rumah › Casis › Ensembel Tarian Rakyat Akademik Negeri. Kehidupan dalam tarian

Ensembel Tarian Rakyat Akademik Negeri. Kehidupan dalam tarian

Nama Igor Moiseev telah lama menjadi bukan hanya nama, tetapi jenama pencapaian cemerlang negara kita. Koreografer legenda mencipta ensembel yang mempersembahkan tarian rakyat, dibawa ke kesempurnaan oleh tangan seorang tuan.

Beliau dilahirkan pada 21 Januari 1906. Menurut legenda keluarga, dia mula belajar balet atas desakan bapanya. Suatu hari dia menyaksikan pergaduhan di lorong dan, apabila dia pulang ke rumah, dia memberitahu anaknya bahawa dia tidak akan melawan, tetapi belajar balet. Dan dengan serta-merta, secara literal esok, dia akan pergi ke sekolah balet.

Hari ini, tiada siapa yang meragui bahawa tarian rakyat adalah seni. Ini kelihatan seperti kebenaran yang mudah. Paradoksnya ialah Musa yang membawa kebenaran ini kepada kita. Lagipun, sebelum dia, tiada siapa yang perlu menganggap tarian rakyat pada asas yang sama dengan tarian klasik.

Mengapa ini tidak berlaku sebelum ini - maestro sendiri tertanya-tanya.

“Tarian rakyat dilahirkan di setiap negara mengikut undang-undang yang melahirkan bahasa rakyat. Jadi pada dasarnya ia adalah fenomena seni yang tulen. Mengapa tiada siapa yang dapat memahami perkara ini sebelum ini, saya tidak tahu. Kebetulan saya menyedari perkara ini sebelum orang lain dan memutuskan untuk mendedahkannya dan mendedahkan tarian rakyat secara pasti sistem kebangsaan, Bagaimana bahasa kebangsaan"- kata Moiseev.

Pada kesempatan ulang tahun koreografer terkenal, Izvestia teringat tarian terbaik, disampaikan oleh Moiseev.

1. « Sirtaki"

Seperti yang anda ketahui, "Sirtaki" bukanlah tarian rakyat Yunani. Tetapi bagi Moiseev ia adalah salah satu nombor di mana mereka mengajar cara menari dalam ensemble. Kenyataan terkenal Moiseev: "Sesiapa yang menyebut dirinya pemain solo, saya akan memecatnya dari ensemble." Maestro mempunyai hubungan istimewa dengan pemain solo. Dia mengajar bukan untuk mengekspresikan diri, tetapi untuk bertindak sebagai satu pasukan. Dalam kumpulannya terdapat pemimpin yang menari lebih baik daripada yang lain, tetapi keistimewaan ensembel itu ialah mana-mana pemain solo boleh digantikan dan mana-mana ahli kumpulan itu boleh melakukan bahagian solo.

2. "Tepat"

Ensemble yakin bahawa sekolah Moiseev boleh berfungsi sebagai alternatif kepada perkhidmatan ketenteraan. Di sini mereka berkata: "Hantar anak anda ke sekolah Moiseev, dan, insya-Allah, dia akan bekerja selama satu atau dua tahun. Anda akan mendapat lelaki yang berdisiplin, berpendidikan, dan berbudi bahasa.”

Menurut sistem Moiseev, seorang penari perlu mengembangkan bukan sahaja kakinya, tetapi juga, sebagai contoh, kemahiran bertindak. Untuk tarian rakyat ini penting, dan bukan kebetulan bahawa setiap karya, walaupun miniatur terkecil, mengandungi imej pelakon. Pada setiap latihan, Moiseev menasihati pelajarnya untuk "menggunakan kepala mereka." Apabila membawa kumpulan itu dalam lawatan, Moiseev secara peribadi mengetuai ensemblenya muzium terbaik dan galeri seni.

3. "Tarian Hungary"

Moiseev banyak mengembara di seluruh negara dan dunia, dia secara peribadi mencari dan menemui selekoh, pergerakan dan perasaan yang betul. Tarian ensembel bukanlah tarian rakyat tulen. Mereka diproses oleh tuan, dan Moiseev sendiri berkata bahawa keupayaan untuk berfikir dengan cara yang sama seperti yang dicipta gubahan muzik, memerlukan bakat istimewa. Koreografer terkenal itu menganggap kegembiraan sebagai prasyarat untuk mencipta tarian rakyat. “Tarian rakyat berlaku apabila hati ringan dan ceria. Seseorang mesti optimis, dia dilahirkan untuk menjadi optimis. Dan keadaan sekeliling membuatkan kami pesimis.” Moiseev mengakui bahawa kadangkala, untuk memancarkan kegembiraan dan keyakinan, dia terpaksa melakukan "keganasan terhadap jiwanya." Terutama apabila tiada prasyarat untuk optimis. Tetapi ini adalah perlu, kerana lebih banyak pesimisme di dunia, lebih banyak keyakinan perlu diberikan kepada orang dalam seni.

4. "Tatarochka"

Para penghibur tarian mengatakan bahawa "Tatarochka" adalah salah satu tarian yang paling sukar, di mana mereka terpaksa melakukan sejumlah besar pergerakan kecil dengan kaki mereka untuk masa yang lama, hingga loya. Tuannya berdegil. Penari boleh menyempurnakan pergerakan yang sama selama berbulan-bulan. “Kawan-kawan, adakah kamu seperti lalat yang mengantuk?” - Moiseev yang tegas mengulangi sekali-sekala.

Dia jarang memuji. Pujian tertingginya ialah frasa: "Nah, sekarang ia seperti orang dewasa."

5. "Tarian Kalmyk"

Bertentangan dengan kepercayaan penganut Buddha Kalmyk, Moiseev tahu dengan pasti bahawa jiwa itu kekal dan dalam setiap kehidupan baru ia menjelma menjadi makhluk hidup yang baru. Beliau percaya bahawa bakat adalah pengetahuan yang dikumpul oleh jiwa dalam kehidupan sebelumnya. “Kekayaan rohani yang diperoleh melalui seni dan budaya adalah satu-satunya perkara yang boleh kita bawa bersama. Inilah yang memberi makan kepada jiwa. Selepas kematian, seseorang tidak kehilangan ini, dan pada masa lain dia dilahirkan dengan kekayaan rohani yang diperolehi yang diperolehnya sebelum ini,” kata maestro itu.

6. "polka Finland"

Rakan sekerja Moiseev terkejut apabila tuannya memutuskan untuk membuat pentas tarian Finland. Mereka berpendapat bahawa tarian rakyat Finland adalah membosankan dan membosankan. Tetapi ia tidak ada di sana. Bekerja pada pergerakan, tuan membawa mereka ke tahap yang tidak masuk akal. “Yang tidak masuk akal adalah yang orang ramai suka. Lihatlah betapa logik dan baiknya satu pergerakan yang tidak masuk akal mengalir dari yang lain!”

7. Tarian gembala Argentina "Gaucho"

Tarian ini dianggap karya agung Moiseev. Melihat rakan-rakan ini, sukar untuk mempercayai bahawa persembahan itu tidak mudah untuk mereka. Seperti yang diingati oleh pemain solo Rudy Khojoyan, pakaian gembala Argentina itu sangat tidak selesa, dan taji pada butnya sangat berat. Kepada orang biasa Sukar untuk berjalan dengan pakaian sedemikian, apatah lagi menari.

8. "Malam di Gunung Botak"

Tarian dengan muzik Mussorgsky ini adalah satu lagi pautan bukan kebetulan dalam karya Moiseev yang hebat. Koreografer masa depan dilahirkan di Kyiv. Bapanya adalah seorang bangsawan, peguam Alexander Moiseev, dan ibunya adalah seorang juruterbang Perancis. Ayah dan ibu bertemu di Paris, di sebuah kafe tempat tukang jahit pergi makan snek semasa rehat tengah hari mereka. Igor Moiseev untuk masa yang lama dibesarkan di sekolah berasrama penuh Perancis, tahu dengan sempurna Perancis. Keluarga itu tinggal di dua negara. Pada satu ketika, mereka memutuskan untuk akhirnya berpindah ke Perancis, dan juga membeli tiket, tetapi yang pertama Perang Dunia, dan Moiseev kekal di Rusia.

9. "Tarian Rusia"

Pada tahun 1955, ensemble membuat percikan di Perancis. Orang Perancis tidak menyangka bahawa seni sedemikian boleh wujud di Kesatuan Soviet. Ini tidak berlaku sejak Musim Rusia Diaghilev. Terdapat barisan beratur untuk konsert kumpulan itu, dan kumpulan itu sendiri membuat persembahan di Grand Opera - satu penghormatan yang tidak pernah didengari yang tidak pernah diterima oleh kumpulan rakyat sebelum atau sejak itu. "Jika konsert tidak membuat anda menjadi liar, maka anda gila," tulis akhbar Perancis.

Sejak itu, pasukan itu mula dibebaskan di luar negara semakin kerap. Moiseev teringat bahawa mereka iri kepadanya: "Kenapa, kawan, anda terus melakukan perjalanan perniagaan ke luar negara!" - ketua parti berkata tidak berpuas hati. Walau bagaimanapun, mereka tidak mempunyai apa-apa untuk mengadu. Dari perjalanan perniagaan, Moiseev membawa cek sejuta dolar ke perbendaharaan negara.

10. Persembahan ensembel Moiseev di Eurovision

Pada tahun 2009, ensembel Moiseev tampil dengan mempesonakan di Eurovision, yang diadakan di Moscow. Benar, bapa pengasas kumpulan itu tidak lagi berada di pondok. Koreografer legenda meninggal dunia pada tahun 2007. Nasib bermurah hati memberinya 101 tahun.

Pengakuan Moiseev bahawa dia menganjurkan ensemble "bukan kerana kehidupan yang baik," tetapi kerana dia dipaksa keluar dari Bolshoi adalah menarik. Semasa masih muda, dia menjadi koreografer. Saya mementaskan Spartak, tetapi iri hati rakan sekerja saya campur tangan. "Mereka memberitahu saya: anda boleh menari, tetapi kami tidak akan membenarkan anda membuat koreograf. Bagi saya ia adalah satu tragedi. Kreativiti adalah lebih penting bagi saya daripada prestasi,” ingat Moiseev.

Koreografer pergi dan mengatur ensembelnya sendiri. Terdapat perang, tetapi Moiseev diberi wang untuk ensemble. Dan kemudian - kehendak rezeki. Sekali Moiseev cukup bernasib baik untuk bertemu dengan Stalin sendiri, dan pemimpin mengarahkan untuk memperuntukkan kepada seorang guru muda bilik terbaik untuk ensemble di Moscow. Apakah ini? Nasib baik? Nasib baik? Moiseev menyeringai dan berkata: "Anda tahu, nasib tidak wujud. Terdapat kerja rohani dan pengalaman rohani yang diteruskan dengan setiap kelahiran semula jiwa yang seterusnya.”

Hari ini Ensemble Tarian Rakyat dinamakan sempena Igor Moiseev meraikan ulang tahunnya. Tepat 80 tahun yang lalu, Moiseev, pemain solo dan koreografer Teater Bolshoi, mengadakan latihan pertama dengan sekumpulan kecil peminat tarian rakyat. Maka bermulalah perjalanan pasukan ke pengiktirafan antarabangsa. Pada hari lahirnya yang kelapan puluh, ensembel ini memberikan peminat persembahan hebat di acara utama tempat konsert negara, termasuk - Adegan sejarah Teater Bolshoi dan Dewan Tchaikovsky. Elena Voroshilova melaporkan.

Sembilan puluh lima penari balet mengadakan konsert kelas. Senaman di barre digantikan dengan tarian orang-orang di dunia. Pada tahun 1965, program "Road to Dance" membawa Igor Moiseev Hadiah Lenin, dan ensemble menerima status akademik.

“Moiseev ialah pengarah dan ahli falsafah yang cemerlang. Kreativiti adalah baik, itulah sebabnya ia moden, "kata Elena Shcherbakova, pengarah Moiseev Academic Folk Dance Ensemble.

Elena Shcherbakova telah berada dalam ensemble sejak tahun 1969. Penyanyi, guru tutor, pengarah. Dia menjalankan latihan dalam gaya Moiseev yang sukar. Pemula belajar sejak lama dahulu - apabila anda naik ke pentas, berikan yang terbaik.

"Tradisi sebelum persembahan adalah memakai sut dan pastikan semuanya selesa, jadi anda perlu berjalan dengan kelajuan penuh untuk memberikan yang terbaik pada konsert itu," kata pemain solo ensemble Ivan Makarov.

Apabila mencipta ensembel tarian rakyat, Moiseev tidak menukar balet. Seorang pelajar Gorsky, dia menggabungkan klasik dengan tarian pentas rakyat dan mengatakan perkataan baru dalam koreografi.

Repertoir ensemble termasuk dua ratus nombor. Dan semua ini adalah warisan Musa. Tarian Adyghe di atas buskins, yang dikoreografikan oleh Aslan Khadzhaev, adalah pengecualian. Ia memerlukan kemahiran untuk mengelak jatuh dari platform kayu.

“Perkara utama ialah postur, jaga belakang anda, kami diberitahu bahawa selepas latihan, belakang anda akan sakit. Kasut kayu diperlukan,” perhatikan artis ensemble Maria Ionova dan Anastasia Sorokina.

Untuk menjadi Moiseevite, anda perlu belajar di sekolah studio selama lima tahun. Ia dibuka pada tahun 1943. Di sini mereka mengajar bukan sahaja tarian, tetapi juga mengembangkan watak.

"Apabila kami melakukan lompatan ini, saya jatuh, kemudian bangun, anda perlu menyelesaikan apa yang anda mahu lakukan," jelas pelajar sekolah studio Irina Smirnova.

Ini adalah kursus pertama. Mereka adalah tiga belas. Setiap hari dari tiga hingga tujuh mereka membuat kelas. Tiada siapa yang tergesa-gesa untuk pergi. Dan ia sentiasa seperti ini.

"Kami tidak pernah melihat jam, latihan sedang berlangsung, dan kami tidak melihat jam, kami begitu terbawa-bawa dengan proses itu," ingat pengarah sekolah studio Guzel Apanaeva.

Mereka sudah memahami bahawa dedikasi terhadap profesion dan kejujuran adalah perkara utama dalam Ensemble Igor Moiseev, dan mereka bersedia untuk menempuh jalan ini.

Satu jenis seni yang istimewa. Seni rakyat adalah moyang kepada semua trend moden dan arus muzik dan koreografi. Tarian adalah persembahan terbaik jiwa orang, tiada tempat untuk kepalsuan - dalam gaya tarian dan lukisan muzik Ciri-ciri etnik dan kebangsaan terserlah dengan jelas dan ketara.

Pada tahun 1937, profesional pertama ensembel rakyat . Dia menjadi zuhud dan pemimpin utama Igor Moiseev - kini pemilik semua anugerah dan pakaian yang mungkin, dan kemudian ketua koreografi Teater Tarian Rakyat. Seorang bangsawan sejak lahir, Igor Alexandrovich adalah seorang penari balet, kemudian bekerja sebagai koreografer di Teater Bolshoi, mempunyai pendidikan koreografi yang cemerlang. Ensemble baru dia melihat perjumpaan orang-orang yang sependapat dengan tarian etnik.

Ensemble tarian rakyat dinamakan sempena Igor Moiseev dilahirkan pada awal Februari 1937. Kemudian tiga puluh penari berkumpul di Rumah Koreografer Moscow di Leontyevsky Lane dan mendengar dengan penuh minat pengenalan pemimpin masa depan. Tugasan itu Moiseev diletakkan di hadapan pasukan, secara tidak dijangka adalah luar biasa. Tuannya mahu persembahan sehampir mungkin dengan realiti, jadi rombongan itu perlu banyak mengembara ke seluruh negara, mengumpul unsur-unsur cerita rakyat dan memerhati tarian rakyat dalam versi asal.

Kerja pertama pasukan ialah program " Tarian rakyat USSR", dan setahun kemudian, pada tahun 1939, mereka dibentangkan kepada orang ramai " Tarian orang Baltik" Sejak tahun 1940, Moiseev telah mementaskan tarian Eropah, tanpa pernah melancong ke luar negara, tanpa melihat gubahan asal, ensemble menghasilkan produksi dengan ketepatan imej dan pergerakan yang unik. Wad Moiseev berjaya memulakan lawatan ke luar negara lebih awal daripada semua yang Soviet.

Ensembel tarian rakyat Igor Moiseev Perancis, Great Britain dan Amerika Syarikat bertepuk tangan, ensembelnya menarik perhatian ramai di La Scala dan membuat persembahan di Grand Opera. Selama bertahun-tahun bekerja, lebih daripada 300 komposisi rakyat telah dipentaskan, ensemble itu melawat hampir semua negara di dunia, mengumpulkan semua kemungkinan anugerah negeri, termasuk dari negara luar. Igor Alexandrovich sebelum ini hari terakhir tidak meninggalkan kerja dalam ensemble.

maklumat asas
negeri ensembel akademik tarian rakyat dinamakan sempena Igor Moiseev

Genre
tahun	1937 - sekarang
Sebuah negara	USSR
Bandar
www.moiseyev.ru

Ensemble Tarian Rakyat Akademik Negeri dinamakan sempena Igor Moiseev- ensembel tarian rakyat koreografi yang dicipta pada tahun 1937 oleh koreografer dan koreografer Igor Aleksandrovich Moiseev. GAANT dinamakan sempena Moiseev - profesional pertama di dunia kumpulan koreografi, terlibat dalam tafsiran artistik dan promosi cerita rakyat tarian rakyat dunia, termasuk tarian Yahudi, Mexico, Yunani, serta tarian masyarakat CIS.

Sejarah pasukan

Teater Akademik Negeri Igor Moiseev diasaskan pada 10 Februari 1937, hari ketika latihan pertama rombongan 30 orang berlangsung di rumah koreografer Moscow di 4 Leontyevsky Lane. Tugas yang ditetapkan oleh Moiseev untuk artis muda adalah untuk memproses dan membentangkan di atas pentas sampel cerita rakyat USSR yang ada pada masa itu. Untuk tujuan ini, ahli ensemble pergi ke ekspedisi cerita rakyat di seluruh negara, di mana mereka menemui, mengkaji dan merakam tarian, lagu dan ritual yang hilang. Akibatnya, program pertama kumpulan tarian ialah "Tarian Rakyat USSR" (1937-1938) dan "Tarian Rakyat Baltik" (1939). Sejak tahun 1940, ensemble berpeluang untuk berlatih dan membuat persembahan di atas pentas Dewan Tchaikovsky; teater inilah yang menjadi rumah bagi kumpulan itu. tahun yang panjang.

Untuk mencapai ekspresi maksimum persembahan tarian, Igor Moiseev menggunakan semua cara budaya pentas: semua jenis dan jenis tarian, muzik simfoni, dramaturgi, scenografi dan lakonan. Di samping itu, Moiseev mengambil sebagai asas prinsip kesamaan artis ensemble; sejak awal lagi, kumpulan itu tidak mempunyai pemain solo, penari terkemuka atau corps de ballet - mana-mana peserta boleh melakukan kedua-dua utama dan peranan kecil dalam pengeluaran.

Satu langkah penting V perkembangan kreatif Fokus pasukan adalah pembangunan dan tafsiran terkini cerita rakyat Eropah. Program "Menari" bangsa Slavia"(1945) dicipta dalam keadaan yang unik: tidak dapat melancong ke luar negara, Igor Moiseev mencipta semula contoh kreativiti tarian, berunding dengan pemuzik, ahli cerita rakyat, ahli sejarah, dan ahli muzik. Dalam lawatan pada tahun 1946 di Poland, Hungary, Romania, Czechoslovakia, Bulgaria, Yugoslavia, penonton kagum dengan ketepatan produksi dan setia rasa seni karya pentas ensemble. Dengan penyertaan ketara koreografer terkenal dan pakar cerita rakyat Miklos Rabai (Hungary), Lubusha Ginkova (Czechoslovakia), Ahn Song Hee (Korea), yang Igor Moiseev terlibat dalam kerja mereka, program "Peace and Friendship" (1953) telah dicipta, di mana buat pertama kalinya mereka mengumpul sampel cerita rakyat tarian Eropah dan Asia dari sebelas negara.

Sejak permulaan Yang Agung Perang Patriotik Ensembel tarian rakyat yang diketuai oleh Moiseev melawat Siberia, Transbaikalia, Timur Jauh, Mongolia.

Pada tahun 1955, ensemble itu menjadi kumpulan Soviet pertama yang melakukan lawatan asing ke Perancis dan Great Britain.

Tarian Belarusia "Bulba"

Pada tahun 1958, ensembel itu juga merupakan kumpulan pertama Soviet yang melakukan lawatan ke Amerika Syarikat.

Quintessence jalan kreatif GAANT yang dinamakan sempena Moiseev menjadi konsert kelas "The Road to Dance" (1965), yang jelas menunjukkan laluan pembangunan kumpulan daripada menguasai elemen individu kepada mencipta kanvas pentas berskala penuh. Pada tahun 1967, untuk program "The Road to Dance," GAANT adalah yang pertama daripada kumpulan tarian rakyat yang dianugerahkan gelaran akademik, dan Igor Moiseev dianugerahkan Hadiah Lenin.

Walaupun fakta bahawa pada tahun 2007 ensemble itu kehilangan pemimpin dan inspirasi ideologinya, Moiseev GAANT terus membuat persembahan dan melawat ke seluruh dunia. Untuk aktiviti konsertnya, yang telah berlangsung lebih daripada 70 tahun, ensemble itu telah dianugerahkan Order of Friendship of Peoples. GAANT ialah satu-satunya kumpulan seumpamanya yang pernah membuat persembahan di Opera Garnier (Paris) dan La Scala (Milan). Mengikut bilangan lawatan, dia disenaraikan dalam Buku Rusia Guinness World Records sebagai ensemble yang telah melawat lebih daripada 60 negara. .

belakang persembahan terbaik Pada tahun 2011, ensemble telah dianugerahkan Grand Prix Hadiah Koreografi Anita Bucchi (Itali), dan pada program tayangan perdana pada 20 Disember 2011, sebagai sebahagian daripada jelajah Paris yang berjaya, UNESCO menganugerahkan ensemble Medal of Five Continents.

Orkestra

Pada tahun-tahun pertama kewujudan ensemble, konsert diiringi oleh kumpulan alat muzik rakyat dan kumpulan muzik instrumen kebangsaan di bawah arahan E. Avksentyev. Sejak akhir 1940-an, sehubungan dengan pengembangan himpunan ensemble dan penampilan kitaran "Tarian Rakyat Dunia" di dalamnya, orkestra simfoni kecil telah dicipta dengan penglibatan sekumpulan instrumen kebangsaan. Kredit utama untuk penciptaannya adalah milik konduktor S. Galperin.

Hari ini konsert ensemble diiringi oleh yang kecil Orkestra Simfoni terdiri daripada 35 orang. Susunan asli melodi rakyat dalam tahun yang berbeza telah dicipta oleh konduktor Evgeny Avksentyev, Sergei Galperin, Nikolai Nekrasov, Anatoly Gus, dan pemuzik Vladimir Zhmykhov.

Artis orkestra juga mengambil bahagian dalam produksi ensemble. Sebagai contoh, dalam suite tarian Moldova "Hora" dan "Chiokirlie" seorang pemain biola bermain di atas pentas dalam pakaian kebangsaan. "Tarian Kalmyk" diiringi dengan bunyi harmonika Saratov, manakala artis orkestra berpakaian tuksedo. Balet satu babak "Malam di Gunung Botak" bermula dengan penampilan orkestra pentas dalam pakaian kebangsaan Ukraine.

Sekolah studio

"Sekolah Studio di Ensemble Tarian Rakyat Akademik Negeri di bawah arahan Igor Moiseev" telah ditubuhkan pada September 1943 sebagai kumpulan belajar dengan ensemble. Ia melatih artis dan merupakan sumber utama kakitangan untuk mengisi semula rombongan. Program latihan termasuk disiplin khas: tarian klasik, tarian pentas rakyat, tarian duet, tarian jazz, gimnastik, akrobatik, lakonan, bermain piano dan rakyat alat muzik, sejarah muzik, sejarah teater, sejarah balet, sejarah lukisan, sejarah ensembel.

Pada tahun 1988, sekolah itu menerima status institusi pendidikan khusus menengah.

Repertoir

Hipertoir ensemble adalah kira-kira 300 karya koreografi, dicipta oleh Igor Moiseev, bermula pada tahun 1937. Oleh genre semua tarian dibahagikan kepada miniatur koreografi, lukisan tarian, suite tarian dan balet satu babak. Secara tema, tarian digabungkan ke dalam kitaran "Gambar Masa Lalu", "Gambar Soviet" dan "Merentasi Negara-Negara Dunia". Senarai menunjukkan nombor koreografi yang paling kerap dilakukan.

Miniatur koreografi

Dua kanak-kanak bergaduh
Estonia "Polka melalui kaki"
Polka-labirin

Lukisan tarian

Bola sepak (muzik oleh A. Tsfasman)
partisan
Tembakau

Balet satu babak

Di gelanggang luncur (muzik oleh I. Strauss)
Balada Sepanyol (muzik oleh Pablo di Luna)
Petang di kedai minuman

Suite tarian Rusia

Gadis keluar
Kotak
rumput
Tarian lelaki
Akhir am

Suite Yahudi

Kegembiraan keluarga

Suite tarian Moldavia

Chiokyrlie

Suite Tarian Mexico

Zapateo
Avalyulko

Suite Tarian Yunani

Tarian lelaki "Zorba"
Tarian gadis-gadis (muzik oleh M. Theodorakis)
Tarian bulat umum (muzik oleh M. Theodorakis)
Tarian lelaki berempat (muzik oleh M. Theodorakis)
Tarian akhir am (muzik oleh M. Theodorakis)

Sehari di Kapal - Suite Armada

Kecemasan
Bilik enjin
Chef menari
Tarian pelaut

Hari Buruh

Daripada siri "Gambar Masa Lalu"

Tarian dataran bandar lama

Dari siri "Tarian Rakyat Dunia"

Tarian Adjarian "Khorumi"
Aragonese "Jota"
Tarian Argentina "Gaucho"
Tarian Argentina "Malambo"
Tarian Bashkir "Seven Beauties"
Tarian Belarusia "Bulba"
Tarian Belarusia "Yurochka"
Tarian Venezuela "Joropo"
Lalat batu
Tarian Vietnam dengan buluh
tarian Mesir
tarian Kalmyk
Tarian Reben Cina
Tarian Korea "Sancheonga"
Tarian Korea "Trio"
Krakowiak
Oberek
Tarian Romania "Briul"
Tarian Rusia "Polyanka"
Tarantella Sicily
Tarian gipsi Bessarabian
Tarian Tatar Kazan
Tatarochka
Tarian Uzbekistan dengan hidangan

Konsert kelas "The Road to Dance"

Nota

kesusasteraan

Shamina L.A.; Moiseeva O.I. Teater Igor Moiseev. - Moscow: Tetralis, 2012. - ISBN 978-5-902492-24-5
Koptelova E.D. Igor Moiseev adalah ahli akademik dan ahli falsafah tarian. - St Petersburg. : Lan, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6
Chudnovsky M.A. Ensemble Igor Moiseev. - Moscow: Pengetahuan, 1959.
Moiseev I.A. Saya ingat... Lawatan sepanjang hayat. - Moscow: Persetujuan, 1996. - ISBN 5-86884-072-0

Igor Moiseev. Foto – ITAR-TASS/ Alexey Panov

Nama Igor Moiseev telah lama menjadi bukan hanya nama, tetapi jenama pencapaian cemerlang negara kita.

Koreografer legenda mencipta ensembel yang mempersembahkan tarian rakyat, dibawa ke kesempurnaan oleh tangan seorang tuan.

Mengapa ini tidak berlaku sebelum ini - maestro sendiri tertanya-tanya.

“Tarian rakyat dilahirkan di setiap negara mengikut undang-undang yang melahirkan bahasa rakyat. Jadi pada asasnya ia adalah fenomena seni yang tulen. Mengapa tiada siapa yang dapat memahami perkara ini sebelum ini, saya tidak tahu. Kebetulan saya memahami perkara ini sebelum orang lain dan memutuskan untuk mendedahkannya dan mendedahkan tarian rakyat sebagai sistem kebangsaan tertentu, sebagai bahasa kebangsaan,"

Moiseev bercakap.

1. "Sirtaki"

Seperti yang anda ketahui, "Sirtaki" bukanlah tarian rakyat Yunani. Tetapi bagi Moiseev ia adalah salah satu nombor di mana mereka mengajar cara menari dalam ensemble. Kenyataan terkenal Moiseev:

"Sesiapa yang menggelar dirinya sebagai pemain solo, saya akan memecatnya daripada kumpulan itu."

Maestro mempunyai hubungan istimewa dengan pemain solo. Dia mengajar bukan untuk mengekspresikan diri, tetapi untuk bertindak sebagai satu pasukan. Dalam kumpulannya terdapat pemimpin yang menari lebih baik daripada yang lain, tetapi keistimewaan ensembel itu ialah mana-mana pemain solo boleh digantikan dan mana-mana ahli kumpulan itu boleh melakukan bahagian solo.

2. "Bullseye"

Ensemble yakin bahawa sekolah Moiseev boleh berfungsi sebagai alternatif kepada perkhidmatan ketenteraan. Di sini mereka berkata:

"Hantar anak anda ke sekolah Moiseev, dan, insya-Allah, dia akan bekerja selama satu atau dua tahun. Anda akan mendapat lelaki yang berdisiplin, berpendidikan, dan berbudi bahasa.”

Menurut sistem Moiseev, seorang penari perlu mengembangkan bukan sahaja kakinya, tetapi juga, sebagai contoh, kemahiran bertindak. Ini penting untuk tarian rakyat, dan bukan kebetulan bahawa setiap karya, walaupun miniatur terkecil, mengandungi imej lakonan.

Pada setiap latihan, Moiseev menasihati pelajarnya untuk "menggunakan kepala mereka." Apabila membawa kumpulan itu dalam lawatan, Moiseev secara peribadi membawa ensemblenya ke muzium dan galeri seni terbaik.

3. "Tarian Hungary"

Moiseev banyak mengembara di seluruh negara dan dunia, dia secara peribadi mencari dan menemui selekoh, pergerakan dan perasaan yang betul. Tarian ensembel bukanlah tarian rakyat tulen.

Mereka diproses oleh seorang tuan, dan Moiseev sendiri berkata bahawa keupayaan untuk memikirkan kunci di mana sekeping muzik dicipta memerlukan bakat yang istimewa. Koreografer terkenal itu menganggap kegembiraan sebagai prasyarat untuk mencipta tarian rakyat.

“Tarian rakyat berlaku apabila hati ringan dan ceria. Seseorang mesti optimis, dia dilahirkan untuk menjadi optimis. Dan keadaan sekeliling membuatkan kami pesimis.”

Moiseev mengakui bahawa kadangkala, untuk memancarkan kegembiraan dan keyakinan, dia terpaksa melakukan "keganasan terhadap jiwanya." Terutama apabila tiada prasyarat untuk optimis. Tetapi ini adalah perlu, kerana lebih banyak pesimisme di dunia, lebih banyak keyakinan perlu diberikan kepada orang dalam seni.

4. "Tatarochka"

“Kawan-kawan, adakah kamu seperti lalat yang mengantuk?”

Moiseev yang tegas mengulangi sekali-sekala. Dia jarang memuji. Pujian tertinggi baginda ialah frasa:

"Nah, sekarang ia seperti orang dewasa."

5. "Tarian Kalmyk"

“Kekayaan rohani yang diperoleh melalui seni dan budaya adalah satu-satunya perkara yang boleh kita bawa bersama. Inilah yang memberi makan kepada jiwa. Selepas kematian, seseorang tidak kehilangan ini, dan pada masa lain dia dilahirkan dengan kekayaan rohani yang diperolehi yang diperolehnya sebelum ini,"

Maestro bercakap.

6. "polka Finland"

Rakan sekerja Moiseev terkejut apabila tuannya memutuskan untuk mengadakan tarian Finland. Mereka berpendapat bahawa tarian rakyat Finland adalah membosankan dan membosankan. Tetapi ia tidak ada di sana. Bekerja pada pergerakan, tuan membawa mereka ke tahap yang tidak masuk akal.

“Yang tidak masuk akal adalah yang orang ramai suka. Lihatlah betapa logik dan baiknya satu pergerakan yang tidak masuk akal mengalir dari yang lain!”

7. Tarian gembala Argentina "Gaucho"

Tarian ini dianggap karya agung Moiseev. Melihat rakan-rakan ini, sukar untuk mempercayai bahawa persembahan itu tidak mudah untuk mereka.

Seperti yang diingati oleh pemain solo Rudy Khojoyan, pakaian gembala Argentina itu sangat tidak selesa, dan taji pada butnya sangat berat. Sukar bagi orang biasa untuk berjalan dengan pakaian sedemikian, apatah lagi menari.

8. "Malam di Gunung Botak"

Igor Moiseev dibesarkan di sekolah berasrama penuh Perancis untuk masa yang lama dan tahu bahasa Perancis dengan sempurna. Keluarga itu tinggal di dua negara. Pada satu ketika, mereka memutuskan untuk akhirnya berpindah ke Perancis, dan juga membeli tiket, tetapi Perang Dunia Pertama bermula, dan Moiseevs kekal di Rusia.

9. "Tarian Rusia"

"Jika konsert tidak membuat anda menjadi liar, maka anda gila"

Akhbar Perancis menulis.

Sejak itu, pasukan itu mula dibebaskan di luar negara semakin kerap. Moiseev teringat bahawa mereka iri kepadanya:

"Kenapa, kawan, anda terus melakukan perjalanan perniagaan ke luar negara!"

Bos parti tidak berpuas hati. Walau bagaimanapun, mereka tidak mempunyai apa-apa untuk mengadu. Dari perjalanan perniagaan, Moiseev membawa cek sejuta dolar ke perbendaharaan negara.

10. Persembahan ensembel Moiseev di Eurovision

"Mereka memberitahu saya: anda boleh menari, tetapi kami tidak akan membenarkan anda membuat koreograf. Bagi saya ia adalah satu tragedi. Kreativiti lebih penting bagi saya daripada prestasi,”

Moiseev teringat.

Koreografer pergi dan mengatur ensembelnya sendiri.

Terdapat perang, tetapi Moiseev diberi wang untuk ensemble. Dan kemudian - kehendak rezeki. Suatu hari, Moiseev cukup bernasib baik untuk bertemu dengan Stalin sendiri, dan pemimpin itu memerintahkan untuk memperuntukkan bilik terbaik di Moscow untuk ensemble kepada guru muda.

Apakah ini? Nasib baik? Nasib baik? Moiseev tersenyum dan berkata:

“Anda tahu, tidak ada yang namanya tuah. Terdapat kerja rohani dan pengalaman rohani yang diteruskan dengan setiap kelahiran semula jiwa yang seterusnya.”

Popular dalam kategori: