Neįprastas gimtadienis.

Niekaip nesupratau, ką „nusileidau“ pas M. Russkikh (pycckux.livejournal.com), tada tiesiog Ms. Nuostabu yra netoliese. Įsisukus į debatus su M. ir pasakius jai tiesą, jai buvo nusiųstas nepadoriausias būdas, išbrauktas iš komentarų ir atitinkamai užblokuotas. Bet madam dėl to nenurimo, ji patenkinta apklausomis apie mane ir dabar kažkodėl jos akyse vis dar esu "anonimas", turiu kokį įdomų teikėją... Matyt, dama nori toliau polemizuoti? Prašau. Tik dabar mano dienoraštyje.

Anna Russkikh iš karto akivaizdi, rašytoja iš naujo, taip sakant modernybės šauklė. Drąsiai išdėliojus savo nesėkmingo asmeninio gyvenimo istoriją ant popieriaus, dosniai pagardinus ją papildomais sentimentaliais atributais ir trenksmu – rezultatas buvo keli literatūriniai opusai, kuriuos minėta ponia išleido į apyvartą ir ruošėsi skinti naujosios fantastikos laurus. rašytojas.
Skirdamas laiko susipažinti su šiais darbais, taip pat su ponios interneto istorija, supratau:
1. Nesvarbu, ar slepiate, ar ne, internete galite rasti viską – nuo ​​nuotraukų ir pašto dėžučių iki jus dominančio asmens namų telefono numerio.
2. Turiu šimtą istorijų.... Gal reikėtų jas surašyti ant popieriaus, „aš“ pakeičiant „ji“, „mano“ – „jos“ ir pan.?

(Svajingas nukrypimas – taip pat išleisiu juos į apyvartą, tada atkakliai reklamuosiu. Įsijungsiu į kokią literatūrinę bendruomenę. Išeisiu iš darbo ir tapsiu rašytoja... Sėssiu prie dacha, pranešk tau čia mano dacho eskizus, pasakyk, kaip blogai gyventi santuokoje, gimdyti vaikus, kuriems galiu brangiau parduoti savo nekaltybę, kalbėti apie save, etnines grupes ir Dievą, skiedžiant ją mano paties stačiatikybės interpretacija... Negailestingai pašalinsiu disidentus ir nepageidaujamus iš tų, kurie pas mane užklydo, ištrinsiu jų komentarus, blokuosiu, keikėsiu... Ir tuo pačiu a priori skaičiuosiu ir apsimetinsiu stačiatikiu rusu . Svajonės, svajonės... O, tavo mieloji...)

3. Turime dar kartą atsiprašyti ponios. Ji mane neteisingai suprato. Nedaug žmonių mėgsta tiesą. Ir žmonės, kurie apsimeta kitais, juo labiau.

Taigi, atleisk man – be galo! Palikite šmeižtus – neįsivaizduoju, kokį tiekėją turiu darbe ir namuose, be to, net nežinau, kiek turiu IP adresų, ar jie dinaminiai, ar statistiniai, ar virtualūs, kaip juos pakeisti. .Turiu kitų pomėgių -namai,šeima,vyras,vaikai...Mano darbo diena prasideda 5val ir baigiasi 1.2...Į dienoraštį praktiškai nerašau,todėl naršau internete kai turiu laiko.. .

Linkiu sėkmės darbe, asmeniniame gyvenime ir darbo užmokesčio, taip pat išmokite elgtis su savimi nuoširdžiai. Tada jums nereikės valyti savo tinklaraščio nuo klonų, robotų ir tt... Taip, jums nereikės rašyti komentarų sau!

Šiame gyvenime viskas visada stoja į savo vietas. Ir jei žmonės daro bjaurius ir niekšiškus dalykus, pasinaudodami savo tarnybine padėtimi, tai nereiškia, kad niekas nieko nemato ir nesupranta. „LiveJournal“ vadovybė be jokios priežasties užblokavo galimybę komentuoti atlanta_s puslapyje https://afisha-lj.livejournal.com/782507.html?media. Tuo pačiu metu Anya nepažeidė jokių „LiveJournal“ taisyklių. „LiveJournal“ vadovybė kol kas nepateikė šio fakto paaiškinimo.
Bet štai, mano brangieji, kol „LiveJournal“ vadovybė kariauja atlanta_s ir Maskvos kultūra moscultura , kultūrinė Maskva viską mato ir daugelis į LiveJournal vadovybę žiūri suglumę. Ir priešais mūsų mielą baleriną Didysis teatras kreivai Įžymūs žmonės. Pavyzdžiui, Olegas Nikolajevičius Leušinas yra pietvakarių teatro vadovas.

Matote, kas, karmos ir bumerango dėsniai dar nepanaikinti. Gali eiti į bažnyčią kiek nori ir uždegti žvakutes, o po to vėl daryti niekšybę, bet Jis viską mato. Ir uždėtų žvakių skaičius jokiu būdu neturės įtakos tam, ką Jis tau ten pasakys. Ir net ne ten, o jau per gyvenimą veikia karmos dėsniai, oi kaip jie veikia. Pagalvokite apie tai Naujųjų metų išvakarėse, mūsų brangūs draugai ir priešai. Daugelis iš jūsų vis dar turi galimybę išlikti žmonėmis ir išvalyti savo karmą. Naujųjų metų naktis– ji stebuklinga.

BALERINOS UŽRAŠAI: KAIP VYKSTA BALETO MENININKO DIENA

Mano rytas, kaip ir visų kitų, prasideda pusryčiais: gana lengvais, bet maistingais. Idealiu atveju tai yra avižiniai dribsniai ir kava su pienu, ir beveik iškart po to, kai tai yra mano tvarkaraštyje. baleto klasė. Nemėgstu keltis likus trims valandoms iki pamokos, kad neskubėdamas naršyčiau savo „Facebook“ kanalą. Ryte man svarbu būti geros formos, pasiruošusioms aktyvioms repeticijoms. Todėl verčiau pamiegosiu papildomą pusvalandį, nei ramiai blaškysiuosi po butą.

Baleto šokėjams rytinė pamoka – kaip „Tėve mūsų“: svarbu ištempti ir sušildyti visus raiščius ir raumenis, atsistoti ant kojų, tonizuoti rankas ir nugarą. Tai ne tik darbo įsipareigojimas. Man rytinė pamoka yra raktas į sveikatą ir saugumą nuo traumų. Juk būtent ryte gali klausytis ir jausti savo kūną: kiek jis per naktį atsigavo, kokį krūvį galima ir reikia duoti šiandien per repeticijas.

Repeticijos dažniausiai vyksta po pamokų: jei vakare pasirodau pagrindiniame vaidmenyje, visada stengiuosi ateiti į baleto korpuso repeticiją patikrinti mizanscenos, kai kurie. didelė nuotrauka su veikėjais ir suprasti situaciją kaip visumą. Jei vakare spektaklyje turiu pagrindinį vaidmenį, tai po pietų turėsiu savo individualią repeticiją: repertuaras turtingas ir viską reikia iš anksto surepetuoti, kad gautum. geras rezultatas.

Dieną, kol pradedu ruoštis spektakliui, visada stengiuosi pamiegoti bent 40 minučių. Tai padeda kūnui atsigauti ir šiek tiek atpalaiduoja psichiškai. Ne visada pavyksta rasti laiko miegui, bet vis dėlto man tai svarbu.

Pasiruošimas pasirodymui prasideda likus maždaug dviem valandoms iki starto: ramiai pasidarau makiažą, ateina kirpėja. Tada reikia patikrinti rekvizitus ir kostiumus, galvos dekoracijas ir kt. Be kita ko, reikia apšilti ir išgyventi kai kurias akimirkas scenoje: ne visada spėjame parepetuoti scenoje prieš spektaklį.

Na, o po spektaklio (iš karto pasakysiu, ne visi taip daro) man tai labai patinka. Nors jau vėlu, išeikvota daug jėgų, o apetitas žiauriai bunda. Ir jūs negalite valgyti pakankamai prieš spektaklį. Dažniausiai po pasirodymo adrenalinas tiesiog eina per stogą, bet stengiuosi kuo greičiau eiti miegoti, nes dažnai kita diena vėl būna darbo diena, vadinasi, vėl prireiks jėgų ir nuotaikos produktyvioms repeticijoms.

Poilsio dieną (teatre yra tik vienas) stengiuosi kuo daugiau atsigauti: pakankamai išsimiegoti, ramiai ir skaniai pavalgyti, skiriu laiko sau. Žinoma, be baleto yra ir gyvenimas: įprasti dalykai namuose, su šeima ir draugais. Teatre laisvoji diena patenka į pirmadienį, ir, žinoma, tai yra pliusas, nes visos įstaigos dirba, o viską, kas svarbu, galima padaryti per dieną. Nors būna, kad laisva diena yra ir darbo diena: filmavimai ar projektai ne teatre. Dažniausiai juos atidėlioju pirmadieniui, nes labai sunku ištrūkti iš repertuaro, ir, žinoma, teatras yra prioritetas. Baletas atima daug laiko, bet visada lieka laiko šeimai ir kai kuriems pomėgiams. Mažiausiai – savaitgaliais, maksimaliai – vakarais be pasirodymų.

Projektuojant buvo panaudotos nuotraukos iš asmeninio Annos Muromtsevos archyvo.

Jų kūrėjai atstovauja ištisas baleto pasaulio epochas, bet dar vertingiau yra tai, kad savo patirtį, balsą, požiūrį į gyvenimą jie galėjo išreikšti popieriuje mums visiems. O dabar, XXI amžiaus vaikai, galime paskaityti, kaip gyveno didieji praeities menininkai, kaip iškilo garsūs choreografiniai spektakliai, kokie buvo santykiai tarp juos kūrusių žmonių.

Tamara Platonovna Karsavina. “ Teatralnaya gatvė“ Atsiminimai.

Karsavinos memuarai toli gražu nėra skandalingi sensacija. Su paprastumu ir meile talentingas žmogus, gyvendama pagal savo profesiją, ji prisimena savo vaikystės ir studijų Sankt Peterburge metus, Mariinsky teatrą, revoliucinį laikotarpį ir Diaghilevo įmonę. Ir, žinoma, jis prisimena savo puikius partnerius: Nijinsky, Gerdt, Fokin. Daugelis pastebi, kad geriausia prisiminimų dalis yra Karsavinos vaikystė, kur iškyla daug kasdienių smulkmenų, kurios dabar menkai žinomos tolimiems palikuonims.

Iš Tamaros Platonovnos atsiminimų galite sužinoti apie ikirevoliucinio teatro gyvenimą:

„Šiemet Maslenica mums atnešė nepaprastai svarbų įvykį – tėtis paliko sceną ir jam teko surengti atsisveikinimo dovanos spektaklį. Jis pasirinko paskutinį sekmadienį prieš gavėnią. Maslenicos metu teatrai dažniausiai būdavo perpildyti – tais metais pasninko buvo laikomasi labai griežtai, visos pramogos nutrūkdavo iki Velykų, tad visi troško paskutinį kartą gerai praleisti laiką.Tėtis papasakojo žavingą istoriją, nutikusią prieš keletą metų per Velykas: imperatoriškoji šeima dalyvavo matine spektaklyje, o imperatorius Aleksandras III išreiškė norą su menininkais pavalgyti blynų. Kilo baisus šurmulys ir tarsi lydekos komanda„Scenoje buvo pastatyti stalai ir paruošta viskas, ko reikia. Pasibaigus spektakliui, jų didenybės įžengė į sceną, Marija Fiodorovna sėdėjo prie stalo viršūnės, visi priėjo prie jos su lėkštėmis, o ji patiekė juos blynais iš didelio indo, kuris stovėjo priešais. Šiai progai ji net užsidėjo nedidelę prijuostę. Imperatorius arba sėdėjo, arba vaikščiojo tarp svečių ir visiems rado gerą žodį.

Sulamithas Michailovna Messereris. "Shulamith. Prisiminimų fragmentai"

Shulamith'o Messererio baleto studijos prasideda XX a. 20-ajame dešimtmetyje Sovietų Rusija. Chronologiškai tai yra būtent tas laikotarpis, kai Karsavina išvyko iš šalies. Gausioje ir talentingoje žydų šeimoje mergaitę palaikė vyresnieji broliai ir seserys, o jos kelionė į baletą truko beveik devynis dešimtmečius.

Shulamith šoko pati, dirbo baleto mokytoja, taip pat augino savo dukterėčią, savo represuotos sesers Maya Plisetskaya dukrą. 1980 m. ji liko Japonijoje, o vėliau dirbo Kovent Gardene, Anglijoje. Jos atsiminimai, įrašyti m Praeitais metais gyvenimą gyva kalba, jie stebina praktine išmintimi ir tikslumu, kartais labai kaustiškais sprendimais. Kartais juose pastebima polemika su jų pačių dukterėčia Maya. Taigi jie visiškai kitaip suvokė savo mokytoją Jekateriną Gerdt. Ir ji pastebėjo tiek daug kasdienių smulkmenų ir su kokiu, nors ir karčiu, humoru jas papasakojo:

"Perkusinis darbas su puantiniais batais dažnai buvo apmokamas natūra. Prisimenu metus, kai už atlygį su dėkingumu priimdavau, pavyzdžiui, maišelį cukraus ar butelį sviesto. Kartą, koncertuodami su Asafu, gavome kilogramą vinių ir kaliošų. be to. Kuo garsesnė balerina, tuo daugiau "Ji liko skolinga daugiau porų kaliošų. Jei norite, aprūpinkite visą šeimą rudeniui. Jei norite, iškeiskite juos turguje, vėl į maistą".

Maja Michailovna Plisetskaja. „Aš, Maja Plisetskaja“, „Po trylikos metų“.

Gegužės Plisetskajos atsiminimai yra nepaprasto žmogaus, mąstytojo, kartais nepaisančio visiems, siekiančio į viską turėti savo požiūrį ir tuo pačiu įpratusio niekuo nepasitikėti, prisiminimai. Jaučiasi, kad tokį personažą galėjo nukalti tik sunkus meninis likimas, kai reikėjo pakovoti ir dėl savo repertuaro, ir dėl ypatingos vizijos. Maja Michailovna griežtai ir negailestingai smerkia sovietinę sistemą, pagal kurią ji turėjo gyventi ir dirbti Didžiajame teatre ne savo sąlygomis. Tai, kaip ji kartais yra negailestinga savo praeities žmonėms, verčia kitaip pažvelgti į balerinos kūrybą. Galite skirtingai žiūrėti į jo tekstą ir prisiminimus, bet beveik neįmanoma atsiplėšti nuo skaitymo:

"Ščedrinas yra aukščiausio lygio profesionalas. Ir jis puikiai mokėjo baletą, ir operą, ir bet ką. Ir baletus rašė tiesiai, kad man padėtų. Kad mane išgelbėtų nuo artėjančio amžiaus: naujas repertuaras tikrai nuves į kitą etapą meno, vien naujas repertuaras gali išgelbėti nuo teatrinio piktumo, nuo savęs kartojimo, nuo trypimo, pasinėrimo į inerciją, neveiklumą...

Žinoma, kiekviena nauja super užduotis jį sužavėjo ir uždegdavo kliūtimis. Tačiau buvo ir tylus rūpestis manimi, skausmas, empatija, nerimas. O gal, paprasčiau tariant, meilė?.. Rašau šias eilutes ir mane užlieja švelnumas. Mano knyga bus nebaigta, jei apie visa tai tylėsiu“.

Gabriela Trofimovna Komleva. „Šokis – laimė ir skausmas... Sankt Peterburgo balerinos užrašai“

Atsiminimuose Gabriela Trofimovna pasakoja apie savo vaikystę apsuptyje ir evakuaciją į Sibirą, studijų metus garsiojoje Leningrado choreografijos mokykloje, mokytojus ir klasės draugus, tarp jų ir Rudolfą Nurejevą. Jo pradžia kūrybinis kelias Kirovo teatre sutapo su įdomiausias laikotarpis jo istorijos.

„Chruščiovo atšilimo“ metais baletas patyrė galingą kūrybinį pakilimą: žlugo idėjos apie gyvenimą ir meną, buvo kuriami nauji spektakliai, formavosi naujos vertybės, „ Geležinė uždanga“ Užsienio gastrolės suteikė menininkams galimybę susipažinti su pasauliu, o Vakarai atrado puikų naujosios Rusijos atlikėjų kartos meną.

„Vieną dieną mama grįžo labai susijaudinusi ir, priešingai nei įprasta, ėmė pasakoti, kokia sunki buvo jos kelionė atgal. Paslėpusi gautą duoną, grįžo įprastu keliu. Toli priekyje klaidžiojo sulinkusi vyro figūra. , suvyniotas, kaip įprasta.Vaikštęs žmogus pargriuvo, o atsigulęs atsistojo Tai buvo įprasta, kad žmonės krisdavo iš bado ir ne visi atsikeldavo, todėl kartais sustingdavo.Pauzės tarp kritimo ir pakilimas didėjo, ir tarpas, skiriantis vaikštynes, sumažėjo.Vėl nukrito vyras, numetęs duoną iš rankų.Sprendžiant gabalėlio dydį, galima spręsti, kad buvo pirktas už kelias kortas, taip pat buvo skirtas tuos kurie laukė namuose.Vyras neatsikėlė.Mama jį pasiekė,pirmiausia pagriebė ant sniego gulinčią duoną,po to padėjo nukritusiam atsikelti.Jo rankos atkakliai ieškojo šios numestos duonos, o mama kažką grąžino kito lobis. Ir taip jie tęsė ir ėjo: keliautojas parkrito, mama paėmė duoną, tada padėjo jam atsikelti, padėjusi duoną į sustingusias rankas. Mama atvedė visiškai nusilpusį vyrą prie lauko durų, padėjo įeiti. “.

Tatjana Michailovna Večeslova. "Aš esu balerina".

Večeslovos biografija atrodo būdinga to laikmečio balerinoms: ji gimė Sankt Peterburge, kur gyveno visą gyvenimą. Motina - Evgenia Petrovna Snetkova - buvo baleto šokėja Mariinsky teatras ir mokytojas-choreografas. Tatjanos senelis buvo Mariinsky teatro orkestro narys. Galbūt būtent šie faktai lėmė požiūrį į baletą.

Ji buvo susipažinusi su iškilios asmenybės savo eros – Vaganova, Chačaturianas, rašytojai Tolstojus ir Fadejevas, dirigentas Mravinskis. Ji buvo puikios balerinos Galinos Ulanovos draugė. Visa knyga persmelkta šiluma šio žmogaus atžvilgiu. Ir apskritai savo atsiminimuose Večeslova nekalba blogai apie vieną žmogų ir negaili griežtų pastabų. Tačiau jis su meile ir optimizmu rašo apie savo profesiją, apie epochą, kurioje jam teko gyventi ir dirbti.

„Yra rudens gėlė, kurioje daugiau gyvenimo nei pavasarį putinas. Jis gyvena " visu balsu", stumdamas į šviesą vis daugiau pumpurų, tarsi bijodamas, kad nespės paimti iš gyvenimo visko, kas gražu, mainais neatiduodamas savo grožio ir gyvybės. Kvepia pikantiškai ir aitrus... Jis pamaitina mane savo aromatu, erzina mane, liedamas kažkokią -tą drąsią energiją, trikdo vaizduotę... Nuleidžiu veidą į blyškiai rausvus gvazdikus, atsisveikindamas su geriausiais gamtos laikais... Gvazdikas niekada netrupa.Nei vienam nepasiduoda. vėjas ar žemė.Išdidžiai gęsta,paskutinėms minutėms priešinasi,kol jos žalios taurės išspaus užsispyrusius žiedlapius!Ir, žiūrėdamas į nykstančius žiedus, negalvoju apie ateinantį pavasarį su putinomis, gediu atsiskyręs su gvazdiku ir išgirsti galingą jo balsą: „Rudenį surask pavasarį ir tikėjimą gyvenimu!

tavo krepšelis tuščias

Opera, operetė. Baleto ir šokio menas

Jekaterina Vazem yra rusų balerina ir mokytoja. Jekaterina Ottovna Vazem gimė 1848 m. sausio 13 d. Maskvoje. Būdama devynerių ji buvo priimta į Sankt Peterburgo teatro mokyklą „svoekoshtnoy mokine“, tai yra, atvykusia studente, o po šešerių metų buvo perkelta į „valstybinę mokinę“. Vienas pirmųjų jos mokytojų buvo Levas Ivanovas, pradėjęs mokytojauti pradinėje mokykloje 1858 m. Vazemas tada mokėsi su ne mažiau žinomas pirmasšokėjas A. N. Bogdanovas, dalyvaujantis visuose pagrindiniuose vaidmenyse baleto repertuaras to meto, o tai jam nesutrukdė būti puikiu mokytoju. 1867 m. baigė Teatro mokyklą.

Jos debiutas Sankt Peterburgo Didžiojo teatro scenoje įvyko tų pačių metų rugsėjo 10 d. Perrault spektaklyje „Najada ir žvejys“. Netrukus po sėkmingo debiuto Jekaterinai Vazem buvo pasiūlyta vaidinti Arthuro Saint-Leono balete „Našlaitė Teolinda, arba Slėnio dvasia“ pagal C. Pugni muziką. Ir nors pats pastatymas sukėlė daug diskusijų, menininko meistriškumas nebuvo suabejotas. Vazemas susidorojo su sunkia dalimi, o baletas tvirtai įsitvirtino jos repertuare. Kitas Saint-Leono baletas, kuriame šoko Vazemas, buvo " auksinė žuvis"skambant Liudviko Minkaus muzikai. Vazemas turėjo progą dalyvauti sensacingame Šv. Leono "Arkliukas su kuprotu" ir Saint-Georgeso ir J. Mazilier baleto "Korsaras" atgimime. O paskui joje kūrybinis likimas prasidėjo baletų laikotarpis, kuris ją išgarsino. Tarp jų ypatingą vietą užėmė spektaklis „Faraono dukra“, rodytas 1870–1871 m.

Vazemo šlovė kasmet augo, o Sankt Peterburgo balerinos talentas tapo žinomas užsienyje. Sekė kvietimai į Niujorką ir Filadelfiją, tačiau vadovybė atlikėjos atsisakė, pažadėdama jai palankias darbo sąlygas. Po truputį ėmė formuotis asmeninis balerinos repertuaras. Pirmasis baletas, Petipa pastatytas specialiai Vazemui 1874 m., buvo „Drugelis“. Nuo scenos ji paliko trisdešimt šešerių metų, baleto šokėjams reikalingu laiku. Atsisveikinimo dovanoms 1884 m. Vazemas pasirinko scenas iš baletų „Faraono dukra“, „Camargo“ ir „Paquita“ - sėkmingiausias ir laimėjusias. Be puokščių, poetinių žinučių ir laurų vainikų, ji gavo ir sidabro vainiką iš baleto trupė, ant jo išraižyti visų dvidešimties baletų, kuriuose šoko balerina, pavadinimai.

1886 m. Vazemas pradėjo dėstyti klasikinį šokį teatro mokykloje. Išėję iš Levo Ivanovo klasės, kurios klasės nepasižymėjo sudėtingumu ir tikrumu, mokiniai atsidūrė vidurinė klasė Vazem, su aiškiai išvystyta mokymo sistema. Pagrindiniai jos technikos principai buvo lavinti atlikimo plastiškumą ir minkštumą, ugdyti ištvermę. Krūvis pamokose buvo labai didelis, o pamokų planas visada toks pat. Vazemas teatro mokykloje dirbo dešimt metų. 1896 metais ji buvo atleista neva „dėl įvado nauja sistema mokyme baleto šokiai„Tačiau, kaip savo atsiminimuose nurodė pati balerina, pasitraukti ją privertė nenoras taikstytis su neprotingais teatro pareigūnų veiksmais.

Po 1917 m. revoliucijos ji vis dar vedė privačias pamokas klasikinis šokis. Tai sunkus laikas Rusijos baleto menui. Žodžiu, visi dalyvavo repeticijose Mariinskio teatre ir prisiminė Vazemą. Jai jau buvo per septyniasdešimt, bet jau kelerius metus iš eilės kiekvieną rytą lygiai vienuoliktą valandą ryto ji ateidavo į pamokas su savo mokiniais. Jos klasė tuo metu buvo labai populiari ne tik todėl, kad čia menininkas sustiprino raumenis, pagerino koordinaciją. Tai buvo savotiška baleto „svorių ir matų kamera“, kurioje bet kuris šokėjas turėjo galimybę neapsigauti, pasitikrinti savo profesinį pasirengimą.

Jekaterina Ottovna Vazem mirė 1937 m. gruodžio 14 d., likus vos mėnesiui iki devyniasdešimtojo gimtadienio Leningrado scenos veteranų namuose.