Rayuan kepada analisis fenomena kritikan muzik hari ini disebabkan oleh keperluan objektif untuk memahami banyak masalah peranannya dalam proses yang sukar dan samar-samar pembangunan intensif budaya kebangsaan moden.

Dalam keadaan dekad kebelakangan ini, pembaharuan asas semua bidang kehidupan sedang berlaku, dikaitkan dengan peralihan masyarakat kepada fasa maklumat1. Sehubungan itu, keperluan tidak dapat dielakkan untuk pendekatan baru terhadap pelbagai fenomena yang telah menambah budaya, dalam penilaian mereka yang lain, dan dalam hal ini peranan kritikan muzik sebagai sebahagian daripada kritikan seni tidak boleh dipandang terlalu tinggi, terutamanya kerana kritikan, sebagai sejenis pembawa maklumat. dan sebagai salah satu bentuk kewartawanan, memperoleh pada hari ini kualiti jurucakap kuasa yang tidak pernah berlaku sebelum ini, ditujukan kepada khalayak yang besar.

Tidak dinafikan, kritikan muzik terus memenuhi tugas tradisional yang diberikan kepadanya. Ia membentuk cita rasa, keutamaan dan piawaian estetik dan artistik dan kreatif, menentukan aspek nilai-semantik, mensistematisasikan pengalaman sedia ada persepsi seni muzik dengan cara tersendiri. Pada masa yang sama, dalam keadaan moden, skop tindakannya berkembang dengan ketara: oleh itu, fungsi maklumat-komunikatif dan pengawalseliaan nilai kritikan muzik dilaksanakan dengan cara yang baru, misi sosio-budayanya sebagai penyepadu proses. budaya muzik dipertingkatkan.

Sebaliknya, kritikan itu sendiri mengalami kesan positif dan negatif konteks sosiobudaya, yang menjadikannya perlu untuk menambah baik kandungannya, artistik, kreatif dan lain-lain.

1 Sebagai tambahan kepada industri, sains moden membezakan dua fasa dalam pembangunan masyarakat - pasca industri dan maklumat, yang A. Parkhomchuk menulis tentang dalam karyanya "Masyarakat Maklumat"

M., 1998). sisi. Di bawah pengaruh banyak proses budaya, sejarah, ekonomi dan politik transformasi masyarakat, kritikan muzik, sebagai elemen organik berfungsi, secara sensitif menangkap semua perubahan sosial dan bertindak balas terhadapnya, berubah secara dalaman dan menimbulkan bentuk kritikal yang diubah suai baru. ekspresi dan orientasi nilai baharu.

Sehubungan dengan perkara di atas, terdapat keperluan mendesak untuk memahami ciri-ciri fungsi kritikan muzik, mengenal pasti keadaan dinamik dalaman untuk perkembangan selanjutnya, corak penjanaan trend baru oleh proses budaya moden, yang menentukan kaitannya mengemukakan topik ini.

Adalah penting untuk menentukan apakah hasil budaya dan ideologi kritikan muzik moden dan bagaimana ia mempengaruhi perkembangan budaya. Pendekatan semacam ini terhadap tafsiran kritikan muzik sebagai salah satu bentuk kewujudan budaya mempunyai justifikasi tersendiri: pertama, konsep kritikan muzik, sering dikaitkan hanya dengan produknya (artikel, nota, esei kepunyaannya), dalam aspek budaya mendedahkan bilangan makna yang lebih besar, yang, sudah tentu, mengembangkan penilaian yang mencukupi tentang fenomena yang sedang dipertimbangkan, berfungsi dalam keadaan masa baru dalam sistem sosiobudaya moden yang berubah; kedua, tafsiran luas tentang konsep kritikan muzik menyediakan asas untuk menganalisis intipati dan spesifik kemasukan dalam sosiobudaya2

Tanpa pergi ke analisis definisi konsep "budaya" yang sedia ada dalam karya ini (menurut "Kamus Ensiklopedia Pengajian Budaya", bilangan mereka dianggarkan lebih daripada seratus definisi), kami perhatikan bahawa untuk tujuan kerja kita, adalah penting untuk mentafsir budaya, mengikut mana ia "bertindak sebagai pengalaman tertumpu, tersusun umat manusia, sebagai asas untuk pemahaman, pemahaman, membuat keputusan, sebagai cerminan daripada sebarang kreativiti, dan akhirnya, sebagai asas untuk konsensus, integrasi mana-mana komuniti. Idea Yu.Lotman yang sangat berharga tentang tujuan maklumat budaya juga boleh menyumbang kepada pengukuhan peruntukan disertasi. Budaya, tulis saintis itu, "pada masa ini boleh diberikan definisi yang lebih umum: keseluruhan semua maklumat bukan keturunan, cara mengatur dan menyimpannya." Pada masa yang sama, penyelidik menjelaskan bahawa "maklumat bukanlah ciri pilihan, tetapi salah satu syarat utama untuk kewujudan manusia" . proses khalayak yang luas, bukan sahaja sebagai penerima, tetapi dalam kapasiti baharu sebagai subjek ciptaan bersama. Adalah logik untuk mewakili sisi fenomena yang dikaji dari sudut pandangan situasi persepsi artistik, yang membolehkan mendedahkan asas psikologi. seni ini, serta menyerlahkan ciri umum yang mencirikan mekanisme kritikan muzik; ketiga, analisis budaya membolehkan kita mengemukakan kritikan muzik sebagai fenomena istimewa di mana semua peringkat kesedaran sosial disepadukan, penentangan utama sistem budaya moden (elit dan massa, saintifik dan popular, sains dan seni, muzikologi dan kewartawanan dan

Terima kasih kepada kritikan muzik dalam budaya moden, ruang maklumat khas sedang dibentuk, yang menjadi cara yang berkuasa untuk penghantaran maklumat secara besar-besaran tentang muzik dan di mana sifat kritikan muzik berbilang genre, berbilang kegelapan, pelbagai aspek mendapat tempatnya. dan menampakkan dirinya lebih daripada sebelumnya - kualiti khas polistilistiknya, dalam permintaan dan ditentukan secara objektif oleh keadaan masa. Proses ini adalah dialog dalam budaya, ditujukan kepada kesedaran massa, yang pusatnya adalah faktor penilaian.

Ciri-ciri kritikan muzik ini adalah prasyarat yang paling penting untuk mengatasi sikap saintifik yang tidak jelas dan peribadi terhadap kritikan muzik sebagai beberapa pendidikan tempatan yang bernilai diri.

Terima kasih kepada analisis sistem, adalah mungkin untuk membayangkan tindakan kritikan muzik sebagai sejenis lingkaran, yang "melepaskan" melibatkan pelbagai bentuk fungsi sistem budaya (contohnya, budaya massa dan budaya akademik, trend dalam pengkomersialan. seni dan kreativiti, pendapat umum dan penilaian yang layak). Lingkaran ini memungkinkan untuk mendedahkan makna tempatan setiap bentuk tersebut. Dan komponen malar pelbagai peringkat pertimbangan kritikan - faktor penilaian - menjadi dalam sistem ini sejenis "elemen pusat" yang mana semua parameternya diambil. Di samping itu, pertimbangan model ini adalah berdasarkan idea untuk mengintegrasikan konteks saintifik, sastera dan kewartawanan di mana kritikan muzik dilaksanakan secara serentak.

Semua ini membawa kepada kesimpulan bahawa kritikan muzik boleh difahami kedua-duanya dalam erti kata yang sempit - sebagai produk daripada kenyataan material-kritikal, dan dalam erti kata yang luas - sebagai proses khas, yang merupakan hubungan organik antara produk kritikan muzik dan teknologi integral penciptaan dan pengedarannya.yang memastikan berfungsi sepenuhnya kritikan muzik dalam ruang sosiobudaya.

Di samping itu, kami mempunyai peluang untuk mencari dalam analisis kritikan muzik jawapan kepada persoalan intipati penciptaan budaya dan kemungkinan meningkatkan kepentingan dan kualiti artistiknya.

Aspek serantau juga amat penting, yang menyiratkan pertimbangan terhadap fungsi kritikan muzik bukan sahaja dalam ruang budaya dan masyarakat Rusia secara keseluruhan, tetapi juga dalam pinggiran Rusia. Kami melihat kesesuaian aspek mempertimbangkan kritikan muzik ini kerana ia membolehkan kami lebih mendedahkan trend umum yang muncul disebabkan oleh kualiti baharu unjuran mereka dari jejari ibu kota ke jejari wilayah. Sifat suis ini adalah disebabkan oleh fenomena sentrifugal yang dinyatakan hari ini, yang melibatkan semua bidang awam dan kehidupan berbudaya, yang juga bermaksud kemunculan bidang masalah yang luas untuk mencari penyelesaian mereka sendiri dalam keadaan persisian.

Objek kajian adalah kritikan muzik domestik dalam konteks budaya muzik Rusia dalam beberapa dekad kebelakangan ini - terutamanya majalah dan akhbar berkala penerbitan pusat dan serantau.

Subjek kajian adalah berfungsinya kritikan muzik dari segi dinamik transformasi perkembangan dan pengaruhnya terhadap budaya kebangsaan moden.

Tujuan kerja ini adalah untuk memahami secara saintifik fenomena kritikan muzik domestik sebagai salah satu bentuk kesedaran diri budaya dalam masyarakat maklumat.

Objektif kajian ditentukan oleh tujuannya dan selaras dengan, pertama sekali, pemahaman muzik, serta budaya tentang masalah kritikan muzik:

1. Mendedahkan spesifik kritikan muzik sebagai bentuk sosio-budaya yang telah ditetapkan sejarah;

2. Untuk memahami intipati etika kritikan muzik sebagai mekanisme penting untuk pembentukan dan pengawalseliaan faktor penilaian;

3. Menentukan nilai faktor kreativiti dalam aktiviti muzikal dan kewartawanan khususnya kesan kritikan muzik dari segi retorik;

4. Mendedahkan kualiti maklumat baharu kritikan muzik, serta keanehan persekitaran maklumat di mana ia beroperasi;

5. Tunjukkan ciri-ciri fungsi kritikan muzik dalam keadaan pinggiran Rusia (khususnya, di Voronezh).

Hipotesis penyelidikan

Hipotesis penyelidikan adalah berdasarkan fakta bahawa pendedahan penuh kemungkinan kritikan muzik bergantung pada realisasi potensi kreativiti, yang, mungkin, harus menjadi artifak yang "mendamaikan" dan mensintesis pengetahuan saintifik dan persepsi massa. Keberkesanan pengenalannya bergantung pada pendekatan peribadi pengkritik, yang menyelesaikan pada peringkat individu percanggahan antara janji akademik pengetahuannya dan permintaan massa pembaca.

Diandaikan bahawa keberkesanan dan dinamik kritikan muzik dalam keadaan pinggiran bukanlah gambaran mudah atau pertindihan trend metropolitan, sesetengah kalangan menyimpang dari pusat.

Tahap perkembangan masalah penyelidikan

Kritikan muzik menduduki kedudukan yang sangat tidak sama dalam proses kehidupan artistik dan penyelidikan saintifik. Jika amalan ujaran kritis telah lama wujud sebagai unsur budaya muzik, berkait rapat dengan kreativiti dan persembahan, dan mempunyai sejarahnya yang cukup besar, hampir dua ratus tahun,3 maka bidang kajiannya - walaupun ia menduduki ramai penyelidik - masih mengekalkan banyak bintik putih dan jelas tidak mencapai kecukupan yang diperlukan dari segi kaitan dengan makna fenomena itu sendiri, yang, sudah tentu, menjadi keperluan hari ini. Ya, dan berbanding dengan "jiran" rapat mereka dalam sains - dengan kritikan sastera, kewartawanan, kritikan teater - kajian tentang masalah kritikan muzik jelas kalah. Terutamanya terhadap latar belakang kajian asas rancangan sejarah dan panorama, yang dikhaskan untuk kritikan seni. (Malah contoh individu adalah petunjuk dalam pengertian ini: Sejarah kritikan Rusia. Dalam dua jilid - M., JL, 1958; Sejarah kewartawanan Rusia abad ХУ111-Х1Х - M., 1973; V.I. Kuleshov. Sejarah kritikan teater Rusia Dalam tiga jilid - JL, 1981). Mungkin, ia adalah tepat "kelewatan" kronologi pemahaman ini dari penyelidikan yang sangat

3 Bercakap tentang kelahiran kritikan muzik, penyelidik moden masalah ini T. Kurysheva menunjuk kepada abad kelapan belas, yang, pada pendapatnya, mewakili peristiwa penting apabila keperluan budaya, yang dikaitkan dengan komplikasi proses artistik, membuat seni mengkritik sejenis aktiviti kreatif yang bebas. Kemudian, dia menulis, "kritikan muzik profesional muncul daripada orang ramai, daripada pendengar (berpendidikan, berfikir, termasuk pemuzik itu sendiri").

Menarik, bagaimanapun, adalah kedudukan mengenai isu ahli sosiologi terkenal V. Konev ini, yang menyatakan pandangan yang sedikit berbeza tentang epistemologi fenomena kritikan seni. Beliau menganggap proses mengkhususkan kritikan sebagai bidang aktiviti bebas akibat daripada tidak keadaan umum budaya dan orang ramai, tetapi hasil daripada "pemisahan" artis, pemisahan secara beransur-ansur, seperti yang ditulisnya, "artis reflektif menjadi peranan bebas." Lebih-lebih lagi, dia menyatakan bahawa pada abad ke-18 di Rusia, artis dan pengkritik belum lagi berbeza, yang bermaksud bahawa sejarah kritikan, pada pendapatnya, terhad kepada rangka kerja kronologi yang lebih kecil. fenomena saya dan menerangkan ciri-ciri genesis pengetahuan saintifik tentang kritikan muzik4.

Dalam keadaan zaman moden 5 - apabila kepelbagaian dan kekaburan proses yang berlaku dalam kehidupan muzik terutamanya memerlukan penilaian yang tepat pada masanya, dan penilaian - dalam "penilaian kendiri" dan pemahaman dan peraturan saintifik - masalah mengkaji kritikan muzik menjadi lebih teruk. jelas. "Dalam era perkembangan pesat media massa hari ini, apabila penyebaran dan propaganda maklumat artistik telah memperoleh watak massa yang total, kritikan menjadi faktor yang kuat dan wujud secara bebas," para penyelidik mencatat permulaan trend ini pada tahun 80-an, " sejenis institusi bukan sahaja mereplikasi idea dan penilaian secara besar-besaran, tetapi bertindak sebagai kuasa yang kuat yang mempunyai kesan yang besar terhadap sifat pembangunan dan pengubahsuaian selanjutnya beberapa ciri penting budaya seni, pada kemunculan jenis seni baru. aktiviti dan korelasi pemikiran artistik yang lebih langsung dan segera dengan keseluruhan sfera kesedaran awam secara keseluruhannya " . Peranan kewartawanan yang meningkat memerlukan perubahan dalam keseluruhan sistem berfungsi kritikan muzik. Dan jika kita mengikuti cadangan persempadanan kritikan V. Karatygin kepada "intramusical" (tertumpu pada asas psikologi seni ini) dan "extramusical" (berdasarkan konteks budaya umum di mana muzik berfungsi), maka proses perubahan akan bermula dari

4 Adalah wajar bahawa banyak kecenderungan moden dan pengaruh kritikan muzik menjadi biasa dan serupa untuk jenis kritikan seni yang lain. Pada masa yang sama, pemahaman saintifik tentang kritikan muzik bertujuan untuk memahami sifat dan kekhususannya, yang dikaitkan dengan refleksi dan pembiasan fenomena budaya muzik dan muzik itu sendiri, di mana V. Kholopova dengan betul melihat "positif, " mengharmonikan” sikap terhadap seseorang pada titik terpenting interaksinya dengan dunia dan dengan dirinya sendiri.

5 Di sini, masa baru difahami sebagai tempoh dari awal 90-an abad yang lalu, apabila proses perubahan di Rusia mengisytiharkan diri mereka begitu kuat sehingga menimbulkan minat saintifik dalam tempoh ini dan untuk membezakannya daripada umum. konteks sejarah - kerana benar-benar mengandungi sejumlah sifat dan ciri baharu secara kualitatif dalam semua bidang kehidupan sosial dan seni. razhen sama rata di kedua-dua peringkat ini, saling mempengaruhi antara satu sama lain dengan transformasi mereka.

Oleh itu, memandangkan kerumitan dan multidimensi "makhluk lain" kritikan muzik moden, prinsip "terpisah" (dalaman) analisisnya, sebagai peraturan, dan digunakan padanya, hari ini boleh dianggap hanya sebagai salah satu pendekatan yang mungkin. kepada masalah. Dan di sini, lawatan ke dalam sejarah masalah ini, tahap liputan mereka dalam sains Rusia, atau lebih tepatnya, dalam sains, boleh membawa kejelasan kepada kesedaran tentang prospek satu atau lain pendekatan kepada masalah moden kritikan muzik.

Jadi pada 20-an abad XX, saintis Rusia mula serius bimbang tentang aspek metodologi - sebagai soalan yang paling umum dan konstitutif. Rangsangan penting untuk pembangunan sistem pengetahuan tentang kritikan muzik ialah program yang dibangunkan di Jabatan Muzikologi di Konservatori Leningrad 6. Sumbangan Asafiev sendiri kepada perkembangan pemikiran kritis telah lama diiktiraf sebagai tidak dapat dipertikaikan dan unik, dan ia adalah bukan secara kebetulan bahawa "fenomena pemikiran kritis Asafiev yang menarik," menurut JI. Danko, "harus dikaji dalam triniti pengetahuan saintifik, kewartawanan dan pedagoginya" .

Dalam sintesis ini, lahirlah karya cemerlang yang membuka prospek untuk perkembangan lanjut sains kritikan muzik Rusia, kedua-dua monograf yang menyentuh masalah yang sedang dipertimbangkan antara lain (contohnya, "On the Music of the 20th Century". ”) dan artikel khas (untuk menamakan beberapa: "Muziologi Rusia Moden dan Tugas Sejarahnya", "Tugas dan Kaedah Kritikan Moden", "Krisis Muzik").

Pada masa yang sama, berhubung dengan kritikan muzik, kaedah penyelidikan baru dicadangkan dan dipertimbangkan dalam artikel program A. Lunacharsky, termasuk dalam koleksinya "Isu-isu sosiologi muzik", "Dalam dunia muzik", karya. daripada R. Gruber: “Pemasangan muzik dan artistik

6 Jabatan, baru dibuka pada tahun 1929 atas inisiatif B.V. Asafiev, dengan cara itu, buat kali pertama bukan sahaja di Kesatuan Soviet, tetapi juga di dunia. konsep dalam bidang sosio-ekonomi", "Mengenai kritikan muzik sebagai subjek teori dan kajian sejarah". Kami juga mendapati liputan masalah yang sama dalam sejumlah besar artikel yang muncul di halaman majalah tahun 1920-an - Berita Muzikal, Muzik dan Oktober, Pendidikan Muzik, Muzik dan Revolusi, sebagai tambahan kepada perbincangan tajam yang telah berlaku tentang muzik kritikan dalam jurnal "Pekerja dan Teater" (No. 5, 9, 14, 15, 17, dll.).

Symptomatic untuk tempoh 1920-an adalah pilihan oleh saintis aspek sosiologi sebagai yang umum, dominan, walaupun mereka menetapkan dan menekankannya dengan cara yang berbeza. Jadi, B. Asafiev, seperti yang dinyatakan oleh N. Vakurova, membenarkan keperluan untuk kaedah penyelidikan sosiologi, bermula dari spesifik aktiviti kritikal itu sendiri. Mentakrifkan skop kritikan sebagai "struktur super intelektual yang berkembang di sekeliling karya", sebagai salah satu cara komunikasi "antara beberapa pihak yang berminat untuk mencipta sesuatu", beliau menunjukkan bahawa perkara utama dalam kritikan ialah saat penilaian, penjelasan. nilai karya muzik atau fenomena muzik. .. Akibatnya proses persepsi pelbagai peringkat yang sama kompleks terhadap fenomena artistik dan perjuangan "penilaian" dan nilai sebenar, "nilai sosial"nya ditentukan ( N. Vakurova menekankan), apabila karya itu "mula hidup dalam minda keseluruhan orang, apabila kumpulan orang, masyarakat, berminat dengan kewujudannya, negara apabila ia menjadi nilai sosial.

Bagi R. Gruber, pendekatan sosiologi bermaksud sesuatu yang lain - "kemasukan fakta yang dikaji dalam hubungan umum fenomena sekeliling untuk menjelaskan kesan yang berterusan." Lebih-lebih lagi, penyelidik melihat tugas khas untuk sains pada masa itu - peruntukan arah khas di dalamnya, bidang pengetahuan bebas - "kajian kritikal", yang, pada pendapatnya, harus, pertama sekali, memberi tumpuan kepada kajian kritikan muzik dalam aspek kontekstual - sosial. “Hasil gabungan penggunaan kaedah akan menjadi gambaran yang lebih kurang lengkap tentang keadaan dan perkembangan pemikiran kritis muzik dalam setiap masa ini masa, - menulis R. Gruber, bertanya kepada dirinya sendiri soalan dan segera menjawabnya. - Bukankah pengkritik itu sepatutnya berhenti di situ dan menganggap tugasnya telah selesai? Walau apa pun. Untuk mengkaji fenomena susunan sosiologi, yang, tidak syak lagi, adalah muzik, seperti mana-mana yang lain, kritikan; apa, pada dasarnya, semua seni secara keseluruhan, tanpa kaitan dengan susunan sosial dan struktur sosio-ekonomi asrama - bermakna penolakan beberapa generalisasi yang bermanfaat dan, di atas semua, dari penjelasan muzik- fakta kritikal yang dipastikan dalam proses kajian saintifik.

Sementara itu, garis panduan metodologi saintis Soviet kemudiannya sepadan dengan trend umum Eropah, yang dicirikan oleh penyebaran pendekatan sosiologi kepada metodologi pelbagai, termasuk kemanusiaan dan muzikologi7. Benar, di USSR, pengembangan pengaruh sosiologi sedikit sebanyak dikaitkan dengan kawalan ideologi ke atas kehidupan rohani masyarakat. Namun begitu, pencapaian sains domestik dalam bidang ini adalah ketara.

Dalam karya A. Sohor, yang paling konsisten mewakili trend sosiologi dalam muzikologi Soviet, beberapa perkara penting isu metodologi, antaranya - definisi (buat pertama kali dalam sains Soviet) sistem fungsi sosial muzik, rasional untuk tipologi orang awam muzik moden.

Gambaran yang menggambarkan asal usul sosiologi muzik, pembentukannya sebagai sains, juga sangat menunjukkan dalam aspek rekreasi perkembangan umum pemikiran saintifik tentang seni, dan dari segi menentukan metodologi, yang dengannya permulaan pemahaman saintifik tentang kritikan muzik dikaitkan. Tempoh

7 A. Sohor menulis secara terperinci tentang kelahiran dan perkembangan aliran sosiologi dalam sejarah seni dalam karyanya "Sosiologi dan Budaya Muzik" (Moscow, 1975). Menurut pemerhatiannya, seawal abad ke-19, konsep sosiologi dan muzik mula digunakan secara berpasangan.

12 metodologi sosiologi menjadi, pada dasarnya, pada masa yang sama tempoh pemahaman kritikan muzik oleh sains. Dan di sini timbul - dengan kebetulan kaedah dan subjek kajiannya - percanggahan paradoks mereka dalam erti kata keutamaan. Subjek kajian (kritikan) harus menjana kaedah untuk tujuan mempelajari subjek ini, iaitu. subjek dalam rantaian proses saintifik ini adalah titik awal dan akhir, penutup logik: pada mulanya - insentif untuk penyelidikan saintifik, dan pada akhirnya - asas untuk penemuan saintifik (jika tidak penyelidikan saintifik tidak bermakna). Kaedah dalam rantai mudah ini hanyalah mekanisme, penghubung tengah, penghubung, tambahan (walaupun wajib). Di sini, bagaimanapun, sains kemudiannya menumpukan perhatian, meletakkan kritikan muzik di bawah syarat "teori kebarangkalian": ia diberi peluang untuk disiasat dengan bantuan metodologi yang terkenal atau dibangunkan. Dalam banyak cara, gambar ini kekal dalam sains hingga ke hari ini. Masih di pusat perhatian para penyelidik (yang, mungkin, juga merupakan sejenis tanda zaman - akibat pengaruh kecenderungan saintifik dalam semua sains, termasuk kemanusiaan) adalah masalah metodologi, walaupun sudah melampaui sosiologikal. Aliran ini juga boleh dikesan dalam karya mengenai jenis kritikan seni yang berkaitan (B.M. Bernshtein. Sejarah Seni dan Kritikan Seni; Mengenai Tempat Kritikan Seni dalam Sistem Budaya Seni ", M.S. Kagan. Kritikan Seni dan pengetahuan sains seni; V.N. Prokofiev. Kritikan seni, sejarah seni, teori proses artistik sosial: kekhususan dan masalah interaksi dalam sejarah seni; A.T. Yagodovskaya. Beberapa aspek metodologi kritikan sastera dan artistik pada 1970-1980-an), dan dalam bahan mengenai kritikan muzik (G.M. Kogan. Mengenai kritikan seni, muzikologi, kritikan; Yu.N. Pare. Mengenai fungsi kritikan muzik. Aspek berasingan - sejarah dan teori boleh didapati dalam artikel T. Cherednichenko,

E. Nazaykinsky, V. Medushevsky, L. Danko, E. Finkelstein, L. Ginzburg, V. Gorodinsky, G. Khubov, Yu. Keldysh, N. Vakurova, L. Kuznetsova, M. Galushko, N. Yuzhanin. Tetapi secara umum, ini tidak mengubah keadaan umum dalam sains kritikan muzik, yang L. Danko nyatakan dalam artikelnya: "Merumuskan gambaran ringkas tentang keadaan sains sejarah kritikan muzik," penulis menulis, berlaku berbanding dengan sejarah kritikan sastera dan kewartawanan, dan dalam beberapa tahun kebelakangan ini - kritikan teater. Sejak penerbitan artikel ini yang menghasut ahli muzik untuk bertindak pada tahun 1987, penyelidikan mengenai kritikan muzik telah diisi semula dengan hanya satu karya, yang, bagaimanapun, merupakan generalisasi yang menarik dan hasil kerja praktikal pengarang yang meluas di Jabatan Muzikologi Moscow. Konservatori. Ini adalah buku T. Kurysheva "The Word about Music" (M., 1992). "Maklumat untuk pembelajaran" dan "maklumat untuk refleksi" pengkaji memanggil eseinya. Kritikan muzik di dalamnya ditunjukkan sebagai bidang aktiviti khas, mendedahkan kepada pembaca skop dan peluang terkayanya, "riff tersembunyi dan masalah utama." Esei boleh menjadi asas untuk perkembangan praktikal profesion pengkritik-wartawan muzik. Pada masa yang sama, penulis, mengikuti ramai penyelidik lain, sekali lagi menekankan perkaitan masalah kritikan muzik, yang masih memerlukan perhatian dari sains. "Bersama-sama dengan cadangan khusus dan sistematisasi teori mengenai aspek terpenting dalam aktiviti kritikal muzik, adalah sangat penting untuk melihat proses kewujudan pemikiran kritikal muzik, terutamanya pada amalan domestik masa lalu," tulisnya.

Sementara itu, pandangan saintifik tentang proses kewujudan kritikan muzik sentiasa sukar untuk alasan yang agak objektif. (Mungkin atas sebab yang sama, persoalan tentang kesahihan menetapkan tugas pendekatan saintifik terhadap masalah kritikan muzik timbul, yang menghalang inisiatif penyelidikan). Pertama, keraguan, berat sebelah, dan kadangkala ketidakcekapan kenyataan kritikal yang mudah menembusi halaman akhbar mempunyai kesan yang sangat mencemarkan nama baik subjek itu sendiri. Walau bagaimanapun, kita mesti memberi penghormatan kepada pengkritik yang mempertikaikan "reputasi" rakan sekerja mereka dengan pendekatan profesional, walaupun, sebagai peraturan, ia mendapat tempat untuk dirinya sendiri lebih kerap di halaman penerbitan akademik "tertutup" daripada dalam demokrasi. penerbitan "penggunaan luas".

Di samping itu, nilai kenyataan kritikal, nampaknya, diimbangi oleh kefanaan mereka kewujudan sebenar: penciptaan, ungkapan "dicetak", masa permintaan. Dengan cepat dicetak pada halaman cetakan, mereka nampaknya juga cepat meninggalkan "adegan akhbar": pemikiran kritis adalah serta-merta, ia bertindak seolah-olah "sekarang". Tetapi nilainya tidak hanya terpakai pada hari ini: tidak syak lagi, ia menarik sebagai dokumen era, ke halaman yang penyelidik, satu cara atau yang lain, sentiasa merujuk.

Dan, akhirnya, faktor rumit utama yang mempengaruhi perkembangan pemikiran saintifik tentang kritikan muzik ialah sifat "kontekstual" subjek yang dikaji, yang jelas bersifat terbuka, menimbulkan kebolehubahan dalam perumusan masalah. Jika sekeping muzik boleh dianalisis "dari dalam" - untuk mengenal pasti corak struktur teks, maka kritikan muzik, hanya sebahagiannya membenarkan pendekatan teori untuk mengkaji fenomenanya (gaya, bahasa), melibatkan konteks yang terbuka. analisis. Dalam sistem komunikatif kompleks fungsi seni dan budaya, ia adalah sekunder: ia adalah produk langsung sistem ini. Tetapi pada masa yang sama, ia mempunyai nilai intrinsik sendiri, atau nilai intrinsik, yang dilahirkan sebagai hasil kebebasannya, yang menampakkan dirinya - sekali lagi, bukan dalam potensi dalaman cara, tetapi dalam keupayaan untuk mempengaruhi keseluruhan sistem secara aktif. . Oleh itu, kritikan muzik bukan sahaja menjadi salah satu komponennya, tetapi mekanisme yang kukuh untuk mengurus, mengawal selia, dan mempengaruhi budaya secara keseluruhan. Ini mendedahkan harta bersamanya dengan subsistem seni yang lain, mencerminkan pelbagai aspek kesan ke atas kehidupan masyarakat - yang biasa, dalam kata-kata E. Dukov, "modaliti pengawalseliaan" . (Pengkaji menawarkan konsepnya sendiri tentang proses sejarah berfungsi muzik, keasliannya terletak pada fakta bahawa ia mengesan transformasi bentuk organisasi kehidupan muzik, dari semasa ke semasa bertindak sama ada ke arah sosial. penyatuan atau ke arah pembezaan). Dalam kesinambungan pemikirannya berhubung dengan fenomena kewartawanan, adalah mungkin untuk mendedahkan potensinya dalam pelaksanaan tugas menghadapi kemajmukan total masyarakat moden, "pembezaannya, yang hari ini bukan sahaja melalui ruang" bunyi yang berbeza. " - lapisan "biosfera muzik" (K. Karaev), tetapi juga mengikut pengalaman sosial dan sejarah pendengar yang berbeza, serta keanehan konteks di mana muzik jatuh dalam setiap kes individu.

Dalam perspektif ini, "sekunder"nya bertukar menjadi sisi yang sama sekali berbeza dan memperoleh makna baru. Sebagai penjelmaan prinsip penentu nilai, kritikan muzik (dan B. Asafiev pernah menulis bahawa ia adalah "kritikan yang bertindak sebagai faktor yang mewujudkan kepentingan sosial sesebuah karya seni, dan berfungsi sebagai barometer, yang menunjukkan perubahan dalam persekitaran tekanan berhubung dengan satu atau lain yang diiktiraf atau bergelut untuk pengiktirafan nilai artistik") menjadi syarat yang perlu untuk kewujudan seni seperti itu, kerana seni sepenuhnya berada dalam kesedaran nilai. Menurut T. Kurysheva, "ia bukan sahaja perlu dinilai, tetapi secara umum ia benar-benar melaksanakan fungsinya hanya dengan sikap nilai terhadapnya" .

Secondaryity", bermula dari sifat kontekstual kritikan muzik, menampakkan diri dalam fakta bahawa ia memberikan subjeknya dengan harta "genre yang digunakan". Kedua-duanya berhubung dengan muzikologi (T. Kurysheva memanggil kritikan muzik "muziologi gunaan"), dan berhubung dengan kewartawanan (penyelidik yang sama meletakkan kritikan muzik dan kewartawanan dalam peringkat, memberikan peranan pertama kandungan, dan yang kedua - bentuk). Kritikan muzik mendapati dirinya dalam dua kedudukan: untuk muzikologi, ia adalah subordinat dari segi masalah kerana kekurangan markah sebagai bahan kajian yang dicadangkan; untuk kewartawanan - dan sama sekali tertarik hanya dari kes ke kes. Dan subjeknya adalah di persimpangan amalan yang berbeza dan sains yang sepadan dengannya.

Selain itu, kritikan muzik merealisasikan kedudukan pertengahannya pada satu tahap lagi: sebagai fenomena yang mengimbangi interaksi dua kutub - sains dan seni. Oleh itu keaslian pandangan dan kenyataan kewartawanan, yang “disebabkan oleh gabungan pendekatan objektif saintifik dan nilai sosial. Secara mendalamnya, karya genre kewartawanan semestinya mengandungi sebutir penyelidikan saintifik, - V. Medushevsky betul-betul menekankan, - refleksi pantas, operasi dan relevan. Tetapi pemikiran bertindak di sini dalam fungsi merangsang, ia berorientasikan nilai budaya.

Seseorang tidak boleh tidak bersetuju dengan kesimpulan saintis tentang keperluan untuk kerjasama antara sains dan kritikan, antara bentuk yang dia melihat perkembangan tema umum, serta perbincangan dan analisis bersama tentang keadaan "lawan". Dalam pengertian ini, kajian saintifik tentang kritikan muzik, pada pendapat kami, juga boleh mengambil peranan mekanisme untuk penumpuan ini. Oleh itu, ia akan meneruskan sebagai matlamatnya, analisis yang mengawal perkadaran q saintifik dalam kewartawanan, yang semestinya ada di sana.

8 "Publisisme lebih luas daripada kritikan," penyelidik menerangkan di sini. - Boleh dikatakan bahawa kritikan adalah sejenis kewartawanan khusus untuk kritikan seni, subjeknya adalah seni: karya, pergerakan artistik, trend. Publisisme, sebaliknya, menyangkut segala-galanya, seluruh kehidupan muzik. sebagai jaminan kecukupan dan objektiviti pernyataan kritikal, walaupun pada masa yang sama kekal, menggunakan ungkapan kiasan V. Medushevsky, "di belakang tabir".

Semua ini mendedahkan sifat sintetik fenomena yang dikaji, kajian yang rumit oleh banyak konteks analisis yang berbeza, dan penyelidik berhadapan dengan pilihan satu aspek analisis. Dan mungkin, berkondisi-lebih disukai daripada ramai lagi dalam kes ini muncul - sebagai yang paling umum dan mensintesis - kaedah budaya, dengan cara tersendiri "signifikan" untuk metodologi moden.

Pendekatan sedemikian terhadap kajian muzik - dan kritikan muzik adalah sebahagian daripada "kehidupan muzik" - telah wujud dalam sains selama beberapa dekad sahaja: tidak lama dahulu, pada akhir tahun lapan puluhan, banyak yang diperkatakan tentang kaitannya dengan halaman Muzik Soviet. Ahli muzik terkemuka Rusia secara aktif membincangkan masalah yang telah diketengahkan pada masa itu, yang dirumuskan sebagai "muzik dalam konteks budaya", dengan menganalisis penentu luaran dan interaksi mereka dengan muzik. Pada akhir tahun tujuh puluhan, seperti yang dinyatakan, "ledakan" metodologi sebenar berlaku - hasil revolusi dalam bidang saintifik yang dekat dengan kritikan seni - secara umum dan psikologi sosial, semiotik, strukturalisme, teori maklumat, hermeneutik. Peralatan logik dan kategorikal baharu telah memasuki penggunaan penyelidikan. Masalah asas seni muzik telah direalisasikan, banyak perhatian mula diberikan kepada soalan tentang sifat muzik, kekhususannya antara seni lain, dan tempatnya dalam sistem budaya moden. Ramai penyelidik menyatakan bahawa aliran budaya secara beransur-ansur bergerak dari pinggir ke pusat sistem metodologi dalam sains muzik dan mendapat kedudukan keutamaan; bahawa "peringkat semasa dalam pembangunan kritikan seni ditandai dengan peningkatan mendadak dalam minat dalam isu budaya, jenis pengembangannya ke semua cabangnya" .

Sama sekali bukan kejayaan, tetapi kelemahan yang serius, keperluan sains moden untuk pemecahan, untuk pengkhususan, juga dibentangkan kepada V. Medushevsky, yang, berkongsi sudut pandangan para saintis, menyatakan kekesalan bahawa dia terpaksa bersabar dengannya disebabkan peningkatan yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam jumlah pengetahuan dan cabang yang luas.

Kritikan muzik sebagai subjek sintetik terutamanya, terbuka kepada pendekatan pelbagai peringkat dan bidang pengetahuan yang berkaitan, nampaknya paling "diprogramkan" oleh sifatnya untuk mematuhi kaedah penyelidikan budaya, kepelbagaian dimensi dan kebolehubahan dari segi pose dan pertimbangan. masalah. Dan walaupun idea untuk memperkenalkan kritikan muzik ke dalam konteks estetika dan budaya-sejarah umum bukanlah sesuatu yang baru (satu cara atau yang lain, pengkritik seni sentiasa beralih kepadanya, memilih kritikan sebagai subjek analisis mereka), namun, walaupun liputan luas tentang masalah yang dikemukakan dalam kajian baru-baru ini9, beberapa bidang terus "tertutup" kepada muzikologi moden, dan banyak masalah baru mula menjelma. Oleh itu, khususnya, kepentingan bidang maklumat positif tentang seni akademik sebagai pengimbang kepada kecenderungan merosakkan "realiti marah" dan tamadun teknokratik masih belum jelas; evolusi fungsi kritikan muzik, ekspresi mereka yang berubah dalam keadaan zaman moden, memerlukan penjelasan; juga kawasan khusus masalah adalah ciri psikologi pengkritik moden dan psikologi sosial pendengar-pembaca; tujuan baru kritikan muzik dalam mengawal hubungan seni akademik - yang pertama

9 Sebagai tambahan kepada artikel dan buku di atas, ini termasuk disertasi L. Kuznetsova "Masalah Teori Kritikan Muzik Soviet di Peringkat Masa Kini" (L., 1984); E. Skuratova "Membentuk kesediaan pelajar konservatori untuk aktiviti propaganda muzik" (Minsk, 1990); Lihat juga artikel N. Vakurova "Pembentukan Kritikan Muzik Soviet". de semua "pengeluaran", kreativiti dan prestasi - dan "budaya massa", dsb.

Selaras dengan pendekatan budaya, kritikan muzik boleh ditafsirkan sebagai sejenis prisma yang melaluinya masalah budaya moden diketengahkan, dan pada masa yang sama, ia boleh digunakan. maklum balas, menganggap kritikan sebagai fenomena yang berkembang bebas - selari dengan budaya moden dan di bawah pengaruh proses umumnya.

Pada masa yang sama, potongan masa itu sendiri, yang terhad kepada kira-kira dekad yang lalu, menjadikan perumusan masalah ini lebih relevan, tepat kerana itu, seperti yang dikatakan oleh B. Asafiev, "tidak dapat dielakkan, menarik dan memikat daya hidup" 10. Perkaitan masalah itu juga disahkan oleh hujah-hujah yang menjadi antitesis kepada faktor-faktor di atas yang menghalang perkembangan pemikiran saintifik tentang kritikan muzik. Seperti yang dinyatakan, terdapat tiga daripadanya: kecukupan pernyataan kritikal (bukan sahaja dalam penilaian karya seni atau persembahan, tetapi dalam persembahan yang sangat, bentuk pernyataan, sepadan dengan tahap persepsi moden dan sosial. permintaan, keperluan kualiti baru); nilai abadi kewartawanan muzik sebagai dokumen era; fungsi bebas kritikan muzik (dengan sifat kontekstualnya) sebagai mekanisme untuk mengurus dan mempengaruhi budaya moden.

Asas metodologi kajian

Kajian kritikan muzik telah dijalankan dalam pelbagai bidang saintifik: sosiologi, sejarah kritikan, metodologi, masalah komunikasi. Fokus kajian ini ialah

10 Kenyataan oleh B. Asafiev ini dipetik dari artikel "Tugas dan Kaedah Kritikan Muzik Moden", yang telah kami sebutkan, yang juga diterbitkan dalam koleksi "Kritik dan Muzikologi". - Isu. 3. -L .: Muzik, 1987.-S. 229. untuk menyatukan ruang metodologi tunggal daripada prinsip teori heterogen dan pelbagai arah, untuk mendedahkan corak perkembangan fenomena ini dalam keadaan zaman moden.

Kaedah penyelidikan

Untuk mempertimbangkan kompleksnya masalah kritikan muzik dan sesuai dengan sifat multidimensinya, disertasi menggunakan beberapa kaedah saintifik yang memadai dengan objek dan subjek penyelidikan. Untuk menubuhkan genesis pengetahuan saintifik tentang kritikan muzik, kaedah analisis sejarah dan sumber digunakan. Pembangunan peruntukan mengenai fungsi kritikan muzik dalam sistem sosiobudaya memerlukan pelaksanaan kaedah untuk mengkaji pelbagai jenis fenomena berdasarkan persamaan dan perbezaan. Sistem komunikatif adalah pendakian daripada abstrak kepada konkrit. Kaedah pemodelan hasil masa depan perkembangan kritikan muzik dalam keadaan pinggir juga digunakan.

Gambaran keseluruhan, yang pengarang berhasrat untuk mencipta semula dalam aspek yang menarik minatnya, harus berfungsi bukan hanya sebagai latar belakang, tetapi sebagai mekanisme sistemik di mana kritikan muzik terlibat. Secara skematik, perjalanan penaakulan boleh diwakili oleh gambaran visual dari pelbagai peringkat pengaruh kritikan muzik pada sistem umum budaya, yang, "merangkul" subjek, terletak "di sekeliling" mengikut tahap peningkatan dalam kekuatan tindakan mereka dan komplikasi beransur-ansur, serta mengikut prinsip merumuskan fakta dan kesimpulan terdahulu. (Sememangnya, dalam perjalanan kerja, bulatan penaakulan berbilang lapisan ini ditambah, dikonkritkan dan rumit).

V - komunikatif

IV - psikologi

I- aksiologi

II - heuristik

III - pampasan

Tahap pertama (I - aksiologi) melibatkan pertimbangan fenomena kritikan muzik dalam pergerakan yang konsisten daripada persepsi yang mencukupi kepada output luaran pengaruhnya - a) sebagai pelaksanaan dialektik objektif dan subjektif, dan b) sebagai kritikal. penilaian. Iaitu, dari sublevel, yang bertindak sebagai rangsangan untuk operasi keseluruhan sistem, pada masa yang sama memberikan "kebenaran" untuk memasukinya dan pada masa yang sama menyerap pertimbangan masalah "pengkritik sebagai pendengar" - ke peringkat sendiri: dalam pergerakan ini syarat kedua kepada yang pertama ditunjukkan dengan jelas, yang, pada pendapat kami, menetapkan nada untuk pembinaan logik dan membenarkan pilihan urutan analisis. Oleh itu, nampaknya wajar untuk bergerak ke peringkat kedua (dan seterusnya - ke seterusnya), mengalihkan perbualan daripada masalah penilaian artistik kepada mengenal pasti kriteria untuk inovasi dalam seni, yang digunakan oleh kritikan hari ini (II - tahap heuristik).

Walau bagaimanapun, penerimaan dan pemahaman yang "baru" nampaknya lebih luas kepada kita - sebagai pencarian kualiti ini dalam kreativiti, dalam fenomena sosial kehidupan muzik, dalam keupayaan untuk melihat dan menggambarkannya dalam kewartawanan - dengan bantuan ungkapan tanda baharu bagi semua kualiti “baru”, kunci dipilih”, “menukar” atau “mengekod semula” bentuk tanda sedia ada yang sudah diketahui. Lebih-lebih lagi, "baru" - sebagai sebahagian daripada model budaya yang berubah-ubah - adalah sifat yang sangat diperlukan bagi "moden". Proses pembaharuan, hari ini dalam banyak aspek mereka adalah sama - proses pemusnahan, yang dikenal pasti dengan jelas dalam tempoh pasca-Soviet, dengan jelas mendedahkan "kebuluran yang ketara", apabila, menurut M. Knyazeva, "budaya mula mencari bahasa baharu untuk menggambarkan dunia”, serta saluran baharu untuk mempelajari bahasa budaya moden (TV, radio, pawagam). Kenyataan ini lebih menarik kerana penyelidik yang berkaitan dengannya menyatakan idea yang membawa kita kepada satu lagi kesimpulan. Ia terletak pada hakikat bahawa "pengetahuan budaya dan pengetahuan yang lebih tinggi sentiasa wujud sebagai ajaran rahsia." "Budaya," penyelidik menekankan, "berkembang di kawasan tertutup. Tetapi apabila krisis bermula, maka wujudlah sejenis pengekodan binari dan ternari. Pengetahuan masuk ke dalam persekitaran yang tersembunyi dan terdapat jurang antara pengetahuan tinggi pemula dan kesedaran setiap hari jisim". Dan, akibatnya, ketersediaan "baru" secara langsung bergantung pada cara menukar komponen budaya muzik kepada khalayak mendengar dan membaca yang baru. Dan ini, seterusnya, berasal dari bentuk linguistik "terjemahan" yang digunakan hari ini. Masalah inovasi untuk kritikan moden, oleh itu, ternyata bukan sahaja masalah mengenal pasti dan, sudah tentu, menilai yang baru dalam seni: ia termasuk "bahasa baru" kewartawanan, dan penekanan baru pada isu, dan, secara lebih luas, perkaitan barunya ke arah mengatasi jarak yang timbul antara "pengetahuan tinggi para inisiat dan kesedaran harian orang ramai." Di sini, idea untuk memulihkan hubungan antara dua jenis kesedaran dan persepsi yang muncul sebenarnya pergi ke peringkat analisis seterusnya, di mana kritikan muzik dilihat sebagai faktor yang mendamaikan pelbagai kutub budaya moden. Tahap ini (kami memanggilnya III - pampasan) mengulas tentang faktor situasi baharu, yang G. Eisler berkata dengan cara yang terbaik: "Muzik yang serius semasa makan dan membaca surat khabar benar-benar mengubah tujuan praktikalnya sendiri: ia menjadi muzik ringan."

Pendemokrasian bentuk seni muzik yang pernah dikhususkan secara sosial yang timbul dalam situasi sedemikian adalah jelas. Walau bagaimanapun, ia digabungkan dengan detik-detik yang merosakkan yang memerlukan budaya muzik moden untuk menggunakan langkah perlindungan khas yang membawa kepada keseimbangan ketidakseimbangan nilai - mereka juga dipanggil untuk membangunkan kritikan muzik (bersama-sama dengan pemuzik persembahan dan pengedar seni, perantara antara seni itu sendiri dan orang ramai). Selain itu, kewartawanan muzik juga menjalankan tindakan pampasannya dalam banyak bidang lain yang mencirikan ketidakseimbangan imej bersyarat di mana model budaya yang stabil dibina: keutamaan penggunaan karya seni berbanding kreativiti; penghantaran, pemintasan komunikasi antara artis dan orang ramai dan pemindahan mereka daripada struktur kreatif kepada komersial; penguasaan kecenderungan membezakan dalam kehidupan muzik, kepelbagaiannya, mobiliti berterusan keadaan dalam seni kontemporari; transformasi koordinat budaya utama: pengembangan ruang - dan pecutan proses, pengurangan masa untuk refleksi; kemerosotan etnos, mentaliti seni kebangsaan di bawah pengaruh piawaian "seni massa" dan kemasukan Amerikanisasi, sebagai kesinambungan siri ini dan pada masa yang sama hasilnya - pengurangan psiko-emosi seni (1U - tahap psikologi), kegagalan yang menyebarkan kesan merosakkannya pada kultus kerohanian yang mendasari mana-mana budaya.

Menurut teori maklumat emosi, "keperluan artistik harus berkurangan dengan penurunan emosi dan peningkatan kesedaran"11. Dan pemerhatian ini, yang dalam konteks asal merujuk kepada "ciri-ciri umur", hari ini mendapati pengesahannya dalam situasi seni kontemporari, apabila medan maklumat ternyata hampir tidak terhad, sama terbuka kepada sebarang pengaruh psikologi. Dalam proses ini, pelaku utama, di mana pengisian persekitaran emosi ini atau itu bergantung, adalah media massa, dan kewartawanan muzik - sebagai sfera juga milik mereka - dalam kes ini mengambil peranan pengawal selia tenaga (psikologi peringkat). Pemusnahan atau penyatuan ikatan emosi semula jadi, provokasi maklumat, pengaturcaraan keadaan katarsis - atau pengalaman negatif, negatif, sikap acuh tak acuh atau (apabila garis dalam persepsi dipadamkan dan "serius berhenti menjadi serius") - tindakannya boleh menjadi kuat dan berpengaruh dan aktualisasi tekanan arah positifnya hari ini adalah jelas. Mengikut kepercayaan umum saintis, budaya sentiasa bergantung kepada sistem nilai positif. Dan dalam kesan psikologi mekanisme yang menyumbang kepada pengisytiharan mereka, terdapat juga prasyarat untuk penyatuan dan kemanusiaan budaya.

Akhirnya, tahap seterusnya (V - komunikatif) mengandungi kemungkinan mempertimbangkan masalah dalam aspek perubahan dalam komunikasi, yang diperhatikan dalam keadaan seni moden. Dalam sistem baru hubungan komunikasi antara artis dan orang ramai, pengantara mereka (lebih tepatnya, salah satu pengantara) - kritikan muzik - menyatakan dirinya dalam bentuk seperti mengawal keserasian sosio-psikologi artis dan penerima, menjelaskan, mengulas tentang "ketidakpastian" karya seni yang semakin meningkat dsb. Peruntukan utama teori ini dipertimbangkan oleh V. Semenov dalam karya "Seni sebagai komunikasi interpersonal" (St. Petersburg, 1995).

12 Khususnya, DLikhachev dan A. Solzhenitsyn menulis tentang perkara ini.

Dalam aspek ini, seseorang juga boleh mempertimbangkan fenomena perubahan status, prestij, yang mencirikan jenis pengagihan objek seni, kepunyaan individu terhadap bidang akademiknya dan pemilihan kriteria nilai melalui pihak berkuasa di kalangan profesional, serta keutamaan yang diberikan oleh pembaca kepada pengkritik tertentu.

Oleh itu, bulatan penaakulan ditutup: dari penilaian seni muzik dengan kritikan - kepada penilaian sosial dan sosial luaran aktiviti kritikal itu sendiri.

Struktur kerja tertumpu pada konsep umum yang melibatkan pertimbangan kritikan muzik dalam pergerakan ke atas daripada abstrak kepada konkrit, daripada masalah teori umum kepada pertimbangan proses yang berlaku dalam masyarakat maklumat moden, termasuk dalam satu wilayah. Disertasi termasuk teks utama (Pengenalan, dua bab utama dan Kesimpulan), Bibliografi dan dua lampiran, yang pertama mengandungi contoh halaman komputer yang mencerminkan kandungan beberapa majalah seni, dan yang kedua mengandungi serpihan perbincangan yang mengambil tempat di akhbar Voronezh pada tahun 2004, mengenai peranan Kesatuan Komposer dan persatuan kreatif lain dalam budaya Rusia moden

Kesimpulan

Pelbagai soalan yang dicadangkan untuk dipertimbangkan dalam karya ini tertumpu kepada analisis fenomena kritikan muzik dalam keadaan budaya moden. Titik permulaan untuk mengenal pasti sifat utama fenomena yang dianalisis adalah kesedaran tentang kualiti maklumat baru yang telah diperoleh masyarakat Rusia dalam beberapa dekad kebelakangan ini. Proses maklumat dianggap sebagai faktor paling penting dalam pembangunan sosial, sebagai gambaran khusus transformasi konsisten persepsi manusia, kaedah penghantaran dan pengedaran, penyimpanan pelbagai jenis maklumat, termasuk maklumat tentang muzik. Pada masa yang sama, aspek kandungan maklumat memungkinkan untuk membawa kedudukan bersatu di bawah pertimbangan fenomena budaya muzik dan kewartawanan, berkat kritikan muzik muncul sebagai cerminan sifat umum, universal budaya dan sebagai cerminan sifat khusus proses kewartawanan (khususnya, kritikan muzik dipertimbangkan dalam aspek serantau) .

Kertas kerja itu menggariskan spesifik genesis kritikan muzik sebagai bentuk sosio-budaya yang ditubuhkan secara sejarah dan subjek pengetahuan saintifik, mengesan laluan kaedah sosiologi kajiannya, dan juga mengenal pasti faktor-faktor yang menghalang minat saintifik dalam fenomena yang sedang dipertimbangkan.

Cuba untuk membuktikan kaitan kajian kritikan muzik hari ini, kami telah memilih yang paling banyak, pada pendapat kami, generalisasi dan sintesis - kaedah budaya. Terima kasih kepada sifat multidimensi kaedah ini, serta kebolehubahannya dari segi menimbulkan dan mempertimbangkan masalah, ia menjadi mungkin untuk menyerlahkan kritikan muzik sebagai fenomena berkembang bebas yang memberi kesan kepada keseluruhan budaya muzik secara keseluruhan.

Proses perubahan yang diperhatikan dalam keadaan kritikan muzik moden muncul sebagai cerminan transformasi fungsinya. Oleh itu, kerja itu mengesan peranan kritikan muzik dalam pelaksanaan proses maklumat-komunikatif dan pengawalseliaan nilai, dan juga menekankan peningkatan kepentingan etika kritikan muzik, yang direka untuk menjalankan langkah perlindungan khas yang membawa kepada keseimbangan ketidakseimbangan nilai. .

Perspektif bermasalah yang diambil dalam sistem model budaya holistik memungkinkan, seterusnya, untuk mewujudkan fakta aktualisasi aspek aksiologi kritikan muzik. Tepatnya definisi yang mencukupi tentang nilai fenomena muzik ini atau itu oleh pengkritik yang menjadi asas kepada sistem hubungan antara kritikan muzik moden dan budaya secara keseluruhan: melalui sikap nilai kritikan terhadap budaya, pelbagai bentuk kewujudan. dan fungsi budaya terlibat dalam sistem ini (seperti budaya massa dan akademik, trend dalam pengkomersilan seni dan kreativiti, pendapat umum dan penilaian yang layak).

Jadi, dalam perjalanan kerja, hasil budaya dan ideologi telah diturunkan yang mencirikan keadaan kritikan muzik moden:

Memperluaskan julat fungsinya dan mengukuhkan kepentingan etika fenomena kritikan muzik;

Perubahan kualiti seni kritikan muzik sebagai cerminan pengukuhan prinsip kreatif di dalamnya;

Mengubah nisbah kritikan muzik dan penapisan, propaganda dalam proses transformasi pertimbangan artistik;

Peranan kritikan muzik yang semakin meningkat dalam pembentukan dan peraturan penilaian fenomena kehidupan artistik;

Kecenderungan sentrifugal mencerminkan unjuran fenomena budaya, termasuk kritikan muzik, dari jejari ibu kota ke jejari wilayah.

Keinginan untuk visi sistemik panorama masalah yang berkaitan dengan keadaan kritikan muzik moden digabungkan dalam karya ini dengan analisis khusus mengenai keadaan kewartawanan moden dan akhbar. Pendekatan ini adalah disebabkan oleh keupayaan untuk menyelami isu-isu yang digariskan bukan sahaja dalam saintifik, tetapi juga dalam konteks semantik praktikal - dan dengan itu memberikan karya nilai praktikal tertentu, yang, pada pendapat kami, mungkin terdiri daripada kemungkinan penggunaan peruntukan utama dan kesimpulan disertasi oleh pengkritik muzik, publisiti, serta wartawan yang bekerja di jabatan budaya dan seni penerbitan bukan khusus untuk memahami keperluan untuk menggabungkan kritikan muzik dengan media moden, serta membina aktiviti mereka dalam hala tuju mengintegrasikan muzikologi (saintifik dan kewartawanan) dan bentuk kewartawanannya. Kesedaran tentang pentingnya penggabungan sebegini hanya boleh berdasarkan kesedaran potensi kreatif pengkritik muzik (wartawan) itu sendiri, dan kesedaran diri baru ini harus membuka trend positif dalam perkembangan kritikan muzik moden.

1. Adorno T. Kegemaran. Sosiologi muzik / T.Adorno. - M.: Buku universiti, 1999. - 446 hlm.

2. Adorno T. Falsafah muzik baru / T. Adorno. M.: Logos, 2001. -344 p.

3. Akopov A. Kaedah penyelidikan tipologi terbitan berkala / A. Akopov. Irkutsk: Rumah Penerbitan Universiti Irkutsk, 1985, - 95 p.

4. Analisis, konsep, kritikan / Artikel ahli muzik muda. JL: Muzik, 1977. - 191 p.

5. Antyukhin G.V. Kajian akhbar tempatan di Rusia / GV Antyukhin. Voronezh: Rumah Penerbitan Universiti Voronezh, 1981. - 10 p.

6. Artemiev E. Saya yakin: akan ada letupan kreatif / E. Artemiev // Akademi Muzik. 1993. - No. 2. - S. 14-20.

7. Asafiev B.V. Tugas dan kaedah kritikan muzik moden / B.V. Asafiev // Budaya muzik, 1924, No. 1. ms 20-36.

8. Asafiev B.V. Karya terpilih: v.4 / B.V. Asafiev M.: Akademi Sains USSR, 1955.-439 hlm.

9. Asafiev B.V. Krisis Muzik (Lakaran Seorang Pemerhati Realiti Muzik Leningrad) / B.V. Asafiev // Budaya Muzikal 1924, No. 2. - S. 99-120.

10. Asafiev B.V. bentuk muzik sebagai proses / B.V. Asafiev. JL: Muzik, 1971. - 376 p.

11. Asafiev B.V. Pada muzik abad XX / B.V. Asafiev. JL: Muzik, 1982. -199 hlm.

12. Asafiev B.V. Mengenai saya / Kenangan Asafiev. JL: Muzik, 1974. - 511 p.

13. Asafiev B.V. Muzikologi Rusia moden dan tugas sejarahnya / B.V. Asafiev // "De Musica": coll. artikel. Hlm., 1923. - S. 14-17.

14. Asafiev B.V. Tiga nama / B.V. Asafiev // muzik Soviet. Sab. 1. -M., 1943.-S. 12-15.

15. Akhmadulin E.V. Memodelkan struktur kandungan-tipologi terbitan berkala / E.V. Akhmadulin // Kaedah Penyelidikan Kewartawanan. Rostov-on-Don: Rumah Penerbitan Universiti Negeri Rusia, 1987. - 159 p.

16. Baglyuk S.B. Syarat sosiobudaya aktiviti kreatif: pengarang. dis. . cand. Sains Falsafah / S.B. Baglyuk. M., 2001.- 19 p.

17. Bar-Hillel I. Idiom / I. Bar-Hillel // Terjemahan mesin. M., 1957 (http://www.utr.spb.ru/publications/Kazakovabibltrans.htm).

18. Baranov V.I. Kritikan sastera dan artistik / V.I. Baranov, A.G. Bocharov, Yu.I. Surovtsev. -M.: Sekolah tinggi, 1982. -207p.

19. Baranova A.V. Pengalaman analisis teks akhbar / A.V. Baranova // Buletin Maklumat SSA dan IKSI Akademi Sains USSR. 1966, No. 9.

20. Barsova I.A. Kesedaran diri dan penentuan diri muzik hari ini / I.A. Barsova // muzik Soviet. 1988, No. 9. - S. 66-73.

21. Bakhtin M.M. Estetika kreativiti lisan / M.M. Bakhtin. Moscow: Seni, 1986. - 444 p.

22. Bely P. Percutian mereka yang berjalan secara berasingan / P. Bely // Akhbar muzik Rusia. 2005. - No. 5. - hlm.6.

23. Berger L. Corak sejarah muzik. Paradigma kognisi era dalam struktur gaya artistik / L. Berger // Akademi Muzik. 1993, No. 2. - S. 124-131.

24. Berezovchuk V. Jurubahasa dan penganalisis: Teks muzik sebagai subjek pensejarahan muzik / V. Berezovchuk // Akademi Muzikal - 1993, No. 2.-S. 138-143.

25. Bernandt G.B. Artikel dan esei / G.B. Bernandt. M .: Komposer Soviet, 1978.-S. 405.

26. Bernstein B.M. Sejarah seni dan kritikan seni / B.M. Bernshtein // Sejarah seni Soviet. M.: artis Soviet, 1973.-Is. 1.-S. 245-272.

27. Bernstein B.M. Mengenai tempat kritikan seni dalam sistem budaya seni / BM Bernshtein // Sejarah seni Soviet. - M.: Artis Soviet, 1976. Isu. 1. - S. 258 - 285.

28. Perbualan dengan komposer / V. Tarnopolsky, E. Artemiev, T. Sergeeva,

29. A. Luppov // Akademi Muzik. 1993. - No. 2. - S. 3-26.

30. Bibler B.C. Berfikir sebagai Kreativiti: Pengenalan kepada Logik Dialog Mental / B.C. Bibler. M.: Politizdat, 1975. - 399s.

31. Bogdanov-Berezovsky V.M. Halaman kewartawanan muzik: Esei, artikel, ulasan / V.M. Bogdanov-Berezovsky. JL: Muzgiz, 1963.-288 hlm.

32. Tugas memerangi kritikan Artikel oleh D. Shostakovich, O. Taktakishvili, M. Druskin, I. Martynov. // Muzik Soviet. 1972. - No. 5. - P.8-11.

33. Boyko B.JI. Analisis falsafah dan metodologi fenomena muzik /

34. B.JI Boyko // Teori dan Sejarah. 2002. - No. 1. - P.66 - 75.

35. Borev Yu.B. Sosiologi, teori dan metodologi kritikan sastera / Yu.B. Borev, MP Stafetskaya // Masalah sebenar metodologi kritikan sastera: Prinsip dan kriteria: Sat. Rep. Artikel ed. G.A. Belaya. -M.: Nauka, 1980. S. 62 - 137.

36. Bronfin E.F. Mengenai kritikan muzik moden: manual untuk seminar / E.F. Bronfin. M.: Muzik, 1977. - 320 p.

37. Bugrova O. Beritahu saya mengapa? / O. Bugrova // Muzik Soviet. 1991. -№10.-S. 44-46.

38. Butir JL Nota mengenai kritikan prestasi / L. Butir, V. Abramov // Muzik Soviet. 1983. - No. 8. - S. 109-111.

39. Belza S. Di atas sayap "Muzik di udara" / S. Belza // Kehidupan muzik. 1991. - No. 7-8. - S.24-26.

40. Loceng D. Masa Depan masyarakat pasca industri. Pengalaman ramalan sosial / D.Bell. M.:Academia, 1999. - 786 hlm.

41. Vakurova N.T. Perkembangan isu teori dan metodologi kritikan muzik Soviet pada tahun 20-an / N.T. Vakurova // Kritikan muzik: Sat. artikel. JL: LOLGK, 1984. - S.27-39.

42. Vakurova N.T. Pembentukan kritikan muzik Soviet. (19171932) / N.T. Vakurova // Metodologi Muzikologi Teoritis. Analisis, kritikan: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu 90. - M.: GMPI im. Gnesinykh, 1987. - 121-143 hlm.

43. Vargaftik A. Dalam peranan yang berbeza, atau Figaro di sini, Figaro di sana / A. Vargaftik // Kehidupan muzik. 2003. - No. 3. - S. 40-43.

44. Vasil'v R.F. Memburu maklumat / R.F.Vasiliev. M.: Pengetahuan, 1973.- 112 hlm.

45. Viner N. Cybernetics and Society Per. dari bahasa Inggeris. E.G. Panfilova. / N. Wiener. M.: Tidex Ko, 2002. - 184 hlm.

46. ​​​​Vlasov A. Kelonggaran budaya / A. Vlasov // Akhbar muzik Rusia. -2005. No 3. - C.2.

47. Vlasova N. Pengebumian di peringkat tertinggi / N. Vlasova // Akhbar muzik Rusia. 2005. - No. 4. - hlm.6.

48. Voishvillo E.K. Konsep sebagai satu bentuk pemikiran / E.K.Voishvillo. Moscow, 1989 (http://www.humanities.edu.ru/db/msg/!9669).

49. Isu kewartawanan: Sat. artikel. Tashkent: TSU, 1979. - 94 p.

50. Vorontsov Yu.V. Kehidupan muzik Voronezh pra-revolusioner. Esei sejarah/ Yu.V.Vorontsov. Voronezh: Left Bank, 1994. - 160 p.

51. Voroshilov V.V. Kewartawanan dan pasaran: masalah pemasaran dan pengurusan media / V.V. Voroshilov. St. Petersburg: St. Petersburg University Press, 1997. - 230 p.

52. Vygotsky L.S. Psikologi seni / L.S. Vygotky. Rostov-on-Don: Phoenix, 1998.-480 hlm.

53. Gakkel L.E. Kritikan prestasi. Masalah dan prospek / L.E. Gakkel // Soalan seni persembahan muzik. -Isu. 5. M.: Muzik, 1969. - S. 33-64.

54. Gakkel L.E. Pelaku, guru, pendengar. Artikel, ulasan / L.E. Gakkel. L .: Komposer Soviet, 1988. - 167 p.

55. Galkina I. Peristiwa skala Rusia / I. Galkina // Akhbar muzik Rusia. 2003. - No. 1. - S.1, 6.

56. Galushko M.D. Pada asal-usul kritikan muzik romantis di Jerman / M.D. Galushko // Kritikan muzik: Sat. berfungsi. L.: LOLGK, 1984. -S.61-74.

57. Genina L. Sebenarnya, kuasa bakat / L. Genina // muzik Soviet. -1986.-№12.-S. 3-16.

58. Genina L. Jika bukan sekarang, bila lagi? / L.Genina //Muzik Soviet. - 1988.-№4.-S. 7-23.

59. Genina L.S. Muzik dan kritikan: kontras kenalan / L.S. Genina. -M.: Komposer Soviet, 1978. - 262 p.

60. Genina L. Tugas yang sangat sukar / L. Genina // muzik Soviet. 1978. -№11.-S. 16-29.

61. Genina L. Dengan harapan untuk keadilan / L. Genina // Kehidupan muzik. 1991. - No. 5. - S. 2-4.

62. Genneken E. Pengalaman dalam membina kritikan saintifik / E. Genneken. St. Petersburg, 1892 (http://feb-web.ru/feb/litenc/encyclop/le2/le2-4601.htm).

63. Gershkovich Z.I. Budaya massa dan pemalsuan dunia warisan seni/ Z.I. Gershkovich. M.: Pengetahuan, 1986. - 62 hlm.

64. Ginzburg JI. Fikiran tentang koktel TV / L. Ginzburg // Kehidupan muzik. 1993. - No. 5. - S. 7.

65. Glushkov V.M. Asas informatika tanpa kertas. ed ke-2. / V.M. Glushkov. -M.: Nauka, 1987. - 562 hlm.

66. Golubkov S. Melakukan masalah muzik kontemporari / S. Golubkov // Akademi Muzik. 2003. - No. 4. - P.119-128.

67. Gorlova I.I. Dasar kebudayaan dalam tempoh peralihan: aspek persekutuan dan wilayah: pengarang. dis. . doc. Sains Falsafah / I.I. Gorlova. -M., 1997.- 41 hlm.

68. Gorodinsky V. Tema dengan variasi / V. Gorodinsky // Pekerja dan teater.-1929.- No. 15.

69. Gorokhov V.M. Undang-undang kreativiti publisistik. Akhbar dan kewartawanan / V.M. Gorokhov. M.: Pemikiran, 1975. - 195 hlm.

70. Grabelnikov A.A. Wartawan Rusia pada pergantian milenium: Keputusan dan prospek / A.A. Grabelnikov. M.: RIP-holding, 2001. -336 p.

71. Gritsa S. Mengenai tradisi dan pembaharuan tradisi aktiviti artistik orang ramai / S. Gritsa et al. // Masalah budaya muzik. V. 2. - Kyiv: Muzikal Ukraine, 1987. - S. 156 - 174.

72. Grossman JI. Genre kritikan seni / L. Grossman // Seni. 1925. - No. 2. - S. 21-24.

73. Gruber R.I. Mengenai kritikan muzik sebagai subjek kajian teori dan sejarah / R.I. Gruber // Kritikan dan Muzikologi: Sat. artikel. Isu Z. - L .: Muzik, 1987. - S. 233-252.

74. Gruber R. Pemasangan konsep muzik dan artistik dalam bidang sosio-ekonomi / R. Gruber // De Musica. Isu. 1. - L., 1925.-S. 3-7.

75. Gulyga A.V. Seni dalam zaman sains / A.V. Gulyga. M.: Nauka, 1987. -182 hlm.

76. Dahlhaus K. Muzikologi sebagai sistem sosial Per. dengan dia. / K. Dahlhaus // Muzik Soviet. 1988. - No. 12. - S. 109-116.

77. Dahlhaus K. Mengenai nilai dan sejarah dalam penyelidikan seni. Daripada buku: Estetika Muzik Per. dengan dia. / K.Dalhauz // Persoalan Falsafah. 1999. - No. 9. - S. 121-123.

78. Danko L.G. Mengenai beberapa aspek aktiviti pengkritik dan guru Asafiev / L.G. Danko // Kritikan muzik: Sat. berfungsi. - L .: LOLGK, 1984.-S. 95-101.

79. Danko L.G. Masalah sains kritikan muzik pada 1970-an-1980-an / L.G. Danko // Kritikan dan muzikologi. Isu. 3. - L .: Muzik, 1987. -S. 180-194.

80. Daragan D. Kewartawanan operasi setiap hari diperlukan / D. Daragan // Muzik Soviet. 1982. - No. 4. - S. 42-48.

81. Daragan D. Kesinambungan tema / D. Daragan // muzik Soviet. -1986.-№3.-S. 71-72.

82. Denisov N.G. Mata pelajaran serantau pembangunan sosio-budaya: struktur dan fungsi: pengarang. dis. . doc. sains falsafah / N.G. Denisov. M., 1999. - 44 p.

83. Dmitrievsky V.N. Teater, penonton, kritikan: masalah fungsi sosial: dis. . doc. sejarah seni / V.N. Dmitrievsky.-L.: LGITMIK, 1991.-267p.

84. Dneprov V. Muzik dalam dunia rohani kontemporari. Esei / V. Dneprov // Muzik Soviet. 1971. -№1. - S. 33-43.

85. Druskin M.S. Item terpilih: Monograf, artikel / M.S. Druskin. M.: Komposer Soviet, 1981. -336 p.

86. Dubinets E. Mengapa saya bukan pengkritik muzik / E. Dubinets // Akhbar muzik Rusia. 2005. - No 3.4.

87. Dubrovsky E.N. Proses pertukaran maklumat sebagai faktor dalam evolusi masyarakat / E.N. Dubrovsky.-M .: MGSU, 1996. 158s.

88. Dukov E. Mengenai masalah mengkaji fungsi sosial dan peraturan muzik / E. Dukov // Masalah metodologi muzikologi. M.: Muzik, 1987. - S. 96-122.

89. Ekimovsky V. Duet, tetapi tidak bersatu / V. Ekimovsky, S. Berinsky // Akademi Muzik. 1992. - No. 4. - P.50-51.

91. Ermakova G.A. Muzikologi dan kajian budaya: dis. Doktor Sastera / G.A. Ermakova. M., 1992. - 279p.

92. Efremova S.S. sejarah terkini akhbar serantau wilayah Chernozem (1985-1998): dis. . cand. ilmu sejarah. Dalam 2 jilid / S.S. Efremova. -Lipetsk, 1999.-S. 229.

93. Zhitomirsky D.V. Artikel terpilih. Masukkan, artikel oleh Yu.V. Keldysh. / D.V. Zhytomyr. M.: Komposer Soviet, 1981. - 390 p.

94. Zaderatsky V. Budaya dan tamadun: seni dan totalitarianisme / V. Zaderatsky // Muzik Soviet. 1990. - No. 9. - S. 6-14.

95. Zaderatsky V. Dunia muzik dan kita: Refleksi tanpa tema / V. Zaderatsky // Akademi Muzik. 2001. - No. 4. - S. 1-9.

96. Zaderatsky V.V. Dalam perjalanan ke kontur budaya baru / VV Zaderatsky // Seni muzik hari ini. M.: Komposer, 2004. - S. 175206.

97. Undang-undang Persekutuan Rusia "Mengenai Sokongan Negara untuk Media Massa dan Penerbitan Buku Persekutuan Rusia". Perundangan Persekutuan Rusia di media massa. Isu. 2. M.: Gardarika, 1996. - S. 142-148.

98. Undang-undang Persekutuan Rusia "Pada Media Massa" // Perundangan Persekutuan Rusia di Media Massa. Isu. 2. M.: Gardarika, 1996. - S. 734.

99. Undang-undang Persekutuan Rusia "Mengenai Maklumat, Pemformatan dan Perlindungan Maklumat". // Perundangan Persekutuan Rusia di media massa. Isu. 2. M.: Gardarika, 1996.-S. 98-114.

100. Undang-undang Persekutuan Rusia "Mengenai sokongan ekonomi bandar daerah) akhbar" // Perundangan Persekutuan Rusia di media. Isu. 2. M.: Gardarika, 1996. - S. 135-138.

101. Zaks JI.A. Mengenai pendekatan budaya muzik / L.A. Zaks // Muzik. budaya. Orang: Sat. saintifik bekerja / Bertanggungjawab. ed. M.L. Mugin-stein. Sverdlovsk: Rumah Penerbitan Universiti Ural, 1988. - S. 945.

102. Zaks L.A. Kesedaran artistik / L.A. Zaks. Sverdlovsk: Rumah Penerbitan Universiti Ural, 1990.- 210 p.

103. Zasursky I.I. Pembinaan semula Rusia. (Media massa dan politik pada tahun 90-an) / I.I. Zasursky. M.: Rumah penerbitan Universiti Negeri Moscow, 2001. - 288 p.

104. Untuk kritikan yang kritis, bijaksana, berkesan. Perbincangan di muka surat majalah. // Muzik Soviet. 1982. -№3. - S. 19-22.

105. Zemtsovsky I. Budaya Teks - Manusia: pengalaman paradigma sintetik / I. Zemtsovsky // Akademi Muzik. - 1992. - No. 4. - S. 3-6.

106. Zinkevich E. Kewartawanan sebagai faktor dalam aktiviti sosial kritikan / E. Zinkvich // Masalah budaya muzik. Sab. artikel. - Isu 2. - Kyiv: Muzikal Ukraine, 1987. - S.28-34.

107. Zorkaya N. Lebih lanjut mengenai "unik" dan "direplikasi" dalam seni kontemporari / N.Zorkaya // Isu fungsi sosial budaya seni. M.: Nauka, 1984. - S. 168-191.

108. Sejarah sejarah seni Eropah / Ed. B. Vipper dan T. Livanova. Dalam 2 buah buku. - M.: Sains. - Putera. 1. - 1969. - S. 472. - Buku. 2. -1971.-S. 292.

109. Sejarah kewartawanan Rusia ХУ111 XIX abad: edisi ke-3 / Ed. prof. A.V. Zapadova. - M.: Sekolah tinggi, 1973. - 518 p.

110. Sejarah kritikan Rusia. Dalam 2 jilid / Ed. B.P. Gorodetsky. -M., L., 1958. Buku. 1. - 590 p. - Putera. 2. - 735 p.

111. Kagan M.S. Seni dalam sistem budaya. Kepada perumusan masalah / M.S. Kagan // Sejarah seni Soviet. M., 1979. - Isu. 2. - S. 141-156.

112. DARIPADA. Kagan M.S. Sejarah seni dan kritikan seni / M.S. Kagan // Artikel terpilih. St. Petersburg: Petropolis, 2001. - 528 p.

113. Kagan M.S. Falsafah budaya - seni / M.S. Kagan, T. Kholostova. - M.: Pengetahuan, 1988. - 63 hlm.

114. Kagan M.S. Morfologi seni: Kajian sejarah dan teori struktur dalaman dunia seni / M.S. Kagan. L.: Seni, 1972.-440 hlm.

115. Kagan M.S. Muzik dalam dunia seni / M.S. Kagan. St. Petersburg: VT, 1996. -232 p.

116. Kagan M.S. Di tempat muzik dalam budaya moden / M.S. Kagan // muzik Soviet. 1985. - No. 11. - S. 2-9.

117. Kagan M.S. Fungsi sosial seni / M.S. Kagan. JL: Pengetahuan, 1978.-34 hlm.

118. Kagan M.S. Kritikan seni dan kajian saintifik seni / M.S. Kagan // Sejarah seni Soviet. M .: Artis Soviet, 1976. - Isu 1. - S. 318-344.

119. Cadacas J1. Seni dalam struktur masa lapang: Ph.D. dis. . cand. Sains Falsafah / J1.Kadakas. M., 1971. - 31 p.

120. Kazenin V. Nota perjalanan / V. Kazenin S. Cherkasova mengetuai perbualan. // Akademi Muzik. 2003. - No. 4. - P.77-83.

121. Kaluga V. Bidang peduli kritikan / V. Kaluzhsky // Muzik Soviet. 1988. -№5. - P.31-32.

122. Karatygin V.G. Mengenai kritikan muzik / V.G. Karatygin // Kritikan dan Muzikologi: Sat. artikel. - L .: Muzik, 1975. S. 263-278.

123. Carnap R. Asas falsafah fizik / R. Carnap // Pengenalan kepada falsafah sains. -M.: Kemajuan, 1971. -390 hlm.

124. Katz B. Mengenai aspek budaya analisis karya muzik / B. Katz // muzik Soviet. 1978. - No. 1. - P.37-43.

125. Keldysh Yu. Pengkritik muzik Asafiev / Yu. Keldysh // Muzik Soviet. - 1982. - No. 2. - S. 14-20.

126. Keldysh Yu. Untuk kritikan berprinsip tempur / Yu. Keldysh // Muzik Soviet. 1958. -№7. - P.15-18.

127. Keldysh Yu.V. Kritikan dan kewartawanan / Yu.V. Keldysh // Artikel Terpilih. - M.: Komposer Soviet, 1963. 353 p.

128. Keldysh Y. Cara inovasi moden / Y. Keldysh // Muzik Soviet. 1958. -№12. -25-40.

130. Kirnarskaya D. Ophelia on rendes-vous / D.Kirnarskaya // Berita Moscow. 2000. - 11 November (No. 44). - P.23.

131. Klimovitsky A. Teks muzik, konteks sejarah dan masalah analisis muzik / A. Klimovitsky // Muzik Soviet. 1989.- No. 4. hlm.70-81.

132. Knyazeva M.JL Kunci kepada penciptaan diri / M.L.Knyazeva. M .: Pengawal Muda, 1990.-255 hlm.

133. Knyazeva M.L. Satu krisis. Budaya hitam. Lelaki ringan / M.L. Knyazeva. M.: Untuk maruah sivil, 2000. - 35 p.

134. Kogan V.Z. Baris, tema, genre / V.Z.Kogan, Yu.I. Skvortsov // Masalah Sosiologi Akhbar. Novosibirsk: Ed. Universiti Novosibirsk, 1970.-S. 87-102.

135. Kogan G.M. Mengenai kritikan seni, muzikologi, kritikan / G.M. Kogan // Artikel Terpilih. M.: 1972. - S. 260-264.

136. Konotop A. Kepentingan manuskrip notolinear untuk memahami nyanyian rentetan Rusia kuno / A.Konotop // Akademi Muzik. -1996. -No.1.-S.173-180.

137. Korev Yu.S. Jalan bukan ibu kota / Yu.S. Korev // Akademi Muzik. 1998. - No. 3-4. - Putera. 1. - S. 14-21. - Buku 2. - S. 187-191.

138. Korev Yu.S. Satu perkataan tentang kritikan / Yu.S. Korev // Kehidupan muzik. -1987.-№4.-S. 1-2.

139. Kornilov E.A. Kewartawanan pada pergantian milenium / E.A. Kornilov.- Rostov-on-Don: Rumah Penerbitan Universiti Rostov, 1999. 223 p.

140. Pendek D. Nyanyian Mazmur di monumen abad XYI-XYII / D. Korotkikh. Akademi Muzik. - 2001. - No. 4. - S. 135-142.

141. Kremlev Yu.A. Pemikiran Rusia tentang muzik. Esei mengenai sejarah kritikan dan estetika muzik Rusia pada abad ke-19: 1-3 jilid. / Yu.A. Kremlin. -M.: Muzgiz, 1954-1960. T.1 - 1954. - 288 hlm. - V.2 - 1958. - 614 e.; T.3- 1960.- 368 hlm.

142. Kuznetsova L.P. Masalah teori kritikan muzik Soviet pada peringkat sekarang: pengarang. dis. . cand. sejarah seni / L.P. Kuznetsova. L., 1984. - 11 hlm.

143. Kuznetsova L.P. Tahap kesedaran diri terhadap kritikan (evolusi fungsi sosial) / L.P. Kuznetsova // Kritikan muzik: Sat. berfungsi. L .: LOLGK, 1984.-S. 51-61.

144. Kuleshov V.I. Sejarah kritikan Rusia ХУ111 pada awal abad XX / V.I. Kuleshov. -M.: Pencerahan, 1991.-431 hlm.

145. Kulygin A. Terdapat hubungan yang aneh / A. Kulygin Ditemu bual oleh E. Nikolaeva. // Akademi Muzik. 1994. - No. 3. - S. 38-43.

146. Kuhn T. Struktur revolusi saintifik Per. dari bahasa Inggeris. / T. Kuhn. M.: ACT, 2001.-605 p.

147. Kurysheva T.A. Satu perkataan tentang muzik. Mengenai kritikan muzik dan kewartawanan muzik / Т.А. Kuryshev. M.: Komposer, 1992. - 173 p.

148. Kurysheva T.A. Apakah Muzikologi Gunaan? / T.A. Kuryshev // Akademi Muzik. 1993. - No. 4. - S. 160-163.

149. Kepada kajian "falsafah muzik" oleh Faraj Karaev / Yu.Korev, R.Farhadov, V.Tarnopolsky, A.Vustin, V.Ekimovsky, R.Ledenev, V.Barsky // Akademi Muzik. 2004. - No. 1. - P.20-30.

150. Ledenev R. "Similar quattrocento." / R. Ledenev, L. Solin L. Genina mengetuai perbualan. // Akademi Muzik. 2003. - No. 3. - P.5-11.

151. Leontieva E.V. Seni sebagai fenomena sosio-budaya / E.V. Leontieva // Konteks seni dan sosio-budaya. L.: Nauka, 1986.-238 hlm.

152. Livanova T.N. Aktiviti kritikal komposer klasik Rusia / T.N. Livanova. -M., L.: Muzgiz, 1950. 101 hlm.

153. Livanova T.N. Kritikan opera di Rusia. Dalam 2 jilid / T.N. Livanova. M.: Muzik. - T. 1. Isu. 2. - 1967. - 192 hlm. - T. 2. Isu. 4. - 1973. -339 hlm.

154. Livanova T.N. Budaya muzik Rusia pada abad ke-1111 dalam hubungannya dengan kesusasteraan, teater dan kehidupan seharian. 1-2t. / T.N. Livanova. M.: Muzgiz. -T.1. - 1952. - 536 hlm. - T. 2. - 1953. - 476 hlm.

155. Likhachev D.S. Untuk mendidik warga dunia dalam diri sendiri / D.S. Likhachev // Masalah keamanan dan sosialisme. 1987. - No. 5. - S. 35-42.

156. Likhachev D.S. Kebiadaban budaya mengancam negara kita dalam masa terdekat / D.S. Likhachev // Akhbar sastera. 1991. - 29 Mei. -C.2.

157. Losev A.F. Persoalan utama falsafah muzik / A.F. Losev // Muzik Soviet. 1990. - No. 1. - S. 64-74.

158. Lotman Yu.M. Semiosfera: Budaya dan letupan. Di dalam dunia pemikiran. Artikel, penyelidikan, nota / Yu.M.Lotman. St Petersburg: Seni, 2001. - 704 p.

159. Lotman Yu.M. Artikel mengenai semiotik budaya dan seni / Yu.M. Lotman. St. Petersburg: Projek akademik, 2002. - 544 p.

160. Lotman Yu.M. Struktur teks artistik / Yu.M. Lotman. M.: Pencerahan, 1970. - 384 hlm.

161. Lunacharsky A.V. Dalam dunia muzik. Artikel dan ucapan / A.V. Lunacharsky. -M.: Komposer Soviet, 1971. 540 p.

162. Lunacharsky A.V. Soalan sosiologi muzik / A.V. Lunacharsky. -M.: Akademi, 1927. 134 hlm.

163. Luppov A. Untuk mendidik personaliti kreatif / A. Luppov // Akademi Muzik. 1993. - No. 2. - S. 24-26.

164. Lyubimova T. Kerja muzik dan "sosiologi muzik" / T. Lyubimova / / Estetika dan kehidupan. Isu. 6. - M., 1979. - S. 167-187.

165. Lyashenko I.F. Dalam perjalanan untuk mengemas kini kriteria estetik analisis dan penilaian / I.F. Lyashenko // Masalah budaya muzik: Sat. artikel. Isu. 2. - Kyiv: Muzikal Ukraine. - S. 21-28.

166. Mazel L. Beberapa kenyataan tentang teori muzik. // "Muzik Soviet" - 1956, No. 1. - S. 32-41.

167. Mazel L.A. Mengenai dua prinsip penting pengaruh artistik / L.A. Mazel // muzik Soviet. 1964. - No. 3. - P.47-55.

168. Mazel L.A. Estetika dan analisis / L.A. Mazel // muzik Soviet. -1966.-№12.-S. 20-30.

169. Maksimov V.N. Analisis situasi persepsi artistik / V.N. Maksimov // Persepsi muzik.-M.: Muzik, 1980.-S. 54-91.

170. Manuilov M. "Katil Procrustean" untuk muses / M. Manuilov // Kehidupan muzik. 1990. - No. 8. - S. 26-28.

171. Manulkina O. Mariinsky belia masuk ke dalam syarikat yang buruk / O. Manulkina // Kommersant. 2000. - 19 April. - S. 14.

172. Makhrova E.V. Teater opera dalam budaya Jerman pada separuh kedua abad XX: dis. . doc. ahli budaya / E.V. Makhrov. St Petersburg, 1998. -293 hlm.

173. Medushevsky V.V. Mengenai teori fungsi komunikatif / V.V. Medushevsky // muzik Soviet. 1975. -№1. - S. 21-27.

174. Medushevsky V.V. Gaya muzik sebagai objek semiotik / V.V. Medushevsky // muzik Soviet. 1979. - No. 3. - S. 30-39.

175. Medushevsky V.V. Muzikologi: masalah kerohanian / V.V. Medushevsky // muzik Soviet. 1988. - No. 5. - S. 6-15.

176. Medushevsky V.V. Mengenai keteraturan dan cara pengaruh artistik dalam muzik / V.V. Medushevsky. M.: Muzik, 1976. - 254 p.

177. Medushevsky V.V. Mengenai kaedah muzikologi / V.V. Medushevsky // Masalah metodologi muzikologi: Sat. artikel. - M.: Muzik, 1987.-S. 206-229.

178. Medushevsky V.V. Mengenai kandungan konsep "persepsi yang mencukupi" / V.V. Medushevsky // Persepsi muzik. M: Muzik, 1980. - S. 141156.

179. Masalah metodologi dan metodologi analisis kandungan: Sat saintifik. karya, ed. A.G. Zdravomyslova. JL, 1973.

180. Kaedah penyelidikan kewartawanan: koleksi artikel / ed. Ya.R. Simkina. Rostov-on-Don: Ed. Ketinggian. Univ., 1987. - S. 154.

181. Mikhailov A.V. Konsep karya seni oleh Theodor V. Adorno / A.V. Mikhailov // Mengenai estetika borjuasi moden: coll. artikel / ed. B.V. Sazonova. -Isu. 3. -M., 1972.-S. 156-260.

182. Mikhailov A.V. Muzik dalam sejarah budaya / A.V. Mikhailov // Artikel terpilih. -M.: negeri Moscow. Konservatori, 1998. 264 hlm.

183. Mikhailov A.V. Tahap perkembangan pemikiran muzik dan estetik di Jerman pada abad ke-19 / A.V. Mikhailov // Estetika muzik Jerman pada abad ke-19 Sat. terjemahan. Dalam 2 jilid M .: Muzik, 1981. - T. 1. - S. 9-73.

184. Mikhailov M.K. Gaya dalam muzik / M.K.Mikhailov. JL: Muzik, 1981. - 262 p.

185. Mikhailovsky V.N. Pembentukan gambaran saintifik dunia dan pemformatan / VN Mikhailovsky. St. Petersburg: Ed. Universiti Negeri Leningrad, 1994. - S. 115.

186. Mikhalkovich V.I. Mengenai bentuk komunikasi dengan karya seni / V.I. Mikhalkovich // Soalan tentang fungsi sosial budaya seni: Sat. artikel Akademi Sains USSR, Institut Penyelidikan Sejarah Seni Seluruh Rusia / otv. ed. G.G. Dadamyan, V.M. Petrov. M.: Nauka, 1984. - 269 hlm.

187. Mol A. Teori maklumat dan persepsi estetik / A. Mol. -M.: Mir, 1966.-264 hlm.

188. Morozov D. Belcanto dalam penyamaran / D. Morozov // Budaya. 2005. -17-23 Februari, No 7. - hlm.7.

189. Morozov D. Terowong ke keabadian / D. Morozov // Budaya. 2005. - No 3 (20-26 Januari).-S. 15.

190. Muginstein M.J1. Mengenai paradoks kritikan / M.J1. Muginshtein // muzik Soviet. 1982. - No. 4. - S. 47-48.

191. Sains muzik: apa yang sepatutnya menjadi seperti hari ini? / T. Bershadskaya dan lain-lain. Meja bulat surat-menyurat. // Muzik Soviet. 1988. - No. 11. - P.83-91.

192. Mussorgsky M.P. Surat / MP Mussorgsky. M.: Muzyka, 1981. -359 hlm.

193. Nazaikinsky E.V. Logik komposisi muzik / E.V. Nazaykinsky. M.: Muzik, 1982. - 319 p.

194. Nazaikinsky E.V. Muzik dan ekologi / E.V.Nazaikinsky // Akademi Muzik. 1995. -№1. - S. 8-18.

195. Nazaikinsky E.V. Persepsi muzik sebagai masalah pengetahuan muzik / E.V.Nazaikinsky // Persepsi muzik. M.: Muzik, 1980.-S. 91-112.

196. Sains dan wartawan: Sat. artikel / ed. E.A. Lazarevich. - M.: TsNIIPI, 1970. Isu. 2. - S. 120.

197. Metodologi saintifik untuk mengkaji proses maklumat massa: Sat. kertas saintifik / ed. Yu.P. Budantseva. M.: UDN, 1984. -106 hlm.

198. Nest'eva M. Pandangan dari dekad sebelumnya, perbualan dengan A. Schnittke dan S. Slonimsky. / M. Nestyeva // Akademi Muzik. 1992. -№1. - S. 20-26.

199. Nest'eva M. Krisis adalah krisis, tetapi hidup diteruskan / M. Nest'eva. Akademi Muzik. - 1992. - No. 4. - S. 39-53.

200. Nestyeva M. Potongan pentas opera Jerman / M. Nestyeva. Akademi Muzik. - 1994. - No. 3. - S. 33-36.

201. Nikolaeva E. Jauh dan anggaran / E. Nikolaeva S. Dmitriev. - Akademi Muzik. - 2004. - No. 4. - P.8-14.

202. Novozhilova L.I. Sosiologi seni / L.I. Novozhilov. L .: Rumah Penerbitan Universiti Leningrad, 1968. - 128 hlm.

203. Mengenai kritikan muzik. Daripada kenyataan pemuzik asing kontemporari. M.: Komposer Soviet, 1983. - 96 p.

204. Onegger A. Mengenai seni muzik / A. Onegger. L .: Muzik, 1985. -215s.

205. Ordzhonikidze G. Masalah nilai dalam muzik / G. Ordzhonikidze // muzik Soviet. 1988. - No. 4. - S. 52-61.

206. Ortega y Gasset, Jose. Penyahmanusiaan seni / José Ortega y Gasset// Sat. artikel. Per. daripada bahasa Sepanyol. -M.: Raduga, 1991. 638 hlm.

207. Memori Sollertinsky: Memoir, bahan, penyelidikan. - L.: Komposer Soviet, 1978. 309 p.

208. Pantielev G. Muzik dan politik / G. Pantielev // muzik Soviet. -1991. No. 7.-S. 53-59.

209. Parkhomchuk A.A. Masyarakat maklumat baharu / A.A.Parhomchuk. -M.: Universiti Pengurusan Negeri, Institut Ekonomi Negara dan Dunia, 1998. - 58 hlm.

210. Pekarsky M. Perbualan pintar dengan orang pintar / M. Pekarsky / / Akademi Muzik. 2001. - No. 4. - S. 150-164; 2002. - No 1.3. - DENGAN.; 2002. - No. 4. - P.87-96.

211. Petrushanskaya R. Berapakah harga Orpheus sekarang? / R. Petrushanskaya // Kehidupan muzik. 1994. - No. 9. - S. 10-12.

212. Pokrovsky B.A. Saya takut kejahilan / B.A. Pokrovsky // Warisan kami. 1988. - No. 6.-S. 1-4.

213. Porshnev B.F. Cadangan balas dan sejarah / B.F. Porshnev // Sejarah dan psikologi: Sat. artikel / ed. B.F. Porshnev dan L.I. Antsiferova. -M.: Nauka, 1971.-384 hlm.

214. Akhbar dalam masyarakat (1959 2000). Anggaran wartawan dan ahli sosiologi. Dokumentasi. - M.: Sekolah Pengajian Politik Moscow, 2000. - 613 p.

215. Akhbar dan pendapat umum: Sat. artikel / ed. V. Korobeynikova. M.: Nauka, 1986. - 206 hlm.

216. Prokofiev V.F. Senjata rahsia perang maklumat: serangan ke atas alam bawah sedar edisi ke-2, diperluas dan diubah suai / V.F. Prokofiev. - M.: SINTEG, 2003. - 396 hlm.

217. Prokhorov E.P. Kewartawanan dan Demokrasi / E.P. Prokhorov. M.: "RIP-memegang", 221. - 268 p.

218. Pare Yu.N. Mengenai fungsi kritikan muzik / Yu.N. Pare // Isu metodologi muzikologi teori. Prosiding Institut Pedagogi Negeri Moscow. Gnesinykh.-M., 1975.-S. 32-71.

219. Pare Yu.N. Estetika dari bawah dan estetika dari atas cara kuantitatif penumpuan / Yu.N. Pare. - M.: Dunia saintifik, 1999. - 245 hlm.

220. Rakitov A.I. Falsafah revolusi komputer / A.I. Rakitov. -M., 1991.-S. 159 hlm.

221. Rappoport S. Seni dan emosi / S. Rappoport. M.: Muzik, 1968. -S. 160.

222. Rappoport S. Semiotik dan bahasa seni / S. Rappoport // Seni muzik dan sains M.: Muzik. - 1973. - Isu 2. - S. 17-59.

223. Rakhmanova M. "Jiwaku membesarkan Tuhan" / M. Rakhmanova // Akademi Muzik. 1992. - No. 2. - S. 14-18.

224. Rakhmanova M. Kata akhir / M. Rakhmanova // Akademi Muzik. 1992. -№3. - S. 48-54.

225. Rakhmanova M. Perkataan awam tentang muzik / MP Rakhmanova // muzik Soviet. 1988. - No. 6. - P.45-51.

226. Rakhmanova M. Menyimpan kekayaan / M. Rakhmanova // Akademi Muzikal.-1993.-№4.-S. 138-152.

227. Latihan orkestra / S. Nevraev dan lain-lain. "Meja Bulat". // Akademi Muzik. 1993. - No. 2. - P.65-107.

228. Robertson D.S. Revolusi maklumat / D.S. Robertson // Revolusi maklumat: sains, ekonomi, teknologi: koleksi abstrak. M.: INION RAN, 1993. - S. 17-26.

229. Rozhdestvensky Yu.V. Teori retorik / Yu.V. Krismas. M.: Dobrosvet, 1997.-597 hlm.

230. Rozhnovsky V. “PROTO.INTRA.META./ V. Rozhnovsky // Akademi Muzik. 1993. - No. 2. - S. 42-47.

231. Rozin V. Kerja muzik sebagai fenomena sosio-budaya dan mental / V. Rozin // Karya muzik dalam sistem komunikasi artistik: interuniversity coll. artikel. - Krasnoyarsk: Rumah Penerbitan Universiti Kraskoyarsk, 1989. S. 7-25.

232. Rubin V. Kita mesti mengikut apa yang ada dalam diri kita secara semula jadi / V. Rubin menyediakan perbualan dengan Yu. Paisov. // Akademi Muzik. -2004. No 4. - P.4-8.

233. Sabaneev J1.J1. Muzik ucapan / L.L. Sabaneev // Penyelidikan estetik.-M. 1923. 98 hlm.

234. Saleev V.A. Seni dan penilaiannya / V.A. Saleev. Minsk: BSU Publishing House, 1977.- 157 hlm.

235. Saraeva M. "Vivat, Rusia!" / M.Saraeva // Akademi Muzik. -1993. No 2. -ms.29-31.

236. Sayapina I.A. Maklumat, komunikasi, penyiaran dalam proses sosio-budaya masyarakat moden: abstrak diss. . Doktor Pengajian Budaya / I.A. Sayapina. Krasnodar, 2000. - 47 p.

237. Selitsky A. Paradoks muzik "mudah" / A. Selitsky // Akademi Muzikal.- 1995.-№3.- P. 146-151.

238. Semenov V.E. Seni sebagai komunikasi interpersonal / V.E. Semenov. St. Petersburg: Rumah Penerbitan Universiti St. Petersburg, 1995. - 199 p.

239. Sergeeva T. Selagi ada keadaan fikiran yang bebas / T. Sergeeva // Akademi Muzik. 1993. - No. 2. - S. 20-24.

240. Serov A.N. Artikel terpilih. Dalam 2 jilid / A.N. Serov. M.-JL: Muz-giz. -T.1.-1950.- 628 hlm.; T.2.- 1957.- 733 hlm.

241. Skrebkov S.S. Prinsip seni gaya muzik/ S.S. Skrebkov. M.: Muzik, 1973. - 448 p.

242. Skuratova E.N. Pembentukan kesediaan pelajar konservatori untuk aktiviti muzik dan propaganda: abstrak disertasi. . Calon Sejarah Seni / E.N. Skuratova. Minsk, 1990. - 18s.

243. Smirnov D. ""Dodekamaniya" oleh Pierre Boulez, atau nota tentang "Notasi"nya / D. Smirnov // Akademi Muzik. 2003. No. 4. - S. 112-119.

244. Majlis Eropah: Dokumen mengenai masalah media / comp. Yu. Vdovin. - St. Petersburg: LIK, 1998.- 40 p.

245. Media massa moden: asal usul, konsep, puisi. Abstrak persidangan saintifik-praktikal. Voronezh: Ed. VSU, 1994.- 129 hlm.

246. Sokolov I. Saya masih memanggil diri saya seorang komposer / I. Sokolov perbualan itu dijalankan oleh E. Dubinets. // Akademi Muzik. 2005. - No. 1. - S. 512.

247. Solzhenitsyn A.I. Syarahan Nobel / A.I. Solzhenitsyn // Dunia Baru. 1989. - No. 7. - S. 135-144.

248. Sollertinsky I.I. Kajian muzik dan sejarah / I.I. Sollertinsky. M.: Muzgiz, 1956. - 362 hlm.

249. Sollertinsky I.I. Artikel mengenai balet / I.I. Sollertinsky. JL: Muzik, 1973.-208 hlm.

250. Soloviev S.M. Realiti selesa yang diberikan kepada kami dalam sensasi / S.M. Solovyov // Orang perniagaan. 1996. -№63 (1).-S. 152-154.

251. Saussure F. Kursus dalam linguistik am trans. daripada bahasa Perancis / F. Saussure. Yekaterinburg: Rumah Penerbitan Universiti Ural, 1999. - 432 p.

252. Sohor A.N. Peranan pendidikan muzik / A.N. Sohor. JL: Muzik, 1972.-64 hlm.

253. Sohor A.N. Komposer dan penonton dalam masyarakat sosialis / A.N. Sokhor // Muzik dalam masyarakat sosialis. JL: Muzik, 1975.-Jilid. 2.-S. 5-21.

254. Sohor A.N. Muzik dan masyarakat / A.N. Sohor. M.: Pengetahuan, 1972. - 48 hlm.

255. Sohor A.N. Fungsi sosial kritikan muzik / A.N. Sohor / Kritikan dan Muzikologi. JL: Muzik, 1975. - ms 3-23.

256. Sohor A.N. Fungsi sosial seni dan peranan pendidikan muzik / A.N. Sohor // Muzik dalam masyarakat sosialis. L .: Muzik, 1969.-Iss. 1.-S. 12-27.

257. Sohor A.N. Sosiologi dan budaya muzik / A.N. Sohor. M.: Komposer Soviet, 1975. - 203 p.

258. Stasov V.V. Karya terpilih tentang muzik General ed. A.V. Ossovsky. / V.V. Stasov. L.-M.: Negeri. muzik rumah penerbitan, 1949. -328 hlm.

259. Stolovich L.N. Sifat nilai estetik / L.N. Stolovich. M.: Politizdat, 1972.-271 hlm.

260. Stravinsky I.F. Dialog. Kenangan. Renungan. Komen / I.F. Stravinsky. JI.: Muzik, 1971. -414 hlm.

261. Stupel A.M. Pemikiran Rusia tentang muzik. 1895-1917 / A.M. Stupel. JI.: Muzik, 1980.-256 hlm.

262. Surovtsev Yu.I. Mengenai sifat saintifik dan kewartawanan kritikan / Yu.I. Surovtsev // Kritikan sastera moden. Soalan teori dan metodologi. M., 1977.-S. 19-36.

263. Tarakanov M.E. Tamat kritikan muzik? / M.E. Tarakanov // muzik Soviet. - 1967. - No. 3. - S. 27-29.

264. Tarakanov M.E. Budaya muzik dalam masyarakat yang tidak stabil / M.E. Tarakanov // Akademi Muzik. 1997. - No. 2. - S. 15-18.

265. Tarnopolsky V. Antara galaksi yang berkembang /

266. B. Tarnopolsky. Akademi Muzik. - 1993. - No. 2. - S. 3-14.

267. Trend dalam pembangunan proses maklumat massa: Sat. karya ilmiah. M.: Ed. Universiti Persahabatan Rakyat, 1991. - 81s.

268. Terin V. Komunikasi massa sebagai objek analisis sosiologi / V. Terin, P. Shikherev. Ilusi dan realiti "budaya massa": Sab. artikel comp. E.Yu. Solovyov. - M.: Seni, 1975. -1. C. 208-232.

269. Toffler E. Kejutan masa depan / E. Toffler.-M.: ACT, 2003.- 558 hlm.

270. Trembovelsky E.B. Organisasi ruang budaya Rusia: hubungan pusat dan pinggir / E.B. Trembovelsky // Akademi Muzikal.-2003,-№2.-S. 132-137.

271. Trembovelsky E.B. Berabad-abad moden / E.B. Trembovelsky // Bangkit. 1999. - No. 7. - S. 212-243.

272. Tretyakova E. Adakah ia wajar untuk penduduk pekerja-petani? / E. Tretyakova. Akademi Muzik. - 1994. -№3. - S. 131-133.

273. Tyurina G. Permainan kejam, atau pandangan yang tidak memalukan pada masalah hampir muzik / G. Tyurina // Sastera Rusia. 1988. - 16 September, No. 37. - S. 16-17.

274. Farbstein A.A. Estetika muzik dan semiotik / A.A. Farbstein // Masalah pemikiran muzik. M.: Muzik, 1974. - S. 75-90.

275. Filipiev Yu.A. Isyarat maklumat estetik / Yu.A. Filipiev. -M.: Nauka, 1971.- 111s.

276. Finkelyitein E. Pengkritik sebagai pendengar / E. Finkelyitein // Kritikan dan muzikologi. L .: Muzik, 1975. - S. 36-51.

277. Forkel I. Mengenai kehidupan, seni dan karya J. S. Bach. Per. dengan dia. / I. Forkel. M.: Muzik, 1974. - 166 p.

278. Frolov S. Sekali lagi tentang mengapa Saltykov-Shchedrin tidak menyukai Stasov / S. Frolov // Akademi Muzik. 2002. - No. 4. -DENGAN. 115-118.

279. Frolov S. Kontemporari sejarah: pengalaman refleksi saintifik dalam muzikologi / S. Frolov // muzik Soviet. - 1990. - No. 3. - Sejak 2737.

280. Hartley R. Penghantaran maklumat / R. Hartley // Teori maklumat dan aplikasinya: koleksi artikel. -M.: Kemajuan, 1959. S.45-60.

281. Khasanshin A. Persoalan gaya dalam muzik: pertimbangan, fenomena, noumenon / A. Khasanshin // Akademi Muzik. 2000. - No. 4. - S. 135-143.

282. Khitruk A. Pulang dari Tsitsera, atau Lihatlah ke belakang rumahmu, pengkritik! / A. Khitruk // Akademi Muzik. 1993. -№1. - P.11-13.

283. Khitruk A. "Hamburg" akaun untuk seni / A. Khitruk // muzik Soviet. 1988. - No. 3. - S. 46-50.

284. Hogarth W. Analisis kecantikan. Teori seni. Per. dari bahasa Inggeris. ed ke-2. / W. Hogarth. L.: Seni, 1987. - 252 p.

285. Kholopov Yu.N. Berubah dan tidak berubah dalam evolusi pemikiran muzik / Yu.N. Kholopov // Masalah tradisi dan inovasi dalam muzik moden. -M.: Komposer Soviet, 1982. S. 52-101.

286. Kholopova V.N. Muzik sebagai satu bentuk seni / V.N. Kholopova. M .: Pusat saintifik dan kreatif "Konservatori", 1994. -258 p.

287. Khubov G.N. Kritikan dan kreativiti / G.N. Khubov // muzik Soviet. -1957.-№6.-S. 29-57.

288. Khubov G.N. Kewartawanan muzik tahun yang berbeza. Artikel, esei, ulasan / G.N. Khubov. M.: Komposer Soviet, 1976. - 431 p.

289. Tsekoeva J1.K. Budaya seni rantau ini: genesis, ciri pembentukan: Abstrak tesis. . cand. Sains Falsafah / L.K. Tsekoeva. Krasnodar, 2000. - 19 p.

290. Zucker A.M. Kedua-dua rock dan simfoni./ A.M. Zucker. M.: Komposer, 1993. -304 p.

291. Tchaikovsky P.I. Artikel kritikal muzik / P.I. Chaikovsky. L .: Muzik, 1986. - 364 p.

292. Cherednichenko T.V. Mengenai masalah nilai artistik dalam muzik / T.V. Cherednichenko // Masalah Sains Muzik: Sat. artikel M .: Komposer Soviet, 1983. - Isu. 5. - S. 255-295.

293. Cherednichenko T.V. Krisis masyarakat ialah krisis seni. Muzik "avant-garde" dan muzik pop dalam sistem ideologi borjuasi / T.V. Cherednichenko. -M.: Muzik, 1985. - 190 p.

294. Cherednichenko T.V. Muzik hiburan: budaya kegembiraan semalam hari ini / T.V. Cherednichenko // Dunia Baru. 1994. - No. 6. - S. 205-217.

295. Cherednichenko T.V. Trend dalam estetika muzik Barat moden / T.V. Cherednichenko. M.: Muzik, 1989. - 222 p.

296. Cherednichenko T.V. Pendekatan nilai terhadap kritikan seni dan muzik / T.V. Cherednichenko // Esei estetik. M., 1979. - Isu. 5.-S. 65-102.

297. Cherednichenko T.V. Era perkara remeh, atau bagaimana kami akhirnya datang ke muzik ringan dan ke mana kami akan pergi seterusnya / T.V. Cherednichenko // Dunia Baru. 1992. -№10. - S. 222-231.

298. Cherkashina M. Faktor estetik dan pendidikan propaganda muzik dalam sistem media massa / M. Cherkashina // Masalah budaya muzik: Sat. artikel. Kyiv: Muzikal Ukraine, 1987.-Vol. 1.-S. 120-129.

299. Cherkashina M. Pada peta opera Bavaria / M.Chekashina // Akademi Muzik. 2003. - No. 3. - P.62-69.

300. Shabouk S. Sistem seni - refleksi. Per. dari Czech. / S. Shabo-uk. -M.: Kemajuan, 1976. - 224 hlm.

301. Shakhnazarova N. Sejarah muzik Soviet sebagai paradoks estetik dan ideologi / N. Shakhnazarova. Akademi Muzik. - 1992.-№4.-S. 71-74.

302. Schweitzer A. Budaya dan etika. Per. dengan dia. / A. Schweitzer. M.: Kemajuan, 1973.-343 hlm.

303. Shevlyakov E. Muzik isi rumah dan psikologi sosial: wajah masyarakat / E. Shevlyakov // Akademi Muzik. 1995. - No. 3. - S. 152155.

304. Shemyakin A. Percutian malang biasa / A. Shemyakin // Budaya. 2004 -№41.-S. 5.

305. Shekhter M.S. Masalah psikologi pengiktirafan / M.S. Schechter. -M.: Pencerahan, 1967.-220 hlm.

306. Schneerson G. Mengenai muzik hidup dan mati / G. Schneerson. M.: Komposer Soviet, 1960. - 330 p.

307. Schnittke A. Aliran polistilistik dalam muzik moden / A. Schnittke // Budaya muzik orang ramai. Tradisi dan kemodenan. M.: Muzik, 1973. - S. 20-29.

308. Rancangan B. Mengenai muzik /B. Tunjukkan. -M.: AGRAF, 2000.- 302 p.

309. Shchukina T.S. Masalah teori kritikan seni / T.S. Schukin. -M.: Pemikiran, 1979. 144 hlm.

310. Shchukina T.S. Penilaian estetik dalam pertimbangan profesional tentang seni / T.S. Schukina // Sejarah seni Soviet. - M.: Artis Soviet, 1976. Isu. 1. - S. 285-318.

311. Kamus Ensiklopedia Kajian Budaya, disunting oleh A.A. Radugin. -M.: Pusat, 1997.-477 hlm.

312. Eskina N. Adakah Kabalevsky suka ahli muzik? / N.Eskina. Akhbar muzik Rusia. - 2003. - No. 1. - hlm.7.

313. Yudkin I. Persepsi muzik dalam persekitaran bandar / I. Yudkin // Masalah budaya muzik: Sat. artikel. Kyiv: Muzikal Ukraine, 1987.-Vol. 1.- S. 80-92.

314. Yuzhanin N.A. Masalah metodologi pengesahan kriteria untuk penilaian artistik dalam muzik / N.A. Southerner // Kritikan muzik: Sat. berfungsi. L.: LOLGK, 1975. - S. 16-27.

315. Yagodovskaya A.T. Beberapa aspek metodologi kritikan sastera dan seni pada tahun 1970-an / A.T. Yagodovskaya // Sejarah seni Soviet. M .: Artis Soviet, 1979. - Isu 1. - S. 280312.

316. Yaroshevsky M.G. Peraturan kategori aktiviti saintifik / M.G. Yaroshevsky // Soalan Falsafah. M., 1973. - No. 11. - S. 5170.

317. Allport G. / Attitudes (1935) // Bacaan dalam teori dan pengukuran sikap / ed. oleh M. Fishcbein. N.Y. - Hlm. 8-28.

318. Barnstein E. Perbandingan interpersonal berbanding persuasif / Jurnal psikologi sosial eksperimen. 1973. - No. 3, v. 9. - P. 236-245.

319. Berg D.M. Retorik, Realiti dan Media Massa // Jurnal Suku Tahun Spesh. 1972.-№2.-P. 58-70.

320 Cheffee S. H. Menggunakan media massa. N.Y., 1975. - 863 hlm.

321. Doflein E. Vielfalt und Zwiespalt dalam unserer Muzik // S. 1-50.

322. Eisler H. Musik und Politik/ Leipzig. S. 420.

323. Kunze St. Wege der Vermittlung von Musik / SMz, 1981, No. S. 1-20.

324.LissaZ. Uber den Wert in der Musik.-Musica, 1969, No. 2.-S. 100-115.

325. Maslow A.N. Motivasi dan Personaliti. N.Y., 1970. - 215 hlm.

326. Me Kean D. Sumber Komunikasi dan Kebudayaan. Washington, 1992. -P. 1-15.

327. Pattison R. Kejayaan muzik rock kesat dalam cermin romantisisme / R. Pattison. -Universiti Oxford Ney York. Press, 1987. 280 hlm.

328. Pople A. Laporan persidangan: komputer dalam penyelidikan muzik. Pusat untuk Penyelidikan Semula ke dalam Aplikasi Komputer pada muzik. Universiti di Lancaster, 11-14 April 1988 // Analisis Muzik. 1988. - Jld. 7, no. 3. - P. 372-376.

329. Risman J., Stroev W. Kedua-dua psikologi sosial atau apa sahaja yang berlaku kepada krisis // Jurnal psikologi sosial Eropah 1989, k. 19. - P. 3136.

330. Shannon C. E. Teori Matematik Jurnal Teknikal Sistem Loceng Komunikasi, Vol. 27, hlm. 379-423, 623-656. Julai, Oktober, 1948.

331. Starr F. Merah dan panas Nasib jazz di Kesatuan Soviet 1917-1980 / F. Starr. Universiti Oxford Ney York. akhbar, 1983.-368 hlm.

Memahami Muzik dan Pendidikan Muzik Terdapat banyak bukti bahawa manusia sedang bergerak ke arah kemerosotan umum dalam budaya, yang memerlukan kemerosotan muzik, kerana ia adalah komponen penting dalam kehidupan rohani kita dan oleh itu hanya boleh menyatakan