Rumah Victor Hugo di Besançon. Victor Hugo - Realiti kehidupan kita — LiveJournal
CitadelKarya agung Tapak Warisan Dunia UNESCO oleh Vauban, Besancon Citadel dianggap sebagai salah satu yang paling indah di Perancis. Ia menjulang lebih daripada 100 meter di atas bandar lama dan sungai, menawarkan pemandangan panoramik yang indah.
jam astronomi
Dicipta oleh Augustine Lucian Truth antara 1858 dan 60, jam astronomi Besançon mempunyai mekanisme yang kompleks dan tepat, yang terdiri daripada lebih 30,000 bahagian dan 11 bahagian bergerak.
Katedral St. Jean.
Katedral St. Jean mempunyai dua apses berbeza: koir Romanesque dan koir abad ke-18 yang berhias. Perlu diperhatikan hiasan marmar putih yang besar, satu-satunya contoh Perancis seumpamanya, serta "Our Lady with Saints", yang dilukis pada tahun 1512 oleh Fra Bartolomeo. Berdekatan adalah jam astronomi yang terkenal, yang mempunyai gambar animasi yang rumit yang menggambarkan kebangkitan Kristus.
Jam bekerja:
Musim panas 9 - 19, musim sejuk 9 - 18.
Tempat kelahiran adik-beradik Lumiere
Auguste dan Louis Lumiere
(1862-1954) (1864-1948)
Pencipta pawagam, Lumiere bersaudara, dilahirkan di Besançon, di Place Saint-Quentin (kini Place Victor Hugo) di No. 1. Bapa mereka, Antoine (1840 - 1911), seorang jurugambar, menyimpan studionya di halaman No. Granges (bekas biara).
"Black Gate", dibina sekitar 175 AD. sebagai penghormatan kepada maharaja Marcus Aurelius.
Tempat kelahiran Victor Hugo
Di rumah tempat Victor Hugo pernah dilahirkan, anda boleh melihat tanda. Dia dihukum gantung pada 26 Februari 2002 sebagai peringatan cita-cita abad ke-19, perjuangan politik salah seorang penulis yang paling terkenal di Perancis: "Saya mahu orang yang hebat, saya mahu orang yang bebas."
Alamat:
140 grande rue
25000 BESANCON
Place du teater
25000 BESANCON
Tempat hiburan yang popular untuk tetamu resort, Kursaal telah dibina pada tahun 1892. Pada suatu ketika ia menempatkan sarkas dan kilang bir.
Rue Megevand
25000 BESANCON
Teater bandar ini dibina pada tahun 1778 mengikut rancangan arkitek Claude Nicolas Ledoux sesuai dengan reka bentuk masa baru. Bilik telah dicipta di amfiteater, tempat duduk di gerai telah dicipta, dan lubang teater pertama di dunia telah dibuat. Koridor teater telah musnah akibat kebakaran pada tahun 1958, kemudian dibina semula.
Rumah kelahiran Jean-Charles Emmanuel Nodier
Jean-Charles Emmanuel Nodier
(1780-1844)
Wartawan, penulis, pemimpin Romantik, Charles Nodier berpindah ke Paris pada tahun 1813. Dipilih ke Akademi Perancis pada tahun 1833, dia sering menyebut keseronokan tanah asalnya dalam karyanya. Dia dilahirkan pada 29 April 1780, mungkin di sebuah rumah yang kini tidak berfungsi yang terletak di Place Victor-Hugo (di tempat rumah nombor 7 sekarang), dan menghabiskan masa kecilnya di rumah datuknya, kontraktor utama Joseph Nodier, di rue Neuve (kini rue Charles -Nodier, No. 11).
Rue Charles Nodier
25000 BESANCON
Bangunan ini kini terletak di Du Prefecture. Ia dibina pada 1770 - 78 atas perintah Charles Lacour dan berfungsi sebagai hotel untuk pengurus wilayah itu.
Pelan umum telah dicipta oleh arkitek Paris yang hebat Victor Louis, kerja pembinaan diketuai oleh Nicolas Nicol. Menyesuaikan pelan rumah bandar tradisional antara halaman dan taman, bangunan pentadbiran mempunyai halaman menghadap ke halaman yang dihiasi dengan enam tiang ionik di atas pedimen, manakala fasad belakang direka bentuk dalam bentuk rotunda.
Rue Gabriel Plancon
25000 BESANCON
Pada masa yang sama pusat perniagaan dan pusat komunikasi, Cité, yang direka oleh Studio arkitek, melambangkan penemuan teknologi baharu Besançon.
18 rue de l'Orme de Chamars
25000 BESANCON
Dibina dari 1739 hingga 1745, gereja kecil ini direka oleh arkitek Nicholas Nicol. Dahulunya sebuah gereja kecil biara, ia bersambung dengan hospital St. Jacques pada tahun 1802.
Dibuka setiap hari, termasuk hari cuti, dari jam 14:00 hingga 16:30. 
Pada tahun 17802, arkitek Bertrand mencadangkan untuk membina sebuah gereja baru di dataran diraja, diteruskan oleh beberapa bangunan neo-klasik. Gereja itu dibuat dalam bentuk salib Yunani dalam tempoh 1782-86. Projek asal telah diganggu oleh Revolusi Perancis.
Tempat pada 8 septembre
25000 BESANCON
Di dataran utama bandar adalah dewan bandar, yang direka oleh Datuk Bandar Richard Sarah. Muka bangunannya dibuat mengikut semangat istana Renaissance Itali. Di atas anjung dewan bandar, anda boleh melihat helang dengan dua tiang, peringatan tentang masa lalu kuno bandar.
Kerja pada karya agung ini oleh arkitek Nicolas Nicol bermula pada 1746 dan berterusan sehingga pertengahan abad ke-18. Kedua-dua menara itu siap pada tahun 1830. Di dalam tempat kudus dibahagikan kepada tiga nave, diselangi dengan tiang. Kesatuan seni bina seluruh gereja adalah contoh seni bina keagamaan abad ke-18.
Gereja ini menempatkan muzium yang membentangkan sejarah daerah selama 5 abad.
6 rue de la Madeleine
25000 BESANCON
Tel. : 03 81 81 12 09
Mungkin mengambil masa setengah hari lagi. Jadi adalah lebih baik untuk meletakkan sekurang-kurangnya 1 hari untuk meneroka bandar.
Antara tarikan utama Besancon ialah, dan. Tetapi hanya dengan berjalan kaki melalui bandar lama dan tambak sungai sudah tentu akan membawa keseronokan!
Semua tarikan di Besançon:
Karya agung oleh Vauban, termasuk dalam Citadel of Besancon, ia dianggap sebagai salah satu yang paling indah di Perancis. Ia menjulang lebih daripada 100 meter di atas bandar lama dan sungai, menawarkan pemandangan panoramik yang indah.
jam astronomi
Dicipta oleh Augustine Lucian Truth antara 1858 dan 60, jam astronomi Besançon mempunyai mekanisme yang kompleks dan tepat, yang terdiri daripada lebih 30,000 bahagian dan 11 bahagian bergerak.
Katedral Saint-Jean
Katedral St. Jean mempunyai dua apses berbeza: koir Romanesque dan koir abad ke-18 yang berhias. Perlu diperhatikan hiasan marmar putih yang besar, satu-satunya contoh Perancis seumpamanya, serta "Our Lady with Saints", yang dilukis pada tahun 1512 oleh Fra Bartolomeo. Berdekatan adalah yang terkenal, di mana tokoh animasi yang rumit menggambarkan kebangkitan Kristus.
- Jam bekerja:
- 9 - 19 musim panas,
- musim sejuk 9 - 18.
Tempat kelahiran adik-beradik Lumiere
Auguste dan Louis Lumière (1862-1954) (1864-1948)
Pencipta pawagam, saudara Lumiere, dilahirkan di Saint-Quentin (kini Place Victor Hugo) di nombor 1. Bapa mereka, Antoine (1840 - 1911), seorang jurugambar, menyimpan studionya di halaman rumah nombor 59, Rue des Granges (bekas biara).
Kemudian, saudara-saudara berpindah ke bandar, di sebelah timur. Di sanalah mereka membuat penggambaran filem terkenal mereka, yang menjadi permulaan pawagam - "The Arrival of the Train at La Ciotat Station."
PORTE NOIRE
Porte Noire (Bahasa Perancis untuk "Black Gate") dibina sekitar 175 AD. sebagai penghormatan kepada maharaja Marcus Aurelius.
Tempat kelahiran Victor Hugo
Di rumah tempat Victor Hugo pernah dilahirkan, anda boleh melihat tanda. Dia dihukum gantung pada 26 Februari 2002 sebagai peringatan cita-cita abad ke-19, perjuangan politik salah seorang penulis yang paling terkenal di Perancis: "Saya mahu orang yang hebat, saya mahu orang yang bebas."
Alamat:
140 grande rue
25000 BESANCON
Kursaal
Place du teater
25000 BESANCON
Tempat hiburan yang popular untuk tetamu resort, Kursaal telah dibina pada tahun 1892. Pada suatu ketika ia menempatkan sarkas dan kilang bir.
Teater Besançon
Rue Megevand
25000 BESANCON
Teater bandar ini dibina pada tahun 1778 mengikut rancangan arkitek Claude Nicolas Ledoux sesuai dengan reka bentuk masa baru. Bilik telah dicipta di amfiteater, tempat duduk di gerai telah dicipta, dan lubang teater pertama di dunia telah dibuat. Koridor teater telah musnah akibat kebakaran pada tahun 1958, kemudian dibina semula.
Rumah Jean-Charles Emmanuel Nodier
Jean-Charles Emmanuel Nodier (1780-1844)
Wartawan, penulis, pemimpin Romantik, Charles Nodier berpindah pada tahun 1813. Dipilih ke Akademi Perancis pada tahun 1833, dia sering menyebut keseronokan tanah asalnya dalam karyanya. Dia dilahirkan pada 29 April 1780, mungkin di sebuah rumah yang kini tidak berfungsi yang terletak di Place Victor-Hugo (di tempat rumah nombor 7 sekarang), dan menghabiskan masa kecilnya di rumah datuknya, kontraktor utama Joseph Nodier, di rue Neuve (kini rue Charles -Nodier, No. 11).
L'Intendance de Besancon
Rue Charles Nodier
25000 BESANCON
Bangunan ini kini terletak di Du Prefecture. Ia dibina pada 1770 - 78 atas perintah Charles Lacour dan berfungsi sebagai hotel untuk pengurus wilayah itu.
Pelan umum telah dicipta oleh arkitek Paris yang hebat Victor Louis, kerja pembinaan diketuai oleh Nicolas Nicol. Menyesuaikan pelan rumah bandar tradisional antara halaman dan taman, bangunan pentadbiran mempunyai halaman menghadap ke halaman yang dihiasi dengan enam tiang ionik di atas pedimen, manakala fasad belakang direka bentuk dalam bentuk rotunda.
Tarikan lain di Besançon:
Rue Gabriel Plancon 
Pada masa yang sama pusat perniagaan dan pusat komunikasi, Cité, yang direka oleh Studio arkitek, melambangkan penemuan teknologi baharu Besançon.
CHAPELLE NOTRE DAME DU REFUGE
18 rue de l'Orme de Chamars
25000 BESANCON
Dibina dari 1739 hingga 1745, gereja kecil ini direka oleh arkitek Nicholas Nicol. Dahulunya sebuah gereja kecil biara, ia bersambung dengan hospital St. Jacques pada tahun 1802.
Dibuka setiap hari, termasuk hari cuti, dari jam 14:00 hingga 16:30. 
Pada tahun 17802, arkitek Bertrin mencadangkan untuk membina sebuah gereja baru di tempat diraja Besançon, diteruskan dengan beberapa siri bangunan neo-klasik. Gereja itu dibuat dalam bentuk salib Yunani dalam tempoh 1782-86. Projek asal telah diganggu oleh Revolusi Perancis.
Tempat pada 8 septembre
25000 BESANCON
Di dataran utama Besançon ialah dewan bandar, yang direka oleh Datuk Bandar Richard Sar. Muka bangunannya dibuat mengikut semangat istana Renaissance Itali. Di atas anjung dewan bandar, anda boleh melihat helang dengan dua tiang, peringatan tentang masa lalu kuno bandar.
Kerja pada karya agung ini oleh arkitek Nicolas Nicol bermula pada 1746 dan berterusan sehingga pertengahan abad ke-18. Kedua-dua menara itu siap pada tahun 1830. Di dalam tempat kudus dibahagikan kepada tiga nave, diselangi dengan tiang. Kesatuan seni bina seluruh gereja adalah contoh seni bina keagamaan abad ke-18.
Gereja ini terletak, yang membentangkan sejarah daerah selama 5 abad.
6 rue de la Madeleine
25000 BESANCON
Tel. : 03 81 81 12 09
(penilaian: 1
, purata: 5,00
daripada 5)
Penyair, penulis drama dan penulis yang cemerlang Victor Marie Hugo dilahirkan di Besancon pada 26 Februari 1802 dalam keluarga seorang pegawai. Kehidupan perkahwinan ibu bapanya tidak berjaya, jadi bayi itu merayau di antara rumah ayah dan ibunya. Mungkin kerana inilah Hugo kecil adalah seorang budak lelaki yang sangat sakit.
Victor belum berusia dua puluh tahun, ketika pada Oktober 1822 dia menjadi pasangan sah Alede Fouquet, gadis yang dia cintai sejak kecil. Anak pertama mereka meninggal dunia selepas hanya beberapa bulan. Selepas kematian tragis anak sulung, isterinya memberi Victor Hugo empat lagi anak - dua anak perempuan dan dua anak lelaki. Hubungan antara pasangan itu penuh dengan cinta dan persefahaman, terima kasih kepada rakan sekerja penulis memanggil pasangan itu "keluarga suci."
Tempoh odes dan novel memberi laluan kepada gelombang drama pada permulaan 20-30-an abad ke-19. Semakin tenggelam dalam persekitaran teater, kehilangan rasa masa pada latihan, Hugo boleh dikatakan tidak muncul di rumah. Idyll keluarga runtuh, dan pada sisa-sisa goyahnya muncul permainan kemenangan "Ernani", membawa keluarga itu kekayaan kewangan yang belum pernah terjadi sebelumnya.
Pada awal tahun 1831, penulis menamatkan novel legenda dan, pada masa yang sama, untuk perkahwinan yang bahagia. Adele telah lama jatuh cinta dengan Victor - walaupun dia tidak menyedarinya - dan kehidupan dalam kedudukan ini menjadi tidak dapat ditanggung oleh seorang lelaki kreatif yang muda.
Pada masa ini, takdir memberinya sinar matahari baru, Juliette Drouet Paris yang menawan. Pelacur kurus, bermata hitam dan Hugo nampaknya dibuat untuk satu sama lain... Satu coretan putih bermula dalam kehidupan penulis sekali lagi, dan dia, yang dipenuhi dengan inspirasi, memulakan aktiviti sasteranya dengan semangat yang diperbaharui. Ngomong-ngomong, tidak seperti Adele, Juliette sangat menghargai karya kekasihnya dan sentiasa menyimpan manuskripnya. Inspirasi Victor tidak lama kemudian menghasilkan koleksi puisi "Songs of Twilight".
Menariknya, dalam hubungan ini, Hugo terbukti lebih sebagai mentor yang ketat daripada kekasih yang ikhlas. Dengan dia tangan ringan Juliette dari pelacur menawan telah bertukar menjadi seorang biarawati yang sederhana ... Sementara itu, penulis terjun ke dalam aktiviti sosial. Ya, pada tahun 1845 dia menjadi rakan sebaya Perancis - dan ini bukanlah impian muktamad.
Pada tahun 1843, anak perempuan sulung Hugo, Leopoldina, meninggal dunia secara tragis bersama suaminya. Pada masa yang sama, perkahwinan kedua (tidak rasmi) penulis retak: sebagai tambahan kepada Juliette, ramai pelacur dan pelakon cantik mula melawatnya. Hanya tujuh tahun kemudian, wanita malang itu mengetahui tentang "eksploitasi" Casanovanya - dan bagaimana dia mengetahui, dari bibir saingannya sendiri, yang, sebagai tambahan kepada suratnya, juga melampirkan surat-menyurat cinta dengan Hugo ...
Pada tahun 1950-an, tuan Perancis menjadi orang buangan, mengembara di antara Brussels dan Kepulauan British. Di luar Perancis, dia menerbitkan risalah "Napoleon the Small", yang membawanya kemasyhuran yang tidak pernah berlaku sebelum ini, selepas itu dia mengambil kreativiti dengan semangat yang diperbaharui. Nasib tersenyum kepadanya setiap sekarang dan kemudian: untuk bayaran untuk koleksi puisi "Renungan" Hugo dapat membina seluruh rumah!
Pada tahun 60-an, Les Misérables, Toilers of the Sea, Lagu-lagu Jalanan dan Hutan muncul. Penulis tidak terjejas walaupun dengan kematian cinta pertamanya - Adele, serta semua anaknya. Lagipun, kehidupan Victor Hugo sekarang, sebagai tambahan kepada Juliette, telah diserikan oleh Marie, kemudian Sarah, kemudian Judith - semuanya sebagai seorang yang muda, segar, bersemangat. Walaupun pada usia lapan puluh tahun, Hugo tetap dirinya: dua bulan sebelum kematiannya, dia masih bercinta.
Pada 22 Mei 1885, dunia mengucapkan selamat tinggal kepada penulis agung itu. Dua juta orang mengikuti keranda Victor Hugo...
Victor Hugo, bibliografi
Semua buku oleh Victor Hugo:
Puisi
1822
"Odes dan Pengalaman Puisi"
1823
"Odes"
1824
"Odes Baru"
1826
"Odes dan Balada"
1829
"Motif ketimuran"
1831
« Daun musim luruh»
1835
"Lagu Senja"
1837
"Suara Dalaman"
1840
"Sinar dan Bayang"
1853
"Pembalasan"
1856
"Renung-renung"
1865
"Lagu-lagu jalanan dan hutan"
1872
"Tahun Yang Mengerikan"
1877
"Seni Menjadi Datuk"
1878
"Ayah"
1880
"Revolusi"
1881
"Empat Angin Roh"
1859, 1877, 1883
"Lagenda Zaman"
1886
"Akhir Syaitan"
1891
"Tuhan"
1888, 1893
"Semua tali kecapi"
1898
"Tahun Gelap"
1902, 1941
"Daftar Terakhir"
1942
"Laut"
Dramaturgi
1819/1820
"Ines de Castro"
1827
"Cromwell"
1828
"Amy Robsart"
1829
"Marion Delorme"
1829
"Ernani"
1832
"Raja sedang berseronok"
1833
"Lucretia Borgia"
1833
"Mary Tudor"
1835
"Angelo, Tiran Padua"
1838
"Ruy Blas"
1843
"Burgraves"
1882
"Torquemada"
1886
Teater Percuma. Serpihan dan serpihan kecil»
Novel
1823
"Gan orang Iceland"
1826
"Byug-Zhargal"
1829
"Hari terakhir orang yang dihukum mati"
1831
"Katedral Notre Dame"
1834
"Claude Gue"
1862
"Les Misérables"
1866
"Pekerja Laut"
1869
"Lelaki Yang Ketawa"
1874
"Tahun Sembilan puluh Tiga"
Publisisme dan esei
1834
"Kajian Mirabeau"
1834
"Eksperimen sastera dan falsafah"
1842
Rhine. Surat untuk kawan"
1852
"Napoleon yang Kecil"
1855
"Surat kepada Louis Bonaparte"
1864
"William Shakespeare"
1867
"Paris"
1867
"Suara dari Guernsey"
1875
"Sebelum Pengasingan"
1875
"Semasa Pengasingan"
1876, 1889
"Selepas Pengasingan"
1877-1878
Terdapat beberapa rumah-muzium di mana penulis terkenal pernah tinggal di Perancis - kira-kira 120. George Sand, Alexandre Dumas, Jules Verne, Honore de Balzac, Victor Hugo .... Anda boleh menaiki tangga yang sama di mana mereka berjalan, menyentuh dengan objek tangan anda yang pernah menjadi milik mereka, dan juga bayangkan diri anda berada di tempat wira mereka.
Kemasyhuran datang kepada Victor Hugo agak awal. Dia baru berusia 20 tahun ketika raja memberikan pencen kepada penulis pemula selepas penerbitan puisi pertama. Ini membolehkan dia berkahwin dengan gadis yang dicintainya sejak kecil. Koleksi itu diikuti oleh banyak drama dan novel, kemasyhuran dan kekayaan datang.
Place des Vosges (sehingga 1799 - Place Royal), rumah nombor 6, sebuah rumah agam lama yang dibina pada awal abad ke-17. Pada tahun 1831, penulis terkenal Victor Hugo membawa keluarganya ke sini: isterinya (Adèle Fouché) dan lima anak. Mereka menduduki pangsapuri di tingkat dua bangunan - 280 meter persegi dan tinggal di dalamnya selama kira-kira 16 tahun (1832-1848).
Novel terbaik telah ditulis di apartmen ini - Lucrezia Borgia, Les Misérables, Twilight Song, Mary Tudor, Rays dan Shadows. Pada tahun 1841, Victor Hugo menjadi ahli Akademi Perancis, dan agak kemudian, pada tahun 1848, ahli Dewan Negara. Ramai yang datang ke sini orang terkenal Pelakon: Prosper Merimee, Honore de Balzac, Gioacchino Rossini, Alexandre Dumas, Franz Liszt. Dari apartmen ini, penulis berkahwin dengan Leopoldina, anak perempuan tercintanya.
Tarikan rumah-muzium Hugo
Pada tahun 1902, pada ulang tahun kelahiran Victor Hugo, ia telah memutuskan untuk membuka muzium rumah di bekas apartmennya. Mengapa Paul Meris (rakan dan pelaksana) membeli rumah agam itu dan menyumbangkan buku, manuskrip, lukisan, barang peribadi penulis, yang menjadi asas komposisi muzium.
Lorong atau ruang hadapan
Bilik ini dilengkapi dengan gaya terkawal. Berhampiran salah satu dinding terdapat dua peti lama di tempat duduk. Setiap daripadanya dibuat dengan gaya tersendiri dan mempunyai lukisan hiasan pada tudung dan dinding hadapan. Bertentangan dengan pintu masuk terdapat kaca jeti yang berdiri di atasnya. Bahagian bawah meja solek diperbuat daripada kayu mahal dan dihiasi dengan ukiran. Cermin lebar besar menjulang hampir ke siling bilik. 
Dindingnya dihiasi dengan lukisan oleh tuan. Beberapa kanvas menggambarkan peristiwa sejarah dari zaman yang berbeza. Dalam lukisan dan ukiran lain, terdapat imej keluarga, anak-anak kawan rapat dan kenalan. tempat kehormatan di antara semua kanvas, ia menduduki satu dengan imej Madame Hugo. Semua lukisan dibingkai dalam bingkai berukir berat.
Ruang hadapan cukup luas tetapi tidak besar. Sebuah candelier gaya antik tergantung pada siling tinggi pada rantai.
bilik merah
Dari lorong, pengunjung segera memasuki bilik merah. Seluruh bilik dihiasi dengan warna merah dan dilengkapi dengan perabot mahal dalam warna yang berbeza. Dari lantai parket kayu ke siling, dinding ditutup dengan kertas dinding burgundy. Langsir merah tebal tergantung di tingkap, ditarik dengan tali. Pada masa yang sama, bilik itu agak terang dan selesa.
Di sepanjang satu dinding terdapat dua meja kopi pada kaki berukir emas. Pada mereka adalah patung hiasan dan patung yang menggambarkan orang terkenal dari zaman Victor Hugo. Di tengah-tengah bilik terdapat meja yang jarang ditemui, di mana, di bawah kaca, beberapa barangan rumah penulis dan keluarganya dibentangkan.
Dua pintu keluar balkoni pada satu sisi bilik mempunyai pintu berkembar berlapis penuh yang tinggi ke siling. Balkoni menawarkan pemandangan dataran yang indah. Di antara pintu, berhampiran dinding, terdapat meja sisi katil berukir, di mana terdapat dua pasu dicat dan hidangan yang tinggal dari kehidupan penulis terkenal itu.
Di dinding, seperti di bilik sebelumnya, lukisan oleh tuan digantung. Ramai daripada mereka menggambarkan orang terkenal dan rakan keluarga, selebihnya adalah detik bersejarah dari pelbagai zaman. Juga di dalam bilik adalah cermin dalam bingkai berlapis emas yang digantung di dinding bertentangan.
ruang tamu cina
Selepas bilik merah, dibuat dalam gaya klasik, terdapat sebuah bilik yang lengkap dengan barangan rumah dan seni Cina. Di ruangan ini, anda boleh menghargai bakat reka bentuk penulis.
Salah satu dinding bilik itu hampir ditutup dengan rak dengan plat porselin Cina yang dicat. Rak ini direka oleh Victor Hugo sendiri, mengecat dan menyelesaikan oleh rakannya. Di sisi yang sama terdapat cerobong asap, panelnya dicat oleh tuannya. Bilik ini didominasi oleh warna hitam asas, warna hijau yang disenyapkan dan warna burgundy. Lukisan dibuat dalam cat emas, merah dan hijau.
Siling tinggi dihiasi dengan kayu berukir dengan corak hiasan. Setiap karya individu adalah karya seni. Digantung di siling adalah lampu gaya Cina dengan tudung lampu.
Terdapat kerusi di kedua-dua belah cerobong, dan tidak jauh dari mereka adalah meja setiausaha Cina, dilukis dengan mahir oleh tangan tuan. Terdapat banyak surat dan jawapan surat-menyurat yang ditulis di atas meja ini. Terdapat perapian di dalam bilik untuk memanaskan bilik.
Dari bilik terdapat pintu keluar ke balkoni, dibuat dalam gaya yang sama seperti di bilik sebelumnya. Semua dinding ditutup dengan panel kayu dicat yang menggambarkan burung, rama-rama, orang Cina dan wanita Cina. Di atas rak terdapat patung-patung yang menggambarkan naga dan pelbagai hidangan Cina.
Ruang makan di apartmen Victor Hugo dibuat dalam gaya Gothic. Di tengah-tengah bilik itu terdapat meja dan kerusi kayu yang besar. Di sepanjang dinding di sepanjang perimeter terdapat perabot: bangku, almari, meja solek, meja sisi katil. Semuanya diperbuat daripada kayu yang mahal dan berat serta dihiasi dengan ukiran.
Perlu diperhatikan bahawa semua hiasan bilik dibuat dari perabot Renaissance, yang dibeli di tempat yang berbeza.
Dengan bantuan pereka bentuk dan tukang kayu, meja makan dibuat daripada pintu kayu yang berat, dan pelbagai peti laci bertukar menjadi papan sisi dan bangku. Dinding di ruang makan dipenuhi dengan lukisan dan gambar berbingkai tebal. Di atas rak dan meja terdapat patung-patung hiasan dan menggambarkan orang terkenal.
Berhampiran salah satu dinding terdapat cermin besar, yang, seolah-olah, tersembunyi ke dalam bingkai kayu besar-kabinet dengan rak dan tiang berukir. Kedua-dua tingkap membenarkan cahaya masuk dengan baik, walaupun langsir tebal, dibuat dalam warna semua kertas dinding dan dihias cantik. Gantung dari siling adalah candelier berat yang diperbuat daripada logam dalam gaya seluruh bilik.
Walaupun pada hakikatnya bilik itu dilengkapi dengan perabot berat, dan dinding serta langsir berwarna gelap, ia cukup menyenangkan untuk dilihat dan selesa. Dan keindahan perabot menarik mata dengan keangkuhannya, di mana tuan pada masa itu bekerja.
dewan kecil
Ia benar-benar sebuah bilik kecil. Hampir mustahil untuk mengatur perabot besar-besaran era di mana Victor Hugo tinggal di dalamnya. Bilik dibuat dalam gaya moden, dinding dan siling ditutup dengan kertas dinding. Tiada bangku mewah atau candelier berat.
Hari ini premis itu digunakan sebagai bilik pameran. Lukisan, ukiran, manuskrip dan karya seni lain yang serupa, dan spesimen sejarah yang berharga digantung di dinding. Eksposisi sentiasa berubah atau ditutup. Sebabnya ialah sesetengah item tidak dibenarkan untuk dipaparkan secara kekal, kerana ia mungkin merosot.
Bengkel adalah tempat di mana seorang penulis berbakat mencipta dan mencipta karyanya. Ia dibuat dalam gaya hijau, bergaya pada masa itu.
Bilik itu kecil, tetapi agak luas dan terang, terima kasih kepada dua bukaan balkoni, yang terbuka sepenuhnya dan tidak digantung dengan langsir tebal. Lantainya diperbuat daripada parket kayu, tetapi pencahayaan pada masa itu tidak dipelihara. Kini bilik itu diterangi oleh peranti moden.
Di dalam bilik itu terdapat peti laci lama dengan corak ukiran, di mana terdapat patung besar. Seterusnya ialah alas tinggi, di mana patung Leon Bonn terletak. Bertentangan dengan balkoni terdapat seorang setiausaha tinggi dengan kaki cantik yang kurus.
Meja penulis terletak di dalam bilik, di mana sampel beberapa manuskripnya, buku lama dan pelbagai barangan peribadi dibentangkan di bawah kaca. Lukisan dan potret kenalannya, kawan-kawan dan potret besar cucunya Georges dan Jeanne di dinding dengan pintu keluar balkoni digantung di semua dinding.
Melalui bengkel, pengunjung memasuki bilik tidur. Terima kasih kepada cucu-cucu Victor Hugo, hiasan dalaman dan perabot bilik tempat penulis menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya telah dipelihara. Bilik itu telah dipulihkan sepenuhnya dan menyampaikan suasana bilik pada masa itu.
Di dalam sebuah bilik kecil terdapat sebuah katil kayu besar dengan bumbung, di atasnya dia menghabiskannya hari terakhir, jam dan minit Victor Hugo. Kepala katil berukir dan tinggi. Pada empat tiang di sepanjang perimeternya terdapat sokongan berukir, bermula dari kaki di mana bumbung terletak.
Untuk memanaskan bilik, perapian marmar disediakan, di atasnya cermin besar naik ke siling. Terdapat dua batang lilin dengan lilin dan jam lama di atas pendiangan. Berhampiran katil terdapat laci tinggi dalam gaya Gothic, diperbuat daripada kayu mahal dan dihiasi oleh tukang.
Bilik ini juga mempunyai almari besar, almari dan kerusi ukiran antik. Patung-patung hiasan diletakkan di atas rak dan kabinet. Terdapat pasu tinggi di atas lantai. Terdapat juga beberapa lukisan di dinding yang menunjukkan Victor Hugo di atas katilnya pada tahun-tahun terakhirnya.
Dinding di seluruh bilik ditutup dengan kertas dinding merah, dan cahaya matahari masuk melalui tingkap tunggal bertentangan dengan katil. Di siling terdapat permaidani yang diregangkan yang menggambarkan alam semula jadi. Tingkap itu ditutup dengan langsir merah tebal yang tergantung di siling.
Bagaimana untuk sampai ke sana
Alamat: 6 Place des Vosges, Paris 75004telefon: +33 1 42 72 10 16
laman web: maisonsvictorhugo.paris.fr
Metro: Saint-Paul, Bastille, Chemin-Vert
Jam bekerja: 10:00-18:00 kecuali Isnin
Harga tiket
- Dewasa: 7 €
- Dikurangkan: 5 €
Biografi (my.wikipedia.org)
Kehidupan dan seni
Bapa kepada penulis, Joseph Leopold Sigisber Hugo (fr.) Rusia. (1773-1828), menjadi jeneral tentera Napoleon, ibunya Sophie Trebuchet (1772-1821) - anak perempuan pemilik kapal, adalah seorang royalis-Voltairian.
Masa kanak-kanak awal Hugo berlaku di Marseille, Corsica, Elba (1803-1805), Itali (1807), Madrid (1811), tempat kerjaya bapanya berlaku, dan dari mana keluarga itu kembali ke Paris setiap kali. Victor belajar di seminari bangsawan Madrid, dan mereka ingin mendaftarkannya di halaman raja.[sumber?] Perjalanan meninggalkan kesan mendalam dalam jiwa penyair masa depan dan menyediakan pandangan romantisnya. Hugo sendiri kemudian berkata bahawa Sepanyol adalah untuknya "mata air ajaib, air yang memabukkan dia selama-lamanya." [sumber?] Pada tahun 1813, ibu Hugo, Sophie Trebuchet, yang mempunyai hubungan cinta dengan General Lagory, menceraikan suaminya dan menetap. bersama anaknya di Paris.
Pada Oktober 1822, Hugo berkahwin dengan Adele Fouche, lima anak dilahirkan dalam perkahwinan ini:
* Leopold (1823-1823)
* Leopoldina (1824-1843)
* Charles (1826-1871)
* François-Victor (1828-1873)
* Adele (1830-1915).
Pada tahun 1841 Hugo dipilih ke Akademi Perancis, pada tahun 1848 - ke Perhimpunan Kebangsaan.
Karya seni
Seperti kebanyakan penulis muda zamannya, Hugo banyak dipengaruhi oleh François Chateaubriand, seorang tokoh terkenal dalam gerakan sastera Romantikisme dan seorang tokoh terkemuka di Perancis pada awal abad ke-19. Sebagai seorang lelaki muda, Hugo memutuskan untuk menjadi "Chateaubriand atau apa-apa" dan bahawa hidupnya harus sepadan dengan kehidupan pendahulunya. Seperti Chateaubriand, Hugo akan menggalakkan perkembangan romantisme, mempunyai tempat penting dalam politik sebagai pemimpin republikanisme, dan dibuang negeri kerana kedudukan politiknya.
Keghairahan awal dan kefasihan kerja awal Hugo membawanya kejayaan dan kemasyhuran pada tahun-tahun awalnya. Koleksi puisi pertamanya (Odes et poesies diverses) diterbitkan pada tahun 1822, ketika Hugo baru berusia 20 tahun. Raja Louis XVIII memberikan elaun tahunan untuk penulis. Walaupun puisi Hugo dikagumi kerana semangat dan kelancaran spontannya, karya yang dikumpul ini diikuti oleh Odes et Ballades yang ditulis pada tahun 1826, empat tahun selepas kejayaan pertama. Odes et Ballades mempersembahkan Hugo sebagai penyair yang hebat, mahir dalam lirik dan lagu.
Karya matang pertama Victor Hugo dalam genre fiksyen telah ditulis pada tahun 1829 dan mencerminkan kesedaran sosial yang mendalam penulis, yang diteruskan dalam karya-karya berikutnya. Kisah Le Dernier jour d'un condamne (Hari terakhir orang yang dihukum mati) mempunyai pengaruh yang besar terhadap penulis seperti Albert Camus, Charles Dickens dan F. M. Dostoevsky. Claude Gueux, sebuah cerita dokumentari pendek tentang pembunuh sebenar yang dibunuh di Perancis, menyaksikan cahaya mata pada tahun 1834 dan kemudiannya dipuji oleh Hugo sendiri sebagai pelopor kerja cemerlangnya mengenai ketidakadilan sosial, Les Misérables. Tetapi novel penuh pertama Hugo ialah Notre-Dame de Paris (Notre Dame) yang sangat berjaya, yang diterbitkan pada tahun 1831 dan diterjemahkan dengan cepat ke dalam banyak bahasa di seluruh Eropah. Satu kesan novel itu ialah menarik perhatian kepada Katedral Notre Dame yang usang, yang mula menarik ribuan pelancong yang membaca novel popular itu. Buku itu juga menyumbang kepada penghormatan yang diperbaharui terhadap bangunan lama, yang serta-merta selepas itu mula dipelihara secara aktif.
Tahun lepas
Hugo dikebumikan di Pantheon.
Fakta menarik
* Sebuah kawah di Mercury dinamakan sempena nama Hugo.
* "Hugo" adalah salah satu jenis sosionik dalam socionik.
* Terdapat anekdot berikut tentang Hugo:
“Pernah Victor Hugo pergi ke Prusia.
- Apa yang awak buat? - gendarm bertanya kepadanya, mengisi soal selidik.
- Menulis.
- Saya bertanya, bagaimana anda mendapat wang untuk hidup?
- Bulu.
- Jadi mari kita tulis: “Hugo. Pedagang Bulu."
Komposisi
Puisi
* Odes dan pengalaman puisi (Odes et poesies diverses, 1822).
* Odes (Odes, 1823).
* Odes baru (Nouvelles Odes, 1824).
* Odes dan balada (Odes et Ballades, 1826).
* Motif Oriental (Les Orientales, 1829).
* Daun Musim Gugur (Les Feuilles d'automne, 1831).
* Lagu-lagu Twilight (Les Chants du crepuscule, 1835).
* Suara dalaman (Les Voix interieures, 1837).
* Sinar dan bayang-bayang (Les Rayons et les ombres, 1840).
* Pembalasan (Les Chatiments, 1853).
* Renungan (Les Contemplations, 1856).
* Lagu-lagu jalanan dan hutan (Les Chansons des rues et des bois, 1865).
* Tahun yang dahsyat (L'Annee terrible, 1872).
* Seni menjadi seorang datuk (L'Art d "etre grand-pere, 1877).
* Ayah (Le Pape, 1878).
* Revolusi (L "Ane, 1880).
* Empat Angin Roh (Les Quatres vents de l'esprit, 1881).
* Legend of the Ages (La Legende des siecles, 1859, 1877, 1883).
* Pengakhiran Syaitan (La fin de Satan, 1886).
* Tuhan (Dieu, 1891).
* Semua tali kecapi (Toute la lyre, 1888, 1893).
* The Dark Years (Les annees funestes, 1898).
* Berkas terakhir (Derniere Gerbe, 1902, 1941).
* Lautan (Ocean. Tas de pierres, 1942).
Dramaturgi
* Cromwell (Cromwell, 1827).
* Amy Robsart (1828, diterbitkan 1889).
* Hernani (Hernani, 1830).
* Marion Delorme (Marion Delorme, 1831).
* Raja menghiburkan dirinya sendiri (Le Roi s'amuse, 1832).
* Lucrece Borgia (Lucrece Borgia, 1833).
* Mary Tudor (Marie Tudor, 1833).
* Angelo, tiran Padua (Angelo, tyran de Padoue, 1835).
* Ruy Blas (Ruy Blas, 1838).
* Burgraves (Les Burgraves, 1843).
* Torquemada (Torquemada, 1882).
* Teater percuma. Cebisan dan Serpihan Kecil (Theatre en liberte, 1886).
Novel
* Orang Iceland Han (Han d'Islande, 1823).
* Bug-Jargal (Bug-Jargal, 1826)
* Hari terakhir orang yang dihukum mati (Le Dernier jour d'un condamne, 1829).
* Katedral Notre Dame (Notre-Dame de Paris, 1831).
* Claude Gueux (1834).
* Les Misérables (Les Miserables, 1862).
* Pekerja laut (Les Travailleurs de la Mer, 1866).
* Lelaki Yang Ketawa (L'Homme qui rit, 1869).
* Tahun sembilan puluh tiga (Quatrevingt-treize, 1874).
Publisisme dan esei
Bibliografi terpilih
Karya terkumpul
* ?uvres melengkapkan de Victor Hugo, Edisi definitif d'apres les manuscrit originaux - edisi ne varietur, 48 vv., 1880-1889
* Karya terkumpul: Dalam 15 jilid - M .: Goslitizdat, 1953-1956.
* Karya terkumpul: Dalam 10 jilid - M .: Pravda, 1972.
* Karya terkumpul: Dalam 6 jilid - M .: Pravda, 1988.
* Karya terkumpul: Dalam 6 jilid - Tula: Santaks, 1993.
* Karya terkumpul: Dalam 4 jilid - M .: Sastera, 2001.
* Karya terkumpul: Dalam 14 jilid - M .: Terra, 2001-2003.
Sastera tentang Hugo
* Brahman S. R. "Les Misérables" oleh Victor Hugo. - M.: Tudung. lit., 1968. - (Mass ist.-lit. b-ka)
* Evnina E. M. Victor Hugo. - M.: Nauka, 1976. - (Daripada sejarah budaya dunia)
* Karelsky A. V. Hugo // Sejarah Kesusasteraan Dunia. T. 6. M.: Nauka, 1989.
* Louis Aragon "Hugo Penyair Realis"
* Lukov V. A. Hugo // Penulis Asing: Kamus Bibliografi. M.: Pendidikan, 1997.
* Meshkova I. V. Karya Victor Hugo. - Putera. 1 (1815-1824). - Saratov: Ed. Sar. un-ta, 1971.
* Minina T. N. Novel "Tahun Sembilan Puluh Tiga": Probl. revolusi dalam karya Victor Hugo. - L .: Rumah penerbitan Universiti Negeri Leningrad, 1978.
* Morua A. Olympio, atau Kehidupan Victor Hugo. - Banyak edisi.
* Muravyova N. I. Hugo. - ed ke-2. - M.: Mol. pengawal, 1961. - (ZhZL).
* Safronova N. N. Victor Hugo. - Biografi penulis. Moscow "Pencerahan". 1989.
* Treskunov M. S. V. Hugo. - L .: Pencerahan, 1969. - (B-ka tukang kata)
* Treskunov M. S. Victor Hugo: Esei tentang Kreativiti. - Ed. ke-2, tambah. - M.: Goslitizdat, 1961.
* Novel Treskunov M.S. Victor Hugo "Tahun Sembilan Puluh Tiga". - M.: Tudung. lit., 1981. - (Mass ist.-lit. b-ka)
* Hugo Adele. Victor Hugo Raconte par un Temoin de sa Vie, avec des Oeuvres Inedites, entre autres un Drame en Trois Actes: Inez de Castro, 1863
* Josephson Matthew. Victor Hugo, Biografi Realistik, 1942
* Maurois Andre. Olympio: La vie de Victor Hugo, 1954
* Pironue Georges. Victor Hugo Romancier; ou, Les Dessus de l'inconnu, 1964
* Houston John P. Victor Hugo, 1975
* Chauvel A.D. & Forestier M. Rumah Luar Biasa Victor Hugo di Guernsey, 1975
* Richardson Joanna. Victor Hugo, 1976
* Brombert Victor. Victor Hugo dan Novel Berwawasan, 1984
* Ubersfeld Anne. Parol de Hugo, 1985
* Guerlac Suzanne. The Impresonal Sublime, 1990
*Bloom Harold, ed. Victor Hugo, 1991
* Grossman Kathryn M. "Les Miserables": Penukaran, Revolusi, Penebusan, 1996
* Robb Graham. Victor Hugo: Biografi, 1998
* Frey John A. Victor Hugo Encyclopedia, 1998
* Halsall Albert W. Victor Hugo dan Drama Romantik, 1998
* Hovasse Jean-Marc. Victor Hugo. Avant l'exil 1802-1851, 2002
*Kahn Jean-Francois. Victor Hugo, seorang revolusioner, 2002
* Martin Feller, Der Dichter in der Politik. Victor Hugo und der deutsch-franzosche Krieg von 1870/71. Untersuchungen zum franzosischen Deutschlandbild und zu Hugos Rezeption di Deutschland. Marburg 1988.
* Tonazzi Pascal, Florilege de Notre-Dame de Paris (antologi), Edisi Arlea, Paris, 2007, ISBN 2-86959-795-9
* Hovasse Jean-Marc, Victor Hugo II: 1851-1864, Fayard, Paris, 2008
Ingatan
* Muzium Rumah Victor Hugo di Paris.
* Monumen di Sorbonne oleh Laurent Marquest.
* Muzium Rumah Victor Hugo di Luxembourg. Dada Hugo oleh Rodin.
* Monumen kepada Hugo di Hermitage. Pengarang - Laurent Marquest. Hadiah Dewan Bandaraya Paris kepada Moscow.
Karya Hugo dalam bentuk seni lain
Adaptasi skrin dan filem berdasarkan karya
* Quasimodo d'El Paris (1999) (novel "Notre Dame de Paris")
* Les miserables (1998) (novel)
* The Hunchback of Notre Dame (1996) (novel "Notre Dame de Paris")
* Les miserables (1995) (novel)
* Mest shuta (1993) (novel "Le Roi s'Amuse")
* Les miserables (1988) (novel)
* Dias dificiles (1987) (novel)
* La conscience (1987) (cerpen)
* Le dernier jour d'un condamne (1985) (novel "Le dernier jour d'un condamne")
* Les miserables (1982) (novel)
* Rigoletto (1982) (bermain "Le roi s'amuse")
* Kozete (1977) (novel "Les Miserables")
* Le scomunicate di San Valentino (1974) (diilhamkan secara longgar oleh drama oleh)
* Sefiller (1967) (novel "Les Miserables")
* L'uomo che ride (1966) (novel "L'Homme qui rit") (tidak dikreditkan dalam versi Itali)
* Jean Valjean (1961) (novel "Les Miserables")
* Les miserables (1958) (novel)
* La deroute (1957) (cerita)
* Nanbanji no semushi-otoko (1957) (novel "Notre Dame de Paris")
*Notre Dame de Paris (1956) (novel)
* Sea Devils (1953) (novel "Les Travailleurs de la mer")
* La Gioconda (1953) (novel "Angelo, tyran de Padoue")
* Les miserables (1952) (novel)
* Re mizeraburu: kami to jiyu no hata (1950) (novel)
* Re mizeraburu: kami to akuma (1950) (novel)
* Ruy Blas (1948) (mainan)
* I miserabili (1948) (novel "Les Miserables")
* Il tiranno di Padova (1946) (cerita)
* Rigoletto (1946) (novel)
* El rey se divierte (1944/I) (permainan)
* El boassa (1944) (novel "Les Miserables")
* Los miserables (1943) (novel)
* Il re si diverte (1941) (mainan)
* The Hunchback of Notre Dame (1939) (novel)
* Les pauvres gens (1938) (penulis)
* Gavrosh (1937) (novel "Les Miserables")
* Toilers of the Sea (1936) (novel "Les Travailleurs de la mer")
* Les miserables (1935) (novel)
* Les miserables (1934) (novel)
* Jean Valjean (1931) (novel "Les Miserables")
* Aa mujo: Kohen (1929) (novel)
* Aa mujo: Zempen (1929) (novel)
* The Bishop's Candlesticks (1929) (novel "Les Miserables")
* The Man Who Laughs (1928) (novel "L'Homme Qui Rit")
* Rigoletto (1927) (bermain "Le Roi s'Amuse")
* Les miserables (1925) (novel)
* Penari Sepanyol (1923) (novel)
* Si Bongkok Notre Dame (1923/I) (novel "Notre-Dame de Paris")
* Toilers of the Sea (1923) (novel "Les Travailleurs de la mer")
* Aa mujo - Dai nihen: Shicho no maki (1923) (cerita)
* Aa mujo - Dai ippen: Horo no maki (1923) (cerita)
* The Hunchback of Notre Dame (1923/II) (novel)
* Detik Tegang dengan Pengarang Hebat (1922) (novel "Les Miserables") (segmen "Miserables, Les")
* Detik Tegang dari Drama Hebat (1922) (novel "Notre Dame de Paris") (segmen "Esmeralda")
* Esmeralda (1922) (novel "Notre Dame de Paris")
* Das grensende Gesicht (1921) (novel "L'homme e qui rit")
* Der rote Henker (1920) (novel)
* Quatre-vingt-treize (1920) (novel)
* The Toilers (1919) (novel "Les Travailleurs de la mer")
* Marion de Lorme (1918) (mainan)
* Les travailleurs de la mer (1918) (novel)
* Der Konig amusiert sich (1918) (novel "Le Roi s'Amuse")
* Les miserables (1917) (novel)
* Marie Tudor (1917) (mainan)
* The Darling of Paris (1917) (novel "Notre Dame de Paris")
* Don Caesar de Bazan (1915) (novel "Ruy Blas")
* The Bishop's Candlesticks (1913) (novel "Les Miserables")
* Les miserables - Epoque 4: Cosette et Marius (1913) (novel)
* Les miserables - Epoque 3: Cosette (1913) (novel)
* Les miserables - Epoque 2: Fantine (1913) (novel)
* Les miserables - Epoque 1: Jean Valjean (1913) (novel)
* La tragedy di Pulcinella (1913) (mainan)
* Marion de Lorme (1912) (penulis)
* Ruy-Blas (1912) (mainan)
* Notre-Dame de Paris (1911) (novel "Notre-Dame de Paris")
* Ernani (1911) (penulis)
* Hugo the Hunchback (1910) (novel)
* Hernani (1910) (penulis)
* Les miserables (1909) (novel)
* Rigoletto (1909/I) (penulis)
* Les miserables (Bahagian III) (1909) (novel "Les miserables")
* Le roi s'amuse (1909) (mainan)
* Les miserables (Bahagian II) (1909) (novel)
* Les Miserables (Bahagian I) (1909) (novel "Les Miserables")
* The Duke's Jester or A Fool's Revenge (1909) (novel "Le Roi s'Amuse")
* A Fool's Revenge (1909) (novel "Le Roi s'Amuse")
* Ruy Blas (1909) (mainan)
* Rigoletto (1909/II) (permainan)
* Esmeralda (1905) (novel "Notre Dame de Paris")
Teater Muzikal
* 1836 - "Esmeralda" (opera), komposer L. Bertin
* 1839 - "Esmeralda" (balet), komposer C. Pugni
* 1839 - "Esmeralda" (opera), komposer A. Dargomyzhsky
* 1876 - "Angelo" (opera), komposer C. Cui
* 1851 - "Rigoletto" (opera), komposer G. Verdi
* 1844 - "Ernani" (opera), komposer G. Verdi
* 1880 - La Gioconda (opera), komposer A. Ponchielli
* 1914 - "Notre Dame" (balet), komposer F. Schmidt
* 2005 - Notre Dame de Paris (muzik)
Biografi
26 Februari 1881, hari lahir ketujuh puluh sembilan Victor Hugo, disambut oleh Paris dan seluruh Perancis sebagai cuti kebangsaan. Gerbang kemenangan telah didirikan di Eylau Avenue. Melaluinya, melepasi rumah Hugo, enam ratus ribu orang Paris dan wilayah berarak. orang yang hebat, berdiri dengan cucu-cucunya di tingkap, tunduk dan berterima kasih kepada pengagumnya. Enam bulan kemudian, Eylau Avenue dinamakan semula sebagai Avenue Victor-Hugo. Hugo tinggal di jalannya sendiri selama empat tahun lagi.
Pada 1 Jun 1885, orang ramai mengiringi kerandanya dari Star Square ke Pantheon. Pengawal kehormatan di van jenazah hitam, yang dihiasi dengan apa-apa kecuali dua karangan bunga mawar putih, berdiri dua belas penyair muda. Dalam wasiatnya, Hugo menulis: “Saya meninggalkan lima puluh ribu franc kepada orang miskin. Saya mahu dibawa ke tanah perkuburan dengan van jenazah orang miskin. Saya menolak upacara pengebumian mana-mana gereja. Saya meminta semua jiwa untuk mendoakan saya. Saya percaya kepada Tuhan. Victor Hugo".
Dia dilahirkan di Besancon, mengikut kalendar revolusi Perancis - 7 vantoes tahun ke-10 Republik. Ibu bapanya ialah pegawai Napoleon Joseph Leopold Siguisbert Hugo dan Madame Hugo, lahir Sophie Françoise Trebuchet de la Renaudiere. Tidak lama kemudian Hugos mula hidup berasingan.
Victor Marie dengan dua orang abang sama ada bersama bapanya atau ibunya, berpindah dari satu bandar ke bandar lain, dari Perancis ke Itali dan Sepanyol. Dari usia lima tahun, Victor telah ditugaskan ke rejimen bapanya dan menganggap dirinya seorang askar. Malah, pada usia yang begitu muda, dia kebetulan melihat fenomena perang dan kematian - dalam perjalanan ke Madrid, melalui seluruh Sepanyol, bermati-matian menentang pencerobohan Napoleon.
Pada masa remaja, Victor Hugo mengisi sepuluh buku nota dengan puisi dan terjemahan penyair Latin, yang dibakarnya, pada masa berikutnya dia membuat nota: "Saya berumur lima belas tahun, ia ditulis dengan teruk, saya boleh menulis dengan lebih baik." Pada masa itu, dia belajar dan dibesarkan di Paris, di sebuah rumah tumpangan di St. Margaret Street, dan mengimpikan kemuliaan sastera. Salah satu pastoralnya, yang diilhamkan oleh karya Chateaubriand, dipanggil "Perempuan India Kanada Menggantung Buaian Anaknya dari Cabang Pokok Palma". Walau bagaimanapun, pada pertandingan yang diumumkan oleh Akademi Perancis, Hugo muda menerima diploma kehormat untuk puisi tiga ratus tiga puluh empat baris. Akademi Toulouse permainan bunga menganugerahkannya Golden Lily untuk ode "Memulihkan patung Henry IV".
Saudara Hugo cuba menerbitkan majalah - "Konservatif Sastera". Selama satu setengah tahun, Victor menerbitkan 112 artikel dan 22 puisi di dalamnya di bawah sebelas nama samaran. Anak sulung daripada saudara-saudara, Abel, menerbitkan buku pertama Victor, Odes and Other Poems, dengan perbelanjaannya sendiri. Penyair berusia dua puluh tahun itu yakin bahawa puisi memerlukan "fikiran yang jernih, hati yang bersih, jiwa yang mulia dan dimuliakan."
Dalam dekad ketiga hidupnya, Hugo menjadi pengarang koleksi puisi Oriental Motifs and Autumn Leaves, novel Gan the Icelander (dalam cara W. Scott dan di bawah pengaruh novel Gothic Inggeris), cerita The Last Day of the Condemned to Death, drama Cromwell "(kata pengantarnya dianggap sebagai manifesto romantisme), "Marion Delorme" (dilarang daripada dipentaskan oleh penapis) dan "Ernani" (tayangan perdananya bertukar menjadi pertempuran antara romantik dan golongan klasik).
Hugo menjelaskan intipati romantisme sebagai "kecelaruan jiwa yang aneh, tidak pernah mengenal kedamaian, kini bergembira, kini mengerang." Pada awal tahun 1831, beliau menyiapkan novel Notre Dame Cathedral. Hugo berkata bahawa buku ini, pertama sekali, "buah imaginasi, kemahuan dan fantasi," walaupun dia mengumpul bahan tentang Paris pada abad ke-15 selama tiga tahun. Dia menyerahkan manuskrip novel itu kepada penerbit pada tarikh akhir. Hugo sudah mempunyai rumah dan keluarga dan berharap dapat memperoleh pendapatan karya sastera sekurang-kurangnya lima belas ribu franc setahun. Tidak lama kemudian dia mula memperoleh lebih banyak, tetapi setiap petang dia terus mengira semua perbelanjaan, sehingga satu sentimeter.
Antara dua revolusi Perancis - Julai 1830 dan Februari 1848 - Hugo menulis beberapa kitaran puitis baru, sebuah drama dalam ayat "The King Amuses himself", tiga drama dalam prosa, sebuah buku esei tentang Jerman ("The Rhine") dan bercerita tentang mencipta novel "Kemiskinan" , kemudian dinamakan semula "Les Misérables".
Pada 7 Januari 1841, Victor Hugo telah dipilih ke Akademi Abadi, dan oleh ordinan diraja pada 13 April 1845, beliau telah dinaikkan ke peringkat bawahan Perancis.
Pada tahun 1848, selepas peristiwa Februari, gelaran ini telah dimansuhkan. Hugo menjadi datuk bandar di arondisemen Paris VIII. Dalam Dewan Undangan, beliau menyampaikan ucapan menentang Presiden Republik, Putera Louis Bonaparte. Apabila Louis Bonaparte melakukan rampasan kuasa untuk merampas kuasa empayar, Hugo, di bawah ancaman penangkapan, meninggalkan Paris ke Brussels dengan pasport orang lain, dan kemudian pergi ke buangan jangka panjang.
“Jika terdapat tempat buangan yang menarik di dunia, maka Jersey mesti dikaitkan dengan bilangan mereka ... Saya menetap di sini di pondok putih di tepi laut. Dari tingkap saya, saya melihat Perancis, ”Hugo tinggal selama tiga tahun di Jersey, sebuah pulau di kepulauan Norman, di Villa Marine Terrace, secara kiasan disebut dalam surat ini sebagai pondok. Setelah diusir dari Jersey bersama-sama dengan pendatang Perancis yang lain, dia menetap di pulau jiran Guernsey, di mana dia membeli, membina semula dan menyediakan rumah mengikut keinginannya, Hauteville House, untuk jumlah bayaran untuk koleksi puisi "Contemplations".
Hugo mematuhi rutin harian yang ketat: dia bangun pada waktu subuh, menyiram dirinya dengan air sejuk, minum kopi hitam, mengerjakan manuskrip di gazebo kaca di bawah cahaya matahari, bersarapan pada tengah hari, kemudian berjalan di sekitar pulau itu, bekerja sehingga senja, makan bersama keluarga dan tetamu, pukul sepuluh malam terus tidur. Setiap hari Isnin dia menjemput empat puluh orang kanak-kanak miskin tempatan untuk makan malam.
Di Hauteville House, Hugo menghabiskan novel Les Misérables, menulis banyak puisi dan puisi untuk epik hebat Legend of the Ages yang dirancang dan dua novel baharu - Toilers of the Sea (tentang nelayan Guernsey) dan The Man Who Laughs (drama dan sejarah). serentak").
Pada 5 September 1870, sebaik sahaja Republik diisytiharkan di Perancis, Hugo berangkat ke Paris. Di Gare du Nord, dia disambut oleh orang ramai yang menyanyikan Marseillaise dan menjerit "Hidup Perancis! Hidup Hugo! Dia dipilih ke Dewan Negara dan mewakili Republik dan Tamadun, tetapi menentang keganasan Komune dan revolusioner.
Novel terakhirnya - "Tahun Sembilan Puluh Tiga" - dia masih menulis di "bilik kristal", kembali ke Guernsey untuk ini, dan selepas penerbitan novel itu, dia menyewa sebuah apartmen di Paris untuk dirinya sendiri, anak perempuannya- undang-undang dan anak cucu. Pada masa ini dia telah hidup lebih lama daripada isteri, anak lelaki dan anak perempuan sulungnya. Anak bongsunya berada di hospital mental. Hugo sangat lembut dengan cucu-cucunya - Georges dan Jeanne - dan mendedikasikan kepada mereka koleksi puisi, The Art of Being a Grandfather.
Menurut kesaksian saudara-mara, berbaring di ranjang kematiannya, dia berkata: "Ada pergelutan antara terang siang dan kegelapan malam," dan sejurus sebelum akhir: "Saya melihat cahaya hitam."
Biografi (S. Brahman. VICTOR HUGO (1802-1885))
RUNUP
Pada hari musim bunga, 26 Februari 1802, di bandar Besançon, di sebuah rumah tiga tingkat di mana Kapten Leopold Sizhisbert Hugo kemudiannya tinggal, seorang anak dilahirkan - anak lelaki ketiga dalam keluarga. Bayi yang lemah itu, menurut ibunya, "tidak lebih daripada sebilah pisau meja," tetapi dia ditakdirkan untuk membesar menjadi seorang lelaki yang mempunyai kesihatan fizikal dan rohani yang kuat dan menjalani kehidupan yang panjang dan mulia.
Masa kanak-kanak Victor Hugo berlalu di bawah deruan gendang Napoleon, di bawah langit yang masih diterangi oleh kilat revolusi. Bersama ibu dan adik-beradiknya, dia menemani bapanya dalam kempen, dan jalan-jalan dan bandar-bandar Perancis, Itali, pulau-pulau Mediterranean, Sepanyol, dilanda perang gerila melawan penceroboh Perancis, terpancar di depan mata kanak-kanak itu - dan sekali lagi Paris, sebuah rumah terpencil dan taman yang ditumbuhi bekas biara Feuillants, tempat dia tinggal dan bermain dengan saudara-saudaranya pada waktu bebas dari pelajaran - dengan kasih sayang yang dia kemudiannya akan menggambarkan taman ini di Les Misérables di bawah samaran taman Cosette di Rue Plumet!
Tetapi tidak lama kemudian masa kanak-kanak Hugo dibayangi oleh perselisihan keluarga: bapanya, yang berasal dari kelas bawahan, maju semasa revolusi, menjadi pegawai tentera Republik, dan kemudian penyokong Napoleon dan, akhirnya, jeneralnya; ibu, Sophie Trebuchet, anak perempuan pemilik kapal kaya dari Nantes, adalah seorang raja yang teguh. Pada masa pemulihan (pada tahun 1814) di takhta Perancis dinasti Bourbon, ibu bapa Victor Hugo telah berpisah, dan budak lelaki itu, yang tinggal bersama ibunya yang dipuja, jatuh di bawah pengaruh pandangan monarkinya. Ibunya berjaya meyakinkannya bahawa Bourbons adalah juara kebebasan; tetapi impian pencerahan abad ke-18 tentang "raja tercerahkan" yang ideal, yang Hugo pelajari dari buku yang dibacanya, juga memainkan peranan penting di sini. Atas permintaan bapanya, Victor, bersama abangnya Eugene, terpaksa bersiap di sekolah berasrama penuh untuk kemasukan ke Sekolah Politeknik - budak lelaki itu ternyata mempunyai kebolehan yang hebat dalam matematik; tetapi dia lebih suka menterjemahkan ayat-ayat Latin, membaca dengan penuh minat semua yang datang ke tangan, dan tidak lama kemudian dia sendiri mula mengarang - odes, puisi dan drama yang dipentaskannya di pentas sekolah (dia juga memainkan peranan utama di dalamnya). Pada usia empat belas tahun, dia menulis dalam diarinya: "Saya mahu menjadi Chateaubriand - atau tidak!", Dan setahun kemudian dia menghantar pujian untuk faedah sains ke pertandingan sastera dan menerima ulasan yang patut dipuji. Ahli juri tidak percaya bahawa penulis baru berusia lima belas tahun.
Pada tahun-tahun pertama Pemulihan, Hugo muncul dalam kesusasteraan sebagai ahli legitimasi dan Katolik yang berniat baik, penyokong tradisi sastera klasikisme yang mantap. Penyair muda itu menarik perhatian pihak berkuasa dengan ode "Mengenai pemulihan patung Henry IV" dan, terus memuji dinasti Bourbon dalam puisi "klasik", dia tidak lama kemudian menerima beberapa hadiah sastera, insentif wang tunai, dan beberapa tahun kemudian walaupun pencen daripada raja. Pada tahun 1819, bersama abangnya Abel, Victor Hugo mula menerbitkan majalah "Konservatif Sastera". Koleksi "Ode" (1822) menjadikannya penyair yang diiktiraf.
Kejayaan ini berguna: kehilangan sokongan material bapanya kerana menolak kerjaya praktikal, lelaki muda itu hidup dalam kemiskinan di loteng Paris; dia sangat bercinta dengan rakan zaman kanak-kanaknya Adele Fouche dan bermimpi untuk mendekatkan hari perkahwinan (ibu Victor menentang perkahwinan ini; ia disimpulkan hanya selepas kematiannya, pada tahun 1822).
Selepas itu, Hugo ironis tentang tulisan mudanya yang berniat baik dari segi politik. Legitimisme penyair muda itu ternyata tidak stabil seperti kepatuhannya kepada rutin klasikisme. Sudah pada awal 1920-an, Hugo menjadi rapat dengan kalangan romantik dan tidak lama kemudian menjadi tetap pada pertemuan mereka dengan Charles Nodier, di perpustakaan Arsenal. Selama bertahun-tahun perdebatan hangat di sekitar risalah Stendhal "Racine and Shakespeare" (1823), di mana buat pertama kalinya tamparan sensitif diberikan kepada estetika klasikisme, Hugo juga menyukai Shakespeare, berminat dengan Cervantes dan Rabelais, menulis dengan simpati tentang Walter Scott (artikel 1823) dan Byron (1824).
Angin romantis juga bertiup dalam puisi Hugo: pada tahun 1826, menerbitkan semula Odesnya, dia menambahkan kepada mereka satu siri "balada" yang indah dalam semangat sekolah baru.
Di sebelah pujian kepada pemberontakan Vendean kontra-revolusioner, kepada raja-raja "sah", di sebelah imej kemerosotan Rom purba, gambar berwarna-warni Zaman Pertengahan Perancis muncul, dipenuhi dengan minat dan cinta untuk kebudayaan kebangsaan masa lalu: istana feudal, menara sempadan, kejohanan bertanding, pertempuran, memburu. Motif legenda rakyat dan cerita dongeng dianyam ke dalam balada, "mereka bukan sahaja kesatria, troubadours dan wanita, tetapi juga pari-pari, ikan duyung, kerdil, gergasi.
tanpa kehadiran,
Sa, piquons!
L "osil bien tendre,
Attaquons
De nos menjual
Roset belle's!
Balkoni Aux.
(... Tunggu apa lagi?
Dua pasang taji -
Di bawah balkoni dengan kelajuan penuh:
Pada kecantikan yang bermata jelas,
Berwajah putih, pipi merah jambu
Mari kita lihat.)
(“KEJOHANAN RAJA JOHN.” Diterjemah oleh L. May)
Dan apabila, beberapa bulan selepas "Ode and Ballades", pada tahun 1827, penyair muda, dalam protes patriotik terhadap penghinaan jeneral Perancis oleh duta Austria, menyanyikan kemenangan tentera Napoleon dalam "Ode to the Vendome Column" , kem Legitimis menjerit tentang "pengkhianatan" Hugo.
Dua tahun kemudian, koleksi puisi "Puisi Timur" (1829) diterbitkan, di mana eksotisme zaman pertengahan digantikan oleh eksotisme yang mempesonakan Timur yang romantis, dengan kemewahan, kekejaman dan kecuaiannya, pasha yang bangga dan keindahan harem. Tetapi tempat pusat dalam koleksi itu diduduki oleh puisi di mana penyair menyanyikan pahlawan perang pembebasan Yunani 1821-1829 melawan kuk Turki. Jadi puisi Hugo datang lebih dekat dan lebih dekat dengan realiti penyair kontemporari, peristiwa, warna, bunyi kehidupan hidup imperiously menyerangnya.
Gemuruh kemodenan yang samar-samar menembusi prosa awal Hugo. Pada tahun 1824, novel "Gan the Icelander" diterbitkan, di mana kengerian "Gothic" dan eksotisme "Skandinavia" digabungkan dengan kisah cinta yang sebahagian besarnya mencerminkan hubungan pengarang muda dengan pengantin perempuannya. Di sebelah raksasa romantik Gan the Icelander, pemberontakan pelombong digambarkan di sini, di mana pemuda mulia Ordener, alter ego pengarang, mengambil bahagian.
Pada tahun 1826, Bugues Jargal muncul dalam cetakan, sebuah novel tentang pemberontakan hamba hitam di pulau Haiti, di jajahan Perancis Saint-Domingue (versi pertama perkara ini ditulis pada tahun 1818, dalam dua minggu, dengan taruhan , oleh seorang budak sekolah berumur enam belas tahun). Walaupun masih banyak kenaifan dalam novel ini, semuanya disemai dengan semangat pemikiran bebas dan kemanusiaan. Di tengah-tengahnya adalah imej heroik pemberontak Negro Byug Zhargal, yang keberanian dan kebangsawanannya mencipta kontras yang ketara dengan kekejaman dan pengecut pemilik hamba kulit putih.
Drama "Cromwell" (1827) adalah rehat terakhir Hugo dengan kem reaksi politik dan sastera. Drama itu ditulis bukan mengikut kanun klasikisme, tetapi pada model kronik sejarah Shakespeare dan mengandungi idea-idea baru untuk Hugo muda. Keperibadian Cromwell, yang, menurut Engels, "menyatukan Robespierre dan Napoleon dalam satu orang" (1), menarik ramai penulis Perancis pada tahun-tahun itu, Balzac dan Mérimée bermula dengan drama tentang Cromwell; nasib ahli politik Inggeris itu difahami berdasarkan pengalaman sejarah (1. K. Marx dan F. Engels, Works, jilid 2, halaman 351.) Perancis. Dalam drama Hugo, Cromwell yang bercita-cita tinggi mengkhianati kebebasan, mula mencari kuasa peribadi, dan oleh itu memisahkan diri dari rakyat dan kehilangan tanah di bawah kakinya - begitulah nasib semua orang yang zalim. Menyedari perkara ini, wira Hugo melepaskan mahkota pada saat-saat akhir. Drama "Cromwell" dalam banyak cara adalah karya yang inovatif, tetapi ia gagal menakluki pentas untuk golongan romantik, di mana pada masa itu dramaturgi epigon klasikisme berkuasa; ia lebih kepada drama sejarah untuk dibaca; Di samping itu, Hugo menjangkakan bahawa Talma yang hebat akan memainkan peranan tajuk, dan selepas kematian yang terakhir (pada tahun 1826), tidak melihat seorang lagi pemain yang layak, dia meninggalkan idea untuk mementaskan drama dan membawanya ke saiz yang besar. - sehingga enam ribu ayat.
HIT PERTAMA
Hugo memberikan tamparan tegas pertama kepada klasikisme dengan Prakatanya yang terkenal kepada Cromwell. "Tidak kira betapa hebatnya pokok aras dan kurma, seseorang tidak boleh menjadi hebat dengan hanya memakan jusnya," tidak kira betapa indahnya seni zaman purba, kesusasteraan baru tidak boleh mengehadkan dirinya untuk menirunya - ini adalah salah satu pemikiran utama Prakata, yang membuka peringkat baru dalam kehidupan dan karya pengarang "Od" baru-baru ini. Masa impuls dan pencarian yang samar-samar ditinggalkan, terdapat sistem pandangan dan prinsip yang harmoni dalam seni, yang diisytiharkan dengan sungguh-sungguh oleh Hugo dan mula mempertahankan dengan semua semangat belia.
Seni, kata Hugo, berubah dan berkembang seiring dengan perkembangan manusia, dan kerana ia mencerminkan kehidupan, setiap era mempunyai seninya sendiri. Hugo membahagikan sejarah umat manusia kepada tiga zaman besar: zaman primitif, yang dalam seni sepadan dengan "ode" (iaitu puisi lirik), zaman purba, yang sesuai dengan epik, dan yang baru, yang menimbulkan untuk berdrama. Contoh seni terbesar dari ketiga-tiga era ini ialah lagenda alkitabiah, puisi Homer dan karya Shakespeare. Hugo mengisytiharkan Shakespeare kemuncak seni zaman moden, dengan perkataan "drama" dia memahami bukan sahaja genre teater, tetapi juga seni secara umum, mencerminkan sifat dramatik era baru, ciri-ciri utama yang dia cuba untuk menentukan .
Berbeza dengan yang terpisah kehidupan moden klasikisme epigone dengan penentangan aristokrat wira "mulia" kepada plot "jahat", "tinggi" dan genre "rendah", Hugo menuntut untuk meluaskan sempadan seni, untuk menggabungkan secara bebas yang tragis dan komik, yang cantik dan hodoh, yang agung (agung) dan yang menjijikkan (glotesque). ). Yang cantik membosankan, dia menulis, ia mempunyai satu muka; yang hodoh ada beribu-ribu. Oleh itu, "ciri" harus diutamakan daripada yang cantik. Hugo menganggap ciri penting seni baru itu kerana ia membuka jalan yang luas untuk orang yang aneh. Satu lagi ciri penting ialah "antitesis" dalam seni, direka untuk mencerminkan kontras realiti itu sendiri, terutamanya tentangan dan perjuangan daging dan roh, jahat dan baik. Hugo menuntut ketaatan dalam drama kebolehpercayaan sejarah - "warna tempatan" dan jatuh pada kemustahilan "kesatuan tempat dan masa" - kanun klasikisme yang tidak boleh dilanggar. Dia dengan sungguh-sungguh mengisytiharkan kebebasan seni dari semua jenis "peraturan": "Penyair harus berunding hanya dengan alam semula jadi, kebenaran dan inspirasinya." Hugo mengisytiharkan kehidupan sebenar dan manusia sebagai subjek seni kontemporari.
Ditulis dengan kecemerlangan dan keghairahan, penuh dengan pemikiran berani dan imej yang jelas, "The Preface to Cromwell" memberi kesan yang besar kepada rakan seangkatannya; maknanya melampaui teater: ia adalah manifesto perjuangan aliran sastera baharu - romantisme progresif. Kini Hugo sebahagian besarnya telah berpisah dengan bekas rakan seperjuangannya di sekolah romantik tahun 1920-an. Dan untuk generasi muda romantik, terutamanya untuk Hugo sendiri, perjuangan untuk estetika baru tidak dapat dipisahkan daripada perjuangan untuk kebebasan politik; "Hidra rambut palsu serbuk" bergabung di mata mereka dengan "hidra tindak balas". Selepas itu, penyair sendiri menilai aktivitinya pada tahun 1920-an seperti berikut:
Di barisan kaki Alexandria yang padat
Saya mengarahkan revolusi secara autokratik,
Tudung merah ditarik ke atas kamus uzur kami.
Tiada kata-senator dan kata-kata-plebeian! ..
(“Jawapan kepada tuduhan itu.” Terjemahan oleh E. Linetskaya)
Menjelang akhir tahun 1920-an, Hugo telah menjadi pemimpin dan "nabi" yang diiktiraf bagi "kumpulan belia yang berjuang untuk cita-cita, puisi, dan kebebasan seni." “Kata pengantar kepada Cromwell bersinar di mata kami seperti loh Perjanjian di Sinai,” akui salah seorang pelajar dan rakan sekerja Hugo pada tahun-tahun itu, Theophile Gauthier.
Dari kira-kira tahun 1827, di jalan Notre-Dame-de-Champs, berhampiran Champs Elysees, yang pada masa itu terdiri daripada sebuah rumah tunggal di mana pasangan Hugo menetap dengan anak-anak mereka, bulatan romantis baru mula berkumpul - "kecil" Senacle". Di dalam bilik yang sederhana, di mana tidak ada kerusi yang mencukupi dan perdebatan diadakan berdiri, orang-orang muda berjanggut dan berjanggut berkumpul, berpakaian mewah, "untuk mengaburkan borjuasi", penyair berbakat, artis, pengukir dan serak berhujah tentang nasib seni negara. Dan dalam perjalanan pulang, mereka menakutkan penduduk bandar dengan lagu misteri: "Kami akan membuat buzengo!" Terdapat penulis Sainte-Beuve, Alfred de Musset, Gerard de Nerval, Alexandre Dumas, artis Deveria dan Delacroix, pengukir David d'Angers.
Perkataan pertama dalam pertikaian ini adalah milik pemilik. Penyair Theophile Gauthier menggambarkan Victor Hugo dari zaman Senacle dengan cara ini: "Dalam Victor Hugo, pertama sekali, dahinya melanda, benar-benar megah, memahkotai wajahnya yang tenang dan serius, seperti pedimen marmar putih. Benar, dia tidak mencapai dimensi yang diberikan oleh David d'Angers dan artis lain kepadanya, yang ingin menekankan kejeniusan penyair, tetapi dia benar-benar tinggi luar biasa; terdapat ruang yang cukup untuk pemikiran yang paling megah kepadanya, emas atau Mahkota laurel diminta untuknya, seperti di dahi tuhan atau Caesar. Cap kuasa terletak padanya. Rambut coklat muda membingkai dahinya dan jatuh dalam helaian yang agak panjang. Tiada janggut, tiada misai, tiada jambang - dicukur dengan teliti , wajah yang sangat pucat, di mana, seolah-olah menusuknya, bersinar coklat matanya seperti mata helang. Garis mulutnya bercakap tentang ketegasan dan kehendak, bibir berliku-liku dengan sudut terangkat, terbelah dalam senyuman, menampakkan gigi putih mempesonakan. Dia memakai kot hitam, seluar kelabu, kemeja dengan kolar turn-down - penampilan yang paling teruk dan betul. Betul, tiada siapa yang akan mengesyaki lelaki yang sempurna ini ketua puak berbulu dan berjanggut - ribut petir yang tidak berjanggut "Bulatan Hugo, di satu pihak, memberontak terhadap reaksi golongan bangsawan, sebaliknya, mencabar kesederhanaan dan prosa borjuasi, semangat kepentingan diri, yang semakin ketara dalam masyarakat Perancis di bawah Bourbons dan memenangi kemenangan penuh di bawah "raja borjuasi" Louis Philippe. Dari sinilah orang-orang romantik mendambakan watak-watak yang cerah, semangat yang kuat, peristiwa ribut, yang mereka cari di bawah langit biru Sepanyol, Itali atau pada Zaman Pertengahan yang jauh. Oleh itu kecenderungan mereka terhadap genre sejarah dalam sastera.
PERANG DI JALANAN, PERANG DALAM KESUSASTERAAN
Musim panas ribut tahun 1830 datang. "Tiga hari kegemilangan" Revolusi Julai menghancurkan monarki Bourbon. Serangan ke atas istana diraja, pertempuran barikade di jalanan Paris, dan kepahlawanan popular memabukkan Hugo. Nampaknya semangat revolusi besar pada akhir abad ke-18 telah meningkat, dan Perancis sekali lagi memakai topi Frigia. Penyair dengan penuh semangat menyambut revolusi Julai dan tidak segera melihat bahawa borjuasi telah mengambil kesempatan daripada hasil kemenangan rakyat. Ucapan, artikel, puisi Hugo pada tahun-tahun itu penuh dengan imej heroik, kesedihan yang zalim. Pada ulang tahun pertama revolusi, semasa perayaan rakyat di Place de la Bastille, sebuah himne dinyanyikan dengan kata-kata Hugo, di mana dia menyanyikan pahlawan-pahlawan zaman Julai:
Kami akan menyanyikan kemuliaan kepada tanah air
Dan mereka yang mendedikasikan hidup mereka kepadanya -
pejuang yang tidak mementingkan diri sendiri,
Pada siapa kebebasan menyala,
Siapa yang mendambakan tempat di kuil ini
Dan siapa yang bersedia untuk mati sendiri!
(Diterjemah oleh E. Polonskaya)
Selepas Revolusi Julai, dramaturgi Hugo berkembang, dipenuhi dengan pemikiran bebas politik dan demokrasi yang mendalam. Antara 1829 dan 1842, beliau mencipta lapan drama romantis, yang merupakan peringkat penting dalam pembangunan teater Perancis.
Drama pertama ini, "Marion Delorme, or the Duel in the Age of Richelieu" (1829), telah diharamkan oleh para penapis, yang, bukan tanpa sebab, melihat dalam imej Louis XIII yang lemah fikirannya sebagai petunjuk kemudian memerintah Raja Charles X, dan melihat pemandangan hanya selepas penggulingan Bourbons, pada tahun 1831. Oleh itu, peranan penting dalam pembangunan teater romantis dimainkan oleh drama kedua - "Ernani". Pementasan Hernani dalam suasana tegang menjelang revolusi (25 Februari 1830) tidak dapat difahami sebaliknya sebagai demonstrasi politik. Dalam kata pengantar kepada Hernani, Hugo secara terbuka mengisytiharkan romantismenya sebagai "liberalisme dalam kesusasteraan", dan dalam drama itu sendiri dia menggambarkan seorang lelaki yang dibuang masyarakat sebagai pahlawan tragis dan saingan raja. Kemunculan drama sedemikian di pentas teater Comedie Francaise, yang disucikan oleh tradisi klasikisme lama, bermakna cabaran berani terhadap pendapat umum dalam hal sastera.
Tayangan perdana "Ernani" bertukar menjadi pertempuran umum antara "klasik" dan "romantik": penonton mula berkumpul beberapa jam sebelum permulaan persembahan, terdapat bunyi yang dahsyat di dalam dewan; siulan pemain upahan musuh drama dan tepukan gemuruh serta sorakan penyokongnya menghalang pelakon daripada bermain. Ini berterusan untuk semua 32 persembahan, di mana "Ernani" berlangsung di atas pentas pada tahun 1830. "Pertempuran untuk Ernani" berakhir dengan kemenangan romantisme - mulai sekarang, dia menerima hak untuk wujud dalam teater.
Orang sezaman terutamanya dikejutkan oleh kebaharuan luar drama Hugo: bukannya zaman purba biasa - zaman pertengahan Perancis, Sepanyol, Itali, England; bukannya fizhma dan rambut palsu - "warna tempatan", pakaian dan perabot bersejarah, jubah Sepanyol, topi bertepi lebar, "set meja dalam gaya abad keenam belas", sebuah dewan "dalam gaya semi-Flemish pada masa itu. Philip IV." Mengabaikan "perpaduan tempat", Hugo dengan berani memindahkan tindakan dari bilik kerja istana ke istana diraja, dari galeri seni ke kubur kubur, diterangi oleh obor, ke pondok penyeludup, ke penjara bawah tanah yang suram di Menara. "Perpaduan masa" sama dilanggar dengan berani - tindakan itu kadangkala meliputi sepanjang bulan. Unsur-unsur tragedi dan komedi, gaya "tinggi" dan "rendah" bercampur dalam plot dan bahasa. "Klasik" bertemu dengan ribut kemarahan ayat dari "Ernani":
Est-il minuit?
- Minit bientot (l),
kerana ucapan sehari-hari semulajadi memotong telinga, terbiasa dengan parafrasa yang megah; pelakon tragis terkenal Mademoiselle (1. "Pukul berapa sekarang? - Hampir tengah malam.") Mars, yang memainkan peranan Dona Sol, berdebat dengan Hugo hingga menangis, memandangkan kenyataannya yang ditujukan kepada Ernani tidak senonoh:
Vous etes, mon lion, superbe et genereux (1).
Tetapi yang paling penting, orang sezaman telah dilanda kesedihan yang memberontak itu, suasana perjuangan dan keberanian itu, nafas keghairahan yang besar, humanisme itu, yang membentuk jiwa dramaturgi Hugo.
Di bawah serangan idea-idea baru, bentuk lama dan klasik runtuh. Sememangnya, apakah jenis pembahagian kepada genre "tinggi" dan "rendah" yang boleh kita bincangkan jika raja bersaing dengan "penyamun", permaisuri membalas dendam cinta kepadanya, dan pelawak yang sengsara menginjak-injak mayat khayalan seorang raja berkuasa? Jika wira positif adalah orang yang tidak mempunyai keluarga atau suku, dihina, dibuang, dibuang ke bawah masyarakat: Didier yang baru lahir, si pelacur Marion, si pelawak Triboulet, si tukang Gilbert, si pejalan kaki Ruy Blas; jika watak negatif adalah rentetan keseluruhan bangsawan yang tamak, biasa-biasa sahaja dan raja-raja yang bodoh, kejam, tidak bermoral?
Penyamaran sejarah tidak dapat menipu sesiapa: orang sezaman yang dipanggil drama Hugo tidak lain daripada "drame moderne (2), berbeza dengan tragedi "klasik", jauh dari kehidupan. Drama "The King Amuses" adalah tindak balas langsung kepada pemberontakan republik di Paris pada 5-6 Jun 1832; semasa tayangan perdana auditorium lagu-lagu revolusioner kedengaran, Marseillaise dan Carmagnola, drama itu diharamkan selama setengah abad dan disambung semula hanya pada tahun 1885. Dalam drama "Mary Tudor", yang muncul pada bulan September 1833, di antara dua pemberontakan popular (1832 dan 1834), Hugo membawa keluar sebagai wira ideal seorang pekerja, blaus, rakan dari mereka yang keluar di bawah panji-panji hitam Penenun Lyon dengan slogan; "Roti atau kematian!"; dalam drama ini, orang-orang London yang derhaka menolak permaisuri. Dan dalam drama Ruy Blas, seorang plebeian, yang mendapati dirinya menerajui kerajaan, mempersonifikasikan rakyat, yang daripadanya seseorang boleh mengharapkan keselamatan untuk negara yang hampir mati.
Sudah tentu, dalam drama Hugo, konvensionalitas klasikisme ternyata digantikan oleh konvensionaliti romantis yang lain - dari satu dramanya ke yang lain, sama. hero romantik, seorang pemberontak yang mulia dan pembelot, kini berpakaian kain buruk, kini dalam blaus, kini dalam livery. Idea penulis tentang rakyat adalah idealistik. Tetapi adalah penting bahawa genre baru drama romantik, yang dicipta oleh Hugo dan disatukan dalam kesusasteraan, dipenuhi dengan kandungan politik dan sosial topikal.
Dua hari sebelum bermulanya Revolusi Julai, pada 25 Julai 1830, Victor Hugo mula bekerja pada novel Notre Dame Cathedral. Buku itu diterbitkan pada 16 Mac 1831, pada hari-hari bermasalah rusuhan taun dan pemusnahan istana archiepiscopal oleh penduduk Paris. Peristiwa politik yang bergelora menentukan watak novel, yang, seperti drama Hugo, berbentuk sejarah tetapi sangat moden dalam idea.
Paris pada penghujung abad ke-15 ... Bumbung Gothic, menara dan menara gereja yang tidak terhitung jumlahnya, istana diraja yang suram, jalan-jalan sempit dan dataran yang luas, tempat orang bebas berdesir semasa perayaan, (1. "Engkau, singaku, bangga dan pemurah." 2. "Drama moden.") rusuhan dan hukuman mati. Tokoh-tokoh orang yang berwarna-warni dari semua lapisan kota zaman pertengahan - orang tua dan saudagar, sami dan pelajar sekolah, wanita bangsawan dengan hiasan kepala runcing dan wanita kota berpakaian, pahlawan diraja dengan baju besi berkilauan, gelandangan dan pengemis dalam lusuh yang indah, dengan ulser dan pencacatan asli atau palsu . Dunia orang yang zalim - dan dunia orang yang tertindas. Istana diraja Bastille, rumah mulia Gondelorier - dan dataran Paris, kawasan setinggan "Mahkamah Keajaiban", tempat tinggal orang buangan.
Kuasa diraja dan sokongannya - Gereja Katolik - ditunjukkan dalam novel sebagai kuasa yang memusuhi rakyat. Louis XI yang kejam mengira itu sangat dekat dengan galeri penjenayah bermahkota dari drama Hugo. Imej fanatik yang suram, archdeacon Claude Frollo (dicipta selepas kardinal algojo dari Marion Delorme) membuka perjuangan Hugo selama bertahun-tahun menentang gereja, yang akan berakhir pada tahun 1883 dengan penciptaan drama Torquemada (dalam drama ini Grand Inquisitor, yang ingin membalas kebaikan untuk kebaikan, menghantar pasangan muda yang menyelamatkannya dari kematian ke api). Perasaan Claude Frollo adalah sesat tidak kurang daripada perasaan Torquemada: cinta, kasih sayang bapa, dahaga akan pengetahuan bertukar menjadi mementingkan diri sendiri dan kebencian dalam dirinya. Dia memagari dirinya dari kehidupan orang ramai dengan dinding katedral dan makmalnya, dan oleh itu jiwanya berada dalam cengkaman nafsu gelap dan jahat. Kemunculan Claude Frollo dilengkapi dengan bab yang mengandungi tajuk ekspresif "Tidak Suka Rakyat".
Secara lahiriah cemerlang, tetapi sebenarnya masyarakat tinggi yang tidak berhati perut dan hancur diwujudkan dalam imej Kapten Phoebus de Chateauper, yang, seperti archdeacon, tidak mampu perasaan tidak mementingkan diri dan tidak mementingkan diri sendiri. Kehebatan rohani, humanisme yang tinggi hanya wujud kepada orang-orang terbuang daripada masyarakat kelas bawah, merekalah yang menjadi hero sebenar novel tersebut. Penari jalanan Esmeralda melambangkan keindahan moral orang biasa, pekak dan dering hodoh Quasimodo melambangkan keburukan nasib sosial orang yang tertindas.
Di tengah-tengah novel ini adalah Katedral Notre Dame, simbol kehidupan rohani orang Perancis. Katedral itu dibina oleh tangan ratusan tuan tanpa nama, kerangka agama di dalamnya hilang di sebalik fantasi ganas; penerangan katedral menjadi kesempatan untuk puisi prosa inspirasi tentang seni bina negara Perancis. Katedral memberi perlindungan kepada wira rakyat novel itu, nasib mereka berkait rapat dengannya, di sekitar katedral terdapat orang yang hidup dan berperang.
Pada masa yang sama, katedral adalah simbol perhambaan rakyat, simbol penindasan feudal, khurafat gelap dan prasangka yang menjadikan jiwa orang tertawan. Bukan tanpa sebab, dalam kegelapan katedral, di bawah peti besinya, bergabung dengan chimera batu yang pelik, dipekakkan oleh deruan loceng, Quasimodo hidup sendirian, "jiwa katedral", yang imejnya yang mengerikan melambangkan Zaman Pertengahan. Sebaliknya, imej Esmeralda yang menawan merangkumi kegembiraan dan keindahan kehidupan duniawi, keharmonian badan dan jiwa, iaitu, cita-cita Renaissance, yang menggantikan Zaman Pertengahan. Penari Esmeralda tinggal di kalangan orang Paris dan memberikan orang biasa seni, keseronokan, kebaikannya.
Rakyat dalam pemahaman Hugo bukan hanya mangsa pasif; dia penuh dengan daya kreatif, keinginan untuk berjuang, masa depan adalah miliknya. Penyerbuan katedral oleh orang ramai di Paris hanyalah permulaan kepada penyerbuan Bastille pada tahun 1789, kepada "jam rakyat", kepada revolusi yang diramalkan oleh kaus kaki Ghent Jacques Copenol kepada Raja Louis XI: “- ... Apabila bunyi penggera bergegas dari menara ini, apabila mereka berdentum meriam, apabila menara itu runtuh dengan gemuruh neraka, apabila tentera dan penduduk bandar bergegas antara satu sama lain dengan geraman dalam pertempuran maut, maka jam ini akan menyerang .
Hugo tidak mengidamkan Zaman Pertengahan, dia dengan jujur menunjukkan sisi gelap masyarakat feudal. Pada masa yang sama, bukunya sangat puitis, penuh dengan cinta patriotik yang bersemangat untuk Perancis, untuk sejarahnya, untuk seninya, di mana, menurut Hugo, semangat dan bakat yang mencintai kebebasan hidup orang Perancis.
Rakyat, nasib mereka, kesedihan dan harapan mereka pada usia 30-an semakin menggembirakan hati penyair Hugo:
Ya, muse mesti mengabdikan dirinya kepada rakyat.
Dan saya lupa cinta, keluarga, alam semula jadi,
Dan nampaknya, maha kuasa dan menggerunkan,
Kecapi mempunyai tali loyang yang berdentum-dentum.
(Diterjemah oleh E. Linetskaya)
Sudah pada tahun 1831, bersiap untuk mencetak koleksi puisi "Daun Musim Gugur," Hugo menambah "tali tembaga" pada kecapinya - dia memasukkan lirik politik dalam koleksi itu. Tidak cukup bagi seorang penyair untuk menyanyi tentang keindahan musim bunga, keindahan ladang asalnya dan keseronokan pertama hati muda, dia mempunyai tugas lain:
Saya sangat mengutuk para tuan,
Tenggelam dalam rompakan, dalam darah, dalam penyelewengan liar.
Saya tahu bahawa penyair adalah hakim suci mereka...
(Diterjemah oleh E. Linetskaya)
Realiti sosial menyerang puisi koleksi "Songs of Twilight" (1835), wira mereka adalah orang dari rakyat, wira penghadang Julai, pekerja miskin, wanita gelandangan dan kanak-kanak. Pada tahun-tahun ini, Hugo menjadi dekat dengan sosialisme utopia; karya beliau telah diterbitkan dalam jurnal Saint-Simonist The Globe.
Dalam salah satu puisinya, Victor Hugo dengan tepat menyebut dirinya sebagai "gema deringan" pada zamannya. Sesungguhnya, beliau secara luar biasa sensitif bertindak balas terhadap semua perubahan dalam suasana politik dan sosial era; menjelang akhir tahun 30-an, kemerosotan gerakan demokrasi di Perancis dan reaksi yang menyusul selepas itu mula menjejaskan kerjanya. Suasana perdamaian, kekecewaan, kesedihan menguasai penyair (koleksi puisi Inner Voices, 1837, dan terutama Rays and Shadows, 1840). Sentimen ini diburukkan lagi oleh peristiwa yang menyakitkan dalam kehidupan peribadi Hugo: pada tahun 1837, abangnya yang dikasihi Eugene meninggal dunia; pada tahun 1843, dalam keadaan tragis, anak perempuan sulung penulis, Leopoldina berusia sembilan belas tahun, lemas bersama suaminya ... Kematian anak perempuannya sangat mengejutkan Victor Hugo, kesedihan bapanya, serangan putus asa ditangkap secara keseluruhan kitaran puisi, kemudiannya dimasukkan ke dalam koleksi Contemplations (1856).
Sekarang Hugo semakin menjauh dari kedudukan politik radikal; dalam buku lakaran perjalanan The Rhine (1843), dia menyatakan sepenuhnya pemikiran yang "berniat baik", dan dalam drama terakhirnya The Burgraves (1843), yang gagal di atas pentas, dia melukis imej raja yang megah. Pada akhir 1940-an, Hugo mengalami krisis ideologi dan kreatif.
Kalangan rasmi menghargai perubahan dalam pandangan penyair terhebat era itu: pada tahun 1837, Raja Louis Philippe menganugerahkan Hugo dengan Order of the Legion of Honor; Akademi Perancis, yang sehingga baru-baru ini menulis kecaman terhadap Hugo, pada tahun 1841 memilihnya sebagai ahlinya; pada tahun 1845 beliau menerima gelaran earl dan dilantik sebagai rakan sebaya Perancis melalui dekri diraja.
Walau bagaimanapun, pada tahun-tahun ini, Hugo tidak meninggalkan cita-cita kemanusiaan: dia mengerjakan novel dari kehidupan rakyat (yang kemudiannya dipanggil "Kemiskinan"); menggunakan kedudukannya sebagai rakan sebaya, dia mempertahankan kepentingan Poland yang tertindas, pada tahun 1839 dia mencapai pemansuhan hukuman mati terhadap Barbès yang revolusioner. Hugo tidak lama kekal sebagai penyokong kuasa diraja dan tidak lama kemudian berpisah dengannya selama-lamanya.
SEMASA "PERtempuran HEBAT PERTAMA"
Revolusi 1848 - "pertempuran besar pertama", seperti yang dipanggil Karl Marx, antara proletariat dan borjuasi - adalah sempadan untuk seluruh abad ke-19 dan pada masa yang sama sempadan dalam kehidupan Victor Hugo. Tidak lama selepas kemenangan Revolusi Februari, dia mengisytiharkan dirinya sebagai seorang republik dan tetap setia kepada republik borjuasi-demokratik sehingga akhir hayatnya. Dia tidak teragak-agak walaupun ramai bekas rakan seperjuangannya dalam kalangan percintaan hilang harapan, berundur, atau malah memihak kepada reaksi politik. Hugo yakin bahawa penubuhan sebuah republik akan menyelesaikan semua masalah sosial masyarakat borjuasi, memastikan kebebasan, kesaksamaan dan persaudaraan, yang mana pencerahan besar abad ke-18 berjuang, dan menggembirakan semua orang. Oleh itu, beliau berusaha untuk mengambil bahagian peribadi dalam revolusi 1848. Beliau mengemukakan pencalonannya untuk Dewan Perlembagaan dan pada 4 Jun dipilih sebagai timbalan untuk jabatan Seine. Ini adalah saat yang paling kritikal dalam perkembangan revolusi: borjuasi besar, yang merupakan sebahagian besar perhimpunan, memulakan aktiviti terburu-buru, cuba merampas hak pekerja untuk bekerja yang dimenangi dalam pertempuran Februari, persoalan tentang menutup Bengkel Kebangsaan, yang dianjurkan untuk menghapuskan pengangguran, telah dibincangkan. Akta Bengkel Kebangsaan telah diluluskan pada 22 Jun; keesokan harinya pemberontakan berlaku di Paris, di mana, buat pertama kalinya dalam sejarah, proletariat dan borjuasi - sekutu semalam dalam perjuangan menentang kuasa diraja - mendapati diri mereka berada di sisi yang bertentangan dengan penghadang. Empat hari kemudian, pemberontakan pekerja berlumuran darah dan semua keuntungan demokrasi revolusi Februari telah dibubarkan satu demi satu.
Victor Hugo tidak memahami kepentingan hari-hari Jun. Dia bukanlah seorang negarawan yang cerdik; di atas segalanya, dia bercakap tentang hati yang pemurah, simpati yang tulus kepada yang tertindas, dan cinta untuk kebebasan politik, yang pada pandangannya republik adalah personifikasi. Ia seolah-olah bahawa dengan menentang kerajaan borjuasi-republik, rakyat "muncul menentang diri mereka sendiri." Dibutakan oleh kepercayaan dalam demokrasi borjuasi, Hugo dengan tegas memisahkan dirinya daripada algojo pemberontakan, tetapi mengutuk pemberontak itu sendiri. Dia mengisytiharkan bahawa dia berdiri untuk "republik tamadun" menentang "republik keganasan" dan tanpa disedari memihak kepada harta dan "perintah" terhadap kelas pekerja.
Tetapi ucapan berapi-api Timbalan Hugo (kemudian dikumpulkan dalam buku Deeds and Speeches) sentiasa menjadi himne untuk kebebasan dan kemanusiaan. Apabila seorang lelaki pendek dan berambut besar naik ke podium, penonton terpesona dengan keterujaan. Meluluskan seruan dan tepukan gemuruh dari bangku kiri; tangisan dan wisel marah kedengaran di bangku kanan. Dengan kefasihan yang menawan, Hugo menuntut pemusnahan kemiskinan popular, mengagungkan kepahlawanan rakyat biasa, mempertahankan gerakan pembebasan di Itali; berisiko dituduh pengkhianatan, dia berkeras untuk membatalkan ekspedisi Rom yang dihantar oleh Perancis untuk membantu Paus Pius XI: dalam salah satu ucapannya yang paling menarik, dia memberontak terhadap percubaan gereja untuk mewujudkan pengawasan ke atas pendidikan awam dan jatuh ke atas kekaburan para ulama. .
Seperti kebanyakan romantik, Hugo berada di bawah mantra keperibadian Napoleon I, jadi dia menyokong pencalonan Louis Bonaparte, anak saudara komander, untuk jawatan presiden Perancis. Yang lebih membimbangkan ialah tanda-tanda awal konspirasi terhadap republik itu. Sudah pada 17 Julai 1851, dia membuat ucapan yang cemerlang di Dewan Undangan, di mana dia memberi amaran terhadap percubaan Bonapartist untuk menyemak perlembagaan. Di tengah-tengah ribut teriakan, protes dan tepukan, Hugo mengisytiharkan: "Perancis tidak boleh dibiarkan terkejut dan suatu hari nanti mendapati dia mempunyai maharaja entah dari mana!"
Tetapi kemudian hari yang tidak menyenangkan itu datang pada 2 Disember 1851. Pada pukul lapan pagi, apabila Hugo sudah bangun dan sedang bekerja di atas katil, salah seorang rakannya berlari ke arahnya dalam keadaan gelisah dan memberitahunya bahawa rampasan kuasa telah berlaku pada waktu malam, lima belas Timbalan Republikan telah ditangkap, Paris penuh sesak dengan tentera, Dewan Undangan telah dibubarkan, dan Hugo sendiri berada dalam bahaya. . Penulis berpakaian dan masuk ke dalam bilik tidur isterinya. - Apa yang anda mahu lakukan? dia bertanya, menjadi pucat. “Lakukan tugasmu,” jawabnya. Isterinya memeluknya dan berkata hanya satu perkataan: "Pergi." Hugo pergi ke luar.
Sejak saat itu, perjuangan jangka panjangnya yang degil menentang Napoleon III, yang Hugo, dalam ucapannya pada 17 Julai, telah digelar "Napoleon the Little", tidak berhenti. Herzen menulis tentang Hugo dalam Past and Thoughts: "Pada 2 Disember 1851, dia berdiri setinggi-tingginya: dalam bentuk bayonet dan senapang yang dimuatkan, dia menyeru rakyat untuk memberontak: di bawah peluru, dia memprotes rampasan kuasa d " etat [rampasan kuasa] dan meninggalkan Perancis, apabila tiada apa-apa yang perlu dilakukan di dalamnya.
Hugo, bersama lima rakan seperjuangan, membentuk "Jawatankuasa Penentangan" republik; mereka mengelilingi kawasan popular di Paris, membuat ucapan di dataran, mengeluarkan pengisytiharan, menaikkan orang untuk berperang, dan mengawasi pembinaan barikade. Setiap minit, berisiko ditangkap dan ditembak, menukar tempat tinggal beberapa kali sehari, di tengah-tengah pembunuhan beramai-ramai berdarah yang dilakukan oleh tentera dan polis Bonapartist, Victor Hugo tanpa gentar dan tegas memenuhi tugas siviknya.
Akhbar reaksioner memfitnahnya, dia diikuti oleh pengintip, kepalanya bernilai 25,000 franc, anak-anaknya berada di penjara. Tetapi hanya pada 11 Disember, apabila tidak ada keraguan bahawa segelintir republikan (hanya terdapat satu setengah hingga dua ribu daripada mereka) mengalami kekalahan terakhir, Hugo melarikan diri ke Belgium dan pada 12 Disember, dengan nama palsu, tiba. di Brussels. Tempoh pengasingan selama sembilan belas tahun bermula.
Dalam tahun-tahun yang bermasalah, apabila ribut sosial menggegarkan Perancis dan membangkitkan gema pemberontakan pekerja di seluruh Eropah, persoalan tentang nasib sejarah rakyat menggelisahkan semua fikiran yang cemerlang. Pada tahun-tahun ini, falsafah romantis Hugo, pandangannya tentang alam dan masyarakat, yang menjadi asas kepada semua karya penulis selanjutnya, akhirnya terbentuk.
Dunia seolah-olah Victor Hugo arena perjuangan sengit, perjuangan dua prinsip kekal - baik dan jahat, terang dan kegelapan. Kesudahan perjuangan ini ditentukan terlebih dahulu oleh kehendak Tuhan yang baik, yang mana segala-galanya di alam semesta tertakluk - dari kitaran bintang hingga pergerakan jiwa manusia yang terkecil; kejahatan telah ditakdirkan, kebaikan akan menang. Kehidupan manusia, seperti kehidupan alam semesta, adalah pergerakan ke atas yang kuat, dari kejahatan kepada kebaikan, dari kegelapan kepada cahaya, dari masa lalu yang mengerikan kepada masa depan yang indah: “Kemajuan tidak lain hanyalah fakta graviti. Siapa yang boleh menghalangnya? Wahai orang-orang lalim, saya mencabar kamu, hentikan batu yang jatuh, hentikan banjir, hentikan longsoran, hentikan Itali, hentikan tahun 1789, hentikan dunia yang sedang diusahakan Tuhan ke arah terang” (Speech of 1860).
Jalan sejarah ditulis oleh takdir, malapetaka sosial, peperangan, revolusi - ini hanya peringkat di jalan umat manusia menuju cita-cita. Tindak balasnya seperti tongkang yang belayar melawan arus: ia tidak dapat memundurkan pergerakan air yang kuat.
Tetapi bagaimana kebahagiaan akan memerintah di bumi? Menjawab soalan ini, Hugo mengikuti jejak sosialisme utopia: era baru akan datang sebagai hasil daripada peningkatan moral umat manusia, sebagai hasil kemenangan idea keadilan, belas kasihan, cinta persaudaraan. Hugo, anak kepada era kepahlawanan revolusi borjuasi, seorang pelajar Pencerahan, sepenuh hati percaya pada kuasa transformatif idea. Dia menganggap dirinya seorang pendidik dan pemimpin rakyat, dia berkata bahawa penulis adalah "nabi", "mesias", "suar umat manusia", yang direka untuk menunjukkan kepada rakyat jalan menuju masa depan yang lebih cerah. Hugo, bersama-sama dengan hatinya, memberikan setiap halaman ciptaannya kepada orang ramai.
Selepas rampasan kuasa monarki 1851, Hugo mengisytiharkan dirinya sebagai seorang sosialis. Tetapi ia adalah "sosialisme" yang naif dan dangkal. Dia mengehadkan dirinya untuk menuntut kesaksamaan politik dan reformasi demokrasi: hak mengundi sejagat, kebebasan bersuara, pendidikan percuma, pemansuhan hukuman mati. Penulis merasakan bahawa jika Deklarasi Hak Asasi Manusia dan Warganegara yang diisytiharkan pada tahun 1789 dapat dilaksanakan, maka ini sudah menjadi permulaan "sosialisme". Hugo tidak mengiktiraf mana-mana sosialisme lain dan tidak memahami sama sekali kepentingan harta persendirian; dia hanya mahu "setiap warganegara, tanpa pengecualian, menjadi pemilik," supaya "tiada seorang pun menjadi tuan," dan dengan polosnya menyeru "menyekat sosialisme pencernaan" demi "sosialisme ideal."
Walau bagaimanapun, Hugo rapat dengan sosialis utopia dengan imannya yang berapi-api sedang berjalan, dalam kemungkinan yang tidak berkesudahan semangat manusia, ke dalam peranan membebaskan pengetahuan, sains, teknologi: manusia telah menjinakkan tiga chimera yang dahsyat zaman dahulu dengan mencipta bot wap, lokomotif dan belon udara panas; suatu hari nanti dia akan menundukkan semua kuasa alam, dan barulah dia akan dibebaskan hingga ke akhir!
Tetapi bolehkah Hugo, yang menyeru agar Napoleon III digulingkan secara ganas, menghadkan dirinya kepada sebuah lagu untuk kemajuan yang aman? Selepas tahun 1851, penulis semakin berdegil merenung isu-isu perjuangan sosial. Dia mendakwa bahawa keamanan sejagat akan dicapai oleh perang yang lalu, memuliakan "raksasa ketuhanan - revolusi" dan, memanggil revolusi "jurang" dalam salah satu ucapannya, serta-merta menambah: "Tetapi terdapat jurang yang bermanfaat - yang menjadi dalamnya. kejahatan jatuh” (“Ucapan tentang Voltaire).
Sehingga akhir zamannya, Hugo cuba menggabungkan belas kasihan Kristian dan keganasan revolusioner, teragak-agak antara penafian dan pengiktirafan jalan revolusioner. Ini meninggalkan kesan yang tidak dapat dihapuskan pada semua kerja matangnya.
VICTOR HUGO MELAWAN LOUIS BONAPARTE
Setelah berada di luar tanah air, Hugo tidak terfikir untuk menghentikan pertarungan, tetapi kini pena telah menjadi senjata yang menggerunkan baginya. Sehari selepas ketibaannya di Brussels, dia mula menulis sebuah buku tentang rampasan kuasa 2 Disember, yang dengan tegasnya diberi tajuk "The Story of a Crime." Hugo menerbitkan buku ini hanya pada tahun 1877, apabila sistem republik di Perancis sekali lagi terancam, dan penulis mahu menghalang pengulangannya dengan peringatan masa lalu. Tetapi sudah pada bulan Julai 1852, risalah lain muncul dalam cetakan - "Napoleon the Small", yang bergemuruh di seluruh Eropah dan selama-lamanya memaku Louis Bonaparte ke pillory.
Dengan segala perangai politiknya, dengan segala kekuatan bakatnya, Hugo jatuh ke atas perampas kebebasan Perancis. Dia menceritakan dengan marah bagaimana Louis Bonaparte dengan sungguh-sungguh bersumpah untuk mempertahankan republik itu, dan kemudian menginjak-injak sumpah ini. Selangkah demi selangkah, jalan pengkhianatan, rasuah dan jenayah di mana Napoleon the Small berkuasa didedahkan kepada pembaca, tontonan pembunuhan berdarah yang mengerikan, pelaksanaan orang yang lalu lalang secara rawak, kezaliman dan pelanggaran undang-undang timbul. Dengan penghinaan sarkastik, Hugo melukis potret "wira" rampasan kuasa, yang muncul dalam samaran ganda - penyamun dan penipu kecil.
“Dia muncul, penyangak ini tanpa masa lalu, tanpa masa depan, tidak berbakat dengan genius mahupun kemuliaan, sama ada seorang putera raja atau pengembara. Semua kebaikannya adalah tangannya yang penuh dengan wang, wang kertas, saham kereta api, tempat, pesanan, sindiran, dan keupayaan untuk berdiam diri tentang rancangan jenayahnya. Duduk di atas takhta, dia cuba menakut-nakutkan rakyat dengan kekejaman. “Bunuh, apa yang perlu dipertikaikan! Bunuh sesiapa sahaja, potong, tembak dengan grapeshot, cekik, pijak, ugut Paris yang menjijikkan ini hingga mati! mengalir daripadanya, tetapi dia mengambilnya sebagai warna ungu dan menuntut sebuah empayar untuk dirinya sendiri.
Tetapi, sangat marah dengan pergolakan reaksioner di Perancis, Victor Hugo tidak memahami akar sebenar Bonapartisme - ini telah dihalang oleh konsep idealistiknya tentang sejarah. Dia meletakkan semua tanggungjawab untuk rampasan kuasa secara peribadi pada Louis Bonaparte. “Di satu pihak, seluruh bangsa, yang pertama dari bangsa, sebaliknya, satu orang, yang terakhir dari manusia; dan inilah yang dilakukan orang ini kepada bangsa ini.”
Seperti yang dinyatakan secara cerdik oleh Karl Marx, yang sangat menghargai risalah Hugo pada masa kemunculannya, penulis, mengisytiharkan Napoleon the Small sebagai penyebab tunggal semua peristiwa memalukan 1851-1852, bukannya merendahkan, secara tidak sengaja meninggikan musuhnya, menisbahkan kepadanya. kuasa peribadi yang tidak pernah didengari, sedangkan pada hakikatnya, dia hanyalah seorang tokoh yang menyedihkan, digunakan oleh kalangan reaksioner Perancis untuk tujuan mereka sendiri. Tetapi kecaman berani sekumpulan pengembara politik, kesedihan sivik yang berapi-api dalam buku Hugo memainkan peranan yang besar dalam perjuangan menentang reaksi. Sehingga kini, adalah mustahil untuk membaca tanpa emosi yang mendalam halaman The History of a Crime dan Napoleon the Small, yang melukis gambar mengerikan pembunuhan beramai-ramai rumpun Napoleon ke atas rakyat Paris, seseorang tidak boleh tidak mengagumi kehebatan pengorbanan Republikan. yang mati di sekatan untuk kebebasan. Bagi orang sezaman, buku itu adalah amaran yang menggerunkan dan panggilan untuk berjuang. Ia telah diseludup ke Perancis, merupakan satu kejayaan besar, dan melalui sepuluh edisi.
Selepas penerbitan Napoleon the Small, Louis Bonaparte berjaya mengusir Hugo dari Belgium. Untuk melakukan ini, kerajaan Belgium terpaksa mengeluarkan undang-undang khas yang membenarkan melanggar hak suaka bagi pendatang politik. Penulis terpaksa meninggalkan Brussels. Dia tinggal di London selama beberapa hari, dan kemudian berpindah bersama seluruh keluarganya ke pulau Jersey, yang dimiliki oleh England, di Selat Inggeris; sangat rindu, penuh kemarahan dan kesakitan untuk nasibnya, Hugo sekali lagi mengambil pena dan sudah pada tahun 1853 menerbitkan di Brussels koleksi lirik sivil "Retribution", di mana kuasa yang besar mengutuk Empayar Kedua.
Sejak zaman Puisi Tragis Agrippa d'Aubigne, suara kemarahan tidak bergemuruh begitu kuat ke atas Perancis, puisi politik tidak meningkat ke tahap yang sedemikian. "Pembalasan" pada dasarnya adalah keseluruhan puisi, disatukan oleh satu pemikiran dan komposisi yang harmoni. Setiap daripada tujuh bukunya secara ironisnya menamakan salah satu pengisytiharan palsu Napoleon III ("Masyarakat diselamatkan", "Perintah dipulihkan", dll.), tetapi kandungan puisi setiap kali menafikan tajuk itu. penyangak politik, penipu dan pembelot, penipu dan perompak, "pelawak mezbah" dan hakim yang korup, pengembara dan ahli perniagaan yang tamak. akar sejarah bonapartisme; ia bercakap terutamanya tentang perasaan tersinggung warganegara dan patriot; Dia menganggap Empayar Kedua sebagai parodi jahat Empayar Pertama, sebagai "pembalasan" sejarah dan moral kepada Napoleon I kerana telah mencekik revolusi. Kemenangan Napoleon III untuk Hugo adalah kemenangan sementara Kejahatan atas Kebaikan, Kebohongan atas Kebenaran. Dan dia merayu kepada rakan senegaranya, kepada pekerja Perancis, dengan rayuan untuk bangun, mengumpulkan semua kekuatan mereka dan menghancurkan Evil:
Adakah anda tidak bersenjata? mengarut! Bagaimana pula dengan garpu rumput?
Dan tukul, kawan pekerja?
Ambil batu! Cukup kuasa
Sukar untuk menarik cangkuk keluar dari pintu!
Dan berdiri, menyerahkan semangat kepada harapan,
Perancis Raya, seperti dahulu,
Jadi percuma Paris sekali lagi!
Melakukan pembalasan yang benar,
Jauhkan diri anda dari penghinaan
Basuh kotoran dan darah dari tanah air anda!
(“Tidur”. Terjemahan oleh G. Shengeli)
Hugo menggunakan dalam "Retribusi" semua cara puitis, warna dan bentuk: di sini dan sindiran maut dan impian bersemangat masa depan; omelan pidato yang menggerunkan diselangi dengan lirik yang lembut, penerangan mengerikan tentang pembunuhan dan keganasan wujud bersama dengan gambar alam yang terang. Penyair beralih kepada imej sastera masa lalu, kepada imej Alkitab, zaman purba, kepada dongeng dan lagu rakyat - semuanya diletakkan untuk satu tugas: untuk membuka mata orang ramai, untuk membesarkan mereka untuk berperang . Penyair dengan penuh semangat percaya pada kemenangan terakhir kebaikan dan cahaya ke atas kegelapan dan ketidakadilan, pada masa depan Perancis. "Pembalasan" dibuka dengan bab "Mox" ("Malam") dan berakhir dengan bab "Lux" ("Cahaya").
Dalam "Retribution" Hugo pertama kali muncul sebagai penyair revolusioner, sebagai pembela teguh tanah air, demokrasi, dan kemajuan. Menurut Romain Rolland, dia menunjukkan kepada rakan-rakan sezamannya "contoh seorang wira yang berkata tegas "tidak" sebagai tindak balas kepada jenayah negara dan menjadi penjelmaan hidup kesedaran kemarahan rakyat, yang tersumbat." Puisi Hugo memberi impak yang besar kepada rakan seangkatannya. Setelah menerima pengedaran sepantas kilat di Eropah, ia juga menembusi ke Perancis - secara keseluruhannya, dalam serpihan, dalam bentuk pengisytiharan; dia diangkut merentasi sempadan sama ada dalam kotak sardin, atau dijahit ke dalam pakaian wanita atau ke dalam tapak but. Garis berapi-api penyair patriot menjadi senjata yang menggerunkan dalam perjuangan untuk kebebasan tanah airnya. "Retribusi" kekal hingga hari ini sebagai salah satu puncak lirik sivil Perancis, walaupun pada hakikatnya puisi itu tidak bebas dari retorik, "keangkuhan naif", seperti yang dikatakan oleh V. I. Lenin, menurut memoir N. K. Krupskaya. Dia menyukai puisi ini oleh Hugo dan memaafkan kekurangannya, kerana "semangat revolusi" dirasai di dalamnya.
Selepas pembebasan Retribution, Victor Hugo terpaksa meninggalkan Jersey. Dia berpindah ke pulau jiran Guernsey, di mana dia tinggal sehingga kejatuhan Empayar Kedua. Pada tahun 1859, Hugo menolak pengampunan, yang dia tidak mahu terima daripada tangan penjenayah politik Louis Bonaparte. Dalam surat kepada perampas kuasa, penyair mengisytiharkan dengan bermaruah: "Apabila kebebasan kembali, saya akan kembali."
"ROCK OF EXILING"
Siang dan malam, ombak berdegup di atas bebatuan Guernsey yang keras, burung camar bergegas ke atas buih putih dengan jeritan, bot nelayan memenuhi pelabuhan St. Perancis nampaknya berada di kaki langit. Victor Hugo telah berdiri sepanjang pagi di tempat muzik di beranda ini, dalam keadaan demam bekerja; kini dia meletakkan pennya. Dia menuruni tangga, melalui bilik, yang dia sendiri dihiasi dengan lukisan, ukiran, lukisan, langsir, melalui taman, di mana, bersama keluarganya, dia menggali katil bunga, menanam bunga, dan, memintas jalan-jalan bandar nelayan, pergi ke laut. Di sepanjang jalan yang sempit, dia memanjat tebing pantai - "Cliff of the Exiles", seperti yang dipanggil oleh rakan-rakan penyair - dan duduk lama di atas tebing yang kelihatan seperti kerusi batu, bermeditasi dengan bunyi ombak.
Di tebing yang hilang di laut, Hugo berasa seperti di medan perang - dia masih pejuang yang sama untuk kebebasan dan keadilan, lebih-lebih lagi, dia adalah kawan semua orang dan musuh semua jenis lalim. Di sini, di Guernsey, ratusan surat terbang dari seluruh dunia, dari ahli politik, penulis, artis terkemuka, dari orang biasa - dari mereka yang menghargai tanah air mereka, maruah manusia, dan kebahagiaan rakyat mereka. Hugo sepadan dengan Lajos Kossuth dan Giuseppe Mazzini, dengan Barbès revolusioner dan komunard masa depan Flourens; wira negara Itali, Giuseppe Garibaldi, meminta bantuannya dalam mengumpul dana untuk mempersenjatai patriot Itali; A. I. Herzen memanggilnya "abang besar" dan menjemputnya untuk bekerjasama dalam "Loceng". Dari tebing Guernseynya, Hugo bertindak balas terhadap perjuangan pembebasan di seluruh pelusuk dunia: pada tahun 1854 dia menulis surat terbuka kepada Menteri Luar Britain, Lord Palmerston, menuntut pemansuhan hukuman mati; pada tahun 1859, dia menyampaikan mesej kepada Amerika Syarikat, di mana dia dengan marah memprotes hukuman mati terhadap John Brown, ketua pemberontak Negro di Virginia. “Ada kemungkinan bahawa pelaksanaan Brown akan menguatkan perhambaan di Virginia, tetapi ia sudah pasti akan menggoncang semua asas demokrasi Amerika. Anda menyelamatkan aib anda dan membunuh kemuliaan anda,” tulis Hugo. Pada tahun 1860, beliau mengalu-alukan kemerdekaan Haiti; menentang ekspedisi tentera Inggeris ke China; sehubungan dengan pemberontakan Poland pada tahun 1863, dia menulis rayuan kepada tentera Rusia, yang diletakkan Herzen pada halaman Kolokol; Hugo meninggikan suaranya untuk mempertahankan Mexico menentang campur tangan Perancis yang dihantar ke sana oleh Napoleon III pada tahun 1863; menyokong perjuangan pulau Crete menentang kuk Turki; membantah hukuman mati terhadap patriot Fenian Ireland. Dia bersungguh-sungguh menyokong pada tahun 1868 perjuangan untuk sebuah republik di Sepanyol, dan apabila rakyat Cuba bangkit memberontak menentang penjajah Sepanyol, Hugo bercakap untuk kebebasan Cuba.
Hugo menyaksikan permulaan pencerobohan kuasa kapitalis besar terhadap rakyat yang lebih lemah; salah seorang yang pertama di Eropah, dia memulakan perjuangan menentang peperangan. Hugo adalah pemula dan pengerusi Kongres Rakan Dunia yang pertama di Paris seawal tahun 1849, pada tahun 1869 beliau mengambil bahagian dalam Kongres Keamanan di Lausanne, di mana beliau juga dipilih sebagai pengerusi. Pada pembukaan kongres itu, Hugo menyampaikan ucapan yang penuh inspirasi: “Kami mahukan keamanan, kami mahukannya dengan penuh semangat ... Tetapi keamanan jenis apakah yang kami mahukan? Kedamaian pada sebarang kos? Dunia tanpa sebarang usaha? Tidak! Kita tidak mahu dunia di mana orang tunduk tidak berani mengangkat dahi; kami tidak mahu keamanan di bawah kuk kezaliman, kami tidak mahu keamanan di bawah tongkat, kami tidak mahu keamanan di bawah tongkat kerajaan!” Dan, mengisytiharkan bahawa "syarat pertama keamanan ialah pembebasan", bahawa untuk mencapainya "ia memerlukan revolusi, revolusi yang paling menakjubkan dari semua revolusi, dan, mungkin - malangnya! - perang, yang terakhir dari semua peperangan", Hugo mengakhiri ucapannya dengan kata-kata: "Matlamat kami adalah kebebasan! Kebebasan akan membawa keamanan!”
Perjuangan penyair yang berani diusir dari sempadan tanah airnya, semangatnya yang tidak dapat dimusnahkan, impian mulianya untuk kebahagiaan sejagat memenanginya populariti yang besar. Seluruh generasi belia yang progresif mengalami daya tarikan yang tidak dapat dilawan dari keperibadian dan kreativiti Victor Hugo. Menurut Emile Zola, kepada rakan sebayanya yang berusia dua puluh tahun, Hugo seolah-olah menjadi makhluk ghaib, "seorang besar yang menyanyi di tengah-tengah ribut", sejenis Prometheus baharu.
Selama bertahun-tahun dalam buangan, bakat sastera Hugo yang berkuasa juga mencapai kemuncaknya. Dia mencipta lirik yang indah (koleksi "Contemplation", buku kedua; "Songs of the streets and forests"), bekerja pada kitaran puitis yang megah "Legend of the Ages" (1859-1883). Dalam epik yang luas ini, pembaca melalui seluruh sejarah umat manusia, berpakaian dalam imej romantis, diwarnai dengan semua warna fantasi ganas; sejarah adalah perjuangan kejam rakyat menentang penjajah berdarah, ia penuh dengan penderitaan, bencana dan ketidakadilan; tetapi saatnya akan tiba, kejahatan akan dikalahkan, dan kebaikan akan menang. Pada peringkat akhir, visi masa depan yang bahagia muncul sebelum pandangan rohani penyair. Dalam buangan, Hugo juga menulis novel sosialnya yang hebat.
EPIK KEHIDUPAN RAKYAT
Pada malam yang gelap, seorang lelaki yang diburu berkeliaran di jalan-jalan tidur; pernah dia mencuri roti kerana dia telah kehilangan peluang untuk mendapatkannya, semua pintu dihempas di hadapannya, malah anjing halaman menghalaunya keluar dari kandangnya ... Seorang wanita muda, pada zaman dahulu cantik dan ceria, tetapi kini tidak bergigi, dicukur, sakit, keluar ke jalan dengan harapan terdesak terakhir untuk memberi makan anaknya... Seorang kanak-kanak yang kelaparan berkaki ayam, menggeletar kerana takut dipukul, meneran, menyeret baldi yang berat...
Ini adalah orang dari rakyat, "orang buangan", wira novel baru Hugo, yang diterbitkan pada tahun 1862. Penulis memberikan tiga puluh tahun kerja dan pemikiran untuk karya ini, yang merupakan hasil dari seluruh tempoh hidupnya dan memuliakannya di seluruh dunia. Idea buku tentang nasib tragis orang ramai, yang struktur masyarakat borjuasi yang tidak masuk akal dibuat "terbuang", telah ditetaskan oleh Hugo dari akhir tahun 20-an; kontur plotnya muncul dalam cerita "The Last Day of the Condemned to Death" (1828) dan "Claude Gue" (1834), dan dalam banyak puisi tahun 30-an; tema kesedihan negara, yang amat membimbangkan penulis, timbul dalam kedua-dua Katedral Notre Dame dan dalam drama. Tetapi hanya dalam "Les Misérables" kehidupan rakyat ditunjukkan secara langsung, tanpa alegori romantis. Dari istana Sepanyol, kuil zaman pertengahan, Hugo dengan berani memindahkan wiranya ke paris moden, menimbulkan persoalan sosial yang mencolok, menunjukkan takdir dan watak biasa; kehidupan rakyat jelata dan borjuasi, kehidupan orang miskin Paris, perjuangan terdesak orang miskin untuk sekeping roti, permusuhan antara pekerja dan pengilang, kebangkitan rakyat - semua ini ada dalam buku Hugo.
Hugo menulis Les Misérables untuk membela rakyat; dia secara eksplisit menyatakan ini dalam mukaddimah: “Selagi ada kutukan sosial dengan kekuatan undang-undang dan adat istiadat, yang, di tengah-tengah mekarnya tamadun, secara buatan mencipta neraka dan memburukkan nasib, yang bergantung kepada Tuhan, dengan membawa maut. takdir manusia ... selagi ada keperluan dan kejahilan memerintah di bumi, buku seperti ini mungkin tidak akan berguna.
Tiga masalah masyarakat borjuasi yang tidak dapat diselesaikan - pengangguran, pelacuran, kehilangan tempat tinggal -, mengikut rancangan asal, akan didedahkan pada contoh-contoh nasib tiga wira buku itu: Jean Valjean, Fantine dan Cosette.
Hugo menyeru semua kuasa bakat, semua cintanya kepada orang ramai untuk menggoncang hati pembaca dengan tontonan bencana pahlawannya. Adalah mustahil untuk membaca dengan acuh tak acuh kisah Jean Valjean, "seorang binatang buas yang malang yang digerakkan oleh seluruh masyarakat" (dalam kata-kata A. I. Herzen), kisah Fantine, cintanya yang marah, keibuan yang tragis dan, akhirnya, kematiannya di rumah sakit penjara; Halaman yang menggambarkan "perhambaan domestik yang jahat" di rumah Thenardier Cosette kecil, yang "ketakutan telah membuat palsu, dan kemiskinan menjadi jelek," bernafas dengan kebenaran yang kejam. Sekitar ini watak-watak pusat- sekumpulan orang lain: orang tua dan kanak-kanak yang tiada tempat tinggal, remaja yang kelaparan, penduduk di kawasan kumuh yang suram dan sarang pencuri - dalam satu perkataan, mereka yang dipanggil pengarang sebagai "orang buangan". Bagaimana untuk membantu orang-orang ini, bagaimana untuk meringankan penderitaan mereka? Inilah soalan yang ingin dijawab oleh Victor Hugo; dia menetapkan matlamat ganda untuk dirinya sendiri: untuk mengutuk kejahatan sosial dan menunjukkan cara untuk mengatasinya. "Masyarakat yang tidak mahu dikritik adalah seperti orang sakit yang tidak membenarkan dirinya dirawat," tulis Hugo dalam salah satu daripada banyak draf mukadimah Les Misérables. Seperti sosialis utopia, dia berusaha mencari resipi untuk menyembuhkan masyarakat borjuasi. Hugo mementingkan bukunya, menganggapnya sebagai senjata praktikal dalam perjuangan untuk masa depan; dia bahkan memanggilnya "injil baru."
Novel-novel Hugo yang matang sangat berbeza daripada bentuk klasik novel sosial jenis Balzac. Ini adalah novel epik. Persoalan kehidupan yang konkrit, imej hidup orang, plot yang menarik - hanya satu sisi sahaja; Di sebalik ini sentiasa persoalan tentang nasib rakyat, kemanusiaan, masalah moral dan falsafah, persoalan umum tentang makhluk. Dan jika tidak ada analisis sosial tanpa belas kasihan dan wawasan cerdik Balzac dalam Les Misérables, maka keaslian unik karya ini terletak pada keagungan epik, dalam humanisme yang berapi-api, yang mewarnai setiap halaman dengan keterujaan lirik, memberikan makna istimewa kepada setiap imej dan meningkatkan gambaran kehidupan rakyat kepada percintaan yang tinggi. Penulis sendiri menulis: “... perkadaran di sini adalah besar, kerana Lelaki gergasi itu sesuai sepenuhnya dengan karya ini. Dari sini - ufuk luas dibuka ke semua arah. Mesti ada udara di sekeliling gunung.”
Bukan kebetulan bahawa Hugo berusaha untuk menggabungkan karya-karyanya ke dalam kitaran besar; pada tahun 60-an dia mula menganggap Les Misérables sebagai bahagian kedua trilogi, buku pertamanya ialah Katedral Notre Dame, dan yang terakhir - Toilers of the Sea. Menurut pengarang, ketiga-tiga karya ini menunjukkan perjuangan manusia melawan takdir dalam tiga samaran: tahyul agama, ketidakadilan sosial dan sifat yang tidak ditakluki. Berdasarkan rancangan sedemikian, dapat difahami mengapa Hugo memasukkan dalam Les Misérables semua penyelewengan pengarang baru, refleksi tentang masa lalu dan masa depan, mengenai kemajuan dan revolusi yang aman, mengenai biara dan agama, malah akan menulis pengenalan falsafah dalam dua bahagian - "Tuhan" dan "Jiwa". Seperti dalam The Legend of the Ages, Hugo melihat kehidupan eranya melalui prisma sejarah yang difahami secara romantis; imej Dante dan Homer, imej alkitabiah dan mitos purba muncul melalui gambar-gambar kehidupan pahit rakyat Paris dan berdiri di belakang imej wira rakyat. Lebih daripada tempat lain, watak utama "Les Miserables" adalah pembawa idea pengarang, sejenis simbol.
Di tengah-tengah buku itu adalah imej Jean Valjean, mempersonifikasikan orang yang tertindas. “Selalunya seluruh negara benar-benar terkandung dalam makhluk-makhluk yang tidak kelihatan dan hebat yang diinjak-injak. Selalunya yang menjadi semut dunia material ternyata menjadi gergasi dalam dunia moral,” tulis Hugo dalam draf kasar untuk novel itu. "gergasi moral" sedemikian adalah semua wira rakyat kegemaran Hugo: petani Jean Valjean, tukang jahit Fantine, budak jalanan Gavroche.
Jean Valjean, mempersonifikasikan rakyat, ditentang oleh pemilik penginapan Thenardier, penjelmaan sifat mementingkan diri sendiri, misanthropy dan kemunafikan, di mana perintah borjuasi memusuhi rakyat. Sama-sama memusuhi rakyat ialah negara borjuasi dengan undang-undangnya yang tidak berjiwa dan tidak berperikemanusiaan, yang dijelmakan dalam imej warden polis Javert, pengawas masyarakat borjuasi. Kebangkitan rohani untuk Jean Valjean dibawa bukan oleh pegawai keamanan Javert, tetapi oleh Uskup Miriel, yang, menurut rancangan Hugo, merangkumi idea kemanusiaan, cinta persaudaraan dan belas kasihan, dipanggil untuk menyelamatkan masyarakat. Benar, pengarang gagal menghilangkan imej uskup dari kepalsuan, dan kritikan progresif, terutamanya di Rusia, mencatatkan ini sejurus selepas buku itu diterbitkan.
Pada tahun 40-an, Hugo masih berada di bawah pengaruh "sosialisme Kristian" dan percaya bahawa ia sudah cukup untuk meyakinkan orang ramai tentang ketidakadilan tatanan sosial ketika itu dan menunjukkan contoh kemanusiaan dan cinta - dengan kata lain, untuk menggantikan Javert dengan uskup - dan kejahatan sosial akan hilang. Tetapi kembali kepada novel dalam buangan, Hugo tidak lagi berpuas hati dengan berdakwah kesempurnaan moral; kini Les Misérables memasukkan tema perjuangan revolusioner menentang kejahatan. Penulis menambah bab-bab baru, menggambarkan dengan penuh simpati semangat pemberontakan republik di Paris pada tahun 1832, mencipta imej ideal "imam revolusi" Enjolras dan rakan-rakannya dari pertubuhan rahsia republik "Friends of the ABC" dan, akhirnya, berkumpul semua kebaikan di barikade.
Akibatnya, percanggahan yang tidak dapat didamaikan telah terbentuk dalam novel; adalah mustahil untuk menggabungkan idea-idea kerendahan hati Kristian dan pengagungan revolusi - ini bertentangan dengan kebenaran artistik. Hugo sendiri tidak dapat memutuskan apa yang lebih disayanginya, kemanusiaan abstrak atau perjuangan revolusioner yang aktif untuk masa depan. Tetapi para pembaca novel itu sangat kagum dengan gambaran menarik tentang perjuangan rakyat untuk kebebasan, dilukis dengan kesedihan romantis, mengangkat Epik Rue Saint-Denis kepada imej heroik puisi Homer.
Tidak dapat dilupakan ialah kematian Gavroche kecil, "Gavroche yang mengagumkan," dalam kata-kata Maurice Thorez; Gavroche ialah salah satu ciptaan terbaik Hugo, kegemaran pembaca semua negara. Si nakal yang ceria, kurang ajar dan berhati sederhana, sinis dan naif seperti kanak-kanak, bercakap dalam jargon pencuri, bergaul dengan pencuri, tetapi memberikan sekeping roti terakhir kepada yang lapar dan melindungi yang lemah; dia menghina pihak berkuasa, membenci borjuasi, tidak takut kepada tuhan mahupun syaitan, dan menyambut kematian dengan nyanyian mengejek. Seperti Esmeralda, Gavroche benar-benar tenggelam dalam kehidupan rakyat. Dia mati untuk kepentingan rakyat. Gavroche - "jiwa Paris" - merangkumi ciri kebangsaan terbaik orang Perancis, "semangat Gallic" - keceriaan yang tidak dapat dihancurkan, kemurahan hati dan cintakan kebebasan.
Penerbitan Les Misérables menimbulkan minat yang besar bukan sahaja di Perancis, tetapi di seluruh dunia; selama beberapa tahun buku itu diterbitkan dalam terjemahan di England, Jerman, Itali, Amerika, Jepun, India; di Rusia, novel itu diterbitkan serentak dalam tiga majalah, termasuk Nekrasov's Sovremennik, sudah pada tahun penerbitan di Perancis, dan serta-merta tertakluk kepada penapisan tsarist. Inisiatif untuk melawan Hugo adalah milik Alexander II sendiri. Menteri Pendidikan Kebangsaan Golovnin menulis pada April 1862 kepada jawatankuasa penapisan St. Petersburg: “Tuan berdaulat ingin, dalam hal terjemahan novel Les Miserables karya Victor Hugo, penapisan dengan tegas mempertimbangkan makna pelbagai kejadian yang diterangkan oleh seorang pengarang dengan bakat yang hebat dan oleh itu sangat mempengaruhi pembaca.”
Penerbitan novel itu diharamkan. Setelah mengetahui perkara ini, Herzen menulis dengan marah dalam The Bell: “Bayangkan bahawa orang yang sengsara kita mengharamkan novel Hugo. Sungguh kebiadaban yang menyedihkan dan keji!”
LELAKI MELAWAN KEkacauan
Tidak kira betapa rindunya kepada tanah airnya, tidak kira betapa dia tenggelam dalam perjuangan politik dan kerja keras, setiap hari dia semakin mengalah dengan pesona alam yang unik di sekelilingnya. Dia tertidur dan terjaga kerana deruan laut, laut bergelombang di luar tingkapnya, menggoncang dinding kaca teresnya dengan ribut, atau memercik perlahan-lahan di kakinya; kehidupan nelayan Guernsey, yang berlaku di hadapan mata penulis, bergantung sepenuhnya kepada laut. Semasa waktu rehat, Hugo melakukan perjalanan bot, mengagumi tebing aneh Dover, mengembara di sekitar pulau kecil Serk yang berbatu, memanjat ke dalam gua dan gua - di salah satu daripadanya dia melihat sotong buat kali pertama dengan rasa jijik ... The muzik laut, warna warninya, kontras dan rahsianya, kehebatan unsur-unsur dan kehebatan perjuangan berani manusia dengannya menangkap imaginasi kreatif Hugo. Gambar-gambar indah laut muncul dalam puisinya ("Oceano Nox", "Orang Miskin", "Mawar Bayi"); semakin kerap sebelum mata fikirannya timbul imej seorang lelaki - penjinak lautan. Menjelang 1865, dia menyiapkan novel baru - "Toilers of the Sea".
Sekali lagi di tengah-tengah perhatian Hugo ialah seorang lelaki daripada rakyat; tetapi di Les Misérables dia dihadapkan dengan "unsur sosial" yang memusuhinya, tetapi kini manusia berdiri di hadapan unsur alam yang menggerunkan. Di sana pemberontakan popular bergemuruh, di sini, dalam kata-kata Maurice Thorez, dari setiap halaman "deruan ombak laut datang."
Dalam Toilers of the Sea, serta dalam Les Misérables, mudah untuk membezakan dua sisi, dua bidang naratif: cerita yang meriah, kadang-kadang bersimpati, kadang-kadang ironis tentang kehidupan penduduk pulau dan puisi yang luhur tentang seorang lelaki - penakluk. alam semula jadi. Skala apa yang berlaku di pantai dan apa yang berlaku di laut tidak dapat ditandingi. Di pulau itu - dunia kecil borjuasi kecil wilayah, pelakon dari borjuasi England: tamak, diliputi kemunafikan, pengasingan kasta, ketakwaan yang megah. Moral kepunyaan masyarakat ini dinyatakan dalam imej Kapten Kluben, yang selama sepuluh tahun memakai topeng kejujuran yang tidak boleh rosak untuk merompak tuannya pada saat yang sesuai; penguasa jiwa di sini ialah Pastor Erod, yang secara suci melindungi penindasan orang ramai dan perdagangan hamba dengan kuasa agama Kristian. Di lautan, manusia melakukan perjuangan heroik, bebas daripada kepentingan diri borjuasi.
Segala kehebatan, segala puisi perjuangan ini disambungkan untuk Victor Hugo dengan mereka yang bekerja. Dalam novel "Toilers of the Sea" tidak ada tipu muslihat bercabang yang dibina dengan mahir, seperti dalam "Les Miserables", tidak ada rentetan pahlawan rakyat sama ada. Plot novel itu mudah, dan semua "pekerja" diringkaskan dalam satu imej - nelayan Norman Gilliat. Gillyat adalah penjelmaan semua yang terbaik dalam diri seseorang: dia mempunyai jiwa yang berani, otot yang kuat, fikiran yang jernih, hati yang murni. Dari segi rohani dan moral, dia jauh lebih tinggi daripada masyarakat yang posesif sehingga menyebabkan permusuhan dan ketidakpercayaan orang-orang di sekelilingnya, yang memberinya nama panggilan Zhilyat Lukavets. Gilliatt adalah sejenis "orang buangan", seorang pembelot romantis. Dia memikul di atas bahunya seluruh beban kerja yang diperlukan untuk masyarakat, tetapi tidak difahami dan tidak diiktiraf oleh masyarakat ini.
Buat pertama kalinya dalam karya Hugo, tenaga kerja yang meninggikan wira, menjadikan imejnya puitis. Jean Valjean mempersonifikasikan penderitaan rakyat yang tertindas; Gillyat menyerap pengalaman buruh, bakat, pengetahuan yang terkumpul selama berabad-abad oleh orang-orang buruh - dia adalah seorang pelaut, tukang besi, mekanik otodidak, doktor dan pemuzik, tukang kebun dan tukang kayu.
Perkara utama dalam novel ini adalah prestasi kerja Gilliat, yang melemparkan cabaran berani kepada unsur-unsur dan bersendirian, tanpa sebarang bantuan, bersenjata dengan alat yang paling mudah, dikelilingi oleh lautan yang mengamuk, di tengah-tengah kesukaran yang tidak pernah didengari dan bahaya yang tidak terkira banyaknya, dia dikeluarkan dari terumbu yang jauh dan dibawa ke pantai kereta pengukus yang rosak. Pekerja, lelaki sederhana, "semut dalam dunia material, tetapi raksasa dalam dunia moral" yang muncul di hadapan penulis sebagai pembina masa depan dan pemilik bumi. Perjuangan Gilliat untuk menyelamatkan mesin, seni mempertahankan diri dengan lautan mengambil garis besar raksasa dan menjadi personifikasi puitis perjuangan abadi yang dilancarkan, menurut pengarang, oleh manusia melawan alam: "Seorang lelaki bekerja, mengatur rumahnya, dan rumahnya. ialah bumi. Dia menggerakkan, mengalihkan, menghapuskan, merobohkan, membuang, menghancurkan, menggali, menggali, memecahkan, meletup, menghancurkan, menghapus satu benda dari muka bumi, memusnahkan yang lain, dan, memusnahkan, mencipta yang baru. Tiada teragak-agak sebelum apa-apa: tidak sebelum ketebalan bumi, mahupun sebelum banjaran gunung, mahupun sebelum kuasa jirim yang memancarkan cahaya, mahupun sebelum kehebatan alam semula jadi ... Serahkanlah, bumi, kepada semutmu!
Aktiviti manusia ini menyatakan pergerakan dari kejahatan kepada kebaikan, kemenangan roh ke atas bahan lengai. The Toilers of the Sea menunjukkan pertembungan unsur jahat yang gelap - alam semula jadi dengan niat baik dan fikiran manusia. Alam semula jadi penuh dengan kontras dan kejutan, keindahan yang luar biasa dan kengerian yang tidak dapat dibayangkan, kadang-kadang ia mesra kepada manusia, kadang-kadang ia bermusuhan dengannya. Laut cermin tiba-tiba mula "merungut pekak", awan petir dengan badai ganas tiba-tiba muncul dari awan kecil, terumbu maut bersembunyi di kawasan terpencil yang damai, "ketulan lendir yang menjijikkan yang dikurniakan kehendak" tinggal di ruang bawah air yang bersinar - gergasi sotong.
Imaginasi romantik penulis menjiwai unsur-unsur; dengan "kuasa bergambar yang hampir ajaib, dia mencipta semula pada halaman novel itu gambar lautan yang megah, menggerunkan, setiap saat berubah, mendidih, bernafas. Dari realiti, pembaca mudah dipindahkan ke suasana mitos, dongeng. Zhiliatna batunya seperti pahlawan orang dahulu kala cerita rakyat, menangkis serangan raksasa yang hebat, hidra dan naga: dia bertarung dengan awan berbahaya, gelombang mendesis dengan marah, angin puyuh bingung dengan kemarahan, kilat berkepala banyak; akhirnya, dia mengharungi pertarungan hebat dengan seekor sotong. Dalam "Les Misérables", menggambarkan kehidupan sedih Cosette kecil dan kehidupan soleh Bishop Miriel, Hugo menggunakan kisah Cinderella, Makhech yang jahat dan adik-beradik perempuan dan kisah lelaki tua yang baik dan perompak; dalam "Toilers of the Sea" dia sekali lagi menyeru imaginasi puitis rakyat untuk membantu, untuk mendedahkan semua kehebatan seni mempertahankan diri Gilliat dengan alam semula jadi. Simfoni kerja dan perjuangan yang luar biasa yang kedengaran di halaman novel tidak dapat ditenggelamkan oleh akhir melodramatik, di mana pengarang, bertentangan dengan kebenaran seni, mengenakan penyangkalan diri dan kerendahan hati Kristian sebelum nasib kepada penakluk elemen, wira negara Gilliat. Pembaca tidak mahu percaya bahawa di hadapannya adalah Gilliat yang sama.
Novel tentang seorang nelayan Guernsian yang sederhana untuk pembaca di seluruh dunia adalah epik heroik di mana kemuliaan seorang pejuang, pekerja dan pencipta dinyanyikan. Dan inilah keaslian dan kekuatan buku Hugo, tidak seperti karya kesusasteraan Perancis yang lain pada pertengahan abad ke-19.
KETAWA MENGERIKAN
Gigih berusaha untuk memahami corak sejarah, hampir serentak dengan "Toilers of the Sea" Hugo melahirkan trilogi baru: bangsawan - monarki - republik. Bahagian pertama, The Man Who Laughs, diterbitkan pada tahun 1869;
Dalam bentuk, The Man Who Laughs adalah novel sejarah, tetapi, seperti biasa dengan Hugo, semuanya berpaling ke arah masa kini. Tindakan itu berlaku di England pada awal abad ke-18, dan Hugo sekali lagi menunjukkan penguasaan cemerlang lukisan sejarah. Istana Diraja - dan kawasan setinggan London; penjara bawah tanah Menara yang jahat - dan kelab bangsawan; kumpulan gelandangan, dilucutkan tempat tinggal dan pekerjaan, dan sombong, tuan-tuan bodoh; upacara parlimen yang dihormati masa - dan tiang gantung dengan mayat bertar pada rantai berkeriut - itulah latar belakang plot yang menarik. Pada zaman kegemilangan novel sosial yang realistik, apabila buku utama Flaubert telah diterbitkan dan Zola mula menulis, Hugo menghasilkan karya yang berkilauan dengan semua warna seni romantis. Pembaca menghadapi dunia romantis yang penuh dengan kengerian, rahsia, kontras yang menakjubkan, kebetulan yang tidak dijangka: seekor kerbau menjadi tuan, seorang duchess bersenang-senang dalam kumpulan gerombolan, botol yang dibuang ke laut menyimpulkan nasib seorang bangsawan, penjenayah yang dahsyat diseksa di penjara bawah tanah rahsia, seorang cantik buta suka orang aneh. Misteri suram, penipuan berniat jahat, nafsu ganas mengelilingi pahlawan, yang dengan berani bergegas ke pertempuran untuk kebahagiaannya, tetapi mati dalam perjuangan yang tidak sama rata.
Dalam novel "The Man Who Laughs", seperti dalam "The Cathedral", dua dunia menentang: dunia kelas atas yang cemerlang, tetapi pada dasarnya ganas dan tidak berhati perut, yang personifikasinya adalah kecantikan yang membawa maut dengan jiwa hitam, Duchess Josiana, dan dunia kebaikan dan kemanusiaan, terkandung dalam imej pahlawan rakyat: ahli falsafah pengembara Ureus, pelawak awam Gwynplaine dan gadis buta Dei.
Antitesis romantik, perlambangan romantik meresap ke seluruh isi novel: di sebelah Josiana yang jahat, sosok pengintip berbahaya dan Barkilfedro yang iri hati, seorang munafik, seperti Klubin dari Toilers of the Sea, tumbuh; simbol kejahatan sosial juga adalah pengedar kanak-kanak - comprachikos. Sebaliknya, kebaikan hanya wujud di luar masyarakat rasmi. Pada malam musim sejuk yang sejuk, seorang kanak-kanak yang ditinggalkan menunjukkan belas kasihan kepada bayi yang lebih lemah dan tidak berdaya; di hadapannya, separuh beku dan lapar, semua pintu dikunci, seperti sebelum Jean Valjean; dia mendapat perlindungan di dalam van seorang lelaki miskin seperti dirinya, seorang lelaki yang asing dengan undang-undang haiwan masyarakat, walaupun dia memakai nama beruang (Latin Ursus) dan menganggap serigala sebagai kawannya.
Gwynplaine, seperti Quasimodo, juga merupakan simbol penderitaan orang ramai; di sebalik topeng ketawa hodoh, dia menyembunyikan jiwa yang cerah. Tetapi makna sosial imej ini lebih mendalam: Quasimodo hanyalah sesuka hati yang mengerikan, manakala kehidupan Gwynplaine, serta wajahnya, dicacatkan oleh manusia dan masyarakat untuk tujuan mementingkan diri sendiri. Perjuangan antara kebaikan dan kejahatan terungkap dalam keraguan Gwynplaine antara nasib cemerlang seorang bangsawan dan keadaan sederhana manusia biasa, antara keghairahan terhadap Duchess Josiana dan cinta murni untuk Daya. Guimplain tidak lama kemudian menjadi yakin bahawa kebahagiaan sejati tidak dapat ditemui dalam bilik berlapis emas, dan dia kembali, walaupun sudah terlambat, ke tanah yang popular di mana dia terputus secara tiba-tiba.
Kepercayaan mendalam penulis terhadap azab kejahatan mendorongnya untuk menumpukan seluruh bahagian novel ("Laut dan Malam") kepada kisah bagaimana comprachicos mati di kedalaman laut - ini adalah pembalasan moral untuk jenayah masyarakat. Tetapi wira yang dikasihi Hugo, Gwynplaine dan Day juga sedang mati, kerana kejahatan masih lebih kuat daripada kebaikan. Namun begitu, Gwynplaine, yang telah menolak dunia kemunafikan dan keganasan, memenangi kemenangan moral. Sosok tragis Gwynplaine adalah imej rakyat yang tertindas yang mula meluruskan bahu mereka, bersedia akhirnya memberontak terhadap hamba mereka. Novel ini ditulis pada malam kejatuhan Empayar Kedua dan semuanya dipenuhi dengan firasat tentang badai sosial yang akan datang. Dalam masa yang singkat dari ketinggiannya yang hebat, setelah mendapati dirinya, oleh sesuka hati, di bangku parlimen, pelawak yang menyedihkan, pelawak semalam, melemparkan kata-kata mengancam dan nubuatan ke wajah tuan-tuan yang ketawa dan melolong:
“- Uskup, rakan sebaya dan putera raja, tahu bahawa rakyat adalah penderitaan yang hebat yang ketawa melalui air mata. Tuanku, rakyat - ini saya ... Gemetar! Waktu penghitungan yang tidak dapat dielakkan semakin hampir, kuku yang terputus tumbuh kembali, lidah yang tercabut menjadi lidah api, mereka melambung ke atas, ditangkap oleh angin yang kencang, dan menangis dalam kegelapan, kelaparan gertak gigi ... Ini adalah orang yang datang, saya memberitahu anda, ini adalah seorang lelaki yang bangkit; ia akan berakhir; ini adalah fajar lembayung dari malapetaka - itulah yang terletak pada ketawa yang anda ejek!
Dan walaupun ucapan ini membuat tuan-tuan membeku dengan seram hanya untuk seminit, semangat revolusi-romantik buku Hugo dinyatakan dengan kuat.
TAHUN MENGERIKAN
Tidak sampai dua tahun, firasat penulis buku berkenaan Gwynplaine menjadi kenyataan. Empayar Napoleon the Small runtuh. Nasib Hugo berkait rapat dengan nasib negaranya, dan peristiwa politik ini mengubah seluruh kehidupan peribadinya ke arah baru - penyair yang diasingkan kembali ke tanah airnya. Pada 5 September, sehari selepas pengisytiharan Republik Ketiga, hampir seorang lelaki berusia tujuh puluh tahun, penulis besar Perancis menjejakkan kaki di tanah Perancis untuk kali pertama dalam sembilan belas tahun ... Dirampas oleh keseronokan yang mendalam, dia dapat tidak menahan air matanya.
Hugo tetap berpegang pada kata-katanya: dia kembali bersama Republik. Tetapi kebebasan - adakah rakyat Perancis mendapat kebebasan? Hugo Okoryu yakin bahawa ini tidak berlaku. Dalam masa yang sukar bagi Perancis, orang buangan itu kembali ke negara asalnya. Perang pengembaraan yang dimulakan oleh Napoleon III dengan Prusia membawa Perancis kepada bencana: pada 2 September, kalah dalam pertempuran Sedan, maharaja, bersama-sama dengan seratus ribu tentera, menyerah kepada Jerman; tentera musuh melancarkan serangan ke atas Paris; kerajaan republik baru "pertahanan negara" yang berkuasa pada 4 September, tidak lama kemudian meneruskan dasar khianat sedemikian rupa sehingga mendapat nama samaran yang memalukan "kerajaan pengkhianatan negara" - ia lebih takut kepada orang yang bersenjata menentang musuh Perancis daripada kemenangan. daripada orang Prusia. Pengepungan Paris, kebuluran, wabak, pengkhianatan terhadap jeneral, pemberontakan dua kali ganda terhadap kerajaan dan pembalasan berdarah terhadap pesertanya ... Akhirnya, pada 28 Januari 1871, Paris jatuh. Para pekerja bertindak balas terhadap pengkhianatan dan provokasi borjuasi dengan pemberontakan bersenjata pada 18 Mac. Pada 28 Mac, Komune Paris telah diisytiharkan dengan sungguh-sungguh.
Semua peristiwa bergelora ini mengejutkan dan menawan Victor Hugo. Sudah dua minggu selepas kepulangannya, dia mendapati dirinya berada di Paris yang terkepung; setelah berkongsi dengan rakyat tentang bencana perang, dia menulis pengisytiharan patriotik; dipilih ke Dewan Negara, yang bermesyuarat di bandar Bordeaux, menyeru dari mimbarnya untuk mempertahankan tanah air dan mengecam pengkhianat yang cuba menenggelamkan ucapannya dengan tangisan dan lolongan marah. Sepuluh hari sebelum Komune, majoriti reaksioner perhimpunan telah melucutkan mandat parlimen Garibaldi revolusioner Itali, rakan lama Hugo, yang pada masa itu berperang dalam barisan tentera Perancis. Marah dengan ini, Timbalan Hugo meletak jawatan.
Fikiran dan perasaan penulis pada masa itu tercermin dalam koleksi lirik politik The Terrible Year (1872) yang luar biasa. Ini adalah sejenis diari puitis yang Hugo simpan dari hari ke hari, dari Ogos 1870 hingga Ogos 1871. Penyair dengan bangga menggambarkan daya tahan dan keberanian rakyat Paris pada hari-hari yang sukar dalam pengepungan, kesejukan dan kelaparan, mengubah garis berapi-api ke Perancis - "ibunya, kemuliaan dan cinta tunggal", menyeru kesinambungan perjuangan dan hujan pahit. celaan terhadap kerajaan yang bersetuju menyerah kalah.
Tetapi penyair yang hebat kekal asing sepenuhnya kepada mana-mana chauvinisme. Sejurus tiba di Perancis, dia menulis satu proklamasi kepada askar Jerman, menggesa mereka untuk menghentikan perang; dalam ayat-ayat The Terrible Year, dia meletakkan tanggungjawab untuk pertumpahan darah bukan pada rakyat, tetapi pada penguasa dan memanggil Napoleon III dan Wilhelm I penyamun, "layak antara satu sama lain." Dalam puisi lain, seekor singa dan seekor harimau dilepaskan ke dalam arena Colosseum Rom untuk bertengkar demi hiburan Nero, dan singa itu berkata: "Kami akan menjadi lebih bijak jika kami telah mengoyakkan maharaja."
Puisi patriotik Hugo, kemuliaan kepahlawanan negara, rayuan kepada francs-tireurs dan askar tahun 1871 kedengaran dengan semangat yang diperbaharui pada zaman kita, semasa tahun-tahun pencerobohan Nazi ke atas tanah air penyair; mereka telah diterima pakai oleh anak-anak setia Perancis, diterbitkan dalam akhbar bawah tanah Perlawanan Perancis dan mencurahkan kepercayaan dalam kemenangan ke dalam jiwa para pejuang.
Kesakitan untuk nasib tanah air, yang menyiksa hati Hugo, tidak lama kemudian disertai dengan kesedihan peribadi yang berat: anak lelaki tercinta penulis, Charles, meninggal dunia.
Pada hari bersejarah 18 Mac 1871, sebuah kereta berkabung perlahan-lahan bergerak melalui jalan-jalan di Paris, dilanda ribut revolusioner. Seorang lelaki tua berambut kelabu mengikutinya dengan kepala tertunduk. Tembakan kedengaran di sekeliling, penghadang terus menghalang laluannya, dan Komunard membongkar batu-batu buntar untuk membiarkan perarakan pengebumian melalui ...
Victor Hugo terpaksa berlepas ke Brussels kerana hal ehwal anak lelakinya yang meninggal dunia; seluruh tragedi heroik Komune Paris berlaku tanpa dia. Tetapi bolehkah seorang lelaki tua, yang dibebani oleh prasangka pada zamannya, menilai dengan betul dari jauh kepentingan dan skala peristiwa, maklumat yang dia ambil terutamanya dari akhbar borjuasi? Kebetulan Victor Hugo, seorang pejuang yang ikhlas untuk kebahagiaan orang yang tertindas, tidak memahami dan tidak menerima Komune Paris. Penyanyi revolusi borjuasi-demokratik tidak dapat mencari bahasa yang sama dengan orang ramai pada saat percubaan pertama dalam sejarah revolusi proletariat. Sejurus sebelum kemunculan Komune, di Kelab Merah Paris, antaranya ialah Persatuan Pekerja Antarabangsa (Antarabangsa), semasa mesyuarat, ayat-ayat dari "Pembalasan" dibacakan dengan penuh hormat, tetapi pengarang ayat-ayat ini mengalu-alukan Komune hanya dalam hari-hari pertama; tidak lama kemudian dia ketakutan dengan kerosakan radikal seluruh mesin negara republik borjuasi, yang masih dianggapnya ideal. bentuk politik walaupun pengalaman sedih "tahun yang mengerikan". Selain itu, humanis lama itu boleh menyanyikan revolusi masa lalu sesuka hatinya; apabila dia menghadapi keganasan revolusioner Komune dalam amalan, ternyata dia tidak dapat bersetuju dengannya.
Kebanyakan puisi dalam koleksi The Terrible Year didedikasikan untuk Komune Paris. Kemunculannya ditandai dengan puisi bersemangat "Penguburan" (kita bercakap tentang kematian dunia lama), tetapi selepas itu penyair jatuh ke atas Komunard dengan seluruh aliran puisi di mana dia menuntut penghentian penindasan; Hugo mempercayai rekaan reaksioner tentang kekejaman Komunard. Walau bagaimanapun, apabila Komune jatuh dan minggu berdarah Mei bermula, Victor Hugo yang sama, dengan segala semangat dan tenaganya, bergegas untuk mempertahankan Komunard yang kalah daripada algojo Versailles. Mempertaruhkan nyawanya, dia menawarkan suaka kepada Communard di rumahnya di Brussels dan kemudian selama bertahun-tahun berjuang dengan berani untuk mendapatkan pengampunan lengkap untuk anggota Komune (di bawah tekanan pendapat umum pengampunan hanya diberikan pada tahun 1880). Ucapan dan artikel beliau pada tahun-tahun itu dikumpulkan dalam buku Deeds and Speeches. Selepas buangan." Golongan reaksioner tidak menghadkan diri mereka untuk melemparkan lumpur ke Hugo dalam akhbar; pada suatu petang, geng kejam menyerang rumahnya, mengetuk tingkap dengan batu, dan batu bulat itu terbang tepat ke kuil penulis, yang cuba melindungi cucunya.
Dalam ayat-ayat The Terrible Year, Hugo menyanyikan kepahlawanan Communards dan melukis gambar-gambar yang menakjubkan tentang kekejaman White Terror. Dikenali secara meluas di Perancis dan di luar negara, puisi "Ini adalah tawanan yang dipimpin ...", yang menceritakan bagaimana wanita anggun dengan hujung payung renda membuka luka komunard tawanan, telah mendapat populariti yang meluas. Penyair berkata:
Saya minta maaf malang
Saya benci anjing ini
Menggigit dada serigala betina yang cedera!
(Diterjemah oleh G. Shengeli)
Dalam puisi terkenal lain ("Di Barricade"), seorang budak lelaki Komunard, saudara lelaki Gavroche yang layak, yang berpeluang melarikan diri dari algojo, secara sukarela kembali ke tempat hukuman mati bersama rakan-rakannya dalam pelukan.
Dengan marah mengecam kekejaman borjuasi yang menang, penyair berseru: "Kamu menilai kejahatan fajar!" Puisi-puisi terakhir koleksi disemai dengan pengiktirafan tentang ketepatan sejarah perjuangan Komune. Penyair menyanyikan ibu kota revolusioner - ibu kepada masa depan yang cerah; seluruh bandar terluka akibat reaksi, tetapi Paris adalah matahari, dan para algojo akan melihat dengan ngeri bagaimana sinar kebebasan akan terpancut dari lukanya. "Tahun Mengerikan" berakhir dengan kiasan yang megah: ombak laut naik ke kubu dunia lama, mengancam untuk menelannya, dan menjawab seruan meminta pertolongan:
Anda fikir saya adalah air pasang - dan saya adalah banjir dunia!
(Diterjemah oleh I. Antokolsky)
DUA TIANG KEBENARAN
Di bawah pengaruh peristiwa Komune, novel yang telah lama dirancang "Tahun Sembilan Puluh Tiga" akhirnya dilemparkan dan dalam banyak cara difikirkan semula. Ia adalah tindak balas langsung penulis kepada Komune, hasil renungan jangka panjangnya mengenai laluan sejarah umat manusia dan perjuangan revolusioner. Hugo mula menulis pada 16 Disember 1872 dan tamat pada 9 Jun 1873. Pada tahun 1874, kerja itu melihat cahaya. Ia muncul pada masa perjuangan politik yang teruk, apabila algojo Komune semalam cuba mengkhianati republik borjuasi, dan, ketakutan dengan revolusi baru-baru ini, menandatangani perjanjian dengan pasukan yang sangat reaksioner, secara rahsia menyediakan rampasan kuasa monarki yang baru.
Dalam novelnya, serta dalam ucapan yang disampaikan pada masa itu di Dewan Negara, Hugo dengan tegas mempertahankan keuntungan demokrasi rakyat. Melukis Revolusi Perancis pada penghujung abad ke-18, dia juga memikirkan Komune 1871 dan melihat masa lalu melalui prisma masa kini. Segala masalah moral dan politik yang timbul dalam novel itu baginya isu hari ini, membakar hatinya. Adakah rakyat mempunyai hak moral untuk menumpahkan darah penindas mereka dalam perjuangan untuk kebebasan? Bagaimana untuk mendamaikan cinta untuk manusia dan untuk manusia, kebahagiaan peribadi masing-masing dan keperluan untuk berkorban untuk kebaikan bersama pada masa hadapan? Bagaimana untuk mendamaikan kedua-dua belah revolusi - cita-cita kemanusiaan dan kaedah ganasnya?
Hugo tanpa syarat memihak kepada revolusi menentang reaksi pada masa lalu dan masa kini. Dia betul-betul menilai revolusi borjuasi-demokratik 1789-1794 sebagai halaman heroik dalam sejarah negara, sebagai salah satu pencapaian terbesar di jalan kemajuan semua umat manusia. Dalam bukunya, dia berusaha, terutama sekali, untuk menyampaikan kepahlawanan revolusi. Satu episod berfungsi sebagai tema segera novel: perjuangan Konvensyen Jacobin menentang pemberontakan kontra-revolusioner yang dibangkitkan oleh tuan-tuan feudal Perancis di kalangan petani mundur Vendée dengan sokongan tentera diraja England. Ini adalah salah satu detik revolusi yang paling teruk, apabila nasibnya sedang diputuskan, dan ini didedahkan dengan kuat dalam novel. Dengan emosi patriotik yang mendalam, Hugo menggambarkan keberanian dan keberanian rakyat Perancis. Dalam gambar perang saudara di Vendée, dalam kisah aktiviti Konvensyen, seseorang dapat merasakan pengetahuan sejarah yang sangat baik. Tetapi episod sejarah tertentu, di bawah pena seorang romantis yang hebat, berubah menjadi pertempuran hebat antara Masa Lalu dan Masa Depan, Baik dan Jahat, Terang dan Kegelapan. Keseluruhan gambaran peristiwa kompleks dan keghairahan bergelora pada era itu dikurangkan kepada pertembungan dua kuasa moral yang "kekal" dan saling bermusuhan; ia memperoleh garis besar yang ringkas dan megah, ciri imej epik rakyat.
"Tahun Sembilan Puluh Tiga" adalah buku tentang pahlawan, tentang perjuangan heroik seluruh rakyat. Pengarang tidak cuba mengambil sudut pandangan seorang peserta dalam peristiwa itu, yang sezaman dengan revolusi; seperti penyair epik, dia, seolah-olah, melontarkan pandangan ke masa lalu dari jauh, membolehkan dia merangkumi seluruh era, menghargai kehebatan peristiwa dan menyerlahkan perkara utama di dalamnya. Dari halaman novel itu muncul imej revolusi yang keras dan tragis, ditulis dalam pukulan yang kuat, luas, dalam warna suram dan berapi-api.
Kuasa utama revolusi dipersonifikasikan untuk penulis dalam imej para pemimpinnya. Tetapi menepati prinsip artistiknya - "untuk menerangi fakta sebenar melalui watak fiksyen", Hugo tidak menjadikan Danton, Marat dan Robespierre sebagai wira novel, potret tokoh besar revolusi 1789-1794 hanya muncul dalam satu episod. - dalam adegan perbualan mereka di kedai minuman di Paris, dan imej Marat diputarbelitkan di bawah pengaruh ahli sejarah borjuasi; watak utama novel tersebut ialah Lantenac, Cimourdain dan Rovin.
Marquis de Lantenac, ketua geng Vendéan kontra-revolusi, "pembunuh tanah air", yang bersedia untuk menjual Perancis kepada British untuk memulihkan monarki, dikelilingi oleh bangsawan berhijrah yang tidak penting, adalah simbol reaksi , masa lalu; dia ditentang oleh revolusi, dipersonifikasikan dalam dua imej: cimourdain republikan tegas dan pemimpi yang murah hati Gauvin. Cimourdain, penjelmaan akal dan keadilan, penyokong "republik pedang", menuntut pemenuhan tugas revolusioner yang tidak berbelah bahagi, pembalasan tanpa belas kasihan terhadap musuh - ini adalah zaman revolusi sekarang; Roven, yang mengimpikan "republik ideal", persaudaraan sejagat, keamanan dan kebahagiaan, adalah masa depan yang cerah. Kedua-duanya berhadapan dengan Lantenac, kerana Jean Valjean dan Enjolras berhadapan dengan Javert; ini adalah "dua kutub kebenaran" yang ditujukan terhadap pembohongan masa lalu.
Keseluruhan novel disusun sedemikian rupa untuk menekankan makna yang mendalam dari kontras antara watak-watak ini. Lantenac bertindak berlatarbelakangkan landskap indah Brittany pada penghujung abad ke-18, di mana petani separa liar, gelap, tetapi fanatik yang degil dalam perjuangan mereka untuk tujuan yang salah bersembunyi di dalam hutan yang suram. Gambaran megah Paris revolusioner berkembang di sekitar Cimourdain, orang ramai yang bersemangat kembali hidup, "menawarkan nyawa mereka kepada tanah air mereka", dan mesyuarat Konvensyen yang penuh ribut. Makna simbolik dalam novel itu diperoleh bukan sahaja oleh imej pahlawan: Paris dan Brittany adalah musuh fana yang sama seperti Cimourdin dan Lantenac; keganasan feudal, yang terkandung dalam menara Turg, ditentang oleh keganasan revolusioner, yang terkandung dalam guillotine.
Hugo mengiktiraf keadilan balas dendam rakyat selama berabad-abad penderitaan dan penindasan: "Turg adalah satu kewajipan, guillotine adalah pembalasan", "Turg adalah cerita jenayah, guillotine adalah cerita menghukum." Dia bahkan bersedia untuk mengakui bahawa keganasan Jacobin pada tahun 1793 disebabkan oleh keperluan sejarah, tetapi atas alasan kemanusiaan abstrak dia menolak semua keganasan pada dasarnya, sama seperti dia menolak kedua-dua keganasan putih para algojo Versailles dan keganasan merah Komune. Rowan, yang berusaha untuk menakluki dunia lama dengan kemurahan hati dan belas kasihan, adalah imej paling terang dalam novel itu. Dan rakyat berada di pihaknya: Sarjan Radub dan semua askar republik dengan ikhlas bersimpati dengan tindakan Govin, yang membebaskan musuh tawanan Lantenac, kerana dia pernah membebaskan Javert Valjean. Dan askar yang sama sebulat suara mengutuk ketidakfleksibelan Cimourdain, yang menghantar Gauvin ke blok pemotongan. Ya, dan Cimourdain sendiri menyerah kepada cita-cita kemanusiaan muridnya, dan ini membawanya kepada bunuh diri.
Lambat laun, bagi kebanyakan wira Hugo, akan tiba satu saat apabila, menurut keyakinan mendalam penulis, kebaikan, terpendam dalam setiap jiwa manusia, menang atas kejahatan sekurang-kurangnya seketika. Jean Valjean mengalami krisis rohani seperti itu apabila dia bertemu dengan uskup, Javert, yang diselamatkan oleh musuhnya, Lantenac, yang mempertaruhkan perjuangan raja dan nyawanya sendiri demi menyelamatkan tiga anak petani daripada kebakaran. Di mata Gauvin, Lantenac melakukan tindakan kebaikan yang tidak relevan, itulah sebabnya dia membalas belas kasihan dengan belas kasihan. Walau bagaimanapun, dalam novel "The Ninety-Third Year" Hugo terpaksa untuk pertama kalinya untuk mengakui bahawa kemanusiaan abstrak, kemanusiaan itu sendiri, yang tidak mengambil kira keperluan hidup, boleh membawa tidak baik, tetapi membahayakan manusia. Digoncang oleh belas kasihan Valjean, Javert melemparkan dirinya ke dalam Seine; Lantenac, yang dibebaskan oleh Gauvin, sekali lagi menjadi musuh ganas dan berbahaya bagi tanah air dan revolusi.
Pada penghujung novel, menilai perbuatan mautnya, dilakukan dengan penuh kemurahan hati, Gauvin berkata: “Saya terlupa kampung yang dibakar, menginjak ladang, menghabisi tawanan dengan kejam, menghabisi wanita yang cedera, ditembak; Saya terlupa tentang Perancis, yang dikhianati oleh England; Saya memberi kebebasan kepada algojo tanah air. Saya bersalah".
Logik peristiwa revolusioner, logik fakta dalam novel lebih kuat daripada prinsip moral yang abstrak. Dan bukan kebetulan bahawa bukannya tangga, yang sepatutnya menentukan kemenangan, Gauvin dibawakan guillotine, di mana dia tidak lama lagi ditakdirkan untuk meletakkan kepalanya.
Tetapi ini tidak bermakna bahawa Hugo meninggalkan impian persaudaraan dan kedamaian antara manusia dan menerima sepenuhnya keterukan Cimourdain tanpa belas kasihan. Ini adalah tragedi novel, bahawa setiap watak adalah betul dengan caranya sendiri. Penulis tidak pernah berjaya mencari jawapan kepada persoalan perit masa kini di zaman silam heroik. Dia tidak dapat memahami dialektik revolusi, untuk menyatukan "dua kutub kebenaran"; ini dihalang oleh kelemahan pandangan dunianya. Novel "Tahun Sembilan Puluh Tiga" kekal sebagai monumen romantisme revolusioner dengan semua kelebihan dan kekurangannya - idea yang samar-samar tentang proses sejarah, kebencian terhadap kezaliman dan cita-cita heroik. Tetapi dalam novel terakhirnya, Hugo meningkat kepada wawasan artistik, yang mendedahkan kepadanya tragedi sejarah.
Karya agung Hugo memukau orang sezaman yang progresif: dia menyeru perjuangan yang berani untuk masa depan, membangkitkan perasaan yang tinggi dan mulia. Tepat kerana - seperti yang ditulis akhbar rasmi La Presse pada masa itu - "semangat tuntutan sosial", "bukan putih dan tiga warna, tetapi sepanduk merah" meniup ke atas buku itu, kritikan reaksioner disambut dengan permusuhan. Mulai sekarang, di mata musuh ideologinya, Hugo menjadi pengarang buku ini, dan mereka menggelarnya sebagai "Tahun Kesembilan Puluh Tiga dalam Kesusasteraan" - nama panggilan yang patut dibanggakan oleh Victor Hugo.
MATAHARI TERJANGKAU
Abad kesembilan belas semakin hampir berakhir, dan dengan itu kehidupan Viktor Gyugs semakin pudar. Di belakang adalah musim bunga yang cerah, musim panas yang ribut, kini musim luruh yang cerah telah tiba. Usia tua yang mendalam menutupi wajah Hugo dengan kedutan, memutihkan kepalanya dengan uban, tetapi tidak dapat memadamkan api hatinya, pembakaran sivil dan kreatifnya. Pada usia lapan puluh tahun, dia masih berdiri di tempat muzik di pejabatnya selama beberapa jam sehari, masih menghujani sindiran marah kepada monarki, tentera, Gereja Katolik, masih meninggikan suaranya untuk membela semua orang yang berjuang untuk keadilan, sama ada adalah Serbia pemberontak (1876), anggota Rusia Narodnaya Volya Yakov Hartman, yang ekstradisinya dituntut dari Perancis oleh tsar (1880), wira Komune yang merana dalam kerja keras atau penenun Lyon dibuang ke jalan oleh pengilang (1877).
Penyair tua itu mengekalkan kesegaran perasaannya, mencipta puisi lirik yang bersemangat muda, menulis buku puisi yang menawan tentang cucu kesayangannya Georges dan Jeanne ("Seni Menjadi Kakek"), dia juga mengekalkan kepercayaan yang tidak mementingkan diri sendiri pada masa hadapan , visi bercahaya yang semakin timbul dalam puisi dan puisinya yang terkemudian.
Sesungguhnya, dalam jiwa Victor Hugo, sehingga akhir zamannya, "All the Strings of the Lyre" terdengar dalam paduan suara yang kuat dan sumbang - ini adalah nama salah satu koleksi puisi terakhirnya.
Kematian Victor Hugo pada 22 Mei 1885 dianggap oleh rakyat Perancis sebagai peristiwa penting negara. Perkabungan negara diisytiharkan di seluruh negara. Lebih sejuta orang berjalan di belakang keranda penulis, berkumpul dari seluruh Perancis dan Eropah untuk berbelanja cara terakhir kesatria demokrasi. Veteran Komune Paris bercakap melalui akhbar Paris dengan rayuan kepada semua rakan seperjuangan mereka, menjemput mereka untuk mengambil bahagian dalam pengebumian Victor Hugo, yang dengan berani membela mereka semasa hayatnya.
Victor Hugo dikebumikan di Pantheon, bersebelahan dengan makam pembela lain yang ditindas, Jean Jacques Rousseau.
Adalah mustahil untuk membayangkan sejarah rohani umat manusia abad XIX tanpa Victor Hugo. Keperibadian dan kreativiti beliau meninggalkan kesan yang tidak dapat dilupakan dalam minda sezamannya dan generasi seterusnya. Seorang penyair kemanusiaan dan keadilan, seorang patriot yang bersemangat, seorang pejuang yang tidak kenal lelah melawan penindasan sosial dan negara, seorang pembela demokrasi, dia menyatakan pemikiran dan perasaan yang paling mulia pada zamannya, cita-cita heroiknya dan khayalan sejarah dengan bakat yang hebat. Karya beliau adalah ungkapan dan, seolah-olah, hasil daripada era revolusi borjuasi-demokratik.
Hugo adalah tokoh paling terang dalam romantisme progresif Perancis dan kekal romantis sehingga akhir zamannya. Dalam dekad terakhir abad ke-19, pada masa kemerosotan budaya borjuasi dan penguasaan kemerosotan, dia, menurut Saltykov-Shchedrin, penjelmaan hidup "sastera ideologi, heroik", yang "menyalakan hati dan menggelisahkan. minda", membangkitkan masa yang cenderung ini, apabila bukan sahaja orang, tetapi juga batu berteriak untuk kepahlawanan dan cita-cita.
Kata Hugo ditujukan bukan kepada kalangan sempit ahli kesusasteraan, tetapi sentiasa kepada khalayak yang besar, kepada orang ramai, kepada manusia. Dia mempunyai sesuatu untuk dikatakan kepada orang ramai, dan dia bercakap dengan suara penuh, menyiarkan supaya ia dapat didengari di semua hujung bumi. Imaginasinya yang tidak habis-habis menunjukkan kepadanya imej yang paling megah, warna yang paling mempesonakan, kontras yang paling tajam. A. N. Tolstoy mendapati bahawa berus Hugo lebih seperti penyapu. Dan dengan penyapu ini, dia menyuraikan hantu masa lalu dan berusaha untuk membersihkan jalan bagi manusia ke masa depan.
“Seorang tribune dan penyair, dia menggegarkan dunia seperti taufan, menghidupkan segala yang indah dalam jiwa manusia. Dia mengajar semua orang untuk mencintai kehidupan, kecantikan, kebenaran dan Perancis,” Maxim Gorky menulis tentang Hugo. Dalam hal ini - dianggap romantisis yang hebat - tugasnya kepada rakyat terdiri.
Victor Hugo: ekstrovert intuitif beretika (Evgenia Gorenko)
Evgenia Gorenko:
Seorang ahli fizik berdasarkan pendidikan, kini bekerja sebagai wartawan. Dalam socionics, dia terkenal dengan bukunya (di bawah pengarang sastera V. Tolstikov) dan beberapa penerbitan (beberapa daripadanya mengarang bersama kakaknya). Menunjukkan minat yang besar terhadap arus lain dalam psikologi, seperti psikoterapi dan psikologi transpersonal.
E-mel alamat: [e-mel dilindungi]
laman web: http://ncuxo.narod.ru
Victor Hugo, yang sehingga hari ini kekal sebagai penyair romantis Perancis yang tiada tandingannya, mula berpuisi apabila romantisme sudah memenangi semula benteng terakhir klasikisme. Semua ciptaan-Nya dijiwai sama ada keinginan yang ghairah untuk cita-cita, di pergunungan pergunungan, atau kekecewaan yang tragis, atau kemuliaan yang menggembirakan, atau kesedihan kerana peredaran masa yang tidak dapat dielakkan ...
Jika anda terpaksa belajar hanya dari ayat-ayat kekasih,
Penderitaan, kegembiraan dan keghairahan hangus...
Jika kamu tidak diseksa oleh hasad dengki atau siksaan,
Melihat tangan tersayang di tangan orang lain,
Mulut lawan di pipi merah jambu,
Jika anda tidak mengikuti dengan ketegangan yang suram
Untuk waltz dengan putaran perlahan dan sensual,
Merobek kelopak wangi dari bunga ...
Betapa tidak dapat dipulihkan segala-galanya dibawa oleh kelalaian,
Wajah jernih alam boleh berubah tanpa penghujung,
Dan betapa mudahnya dengan sentuhannya
Memutuskan ikatan rahsia yang mengikat hati!..
Semua keghairahan dengan usia akan hilang tidak dapat dielakkan,
Seorang lagi bertopeng dan menggenggam pisau - Seperti sekumpulan pelakon beraneka ragam dengan tenang
Daun dengan lagu, anda tidak boleh membawanya kembali.
Tidak ada cara lain untuk kesedihan saya:
Bermimpi, lari ke dalam hutan dan percaya pada keajaiban...
Dalam karya Victor Hugo, perasaan bergetar jelas kelihatan - intuisi yang tidak tertekan, ditambah dengan emosi yang kuat:
Matahari terbenam hari ini diselubungi awan
Dan esok akan ada ribut petir. Dan sekali lagi angin, malam;
Kemudian lagi fajar dengan wap lutsinar,
Dan sekali lagi malam, hari - masa berlalu.
Setiap pemimpi (dan Victor Hugo suka memanggil dirinya Pemimpi) membawa dalam dirinya dunia khayalan: bagi sesetengahnya ia adalah mimpi, bagi yang lain ia adalah kegilaan. “Somnambulisme ini adalah khas kepada manusia. Sesetengah kecenderungan minda untuk menjadi gila, pendek atau separa, bukanlah satu fenomena yang jarang berlaku... Pencerobohan ke alam kegelapan ini bukan tanpa bahaya. Bermimpi mempunyai mangsa - orang gila. Musibah berlaku di lubuk jiwa. Letupan firedamp... Jangan lupa peraturan: pemimpi mesti lebih kuat daripada mimpi. Jika tidak, dia dalam bahaya. Setiap impian adalah perjuangan. Yang mungkin sentiasa mendekati yang sebenar dengan sejenis kemarahan misteri…”
Dalam kehidupan, Victor Hugo membuat kesan yang sedikit berbeza - tidak begitu hormat, kerana kepunyaannya dalam Beta Quadra - quadra bangsawan tentera.
Dari api suram yang membara dalam jiwanya, tiada satu pun kilat yang tercetus. Semua orang yang mengenali Victor Hugo pada bulan-bulan pertama perkahwinannya melihat penampilannya yang penuh kemenangan, seolah-olah dia mempunyai "seorang pegawai berkuda yang telah menawan pos musuh." Ini disebabkan oleh kesedaran tentang kekuatannya, yang dihasilkan oleh kemenangannya, kegembiraan yang memabukkan untuk memiliki orang pilihannya, dan di samping itu, selepas mendekatkan diri kepada bapanya, dia mengembangkan kebanggaan dalam eksploitasi ketenteraan ayahnya, di mana, cukup aneh, dia menganggap dirinya terlibat. Penggemar yang melihatnya buat kali pertama terkejut dengan ekspresi wajahnya yang serius dan terkejut dengan maruah, agak tegas, lelaki muda ini menerima mereka di "menaranya", dipenuhi dengan bangsawan naif dan berpakaian kain hitam.
Kerana ulasan buruk dalam artikel itu, dia menjadi marah. Dia seolah-olah menganggap dirinya dilaburkan dengan kuasa tinggi. Bayangkan, dia sangat marah dengan beberapa perkataan yang tidak menyenangkan dalam artikel yang diterbitkan di La Cotidienne sehingga dia mengancam untuk memukul pengkritik itu dengan kayu.
Terdapat dua, dan perang dalam puisi, nampaknya, sepatutnya tidak kurang sengit daripada perang sosial yang mengamuk. Kedua-dua kem itu nampaknya lebih bersemangat untuk berperang daripada berunding... Di dalam puak mereka mereka bercakap arahan, tetapi di luar mereka mengeluarkan laungan perang... Pengantara yang bijak telah keluar di antara dua medan pertempuran, menyeru perdamaian. Mungkin mereka akan menjadi mangsa pertama, tetapi begitu juga ... (Kata Pengantar oleh Victor Hugo kepada koleksi Odes dan Balada Barunya).
Segala-galanya yang berkaitan dengan aspek "deria introvert" sama ada hampir tiada dalam Victor Hugo, bersembunyi di sebalik kabus yang terangkat secara intuitif, atau mempunyai konotasi negatif. Jadi, dalam novel "Katedral Notre Dame" hanya watak-watak yang tidak dianugerahkan penghormatan pengarang yang mampu untuk mengeluarkan sesuatu yang sensitif.
Beberapa pemikiran Victor yang masih muda juga agak lucu: "Saya akan menganggap sebagai seorang wanita biasa (iaitu, makhluk yang agak tidak penting) bahawa gadis muda yang berkahwin dengan seorang lelaki muda, tidak yakin dengan prinsipnya, yang diketahui dia, dan dengan wataknya, bahawa dia bukan sahaja seorang yang bijak, tetapi - saya akan menggunakan kata-kata di sini dalam erti kata penuh - bahawa dia adalah seorang dara, betapa dara dia sendiri ... "; “... Dalam perbualan intim yang luhur, kami berdua bersedia untuk keintiman suci dalam perkahwinan ... Alangkah manisnya jika saya merayau sendirian dengan awak pada senja petang, jauh dari sebarang bunyi di bawah pokok, di antara rumput. Lagipun, pada saat-saat seperti itu jiwa membuka perasaan yang tidak diketahui oleh kebanyakan orang! (daripada surat kepada pengantin perempuan Adele Fouche).
“Betapa seksanya! Dia juga mempunyai pemikiran dalam semangat Werther: bolehkah dia tidak berkahwin dengan Adele, menjadi suaminya untuk satu malam sahaja, dan membunuh diri keesokan harinya? “Tiada siapa boleh salahkan awak. Lagipun, anda akan menjadi janda saya ... Satu hari kebahagiaan patut dibayar dengan kehidupan yang penuh dengan nasib malang ... ”Adele tidak mahu mengikutinya di sepanjang jalan penderitaan yang begitu agung dan mengembalikannya kepada pemikiran jiran. gosip tentang mereka.”
... Untuk tergesa-gesa, dan mengerang, dan menitiskan air mata dengan pahit ...
Secara terang-terangan, ekstrovert intuitif beretika tidak bertuah dalam sosionik. Dari segi sejarah, ciri-ciri TIM yang lain berlapis rapat pada pembentukan idea TIM ini. Oleh itu, dengan menampakkan ke EIE imej seorang yang refleksif, sentiasa introspektif dan berkemampuan terhad, Putera Denmark, socionics sangat menyinggung perasaan wakil sebenar jenis ini - bertujuan, bersemangat dan melulu berusaha untuk menduduki kedudukan sosial sedemikian yang memberikan kuasa atas orang lain. Dalam kuasa beta quadra, soalan "Menjadi atau tidak menjadi?" ia hanya tidak diletakkan, kerana sudah jelas: "JADILAH!" Ragu-ragu dan keraguan hanya mungkin dalam soalan "Apa yang perlu dikalahkan?"
Membuat percubaan untuk mengasingkan perkara biasa yang menjadi ciri semua EIE, dan dengan berhati-hati membuang segala-galanya yang peribadi, sosial, situasional, satu pasti datang kepada imej semantik yang sama. Dalam kandungannya, tempat utama diduduki oleh keyakinan setiap EIE bahawa dia secara peribadi adalah sesuatu seperti "yang terpilih", "diilhamkan ilahi", bahawa beberapa "kuasa yang lebih tinggi" memilihnya - salah satu daripada seluruh orang ramai - untuk memenuhinya. misi yang tinggi dan maut. “Semangat Hamlet yang merdeka dan resah menuntut keberkatan Tuhan. Kemungkinan besar, ia adalah untuk memilikinya bahawa kuasa baik dan jahat berperang. Malangnya, dengan kejayaan yang berbeza-beza” (kata satu EIE).
Telah lama diperhatikan bahawa EIE adalah TIM yang paling ditala secara mistik dalam socion. Kita boleh mengatakan bahawa orang jenis ini berasa paling dekat dengan takhta "lebih tinggi". Victor Hugo sendiri lebih daripada sekali mengilhami Duke of Orleans dengan idea bahawa "seorang penyair adalah penterjemah Tuhan Tuhan yang ditugaskan kepada putera raja"; Sememangnya, oleh penyair ini, bermakna tidak lain daripada dirinya sendiri. "Gott mit uns", takdir manusia dalam Calvinisme, fanatik agama, pernyataan Nietzsche "Tuhan sudah mati" - semua ini jelas menunjukkan: kerana ia lebih dekat kepada Tuhan, ini bermakna anda akan mengetahui lebih banyak tentang Tuhan daripada semua orang.
Secara kiasan, EIE berasa seperti penghubung antara Tuhan dan manusia, dan sambil meyakinkan orang lain bahawa semua orang adalah "hamba Tuhan," dia tidak menganggap dirinya hamba sama sekali! Dia melebihi semua orang! Dia sahaja yang berhak bercakap bagi pihak Tuhan dan menghakimi atas namanya... Dan tiada siapa yang berhak menghakiminya - ini adalah percubaan untuk menceroboh kuasa kuasa yang lebih tinggi!
Sememangnya, jauh daripada semua EIE mencapai tindakan sebenar yang ditentukan oleh keyakinan ini: persekitaran "meratakan" kebanyakan orang, menyesuaikan mereka ke tahap purata, dan mereka hidup dan bertindak seolah-olah dengan TIM "kabur". Tetapi jika seseorang berjaya "membengkokkan dunia yang berubah-ubah di bawah dirinya", TIMnya "menguatkan" bersamanya. Dan apa yang ada pada seseorang yang pernah tertidur dan hampir tidak hangat, menjadi kuasa sebenar.
Konsep luas "NASIB" berjalan seperti benang merah melalui pandangan dunia EIE. Penulis entah bagaimana terjumpa risalah yang diedarkan oleh perintah Jerman di wilayah yang diduduki. Ia dipanggil "Misi Fuhrer" dan mengandungi pujian Goering, Himmler dan lain-lain seperti dia. Berikut adalah beberapa petikan:
“Orang ramai tidak mempunyai kata-kata yang cukup untuk memberi penghormatan kepada kerja besar yang telah dilakukan oleh Fuhrer kita selama ini. Providence, menghantar Adolf Hitler kepada rakyat kita, menyeru rakyat Jerman untuk masa depan yang hebat dan memberkati mereka”;
"... Ketika rakyat kita sangat memerlukan, nasib menghantar kita Fuhrer";
"Tidak pernah dalam sejarahnya negara Jerman berasa begitu bersatu dalam pemikiran dan kehendak seperti sekarang: untuk berkhidmat kepada Fuhrer dan melaksanakan perintahnya."
"Fate" bermula dan "Notre Dame Cathedral" oleh Victor Hugo.
Beberapa tahun yang lalu, semasa memeriksa Katedral Notre Dame, atau, lebih tepat, menelitinya, pengarang buku ini menemui di sudut gelap salah satu menara perkataan berikut yang tertulis di dinding:
ANAGKN
Huruf Yunani ini, gelap dari semasa ke semasa dan agak tertanam dalam batu, beberapa tanda ciri tulisan Gothic, dicetak dalam bentuk dan susunan huruf, seolah-olah menunjukkan bahawa ia dilukis oleh tangan seorang lelaki Zaman Pertengahan , dan khususnya makna yang suram dan maut, dalam kesimpulan ini, sangat melanda penulis.
Dia bertanya pada dirinya sendiri, dia cuba memahami, jiwa yang menderita tidak mahu meninggalkan dunia ini tanpa meninggalkan stigma jenayah atau kemalangan ini di dahi gereja kuno.
Kemudian, dinding ini (saya tidak ingat dengan tepat yang mana satu) sama ada dikikis atau dicat, dan inskripsi itu hilang. Inilah yang telah dilakukan dengan gereja-gereja indah Zaman Pertengahan selama dua ratus tahun sekarang. Mereka akan dicacatkan dalam apa jua cara - dalam dan luar. Paderi mengecatnya semula, arkitek mengikisnya; kemudian orang datang dan membinasakan mereka.
Dan kini tiada apa-apa yang tinggal sama ada perkataan misteri yang diukir di dinding menara suram katedral itu, atau nasib yang tidak diketahui bahawa perkataan ini sangat menyedihkan dilambangkan - tiada apa-apa selain ingatan rapuh yang didedikasikan oleh pengarang buku ini kepada mereka. Beberapa abad yang lalu, orang yang menulis perkataan ini di dinding hilang dari kalangan yang hidup; sebaliknya, perkataan itu sendiri hilang dari dinding katedral; mungkin katedral itu sendiri akan segera hilang dari muka bumi.
Ini mukaddimah. Novel itu sendiri bermula dengan perkataan "Tiga ratus empat puluh lapan tahun, enam bulan dan sembilan belas hari yang lalu ...".
Mari cuba mengenal pasti beberapa sifat IMT am dan tindak balas tingkah laku EIE, yang timbul daripada model A mereka dan kandungan nilai super.
Membangunkan harga diri. “Di Akademi, Hugo mengekalkan pandangan yang serius, penting, memandang dengan pandangan yang tegas; dagu yang curam memberinya udara yang berani dan khusyuk; kadang-kadang dia berdebat dan berdendam, tetapi dia tidak pernah kehilangan maruahnya.
EIE sangat teliti. Adele Hugo, dalam usianya yang semakin merosot, menulis tentang suaminya semasa tunangnya:
“Satu pin kurang daripada selendang saya ditikam - dan dia sudah marah. Kebebasan dalam bahasa sangat membebankannya. Dan anda boleh bayangkan betapa "kebebasan" ini dalam suasana suci yang memerintah di rumah kami; Ibu tidak akan membenarkan wanita yang sudah berkahwin mempunyai kekasih-dia tidak percaya! Dan Victor melihat bahaya untuk saya di mana-mana, melihat kejahatan dalam pelbagai jenis perkara kecil yang saya tidak perasan apa-apa yang buruk. Kecurigaannya pergi jauh, dan saya tidak dapat meramalkan segala-galanya ... ".
Terus terang, EIE sebagai jenis tidak begitu menghormati orang lain (dalam erti kata bahawa mereka tidak selalu menganggap orang lain sebagai sama mereka). Jadi, perkataan "sombong" dan "lembu" berasal dari bahasa Poland (ITIM EIE). “Saya sentiasa berada di atas segala-galanya. Saya suka Kita, Nicholas II. Dan ini tidak sepatutnya kelihatan sombong, kemungkinan besar sebaliknya adalah benar.
Aristokrasi tingkah laku dan penampilan.
Menduduki tempat yang begitu penting di alam semesta, EIE tidak mampu untuk muncul di khalayak ramai dalam bentuk yang tidak sesuai. Lelaki EIE selalunya lebih suka sut formal (selalunya hitam), kemeja putih dan tali leher berenda: gaya ini dianggap oleh ramai (kebanyakannya Intuitif) sebagai elegan dan sangat terkini. Penderia putih tidak kelihatan berpaling dan berkedut sedikit.
Keinginan untuk esoterik, mistik, agama.
Penyelidik mencatat minat pelik dalam imaginasi Victor Hugo, kegemarannya terhadap fantasi gelap. Ini mungkin boleh dikatakan tentang setiap EIE. Mereka suka mencari kebetulan yang membawa maut dalam situasi kehidupan yang berbeza, mereka cenderung menunjukkan minat yang serius dalam sihir. EIE mungkin meragui kewujudan Tuhan - tetapi nampaknya dia lebih yakin dengan kewujudan syaitan.
“Dia suka apabila Hugo berkata bahawa seseorang mesti berharap kepada Tuhan, dia suka apabila kekasihnya menjadi pendakwah.
Penderitaan, malaikatku, diberikan kepada kita untuk dosa.
Dan anda berdoa, berdoa! Dan mungkin Pencipta
Memberkati orang-orang kudus - dan orang berdosa pada masa yang sama -
Dan anda dan saya akhirnya akan melepaskan dosa kita!
Ketidakjelasan dan kecenderungan pertimbangan moral dan etika. Untuk fungsi kelapan yang yakin pada diri sendiri, hanya satu pendapat yang betul - pendapat anda sendiri. Jadi EIE pasti hanya mereka yang boleh menilai dengan tepat keadaan dan terutamanya orang (yang dikaitkan dengan dalam Ida). Mereka membuat pertimbangan mereka (secara praktikal sentiasa marah) "mengenai moral semasa" dalam nada yang jelas yang tidak menimbulkan bantahan.
Kecenderungan EIE juga ditunjukkan dalam fakta bahawa mereka biasanya membentangkan situasi dari satu, negatif, sisi, secara senyap mengabaikan aspek positifnya. Sama seperti dalam jenaka: "Malam. TV dihidupkan. Sergei Dorenko muncul pada skrin dan berkata: .
Dengan cara ini, pada contoh Dorenko, anda boleh melihat satu lagi ciri tipikal - cengkaman bulldog mereka: jika EIE telah menangkap seseorang, dia nampaknya tidak pernah melepaskannya.
"Dalam menilai masa lalu, Hugo menunjukkan sinisme sarkastik yang dihasilkan oleh lukisan masa itu: "Senat Rom mengisytiharkan bahawa dia tidak akan memberikan wang tebusan untuk tahanan. Apa yang dibuktikan ini? Bahawa Dewan Negara tidak mempunyai wang. Senat keluar untuk menemui Varro, yang telah melarikan diri dari medan perang, dan berterima kasih kepadanya kerana tidak kehilangan harapan di Republik. Apa yang dibuktikan ini? Fakta bahawa kumpulan yang memaksa pelantikan Varro sebagai komander masih cukup kuat untuk menghalang hukumannya ... "
Keupayaan untuk berada di tengah-tengah peristiwa, ribut dan mendadak () berubah. Peristiwa "Revolusioner" boleh berlaku untuk masa yang lama, di bawah arahan EIE yang tidak kelihatan - tetapi semakin dekat "masa H", semakin dekat dengan mereka, sehingga pada satu saat yang baik (dipilih dan disediakan olehnya) EIE akan berada di pusat gempa mereka. Keupayaan untuk menunggu adalah salah satu kekuatan EIE. Dengan cara ini, dia mengumpul tenaga, dan kemudian dengan mahir dan tepat mengarahkannya ke sasarannya.
Ini boleh dilihat dalam kes harian, setiap hari. Dalam mana-mana, walaupun syarikat yang tidak dikenali, EIE mudah menjadi pusat perhatian dan kekaguman orang sekeliling. Dalam masyarakatnya, sukar untuk tidak memberi perhatian kepadanya dan menjalankan perniagaan anda jika dia ingin menarik perhatian: "Hamlet mengiktiraf hak untuk perasaan yang luar biasa hanya untuk dirinya sendiri."
Tidak dapat tenggelam.
Tidak kira bagaimana keadaan itu berkembang, EIE sentiasa cuba untuk mempunyai celah dalam simpanan - seperti musang mempunyai pintu keluar kecemasan dari lubangnya. “Saya sering mendapati diri saya berada dalam situasi yang melampau. Ini secara amnya merupakan isu yang berasingan. Keupayaan untuk apa yang dipanggil mencari pengembaraan secara tiba-tiba adalah ciri ciri saya. Anda tidak akan bosan dengan Hamlet. Kemungkinan besar, dalam melakukan permusuhan, perkara terbaik adalah menghantarnya ke peninjauan. Saya mempunyai keupayaan semula jadi untuk keluar dari mana-mana, walaupun situasi yang paling buntu. Ini adalah kunci kejayaan walaupun dalam keadaan paling liar. Berasa bertanggungjawab terhadap rakan seperjuangan yang berada berdekatan dan bersatu padu dengan tugas, Hamlet akan melakukan segala-galanya supaya semua orang kembali. Baginya, ini akan sentiasa menjadi perkara utama, kerana dia paling menghargai hanya orang yang mengambil risiko dengannya. Hamlet adalah kawan yang baik, dia tidak akan menjual dalam masalah. Menurut horoskop Druid, tanda paling tipikal untuk Hamlet ialah hazel. Ini membuktikan dengan lebih meyakinkan apa yang diperkatakan di atas.
Kelemahan logik rasional.
Untuk semua konsistensi (strategik) dan tujuannya, EIE mampu (taktikal) tindakan tidak logik dan tidak munasabah: “Hamlet adalah personaliti yang agak bertentangan. Setelah mencapai sesuatu, dia dapat dengan mudah mengingati bahawa dia terlupa sesuatu di suatu tempat dan kembali. Atau berenang ke beberapa pantai yang jauh, tiba-tiba kembali, jika ini ditentukan oleh beberapa walaupun yang paling tidak penting, tetapi penting untuk Hamlet, emosi. Perasaan Hamlet boleh ditentukan semata-mata dengan tanda "infiniti".
Ini tidak begitu menyenangkan untuk EIE, tetapi, mungkin, tiada satu pun percubaan mereka sendiri untuk membetulkan keadaan memberikan sesuatu yang istimewa. EIE mampu mengawal keadaan, mengawal orang lain - tetapi bukan dirinya sendiri!
EIE selalunya mempunyai pengetahuan yang luas, tetapi cetek dan tidak sistematik. Morois dengan merendahkan memanggil pengetahuan Victor Hugo "khayalan" - dan walaupun pada hakikatnya dia menerima pendidikan yang baik untuk zamannya, adalah seorang yang berbudaya, dan banyak membaca. Kelemahan tersebut bukan disebabkan oleh kekurangan kesedaran, tetapi daripada ketidakupayaan tipikal untuk membina sistem pengetahuan yang integral dan konsisten secara dalaman berdasarkan fakta yang berbeza.
Keinginan untuk mewujudkan pemerintahan diktator dalam keluarga seseorang. Satu perkataan - beta!
“Maka bermulalah kehidupan yang menakjubkan, di mana seorang wanita yang sama sekali tidak terikat dengan ikrar monastik tidak akan bersetuju untuk memimpin. Victor Hugo berjanji untuk memaafkan dan melupakan masa lalu, tetapi menetapkan syarat tertentu dan sangat keras untuk ini. Juliette, yang semalam masih tergolong dalam bilangan kecantikan Paris yang rapi, semuanya dalam renda dan permata, kini terpaksa hidup hanya untuknya, meninggalkan rumah di suatu tempat sahaja dengannya, meninggalkan semua kesombongan, semua kemewahan - dalam satu perkataan, mengenakan penebusan dosa pada dirinya. Dia menerima syarat itu dan memenuhinya dengan kegembiraan mistik seorang pendosa yang mendambakan "kelahiran semula dalam cinta." Tuan dan kekasihnya memberinya setiap bulan dalam jumlah kecil kira-kira lapan ratus franc, dan dia ... menyimpan rekod perbelanjaan, yang tuannya periksa dengan teliti setiap malam.
“Pernah ... perbualan bertukar menjadi zina, dan kemudian keganasan sebenar terdengar dalam kata-kata Victor. Dia berhujah bahawa suami yang ditipu harus membunuh atau membunuh diri."
Tetapi bersama dengan "suami dominan", definisi "bapa keluarga yang indah" juga sesuai dengan EIE. EIE biasanya melayan anak-anak mereka dengan lebih lembut dan memberi mereka lebih kebebasan.
1 Maklumat biografi tentang Victor Hugo diambil daripada buku oleh A. Morois "Olympio, or the Life of Victor Hugo"
2 Penekanan dalam huruf tebal di sini dan di bawah adalah milik saya - Cth, penekanan dalam huruf condong - teks V. Hugo sendiri
3 Victor Hugo. Oh jadi muda...
4 Victor Hugo. Kesedihan Olympio
5 Victor Hugo. Paterniti
6 Victor Hugo. Berharap kepada Allah.
7 Rock (Greek)
8 Ini adalah tipikal, secara umum, bagi semua lelaki jenis ini.
Biografi (E. D. Murashkintseva)
Victor Hugo (1802-85) - Penulis romantik Perancis. V. Hugo dilahirkan pada 26 Februari 1802, di Besançon. Beliau meninggal dunia pada 22 Mei 1885, di Paris. Tanda zodiak - Pisces.
Kata pengantar kepada drama "Cromwell" (1827) - manifesto romantis Perancis. Drama Hernani (1829), Marion Delorme (1831), Ruy Blas (1838) adalah penjelmaan idea-idea yang memberontak. Dalam novel sejarah Notre Dame Cathedral (1831), kecenderungan anti-perkeranian adalah kuat. Selepas rampasan kuasa, Louis Napoleon Bonaparte (1851) berhijrah, menerbitkan risalah politik "Napoleon the Small" (1852) dan koleksi puisi satira "Retribution" (1853).
Novel-novel Les Misérables (1862), Toilers of the Sea (1866), The Man Who Laughs (1869), yang menggambarkan kehidupan pelbagai bahagian masyarakat Perancis, dipenuhi dengan cita-cita demokratik dan kemanusiaan. Koleksi puisi "Motif Oriental" (1829), "Legend of the Ages" (jilid 1-3, 1859-83); novel tentang Revolusi Perancis "tahun ke-93" (1874).
Ketua gerakan Romantik
Victor Hugo ialah anak ketiga seorang kapten (kemudian jeneral) dalam tentera Napoleon. Ibu bapanya sering berpisah dan akhirnya mendapat kebenaran rasmi pada 3 Februari 1818 untuk tinggal berasingan. Victor dibesarkan di bawah pengaruh kuat ibunya, yang pandangan diraja dan Voltairian meninggalkan kesan mendalam kepadanya. Bapa berjaya memenangi kasih sayang dan kekaguman anaknya selepas kematian isterinya pada tahun 1821. Untuk masa yang lama, pendidikan Hugo adalah serampangan. Hanya pada tahun 1814 dia memasuki sekolah berasrama penuh Cordier, dari mana dia berpindah ke Lyceum of Louis the Great. Selepas menamatkan pengajian dari lyceum, Victor Hugo, bersama saudara-saudaranya, menjalankan penerbitan majalah dua minggu Conservative Literer, di mana dia menerbitkan puisi awalnya dan versi pertama novel melodramatik Bug Jargal (1821). Dia menjadi berminat dengan rakan zaman kanak-kanaknya Adele Fouche, tetapi bertemu dengan penolakan kuat ibunya, dan hanya selepas kematiannya bapanya membenarkan kekasih bertemu.
Koleksi pertama penyair muda itu, Odes and Miscellaneous Poems (1822), mendapat persetujuan Raja Louis XVIII: Victor Hugo telah dianugerahkan anuiti tahunan sebanyak 1,200 franc, yang membolehkannya berkahwin dengan Adele. Pada tahun 1823 beliau menerbitkan novel keduanya, Gan the Icelander, yang ditulis dalam tradisi "Gothic". Ini bermakna persesuaian dengan romantisme, yang dicerminkan dalam kaitan sastera: Rakan Hugo ialah Alfred de Vigny, Charles Nodier, Emile Deschamps dan Alphonse de Lamartine. Tidak lama kemudian mereka membentuk kumpulan Senacle di majalah Muses Francaise, yang mempunyai orientasi romantis yang jelas. Terutama hangat adalah hubungan antara Hugo dan Charles Sainte-Beuve, yang diterbitkan dalam penerbitan romantis lain - majalah Globe - ulasan pujian Odes and Ballads (1826).
Pada tahun 1827, Victor Hugo menghasilkan drama Cromwell, yang ternyata terlalu lama untuk dipentaskan, tetapi Prakatanya yang terkenal adalah kemuncak semua pertikaian tentang prinsip seni dramatik yang sedang mendidih di Perancis. Memberi pujian yang bersemangat kepada teater Shakespeare, Hugo menyerang kesatuan klasik masa, tempat dan tindakan, mempertahankan gabungan yang luhur dengan yang aneh dan mengemukakan permintaan untuk sistem versifikasi yang lebih fleksibel, meninggalkan dua belas suku kata Alexandria. Manifesto drama romantik di Perancis ini, serta cerita "Hari Terakhir Orang Yang Dikutuk" (1829) dipenuhi dengan idea kemanusiaan, dan koleksi puisi "Motif Oriental" (1829) membawa kemasyhuran besar Hugo.
Tempoh dari 1829 hingga 1843 ternyata untuk Hugo darjah tertinggi produktif. Pada tahun 1829, drama Marion Delorme muncul, yang diharamkan oleh penapis kerana penggambaran Louis XIII yang tidak menarik. Tidak sampai sebulan, Victor Hugo menulis drama keduanya, Ernani. Pengeluaran skandal pada 25 Februari 1830 diikuti oleh orang lain yang sama bising. "Pertempuran untuk Ernani" berakhir bukan sahaja dengan kejayaan pengarang drama, tetapi juga dengan kemenangan terakhir romantisme: "Bastille of Classicism" dalam bidang dramaturgi telah dimusnahkan. Drama seterusnya tidak kurang resonansnya, khususnya, The King Amuses sendiri (1832) dan Ruy Blas (1838).
Katedral Notre Dame (1831) menduduki tempat yang istimewa dalam karya Victor Hugo, kerana di sini dia pertama kali menunjukkan kebolehannya yang luar biasa dalam prosa. Seperti dalam drama tempoh ini, watak-watak novel digambarkan melalui perlambangan romantis: mereka adalah watak yang luar biasa dalam keadaan luar biasa; hubungan emosi timbul di antara mereka serta-merta, dan kematian mereka adalah disebabkan oleh takdir, yang berfungsi sebagai cara untuk mengetahui realiti, kerana ia mencerminkan sifat tidak wajar "sistem lama", bermusuhan. keperibadian manusia. Dalam tempoh yang sama, hadiah puitis Hugo juga mencapai kematangan penuh.
Koleksi puisi lirik oleh Victor Hugo - "Autumn Leaves" (1831), "Songs of Twilight" (1835), "Inner Voices" (1837), "Rays and Shadows" (1840) - timbul sebahagian besarnya disebabkan oleh pengalaman peribadi. Pada masa ini dalam kehidupan Hugo ada peristiwa penting: Sainte-Beuve jatuh cinta dengan isterinya, dan dia sendiri disemai dengan semangat untuk pelakon Juliette Drouet. Pada tahun 1841, pencapaian sastera Hugo akhirnya diiktiraf oleh Akademi Perancis, di mana beliau dipilih selepas beberapa percubaan yang tidak berjaya.
Pada tahun 1842, Victor Hugo menerbitkan buku catatan perjalanan, The Rhine (1842), di mana beliau menggariskan program dasar antarabangsanya, menyeru kerjasama antara Perancis dan Jerman. Tidak lama selepas itu, penyair mengalami tragedi yang dahsyat: pada tahun 1843, anak perempuan kesayangannya Leopoldina dan suaminya Charles Vacri lemas semasa kapal karam di Seine. Setelah bersara dari masyarakat untuk seketika, Hugo mula memikirkan rancangan untuk sebuah novel sosial yang besar di bawah nama bersyarat "Troubles". Kerja pada buku itu terganggu oleh revolusi 1848: Hugo memasuki bidang politik aktif dan dipilih ke Dewan Negara.
Pengasingan dan kemenangan
Selepas rampasan kuasa pada 2 Disember 1851, penulis melarikan diri ke Brussels, dari sana dia berpindah ke pulau Jersey, di mana dia menghabiskan tiga tahun, dan pada tahun 1855 ke pulau Guernsey. Semasa pengasingannya yang lama, Victor Hugo menghasilkan beberapa karya terbesarnya. Pada tahun 1852, buku publisistik Napoleon the Small telah diterbitkan, dan pada tahun 1853 Retributions muncul - kemuncak lirik politik Hugo, satira puitis yang cemerlang dengan kritikan yang menghancurkan Napoleon III dan semua pengikutnya.
Pada tahun 1856, koleksi "Contemplations" diterbitkan - karya agung puisi lirik Hugo, dan pada tahun 1859 dua jilid pertama "Legends of the Ages" telah diterbitkan, yang mengesahkan kemasyhurannya sebagai penyair epik yang hebat. Pada 1860-1861, Victor sekali lagi beralih kepada novel The Adversity, mengolah semula dan mengembangkannya dengan ketara. Buku itu diterbitkan pada tahun 1862 di bawah tajuk Les Misérables. Watak-watak novel tersohor ini mendapat kemasyhuran di seluruh dunia sebagai banduan mulia Jean Valjean, yang disabitkan kesalahan mencuri sebuku roti, bertukar menjadi binatang dan dilahirkan semula kepada kehidupan baharu berkat belas kasihan seorang uskup yang baik hati; Inspektor Javert, yang mengejar bekas penjenayah dan mewujudkan keadilan tanpa jiwa; pemilik penginapan yang tamak Thenardier dan isterinya, menyeksa Cosette anak yatim; Marius, seorang peminat muda Republikan yang jatuh cinta dengan Cosette; tomboi Paris Gavroche, yang mati secara heroik di penghadang.
Semasa tinggal di Guernsey, Victor Hugo menerbitkan buku "William Shakespeare" (1864), koleksi puisi "Songs of the streets and forests" (1865), serta dua novel - "Toilers of the Sea" (1866). dan "Lelaki Yang Ketawa" (1869). Yang pertama daripada mereka mencerminkan penginapan V. Hugo di Kepulauan Channel: protagonis buku itu, dikurniakan ciri-ciri terbaik watak kebangsaan, menunjukkan stamina dan ketabahan yang luar biasa dalam memerangi unsur-unsur lautan. Dalam novel kedua, Hugo beralih kepada sejarah England semasa pemerintahan Ratu Anne. Plot ini berdasarkan kisah seorang tuan yang dijual kepada pemerdagang manusia (comprachos) pada zaman kanak-kanak awal, yang mengubah wajahnya menjadi topeng ketawa yang kekal. Dia mengembara ke seluruh negara sebagai pelakon yang mengembara, bersama dengan lelaki tua yang melindunginya dan si cantik buta, dan apabila gelaran itu dikembalikan kepadanya, dia bercakap di Dewan Pertuanan dengan ucapan yang berapi-api untuk membela orang miskin di bawah ketawa mengejek bangsawan. Setelah meninggalkan dunia asing kepadanya, dia memutuskan untuk kembali ke kehidupannya yang mengembara, tetapi kematian kekasihnya membawa dia ke dalam keputusasaan, dan dia melemparkan dirinya ke laut.
Selepas kejatuhan rejim Napoleon III pada tahun 1870, pada awal Perang Franco-Prusia, Victor Hugo kembali ke Paris, ditemani oleh Juliette yang setia. Selama bertahun-tahun, dia menjelmakan penentangan terhadap empayar dan menjadi simbol hidup republik itu. Ganjarannya adalah pertemuan khidmat yang memekakkan telinga. Berpeluang meninggalkan ibu kota sebelum serangan tentera musuh, dia memilih untuk tinggal di kota yang terkepung itu.
Dipilih sebagai ahli Dewan Negara pada tahun 1871, Hugo tidak lama kemudian meletak jawatan sebagai timbalan sebagai protes terhadap dasar majoriti konservatif. Pada tahun 1872, Victor menerbitkan koleksi The Terrible Year, memberi kesaksian tentang kehilangan ilusi tentang Jerman, yang mana dia telah meminta Perancis untuk bersekutu sejak 1842.
Pada tahun 1874, Hugo, sama sekali tidak peduli dengan trend baru dalam prosa, sekali lagi beralih kepada novel sejarah, menulis "Tahun Sembilan Puluh Tiga". Walaupun terdapat banyak maklumat yang tepat tentang Perancis revolusioner, perlambangan romantis berjaya sekali lagi dalam novel: salah satu watak merangkumi kekejaman terhadap kontra-revolusioner, dan yang kedua - belas kasihan, yang di atas semua persengketaan awam; penulis memanggil revolusi itu sebagai "pembersihan mangkuk", di mana tunas tamadun baru menempuh kekacauan dan kegelapan.
Pada usia 75 tahun, Victor Hugo menerbitkan bukan sahaja bahagian kedua "Legends of the Ages", tetapi juga koleksi "The Art of Being a Grandfather", yang diilhamkan oleh cucunya Georges dan Anna. Bahagian akhir "Legend of the Ages" diterbitkan pada tahun 1883. Pada tahun yang sama, Juliette Drouet meninggal dunia akibat kanser, dan kehilangan ini melumpuhkan kekuatan Hugo.
Selepas kematiannya, Victor Hugo menerima pengebumian negara, dan jenazahnya diletakkan di Pantheon - di sebelah Voltaire dan Rousseau.
Tarikh penerbitan di tapak: 18 Februari 2011.
Kemas kini kandungan: 20 Julai 2012.
