Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн тохиромжтой хотын дүр төрхийг харьцуулахыг хичээ. Сэргэн мандалт

Хотын эрин үе оргил үедээ хүрсэн ч мөхөж байгаа шинж тэмдэг аль хэдийнээ гарчээ. Энэ зуун шуургатай, харгис хэрцгий боловч урам зоригтой байсан. Энэ нь Эртний Грекийн хот мужуудаас (Сэргэн мандалтын үеэс 3 мянган жилийн өмнө) үүссэн бөгөөд энэ нь өөрийгөө захирдаг чөлөөт хүний ​​үзэл санааг бий болгосон. Учир нь чухамдаа ийм хот нь олон үеийн хэрүүл маргаан, иргэний тэмцлийн эцэст өөрийгөө удирдах үр дүнтэй тогтолцоог бий болгосон хэсэг бүлэг хүмүүсээс бүрддэг байв. Энэ систем нь хот бүрт өөр өөр байсан. Тэдний аль нэгэнд нь бүрэн иргэншил авах боломжтой хүмүүсийн тоо үргэлж цөөхөн байсаар ирсэн. Оршин суугчдын масс нь бага багаар боолчлолын байр сууринд үлдэж, дээд давхаргын эсрэг хүчирхийлэл, харгис хэрцгий бослогоор л эрхээ эдэлдэг байв. Гэсэн хэдий ч Европ даяар, ялангуяа Итали, Герман, Нидерландад засаглалын арга барил биш юмаа гэхэд зорилгын талаар, тухайлбал, зарим эрх баригчдын сонгосон нийгмийн бүтцийн талаар нийгмийн зөвшилцөл байсан. Энэхүү иргэний үзэл баримтлалаас эцэс төгсгөлгүй цуст дайн эхэлсэн. Иргэдийн эрх чөлөөний төлөө төлсөн үнэ нь хотыг өрсөлдөгчдийнхөө эсрэг зэвсэглэн хамгаалах хүсэл эрмэлзлээр хэмжигддэг байв.

Хотын жинхэнэ дуу хоолой бол дайсагнасан хотын зэвсэгт оршин суугчид ойртоход түгшүүрийн дохио өгсөн хотын захиргаа эсвэл сүм хийдийн том хонх байв. Тэрээр хана, хаалган дээр зэвсэг барьж чадах бүх хүмүүсийг уриалав. Италичууд хонхыг нэгэн төрлийн хөдөлгөөнт сүм болгон хувиргаж, армийг тулалдаанд хүргэсэн иргэний авдар болгон хувиргасан. Газар тариалангийн талбайг эзэмшихийн төлөө хөрш зэргэлдээх хотуудтай тулалдаанд, эзэн хаан, хааны эсрэг иргэний эрхийн төлөө тулалдаанд, тэнүүлч цэргүүдийн эсрэг тулалдаанд ... Эдгээр тулалдааны үеэр хотын амьдрал хөлдсөн. Арван таваас далан нас хүртэлх хөдөлмөрийн чадвартай бүх эрчүүд ердийн үйл ажиллагаанаас салж, тулалдав. Ингээд эцсийн дүндээ эдийн засгийн хувьд оршин тогтнохын тулд тэмцэж чаддаг мэргэжлийн хүмүүсийг ажиллуулж эхэлсэн бол иргэний эрх мэдэл нэгэн нэр бүхий иргэдийн гарт төвлөрчээ. Тэрээр мөнгө, зэвсгийг хянадаг байсан тул энэ иргэн аажмаар нэгэн цагт эрх чөлөөтэй хотын захирагч болон хувирав. Төв хаант засгийг хүлээн зөвшөөрсөн эдгээр улсуудад хотыг хаан ширээнд заларсан (зүгээр л ядарч туйлдсанаас). Лондон зэрэг зарим хотууд бие даасан эрхээ хадгалж үлджээ. Бусад нь хаант засаглалын бүтцэд бүрэн шингэсэн болохыг олж мэдэв. Гэсэн хэдий ч Сэргэн мандалтын үед хотууд орчин үеийн нийгэмд төв засгийн газрын харьяанд байдаг ихэнх чиг үүргийг гүйцэтгэж, амьд оршнолууд болон оршсоор байв. Эдгээр нь аж үйлдвэр, унтлагын өрөөнүүд, зугаа цэнгэлийн паркууд ч биш, харин тэдний олонх нь хожим нь болсон, харин хүний ​​мах, барилгын чулууг хослуулан амьдралын өөрийнх нь танигдах хэмнэлтэй органик бүтэц байв.

хотын хэлбэр

Европыг чимэглэсэн хотууд албан ёсны хувцас шиг үнэт чулуунууд, Сэргэн мандалтын үед аль хэдийн эртний байсан. Тэд зуунаас зуун дамжиж, гайхалтай тогтмол хэлбэр, тогтмол хэмжээг хадгалсаар ирсэн. Зөвхөн Англид л тэд тэгш хэмтэй мэдрэмж төрдөггүй байсан, учир нь ховор тохиолдлыг эс тооцвол Английн хотууд урьдчилан тогтоосон төлөвлөгөөний дагуу баригдаагүй, харин даруухан суурингаас ургаж, барилга байгууламжийг хамгийн эмх замбараагүй байдлаар бэхэлсэн тул бүтэц нь хэлбэр дүрсгүй байв. арга зам. Энэ тивд хуучин хотуудыг удирдаж болшгүй хэмжээгээр өргөжүүлэхийн оронд шинэ хотуудыг эхлүүлэх хандлага үргэлжилсээр байв. Зөвхөн Германд л гэхэд 400 жилийн хугацаанд 2400 хот байгуулагдсан. Өнөөгийн жишгээр эдгээр нь жижиг хот эсвэл том тосгон байсан эсэхийг хэлэхэд хэцүү байдаг. Францын улбар шар нь 19-р зуун хүртэл ердөө 6000 оршин суугчтай байжээ. Дөрөвний нэг сая хүн амтай хотыг зүгээр л аварга том хот гэж үздэг байсан бөгөөд цөөхөн байсан. Гүнт улсын нийслэл Милан хотын хүн ам 200 мянган хүн байсан, өөрөөр хэлбэл түүний гол өрсөлдөгч Флоренцын хүн амаас хоёр дахин их байсан (53-р зураг, 17-р зургийг үз) тиймээс хэмжээ нь эрх мэдлийн хэмжүүр огтхон ч биш байв.

Цагаан будаа. 53. 15-р зууны төгсгөлд Флоренс Орчин үеийн модон сийлбэрээс

Титэм өргөх газар, томоохон худалдааны төв болох Реймс 100 мянган хүн амтай, Парис 250 мянга орчим хүн амтай байв. Европын ихэнх хотуудын хүн амыг 10-50 мянган хүн гэж тооцож болно. Тарваган тахлын хохирол ч гэсэн хүн амд удаан хугацаагаар нөлөөлсөнгүй. Тахалд нэрвэгдэгсдийн тоог үргэлж хэтрүүлж байсан ч хэдэн сарын дотор оршин суугчдын дөрөвний нэгийг нь авч явсан байж магадгүй юм. Гэсэн хэдий ч нэг үеийн дараа хот ердийн хүн амын төвшиндөө буцаж ирэв. Илүүдэл оршин суугчид шинэ хотууд руу урсав. Италийн загвар нь цэргийн болон арилжааны холбоогоор нэгдсэн хэд хэдэн хотыг хавсаргасан байдаг том хот, янз бүрийн хэмжээгээр Европ даяар ажиглагдаж болно. Ийм холбоонд хот болгонд байдаг төрийн болон орон нутгийн ёс заншлын тогтолцоог хичээнгүйлэн дагаж мөрддөг байсан ч татвар хураах, хамгаалалтыг төв хотоос хянадаг байв.

Энэ хот мод шиг ургаж, хэлбэр дүрсээ хадгалсан боловч хэмжээ нь томорч, хэрэм цагираг шиг хотын хэрэм нь түүний өсөлтийн үеийг тэмдэглэв. Хотын хананы яг гадаа ядуу, гуйлгачин, гадуурхагдсан янз бүрийн хүмүүс амьдардаг байсан бөгөөд тэд хананы эргэн тойронд овоохой барьж, өрөвдөлтэй гудамжинд жигшүүртэй эмх замбараагүй байдлыг бий болгожээ. Заримдаа тэднийг эрч хүчтэй хотын захиргаа тарааж байсан ч ихэнхдээ ямар нэгэн төлөвлөгөө гарах хүртэл байгаа газартаа үлдэхийг зөвшөөрдөг байв. Баян чинээлэг оршин суугчид хотын гадна талд өөрсдийн хэрмээр хамгаалагдсан томоохон эдлэн газруудын дунд байрлах виллад суурьшжээ. Эцэст нь эдийн засгийн хэрэгцээ эсвэл иргэний бахархал нь хотыг өргөжүүлэхийг шаардах үед эргэн тойронд өөр нэг цагираг хана босгов. Тэд авчээ шинэ газармөн хөгжүүлэх нэмэлт зай үлдээсэн. Хуучин хана хэрвээ шинэ барилга барихын тулд задлахгүй бол хэдэн зуун жилийн турш зогсож байв. Хотууд хэлбэрээ сэргээсэн боловч шинэ барилгын материалын эрэл хайгуулгүй байсан тул нэг тоосго эсвэл сийлсэн чулуу мянган жилийн дотор хагас арван өөр барилгад байх боломжтой байв. Алга болсон хуучин хананы ул мөрийг та одоо ч харж болно, учир нь тэд хожим нь тойрог зам, бага зэрэг өргөн чөлөө болж хувирсан.

Цайзын хэрэм нь хэлбэр дүрсийг тогтоож, хотын хэмжээг тодорхойлсон. Дундад зууны үед тэд ус, хоол хүнсээр хангадаг оршин суугчдын хүчирхэг хамгаалалт болж байв. Хотыг бүслэх гэж байсан цэргийн дарга дайсны нөөц хомсдох хүртэл олон сар хүлээх ёстой байсан. Төсвийн зардлаар хана хэрмийг эмх цэгцтэй байлгаж, өөр юу ч эвдэрсэн байсан ч хамгийн түрүүнд анхаарал тавьдаг байв. Нурсан хана нь сүйрсэн хотын шинж бөгөөд ялсан түрэмгийлэгчийн хамгийн эхний ажил бол түүнийг газрын хөрснөөс арчих явдал байв. Тэр тэнд амьдрахгүй л бол. Гэсэн хэдий ч аажмаар цайзын хэрэм ач холбогдолгүй болсон нь хотуудыг дүрсэлж эхэлсэн арга барилд тусгагдсан юм. 16-р зуунд гудамжинд онцгой ач холбогдол өгдөг төлөвлөгөөний дээд үзэмжийг өргөнөөр ашигладаг байв. Тэд байшингийн хил дээр будсан байв. Чухал барилгуудыг онцлон тэмдэглэв. Гэвч аажмаар бүх зүйл албан ёсоор болж, хавтгай болж, төлөвлөгөө нь илүү нарийвчлалтай болсон ч үзэмжгүй, үзэсгэлэнтэй болсон. Гэвч төлөвлөгөө хэрэгжиж эхлэхээс өмнө хотыг ойртож буй аялагч холоос харж байгаа мэт дүрсэлсэн байв. Энэ бол амьдралын нэгэн адил хана, цамхаг, сүм хийдүүдтэй, бие биентэйгээ ойрхон, нэг асар том цайз шиг харагддаг урлагийн бүтээл байв (54-р зургийг үз).

Цагаан будаа. 54. Хотын хэрэм нь цэргийн байгууламжийн хувьд. Нюрнберг 1493. Орчин үеийн сийлбэрээс

Уулын энгэрт байрладаг Верона зэрэг ийм хотууд өнөөг хүртэл оршин тогтнож байна. Тэдний төлөвлөгөөнд барилгачдын тавьсан зураг тод харагдаж байна. Өмнө зүгт, ялангуяа Италид цамхаг шиг том байшингууд давамгайлж, хотын ландшафтыг чулуужсан ой мэт харагдуулж байв. Эдгээр байшингууд нь гэр бүл, фракцуудын хоорондын зөрчилдөөн хотуудыг бут ниргэж байсан илүү ширүүн эрин үеийн үлдэгдэл байв. Дараа нь өндөр, өндөр, бүр өндөр барилгыг барьж чадах хүмүүс хөршүүдээсээ давуу талтай болсон. Хотын чадварлаг засаг захиргаа тэдний тоог цөөлж чадсан ч олонхи нь ийм байдлаар өөрсдийгөө дээшлүүлж, хотын дотоод аюулгүй байдалд аюул учруулж, нарийхан гудамжийг агаар, гэрлээр шуналтайгаар гацааж байв.

Цагаан будаа. 55. Хотод орж ирж буй бүх бараанаас татвар авдаг хотын хаалга

Хотын ханыг огтолсон хаалганууд (55-р зургийг үз) давхар үүрэг гүйцэтгэсэн. Тэд зөвхөн хамгаалалтын үүрэг гүйцэтгээд зогсохгүй хотын орлогод хувь нэмрээ оруулсан. Тэдний эргэн тойронд харуулууд байрлуулж, хотод авчирсан бүх зүйлээс хураамж авдаг байв. Заримдаа эдгээр нь хөдөө аж ахуйн бүтээгдэхүүн, ойр орчмын талбайгаас хурааж авсан ургац, цэцэрлэг, цэцэрлэгт хүрээлэнгүүд байв. Заримдаа - олон мянган миль газраас авчирсан чамин амтлагч - хаалган дээрх бүх зүйл гаалийн хяналт, татварт хамрагддаг байв. Нэгэн цагт Флоренцын гааль аюултай түвшинд унах үед албаны хүмүүсийн нэг нь хаалганы тоог хоёр дахин нэмэгдүүлж, улмаар ашигт ажиллагааг нь хоёр дахин нэмэгдүүлэхийг санал болгов. НИТХ-ын хурал дээр түүнийг шоолж байсан ч энэ бодлогогүй санал нь хотыг бие даасан байгууллага гэсэн итгэл үнэмшлээс үүдэлтэй. Тосгоны оршин суугчид эдгээр дээрэм тонуулыг үзэн ядаж, зөвхөн тэднийг зэвсэгт хамгаалах тухай эргэлзээтэй амлалтуудыг хүлээн авдаг байв. Тэд мөнгө төлөхөөс зайлсхийхийн тулд янз бүрийн арга заль хийсэн. Сакчетти харуулуудыг хуурахын тулд өргөн өмдөндөө тахианы өндөг нуусан тухай маш үнэн сонсогдох түүхтэй. Гэвч тариачны дайсан сэрэмжлүүлсэн хүмүүс ачааг шалгаж байхдаа түүнийг суулгахыг албадав. Үр дүн нь тодорхой.

Хотуудад хаалга нь нүд, чихний үүрэг гүйцэтгэдэг байв. Тэд гадаад ертөнцтэй харилцах цорын ганц цэг байв. Гаднаас аюул заналхийлж, үүдний жижүүрүүд харийнхан, ер нь янз бүрийн танихгүй хүмүүсийн ирж, гарч буйг захирагчид нямбай мэдээлж байв. Чөлөөт хотуудад хаалттай хаалга нь тусгаар тогтнолын бэлгэдэл байв. Нар жаргасны дараа ирсэн талийгаач аялагч хотын хэрмийн гадна хонохоос өөр аргагүй болжээ. Тиймээс гадаа, гол хаалган дээр зочид буудлууд барьдаг заншилтай болсон. Хаалга нь өөрөө жижигхэн цайз шиг байв. Тэд хотыг хамгаалдаг гарнизонтой байв. Дундад зууны үеийн хотуудын дээгүүр сүндэрлэсэн асар том цайзууд нь үндсэн цайзын хаалганы энгийн үргэлжлэл байв.

Гэсэн хэдий ч дундад зууны үеийн хотуудад барилгын төлөвлөгөө байхгүй байсан нь бодит байдлаас илүү илэрхий байв. Энэ нь үнэн: гудамжууд зорилгогүй мушгиж, дугуйлж, гогцоо хийж, тэр байтугай зарим хашаанд ууссан боловч эцэст нь хотын нэг цэгээс нөгөө рүү шууд шилжилт хийх ёстой байсангүй, харин хүрээ, тайзыг бий болгох ёстой байв. олон нийтийн амьдрал. Төв талбайгаас гол гудамжууд гэрэлтдэг тул үл таних хүн хотын хаалгаар дамжин хотын төв рүү орох замыг хялбархан олох боломжтой байв. "Пиацца", "газар", "парадын талбай", "талбай" гэж нутгийн хэлээр юу гэж нэрлэсэн нь Ромын форумын шууд өв залгамжлагч, дайны өдрүүдэд түгшүүртэй хүмүүс цуглардаг, тэнүүчилж явдаг газар байсан. хөгжилдөх, амар амгалан цагт.. Дахин хэлэхэд зөвхөн Англид ийм уулзалт хийх газар байгаагүй. Британичууд гол гудамжаа зах болгон өргөжүүлэхийг илүүд үзсэн. Энэ нь ижил зорилготой байсан ч эв нэгдэл, эв нэгдлийн мэдрэмжгүй байсан бөгөөд замын хөдөлгөөн ихсэх тусам төв уулзалтын ач холбогдлоо алдсан. Гэсэн хэдий ч тивд Эртний Ромын энэхүү цуурай оршсоор байв.

Цагаан будаа. 56. Сан Марко, Венецийн талбай (дөрвөлжин талбай).

Энэ нь даруухан, шороон талбай, модоор сүүдэрлэсэн, магадгүй эвдэрсэн байшингуудаар хүрээлэгдсэн байж болох юм. Сиена эсвэл Венецийн гол талбайнууд шиг асар том, гайхалтай байж болох юм (56-р зургийг үз), дээвэргүй асар том танхим мэт санагдахаар төлөвлөж болно. Гэсэн хэдий ч тэр эмэгтэй яаж ч харсан хотын нүүр царай, оршин суугчдын цуглардаг газар хэвээр үлдэж, хотын амин чухал эрхтэнүүд, төр засаг, шударга ёсны төвүүд түүнийг тойрон эгнэв. Өөр хаа нэг газар өөр, байгалийн гаралтай төв байж болно: жишээлбэл, ихэвчлэн жижиг талбай дээр баригдсан туслах барилга бүхий сүм хийд. Гол хаалганаас нэлээд өргөн шулуун, цэвэр зам талбай руу, дараа нь сүм рүү хөтөлдөг. Үүний зэрэгцээ төвөөс алслагдсан гудамжууд орон нутгийн хэрэгцээг хангах захын судал болсон юм. Тэдгээрийг зориудаар нарийсгасан - хажуугаар өнгөрөх хүмүүсийг нар, борооноос хамгаалах, орон зай хэмнэх зорилгоор хоёуланг нь хийсэн. Заримдаа барилгын дээд давхрууд хоорондоо хэдхэн фут зайтай байдаг. Гудамжны нарийхан байдал нь дайны үеэр хамгаалалтын үүрэг гүйцэтгэдэг байсан, учир нь довтлогчдын эхний үйлдэл нь оршин суугчид саад тотгор босгохоос өмнө давхих явдал байв. Цэргүүд тэднийг дайрч цэргийн дэг журмыг сахиж чадахгүй байв. Ийм нөхцөлд энгийн чулуугаар зэвсэглэсэн дайсагнасан бүлэглэл мэргэжлийн цэргүүдийг нэвтрүүлэхээс амжилттай сэргийлж чадна. Италид 13-р зууны эхэн үеэс гудамжуудыг хатуу хучилттай болгож эхэлсэн бөгөөд 16-р зуун гэхэд Европын ихэнх хотуудын бүх гол гудамжууд хатуу хучилттай болжээ. Хүн бүр морь унадаг, эсвэл алхдаг байсан тул хучилт, хучилт хоёрын хооронд ялгаа байхгүй байв. Багууд зөвхөн 16-р зуунд гарч эхэлсэн. Аажмаар дугуйтай замын хөдөлгөөн нэмэгдэж, түүнийг явахад хялбар болгохын тулд гудамжуудыг тэгшлээд, дараа нь явган зорчигчдыг халамжилж, баян хоосны ялгааг улам тодотгов.

Витрувиус шүтлэг

Сэргэн мандалтын үеийн хотууд нэг ижил зүйлтэй байсан: тэд шаардлагатай бол аяндаа өсч, хөгжиж байв. Зөвхөн хотын хэрмийг төлөвлөж, бүхэлд нь барьж босгосон бөгөөд хотын дотор зөвхөн тодорхой барилгын хэмжээ нь зэргэлдээх нутаг дэвсгэрийн төлөвлөлтийг тогтоожээ. Сүм нь хөрш зэргэлдээ гудамж, талбай бүхий бүхэл бүтэн дүүргийн бүтцийг тодорхойлсон боловч бусад газарт шаардлагатай бол байшингууд гарч ирсэн эсвэл одоо байгаа байшингуудаас дахин баригдсан. 15-р зууны хоёрдугаар хагаст Ромын архитектор Витрувий Полиогийн санаа сэргэх хүртэл хот төлөвлөлтийн тухай ойлголт ч байхгүй байв. Витрувиус бол 8-р сарын Ромын архитектор байсан бөгөөд түүний "Архитектурын тухай" бүтээл нь МЭӨ 30-аад оноос эхэлжээ. Тэрээр алдартай архитекторуудын нэг биш байсан ч түүний ном нь энэ сэдвээр цорын ганц ном байсан бөгөөд энэ нь эртний цаг үеийг шүтэн биширч, дэлхий даяар таалагдсан. Архитектур дахь нээлтүүд нь газарзүйн нэгэн адил хийгдсэн: эртний зохиолч өөрийн бүтээлч байдал, судалгаа хийх чадвартай оюун ухаанд түлхэц өгсөн. Витрувиусыг дагаж байна гэж итгэдэг хүмүүс үнэндээ түүний нэрийг ашиглан өөрсдийн онолыг бий болгосон. Витрувий хотыг бүх хэсэг нь бүхэлдээ захирагддаг байшин шиг төлөвлөх ёстой бие даасан нэгж гэж үздэг байв. Ариутгах татуурга, зам, талбай, олон нийтийн барилга байгууламж, барилгын талбайн харьцаа - энэ төлөвлөгөөнд бүх зүйл өөрийн гэсэн байр суурь эзэлдэг. Витрувийн үзэл баримтлалд үндэслэсэн анхны зохиолыг Флоренцын Леон Баттиста Альберти бичсэн. Энэ нь түүнийг нас барснаас хойш арван гуравхан жилийн дараа буюу 1485 онд хэвлэгдсэн бөгөөд 19-р зууныг хүртэл үргэлжилсэн, хот төлөвлөлтөд асар их нөлөө үзүүлсэн бүтээлүүдийн урт цувааг тэргүүлжээ. Эдгээр бүтээлүүдийн ихэнх нь гайхалтай, бүр хэтэрхий чамин зурагтай байсан. Энэхүү шүтлэгийн математик үндэслэлийг харгалзан дагалдагчид бүх зүйлийг туйлшруулсан нь гайхах зүйл биш юм. Хүн, газарзүйн хүчин зүйлийг анхаарч үзээгүй геометрийн асуудал шиг хотыг зохион бүтээсэн. Онолын төгс төгөлдөр байдал нь практикт амьгүй хуурайшилд хүргэсэн.

Цагаан будаа. 57. Пальма Нова, Итали: хатуу хот төлөвлөлт

Витрувиусын зарчмын дагуу цөөхөн хэдэн хот баригдсан нь азтай. Хааяа нэг шинэ хотод цэргийн хэрэгцээ шаардлага гарч байв. Заримдаа үүнийг энэ шинэ онолын дагуу барьж болно (жишээлбэл, Венецийн муж дахь Пальма Нова (57-р зургийг үз)). Гэсэн хэдий ч ихэнх тохиолдолд архитекторууд хуучин барилгуудыг бүрэн нурааж, оронд нь дахин барих боломж ховор байсан тул хэсэгчилсэн хөгжилд сэтгэл хангалуун байх ёстой байв. Архитектор идэвхгүй эсэргүүцэлтэй тулгарсан тул Миланы эргэн тойронд хиймэл дагуулын суурин барих Леонардо да Винчигийн санал хэрхэн биелснийг эргэн санахад хангалттай. 1484 оны аймшигт тахал 50,000 оршин суугчийг хамарч, Леонардо 5000 байшинтай арван шинэ хот байгуулж, тэнд 30,000 хүн суурьшуулахыг хүсч, "ямаа шиг сүрэгт бөөгнөрсөн хүмүүсийн хэт их хөл хөдөлгөөнийг намжаахын тулд ... өмхий үнэртэй орон зай, тарианы үрийн халдвар, үхэл. Гэхдээ ийм зүйл хийгдээгүй, учир нь мөнгөн ашиг, цэргийн давуу талыг тооцоолоогүй. Миланы захирагч алтыг өөрийн ордны чимэглэлд зарцуулахаар шийджээ. Европ даяар ийм байсан. Хотууд аль хэдийн хэлбэржиж, томоохон төлөвлөлт хийх орон зай үлдсэнгүй. Энэ дүрмийн цорын ганц үл хамаарах зүйл нь Ром байв.

Дундад зууны үеийн Христийн шашны анхны хот сүйрчээ. Түүний золгүй явдлын оргил нь 1305 онд папын хааныг Авиньон дахь оршин суух газар руу шилжүүлсэн явдал байв. Зуу гаруй жилийн турш мөнх хотод их айлын амбиц, цугласан олны харгис хэрцгий зэрлэг байдлыг хазаарлах хүчтэй хүч байгаагүй. Италийн бусад хотууд улам үзэсгэлэнтэй болж, цэцэглэн хөгжиж байхад Ром хөгц мөөгөнцөрт дарагдаж, сүйрчээ. Аугуста хот бат бөх баригдаж, амьд үлдэж, цаг хугацааны довтолгоо, варваруудын дайралтанд өртөөгүй боловч өөрийн иргэдийн гарт нас баржээ. Дайнууд нь зарим талаараа буруутай боловч эртний асар том барилгууд нь бэлэн барилгын материалын эх үүсвэр байсан нь голчлон байв. 1443 онд их хагарал дуусч, Ромд дахин папын засаглал тогтжээ. Ромын хамба лам V Николас анх удаагаа Мөнхийн хотын өрөвдөлтэй байдалд анхаарал хандуулж, Ромыг дэлхийн нийслэл гэж хүлээн зөвшөөрөхийн тулд дахин сэргээн босгох шаардлагатай гэдгийг ойлгосон (58-р зургийг үз). Асар том даалгавар! Тус хотод нэг удаа сая орчим хүн амьдардаг байсан нь хамгийн олон хүн амтай байжээ 19-р зуун. Барилга байгууламжийг өргөжүүлэхэд хүргэсэн аж үйлдвэрийн хувьсгалаас өмнө Европын аль ч хот Августын Ромтой хэмжээнээсээ харьцуулж чадахгүй байв. Мөн 1377 онд ердөө 20 мянга орчим хүн амтай байв. Түүний долоон толгод хаягдсан тул хүн ам нь Тиберийн намагтай эрэг дээр амьдрахыг илүүд үздэг байв. Балгас байшингаар дүүрсэн эзгүй гудамжаар үхэр тэнүүчилж байв. Форум өмнөх алдар нэрээ алдаж, "Кампо Вакчино", өөрөөр хэлбэл "Үхрийн талбай" гэсэн хочтой болжээ. Үхсэн амьтдыг хэзээ ч цэвэрлэдэггүй, үхсэн газар нь ялзарч, хөл доорхи бохир лагшинд өмхий үнэр, өмхий үнэрийг нэмсэн. Ийм өндөр өндрөөс ийм нам дор живсэн хот Европт байгаагүй.

Цагаан будаа. 58. 1493 онд Ромын панорама, Гэгээн Петрийн хамт (дээр талд). Шеделийн "Дэлхийн шастир" номын орчин үеийн сийлбэрээс

Ромын хамба лам V Николас сэргээн босголтын ажил хийснээс хойш 160 гаруй жил өнгөрч, Бернини Гэгээн Петрийн сүмийн колоннадыг барьж дуусгах хүртэл 160 гаруй жил өнгөрчээ. Энэ нэг хагас зуун жилийн хугацаанд төр барьж байсан бүх папууд, ариун журамт хүмүүсээс харгис хүмүүс хүртэл, хамгийн эрдэм мэдлэгтэй Николасаас эхлээд завхарсан Александр Боргиа хүртэл Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн анхны хотуудад шинэ амьдрал авчирсан хүсэл тэмүүллийг хуваалцав. урлаг, архитектурт дурлах, эртний хотыг Христийн шашны энх тайвны зохистой нийслэл болгох хүсэл.

Тэнд ажиллаж байсан архитектор, зураачдын нэрсийн жагсаалт нь алдар нэрийн дуудлага шиг сонсогддог: Витрувчуудын анхны Альберти, Браманте, Сангалло, Бернини, Рафаэль, Микеланджело болон бусад агуу хүмүүсийн сүүдэрт унасан боловч аливаа захирагчийн ордныг чимэх чадвартай. Хийсэн зүйлсийн зарим нь харамсаж байна: жишээлбэл, эртний Гэгээн Петрийн сүмийг түүний оронд шинэ Браманте сүм барихын тулд устгасан нь эсэргүүцлийн шуурга үүсгэсэн. Гэвч папын үнэмлэхүй эрх мэдэл нь түүхэн дэх хамгийн том хот байгуулалтын төслүүдийн нэгийг дуусгахад хангалттай байв. Үр дүн нь зүгээр нэг захирагчийн гайхамшигт хөшөө биш байв. Жирийн иргэдэд хэд хэдэн ашиг тус хүртлээ: усан хангамж сайжирч, эртний ариутгах татуургын систем сэргээгдэж, гал түймэр, тахлын аюул эрс буурчээ.

Хотын амьдрал

Хот бол бүх шударга хүмүүсийн өмнө албан газруудын чимээгүй байдалд болж буй үйл явдал өрнөдөг тайз байв. Тэдний олон янз байдал нь анхаарал татсан нарийн ширийн зүйлс нь гайхалтай байв: барилга байгууламжийн тэгш бус байдал, өвөрмөц хэв маяг, хувцасны олон янз байдал, гудамжинд үйлдвэрлэсэн тоо томшгүй олон бараа - энэ бүхэн нь Сэргэн мандалтын үеийн хотод орчин үеийн хотуудын нэгэн хэвийн бус байдалд байхгүй гэрэл гэгээг өгсөн. . Гэхдээ хотын дотоод эв нэгдлийг тунхагласан бүлгүүдийн нэгдэл, тодорхой нэг төрлийн байдал бас байсан. 20-р зуунд хотын тэлэлтээс үүдэн үүссэн хуваагдалд дассан: явган хүний ​​болон автомашины хөдөлгөөн өөр өөр ертөнцөд явагддаг, аж үйлдвэр нь худалдаанаас тусгаарлагдсан, хоёулаа орон сууцны бүсээс орон зайгаар тусгаарлагдсан байдаг. оршин суугчдынхаа хөрөнгө чинээгээр хуваагддаг. Хотын хүн идсэн талхыг нь хэрхэн жигнэж, үхэгсдийг хэрхэн оршуулж байгааг харахгүйгээр бүх насаараа амьдарч чадна. Хот томрох тусам хүн олны дундах ганцаардлын парадокс жирийн үзэгдэл болтлоо иргэдээсээ холддог.

50,000 хүн амтай хэрэмтэй хотод ихэнх байшингууд нь хөөрхийлөлтэй байшингууд байсан тул орон зай хомс байсан нь хүмүүсийг олон нийтийн газар илүү их цагийг өнгөрөөхөд түлхэц болсон. Дэлгүүрийн худалдагч бараг л лангуунаас жижиг цонхоор бараа зардаг байв. Эхний давхрын хаалтыг нугас дээр хурдан хэвтэх зорилгоор хийсэн бөгөөд тавиур эсвэл ширээ, өөрөөр хэлбэл тоолуур (60-р зургийг үз). Тэрээр гэр бүлийнхээ хамт байшингийн дээд өрөөнд амьдардаг байсан бөгөөд нэлээд баяжсаны дараа тэрээр худалдагч нартай тусдаа дэлгүүр ажиллуулж, цэцэрлэгт хүрээлэнд амьдрах боломжтой байв.

Цагаан будаа. 60. Хотын худалдаачид, үүнд: хувцас, нэхмэлийн худалдаачин (зүүн талд), үсчин (төв) болон чихэр (баруун)

Чадварлаг гар урчууд байшингийн доод давхрыг урлан болгон ашиглаж, заримдаа бүтээгдэхүүнээ яг тэнд нь зардаг байжээ. Гар урчууд, худалдаачид сүргийн зан байдлыг харуулах хандлагатай байсан: хот бүр өөрийн гэсэн Ткацкая гудамж, Мясницкий Ряд, Рыбниковын гудамжтай байв. Хэрэв жижиг хөл хөдөлгөөн ихтэй өрөөнд хангалттай зай байхгүй, эсвэл зүгээр л цаг агаар сайхан байсан бол худалдаа гудамж руу нүүж, зах зээлээс ялгагдахааргүй болжээ. Шударга бус хүмүүсийг олны өмнө, талбай дээр, амьжиргаагаа залгуулдаг газар, өөрөөр хэлбэл олны өмнө шийтгэдэг байсан. Тэднийг шон дээр уяж, үнэ цэнэгүй барааг хөлд нь шатааж эсвэл хүзүүндээ өлгөжээ. Муу дарс зарж байсан усан үзмийн дарс их хэмжээгээр ууж, үлдсэнийг нь толгой дээр нь цутгажээ. Рыбник ялзарсан загасыг үнэрлэх эсвэл нүүр, үсээ түрхэхээс өөр аргагүй болжээ.

Шөнөдөө хот бүрэн чимээгүй, харанхуйд автав. Заавал "гал унтраах цаг" байхгүй байсан ч мэргэн хүн оройтож гарахгүй байхыг хичээж, харанхуй болсны дараа боолттой хүчтэй хаалганы цаана аюулгүй сууж байв. Шөнөдөө харгалзагчдад баригдсан хажуугаар өнгөрч явсан хүн сэжигтэй алхсан шалтгаанаа үнэмшилтэй тайлбарлахын тулд бэлтгэл хийх шаардлагатай болжээ. Ийм уруу таталтууд байсангүй шударга хүнОлон нийтийн зугаа цэнгэл нар жаргах үед дуусч, хотынхон нар жаргах үед унтдаг хуримтлалын зуршлыг баримталдаг байсан тул шөнө гэрээсээ гардаг байв. Талхтай лаа бэлэн байсан ч нэлээд үнэтэй хэвээр байна. Мөн өөдөсөнд шингэсэн өмхий үнэртэй зулын голыг бас бага хэрэглэдэг байсан, учир нь өөх нь махнаас илүү үнэтэй байдаг. Үүр цайхаас үдшийн бүрий хүртэл үргэлжилсэн ажлын өдөр шуургатай шөнийн зугаа цэнгэлд хүч чадлаа үлдээсэнгүй. Хэвлэлийг өргөнөөр хөгжүүлснээр олон айлд Библи унших нь заншил болжээ. Дотоодын өөр нэг зугаа цэнгэл бол хөгжмийн зэмсэг худалдаж авах боломжтой хүмүүст зориулж хөгжим хийх явдал байв: лют, хийл, лимбэ, мөн мөнгөгүй хүмүүст дуулах. Ихэнх хүмүүс оройн хоолноос унтахын хооронд богино хугацаанд чөлөөт цагаа ярилцаж өнгөрөөдөг байв. Гэсэн хэдий ч орой, шөнийн цэнгээний дутагдал нь өдрийн цагаар төсвийн зардлаар нөхөхөөс илүү байв. Сүмийн ойр ойрхон амралтын өдрүүд нь жилийн ажлын өдрүүдийн тоог одоогийнхоос бага тоо болгон бууруулж байв.

Цагаан будаа. 61. Шашны жагсаал

Мацаг барих өдрүүдийг хатуу чанд сахиж, хуулийн хүчээр дэмждэг байсан бол баярыг шууд утгаар нь ойлгодог байв. Тэд зөвхөн литурги оруулаад зогсохгүй зэрлэг хөгжилтэй болж хувирав. Энэ өдрүүдэд хотын иргэдийн эв нэгдэл нь олон хүн цугларсан шашны жагсаал, шашны жагсаалаар тодорхой харагдаж байв (61-р зургийг үз). Тэр үед ажиглагч цөөхөн байсан, учир нь бүгд оролцохыг хүсдэг байсан. Альбрехт Дюрер Антверпенд үүнтэй төстэй жагсаалын гэрч болсон бөгөөд түүний зураачийн нүд өнгө, хэлбэрийн төгсгөлгүй цувааг баясгалантай ширтэж байв. Энэ нь онгон охины таамаглалын өдөр "... мөн бүх хот, албан тушаал, зэрэглэлээс үл хамааран тэнд цугларч, тус бүр өөрийн зэрэглэлийн дагуу хамгийн сайхан хувцас өмссөн байв. Бүх бүлгүүд болон үл хөдлөх хөрөнгө нь өөрсдийгөө таних тэмдэгтэй байв. Интервалд тэд асар их үнэтэй лаа, гурван урт мөнгөн франк бүрээ барьжээ. Мөн Германы хэв маягаар хийсэн бөмбөр, гаанс байсан. Тэд үлээж, чанга, чимээ шуугиантай цохив ... Алт дархан хатгамалчид, зураачид, өрлөгчид ба барималчид, модчин ба мужаанууд, далайчид ба загасчид, нэхмэлчид ба оёдолчид, талх нарийн боовчид, арьс ширчид ... бүх төрлийн жинхэнэ ажилчид, түүнчлэн олон хүмүүс байв. гар урчууд болон өөр өөр хүмүүс, өөрсдийн амьдралаа залгуулдаг. Тэдний араас винтов сумтай харваачид, морьтон, явган цэргүүд дагаж байв. Гэвч бүгдийнх нь өмнө шашны зарлигууд байсан ... Энэ жагсаалд бэлэвсэн эмэгтэйчүүд ч олон байв. Тэд хөдөлмөрөөрөө өөрсдийгөө тэжээж, тусгай дүрмийг дагаж мөрддөг байв. Тэд толгойноосоо хөл хүртэл цагаан хувцас өмсөж, энэ үйл явдалд зориулж тусгайлан оёж, тэднийг харахад гунигтай байв ... Хорин хүн бидний Эзэн Есүстэй хамт онгон Мариагийн дүрийг авч явж, тансаг хувцаслав. Жагсаалын явцад олон сайхан зүйлсийг үзүүлж, сүр жавхлантай үзүүлэв. Усан онгоцууд болон маск зүүсэн хүмүүсээр дүүрэн бусад байгууламжууд зогсож байсан вагонууд татав. Тэдний араас эш үзүүлэгчдийг төлөөлсөн баг хамт олон, Шинэ Гэрээний дүр зураг ... Эхнээсээ дуустал манай гэрт хүртлээ хоёр цаг гаруй үргэлжилсэн.

Антверпенд Дюрерийг маш их баярлуулсан гайхамшгууд Венеци, Флоренцад түүнийг гайхшруулж байсан, учир нь италичууд шашны баярыг урлагийн нэг хэлбэр гэж үздэг байв. 1482 онд Витербо дахь Корпус Кристигийн баяраар бүхэл бүтэн жагсаалыг хэсэг хэсгүүдэд хувааж, тус бүр нь зарим кардинал эсвэл сүмийн хамгийн өндөр дээд албан тушаалтныг хариуцдаг байв. Тэд тус бүр өөрийн хуйвалдааныг үнэтэй хөшигөөр чимэглэж, нууцлаг зүйлсийг тоглодог тайзаар хангаж, улмаар Христийн үхэл, дахин амилалтын тухай цуврал жүжгийг бүрдүүлэв. Италид нууцуудыг тоглоход ашигладаг тайз нь бүх Европтой ижил байв: дээд ба доод давхрууд нь диваажин ба тамын үүргийг гүйцэтгэдэг гурван давхар барилга, гол дунд тавцан нь дэлхийг дүрсэлсэн байв (Зураг 1-ийг үз). 62).

Цагаан будаа. 62. Нууцыг илтгэх талбар

Жүжигчдэд агаарт хөөрч, хөвөх боломжийг олгосон тайзны нарийн төвөгтэй механизм нь хамгийн их анхаарал татсан. Флоренц хотод сахиусан тэнгэрүүдээр хүрээлэгдсэн дүүжлүүр бөмбөгөөс бүрдсэн нэг дүр зураг байсан бөгөөд яг тэр мөчид сүйх тэрэг гарч ирэн дэлхий дээр буув. Леонардо да Винчи Сфорзагийн герцогуудад зориулан бүр өөр өөрийн хамгаалагч сахиусан тэнгэрийг авч явдаг селестиел биетүүдийн хөдөлгөөнийг харуулсан бүр ч төвөгтэй машин бүтээжээ.

Итали дахь иргэний жагсаалууд нь сонгодог Ромын агуу ялалтыг сэргээж, тэдний нэрээр нэрлэгдсэн. Заримдаа тэдгээрийг ямар нэгэн тусгаар тогтносон эсвэл алдартай цэргийн удирдагч ирэхийг хүндэтгэн, заримдаа зүгээр л баярын зорилгоор зохион байгуулдаг байв. Агуу Ромчуудын алдар суут нэрсийг санах ойд сэргээж, тэдгээрийг тога, лаврын цэцгийн хэлхээнд дүрсэлж, сүйх тэргээр хотыг тойрон зөөвөрлөв. Тэд ялангуяа зүйрлэлийг дүрслэх дуртай байсан: Итгэл нь шүтээн шүтэхийг ялсан, Буян нь дэдийг устгасан. Өөр нэг дуртай төлөөлөл бол хүний ​​гурван нас юм. Дэлхий дээрх эсвэл ер бусын үйл явдал бүрийг нарийвчлан харуулсан. Италичууд эдгээр үзэгдлүүдийн уран зохиолын агуулга дээр ажиллаагүй бөгөөд үзвэрийн тансаг байдалд мөнгө үрэхийг илүүд үздэг байсан тул бүх зүйрлэл нь шулуун шударга, өнгөц амьтад байсан бөгөөд ямар ч итгэл үнэмшилгүйгээр зөвхөн өндөр дуулиантай хоосон хэллэгүүдийг тунхаглаж байсан тул тоглолтоосоо өнгөрчээ. гүйцэтгэлд. Гэхдээ үзэсгэлэнт байдал, хувцаслалтын сүр жавхлан нь нүдийг баясгасан бөгөөд энэ нь хангалттай байв. Европын өөр ямар ч хотод иргэний бахархал нь худалдааны бардам зан, христийн талархал, дорно дахины бэлгэдлийн хачирхалтай холилдсон Венецийн захирагчийн жил бүр хийдэг далайтай хурим хийх ёслол шиг ийм тод, тод илэрч байгаагүй. . Энэхүү зан үйлийн баяр нь Христийг төрсний дараа 997 онд, тулалдааны өмнө Венецийн нохой дарс ууж, далайд цутгаснаар эхэлдэг. Тэгээд ялалтын дараа дараагийн өргөлтийн өдөр тэмдэглэв. Бусентавр хэмээх улсын аварга том хөлөг онгоц булангийн нэг цэг хүртэл сэлүүрдэж байсан бөгөөд тэнд нохой цагираг далай руу шидэж, энэ үйлдлээрээ хотыг далай тэнгистэй, өөрөөр хэлбэл, байгальд нөлөөлж буй элементүүдтэй гэрлэсэн гэж зарлав. үүнийг гайхалтай болгосон (63-р зургийг үз).

Цагаан будаа. 63. "Бусентавр" Венеци

"Бусентавр" бүх иргэний ёслолд сүр жавхлантай оролцдог байв. Бусад хотууд дахь ёслолын жагсаалууд халуунд тоос шороонд нүүж, Венецичууд далайн их замынхаа гөлгөр гадаргуугаар гулсаж байв. Бусентаврыг Адриатын далайгаас Венецийн бүх дайснуудыг арчиж хаясан тулалдааны гал тогооны өрөөнөөс сэргээн засварлав. Тэрээр байлдааны хөлөг онгоцны хүчирхэг, харгис хэрцгий хошууг хадгалж үлдсэн боловч одоо дээд тавцан нь час улаан, алтлаг хээгээр чимэглэгдсэн бөгөөд хажуугийн дагуу сунгасан алтан навчны зүүлт наранд гялалзаж байв. Самар дээр нь нэг гартаа сэлэм, нөгөө гартаа жинс барьчихсан хүний ​​дайтай Шударга ёсны дүр байв. Айлчлахаар ирсэн эрх баригчдыг энэ хөлөг онгоцоор арлын хот руу дагуулан, тоо томшгүй олон жижиг завиар хүрээлэгдсэн, мөн баялаг даавуу, зүүлтээр чимэглэсэн байв. Зочдыг өөрт нь хуваарилагдсан байшингийн үүдэнд авчирлаа. Өртгийг үл тоомсорлосон, хурц өнгөний мэдрэмжтэй, бараг зэрлэг амттай Венецийн багт наадам Европын өнцөг булан бүрээс ирсэн зочдыг татсанд гайхах зүйл алга. Энэ өдрүүдэд хотын хүн ам хоёр дахин нэмэгджээ. Маскарадын загвар нь Венецээс гаралтай бөгөөд дараа нь Европын бүх хашаанд тархсан бололтой. Бусад Италийн хотуудМасктай жүжигчдийг нууцлаг зүйлд оруулсан боловч зугаа цэнгэлд дуртай Венецичууд л багийг багт наадмын гайхалтай нэмэлт болгон үнэлдэг байв.

Дундад зууны үеийн цэргийн тэмцээнүүд Сэргэн мандалтын үед бараг өөрчлөгдөөгүй хэвээр байсан ч оролцогчдын статус бага зэрэг буурсан байна. Жишээлбэл, Нюрнбергийн загасчид өөрсдийн гэсэн тэмцээн зохион байгуулав. Зэвсэг болох нум тулааны талбараас алга болсон ч байт харвааны тэмцээн маш их алдартай байв. Гэхдээ хамгийн хайртай баяр бол үндэс нь Христийн өмнөх Европоос ирсэн баярууд байв. Тэднийг устгаж чадаагүй тул Сүм тэдний заримыг нь христийн шашинд оруулсан, өөрөөр хэлбэл, эзэмшиж байсан бол зарим нь католик болон протестант улсуудад өөрчлөгдөөгүй хэвээр амьдарсаар байв. Эдгээрээс хамгийн агуу нь хаврын харь шашны цуглаан болох 5-р сарын өдөр байв (64-р зургийг үз).

Цагаан будаа. 64. Тавдугаар сарын баяр

Энэ өдөр баян, ядуу аль аль нь аялж, хотоос гарч цэцэг түүж, бүжиглэж, найр хийдэг байв. 5 сарын Эзэн болох нь маш их нэр төрийн хэрэг байсан, гэхдээ бас үнэтэй таашаал байсан, учир нь баярын бүх зардал түүнд унасан: зарим эрчүүд энэ хүндтэй үүргээс зайлсхийхийн тулд хотоос хэсэг хугацаанд алга болсон байв. Энэ баяр нь хөдөөгийн нэг хэсэг, байгаль дээрх амьдралыг, маш ойр, хол хол авчирсан. Европ даяар улирал солигдсоныг баяр ёслолоор тэмдэглэдэг байв. Тэд бие биенээсээ нарийн ширийн зүйл, нэрээр ялгаатай байсан ч ижил төстэй байдал нь ялгаанаас илүү хүчтэй байв. Эмх замбараагүй байдлын эзэн нь өвлийн өдрүүдийн нэгэнд захирч байсан - Ромын сатурналиагийн шууд өв залгамжлагч байсан бөгөөд энэ нь эргээд балар эртний өвлийн туйлын баярын дурсгал байв. Тэд үүнийг арилгах гэж дахин дахин оролдсон боловч агуйн зургуудаар дэлхийд анх гарч ирсэн жүжигчид, дайчид, бүжигчидтэй орон нутгийн багт наадамд дахин сэргэсэн. Хэвлэх машины нүргээн, дугуйт тэрэгний чимээ шинэ ертөнцийн эхлэлийг тавьсан хотуудын амьдралд мянга мянган жилийн өмнөх баярууд амархан багтах цаг иржээ.

Аялагчид

Европын гол хотууд маш үр дүнтэй шуудангийн системээр холбогдсон байв. Энгийн энгийн хүн үүнийг чөлөөтэй ашиглаж болно ... хэрэв тэр захидлуудаа уншина гэж айгаагүй бол. Захидал зохион байгуулсан эрх баригчид хот, улс хоорондын харилцаа холбоо тогтоохын зэрэгцээ тагнуул хийх сонирхолтой байв. Замын байдал аймшигтай байсан ч тээврийн хэрэгслийн тоо нэмэгджээ. Мөргөлчдийн давалгаа урьд өмнө байгаагүй өндөрт хүрч, мөргөлчдийн урсгал багасч эхлэхэд худалдаа идэвхтэй хөгжиж байсан тул худалдаачид тэдний байрыг эзэлжээ. Төрийн албан хаагчид хаа сайгүй байсан бөгөөд жагсаалын үеэр цэргүүдийн гутлын шаналал нэг минут ч намдсангүй. Аялагчид бизнесээ хийх нь ховор байхаа больсон. Тайван бус Эразмус шиг хүмүүс газар, амьдрах арга хэрэгсэл хайж нэг шинжлэх ухааны төвөөс нөгөө рүү нүүж байв. Зарим нь аялалыг зугаа цэнгэлтэй хослуулсан боловсролын хэрэгсэл гэж үзсэн. Италид орон нутгийн түүхийн зохиолчдын шинэ сургууль гарч ирсэн бөгөөд тэд сониуч хүмүүст сонирхолтой газруудаар зочлохыг зөвлөжээ. Олон хүн морь унадаг байсан боловч сүйх тэрэгнүүд аль хэдийн гарч эхэлсэн (65-р зургийг үз), анх Котц эсвэл Кошице (Унгар) хотод зохион бүтээсэн гэсэн цуу яриа байдаг.

Цагаан будаа. 65. Герман тэрэг 1563. Холын замд 4-өөс доошгүй морь шаардлагатай

Эдгээр тэрэгнүүдийн ихэнх нь шоунд зориулагдсан байсан - тэд маш эвгүй байсан. Цогцсыг бүслүүр дээр өлгөж байсан бөгөөд энэ нь онолын хувьд рашаан болж үйлчилдэг байсан ч бодит байдал дээр аяллыг хэд хэдэн дотор муухайруулж, шумбах, савлуур болгон хувиргасан. Замын чанараас хамааран өдөрт дунджаар хорин миль хурдалдаг байв. Өвлийн өтгөн шаварт тэргийг татахын тулд дор хаяж зургаан морь явсан. Тэд замдаа байнга тааралддаг овойлтод маш мэдрэмтгий байсан. Нэгэн удаа Германд ийм нүх үүсч, гурван тэрэг нэгэн зэрэг унасан бөгөөд энэ нь нэг азгүй тариачны амийг авч одсон юм.

Ромын замууд нь Европын гол судаснууд хэвээр байсан боловч тэдний сүр жавхлан нь тариачдын махыг эсэргүүцэж чадахгүй байв. Амбаар, амбаар, тэр байтугай байшин барихад материал шаардлагатай болсон үед тосгоны оршин суугчид аль хэдийн зүсэгдсэн чулуун том нөөцөд ханддаг байсан бөгөөд энэ нь үнэндээ зам байв. Замын гадаргуугийн дээд давхаргыг хуулж авмагц цаг агаарын байдал, тээвэрлэлт үлдсэнийг нь дуусгасан. Хэд хэдэн бүс нутагт хотын гаднах замуудыг хадгалах, арчлах тушаал гарсан. Англид засварын ажилд гэнэт шавар хэрэгтэй болсон тээрэмчин 10 фут өргөн, найман фут гүн нүх ухаж, дараа нь шидэв. Нүхэн борооны усаар дүүрч, нэг аялагч түүн рүү унаж живжээ. Хариуцлага тооцоход тээрэмчин түүнд хэн нэгнийг алах санаа байхгүй, шавар авахаас өөр газар байхгүй гэж хэлэв. Түүнийг цагдан хорихоос сулласан. Гэсэн хэдий ч эртний заншил нь хамгийн бага өргөнтэй замыг хийхийг заасан байдаг: нэг газарт хоёр тэрэг бие биенээ, нөгөө газарт нь баатрыг жадтай өнгөрөөх ёстой байв. Ромын зам ой модоор дамждаг байсан Францад өндөр үнэтэй ачаа тээвэр нэмэгдэхийн хэрээр олшрох болсон дээрэмчдээс урьдчилан сэргийлэх үүднээс өргөнийг нь 20 фут байсныг далан найм болгон нэмэгдүүлжээ. Ухаалаг хүн үргэлж хамт явдаг байсан бөгөөд бүгд зэвсэглэсэн байв. Ганцаардсан аялагчийг сэжиглэж байсан бөгөөд хэрэв тэр энэ бүс нутагт байх зохистой шалтгааныг нэрлэхгүй бол орон нутгийн шоронд хоригдож магадгүй юм.

Европ даяар аялах нь таатай нөхцөл байдалд байсан ч хэдэн долоо хоног шаардагдана. Тиймээс замын хажуугийн зочид буудлууд - дэн буудлууд (66-р зургийг үз) ийм ач холбогдлыг олж авсан.

Цагаан будаа. 66. Гэр нийтийн өрөөзамын хажуугийн зочид буудал

Энэ нь Падуа дахь алдарт Булл зочид буудал гэх мэт 200 хүртэлх адууг жүчээнд байрлуулдаг томоохон байгууллага эсвэл хайхрамжгүй, гэнэн хүмүүст зориулсан жижигхэн, дэгжин зоогийн газар байж болно. Австри улсад нэгэн дэн буудлын эзэн баригдсан бөгөөд энэ нь олон жилийн турш 185 гаруй зочны амийг хөнөөж, үүнээс их хэмжээний хөрөнгө хуримтлуулсан юм. Гэсэн хэдий ч ихэнх орчин үеийн хүмүүс нэлээд найрсаг дүр зургийг зурдаг. Анхны гарын авлагад Уильям Какстоны дүрсэлсэн сайхан хатагтай нь зам дээр ядарсан өдрийн дараа аялагчдад тааламжтай сэтгэгдэл төрүүлэх ёстой байв. Какстон 1483 онд номоо хэвлүүлжээ.

Үүний зэрэгцээ тэрээр нэг хэлээр ярьдаг эх орон нэгтнүүддээ хотоос хэрхэн гарах, морь хөлслөх, хонох байртай болох талаар лавлах хангалттай франц хэллэгийг өгсөн. Энд дурдсан зочид буудлын яриа нь мэдээлэл өгөхөөс илүү эелдэг боловч Европын бүх хотод орой бүр ямар нөхцөл байдал давтагддагийг харуулж байна.

"Бурхан чамайг ивээг, хатагтай.

- Тавтай морил, хүү минь.

- Би энд ор авч болох уу?

- Тийм ээ, сайн, цэвэрхэн, [хэдийгээр] та нар хэдэн арван хүн байсан ч гэсэн.

Үгүй ээ, бид гурав байна. Энд идэж болох уу?

- Тийм ээ, элбэг дэлбэг, Бурханд талархаж байна.

"Бидэнд хоол авчирч, адуунд өвс өгч, сүрэлээр сайн хатаа."

Аялагчид хоол идэж, хоолныхоо тооцоог нягт нямбай шалгаж, өглөөний тооцоонд түүний зардлыг нэмэхийг хүсэв. Дараа нь:

"Биднийг орондоо аваач, бид ядарч байна.

“Жианетт, лаа асаагаад дээд давхарт тэр өрөөг үзүүл. Тэдний хөлийг угаахын тулд халуун ус авчирч, өдөн ороор бүрхэв."

Ярианаас харахад энэ бол нэгдүгээр зэрэглэлийн зочид буудал юм. Аялагчдыг ширээн дээр оройн хоолоор үйлчилдэг бөгөөд энэ нь заншилтай байсан ч тэд хоол авчирдаггүй нь ойлгомжтой. Тэднийг лаатай орон дээр хүргэж, бүлээн усаар хангадаг. Магадгүй, хэрэв тэд азтай бол тэд тус бүрдээ ор авч, танихгүй хүнтэй хуваалцахгүй байж магадгүй юм. Энэ нь зочдод зугаацдаг тансаг зочид буудал эсвэл хотын хэрмийн ойролцоох энгийн овоохой байсан эсэхээс үл хамааран аялагч зөвхөн цаг агаарын таагүй байдал, зэрлэг амьтдаас төдийгүй бусад нөхдөөсөө хамгаалагдсан хэдэн цаг амарч болно. хүмүүс.

15-р зууны эхэн үед Италийн амьдрал, соёлд асар их өөрчлөлт гарсан. 12-р зуунаас Италийн хотын иргэд, худалдаачид, гар урчууд феодалын хараат байдлын эсрэг баатарлаг тэмцэл өрнүүлсээр ирсэн. Худалдаа, үйлдвэрлэлийг хөгжүүлснээр хотынхон аажмаар баяжиж, феодалуудын хүчийг хаяж, чөлөөт хот-улсуудыг зохион байгуулжээ. Италийн эдгээр чөлөөт хотууд маш хүчирхэг болсон. Иргэд нь байлдан дагуулалтаараа бахархаж байв. Италийн бие даасан хотуудын асар их баялаг нь тэднийг цэцэглэн хөгжүүлэхэд хүргэсэн. Италийн хөрөнгөтнүүд ертөнцийг өөр нүдээр харж, өөрсөддөө, өөрсдийн хүч чадалдаа бат итгэдэг байв. Тэд зовлон зүдгүүр, даруу байдал, өнөөг хүртэл тэдэнд номлож ирсэн дэлхийн бүх баяр баясгаланг үгүйсгэх хүсэлд харь хүмүүс байв. Амьдралын жаргалыг эдэлдэг дэлхийн хүнийг хүндлэх сэтгэл нэмэгдэв. Хүмүүс амьдралд идэвхтэй хандаж, ертөнцийг сонирхож, түүний гоо үзэсгэлэнг биширч эхлэв. Энэ хугацаанд төрөл бүрийн шинжлэх ухаан төрж, урлаг хөгжиж байна.

Италид Эртний Ромын урлагийн олон дурсгалууд хадгалагдан үлдсэн тул эртний эрин үеийг дахин үлгэр жишээ болгон хүндэтгэж, эртний урлаг нь биширдэг объект болжээ. Эртний үеийг дуурайж, энэ үеийг урлагт нэрлэх үндэслэл болсон. дахин төрөлтфранц хэлээр гэсэн үг "Сэргэн мандалт". Мэдээжийн хэрэг, энэ нь эртний урлагийн сохор, яг давталт биш байсан бөгөөд энэ нь аль хэдийн шинэ урлаг байсан боловч эртний загвар дээр үндэслэсэн байв. Италийн сэргэн мандалтыг 3 үе шатанд хуваадаг: VIII - XIV зуунууд - Сэргэн мандалтын өмнөх үе (Прото-Сэргэн мандалт эсвэл Тресенто- түүнтэй хамт.); XV зуун - Эрт сэргэн мандалт (Quattrocento); 15-р зууны сүүл - 16-р зууны эхэн үе өндөр сэргэн мандалт.

Итали даяар археологийн малтлага хийж, эртний дурсгалт газруудыг хайж байв. Шинээр олдсон хөшөө, зоос, сав суулга, зэвсгийг сайтар хадгалж, энэ зорилгоор тусгайлан бүтээсэн музейд цуглуулсан. Зураачид эдгээр эртний дээжийг судалж, байгалиас нь зуржээ.

Тресенто (Сэргэн мандалтын өмнөх)

Сэргэн мандалтын жинхэнэ эхлэл нь нэртэй холбоотой юм Жиотто ди Бондоне (1266? - 1337). Түүнийг Сэргэн мандалтын үеийн уран зургийн үндэслэгч гэж үздэг. Флоренцын Жиотто урлагийн түүхэнд асар их хувь нэмэр оруулсан. Тэрээр Дундад зууны үеийн Европын бүх уран зургийн өвөг дээдэс, шинэчлэгч байв. Жиотто сайн мэдээний үзэгдлүүдийг амьсгалж, бодит хүмүүсийн дүр төрхийг бүтээж, сүнслэг, гэхдээ дэлхий дээр амьдардаг.

Жиотто анх удаа chiaroscuro-ийн тусламжтайгаар эзлэхүүнийг бүтээдэг. Тэр хүйтэн сүүдэрт цэвэр, цайвар өнгөнд дуртай: ягаан, сувдан саарал, цайвар ягаан, цайвар голт бор. Жиоттогийн фреск дээрх хүмүүс бүдүүн биетэй, гишгүүр нь хүнд байдаг. Тэд том нүүрний онцлог, өргөн хацрын яс, нарийн нүдтэй. Түүний хүн эелдэг, халамжтай, нухацтай байдаг.

Жиоттогийн бүтээлүүдээс Падуагийн сүм хийдийн фрескууд хамгийн сайн хадгалагдан үлдсэн байдаг. Тэрээр энд байгаа сайн мэдээний түүхүүдийг одоо байгаа, дэлхий дээрх, бодит мэтээр танилцуулсан. Эдгээр бүтээлүүдэд тэрээр бүх цаг үед хүмүүсийн санаа зовдог асуудлуудын тухай өгүүлдэг: эелдэг байдал, харилцан ойлголцол, хууран мэхлэлт, урвалт, гүн гүнзгий, уй гашуу, даруу байдал, даруу байдал, мөнхийн эхийн хайрын тухай.

Дундад зууны үеийн уран зураг шиг ялгаатай бие даасан дүрүүдийн оронд Жиотто баатруудын нарийн төвөгтэй дотоод амьдралын талаархи уялдаа холбоотой түүх, бүхэл бүтэн өгүүллийг бүтээж чадсан. Византийн мозайкийн ердийн алтан дэвсгэрийн оронд Жиотто ландшафтын дэвсгэрийг танилцуулав. Хэрэв Византийн зураг дээр дүрсүүд нь сансар огторгуйд өлгөөтэй байсан бол Жиоттогийн фрескийн баатрууд хөл дороо хатуу газар олжээ. Жиоттогийн орон зайг шилжүүлэх эрэл хайгуул, дүрсийн уян хатан байдал, хөдөлгөөний илэрхийлэл нь түүний урлагийг Сэргэн мандалтын үеийн бүхэл бүтэн үе шат болгосон.

Нэг нь алдартай мастеруудөмнөх сэргэлт -

Симон Мартини (1284 - 1344).

Түүний зураг дээр хойд Готикийн онцлог шинж чанарууд хадгалагдан үлдсэн: Мартинигийн дүрсүүд нь сунасан, дүрмээр бол алтан дэвсгэр дээр байрладаг. Гэхдээ Мартини chiaroscuro-ийн тусламжтайгаар дүрсийг бүтээж, тэдэнд байгалийн хөдөлгөөнийг өгч, сэтгэлзүйн тодорхой байдлыг илэрхийлэхийг хичээдэг.

Quattrocento (Сэргэн мандалтын эхэн үе)

Эртний үе нь Сэргэн мандалтын эхэн үеийн иргэний соёлыг төлөвшүүлэхэд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн. Платоны академи Флоренц хотод нээгдэж, Лаурентийн номын сан нь эртний гар бичмэлүүдийн хамгийн баялаг цуглуулгатай. Эхнийх нь урлагийн музейнүүдхөшөө, эртний архитектурын хэлтэрхий, гантиг чулуу, зоос, керамик эдлэлээр дүүрсэн. Сэргэн мандалтын үед Италийн урлагийн амьдралын гол төвүүд болох Флоренс, Ром, Венеци зэрэг хотууд тодорч байв.

Нэг нь хамгийн том төвүүдФлоренс бол шинэ, бодит урлагийн төрсөн газар байв. 15-р зуунд Сэргэн мандалтын үеийн олон алдартай мастерууд тэнд амьдарч, сурч, ажиллаж байжээ.

Эрт сэргэн мандалтын үеийн архитектур

Флоренцын оршин суугчид урлагийн өндөр соёлтой байсан бөгөөд тэд хотын хөшөө дурсгалыг бий болгоход идэвхтэй оролцож, үзэсгэлэнтэй барилга байгууламж барих хувилбаруудыг хэлэлцсэн. Архитекторууд готикийг санагдуулдаг бүх зүйлийг орхисон. Эртний нөлөөн дор бөмбөгөр титэмтэй барилгууд хамгийн төгс гэж тооцогддог байв. Энд байгаа загвар нь Ромын Пантеон байв.

Флоренс бол дэлхийн хамгийн үзэсгэлэнтэй хотуудын нэг, хот-музей юм. Энэ нь эртний үеэс архитектураа бараг бүрэн бүтэн хадгалсан бөгөөд хамгийн үзэсгэлэнтэй барилгууд нь ихэвчлэн Сэргэн мандалтын үед баригдсан байдаг. Флоренцын эртний барилгуудын улаан тоосгон дээвэр дээр хотын сүмийн асар том барилга босдог. Санта Мария дель Фиоре, үүнийг ихэвчлэн Флоренцын сүм гэж нэрлэдэг. Түүний өндөр нь 107 метр хүрдэг. Цагаан чулуун хавиргаар онцолсон гайхамшигтай бөмбөгөр сүмийг титэм болгодог. Бөмбөг нь гайхалтай хэмжээтэй (диаметр нь 43 м), хотын бүхэл бүтэн дүр төрхийг бүрхэв. Энэхүү сүм нь Флоренцын бараг бүх гудамжнаас харагдах бөгөөд тэнгэрт тод харагдана. Энэхүү гайхамшигтай байгууламжийг архитектор барьсан

Филиппо Брунеллесчи (1377 - 1446).

Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн гайхамшигтай, алдартай бөмбөгөр барилга байв Ром дахь Гэгээн Петрийн сүм. Энэ нь 100 гаруй жил баригдсан. Анхны төслийг бүтээгчид нь архитекторууд байв Браманте, Микеланджело нар.

Сэргэн мандалтын үеийн барилгууд нь багана, пилястр, арслангийн толгой болон чимэглэгдсэн байдаг "путти"(нүцгэн нялх хүүхдүүд), цэцэг, жимс жимсгэнэ, навч, олон нарийн ширийн зүйлс, дээжийг эртний Ромын барилгуудын балгасаас олжээ. Загварт буцаж ирлээ хагас дугуй нуман хаалга.Баян чинээлэг хүмүүс илүү сайхан, илүү тохилог байшингууд барьж эхлэв. Байшингууд бие биентэйгээ нягт дарагдахын оронд тансаг харагдаж байв ордонууд - палазцо.

Эрт сэргэн мандалтын үеийн баримал

15-р зуунд Флоренц хотод хоёр алдартай барималч ажиллаж байжээ. Донателло, Верроккио нар.Донателло (1386? - 1466)- эртний урлагийн туршлагыг ашигласан Италийн анхны уран барималчдын нэг. Тэрээр Сэргэн мандалтын эхэн үеийн хамгийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг болох Давидын хөшөөг бүтээжээ.

Библийн домогт өгүүлснээр, энгийн хоньчин залуу Давид аварга Голиатыг ялж, улмаар Иудейгийн оршин суугчдыг боолчлолоос аварч, дараа нь хаан болжээ. Дэвид бол Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн дуртай дүрүүдийн нэг байв. Түүнийг барималч Библи дэх даруухан гэгээнтэн биш, харин дүрээр дүрсэлсэн байдаг залуу баатар, ялагч, төрөлх хотын хамгаалагч. Донателло уран барималдаа хүнийг Сэргэн мандалтын үед бий болсон үзэсгэлэнт баатарлаг зан чанарын идеал гэж дуулдаг. Дэвид ялагчийн лаврын хэлхээтэй титэм зүүв. Донателло хоньчны малгай гэх мэт нарийн ширийн зүйлийг танилцуулахаас айдаггүй байсан нь түүний энгийн гарал үүслийн шинж тэмдэг юм. Дундад зууны үед сүм нүцгэн биеийг дүрслэхийг хориглодог байсан тул үүнийг бузар муугийн сав гэж үздэг. Донателло энэ хоригийг зоригтойгоор зөрчсөн анхны мастер байв. Тэрээр үүгээрээ хүний ​​бие үзэсгэлэнтэй гэдгийг баталж байна. Давидын хөшөө бол тухайн үеийн анхны дугуй баримал юм.

Донателлогийн өөр нэг үзэсгэлэнтэй баримал бол дайчдын хөшөө юм , Гаттамелатагийн командлагч.Энэ бол Сэргэн мандалтын үеийн анхны морьт хөшөө байв. 500 жилийн өмнө бүтээгдсэн энэхүү хөшөө одоо ч Падуа хотын талбайг чимсэн өндөр индэр дээр зогсож байна. Уран барималд анх удаа бурхан ч биш, гэгээнтэн ч биш, язгууртан, баян ч биш, харин агуу их үйлсээрээ алдар гавьяатай, агуу сэтгэлтэй, эрхэмсэг, эрэлхэг, аймшигт дайчинг мөнхөлжээ. Эртний хуяг дуулга өмссөн Гаттемелата (энэ нь түүний хоч нь "толботой муур" гэсэн утгатай) тайван, сүр жавхлантай дүр төрхөөр хүчирхэг морин дээр сууна. Дайчин хүний ​​нүүрний онцлог нь шийдэмгий, хатуу зан чанарыг онцолдог.

Андреа Верроккио (1436-1488)

Донателлогийн хамгийн алдартай шавь нь Венец хотод Сан Жованни сүмийн ойролцоох талбайд байрлуулсан кондотьер Коллеонигийн алдарт морьт хөшөөг бүтээжээ. Хөшөөнд хамгийн гол анхаарал татсан зүйл бол морь, унаач хоёрын хамтарсан эрч хүчтэй хөдөлгөөн юм. Морь яг л хөшөө босгосон гантиг суурийн дээгүүр давхиж байгаа юм шиг. Коллеони дөрөөн дээр босоод сунаж, толгойгоо өндрөөр өргөн алсын зүг харав. Түүний нүүрэнд уур бухимдал, хурцадмал байдал хөшиж орхив. Түүний байрлалд хүн мэдрэгдэж болно агуу хүсэл, царай нь махчин шувуутай төстэй. Дүрс нь үл эвдэх хүч чадал, эрч хүч, хатуу ширүүн эрх мэдлээр дүүрэн байдаг.

Эрт сэргэн мандалтын үеийн уран зураг

Сэргэн мандалт нь уран зургийн урлагийг мөн шинэчилсэн. Зураачид орон зай, гэрэл сүүдэр, байгалийн дүр төрх, хүний ​​янз бүрийн мэдрэмжийг зөв илэрхийлж сурсан. Сэргэн мандалтын эхэн үе бол энэхүү мэдлэг, ур чадварыг хуримтлуулах үе байсан юм. Тэр үеийн уран зураг гэрэл гэгээ, өндөр сэтгэлээр шингэсэн байдаг. Арын дэвсгэрийг ихэвчлэн цайвар өнгөөр ​​буддаг бол барилга байгууламж, байгалийн хээг хурц шугамаар дүрсэлсэн, цэвэр өнгө давамгайлдаг. Гэнэн хичээл зүтгэлээр үйл явдлын бүх нарийн ширийн зүйлийг дүрсэлж, дүрүүдийг ихэвчлэн эгнээнд байрлуулж, арын дэвсгэрээс тодорхой контураар тусгаарладаг.

Эрт сэргэн мандалтын үеийн уран зураг нь зөвхөн төгс төгөлдөрт хүрэхийг эрмэлздэг байсан ч чин сэтгэлийн ачаар үзэгчийн сэтгэлийг хөнддөг.

Томмасо ди Жованни ди Симоне Кассай Гуиди, нэрээрээ алдартай Масаччо (1401 - 1428)

Түүнийг Жиоттогийн дагалдагч, Сэргэн мандалтын эхэн үеийн уран зургийн анхны мастер гэж үздэг. Масаччо ердөө 28 жил амьдарсан ч ийм богинохон хугацаанд урлагт хэт үнэлж баршгүй ул мөр үлдээжээ. Тэрээр Жиоттогийн эхлүүлсэн уран зургийн хувьсгалт өөрчлөлтийг дуусгаж чадсан. Түүний зураг нь бараан, гүн өнгөөр ​​ялгагдана. Масаччогийн фреск дээрх хүмүүс Готикийн үеийн зургуудаас хамаагүй нягт, илүү хүчтэй байдаг.

Масачио бол хэтийн төлөвийг харгалзан сансар огторгуйд объектуудыг зөв байрлуулсан анхны хүн юм; тэр хүмүүсийг анатомийн хуулийн дагуу дүрсэлж эхлэв.

Тэрээр дүр төрх, ландшафтыг нэг үйлдэл болгон хэрхэн холбож, байгаль, хүмүүсийн амьдралыг гайхалтай, нэгэн зэрэг байгалийн байдлаар илэрхийлэхийг мэддэг байсан нь зураачийн агуу гавьяа юм.

Энэ бол 1426 онд Масаччогийн Пиза дахь Санта Мариа дель Кармин сүмийн сүмд зориулан захиалсан цөөхөн монтборт бүтээлүүдийн нэг юм.

Мадонна Жиоттогийн үзэл баримтлалын дагуу хатуу барьсан сэнтийд заларч байна. Түүний дүрсийг өөртөө итгэлтэй, тод зураасаар бичсэн нь уран баримлын эзэлхүүн мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг. Түүний царай тайван, гунигтай, салангид харц нь хаашаа ч чиглээгүй. Хар хөх өнгийн нөмрөгөөр ороосон онгон Мэри нялх хүүхдийг гартаа атгасан бөгөөд түүний алтан дүрс нь бараан дэвсгэр дээр тод харагдаж байна. Нөмрөгийн гүн нугалаа нь зураачдад хиароскуро тоглох боломжийг олгодог бөгөөд энэ нь мөн тусгай харааны эффектийг бий болгодог. Хүүхэд хар усан үзэм иддэг - эв нэгдлийн бэлэг тэмдэг. Мадоннаг тойрон хүрээлсэн өөгүй зурсан сахиусан тэнгэрүүд (зураач хүний ​​анатомийг маш сайн мэддэг байсан) зурагт нэмэлт сэтгэл хөдлөлийг өгдөг.

Масаччогийн хоёр талт триптичээр зурсан цорын ганц бүс. Зураач эрт нас барсны дараа Ромын Пап лам Мартин V-ийн захиалгаар Ромын Санта Мариягийн сүмд зориулж үлдсэн бүтээлийг зураач Масолино хийж дуусгажээ. Энэ нь бүхэл бүтэн улаан хувцас өмссөн гэгээнтнүүдийн хоёр хатуу, дурсгалт байдлаар цаазлагдсан дүрийг дүрсэлсэн байдаг. Жером нээлттэй ном, базиликийн загвар барьж, арслан түүний хөлд хэвтэж байна. Баптист Иохан ердийн дүрээрээ дүрслэгдсэн байдаг: тэр хөл нүцгэн, гартаа загалмай барьдаг. Хоёр зураг хоёулаа анатомийн нарийвчлал, эзэлхүүний бараг баримал мэдрэмжээр сэтгэгдэл төрүүлдэг.

Сэргэн мандалтын үед хүнийг сонирхож, түүний гоо үзэсгэлэнг биширдэг байсан нь уран зургийн шинэ төрөл болох хөрөг жанрыг бий болгоход хүргэсэн.

Пинтуричкио (Пинтуриккиогийн хувилбар) (1454 - 1513) (Бернардино ди Бетто ди Биагио)

Италийн Перуджа хотын уугуул. Хэсэг хугацаанд тэрээр бяцхан зураг зурж, Пьетро Перужинод Ром дахь Систин сүмийг фрескээр чимэглэхэд тусалсан. Чимэглэлийн болон монументаль ханын зургийн хамгийн төвөгтэй хэлбэрт туршлага хуримтлуулсан. Хэдэн жилийн дараа Пинтуриккио бие даасан ханын зураач болжээ. Тэрээр Ватикан дахь Боргиа орон сууцанд фреск дээр ажиллаж байсан. Тэрээр Сиена дахь сүмийн номын санд ханын зураг зуржээ.

Зураач хөрөг зургийн ижил төстэй байдлыг илэрхийлээд зогсохгүй хүний ​​дотоод байдлыг илчлэхийг эрмэлздэг. Бидний өмнө хотын хатуу ягаан даашинз өмссөн, толгой дээрээ жижиг цэнхэр малгай өмссөн өсвөр насны хүү байна. Хүрэн үс нь мөрөн дээрээ унаж, эмзэг царайг бүрхэж, бор нүд нь анхааралтай, санаа зовдог, бага зэрэг түгшүүртэй байдаг. Хүүгийн ард нимгэн модтой Умбрийн ландшафт, мөнгөлөг гол, тэнгэрийн хаяанд ягаан өнгөтэй болсон тэнгэр харагдана. Байгалийн хаврын зөөлөн сэтгэл нь баатрын зан чанарын цуурай болж, баатрын яруу найраг, сэтгэл татам байдалд нийцдэг.

Хүүгийн дүр төрхийг урд талд өгсөн, том бөгөөд зургийн бараг бүх хавтгайг эзэлдэг бөгөөд ландшафтыг арын дэвсгэр дээр зурсан бөгөөд маш жижиг юм. Энэ нь тухайн хүний ​​ач холбогдол, түүний давамгай байдлын талаархи сэтгэгдлийг бий болгодог хүрээлэн буй байгаль, хүн бол дэлхий дээрх хамгийн үзэсгэлэнтэй бүтээл гэж үздэг.

Кардинал Капраникийг 1431-1449 он хүртэл бараг 18 жил үргэлжилсэн Базелийн сүмд, эхлээд Базель, дараа нь Лозаннад ёслол төгөлдөр үдэж буйг энд толилуулж байна. Залуу Пикколомини ч мөн адил кардиналтай хамт байсан. Хагас дугуй нуман хаалганы гоёмсог жаазанд хэсэг морьтнуудыг хуудас, үйлчлэгч нар дагалдан харуулжээ. Энэ үйл явдал тийм ч бодитой, найдвартай биш, гэхдээ гайхалтай боловсронгуй, бараг гайхалтай. Урд талд нь цагаан морь унасан, тансаг хувцас, малгай өмссөн үзэсгэлэнтэй морьтон толгойгоо эргүүлж, үзэгч рүү харав - энэ бол Аенеас Сильвио юм. Зураач баян хувцас, хилэн хөнжилдөө сайхан морьдыг баяртайгаар бичдэг. Дүрсүүдийн сунасан харьцаа, бага зэрэг хөдөлгөөнтэй хөдөлгөөн, толгойн бага зэрэг хазайлт нь шүүхийн хамгийн тохиромжтой байдалд ойрхон байна. Пап лам II Пиусын амьдрал гэрэл гэгээтэй үйл явдлаар дүүрэн байсан бөгөөд Пинтуриккио Ромын Пап ламын Шотландын хаан, эзэн хаан III Фредериктэй хийсэн уулзалтуудын талаар ярьсан.

Филиппо Липпи (1406 - 1469)

Липпигийн амьдралын тухай домог байсан. Тэрээр өөрөө лам байсан ч хийдээсээ гарч, тэнүүлч зураач болж, сүм хийдээс гэлэнмаа хулгайлан авч яваад нас ахихдаа үерхсэн залуу бүсгүйнхээ төрөл төрөгсдөд хордож нас баржээ.

Тэрээр амьд хүний ​​мэдрэмж, туршлагаар дүүрэн Мадонна, Хүүхдийн дүрсийг зурсан. Тэрээр зурган дээрээ олон нарийн ширийн зүйлийг дүрсэлсэн: гэр ахуйн эд зүйлс, орчин, тиймээс түүний шашны сэдэв нь шашны уран зурагтай төстэй байв.

Доменико Гирландайо (1449-1494)

Тэрээр зөвхөн шашны сэдэв төдийгүй Флоренцийн язгууртнуудын амьдрал, эд баялаг, тансаг байдал, язгууртны хөрөг зургийг зуржээ.

Бидний өмнө Флоренцын баян чинээлэг эхнэр, зураачийн найз байдаг. Энэ тийм ч үзэсгэлэнтэй биш, тансаг хувцасласан залуу эмэгтэйд зураач тайван байдал, хэсэг зуур нам гүм, чимээгүй байдлыг илэрхийлэв. Эмэгтэйн нүүрэн дээрх илэрхийлэл нь хүйтэн, бүх зүйлд хайхрамжгүй ханддаг, тэр удахгүй үхэхээ урьдчилан таамаглаж байгаа бололтой: хөрөг зурсны дараа удалгүй үхэх болно. Эмэгтэйг профайл дээр дүрсэлсэн байдаг бөгөөд энэ нь тухайн үеийн олон хөрөг зургийн онцлог шинж юм.

Пьеро делла Франческа (1415/1416 - 1492)

15-р зууны Италийн уран зургийн хамгийн чухал нэрсийн нэг. Тэрээр үзэсгэлэнт орон зайн хэтийн төлөвийг бий болгох арга барилд олон тооны өөрчлөлтийг хийжээ.

Энэ зургийг улиасны самбар дээр өндөгний уургаар зурсан нь мэдээжийн хэрэг, энэ үед зураач тосон будгийн нууцыг хараахан эзэмшээгүй байсан бөгөөд түүний дараа дараагийн бүтээлүүд нь зурах болно.

Зураач Христийн баптисм хүртэх үед Ариун Гурвалын нууцын илрэлийг олж авсан. Христийн толгой дээр далавчаа дэлгэсэн цагаан тагтаа нь Аврагч дээр Ариун Сүнс бууж ирснийг бэлгэддэг. Христ, Баптист Иохан болон тэдний дэргэд зогсож буй тэнгэр элч нарын дүрсийг хязгаарлагдмал өнгөөр ​​будсан байдаг.
Түүний фрескууд нь ёслол төгөлдөр, эрхэмсэг, сүр жавхлантай байдаг. Франческа хүний ​​өндөр хувь заяанд итгэдэг байсан бөгөөд түүний бүтээлүүдэд хүмүүс үргэлж гайхамшигтай зүйлийг хийдэг. Тэрээр өнгөний нарийн, зөөлөн шилжилтийг ашигласан. Франческа бол хамгийн анх plein air (агаарт) зурсан хүн юм.

Бүтээлийн асуудал хамгийн тохиромжтой хот, өнөөгийн хамааралтай хэдий ч Сэргэн мандалтын үеийн алс холын эрин үед (XIV - XVI зуун) онцгой хурц байсан. Энэ сэдэв нь антропоцентризмын гүн ухааны призмээр дамжин энэ үеийн хот төлөвлөлтийн урлагт тэргүүлэх байр суурь эзэлдэг. Аз жаргал, хайр дурлал, тансаг байдал, тайтгарал, тав тухыг хангах хэрэгцээтэй хүн өөрийн бодол санаа, үзэл санаагаараа тэр үеийн хэмжүүр болж, энэ хүнийг том үсгээр дуулахаар дуудагдсан амилсан эртний сүнсний бэлгэдэл болдог. Тэрээр Сэргэн мандалтын үеийн бүтээлч сэтгэлгээг хот байгуулах асуудлын өвөрмөц, заримдаа утопи, архитектур, гүн ухааны шийдлүүдийг эрэлхийлэхэд шилжүүлдэг. Сүүлийнх нь шинэ үүрэг гүйцэтгэж эхэлдэг бөгөөд энэ нь хүний ​​​​бүхэл бүтэн амьдрал өнгөрдөг, хашаатай, байгалиас ялгаатай, хаалттай бүхэл бүтэн орон зай гэж ойлгогддог.

Энэ орон зайд хүний ​​бие бялдар, гоо зүйн хэрэгцээ, хүслийг бүрэн харгалзан үзэж, хүний ​​​​хотод оршин суух тохь тух, аюулгүй байдал зэрэг асуудлыг бүрэн бодож үзэх ёстой. Шинэ галт зэвсэг нь дундад зууны үеийн чулуун бэхлэлтийг хамгаалалтгүй болгожээ. Энэ нь жишээлбэл, хотуудын периметрийн дагуух шороон бааз бүхий хана хэрмүүдийн харагдах байдлыг урьдчилан тодорхойлж, хотын бэхлэлтийг хачирхалтай од хэлбэртэй шугамаар тодорхойлсон юм шиг санагдаж байна. Амьдрахад хамгийн тохиромжтой, аюулгүй хот болох "хамгийн тохиромжтой хот" гэсэн ерөнхий сэргэн мандалтын санаа бий болж байна. Нэг үгээр хэлбэл, ийм чиг хандлага нь орчин үеийн архитекторын хувьд харь биш боловч Сэргэн мандалтын үе нь бүтээгчийн оюун санаанд шинэ хил хязгаар, амьдралын шинэ амьсгалыг тогтоож, тодорхой үл мэдэгдэх зүйлийг бий болгосон. өмнөх шалгуур, стандарт, хэвшмэл ойлголт, үр дагавар нь өнөөдөр хамгийн тохиромжтой хотыг хайж олоход мэдрэгддэг.

Энэ чиглэлээр хийсэн анхны судалгааг Юлий Цезарийн армийн архитектор, инженер Марк Витрувий (МЭӨ 1-р зууны хоёрдугаар хагас) хийсэн бөгөөд Витрувий "Архитектурын арван ном" хэмээх зохиолдоо алтан дундаж утгын асуудлыг тавьжээ. Онол ба практикийн хооронд гоо зүйн үндсэн ойлголтууд, барилга байгууламжийн пропорциональ байдал, хүний ​​​​пропорциональ байдлыг тайлбарлаж, түүхэнд анх удаа байрны хөгжмийн акустикийн асуудлыг судалжээ.

Витрувий өөрөө хамгийн тохиромжтой хотын дүр төрхийг үлдээгээгүй боловч үүнийг олон судлаачид, түүний санаа бодлыг залгамжлагчид хийсэн бөгөөд үүнээс хойш Сэргэн мандалтын үе өөрөө эхэлсэн байдаг.

Гэхдээ хамгийн тохиромжтой хот, түүний үзэл баримтлалын талаархи маргаан нь эртний Грекийн философичдын зохиолуудаас гаралтай тул бидний бодож байгаагаас арай эрт эрин үе рүү шилжих нь зүйтэй юм.

Sfortsinda - ердийн байшингийн нуман хаалга. Филарете (Леонардо да Винчи зурсан)

Эртний Грекийн нийслэл Афин хотод олон зуун жилийн түүхтэй хот-улсуудыг байгуулах үйл явцыг эртний хоёр том философич Платон (МЭӨ 428 - 348) ба Аристотель (МЭӨ 384 - 322) нарын бүтээлүүдэд нэгтгэн дүгнэжээ.

Ийнхүү өөрийн үеийн язгууртны хүрээлэлтэй холбоотой идеалист философич Платон хатуу зохицуулалттай үзэл баримтлалыг баримтлагч байв. төрийн бүтэц, Тэр бас хаан болон арконуудын захирч байсан Атлантисын домогт улсын тухай түүхийг эзэмшдэг байсан нь шалтгаан биш юм. Платоны тайлбарт Атлантис бол "Төр", "Хууль" гэсэн бүтээлүүддээ тэрхүү хамгийн тохиромжтой хот-улсын түүхэн прототип байсан юм.

Сэргэн мандалтын үе рүү эргэн орвол хүн төрөлхтний түүхэн дэх хот төлөвлөлтийн анхны жинхэнэ онолч Леон Батиста Альбертийн тухай "хотыг хэрхэн яаж байгуулах талаар" газрын сонголтоос эхлээд дотоод бүтцээр нь дуустал нарийвчлан тодорхойлсон тухай хэлье. . Альберти "Гоо сайхан гэдэг нь юуг ч нэмж, хасах, өөрчлөх боломжгүй, ямар нэг зүйлд хамаарах зүйлээрээ нэгдсэн бүх хэсгүүдийн хатуу пропорциональ зохицол юм" гэж бичжээ. Үнэн хэрэгтээ Альберти анх удаа Сэргэн мандалтын үеийн хотын чуулгын үндсэн зарчмуудыг тунхаглаж, эртний харьцааны мэдрэмжийг шинэ эриний рационалист эхлэлтэй холбосон. Барилгын өндрийн урд байрлах орон зайд өгөгдсөн харьцаа (1: 3-аас 1: 6 хүртэл), үндсэн болон туслах барилгуудын архитектурын масштабын нийцэмж, найрлагын тэнцвэрт байдал, байхгүй байна. dissonant contrasts - эдгээр нь Сэргэн мандалтын үеийн хот төлөвлөгчдийн гоо зүйн зарчим юм.

Альберти "Архитектурын тухай арван ном" зохиолдоо оновчтой төлөвлөлт, үзэсгэлэнтэй хотыг зуржээ. Гадаад төрхбарилга, гудамж, талбай. Энд хүний ​​амьдрах орчныг бүхэлд нь хувь хүн, гэр бүл, нийгмийн хэрэгцээг хангахуйц байдлаар зохион байгуулдаг.

Бернардо Гамбарелли (Росселино) аль хэдийн байгаа санааг олж авснаар хамгийн тохиромжтой хотын алсын харааг хөгжүүлэхэд хувь нэмрээ оруулсны үр дүнд Пьенза хот (1459) бий болсон бөгөөд энэ нь өнөөг хүртэл оршин тогтнож буй олон төслийн элементүүдийг багтаасан юм. цаасан дээр эсвэл бүтээлчээр бүтээгчдийн хүсэл эрмэлзэл. Энэ хот нь дундад зууны үеийн Корсинано сууринг шулуун гудамжтай, тогтмол зохион байгуулалттай Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн тохиромжтой хот болгон хувиргасны тод жишээ юм.

Антонио ди Пьетро Аверлино (Филарете) (ойролцоогоор 1400 - 1469 он) өөрийн зохиолдоо Сфорзиндагийн хамгийн тохиромжтой хотын тухай санааг өгдөг.

Хот нь төлөвлөгөөний дагуу найман өнцөгт од байсан бөгөөд 3.5 км талтай хоёр тэнцүү квадратын 45 ° өнцгийн уулзвараас үүссэн байв. Оддын ирмэг дээр найман дугуй цамхаг, "халаасанд" найман хотын хаалга байв. Хаалга, цамхагууд нь радиаль гудамжаар төвтэй холбогдсон бөгөөд зарим нь тээврийн сувгууд байв. Хотын төв хэсэгт толгод дээр тэгш өнцөгт хэлбэртэй төв талбай байсан бөгөөд түүний богино талд байх ёстой байв. ноёны ордонмөн хотын сүм хийд, уртын дагуу шүүх, хотын байгууллагууд.

Талбайн төвд цөөрөм, харуулын цамхаг байв. Өөр хоёр нь хотын хамгийн нэр хүндтэй оршин суугчдын байшинтай төв талбайтай зэргэлдээ байв. Цахим гудамжтай радиаль гудамжны уулзвар дээр өөр арван зургаан талбай байрладаг: худалдааны найман талбай, сүм хийдийн төв, сүмийн найман талбай.

Пьенза бол "хамгийн тохиромжтой" төлөвлөлтийн зарчмуудыг агуулсан Италийн цорын ганц хэрэгжсэн хот биш юм. Тухайн үед Итали өөрөө нэгдмэл улс байгаагүй, одоо бидний мэдэж байгаагаар тусгаар тогтносон олон бүгд найрамдах улс, герцогуудаас бүрддэг байв. Ийм нутаг бүрийн тэргүүнд язгууртан гэр бүл байв. Мэдээжийн хэрэг, захирагч бүр өөрийн муждаа боловсролтой, дэвшилтэт сэргэн мандалтын үеийн хүн гэж үзэх боломжийг олгодог "хамгийн тохиромжтой" хотын загвартай байхыг хүсдэг байв. Тиймээс 1492 онд Д Эсте гүрний төлөөлөгч, герцог Эркол I өөрийн гүнгийн гол хотуудын нэг болох Феррара хотыг сэргээн босгохоор шийджээ.

Бүтцийн өөрчлөлтийг архитектор Биагио Россеттид даатгасан. Тэрээр үзэл бодлын өргөн цар хүрээтэй, мөн шинийг эрэлхийлэх дуртай гэдгээрээ ялгардаг байсан бөгөөд энэ нь түүний бараг бүх бүтээлд илэрдэг. Тэрээр хотын хуучин төлөвлөлтийг сайтар судалж, сонирхолтой шийдэлд хүрсэн байна. Хэрэв түүний өмнө архитекторууд хуучин барилгуудыг нурааж эсвэл эхнээс нь барьсан бол Биагио хуучин байшин дээр шинэ хот барихаар шийджээ. Ийнхүү тэрээр шулуун гудамж, задгай талбайгаараа Сэргэн мандалтын үеийн хотын үзэл баримтлалыг нэгэн зэрэг шингээж, дундад зууны үеийн хотын бүрэн бүтэн байдал, бие даасан байдлыг онцлон тэмдэглэв. Архитекторын гол шинэлэг зүйл бол орон зайн өөр хэрэглээ байв. Тэрээр нээлттэй талбай, өргөн гудамжийг санал болгосон ердийн хот төлөвлөлтийн бүх хуулийг дагаж мөрддөггүй байв. Үүний оронд хотын дундад зууны үеийн хэсэг бүрэн бүтэн үлдсэн тул Биагио эсрэгээрээ тоглодог: тэр гол замуудыг нарийхан гудамжаар, харанхуй мухар үзүүртэй тод талбайг, жирийн оршин суугчдын намхан байшинтай том дукал байшингуудыг сольж байна. Түүнээс гадна эдгээр элементүүд нь хоорондоо огт зөрчилддөггүй: урвуу хэтийн төлөв нь шулуунтай нийлдэг бөгөөд гүйлтийн шугам, өсөн нэмэгдэж буй хэмжээ нь хоорондоо зөрчилддөггүй.

Венецийн эрдэмтэн, архитектурын эрдэмтэн Даниэле Барбаро (1514-1570) амьдралынхаа ихэнх хугацааг Витрувийн зохиолыг судлахад зориулсны үр дүнд "Витрувийн архитектурын тухай Даниел Барбарогийн тайлбар бүхий арван ном" хэмээх ном гарч ирэв. 1556 онд бичсэн. Энэхүү номонд эртний архитектурт хандах хандлагыг зохиогч өөрөө төдийгүй 16-р зууны ихэнх архитекторууд тусгаж өгсөн. Даниэле Барбаро амьдралынхаа туршид уг зохиолыг сайтар судалж, Ветрувийгийн санаа, түүний алсын харааг нөхөх үзэл баримтлалыг тусгасан хамгийн тохиромжтой хотын схемийг дахин бүтээхийг хичээсэн.

Хэсэг хугацааны өмнө Сэргэн мандалтын үеийн архитектор Чезаре Чезарино 1521 онд "Архитектурын арван ном"-д бичсэн тайлбараа олон тооны зураг чимэглэл, түүний дотор хамгийн тохиромжтой хотын онолын диаграммыг нийтлэв.

XVI зууны ийм олон онолчдын дунд. Андреа Палладио (1508-1580) онцгой байр эзэлсэн. Палладио 1570 онд хэвлэгдсэн "Архитектурын тухай дөрвөн ном" (Итали хэлээр: Quattro Libri deHArchitettura) зохиолдоо хотын тухай тусгай хэсгийг онцлон тэмдэглээгүй боловч түүний бүх бүтээл үндсэндээ энэ сэдэвт зориулагдсан байв. Тэрээр "Хот бол нэг төрлийн том байшингаас өөр зүйл биш, харин эсрэгээрээ байшин бол жижиг хот юм" гэж хэлсэн.

Палладио орон сууцны барилга ба хотын хооронд ижил төстэй тэмдэг тавьж, улмаар хотын организмын бүрэн бүтэн байдал, орон зайн элементүүдийн харилцан уялдаа холбоог онцлон тэмдэглэв. Тэрээр хотын организмын бүрэн бүтэн байдал, түүний орон зайн элементүүдийн харилцааны талаар тусгасан байдаг. Хотын чуулгын тухай тэрээр: "Гоо сайхан нь үзэсгэлэнтэй хэлбэр, бүхэл бүтэн хэсэг, хэсэг нь бие биетэйгээ, мөн хэсэг нь бүхэлдээ нийцэж байгаагийн үр дүн юм" гэж бичжээ. Уг зохиолд онцгой байр суурь нь барилгын дотоод засал, тэдгээрийн хэмжээ, пропорцийг өгдөг. Палладио гудамжны гаднах орон зайг байшин, хашааны дотоод засалтай органик байдлаар холбохыг оролдож байна.

XVI зууны төгсгөлд. хотуудыг бүслэх үеэр тэсрэх бөмбөг бүхий их бууны зэвсгийг ашиглаж эхэлсэн. Энэ нь хот төлөвлөгчдийг хотын бэхлэлтүүдийн мөн чанарыг эргэн харахыг албадсан. Цайзын хэрэм, цамхагуудыг шороон баазуудаар сольсон бөгөөд тэдгээр нь хотын хилээс давж, дайсны довтолгоог няцаах, хот руу ойртож буй дайсан руу хажуугийн гал асаах чадвартай байв. Үүний үндсэн дээр одооноос эхлэн хүчирхэг хамгаалалтын төвүүдээс хотын гол хаалга болон хувирсан хотын хаалгыг хамгаалах шаардлагагүй байв. Төрөл бүрийн од хэлбэртэй хачирхалтай хэлбэрийн эдгээр шинэлэг зүйл нь Буонаюто Лорини, Антонио Люпичини, Франческо ди Жорж Мартини, Жироламо Магги, Жованни Беллучи, Фра Жокондо, Франческо де Марчи, Даниел Спекл зэрэг хамгийн тохиромжтой хотуудын төслүүдэд тусгагдсан болно. , Жак Перрет, Альбрехт Дюрер, Виченцо Скамоцци, Жорж Васари Жр. гэх мэт.

Пальманова хэмээх бэхлэгдсэн хотыг Сэргэн мандалтын үеийн бэхлэлтийн архитектурын оргил үе гэж үзэж болох бөгөөд түүний төлөвлөгөө нь архитектор Виченцо Скамоццигийн төлөвлөгөөний дагуу есөн хошуут од хэлбэртэй, гудамжууд нь төв хэсэгт байрлах талбай. Хотын нутаг дэвсгэр нь арван хоёр баазаар хүрээлэгдсэн бөгөөд тус бүрийг хөрш зэргэлдээх газруудаа хамгаалахаар төлөвлөж, хотын дөрвөн хаалгатай, түүнээс баруун өнцгөөр огтлолцсон хоёр гол гудамж байв. Тэдний уулзвар дээр ордон, сүм хийд, их сургууль, хотын байгууллагуудыг хардаг төв талбай байв. Баруун болон зүүн талаараа төв талбайтай залгаа худалдааны хоёр талбай, хойд талаараа биржийн талбай, урд талдаа өвс, түлээний худалдааны талбай байрладаг байв. Хотын нутаг дэвсгэрийг гол гаталж, түүний захад найман сүм хийд байв. Хотын төлөвлөлт тогтмол байсан. Цайз нь шуудуугаар хүрээлэгдсэн байв.

Сэргэн мандалтын үеийн инженерийн орчинд найрлага, эв найрамдал, гоо үзэсгэлэн, пропорциональ зэрэг асуудлуудыг хичээнгүйлэн судалдаг. Эдгээр хамгийн тохиромжтой барилга байгууламжид хотын төлөвлөлт нь рационализм, геометрийн тодорхой байдал, төвлөрсөн найрлага, бүхэл ба хэсгүүдийн зохицолоор тодорхойлогддог. Эцэст нь, Сэргэн мандалтын үеийн архитектурыг бусад эрин үеэс ялгаж буй зүйл бол эдгээр бүх бүтээн байгуулалтын үндэс дээр төв хэсэгт зогсож буй хүн юм. Өөр олон нэрс, хотуудын нэрс жишээ болж болно. Архитектор Лучано Лауранагийн герцог Федерико да Монтефельтро, Террадель Соле ("Нарны хот"), Ломбарди дахь Вигевано, Валлетта (нийслэл) -д зориулан бүтээсэн "палаццо хэлбэртэй хот" хэмээх сүр жавхлант Дукал ордонтой Урбино амьд үлджээ. Мальта). Сүүлчийн тухайд гэвэл, энэ сүрлэг ханатай хот нь Марсамксетт ба Гранд Харборын гүн боомтуудын хооронд сүндэрлэн боссон Сиберрас уулын хойгийн усгүй, эгц хадан цохио дээр ургасан байв. 1566 онд байгуулагдсан Валлетта хотыг гайхалтай богино хугацаанд буюу 15 жилийн дотор гайхалтай бэхлэлт, цайз, сүм хийдийн хамт бүрэн барьжээ.

Сэргэн мандалтын үеийн ерөнхий санаа, үзэл баримтлал 17-р зууны эхэн үеэс хойш урсаж, гарч ирэв. шуургатай урсгал, архитектор, инженерүүдийн дараагийн үеийг хамарсан.

Орчин үеийн архитектурын олон төслүүдийн жишээ ч гэсэн хэдэн зууны турш хүн төрөлхтөн, хүний ​​тав тухыг эрхэмлэх үзэл санаагаа алдаагүй Сэргэн мандалтын үеийн нөлөөг харуулж байна. Хотын оршин суугчдад зориулсан энгийн, тохь тухтай, "хүртээмж" -ийг бүх төрлийн хувьсах төхөөрөмжөөр олон бүтээлээс олж болох бөгөөд тэдгээрийг тус бүр өөрийн гэсэн арга замаар дагаж мөрдөж, архитектор, судлаачид бүгд нэгэн адил хатуу хучилттай замаар алхсан. Сэргэн мандалтын үеийн мастерууд зассан.

Энэхүү нийтлэлд "хамгийн тохиромжтой хотуудын" бүх жишээг авч үзээгүй бөгөөд түүний гарал үүсэл нь үзэсгэлэнтэй сэргэн мандалтын эрин үеэс эхтэй - заримд нь энгийн иргэн байхын тав тухтай байдал, эргономикийг онцолсон байдаг. бусад нь хамгаалалтын ажиллагааны хамгийн их үр ашгийн талаар; Гэхдээ бүх жишээн дээр бид сайжруулж, үр дүнд хүрэхийн тулд уйгагүй хүсэл эрмэлзэлийг ажиглаж, бид хүний ​​тав тух, тайтгарлын төлөө итгэлтэй алхмуудыг олж хардаг. Сэргэн мандалтын үеийн санаанууд, үзэл баримтлалууд нь 17-р зууны эхэн үеэс хол давж, дараа дараагийн үеийн архитектор, инженерийн зүтгэлтнүүдийг хамарсан шуургатай урсгалд урсаж байв.

Орчин үеийн архитекторуудын жишээ нь Сэргэн мандалтын үеийн дүрүүдийн үзэл баримтлалын нөлөөллийг тодорхой харуулж байгаа бөгөөд бага зэрэг өөрчлөгдсөн боловч хүн төрөлхтөний тухай ойлголт, хот төлөвлөлтийн төсөлд хүний ​​тав тухыг эрхэмлэх үзэл санаагаа алддаггүй. Хотын оршин суугчдын хувьд энгийн байдал, тохь тухтай байдал, бүх төрлийн хувьсах төхөөрөмжид "хүртээмжтэй байдал" -ыг бусад олон бүтээлээс олж болно, хэрэгжүүлсэн бөгөөд цаасан дээр үлдсэнгүй. Хүн бүр өөр өөрийн замаар замнаж, архитекторууд, судлаачид бүгд нэгэн адил сэргэн мандалтын үеийн мастеруудын зассан засмал замаар алхаж, дахин төрөлт, хүний ​​​​сэтгэл дахин төрөх санааны мөнхийн хамааралтай, сэтгэл татам гэрлийг дагаж байв. , энэ чиглэлийн гол алхмуудыг алс холын XIV зуунд хийсэн.

Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн тохиромжтой хотын тухай үзэл баримтлал нь хүний, ялангуяа орчин үеийн прагматик үзэл бодлоос бүх утопи, боломжгүй зүйл байсан ч сүр жавхлангаараа бүрэн зогсдоггүй, эсвэл бүр хэсэгчлэн, элементүүд нь үе үе уран бүтээлд орж ирдэг. Романтик архитекторууд, хүнд хэцүү бүтээлч гар урлалдаа төгс төгөлдөрт хүрэхийг хичээдэггүй, илгэн цаас, хэтийн төлөвөөс илүү төвөгтэй, урьдчилан тааварлашгүй орчинд төгс төгөлдөрт хүрэхийн тулд хүний ​​сэтгэл, ухамсрын хүрч болшгүй төгс төгөлдөрт хүрэхийн тулд хичнээн их төгс төгөлдөр болох вэ.

Палманова - сүм

Итали дахь сэргэн мандалтын үеийн урлаг (XIII-XVI зуун).

НӨӨЦИЙН МАТЕРИАЛУУДЫГ http://artclassic.edu.ru БИДНИЙ ХУУДАС ХИЙХЭД АШИГЛАСАН.

Итали дахь сэргэн мандалтын үеийн урлагийн онцлог.

Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь 14-р зуунд үүссэн нийгмийн сэтгэлгээний чиг хандлага (Латин humanus - "хүн") -ийн үндсэн дээр үүссэн. Италид, дараа нь 15-р зууны хоёрдугаар хагас ба 16-р зууны үед. Европын бусад орнуудад тархсан. Хүмүүнлэг үзэл нь хүний ​​дээд үнэ цэнэ, түүний сайн сайхныг тунхагласан. Энэ чиг хандлагыг дагалдагчид хүн бүр өөрийн чадвараа ухамсарлаж, хүн болгон чөлөөтэй хөгжих эрхтэй гэж үздэг. Хүмүүнлэгийн үзэл санаа нь урлагт хамгийн бүрэн бөгөөд тод тусгагдсан байдаг. гол сэдэвхязгааргүй оюун санааны болон бүтээлч боломж бүхий үзэсгэлэнтэй, эв найртай хөгжсөн хүн болсон. Гуманистууд эртний үеэс өдөөгдсөн бөгөөд энэ нь тэдэнд мэдлэгийн эх сурвалж, уран сайхны бүтээлч байдлын загвар болсон юм. Өөрийгөө байнга сануулдаг Италийн агуу өнгөрсөн үеийг тухайн үед хамгийн дээд төгс төгөлдөр гэж үздэг байсан бол Дундад зууны үеийн урлаг нь чадваргүй, зэрлэг мэт санагддаг байв. 16-р зуунд үүссэн "сэргэлт" гэсэн нэр томъёо нь эртний сонгодог соёлыг сэргээсэн шинэ урлагийг төрүүлэх гэсэн утгатай. Гэсэн хэдий ч Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь Дундад зууны үеийн урлагийн уламжлалд ихээхэн өртэй. Хуучин шинэ хоёр салшгүй холбоотой, тулгарсан. Гарал үүслийн бүх зөрчилдөөнтэй олон янз байдлын хувьд Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь гүн гүнзгий, үндсэн шинэлэг зүйлээр тэмдэглэгдсэн байдаг. Энэ нь орчин үеийн Европын соёлын үндэс суурийг тавьсан юм. Урлагийн бүх гол хэлбэрүүд - уран зураг, график, уран баримал, архитектур - асар их өөрчлөгдсөн.
Архитектурт эртний үеийн бүтээлчээр дахин боловсруулсан зарчмууд захиалгын систем , шинэ төрлийн олон нийтийн барилга бий болсон. Уран зураг нь шугаман болон агаарын хэтийн төлөв, хүний ​​биеийн анатоми, харьцааны талаархи мэдлэгээр баяжуулсан. Дэлхий дээрх агуулга нь урлагийн бүтээлийн уламжлалт шашны сэдэвт нэвтэрсэн. Эртний домог зүй, түүх, өдөр тутмын үзэгдэл, ландшафт, хөрөг зургийн сонирхол нэмэгдсэн. Архитектурын байгууламжийг чимэглэсэн дурсгалт ханын зургуудын хамт зураг гарч ирэв; тосон зураг үүссэн.
Урлаг нь гар урлал байхаа больсон боловч эхний байрыг аль хэдийн авсан бүтээлч хувь хүнтухайн үеийн үйл ажиллагаа нь маш олон янз байсан зураач. Сэргэн мандалтын үеийн мастеруудын бүх нийтийн авъяас чадвар нь гайхалтай юм - тэд ихэвчлэн архитектур, уран баримал, уран зургийн салбарт нэгэн зэрэг ажиллаж, уран зохиол, яруу найраг, гүн ухааны хүсэл тэмүүллийг нарийн шинжлэх ухааны судалгаатай хослуулдаг байв. Бүтээлчээр баян буюу "Сэргэн мандалтын үеийн" хувь хүний ​​тухай ойлголт хожим нь нийтийн үг болсон.
Сэргэн мандалтын үеийн урлагт ертөнц ба хүний ​​тухай шинжлэх ухаан, уран сайхны ойлголтын замууд хоорондоо нягт холбоотой байв. Түүний танин мэдэхүйн утга учир нь яруу найргийн гайхамшигт гоо үзэсгэлэнтэй салшгүй холбоотой байсан бөгөөд байгалийн жам ёсны төлөө тэмүүлэхдээ өдөр тутмын өчүүхэн амьдралд буугаагүй. Урлаг нь бүх нийтийн оюун санааны хэрэгцээ болсон.
Италид Сэргэн мандалтын үеийн соёл үүсэх нь эдийн засгийн хувьд бие даасан хотуудад болсон. Сэргэн мандалтын үеийн урлаг хөгжиж, цэцэглэн хөгжихөд уран зураг, уран баримал, архитектурын бүтээлийн хамгийн том ивээн тэтгэгч, үйлчлүүлэгчид байсан эрх баригч чинээлэг гэр бүлүүд - титэмгүй эзэнт гүрний сүм ба гайхамшигт шүүхүүд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Сэргэн мандалтын үеийн соёлын гол төвүүд нь эхлээд Флоренс, Сиена, Пиза, дараа нь Падуа, Феррара, Генуя, Милан хотууд байсан бөгөөд хожим нь 15-р зууны хоёрдугаар хагаст баян худалдаачин Венеци байв. XVI зуунд. Ром хот Италийн сэргэн мандалтын үеийн нийслэл болжээ. Тэр цагаас хойш Венецээс бусад бүх соёлын төвүүд өмнөх ач холбогдлоо алджээ.
Италийн сэргэн мандалтын эрин үед хэд хэдэн үеийг ялгах нь заншилтай байдаг.

Прото-Сэргэн мандалт (XIII-XIV зууны хоёрдугаар хагас),

Эрт сэргэн мандалтын үе (XV зуун),

Өндөр сэргэн мандалт (15-р зууны сүүлч - 16-р зууны эхний гуравны нэг)

Сэргэн мандалтын хожуу үе (16-р зууны сүүлийн гуравны хоёр).

Прото-Сэргэн мандалт

XIII-XIV зууны Италийн соёлд. Византийн болон Готикийн хүчтэй уламжлалын эсрэг шинэ урлагийн шинж чанарууд гарч ирж эхэлсэн бөгөөд үүнийг хожим Сэргэн мандалтын үеийн урлаг гэж нэрлэх болно. Тиймээс түүхийн энэ үеийг нэрлэжээ Прото-Сэргэн мандалт(Грек хэлнээс "protos" - "анхны", өөрөөр хэлбэл Сэргэн мандалтын эхлэлийг бэлтгэсэн). Европын аль ч оронд ийм шилжилтийн үе байгаагүй. Италид Сэргэн мандалтын үеийн урлаг зөвхөн Тоскана, Ромд л үүсч хөгжсөн.
Италийн соёлд хуучин болон шинэ хоёрын онцлог нь хоорондоо уялдаа холбоотой байв. Дундад зууны сүүлчийн яруу найрагч, шинэ эриний анхны яруу найрагч Данте Алигери (1265-1321) Италийн утга зохиолын хэлийг бүтээжээ. Дантесын эхлүүлсэн зүйлийг 14-р зууны бусад агуу Флоренцчууд - Европын уянгын яруу найргийг үндэслэгч Франческо Петрарк (1304-1374), дэлхийн роман (бяцхан өгүүллэг) төрлийг үндэслэгч Жованни Боккаччо (1313-1375) нар үргэлжлүүлэв. уран зохиол. Энэ үеийн бахархал бол архитектор, барималч Никколо, Жованни Писано, Арнольфо ди Камбио, зураач нар юм. Жиотто ди Бондоне .
Архитектур
Италийн архитектур нь дундад зууны үеийн уламжлалыг удаан хугацаанд дагаж мөрдөж ирсэн бөгөөд энэ нь гол төлөв олон тооны готик хэв маягийг ашиглахад илэрхийлэгддэг байв. Үүний зэрэгцээ Италийн готик нь өөрөө хойд Европын Готик архитектураас эрс ялгаатай байсан: тайван том хэлбэрүүд, тэр ч байтугай хөнгөн, хэвтээ хуваагдал, хананы өргөн гадаргуу руу татагддаг. 1296 онд Флоренц хотод барилгын ажил эхэлсэн Санта Мария дель Фиорегийн сүм. Арнольфо ди Камбио сүмийн тахилын ширээг асар том бөмбөгөр титэм болгохыг хүсчээ. Гэсэн хэдий ч 1310 онд архитекторыг нас барсны дараа барилгын ажил хойшлогдож, Эрт сэргэн мандалтын үед аль хэдийн дуусчээ. 1334 онд Гиоттогийн дизайны дагуу сүмийн хонхны цамхаг буюу кампанил гэж нэрлэгддэг хонхны цамхагийг барьж эхэлсэн - шалаар хөндлөн хуваагдсан нарийхан тэгш өнцөгт цамхаг, гоёмсог готик цонхтой, ланцет нуман хэлбэртэй байв. Италийн архитектурт удаан хугацаанд хадгалагдан үлдсэн.
Хотын хамгийн алдартай ордонуудын нэг бол Флоренц дахь Палаццо Веккио (Palazzo della Signoria) юм. Үүнийг Арнольфо ди Камбио барьсан гэж үздэг. Энэ нь хатуу чулуугаар доторлогоотой, өндөр цамхаг бүхий хүнд шоо юм. Гурван давхар фасадыг хагас дугуй нуман хаалгаар сийлсэн хос цонхоор чимэглэсэн бөгөөд энэ нь барилгыг бүхэлд нь хэмнэлттэй хэмнэлттэй мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг. Энэхүү барилга нь талбайг ширүүн бөөнөөр нь эзэлдэг хуучин хотын төвийн үзэмжийг тодорхойлдог.
Уран баримал
Урлагийн эрэл хайгуулыг архитектур, уран зураг гэхээсээ өмнө уран баримал, юуны түрүүнд Никколо Писано (ойролцоогоор 1220 он - 1278-1284 он) байсан Пизаны сургуульд тодорхойлсон байдаг. Никколо Писано Италийн өмнөд хэсэгт орших Апулия хотод төрсөн. Тэрээр эртний сонгодог уламжлалыг сэргээх сүнс цэцэглэн хөгжиж байсан өмнөд сургуулиудад уран баримлын чиглэлээр суралцсан гэж үздэг. Никколо хожуу Ромын болон эртний Христийн шашны саркофагуудын баримлын чимэглэлийг судалж байсан нь эргэлзээгүй. Уран барималчийн хамгийн эртний мэдэгдэж байсан бүтээл бол зургаан өнцөгт юм гантиг индэр, Пиза дахь баптисм хүртээхээр хийсэн (1260) нь Сэргэн мандалтын үеийн уран баримлын гайхалтай бүтээл болж, цаашдын хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн. Уран барималчийн гол ололт нь хэлбэр дүрст хэмжээ, илэрхийлэлийг өгч чадсан бөгөөд дүрс бүр нь бие махбодийн хүч чадалтай байдаг.
Никколо Писаногийн урлангаас Прото-Сэргэн мандалтын үеийн уран баримлын гайхалтай мастерууд болох түүний хүү Жованни Писано, архитектор гэгддэг Арнольфо ди Камбио нар гарч ирэв. Арнольфо ди Камбио (ойролцоогоор 1245 он - 1310 оноос хойш) монументаль уран баримал руу татан, амьдралынхаа ажиглалтыг ашигласан. Түүний аав, хүү Писано нартай хамтран хийсэн хамгийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг нь - Пиацца Перуджа дахь усан оргилуур(1278). Олон тооны хөшөө, рельефээр чимэглэсэн Фонте Маггиор хотын бахархал болжээ. Үүнээс амьтан уух, дарсны торхонд ус уух, угаагаагүй аяганд хийхийг хориглодог байв. Хотын музейд Арнольфо ди Камбиогийн усан оргилуурт зориулж хийсэн хэвтээ дүрсний хэлтэрхийнүүд хадгалагдан үлджээ. Эдгээр дүрс дээр уран барималч хүний ​​​​биеийн хөдөлгөөний бүхий л баялагийг илэрхийлж чадсан.
Уран зураг
Италийн сэргэн мандалтын үеийн урлагт ханын зураг зонхилох байр суурийг эзэлдэг байв. Үүнийг фреск техникээр хийсэн. Усан дээр бэлтгэсэн будгаар тэд нойтон гипс (үнэндээ фреск) эсвэл хуурай дээр бичсэн - энэ аргыг "секко" (Итали хэлнээс орчуулсан - "хуурай") гэж нэрлэдэг. Гипс нь гол холбогч нь шохой юм. Учир нь шохойг хатаахад бага зэрэг хугацаа шаардагддаг тул фрескийн зургийг хурдан, ихэвчлэн хэсэг хэсгээр нь, хооронд нь холбосон давхаргаар хийх шаардлагатай байв. XV зууны хоёрдугаар хагасаас. фрескийн техникийг секко будгаар нэмж эхлэв; сүүлийнх нь ажлыг удаашруулж, эд ангиудыг дуусгах боломжийг олгосон. Ханын зураг дээр ажиллахаас өмнө синопиа үйлдвэрлэхээс өмнө гипсэн эхний давхарга дээр фрескийн доор ашигласан туслах зургуудыг хийжээ. Эдгээр зургуудыг Хар тэнгисийн эрэгт байрлах Синоп хотын ойролцоох шавраас гаргаж авсан улаан туяагаар хийсэн. Хотын нэрийн дагуу будгийг Синоп буюу синопиа гэж нэрлэдэг байсан бол хожим зургууд нь өөрсдөө ийм нэртэй болсон. Синопиаг 13-15-р зууны дунд үе хүртэл Италийн уран зурагт ашиглаж байжээ. Гэсэн хэдий ч бүх зураачид синопийн тусламжид хандаагүй - жишээлбэл, Жиотто ди Бондоне, Прото-Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн алдартай төлөөлөгч, тэдэнгүйгээр хийсэн. Аажмаар синопиа орхигдсон. XV зууны дунд үеэс. Картононыг уран зурагт өргөн ашигладаг байсан - ирээдүйн ажлын хэмжээгээр цаасан дээр эсвэл даавуугаар хийсэн бэлтгэл зураг. Зургийн контурыг нүүрсний тоосны тусламжтайгаар нойтон гипс рүү шилжүүлэв. Үүнийг контураар цоолсон нүхээр үлээж, ямар нэгэн хурц багажаар гипс рүү дарсан. Заримдаа ноорог ноорогоос авсан синопи нь бэлэн дурсгалт зураг болж хувирч, картон нь бие даасан уран зургийн бүтээлийн үнэ цэнийг олж авсан.

Италийн уран зургийн шинэ хэв маягийг үндэслэгч нь Cimabue (үнэндээ Cenny di Pepo, c. 1240 - c. 1302) юм. Симабуэ Флоренц хотод тахилын ширээний зураг, дүрсний мастер гэдгээрээ алдартай байв. Түүний зургууд нь хийсвэр, хөдөлгөөнгүй шинж чанартай байдаг. Чимабуэ ажилдаа Византийн уламжлалыг дагаж мөрддөг байсан ч бүтээлүүддээ дэлхийн мэдрэмжийг илэрхийлж, Византийн хуулиудын хатуу байдлыг зөөлрүүлэхийг хичээсэн.
Пьеро Каваллини (1240-1250 оны хооронд - 1330 орчим) Ромд ажиллаж, амьдарч байжээ. Тэрээр Трастевер дэх Санта Мария сүмийн мозайк (1291), мөн Трастевер дэх Санта Сесилия сүмийн фреск (ойролцоогоор 1293) зохиогч юм. Каваллини бүтээлүүддээ хэлбэрүүдийн хэмжээ, бодит байдлыг өгсөн.
Каваллини ололт амжилтаа баталж, үргэлжлүүлэв Жиотто ди Бондоне(1266 эсвэл 1267 - 1337), хамгийн агуу зураачПрото-Сэргэн мандалт. Жиоттогийн нэр нь Италийн уран зургийн хөгжлийн эргэлт, дундад зууны үеийн уран сайхны канонуудаас салсан, 13-р зууны Итало-Византийн урлагийн уламжлалтай холбоотой юм. Жиоттогийн хамгийн алдартай бүтээл бол Падуа дахь Арена сүмийн зургууд юм (1304-06). Фрескууд нь тод, ярвиггүй өгүүлэмж, дүрсэлсэн үзэгдэлд эрч хүч, байгалийн байдлыг өгдөг өдөр тутмын нарийн ширийн зүйлсээр ялгагдана. Тухайн үеийн урлагт ноёрхож байсан сүмийн хуулиас татгалзаж, Жиотто дүрүүдээ бодит хүмүүстэй төстэй байдлаар дүрсэлдэг: пропорциональ, хонхойсон биетэй, дугуй (гонзгой биш) нүүртэй, нүдийг зөв зүссэн гэх мэт. Түүний гэгээнтнүүд газар дээгүүр нисдэггүй, харин хоёр хөлөөрөө тууштай зогсдог. Тэд хүн төрөлхтний мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийг бүрэн дүүрэн мэдэрч, тэнгэрлэг гэхээсээ илүү дэлхий ертөнцийн тухай боддог. Италийн уран зургийн түүхэнд анх удаа уран зургийн баатруудын сэтгэл санааны байдлыг нүүрний хувирал, дохио зангаа, маягаар илэрхийлдэг. Уламжлалт алтан дэвсгэрийн оронд Giotto-ийн фрескууд нь базиликуудын фасад дээр ландшафт, интерьер эсвэл уран баримлын бүлгүүдийг дүрсэлсэн байдаг.
XIV зууны хоёрдугаар хагаст. Сиенагийн үзэсгэлэнт сургууль тэргүүлж байна. XIV зууны Сиенийн зургийн хамгийн том, хамгийн боловсронгуй мастер. Симон Мартини (ойролцоогоор 1284-1344) байсан. Симон Мартинигийн бийр нь бетоны урлагийн түүхэн дэх анхны дүрсийг эзэмшдэг түүхэн үйл явдалорчин үеийн хүний ​​хөрөг зурагтай. Энэ зураг " Кондотьер Гидоринчио да ФоглианоИрээдүйн олон тооны морьт хөрөг зургийн прототип болсон Палаццо Publico (Сиена) дахь Mappamondo (Дэлхийн газрын зураг) өрөөнд. Флоренц дахь Уффици галерейд хадгалагдаж буй Симоне Мартинигийн "Мэдэгдэл" тахилын ширээний бүтээл зохих алдар нэрийг хүртэж байна.

Сэргэн мандалтын үеийн онцлог. Прото-Сэргэн мандалт

Сэргэн мандалтын үеийн онцлог

Эрт сэргэн мандалт

XV зуунд. Италийн урлаг нь Европын урлагийн амьдралд зонхилох байр суурийг эзэлдэг. Флоренц хотод хүмүүнлэг шашны (өөрөөр хэлбэл сүмийн бус) соёлын үндэс тавигдсан бөгөөд энэ нь Сиена, Пиза хоёрыг ар тал руу нь түлхэв. Эндхийн улс төрийн эрх мэдэл худалдаачид, гар урчуудын мэдэлд байсан бөгөөд хотын асуудалд хамгийн хүчтэй нөлөөг хэд хэдэн чинээлэг гэр бүлүүд үзүүлж, тэд хоорондоо байнга өрсөлддөг байв. Энэ тэмцэл 14-р зууны төгсгөлд дууссан. Медичи банкны ордны ялалт. Түүний тэргүүн Косимо де Медичи Флоренцын хэл амгүй захирагч болжээ. Зохиолчид, яруу найрагчид, эрдэмтэд, архитекторууд, зураачид Косимо Медичигийн ордонд цугларав. Флоренцын сэргэн мандалтын үеийн соёл Гайхамшигт хочит Лоренцо де Медичигийн үед оргилдоо хүрсэн. Лоренцо бол урлаг, шинжлэх ухааны агуу ивээн тэтгэгч, Италийн шилдэг оюун ухаантнууд, яруу найрагчид, философичид цуглардаг, оюун санаа, оюун ухааныг дээшлүүлсэн боловсронгуй мэтгэлцээн өрнүүлдэг Платоны академийг бүтээгч байв.

Архитектур

Косимо, Лоренцо Медичи нарын үед Флоренцын архитектурт жинхэнэ хувьсгал гарсан: энд өргөн цар хүрээтэй барилгын ажил эхэлсэн нь хотын өнгө төрхийг эрс өөрчилсөн. Итали дахь Сэргэн мандалтын үеийн архитектурын өвөг дээдэс байсан Филиппо Брунеллесчи(1377-1446) - архитектор, уран барималч, эрдэмтэн, хэтийн төлөвийн шинжлэх ухааны онолыг бүтээгчдийн нэг. Брунеллесчигийн хамгийн том инженерийн ололт нь бөмбөгөр барьсан явдал байв. Санта Мария дель Фиорегийн сүмФлоренц хотод. Брунеллесчи математик, техникийн авьяас чадварынхаа ачаар тухайн үеийнхээ хамгийн хэцүү асуудлыг шийдэж чаджээ. Мастерт тулгарсан гол бэрхшээл нь дунд хөндлөн огтлолын асар том зай (42 м) байсан бөгөөд энэ нь тархалтыг хөнгөвчлөхийн тулд онцгой хүчин чармайлт шаарддаг байв. Брунеллесчи хоёр бүрхүүлээс бүрдсэн хөнгөн хөндий бөмбөгөр, тэдгээрийг тойрсон цагирагаар холбосон найман хавирга бүхий хүрээний систем, нуман хаалганы дэнлүүг хааж, ачаалж буй хөнгөн дэнлүү гэх мэт ухаалаг загварыг ашиглан асуудлыг шийдсэн. Санта Мария дель Фиоре сүмийн бөмбөгөр нь Итали болон Европын бусад орнуудад олон тооны бөмбөгөр сүмүүдийн анхдагч болсон.

Брунеллесчи бол Италийн архитектурт эртний дэг журмын тогтолцоог бүтээлчээр ойлгож, анхлан тайлбарласан анхны хүмүүсийн нэг юм. Ospedale degli Innocenti (1421-44) нь эртний дэг жаягийн үндсэн дээр бөмбөгөр сүмүүдийг байгуулах эхлэлийг тавьсан. Сан Лоренцогийн сүм ). Эрт сэргэн мандалтын үеийн жинхэнэ эрдэнийн чулууг Флоренцын чинээлэг гэр бүлийн захиалгаар Брунеллесчи бүтээжээ. Pazzi Chapel(1429 онд эхэлсэн). Брунеллесчигийн бүтээлийн хүмүүнлэг, яруу найраг, түүний барилгуудын зохицсон харьцаа, хөнгөн, дэгжин байдал, готикийн уламжлалтай холбоотой байх, түүний санаа бодлын бүтээлч эрх чөлөө, шинжлэх ухааны үндэслэлтэй байдал нь Сэргэн мандалтын үеийн архитектурын дараагийн хөгжилд Брунеллесчигийн асар их нөлөөг тодорхойлсон.

XV зууны Италийн архитектурын гол ололтуудын нэг. Хотын шинэ төрлийн ордон, палаццо бий болсон нь хожмын үеийн нийтийн барилгуудын үлгэр жишээ болсон юм. 15-р зууны палазцогийн онцлог Барилгын битүү эзэлхүүнийг гурван давхар болгон тодорхой хуваах, зуны шалны зоосон талбай бүхий нээлттэй хашаа, фасадны өнгөлгөөнд зэв (бараг налуу эсвэл гүдгэр гадаргуутай чулуу) ашиглах, түүнчлэн хүчтэй сунгасан гоёл чимэглэлийн cornice юм. . Энэ хэв маягийн тод жишээ бол Медичигийн гэр бүлийн шүүхийн архитектор Брунеллесчигийн шавь Микелозо ди Бартоломмеогийн (1396-1472) капиталын барилгын ажил юм. Палаццо Медичи - Рикарди (1444-60) нь Флоренцийн олон ордон барихад үлгэр жишээ болсон. Микелозогийн бүтээл ойрхон байна Palazzo Strozzi(1481 онд байгуулагдсан) нь архитектор, уран барималч Бенедетто да Майано (1442-97) нэртэй холбоотой юм.

Италийн архитектурын түүхэнд онцгой байр эзэлдэг Леон Баттиста Альберти(1404-72). Авьяаслаг, өргөн боловсролтой хүн байсан тэрээр тухайн үеийнхээ хамгийн гайхалтай хүмүүнлэгчдийн нэг байв. Түүний сонирхлын хүрээ ер бусын олон янз байв. Энэ нь ёс суртахуун ба хууль эрх зүй, математик, механик, эдийн засаг, гүн ухаан, яруу найраг, хөгжим, уран зураг, уран баримал, архитектурыг хамарсан. Гайхалтай стилист Альберти Латин, Итали хэл дээр олон бүтээл үлдээжээ. Альберти Итали болон гадаадад урлагийн шилдэг онолч гэсэн алдар нэрийг олж авсан. Алдарт “Архитектурын арван ном” (1449-52), “Уран зургийн тухай”, “Хөшөөний тухай” (1435-36) зохиолууд нь түүний үзэгд хамаарна. Гэхдээ архитектур бол Альбертигийн гол мэргэжил байв. Архитектурын ажилд Альберти эртний урлагийн өвийг шинэлэг байдлаар ашиглан зоримог, туршилтын шийдлүүдэд анхаарлаа хандуулсан. Альберти бүтээсэн шинэ төрөлхотын ордон ( Палаццо Руселлай ). Шашны архитектурт сүр жавхлан, энгийн байдлыг эрэлхийлж байсан Альберти фасадны дизайнд Ромын ялалтын нуман хаалга, аркадны хэв маягийг ашигласан ( Сант'Андреа сүмМантуа хотод, 1472-94). Альберти гэдэг нэр нь Италийн сэргэн мандалтын үеийн соёлын агуу бүтээгчдийн нэгд зүй ёсоор тооцогддог.

Уран баримал

XV зуунд. Архитектураас хамааралгүй бие даасан ач холбогдолтой болсон Италийн уран баримал цэцэглэн хөгжиж байна. Олон нийтийн барилга байгууламжийг чимэглэх захиалга урлагийн амьдралын практикт нэвтэрч эхэлж байна; урлагийн тэмцээн зохиогддог. Эдгээр уралдаануудын нэг нь Флоренцийн баптисмын хоёр дахь хойд хаалганы хүрэл (1401) нь Италийн сэргэн мандалтын үеийн уран баримлын түүхэнд шинэ хуудас нээсэн чухал үйл явдал гэж тооцогддог. Энэ ялалтыг Лорензо Гиберти (1381-1455) хүртсэн.

Тухайн үеийн хамгийн боловсролтой хүмүүсийн нэг, Италийн урлагийн анхны түүхч, гайхалтай зураач Гиберти бүх амьдралаа уран баримлын нэг төрөл болох рельефэд зориулжээ. Гиберти түүний урлагийн гол зарчим бол зургийн бүх элементүүдийн тэнцвэр, зохицлыг авч үзсэн. Гибертигийн ажлын оргил нь байв Флоренцийн баптисмын зүүн хаалганууд (1425-52) багшийн нэрийг мөнхөлсөн. Хаалганы чимэглэлд алтадмал хүрэлээр хийсэн арван дөрвөлжин найрлага орно (" Адам Ева хоёрын бүтээл”), ер бусын илэрхийлэлээрээ үзэсгэлэнт зургийг санагдуулдаг. Зураач байгалийн зураг, хүмүүсийн дүр төрх, архитектурын бүтцээр ханасан орон зайн гүнийг дамжуулж чадсан. Микеланджелогийн хөнгөн гараар Флоренцын баптисмын зүүн хаалгыг дуудаж эхлэв. "Диваажингийн хаалга".

Гибертигийн цех нь бүхэл бүтэн үеийн зураачдын сургууль болсон, тухайлбал агуу шинэчлэгч алдарт Донателло тэнд ажиллаж байжээ. Италийн уран баримал. 14-р зууны Флоренцын соёлын ардчилсан уламжлалыг өөртөө шингээсэн Донателло (ойролцоогоор 1386-1466)-ийн бүтээл нь Эрт сэргэн мандалтын үеийн урлагийн хөгжлийн оргилуудын нэг юм. Энэ нь Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн онцлог шинж чанартай, бодит байдлыг дүрслэх шинэ, бодитой арга хэрэгслийг эрэлхийлж, хүн ба түүний оюун санааны ертөнцөд анхаарлаа хандуулсан. Италийн сэргэн мандалтын үеийн урлагийг хөгжүүлэхэд Донателлогийн бүтээлийн нөлөө асар их байсан.

Флоренцийн уран барималчдын хоёр дахь үеийнхэн илүү уянгын, тайван амгалан, иргэний урлаг руу тэмүүлсэн. Гол дүрд уран барималч делла Роббиагийн гэр бүлд багтжээ. Гэр бүлийн тэргүүн Лукка делла Роббиа (1399/1400 - 1482) дугуй баримал, рельефийн өнгөлгөөний аргыг хэрэглэснээрээ алдартай болсон. Эрт дээр үеэс Бага Азийн ард түмэнд мэдэгдэж байсан пааландах арга (majolica) нь Дундад зууны үед Иберийн хойг болон Майорка арал (иймээс нэр нь) авчирсан бөгөөд дараа нь Италид өргөн тархсан. Лукка делла Роббиа барилга байгууламж, тахилын ширээ, цэцэг, жимсний зүүлт, Мадонна, Христ, гэгээнтнүүдийн майолика баримал бүхий гүн цэнхэр дэвсгэр дээр рельеф бүхий медалиар бүтээжээ. Энэхүү мастерын хөгжилтэй, дэгжин, эелдэг урлаг нь түүний үеийнхний зохих ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Майолика техникийг төгс төгөлдөр болгоход түүний ач хүү Андреа делла Роббиа (1435-1525) хүрсэн. Ospedale degli Innocenti-ийн нүүрэн дээрх рельефүүд).

Уран зураг

Эрт сэргэн мандалтын үеийн архитектурт Брунеллесчи, уран барималд Донателло асар их үүрэг гүйцэтгэсэн нь Масаччогийн (1401-1428) уран зурагт хамаарах байв. Масаччо 27 нас хүрэхээсээ өмнө залуу нас барсан ч уран зурагт маш их зүйлийг хийж чадсан. Алдарт урлаг судлаач Виппер хэлэхдээ: "Масаччо бол Европын уран зургийн түүхэн дэх хамгийн бие даасан, тууштай суут хүмүүсийн нэг, шинэ реализмыг үндэслэгч ..." Жиоттогийн эрэл хайгуулаа үргэлжлүүлж, Масаччо дундад зууны үеийн урлагийн уламжлалыг зоригтойгоор эвддэг. онд "Гурвал" фреск(1426-27), Флоренц дахь Санта Мария Новелла сүмд зориулж анх удаа ханын зургаар бүтээжээ. Масачиогийн зурсан зурагбүрэн хэтийн төлөвийг ашигладаг. Флоренц дахь Санта Мария дель Кармины сүмийн Бранкаччи сүмийн ханын зургуудад (1425-28) - түүний богино амьдралын гол бүтээл - Масаччо нь зургуудад урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй эрч хүчийг өгч, дүрийнхээ бие бялдар, дурсгалт байдлыг онцлон тэмдэглэж, чадварлаг илэрхийлжээ. зургуудын сэтгэлзүйн гүн дэх сэтгэл хөдлөлийн байдал. онд Фреско "Диваажингаас хөөгдсөн"зураач нүцгэн хүний ​​дүрийг дүрслэх цаг үеийнхээ хамгийн хэцүү ажлыг шийддэг. Масачиогийн хатуу ширүүн, зоригтой урлаг нь Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн соёлд асар их нөлөө үзүүлсэн.

Эрт сэргэн мандалтын үеийн уран зургийн хөгжил нь хоёрдмол утгатай байсан: зураачид өөрсдөө, заримдаа өөр өөр аргаар явдаг байв. Шашны эхлэл, сэтгэл татам өгүүлэмжийг хүсэх хүсэл, уянгын ертөнцийн мэдрэмж нь Кармелит одонгийн лам Фра Филиппо Липпи (1406-69) -ийн бүтээлүүдэд тод илэрхийлэгджээ. Дур булаам мастер, олон зохиолч тахилын ширээний найрлага, тэдгээрийн дотор зургийг хамгийн сайн гэж үздэг « Хүүхдийг бишрэх » дахь сүмд зориулан бүтээжээ Палаццо Медичи - Рикарди, Филиппо Липпи тэдгээрт хүний ​​халуун дулаан сэтгэл, байгалийг хайрлах яруу найргийн хайрыг илэрхийлж чаджээ.

XV зууны дунд үед. Төв Италийн зураг хурдан цэцэглэж байсан бөгөөд үүний тод жишээ бол түүний бүтээл юм Пьеро делла Франческа(1420-92), Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу зураач, урлагийн онолч. Пьеро делла Франческагийн хамгийн гайхалтай бүтээл - Ареццо дахь Сан Франческогийн сүм дэх фрескийн цикл,Эдгээр нь Амьдрал өгөгч загалмайн модны домог дээр үндэслэсэн болно. Гурван давхаргаар байрлуулсан фрескууд нь Адамын булшин дээр сайн ба муугийн мэдлэгийн диваажингийн модны үрнээс ариун мод ургаж байх үеэс эхлэн амьдрал бэлэглэгч загалмайн түүхийг тэмдэглэдэг. ("Адамын үхэл") эцэс хүртэл, Византийн эзэн хаан Гераклиус Христийн шашны дурсгалыг Иерусалим руу буцааж өгөх хүртэл (« Гераклиус ба Хосрогийн хоорондох тулаан » ). Пьеро делла Франческагийн бүтээл нь орон нутгийн уран зургийн сургуулиас давж, Италийн урлагийн хөгжлийг тодорхойлсон.

15-р зууны хоёрдугаар хагаст олон авъяаслаг гар урчууд Италийн хойд хэсэгт Верона, Феррара, Венец зэрэг хотуудад ажиллаж байв. Энэ үеийн зураачдын дунд хамгийн алдартай нь Андреа Мантегна (1431-1506) юм - монументаль зургийн мастер, зураач, сийлбэрч, уран барималч, архитектор. Зураачийн дүрслэх арга нь хэлбэр, зураг хөөцөлдөх, ерөнхий дүр төрхийн хатуу байдал, үнэн зөв байдал зэргээр ялгагдана. Дүрсүүдийн орон зайн гүн, баримлын шинж чанарын ачаар Мантегна хэсэг зуур хөлдсөн бодит дүр төрхийг олж авдаг - түүний дүрүүд маш том, байгалийн харагддаг. Мантегна амьдралынхаа ихэнх хугацааг Мантуа хотод өнгөрөөсөн бөгөөд тэрээр хамгийн алдартай бүтээлээ туурвижээ. ханын зураг "Chamber degli Sposi"Маркиз Л.Гонзагагийн хөдөөгийн шилтгээнд. Тэрээр ганцаараа уран зургийн тусламжтайгаар энд Сэргэн мандалтын үеийн тансаг интерьер, ёслолын хүлээн авалт, баяр ёслолын газрыг бий болгосон. Асар их алдар нэрийг хүртсэн Мантегнагийн урлаг нь Италийн хойд хэсгийн уран зурагт бүхэлдээ нөлөөлсөн.

Эрт сэргэн мандалтын үеийн уран зурагт онцгой байр эзэлдэг Сандро Боттичелли(үнэндээ Алессандро ди Мариано Филипепи), 1445 онд Флоренц хотод чинээлэг арьс ширний гэр бүлд төрсөн. 1459-64 онд. тэр залуу Флоренцийн алдарт мастер Филиппо Липпитэй хамт уран зураг сурч байна. 1470 онд Флоренц хотод өөрийн урлангаа нээж, 1472 онд Гэгээн Лукийн эвлэлийн гишүүн болжээ.

Боттичеллигийн анхны бүтээл бол Флоренцын худалдааны ордонд зориулж хийсэн "Хүч чадал" зохиол байв. Залуу зураач үйлчлүүлэгчдийн итгэлийг хурдан олж, алдар нэрийг олж авсан нь Флоренцын шинэ захирагч Гайхамшигт Лоренцогийн анхаарлыг татсан нь түүний ордны эзэн, дуртай болжээ. Боттичелли ихэнх зургуудаа герцог болон бусад язгууртан Флоренцын гэр бүлүүд, мөн Флоренц дахь сүм хийд, сүм хийдүүд, олон нийтийн барилгуудад зориулж гүйцэтгэсэн.

1470-1480-аад оны хоёрдугаар хагас Боттичеллигийн хувьд бүтээлч цэцэглэлтийн үе болжээ. Санта Мария Новелла сүмийн үндсэн фасадны хувьд тэрээр "Бүтэц бичжээ. Ид шидтэнг шүтэх"- Медичигийн гэр бүлийн нэгэн төрлийн домогт бүлэг хөрөг зураг. Хэдэн жилийн дараа зураач "Хавар" хэмээх алдарт домог зүйрлэлээ бүтээжээ.

1481 онд Ромын хамба лам IV Сикстус Боттичелли нар байсан хэсэг зураачдад сүмийг фрескээр чимэглэхийг тушааж, дараа нь "Систин" гэж нэрлэжээ. Боттичеллигийн Сикстин сүм дэх фрескууд Христийн уруу таталт », « Мосегийн амьдралын дүр зураг », « Солонгос, Датан, Авирон нарын шийтгэл". Дараагийн хэдэн жилд Боттичелли Боккаччогийн Декамероны богино өгүүллэг дээр үндэслэсэн 4 цуврал фрескийг дуусгаж, хамгийн алдартай домог судлалын бүтээлүүдээ ("Сугар гаригийн төрөлт", " Паллас ба Кентавр”), мөн Флоренцын сүмүүдэд зориулсан тахилын ширээний хэд хэдэн найрлага (" Онгон Мариагийн титмийн ёслол », « Сан Барнабагийн тахилын ширээ"). Тэр олон удаа Мадоннагийн дүрд хандсан (" Мадонна дель Магнификат », « Анартай Мадонна », « Мадонна номтой”), мөн хөрөг төрөлд ажиллаж байсан (" Жулиано Медичийн хөрөг”, “Залуу эмэгтэйн хөрөг”, “Залуу эрийн хөрөг”).

1490-ээд онд Флоренцийг донсолгосон нийгмийн хөдөлгөөн, лам Савонаролагийн ид шидийн номлолын үеэр Боттичеллигийн урлагт ёс суртахууны тэмдэглэл, жүжиг гарч ирэв. Христийн төлөөх гашуудал », « ид шидийн зул сарын баяр"). Савонаролагийн нөлөөн дор шашны өдөөлтөд автаж зураач зарим бүтээлээ устгасан. 1490-ээд оны дундуур Гайхамшигт Лоренцо нас барж, хүү Пьетро Флоренцээс хөөгдсөнөөр Боттичелли агуу зураачийн алдар нэрээ алджээ. Мартагдсан тэрээр Саймон ахын гэрт чимээгүйхэн амьдралаа өнгөрөөдөг. 1510 онд зураач нас баржээ.

Боттичеллигийн хэв маягийн элементүүдтэй (жишээ нь ердийн техник ашиглан дүрсийг нэгтгэх - өнгө, хэлбэр, эзэлхүүнийг хялбарчлах) уран зургийн хөгжлийн оргилуудын нэг гэж тооцогддог. Боттичеллигийн урлаг нь Сэргэн мандалтын үеийн ихэнх мастеруудаас ялгаатай нь хувийн туршлага дээр үндэслэсэн байв. Гайхалтай мэдрэмжтэй, чин сэтгэлтэй Боттичелли залуу насандаа ертөнцийг яруу найргийн төсөөллөөс эхлээд насанд хүрсэн хойноо ид шидийн үзэл, шашны өргөмжлөл хүртэл бүтээлч эрэл хайгуулын хэцүү, эмгэнэлтэй замыг туулсан.

ЭРТ Сэргэлт

ЭРТ Сэргэлт

Өндөр сэргэн мандалт

Хүн төрөлхтөнд ийм агуу их мастеруудыг өгсөн Өндөр сэргэн мандалт Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Жоржион, Титиан, Браманте нар харьцангуй богино хугацаа - 15-р зууны төгсгөл ба 16-р зууны эхний гуравны нэгийг хамардаг. Зөвхөн Венецид урлагийн цэцэглэлт зууны дунд үе хүртэл үргэлжилсэн.

Дэлхийн түүхэн дэх шийдвэрлэх үйл явдлууд, дэвшилтэт шинжлэх ухааны сэтгэлгээний ололттой холбоотой үндсэн өөрчлөлтүүд нь хүмүүсийн ертөнцийн талаархи санаа бодлыг эцэс төгсгөлгүй өргөжүүлсэн - зөвхөн дэлхий төдийгүй сансрын тухай. ертөнцийн талаарх ойлголт ба хүний ​​зан чанартоморсон мэт; В уран сайхны бүтээлч байдалЭнэ нь зөвхөн архитектурын бүтэц, хөшөө дурсгал, ёслолын фреск цикл, уран зургийн сүр жавхлант цар хүрээ төдийгүй тэдгээрийн агуулга, дүрсийн илэрхийлэлд тусгагдсан байв. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлаг бол нүд гялбам гялалзсан сэргэн мандалт, дараагийн хямралыг агуулсан амьд, нарийн төвөгтэй урлагийн үйл явц юм.

Донато Браманте.

Ром нь өндөр сэргэн мандалтын үеийн архитектурын төв болсон бөгөөд өмнөх нээлт, амжилтын үндсэн дээр сонгодог хэв маяг. Магиструуд эртний дэг журмын системийг бүтээлчээр ашиглаж, сүр жавхлант дурсгалт байдал нь эрин үетэй нийцсэн бүтцийг бий болгожээ. Донато Браманте (1444-1514) Өндөр сэргэн мандалтын үеийн архитектурын хамгийн том төлөөлөгч болжээ. Брамантегийн барилгууд нь монументаль байдал, сүр жавхлан, харьцааны зохицолтой төгс байдал, найрлагын болон орон зайн шийдлийн бүрэн бүтэн байдал, тодорхой байдал, сонгодог хэлбэрийг чөлөөтэй, бүтээлчээр ашиглах замаар ялгагдана. Брамантегийн хамгийн өндөр бүтээлч ололт бол Ватиканыг сэргээн босгох явдал юм (архитектор үнэхээр шинэ барилга бүтээж, дотор нь тархай бутархай хуучин барилгуудыг оруулсан). Браманте мөн Ром дахь Гэгээн Петрийн сүмийн дизайныг бичсэн. Браманте бүтээлээрээ 16-р зууны архитектурын хөгжлийг тодорхойлсон.

Леонардо да Винчи.

Хүн төрөлхтний түүхэнд адилхан өөрийг олох нь тийм ч хялбар биш юм гайхалтай зан чанар, Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлагийг үндэслэгчийн хувьд Леонардо да Винчи(1452-1519). Энэхүү агуу зураач, уран барималч, архитектор, эрдэмтэн, инженерийн үйл ажиллагааны иж бүрэн мөн чанар нь шинжлэх ухаан, архитектурын төсөл, шинэ бүтээл, тойм зураг агуулсан долоон мянга гаруй хуудас бүхий түүний өв залгамжлалын тархай бутархай гар бичмэлүүдийг судалж үзэхэд л тодорхой болсон. Түүний суут ухаантны гарт хүрэхгүй байсан мэдлэгийн хүрээг нэрлэхэд хэцүү байдаг. Леонардогийн универсал үзэл нь үнэхээр ойлгомжгүй тул Сэргэн мандалтын үеийн нэрт намтарч Жоржо Васари энэ үзэгдлийг тэнгэрийн оролцоотой холбон тайлбарлаж чадаагүй: "Энэ хүн юу ч хандсан, түүний үйлдэл бүр бурханлаг байдлын тамгатай".

Леонардо алдарт "Уран зургийн тууж" (1498) болон бусад тэмдэглэлдээ хүний ​​биеийг судлах, анатоми, пропорц, хөдөлгөөний хоорондын хамаарал, нүүрний хувирал, хүний ​​сэтгэл хөдлөлийн талаархи мэдээлэлд ихээхэн анхаарал хандуулсан. Леонардо мөн хиароскуро, эзэлхүүн загварчлал, шугаман болон агаарын хэтийн төлөвийн асуудалд анхаарлаа хандуулсан. Леонардо зөвхөн урлагийн онолд хүндэтгэл үзүүлээгүй. Тэрээр хэд хэдэн гайхамшигтай тахилын ширээ, хөрөг зургийг бүтээжээ. Леонардогийн бийр нь дэлхийн уран зургийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг болох "Мона Лиза" ("La Gioconda") юм. Леонардо монументаль баримлын дүрсийг бүтээж, архитектурын байгууламжийг зохион бүтээж, барьсан. Леонардо өнөөг хүртэл Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн дур булаам дүрүүдийн нэг хэвээр байна. Түүнд асар олон тооны ном зориулагдсан байдаг. хамгийн дэлгэрэнгүй байдлаартүүний амьдралыг судалсан. Гэсэн хэдий ч түүний ажлын ихэнх нь нууц хэвээр үлдэж, хүмүүсийн сэтгэлийг хөдөлгөсөөр байна.

Рафаэль Санти.

Рафаэль Сантигийн (1483-1520) урлаг нь Италийн сэргэн мандалтын үеийн оргилд багтдаг. Гайхамшигтай гоо үзэсгэлэн, эв найрамдлын санаа нь дэлхийн урлагийн түүхэн дэх Рафаэлийн бүтээлтэй холбоотой юм. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн гайхалтай мастеруудын одны дунд эв найрамдлын гол тээгч нь Рафаэль байсан гэдгийг нийтээрээ хүлээн зөвшөөрдөг. Гэрэл гэгээтэй, төгс эхлэлийн төлөө тууштай зүтгэх нь Рафаэлийн бүх бүтээлд шингэж, түүний дотоод утгыг бүрдүүлдэг. Түүний ажил төрөлхийн дэгжин байдлаараа ер бусын сэтгэл татам юм (" Систин Мадонна"). Тийм ч учраас мастер олон нийтэд ийм ер бусын нэр хүндтэй болж, уран бүтээлчдийн дунд үргэлж олон дагагчтай байсан байх. Рафаэль бол гайхалтай зураач, хөрөг зураач төдийгүй фрескийн техникээр ажилладаг ханын зураач, архитектор, чимэглэлчин байв. Эдгээр бүх авъяас чадвар нь түүний Ватикан дахь Пап лам Юлий II-ийн орон сууцны зургуудад ("Афины сургууль") онцгой хүчтэйгээр илэрч байв. Гайхалтай зураачийн урлагт сэргэн мандалтын үеийн шинэ дүр төрх төрсөн - үзэсгэлэнтэй, эв найртай, бие бялдар, оюун санааны хувьд төгс төгөлдөр юм.

Микеланджело Буонаротти.

Орчин үеийн Леонардо да ВинчиРафаэл бол тэдний мөнхийн өрсөлдөгч байсан - Микеланджело Буонарроти, Өндөр сэргэн мандалтын үеийн хамгийн агуу мастер - уран барималч, зураач, архитектор, яруу найрагч. Сэргэн мандалтын үеийн энэ титан уран барималаар уран бүтээлийн гараагаа эхэлсэн. Түүний асар том хөшөөнүүд нь шинэ хүний ​​бэлэг тэмдэг болсон - баатар, тэмцэгч ("Давид"). Мастер олон архитектур, уран баримлын байгууламжуудыг босгосон бөгөөд хамгийн алдартай нь Флоренц дахь Медичи сүм юм. Эдгээр бүтээлийн сүр жавхлан нь дүрүүдийн мэдрэмжийн асар их хурцадмал байдал дээр суурилдаг ( Жулиано де Медичигийн саркофаг). Гэхдээ Микеланджелогийн Ватикан дахь Сикстин сүмд зурсан зургууд нь ялангуяа алдартай бөгөөд тэрээр өөрийгөө гайхалтай зураач гэдгээ харуулсан юм. Магадгүй Микеланджелогоос өмнө ч, дараа нь ч урлагийн ертөнцөд хэн ч бие, сэтгэлээрээ тийм хүчтэй дүр бүтээгээгүй байх. Адамын бүтээл"). Таазан дээрх асар том, гайхалтай нарийн төвөгтэй фрескийг зураач ганцаараа, туслахгүйгээр хийсэн; Өнөөдрийг хүртэл энэ нь Италийн уран зургийн хосгүй дурсгалт бүтээл хэвээр байна. Гэхдээ Сикстин сүмийн таазны ханын зургуудаас гадна мастер хөгшин насандаа түүний агуу эрин үеийн үзэл санаа нуран унасны бэлэг тэмдэг болсон "Эцсийн шүүлт" -ийг бүтээжээ.

Микеланджело архитектурт маш их, үр бүтээлтэй ажилласан, ялангуяа Гэгээн Петрийн сүм, чуулгын барилгын ажлыг удирдаж байсан. Капитолын талбайРомд. Агуу Микеланджелогийн бүтээл нь бүхэл бүтэн эрин үеийг бүрдүүлж, цаг хугацаанаасаа хол түрүүлж, дэлхийн урлагт асар их үүрэг гүйцэтгэсэн, ялангуяа бароккогийн зарчмуудыг бүрдүүлэхэд нөлөөлсөн.

Жоржион, Титиан нар.

Өндөр сэргэн мандалтын үеийн урлагийн түүхэнд Венеци уран зураг дээд цэгтээ хүрсэн тод хуудас руу орлоо. Жоржионыг Венецийн Өндөр сэргэн мандалтын үеийн анхны мастер гэж үздэг. Түүний уран бүтээл их өвөрмөц. Түүнд тод эв найрамдлын сүнс, зарим нэг онцгой дотно эргэцүүлэл, хүсэл эрмэлзэл ноёрхож байна. Тэрээр ихэвчлэн гайхалтай гоо үзэсгэлэн, жинхэнэ дарь эх бичдэг. Ихэнхдээ энэ бол яруу найргийн уран зохиол юм - хоосон мөрөөдлийн илэрхийлэл, романтик мэдрэмж, үзэсгэлэнтэй эмэгтэйг биширдэг. Түүний зурсан зургуудад мэдрэмжийн хүсэл тэмүүлэл, сайхан таашаал, ер бусын аз жаргалын шинж тэмдэг байдаг. Giorgione-ийн урлагаар Венецийн уран зураг нь бүх Италийн ач холбогдлыг олж авч, уран сайхны онцлогоо баталгаажуулсан.

Титиан орлооИталийн урлагийн түүхэнд титан, Венецийн сургуулийн тэргүүн болон түүний оргил үеийн бэлэг тэмдэг болж орсон. Энэхүү зураачийн бүтээлд шинэ эриний амьсгал нь шуургатай, эмгэнэлтэй, мэдрэмжтэй онцгой хүчээр илэрч байв. Титианы бүтээл нь уран зургийн төрөл, төрлийг маш өргөн, олон талт хамрах хүрээг хамарсан гэдгээрээ онцлог юм. Тициан бол хөшөө дурсгалын тахилын ширээний зураг, ландшафтыг бие даасан төрөл болгон, олон төрлийн хөрөг зураг, түүний дотор ёслолын ёслолын зургийг үндэслэгчдийн нэг байв. Түүний бүтээлд идеал дүрүүд нь тод дүрүүд, баяр баясгалангийн дүр зурагтай эмгэнэлт зөрчилдөөн, домог, түүхийн зургуудтай шашны зохиолууд зэрэгцэн оршдог.

Титиан шинэ бүтээжээ будах техник 20-р зууныг хүртэл дэлхийн дүрслэх урлагийн хөгжилд онцгой нөлөө үзүүлсэн. Титиан бол дэлхийн уран зургийн хамгийн агуу өнгөт зураачдын нэг юм. Түүний зургууд нь алтаар гялалзаж, олон төрлийн чичиргээт гэрэлтсэн өнгөт өнгө юм. Бараг зуун жил амьдарсан Титиан Сэргэн мандалтын үеийн үзэл санаа нуран унасан тул мастерын бүтээл нь Сэргэн мандалтын хожуу үеийн хагаст хамаардаг. Дайсагнасан хүчний эсрэг тэмцэлд орсон түүний баатар нас барсан ч агуу байдлаа хадгалсаар байна. Тицианы томоохон цехийн нөлөөлөл Венецийн бүх урлагт нөлөөлсөн.

ӨНДӨР СЭРГЭЛТ

ӨНДӨР СЭРГЭЛТ

Сэргэн мандалтын хожуу үе

XVI зууны хоёрдугаар хагаст. Италид эдийн засаг, худалдааны уналт нэмэгдэж, католик шашин хүмүүнлэгийн соёлтой тэмцэж, урлаг нь гүн хямралд оров. Энэ нь Сэргэн мандалтын эсрэг чиг хандлагыг бэхжүүлж, зан үйлийн илэрхийлэл болсон. Гэсэн хэдий ч зан авир нь хоёрдугаар хагаст Венецид бараг нөлөөлсөнгүй XVI зуунХожуу Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн гол чиглэл болсон. Сэргэн мандалтын үеийн өндөр хүмүүнлэгийн уламжлалын дагуу Венецийн түүхэн шинэ нөхцөлд Хожуу сэргэн мандалтын үеийн агуу мастеруудын бүтээл Палладио, Веронезе, Тинторетто зэрэг шинэ хэлбэрүүдээр баяжуулсан.

Андреа Палладио

Хойд Италийн архитектор Андреа Палладиогийн (1508-80) эртний болон Сэргэн мандалтын үеийн архитектурыг гүнзгий судалсны үндсэн дээр хийсэн бүтээл нь хожуу сэргэн мандалтын үеийн урлагийн оргилуудын нэг юм. Палладио нь 17-18-р зууны Европын сонгодог үзлийн архитектурт боловсруулсан архитектурын зарчмуудыг боловсруулсан. мөн Палладианизмын нэрийг хүлээн авсан. Архитектор өөрийн санааг "Архитектурын дөрвөн ном" (1570) онолын ажилд тодорхойлсон. Палладиогийн барилгууд (ихэвчлэн хотын ордон, вилла) нь гоёмсог гоо үзэсгэлэн, байгалийн байдал, эв найрамдалтай бүрэн бүтэн байдал, хатуу эмх цэгцээр дүүрэн бөгөөд төлөвлөлтийн тодорхой, оновчтой байдал, хүрээлэн буй орчинтой органик холболтоор ялгагдана. Палаццо Чиерикати). Архитектурыг хүрээлэн буй орчны ландшафттай уялдуулах чадвар нь Палладио хотхонд онцгой хүчээр илэрч, байгалийн дэгжин, гэгээлэг мэдрэмжээр дүүрэн, хэлбэр дүрс, найрлагын сонгодог тод байдал, энгийн байдлаараа ялгардаг байв ( Вилла Капра (Ротонда)). Палладио Итали дахь анхны монументаль театрын барилга болох Олимпико театрыг бүтээжээ. Дараагийн зуунд архитектурын хөгжилд Палладиогийн нөлөө асар их байв.

Веронезе, Тинторетто..

Венецийн сэргэн мандалтын үеийн баяр ёслол, амьдралыг бататгасан шинж чанар нь Паоло Веронезегийн бүтээлд хамгийн тод илэрдэг. Монументал зураач тэрээр олон дүр, хөгжилтэй нарийн ширийн зүйлс бүхий хана, таазны зургийн гайхалтай гоёл чимэглэлийн чуулга бүтээжээ. Веронезе өөрийн гэсэн хэв маягийг бий болгосон: түүний гайхалтай, гайхалтай зургууд нь сэтгэл хөдлөл, хүсэл тэмүүлэл, амьдралаар дүүрэн байдаг бөгөөд баатрууд болох Венецийн язгууртнууд нь ихэвчлэн патрицын ордонд эсвэл тансаг байгалийн дэвсгэр дээр байрладаг. Тэднийг сүр жавхлант баярууд эсвэл сэтгэл татам баярууд ("Кана дахь гэрлэлт") авчирдаг. Веронезе бол Венецийн баяр баясгалан, түүний ялалтын эзэн, алтан гялалзсан яруу найрагч байв. Веронезе өнгөт зураачийн хувьд онцгой авьяастай байв. Түүний өнгө нь гэрэл гэгээтэй, эрчимтэй нэвчиж, зөвхөн эд зүйлсийг өнгөөр ​​ялгаж чаддаггүй, харин тэд өөрсдөө объект болж, үүл, даавуу, хүний ​​бие болж хувирдаг. Үүнээс болж дүрс, эд зүйлийн жинхэнэ гоо үзэсгэлэн нь өнгө, бүтэцтэй гоо үзэсгэлэнгээр үржиж, үзэгчдэд хүчтэй сэтгэл хөдлөлийг бий болгодог.

Веронезийн бүрэн эсрэг тал нь түүний орчин үеийн Тинторетто (1518-94) - Италийн сэргэн мандалтын үеийн сүүлчийн томоохон мастер байв. Тинтореттогийн өвөрмөц бүтээлч шинж чанарт олон тооны гадны уран сайхны нөлөө ууссан. Түүний бүтээлд тэрээр галт уулын даруу байдал, догшин хүсэл тэмүүлэл, баатарлаг эрч хүчийг бүтээгч аварга биетэн байв. Түүний ажил нь орчин үеийн болон дараагийн үеийнхний дунд асар их амжилтанд хүрсэн. Тинторетто үнэхээр хүнлэг бус ажиллах чадвар, уйгагүй эрэл хайгуулаараа ялгардаг байв. Тэрээр тухайн үеийнхээ эмгэнэлт явдлыг бусад үеийнхнээсээ илүү хурц, гүнзгий мэдэрсэн. Мастер дүрслэх урлагт тогтсон уламжлалыг эсэргүүцсэн - тэгш хэм, хатуу тэнцвэр, статик байдлыг сахих; орон зайн хил хязгаарыг өргөжүүлж, түүнийг динамик, гайхалтай үйлдлээр хангаж, хүний ​​мэдрэмжийг илүү тод илэрхийлж эхлэв. 1590 . Маннеризмын урлаг нь Сэргэн мандалтын үеийн ертөнцийг эв найртай ойлгох үзэл баримтлалаас салж байна. Хүн ер бусын хүчний өршөөлд автдаг. Дэлхий тогтворгүй, чичирч, сүйрсэн мэт харагдаж байна. Маннерист дүр төрх нь сэтгэлийн түгшүүр, тайван бус байдал, хурцадмал байдал зэргээр дүүрэн байдаг. Зураач байгалиасаа холдож, түүнийг даван туулахыг эрмэлзэж, бүтээлдээ субьективыг баримталдаг " дотоод санаа”, үндэс нь бодит ертөнц биш, харин бүтээлч төсөөлөл юм; Гүйцэтгэлийн арга хэрэгсэл нь тодорхой техникүүдийн нийлбэр болох "сайхан арга" юм. Тэдгээрийн дотроос дүрсүүдийн дур зоргоороо сунасан байдал, могойн нарийн төвөгтэй хэмнэл, гайхалтай орон зай, гэрлийн бодит бус байдал, заримдаа хүйтэн цоолох өнгө байдаг.

Жакопо Понтормо (1494-1556) бол хамгийн том, авъяаслаг зан үйлийн мастер, нарийн төвөгтэй бүтээлч хувь заяаны зураач байв. Түүний алдартай зурган дээр Загалмайгаас буух» найрлага нь тогтворгүй, дүрс нь дүр эсгэсэн эвдэрсэн, цайвар өнгө нь хурц. Франческо Мацзола, хочтой Пармигианино (1503-40) үзэгчдийг гайхшруулах дуртай байсан: жишээлбэл, тэрээр " Гүдгэр толинд өөрийн хөрөг зураг". Санаатай санаа нь түүний алдартай зургийг ялгадаг " Урт хүзүүтэй Мадонна ».

Медичигийн ордны зураач Агноло Бронзино (1503-72) ёслолын хөрөг зургаараа алдартай. Тэд Италийн нийгмийн дээд хүрээг хамарсан цуст харгислал, ёс суртахууны доройтлын эрин үеийг цуурайтаж байв. Бронзиногийн эрхэм үйлчлүүлэгчид үзэгчдээс үл үзэгдэх зайгаар тусгаарлагдсан мэт; Тэдний байрлалын хөшүүн байдал, царайных нь мэдрэмжгүй байдал, тэдний хувцас хунар, урд талын сайхан гарын дохио зангаа - энэ бүхэн нь дотоод гажиг амьдралыг нуун дарагдуулдаг гаднах бүрхүүлтэй адил юм. Толедогийн Элеанор хүүгийнхээ хамт (1545 он) хөрөг дээр гүнгийн авхайн гоёмсог энгэртэй хувцасны хавтгай том хээ нь үзэгчдийн анхаарлыг бүрэн татаж байгаа нь хүйтэн хөндий дүр төрхийг олж авах боломжгүй байдлыг улам бататгаж өгдөг. Маннеристуудын бүтээсэн ордны хөрөг зургийн төрөл нь 16-17-р зууны хөрөг зургийн урлагт нөлөөлсөн. Европын бусад олон оронд.

Маннеризмын урлаг нь шилжилтийн үе байсан: Сэргэн мандалт нь өнгөрсөн үе рүү бүдгэрч, бүх Европын шинэ уран сайхны хэв маяг - барокко хийх цаг болжээ.

Хойд сэргэн мандалтын үеийн урлаг.

Хойд Европын орнууд эртний түүхгүй байсан ч Сэргэн мандалтын үе нь тэдний түүхэнд тод харагдаж байна: эргэлтээс.XV – XVIхоёрдугаар хагастXVIIзуун. Энэ цаг үе нь Сэргэн мандалтын үеийн үзэл санаа соёлын янз бүрийн салбарт нэвтэрч, хэв маягаа аажмаар өөрчилснөөрөө онцлог юм. Сэргэн мандалтын үеийн төрсөн газар шиг Хойд Сэргэн мандалтын үеийн урлагт сонирхолтой байдаг бодит ертөнцурлагийн хэлбэрийг өөрчилсөн. Гэсэн хэдий ч хойд орнуудын урлаг нь хүн-титаны хүчийг алдаршуулсан Италийн уран зургийн эмгэгээр тодорхойлогддоггүй байв. Бургерууд (хотын чинээлэг хүмүүс гэгддэг) шударга байдал, үүрэг, үгэндээ үнэнч байх, гэр бүлийн тангараг, гал голомтыг илүү эрхэмлэдэг байв. Бургерийн хүрээлэлд хүний ​​тухай өөрийн гэсэн үзэл санаа - тодорхой, сэргэлэн, үнэнч, ажил хэрэгч хүн хөгжиж байв. Бургеруудын урлаг нь жирийн дундаж хүн болон түүний ертөнцийг - өдөр тутмын амьдрал, энгийн зүйлсийн ертөнцийг яруу найрагжуулдаг.

Нидерланд дахь сэргэн мандалтын үеийн мастерууд.

Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн шинэ шинж чанарууд голчлон Европын хамгийн баян, аж үйлдвэржсэн орнуудын нэг байсан Нидерландад гарч ирэв. Нидерланд нь олон улсын өргөн хүрээтэй холболттой тул шинэ нээлтүүдийг бусад Нордикийн орнуудаас хамаагүй хурдан нэвтрүүлсэн.

Нидерландад сэргэн мандалтын үеийн хэв маяг нээгдэв Ян Ван Эйк(1390-1441). Түүний хамгийн алдартай бүтээл Гент тахилын ширээ, үүн дээр зураач ахтайгаа хамтран ажиллаж эхэлсэн бөгөөд нас барсны дараа дахин 6 жил ганцаараа ажилласан. Хотын сүмд зориулан бүтээсэн Гент тахилын ширээ нь хоёр давхар нугалам бөгөөд 12 самбар дээр өдөр тутмын, өдөр тутмын амьдралын зургууд (гадна самбар дээр, нугалаа хаах үед харагдахуйц байсан), баяр ёслолын, баяр хөөртэй, хувирсан зургууд байдаг. амьдрал (сүмийн баярын үеэр нээгдсэн дотоод хаалган дээр). Энэ бол дэлхийн амьдралын гоо сайхныг алдаршуулсан урлагийн дурсгал юм. Ван Эйкийн сэтгэл хөдлөлийн мэдрэмж - "дэлхий ертөнц диваажин шиг", бөөмс бүр нь үзэсгэлэнтэй, тод, тод илэрхийлэгддэг. Зураач байгалиас авсан олон ажиглалтад тулгуурласан. Бүх дүрс, объектууд гурван хэмжээст хэмжээ, жинтэй байдаг. Ах дүү Ван Эйк нар тосон будгийн боломжуудыг анх нээсэн хүмүүсийн нэг байв; Энэ үеэс эхлэн темпера аажмаар шилжиж эхэлдэг.

X зууны хоёрдугаар хагастВУлс төр, шашны мөргөлдөөнөөр дүүрэн зуунд Нидерландын урлагт нарийн төвөгтэй, өвөрмөц урлаг тод харагдаж байна. Иеронимус Бош(1450?-1516). Энэ бол ер бусын төсөөлөлтэй маш сониуч зураач юм. Тэр өөрийнхөөрөө амьдардаг байсан аймшигт ертөнц. Бошийн зургуудад дундад зууны үеийн ардын аман зохиолын дүрслэл, амьд ба механик, аймшигт ба хошин шогийн монтажууд байдаг. Төвгүй түүний зохиолуудад гол дүр байдаггүй. Хэд хэдэн давхаргын орон зай нь олон тооны дүрс, объектоор дүүрэн байдаг: аймшигтай хэтрүүлсэн мөлхөгчид, бах, аалз, янз бүрийн амьтад, объектуудын хэсгүүдийг нэгтгэсэн аймшигт амьтад. Bosch-ийн бүтээлүүдийн зорилго нь ёс суртахууны боловсрол юм. Бош байгальд эв найрамдал, төгс байдлыг олж авдаггүй, түүний чөтгөрийн дүр төрх нь дэлхийн бузар муугийн эрч хүч, хаа сайгүй оршдог байдал, амьдрал ба үхлийн мөчлөгийн тухай сануулдаг.

Bosch-ийн зураг дээрх хүн өрөвдмөөр, сул дорой нэгэн. Тиймээс, триптих дээр Өвс тээвэрлэх» зураач хүн төрөлхтний түүхийг илчилдэг. Зүүн жигүүр нь Адам, Ева хоёрын уналтын түүхийг, баруун жигүүр нь там болон энд нүгэлтнүүдийг хүлээж буй бүх аймшгийг дүрсэлдэг. Зургийн гол хэсэгт “Ертөнц бол өвсний овоо, хүн бүр түүнээсээ шүүрч авсан зүйлээ авдаг” гэсэн ардын зүйр үгийг дүрслэн харуулсан байна. Хүмүүс нэг хэсэг хадлангийн төлөө хэрхэн тэмцэж, вагоны дугуйн дор үхэж, түүн дээр авирч байхыг Bosch харуулж байна. Тэргэнцэр дээр хорвоогоос огоорч ​​дурлагчид дуулж үнсэлцэнэ. Тэдний нэг талд нь сахиусан тэнгэр, нөгөө талд нь чөтгөр: хэн ялах вэ? Аймшигтай амьтад тэргээ чирч далд ертөнц рүү явдаг. Хүмүүсийн бүх үйлдлүүдийн ард Бурхан эргэлзэн хардаг. Зурган дээр бүр ч гунигтай уур амьсгал бүрхэв. Загалмайг авч явах”: Христ товойсон нүдтэй, ангайсан амтай жигшүүртэй хүмүүсээр хүрээлэгдсэн хүнд загалмайгаа үүрэв. Тэдний төлөө Их Эзэн өөрийгөө золиослодог боловч загалмай дээрх үхэл нь тэднийг хайхрамжгүй орхих болно.

Голландын өөр нэг алдартай зураач төрөхөд Бош аль хэдийн нас баржээ. Ахлагч Питер Брюгел(1525-1569), тариачдын амьдралыг харуулсан олон уран зургийн хувьд Мужицкий хочтой. Брюгел ардын зүйр цэцэн үгс, энгийн хүмүүсийн өдөр тутмын санаа зовнилыг олон хуйвалдааны үндэс болгон авсан. Зургийн зургуудын бүрэн байдал " тариачны хурим"Ба" тариачин бүжиг"ард түмний элементүүдийн хүчийг авч явдаг. Тэр ч байтугай зургууд нь библийн түүхүүдБрюгелийн бүтээлүүдэд Голландчууд амьдардаг бөгөөд алс холын Иудейд болсон үйл явдлууд түүний эх орны бүүдгэр тэнгэрийн дор цасанд хучигдсан гудамжны дэвсгэр дээр өрнөдөг. Баптист Иоханы номлол"). Ач холбогдолгүй, өчүүхэн мэт санагдах зураач хүмүүсийн амьдралын гол зүйлийн талаар ярьж, тухайн үеийнхээ сэтгэлийг сэргээдэг.

Жижиг зураг Цасан дунд анчид"Улирал" цувралын (1-р сар) нь дэлхийн уран зургийн хосгүй шилдэг бүтээлүүдийн нэг гэж тооцогддог. Нохойтой ядарсан анчид гэртээ харьдаг. Тэдэнтэй хамт үзэгчид толгод руу орж, тэндээс жижиг хотын панорама нээгдэв. Голын эрэг цасанд дарагдаж, цэлмэг жавартай агаарт өргөстэй моднууд хөлдөж, шувууд нисч, модны мөчир, байшингийн дээвэр дээр сууж, хүмүүс өдөр тутмын ажилдаа завгүй байна. Тэнгэрийн хөх, хар мод, цагаан цас зэрэг жижиг мэт санагдах эдгээр бүх зүйл нь зураачийн дуртай ертөнцийн панорама зурган дээр бүтээдэг.

Брюгелийн хамгийн эмгэнэлтэй зураг Сохоруудын тухай сургаалт зүйрлэл"Уран бүтээлч нас барахынхаа өмнөхөн бичсэн. Энэ нь "хэрэв сохор нь сохорыг удирдвал хоёулаа нүхэнд унах болно" гэсэн сайн мэдээний түүхийг дүрсэлдэг. Магадгүй энэ бол хүн төрөлхтний хүсэл тэмүүллээр сохорсон, үхэл рүүгээ явж буй дүр төрх юм. Гэсэн хэдий ч Брюгел шүүдэггүй, харин хүмүүсийн бие биетэйгээ, хүрээлэн буй орчинтой харилцах харилцааны хуулиудыг ойлгож, хүний ​​мөн чанарын мөн чанарт нэвтэрч, хүмүүст өөрсдийгөө, дэлхий дээрх тэдний байр суурийг илчилдэг.

Сэргэн мандалтын үеийн Герман дахь уран зураг.

Германы урлаг дахь Сэргэн мандалтын үеийн онцлог нь Нидерландаас хожуу гарч ирдэг. Германы хүмүүнлэг, иргэний шинжлэх ухаан, соёлын оргил үе нь эхний жилүүдэд тохиож байнаXVIВ. Энэ бол Германы соёл урлагт урлагийн дээд үнэ цэнийг дэлхий дахинд өгсөн богинохон үе байлаа. Юуны өмнө тэдгээрт бүтээл оруулах ёстой Альбрехт Дюрер(1471-1528) - Германы сэргэн мандалтын үеийн хамгийн чухал зураач.

Дюрер бол Сэргэн мандалтын үеийн жирийн төлөөлөгч, тэрээр зураач, сийлбэрч, математикч, инженер байсан бөгөөд бэхлэлт, урлагийн онолын тухай өгүүлэл бичсэн. Асаалттай өөрийн хөрөг зурагтэр ухаалаг, эрхэмсэг, төвлөрсөн, гүн гүнзгий гүн ухааны эргэцүүлэлээр дүүрэн харагддаг. Уран зурагт Дюрер албан ёсны гоо үзэсгэлэнд сэтгэл хангалуун бус, хийсвэр бодлын бэлгэдлийн илэрхийлэлийг өгөхийг эрмэлздэг.

Дюрерийн бүтээлч өвд онцгой байр суурь эзэлдэг "Апокалипсис" цувралд 15 том модон сийлбэр багтдаг. Дюрер "Теологич Иоханы илчлэлт"-ийн таамаглалыг харуулсан, жишээлбэл, хуудас " дөрвөн морьтон"Аймшигт гамшиг - дайн, тахал, өлсгөлөн, шударга бус шүүлтийг бэлэгддэг. Өөрчлөлт, хүнд сорилт, гамшгийн тухай зөгнөлийг сийлбэрээр илэрхийлсэн нь эш үзүүллэг болж хувирав (Түүний шинэчлэл, тариачдын болон шашны дайн удалгүй эхэлсэн).

Тэр үеийн бас нэг мундаг зураач Лукас Кранач ахлагч(1472-1553). Эрмитажид түүний зургууд байдаг Мадонна ба Алимны модны доорх хүүхэд"Ба" Эмэгтэй хөрөг". Тэдгээрийн дотроос бид мастерын олон зурганд (түүнийг "Кранах" гэж нэрлэдэг) дүрслэгдсэн эмэгтэйн царайг хардаг: жижиг эрүү, нарийхан нүд, алтан үс. Зураач үнэт эдлэл, хувцас хунарыг анхааралтай бичдэг бөгөөд түүний зургууд нь нүдний баяр юм. Зургийн цэвэр, гэнэн байдал нь таныг эдгээр зургуудыг дахин үзэхэд хүргэдэг. Кранах бол гайхалтай хөрөг зураач байсан бөгөөд тэрээр олон алдартай үеийн хүмүүсийн дүр төрхийг бүтээжээ - Мартин Лютер (түүний найз байсан), Саксонийн герцог Генри болон бусад.

Гэхдээ Хойд Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн алдартай хөрөг зураачийг Германы өөр нэг зураач гэж хүлээн зөвшөөрөх нь дамжиггүй. Бага Ханс Холбейн(1497-1543). Тэрээр удаан хугацааны турш Английн хаан Генригийн ордны зураач байвVIII. Холбэйн өөрийн хөрөгдөө эргэлзэж мэдэхгүй хааны хатуу зан чанарыг төгс илэрхийлжээ. Махлаг царайтай жижигхэн ухаалаг нүд нь түүний доторх дарангуйлагчийг урвуулдаг. Генрихийн хөрөг VIII маш найдвартай байсан тул хааныг таньдаг хүмүүсийг айлгаж байв. Холбейн тухайн үеийн олон алдартай хүмүүсийн, ялангуяа төрийн зүтгэлтэн, зохиолч Томас Мор, Роттердамын гүн ухаантан Эразмус болон бусад олон хүмүүсийн хөргийг зуржээ.

Герман, Нидерланд болон Европын бусад зарим оронд Сэргэн мандалтын үеийн соёлын хөгжил нь Шинэчлэл ба түүнийг дагасан шашны дайнаар тасалдсан. Үүнийг дагаад урлагт шинэ зарчмууд бий болох цаг ирж, хөгжлийнхөө дараагийн шатанд орсон.

ХУУДАС \* НЭГДСЭН FORMAT 2

холбооны агентлагтөмөр замын тээвэр

Сибирийн улсын тээврийн их сургууль

"Философи" тэнхим

Сэргэн мандалтын үеийн УРЛАГИЙН ДҮРСҮҮД

Эссэ

"Соёл судлал" чиглэлээр

Толгой зохион бүтээсэн

Профессор оюутан гр. D-111

Быстрова A.N. ___________ Камышова Е.В.

(гарын үсэг) (гарын үсэг)

08.12.2012

(хяналт шалгалт хийсэн огноо) (шалгалтанд оруулсан огноо)

2012 он

Оршил

Сэргэн мандалтын үе бол Европын соёлын хөгжлийн түүхэн дэх хамгийн тод үеүүдийн нэг гэж тооцогддог. Сэргэлт нь Дундад зууны үеэс шинэ цаг үе рүү шилжих шилжилтийн бүхэл бүтэн соёлын эрин үе бөгөөд энэ үед соёлын эргэлт (эргэлтийн цэг, шилжилт) явагдсан гэж бид хэлж чадна. Үндсэн өөрчлөлтүүд нь домог зүйг устгахтай холбоотой юм.

Хэдийгээр Сэргэн мандалт (фр. Сэргэн мандалт, "Сэргэн мандалт") гэсэн нэр томьёо гарал үүсэлтэй байсан ч эртний сэргэн мандалт байгаагүй бөгөөд байж ч болохгүй. Хүн өнгөрсөн рүүгээ буцаж чадахгүй. Эртний үеийн сургамжийг ашиглан Сэргэн мандалт нь шинэлэг зүйлийг нэвтрүүлсэн. Тэрээр бүх эртний төрөл жанрыг амилуулаагүй, зөвхөн түүний цаг үе, соёлын хүсэл эрмэлзэлд нийцсэн зүйлийг л сэргээсэн. Сэргэн мандалт нь эртний үеийн шинэ уншлагыг Христийн шашны шинэ уншлагатай хослуулсан.

Сонгосон сэдвийн хамаарал нь орчин үеийн эрин үе ба Сэргэн мандалтын үеийн хоорондын уялдаатай холбоотой юм - энэ бол юуны түрүүнд үнэт зүйлсийн систем, байгаа бүх зүйлийг үнэлэх, түүнтэй холбоотой хувьсгал юм.

Ажлын гол зорилго нь тухайн үеийн хамгийн агуу хүмүүсийн ертөнцийг үзэх үзэлд гарсан үндсэн өөрчлөлтийг харуулах явдал юм.

1. Сэргэн мандалтын үеийн соёл

XIII-XVI Олон зуун жил бол эдийн засаг, улс төр, соёлын асар их өөрчлөлтийн үе байсан. Хотуудын хурдацтай өсөлт, гар урлалын хөгжил, хожим нь мануфактурын үйлдвэрлэлд шилжсэн нь дундад зууны Европын нүүр царайг өөрчилсөн.

Хотууд тэргүүлж эхлэв. Үүнээс удалгүй дундад зууны ертөнцийн хамгийн хүчирхэг хүчнүүд болох эзэнт гүрэн ба папын улсууд гүн хямралд оржээ. IN XVI зуунд, Герман үндэстний задарсан Ариун Ромын эзэнт гүрэн нь феодалын эсрэг анхны хоёр хувьсгалын талбар болсон - Герман дахь Аугаа тариачдын дайн, Нидерландын бослого.

Эрин үеийн шилжилтийн шинж чанар, амьдралын бүхий л салбарт өрнөж буй дундад зууны үеийн замналаас ангижрах үйл явц, үүнтэй зэрэгцэн тогтож буй капиталист харилцааны хөгжил сул хэвээр байгаа нь онцлог шинж чанаруудад нөлөөлж чадахгүй байв. урлагийн соёлмөн тухайн үеийн гоо зүйн сэтгэлгээ.

А.В.Степановын хэлснээр нийгмийн амьдралын бүхий л өөрчлөлтүүд нь соёлын өргөн хүрээний шинэчлэл - байгалийн болон нарийн шинжлэх ухаан, уран зохиолын хөгжил цэцэглэлттэй хамт байсан. үндэсний хэлнүүд, дүрслэх урлаг. Италийн хотуудаас үүссэн энэхүү шинэчлэл нь дараа нь Европын бусад орнуудыг эзэлсэн. Хэвлэх үйлдвэр гарсны дараа уран зохиол, зохиолыг түгээхэд урьд өмнө байгаагүй боломжууд нээгдсэн гэж зохиолч үзэж байна. шинжлэх ухааны бүтээлүүд, улс орнуудын хооронд илүү тогтмол, ойр дотно харилцаа холбоо нь урлагийн шинэ чиг хандлагыг нэвтрүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан.

Энэ нь Дундад зууны үе шинэ чиг хандлагаас өмнө ухарсан гэсэн үг биш юм: уламжлалт санаанууд олон нийтийн ухамсарт хадгалагдан үлджээ. Сүм дундад зууны үеийн арга хэрэгсэл болох инквизицийг ашиглан шинэ санаануудыг эсэргүүцэв. Ангид хуваагдсан нийгэмд хүний ​​эрх чөлөөний үзэл санаа оршсоор байв. Тариачдын феодалын хараат хэлбэр бүрмөсөн алга болоогүй бөгөөд зарим оронд (Герман, онд Төв Европ) боолчлолд буцаж ирсэн. Феодалын тогтолцоо нь маш их эрч хүчийг харуулсан. Европын улс орон бүр өөр өөрийн гэсэн арга барилаар, он цагийн дарааллаар амьдарч байжээ. Капитализм нь амьдралын хэв маяг болон удаан хугацаанд оршин тогтнож, хот, хөдөөгийн үйлдвэрлэлийн зөвхөн нэг хэсгийг хамарсан. Гэсэн хэдий ч патриархын дундад зууны үеийн удаашрал өнгөрсөн үе рүү ухарч эхлэв.

Энэхүү нээлтэд газарзүйн агуу нээлтүүд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн. Жишээлбэл, 1492 онд. Х.Колумб Энэтхэгт хүрэх зам хайж байхдаа Атлантын далайг гатлан ​​Багамын арлын ойролцоо газардсанаар шинэ тив-Америкийг нээжээ. 1498 онд Испанийн аялагч Васко да Гама Африкийг тойроод Энэтхэгийн эрэгт хөлөг онгоцуудаа амжилттай авчирчээ. ХАМТ XVI В. Европчууд өмнө нь хамгийн бүдэг бадаг төсөөлөлтэй байсан Хятад, Япон руу нэвтэрч байна. 1510 оноос Америкийг байлдан дагуулж эхлэв. IN XVII В. Австрали нээсэн. Дэлхийн хэлбэрийн тухай санаа өөрчлөгдсөн: Ф.Магелланы дэлхийг тойрон хийсэн аялал нь бөмбөг хэлбэртэй гэсэн таамаглалыг баталжээ.

Дэлхий дээрх бүх зүйлийг үл тоомсорлох нь одоо бодит ертөнц, хүн төрөлхтөн, байгалийн гоо үзэсгэлэн, сүр жавхланг ухамсарлах хүсэл тэмүүллээр солигдсон бөгөөд үүнийг Сэргэн мандалтын үеийн соёлын дурсгалт газруудад дүн шинжилгээ хийх замаар нотлох боломжтой. Дундад зууны үед шинжлэх ухаанаас илүүтэй теологийн тэргүүлэх байр суурь нь хүний ​​оюун санааны хязгааргүй боломжуудад итгэх итгэлээр ганхаж, үнэний дээд хэмжүүр болдог. Тэнгэрлэг биш харин хүнийг сонирхохыг онцлон тэмдэглэж, дэлхийн шинэ сэхээтнүүдийн төлөөлөгчид өөрсдийгөө хүмүүнлэг гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ үгийг "" гэсэн ойлголтоос гаралтай гэж нэрлэжээ. studia humanitanis ” гэдэг нь хүний ​​мөн чанар, түүний оюун санааны ертөнцтэй холбоотой бүх зүйлийг судлах гэсэн утгатай.

Сэргэн мандалтын үеийн бүтээл, урлагийн хувьд хязгааргүй бүтээлч боломж бүхий чөлөөт оршихуйн санаа нь онцлог шинж чанартай болсон. Энэ нь Сэргэн мандалтын үеийн гоо зүй дэх антропоцентризм, үзэсгэлэнтэй, эрхэмсэг, баатарлаг байдлын талаархи ойлголттой холбоотой юм. Үзэсгэлэнтэй уран бүтээлч, бүтээлч хүний ​​зан чанарын зарчмыг Сэргэн мандалтын үеийн онолчид бүх төрлийн пропорц, тэгш хэм, хэтийн төлөвийг математикийн аргаар тооцоолох оролдлоготой хослуулсан.

Энэ эрин үеийн гоо зүй, уран сайхны сэтгэлгээ нь анх удаа хүн төрөлхтний ойлголт, ертөнцийг мэдрэхүйн бодит дүр зураг дээр тулгуурладаг. Энд амьдралын мэдрэмжийн субъективист-индивидуалист цангах нь шашны болон ёс суртахууны тайлбараас үл хамааран гайхалтай харагдаж байна, гэхдээ сүүлийнх нь зарчмын хувьд үгүйсгэгддэггүй. Сэргэн мандалтын үеийн гоо зүй нь байгалийн дуураймал урлагт гол анхаарлаа хандуулдаг. Гэсэн хэдий ч энд юуны түрүүнд бүтээлч үйл ажиллагаагаараа Бурхантай адилтгаж буй зураачийн мөн чанар нь тийм ч чухал биш юм.

Өмнөх гоо зүйн онолын схоластик "суралцсан"-аас ялгаатай нь энэ нь ардчиллын чухал чиг хандлагыг илтгэж байгаа тул Э.Чемберлин таашаал нь урлагийн бүтээлийг хүлээн авах хамгийн чухал зарчмуудын нэг гэж үздэг.

Сэргэн мандалтын үеийн гоо зүйн сэтгэлгээ нь Дундад зууны үеийн бурханлаг шинж чанараас ялгаатай нь хүний ​​хувь хүнийг үнэмлэхүй болгох санааг агуулдаг төдийгүй өөрийгөө үнэмлэхүй батлах үндсэн дээр ийм хувь хүний ​​​​хязгаарлалтын тодорхой ойлголтыг агуулдаг. хувь хүн. Эндээс У.Шекспир, М.Сервантес, Микеланджело болон бусад хүмүүсийн бүтээлээс олдсон эмгэнэлт явдлын сэдэл гарч иржээ.Энэ бол эртний дундад зууны үеийн туйлшралаас холдсон боловч түүхэн нөхцөл байдлын улмаас шинийг олж хараагүй байгаа соёлын зөрчилдөөнтэй мөн чанар нь энэ юм. найдвартай суурь.

Урлаг, шинжлэх ухааны хоорондын холбоо нь соёлын нэг онцлог шинж юм. Уран бүтээлчид шинжлэх ухаанд дэмжлэг эрэлхийлж, тэдний хөгжлийг өдөөж байв. Сэргэн мандалтын үе нь Леонардо да Винчигийн нэгдүгээр байрыг эзэлдэг зураач-эрдэмтэд гарч ирснээр тэмдэглэгдсэн байдаг.

Тиймээс Сэргэн мандалтын үеийн нэг зорилт бол бурханлаг гоо үзэсгэлэнгээр дүүрэн ертөнцийг хүн ойлгох явдал юм. Ертөнц нь хүнийг Бурханаар сүнслэгээр хангадаг учраас татдаг. Гэхдээ Сэргэн мандалтын үед хүн өөрийн оршин тогтнох эмгэнэлт мэдрэмжийг мэдрэх өөр нэг хандлага байв.

2. Их мастеруудын бүтээл дэх ертөнц ба хүний ​​дүр төрхсэргэн мандалт

"Сэргэн мандалт" гэсэн нэр томъёо (Францын "Сэргэн мандалт" гэсэн нэр томъёоны орчуулга) нь шинэ соёлыг эртний үетэй холбож байгааг харуулж байна. Загалмайтны дайны үед Дорнод, тэр дундаа Византитай танилцсаны үр дүнд европчууд эртний хүмүүнлэгийн гар бичмэлүүд, эртний дүрслэх урлаг, архитектурын янз бүрийн дурсгалуудтай танилцжээ. Эдгээр бүх эртний эд зүйлсийг Итали руу хэсэгчлэн зөөж, цуглуулж, судалж эхлэв. Гэхдээ Италид ч гэсэн эртний Ромын олон дурсгалт газрууд байсан бөгөөд үүнийг Италийн хотын сэхээтнүүдийн төлөөлөгчид анхааралтай судалж эхэлсэн. Италийн нийгэмд эртний сонгодог хэл, эртний гүн ухаан, түүх, уран зохиолыг сонирхож байв. Энэ хөдөлгөөнд Флоренс хот онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн. Флоренцаас дараалан ирэв нэр хүндтэй хүмүүсшинэ соёл.

Нэгэн цагт хамгийн амьд, эдийн засгийн утгаар нь эртний хотуудыг бий болгосон эртний үзэл суртлыг ашиглан шинэ хөрөнгөтнүүд үүнийг өөрийн гэсэн аргаар боловсруулж, урьд өмнө ноёрхож байсан феодализмын ертөнцийг үзэх үзлээс эрс эсрэг шинэ ертөнцийг үзэх үзлээ боловсруулжээ. Италийн шинэ соёлын хоёр дахь нэр - хүмүүнлэг үзэл нь үүнийг баталж байна.

Хүмүүнлэгийн соёл нь дундад зууны үеийн үзэл сурталд байдаг шиг бурханлаг бус ертөнцийн бус харин хүнийг (humanus - хүн) анхаарлын төвд тавьдаг. Даяанчлал нь хүмүүнлэгийн ертөнцийг үзэх үзэлд ямар ч байр суурьгүй болсон. Хүний бие, түүний хүсэл тэмүүлэл, хэрэгцээг дарах, тамлах ёстой "нүгэлт" зүйл гэж үзээгүй, харин амьдралын хамгийн чухал зүйл нь өөрөө төгсгөл гэж үздэг байв. Дэлхий дээрх оршихуйг цорын ганц бодит зүйл гэж хүлээн зөвшөөрсөн. Байгаль, хүний ​​тухай мэдлэгийг шинжлэх ухааны мөн чанар гэж тунхагласан. Дундад зууны схоластик, ид шидийн ертөнцийг үзэх үзэлд ноёрхож байсан гутранги сэдэлээс ялгаатай нь Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүсийн ертөнцийг үзэх үзэл, сэтгэл санаанд өөдрөг үзэл давамгайлж байв; тэд хүнд, хүн төрөлхтний ирээдүйд, хүний ​​оюун ухаан, гэгээрлийн ялалтад итгэх итгэлээр тодорхойлогддог. Энэхүү шинэ оюуны их хөдөлгөөнд бүх төрлийн нэрт яруу найрагч, зохиолчид, эрдэмтэн, уран бүтээлчид оролцсон. Италийн алдар нэрийг Леонардо да Винчи, Жоржоне, Микеланджело, Рафаэль, Титиан зэрэг гайхамшигтай зураачид авчирсан.

Сэргэн мандалтын үеийн эргэлзээгүй ололт бол зургийг геометрийн хувьд зөв хийсэн явдал байв. Зураач өөрийн боловсруулсан арга техникийг ашиглан дүрсийг бүтээжээ. Тухайн үеийн зураачдын гол зүйл бол объектын харьцааг ажиглах явдал байв. Байгаль хүртэл математикийн заль мэхэнд орсон.

Өөрөөр хэлбэл, Сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчид жишээлбэл, байгалийн фон дээрх хүний ​​дүр төрхийг үнэн зөв илэрхийлэхийг эрэлхийлсэн. Хэрэв ямар нэгэн зотон дээр харагдах дүрсийг дахин бүтээх орчин үеийн аргуудтай харьцуулбал Сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчид юуг зорьж байсныг ойлгоход дараагийн тохируулгатай гэрэл зураг туслах болно.

Сэргэн мандалтын үеийн зураачид байгалийн өө сэвийг засах эрхтэй гэж үздэг, өөрөөр хэлбэл, хэрэв хүн царай муутай байсан бол зураачид нүүр царай нь эгдүүтэй, сэтгэл татам болж засч залруулдаг байв.

Сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчид Библийн үзэгдлүүдийг дүрслэн харуулахдаа Библийн түүхийг нэгэн зэрэг ашиглавал хүний ​​дэлхий дээрх илрэлийг илүү тод дүрслэн харуулахыг хичээсэн. Уналт, уруу таталт, там, диваажин гэж юу байдгийг тухайн үеийн уран бүтээлчдийн уран бүтээлтэй танилцаж эхэлбэл ойлгож болно. Мадоннагийн ижил дүр төрх нь эмэгтэй хүний ​​гоо үзэсгэлэнг бидэнд илэрхийлж, дэлхийн хүн төрөлхтний хайрын тухай ойлголтыг агуулдаг.

Ийнхүү Сэргэн мандалтын үеийн урлагт ертөнц ба хүний ​​тухай шинжлэх ухаан, уран сайхны ойлголтын замууд хоорондоо нягт холбоотой байв. Түүний танин мэдэхүйн утга учир нь яруу найргийн гайхамшигт гоо үзэсгэлэнтэй салшгүй холбоотой байсан бөгөөд байгалийн жам ёсны төлөө тэмүүлэхдээ өдөр тутмын өчүүхэн амьдралд буугаагүй. Урлаг нь бүх нийтийн оюун санааны хэрэгцээ болсон.

Дүгнэлт

Тэгэхээр Сэргэн мандалт буюу Сэргэн мандалтын үе бол урлаг, шинжлэх ухааны асар их өсөлтөөр тэмдэглэгдсэн хүн төрөлхтний амьдралын эрин үе юм. Сэргэн мандалтын үе нь хүнийг амьдралын хамгийн дээд үнэ цэнэ гэж тунхагласан.

Урлагт гол сэдэв нь хязгааргүй оюун санааны болон бүтээлч боломж бүхий хүн байв.Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь шинэ үеийн Европын соёлын үндэс суурийг тавьж, урлагийн бүх үндсэн төрлийг эрс өөрчилсөн.

Архитектурт шинэ төрлийн нийтийн барилгууд бий болсон.Уран зураг нь шугаман болон агаарын хэтийн төлөв, хүний ​​биеийн анатоми, харьцааны талаархи мэдлэгээр баяжуулсан.Дэлхий дээрх агуулга нь урлагийн бүтээлийн уламжлалт шашны сэдэвт нэвтэрсэн. Эртний домог зүй, түүх, өдөр тутмын үзэгдэл, ландшафт, хөрөг зургийн сонирхол нэмэгдсэн. Зураг гарч ирээд тосон зураг гарч ирэв. Зураачийн бүтээлч хувь хүн урлагт нэгдүгээр байр эзэлсэн.

Сэргэн мандалтын үеийн урлагт ертөнц ба хүний ​​тухай шинжлэх ухаан, уран сайхны ойлголтын замууд хоорондоо нягт холбоотой байв.Урлаг нь бүх нийтийн оюун санааны хэрэгцээ болсон.

Сэргэн мандалтын үе бол хүн төрөлхтний түүхэн дэх хамгийн сайхан эрин үеүүдийн нэг гэдэг нь эргэлзээгүй.

НОМ ЗҮЙ

1. Кустодиева Т.К. XIII-XVI ЗУУНЫ Сэргэн мандалтын үеийн ИТАЛИЙН УРЛАГ (ЭССЭ-ГАРЫН АВЛАГА) / Т.К. КУСТОДИЕВА, УРЛАГ, 1985. 318 П.
2. Сэргэн мандалтын үеийн СОЁЛ ДАХЬ ХАЙР, ГОО САЙХАН ДҮРСҮҮД / Л.М. БРАГИНА, М., 2008. 309 П.
3. Степанов А.В. Сэргэн мандалтын үеийн УРЛАГ. ИТАЛИ XIV-XV ЗУУН / A.V. СТЕПАНОВ, М., 2007. 610 П.
4. Степанов А.В. Сэргэн мандалтын үеийн УРЛАГ. НИДЕРЛАНД, ГЕРМАН, ФРАНЦ, Испани, АНГЛИ / A.V. СТЕПАНОВ, AZBUKA-CLASSICS, 2009. 640 П.
5. ЧАМБЕРЛИН Э. Сэргэн мандалтын үеийн эрин үе. АМЬДРАЛ, ШАШИН, СОЁЛ / Э.ЧАМБЕРЛИН, ЦЕНТЕРПОЛИГРАФ, 2006. 240 П.