"തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരി. രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട് (വഖ്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ) ആദ്യത്തെ തുറണ്ടോട്ട്
“ഉയർന്ന കലാപരമായ സന്തോഷത്തിനും അതിശയകരമായ നേട്ടങ്ങൾക്കും, ഏറ്റവും പുതിയ നാടക പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിലും, ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ പേര് അലങ്കരിക്കുന്നതിലും ഉള്ള കൃപ നിറഞ്ഞ ധൈര്യത്തിന് നന്ദി,” ഈ വാക്കുകൾ വ്‌ളാഡിമിർ ഇവാനോവിച്ച് നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ തന്റെ ഫോട്ടോയിൽ എഴുതി. ഷോ കണ്ടതിന് ശേഷം 1922 ഏപ്രിൽ 7 ന് രാത്രിയിൽ അദ്ദേഹം യെവ്ജെനി വക്താങ്കോവിന് അയച്ചു. തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരി».
1922 ഫെബ്രുവരി 28 ന്, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ മൂന്നാം സ്റ്റുഡിയോയിൽ "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ന്റെ പ്രീമിയർ തിയേറ്ററിന്റെ യഥാർത്ഥ ജനനമായിരുന്നു. E. Vakhtangov (വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം സംഭവിച്ചു).
1762-ൽ കാർലോ ഗോസിയുടെ, കാലാഫ് രാജകുമാരന്റെ ടുറാൻഡോട്ട് രാജകുമാരിയോടുള്ള പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലളിതവും ആഡംബരരഹിതവുമായ ഒരു കഥയാണിത്. കഠിനഹൃദയ സുന്ദരിയായ ടുറണ്ടോട്ട് ബെയ്ജിംഗിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള കമിതാക്കൾ അവളുടെ സ്നേഹം തേടി. എന്നാൽ അവൾ പുരുഷന്മാരെ വെറുത്തു, ഓരോ വരനും പരിഹരിക്കാൻ കഴിയാത്ത കടങ്കഥകൾ ചോദിച്ചു, അവരെ മരണത്തിലേക്ക് അയച്ചു. ധീരനായ കാലാഫ് രാജകുമാരന് മാത്രമേ മരണത്തെ പോലും ഭയപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് അവളോട് തെളിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ. അവളുടെ സ്നേഹം നേടിയെടുക്കാൻ അവൻ എന്തും ചെയ്യാൻ തയ്യാറാണ് ... കാർലോ ഗോസി തന്റെ സൃഷ്ടിയെ ഇങ്ങനെ വിവരിച്ചു: "ഒരു നാടകവും ദുരന്തപൂർണവുമായ ചൈനീസ് യക്ഷിക്കഥ." ഇറ്റാലിയൻ കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെയുടെ നാല് മുഖംമൂടികളാണ് പ്രകടനം നയിക്കുന്നത്: ബ്രിഗെല്ല, ട്രഫാൽഡിനോ, ടാർടാഗ്ലിയ, പാന്റലോൺ.
ബ്രിഗെല്ല സാധാരണക്കാരുടെ പ്രതിനിധിയാണ്, ബെർഗാമോ സ്വദേശി, നർമ്മബോധവും വിവേകവും അതേ സമയം ഗ്രാമീണതയും കൊണ്ട് അദ്ദേഹം വ്യത്യസ്തനാണ്. അവൻ തന്ത്രശാലിയാണ്, വിഭവസമൃദ്ധനാണ്, ഗൂഢാലോചന നടത്താനും വഞ്ചിക്കാനും അറിയാം. 1922-ലെ നിർമ്മാണത്തിൽ, ഇ. വക്താങ്കോവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായ ഓസ്വാൾഡ് ഗ്ലാസുനോവ് അദ്ദേഹത്തെ അവതരിപ്പിച്ചു (അദ്ദേഹം ഇരുപത് വർഷത്തോളം നടനായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, തുടർന്ന് അതേ തിയേറ്ററിന്റെ ഡയറക്ടറായി, യുദ്ധത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ അറസ്റ്റിലായി, മരണമടഞ്ഞു. 1947-ൽ ക്യാമ്പ്).
ബെർഗാമോയിൽ നിന്നുള്ള ബ്രിഗെല്ലയെപ്പോലെ, യജമാനന്മാരുടെയും തൻറെയും വിധി ക്രമപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു സമർത്ഥനായ സേവകനാണ് ട്രഫാൽഡിനോ. അവർ ഒരു സാധാരണ "ഹോംലാൻഡ്" എന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവർ അത്തരം ആളുകളെക്കുറിച്ച് "രണ്ട് ബൂട്ടുകൾ - ഒരു ജോഡി" എന്ന് പറയുന്നു ... നിരവധി വർഷങ്ങളായി തിയേറ്ററിന്റെ ഭാവി ഡയറക്ടർ റൂബൻ സിമോനോവ് ആണ് ട്രഫാൽഡിനോയെ അവതരിപ്പിച്ചത്. 1963-ൽ ഈ പ്രകടനം പുനഃസ്ഥാപിച്ചത് അദ്ദേഹമാണ്.
ടാർടാഗ്ലിയ സിവിൽ സർവീസിലെ ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥനാണ്: അയാൾക്ക് ഒരു ജഡ്ജി, പോലീസുകാരൻ, ഫാർമസിസ്റ്റ്, നോട്ടറി, ടാക്സ് കളക്ടർ മുതലായവ ആകാം. അധഃപതിച്ച, ഭീരു, എപ്പോഴും മുരടനക്കാരൻ, അയാളുടെ സിഗ്നേച്ചർ സ്റ്റണ്ട് അവന്റെ മുരടിപ്പിനെതിരെ പോരാടുന്നു, കോടതിയിലെന്നപോലെ ഗുരുതരമായ ഒരു മോണോലോഗ് അശ്ലീലങ്ങളുടെ ഒരു ഹാസ്യ പ്രവാഹമായി മാറുന്നു. ഈ വേഷത്തിൽ, എവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് ഗംഭീരമായ ബോറിസ് ഷുക്കിനെ മാത്രമേ കണ്ടുള്ളൂ. അവരിൽ ഒരാളായി എല്ലാവരും അവനെ ഓർക്കുന്നു മികച്ച പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ V.I യുടെ പങ്ക് സോവിയറ്റ് സിനിമയിൽ ലെനിൻ.
ഒടുവിൽ, പന്തലോൺ - ഒരു ചട്ടം പോലെ, അവൻ ഗൂഢാലോചനയുടെ കേന്ദ്രമാണ്, എല്ലായ്പ്പോഴും ആരുടെയെങ്കിലും ഇരയായി തുടരുന്നു. അവൻ രോഗിയും ദുർബലനുമാണ്: നിരന്തരം മുടന്തൽ, ഞരക്കം, ചുമ, തുമ്മൽ, മൂക്ക് വീശുന്നു, വയറുവേദന. അവൻ മൂർച്ചയുള്ള, മൂർച്ചയുള്ള, "വൃദ്ധന്റെ" ശബ്ദത്തിൽ സംസാരിക്കുന്നു. "ശക്തനായ വക്താങ്കോവ്" ഇവാൻ കുദ്ര്യവത്സേവ് ആണ് അദ്ദേഹത്തെ അവതരിപ്പിച്ചത്.
ഈ "കാവൽക്കാരൻ" ഇല്ലാതെ, നിരന്തരം നടക്കുന്ന, പരസ്പരം സംസാരിക്കുന്ന, പിന്നെ പ്രേക്ഷകരോട്, പിന്നെ സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച് അഭിപ്രായം പറയുക, പിന്നെ പ്ലോട്ട് പറയുക, പിന്നെ ഏറ്റവും കാലികമായ രാഷ്ട്രീയ വാർത്തകൾ പെട്ടെന്ന് ചർച്ച ചെയ്യുക, പിന്നെ പരസ്പരം ആണയിടുക, അങ്ങനെ പലതും. പ്രകടനം അപൂർണ്ണമായിരിക്കും. ഇന്റർലൂഡുകളുടെ പാഠങ്ങൾ, ഡെൽ ആർട്ടെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കുള്ള അഭിപ്രായങ്ങൾ, ആദ്യ പ്രകടനത്തിലെ കടങ്കഥകൾ എന്നിവ എഴുതിയത് നിക്കോളായ് എർഡ്മാൻ ആണ്. "മെറി ഫെലോസ്", "വോൾഗ-വോൾഗ" എന്നീ സിനിമകളുടെ തിരക്കഥാകൃത്തുക്കളിൽ ഒരാൾ, "മാൻഡേറ്റ്", "സൂയിസൈഡ്" എന്നീ നാടകങ്ങളുടെ രചയിതാവ് കൂടാതെ മറ്റ് പത്ത് പേർ. നല്ല നാടകങ്ങൾ 1930-50 കളിലെ എല്ലാ "ഘട്ടങ്ങളിലൂടെയും" പൂർണ്ണമായും കടന്നുപോയി. വിജയം, വിലക്കുകൾ, വലിയ സ്നേഹം, അറസ്റ്റ്, ക്യാമ്പ്, തന്റെ ജീവിതത്തിനായി സ്നേഹിക്കുന്ന ആളുകളുടെ പോരാട്ടം, വാസസ്ഥലങ്ങൾ, പുനരധിവാസം, വീണ്ടും "ആകാനുള്ള" ശ്രമം ... നിങ്ങൾക്ക് ഈ മനുഷ്യന്റെ ധൈര്യം നിഷേധിക്കാനാവില്ല.
ഒരു കാര്യം കൂടി: ആദ്യ പ്രകടനത്തിൽ, അഭിനേതാക്കൾ ഗോസിയുടെ യക്ഷിക്കഥയുടെ ഇതിവൃത്തം കളിക്കുന്നില്ല, അവർ വെനീഷ്യൻ ട്രൂപ്പിലെ അഭിനേതാക്കളെയാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്, അത് "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന നാടകം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് അധിക ഗൂഢാലോചന അവതരിപ്പിച്ചു, ഇത് പ്രകടനത്തെ "മൾട്ടി-ടയർ" ആക്കി.
ടുറണ്ടോട്ട് കളിച്ചത് സുന്ദരിയായ സിസിലിയ മൻസുറോവയും കാലാഫ് - യൂറി സവാഡ്‌സ്‌കിയും ചേർത്താൽ, എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ പ്രകടനം ഒരു തലമുറയുടെ മുഴുവൻ പ്രതീകമായി മാറിയതെന്ന് വ്യക്തമാണ്. അദ്ദേഹം ഒരു അത്ഭുതകരമായ വിജയമായിരുന്നു. ദൃക്‌സാക്ഷികളുടെ ഓർമ്മകൾ അനുസരിച്ച്, പ്രകടനങ്ങളിൽ, പ്രേക്ഷകർ സന്തോഷത്തോടെ കസേരയുടെ പുറകിൽ കയറി. പ്രകടനത്തിന്റെ റിഹേഴ്സലിൽ അവതരിപ്പിക്കുക, കെ. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി മരിക്കുന്ന വക്താങ്കോവിനോട് പറഞ്ഞു, "അവന് ഒരു വിജയിയായി ഉറങ്ങാൻ കഴിയും."
1963-ൽ റൂബൻ നിക്കോളാവിച്ച് സിമോനോവ് പുനരാരംഭിച്ച "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന നാടകം അതേ അവിശ്വസനീയമായ വിജയം നേടി. 20 വർഷത്തോളം അദ്ദേഹം തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നടന്നു, ഈ വർഷങ്ങളിലെല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന് ടിക്കറ്റ് ലഭിക്കുന്നത് പ്രശ്നമായിരുന്നു. ഈ നിർമ്മാണത്തിൽ, "വെനീഷ്യൻ തിയേറ്ററിന്റെ" ലൈൻ നഷ്ടപ്പെട്ടു, അഭിനേതാക്കൾ "ക്രൂരനായ ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന കഥയെ ഗൗരവമായി അവതരിപ്പിച്ചു, എന്നാൽ ഡെൽ ആർട്ടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്താണ് നേടിയത് .... ഈ വരികളുടെ രചയിതാവ് വ്യത്യസ്ത സമയംഞാൻ പ്രകടനം കണ്ടു, ഓരോ തവണയും "ഗാർഡിന്റെ" വാചകങ്ങൾ വ്യത്യസ്തവും വളരെ പ്രസക്തവും ചിലപ്പോൾ "വളരെ ആക്ഷേപഹാസ്യവും" ആയിരുന്നു, ഒരു ഫൗളിന്റെ വക്കിൽ. കോമ്പോസിഷൻ തന്നെ കാഴ്ചക്കാരന് മികച്ച രീതിയിൽ വാഗ്ദാനം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല: നിക്കോളായ് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ (ടാർടാഗ്ലിയ), മിഖായേൽ ഉലിയാനോവ് (ബ്രിഗെല്ല), യൂറി യാക്കോവ്ലെവ് (പന്തലോൺ), മാക്സിം ഗ്രെക്കോവ് (ട്രൂഫാൽഡിനോ).
യൂറി വ്‌ളാഡിമിറോവിച്ച് യാക്കോവ്ലെവ് ഈ നിർമ്മാണം ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ അനുസ്മരിച്ചു: “വക്താങ്കോവിന്റെ പ്രകടനത്തിലെ മാസ്കുകളുടെ ചുമതല ഒരു വ്യാഖ്യാനമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ടു. അവർ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ സംഭവങ്ങൾ ചർച്ച ചെയ്യുന്നു, വഴിയിൽ പ്രേക്ഷകരുമായി വിനോദവും ആശയവിനിമയവും നടത്തുന്നു, എല്ലാവരുടെയും ചുണ്ടുകളിലുള്ള ആധുനിക വിഷയങ്ങൾ നിർബന്ധമായും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. commedia dell'arte ന്റെ സ്വഭാവ മാസ്കുകൾ സംരക്ഷിച്ചുകൊണ്ട്, അത്തരം വിഷയങ്ങളിൽ വാചകം ഉച്ചരിക്കേണ്ടി വന്നു. ഇത് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതായി മാറി, കാരണം റൂബൻ സിമോനോവ് ജോലിയിലേക്ക് ആകർഷിക്കാൻ ശ്രമിച്ച പല ഹാസ്യനടന്മാർക്കും പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വരത്തിലേക്ക് കടക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. എന്നിട്ടും, ഹാസ്യനടന്മാരിൽ നിന്ന് എന്തെങ്കിലും എടുത്ത്, സ്വയം എന്തെങ്കിലും കൊണ്ടുവന്ന്, ഞങ്ങൾ ശരിയായ കാര്യം കണ്ടെത്തി. യൂറി വ്‌ളാഡിമിറോവിച്ച് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പാന്റലോണിന്റെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കാൻ അർക്കാഡി റൈക്കിൻ അവനെ സഹായിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൾ യാക്കോവ്ലെവ് കുറച്ചുകാലമായി വിവാഹിതനായിരുന്നു.
യൂലിയ ബോറിസോവയാണ് തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരിയുടെ വേഷം ചെയ്തത്. നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകൾ കടന്നുപോകുമെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു, ഒരുപക്ഷേ കൂടുതൽ സമയം, പക്ഷേ റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ അവളുടെ പേര് എല്ലായ്പ്പോഴും ഈ റോളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ജൂലിയ ബോറിസോവ അവളുടെ തലമുറയുടെ വിഗ്രഹമായി മാറി, നാടകത്തിൽ ജെലീനയെ അവതരിപ്പിച്ചു. വാർസോ മെലഡിലിയോണിഡ് സോറിൻ എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. അവൾക്ക് നിരവധി മികച്ചതും യോഗ്യവുമായ വേഷങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇവ മൂന്നും സംഭവിച്ചതിൽ അവൾ ഭാഗ്യവതിയായിരുന്നു ...
പ്രിൻസ് കാലഫ് - വാസിലി ലനോവോയ്. ഒന്നും പറയാനില്ല ... ഇന്ന് വരെ, അർബാറ്റിൽ, വാസിലി സെമെനോവിച്ച് പങ്കെടുക്കുന്ന എല്ലാ പ്രകടനങ്ങൾക്കും പ്രേക്ഷകർ ഒരു “അധിക ടിക്കറ്റ്” ചോദിക്കുന്നു.
ഒരേ വെള്ളത്തിൽ രണ്ടുതവണ ഇറങ്ങാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ തിയേറ്ററിലേക്ക് കയറാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അവർ പറയുന്നു. ഇ. വക്താങ്കോവ് "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന നാടകത്തിന് നന്ദി പറഞ്ഞു.
രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്: യക്ഷിക്കഥയായ ടുറണ്ടോട്ടിന്റെയും അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഓപ്പറകളുടെയും നായികയാണ് രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട്. മോസ്കോ വക്താങ്കോവ് തിയേറ്ററിലെ ടുറണ്ടോട്ട് എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രാജകുമാരി ടറാൻഡോയുടെ പ്രകടനം. Turandot ... വിക്കിപീഡിയയും കാണുക
തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരി- "പ്രിൻസ് ടുറണ്ടോട്ട്", USSR, TsT, 1971, b/w, 145 മിനിറ്റ്. പ്രകടനം, യക്ഷിക്കഥ. കാർലോ ഗോസിയുടെ യക്ഷിക്കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി വക്താങ്കോവ്, 1922-ൽ എവ്ജെനി വഖ്താങ്കോവ് അരങ്ങേറി, റൂബൻ സിമോനോവ് പുനഃസ്ഥാപിച്ചു. കളിക്കുക… സിനിമാ എൻസൈക്ലോപീഡിയ
രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട് (വക്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ)- ഈ പദത്തിന് മറ്റ് അർത്ഥങ്ങളുണ്ട്, തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരി കാണുക. വക്താങ്കോവ് തിയേറ്ററിന് മുന്നിൽ അർബത്തിലെ "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ജലധാര. "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട് ... വിക്കിപീഡിയ
ട്യൂറണ്ടോട്ട്- Turandot എന്നത് ഒരു പേർഷ്യൻ നാമമാണ്, അതായത് "ടുറാന്റെ മകൾ". കലാപരമായ കൃതികൾ "Turandot" എന്നത് കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെ വിഭാഗത്തിൽ (1762) കാർലോ ഗോസിയുടെ ഒരു യക്ഷിക്കഥയാണ്. ഫെറൂസിയോ ബുസോണിയുടെ (1917) "തുറണ്ടോട്ട്" ഓപ്പറ. ജിയാകോമോയുടെ "തുറണ്ടോട്ട്" ഓപ്പറ ... ... വിക്കിപീഡിയ
ട്യൂറണ്ടോട്ട് (ഓപ്പറ)- ഈ പദത്തിന് മറ്റ് അർത്ഥങ്ങളുണ്ട്, Turandot കാണുക. ഓപ്പറ ടുറണ്ടോട്ട് ഇറ്റൽ. Turandot ... വിക്കിപീഡിയ
രാജകുമാരി- രാജകുമാരൻ (ജർമ്മൻ പ്രിൻസ്, ഇംഗ്ലീഷ്, ഫ്രഞ്ച് രാജകുമാരൻ, സ്പാനിഷ് പ്രിൻസിപ്പ്, ലാറ്റിൻ രാജകുമാരന്മാരിൽ നിന്ന് ആദ്യം) ഒന്ന് മികച്ച തലക്കെട്ടുകൾപ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ "രാജകുമാരൻ" എന്ന റഷ്യൻ വാക്കിന്റെ അർത്ഥം രാജാക്കന്മാരുടെ നേരിട്ടുള്ള പിൻഗാമികളുടെ പ്രതിനിധി എന്നാണ്, അതുപോലെ തന്നെ പ്രത്യേക ഉത്തരവിലൂടെ മറ്റ് അംഗങ്ങൾ ... ... വിക്കിപീഡിയ
തുറണ്ടോട്ട്- (ഇറ്റാലിയൻ ടുറണ്ടോട്ട്) സി. ഗോസി "തുറണ്ടോട്ട്" (1761) എന്ന ട്രാജികോമഡിയിലെ നായിക. ചൈനീസ് ചക്രവർത്തിയുടെ മകൾ, സുന്ദരിയും ബുദ്ധിമാനും ആയ ടി. അവളുടെ മൂന്ന് കടങ്കഥകൾ പരിഹരിക്കുന്നതിൽ പരാജയപ്പെട്ടതിന് അവർ അവരുടെ ജീവിതം നൽകി. രഹസ്യമായി ബെയ്ജിംഗിൽ എത്തി ...... സാഹിത്യ നായകന്മാർ
സംസ്ഥാന അക്കാദമിക് തിയേറ്റർ. ഇ വക്താങ്കോവ്- ആധുനിക തിയേറ്റർ കെട്ടിടം സ്ഥാനം മോസ്കോ, അർബത്ത്, 26 കോർഡിനേറ്റുകൾ 55.749722 ... വിക്കിപീഡിയ
ഇ. വക്താങ്കോവിന്റെ പേരിലുള്ള സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് തിയേറ്റർ- സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് തിയേറ്റർ. E. Vakhtangov ലൊക്കേഷൻ മോസ്കോ ... വിക്കിപീഡിയ
വക്താങ്കോവ്- സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് തിയേറ്റർ. E. Vakhtangov തിയേറ്ററിന്റെ ആധുനിക കെട്ടിടം ലൊക്കേഷൻ മോസ്കോ, അർബത്ത്, 26 സ്ഥാപിതമായ 1921 ഡയറക്ടർ സെർജി സോസ്നോവ്സ്കി ആർട്ടിസ്റ്റിക് ഡയറക്ടർ റിമാസ് തുമിനാസ് ... വിക്കിപീഡിയ
പുസ്തകങ്ങൾ
- രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്, ഗോസി കാർലോ. "സ്റ്റോറീസ് ഫോർ ദി തിയറ്റർ" എന്ന പരമ്പര വായനക്കാരനെ ഒരു പ്രത്യേക തരം സൃഷ്ടിയെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു. മനോഹരമായ സാഹിത്യം മാത്രമല്ല: രംഗം പുസ്തകങ്ങൾക്ക് രണ്ടാം ജീവിതം നൽകി. നിരവധി പ്രശസ്തരുടെ ജീവചരിത്രം ... 766 റൂബിളുകൾക്ക് വാങ്ങുക
- പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്, ഗോസി കെ. "സ്റ്റോറീസ് ഫോർ ദി തിയറ്റർ" എന്ന പരമ്പര വായനക്കാരനെ ഒരു പ്രത്യേക തരം കൃതികളിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു. മനോഹരമായ സാഹിത്യം മാത്രമല്ല: രംഗം പുസ്തകങ്ങൾക്ക് രണ്ടാം ജീവിതം നൽകി. നിരവധി പ്രശസ്തരുടെ ജീവചരിത്രം...
ഓപ്പറ എല്ലായ്പ്പോഴും വലിയ തോതിലുള്ളതും മനോഹരവും മനോഹരവുമാണ്. ഇവ ശക്തമായ ശബ്ദങ്ങൾ, ശോഭയുള്ള വസ്ത്രങ്ങൾ, തീർച്ചയായും, ശക്തമായ വരികൾ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഗ്രാപ്പിംഗ് സ്റ്റോറി എന്നിവയാണ്. ഈ ലേഖനം പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇതിനകം എഴുതിയ "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന നാടകത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു. "Turandot" എന്ന ഓപ്പറ എവിടെ, എപ്പോൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടുവെന്നതും ഇത് വിവരിക്കുന്നു: ഒരു സംഗ്രഹം, സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം, കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവയും അതിലേറെയും.
കൗണ്ട് കാർലോ ഗോസി
"Turandot" ന്റെ ഭാവി രചയിതാവ് 1720-ൽ വെനീസിൽ ജനിച്ചു. ചെറിയ കവിതകളും ഉപന്യാസങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ അക്കാലത്ത് ഇറ്റലിയിലെ സ്റ്റേജുകളിൽ അരങ്ങേറിയതെല്ലാം അദ്ദേഹം വിമർശനാത്മകമായി വിശകലനം ചെയ്തു. ഈ വിമർശനാത്മക ലേഖനങ്ങളാണ് ഗോസിയെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ മാത്രമല്ല, പൊതുജനങ്ങൾക്കിടയിലും ആദ്യത്തെ പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നത്.
ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, തന്റെ കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ നാടകകൃത്തുക്കളിൽ ഒരാളായ കാർലോ ഗോൾഡോണിയുമായി ഒരു തർക്കത്തിലാണ് ഗോസി തന്റെ ആദ്യ നാടകം എഴുതിയത്. ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമല്ലാത്ത ഇതിവൃത്തത്തിൽ നാടകം എഴുതുകയും അത് ഉപയോഗിച്ച് സാധ്യമായ പരമാവധി അംഗീകാരം നേടുകയും വേണം എന്നതായിരുന്നു തർക്കത്തിന്റെ സാരം. ഈ തർക്കത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, ഗോസെ ദ ലവ് ഫോർ ത്രീ ഓറഞ്ചുകൾ എഴുതി, അതിലൂടെ നാടകകൃത്ത് വളരെ ഉച്ചത്തിൽ സ്വയം പ്രഖ്യാപിക്കുക മാത്രമല്ല, ഗർഭം ധരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പുതിയ തരം- ഫിയാബ, അല്ലെങ്കിൽ തിയേറ്ററിനായുള്ള ഒരു ദുരന്ത യക്ഷിക്കഥ. വഴിയിൽ, S. Prokofiev അതേ പേരിലുള്ള തന്റെ ഓപ്പറയ്ക്കായി ഗോസെയുടെ ഈ പ്രത്യേക ഭാഗം ഉപയോഗിച്ചു.
പ്രോകോഫീവിനെ കൂടാതെ, ഹോഫ്മാൻ, ഗോഥെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തുടങ്ങി നിരവധി പേർ ഗോസെയുടെ ഫിയാബുകളെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചു.
"പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന നാടകം 1762 ൽ എഴുതിയതാണ്, അത് മാസ്റ്ററുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ പെടുന്നു. ഈ കൃതിയിൽ മാന്ത്രിക പരിവർത്തനങ്ങളൊന്നുമില്ല, ഗോസെയുടെ ആദ്യകാല കൃതികളിലെന്നപോലെ, "രാജകുമാരി" യുടെ രൂപഭാവം കൂടുതൽ യഥാർത്ഥമാണ്. ലെ സേജിന്റെ "ചൈനീസ് രാജകുമാരി" യുടെ രൂപരേഖകൾ രചയിതാവ് അടിസ്ഥാനമായി എടുത്തു. ആദ്യ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ നിന്ന്, "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ആ കാലഘട്ടത്തിലെ വിമർശകരിൽ നിന്ന് വികാരങ്ങളുടെ കുത്തൊഴുക്കിനും നല്ല അവലോകനങ്ങൾക്കും കാരണമായി.
ജിയാകോമോ പുച്ചിനി
ഗ്യൂസെപ്പെ വെർഡിക്ക് ശേഷം ഓപ്പറയുടെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലുതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ രണ്ടാമത്തെയാളാണ് ജിയാക്കോമോ പുച്ചിനി. ജനിച്ചു ഭാവി ഇതിഹാസംഡിസംബർ 22, 1858 ലൂക്ക നഗരത്തിൽ. ഒരിക്കൽ മിലാൻ കൺസർവേറ്ററിയിൽ വച്ച് അദ്ദേഹം "വില്ലിസ്" എന്ന ഓപ്പറ എഴുതി, അത് പുച്ചിനിയുടെ ഭാവി ക്ലയന്റുകളുടെയും രക്ഷാധികാരികളുടെയും ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു.
1893-ൽ എഴുതിയ "മാനോൺ ലെസ്‌കാട്ട്" എന്ന ഓപ്പറ മികച്ച വിജയമായിരുന്നു. തുടർന്നുള്ള ഓപ്പറ "ലാ ബോഹേം" രചയിതാവിന് ഒരു നല്ല ഓപ്പറ കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, മികച്ചതായി പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. വരെ പുച്ചിനി പ്രവർത്തിച്ചു അവസാന ദിവസംഅദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ, നിർഭാഗ്യവശാൽ, പൂർത്തിയാകാത്ത ഓപ്പറ "തുറണ്ടോട്ട്" അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ കിരീടമായി മാറി.
ഓപ്പറ "Turandot": സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം
ഈ ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആശയം 1919 ൽ പുച്ചിനിയാണ് ആദ്യമായി വിഭാവനം ചെയ്തത്. മാക്സ് റെയ്ൻഹാർഡ് തിയേറ്ററിലെ ഒരു നാടകീയ പ്രകടനം കണ്ട ശേഷം, കമ്പോസർ സ്വന്തമായി എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഗോസയുടെ "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന യക്ഷിക്കഥയിലാണ് തിരഞ്ഞെടുപ്പ്.
ഓപ്പറയുടെ ജോലി 1920 ലെ വേനൽക്കാലം മുതൽ 1924 നവംബർ വരെ തുടർന്നു, പുച്ചിനി ജോലി പൂർത്തിയാക്കാതെ മരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുതിർന്ന സഖാവിന്റെ മരണശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹപ്രവർത്തകൻ ഫ്രാങ്കോ അൽഫാനോ ജോലി പൂർത്തിയാക്കി.
"Turandot" എന്ന ഓപ്പറ കമ്പോസർ മുമ്പ് എഴുതിയതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. എങ്കിൽ ആദ്യകാല ജോലിപുച്ചിനിയെ അവരുടെ അടുപ്പം കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചു, എന്നാൽ ഇവിടെ, വിമർശകർ പിന്നീട് സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, സംഗീതജ്ഞൻ ഗായകസംഘങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ ശബ്ദം അവതരിപ്പിച്ചു. മറ്റൊരു പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ - എം മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ഈ പുതുമ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാനും സാധ്യതയുണ്ട്.
ഓപ്പറ "Turandot": അഭിനേതാക്കൾ
ഇനിപ്പറയുന്ന അഭിനേതാക്കൾ ഓപ്പറയിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു:
- രാജകുമാരി ട്യൂറണ്ടോട്ട് തന്നെ;
- അവളുടെ പിതാവ് അൽതൂം, ചൈനീസ് ചക്രവർത്തി;
- തിമൂർ - സ്ഥാനഭ്രഷ്ടനായ രാജാവ്, അന്ധനും ഭിക്ഷക്കാരനും;
- കലഫ് - വരനും ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ ഭർത്താവുമായ തിമൂറിന്റെ മകൻ, പരിശോധനയെ നേരിടുകയും കടങ്കഥകൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുകയും ചെയ്തു;
- ലിയു സ്വയം കൊല്ലുന്ന തിമൂറിന്റെ അടിമയാണ്;
- പിംഗ്, പാങ്, പോങ് - കൊട്ടാരത്തിലെ സേവകർ;
- മന്ദാരിൻ;
- ആളുകൾ, പട്ടാളക്കാർ.
ഓപ്പറയ്ക്കുള്ള ലിബ്രെറ്റോയുടെ രചയിതാക്കൾ
"Turandot" എന്ന ഓപ്പറ തന്നെ എഴുതിക്കൊണ്ടിരിക്കുമ്പോൾ, അതിനുള്ള ലിബ്രെറ്റോ രചിച്ചത് സംഗീത സർക്കിളുകളിൽ ക്ഷണിക്കപ്പെട്ടവരും ഇതിനകം അറിയപ്പെടുന്നവരുമായ ആളുകളാണ് - അദാമിയും സിമോണിയും. ഓരോന്നിനെയും കുറിച്ച് കുറച്ചുകൂടി:
- വെറോണയിലാണ് ഗ്യൂസെപ്പെ അദാമി ജനിച്ചത്. തുടക്കത്തിൽ അഭിഭാഷകനാകാൻ പഠിച്ച അദ്ദേഹം സംഗീതപാഠങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചിട്ടുപോലുമില്ല. എന്നാൽ വിധി മറ്റൊരുവിധത്തിൽ വിധിച്ചു, 1905 ആയപ്പോഴേക്കും യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള യൂറോപ്പിലെ സംഗീത അന്തരീക്ഷത്തിലെ പ്രധാന ലിബ്രെറ്റിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം മാറി. ഗ്യൂസെപ്പെ തന്നെ സമ്മതിച്ചതുപോലെ, പുച്ചിനിക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം എഴുതിയ കൃതികൾക്കൊപ്പം പ്രശസ്തി അദ്ദേഹത്തിന് വന്നു.
- റെനാറ്റോ സിമോണിയും വെറോണയിൽ നിന്നായിരുന്നു. അദ്ദേഹം സ്റ്റേജിനായി ധാരാളം എഴുതി, വിമർശനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, നിരവധി പത്രങ്ങളിൽ കോളമിസ്റ്റായി പ്രവർത്തിച്ചു. ഓപ്പറ സ്റ്റേജ്. "സഹ-രചയിതാവ്" എന്ന നിലയിലുള്ള ആദ്യ കൃതി 1915-നെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു - ഇതാണ് "മാഡം സെന്റ്-ജീൻ" എന്ന ഓപ്പറ. പുച്ചിനി, ആദാമി എന്നിവരോടൊപ്പം സിമോണി പങ്കെടുത്ത "തുറണ്ടോട്ട്" എന്ന ഓപ്പറ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതിയായിരുന്നു, സിമോണി തന്നെയും അക്കാലത്തെ വിമർശകരും.
ആദ്യ സംഭവത്തിന്റെ സംഭവവികാസങ്ങൾ ബീജിംഗിൽ അരങ്ങേറുന്നു.ആൾക്കൂട്ടം ചുറ്റും രാജ കൊട്ടാരം. മൂന്ന് കടങ്കഥകൾ പരിഹരിക്കാൻ കഴിയുന്നയാളെ ചക്രവർത്തിയുടെ മകൾ വിവാഹം കഴിക്കുമെന്ന് പ്രഖ്യാപിക്കുന്ന കൽപ്പന ആളുകൾ ആവേശത്തോടെ കേൾക്കുന്നു. പരാജിതൻ വധിക്കപ്പെടാൻ പോകുന്നു. ഇതിനകം പല തലകളും കൊട്ടാരത്തിന് ചുറ്റും ഉയരുന്ന സ്തംഭങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ധൈര്യശാലികൾക്ക് അവസാനമില്ല. ചിലർ സാമ്രാജ്യത്വ മകളുടെ സൗന്ദര്യത്താൽ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, മറ്റുള്ളവർ സ്ത്രീധനമായി പോകുന്ന പറഞ്ഞറിയിക്കാനാവാത്ത സമ്പത്താണ്.
ആൾക്കൂട്ടത്തിനിടയിൽ, ഒരു വേലക്കാരിയുടെ അകമ്പടിയോടെ ഒരു ദുർബലനായ അന്ധനെ വീഴ്ത്തുന്നു. സഹായത്തിനായുള്ള അവളുടെ നിലവിളി ഒരു യുവ രാജകുമാരന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു അറബ് രാജ്യംഅവൻ രക്ഷിക്കാൻ വരുന്നു. അന്ധനായ മനുഷ്യനിൽ, യുവാവ് തന്റെ പിതാവിനെ തിരിച്ചറിയുന്നു, വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് അധികാരികളുടെ എതിരാളികളാൽ അട്ടിമറിക്കപ്പെടുകയും രാജ്യത്ത് നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു.
ആൾക്കൂട്ടത്തിന് മുന്നിൽ യുവാവും പിതാവും മറ്റൊരു അപേക്ഷകനും വീണ്ടും പരാജയപ്പെട്ടു. അവൻ വധിക്കപ്പെട്ടു. തുറണ്ടോട്ട് രാജകുമാരി ബാൽക്കണിയിൽ നിൽക്കുകയും മുകളിൽ നിന്ന് എല്ലാ സംഭവങ്ങളും വീക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ അറബ് രാജകുമാരൻ അവളെ ഒരു നോട്ടം വീശുകയും ഉടൻ തന്നെ പ്രണയത്തിലാവുകയും ചെയ്യുന്നു. പരീക്ഷണങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പിതാവിൽ നിന്നുള്ള ഒഴികഴിവുകളൊന്നും അവന്റെ അഭിപ്രായത്തെ ബാധിക്കുന്നില്ല. അവൻ പ്രണയത്തിലാണ്, അതിനാൽ അവൻ രാജകുമാരിയുടെ കൈ തേടും. ഗോങ് മുഴങ്ങുന്നു, പുതിയ അപേക്ഷകനെ കൊട്ടാരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു.
രണ്ടാമത്തെ പ്രവൃത്തി കോടതി ആളുകളെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു: ഉപദേശകൻ പിംഗ്, ജ്യോത്സ്യൻ പാങ്, പാചകക്കാരൻ പോങ്. ബിസിനസിൽ നിന്ന് വിരമിച്ച് കൊട്ടാരം വിട്ട് പ്രകൃതിയുടെ മടിയിൽ എവിടെയെങ്കിലും താമസിക്കണമെന്ന് മൂവരും സ്വപ്നം കാണുന്നു. എന്നാൽ അവരുടെ യജമാനത്തിയുടെ രക്തരൂക്ഷിതമായ ഗെയിമുകളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അവർ നിർബന്ധിതരാകുന്നു.
ചക്രവർത്തിയുടെ കൊട്ടാരം കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. സിംഹാസനത്തിൽ രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട് ആണ്. കലഫ് (അതാണ് അറബ് രാജകുമാരന്റെ പേര്) ഹാളിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അവൻ കടങ്കഥ കേൾക്കാൻ തയ്യാറാണ്.
ഒരിക്കൽ അവളുടെ കുടുംബത്തിലെ ഒരു രാജകുമാരിയെ ഒരു വിദേശ ജേതാവ് അപമാനിച്ചു എന്ന വസ്തുതയാണ് ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ വിദ്വേഷവും ക്രൂരതയും വിശദീകരിക്കുന്നത്. ഇപ്പോൾ അവൾ വളരെക്കാലമായി നാണക്കേട് പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നത് തന്റേതാണെന്ന് കരുതുന്നു, പുരുഷന്മാരെ എങ്ങനെ വധിക്കുന്നുവെന്ന് കാണാൻ അവൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു.
കാലാഫ് രണ്ട് കടങ്കഥകൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു. മൂന്നാമത്തേത് ദീർഘമായും ആഴത്തിലും ചിന്തിക്കുന്നു. ടുറണ്ടോട്ട് ഇതിനകം മറ്റൊരു വധശിക്ഷയ്ക്കായി കാത്തിരിക്കുകയാണ്, എന്നാൽ അറബ് രാജകുമാരൻ അവസാന കടങ്കഥയ്ക്കുള്ള ഉത്തരം കണ്ടെത്തുന്നു.
എല്ലാവരും ഭയത്താൽ മരവിച്ചു - എന്ത് സംഭവിക്കും? കരാർ റദ്ദാക്കാൻ ടുറണ്ടോട്ട് അവളുടെ പിതാവിനോട് അപേക്ഷിക്കുന്നു - അവൾ ഒരു വിദേശിയെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. എന്നാൽ പിതാവ്-ചക്രവർത്തിയുടെ ഇഷ്ടം ഉറച്ചതാണ്: കാലാഫ് വിജയിച്ചു, അയാൾക്ക് ഒരു പ്രതിഫലം ലഭിക്കണം. ഇവിടെ അറബ് രാജകുമാരൻ തന്നെ വിജയിക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നു, രാജകുമാരിയെ ആകർഷിക്കാൻ താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല എന്ന വസ്തുത ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു. പകരമായി, അവൻ തന്റെ കടങ്കഥ ഊഹിക്കുകയും സൂര്യോദയം വരെ സമയം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.
മൂന്നാമത്തെ പ്രവൃത്തിയുടെ തുടക്കത്തിൽ, മരണത്തിന്റെ വേദനയിൽ, നഗരത്തിലെ എല്ലാ നിവാസികളും എല്ലാവർക്കും അറിയാത്ത ഒരു അറബ് രാജകുമാരന്റെ കടങ്കഥയ്ക്ക് ഉത്തരം കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഈ കടങ്കഥ അവന്റെ പേര് ഊഹിക്കുക എന്നതാണ്, കാരണം അന്ധനായ പിതാവും അടിമയും ഒഴികെ ആർക്കും അവനെ അറിയില്ല. കാലാഫ് തന്നെ കൊട്ടാരത്തിന് ചുറ്റുമുള്ള പൂന്തോട്ടങ്ങളിൽ അലഞ്ഞുനടക്കുന്നു, ഒടുവിൽ അവളുടെ തീക്ഷ്ണതയെ ശമിപ്പിക്കുമ്പോൾ ടുറണ്ടോട്ടുമായുള്ള വിവാഹത്തെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കാണുന്നു.
ഇതിനിടയിൽ, ആളുകൾ അന്ധനായ പിതാവിന്റെ വേലക്കാരിയെ കണ്ടെത്തി യുവാവിന്റെ പേര് ഉയർത്താൻ തുടങ്ങുന്നു. വേലക്കാരി കാലാഫുമായി പ്രണയത്തിലായിരുന്നു, അവനെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. രാജകുമാരിയുടെ കൂട്ടാളികളിൽ ഒരാളിൽ നിന്ന് ഒരു കഠാര പിടിച്ച് അവൾ സ്വയം കുത്തി മരിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു പ്രവൃത്തിയിൽ ഞെട്ടിപ്പോയ ട്യൂറണ്ടോട്ടിന് എന്തുകൊണ്ടാണ് പെൺകുട്ടി ഇത് ചെയ്തതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ കഴിയില്ല.
പ്രഭാത സമീപനങ്ങൾ, കാലാഫും ടുറണ്ടോട്ടും ഒറ്റയ്ക്കാണ്. അപ്രതീക്ഷിതമായി, രാജകുമാരൻ രാജകുമാരിയെ ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നു, തുറണ്ടോട്ട് രക്ഷപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അവന്റെ ചുംബനത്തോട് പ്രതികരിക്കുന്നു. പെൺകുട്ടിയുടെ ഹൃദയം ഉരുകി. കാലാഫ് തന്റെ പേര് രാജകുമാരിയോട് ചെവിയിൽ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.
തങ്ങളുടെ ക്രൂരയായ രാജകുമാരി ഒടുവിൽ പ്രണയം കണ്ടെത്തിയതിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഒരു വിവാഹത്തോടെയും ജനങ്ങളുടെ സന്തോഷത്തോടെയും എല്ലാം അവസാനിക്കുന്നു.
ട്യൂറണ്ടോട്ട്
ചക്രവർത്തിയുടെ മകൾ, അതായത് - രാജ്യത്തെ രണ്ടാമത്തെ വ്യക്തി. മുഖത്ത് വളരെ മിടുക്കനും സുന്ദരനും, എന്നാൽ നിഷ്കളങ്കനും സ്നേഹം എന്താണെന്ന് അറിയില്ല. തന്റെ പ്രതിശ്രുതവരന്മാരുടെ വധശിക്ഷകൾ കാണാൻ അവൾ എപ്പോഴും ആസ്വദിക്കുന്നു.
പെൺകുട്ടിയുടെ ചിത്രം വളരെ തിളക്കമുള്ളതാണ്, പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ സാധാരണയായി പുരുഷന്മാരായിരുന്നു എന്ന വസ്തുത കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. സമത്വത്തിന്റെ സമയം (ആത്മീയവും ഉൾപ്പെടെ) വളരെ മുന്നിലായിരുന്നു, അതിനാൽ പെൺകുട്ടിയെ ഉയർത്തിക്കാട്ടാനുള്ള രചയിതാവിന്റെ തീരുമാനം വളരെ ധീരമായ പ്രവൃത്തിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു.
ഗോസിക്ക് വളരെ മുമ്പുതന്നെ, ഇതിഹാസങ്ങളിലും കഥകളിലും ടുറണ്ടോട്ട് എന്ന പേര് തിളങ്ങി. ചരിത്രപരവും ചിലപ്പോൾ വ്യക്തമായും ഐതിഹാസികവുമായ ഡാറ്റയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, നാടകകൃത്ത് തന്റെ കൃതി എഴുതി. ഗോസിയുടെയും പുച്ചിനിയുടെയും സൃഷ്ടികളിൽ കാര്യമായ വ്യത്യാസമുണ്ട്. നാടകം ചരിത്രപരമായി കൂടുതൽ കൃത്യതയുള്ളതാണെങ്കിൽ, യുഗം വിശദമായി കാണിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഓപ്പറയിൽ പ്രധാന ശ്രദ്ധ പെൺകുട്ടിയിലേക്ക് മാത്രമായി നയിക്കപ്പെടുന്നു.
കാലഫ്
ധീരനും കുലീനനും മിടുക്കനുമായ ഒരു യുവാവിന്റെ ചിത്രം പുതിയതല്ല. "Turandot" എന്ന ഓപ്പറ പോലുള്ള ഒരു കൃതി ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അതിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ സംഗ്രഹം മുകളിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു, യുവാവ് മറ്റെല്ലാവരോടും എങ്ങനെ എതിർക്കുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. ഒപ്പം രാജകുമാരിയും ജനങ്ങളും കൊട്ടാര പരിസരവും. നഗരം മുഴുവൻ അവന്റെ പേര് കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ് - ആളുകൾ ഒരു വേലക്കാരിയെ ആത്മഹത്യയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.
സിംഹാസനം തന്റെ കുടുംബത്തിന് തിരികെ നൽകിയ അറബ് രാജകുമാരനാണ് കലഫ്. വാചകത്തിൽ നിന്ന് അറിയപ്പെടുന്നതുപോലെ, നായകൻ വളർന്നുവരുന്ന ചെറുപ്പക്കാരനായിരിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന് ഒന്നും ചെയ്യാൻ കഴിയാതെ വന്നപ്പോൾ, അവന്റെ പിതാവ് രാജ്യത്ത് നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെട്ടു. കാലാഫ് വളർന്നപ്പോൾ, സിംഹാസനം തനിക്കായി ഏറ്റെടുത്തു, പക്ഷേ പിതാവിനെ കാണാതായി. വളരെ യാദൃശ്ചികമായി, വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, വിധി അച്ഛനെയും മകനെയും ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു.
വീട്ടിലും യൂറോപ്പിലും ഓപ്പറ
ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയർ 1926 ഏപ്രിൽ 25 ന് മിലാനിലെ ലാ സ്കാല തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നടന്നു. പ്രീമിയറിൽ, കണ്ടക്ടർ അർതുറോ ടോസ്കാനിനി, അപ്രതീക്ഷിതമായി ഓപ്പറയെ തടസ്സപ്പെടുത്തി, "പേന മാസ്റ്ററുടെ കൈയിൽ നിന്ന് വീണു" എന്ന് സദസ്സിനോട് പ്രഖ്യാപിച്ചു - ഈ നിമിഷത്തിലാണ് പുച്ചിനി എഴുതിയ ഓപ്പറ അവസാനിച്ചത്.
ഓപ്പറയുടെ തുടർന്നുള്ള എല്ലാ നിർമ്മാണങ്ങളും ഒരു ഡ്യുയറ്റും അവസാനവും അവസാനിച്ചു, അത് പുച്ചിനിയുടെ ഡ്രാഫ്റ്റുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്ത് ഫ്രാങ്കോ അൽഫാനോ എഴുതിയതാണ്. തുടർച്ചയുടെ ഈ പതിപ്പ് ഒന്നല്ലെങ്കിലും - ലൂസിയാനോ ബെറിയോ 2002 ൽ തന്റെ പതിപ്പും 2008 ൽ ഹാവോ വെയയും അവതരിപ്പിച്ചു.
1927 മുതൽ, ഓപ്പറ മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും അരങ്ങേറി പ്രധാന പട്ടണങ്ങൾസമാധാനം. ഉദാഹരണത്തിന്, കെയ്റോ, ബുഡാപെസ്റ്റ്, 2006-ൽ ബ്യൂണസ് ഐറിസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ഉത്പാദനം പ്രദർശിപ്പിച്ചു. ഇതെല്ലാം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പുച്ചിനിയുടെ ഓപ്പറ "തുറണ്ടോട്ട്" ഓപ്പറയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഒന്നാണ് എന്നാണ്.
റഷ്യയിലെ ഓപ്പറ
"Turandot" എന്ന ഓപ്പറ, അതിന്റെ സംഗ്രഹം ലേഖനത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു, പലപ്പോഴും റഷ്യയിലും അരങ്ങേറാറുണ്ട്. പ്രീമിയർഓപ്പറ 1928-ൽ ബാക്കു ഓപ്പറ ഹൗസിൽ നടന്നു. എ റിഡൽ ആയിരുന്നു സംവിധായകൻ.
1931 മുതൽ നാടകം അരങ്ങേറി ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ. അവൾ മുപ്പത്തിയൊൻപത് പ്രകടനങ്ങളെ അതിജീവിച്ചു, മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം - 1934 ൽ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്തു.
ഓപ്പറ 2002 ൽ വീണ്ടും ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറി. 2017 ജനുവരി 28 ന്, ഒരു പുതിയ വായനയിലെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രീമിയർ മോസ്കോ ഹെലിക്കോൺ ഓപ്പറയിൽ നടന്നു.
വിമർശനങ്ങളും അവലോകനങ്ങളും
"Turandot" എന്ന ഓപ്പറയിൽ പുച്ചിനി തന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ലംഘിച്ചുവെന്നും ചേംബർ സീനുകൾക്കും പ്രകടനങ്ങൾക്കും പകരം ഉച്ചത്തിലുള്ളതും ശക്തവുമായ ഓപ്പറ നമ്പറുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു, അത് ശക്തമായ ശബ്ദങ്ങൾ മാത്രമല്ല, അവയുടെ വ്യാപ്തി കൊണ്ട് വിസ്മയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തുവെന്ന് സംഗീതജ്ഞനായ ഇസ്രായേൽ നെസ്റ്റീവ് കുറിക്കുന്നു.
ആദ്യ നിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രീമിയറിൽ വ്‌ളാഡിമിർ മായകോവ്സ്കി പങ്കെടുത്തു, പൊതുവെ സംഗീത നമ്പറുകളോടും പ്രത്യേകിച്ച് ഓപ്പറയോടും വളരെ നിന്ദ്യമായ മനോഭാവം പുലർത്തിയ അദ്ദേഹം ടുറണ്ടോട്ടിനെ അഭിനന്ദിച്ചു.
ഉപസംഹാരം
ഈ ലേഖനത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഓപ്പറ "Turandot", ഇറ്റലിക്ക് മാത്രമല്ല, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നാഴികക്കല്ലായ സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്.
ദിവസങ്ങൾ കഴിഞ്ഞ് ദിവസങ്ങൾ പറക്കുന്നു ... ലനോവോയ് വാസിലി സെമെനോവിച്ച്
"ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി"
"ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി"
അതെ, പരിശീലന സെഷനുകൾ, ഡിപ്ലോമ, പ്രീ-ഡിപ്ലോമ പ്രകടനങ്ങൾ മാസ്റ്ററിംഗിൽ ധാരാളം നൽകി ഭാവി തൊഴിൽ, കൂടാതെ E.B. Vakhtangov സ്ഥാപിച്ച സ്കൂൾ. പക്ഷേ അപ്പോഴും പ്രധാന സ്കൂൾ മുന്നിലായിരുന്നു. ഞാൻ വീണ്ടും ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു, ഞാൻ അതിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി, പ്രശസ്ത മാസ്റ്റേഴ്സിൽ നിന്ന് - വിദ്യാർത്ഥികളിൽ നിന്നും വക്താങ്കോവിന്റെ സഹകാരികളിൽ നിന്നും പഠിക്കുന്നത് തുടർന്നു, പ്രകടനങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ പഠിക്കാൻ. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഞങ്ങളുടെ പ്രശസ്തമായ "ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി" പുനരാരംഭിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രവർത്തനത്തിൽ കെ.ഗോസി ഏറ്റവും വലുതും ഉപയോഗപ്രദവും അമൂല്യവുമായ പാഠം പഠിച്ചു. ശരിയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് മറ്റ് പ്രകടനങ്ങളിൽ വേഷങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അതേസമയം, ഒരു തുടക്കക്കാരനായ നടന്റെ ഓരോ വേഷവും പ്രധാനമായിരുന്നു, അതിനോട് പൂർണ്ണമായ പൊരുത്തപ്പെടുത്തൽ, ആന്തരിക തിരിച്ചുവരവ് ആവശ്യമാണ്, കാരണം തിയേറ്ററിലെ നഷ്‌ടമായ അറിവിനും അനുഭവത്തിനും മറ്റെന്തെങ്കിലും നഷ്ടപരിഹാരം നൽകാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ നിസ്സംശയമായും, റിഹേഴ്സലുകളും തുടർന്ന് "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" യുടെ പ്രകടനങ്ങളും എനിക്ക് ഇക്കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ നൽകിയത്, വിധിയുടെ മഹത്തായ സമ്മാനമായി നിങ്ങൾ ഓർക്കുന്നതും ഒരു നടന്റെ ജീവിതത്തിൽ പലപ്പോഴും സംഭവിക്കാത്തതുമായ ആ അപൂർവവും മധുരവുമായ നിമിഷങ്ങൾ. .
"പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്നത് ഞങ്ങളുടെ ബാനർ, ഞങ്ങളുടെ യുവത്വം, ഞങ്ങളുടെ ഗാനം, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ "ദി ബ്ലൂ ബേർഡ്" എന്ന എം. മെയ്റ്റർലിങ്കിൽ ഇന്നും മുഴങ്ങുകയും തുടരുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓരോ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളും (രണ്ട് തിയേറ്ററുകളിലും) ഇത് പാടാൻ സ്വപ്നം കാണുന്നു. ഈ പ്രകടനം ഒരുക്കുന്ന കൂട്ടത്തിൽ എന്തൊരു സന്തോഷമാണെന്ന് പിന്നീടാണ് മനസ്സിലായത്. അത് പുതുക്കേണ്ട സമയം അതിക്രമിച്ചിരിക്കുന്നു എന്നത് ഭാഗ്യമാണ്, റൂബൻ നിക്കോളാവിച്ച് സിമോനോവ് എന്നെ ടുറണ്ടോട്ടിലൂടെ "കടക്കാൻ" ആവശ്യമാണെന്ന് കരുതിയവരിൽ എന്നെ കണ്ടു.
അതെ, കാലാഫ് തിയേറ്ററിലെ എന്റെ ആദ്യ വേഷമല്ല, പക്ഷേ വക്താങ്കോവ് സ്കൂളിൽ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിൽ ഏറ്റവും ചെലവേറിയതും ആവശ്യമുള്ളതും അനിവാര്യവുമായത് അവളാണ്. ഈ വേഷമാണ് എന്നെ ശരിക്കും ഒരു വക്താങ്കോവിയാക്കിയത്. ഈ ഷോ ഒരു യഥാർത്ഥ പരീക്ഷണമാണ്. സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾനമ്മുടെ തിയേറ്ററിലെ അഭിനേതാക്കൾ. അതിൽ, യുവ അഭിനേതാക്കൾ ആദ്യമായി ഗൗരവമായും ആഴത്തിലും വക്താങ്കോവിന്റെയും അവന്റെ സ്കൂളിന്റെയും പാഠങ്ങൾ എന്താണെന്ന് പഠിക്കുന്നു.
"രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" പുനരാരംഭിക്കാൻ തിയേറ്ററിന് വളരെക്കാലമായി തീരുമാനിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല എന്നത് ശരിയാണ്. എല്ലാവർക്കും ഇതിഹാസമായിരുന്ന, പവിത്രമായത് സ്പർശിക്കാൻ തുനിഞ്ഞവരുടെ ഉത്തരവാദിത്തം വളരെ ഉയർന്നതാണ്. പ്രലോഭിപ്പിക്കുന്നതും ഭയപ്പെടുത്തുന്നതുമായ ഈ ആശയത്തോടുള്ള മനോഭാവം തിയേറ്ററിൽ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. കേസിന്റെ വിജയത്തിൽ എല്ലാവരും വിശ്വസിച്ചില്ല, അവർ തീർച്ചയായും ആ ആദ്യ പ്രകടനവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തപ്പെടുമെന്നും ഈ താരതമ്യം ഞങ്ങൾക്ക് അനുകൂലമാകില്ലെന്നും അവർ ഭയപ്പെട്ടു. എന്നാൽ ഒരു ഇതിഹാസമായി പറഞ്ഞ കാര്യങ്ങൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ, യെവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൃഷ്ടിയെ അതിന്റെ എല്ലാ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലും ദൃശ്യപരതയിലും പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നതിന് പ്രലോഭനം വളരെ വലുതായിരുന്നു, മാത്രമല്ല ഇരുപതുകളിലെ ആ അത്ഭുതത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ ദൃക്‌സാക്ഷികളുടെ-സാക്ഷികളുടെ പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്നും ഓർമ്മകളിൽ നിന്നും മാത്രമല്ല. .
Ts. L. Mansurova, Yu. A. Savadsky, B. V. Schukin, R. N. Simonov, B. E. Zakhava ഒരിക്കൽ ചെയ്തതുപോലെ അഭിനേതാക്കള്ക്ക് ഇനി അഭിനയിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അവർ ഭയപ്പെട്ടു. സ്കെയിലുകൾ "വേണം", "അരുത്" എന്നിവയ്ക്കിടയിൽ വളരെക്കാലം ചാഞ്ചാട്ടം നടത്തി. അവസാനം എല്ലാം ഒരേ "അത് ആവശ്യമാണ്" എന്ന് തീരുമാനിച്ചു. അവർ ഇതുപോലെ ന്യായവാദം ചെയ്തു: "എങ്ങനെയാണ്, വഖ്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ - മികച്ച പ്രകടനം കൂടാതെ?" കൂടാതെ, ഈ പ്രശ്നത്തിന്റെ ക്രിയാത്മകമായ പരിഹാരത്തിലെ ഒരു പ്രധാന നിമിഷം ഈ സ്കൂളിലെ പുതിയ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളുടെ വിദ്യാഭ്യാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശങ്കയായിരുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ആദ്യ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളെ വളർത്തിയെടുത്ത ഒരു പ്രകടനമാണ്. 1921 മുതൽ 1940 വരെ, മിക്കവാറും എല്ലാ നാടക നടന്മാരും ഈ സ്കൂളിലൂടെ കടന്നുപോയി. മാത്രമല്ല, ഈ പ്രകടനം കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത ഞങ്ങൾക്ക് ഇത് ആവശ്യമാണ്.
1962-ൽ റിഹേഴ്സലുകൾ ആരംഭിച്ചു, പ്രീമിയറിനായി ഏകദേശം ഒരു വർഷമെടുത്തു.
വക്താങ്കോവ് പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് സമഗ്രമായ പഠനത്തോടെ ഞങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു, അത് മെമ്മറിയിൽ നിന്ന് പുനഃസ്ഥാപിച്ചു, സാഹിത്യ സാമഗ്രികൾ, സ്കെച്ചുകൾ അനുസരിച്ച്, കലാകാരന്മാരുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ. സംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ വഴികളിലൂടെയും പോകാൻ ഞങ്ങൾ പടിപടിയായി ശ്രമിച്ചു. ഈ പ്രകടനത്തിൽ സ്വീകാര്യമായ വാചകത്തിന്റെ ഉച്ചാരണത്തിലെ ലാളിത്യം, ചലനത്തിന്റെ ലാളിത്യം, ഗൗരവവും വിരോധാഭാസവും സംയോജിപ്പിച്ച് അവർ പഠിച്ചു, അതിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും കൺവെൻഷന്റെയും അളവ് അവർ കണ്ടെത്തി. പ്രകടനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങിയ അവർ ഉടൻ തന്നെ ഒരു ചോദ്യം ഉന്നയിച്ചു: “ഇന്ന് നിങ്ങൾ ഈ നാടകം എങ്ങനെ കാണും, അതിൽ കളിക്കാൻ വഖ്താങ്കോവിനെ തന്നെ ക്ഷണിക്കും?” വ്യക്തമായും, നാൽപ്പത് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതിന്റെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആവർത്തനം ഉണ്ടാകില്ല. ഇതിനകം തന്നെ പ്രകടനം പരിശീലിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിലായിരുന്ന യെവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് തന്നെ, ഒരു ഡ്രോയിംഗിൽ കളിച്ച് മടുത്തോ എന്നും അതിൽ എന്തെങ്കിലും മാറ്റാൻ കഴിയുമോ എന്നും അഭിനേതാക്കളോട് ചോദിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അതുകൊണ്ടാണ് ഞങ്ങൾ ആ പ്രകടനത്തെ ഒരു സ്മാരകമായി കണ്ടത്, അതിൽ ഒന്നും മാറ്റാൻ കഴിയില്ല, ഒന്നും തൊടാൻ കഴിയില്ല.
തിയേറ്ററിന്റെ പ്രയോഗത്തിൽ ഒരു പ്രകടനത്തിന്റെ കൃത്യമായ ആവർത്തനം ഉണ്ടായിട്ടില്ല, സാധ്യമല്ല. അവയിലേതെങ്കിലും, ടൈമിംഗിന്റെ കാര്യത്തിൽ, മിസ്-എൻ-സീനുകളുടെ കാര്യത്തിൽ, സംവിധായകൻ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പരിശോധിച്ചുറപ്പിച്ചത് പോലും, ഓരോ തവണയും അൽപ്പമെങ്കിലും വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും. മാത്രമല്ല, "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്", അതിന്റെ രൂപം അനുവദിക്കുക മാത്രമല്ല, നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഓരോ തവണയും പുതിയ എന്തെങ്കിലും, പുതിയ പകർപ്പുകൾ വരെ, ആവർത്തിക്കുന്നു. അതിനാൽ, മറ്റ് പ്രകടനങ്ങൾ നാടകത്തിന്റെ കൃത്യമായ വാചകത്തിന്റെ അതേ ആചരണത്തോടെയാണ് നടക്കുന്നതെങ്കിൽ, ഇവിടെ മാസ്കുകൾ ആരംഭിക്കുന്ന ഗെയിമിനെ ആശ്രയിച്ച് അല്ലെങ്കിൽ സമയം, സാഹചര്യം, സ്ഥലം എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ച് വാചകം മാറാം. ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു വാചകത്തിന്റെ ഉച്ചാരണം അവർക്ക് നിർദ്ദേശിക്കുന്ന പ്രവർത്തനം. അതിനാൽ, പുതിയ നിർമ്മാണത്തിനായി, ഇന്റർലൂഡുകളുടെ വാചകം പ്രത്യേകം എഴുതിയിരുന്നു, പ്രകടനത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിലും, തീർച്ചയായും, അഭിനേതാക്കളുടെ അവരുടെ റോളുകളുടെ പ്രകടനത്തിലും മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തി. പ്രകടനം പുനരാരംഭിക്കുമ്പോൾ, അതിന്റെ പൊതുവായ പദ്ധതിയിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോകുമ്പോൾ, “വക്താങ്കോവ് വികസിപ്പിച്ച പൊതു സ്റ്റേജ് ഡിസൈനിൽ നിന്ന്, ക്ലാസിക് ആയിത്തീർന്ന പ്രധാന സ്റ്റേജ് ക്രമീകരണങ്ങളും, തീർച്ചയായും, കാനോനിക്കൽ പ്ലോട്ടിന്റെ സംരക്ഷണവും, ആദ്യ പ്രകടനം പകർത്തേണ്ടതില്ലെന്ന് തീരുമാനിച്ചു. എല്ലാ സൂക്ഷ്മതയോടെയും, എന്നാൽ പുതിയ, വ്യഞ്ജനാക്ഷര സമയ ലക്ഷ്യങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ, പ്രത്യേകിച്ച് മുഖംമൂടികളുടെ കാര്യത്തിൽ. ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ, അവർ ഇതിനകം തന്നെ പിന്തിരിപ്പിച്ചത് മൻസുറോവയ്‌ക്കല്ല, യൂലിയ ബോറിസോവയ്‌ക്കാണ്, കാലാഫിന്റെ വേഷം അവതരിപ്പിച്ച സവാഡ്‌സ്‌കിക്കല്ല, ലാനോവോയ്‌ക്കാണ്. യൂറി അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് സവാഡ്സ്കിക്കും സിസിലിയ എൽവോവ്ന മൻസുറോവയ്ക്കും ജൈവവും സ്വാഭാവികവുമായത് നമുക്ക് അന്യമായേക്കാം. അതിനാൽ, ഞങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ മുൻഗാമികളിൽ നിന്നും അധ്യാപകരിൽ നിന്നും ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ എടുത്തിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ഞങ്ങൾക്ക് മാത്രം അന്തർലീനമായ നമ്മുടെ സ്വന്തം റോളുകളിലേക്ക് കൂടുതൽ കൊണ്ടുവരേണ്ടതുണ്ട്. പിന്നീട് ഞങ്ങളുടെ റോളുകളിലേക്ക് വന്ന മറ്റ് പെർഫോമേഴ്സും ഇത് തന്നെയായിരുന്നു. അവരും, പ്രകടനത്തിന്റെ പൊതുവായ പാറ്റേൺ ലംഘിക്കാതെ, തങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് മറ്റ് അഭിനേതാക്കൾ കണ്ടെത്തിയ എന്തെങ്കിലും ഉപയോഗിച്ച്, ചിത്രത്തിലേക്കുള്ള സ്വന്തം വഴികൾ, അതിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ സ്വന്തം നിറങ്ങൾ എന്നിവ തേടുന്നു.
യൂറി അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് സവാഡ്സ്കി, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, കാലഫ് രാജകുമാരന്റെ വേഷത്തിലായിരുന്നു, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, തല മുതൽ കാൽ വരെ. രക്തത്താൽ രാജകുമാരൻ, വളരെ ഗാംഭീര്യമുള്ള, കുറച്ച് മനോഹരമാണ്, അവന്റെ ആംഗ്യങ്ങൾ അൽപ്പം സാവധാനവും ഗംഭീരവുമായിരുന്നു, അവന്റെ പോസുകൾ മനോഹരമാണ്, അവന്റെ സംസാരം പരിഷ്കൃതമാണ്, കുറച്ച് ആഡംബരമാണ്. അവൻ എങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നു, മറ്റുള്ളവർ അവനെ എങ്ങനെ കാണുന്നു, എങ്ങനെ നിൽക്കുന്നു, എങ്ങനെ നീങ്ങുന്നു, എങ്ങനെ സംസാരിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ച് വളരെയധികം ശ്രദ്ധിച്ചിരുന്ന ഒരു രാജകുമാരനായിരുന്നു അത്.
ഞാൻ, എന്റെ ഡാറ്റ അനുസരിച്ച്, സ്വഭാവത്തിൽ, സ്വഭാവത്തിൽ, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. അഭിനയ ഡാറ്റയിലെ വ്യത്യാസത്തിന് പുറമേ, മറ്റൊരു സമയത്ത് പ്രകടനം പുനരാരംഭിച്ചതും വളരെ പ്രധാനമാണ് - ജീവിതത്തിന്റെ മറ്റ് താളങ്ങൾ മറ്റ് സ്റ്റേജ് താളങ്ങളെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു, നായകനെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ കാഴ്ചപ്പാട്, നമ്മുടെ സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണങ്ങൾ ഏതെങ്കിലും വിധത്തിൽ മാറിയിരിക്കുന്നു - ഇതും അവഗണിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. റൂബൻ നിക്കോളാവിച്ച് സിമോനോവും ഇയോസിഫ് മൊയ്‌സെവിച്ച് ടോൾച്ചനോവും മുൻ കാലാഫിനെ പകർത്തുന്നതിനെതിരെ എനിക്ക് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി, ഒരാൾ തീർച്ചയായും സ്വയം പോകണമെന്നും തന്നിൽ നിന്ന് തന്നെ പോകണമെന്നും നിരന്തരം ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു, സവാഡ്‌സ്‌കിയായി കലാഫിന്റെ മിന്നുന്ന പ്രകടനത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം ഒരാൾക്ക് മുന്നിൽ ഉണ്ടെങ്കിലും. എന്നിട്ടും ഞാൻ അവനെ ഏതെങ്കിലും വിധത്തിൽ പിന്തുടർന്നപ്പോൾ, ഇന്ന് ഒരാൾ കൂടുതൽ ധൈര്യത്തോടെയും കൂടുതൽ ഊർജ്ജസ്വലതയോടെയും സ്നേഹിക്കണം എന്ന ഓർമ്മപ്പെടുത്തലുകൾ ഞാൻ പെട്ടെന്ന് കേട്ടു, നമ്മുടെ കാലത്ത് ആ മര്യാദയുടെ പരിഷ്ക്കരണം മുമ്പത്തെപ്പോലെ കാണപ്പെടില്ല.
കലാഫിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, മുഖംമൂടികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, സ്റ്റേജിലെ എന്റെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ ഗൗരവം എന്നിൽ നിന്ന് ടോൾച്ചനോവ് അന്വേഷിച്ചു, റോളിന്റെ പ്രത്യേകിച്ച് നാടകീയമായ നിമിഷങ്ങളിലൂടെ ഞാൻ ശരിക്കും ജീവിക്കണമെന്ന് ആവശ്യപ്പെട്ടു. കൂടാതെ, സംവിധായകന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ അനുസരിക്കാൻ നല്ല വിശ്വാസത്തോടെ ശ്രമിച്ചപ്പോൾ, നിരാശയിൽ എന്റെ കാലാഫ് കണ്ണുനീർ വന്നു, സംവിധായകൻ നായകനെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ നാടകീയമാക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, ഒപ്പം എന്റെ നെഞ്ച് അടിച്ചു, എന്റെ അസന്തുഷ്ടമായ പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് കരഞ്ഞു:
ക്രൂരൻ, നിങ്ങൾ ക്ഷമിക്കണം
അവൻ മരിച്ചിട്ടില്ലെന്ന്
ആരാണ് നിന്നെ ഇത്രയും സ്നേഹിച്ചത്.
പക്ഷെ എന്റെ ജീവിതം നീയും ജയിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.
ഇതാ അവൻ നിങ്ങളുടെ കാൽക്കൽ, ആ കലഫ്,
നിനക്ക് അറിയാവുന്നവരെ നീ വെറുക്കുന്നു
ഭൂമിയെ, ആകാശത്തെ നിന്ദിക്കുന്നവൻ
നിങ്ങളുടെ കൺമുമ്പിൽ അവൻ ദുഃഖത്താൽ മരിക്കുന്നു.
ഞാൻ സ്വയം ചിന്തിച്ചു: “എന്നാൽ ഇത് ശരിയല്ല. ഈ വാചകം എല്ലാ ഗൗരവത്തോടെയും എങ്ങനെ ഉച്ചരിക്കാൻ കഴിയും? ഒടുവിൽ, അയാൾക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അവൻ ചോദിച്ചു: "ഇത് വിരോധാഭാസത്തോടെ ഇവിടെ ആവശ്യമാണോ?" എന്നാൽ മറുപടിയായി ഞാൻ അതുതന്നെ കേട്ടു: “വിരോധാഭാസമില്ല! എല്ലാം ഗൗരവത്തിൽ. കൂടുതൽ ഗൗരവമുള്ളതാണ് നല്ലത്."
മുഖംമൂടികളുടെ ഗെയിമിന് അടുത്തായി, നിങ്ങൾ മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥയ്ക്ക് വഴങ്ങുന്നു, നിങ്ങൾ വ്യതിചലിച്ച് നർമ്മത്തിലേക്ക് പോകാൻ തുടങ്ങുന്നു, എന്നാൽ ഇവിടെ വീണ്ടും അതേ ഓർമ്മപ്പെടുത്തലുകൾ, ഇപ്പോൾ സിസിലിയ എൽവോവ്നയോട്: “കൂടുതൽ ഗൗരവമായി, കൂടുതൽ ഗൗരവമായി ... നർമ്മം മുഖംമൂടികളുടെ പ്രത്യേകാവകാശം, നായകന്മാർ അവരുടെ പാർട്ടിയെ ഗൗരവമായി നയിക്കുന്നു. ഹൃദയശൂന്യനായ ടുറണ്ടോട്ടിനോട് അപേക്ഷിക്കാൻ ഞാൻ കൂടുതൽ ആവേശത്തോടെയും ഗൗരവത്തോടെയും തുടർന്നു.
തീർച്ചയായും, "അരികിലെ ഗൗരവം" തമാശയായി മാറുന്നു. R. N. സിമോനോവ് എന്നിൽ നിന്ന് ആഗ്രഹിച്ചത് ഇതാണ്. പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിലുള്ള ആദ്യ പ്രകടനത്തിൽ തന്നെ എനിക്ക് ഇത് വ്യക്തിപരമായി ബോധ്യപ്പെട്ടു. എന്റെ മുഖത്ത് കൂടുതൽ കണ്ണുനീർ ഒഴുകുന്നു, കരച്ചിൽ ശക്തമാകും, പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രതികരണം സജീവമാണ്, അത് ചിരിയിൽ പൊട്ടിത്തെറിച്ചു. സ്വീകരണം, അങ്ങനെ പറഞ്ഞാൽ, എതിർവശത്ത് നിന്ന്. ഈ പ്രകടനത്തിലെ കൃത്യമായ വക്താങ്കോവ് സാങ്കേതികത ഇതാ.
കാലാഫ് രാജകുമാരിയുടെ കാർഡ് ഉയർത്തുന്ന രംഗത്തിൽ, അവൻ അവളുടെ പ്രതിച്ഛായയെ സന്തോഷത്തോടെ, ആർദ്രതയോടെ, സ്നേഹത്തോടെ നോക്കുന്നു, എല്ലാ ഗൗരവത്തിലും വാചകം പറയുന്നു:
ആകാൻ കഴിയില്ല,
അതിനാൽ ഈ അത്ഭുതകരമായ സ്വർഗ്ഗീയ മുഖം,
പ്രസന്നമായ സൗമ്യമായ നോട്ടവും സൗമ്യമായ സവിശേഷതകളും
ഹൃദയമില്ലാത്ത, ആത്മാവില്ലാത്ത ഒരു രാക്ഷസന്റേതാണ് ...
സ്വർഗ്ഗീയ മുഖം, വിളിക്കുന്ന ചുണ്ടുകൾ,
ദേവിയുടെ പ്രണയം പോലെയുള്ള കണ്ണുകൾ...
എന്നാൽ ഇതെല്ലാം പറഞ്ഞതിന് ശേഷം, ഞാൻ രാജകുമാരിയുടെ ഛായാചിത്രം ഹാളിലേക്ക് മാറ്റി, "സ്വർഗ്ഗീയ മുഖത്തിന്" പകരം, രാജകുമാരിയുടെ "പ്രസന്നമായ സൗമ്യമായ രൂപം", ഒരുതരം പരിഹാസ്യമായ ഡ്രോയിംഗ്, കുട്ടികളായി പ്രേക്ഷകർ കണ്ടു. അമ്മമാരെയും അച്ഛനെയും വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയിട്ടേയുള്ളൂ. അത്തരമൊരു ഡ്രോയിംഗ് നോക്കുമ്പോൾ, രാജകുമാരിയോടുള്ള എന്റെ വികാരങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിനുള്ള ആർദ്രവും ആവേശഭരിതവുമായ വാക്കുകൾ ഞാൻ ഉച്ചരിച്ചു. അത്തരമൊരു സാങ്കേതികത പ്രകടനത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് സ്ഥാപിച്ചു - തുറാൻഡോട്ടിന്റെ പരിഹാസ്യമായ ഛായാചിത്രത്തോടുള്ള കുറ്റസമ്മതത്തിൽ കാലാഫിന്റെ പൂർണ്ണമായ ഗൗരവം. ഗൌരവവും വിരോധാഭാസവും, യഥാർത്ഥ വികാരങ്ങളും പരമ്പരാഗതതയും, പ്രകടനത്തിന് ആവശ്യമായ മൂഡ് നൽകി, അത് നിർമ്മിച്ച കൃത്യമായ രീതി വെളിപ്പെടുത്തി.
രാജകുമാരി തന്നെ ഒറ്റിക്കൊടുത്തുവെന്ന് കാലാഫ് കണ്ടെത്തുമ്പോൾ, അഡെൽമയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള രാത്രി രംഗത്തിലും അതേ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ചു. ഈ നിമിഷം, അവന്റെ കൈയിൽ ഒരു ഷൂ ഉണ്ട്, അത് ധരിക്കാൻ സമയമില്ല. നിരാശയോടെ, കാലാഫ് ഈ ഷൂ ഉപയോഗിച്ച് അവന്റെ നെഞ്ചിൽ അടിക്കുന്നു, എല്ലാ ഗൗരവത്തിലും, ദാരുണമായ ശബ്ദത്തിൽ പറയുന്നു:
ക്ഷമിക്കണം, ജീവിതം!
ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത വിധിക്കെതിരെ പോരാടുന്നത് അസാധ്യമാണ്.
നിന്റെ നോട്ടം, ക്രൂരത, എന്റെ രക്തം കുടിക്കും.
ജീവൻ, പറന്നു പോകൂ, മരണത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയില്ല...
വീണ്ടും അതേ തന്ത്രം. പൂർണ്ണമായ ഗൗരവം, അവന്റെ ശബ്ദത്തിലെ ദുരന്തം, അസംബന്ധമായ ആംഗ്യങ്ങൾ: കാലാഫ് തന്റെ ഷൂസ് കൊണ്ട് അവന്റെ നെഞ്ചിൽ അടിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, ഞാൻ അത് കൂടുതൽ ഗൗരവമായി ചെയ്തു, സ്വീകരണം കൂടുതൽ തിളക്കമാർന്നതായി വെളിപ്പെട്ടു. വേദിയിൽ ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട സംഭവങ്ങളോടുള്ള എന്റെ മനോഭാവമല്ല, ഗൗരവം നീക്കി പ്രകടനത്തിന് വിരോധാഭാസ ശബ്ദം നൽകിയത് ഞാനല്ല, മറിച്ച് എന്റെ കുമ്പസാരത്തിന് ശേഷം പ്രേക്ഷകർ കണ്ട ഒരു കടലാസിലെ വരയാണ്, ആ ഷൂ. ഞാൻ എന്നെത്തന്നെ നെഞ്ചിൽ അടിച്ചു. ഞങ്ങളുടെ ഗെയിം - കാലാഫ്, ടുറണ്ടോട്ട്, അഡെൽമ - ആത്മാർത്ഥമായ വികാരങ്ങളിൽ, യഥാർത്ഥ കണ്ണീരിൽ കെട്ടിപ്പടുക്കേണ്ടതുണ്ട്.
ഒരിക്കൽ, ഇതിനകം ഒരു പ്രകടനത്തിനിടെ, ഒരു സംഭവം സംഭവിച്ചു, അത് സാങ്കേതികത എത്രത്തോളം കൃത്യമാണെന്നും മുൻകൂട്ടിക്കാണാത്ത സാഹചര്യങ്ങളിൽ പോലും ഇത് എത്ര അനിഷേധ്യമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്നും പ്രകടനത്തിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ വിഭാവനം ചെയ്യുന്നില്ലെന്നും എന്നെ ബോധ്യപ്പെടുത്തി.
ഒരു പ്രകടനത്തിൽ, രാജകുമാരിയുടെ ഛായാചിത്രം പുറത്തെടുക്കുന്ന നടന് ഈ ഛായാചിത്രം ഇല്ലായിരുന്നു. വെസ്റ്റ് പുറത്തെടുക്കാൻ അവൻ കൈ വെട്ടുന്നത് ഞാൻ കണ്ടു, എന്നിട്ട് എല്ലാം വെളുത്തതായി. ഒരു ചെറിയ ഇടവേള ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ, ഭാഗ്യവശാൽ, ഉടൻ തന്നെ അവനെ കണ്ടെത്തി, ഒരു ഛായാചിത്രം ഉള്ളതുപോലെയാക്കി. ഉദ്ദേശിച്ച വിഷയത്തിൽ കളി ആരംഭിച്ചു. അയാൾ അത് പുറത്തെടുത്ത് തറയിൽ വയ്ക്കാൻ തോന്നി. അവന്റെ കളിയുടെ നിബന്ധനകൾ അംഗീകരിക്കുകയല്ലാതെ എനിക്ക് മറ്റ് മാർഗമില്ലായിരുന്നു. ഞാൻ ഛായാചിത്രം കാണുന്നതായി നടിച്ചു, അത് ഉയർത്തി, അതിനെ നോക്കി (എന്റെ സ്വന്തം കൈയിൽ), ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ സൗന്ദര്യത്തിൽ ഇതിനകം പരിചിതമായ ആശ്ചര്യവാക്കുകൾ ഞാൻ ഉച്ചരിച്ചു. അപ്പോൾ ഞാൻ എന്റെ കൈപ്പത്തി സദസ്സിലേക്ക് തിരിക്കുകയും അത് പ്രേക്ഷകരെ കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, എന്റെ കൈപ്പത്തിയിൽ ആ വരച്ച ഛായാചിത്രം ഉള്ളതുപോലെ പ്രേക്ഷകർ അതേ രീതിയിൽ പ്രതികരിച്ചു. തിയേറ്റർ കൃത്യമായി സ്വീകരണം പ്രഖ്യാപിച്ചാൽ, കളിയുടെ സാഹചര്യങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കിയാൽ, കാഴ്ചക്കാരൻ ഏത് പരമ്പരാഗതതയും ശരിയായി മനസ്സിലാക്കുമെന്ന് ഈ കേസ് ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ കാണിച്ചു. ഈ സംഭവത്തിന് ശേഷവും, "ഒരു കൈപ്പത്തി ഉപയോഗിച്ച്", ഒരു പോർട്രെയിറ്റല്ല, തുടർന്നുള്ള പ്രകടനങ്ങൾ കളിക്കാനുള്ള ആശയം ഞങ്ങൾക്ക് ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിട്ടും ചിത്രം ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടതില്ലെന്ന് അവർ തീരുമാനിച്ചു, അത് പ്രേക്ഷകർ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി, കൂടുതൽ വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കി.
കാലാഫിലെ എന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് സമാന്തരമായി, യൂലിയ ബോറിസോവ ടറാൻഡോട്ട് രാജകുമാരിയുടെ സ്വന്തം ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു. സിസിലിയ എൽവോവ്ന - ഈ വേഷത്തിന്റെ ആദ്യ അവതാരക - ആ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങളോട് പറയുക മാത്രമല്ല, അതിന്റെ ചില നിമിഷങ്ങൾ കളിക്കുകയും ചെയ്തു. അവളുടെ ഷോ, തെളിച്ചം, പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വഭാവം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച്, ഈ പ്രകടനത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ കളിക്കാം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യക്തമായ ആശയം അവൾ നൽകി. എന്നാൽ അതേ സമയം, താൻ എന്താണ്, എങ്ങനെ ചെയ്തുവെന്ന് ആവർത്തിക്കാൻ അവൾ നിർബന്ധിച്ചില്ലെന്ന് മാത്രമല്ല, ഈ വേഷത്തോട് ഒരു സ്വതന്ത്ര സമീപനം ആവശ്യപ്പെടുകയും നടിയുടെ ഓരോ കണ്ടെത്തലിലും വളരെ സന്തോഷവതിയായിരുന്നു, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ രംഗത്തിന്റെ അപ്രതീക്ഷിത തീരുമാനം.
തുറാൻഡോട്ടിന്റെ വേഷത്തിനായി വഖ്താങ്കോവ് മൻസുറോവയെ തിരഞ്ഞെടുത്തു എന്നതാണ് കൗതുകകരമായ വസ്തുത. മറ്റ് നടിമാർ എങ്ങനെ ഈ വേഷം ചെയ്യുമെന്ന് മുൻകൂട്ടി അറിയുകയും പറയുകയും ചെയ്താൽ, ഈ വേഷം എങ്ങനെ തുറക്കുമെന്ന് തനിക്കറിയില്ലെന്നും തനിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെന്നും മൻസുറോവയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു, യെവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് തന്നെ തന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വിശദീകരിച്ചു. അഭിനേതാക്കളുടെ നാടകത്തിൽ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്ന ഘടകങ്ങൾ ആവശ്യമായി വന്ന പ്രകടനത്തിന്, മെച്ചമാണ്.
ഓരോ പുതിയ ചുവടുവെപ്പിന്റെയും ആശ്ചര്യം - "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ലെ പുതിയ പ്രകടനക്കാരായ ഞങ്ങളിൽ നിന്ന് സിസിലിയ എൽവോവ്ന ഇത് പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു.
ഒരു നടിയുടെ പ്രയത്നം, പ്രത്യേക വ്യായാമങ്ങൾ, ആവർത്തിച്ചുള്ള ആവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ ഒരു റോളിന്റെ മികച്ച പ്രകടനം മാത്രമല്ല, അതേ സമയം ഒരാളുടെ ശാരീരിക പോരായ്മകളെ സദ്ഗുണങ്ങളാക്കി മാറ്റാൻ കഴിയുമെന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം ... സിസിലിയ ലവോവ്നയ്ക്ക് അറിയാമായിരുന്നു. അവൾക്ക് സ്വാഭാവികമായും വൃത്തികെട്ട കൈകളുണ്ടായിരുന്നു - നീളം കുറഞ്ഞ, വഴങ്ങാത്ത, പ്ലാസ്റ്റിക് അല്ലാത്ത വിരലുകൾ, ഇതിൽ ലജ്ജിക്കുകയും അവളുടെ അഭിനയത്തിന്റെ അഭാവം വേദനാജനകമായി അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്തു. റിഹേഴ്സലിനിടെ, കൈകൾ എവിടെ വയ്ക്കണമെന്ന് അവൾക്ക് അറിയില്ലായിരുന്നു, അങ്ങനെ അവരിലേക്ക് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. വക്താങ്കോവ് ഇത് കണ്ടു, എല്ലാവരുടെയും മുന്നിൽ, അവളുടെ മായയെ ഒഴിവാക്കാതെ, നിഷ്കരുണം അവളുടെ കൈകളിൽ അടിച്ചു, അതിൽ നിന്ന് അവൾ കരച്ചിൽ തുടർന്നു. ഹാൻഡ് ജിംനാസ്റ്റിക്സ് ചെയ്യാൻ അവളെ നിർബന്ധിക്കാൻ അവൻ മനഃപൂർവ്വം അത് ചെയ്തു, അവൻ തന്റെ ലക്ഷ്യം നേടി. ഭാവി ടൂറണ്ടോട്ട് എല്ലാ ദിവസവും വളരെക്കാലം, ശാരീരിക വേദന വരെ, സ്വയം പീഡനം വരെ, അവൾ അവളുടെ കൈകൾക്കായി പ്രത്യേക വ്യായാമങ്ങൾ ചെയ്തു. ഈ വേഷം ചെയ്തതിന് ശേഷം, വേദിയിലെ പ്രേക്ഷകരുടെയും സഹപ്രവർത്തകരുടെയും ഏറ്റവും മനോഹരമായ അവലോകനങ്ങൾ അവളുടെ കൈകളോടും അവരുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയോടും സൗന്ദര്യത്തോടും പ്രശംസ പ്രകടിപ്പിച്ചവയാണെന്ന് അവൾ അഭിമാനത്തോടെ പറഞ്ഞു. ഈ അവസരങ്ങളിൽ, സ്വഭാവത്താൽ തന്നിൽത്തന്നെ അപൂർണ്ണമായതിനെ പൂർണതയിലേക്കും വൈദഗ്ധ്യത്തിലേക്കും കൊണ്ടുവരാൻ നിർബന്ധിച്ച വക്താങ്കോവിനെ അവൾ നന്ദിയോടെ അനുസ്മരിച്ചു.
"രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" - ഇത് യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്ന ബോറിസോവയുമായുള്ള ഞങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ സംയുക്ത പ്രവർത്തനമായിരുന്നു. അവളോടൊപ്പം റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുകയും തുടർന്ന് പ്രകടനങ്ങളിൽ കളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് വലിയ സന്തോഷവും അഭിനയവും മനുഷ്യനുമാണ്. അവളുടെ റോളിൽ അവൾ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിച്ചു, അവൾ എങ്ങനെ വിഷമിച്ചു, ഈ റോളിലെ ഇതിഹാസമായ സിസിലിയ എൽവോവ്ന മൻസുറോവയ്ക്ക് ശേഷം ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ വേഷത്തിൽ ഇറങ്ങാൻ കാരണമുണ്ട്, അത്ര എളുപ്പമല്ല, ഭ്രാന്തമായ ഉത്തരവാദിത്തവും അപകടസാധ്യതയുമില്ല.
യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്നയുമായുള്ള ആശയവിനിമയം എനിക്ക് വളരെയധികം നൽകി, അത്രയധികം അല്ല, ഒരുപക്ഷേ, കരകൗശലത്തിന്റെ സാങ്കേതികതകൾ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സാങ്കേതികവിദ്യ എന്നിവയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിൽ, പക്ഷേ തിയേറ്ററോടുള്ള മനോഭാവത്തിൽ, സ്റ്റേജിലെ പങ്കാളികൾക്ക്, നടന്റെ ധാർമ്മികതയിൽ, ആന്തരികമായ ആത്മസമർപ്പണത്തിൽ, തീയറ്ററോടുള്ള താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത സേവനത്തിൽ, അതിനോടുള്ള ഭക്തി, സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കുള്ള നിരന്തരമായ മാനസികാവസ്ഥ, ഏത് നിമിഷവും ജോലിയിൽ ഏർപ്പെടാനുള്ള സന്നദ്ധത, ഒരു വിയർപ്പ് വരെ അത് തുടരാനുള്ള സന്നദ്ധത, ക്ഷീണം, ഇതാണ് ഏറ്റവും ഉയർന്ന ബിരുദംപ്രൊഫഷണലിസം. പങ്കാളികളുമായുള്ള ബന്ധം അവൾ എങ്ങനെ സംരക്ഷിക്കുന്നു, എത്ര മൊബൈൽ, ഏത് മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും വേദിയിൽ തയ്യാറാണ്, അവളുടെ പങ്കാളിയുടെ നിലവിലെ അവസ്ഥ അവൾക്ക് എത്ര കൃത്യമായി അനുഭവപ്പെടുന്നു! ..
ഇത് വ്യക്തമാക്കുന്നതിന്, വ്യക്തതയ്ക്കായി, സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിൽ നിന്ന് ഞാൻ രണ്ട് ഉദാഹരണങ്ങൾ മാത്രം നൽകും.
ഒരു റിഹേഴ്സലിനിടെ, മിസ്-എൻ-സീൻ നിർമ്മാണത്തിന്റെ പേരിൽ ഞങ്ങൾ അവളുമായി വഴക്കുണ്ടാക്കി. മിസ്-എൻ-സീൻ വിജയിച്ചില്ല, അതിൽ എനിക്ക് അസ്വസ്ഥത തോന്നുന്നു, അതിൽ എന്തെങ്കിലും മാറ്റം വരുത്തേണ്ടതുണ്ടെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി. ജൂലിയ എന്നോട് യോജിച്ചില്ല, പക്ഷേ എന്റെ സ്വന്തം പ്രതിരോധിക്കാൻ ഞാൻ തയ്യാറായിരുന്നു. എല്ലാം ഞങ്ങളുടെ തർക്കം വർദ്ധിക്കേണ്ടതായിരുന്നു, പക്ഷേ ... അവൾ എങ്ങനെ പെട്ടെന്ന് ജാഗരൂകരാകുകയും ഒരു "നിർത്തുക" ചെയ്യുകയും എങ്ങനെയെങ്കിലും മൃദുവായി ഇളവുകൾ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നത് ഞാൻ കണ്ടു. അപ്പോൾ സംവിധായകൻ വന്നു, എല്ലാ പ്രശ്നങ്ങളും സ്വയം മാറി. എന്നാൽ ഞങ്ങളുടെ തർക്കവും എത്ര എളുപ്പത്തിലും വേഗത്തിലും അവൾ ഇളവുകൾ നൽകി - ഇതെല്ലാം എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുകയും അമ്പരപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. യുവനടന് എന്തോ യോജിപ്പില്ലെന്നാണ് കരുതുന്നത്! പക്ഷേ, വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ റിഹേഴ്സലിനിടെ ആ പഴയ സംഭവത്തെക്കുറിച്ച് ഞാൻ യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്നയെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചപ്പോൾ, അവൾ എന്നോട് പറഞ്ഞു: “വാസ്യാ, സ്വന്തമായി നിർബന്ധിക്കുന്നതിനേക്കാൾ എന്റെ പങ്കാളിയുമായി ബന്ധം നിലനിർത്തുന്നത് എനിക്ക് പ്രധാനമായിരുന്നു.” അവളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇതാണ് പ്രധാന കാര്യം - പങ്കാളികളുമായി നല്ല ബന്ധം നിലനിർത്തുക, ലംഘിക്കരുത് സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയ, വ്യക്തിപരമായ ആവലാതികൾ, ശത്രുത, ജോലിയിൽ സർഗ്ഗാത്മകതയെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്ന വഴക്കുകൾ എന്നിവ തടയാൻ. അവളുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരിക്കലും ഉണ്ടായിട്ടില്ല, എന്തായാലും, മറ്റൊരാളോട് അനാദരവ്, ചെറിയ തന്ത്രമില്ലായ്മ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അവൾ സ്വയം അനുവദിച്ച അത്തരമൊരു കാര്യം ഞാൻ ഓർക്കുന്നില്ല. വർഷങ്ങളായി, ഞങ്ങൾ അവളുമായി എത്രമാത്രം കളിക്കുന്നു, വ്യത്യസ്തവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ സാഹചര്യങ്ങളുണ്ട്, ജോലിയിൽ മൂർച്ചയുള്ള നിമിഷങ്ങളുണ്ട്, ഞങ്ങൾക്ക് ഒരിക്കലും ഉണ്ടായിട്ടില്ല (ഇത് അവൾക്ക് നന്ദി) പ്രകടനത്തെ ഒരു പരിധിവരെയെങ്കിലും ബാധിച്ചേക്കാവുന്ന സങ്കീർണതകൾ . അല്ലാത്തപക്ഷം ഞങ്ങളുടെ ബിസിനസ്സിൽ ഇത് അസാധ്യമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരു പങ്കാളിയുമായി കളിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അത് തടസ്സമാകുന്നു.
ഇതിനകം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് വ്യക്തിപരമായ അനുഭവംതിയേറ്ററിൽ (സാധാരണയായി സർഗ്ഗാത്മകതയിലും ജീവിതത്തിലും) ഒരാൾ ഒഴിവാക്കണം, പൊരുത്തക്കേടുകൾ ഒഴിവാക്കണം, പ്രത്യേകിച്ച് അവൻ പ്രകടനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന അഭിനേതാക്കളുമായി എന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പോടെ പറയാൻ കഴിയും. ഇത് തീർച്ചയായും നിങ്ങളുടെ ജോലിയെ ബാധിക്കും. ഞാൻ പിന്നീട് ഈ നിഗമനത്തിലെത്തി, വീണ്ടും യൂലിയ ബോറിസോവയുടെ സഹായമില്ലാതെ. അതെ, തിയേറ്റർ ഒരു കൂട്ടായ പ്രവർത്തനമാണ്, നിങ്ങളുടെ വിജയവും പരാജയവും നിങ്ങളുടെ പങ്കാളി നിങ്ങളോടൊപ്പം ഒരു റോളിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിൽ എങ്ങനെ ജീവിക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. സ്റ്റേജ് ഇണകളുമായുള്ള ബന്ധം സംരക്ഷിക്കാത്ത അത്തരം അഭിനേതാക്കളെ എനിക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല. മറ്റൊരാളോട് മോശമായി പെരുമാറുക (ഇത് ജീവിതത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് സ്റ്റേജിൽ) ആദ്യം തന്നോട് മോശമായി പെരുമാറുക എന്നാണ്. മികച്ച അഭിനേതാക്കൾ, സ്റ്റേജ് ഇണകളുമായി ബന്ധം നിലനിർത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നതിനൊപ്പം, റിഹേഴ്സലിനിടെ അവരുടെ റോളുകളിൽ മാത്രമല്ല, പങ്കാളികളുടെ റോളുകളിലും വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, പ്രത്യേകിച്ചും പങ്കാളി ഒരു യുവ നടനാണെങ്കിൽ, അത് മനസ്സിലാക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും ഒരു പങ്കാളിയില്ലാതെ കളിക്കാൻ കഴിയില്ല, അവൻ മോശമായി കളിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് വലിയ വിജയമുണ്ടാകില്ല. അങ്ങനെയാണ് എല്ലാം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്.
പറഞ്ഞതിനെ പിന്തുണയ്‌ക്കുന്ന ഒരു ഉദാഹരണം കൂടി, അത് ജൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്ന അതേ "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" എനിക്ക് സമ്മാനിച്ച മറ്റൊരു പാഠമായി മാറി, വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം.
തിയേറ്ററിൽ ഞങ്ങൾക്ക് അത്തരമൊരു പാരമ്പര്യമുണ്ട് - "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" ഉപയോഗിച്ച് സീസൺ തുറക്കാനും അവസാനിപ്പിക്കാനും, എന്തായാലും, ഇത് തുടർച്ചയായി വർഷങ്ങളായി തുടരുന്നു. സീസൺ അവസാനിക്കാറായി. അത് അടയ്‌ക്കുന്നതിന് ഒരു ദിവസം ശേഷിക്കുന്നു, എന്റെ തൊണ്ടയിൽ എന്തോ കുഴപ്പം സംഭവിച്ചു - എന്റെ ശബ്ദം അപ്രത്യക്ഷമായി, അത്രമാത്രം എനിക്ക് വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ചികിത്സിക്കാൻ ശ്രമിച്ചെങ്കിലും എല്ലാം വിജയിച്ചില്ല. കാലാഫ് വി. സോസുലിൻ്റെ രണ്ടാമത്തെ അവതാരകൻ, അക്കാലത്ത് ഒരു വിദേശ യാത്രയിലായിരുന്നു. പ്രകടനം കൈമാറുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു, അത് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുക, എന്തായാലും കളിക്കുകയല്ലാതെ മറ്റൊന്നും അവശേഷിക്കുന്നില്ല.
എല്ലാം എങ്ങനെ അവസാനിക്കുമെന്ന് അറിയാതെ, ഒരു കശാപ്പ് പോലെ ഞാൻ പ്രകടനത്തിലേക്ക് പോയി, പക്ഷേ നല്ലതൊന്നും പ്രതീക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് വ്യക്തമാണ്. അങ്ങനെ പ്രകടനം ആരംഭിച്ചു ... അതിൽ, ബോറിസോവ എന്താണെന്നും സ്റ്റേജിലെ യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലിസം എന്താണെന്നും (അൺപ്രൊഫഷണലിസവും) എനിക്ക് ഒരിക്കൽ കൂടി ബോധ്യപ്പെട്ടു. തന്റെ പങ്കാളിക്ക് ശബ്‌ദമില്ലെന്ന് കേട്ട യൂലിയ, തൽക്ഷണം അവളുടെ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിച്ചു, ഒരു ശബ്ദത്തിലേക്ക് മാറി, അവൾ എന്നെ എങ്ങനെ ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി, എന്നെ പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് തിരിയാൻ തുടങ്ങി, യാത്രയ്ക്കിടയിൽ സീനുകൾ മാറ്റുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ കണ്ടു. അവൾ തന്നെ സദസ്സിനോട് പുറംതിരിഞ്ഞ് നിന്നു, അവർ എന്നെ അവരുടെ മുഖത്തേക്ക് തിരിയാൻ മാത്രം, അവർക്ക് എന്നെ കേൾക്കാൻ കഴിയും. അവൾ കാര്യമാക്കാതെ എന്നെ സഹായിക്കാൻ എല്ലാം ചെയ്തു ഈ കാര്യംനിങ്ങളെ കുറിച്ച്, സംരക്ഷിക്കാൻ, ഒരു പങ്കാളിയെ സഹായിക്കാൻ.
എന്നാൽ അവിടെ തന്നെ, അതേ പ്രകടനത്തിൽ, മറ്റ് അഭിനേതാക്കളെ ഞാൻ കണ്ടു, ഒന്നും ശ്രദ്ധിക്കാതെ അല്ലെങ്കിൽ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കാതെ, എന്റെ നിസ്സഹായത കണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും സ്റ്റേജിൽ അഭിനയിക്കുന്നത് തുടർന്നു, അവരുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ എല്ലാ ശക്തിയോടെയും പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്നു, മോശം അഭിനേതാക്കളല്ല, പക്ഷേ ഒരു പങ്കാളിയാണെന്ന് തോന്നുന്നില്ല.
ഈ ഉദാഹരണം എന്നെ ബാധിച്ചു നല്ല പാഠംഭാവിക്ക് വേണ്ടി. പിന്നീട്, മറ്റ് അഭിനേതാക്കളുമായി സമാനമായ എന്തെങ്കിലും സംഭവിച്ചപ്പോൾ, യൂലിയ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്ന എന്നെ പഠിപ്പിച്ച പാഠം ഞാൻ ഇതിനകം ഓർത്തു, അവരെ സഹായിക്കാൻ എന്റെ എല്ലാ ശക്തിയും ഉപയോഗിച്ച് ശ്രമിച്ചു. ഞാൻ അവളിൽ നിന്നാണ് ഇത് പഠിച്ചത്, ഞാൻ അവളോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പൊതുവേ, അവളുടെ പങ്കാളിയാകുന്നത് ഏതൊരു നടനും വലിയ സന്തോഷമാണ്. വീട്ടിൽ എന്ത് സംഭവിച്ചാലും, എന്ത് പ്രശ്‌നങ്ങളുണ്ടെങ്കിലും, തിയേറ്ററിൽ പ്രവേശിച്ചയുടനെ, അവൾ അവളുടെ മുൻ അവസ്ഥയെ ഉമ്മരപ്പടിയിൽ ഉപേക്ഷിച്ച് എല്ലായ്പ്പോഴും തയ്യാറാണ്, എല്ലായ്പ്പോഴും ആകൃതിയിലാണ്. ഇതാണ്, കഴിവിന് പുറമേ, റോളിനെ ആഴത്തിൽ വിശകലനം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്, യഥാർത്ഥത്തിൽ സ്റ്റേജിൽ ജീവിക്കാനുള്ള കഴിവ്, യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലിസം രൂപപ്പെടുന്നത്, ഇവിടെയാണ്, യഥാർത്ഥ അഭിനയവും മനുഷ്യ ജ്ഞാനവും.
ടുറണ്ടോട്ട് റിഹേഴ്സലുകളുടെ ആ വിദൂര ദിവസങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും എന്നാൽ ശോഭയുള്ളതുമായ നിമിഷങ്ങൾ - ഉത്സവവും സന്തോഷവും ജീവിതവും ഉറപ്പിക്കുന്നതും പറയാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എന്നാൽ പ്രകടനം പുനരാരംഭിക്കുന്നതിനുള്ള ജോലി മാത്രമായിരുന്നു അത്. വക്താങ്കോവ്സ് "തുറണ്ടോട്ട്" നിർമ്മിക്കുന്ന സമയത്ത്, അതിന്റെ ജനനസമയത്ത് എങ്ങനെയുള്ള അന്തരീക്ഷം ഭരിച്ചുവെന്ന് ഇവിടെ നിന്ന് ഊഹിക്കാം! യെവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് തന്നെ, പ്രകടനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, അഭിനേതാക്കളോട് പറഞ്ഞു: “ഞങ്ങൾ കാഴ്ചക്കാരനെ ഞങ്ങളുടെ ചാതുര്യം കാണിക്കും. നമ്മുടെ പ്രചോദിത കല കാഴ്ചക്കാരനെ ആകർഷിക്കട്ടെ, ഒപ്പം ഉത്സവ സായാഹ്നം നമ്മോടൊപ്പം ജീവിക്കാൻ അനുവദിക്കുകയും ചെയ്യട്ടെ. അനിയന്ത്രിതമായ വിനോദവും യൗവനവും ചിരിയും ഇംപ്രൊവൈസേഷനും തിയേറ്ററിൽ പൊട്ടിത്തെറിക്കട്ടെ.
മാരകരോഗിയായ ഒരു വ്യക്തിയാണ് ഈ വാക്കുകൾ പറഞ്ഞതെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, വിധിക്ക് ഇത്രയും ദിവസങ്ങൾ ബാക്കിയില്ല. ഒരുപക്ഷേ, ഇത് മുൻകൂട്ടി കണ്ടുകൊണ്ട്, ജീവിതത്തിനും സന്തോഷത്തിനും സന്തോഷത്തിനും ഒരുതരം സ്തുതിഗീതം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള തിരക്കിലായിരുന്നു അദ്ദേഹം. തന്റെ ഈ അവസാന പ്രകടനത്തിൽ ശോഭയുള്ളതും ദയയുള്ളതും ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്നതുമായ എല്ലാം നിക്ഷേപിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു. "തിന്മയുടെ മേൽ നന്മയുടെ വിജയത്തിനും അവരുടെ ഭാവിക്കും വേണ്ടിയുള്ള ജനങ്ങളുടെ പോരാട്ടത്തിന്റെ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾ നമുക്ക് നമ്മുടെ യക്ഷിക്കഥയിൽ കാണിക്കാം," എവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളിൽ മുഴുകി അഭിനേതാക്കളെ വിളിച്ചു.
ഇതെല്ലാം - ജീവിതത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ വികാരം, യുവത്വം, തിന്മയ്‌ക്കെതിരായ നന്മയുടെ വിജയത്തിലുള്ള വിശ്വാസം - ഞങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിച്ചു, അതേ ഉത്സവ അന്തരീക്ഷം, എളുപ്പം, ശോഭയുള്ള സന്തോഷം എന്നിവ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ.
പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രവർത്തനത്തിൽ, പൊതുവായ ഉന്മേഷത്തിന്റെയും നല്ല മനസ്സിന്റെയും അന്തരീക്ഷം ഭരിച്ചു. ചില പ്രത്യേക ഉന്നമനം, ജോലിയിലെ ഐക്യം, നമ്മുടെ മേൽ വന്ന ഉത്തരവാദിത്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉയർന്ന അവബോധം, നാടകത്തിന്റെ നല്ല പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടരുന്നതിനുള്ള ഉത്തരവാദിത്തം എന്നിവ എല്ലാവരേയും പിടികൂടി. വക്താങ്കോവ് തിയേറ്ററിന്റെ ശോഭയുള്ള മണിക്കൂറുകൾ സ്പർശിച്ചതിന്റെ സന്തോഷം കൂടിയായിരുന്നു അത്, അതിന്റെ സ്ഥാപകനും ഈ പ്രകടനത്തിലെ ആദ്യ അവതാരകരോടും ഞങ്ങൾക്കുള്ള ആദരവ്.
"Turandot" ൽ പ്രവർത്തിക്കുക - അത് യഥാർത്ഥ സ്റ്റുഡിയോ തിയേറ്ററിന്റെ സമയമായിരുന്നു, അതിന്റെ യുവത്വം. മറ്റൊന്നിലും വ്യതിചലിക്കാതെ, വ്യക്തിപരമായ ജോലികൾ പരിഗണിക്കാതെ അവർ വളരെ അർപ്പണബോധത്തോടെ പരിശീലിച്ചു. അഭിനേതാക്കൾ തന്നെ സംവിധായകരെ സമീപിച്ച് അവരോടൊപ്പം കഴിയുന്നത്ര പ്രവർത്തിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, പ്രത്യേകിച്ച് എന്തെങ്കിലും വിജയിച്ചില്ലെങ്കിൽ. ഈ ജോലിയിൽ, എല്ലാവരും പരസ്പരം സഹായിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, വ്യക്തിപരമായ എല്ലാം പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് മങ്ങി. അഭിനേതാക്കൾ ഒരു റിഹേഴ്സലിനോ പിന്നീട് ഒരു പ്രകടനത്തിനോ പോയപ്പോൾ, ജീവിതത്തിൽ അസുഖകരമായ എല്ലാം എവിടെയോ വിസ്മൃതിയിലേക്ക് പോയി, ആളുകളിൽ ശുദ്ധവും ദയയും തിളക്കവും മാത്രം അവശേഷിച്ചു. പ്രകടനത്തിലെ പങ്കാളികളായ തുറണ്ടോട്ട് ഞങ്ങളോടൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ച അത്ഭുതങ്ങൾ ഇവയാണ്. തികച്ചും മാനുഷികമായ രീതിയിൽ അഭിനേതാക്കളിൽ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ അവൾ കണ്ടെത്തി, പുതിയ രീതിയിൽ അവരെ പ്രൊഫഷണലായി വെളിപ്പെടുത്തി.
യുവ അഭിനേതാക്കളായ ഞങ്ങളെ വേദിയിലെ പ്രമുഖർ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിച്ചിരുന്നു. സമയവും പ്രയത്നവും ചെലവഴിക്കാതെ, വക്താങ്കോവിന്റെ "തുറണ്ടോട്ടിൽ" അത് എങ്ങനെയാണെന്നും ഇന്ന് അത് എങ്ങനെ നിർവഹിക്കാമെന്നും അവർ ക്ഷമയോടെ വിശദീകരിക്കുകയും പറയുകയും കാണിച്ചുതരികയും ചെയ്തു. അതിശയകരമായ ഐക്യവും ധാരണയും അക്കാലത്ത് തിയേറ്ററിൽ ഭരിച്ചു. ഇവിടെ അത്, പ്രവർത്തനത്തിലെ തുടർച്ച, ഒരു കോൺക്രീറ്റ് കേസിൽ, ഒരു ഉദാഹരണത്തിൽ, തികച്ചും മൂർത്തമാണ്.
സ്വാഭാവികമായും, ഇതെല്ലാം ജോലിയുടെ ഫലത്തെയും പ്രകടനത്തെയും ബാധിക്കില്ല. പ്രകടനം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഫാന്റസി എന്നിവയിലേക്ക് പുതിയ എന്തെങ്കിലും നിരന്തരം അവതരിപ്പിക്കുന്നത് അതിന്റെ രൂപം തന്നെയായിരുന്നു. റിഹേഴ്സലിനിടെയോ ഒരു പ്രകടനത്തിനിടയിലോ, ഒരു നടന് തന്റേതായ എന്തെങ്കിലും കൊണ്ടുവരുമ്പോൾ, ചിലപ്പോൾ പ്രേക്ഷകർക്ക് മാത്രമല്ല, പങ്കാളികൾക്കും അപ്രതീക്ഷിതമായി എന്തൊരു സന്തോഷം.
അത് ഈ പ്രകടനത്തിലായിരുന്നു, ഒന്നിലധികം തവണ. മാസ്കുകൾ (പാന്റലോൺ - യാക്കോവ്ലെവ്, ടാർടാഗ്ലിയ - ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ, ബ്രിഗെല്ല - ഉലിയാനോവ്) എത്ര ലാളിത്യത്തോടെയും വികൃതികളോടെയും ഫിക്ഷനോടെയും വിവേകത്തോടെയും പ്രകടനത്തിനിടയിൽ മുഴുവൻ പ്രകടനങ്ങളും അവതരിപ്പിച്ചു, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അവയുടെ ഘടകത്തിൽ കുളിച്ചു. കാലാഫ് ഒരു കാഴ്ചക്കാരന്റെ റോളിൽ മുഖംമൂടികൾ വീക്ഷിക്കുന്ന രംഗങ്ങൾ പ്രകടനത്തിൽ ഉണ്ട്, അവരുടെ ബുദ്ധി, വിഭവസമൃദ്ധി, കളി. നിക്കോളായ് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ, മിഖായേൽ ഉലിയാനോവ്, യൂറി യാക്കോവ്ലെവ് തുടങ്ങിയ അതിശയകരമായ കലാകാരന്മാരുടെയും സ്റ്റേജ് പങ്കാളികളുടെയും മെച്ചപ്പെടുത്തലിന് ഒന്നാം ക്ലാസിലെ യഥാർത്ഥ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഈ മഹത്തായ നിമിഷങ്ങൾക്ക് ഒന്നിലധികം തവണ ഞാൻ സാക്ഷ്യം വഹിച്ചു. ആസൂത്രണം ചെയ്യാത്ത, മുൻകൂട്ടി പ്രതീക്ഷിക്കാത്ത എന്തെങ്കിലും പ്രകടനത്തിൽ സംഭവിക്കുമെന്ന് അറിഞ്ഞുകൊണ്ട്, അവർ ഈ നിമിഷത്തിനായി കാത്തിരുന്നു, ഈ മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ തരംഗത്തിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്തു, ഒരാളുടെ പ്രകടനത്തിൽ ആരെങ്കിലും പുതിയതായി എന്തെങ്കിലും ശ്രദ്ധിച്ചയുടനെ - മുഖഭാവങ്ങൾ, ആംഗ്യങ്ങൾ, ഉച്ചാരണത്തിൽ. ശബ്ദം, ഒരു പുതിയ ക്യൂ, - അതിനാൽ അവർ ഉടൻ തന്നെ അതിനോട് പ്രതികരിച്ചു, മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ ഒരു ഘടകം തിരഞ്ഞെടുത്തു, തുടർന്ന് അവരെ തടയുന്നത് ഇതിനകം ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. അതെ, അതിന്റെ ആവശ്യമില്ലായിരുന്നു. നേരെമറിച്ച്, ഇവ സ്വാഗതം ചെയ്യപ്പെട്ടു, യഥാർത്ഥ ഫാന്റസിയുടെ അതുല്യമായ നിമിഷങ്ങൾ, കലാകാരന്മാരുടെ പ്രചോദനം. പ്രകടനത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ, ഇന്ന് അവർ പരസ്പരം മുഖംമൂടികൾ അവതരിപ്പിക്കുമെന്ന് ആർക്കും മുൻകൂട്ടി പ്രവചിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിനാൽ ഓരോ തവണയും അവർ അവരുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായി താൽപ്പര്യത്തോടെ കാത്തിരുന്നു.
അത്ഭുതകരമായ നിമിഷങ്ങളായിരുന്നു അത്; ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ, ഉലിയാനോവ്, യാക്കോവ്ലെവ്, ഞാൻ അവരോട് ചേർക്കും എ.ജി. കുസ്‌നെറ്റ്‌സോവ് - പാന്റലോണിന്റെ റോളിന്റെ രണ്ടാമത്തെ അവതാരകൻ, ആരാണ് ആരെയാണ് മറികടക്കുന്നത്, ആരാണ് കൂടുതൽ നർമ്മം കാണിക്കുന്നത് എന്നതിൽ മത്സരിച്ചു: അത്തരം ഒരു കാസ്കേഡ് മഴ പെയ്തു, പങ്കാളികൾക്ക് കൂടുതൽ കൂടുതൽ പുതിയ നിർദ്ദേശങ്ങൾ , ഇത് ഇതിനകം തന്നെ മുഴുവൻ പ്രകടനത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഒരു അത്ഭുതകരമായ മൈക്രോ പ്രകടനമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. അത് അഭിനേതാക്കളുടെ ഒരു മത്സരം മാത്രമല്ല, നാടകം നൽകിയ മുഖംമൂടികളുടെ മത്സരമായിരുന്നു. മുഖംമൂടികളുടെ ഈ വിചിത്രമായ ഗെയിമിൽ, അതിലെ സംഭവങ്ങളുടെ വികാസത്തെ എങ്ങനെയെങ്കിലും സ്വാധീനിക്കാൻ അവർ ശ്രമിച്ചു, എങ്ങനെയെങ്കിലും നായകന്മാരെ അവരുടെ വിധിയിൽ സഹായിക്കുക, യാത്രയിൽ തങ്ങളിൽ നിന്ന് എന്തെങ്കിലും കണ്ടുപിടിക്കുക, പരസ്പരം കടങ്കഥകൾ ഉണ്ടാക്കുക, ചോദ്യങ്ങൾ, അഭിപ്രായങ്ങൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് തിരിയുക. അങ്ങനെ വരയ്ക്കുകയും അവരെ സ്റ്റേജ് ആക്ഷനിലേക്ക് കൊണ്ടുവരികയും ചെയ്യുന്നു.
എന്നാൽ ഈ മഹാനടന്മാർ അവരുടെ മുഖംമൂടികൾ എത്ര വ്യത്യസ്തമായും ചിലപ്പോൾ വളരെ പ്രയാസകരവും വേദനാജനകവും പോലും കൈകാര്യം ചെയ്തു, എന്റെ സ്റ്റേജ് പങ്കാളികൾ എങ്ങനെ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ കളിച്ചു, ഓരോരുത്തരുടെയും അഭിനയശൈലി എത്ര വ്യക്തമായി കാണുന്നുവെന്ന് നിരീക്ഷിക്കാൻ എനിക്ക് അവസരം ലഭിച്ചു. ഇതും ആയിരുന്നു വലിയ സ്കൂൾറോളുകളിലെ അവരുടെ ജോലിയുടെ പ്രക്രിയ വീക്ഷിച്ച യുവ അഭിനേതാക്കൾക്കായി, അവർ അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതകൾ എങ്ങനെ തിരയുന്നു.
മിഖായേൽ അലക്‌സാൻഡ്രോവിച്ച് ഉലിയാനോവിന്റെ ജോലി എത്ര സാവധാനത്തിൽ, വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള, പിരിമുറുക്കത്തോടെ നടന്നുവെന്ന് നിരീക്ഷിക്കുന്നത് വളരെ രസകരമായിരുന്നു. എത്ര ശ്രദ്ധയോടെയാണ് അവൻ തന്റെ ബ്രിഗെല്ലയിലേക്കുള്ള വഴി തേടിയത്. ഗ്രിറ്റ്‌സെങ്കോയുടെയോ യാക്കോവ്‌ലേവിന്റെയോ സമാന സ്വഭാവം ഇല്ലാത്തതിനാൽ, ഞങ്ങൾ പറയുന്നതുപോലെ, തന്റെ വേഷത്തിൽ ശോഭയുള്ള ഒരു സാമൂഹിക നായകനായതിനാൽ, അവൻ തന്റെ മുഖംമൂടിയിൽ ഒരു അസ്തിത്വ രൂപത്തിനായി വേദനയോടെ വളരെക്കാലം തിരഞ്ഞു. ക്രമേണ, വ്യക്തിഗത ചലനങ്ങൾ, ആംഗ്യങ്ങൾ, ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വരഭേദങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ, അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രകടനത്തിലെ പ്രധാന പിന്തുണാ നിമിഷങ്ങൾ സൂചിപ്പിച്ചു, ഒരു ചെറിയ ഘട്ടത്തിൽ, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചുവടുവെച്ചു, അവൻ തന്റെ മുഖംമൂടി കൂടുതൽ കൂടുതൽ സമീപിച്ചു, പക്ഷേ ഏതാണ്ട് അദൃശ്യമായ സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അവൻ കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി വരച്ചു. അതിന്റെ പ്രധാന രൂപരേഖകൾ. ആദ്യം അഭിനയിക്കേണ്ട കഥാപാത്രത്തിന്റെ പൊതുവായ രൂപരേഖകളെങ്കിലും കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അതിനുശേഷം മാത്രമേ അവൻ അവനെ രക്തവും മാംസവും കൊണ്ട് നിറച്ചുള്ളൂ, അവന്റെ സ്വഭാവം അവനിലേക്ക് പകർന്നു. ക്രമേണ, അവൻ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഔട്ട്ലൈൻ ചെയ്ത ഡ്രോയിംഗിലേക്ക് വലിച്ചിഴച്ചു, ചിത്രത്തിൽ തന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ രൂപത്തെ ന്യായീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, ഇതിനകം തന്നെ റോളിന്റെ ധാന്യത്തിനായി തപ്പിനോക്കിയപ്പോൾ, അവന്റെ നായകനെ കണ്ടു, അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞു, അവനെ ചവിട്ടുന്നത് ഇതിനകം അസാധ്യമായിരുന്നു. അവനെ വഴിതെറ്റിക്കാൻ അവൻ കണ്ടെത്തിയ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന്, അവൻ പടിപടിയായി അത് അളന്നു, ഇപ്പോൾ എനിക്ക് കണ്ണടച്ച് നടക്കാം. അത് ഇതിനകം ഒരു ഉൽക്കയായിരുന്നു, എല്ലാറ്റിനെയും അതിന്റെ പാതയിലെ എല്ലാവരെയും തൂത്തുവാരുന്നു.
നിക്കോളായ് ഒളിംപിവിച്ച് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ തന്റെ ടാർടാഗ്ലിയ മാസ്ക് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ പോയി. വളരെ വേഗത്തിൽ ഒരു റോളിന് പൊതുവായ ഒരു പാറ്റേൺ കണ്ടെത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു അപൂർവ സമ്മാനം അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു. അത് കണ്ടെത്തി, ധൈര്യത്തോടെ, ഒരു ചുഴലിക്കാറ്റിലെന്നപോലെ, നായകന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഇതിനകം കണ്ടെത്തിയ രൂപത്തിലേക്ക് കുതിച്ചു, ഒരു പ്രത്യേക റോൾ പാറ്റേണിൽ എങ്ങനെ ജീവിക്കാമെന്ന് അറിയാമായിരുന്നു, കൂടാതെ സൃഷ്ടിച്ച പ്രതിച്ഛായയിലേക്ക് തൽക്ഷണ പുനർജന്മത്തിൽ അത്ഭുതങ്ങൾ ചെയ്തു. ചില സമയങ്ങളിൽ അവനെ തിരിച്ചറിയാൻ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, ഇത് ഒരു മിനിമം മേക്കപ്പിൽ. ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോയ്ക്ക് അതിശയകരമായ ധൈര്യമുണ്ടായിരുന്നു - അവൻ ഒരു ചട്ടം പോലെ, പരമാവധി ഉയരത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയും പിന്തുണയുടെ അരികിലൂടെ നടക്കുകയും ചെയ്തു, നിങ്ങൾ അൽപ്പം തെറ്റിയെന്ന് തോന്നിയപ്പോൾ - നിങ്ങൾ തകർക്കും. എന്നാൽ ഒരു തകർച്ച അനുവദിക്കാതെ അദ്ദേഹം ധൈര്യത്തോടെ ഈ അരികിലൂടെ നടന്നു. അവൻ എല്ലായ്പ്പോഴും "തകർച്ചയുടെ" വക്കിലായിരുന്നു, പക്ഷേ സന്തോഷത്തോടെ അത് ഒഴിവാക്കി, അങ്ങനെ പരമാവധി പ്രവർത്തിച്ചു, അവന്റെ എല്ലാ മികച്ചതും നൽകി. നിക്കോളായ് ഒളിംപിവിച്ചിന് താൻ കണ്ടെത്തിയ സ്റ്റേജ് രൂപത്തിലേക്ക് സ്വയം പകരാനുള്ള ഈ അവസരം ലഭിച്ചു. ഉലിയാനോവ് പലപ്പോഴും കഥാപാത്രത്തെ തന്നിലേക്ക്, അവന്റെ ഉച്ചരിച്ച ഡാറ്റയിലേക്ക് വലിച്ചെറിയുകയാണെങ്കിൽ, ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ തന്റെ വ്യക്തിത്വത്തെ ഒരു പ്രത്യേക പാറ്റേണിലേക്ക് കീഴ്പ്പെടുത്തി, അവൻ കണ്ടെത്തിയ രൂപത്തിലേക്ക് ലയിച്ചു. എന്നാൽ ഈ രൂപത്തിൽ പോലും, റോളിന്റെ ബാഹ്യ ഡ്രോയിംഗ്, അവൻ ഏതാണ്ട് ആവർത്തിച്ചില്ല. അടിത്തട്ടില്ലാത്ത ഏതോ പിഗ്ഗി ബാങ്കിൽ നിന്ന് അവൻ കൂടുതൽ കൂടുതൽ മുഖങ്ങൾ പുറത്തെടുത്തതായി തോന്നുന്നു, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത ഔദാര്യത്തോടെ അവൻ ഇതിനകം കണ്ടെത്തിയവ നിരസിച്ചു.
തീർച്ചയായും, യൂറി വാസിലിയേവിച്ച് യാക്കോവ്ലെവ് പന്തലോണിന്റെ വേഷം സൃഷ്ടിക്കാൻ സ്വന്തം വഴിക്ക് പോയി. അവനും പെട്ടെന്ന് കണ്ടെത്താനായില്ല രൂപംഅവന്റെ മുഖംമൂടിയുടെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ രൂപം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ. എന്നാൽ അവൻ കാര്യങ്ങൾ തിരക്കുകൂട്ടിയില്ല, മറിച്ച് സാവധാനത്തിൽ, ദൃശ്യമായ പിരിമുറുക്കമില്ലാതെ, ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ ശക്തി പ്രാപിച്ചു, പ്രകടനം, സമ്പൂർണ്ണത, ഭാരം, ഐക്യം എന്നിവയുടെ ഉയരങ്ങളിലെത്തി. ബുദ്ധിമാനും, നർമ്മബോധവും, സന്തോഷവാനും, ചെറുതായി വിരോധാഭാസവും ധിക്കാരവും - ഇങ്ങനെയാണ് അവൻ തന്റെ പന്തലോണിനെ കണ്ടത്. ഈ സ്വഭാവം കണ്ടെത്തിയയുടനെ, അതിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം ഇതിനകം സ്റ്റേജിൽ യഥാർത്ഥ അത്ഭുതങ്ങൾ പ്രവർത്തിച്ചു. ഈ ചിത്രത്തിലെ കണ്ടെത്തലുകളുടെ ഉയർന്ന അഭിരുചിയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനെ ദൈവികമെന്ന് വിളിക്കാം. മറ്റ് അഭിനേതാക്കൾ വളരെയധികം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു, നിങ്ങളുടെ ചെവി പൊത്തി കണ്ണുകൾ അടയ്ക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പ്രേക്ഷകർ എന്താണ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നതെന്ന് കേൾക്കാനും കാണാതിരിക്കാനും അല്ല. ആളുകൾക്ക് രുചി, അനുപാതബോധം ഇല്ലാത്തപ്പോൾ ഇത് സംഭവിക്കുന്നു. അനുപാതബോധം അനുസരിച്ച് യൂറി വാസിലിവിച്ചിന്റെ രുചി മെച്ചപ്പെടുത്തൽ എല്ലായ്പ്പോഴും മികച്ചതായിരുന്നു. ഉയർന്ന തലം, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും മികച്ചതായിരുന്നു. അവൻ അത് എളുപ്പത്തിൽ, സമ്മർദ്ദമില്ലാതെ, ബുദ്ധിപരമായി ചെയ്തു. പ്രകടനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായി ഞങ്ങൾ എപ്പോഴും കാത്തിരുന്നു, അത് രസകരവും വൈദഗ്ധ്യവും തമാശയും എപ്പോഴും പുതിയ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടായിരിക്കുമെന്നും അറിയാമായിരുന്നു. ശരിയാണ്, കാലക്രമേണ, പ്രത്യേകിച്ച് അവർ എവിടെയെങ്കിലും പര്യടനം നടത്തിയപ്പോൾ, "പ്രിൻസസ് ടുറണ്ടോട്ട്" എന്ന നാടകം പ്രത്യേകിച്ച് സജീവമായി പ്രവർത്തിച്ചു, മിക്കവാറും എല്ലാ ദിവസവും കളിച്ചു, അഭിനേതാക്കൾ അതിൽ മടുത്തു, ഓരോ തവണയും അത്തരമൊരു താളത്തിൽ പുതിയ എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ജോലിയുടെ, അപ്രതീക്ഷിതമായ. ഒരിക്കൽ, അത് ലെനിൻഗ്രാഡിലെ പര്യടനത്തിലായിരുന്നു, ഞങ്ങൾ ഇതിനകം തുടർച്ചയായി പത്തിലധികം തവണ ടുറണ്ടോട്ട് കളിച്ചിരുന്നു, അടുത്ത പ്രകടനത്തിൽ, യൂറി വാസിലിയേവിച്ച് മാസ്ക് രംഗത്ത് അത്തരമൊരു മെച്ചപ്പെടുത്തൽ നിർദ്ദേശിച്ചു ...
സ്റ്റേജിന്റെ വശത്ത് (ഞങ്ങൾ Promkooperatsia യുടെ സാംസ്കാരിക കൊട്ടാരത്തിൽ കളിച്ചു) ചില കാരണങ്ങളാൽ ഏറ്റവും മുകളിൽ നിന്ന് ഒരു കട്ടിയുള്ള കേബിൾ ഇറങ്ങി. ആരോ അത് നീക്കം ചെയ്യാൻ മറന്നുപോയി. പ്രകടനത്തിനിടയിൽ, തന്റെ രംഗം കളിച്ച ശേഷം, യാക്കോവ്ലെവ്-പന്റലോൺ എല്ലാവരോടും മുഖം തിരിച്ചു: “എന്നെ വെറുതെ വിടൂ, ടാർടാഗ്ലിയ, നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾ കളിക്കുന്നതിൽ ഞാൻ മടുത്തു. ഒരുപാട്. ഞാൻ പോകുന്നു, വിട!" അതിനുശേഷം, അവൻ കയറിനെ സമീപിച്ച് അതിൽ കയറാൻ തുടങ്ങി: "ഞാൻ ഇനി ടുറണ്ടോട്ട് കളിക്കില്ല, എനിക്ക് അത് മടുത്തു ..."
എല്ലാവർക്കും അത് എത്ര അപ്രതീക്ഷിതവും രസകരവും കൃത്യവുമായിരുന്നു. പ്രേക്ഷകർ മാത്രമല്ല, അതിലുപരി ഞങ്ങൾ അഭിനേതാക്കളും ചിരിച്ചു. യൂറി വാസിലിയേവിച്ചിന് ഇത് തിയേറ്ററിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച അഭിനയ സൃഷ്ടിയാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.
ഭാഷയിലും അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യേക കഴിവുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന് മികച്ച കഴിവുണ്ട് സംഗീതത്തിന് ചെവിഭാഷയുടെ ഭാഷാഭേദങ്ങൾ പിടിച്ചെടുക്കുന്നു. അതിനാൽ, വിദേശത്ത്, അവൻ എപ്പോഴും ഒരു പൊട്ടിത്തെറിയോടെ കടന്നുപോയി. ഓസ്ട്രിയയിൽ, അദ്ദേഹം ഒരുതരം "ഓസ്ട്രിയൻ" ഉച്ചാരണത്തോടെ ജർമ്മൻ സംസാരിച്ചു, അത് ഓസ്ട്രിയക്കാരെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു. റൊമാനിയയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉച്ചാരണത്തിൽ പ്രാദേശിക ഭാഷകൾ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലായി. അദ്ദേഹം ശുദ്ധ പോളിഷ് ഭാഷയിലാണ് വാചകം സംസാരിച്ചതെന്ന് പോളണ്ടിൽ പറഞ്ഞു.
ഈ കലാകാരന് അതിശയകരമായ അഭിനയ കഴിവുകളും പരിമിതികളില്ലാത്ത സാധ്യതകളുമുണ്ട്.
ഈ പ്രകടനത്തിലെ മുഖംമൂടി വേഷങ്ങൾക്കുള്ള എല്ലാ അഭിനേതാക്കളും സ്വഭാവത്തിൽ വളരെ വ്യത്യസ്തരായിരുന്നു, ഓരോരുത്തരും അവരവരുടെ ഭാഗം നയിച്ച രീതിയിൽ. റൂബൻ നിക്കോളാവിച്ച് സിമോനോവ്, കോൺട്രാസ്റ്റ് തത്വമനുസരിച്ച് വളരെ കൃത്യമായി അവരെ പ്രകടനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി: ഒന്ന് അതിമനോഹരം, ഉയരം, ശാന്തം, പരിഷ്കൃതം, മറ്റൊന്ന് ചെറുതും വേഗതയുള്ളതും ഉറപ്പുള്ളതും ഉള്ളിൽ ഭയങ്കരമായ ഒരു നീരുറവയും അവനെ ചലനത്തിലാക്കുന്നു. മൂന്നാമത്തേത് താറാവിനെപ്പോലെ കട്ടിയുള്ളതാണ്, ഒരു കാലിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് ഓടുന്നു, വിചിത്രമായ അരികിലൂടെ നടക്കുന്നു, ഭയം അറിയാതെ, കളിയുടെ ഘടകങ്ങൾക്ക് സ്വയം മറക്കുന്നതിന് കീഴടങ്ങുന്നു, സ്റ്റേജിലെ ഒരുതരം നടൻ.
തുറാൻഡോട്ടിന്റെ പതിനെട്ട് വർഷത്തെ പ്രകടനത്തിനിടയിൽ, പിന്നീട് ചില വേഷങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ച അഭിനേതാക്കളൊന്നും ആദ്യ അഭിനേതാക്കളെക്കാൾ മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ചവച്ചില്ല. ഇത് എന്റെ അഭിപ്രായമല്ല, എല്ലാവരും അംഗീകരിച്ചതാണ്. പ്രകടനത്തിലേക്ക് ചില പുതിയ നിറങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു, എന്തെങ്കിലും, ഒരുപക്ഷേ, കൂടുതൽ രസകരമായി മാറി, എന്നാൽ പൊതുവേ, ഒരു റോൾ പോലും മികച്ചതായി മാറിയില്ല. ഒരുപക്ഷേ ഇതിന് ഒരു മാതൃകയുണ്ട്. എല്ലാവരോടും സമനിലയിൽ നിൽക്കാൻ, ആദ്യം മുതൽ പ്രകടനം തയ്യാറാക്കുന്നതിനുള്ള മുഴുവൻ പാതയിലൂടെയും പോകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ആ റിഹേഴ്സലുകളിൽ, അനുയോജ്യത, ദൃശ്യതീവ്രത, റോളിന്റെ ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും ആന്തരിക പൂരിപ്പിക്കൽ, ഭാഗം, സീൻ എന്നിവയുടെ തത്വമനുസരിച്ച് അഭിനേതാക്കളെ പരസ്പരം പൊടിക്കുന്ന പ്രക്രിയ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു കലാപരമായ ക്യാൻവാസ് സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ഒരു ചിത്രകാരൻ ആദ്യം ഒരു സ്ട്രോക്ക് പ്രയോഗിക്കുന്നു, പിന്നെ മറ്റൊന്ന്, ഒരു സ്ട്രോക്ക് പോലും വേറിട്ടുനിൽക്കാത്ത നിറങ്ങൾ, നിറം എന്നിവയുടെ സവിശേഷമായ സംയോജനം കൈവരിക്കുന്നു, നിറത്തിന്റെ യോജിപ്പിനെ ലംഘിക്കുന്നില്ല, അതിന്റെ അതുല്യമായ കോമ്പിനേഷനുകൾ. തിയേറ്ററിൽ ഒരൊറ്റ, സംയോജിത സംഘം അണിനിരന്നു, അതിൽ എല്ലാം യോജിപ്പുള്ള ഐക്യത്തിലായിരുന്നു, ഓരോ സ്‌ട്രോക്കും മറ്റൊന്നിനെ പൂരകമാക്കി, ഒരു അവിഭാജ്യ മൾട്ടി-കളർ സൃഷ്ടിച്ചു, പക്ഷേ ഒട്ടും മോട്ട്ലി ക്യാൻവാസ് സൃഷ്ടിച്ചില്ല. അതെ, പ്രകടനത്തിലേക്ക് വളരെ ഓർഗാനിക് ആയി സംയോജിപ്പിക്കുന്നതിന് ആ നീണ്ട റിഹേഴ്സലും പ്രീ-റിഹേഴ്സൽ പ്രിപ്പറേറ്ററി കാലഘട്ടവും കടന്നുപോകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, ഇത് പിന്നീട് പ്രകടനത്തിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തിയവർക്ക് മിക്കവാറും അസാധ്യമായിരുന്നു. പകരക്കാർ സാധാരണയായി അസമമായിരുന്നു.
അതുകൊണ്ടാണ് പുതിയ കലാകാരന്മാരെ അവതരിപ്പിക്കേണ്ടതില്ലെന്ന തീരുമാനത്തിലേക്ക് തിയേറ്റർ എത്തിയത്, ഒരു തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കൾ അവരുടെ ട്യൂറണ്ടോട്ട് കളിക്കുമ്പോൾ, മറ്റൊരു അഭിനേതാക്കൾ അത് വീണ്ടും തയ്യാറാക്കുന്നത് വരെ കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് പ്രകടനം നിർത്തിവയ്ക്കണം. ഒരുവന്റെ "രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട്" ഗ്രഹിക്കുന്ന പ്രക്രിയ വളരെ നീണ്ട അതേ സമയം കടന്നുപോയി. ഓരോ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കളും ഒരേ മഹത്തായ വഖ്താങ്കോവ് സ്കൂളിലൂടെ കടന്നുപോകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, കേട്ടറിവിലൂടെയല്ല, ആരുടെയെങ്കിലും വാക്കുകളിൽ നിന്നല്ല, പ്രായോഗികമായി, മൂർത്തമായ പ്രവർത്തനത്തിലാണ്. ഭാവിയിലെ ചിത്രത്തിനായി പ്രൈമർ തയ്യാറാക്കുന്നത് മുതൽ, ആദ്യ ട്രയൽ സ്ട്രോക്കുകൾ അന്തിമ സ്പർശനത്തിലേക്ക് പ്രയോഗിക്കുന്നത് മുതൽ ഓരോ സെറ്റ് പെർഫോമർമാരും പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, ഇത് മുഴുവൻ ജോലിക്കും സമ്പൂർണ്ണത നൽകുന്നു, ഒടുവിൽ അത് ആദ്യം മുതൽ അവസാനം വരെ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു.
"ടുറണ്ടോട്ട്" കളിക്കുന്നത് ഒരു നടനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം വലിയ സന്തോഷമാണ്. സ്കൂൾ, അഭിനയ വൈദഗ്ധ്യം എന്നിവയ്‌ക്ക് പുറമേ, പ്രകടനത്തിൽ അദ്ദേഹം കടന്നുപോകുന്നത്, അതിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന്, ഗെയിമിൽ നിന്ന് തന്നെ, പ്രേക്ഷകരുമായുള്ള അമൂല്യമായ ആശയവിനിമയ വികാരത്തിൽ നിന്ന്, നിങ്ങളുടെ തരംഗത്തോടുള്ള അവരുടെ ഒത്തുചേരലിൽ നിന്ന്, അയാൾക്ക് വിവരണാതീതമായ ആനന്ദം ലഭിക്കുന്നു. പ്രകടനത്തിലെ നിങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളോടും സ്റ്റേജിൽ സംഭവിക്കുന്ന എല്ലാത്തിനോടും തൽക്ഷണ പ്രതികരണങ്ങൾ. തിയേറ്ററിലെ ഓരോ നടനും അതിൽ എന്തെങ്കിലും വേഷം ചെയ്യാൻ സ്വപ്നം കാണുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, യുവ അഭിനേതാക്കൾ മാത്രമല്ല, ഈ പ്രകടനത്തിൽ ഇതിനകം തിളങ്ങിയവർ ഉൾപ്പെടെയുള്ള പഴയ തലമുറയും, അവരും മനസ്സോടെ, വലിയ സന്തോഷത്തോടെ. അവസരം ലഭിച്ചാലുടൻ ആവേശത്തോടെ അതിൽ പങ്കെടുക്കുക.
തിയേറ്ററിന്റെ അരനൂറ്റാണ്ടിന്റെ വാർഷികത്തിൽ രാജകുമാരി ടുറാൻഡോയുടെ പ്രകടനത്തിനിടെ സിസിലിയ എൽവോവ്ന മൻസുറോവ വേദിയിൽ പ്രവേശിച്ച് ആ നിമിഷം ഞാൻ ഒരിക്കലും മറക്കില്ല. അവൾ എനിക്ക് ഒരു കടങ്കഥ തന്നു, ആദ്യത്തെ അവതാരകനായ ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ ആദ്യ കടങ്കഥ. എത്ര അത്ഭുതകരമായിരുന്നു, പ്രായമായിട്ടും എന്തൊരു ലാഘവമായിരുന്നു അവളിൽ, എന്തൊരു വികൃതിയാണ് അവൾ സ്വയം പ്രസരിപ്പിച്ചത്, അവളുടെ കണ്ണുകളിൽ എന്തൊരു കുസൃതി! അവൾ ഒരു കടങ്കഥ ഊഹിക്കുകയായിരുന്നു, ആ സമയത്ത്, അവളുടെ ആത്മാവിന്റെ ആയിരക്കണക്കിന് ചിന്തകൾ, വികാരങ്ങൾ, അവസ്ഥകൾ എന്നിവ കാലാഫിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുവെന്ന് തോന്നുന്നു: സ്നേഹം, അഭിമാനം, അജയ്യത, കാലാഫിന്റെ പാതയിൽ അവൾ സ്ഥാപിച്ച തടസ്സങ്ങളെ മറികടക്കാൻ സഹായിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, കൂടാതെ ഭാവം, ആത്മാർത്ഥത, സ്വഭാവത്തിന്റെ അസംബന്ധം, സ്ത്രീത്വം. അവളുടെ ഒരു കടങ്കഥയിലൂടെ, അവൾ എന്നെ അമ്പരപ്പിച്ചു, അതായത്, ഒരു കടങ്കഥ കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് അവൾ എങ്ങനെ ചിന്തിച്ചു, ഈ ചെറിയ വേഷം അവൾ എങ്ങനെ അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ ചെറിയ ശകലത്തിന് ശേഷം, ഞാൻ ചിന്തിച്ചു: അവൾ മുമ്പ് ഈ വേഷം ചെയ്തത് എങ്ങനെ!
തിയേറ്ററിന്റെ അറുപതാം വാർഷികത്തിൽ, ഞങ്ങൾ 2000-ാം തവണ പ്രകടനം നടത്തി. മറ്റൊരു തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കൾ അദ്ദേഹത്തെ അവതരിപ്പിച്ചു. ബോറിസോവയും ഞാനും വളരെ ചെറുപ്പമായ അഭിനേതാക്കളായാണ് വേഷങ്ങളിൽ എത്തിയത്. നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട വേഷങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർപിരിയുന്നത് അൽപ്പം സങ്കടകരമായിരുന്നു, പക്ഷേ സമയം ഓടുന്നു. മറ്റ്, യുവ അഭിനേതാക്കൾ വന്നു, ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ഒരു പുതിയ തലമുറയിലെ അഭിനേതാക്കൾക്ക് ബാറ്റൺ കൈമാറുകയാണ്, അങ്ങനെ "Turandot" ന്റെ മഹത്വം വർഷങ്ങളായി മങ്ങാതിരിക്കാൻ, അത് തുടരുന്നു, പുതിയ കാഴ്ചക്കാരെ സന്തോഷിപ്പിക്കുന്നു.
പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ പ്രത്യേകത പ്രകടനത്തിന്റെ മൗലികതയെ നേരിട്ട് ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു - പ്രകാശം, വിരോധാഭാസം, സംഗീതം, അതിന്റെ പ്രത്യേക പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, പ്രകടന-ഗെയിമിന്റെ പരമ്പരാഗതതയുടെ പ്രത്യേക അളവ്, പ്രകടനം-യക്ഷിക്കഥ, പ്രകടനം-അവധിദിനം. ഞങ്ങൾ എവിടെ കളിച്ചാലും, ഈ പ്രകടനത്തിന് പ്രേക്ഷകരുടെ ഹൃദയങ്ങളിലേക്കുള്ള ഏറ്റവും ചെറിയ പാത ഉണ്ടായിരുന്നു, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആദ്യത്തെ സംഗീത ആമുഖങ്ങളിൽ നിന്ന്, ആദ്യ വരികളിൽ നിന്ന്, ചിലപ്പോൾ ഇതിനകം തന്നെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും പ്രകടനത്തിലെ പങ്കാളികളുടെയും ആമുഖം മുതൽ, കാഴ്ചക്കാരൻ സ്വയം കണ്ടെത്തി. ഞങ്ങളുടെ എലമെന്റ്, പ്രകടനത്തിന്റെ ഘടകത്തിൽ, ഞങ്ങളുടെ ഗെയിമിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും സ്റ്റേജിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് കാണുന്നത് ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്തു. പ്രേക്ഷകർ തിയേറ്ററിൽ എത്രത്തോളം തയ്യാറെടുക്കുന്നുവോ അത്രത്തോളം അത് സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം, പ്രത്യേകിച്ച് "ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി" പോലെയുള്ള ഒരു പാരമ്പര്യേതര പ്രകടനത്തിൽ. ഇതിവൃത്തം, മെലോഡ്രാമാറ്റിക് സാഹചര്യങ്ങൾ എന്നിവ മാത്രം പിന്തുടരാൻ ശീലിച്ച കാഴ്ചക്കാരൻ തീർച്ചയായും ഈ പ്രകടനത്തിൽ തനിക്ക് അവതരിപ്പിച്ചതിൽ തൃപ്തനാകില്ല. രൂപകല്പന, വേഷവിധാനങ്ങൾ, മേക്കപ്പ്, അഭിനയരീതി എന്നിവയൊന്നും അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കില്ല. അവൻ ചോദിക്കും (ഇത് ശരിക്കും സംഭവിച്ചു), ശരിക്കും, അവർ പറയുന്നു, അവർക്ക് യഥാർത്ഥ അലങ്കാരങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, വാഷ്‌ക്ലോത്തിന് പകരം യഥാർത്ഥ താടി ഒട്ടിക്കുക.
പ്രകടനം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒന്നിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അതിലെ ഇതിവൃത്തം തീയറ്ററിനൊപ്പം സ്വപ്നം കാണാൻ പ്രേക്ഷകനെ ക്ഷണിക്കാനുള്ള ഒരു കാരണം മാത്രമാണ്, നാടകത്തിന്റെ കളി, ആക്ഷേപഹാസ്യം, ബുദ്ധിയുടെ തിളക്കം, നാടകീയത. “തുറണ്ടോട്ട് കാലാഫ് പ്രണയത്തിലാകുമോ ഇല്ലയോ എന്ന് ആരാണ് ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്? - യെവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് നാടകത്തിന്റെ റിഹേഴ്സലിൽ അഭിനേതാക്കളോട് പറഞ്ഞു, ധാന്യം അന്വേഷിക്കേണ്ടത് നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിലല്ലെന്ന് വിശദീകരിച്ചു. - സ്വന്തം സമകാലിക മനോഭാവംയക്ഷിക്കഥയിലേക്ക്, അവന്റെ വിരോധാഭാസം, യക്ഷിക്കഥയുടെ "ദുരന്തകരമായ" ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവന്റെ പുഞ്ചിരി - അതാണ് അഭിനേതാക്കൾ കളിക്കേണ്ടിയിരുന്നത്. സംവിധായകന്റെ ഉദ്ദേശ്യമനുസരിച്ച്, പ്രകടനം, പൊരുത്തമില്ലാത്തതായി തോന്നുന്ന - അതിശയകരമായ അസാമാന്യതയും ദൈനംദിന ജീവിതവും, വിദൂരമായ ഒരു യക്ഷിക്കഥ ഭൂതകാലവും വർത്തമാനകാലത്തിന്റെ അടയാളങ്ങളും, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പെരുമാറ്റത്തിലെ മാനസിക അസംഭവ്യത, യഥാർത്ഥ കണ്ണുനീർ എന്നിവ സംയോജിപ്പിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. "ഫെയറി-കഥ നിർമ്മാണങ്ങളുടെ അസംഭവ്യത ഒരു പ്രകടനം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു രീതിയായി മാറിയിരിക്കുന്നു," "തുറണ്ടോട്ടിന്റെ" ആദ്യ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് പ്രശസ്ത നാടക നിരൂപകൻ എൽ.എ. മാർക്കോവ് എഴുതി. - അലങ്കരിച്ച തുണിത്തരങ്ങൾ, ചെങ്കോലിനുപകരം ടെന്നീസ് റാക്കറ്റുകൾ, താടിക്ക് പകരം മഫ്‌ളറുകൾ, സിംഹാസനത്തിന് പകരം സാധാരണ കസേരകൾ, സൃഷ്ടിപരമായ നിർമ്മിതികളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് പകരം മിഠായിപ്പെട്ടി മൂടികൾ, ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയുടെ വൈവിധ്യവുമായി ടെയിൽകോട്ടുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ്. സ്കല്ലോപ്പുകൾ, ഒരു ആധുനിക തീമിലെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, വികാരങ്ങൾ തകർക്കുക, വികാരങ്ങളുടെ മാറ്റം , സ്ഥാനങ്ങൾ, അവസ്ഥകൾ, സാങ്കേതികതകൾ എന്നിവയിലെ പരിവർത്തനങ്ങളും മാറ്റങ്ങളും - "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" ധരിച്ച അസാധാരണവും സന്തോഷകരവുമായ വസ്ത്രധാരണം ഇങ്ങനെയാണ് വിശദീകരിച്ചത്.
അതുകൊണ്ടാണ് യഥാർത്ഥ താടിയും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വരച്ച പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും ഇതിനകം മറ്റൊരു പ്രകടനത്തിന് വേണ്ടിയുള്ളത്, പക്ഷേ Turandot-ന് വേണ്ടിയല്ല. ഭാഗ്യവശാൽ, തിയേറ്ററിന് ഒരിക്കലും പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് അത്തരം വിശദീകരണങ്ങളിലേക്ക് പ്രവേശിക്കേണ്ടി വന്നിട്ടില്ല. സാധാരണയായി, തിയേറ്ററിനെയും പ്രകടനത്തിലെ പ്രേക്ഷകരെയും കുറിച്ചുള്ള പരസ്പര ധാരണ ഇതിനകം തന്നെ അഭിനേതാക്കൾ വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന്റെ ആദ്യ നിമിഷങ്ങളിൽ ഉടലെടുത്തു, കൂടാതെ വിദേശികൾ ഉൾപ്പെടെ പ്രേക്ഷകർ വളരെ വ്യത്യസ്തരായിരുന്നു, ഭാഷാ തടസ്സങ്ങളും മുൻവിധികളും വ്യത്യാസങ്ങളും തൽക്ഷണം ഇല്ലാതാക്കി. സ്വഭാവങ്ങൾ, സംസ്കാരങ്ങളിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ. എന്നാൽ വീണ്ടും, ഞങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച രാജ്യത്തെ ജനങ്ങളുടെ നാടക സംസ്കാരം ഉയർന്നതനുസരിച്ച് പ്രേക്ഷകരുമായി സമ്പർക്കം വേഗത്തിലും എളുപ്പത്തിലും സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു.
വിദേശത്ത് "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" - പ്രത്യേക പേജ്തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതത്തിലും ഈ പ്രകടനത്തിലും, വഖ്താങ്കോവ് തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു മികച്ച പേജ്. ഈ പ്രകടനത്തോടെ, ഞങ്ങൾ മിക്കവാറും എല്ലാ മുൻ സോഷ്യലിസ്റ്റ് രാജ്യങ്ങളിലും ഗ്രീസ്, ഓസ്ട്രിയ എന്നിവിടങ്ങളിലേക്കും പോയി, എല്ലായിടത്തും "Turandot" ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ റൺ-അപ്പും പ്രേക്ഷകരുടെ ധാരണയിലേക്ക് അതിവേഗം ഉയരുകയും ചെയ്തു. പ്രകടനത്തിന്റെ മിനിറ്റുകൾ ഏറ്റവും അപരിചിതവും ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ കാഴ്ചക്കാരൻ " ഉപേക്ഷിച്ചു."
ടുറണ്ടോട്ടിനെ വിദേശത്ത് എങ്ങനെ സ്വീകരിച്ചുവെന്ന് ഞാൻ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്? അതെ, കാരണം ഞങ്ങൾക്ക് അത് ഉണ്ട് - ഒരു നാടക ഇതിഹാസം, പലരും കേട്ടിട്ടുണ്ട്, നാടകത്തിലേക്ക് പോകുന്നു, അതിനെക്കുറിച്ച് ഇതിനകം എന്തെങ്കിലും അറിയാം. വിദേശത്ത്, തിയേറ്റർ പ്രേക്ഷകരുടെ വളരെ ഇടുങ്ങിയ സർക്കിൾ മാത്രമേ ടുറണ്ടോട്ടുമായി പരിചയമുള്ളൂ, അതിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ ചരിത്രമുണ്ട്, അതിനാൽ പ്രേക്ഷകർ ഇതുവരെ അതിന്റെ ധാരണയ്ക്ക് തയ്യാറായിട്ടില്ല, ഈ പ്രകടനത്തിലുള്ള അവരുടെ താൽപ്പര്യത്താൽ തയ്യാറായിട്ടില്ല. അതിനാൽ, വിദേശത്ത് എത്തുമ്പോഴെല്ലാം, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, ആദ്യം മുതൽ, പ്രേക്ഷകരുടെ ഹൃദയം കീഴടക്കാൻ, മുൻകൂർ പണമടയ്ക്കാതെ എന്താണ്, പ്രകടനം ശരിക്കും എന്താണ് എന്ന് എനിക്ക് ആരംഭിക്കേണ്ടിവന്നു.
നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള, സഹസ്രാബ്ദ പാരമ്പര്യങ്ങളുള്ള, മാതൃരാജ്യമായ ഗ്രീസിൽ 1964-ൽ "രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" യുടെ ആദ്യ പുറപ്പാട് നടന്നു. നാടക കലലോകത്തിന് ഹോമർ, സോഫോക്കിൾസ്, എസ്കിലസ്, യൂറിപ്പിഡിസ്, അരിസ്റ്റോഫൻസ് എന്നിവ നൽകി, നാടകകലയുടെ ആദ്യ സൈദ്ധാന്തികൻ - അരിസ്റ്റോട്ടിൽ. രണ്ടര ആയിരം വർഷത്തെ നാടകവേദിയുടെ ആഘോഷത്തോടനുബന്ധിച്ചായിരുന്നു ഈ ടൂറുകൾ. അവർ പ്രത്യേകിച്ച് ഗൗരവത്തോടെയും ഉത്തരവാദിത്തത്തോടെയും അവർക്കായി തയ്യാറെടുത്തു, ഗ്രീക്ക് ഭാഷ പഠിക്കാൻ പോലും തുടങ്ങി. ഇത് ഞങ്ങളുടെ കണക്കുകൂട്ടലുകൾ അനുസരിച്ച്, ഞങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ വേഗത്തിലും കൂടുതൽ വ്യക്തമായും വെളിപ്പെടുത്തണം, അതുവഴി ഒരേസമയം തിയേറ്ററിന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിനും രാജ്യത്തിനും ഞങ്ങളുടെ കല കൊണ്ടുവന്ന ആളുകളുടെ ഭാഷയ്ക്കും ഞങ്ങളുടെ ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കണം. പ്രകടനത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന അഭിനേതാക്കളെ റോളിൽ നിന്ന് സ്വയം നീക്കം ചെയ്യുന്ന രീതി, അത്തരം ഉൾപ്പെടുത്തലുകൾ സാധ്യമാക്കുന്നു. ഗ്രീക്ക്ഹാളിലേക്ക്.
"Turandot"-ൽ നിന്നുള്ള ചില ഭാഗങ്ങൾ ഗ്രീക്കിൽ അവതരിപ്പിക്കുമെന്ന് അഭിനേതാക്കൾ അറിഞ്ഞപ്പോൾ, ചില അഭിനേതാക്കൾ ഈ സന്ദേശം ഗൗരവമായി പരിഭ്രാന്തരായി. മുഖംമൂടികൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് ധാരാളം വാചകങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്. അതിനാൽ, ഒരുപക്ഷേ, ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ ഈ വാർത്ത ഏറ്റവും നാടകീയമായി സ്വീകരിച്ചു. ഇതിനെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അവൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വിളറി, പരിഭ്രാന്തിയോടെ ചിരിച്ചുകൊണ്ട് പ്രാർത്ഥിച്ചു: "കർത്താവേ, എനിക്ക് റഷ്യൻ, പിന്നെ ഗ്രീക്കിൽ, ഭയങ്കരം!" അവൻ ഞെരുങ്ങാൻ തുടങ്ങി.
അക്കാലത്ത്, തിയേറ്ററിൽ, ഒരാൾക്ക് പലപ്പോഴും കൈയിൽ നോട്ട്ബുക്കുകളുമായി അഭിനേതാക്കളെ കാണാമായിരുന്നു, തിക്കിത്തിരക്കി, സീലിംഗിലേക്ക് കണ്ണുകൾ ഉരുട്ടി, വാചകം, ഉറക്കെ പാരായണം: "അപ്പോക്കലിപ്സോസ് അകോലോപാപോസോസ് ..."
നിക്കോളായ് ഒളിമ്പിയേവിച്ച് ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോയ്ക്ക് ഗ്രീക്ക് ഭാഷ പഠിക്കാൻ ശരിക്കും ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, വാചകം മനഃപാഠമാക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് സമയമില്ല, സമയം തീർന്നു, തുടർന്ന് ഒരു ദിവസം സന്തോഷത്തോടെ തിയേറ്ററിൽ വന്ന് തനിക്ക് ഒരു വഴി കണ്ടെത്തിയെന്ന് പറഞ്ഞു: ഒരു സ്ലീവ് കഫിൽ ആദ്യ പ്രവൃത്തിയുടെ തിരിച്ചടികൾ എഴുതി; രണ്ടാമത്തേത് മറ്റൊന്നിൽ, ടൈയിൽ, ജാക്കറ്റിന്റെ മടിയിൽ. ഒരു പരീക്ഷയിൽ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയെപ്പോലെ, അവൻ അവന്റെ തൊട്ടിലിലേക്ക് നോക്കി.
ഞങ്ങളുടെ ടൂറിന്റെ ശ്രദ്ധ വളരെ വലുതായിരുന്നു. ആദ്യ പ്രകടനത്തിന് മുമ്പ്, ഗ്രിറ്റ്സെങ്കോ എങ്ങനെ പരിഭ്രാന്തനാണെന്ന് ഞാൻ കണ്ടു, തൊട്ടിലിലേക്ക് നോക്കി, വിഷമിച്ചു. രണ്ട് പ്രവൃത്തികൾ വിജയിച്ചു, മൂന്നാമത്തേതിൽ അവൻ ഇടറാൻ തുടങ്ങി, ഗ്രീക്കിൽ ഒരു വാചകം ഉച്ചരിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് വളരെ നേരം നിശബ്ദനായിരുന്നു, സ്റ്റേജിന്റെ ചിറകുകളുടെ ഇരുവശത്തും സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പ്രോംപ്റ്ററുകളിലേക്ക് അടുത്തു. അവർ അവനോട് ഒരു വാചകം പറഞ്ഞു, അവൻ, സന്തോഷത്തോടെ, സ്റ്റേജിന്റെ മധ്യഭാഗത്തേക്ക് മടങ്ങി, അത് ഉച്ചരിച്ചു, എന്നിട്ട് വീണ്ടും മറന്നു, വീണ്ടും ചിറകുകളിലേക്ക് പോയി. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് പ്രേക്ഷകർക്ക് മനസ്സിലായി, അതിനോട് വളരെ ദയയോടെ പ്രതികരിച്ചു, ചിരിച്ചു. ഞങ്ങളും അവനെ പ്രേരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, അവൻ, നിർദ്ദേശങ്ങൾ കൈവിട്ട്, നിശബ്ദമായി പറഞ്ഞു: “ഞാൻ തന്നെ, ഞാൻ തന്നെ ...” ഒരു ദിവസം, താൽക്കാലികമായി നിർത്തിയപ്പോൾ, ഞങ്ങൾ അവനോട് മന്ത്രിക്കുന്നു: “റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് മാറുക, നിക്കോളായ് ഒളിംപിവിച്ച് , റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് മാറുക. അവൻ പെട്ടെന്ന് മുഖം മാറ്റി നിസ്സഹായനായി നിശബ്ദമായി ഉത്തരം നൽകുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് അവർ കണ്ടു: “സുഹൃത്തുക്കളേ, ഇത് റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ എങ്ങനെയുണ്ട്?” ഞങ്ങൾക്ക് ചിരിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഹാളിലും ചിരി പടർന്നു. പ്രേക്ഷകർ തന്നെ ഗ്രീക്കിൽ അവനെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, അവൻ അവരോട് ഉത്തരം പറഞ്ഞു: "ഇല്ല, അങ്ങനെയല്ല, അങ്ങനെയല്ല." ഇതെല്ലാം കളിയായും അനിയന്ത്രിതമായ രൂപത്തിലും സന്തോഷത്തോടെയും നർമ്മത്തോടെയും മനസ്സിലാക്കി.
ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിച്ച ഗെയിമിന്റെ വ്യവസ്ഥകൾ പ്രേക്ഷകർ ഉടൻ മനസ്സിലാക്കുകയും അവ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. അവർ ഈ ഫോം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു തുറന്ന ആശയവിനിമയംപ്രേക്ഷകർക്കൊപ്പം, സ്റ്റാളുകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞ അഭിനേതാക്കൾ, ഈ പതിവ്, വിരോധാഭാസത്തിന്റെ അളവ് എടുത്തു. ഗ്രീക്ക് കാണികൾ, അവരുടെ സ്വന്തം ഭാഷയിൽ പ്രത്യേക പരാമർശങ്ങൾ കേട്ട്, അത് ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു, അവർ ഉടൻ തന്നെ പൊളിച്ചു, പ്രകടനം ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പുള്ള സ്റ്റേജിനും ഹാളിനും ഇടയിലുള്ള മതിൽ തകർത്തു, കാണികളുടെ ഫീഡ്‌ബാക്കിന്റെ ഹിമപാതത്തോടെ. ആദ്യം കേട്ട പരിചിതമായ വാക്യങ്ങളിൽ, പ്രേക്ഷകർ ശ്വാസം മുട്ടി, ഞങ്ങളിലേക്ക് ചായുന്നതുപോലെ, കരഘോഷം മുഴക്കി, ഉടൻ തന്നെ ഈ സന്തോഷകരമായ, ഉത്സവ പ്രകടനത്തിൽ പങ്കുചേർന്നു.
ഞങ്ങളെ എങ്ങനെ സ്വീകരിച്ചുവെന്ന് കണ്ടപ്പോൾ, എല്ലാ ഭയങ്ങളും തൽക്ഷണം നീങ്ങി. അവർ - എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവർ ആദ്യമായി പ്രകടനം പൂർണ്ണമായും അപരിചിതരായ പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. ഭയം ഉണ്ടായിരുന്നു: അത്തരമൊരു അസാധാരണ പ്രകടനം അവർ സ്വീകരിക്കുമോ? പ്രകടനം കളിക്കുന്നത് പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിച്ചു, ഈ ഗെയിമിലെ പങ്കാളികളെപ്പോലെ അവർക്ക് തോന്നി, കൂടാതെ സ്റ്റേജിൽ നടന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളോടും തെക്കൻ സ്വഭാവത്തിൽ വളരെ സജീവമായി പ്രതികരിച്ചു. മുഖംമൂടികൾ പ്രേക്ഷകരുമായി നേരിട്ട് ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും കാണികളുടെ ഫീഡ്‌ബാക്കിന്റെ തിരമാലകളിൽ കുളിക്കുകയും ചെയ്തു. ഹാളിൽ നിന്നുള്ള ഈ പ്രതികരണം ഞങ്ങളെ ഉയർത്തി, ഞങ്ങളുടെ ഹൃദയങ്ങളിൽ സന്തോഷവും അഭിമാനവും നിറച്ചു മനുഷ്യ കഴിവുകൾഅത്തരം അത്ഭുതങ്ങൾ പ്രവർത്തിക്കുക. ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ കലയുടെ ഒരു ആഘോഷമായിരുന്നു, അതിന്റെ പരിധിയില്ലാത്ത സാധ്യതകൾ, വ്യത്യസ്ത സാമൂഹിക ഘടനകൾ, പ്രായങ്ങൾ, സ്ഥാനങ്ങൾ എന്നിവയിലെ വ്യത്യസ്ത ആളുകളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു, അതിശയകരമായ മാനുഷിക അയവ് നൽകുന്നു. അതെ, അത് കലയുടെ ആഘോഷമായിരുന്നു, അതിന്റെ വിജയം, ഒരു വ്യക്തിയെ സ്വാധീനിക്കുന്ന അത്ഭുതകരമായ ശക്തി.
മോളിയറിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ബോർഡോനോവ് ജോർജ്ജ് മോളിയറുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് [പട്ടികകളോടെ] രചയിതാവ് ബോർഡോനോവ് ജോർജ്ജ്"പ്രിൻസ് ഓഫ് എലിസ്" രചിച്ചത് തിടുക്കത്തിൽ, എന്നാൽ കാഴ്ചയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അത് പൂർണ്ണമായും യോഗ്യതയില്ലാത്തതല്ലെങ്കിൽ, ഈ കോമഡി തീർച്ചയായും ഉത്സവത്തിന്റെ പൊതു പരിപാടിയുമായി യോജിക്കണം, അതിനർത്ഥം ഇത് എങ്ങനെയെങ്കിലും സെന്റ്-ഐഗ്നൻ തിരഞ്ഞെടുത്ത പ്ലോട്ടുമായി ബന്ധിപ്പിക്കണം എന്നാണ്. മോളിയറിന് ജോലി ചെയ്യേണ്ടി വന്നു
പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ഞാൻ സവിശേഷതകൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ബാബെലിനെക്കുറിച്ച് - അവനെക്കുറിച്ച് മാത്രമല്ല രചയിതാവ് Pirozhkova Antonina Nikolaevnaകുസ്നെറ്റ്സ്ക്സ്ട്രോയിൽ: "ഡിസൈൻ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ നിന്നുള്ള രാജകുമാരി ടുറണ്ടോട്ട്" എന്റെ വരവിനെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ആരോടും പറഞ്ഞില്ല, ഞാൻ ട്രെയിനിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങിയപ്പോൾ, ടെൽബെസ്ബ്യൂറോയിൽ നിന്നുള്ള എന്റെ പരിചയക്കാർ ജോലിചെയ്യേണ്ട കുസ്നെറ്റ്സ്‌ട്രോയിയുടെ ഡിസൈൻ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് അന്വേഷിക്കാൻ പോയി. പ്ലാന്റ് മാനേജ്മെന്റ് കെട്ടിടത്തിൽ എത്തി,
ഗ്രേസ് കെല്ലിയുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. മൊണാക്കോ രാജകുമാരി രചയിതാവ് മിഷനെൻകോവ എകറ്റെറിന അലക്സാണ്ട്രോവ്ന34. രാജകുമാരനും രാജകുമാരിയും എനിക്ക് കളിക്കാൻ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്യാനും സിനിമയിൽ അഭിനയിക്കാനും അവൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. വെറുമൊരു സിനിമാ താരം ആകുന്നത് എനിക്ക് ഇഷ്ടമായിരുന്നില്ല. ഇതൊരു വലിയ വ്യത്യാസമാണ്. ആശ്ചര്യകരമെന്നു പറയട്ടെ, മൊണാക്കോ രാജകുമാരനുമായുള്ള ഗ്രേസിന്റെ ഹ്രസ്വ കൂടിക്കാഴ്ച ഇരുവരുടെയും ജീവിതത്തിൽ ഒരു ക്ഷണിക എപ്പിസോഡായി മാറിയില്ല.
പഴയ ട്രെപാച്ചിന്റെ കഥകൾ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ല്യൂബിമോവ് യൂറി പെട്രോവിച്ച്"Turandot" B. Brecht, 1979 (എന്തുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ വീണ്ടും ബ്രെഹ്റ്റിലേക്ക് മടങ്ങിയത്) ഞാൻ ബ്രെഹ്റ്റിലേക്ക് പലതവണ തിരിഞ്ഞു: "Turandot" ലും "The Threepenny Opera." "Turandot" ഒരു പൂർത്തിയാകാത്ത ഭാഗമാണ്, ഇവിടെ ഞാൻ എങ്ങനെയെങ്കിലും കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രനാണെന്ന് തോന്നി, അതിനാൽ സോംഗുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്, ഞാൻ മുഴുവൻ ഭാഗവും വീണ്ടും ക്രമീകരിച്ചു. മനസ്സിലായി
റിട്ടേണിംഗ് ടു യുവർസെൽഫ് എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ഉലിയാനോവ് മിഖായേൽ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച്ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ കടങ്കഥകൾ തിയേറ്റർ ഇന്ന് സമൂഹത്തിന്റെ ജീവനാഡിയാണെന്ന് ഞാൻ എഴുതി, ഞങ്ങളുടെ വക്താങ്കോവിന്റെ "രാജകുമാരി തുറണ്ടോട്ട്" ഞാൻ ഓർത്തു. യെവ്ജെനി വക്താങ്കോവിന്റെ പേരിലുള്ള ഞങ്ങളുടെ തിയേറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് "റഷ്യൻ ഭൂമി പോയി" എന്ന പ്രകടനം. "ടൂരാൻഡോറ്റ് രാജകുമാരി"
താരകനോവ രാജകുമാരിയുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് കുരുകിൻ ഇഗോർ വ്‌ളാഡിമിറോവിച്ച്"രാജകുമാരി" ഒരു കൂട്ടിൽ അലക്സി ഓർലോവ് തന്റെ ചുമതല വിജയകരമായി പൂർത്തിയാക്കി, ഇപ്പോൾ മുതൽ വഞ്ചകന്റെ വിധി മറ്റ് കൈകളിലേക്ക് കടന്നു. 1775 മാർച്ച് 22-ന്, കാതറിൻ രണ്ടാമൻ മോസ്കോയിൽ നിന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ കമാൻഡർ-ഇൻ-ചീഫ്, ഫീൽഡ് മാർഷൽ എ.എം. ഗോളിറ്റ്‌സിന് ഒരു സന്ദേശം അയച്ചു. ഗ്രെഗ് കപ്പലിനൊപ്പം ഉണ്ടെന്ന് അത് റിപ്പോർട്ട് ചെയ്തു
50 മികച്ച സ്ത്രീകൾ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് [കളക്ടറുടെ പതിപ്പ്] രചയിതാവ് വൾഫ് വിറ്റാലി യാക്കോവ്ലെവിച്ച്ക്യാമറയുടെ പോയിന്റിൽ ഡയാന രാജകുമാരി ജീവിതവും മരണവും 1981 ജൂലൈ 28 ന് ലണ്ടനിലെ സെന്റ് പോൾസ് കത്തീഡ്രലിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് ലോകം മുഴുവൻ വീക്ഷിച്ചു. അവിടെ, ഒരു ബില്യൺ ആളുകൾക്ക് മുന്നിൽ, സിൻഡ്രെല്ലയുടെ യക്ഷിക്കഥ യാഥാർത്ഥ്യമായി: ബ്രിട്ടീഷ് സിംഹാസനത്തിന്റെ അവകാശി, അവന്റെ
സ്ത്രീകളുടെ ശക്തി എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് [ക്ലിയോപാട്ര മുതൽ ഡയാന രാജകുമാരി വരെ] രചയിതാവ് വൾഫ് വിറ്റാലി യാക്കോവ്ലെവിച്ച്ഡയാന രാജകുമാരി ക്യാമറകളുടെ തോക്കുകൾക്ക് കീഴിലുള്ള ജീവിതവും മരണവും അവൾ ആദ്യത്തെ "ജനങ്ങളുടെ രാജകുമാരി" ആയിത്തീർന്നു - ഒരു യക്ഷിക്കഥ യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാനും യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ഒരു ഇതിഹാസമാക്കാനും കഴിഞ്ഞ ഒരേയൊരു സിൻഡ്രെല്ലയായി തുടർന്നു ... 1981 ജൂലൈ 28 ന് രാവിലെ , ലോകം മുഴുവൻ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് വീക്ഷിച്ചു
മറ്റൊരു ചാനൽ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് സിഗ്നോറിനി അൽഫോൻസോപ്രിൻസസ് ബോയ് കൊക്കോയുടെ നഗ്നമായ വയറിൽ മൃദുവായി തഴുകുന്നു. അവൻ പുകവലി അവസാനിപ്പിച്ച് ഒരു സിഗരറ്റ് ആഷ്‌ട്രേയിലേക്ക് എറിയുന്നു, അത് അവരുടെ പ്രണയത്തിന്റെ മണിക്കൂർ പൂർത്തിയാക്കുന്നു. അവൻ ഒരാഴ്ച മുമ്പ് ഒരു വലിയ കിടക്ക വാങ്ങി. പോരാട്ടം കൂടുതലായി പാരീസിലേക്ക് വരുന്നു, കോക്കോ അവളിൽ നിന്ന് നൂറ് മീറ്റർ അകലെയുള്ള ഒരു അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ അവനെ കൂടുതലായി സന്ദർശിക്കുന്നു.
യെസെനിൻ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് സ്ത്രീകളുടെ കണ്ണിലൂടെ രചയിതാവ് ജീവചരിത്രങ്ങളും ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും രചയിതാക്കളുടെ ടീം --ഇരുപത്തിയൊന്നാമത്തെ രാജകുമാരി ബ്രംബില്ല വസന്തം. തയ്‌റോവിന് "ബ്രാംബില്ല രാജകുമാരി", ശബ്ദായമാനവും വിവാദപരവുമായ വിജയമുണ്ട്. ആരോ ടിക്കറ്റ് തന്നു. എന്നാൽ ഒറ്റയ്ക്ക് തീയറ്ററിൽ പോകണോ? അത് അത്ര വശീകരിക്കുന്നതല്ല. ഇത് കാണേണ്ടതുണ്ടോ എന്ന് ഞാൻ യെസെനിനോട് ചോദിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം തീക്ഷ്ണതയോടെ ഉത്തരം നൽകുന്നു: - ഇത് വിലമതിക്കുന്നുണ്ടോ? വേണം!
സോഫിയ ലോറന്റെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് Nadezhdin Nikolay Yakovlevich14. "കടലിന്റെ രാജകുമാരി" കുറച്ച് സമയം കഴിഞ്ഞു. ഡ്യൂസ് ഭരണകൂടത്തിന്റെ പതനത്തിനും ജർമ്മൻ, ഇറ്റാലിയൻ ഫാസിസത്തിനുമേലുള്ള സഖ്യസേനയുടെ വിജയത്തിനും ശേഷം ഇറ്റലിക്കാരെ പിടികൂടിയ ആനന്ദം കുറഞ്ഞു. രാജ്യം ഏറ്റവും ദുഷ്‌കരമായ പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ പടുകുഴിയിൽ അകപ്പെട്ടിരിക്കുകയാണ്. തൊഴിലില്ലായ്മ, കുതിച്ചുയരുന്ന പണപ്പെരുപ്പം, പൊതുവായത്
കൊക്കോ ചാനലിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് Nadezhdin Nikolay Yakovlevich12. രാജകുമാരി വജ്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. റോയോക്‌സ് കോട്ടയിൽ വെച്ച് അവർ തമ്മിലുള്ള അടുപ്പത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസം തന്നെ, എറ്റിയെൻ കൊക്കോയ്ക്ക് വജ്രം പതിച്ച ഒരു ആഡംബര ബ്രൂച്ച് സമ്മാനിച്ചു. ഇത് അവൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്ത ആശ്ചര്യമായിരുന്നു. കൊക്കോ ആ രത്നം അവളുടെ കൈകളിൽ പിടിച്ച് പരീക്ഷിച്ചു. പിന്നെ ... ഒരു പെട്ടിയിൽ ഒളിപ്പിച്ചു. എറ്റിയെൻ പോലും
ജാക്വലിൻ കെന്നഡിയുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. അമേരിക്കൻ രാജ്ഞി രചയിതാവ് ബ്രാഡ്ഫോർഡ് സാറ8 സർക്കസ് രാജകുമാരി അവൾ പറയാറുണ്ടായിരുന്നു, "നോക്കൂ, വൈറ്റ് ഹൗസ് ഒരു ഫ്രഞ്ച് കോടതി പോലെയാണ്, മുഖസ്തുതിക്കാർ നിറഞ്ഞതാണ്." എന്നിട്ടും, പല തരത്തിൽ, അത്തരമൊരു ജീവിതം അവളെ രസിപ്പിച്ചു. രഹസ്യമായി, അവർ അവളോടൊപ്പം ഓടുമ്പോൾ അവൾ അത് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ഒപ്പം അവളുടെ പരിവാരങ്ങളെയും സ്നേഹിച്ചു ... ജാക്വലിൻ കെന്നഡിയിൽ നിന്ന് ബെറ്റി സ്പാൽഡിംഗ് ആഫ്റ്ററിന് എഴുതിയ കത്തിൽ നിന്ന്
പുരാതന ഐതിഹ്യങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്നു കഥാ സന്ദർഭങ്ങൾനായകന് തന്റെ ജീവൻ പണയപ്പെടുത്തി ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കടങ്കഥകൾ പരിഹരിക്കേണ്ടിവരുമ്പോൾ. ചൈനീസ് രാജകുമാരിയായ ടുറണ്ടോട്ടിനെക്കുറിച്ചുള്ള യക്ഷിക്കഥയുടെ അടിസ്ഥാനമായി ഈ രൂപരേഖ മാറി. ആദ്യം, പെൺകുട്ടി സിംഹാസനത്തിന്റെ ദുഷ്ടനും കാപ്രിസിയസ് ആയ അവകാശിയായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ആനന്ദത്തിനായി കമിതാക്കളുടെ ജീവിതവുമായി കളിക്കുന്നു. മൂക്ക് നേരിയ കൈസ്ത്രീകൾക്കും പുരുഷന്മാർക്കും തുല്യ അവകാശങ്ങൾക്കായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രതീകമായി കാർലോ ഗോസിയുടെ കഥാപാത്രം മാറി. "ഇറ്റാലിയൻ" ടുറണ്ടോട്ട് അവളുടെ കാലത്തെ സ്റ്റീരിയോടൈപ്പുകൾ നശിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, ഓരോ "സാധാരണ" സ്ത്രീയുടെയും ആത്യന്തിക സ്വപ്നം ഒരു പുരുഷനെ വിവാഹം കഴിക്കുകയും സേവിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്.
സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം
"Turandot" എന്ന യക്ഷിക്കഥ സണ്ണി ഇറ്റലിയിൽ നിന്നുള്ള എഴുത്തുകാരൻ കാർലോ ഗോസിക്ക് പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. അസർബൈജാനി കവി നിസാമിയുടെ കൃതിയിൽ നിന്ന് എടുത്ത വഴിപിഴച്ച ചൈനീസ് രാജകുമാരിയുടെ കഥയാണ് രചയിതാവ് തന്റെ കൃതിയിൽ ഉപയോഗിച്ചത്. പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന ഒരു എഴുത്തുകാരൻ പേർഷ്യൻ ഭാഷയിൽ എഴുതി. 1712-ൽ പാരീസിലെ ഒരു അച്ചടിശാലയിൽ അച്ചടിച്ച അതിശയകരമായ ശേഖരത്തിൽ ഈ കവിത ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
ഈ പതിപ്പിൽ നിന്നാണ് ഗോസി തന്റെ ഫിയാബുകൾക്കായി പ്ലോട്ടുകൾ കടമെടുത്തത്, വിശദാംശങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിച്ച്. പേർഷ്യൻ ഇതിഹാസങ്ങളുടെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ നാടോടിക്കഥകളാൽ സമ്പുഷ്ടമാക്കപ്പെട്ടു, കൂടാതെ ക്ലാസിക്കൽ മാസ്ക് കഥാപാത്രങ്ങൾ കാഴ്ച്ചപ്പാടുകൾ കൊണ്ടുവന്ന കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെയുടെ തത്വങ്ങളും. ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്റർ- ട്രഫാൽഡിനോ, പാന്റലോൺ, ടാർടാഗ്ലിയ, ബ്രിഗെല്ല.
ഇറ്റാലിയൻ സൃഷ്ടി 1762 ൽ ജനിച്ചു. കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് ജർമ്മൻ കവിതന്ത്രപൂർവ്വം അവതരിപ്പിച്ച യക്ഷിക്കഥയിൽ നാടകകൃത്ത് വളരെയധികം ആകർഷിച്ചു, അത് വീമർ തിയേറ്ററിനായി വീണ്ടും വരയ്ക്കാനുള്ള പ്രലോഭനത്തെ ചെറുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. അങ്ങനെ ലോക നാടക രംഗങ്ങളിൽ ഫിയാബ "തുറണ്ടോട്ട്" യുടെ മഹത്തായ പ്രചാരണം ആരംഭിച്ചു.
ജീവചരിത്രവും പ്ലോട്ടും
ചൈനീസ് ഭരണാധികാരി അൽതൂമിന്റെ മകൾ വിവാഹം കഴിക്കാനുള്ള വിമുഖതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് കഥയുടെ ഇതിവൃത്തം. അഹങ്കാരിയും വഴിപിഴച്ചവനുമായ ടുറണ്ടോട്ട് മനുഷ്യരാശിയുടെ ശക്തമായ പകുതിയുടെ പ്രതിനിധികളെ രാജ്യദ്രോഹികളും നുണയന്മാരും പൊതുവെ സ്നേഹത്തിന് കഴിവില്ലാത്ത സൃഷ്ടികളുമാണെന്ന് കണക്കാക്കുന്നു. എന്നാൽ കമിതാക്കൾ, തീർച്ചയായും, സിംഹാസനത്തിന്റെ അവകാശിയെ ഒറ്റയ്ക്ക് വിടുന്നില്ല, അണിനിരക്കുന്നു.
തന്റെ പിടിവാശിക്കാരിയായ മകളുടെ പിഴവിലൂടെ വിവിധ രാജ്യങ്ങളുമായി യുദ്ധം ചെയ്യുകയും അതേ സമയം തന്റെ കൈയ്ക്കും ഹൃദയത്തിനും യോഗ്യരല്ലാത്തവരെ പുറത്താക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പിതാവിന്റെ ജാഗ്രതയെ മയപ്പെടുത്താൻ, രാജകുമാരി ഒരു ഉജ്ജ്വലമായ പദ്ധതി ആവിഷ്കരിച്ചു. നീല രക്തത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രതിനിധികൾക്കും വിവാഹം കഴിക്കാൻ അനുവാദമുണ്ട്, പക്ഷേ ഒരു വ്യവസ്ഥയിൽ - വരൻ മൂന്ന് കടങ്കഥകൾ പരിഹരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, പെൺകുട്ടിയുടെ ഭർത്താവിന് പാസ് ഉറപ്പുനൽകുന്നു, എന്നാൽ വേണ്ടത്ര മിടുക്കനല്ലെന്ന് തെളിയുന്നയാൾ വധിക്കപ്പെടും.
നിഷ്കളങ്കരും അശ്രദ്ധരുമായ രാജകുമാരന്മാരുടെ അതിലും നീണ്ട നിര വധുവിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ അണിനിരന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു പെൺകുട്ടിക്ക് സ്വയം പ്രണയിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ഒരു ഛായാചിത്രത്തിലൂടെ മാത്രമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, വരന്മാരുടെ തലകൾ തോളിൽ നിന്ന് ഇറക്കിവെച്ച് കൊട്ടാരത്തിന്റെ മതിലുകളും വളരാൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. എന്നിട്ടും, ഒരിക്കൽ ടുറണ്ടോട്ടിന്റെ ആശയം തകർന്നു - ബീജിംഗിൽ രഹസ്യമായി താമസിച്ചിരുന്ന കാലാഫ് രാജകുമാരൻ കടങ്കഥകൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ ഉത്തരം നൽകുന്നു. രാജകുമാരി ഈ സംഭവം ഒരു അപമാനമായി കാണുന്നു: പുരുഷൻ തന്നേക്കാൾ മിടുക്കനായി മാറിയെന്നും ഇപ്പോൾ അവൾ കീഴടങ്ങേണ്ടിവരുമെന്ന ആശയത്തിൽ തന്നെ പെൺകുട്ടി വെറുപ്പുളവാക്കുന്നു. ബലിപീഠത്തിന് മുന്നിൽ ആത്മഹത്യ ചെയ്യുമെന്ന് ടുറണ്ടോട്ട് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.
എന്നാൽ കാലാഫ് ഇതിനകം യുവതിയുമായി പൂർണ്ണഹൃദയത്തോടെ പ്രണയത്തിലായി, അതിനാൽ അവൻ പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നു - ടുറണ്ടോട്ട് ഒരു ഭർത്താവിന്റെ പേരും പദവിയും നൽകണം. ഭാഗ്യവശാൽ, രാജകുമാരി വിശ്വസനീയമായ വിവരങ്ങൾ നേടുന്നു. നിരാശനായ കാലാഫ് തന്റെ പ്രിയതമയുടെ മുന്നിൽവെച്ച് ജീവിതത്തോട് വിടപറയാൻ പോവുകയായിരുന്നു. എന്നാൽ പ്രണയത്തിൽ നിന്ന് അഹങ്കാരം ഉരുകുന്നത് മനസ്സിലാക്കിയ പെൺകുട്ടി പെട്ടെന്ന് തന്റെ ദേഷ്യം കരുണയിലേക്ക് മാറ്റി, രാജകുമാരനെ മരണത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷിച്ചു. കലഫ് കണ്ടെത്തി ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന നിലഒരു ചൈനീസ് സുന്ദരിയുടെ ഭാര്യ.
പ്രൊഡക്ഷനുകളും റോളുകളും
പാരീസിൽ നിന്നുള്ള ഒരു നാടകകൃത്ത് ലെസേജാണ് ആദ്യമായി ഒരു പേർഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥ സ്റ്റേജിനായി തയ്യാറാക്കിയത്. കോമിക് ഓപ്പറ 1729-ൽ ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനത്തെ ഫെയർ തിയേറ്ററിൽ വെച്ചാണ് ചൈനീസ് രാജകുമാരിയെ പൊതുജനങ്ങൾക്കായി അവതരിപ്പിച്ചത്. "വിവർത്തകൻ" കേന്ദ്ര പ്ലോട്ട് മാത്രമേ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുള്ളൂ എന്നതിനാൽ, ഈ കൃതി ഒരു പരിധിവരെ പിഴവുള്ളതായിരുന്നു - ദുഷ്ട രാജകുമാരി ഇടുങ്ങിയ ചിന്താഗതിക്കാരായ കമിതാക്കളെ ഓരോരുത്തരെയായി വധശിക്ഷയ്ക്ക് അയയ്ക്കുന്നു. ഗോസി പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ സങ്കീർണ്ണമാക്കി, ടുറാൻഡോട്ടിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് അർത്ഥം നൽകി. വാസ്തവത്തിൽ, പെൺകുട്ടി ലിംഗസമത്വത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു.
ഷില്ലർ എഡിറ്റുചെയ്ത ഈ നാടകം 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ബെർലിനിൽ കളിച്ചു. ഈ പ്രകടനമാണ് "തുറണ്ടോട്ട്" എന്ന ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാൻ കമ്പോസറെ പ്രചോദിപ്പിച്ചത്, അത് അവസാനമായി. സൃഷ്ടിപരമായ വഴിഇതിഹാസ സംഗീതജ്ഞൻ. 1926 ലെ വസന്തകാലത്ത് മിലാനിൽ വിജയത്തോടെയാണ് മാസ്റ്റർപീസ് അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചത്.
പേർഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥകളുടെ ഇതിഹാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഓപ്പറ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ, "അപ്പർ ഡോയുടെ രാജാവ്" പോലും പങ്കെടുത്തു. IN ട്രാക്ക് റെക്കോർഡ്- കാലാഫ് രാജകുമാരന്റെ പാർട്ടി. വഴിയിൽ, പുച്ചിനിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പാർട്ടിയാണിത്. നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗാനരചയിതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന അവളുടെ ഭർത്താവ് അവളെ കീഴടക്കി. ടുറണ്ടോട്ട് ഓപ്പറയിൽ, കലാകാരൻ 2016 ൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു.
നാടകീയമായ കളിസ്റ്റേജുകളിൽ മഹത്തായ ചരിത്രമുണ്ട് റഷ്യൻ തിയേറ്ററുകൾ. ഉൽപ്പാദനം 1922-ൽ പൊതുജനങ്ങൾ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു. ഷില്ലറുടെ സാഹിത്യചിന്ത ഉപേക്ഷിച്ച് സംവിധായകൻ ഗോസിയുടെ യഥാർത്ഥ ട്രജികോമഡി തിരഞ്ഞെടുത്തു. നാടക പ്രതിഭ മുൻനിരയിൽ വെച്ചത് ഇതിവൃത്തമല്ല, മറിച്ച് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആധുനിക മാതൃകകളാണ്.
എവ്ജെനി ബഗ്രേഷനോവിച്ച് പ്രയാസകരമായ വിപ്ലവകാലങ്ങൾ അനുഭവിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക് സന്തോഷകരമായ, നേരിയ അവധിക്കാലം സമ്മാനിച്ചു. ടുറണ്ടോട്ടിന്റെയും കാലാഫിന്റെയും ആദ്യ വേഷങ്ങൾ അഭിനേതാക്കളായ സെറ്റ്‌സിലിയ മൻസുറോവയും യൂറി സവാഡ്‌സ്‌കിയും അവതരിപ്പിച്ചു. തിയേറ്ററിൽ. വക്താങ്കോവിന്റെ നാടകം 2006 വരെ (ഇടയ്ക്കിടെ) ഓടി, ഈ മെൽപോമെൻ ക്ഷേത്രത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ചിഹ്നമായി മാറി. ഒപ്പം എപ്പോഴും ആൾക്കൂട്ടവും ഉണ്ടായിരുന്നു.
റൂബൻ സിമോനോവിന്റെ പ്രകടനം പരക്കെ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, അവിടെ "തുറണ്ടോട്ടിന്റെ" പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളായി പുനർജന്മം ചെയ്തു. 1963-ലെ നിർമ്മാണം പിന്നീട് നീല സ്ക്രീനുകളിൽ എത്തി - സൃഷ്ടിപരമായ ജോലിടെലിവിഷൻ ചിത്രീകരിച്ചത്.
പ്രകടനത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ പുനഃസ്ഥാപനം 1991-ൽ ഗാരി ചെർനിയാഖോവ്സ്കി സംവിധാനം ചെയ്തു. Turandot കളിച്ചു, ഒപ്പം കാലഫ് - അലക്സാണ്ടർ റിഷ്ചെങ്കോവ് ഒപ്പം.
ഇന്ന് തിയേറ്റർ ആസ്വാദകരും ആരാധകരും പ്രകടന കലകൾനാടകത്തിൽ ശ്വസിക്കുന്ന ഒരു യുവസംവിധായകനായി കാത്തിരിക്കുന്നു പുതിയ ജീവിതം. , തിയേറ്ററിന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റിക് ഡയറക്ടർ, പ്രകടനം താൽക്കാലികമായി നിർത്താനുള്ള തീരുമാനം പ്രഖ്യാപിച്ചു:
"ഇതിന് കുറച്ച് സമയമെടുക്കും, ഞങ്ങൾ അത് തിരികെ നൽകാൻ ശ്രമിക്കും, പക്ഷേ എങ്ങനെയെന്ന് എനിക്ക് ഇപ്പോഴും മനസ്സിലാകുന്നില്ല."
- പേർഷ്യൻ വേരുകളായ ടുറണ്ടോട്ട് എന്ന പേരിന്റെ അർത്ഥം "ടൂരാൻ മകൾ" എന്നാണ്.
- തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള സമീപനം E. Vakhtangov ജലധാര "രാജകുമാരി Turandot" അലങ്കരിക്കുന്നു. തിയേറ്റർ മാസ്കോട്ടിന്റെ വേഷം ചെയ്യുന്ന ഫെയറി കഥയിലെ നായികയുടെ സ്മാരകം ശിൽപി അലക്സാണ്ടർ ബർഗനോവ് സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. നാടകത്തിന്റെ 75-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് - 1997-ൽ ഇത് ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്തു. ജലധാരയുടെ കാനോനിക്കൽ ശൈലി അർബത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയുമായി യോജിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിലുള്ള ദമ്പതികളാണ് ശില്പം തിരഞ്ഞെടുത്തത്, കാരണം വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ ബാക്ക്ലൈറ്റ് ഒരു റൊമാന്റിക് അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
- ചൈനയിൽ, "Turandot" എന്ന ഓപ്പറ നിരോധിച്ചു. ഉൽപ്പാദനത്തിൽ രാജ്യം കാണിച്ചതായി അധികാരികൾ വിശ്വസിച്ചു ഇരുണ്ട വശം. 1998-ൽ സംവിധായകൻ ഷാങ് യിമോയുടെ "തുറണ്ടോട്ട് ഇൻ ദി ഫോർബിഡൻ സിറ്റി" പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ നിരോധനം വീണു, അത് കലയിൽ ഒരു സംവേദനമായി.
- 1991 ൽ റഷ്യ ആദ്യമായി സ്ഥാപിച്ചു നാടക അവാർഡ്"ക്രിസ്റ്റൽ ട്യൂറണ്ടോട്ട്". സംസ്ഥാനം സ്പോൺസർ ചെയ്യാത്ത അവാർഡ് മോസ്കോ നാടക സമൂഹത്തിന് മാത്രമായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. 2017-ലെ അവാർഡ് ജേതാക്കളുടെ പട്ടികയിൽ ദി മാസ്റ്ററും മാർഗരിറ്റയും (സെർജി ഷെനോവാച്ചിന്റെ തിയറ്റർ ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോ), ഈഡിപ്പസ് റെക്സ് (വഖ്താങ്കോവ് തിയേറ്റർ), ദി ഒപ്രിച്നിക് ഡേ (ലെങ്കോം), ദി ഓഡിയൻസ് (തിയറ്റർ ഓഫ് നേഷൻസ്) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.
ഉദ്ധരണികൾ
"എനിക്ക് ഒരു മനുഷ്യന്റെ അടിമയാകാൻ കഴിയുമെന്ന് എനിക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല!"
“ആദ്യത്തെ കടങ്കഥ വളരെ ലളിതമായിരിക്കും: എന്തുകൊണ്ടാണ് ഒട്ടകം പഞ്ഞി കഴിക്കാത്തത്? അവൾ ലളിതയാണ്, പക്ഷേ ആരും ഊഹിക്കില്ല.
"പുരുഷന്മാർ വിവാഹിതരാകുന്നു, സ്ത്രീകൾ വിവാഹിതരാകുന്നു."
“ഒരു സ്ത്രീ എപ്പോഴും വെള്ളം പോലെ ദ്രാവകമായിരിക്കണം, ഏതെങ്കിലും രൂപമെടുക്കാൻ, അഭിനിവേശം കത്താതിരിക്കാൻ, ഏറ്റവും ചെറിയ കാപ്പിലറിയിലേക്ക് ഒഴുകുക, അവളുടെ കണ്ണുകൾ ശരിയായ നിമിഷം നോക്കുന്നിടത്തെല്ലാം ഒഴുകുക, എല്ലാ പ്രശ്നങ്ങളും ഇല്ലാതാക്കുക, ഒരിക്കലും കൊഴുപ്പുമായി ബന്ധപ്പെടരുത്, ഒരിക്കലും തകർക്കപ്പെടുക, എപ്പോഴും ആവശ്യമായിരിക്കുക, അവസാനിപ്പിക്കാൻ, തലച്ചോറിൽ തുള്ളികൾ വീഴുക, പ്രണയത്തിലെ വെള്ളച്ചാട്ടം പോലെയാകാൻ, ചിലപ്പോൾ വിരസമായിരിക്കാൻ, ശരത്കാല മഴ പോലെ, വേനൽമഴ പോലെ, ആഹ്ലാദഭരിതനാകാൻ, ഒരു നീരുറവ പോലെ സുനാമി പോലെ അനിവാര്യവും.
"കുട്ടി എന്ത് രസിച്ചാലും, അവൻ കിടപ്പുമുറിയിൽ പൊട്ടിത്തെറിച്ചില്ലെങ്കിൽ!"
"ബരാഖ്, ആർദ്രമായ സ്നേഹം താൽപ്പര്യത്തിന്റെ അളവുകോൽ കൊണ്ട് അളക്കരുത്!"
“എലികളെ അകറ്റാൻ, നിങ്ങൾ അവയെല്ലാം ക്ലോസറ്റിനടിയിൽ ഓടിക്കേണ്ടതുണ്ട്, തുടർന്ന് കാലുകൾ വേഗത്തിൽ, വേഗത്തിൽ കാണൂ! പിന്നെ അത്രമാത്രം."
