namai › Įvairūs › Geriausi Italijos operos teatrai. Italijos operos istorija Žymiausias Italijos teatras

Geriausi Italijos operos teatrai. Italijos operos istorija Žymiausias Italijos teatras

Italija, kuri davė pasauliui tokius didžiausi kompozitoriai kaip Paganini, Vivaldi, Rossini, Verdi, Puccini – šalis Klasikinė muzika. Italija įkvėpė ir daugybę užsieniečių: pavyzdžiui, Richardas Wagneris viešėdamas Ravele sukūrė savo „Parsifalį“, kuris ir atvedė šį miestą, kuriame garsioji muzikos festivalis, tarptautinė šlovė. Muzikiniai sezonai veikia, priklausomai nuo teatro, nuo lapkričio iki gruodžio ir yra svarbus įvykis italų ir tarptautinių muzikinis gyvenimas. TIO.BY ir Italijos nacionalinė turizmo agentūra parengė pasirinkimą, kurį iš daugelio Italijos teatrų pasirinkti. Pridėjome nuorodą į kiekvieno teatro programą.

La Scala teatras Milane

Vienas garsiausių teatrų neabejotinai yra Milano „La Scala“ teatras. Kiekvienais metais sezono atidarymas tampa aukšto lygio renginiu, kuriame dalyvauja Įžymūs žmonės iš politikos, kultūros ir šou verslo pasaulio.

Teatras buvo sukurtas Austrijos karalienės Marijos Teresės užsakymu po gaisro, sunaikinusio miesto karališkąjį Reggio Ducale teatrą 1776 m. „La Scala“ sezonai yra vienas reikšmingiausių įvykių kultūrinis gyvenimas Milanas. Programoje kaitaliojami opera ir baletas, taip pat italų ir užsienio kompozitorių vardai.

Sezono programą rasite čia.

Teatro La Fenice Venecijoje

Nedaug atsilieka nuo La Scala ir Venecijos operos teatro La Fenice, pastatyto Campo San Fantin aikštėje San Marco kvartale. Išversta iš italų teatras Jis vadinamas „Feniksu“ – kaip tik todėl, kad po gaisrų atgimė du kartus, kaip pasakiškas paukštis feniksas, iš pelenų. Paskutinis restauravimas buvo baigtas 2003 m.

Jame yra svarbus operos salonas ir Tarptautinis festivalisšiuolaikinės muzikos, taip pat kasmet Naujųjų metų koncertas. Kiekvienas sezonas yra turtingas ir įdomus, jo programoje dera klasikinio ir modernaus repertuaro kūriniai. Prieš apsilankydami patikrinkite sezono tvarkaraštį.

Karališkajame teatre Turine

Karališkasis Turino Teatro Regio teatras buvo pastatytas Viktoro Amadeus iš Savojos užsakymu. XVIII amžiaus pastato fasadas kartu su kitomis Savojos dinastijos rezidencijomis pripažintas UNESCO paminklu.

Operos ir baleto sezonas prasideda spalį ir baigiasi birželį, ir kiekvienais metais galima rasti visokių muzikiniai renginiai: choriniai koncertai ir simfonine muzika, vakarai kamerine muzika, spektakliai Teatro Piccolo Regio, skirti naujai publikai ir šeimos peržiūrai, taip pat festivalis „MITO – muzikinis rugsėjis“.

Roma taip pat siūlo operos ir baleto mėgėjams daug gražių susitikimų. svarbiausias centras Klasikinė muzika yra Romos opera, dar žinoma kaip Costanzi teatras, jos kūrėjo Domenico Costanzi vardu. Dažnas šio teatro svečias, taip pat meno vadovas 1909–1910 m. sezonas buvo Pietro Mascagni. Baleto mylėtojams bus įdomu sužinoti, kad 1917 metų balandžio 9 dieną čia įvyko Igorio Stravinskio baleto „Ugninis paukštis“, kurį atliko Rusijos baleto trupės artistai Sergejus Diaghilevas, premjera Italijoje.

Šio teatro plakate yra daug operos spektakliai, tačiau daug dėmesio skiriama baletui.
Jei Romos operos žiemos sezonai vyksta sename pastate Piazza Beniamino Gigli, tai nuo 1937 m. vasaros sezonų vieta yra atviras dangus tapo nuostabiu archeologiniu Karakalos pirčių kompleksu . Šioje scenoje statomi operos spektakliai susilaukia didžiulio pasisekimo tarp publikos, ypač tarp turistų, kurie džiaugiasi šio derinio nuostabi vieta su operos spektakliais.

Teatro San Carlo Neapolyje

Svarbiausias Kampanijos regiono teatras, be abejo, yra San Carlo teatras Neapolyje. Jis buvo pastatytas 1737 m. Burbonų dinastijos karaliaus Karolio užsakymu, kuris norėjo sukurti naują teatrą, atstovaujantį karališkajai valdžiai. San Karlas užėmė mažojo San Bartolomeo teatro vietą, o projektas buvo patikėtas architektui, Karališkosios armijos pulkininkui Giovanni Antonio Medrano ir buvusiam San Bartolomeo teatro direktoriui Angelo Carazale. Praėjus dešimčiai metų nuo teatro pastatymo, 1816 metų vasario 13-osios naktį pastatą sunaikino gaisras, kurio metu liko nepažeistos tik išorinės sienos ir nedidelis priestatas. Tai, ką matome šiandien, yra rekonstrukcija, po kurios seka pertvarkymas.

Šis nuostabus teatras visada pasitinka operos mylėtojus su labai turtinga programa, kuri dažnai reiškia kelionę į neapolietišką operos tradiciją ir didžiosios simfoninio repertuaro klasikos sugrįžimą, įskaitant skaitomus per naujo suvokimo prizmę ir dalyvaujant pasaulio įžymybės. Kiekvieną sezoną seniausio Europos operos teatro scenoje – ryškūs debiutai ir nuostabūs sugrįžimai.

Žinoma, apibūdinti visą teatrališkos Italijos spindesį tiesiog neįmanoma. Tačiau norime patarti dar keliems teatrams, kurių programos nusipelno dėmesio.

Filharmonijos teatras Veronoje; sezono programa nuorodoje.

Teatro Comunale Bolonijoje; operos, muzikos ir baleto sezonų programos.

Teatras Carlo Felice Genujoje; muzikinių, operos ir baleto sezonų programos.

Karališkasis teatras Parmoje; sezono programos nuoroda

Teatro Comunale Trevize; sezono programos nuoroda

Giuseppe Verdi operos teatras Trieste; sezono programos nuoroda

Koncertų salės auditorija Muzikos parke Romoje; sezono programa

Kas verčia klasikinės muzikos mylėtojus užsisakyti skrydžius į Europą dalyvauti operos spektakliuose? Europos miestuose operos lygis yra ties aukštas lygis, teatrų architektūra nuostabi. Visiems šio meno mėgėjams siūlome apžvelgti reikšmingiausius Europos operos teatrus.

La Scala, Milanas
„La Scala“ operos teatras lankytojams duris atvėrė 1778 m. Šiandien užsisakę lėktuvo bilietus į Milaną ir nuvykę į garsiausią operos teatrą, galite pasiklausyti pasaulinių Bellini, Verdi, Puccini, Donizetti, Rossini šedevrų. Beje, talpa auditorija yra 2030 žiūrovų, o bilietų kaina svyruoja nuo 35 iki 300 eurų. „La Scala“ išskirtinė tuo, kad sezonas atidaromas gruodžio 7 d. (tai šv. Ambraziejaus, Milano globėjo, diena) ir tęsiasi iki lapkričio. „La Scala“ turi griežtą aprangos kodą, į teatrą leidžiama patekti tik su juoda suknele arba smokingu.

San Karlas, Neapolis
San Karlas – didžiausias operos teatras ne tik Italijoje, bet ir Europoje. Jį savo dydžiu lenkia tik Niujorko ir Čikagos teatrai. Teatras pradėjo veikti 1737 m. Jis buvo atstatytas 1817 m. po gaisro. Neįtikėtinai prabangus teatras talpina 3283 žiūrovus, bilietų kainos prasideda nuo 25 eurų. Jei nuspręsite rezervuoti skrydžius į šį nuostabų miestą ir jį aplankyti, būtinai pasiklausykite Giuseppe Verdi „Otello San Carlo“ – patirsite didelį malonumą.

Covent Garden, Londonas
Užsisakę bilietą į, pamatysite ne tik Tauerio tiltą ir karališkąją gvardiją, bet ir karališkasis teatras. 1732 m. atidarytas Hendelio vadovaujamas teatras išgyveno daugiau nei 3 gaisrus ir kiekvieną kartą buvo restauruojamas, išsaugant išskirtinę architektūrą. Teatro išskirtinumas slypi tame, kad rodoma daug pastatymų Anglų kalba. Bilietai kainuoja nuo 10 iki 200 svarų. „Covent Garden“ rekomenduojame pasiklausyti operos „Norma“ Vincenzo Bellini.

Didžioji opera, Paryžius
Norint įvertinti teatro didybę, pakanka išvardyti didžiuosius kompozitorius, atlikusius jame savo kūrinius: Deelibą, Rossini, Meyerbeerį. Lankomiausiame pasaulio teatre bilietai kainuoja iki 350 eurų, o salės talpa – 1900 žiūrovų. Fasadas su 7 arkomis, dramos, muzikos, poezijos ir šokio skulptūromis bei interjeras su marmuriniais laiptais, Pilso freskomis, Chagallo ir Baudry paveikslais. Norint bent kartą apsilankyti Didžiojoje operoje, verta užsisakyti skrydžius į

Karališkoji opera, Versalis
Karališkoji Versalio opera įsikūrusi dideliuose prabangiuose rūmuose ir yra didžiausias rūmų teatras pasaulyje. Jo architektūrinis išskirtinumas slypi tame, kad jis yra visiškai pagamintas iš medžio, o visi marmuriniai paviršiai yra tik imitacijos. Teatre įvyko puikių operų premjeros, įskaitant Glucko „Ifigeniją Tauryje“. Dabar šis teatras yra privaloma dalis kultūrinė programa užsisakiusiems skrydžius į Paryžių. Minimali bilieto kaina – 20 eurų.

Vienos valstybinis operos teatras, Viena
Vienos operos teatras yra tikrai karališko stiliaus ir masto. Teatro atidarymo metu jie atliko Mocarto „Don Žuanį“. Viskas operos teatre persmelkta didžiųjų dvasios austrų kompozitorius: teatro fasadas, pagamintas neorenesanso stiliumi, nudažytas freskomis pagal operą " stebuklinga fleita“. O populiariausiu meno vadovu tapo dirigentas Gustavas Mahleris. Kiekvienais metais vasario mėnesį teatre vyksta Vienos balius. Užsisakę bilietą į Vieną, būtinai apsilankykite operos teatre!

Teatro Carlo Felice, Genuja
Genujos Carlo Felice teatras – miesto simbolis, kuriam negailėta nei pinigų, nei pastangų. Pavyzdžiui, scenos dizainą sukūrė Luigi Canonica, pastatęs „La Scala“. Teatras yra neatsiejamai susijęs su Giuseppe Verdi vardu, kuris daugelį sezonų iš eilės rengė savo operų premjeras. O iki šiol teatro plakate galima išvysti kūrybą genialus kompozitorius. Jei užsisakėte skrydžius į Genują, patariame pasiklausyti Gaetano Donizetti operos „Marija Stiuart“. Beje, bilietų kainos gana demokratiškos ir prasideda nuo 7 eurų.

Gran Teatro Liceu, Barselona
, mylėti operą ir praeiti pro „Grand Teatro Liceo“ tiesiog neįmanoma! Teatras garsėja tiek klasikiniu repertuaru, tiek moderniu kūrinių požiūriu. Teatras išgyveno sprogimą, didelį gaisrą ir buvo atstatytas tiksliai pagal originalius brėžinius. Sėdynės auditorijoje pagamintos iš ketaus su raudono aksomo apmušalais, o sietynai – iš drakono formos žalvario su krištolo atspalviais.

Estates teatras, Praha
Prahos teatras yra vienintelis Europoje, kuris išliko beveik nepakitęs. Būtent Estates teatre Mocartas pirmą kartą pasauliui pristatė savo operas „Don Džovanis“ ir „Tito gailestingumas“. Iki šiol teatro repertuaro pagrindą sudaro austrų klasiko kūriniai. Tarp šioje scenoje pasirodžiusių virtuozų – Antonas Rubinšteinas, Gustavas Mahleris, Niccolo Paganinis. Be operos, čia rengiami baleto ir dramos spektakliai. O čekų režisierius Milošas Formanas čia nufilmavo savo filmą „Amadeus“, atnešusį ne vieną Oskarą.

Bavarijos valstybinė opera, Miunchenas
Valstybinė opera Bavarijoje yra laikoma vienu seniausių teatrų pasaulyje, ji buvo atidaryta dar 1653 m.! Teatras talpina 2100 žiūrovų, bilietų kainos prasideda nuo 11 eurų ir baigiasi 380 eurų. Čia buvo pristatytos Wagnerio premjeros – „Tristanas ir Izolda“, „Reingoldas“, „Valkirija“. Kasmet surengia 350 spektaklių (įskaitant baletą). Tiems, kurie užsisakė skrydį į Miuncheną, būtina pamatyti Bavarijos operą.

Pristatome antrąją mūsų atrankos dalį gražūs teatrai Italija.

Susisiekus su

Romos operos teatras

Pirmasis Romos operos pastatas, žinomas kaip Teatro Costanzi, buvo pastatytas 1874 m. Pagrindinė teatro salė požeminiu perėjimu buvo sujungta su 1865 m. pastatytu viešbučiu „Qurinale“, būtent tuo metu, kai dėl Italijos susivienijimo tarp centrinės stoties ir Venecijos aikštės vyko intensyvus Romos statybos.

1926 m. teatrą nupirko Romos administracija. Užbaigimas, pratęsimas ir pertvarkymas buvo patikėtas architektui Marcello Piacentini, kuris jį visiškai pakeitė išvaizda, padidinus auditorijos pakopų skaičių iki keturių ir sumontavus didžiausią pasaulyje Murano krištolo sietyną. Teatras gavo „Karališkojo operos teatro“ pavadinimą ir 1928 m. vasario 27 d. jį atidarė Nero di Arrigo Boito.

Po Antrojo pasaulinio karo 1956 m. teatras vėl pradėjo plėstis ir atstatyti. Be kita ko, nuspręsta sukurti salę garbės svečiams ir fojė. Darbas buvo baigtas 1960 m. Taigi, teatro talpa buvo 1700 vietų.

Puccini „Toska“ premjera įvyko Costanzi teatre 1900 m. 1911 m. jame taip pat įvyko jo „Merginos iš Vakarų“, dalyvaujant dirigentui Arturo Toscanini, ir 1919 m. „Gianni Schicchi“ premjera Italijoje. 1910 metais teatre įvyko Ruggero Leoncavallo „Maia“, po dešimties metų čia įvyko Riccardo Zandonai „Romeo ir Džuljeta“ premjera.

Pietro Mascagni buvo Romos operos lankytojas, buvo jos meno vadovas 1909-1910 m., tame pačiame teatre įvyko tokios kompozitoriaus premjeros kaip „Šalties garbė“ 1890 m., „Draugas Fricas“ 1891 m., „Iris“ 1898 m. dalyvaujant Enrico Caruso, ir "The Lark" 1917 m.

Be premjerų, žiūrovai prisiminė tokius spektaklius kaip Mocarto „Figaro vedybos“ (1964), Giuseppe Verdi „Don Karlas“ (1965, dirigentas Carlo Maria Giulini, režisierius Luchino Visconti).

Neapolio operos teatras San Karlas

Karolio III įsakymu pastatyto teatro atidarymas įvyko 1737 m. su Domenico Sarro opera Achilas auf Skyros pagal Pietro Metastasio libretą. Tai seniausias operos teatras Europoje ir vienas didžiausių Italijoje. Jo talpa – 2000 žiūrovų. Netrukus teatras tapo Neapolio operos mokyklos širdimi ir tarptautinės kultūros židiniu: 1751 m. jo scenoje buvo pastatytas Glucko „Tito gailestingumas“, 1761 m. „Cato“ Jutikoje ir Aleksandras Indijoje – I.K. Bachas, vėliau Hendelis, Haydnas ir jaunasis Mocartas, pirmą kartą teatre apsilankęs kaip žiūrovas 1778 m., bendradarbiavo su teatru.

„Aktos akys, siela nugalėta. […] Europoje nėra nė vieno teatro, kuris galėtų prie jo net nepriartėti, o tik sudarytų blyškų jo šešėlį. (Stendhal, 1817).

XIX amžiuje, kai Neapolis spindėjo tarp Europos sostinių ir buvo privalomas etapas. Puiki kelionė» pradėjo kilmingų šeimų vaikai Auksinis laikas San Carlo, kur dirigavo Rossini ir Donizetti. Visi žinomų menininkų tuomet buvo laikoma garbe vaidinti šio teatro scenoje. 1819 metais čia du koncertai surengė Nicolo Paganini, o 1826 metais jos scenoje įvyko Vincenzo Bellini kūrinio Bianchi ir Fernando, parašytų specialiai San Karlui, premjera.

Vėliau jo publika mėgavosi Puccini operomis ir toliau XIX-XX sandūra amžiuje – „jaunosios mokyklos“ Mascagni ir neapoliečių muzika pagal gimimą ir išsilavinimą Leoncavallo, Giordano, Cilea ir Alfano.

Venecijos didysis teatras „La Fenice“

Teatras pradėtas statyti 1789 m. pagal architekto Giannantonio Selvos projektą ir baigtas 1792 m. Pagrindinis Venecijos operos teatras yra Sestiere di San Marco. Teatras atsirado Venier šeimos dėka, nes ankstesnis San Benedetto teatras, vienas elegantiškiausių ir prestižiškiausių mieste, buvo sunaikintas gaisro. Naujojo teatro pavadinimas („Feniksas“) simbolizuoja meno atgimimą iš pelenų. Pavadinimas tapo pranašišku, nes vėliau teatras buvo ne kartą sudegintas ir restauruotas. Paskutinis atgimimas įvyko 2003 m. po stipriausio 1996 m. gaisro, kuris jį visiškai sunaikino.

Atstatyti ir rekonstruoti prireikė septynerių metų. Jo atidarymo metu 2003 m. gruodžio 21 d. Riccardo Mutti dirigavo uvertiūrai „Namų pašventinimas“, Stravinskio „Psalmių simfonija“ (kompozitorius palaidotas Šv. Mykolo saloje Venecijoje) ir Antonio Caldara „Te Deum“. Taip pat buvo atliktas žymus XVII–XVIII a. Venecijos kompozitorius. Ceremonija baigėsi su Venecija glaudžiais ryšiais siejamo kompozitoriaus Wagnerio atlikimu „Trys simfoniniai maršai“.

Visų „La Fenice“ premjerų išvardinti neįmanoma. XIX amžiuje tai buvo Rossini, Bellini, Donizetti ir Verdi operos. Ne ką mažesnis – į jo sceną pakilusių dirigentų, dainininkų ir režisierių sąrašas. Nuo 1930 m. La Fenice scenoje veikė filialas šiuolaikinė muzika Venecijos bienalė. Bienalės metu kai kurie Stravinskio, Britteno, Prokofjevo, Nono, Madernos ir Malipiero kūriniai buvo atlikti pirmą kartą.

Turino karališkasis teatras

Teatrą karaliaus Charleso Emanuelio III įsakymu vos per 2 metus pastatė architektas Benedetto Alfieri. Atidarymas įvyko 1740 metų gruodžio 26 dieną. Erdviuose kioskuose ir penkiose boksų bei galerijų pakopose tilpo iki 2500 žiūrovų, čia buvo statomi patys įdomiausi spektakliai su prabangiomis dekoracijomis. Nuo 1997 metų teatras įtrauktas į UNESCO pasaulio paveldo sąrašą. Giacomo Puccini, kuris teatrui „Reggio“ patikėjo surengti „Manon Lesko“ ir „Bohemos“ premjerą, taip pat Richardo Strausso, dirigavusio „Salomėją“ per jos premjerą Italijoje 1906 m., vardai yra glaudžiai susiję su teatras.

1936 metų vasario 9-osios naktį teatrą sunaikino gaisras. Jai atkurti prireikė beveik 40 metų.

Pakartotinis teatro atidarymas įvyko 1973 m. balandžio 10 d. Marios Callas ir Giuseppe di Stefano pastatyta Giuseppe Verdi opera „Sicilijos vakarienė“. Teatras vėl tampa reikšmingu Pjemonto ir Italijos kultūrinio gyvenimo centru. 1990 m. teatras šventė 250-ąsias įkūrimo metines, 1996 m. – pasaulinės „La bohème“ premjeros šimtmetį. 1998 m. buvo švenčiamas teatro atkūrimo 25-metis, o 2006 m. - XX žiema. olimpinės žaidynės ir kultūros olimpiada. Nuo 2007 m muzikos vadovas teatras yra kompozitorius Gianandrea Noseda.

Petruzzelli teatras Baryje

Petruzzelli teatras yra ketvirtas pagal dydį Italijoje ir didžiausias privatus teatras Europa. Savo išvaizdą 1903 m. jis skolingas Petruzzelli šeimai, kuri panoro visiškai paauksuoti jį iš vidaus, taip pat įrengti šildymą ir elektrinį apšvietimą.

Nuo pat pradžių, didžiausi muzikantai savo laikų, tarp jų kompozitorius Pietro Mascagni, tenorai Benjamin Gigli ir Mario del Monaco, dirigentai Herbertas von Karajanas ir Riccardo Muti, dainininkė Renata Tebaldi ir Luciano Pavarotti. Devintajame dešimtmetyje teatre vyko du aukšto lygio premjeros: Niccolo Piccinni „Iphigenia Taurida“, po 1779 m. Paryžiaus premjeros, ir Neapolietiška Bellini „Puritonų“ versija, parašyta specialiai Mariai Malibran ir niekada neatlikta.

1991 metų spalio 27-osios naktį teatras nukentėjo per gaisrą. Restauravimas truko beveik 18 metų. Pakartotinis atidarymas buvo pažymėtas Bethoveno Devintosios simfonijos atlikimu, diriguojamu Fabio Mastrangelo. Operos sezonas atidarytas tais pačiais metais su Puccini „Turandot“.

Giuseppe Verdi operos teatras Trieste

Giuseppe Verdi operos teatras yra vienas seniausių veikiančių operos teatrų pasaulyje. Jis pradėtas statyti 1798 m. pagal architekto Giano Antonio Selvos projektą (jis suprojektavo ir venecijietišką „La Fenice“). Statybos buvo baigtos 1801 m., jau vadovaujant Matteo Pertsha. Pastato struktūra primena Milano „La Scala“. Pirmasis pastatymas buvo Simono Mayro „Škotijos Ženevjeva“.

1843–1844 m. operos sezoną Giuseppe Verdi „Nabukas“ sulaukė didžiulės publikos sėkmės. 1848 m. teatre įvyko Verdi „Korsaire“ premjera, o 1850 m. – „Stiffelio“. Triesto miesto taryba didžiojo kompozitoriaus garbei nusprendė miesto operos teatrą pavadinti jo vardu.

Teatro Massimo Palerme

Teatro Massimo Vittorio Emanuele Palerme yra didžiausias operos teatras Italijoje ir trečias pagal dydį Europoje po Paryžiaus opera ir Vienos valstybinė opera. Jo plotas yra 7700 kvadratinių metrų.

Pastatas buvo pastatytas neoklasikinio stiliaus Stigmų bažnyčios ir Šv. Julijaus vienuolyno žemėje, kurios buvo nugriautos siekiant pastatyti teatrą. Darbai pradėti 1875 m., suprojektuoti architekto Giovanni Battista Filippo Basile. Atidarymas įvyko 1897 m. gegužės 16 d. su Leopoldo Mugnone'o režisuota Giuseppe Verdi opera „Falstaff“.

Įdomus faktas: 1990 m. teatras tapo filmavimo vieta Krikštatėvis III“ – Francis Fordas Coppola, kuriame dalyvauja Alas Pacino, Andy Garcia ir Sofia Coppola. Scena buvo nufilmuota čia, kai Michaelas Corleone, atvykęs į Palermą, dalyvauja savo dukters debiuto filme " kaimo garbė» Pietro Mascagni.

Pirmąjį operos sezoną teatras davė „Aidą“ (15 spektaklių), vėliau buvo pastatyti „Lohengrinas“, „Traviata“, „Manon Lesko“. Didžiulę sėkmę tais metais sulaukė Juleso Massenet opera „Lahoro karalius“. Per vieną sezoną buvo žaidžiama 17 kartų.

1906–1919 metai buvo „Palermo laisvės“ klestėjimo metas, pažymėtas vietinėmis Wagnerio operų premjeromis: „Valkirija“, „Zygfrydas“, „Dievų prieblanda“, „Tristanas ir Izolda“, „Parsifalis“. Buvo surengtos pasaulinės premjeros keturios operos: Stefano Donaudi „Pasiklydęs tamsoje“, Riccardo Storti „Venecija“, Umberto Giordano „Marijos mėnuo“, Giuseppe Mule „Baronienė Carini“.

Parma Teatro Regio

Reggio teatro pastatas Parmoje buvo pradėtas statyti 1821 m. pagal architekto Nicola Bettoli projektą Austrijos hercogienės Marie-Louise, Napoleono žmonos, kuri buvo paskirta valdyti Parmos ir Pjačencos kunigaikštystę po to, iniciatyva. Vienos kongrese. Kunigaikštienė puoselėjo dideles itališkos muzikos tradicijas ir pripažino, kad esamas Farnese teatras yra nevertas miesto poreikių. Naujojo teatro atidarymas įvyko 1829 m. gegužės 16 d. su opera Zaira, specialiai šiam renginiui sukurta Vincenzo Bellini. Pirmąjį operos sezoną tęsė „Mozė ir faraonas“, „Semiramido mirtis“ ir Gioachino Rossini „Sevilijos kirpėjas“.

Nuo pat įkūrimo Reggio teatras tapo liudininku ir dalyviu gilių pokyčių operos žanras, kuris pažymėjo Rossini eros nuosmukį ir Verdi klestėjimą, susidomėjimo vokiečių ir prancūzų opera, judėjimas realizmo link Mascagni, Leoncavallo ir Puccini kūryboje.

Teatras iki šiol laikomas tikruoju italų operos tradicijos saugotoju, nenusileidžiančiu Milano La Scala ir Venecijos tvorai, nors, žinoma, pasaulyje žinomas mažiau.

Jei kada nors buvote Italijoje, tuomet žinote, kuo didžiuojasi Apeninų pusiasalio gyventojai. Uffizi galerija ir Santa Maria del Fiore katedra Florencijoje, Koliziejus ir Trevi fontanas Romoje, Šv. Morkaus bazilika ir Didysis kanalas Venecijoje. Ar šiame sąraše kažko trūksta? Tiesa, Milano „La Scala“ – vieno garsiausių operos teatrų pasaulyje – trūksta.

meilus vardas

Tie, kurie yra šiek tiek susipažinę su italų, teatro „La Scala“ pavadinimas gali nustebinti. Iš tiesų itališkas žodis skala, išverstas į rusų kalbą, kaip bebūtų keista, reiškia įprastus laiptus. Tačiau iš tikrųjų teatras gavo savo pavadinimą iš Santa Maria della Scala bažnyčios, kurios vietoje jis buvo pastatytas. O bažnyčia taip buvo pakrikštyta galingos globėjos, vienos iš Veronos valdovų, pasivadinusios Skaligerio pavarde, garbei.

Milijonas lirų naujam teatrui

Aštuntajame XVIII amžiaus dešimtmetyje Milane jau egzistavo Karališkasis kunigaikštis teatras. Tačiau 1776 metais jį suniokojo ugnis, tad miesto gyventojams teko galvoti apie naujo teatro kūrimą – nenorėjo prarasti Italijos operos sostinės šlovės. Austrijos imperatorienės Marijos Teresės sutikimu garsiajam architektui Giuseppe Piermarini buvo pavesta bažnyčios vietoje suprojektuoti naują pastatą.

XVIII amžiuje Milane jau egzistavo Karališkasis kunigaikščių teatras.

Teatras miestui kainavo beveik milijoną lirų, o tai pagal to meto standartus buvo didžiulė suma! 90 žymiausių miesto aristokratų pasidalijo išlaidas tarpusavyje ir išsiskirstė. Architektui Piermariniui ir jo padėjėjams prireikė dvejų metų sukurti puikų neoklasikinio stiliaus pavyzdį, o jau 1778 m. teatras buvo atidarytas lankytojams.

La Scala teatro pastatas

Milano gyvenimo centras

Nuo pat atidarymo „La Scala“ įsimylėjo publiką. Teatro salė, pagaminta didžiulės pasagos pavidalu (100 x 38 metrų!), aprūpinta beveik dviem šimtais dėžių, kurių kiekvienoje tilpo iki 10 žiūrovų, gausiai papuošta auksu, niekada nebuvo tuščia.

Teatro salė, padaryta didžiulės pasagos pavidalu

Tiesa, ne visi miestiečiai ateidavo į teatrą pasiklausyti operos. Tuo metu „La Scala“ tapo tikruoju Milano gyvenimo centru. Jame buvo įrengti lošimo kambariai ir bufetai, tarp teatro sienų vyko lošimo vakarai, baliai ir net bulių kautynės!

La Scala teatro salė

Rossini, Verdi ir Čaikovskis

Pirmasis naujagimio teatro scenoje pastatytas kūrinys buvo Antonio Salieri opera „Atpažinta Europa“, kurią kompozitorius parašė specialiai ugnies krikštas La Scala. Įdomu tai, kad po rekonstrukcijos 2004 m., Known Europe teatro scenoje atnaujino pastatymų seriją. Ko gero, Milano gyventojai tame įžvelgia kažką simboliško.

Teatro scenoje nuolat buvo statomi iškilių kompozitorių šedevrai

Teatro scenoje nuolat buvo statomi iškilių kompozitorių šedevrai. Per ilgus savo darbo metus La Scala spėjo bendradarbiauti su Cherudini, Paisiello, Rossini (ekspertai kalba net apie ypatingą Rossini laikotarpį teatro istorijoje). Jau nekalbant apie Donizetti, Bellini, Puccini ir, žinoma, Verdi! Tiesa, pastarasis ne iš karto susidraugavo su Milano teatru. Pastačiusi savo „Žaną d'Ark“, kompozitorius nutraukė sutartį su „La Scala“ ir išvyko. Kiek vėliau jis vėl grįžo, jau visa galva įsimylėjęs šį teatrą. „Milano“ scenoje ne kartą buvo statomi rusų klasikos kūriniai. Pavyzdžiui, jie buvo entuziastingai priimti " Pikų karalienė” Čaikovskis, Musorgskio „Borisas Godunovas“ ir „Chovanščina“, Prokofjevo „Meilė trims apelsinams“ ir Šostakovičiaus „Katerina Izmailova“.

Giuseppe Verdi

Titanų susidūrimas

Žinoma, ar yra teatras be atlikėjų? Tarp garsiųjų operos dainininkai kurie koncertavo La Scala scenoje, galite skambinti Caruso ir Ruffo, de Luca ir Skip, Gigli ir Benzanzoni, Canilla ir Del Monaco, taip pat garsiuoju Rusijos dainininku Chaliapinu! Operos mylėtojai XX amžiaus vidurį prisimena kaip legendinę dviejų primadonų – Tebaldi ir Callas – akistatą. Kiekvienas iš dainininkų turi savo tikrą gerbėjų klubą. Aistros kartais taip pakilo, kad gerbėjai operos divos turėjo atskirti policija. Neįmanoma pasakyti, kas laimėjo šią konkurenciją, bet 1955 m. Callas pelnė „dieviškojo“ titulą atlikdamas vaidmenį „Traviatoje“.

Renata Tebaldi

Maria Callas

Dvidešimties metų genijus

Daugeliui operos mylėtojų teatro „La Scala“ vardas yra stipriai susijęs su jo paties vardu. garsus dirigentas- Arturo Toscanini. Pirmą kartą Milano teatro scenoje jis pasirodė 1887-aisiais, būdamas 20-ies, tuomet jau būdamas žinomas – išgarsėjo vaidindamas „Aidą“ Brazilijoje. Jaunasis dirigentas debiutavo itin sėkmingai, perėmė į savo rankas teatro vadeles ir įvedė geležinę discipliną. Toscanini buvo nenuilstantis, daug valandų praleido repetuodamas, nepaisant to, kad daugelis aktorių vos nesugriuvo iš nuovargio. 30-ųjų pradžioje genijus turėjo palikti Italiją dėl nesutikimo su vyriausybės ideologija, o dirigentas išvyko į Ameriką. Kai 1943 m. Toscanini sužinojo, kad teatrą sunaikino bombos, jis nusiminė. 1945 metais jis paaukojo milijoną lirų savo mylimo proto atkūrimui, o jau 1946 metais atvyko į saulėtąjį Milaną vėl diriguoti atnaujintame teatre.

Arturo Toscanini

Ranka rankon su baletu

Be operos, teatras „La Scala“, žinoma, garsėja savo baletu. Šio teatro scenoje dirbo iškiliausi Europos choreografai: Rossi, Franchi, Clerico, Vigano, Taglioni, Casati - tai ne visas sąrašas.

Be operos, teatras „La Scala“, žinoma, garsėja savo baletu.

„La Scala“ scenoje užaugo ištisa gausybė gražių šokėjų ir šokėjų: Vulcani, Pelosini, Fabiani, Franchi, Cerrito, Salvioni ir daugelis kitų. Tarp kūrinių ir iki šiol žinomų yra „Prometėjo kūriniai“, „Vestal“, „Žizel“, „ Gulbių ežeras“, „Spragtukas“, „Dafnis ir Chloja“, „Romeo ir Džuljeta“.

Jekaterina Astafjeva

Žinomas dėl savo operos dainininkai ir veikia. Jei mėgstate operą, pasistenkite apsilankyti bent viename spektaklyje (bilietus pirkite iš anksto). Operos sezonas dažniausiai trunka nuo spalio iki balandžio, o vasarą galima aplankyti įvairius lauko spektaklius.

Geriausias operos teatrai Italija ir keli vasaros operos festivaliai:

La Scala teatras – Teatro Alla Scala

Adresas: Piazza Giuseppe Verdi, 10, 43011 Busseto Parma

Verdi teatras Pizoje – Teatro Verdi di Pisa

Adresas: Piazza Beniamino Gigli, 7, 00187 Roma

Pirkite bilietus internetu (italų k.)

Arena di Verona – Wikiwand Arena di Verona

Nors ir ne teatras, Veronos amfiteatras yra fantastiška vieta operos spektakliams. Sezonas prasideda birželio mėnesį.

Adresas: Piazza Brà, 1, 37121 Verona

Pirkite bilietus internetu

Puccini festivalis – Vikivandos festivalis Pucciniano

Šis operos festivalis vyksta Torre del Lago Puccini Toskanoje, garsiųjų namuose operos kompozitorius Giacomo Puccini. Festivalio laikas: liepos-rugpjūčio mėn.

Adresas: Via delle Torbiere, 55049 Viareggio Lucca

Pirkite bilietus internetu (anglų, vokiečių arba italų k.)