ആധുനിക കലാകാരന്മാർ: പ്രതിഭകളോ ഭ്രാന്തന്മാരോ? പാവ്ലെൻസ്കി എന്ന കലാകാരന് ഒരു പ്രതിഭയാണെന്നത് ശരിയാണോ?

നമ്മുടെ കാലത്തെ പ്രശസ്തരായ കലാകാരന്മാർ, അവരുടെ പ്രതിഭ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ബ്രഷുകളും പെയിന്റുകളും ഇല്ലായിരുന്നു, അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ മാത്രമല്ല, അവർ എത്ര കൃത്യമായി സൃഷ്ടിച്ചുവെന്നതിലും സന്തോഷവും ഞെട്ടലും.

പെയിന്റുകൾ, പെൻസിലുകൾ, ബ്രഷുകൾ, ക്യാൻവാസ് എന്നിവ - അതിശയകരമായ ഒരു കലാസൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് വേണ്ടത് അത്രയേയുള്ളൂ. അതെ, കൂടുതൽ കഴിവുകൾ! ഈ കലാകാരന്മാർക്ക് അത് നിസ്സംശയമായും ഉണ്ട്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അദ്വിതീയ മാസ്റ്റർപീസുകൾ എഴുതാൻ അവർക്ക് സാധാരണ മെറ്റീരിയലുകൾ പോലും ആവശ്യമില്ല. ഒരു പ്രതിഭ വരയ്ക്കാനുള്ള ചുമതല ഏറ്റെടുക്കുമ്പോൾ എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്ന് നോക്കൂ.

1. തരിനൻ വോൺ അൻഹാൾട്ടിന്റെ ജെറ്റ് ആർട്ട്

ഫ്ലോറിഡ രാജകുമാരി ടാരിനൻ വോൺ അൻഹാൾട്ട് തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ ബ്രഷുകൾ ഉപയോഗിക്കാറില്ല. ഒരു വിമാനം ഉപയോഗിച്ചാണ് അവ സൃഷ്ടിച്ചിരിക്കുന്നത്. അവൾ അത് എങ്ങനെ ചെയ്യുന്നു? വാസ്തവത്തിൽ, കലാകാരൻ പെയിന്റ് കുപ്പികൾ എറിയുന്നു, വിമാന എഞ്ചിന്റെ ജെറ്റ് ത്രസ്റ്റ് ക്യാൻവാസിൽ ഒരു അദ്വിതീയ പാറ്റേൺ "സൃഷ്ടിക്കുന്നു". നിങ്ങൾക്ക് അങ്ങനെ എന്തെങ്കിലും ചിന്തിക്കേണ്ടി വന്നിട്ടുണ്ടോ? എന്നാൽ ജെറ്റ് ആർട്ട് അവളുടെ ആശയമല്ല. രാജകുമാരി തന്റെ ഭർത്താവ് ജുർഗൻ വോൺ അൻഹാൾട്ടിൽ നിന്ന് ജെറ്റ് ആർട്ട് ടെക്നിക് "കടം വാങ്ങി". അത്തരം ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അത്ര എളുപ്പമല്ല, ചിലപ്പോൾ ജീവൻ പോലും അപകടകരമാണ്: വായു പ്രവാഹങ്ങൾ വലിയ വേഗതയിലും ശക്തിയിലും എത്തുന്നു, അവയെ ചുഴലിക്കാറ്റുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താം, അത്തരമൊരു "ചുഴലിക്കാറ്റിന്റെ" താപനില 250 ഡിഗ്രി സെൽഷ്യസ് കവിയുന്നു. സർഗ്ഗാത്മകതയുമായി ചേർന്ന് അപകടസാധ്യത രാജകുമാരിക്ക് അവളുടെ സൃഷ്ടികളിലൊന്നിന് ഏകദേശം $50,000 ലഭിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.

2. ആനി കേയും കലാപരമായ പീഡനവും

മഹാനായ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് " അവസാനത്തെ അത്താഴം"ഇന്ത്യൻ കലാകാരൻ അനി കേ സ്വന്തം ഭാഷയിൽ എഴുതി. ഏറ്റവും സാധാരണമായ പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചു. തൽഫലമായി നീണ്ട വർഷങ്ങളോളംഅനിയുടെ സർഗ്ഗാത്മകത അവളുടെ ശരീരത്തെ നിരന്തരം വിഷലിപ്തമാക്കുന്നു, ലഹരിയുടെ ലക്ഷണങ്ങൾ അനുഭവിക്കുന്നു: തലവേദന, ഓക്കാനം, ബലഹീനത. പക്ഷേ, ശാഠ്യക്കാരനായ ഇന്ത്യക്കാരൻ കലയ്ക്ക് വേണ്ടി വീണ്ടും വീണ്ടും പീഡനങ്ങൾ ഏറ്റുവാങ്ങാൻ തയ്യാറാണ്.

3. വിനീഷ്യസ് ക്യൂസാഡയുടെ രക്തരൂക്ഷിതമായ ചിത്രങ്ങൾ

വിനീഷ്യസ് ക്യുസാഡ ഒരു അപകീർത്തികരമായ ബ്രസീലിയൻ കലാകാരനാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ സ്വന്തം രക്തവും... മൂത്രവും ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് നൽകിയിട്ടുണ്ട്. ബ്രസീലിയൻ ത്രിവർണ്ണ മാസ്റ്റർപീസുകൾ തനിക്ക് വളരെയധികം വിലമതിക്കുന്നു: ഓരോ 60 ദിവസത്തിലും, പൊതുജനങ്ങളെ ഞെട്ടിക്കുകയും വിസ്മയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പെയിന്റിംഗുകൾ വരയ്ക്കാൻ വിനീഷ്യ 450 മില്ലി ലിറ്റർ രക്തം ചെലവഴിക്കുന്നു.

4. ലാനി ബെലോസോയുടെ ആർത്തവ കലയുടെ സൃഷ്ടികൾ

വീണ്ടും - രക്തം. ഹവായിയൻ കലാകാരനും നിറങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുന്നില്ല. അവളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ സ്വയം സൃഷ്ടിച്ചതാണ് ആർത്തവ രക്തം. എത്ര വിചിത്രമായി തോന്നിയാലും, ലാനിയുടെ കൃതികൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ സ്ത്രീലിംഗമാണ്, എനിക്ക് എന്ത് പറയാൻ കഴിയും. നിരാശയിൽ നിന്നാണ് ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത്. ഒരു ദിവസം, മെനോറാജിയ ബാധിച്ച ഒരു പെൺകുട്ടി, പാത്തോളജിക്കൽ ഭാരമുള്ള കാലഘട്ടങ്ങളിൽ തനിക്ക് യഥാർത്ഥത്തിൽ എത്ര രക്തം നഷ്ടപ്പെടുന്നുവെന്ന് കണ്ടെത്താൻ തീരുമാനിച്ചു, സ്വന്തം സ്രവങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. വർഷം മുഴുവൻഓരോ ആർത്തവസമയത്തും അവൾ അതുതന്നെ ചെയ്തു, അങ്ങനെ 13 പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു ചക്രം സൃഷ്ടിച്ചു.

5. ബെൻ വിൽസണും ചവച്ച മാസ്റ്റർപീസുകളും

ലണ്ടനിൽ നിന്നുള്ള ആർട്ടിസ്റ്റ് ബെൻ വിൽസൺ സാധാരണ പെയിന്റുകളോ ക്യാൻവാസുകളോ ഉപയോഗിക്കേണ്ടതില്ലെന്ന് തീരുമാനിക്കുകയും ലണ്ടനിലെ തെരുവുകളിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തിയ ച്യൂയിംഗ് ഗം ഉപയോഗിച്ച് തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു. "ച്യൂയിംഗ് ഗം മാസ്റ്ററുടെ" മനോഹരമായ സൃഷ്ടികൾ നഗരത്തിന്റെ ചാരനിറത്തിലുള്ള അസ്ഫാൽറ്റ് അലങ്കരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ബെന്നിന്റെ പോർട്ട്ഫോളിയോയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങളുടെ ഫോട്ടോകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

6. ജൂഡിത്ത് ബ്രൗണിന്റെ ഫിംഗർ ആർട്ട്

ഈ കലാകാരന് ഇവ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് രസകരമാണ് അസാധാരണമായ പെയിന്റിംഗുകൾചെറിയ കൽക്കരി കഷ്ണങ്ങളും വിരലുകളും, അവൾ തന്റെ ജോലിയെ കലയായി പോലും കണക്കാക്കുന്നില്ല. എന്നാൽ ബ്രഷുകൾക്ക് പകരം വിരലുകളും പെയിന്റിന് പകരം കരിയും - വളരെ അസാധാരണവും നിങ്ങൾ കാണുന്നതും മനോഹരവുമാണ്. ജൂഡിത്ത് വരച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ പരമ്പരയുടെ പേരും മനോഹരമാണ് - ഡയമണ്ട് ഡസ്റ്റ്.

7. സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ആർട്ടിസ്റ്റ് പൗലോ ട്രോയിലോ

മോണോക്രോമിന്റെ മാസ്റ്റർ തന്റെ വിരലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു അക്രിലിക് പെയിന്റ്സ്. ഒരിക്കൽ വിജയകരമായ ഇറ്റാലിയൻ ബിസിനസുകാരനായിരുന്ന പൗലോ ട്രോയ്‌ലോ 2007-ലെ ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ക്രിയേറ്റീവ് ആയി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. ഒരു ബ്രഷ് പോലും ഇല്ലാതെ അവൻ അങ്ങനെ വരയ്ക്കുന്നു റിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗുകൾചിലപ്പോൾ ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് വൈറ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളിൽ നിന്ന് അവയെ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല.

8. ഇയാൻ കുക്കിന്റെ ഓട്ടോമോട്ടീവ് മാസ്റ്റർപീസുകൾ

ഓരോ പ്രതിഭയിലും ജീവിക്കുന്നുവെന്ന് അവർ പറയുന്നത് വെറുതെയല്ല ചെറിയ കുട്ടി. ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടനിൽ നിന്നുള്ള യുവ ചിത്രകാരൻ ഇയാൻ കുക്ക് ഇതിന് വ്യക്തമായ സ്ഥിരീകരണമാണ്. ഒരു ടോയ്‌കാറിന്റെ നിയന്ത്രണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുന്നതുപോലെ അവൻ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു. കാറുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന 40 വർണ്ണാഭമായ ക്യാൻവാസുകൾ പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്, എന്നാൽ കലാകാരന്റെ കൈകളിൽ ബ്രഷുകൾക്ക് പകരം ചക്രങ്ങളിൽ വിദൂര നിയന്ത്രണത്തിലുള്ള കളിപ്പാട്ടങ്ങളുണ്ട്.

9. ടോംസ് ഒട്ട്മാനും രുചികരമായ കലയും

നിങ്ങൾക്ക് ഈ ചിത്രങ്ങൾ എടുത്ത് നക്കിയാൽ മതി. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവ എഴുതിയത് പെയിന്റുകൾ കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് യഥാർത്ഥ ഐസ്ക്രീം ഉപയോഗിച്ചാണ്. അത്തരം "രുചിയുള്ള" പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് ബാഗ്ദാദ് നിവാസിയായ ഒത്മാൻ ടോമയാണ്. മധുരപലഹാരത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, കലാകാരൻ തന്റെ പൂർത്തിയായ സൃഷ്ടികൾ "പെയിന്റുകൾ" സഹിതം ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നു: ഓറഞ്ച്, ബെറി ചോക്ലേറ്റ്.

10. എലിസബെറ്റ റോഗായ് - പഴകിയ വീഞ്ഞിന്റെ സങ്കീർണ്ണത

ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരി എലിസബെറ്റ റോഗായും അവളുടെ സൃഷ്ടികൾക്ക് രുചികരമായ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അവളുടെ ആയുധപ്പുരയിൽ വെള്ളയും ചുവപ്പും വീഞ്ഞും ക്യാൻവാസും ഉണ്ട്. ഇതിൽ നിന്ന് എന്താണ് വരുന്നത്? പഴകിയ വീഞ്ഞ് അതിന്റെ സുഗന്ധവും രുചിയും മാറ്റുന്നതുപോലെ, കാലക്രമേണ അവയുടെ ഷേഡുകൾ മാറ്റുന്ന അവിശ്വസനീയമായ പെയിന്റിംഗുകൾ. തത്സമയ പ്രവൃത്തികൾ!

11. ഹോങ് യിയുടെ പാടുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ

മാതൃകാപരമായ ഒരു വീട്ടമ്മയ്ക്ക് വെളുത്ത മേശപ്പുറത്ത് കോഫി കപ്പുകളിൽ നിന്നുള്ള അടയാളങ്ങളേക്കാൾ മോശമായത് എന്താണ്? പക്ഷേ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഷാങ്ഹായ് കലാകാരൻ ഹോങ് യി ഒരു മാതൃകാപരമായ വീട്ടമ്മയല്ല. അവളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, അവൾ ഇടയ്ക്കിടെ ക്യാൻവാസിൽ ഇതുപോലുള്ള പാടുകൾ ഇടുന്നു. അവൾ ജോലി ചെയ്യുമ്പോൾ കാപ്പി കുടിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത് കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് ബ്രഷുകളോ പെയിന്റുകളോ ഉപയോഗിക്കാതെ അവൾ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്.

12. കാരെൻ എലാൻഡിന്റെ കോഫി പെയിന്റിംഗും ബിയർ ആർട്ടും

ആർട്ടിസ്റ്റ് കാരെൻ എലാൻഡും പെയിന്റുകൾക്ക് പകരം കോഫി ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു. അവൾ അത് നന്നായി ചെയ്തു. ഏറ്റവും കൂടുതൽ പുനർനിർമ്മാണം പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ, കോഫി ലിക്വിഡ് ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ചത്, യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗുകൾ പോലെ കാണപ്പെടുന്നു. വ്യത്യാസം മാത്രം തവിട്ട് ഷേഡുകൾഓരോ ജോലിയിലും ഒരു കപ്പ് കാപ്പിയുടെ രൂപത്തിൽ കാരെനിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഒപ്പും.

തുടർന്ന് മദ്യം, ബിയർ, ചായ എന്നിവയിൽ പരീക്ഷണം നടത്തി (ഇല്ല, അവൾ അവ കുടിച്ചില്ല), തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ബിയറിൽ നിന്നാണ് ഏറ്റവും മികച്ചത് എന്ന് എലാൻഡ് നിഗമനം ചെയ്തു. ഒരു കുപ്പി ലഹരി പാനീയം ഒരു ക്യാൻവാസിന് വാട്ടർ കളറുകൾക്ക് പകരം വയ്ക്കുന്നു.

13. നതാലി ഐറിഷിൽ നിന്നുള്ള ചുംബനങ്ങൾ

നിങ്ങൾ കലയെ വളരെയധികം സ്നേഹിക്കണം, സൃഷ്ടിക്കുന്നത് നിർത്താതെ, നിങ്ങൾ ഇടയ്ക്കിടെ നിങ്ങളുടെ ജോലിയെ ചുംബിക്കുന്നു! നതാലി ഐറിഷ് അനുഭവിക്കുന്ന വികാരങ്ങൾ ഇവയാണ്. വലിയ സ്നേഹം - അവളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ വിവരിക്കാൻ മറ്റൊരു മാർഗവുമില്ല, ബ്രഷുകളും പെയിന്റുകളും കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് ചുണ്ടുകളും ലിപ്സ്റ്റിക്കും കൊണ്ട് വരച്ചതാണ്. ലിപ്സ്റ്റിക്കിന്റെ നിരവധി ഡസൻ ഷേഡുകൾ, നൂറുകണക്കിന് ചുംബനങ്ങൾ - അത്തരം മാസ്റ്റർപീസുകൾ ലഭിക്കും.

14. കിരാ ഐൻ വാർസെജി - കൈകൾക്ക് പകരം സ്തനങ്ങൾ

അമേരിക്കക്കാരനായ കിരാ ഐൻ വാർസെജിയും കലയോട് വളരെയധികം സ്നേഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു - അവൾ മാന്ത്രിക ചിത്രങ്ങൾനെഞ്ചിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. കലാകാരൻ അവളുടെ നെഞ്ചിൽ എത്ര നിറങ്ങൾ പകർന്നുവെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും പ്രയാസമാണ്. പക്ഷേ വെറുതെയല്ല!

15. ടിം പാച്ചിന്റെ സെക്‌സ് ആർട്ട്

അവൻ ക്യാൻവാസും പെയിന്റും എടുക്കുന്നു, പക്ഷേ ബ്രഷുകളില്ല. ഓസ്‌ട്രേലിയൻ കലാകാരൻ തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ വരയ്ക്കാൻ എന്താണ് ഉപയോഗിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു? അതെ, അവൻ ഒട്ടും ലജ്ജിക്കാത്ത സ്ഥലം. ടിമ്മിന്റെ പൗരുഷം ശരിയാണ്. അവന്റെ ലിംഗം കൊണ്ട് വരച്ച ചിത്രങ്ങളെങ്കിലും അതിശയകരമാണ്. കലാകാരൻ പ്രധാന പുരുഷ ജനനേന്ദ്രിയ അവയവം മാത്രമല്ല, "അഞ്ചാമത്തെ പോയിന്റും" ഒരു ഡ്രോയിംഗ് ഉപകരണമായി ഉപയോഗിക്കുന്നുവെന്ന് പറയണം. അവളുടെ സഹായത്തോടെ, ടിം പെയിന്റിംഗിന്റെ പശ്ചാത്തലം രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുന്നു. യജമാനൻ തന്നെ തന്റെ ജോലിയെ ഗൗരവമായി എടുക്കുന്നില്ല, അവന്റെ ഓമനപ്പേര് പോലും നിസ്സാരമാണ് - പ്രിക്കാസോ. മിടുക്കനായ പിക്കാസോയുടെ അതിരുകടന്നത അനുകരിച്ചുകൊണ്ട്, കലാകാരൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ മാത്രമല്ല, അവരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രക്രിയയുടെ വ്യക്തതയും കൊണ്ട് എക്സിബിഷനുകളിലേക്ക് സന്ദർശകരെ ഞെട്ടിക്കുന്നു.

അമൂല്യമായ കലാസൃഷ്ടികളുടെ ഒരു വലിയ ഗാലറി ലോകത്തിന് സമ്മാനിച്ച അത്ഭുതകരമായ, അനുഗ്രഹീതമായ ഭൂമിയാണ് ഇറ്റലി. ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാർ ലോകമെമ്പാടും അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ചിത്രകലയിലും ശിൽപകലയിലും മികച്ച മാസ്റ്റേഴ്സാണ്. അളവിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഒരു രാജ്യത്തിനും ഇറ്റലിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല പ്രശസ്ത ചിത്രകാരന്മാർ. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത് അങ്ങനെ സംഭവിക്കുന്നത് എന്ന് നമുക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുന്നതിലും അപ്പുറമാണ്! എന്നാൽ മഹാനായ യജമാനന്മാരുടെ പേരുകൾ, അവർ ജീവിച്ചിരുന്ന കാലഘട്ടം, കൂടാതെ നമുക്ക് ഒരിക്കൽ കൂടി ഓർമ്മിക്കാം അത്ഭുതകരമായ പെയിന്റിംഗുകൾഅത് അവരുടെ തൂലികയിൽ നിന്ന് ലോകത്തിലേക്ക് വന്നു. അതുകൊണ്ട് നമുക്ക് തുടങ്ങാം വെർച്വൽ ടൂർസൗന്ദര്യത്തിന്റെ ലോകത്തേക്ക്, നവോത്ഥാന കാലത്ത് ഇറ്റലിയിലേക്ക് നോക്കുക.

പ്രോട്ടോ-നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഇറ്റലിയിലെ കലാകാരന്മാർ

പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇറ്റലിയിൽ, പുതുമയുള്ള ചിത്രകാരന്മാർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവർ പുതിയവ തിരയാൻ തുടങ്ങി ക്രിയേറ്റീവ് ടെക്നിക്കുകൾ(Giotto di Bondone, Cimabue, Niccolo Pisano, Arnolfo di Cambio, Simone Martine). അവരുടെ ജോലി ലോക കലയുടെ വരാനിരിക്കുന്ന ജനനത്തിന് ഒരു തുടക്കമായി. യഥാർത്ഥ പരിഷ്കർത്താവ് എന്ന് വിളിക്കാവുന്ന ജിയോട്ടോ ആണ് ചിത്രകലയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തൻ. ഇറ്റാലിയൻ പെയിന്റിംഗ്. അവന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ്- "യൂദാസിന്റെ ചുംബനം."

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിലെ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാർ

ജിയോട്ടോയെ പിന്തുടർന്ന് സാന്ദ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി, മസാസിയോ, ഡൊണാറ്റെല്ലോ, ഫിലിപ്പോ ബ്രൂനെല്ലെഷി, ഫിലിപ്പോ ലിപ്പി, ജിയോവാനി ബെല്ലിനി, ലൂക്കാ സിഗ്നോറെലി, ആൻഡ്രിയ മാന്റ്റെഗ്ന, കാർലോ ക്രിവെല്ലി തുടങ്ങിയ ചിത്രകാരന്മാർ വന്നു. പലരിലും കാണാവുന്ന മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ ഇവരെല്ലാം ലോകത്തിന് കാണിച്ചുകൊടുത്തു ആധുനിക മ്യൂസിയങ്ങൾ. ഇവരെല്ലാം ഇറ്റാലിയൻ മികച്ച കലാകാരന്മാരാണ് ആദ്യകാല നവോത്ഥാനം, കൂടാതെ ഓരോരുത്തരുടെയും സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ച് വളരെക്കാലം സംസാരിക്കാം. എന്നാൽ ഈ ലേഖനത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഞങ്ങൾ കൂടുതൽ വിശദമായി സ്പർശിക്കും - അതിരുകടന്ന സാന്ദ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചിത്രങ്ങളുടെ പേരുകൾ ഇതാ: "ശുക്രന്റെ ജനനം", "വസന്തം", "ഗിലിയാനോ ഡി മെഡിസിയുടെ ഛായാചിത്രം", "ശുക്രനും ചൊവ്വയും", "മഡോണ മാഗ്നിഫിക്കറ്റ്". ഈ മാസ്റ്റർ 1446 മുതൽ ഫ്ലോറൻസിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. 1510. മെഡിസി കുടുംബത്തിലെ ഒരു കോടതി കലാകാരനായിരുന്നു ബോട്ടിസെല്ലി, അദ്ദേഹം വസ്തുത വിശദീകരിക്കുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകംമതപരമായ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ മാത്രമല്ല (അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഇവയിൽ പലതും ഉണ്ടായിരുന്നു) മാത്രമല്ല, മതേതര ചിത്രകലയുടെ നിരവധി ഉദാഹരണങ്ങളുമുണ്ട്.

ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാർ

യുഗം ഉയർന്ന നവോത്ഥാനം- 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനവും 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കവും - അത്തരം മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട സമയം ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാർ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, ടിഷ്യൻ, ജോർജിയോനെ പോലെ... എന്തെല്ലാം പേരുകൾ, എന്തെല്ലാം പ്രതിഭകൾ!

മഹാ ത്രിത്വത്തിന്റെ പാരമ്പര്യം - മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ, ഡാവിഞ്ചി - പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. അവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു മികച്ച മ്യൂസിയങ്ങൾലോകം, അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകം ആനന്ദവും വിസ്മയവും. ഒരുപക്ഷേ ഒരു നാഗരികതയിൽ ആധുനിക ലോകംമഹാനായ ലിയോനാർഡോ, റാഫേൽ അല്ലെങ്കിൽ സുന്ദരി എഴുതിയ "മാഡം ലിസ ജിയോകോണ്ടോയുടെ ഛായാചിത്രം" എന്താണെന്ന് അറിയാത്ത ഒരാളില്ല. മാർബിൾ പ്രതിമഉന്മാദനായ മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ കൈകളാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഡേവിഡ്.

നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ചിത്രകലയിലും ശില്പകലയിലും ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റേഴ്സ്

പിന്നീടുള്ള നവോത്ഥാനം (പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ) ലോകത്തിന് നിരവധി അത്ഭുതകരമായ ചിത്രകാരന്മാരെയും ശിൽപികളെയും നൽകി. അവരുടെ പേരുകളും ഏറ്റവും കൂടുതൽ പേരുടെ ഒരു ചെറിയ ലിസ്റ്റും ഇവിടെയുണ്ട് പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ: (പൗലോ വെറോണീസിന്റെ തലയുള്ള പെർസ്യൂസിന്റെ പ്രതിമ (പെയിന്റിംഗുകൾ "ട്രയംഫ് ഓഫ് വീനസ്", "അരിയഡ്‌നെ ആൻഡ് ബച്ചസ്", "മാർസ് ആൻഡ് വീനസ്" മുതലായവ), ടിന്റോറെറ്റോ (ചിത്രങ്ങൾ "പിലാത്തോസിന് മുമ്പുള്ള ക്രിസ്തു", "വിശുദ്ധ മാർക്കിന്റെ അത്ഭുതം" ", മുതലായവ), ആൻഡ്രിയ പല്ലാഡിയോ-വാസ്തുശില്പി (വില്ല റൊട്ടുണ്ട), പാർമിജിയാനിനോ (മഡോണയും ചൈൽഡ് ഇൻ ഹാൻഡ്‌സ്), ജാക്കോപോ പോണ്ടോർമോ (നൂൽ കൊട്ടയുള്ള ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം). ഈ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാരെല്ലാം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ തകർച്ചയിൽ പ്രവർത്തിച്ചെങ്കിലും , അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ ലോക കലയുടെ സുവർണ്ണ ഫണ്ടിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

നവോത്ഥാനം മനുഷ്യരാശിയുടെ ജീവിതത്തിൽ സവിശേഷവും അനുകരണീയവുമായ ഒരു കാലഘട്ടമായി മാറി. ഇനി മുതൽ, ആ മഹാനായ ഇറ്റലിക്കാരുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ അനാവരണം ചെയ്യാനോ ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെയും ഐക്യത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ ഗ്രാഹ്യത്തോട് അടുക്കാനോ പെയിന്റുകളുടെ സഹായത്തോടെ ക്യാൻവാസിലേക്ക് പൂർണത കൈമാറ്റം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവിനോടും അടുക്കാനോ ആർക്കും കഴിയില്ല. .

മറ്റ് പ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാർ

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനത്തിനുശേഷം, സണ്ണി ഇറ്റലി മനുഷ്യരാശിക്ക് കലയുടെ കഴിവുള്ള യജമാനന്മാരെ നൽകുന്നത് തുടർന്നു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇറ്റലിയിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന കറാച്ചി സഹോദരന്മാർ - അഗോസ്റ്റിനോ, ആനിബേൽ (പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം), കാരവാജിയോ (പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട്) അല്ലെങ്കിൽ നിക്കോളാസ് പൗസിൻ തുടങ്ങിയ പ്രശസ്ത സ്രഷ്ടാക്കളുടെ പേരുകൾ പരാമർശിക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്.

ഈ ദിവസങ്ങളിലും സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതംഅപെനൈൻ പെനിൻസുലയിൽ കുറയുന്നില്ല, എന്നിരുന്നാലും, ഇറ്റാലിയൻ സമകാലിക കലാകാരന്മാർഅവർക്കുണ്ടായിരുന്ന വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും പ്രശസ്തിയുടെയും തലത്തിൽ എത്തുന്നതുവരെ മിടുക്കരായ മുൻഗാമികൾ. പക്ഷേ, ആർക്കറിയാം, ഒരുപക്ഷേ നവോത്ഥാനം വീണ്ടും നമ്മെ കാത്തിരിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഇറ്റലിക്ക് കലയുടെ പുതിയ ടൈറ്റാനുകളെ ലോകത്തെ കാണിക്കാൻ കഴിയും.

ഒന്നാമതായി, പ്രതിഭ എന്നത് താരതമ്യേന അടുത്തിടെ ഉയർന്നുവന്നതും നമുക്ക് താൽപ്പര്യമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വശങ്ങളുമായി ബന്ധമില്ലാത്തതുമായ നിർദ്ദിഷ്ട പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് വിജയകരമായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു മിഥ്യയാണെന്ന് നാം ഉടനടി പറയണം.

“പാവ്‌ലെൻസ്‌കി കഴിവുള്ള ഒരു കലാകാരൻ-ആക്ടിവിസ്റ്റാണോ” എന്ന ചോദ്യത്തെ കൂടുതൽ പര്യാപ്തമായ ഒന്ന് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നമുക്ക് ഇതിനകം തന്നെ ന്യായവാദം ചെയ്യാം.

കലാപരമായ ആക്ടിവിസത്തിന്റെ പ്രശ്നം അത് രണ്ട് പ്രവർത്തനങ്ങളെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു എന്നതാണ്: കലയും രാഷ്ട്രീയ പ്രവർത്തനവും. പാവ്‌ലെൻസ്‌കിയെ ഒരു ആക്ടിവിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ ചർച്ച ചെയ്യുന്നത് വളരെ ധാർമ്മികമല്ല, കാരണം അദ്ദേഹം ശരിക്കും ധീരമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു, ലളിതവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും സാമാന്യബുദ്ധിയുള്ളതുമായ ആശയങ്ങൾ സ്ഥിരീകരിക്കുകയും അവയ്ക്ക് ഉത്തരവാദിയുമാണ്. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആക്ടിവിസം നിസ്സംശയമായും ഏതൊരു പിക്കറ്റിംഗിനെക്കാളും ബാനറുകൾ തൂക്കുന്നതിനേക്കാളും വളരെയധികം അഭിലാഷമുള്ളതാണ്, അതിന് അദ്ദേഹം നിസ്സംശയമായും ബഹുമാനം അർഹിക്കുന്നു.

മറുവശത്ത്, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ പാവ്ലെൻസ്കിയെക്കുറിച്ച് ചർച്ച ചെയ്യാം. അദ്ദേഹത്തോടുള്ള ദാർശനിക വിമർശകരുടെ മനോഭാവം സാധാരണയായി നിയന്ത്രിതമായ പോസിറ്റീവിൽ നിന്ന് (മിക്ക കേസുകളിലും ഒരാൾക്ക് തോന്നുന്നതുപോലെ) ഉത്സാഹം വരെ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു; അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഇത് പങ്കിടുന്നു എന്നതാണ് പ്രശ്നം രാഷ്ട്രീയ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ, പാവ്‌ലെൻസ്‌കിയെക്കുറിച്ചുള്ള വിമർശനം ഭരണകൂടത്തോടുള്ള പിന്തുണയും പൊതുവായ അവ്യക്തതയുമായി തുല്യമാക്കുന്ന ഒരു സാഹചര്യം ഉയർന്നുവരുന്നു.

ഏതൊരു കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിലും രണ്ട് വശങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: സൗന്ദര്യാത്മകവും ആശയപരവുമായ ചിന്തയും ഫലവും. പാവ്ലെൻസ്കിയുടെ ഓഹരികൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. അതെ, ഏറ്റവും നല്ല ജോലി“ശവം” (നഗ്നനായ ഒരു കലാകാരൻ മുള്ളുവേലിയുടെ ചുരുളിൽ കയറി, അതിൽ കുടുങ്ങി, പോലീസ് രക്ഷപ്പെടുത്തി, ഉടൻ തന്നെ അവനെ അറസ്റ്റ് ചെയ്തു), അതിൽ അദ്ദേഹം അപകട-പ്രതിരോധ-സുരക്ഷ-ശിക്ഷയുടെ അവസ്ഥകൾ മാറ്റുന്ന സാഹചര്യം സൂക്ഷ്മമായി അവതരിപ്പിച്ചു. , വൃഷണസഞ്ചിയിൽ നഖം ഇടുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് കൂടുതൽ നേരായതും മണ്ടത്തരവുമായ പ്രവർത്തനത്തിന് സമാനമായ അനുരണനം ലഭിച്ചില്ല: കലാകാരന്റെ ആവേശകരമായ പ്രതിച്ഛായയാൽ അതിന്റെ സാമൂഹിക പാത്തോസ് പൂർണ്ണമായും കൊല്ലപ്പെട്ടു.

വാതിലിന് തീയിടുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനം മിതമായ രസകരമാണ്: അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഫലം (കൂടാതെ മനോഹരമായ ഫോട്ടോകൾ) - തകർന്ന വാതിൽ മെറ്റൽ ഷീറ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അടച്ച എഫ്എസ്ബി ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, അതുവഴി അവരുടെ സ്വന്തം സമഗ്രത നശിപ്പിക്കുമെന്ന അതിശയകരമായ ഭയം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. വന്ധ്യതയുടെ അത്തരം ഒരു കളങ്കപ്പെടുത്തൽ ഉണ്ടായിരുന്നു; സ്വന്തം സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നതിന് പോലും ബാഹ്യ ഇടപെടലിന്റെ ഏതെങ്കിലും അടയാളങ്ങൾ ഇല്ലാതാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം വെളിപ്പെടുത്തി. മുഖത്ത് ഒരു പോറൽ മൂലം നാണംകെട്ട് തല മുഴുവൻ കെട്ടുകയും അതുവഴി കാഴ്ചശക്തി നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രവർത്തനവുമായി ഇതിനെ താരതമ്യം ചെയ്യാം.

നിങ്ങൾ പുസ്സി റയറ്റിന്റെ ഓഹരികൾ നോക്കുകയാണെങ്കിൽ ഉദ്ദേശ്യവും ഫലവും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം വളരെ വ്യക്തമാകും (ഇവ രണ്ടും, ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, കലാകാരന്മാരുടേതാണ്). അതിനാൽ, അവർ ഒരേ കാര്യം പലതവണ ചെയ്തു (ഓൺ എക്സിക്യൂഷൻ സ്ഥലം, ഒരു ട്രോളിബസിന്റെ മേൽക്കൂരയിൽ, മെട്രോയിൽ, KhHS ൽ). ഓരോ തവണയും ഇത് അടിസ്ഥാനപരമായി ഒരേ പ്രവൃത്തിയാണ്, എന്നാൽ രക്ഷകനായ ക്രിസ്തുവിന്റെ കത്തീഡ്രലിലെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ "രോഷം" ആയിരുന്നു അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നത്.

ചുരുക്കത്തിൽ, പ്യോട്ടർ പാവ്‌ലെൻസ്‌കി വളരെ നല്ല ഒരു കലാകാരനാണെന്ന് എനിക്ക് ബോധ്യമുണ്ട്, കുറച്ച് അസമമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓഹരികളിൽ മികച്ച സൃഷ്ടികളും കടന്നുപോകാവുന്ന കാര്യങ്ങളും ഉണ്ട്.

അവൻ ചരിത്രത്തിൽ ഇറങ്ങി, പക്ഷേ അവൻ സ്വന്തം സ്കൂൾ സൃഷ്ടിക്കില്ല.

എന്തിന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവരുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ ആധുനിക കലയ്ക്ക് ക്ലാസിക്കൽ പെയിന്റിംഗിലെ അതേ തലത്തിലുള്ള വിശദാംശങ്ങളുണ്ടോ?

യുകെയിൽ, നോർഫോക്കിൽ, നമ്മുടെ കാലത്തെ ഒരു പ്രതിഭയുണ്ട് - കൗമാര കലാകാരനായ കീറോൺ വില്യംസൺ, അഞ്ച് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ മുതൽ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് വിഭാഗത്തിൽ പെയിന്റിംഗ് ചെയ്യുന്നു. അവൻ വരയ്ക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം വലിയ വിജയം ആസ്വദിക്കുന്നു, അതിന് നന്ദി, പതിനാല് വയസ്സ് മാത്രം പ്രായമുണ്ടെങ്കിലും അദ്ദേഹം നിലവിൽ ഒരു കോടീശ്വരനാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന് ആറ് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ തന്നെ പൊതുജനങ്ങൾ അവനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങി, എട്ട് വയസ്സ് മുതൽ, കിറോം എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കാനും തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഏറ്റവും കൂടുതൽ ലേലത്തിൽ വിൽക്കാനും തുടങ്ങി. പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ മിസ്റ്റി ആൽബിയോൺ. എട്ടുവയസ്സുള്ള, അന്നത്തെ അജ്ഞാത പ്രതിഭ, തന്റെ മുപ്പത്തിമൂന്ന് പെയിന്റിംഗുകൾ ഈ ലേലങ്ങളിലൊന്നിൽ രണ്ട് ലക്ഷം പൗണ്ടിലധികം സ്റ്റെർലിംഗിന് വിറ്റുവെന്ന് പറഞ്ഞാൽ മതിയാകും. മാത്രമല്ല, ഈ ചിത്രങ്ങളെല്ലാം തൽക്ഷണം വിറ്റുതീർന്നു - ഇരുപത്തിയഞ്ച് മിനിറ്റിനുള്ളിൽ ...

ആറ് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ കീറോൺ ഈ കൃതി സൃഷ്ടിച്ചു.

ഇവ ഇതിനകം എട്ട് വയസ്സുള്ള കീറോണിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളാണ്.

11 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ഇവ ഇതിനകം തന്നെ വിദഗ്ധമായി സൃഷ്ടിച്ച പെയിന്റിംഗുകളാണ്, അതിനായി ആർട്ട് ആസ്വാദകർ വലിയ തുക നൽകാൻ തയ്യാറായിരുന്നു.

ലോകമെമ്പാടുമുള്ള കലാ നിരൂപകർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് സാങ്കേതികതയെ പെയിന്റിംഗിലെ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായ ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ സാങ്കേതികതയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ യുവ ബ്രിട്ടീഷ് കലാകാരനെ "മിനി-മോനെറ്റ്" എന്ന് വിളിക്കാൻ പോലും തുടങ്ങി. മാത്രമല്ല, എണ്ണകളിലും വാട്ടർ കളറുകളിലും പാസ്റ്റലുകളിലും കിറോം ഒരുപോലെ മനോഹരമായി വരയ്ക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഉടമ ആർട്ട് ഗാലറിനോർഫോക്കിൽ, അഡ്രിയാൻ ഹിൽ ഇത് പറയുന്നു യുവ പ്രതിഭസമാനതകളൊന്നുമില്ല, പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലെ സാങ്കേതിക ഘടകങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധാരണ അതിശയകരമാണ്.

കൗമാര കലാകാരൻ - കോടീശ്വരൻ

ഇന്ന്, കീറോൺ വില്യംസൺ ആഴ്ചയിൽ അഞ്ച് മുതൽ ആറ് വരെ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് കണ്ണിമവെട്ടൽ കൊണ്ട് പറന്നുപോകുന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിനി-മോനെറ്റ് പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന മൂവായിരം ആളുകളുടെ ക്യൂ ഇതിനകം ഉണ്ട്. അതുല്യമായ ക്യാൻവാസുകൾ. ആൺകുട്ടിക്ക് സ്ഥിരവും കൂടാതെ, വളരെ ഗണ്യമായ വരുമാനവും ഉണ്ടെന്ന് പറയാതെ വയ്യ. ഉദാഹരണത്തിന്, അവസാന എക്സിബിഷൻ മാത്രം അദ്ദേഹത്തിന് അര ദശലക്ഷം പൗണ്ട് കൊണ്ടുവന്നു.

കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ആൺകുട്ടിയുടെ മാതാപിതാക്കൾ, സ്വാഭാവികമായും, അവന്റെ പണവും അഭ്യർത്ഥനയും അനുസരിച്ച്, ബ്രിട്ടീഷ് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് എഡ്വേർഡ് സീഗോ ഒരിക്കൽ താമസിച്ചിരുന്ന വീട്ടിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു മാളിക വാങ്ങി. കിറോം ഈ കലാകാരനെ ഒരു മികച്ച കലാകാരനായി കണക്കാക്കുന്നു, ആൺകുട്ടി തന്റെ വിഗ്രഹത്തിന്റെ അതേ തെരുവിൽ താമസിക്കുന്നതിലും അതേ ഭൂമിയിൽ നടക്കുന്നതിലും എഡ്വേർഡ് സിഗൗവിന്റെ അതേ ആകാശം കാണുന്നതിലും സന്തോഷമുണ്ട്.

അല്ലെങ്കിൽ, കീറോൺ - സാധാരണ കുട്ടി, ഉദാഹരണത്തിന്, ഫുട്ബോളിനെ ഭ്രാന്തമായി സ്നേഹിക്കുകയും സ്കൂൾ ടീമിലെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രതിരോധക്കാരനായി പോലും കണക്കാക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. അവനും സ്നേഹിക്കുന്നു കമ്പ്യൂട്ടർ ഗെയിമുകൾഏറ്റവും കുറഞ്ഞത് അവന്റെ കഴിവിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു. അവൻ പഠിക്കുന്നു, വളരുന്നു, പക്വത പ്രാപിക്കുന്നു, എഴുതുന്നത് തുടരുന്നു.
അവൻ പഠിക്കുന്നു, വളരുന്നു, പക്വത പ്രാപിക്കുന്നു, എഴുതുന്നത് തുടരുന്നു.

ഭൂമിയിൽ എത്ര ലോകങ്ങളുണ്ട്? എത്ര ആളുകൾ ഉണ്ടോ അത്രയും. കാരണം ഓരോരുത്തരും അവരവരുടെ ലോകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഇത് എങ്ങനെ സംഭവിക്കുന്നു? കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ഞങ്ങൾ ഫാന്റസികളിലേക്കും യക്ഷിക്കഥകളിലേക്കും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തവിധം ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. ഈ ജീവിതത്തെ പൂർണമായി അനുഭവിക്കാൻ. ലോകം വിരസമായി മാത്രമല്ല, നിവൃത്തിയില്ലാതെയും തോന്നുന്നു. നമ്മൾ സ്വയം സൃഷ്ടിക്കാൻ അനുവദിക്കുമ്പോൾ, ഒരു പുതിയ ലോകം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഒരു കലാകാരന്റെ അനുഭവം നമ്മെ എന്താണ് പഠിപ്പിക്കുന്നത്? ആദ്യം, നിങ്ങൾക്ക് വരയ്ക്കണമെങ്കിൽ വരയ്ക്കുക! നിങ്ങളെ വിഷമിപ്പിക്കുന്നത് പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള നിങ്ങളുടെ രീതി ഇതാണെങ്കിൽ. രണ്ടാമതായി, നിങ്ങളുടെ ജീവിതം ചിത്രീകരിക്കുക, വരയും നിറവും ഉപയോഗിച്ച് പറയുക, വിശദാംശങ്ങൾ ഓർമ്മിക്കുക, "നിങ്ങളുടെ ഓർമ്മയുടെ തിയേറ്റർ" മുഴുവൻ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. മൂന്നാമത് - നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ആൽബവും ബ്രഷുകളും ഇല്ലെങ്കിൽ, ഒരു ലളിതമായ നോട്ട്ബുക്ക്, ഒരു കൂട്ടം കുട്ടികളുടെ പെൻസിലുകൾ, ഒരു ബോൾപോയിന്റ് പേന എന്നിവ എടുക്കുക, ഒടുവിൽ, നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ വഴിയിലാണ്.

നമ്മുടെ ജീവിതം ഒരു കലാസൃഷ്ടിയാണ്. നമ്മൾ എഴുതുകയോ വരയ്ക്കുകയോ ചെയ്തില്ലെങ്കിലും ഞങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ഇപ്പോഴും പുസ്തകത്തിലുണ്ട്

ജീവിതം സർഗ്ഗാത്മകതയാണെന്നും, ഓരോ നിമിഷവും സൃഷ്ടിയുടെ ഊർജ്ജത്താൽ പ്രകാശിതമാണെന്നും നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഇതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധം നിങ്ങളുടെ കഴിവിന്റെയും പിന്നീട് പ്രതിഭയുടെയും ഉണർവിലേക്ക് നയിക്കും. കുട്ടിക്കാലത്തെന്നപോലെ, നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാം ചെയ്യാൻ കഴിയും - വരയ്ക്കുക, പാടുക, നൃത്തം ചെയ്യുക, നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ലോകം സൃഷ്ടിക്കുക, അപ്പോൾ എല്ലാം സാധ്യമായിരുന്നു - പറക്കാൻ പോലും!

ഇത് സ്പർശിക്കുന്നു നല്ല പുസ്തകംനിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വയം കണ്ടെത്താനും വികസിപ്പിക്കാനും നിങ്ങളെ സഹായിക്കും. അതിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ പഠിക്കും:

• ആർട്ട് പ്രോജക്ടുകൾ എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കാം
• എന്താണ് ഒരു നിധി കാബിനറ്റ്
• കാരിക്കേച്ചർ ഡ്രോയിംഗിന്റെ സങ്കീർണതകളെക്കുറിച്ച്
• ഒരു ചിത്രത്തിൽ ഡ്രാഗണുകളെ എങ്ങനെ സൂക്ഷിക്കാം
• അക്ഷരങ്ങളും കാലിഗ്രാഫി നുറുങ്ങുകളും
• എന്തുകൊണ്ടാണ് "കറുത്ത ചതുരം" ഇത്ര ചെലവേറിയത്?
• ആനയുടെ തുമ്പിക്കൈയിൽ താമസിക്കുന്ന ഡാബ്ലോയിഡുകൾ ആരാണ് രഹസ്യ ജീവിതംമുങ്ങൽ വിദഗ്ധർ
• കാറ്റിനൊപ്പം പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച്

... 340 പേജുകൾ പ്രചോദനം, രൂപകങ്ങൾ, നിങ്ങളുടെ ഉള്ളിലെ കലാകാരനോട് സംസാരിക്കുന്ന കഥകൾ.

നിങ്ങളുടെ കഴിവിനെ ഭയപ്പെടരുത്. നിങ്ങളുടെ അതുല്യമായ "ഞാൻ" കണ്ടെത്തുകയും നിങ്ങളിൽ വിശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുക! ഒരു നല്ല ദിവസം, നിങ്ങളുടെ ലോകങ്ങൾ സ്വാതന്ത്ര്യം നേടുകയും, മഴവില്ല് കുമിളകൾ പോലെ, ഭൂമിക്ക് മുകളിൽ പറന്ന് സ്വന്തം ജീവിതം നയിക്കുകയും ചെയ്യും.

P.S.: എല്ലാ ആഴ്‌ചയും ഏറ്റവും സ്വാദിഷ്ടമായ ഉദ്ധരണികൾ സ്വീകരിക്കുന്നതിനും ഡിസ്‌കൗണ്ടുകളെക്കുറിച്ച് അറിയുന്നതിനും സർഗ്ഗാത്മക വെല്ലുവിളികളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിനും ആദ്യത്തേത് ക്രിയേറ്റീവ് പുസ്‌തകങ്ങളിലെ ഞങ്ങളുടെ വാർത്താക്കുറിപ്പ് സബ്‌സ്‌ക്രൈബ് ചെയ്യുക.