Kertas untuk lukisan dengan gouache. Jenis kertas seni Kertas gouache manakah yang lebih baik

Gouache adalah bahan popular untuk artis profesional dan pemula. Ia adalah mudah untuk bekerja dengannya, pelbagai alat adalah besar, serta palet warna. Lukisan gouache sangat cantik, "berair", boleh dilakukan dalam teknik yang berbeza. Untuk melukis imej dengan cat sedemikian, anda perlu membiasakan diri dengan ciri dan rahsianya.

Adakah anda ingin melukis lukisan sebenar dengan gouache? Mulakan dengan membeli bahan yang betul. Untuk pemula, anda memerlukan kertas, kotak cat, berus, palet untuk mencampurkan nada, hidangan air dan pensel ringkas. Dalam set minimum terdapat 12 warna asas, apabila ia digabungkan, pelbagai warna dan warna diperolehi. Tukang yang lebih berpengalaman juga mempunyai alat, peranti lain - contohnya, pisau palet - peranti untuk mencampur dan mengeluarkan sisa gouache, menggunakan cat tebal pada kanvas.

Pada permulaan kerja, disyorkan untuk melukis dengan gouache imej paling ringan - gunung, pokok, landskap. Ia berbaloi untuk beralih kepada masih hidup atau potret hanya jika anda mempunyai kemahiran tertentu, selepas menghadiri pelajaran lukisan dan seni halus. Lakaran harus dilukis dengan teliti dengan pensil, ini akan membantu mengelakkan kesilapan di atas kertas.

Gouache - maklumat asas

Gouache adalah sejenis cat berasaskan air, ia terdiri daripada pigmen serbuk, pengikat putih dan pelekat air. Yang terakhir termasuk kanji, gam arab, dekstrin. Juga, beberapa jenis cat mengandungi gula-gula getah buah, gliserin, madu, minyak, akrilik.

Perbezaan utamanya daripada cat air ialah kelegapannya. Gouache dicipta berdasarkan cat air dengan memasukkan cat putih titanium ke dalamnya untuk meningkatkan ketumpatan, mencerahkan sebahagiannya, dan meredakannya. Untuk kreativiti kanak-kanak cat digunakan, selain itu mengandungi PVA.

Bekerja dengan gouache agak mudah, lukisan digunakan jenis yang berbeza bahan (kertas, kaca, kain, batu, dll.). Dengan bantuan cat sedemikian, idea yang tidak konvensional juga boleh diamalkan: gouache dicat pada kulit muka, badan, tangan, kuku. Warna dijual dalam balang 10-30 ml, tetapi terdapat juga pakej profesional 500-1000 ml.

Kelebihan gouache adalah jelas:

• kuasa penyembunyian yang sangat baik, keupayaan untuk menutup bintik gelap dengan warna terang;
• kos sederhana, ekonomi penggunaan;
• pengeringan cepat;
• keterlarutan yang baik dalam air;
• kemudahan pembetulan ralat;
• keupayaan untuk mencairkan cat kering dengan air.

Semua sifat ini memungkinkan untuk menjalankan pelajaran kreatif dengan kanak-kanak menggunakan gouache. Ia akan membantu anda belajar cara melukis dengan cantik dan betul, manakala tekniknya boleh berbeza sama sekali. Lukisan siap tidak menjadi kotor, ia tidak perlu varnis, kecuali mungkin apabila dilakukan pada kaca, kain atau seramik.

Jenis gouache

Tidak semua gouach mempunyai sifat universal. Bergantung pada jenis, kualiti mungkin berbeza-beza. Terdapat juga serbuk kering yang perlu dicairkan kepada konsistensi yang diingini dengan air, walaupun ia jarang dijual.

artistik

Cat jenis ini juga dipanggil profesional. Ia tertumpu secara maksimum pada penciptaan besar, gambar-gambar yang cantik, dicirikan oleh baldu matte, kuasa penutup yang tinggi. Calitan bahan dalam satu lapisan akan menjadi cerah, tepu, dan mudah bertindih dengan cat air. Biasanya, gouache artistik dijual dalam 36 botol dalam satu set (ia boleh didapati di bawah kod OKPD 2 di kalangan alat tulis). Untuk membuat beberapa setem cat seni guna gum arabic yang mahal.

poster

Poster, pemandangan teater dicat dengan cat ini, jadi ia termasuk pigmen terang dan gam untuk ketahanan dan pengeringan cepat. Di samping itu, bukannya putih, kaolin hadir di sini, yang menjadikan lukisan tidak tertakluk kepada pudar cepat. Anda boleh bekerja dengan gouache pada papan lapis, kadbod, kanvas. Selalunya, gouache poster dijual dalam set 24 balang.

pendarfluor

Kecuali pilihan klasik warna, dijual anda boleh mencari cat pendarfluor asli. Mereka adalah penggantungan pigmen pendarfluor - penyelesaian pewarna, fosfor pada resin organik. Gam PVA, antiseptik dan pemplastik ditambah kepada gouache.

Terima kasih kepada pigmen yang diperkenalkan, cat kelihatan cerah, mempunyai keupayaan untuk bersinar di bawah pengaruh sinaran ultraviolet. Kuasa bersembunyi gouaches seperti itu lebih rendah, jadi ia hanya digunakan pada pangkalan putih dengan sapuan nipis. Terdapat juga cat neon - mereka sendiri bersinar dalam gelap.

Akrilik

Gouache berasaskan akrilik tidak biasa, tetapi sifatnya berbeza daripada cat biasa. Terima kasih kepada akrilat, produk itu melekat dengan sempurna pada mana-mana permukaan, coraknya lebih cerah dan paling tahan terhadap kerosakan mekanikal.

Memilih berus cat

Berus yang terlalu lembut tidak sesuai untuk bekerja dengan gouache. Adalah lebih baik untuk membeli berus yang diperbuat daripada bulu tupai - ia sederhana lembut, mempunyai hujung yang tajam, membolehkan anda menggunakan sapuan nipis dengan kontur yang jelas. Tetapi untuk lukisan besar produk sedemikian mungkin kelihatan tidak cukup elastik, dan kerja akan menjadi perlahan. Juga, kelemahan berus tupai termasuk lelasan terlalu cepat.

Berus Kolinsky lebih tahan haus dan berdaya tahan, tetapi harganya adalah urutan magnitud yang lebih tinggi daripada kos tupai. Untuk teduhan, mencipta latar belakang, mengisi, anda boleh menggunakan berus rambut kambing, produk sintetik (nilon). Permukaan bertekstur pada kanvas atau kertas berfungsi dengan baik dengan berus bulu babi.

Jika gouache dicairkan dengan air kepada konsistensi yang lebih cair, berus rambut badger akan berfungsi dengan baik. Untuk mencipta kesan khas, profesional kadang-kadang menggunakan getah, berus silikon, tetapi mereka tidak sesuai untuk mengajar kanak-kanak dan pemula. Untuk melukis kehidupan pegun, anda juga boleh menggunakan span buih, penggelek, tuala kertas biasa. Sesetengah teknik melibatkan bekerja dengan benang dan bukannya berus.

Apakah bentuk berus untuk dipilih untuk gouache? Berikut adalah cadangan utama:

• rata - digunakan untuk mengisi latar belakang, menggunakan pukulan luas, melakukan butiran besar;
• bulat dan bujur - sejagat, tukar ketebalan bergantung pada daya menekan;
• kontur - digunakan untuk melukis butiran individu;
• kipas - mereka mengisi latar belakang, digunakan dalam teknik kaca.

Permukaan untuk asas gambar

Gouache boleh mencipta karya sebenar pada hampir semua kanvas dan bahan, selagi ia padat.

kertas

Lukisan paling mudah untuk pemula disyorkan untuk dilakukan di atas kertas. Anda harus memilih kertas A3 atau kertas A4, tetapi dengan ketumpatan yang meningkat. Kertas Whatman licin, cat sesuai dengannya, manakala alasnya tidak basah. Jika kertas itu nipis, ia akan serta-merta mula meledingkan daripada mendapat gouache.

Pilihan yang baik untuk mencipta gambar ialah kadbod. Ia mestilah putih, tekstur seragam. Dalam sesetengah kes (bergantung pada spesifik lukisan), penggunaan kadbod berwarna atau berwarna dibenarkan. Kadbod beralun dan gouache, sebaliknya, tidak serasi - pangkalnya berubah bentuk dari semasa ke semasa.

Papan lapis

Bekerja dengan gouache pada papan lapis adalah satu keseronokan. Bahan ini tidak akan basah jika ada kualiti tinggi dan kemasan yang licin. Seharusnya tiada bintik-bintik pada papan lapis yang boleh kelihatan walaupun dari bawah lapisan cat.

kaca

Gouache juga boleh digunakan untuk bekerja dengan kaca. Biasanya mereka melukis cermin mata, pinggan, tingkap kaca berwarna, kraf dengannya. Adalah disyorkan bahawa anda mula-mula melakar dengan pensel pada helaian kertas biasa, kemudian memindahkannya ke kaca menggunakan kertas karbon. Selepas anda boleh menggunakan cat.

Malangnya, asas air gouache tidak membenarkan anda menyimpan lukisan pada kaca untuk masa yang lama. Tetapi ini boleh menjadi tambahan yang besar, kerana anda boleh menggambarkan gambar baharu setiap kali - contohnya, membuat lukisan Tahun Baru pada kaca tingkap. Kanak-kanak akan suka melaksanakan idea mereka, dengan mudah menyesuaikan butiran dengan kain lembap. Gouache sesuai dengan botol kaca - ia tidak mengalir, ia cepat kering. Dari atas, produk siap boleh dipernis.

Tekstil

Cetakan bergaya pada kemeja-T, skirt dan seluar kini berada di puncak populariti. Juga, tukang-tukang yang membuat langsir dan produk untuk kanak-kanak melukis pada kain. Sudah tentu, lukisan gouache biasa pada kain tidak akan bertahan lama, kecuali mungkin dengan pengendalian yang berhati-hati. Kemasukan air, basuh akan membasuh cat sepenuhnya. Oleh itu, untuk membetulkan cetakan, varnis atau gam dimasukkan ke dalam cat, atau lukisan siap disalut dengan varnis khas untuk kain. Sekiranya ia sepatutnya membasuh perkara sedemikian, lebih baik menggunakan bukan gouache, tetapi warna akrilik khas.

Teknik lukisan gouache

Terdapat sejumlah besar teknik yang anda boleh belajar melukis - cadangan langkah demi langkah, video, kelas induk ada di Internet. Malah teknik unik yang dipanggil "lukisan hemisfera kanan" telah dibangunkan - anda tidak perlu menggunakan logik untuk mencipta lukisan. Seluruh kerja mengambil masa beberapa minit, pada akhirnya ternyata gambar asal. Berikut menerangkan teknik lukisan yang paling popular menggunakan gouache.

sayu

Kaca difahamkan sebagai penggunaan lapisan gouache yang telus dan lut sinar secara beransur-ansur selepas lapisan sebelumnya telah kering sepenuhnya. Ini akan membolehkan anda mendapatkan ton kompleks dengan mencampurkan warna secara optik. Memohon cat sebelum mengeringkan lapisan pertama membawa kepada kerosakan pada gambar, mendapat warna "kotor". Kesan ketelusan dicapai dengan mencairkan cat dengan air. Bilangan lapisan tidak lebih daripada 5.

Teknik Pastose

Dalam kes ini, sapuan tebal digunakan pada permukaan kerja tanpa mencairkan gouache. Tekstur, ton tertentu akan bergantung pada arah pukulan. Untuk hasil yang ideal, PVA ditambah kepada gouache - ia tidak akan membenarkan lapisan cat retak, walaupun sapuan tebal masih tidak perlu digunakan.

Sgraffito

Dalam teknik ini, sapuan ringan pertama kali digunakan pada pangkalan, kemudian, selepas kering, ia berfungsi dengan cat gelap - hitam, biru, dll. Selepas pengeringan akhir lukisan, mereka mengambil jarum khas, kayu atau pisau tajam dan calar lapisan atas, mendedahkan bahagian bawah. Teknik ini serupa dengan ukiran, tetapi dilakukan dalam beberapa minit pertama (gulai kering dengan cepat). Akibatnya, tekstur asli dicipta, terutamanya pada latar depan melukis.

media campuran

Dalam versi ini, teknik yang berbeza digunakan, contohnya, latar belakang dilakukan dengan teduhan, lukisan di atasnya dilakukan dengan cat akrilik. Gouache juga digunakan dalam satu gambar bersama dengan cat air, minyak, pastel, tempera.

Rahsia bekerja dengan gouache

Terdapat beberapa petua yang selalu diikuti oleh artis apabila bekerja dengan cat. Berikut adalah yang utama:

• lukis dari gelap ke terang - mula-mula lukis nada gelap, kemudian letakkan sorotan, bintik terang;
• sambungkan warna, jangan lupa tentang bulatan cahaya (warna yang berdekatan memberikan ton tanpa kotoran, kekotoran kelabu);
• untuk melukis kontur, ambil nada dari sektor bertentangan;
• lukis bayang-bayang dalam warna biru, hijau, ungu, tetapi bukan hitam;
• bintik betul selepas gouache telah kering sepenuhnya;
• apabila pengeringan, gouache akan cerah, jadi anda perlu mengambil warna yang lebih cerah;
• bukannya palet untuk mencampurkan cat, anda boleh menggunakan kadbod, papan;
• awan di langit dicat dengan kapur biasa, rumput dengan cat hijau, dan pokok dengan ton hijau yang lebih cerah daripada rumput.

Ia perlu untuk maju dalam kemahiran secara berperingkat-peringkat, dari mudah kepada kompleks, maka lukisan akan keluar lebih banyak dan lebih berjaya.

Kelas induk: melukis gambar dengan gouache

Contoh mudah cara melakukannya langkah demi langkah gambar sebenar(pokok musim sejuk):

1. Anda harus bermula dengan latar belakang - salji, langit. Di kawasan di mana pokok itu akan berada, anda perlu menjadikan langit lebih cerah.
2. Selepas mengeringkan latar belakang dengan pensil, lukis pokok dengan ranting. Kemudian lukis kontur dengan cat, lukis batang dengan baik, dahan coklat, jadikan putih dari salji di hujungnya. Lebih banyak dahan kecil harus dilukis pada dahan utama.
3. Buat perincian. Untuk melakukan ini, ringankan cawangan kecil, dan "kuatkan" batang dengan gouache hitam coklat gelap. Tambah bayang kelabu pada dahan.
4. Untuk menghasilkan gambar yang lebih cerah, anda boleh memasukkan merah jambu, biru ke latar belakang - seperti rona langit.

Untuk menghiasi gambar, anda juga boleh melukis haiwan, burung, kalungan - semua yang diceritakan oleh fantasi. Gouache dengan cepat akan menjadi bahan kegemaran untuk kreativiti, kerana bekerja dengannya adalah mudah dan menyeronokkan!

Kualiti kertas sering menentukan hasil - lukisan, kaligrafi, tulisan. Sudah tentu, kertas mahal tidak akan menambah kemahiran kepada artis baru, tetapi ia pasti akan membawa keseronokan.

Untuk memahami kepentingan pemilihan bahan, artis baru sering ditawarkan untuk melukis dengan cat air di atas kertas pejabat sebagai percubaan. Hasilnya adalah jelas: kertas mula-mula menjadi basah sepenuhnya, kemudian menggulung, dan cat merebak tanpa terkawal. "Mungkin, perkara itu adalah dalam ketumpatan, dan kualitinya tidak sama," samar-samar pengkaji itu meneka. Apa yang ada di sebalik perkataan serius "kualiti" - mari kita cuba membuka tudung.

Ketumpatan sememangnya salah satu ciri utama kertas. Yang kami cetak dan "xerify" mempunyai penunjuk 80 g / m2 (gram per meter persegi). Akhbar mempunyai ketumpatan rendah - 45-60 g / m2, kadbod - tinggi (secara purata 250-300 g / m2), manakala kad perniagaan standard sedikit kekurangan kadbod, mempunyai penunjuk 200-250 g / m2. Dengan cara ini, ketumpatan kertas cat air yang disebutkan di atas boleh mencapai 850 g/m2.

Indeks ketumpatan berkaitan secara langsung dengan ketelusan - keupayaan untuk menghantar cahaya, manakala keputihan bertanggungjawab untuk keberkesanan helaian memantulkan cahaya. Keputihan juga diukur sebagai peratusan, antara 60% hingga 98% secara purata. Semakin tinggi keputihan, semakin tajam gambarnya. Fizik mudah terus menerangkan bagaimana dan mengapa kertas berkelakuan. Sebagai contoh, berkilat menghasilkan silau disebabkan oleh fakta bahawa sejumlah besar cahaya kejadian dipantulkan secara spekular - sudut tuju adalah sama dengan sudut pantulan, manakala matte menyembunyikan sifat pantulan cahaya yang kebanyakannya meresap, seolah-olah menyerakkannya dalam arah yang berbeza. Secara umum, berkilat adalah lebih baik untuk digunakan dalam kes di mana anda perlu mencapai kontras dan ketepuan warna bintik warna yang besar, dan matte apabila butiran penting. Di sebelah kedua-dua kualiti antipodal ini adalah kelicinan dan kerinduan, tetapi ia berfungsi dengan cara yang sedikit berbeza: pada kertas licin, sapuan halus lukisan terperinci lebih jelas kelihatan, manakala tekstur memberikan kelantangan dan ekspresi imej.

Kertas juga boleh disalut dengan lilin (wax), dengan pes khas (cth bersalut), atau dengan filem polimer, seperti warna. Ia boleh timbul - corak pelepasan, atau dibuat dengan tangan, yang memberikan ketumpatan tinggi, tekstur, tepi tidak rata, yang bermaksud keunikan dan, sebagai hasilnya, sangat senang digunakan. Kraf, atau pembalut, kertas juga mempunyai penganutnya. Dia agak kuat, kasar, sebagai peraturan coklat. Oleh kerana teksturnya, ia sangat sesuai untuk bekerja dengan arang, pensil dan pastel.

Kertas boleh dibuat dengan penambahan pelbagai gentian - kasmir, flanel, kapas, manakala contoh kertas semula jadi dan diproses secara minimum ialah kertas blotting - dimampatkan sedikit, terdiri daripada hampir 100% gentian selulosa tulen. Sifatnya dijelaskan oleh fizik sekolah yang sama: dakwat berlebihan cepat diserap kerana fakta bahawa ia naik melalui banyak kapilari kecil.

Cat air

Mana-mana pakar akan mengatakan bahawa tidak ada resipi yang tepat untuk memilih kertas - anda perlu mencuba dan mencari sendiri. Ia seperti alat pemain biola atau kasut penari. Walau bagaimanapun, cadangan am memang wujud. Jika kita bercakap tentang kertas yang baik untuk lukisan profesional, maka yang terbaik adalah memilih kertas tebal - 200-300 g / m2. Selalunya helaian dijual tetap dalam gam khas, yang menghilangkan keperluan untuk meregangkan helaian pada pengusung setiap kali. Pembersihan kertas cat air mempunyai indeks keputihan yang tinggi, kadang-kadang walaupun dengan warna kebiruan. Ia agak licin, walaupun berbutir. Tekstur yang paling biasa dan terbukti dipanggil "torchon", yang dicirikan oleh permukaan tidak rata yang homogen, bagaimanapun, sama seperti yang kurang popular " kulit telur». Kualiti penting kertas cat air yang baik - kandungan kapas. Sesetengah pengeluar menggunakan 100% kapas. Ini membezakan Arches, sebagai peneraju yang tidak dapat dipertikaikan di kalangan pakar dan pakar kertas berkualiti. Dalam barisan yang sama ialah Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman dan ramai lagi. Secara amnya, semua nasihat tentang pengeluar yang hendak dipilih datang kepada kesimpulan umum- pengilang domestik hampir tidak dapat menawarkan alternatif yang layak kepada profesional kepada kertas daripada pengeluar Barat.

Jika kita bercakap tentang pencarian kreatif pemula, serta pelajaran lukisan biasa, maka artis berpengalaman menasihatkan beralih kepada kertas whatman - ia jauh lebih murah dan agak sesuai untuk latihan penguasaan. Sebelum digunakan, ia boleh diperiksa dengan pemadam: lapisan atas mesti tahan terhadap kesan mekanikal getah. Di samping itu, kertas tidak boleh bergulung apabila cuba menanggalkan lapisan cat yang digunakan, dan tidak boleh bernoda dan berbelang apabila air terkena padanya. Walau bagaimanapun, kualiti ini akan didedahkan sudah dalam kerja. Agar tidak menghadapi masalah, adalah disyorkan untuk tidak membeli sejumlah besar kertas jenis yang sama sekaligus.

Pensel dan dakwat

Seperti dalam kes sebelumnya, keperluan khas dikenakan di atas kertas. Semakan kualiti pantas juga boleh dilakukan menggunakan pemadam yang diterangkan di atas. Kertas bersalut matte sesuai untuk lukisan pensel. "Binatang" ini sangat jarang, tidak suka pemadam dan memerlukan bilah. Pada umumnya, kertas cat air berkualiti tinggi, dengan ketumpatan 200 g / m2, atau lebih rendah, akan sesuai untuk pensel dan dakwat. Untuk kelas biasa, kertas lukisan yang sama adalah sesuai. Satu-satunya keperluan yang dikenakan ketat pada kertas masuk kes ini adalah teksturnya. Lukisan relief tidak selalunya sesuai untuk bekerja dengan dakwat dan pensel. Jika, sebagai contoh, kertas itu mempunyai struktur bergaris, maka dakwat akan terkumpul dalam lekukan. Bijian juga mempengaruhi keamatan warna, perkembangan pigmen dan kejelasan pukulan.

Pastel

Tetapi pastel, sebaliknya, memerlukan tekstur. Ia mengenai mengenai krayon lembut berwarna (pensel), yang, apabila bersentuhan dengan kertas, harus melekat dengan baik pada permukaan helaian. Untuk melakukan ini, anda boleh mengambil kertas khas untuk pastel, serta cat air bertekstur. Oleh kerana pastel menyukai helaian berwarna - dengan cara ini warnanya lebih tepu - maka sehelai kertas cat air boleh diisi terlebih dahulu dengan cat atau dakwat. Pastel juga boleh dilukis pada papan pastel yang diperbuat daripada cip gabus, serta pada kertas pasir atau kertas baldu khas. Yang terakhir ini diperoleh dengan menggunakan gentian pada tapak kertas, menghasilkan longgokan yang meniru kain.

Kaligrafi dan tulisan pen

Kontraindikasi utama adalah kertas nipis. Ia bernilai bermula dengan 90 g / m2, dan yang terbaik adalah memilih ketumpatan 130 g / m2. Kertas sedemikian akan tahan bukan sahaja pen, tetapi juga penanda, pen berus, dan rapidograf. Walau bagaimanapun, kepadatan bukanlah segala-galanya. Adalah penting bahawa kertas itu sederhana licin: tidak berkilat, kerana dakwat hanya tidak berlarutan, tetapi tidak terlalu bertekstur, supaya pen tidak mencalarkan permukaan dan tidak berpaut pada alur. Nasihat utama dalam pilihan kertas untuk pemegang pen air pancut dan pencinta kaligrafi - pilih dengan kasih sayang. Anda harus melihat kertas dalam cahaya, memastikan bahawa teksturnya tidak cacat, dan juga menggeser jari anda ke atasnya, menganggarkan betapa menyenangkannya pen anda meluncur di atasnya. Dengan cara yang sama, artis berpengalaman menasihatkan memilih dakwat: beli hanya yang sangat menyenangkan dalam bau dan tekstur yang anda ingin minum. Lagipun, cinta untuk kerja, disokong oleh bahan berkualiti tinggi, tidak dapat dielakkan membawa kepada kejayaan dan keseronokan dari pelajaran!

Bagi seorang artis, kertas mempunyai makna yang suci. Bau, tekstur, pelbagai warna, keupayaan untuk mencipta batu tulis bersih imej berwarna-warni tiga dimensi tidak boleh meninggalkan artis acuh tak acuh - tidak semua orang bersedia untuk menukar helaian kertas putih untuk komputer atau Tablet grafik. Kertas telah menjadi berkaitan dengan artis, ia adalah alat yang taat dan sabar. Spesies kertas seni begitu banyak sehingga artis bekerja dalam pelbagai teknik, kadang-kadang menggunakan kertas bukan sahaja sebagai asas, tetapi juga sebagai bahan artistik.

Jenis kertas seni mengikut kaedah pembuatan

Kertas dibuat daripada pulpa, kertas buangan, kain buruk lama dan produk separuh siap lain dengan membersih, menekan dan mengeringkan. Bezakan kertas sejuk dan panas menekan. Kertas yang ditekan panas adalah licin, kertas yang ditekan sejuk adalah kasar. Ada kertas yang keluar tanpa memerah. Kertas sedemikian mempunyai permukaan yang sangat kasar dan sesuai, sebagai contoh, untuk pastel. Mengikut jenis permukaan, kertas seni adalah berbutir dan bertekstur. Kertas berbutir dibahagikan kepada berbutir halus, berbutir kasar, licin. Mereka menghasilkan kertas khas untuk cat air, pastel, lukisan dan grafik.

kertas cat air

Apabila artis muda bertanya tentang jenis kertas seni untuk gouache, pastel atau media seni halus yang lain, mereka sering diberitahu di kedai bekalan seni bahawa kertas cat air akan dilakukan. Apakah kertas khas ini yang sesuai untuk kebanyakan jenis lukisan?

Memandangkan cat air adalah cat "basah", kertas mesti menahan kelembapan yang tinggi, tidak meledingkan, dan tidak merosakkan lukisan. Di atas kertas yang baik, cat tidak merebak, ternyata limpahan semula jadi dari warna ke warna. Kertas cat air diperbuat daripada selulosa, kadangkala kapas ditambah. Kapas menyumbang kepada fakta bahawa, apabila basah, kertas itu memegang bentuknya. Gambar itu berhutang kepada kapas bahawa proses pengeringan juga "tidak menyakitkan" dan tidak membahayakan corak.

kertas cat air:

• padat, kasar (kertas cat air yang baik mempunyai ketumpatan 300 g / persegi M.);
• dengan permukaan "menarik" yang bergelombang;
• putih suci.

Untuk jenis yang berbeza lukisan cat air sesuai untuk pelbagai jenis kertas seni. Berbutir halus - untuk lukisan satu lapisan yang halus, kertas bertekstur besar - untuk teknik kaca, sapuan besar. Untuk kertas cat air, ketulenan warna putih adalah penting, kerana ia adalah warna putih kertas yang memainkan peranan aktif dalam ketelusan corak cat air.

Kertas cat air jarang dicat, hanya dipegang di atas meja atau kuda-kuda. Kertas cat air itu dilekatkan pada pengusung supaya ia dapat mengekalkan bentuknya apabila basah. Basahkan kertas dengan span lembut atau berus lebar. Kadang-kadang kertas diletakkan pada peranti pelembap khas.

Jenis kertas seni untuk pastel

Kertas pastel mempunyai sifat yang serupa dengan kertas cat air. Ia juga harus padat, kasar, kapas ditambah kepadanya untuk kelembutan. Pastel kering tidak boleh runtuh dari lukisan: kertas berkilat licin, yang sangat disukai oleh kanak-kanak, tidak sesuai untuk pastel. Berat kertas untuk pastel boleh lebih rendah - kira-kira 160gsm. m. Jika kertas cat air mestilah putih, maka untuk pastel, sebaliknya, banyak jenis kertas berwarna artistik dihasilkan. Selain itu, saiz kertas pastel mungkin berbeza daripada kertas cat air. Kerja-kerja kecil sering dicat dengan pastel, jadi mereka menjual kertas pastel format kecil.

Kertas untuk cat akrilik dan minyak

Berdasarkan fakta bahawa cat akrilik cat pada hampir mana-mana permukaan, boleh diandaikan bahawa cat sedemikian tidak akan berubah-ubah pada kertas. Sesungguhnya, kertas cat air sesuai dengan mereka, serta banyak seni halus yang lain. cara artistik. Tetapi ada nuansa. Untuk melukis dengan cat akrilik, lebih baik untuk menghiasi kertas. Ia disiapkan, sebagai peraturan, dengan primer putih akrilik, yang mana cat akrilik kemudian "berpaut" dengan sempurna. Anda juga boleh melukis di atas kertas yang tidak dicetak, tetapi kemudian akan terdapat lebih banyak penggunaan cat. Kedai untuk artis di Korolev menjual pelbagai jenis kertas seni, termasuk kertas prima khas untuk cat akrilik.

Lukisan minyak juga memerlukan kertas yang disediakan. Kerana minyak meresap ke dalam kertas dan memecahkannya dari semasa ke semasa, kertas itu lukisan minyak diresapi dengan gam dan disemai. Sebagai primer, cat minyak putih, primer akrilik, enamel digunakan. Cat minyak biasanya dicat di atas kanvas, tetapi sesetengah pakar lukisan, untuk mencapai kesan artistik tertentu, cat dengan minyak di atas kertas.

Kertas… untuk kertas

Sesetengah artis bertanya kepada diri sendiri soalan: mengapa melukis sesuatu di atas kertas jika ia adalah bahan seni yang sangat baik dengan sendirinya? Dan mereka membuat perkara yang menakjubkan daripada sekeping kertas putih. Simon Schubert "melukis" dengan lengkung. Dengan membengkokkan kertas di tempat yang betul, dia mencapai corak pepejal tanpa satu sapuan cat. Jeff Nishinaka mencipta haiwan dan manusia dari kertas putih, panel besar, relief, memahat sendiri gubahan arca kertas, seperti tanah liat. Ingrid Siliakus pakar dalam landskap bandar 3D dengan komposisi kompleks dan banyak lagi bahagian kecil. Jadi selain daripada penggunaan tradisional pelbagai jenis kertas seni untuk origami dan quilling, terdapat jenis kreativiti "kertas" yang belum mempunyai nama yang pasti lagi.

Cat seni, seperti mana-mana agen pewarna, terdiri daripada pigmen warna tertentu dan pengikat. Pigmen boleh sama ada semula jadi atau sintetik. Kualiti tertinggi dan paling tahan lama adalah pigmen semulajadi yang boleh diperolehi daripada pelbagai sumber. Sebagai contoh, daripada mineral atau batu (oker diperoleh daripada tanah liat dengan warna tertentu), tumbuh-tumbuhan dan hadiah alam semula jadi yang lain turut dimainkan.

Tab mandi kayu adalah tong pelbagai bentuk dan saiz. Pengeluar moden sangat inventif dan bersedia untuk menawarkan produk yang disasarkan kepada hampir mana-mana pelanggan. Bagi pencinta penyelesaian mudah, tong mudah dengan tangga kepada mereka sesuai, tetapi untuk peminat keselesaan istimewa, terdapat banyak fon yang dilengkapi dengan pencahayaan, hydromassage, sistem pemanasan dan banyak lagi.

Cat gouache dicairkan dengan air kepada keadaan jisim berkrim cecair. Oleh kerana kecenderungan cat gouache untuk delaminate, mereka harus dicampur dengan teliti. Air yang berlebihan membuat lapisan cat nipis, lut sinar", dan cat kehilangan ketumpatannya, manakala cat dicerahkan, dan selepas pengeringan, lapisan cat biasanya menjadi kotor dan retak.

Apabila bekerja dengan gouache, anda tidak boleh mengaburkan cat dan menggosoknya dengan berus di tempat yang sama.

Harus diingat bahawa gouache, apabila digunakan pada kertas, tidak boleh dikumpulkan di "pulau", kerana, setelah dikeringkan, mereka membentuk noda yang tidak lagi dapat ditutup dengan aplikasi cat berikutnya. Gouache, diletakkan dalam lapisan tebal, membentuk tempat berkilat yang lekat.

Gouache digunakan pada kertas atau kanvas dalam lapisan nipis, sekata, menulis satu warna ke dalam yang lain apabila lapisan sebelumnya masih basah. Bertindih lapisan cat dengan beberapa lapisan tidak disyorkan. Apabila bekerja dengan gouache, disyorkan untuk menutup kertas terlebih dahulu dalam arah mendatar, dan kemudian melintasinya dengan pukulan menegak, dengan berhati-hati mengekalkan kejelasan garis besar gambar.

Untuk melukis di atas permukaan dengan lapisan warna yang sekata, perlu melembapkan berus di dalam air terlebih dahulu dan hanya selepas itu ambil cat dengannya, tetapi cat tidak boleh diambil dari tin, kerana berus yang dibasahi akan ambil cat dengan ketebalan yang berbeza dan mungkin terdapat jalur pada lukisan apabila ia kering. Oleh itu, cat hendaklah dicairkan dalam cawan berasingan sebelum bekerja.

Di samping itu, untuk mendapatkan bidang yang berwarna sekata, gunakan kertas kasar atau kadbod.

Pembetulan yang diperlukan dalam proses kerja dibuat hanya dengan membasahkan atau mengeluarkan cat, mengikisnya dengan pisau cukur atau pisau bedah.

Untuk bekerja dengan gouache, berus lembut tetapi elastik digunakan, kedua-dua rata dan bulat; sesetengah pelukis kuda-kuda menggunakan berus bulu bulat anjal.

Gouache digunakan secara meluas apabila bekerja dengan pen poster dan pen lukisan. Untuk melakukan ini, ia dibiakkan supaya cat mudah keluar dari pen atau pena lukisan.

Apabila melukis pesawat besar, gouache dicairkan dan digunakan dengan berus udara.

Sebelum bekerja secara langsung pada kain, ia harus ditutup dengan agen pembasahan No. 1, yang menghalang cat daripada bergolek menjadi titisan.

Apabila bekerja pada poster yang dimaksudkan untuk jalanan, larutan 5-6 peratus gam kayu atau gelatin, serta tawas kalium, yang berfungsi sebagai agen penyamakan untuk gam, mesti ditambah pada cat.

Kesukaran utama bekerja dengan gouache terletak pada fakta bahawa cat, apabila ia kering, mengubah kecerahannya secara dramatik, dan sukar bagi artis untuk mengikuti nisbah warna dan nada yang betul semasa bekerja.

Mencerahkan: kromium oksida, kobalt, kadmium, oker cahaya, oker emas, hijau zamrud.

Gelap dan cerah semula: sienna semula jadi, sienna terbakar, kraplaki, ultramarine.

menjadi gelap: Hansa kuning, oren.

Cat gelap dan pencerahan biasanya diputihkan dengan zink atau perak putih, yang termasuk dalam rangkaian cat gouache. Cat kaca dan separa kaca juga perlu diputihkan untuk meningkatkan kuasa menyembunyikannya.

Untuk menentukan warna gouache kering, anda boleh menggunakan cat pra-karang, yang akan memudahkan kerja pelukis pemula; Secara umum, bekerja dengan gouache memerlukan kemahiran tertentu. Gouache hendaklah disimpan dengan ketat bank tertutup pada suhu bilik tanpa menyejukkan di bawah titik beku.

Sekiranya gouache telah kering, ia boleh dipulihkan dengan mudah. Untuk melakukan ini, cat dituangkan dengan air atau, lebih baik, dengan larutan satu peratus gelatin atau gam kayu dan dibubarkan selama dua hingga tiga hari, selepas itu ia diaduk dengan teliti sehingga jisim homogen diperolehi.

Kerja gouache harus disimpan dalam folder. Tidak mustahil untuk menggulung kerja sedemikian ke dalam tiub kerana kerapuhan lapisan cat.

Di samping itu, adalah mustahil untuk helaian lukisan bergesel antara satu sama lain, jadi pad kertas tisu diperlukan.

Keretakan atau penumpahan lapisan cat adalah mungkin jika cat digunakan dalam lapisan yang sangat tebal.

Ramai orang suka melawat Galeri Seni dan pameran, berkenalan dengan karya seni di Internet. Kebanyakan mereka tidak bermimpi untuk belajar melukis dengan cara yang sama. Orang lain membenarkan diri mereka bukan sahaja untuk bermimpi tentangnya, tetapi juga mengambil langkah pertama ke arah menguasai kemahiran awal. Bagi artis kontemporari, terdapat sejumlah besar pelbagai bahan. Hari ini kita akan bercakap tentang gouache.

Pada masa kini, cat ini sering dianggap hanya sebagai bahan untuk kreativiti atau hiasan kanak-kanak. Namun begitu artis profesional mencipta lukisan gouache yang cantik dan unik. Landskap, terutamanya pada waktu senja dan subuh, sangat mengagumkan.

Jika anda ingin belajar melukis dan mempunyai masa lapang, mulakan belajar secara tertutup sekolah seni. Pelajaran lukisan gouache juga boleh didapati di rangkaian global; ramai profesional dan amatur berkongsi pengalaman mereka di Internet. Artikel ini bertujuan untuk artis pemula, ia akan memberikan gambaran umum tentang gouache, teknik lukisan dan ciri bekerja dengan cat.

Apakah gouache?

Komposisi cat ini termasuk pigmen yang dihancurkan, asas pelekat air dan putih.

Lukisan gouache boleh dicat pada kertas, papan lapis, kaca, kain - cat digunakan dengan sempurna pada bahan-bahan ini. Bekerja dengan gouache adalah mudah kerana tidak perlu membeli pelbagai bantuan: penipisan khas, pemecut pengeringan atau retarder. Di samping itu, ia tidak mempunyai bau tertentu, anda tidak perlu menggunakan pelarut semasa operasi, dan membuat perubahan pada gambar adalah mungkin walaupun selepas beberapa waktu berlalu.

Perbezaan utama antara gouache dan cat air ialah cat air biasanya digunakan dalam beberapa lapisan, jadi anda boleh bermain dengan hasil akhir. Dengan gouache, penggunaan beberapa lapisan cat tidak masuk akal, kerana mata manusia dalam gambar akan melihat hanya lapisan gouache yang digunakan di atas yang lain.

Pelajaran lukisan gouache. Bagaimana untuk memilih gouache?

Terdapat jenis gouache berikut:

1. Gouache artistik, yang mana cat air dan kertas berwarna sesuai sebagai permukaan. Cat adalah pigmen tanah dengan penambahan air, putih dan gam arab.
2. Poster gouache dibezakan oleh fakta bahawa kaolin digunakan dalam pengeluarannya dan bukannya putih. Ini menjadikan cat lebih padat dan warna yang digunakan lebih cerah.
3. Gouache khas untuk kreativiti kanak-kanak mengandungi gam PVA, yang menggantikan gam arab yang lebih mahal. Komposisi ini membolehkan cat kering lebih cepat, kurang hancur dan haus. Dengan bantuan gouache kanak-kanak, anda boleh melukis di atas kertas dan papan lapis, pada tembikar dan kanvas tanpa primer.
4. Gouache akrilik digunakan untuk mengecat semua permukaan yang mungkin, manakala selepas pengeringan ia tidak dibasuh dengan air.

Rahsia bekerja dengan gouache

Agar lukisan gouache tidak lebih buruk daripada lukisan cat air, anda mesti mengikuti beberapa peraturan:

Berus yang terlalu lembut tidak sesuai untuk bekerja dengan gouache. Untuk teduhan, latar belakang dan isian apabila bekerja dengan berus basah, kolinsky, kambing dan sintetik adalah sempurna.

Untuk objek dengan permukaan bertekstur dan apabila bekerja dengan imej tiga dimensi Sebaiknya gunakan berus kering dengan bulu babi.

Untuk imej struktur kompleks, anda juga boleh menggunakan span buih, penggelek khas dan tuala kertas biasa dan bukannya berus. Dengan bantuan mereka, anda boleh mencapai realisme maksimum dengan melukis kekasaran produk seramik atau melukis kehidupan pegun.

Bagaimana untuk membuat latar belakang untuk gouache?

Dua kaedah digunakan untuk melukis latar belakang:

Teknik lukisan gouache

Anda boleh menggunakan pelbagai kaedah lukisan apabila melukis dengan gouache. Untuk pemula, teknik berikut sesuai:

Melukis langkah demi langkah dengan gouache

Mari kita ambil contoh mudah cara melukis gambar dengan gouache. Langkah demi langkah kami akan melakukan satu demi satu langkah untuk melukis pokok:

1. Oleh kerana kami merancang untuk melukis pokok pada hari musim sejuk, sebagai permulaan
   Mari lukis latar belakang salji dan langit. Di tempat di mana anda bercadang untuk melukis pokok, kami menasihati anda untuk menyerlahkan langit dengan warna yang lebih terang, kerana dahan putih yang diserbuk dengan salji harus kelihatan jelas dengan latar belakangnya.
2. Selepas latar belakang telah kering dengan pensel ringkas atau segera cat naungan gelap dengan pokok dengan dahan.
3. Kami terus bekerja di atas pokok itu: lukis cawangan coklat berhampiran batang dan cawangan nipis putih di hujungnya.
4. Selepas itu, perlu memperincikan pokok itu sendiri dan dahan putih.
5. Memandangkan latar belakang langit dan salji itu sendiri kelihatan membosankan, kami masuk. Anda boleh, sebagai contoh, menambah sedikit warna merah jambu muda, ungu atau pic pada latar belakang. Ini akan memeriahkan lagi lukisan kita dan menjadikannya lebih menarik.

Seperti yang anda lihat, mungkin tidak mudah untuk menulis gambar yang begitu mudah. artis berpengalaman. Anda hanya perlu mempunyai cat, sekeping kertas, berus, air dan, sudah tentu, keinginan belajar melukis.