Plakat Pridnestrovian State Theatre of Drama and Comedy. Drama og komedieteater

Foto: Drama- og komedieteater. Aronets

Den 14. august 1969 ble det gitt en ordre av kulturministeren i MSSR om utnevnelse av N. S. Aronetskaya til sjefsdirektør for det russiske dramateater i Tiraspol. Dermed fant åpningen av et nytt teater sted, med et eget kreativt ansikt, et mangfoldig og dristig repertoar, en vakker, ung og levende tropp. Profesjonell og kreativ vekst unge skuespillere utdannet ved Chisinau Institute of Arts. G. Muzichesku er nært knyttet til navnet til denne fremragende regissøren. Fikk status som teaterstudio, kreativt team formet sitt eget ansikt, og handlet etter prinsippet om å «lære andre – lære meg selv». Skole og inkarnasjonstradisjon scenebilder helt fra begynnelsen var basert på dramaturgien til russisk og utenlandske klassikere Og de beste fungerer samtidige.

Teaterplakaten inkluderte navnene på forfattere av verdensklassikere. Forestillinger basert på skuespill av Sheridan, Eduardo de Filippo, Lope de Vega, Carlo Goldoni, Tirso de Molina, Molière, Andersen, A.N. Ostrovsky, A.P. Chekhov, M.M. Roshchin, A.V. Vampilov, I. S.Turgenev, I.Drutse, B.L.Vasili , A.N.Arbuzov, S.Ya.Marshak, E.L.Schwartz, A.T.Tvardovsky, V.M. per år, og vekker den konstante interessen til publikum.

Men den første anerkjennelsen kom til de fremtidige skuespillerne i Tiraspol-teatret tilbake i 1969, da deltakerne i avgangsforestillingen "Om tid og om meg selv" regissert av N.S. i Leningrad. Samme år mottok en annen avgangsforestilling "Innocent Speeches" basert på A.P. Chekhov, regissert av N. Aronetskaya, prisen fra Moldavian Theatre Society. Senere utgjorde disse to forestillingene, samt avgangsforestillingen "La oss ta oss sammen" av A. Ostrovsky regissert av Y. Doronchenko og hans egen forestilling "Å være redd for sorg - ikke å se lykke" av S. Marshak. første repertoar til Tiraspol-teatret.

Den 27. mars 1970 fant den offisielle åpningen av teatret sted med stykket «Byen ved daggry» av A. Arbuzov. Forestillingen ble høyt verdsatt av publikum og teaterkritikere, og regissørene N. Aronetskaya og Y. Doronchenko, skuespillerne B. Aksyonov, O. Lachin, E. Myznikov, L. Rusnac ble tildelt priser fra Moldavian Theatre Society. Teateret vinner berømmelse, tar fortjent og fast plass blant de beste scenegruppene i republikken. Ifølge mange teaterkritikere på den tiden er produksjonene til N. S. Aronetskaya nyskapende, dyp og uventet penetrasjon i litterært materiale, respekt for forfatteren, lys teatralitet og et godt koordinert ensemble av skuespillere. "Fremragende regissør - lærer": kollegene hennes kaller henne. Seere av den eldre generasjonen, som deres dyreste teatermøter, husker forestillingene iscenesatt av mesteren. Dette er stykket «Straw Hat» av E.Labish, der regissør N.Aronetskaya, skuespillerne B.Aksenov, L.Kolokhina, E.Myznikov og L.Sher ble tildelt priser fra Kulturdepartementet. Dette er forestillingene "Duenna" av R. Sheridan, som regissøren N. Aronetskaya, skuespillerne I. Taran og B. Aksyonov mottok priser for fra Moldavian Theatre Society og "Jokers" av A. N. Ostrovsky, der N. Aronetskaya og skuespiller B. Aksyonov ble også tildelt priser fra Moldavian Theatre Society. Dette var begynnelsen på anerkjennelsen av den spesielle stilen til teatret, som inkluderte høy spiritualitet, poesi og utmerket scenografi.

I 1974 mottok fremføringen av N. Aronetskaya "Samodura" av K. Goldoni en pris på All-Union Review om arbeid med kreativ ungdom. Da blir stykket "The Traditions of the Deep Antiquity" av A. S. Pushkin vinneren av All-Union-anmeldelsen av Pushkins forestillinger. Og forestillingen "Illuminated by the Sun Are Thirsty" av L. Latyeva fikk tittelen som vinner av den republikanske teaterkonkurransen. I anledning 30-årsjubileet for seieren i den store patriotiske krigen, stykket "Vasily Terkin" basert på A. Tvardovsky, regissør N. Aronetskaya, skuespillerne E. Tolstov, V. Sukhomlinov, A. Alekseev, M. Isaev, V. Uvarov, kunstneren A. Zheludev ble tildelt sølvmedaljer oppkalt etter A. Popov. Og i 1977 mottok stykket "Enkens hus" av Z. Nalkowska, regissert av N. Aronetskaya, et diplom fra All-Union Festival of Polish Drama.

I 1978 ble to forestillinger samtidig anerkjent av den republikanske festivalen "Farvelvals" av L. Tabukashvili og "Key" av V. Levashov. I de påfølgende årene multipliserer listen over festivaler og priser, antallet forestillinger som troppen reiser til teaterfora og turer med vokser, og utvider omfanget av teaterrommet. Dette er All-Union-festivalen "Dramaturgy of Czechoslovakia", en anmeldelse av teaterkunsten i Moldova og Ukraina "Florar-88", internasjonal teaterfestival"Ternopil Evenings", International Theatre Festival "Melpomene of Tavria", Kherson. Med jevne mellomrom besøker teatret Chisinau, og deltar i Internasjonal festival- E. Ionesco Biennale, i festivalene "Gala-Premiilor". Teateret har deltatt på internasjonale teaterfestivaler: "A Man Playing" Ukraine (Nikolaev), "Compatriots" Republic of Mordovia (Saransk), "Meetings in Russia" (St. Petersburg), den internasjonale teaterfestivalen "MOLDWEST-RAMPA. RU " (Kishinev). I mange år har teatret turnert og presentert kunsten sin for publikum i slike byer som Kiev, Kharkov, Ternopil, Chernivtsi, Odessa, Chisinau, Riga, Zhytomyr, Novorossiysk, Ivano-Frankivsk, Vitebsk, Bobruisk, Pinsk, Moskva, St. Petersburg, Krivoy Rog, Rivne, Kherson, Nikolaev, Baranovichi, Chernihiv, Brest, Daugavpils, Lutsk, Gomel, Nizhny Novgorod, Kaluga, Tver, Vidin (Bulgaria), Tulcea (Romania). Opptredenene hans ble sett av mer enn 9 millioner tilskuere.

Ledende kritikere og teaterkritikere skrev om teatret og dets forestillinger i hele unionen, republikansk og russisk tidsskrifter. I 1982 fikk det status som det republikanske teateret for drama og komedie, i 1992 kom det under jurisdiksjonen til Pridnestrovian Moldavian Republic, og i juni 2001 ble det kjent som State Theatre of the Pridnestrovian Moldavian Republic med navnet til den ærede. Kunstarbeider ved MSSR N. S. Aronetskaya. Til tross for vanskelighetene som falt i forbindelse med gjenoppbyggingen og reparasjonen av teaterbygningen, som falt sammen med den generelle økonomiske nedgangen og den politiske situasjonen, beriket teatret sin spilleliste med nye forfattere – publikum så forestillinger basert på verkene til V. Alexandri , N. Gogol, A. Philip, M. Bulgakov, N. Erdman, M. Sebastian. Jakten på en ny visjon om russiske klassikere ble fortsatt og forestillinger basert på A. Pushkin og A. Chekhov ble igjen opprettet. I 2011 iscenesatte teatret rundt 250 forestillinger basert på skuespill moderne dramatikere, samt innenlandske og utenlandske klassikere.

Den kreative suksessen til laget ble tildelt medaljen "For Labor Valour", i 2006 ble Pridnestrovian State Theatre tildelt ærestittel"Æret team av PMR". I 1993 mottok forestillingen «One Moment» av A. Philip diplom fra den internasjonale festivalen «Winter Avignon» i St. Petersburg. I 1995 iscenesatt kjent verk N. Gogols "Notes of a Madman" ble vinneren av "Grand Prix" av den internasjonale festivalen i byen Tulcea (Romania) International Black Sea Club "HOMO LUDEN" I. Taran mottok prisen for beste mannlige rolle "Golden Dolphin", og A. Ravlo-Doryanu prisen "Best kvinnelig rolle andre plan" for deltakelse i stykket "Jourdain, Jourdain" av M. Bulgakov. Regissør for teatret, M.Kyrmyz (Honored Worker of Culture of the PMR), som ledet teatret siden 1999, mottok spesialpris juryen til denne festivalen for høy teaterkunst.

Et lyst merke i teatrets historie ble etterlatt av grunnleggerne av teatret, skuespillere: B. Aksenov, E. Bogdanova, L. Gubareva, O. Lachin, L. Kolokhina, A. Levitsky, E. Myznikov, V. Nefedov, V. Pashkov, E. Rubinstein, L. Rusnak, V. Sukhomlinov, I. Taran, S. Toma, L. Sher, A. Sholosh. Skuespillere av andre generasjon: A.Alekseev, L.Bayraktarova, A.Ravlo-Doryanu, E.Tolstov, V.Nagapetyan, M.Zabolotnaya, L.Karagodina, L.Kondyreva, N.Kyrnats, O.Prikhodko og andre. I mer enn 40 år har vi vært trofaste mot ett teater - Honoured Artist of the MSSR, Nasjonal kunstner PMR I. Taran, Folkets kunstner PMR A. Ravlo-Doreanu, People's Artist av PMR E. Tolstov, kunstner V. Nagapetyan. Ærede artister av PMR N. Volodina, T. Dikusar, A. Klimenko, V. Klimenko, I. Serikova og andre har jobbet i teatret i mer enn 30 år.

Teaterkunsten er en kollektiv kunst. I mer enn ett år jobbet kunstnere i det: A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, leder. troppen V. Zembitskaya, leder. den litterære delen av I. Reiderman, S. Belova, L. Snopkov. Regissører M.M. Abramov (People's Artist of the Republic of North Ossetia-Alania), I.S. Petrovsky (honoured artist of the TASSR), Y.S. Doronchenko (honoured artist of Ukraine), E.V. Arts of the PMR), V.S. Mazhurin (honoured artist of the Kazakh) SSR), B.L. Martynov (Simferopol) og mange andre som ga et betydelig bidrag til dannelsen og utviklingen av laget.

Det ble oppkalt etter den ærede kunstarbeideren til den moldaviske SSR, grunnleggeren av teatret, Nadezhda Stepanovna Aronetskaya.

På scenen til det nye teatret begynte deres kreativ måte fremragende mestere av teaterkunst i Moldova: skuespillere - Konstantin Konstantinov, Ekaterina Kazimirova, Kirill Shtyrbul, Domnica Dorienko, Evgeny Kazimirov, Evgeny Diordiev, Mifodiy Apostolov; lederne for den musikalske delen - Valery Polyakov, David Gershfeld; regissør Viktor Gerlak m.fl.

Den store åpningen av det nye, teknisk utstyrte teateret fant sted 25. juni 1936.

Under den store patriotiske krigen ble teaterbygningen hardt skadet. Først i 1963 ble den fullstendig restaurert og fungerte i fem år som en plattform for forskjellige turnégrupper og alle viktige byarrangementer, arkitektene I. L. Shmurun og D. I. Palatnik.

En ny milepæl i historien til den profesjonelle kunsten Pridnestrovie og teatrets fødsel begynner i august 1969 og er knyttet til navnet til regissøren og læreren Nadezhda Stepanovna Aronetskaya. Sammen med 17 nyutdannede fra skuespilleravdelingen ved Chisinau Institute of Arts, kom Nadezhda Stepanovna til Tiraspol-teatret og ble dets første sjefdirektør.

Den offisielle åpningen av teatret fant sted 26. mars 1970 med stykket "Byen ved daggry" basert på stykket av A. Arbuzov. I teaterplakat den første sesongen: komposisjonen "Om tid og om meg selv"; iscenesatte historier av A.P. Chekhov, "Uskyldige taler"; "Vi vil telle folket vårt" - A. Ostrovsky, eventyret "Å være redd for sorg - ikke å se lykke" av S. Marshak. Opptredenene til den unge troppen etterlot ingen likegyldige, fremkalte varme responser fra publikum og profesjonelle kritikere. Teateret dannet et interessant repertoar som ikke gjentok noens plakat. Stadig oftere og mer vellykket deltar teatret i internasjonale festivaler, prestisjetunge teateranmeldelser og konkurranser.

I løpet av teatrets historie har mer enn 30 forestillinger blitt tildelt prestisjetunge priser på forskjellige unions-, republikanske og internasjonale teaterkonkurranser og festivaler. Først i 1975 ga stykket "Vasily Terkin" syv sølvmedaljer til dem. A. Popova. Prisene ble gitt til regissør N. Aronetskaya, produksjonsdesigner A. Zheludev og fem skuespillere - E. Tolstov, V. Uvarov, M. Isaev, A. Alekseev, V. Sukhomlinov.

I de påfølgende årene multipliserer listen over festivaler, antallet forestillinger som troppen reiser til teaterfora med vokser, og utvider omfanget av teaterrommet. Dette er All-Union-anmeldelsen av Pushkins forestillinger ("The Tradition of the Deep Antiquity"), All-Union Festival of Polish Drama ("Widow's House"), All-Union-festivalen i Tsjekkoslovakia ("Før hanen kråker" ), den internasjonale festivalen "Winter Avignon" i St. Petersburg ("Om et øyeblikk"), den internasjonale festivalen i Romania, Tulcea ("Notes of a Madman"), en anmeldelse av teaterkunsten i Moldova og Ukraina "Florar-88 " ("Den siste lidenskapelige elskeren"), den internasjonale teaterfestivalen "Ternopil Evenings" ("Mozart og Salieri"), den internasjonale teaterfestivalen "Melpomene of Tavria", Kherson ("Navnløs stjerne").

Med jevne mellomrom besøker teatret Chisinau, og deltar i den internasjonale festivalen oppkalt etter V. Alexandri ("The History of a Golden One"), i den internasjonale festivalbiennalen oppkalt etter E. Ionesco ("Spillere"), i festivalene "Gala" Premiilor” i forskjellige år("Baikal Quadrille", " Privat samling masker", "The Game of Love and Chance", "Cat's House", "Kid and Carlson", "Jourdain, Jourdain!", "... in the Hunting Hall").

Ledende kritikere og teaterkritikere skrev om teatret og dets forestillinger i republikanske og russiske tidsskrifter ("Ung kommunist", "Teater", " Teaterlivet", "Passionate Boulevard", "World of Beauty", etc.).

I dag tjener skuespillere i teatret som har vært trofaste mot ett teater i nesten 45 år - dette er Folkets kunstner i Republikken Moldova, Folkets kunstner til PMR I. Taran, Folkets kunstner til PMR A. Ravlo- Doreanu, kunstneren V. Nagapetyan. People's Artist of the PMR V. Klimenko, Honoured Artists of the PMR N. Volodina, T. Dikusar, Honoured Artist of Republic of Moldova og PMR I. Serikova, Honoured Artist of Republic of Moldova A. Klimenko har jobbet i teatret i mer enn 30 år.

A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, leder. troppen V. Zembitskaya, leder. den litterære delen av S. Belov, L. Snopkova og andre, og nå fortsetter slike mestere som T. V. Sologor, L. V. Chernova, T. A. Salova, A. E. Demin, I. Z. Roitman å tjene , L. T. Konovalova.

Samarbeidet med teatret kjente regissører, som People's Artist of the RSO M. M. Abramov (Minsk), I. S. Petrovsky (Hored Artist of the TASSR) V. S. Mazhurin (Hoheded Artist of the Kazakh SSR) B. L. Martynov (Simferopol), A V. Kuznetsov (Moskva), G. L. Vasiliev (St. Petersburg), Yu. P. Gorin (Moskva), T. V. Chibotaru (Kishinev), V. A. Gunin (æret kunstner fra Litauen og Russland), B. Abdurazakov (æret kunstner i Tadsjikistan), E. Konstantinova (folkets kunstner i republikken av Moldova), V. Mikhelson (St. Petersburg) og mange andre som ga et betydelig bidrag til dannelsen og utviklingen av teatret.

I løpet av sin historie har teatret satt opp mer enn 200 forestillinger basert på skuespill av moderne dramatikere, samt innenlandske og utenlandske klassikere. Opptredenene hans ble sett av mer enn 9 millioner tilskuere.

Teateret besøkte byene: Moskva, Chisinau, Odessa, Novorossiysk, Kerch, Lviv, Ternopil, Mariupol, Chernivtsi, Petersburg, Saransk, Krivoy Rog, Rivne, Kherson, Nikolaev, Zhitomir, Ivano-Frankivsk, Kharkov, Novorossiysk, Pinsk, Baranovichi , Chernigov, Bobruisk, Brest, Riga, Daugavpils, Lutsk, Gomel, Vitebsk, Nizhny Novgorod, Kaluga, Tver, Vidin (Bulgaria), Tulcea (Romania), Tskhinval (Sør-Ossetia) og mange andre.

Det ble oppkalt etter den ærede kunstarbeideren til den moldaviske SSR, grunnleggeren av teatret, Nadezhda Stepanovna Aronetskaya.

Historie

Under USSR

Fremragende mestere av teaterkunst i Moldova begynte sin karriere på scenen til det nye teatret: skuespillere - Konstantin Konstantinov, Ekaterina Kazimirova, Kirill Shtyrbul, Domnica Dorienko, Evgeny Kazimirov, Evgeny Diordiyev, Mifodiy Apostolov; lederne for den musikalske delen - Valery Polyakov, David Gershfeld; regissør Viktor Gerlak m.fl.

Den store åpningen av det nye, teknisk utstyrte teateret fant sted 25. juni 1936.

Under den store patriotiske krigen ble teaterbygningen hardt skadet. Først i 1963 ble den fullstendig restaurert og fungerte i fem år som en plattform for forskjellige turnégrupper og alle viktige byarrangementer, arkitektene I. L. Shmurun og D. I. Palatnik.

Under Nadezhda Stepanovna Aronetskaya

En ny milepæl i historien til profesjonell kunst i Transnistria og teatrets fødsel begynner i august 1969 og er knyttet til navnet på regissøren og læreren Nadezhda Stepanovna Aronetskaya. Sammen med 17 nyutdannede fra skuespilleravdelingen ved Chisinau Institute of Arts, kom Nadezhda Stepanovna til Tiraspol-teatret og ble dets første sjefdirektør.

Den offisielle åpningen av teatret fant sted 26. mars 1970 med stykket "Byen ved daggry" basert på stykket av A. Arbuzov. I teaterplakaten for den første sesongen: komposisjonen "Om tid og om meg selv"; iscenesatte historier av A.P. Chekhov, "Uskyldige taler"; "Vi vil telle folket vårt" - A. Ostrovsky, eventyret "Å være redd for sorg - ikke å se lykke" av S. Marshak. Prestasjonene til den unge troppen etterlot ingen likegyldige, fremkalte varme reaksjoner fra publikum og profesjonelle kritikere. Teateret dannet et interessant repertoar som ikke gjentok noens plakat. Stadig oftere og mer vellykket deltar teatret i internasjonale festivaler, prestisjetunge teateranmeldelser og konkurranser.

I løpet av teatrets historie har mer enn 30 forestillinger blitt tildelt prestisjetunge priser på forskjellige unions-, republikanske og internasjonale teaterkonkurranser og festivaler. Først i 1975 ga stykket "Vasily Terkin" syv sølvmedaljer til dem. A. Popova. Prisene ble gitt til regissør N. Aronetskaya, produksjonsdesigner A. Zheludev og fem skuespillere - E. Tolstov, V. Uvarov, M. Isaev, A. Alekseev, V. Sukhomlinov.

I de påfølgende årene multipliserer listen over festivaler, antallet forestillinger som troppen reiser til teaterfora med vokser, og utvider omfanget av teaterrommet. Dette er All-Union-anmeldelsen av Pushkins forestillinger ("The Tradition of the Deep Antiquity"), All-Union Festival of Polish Drama ("Widow's House"), All-Union-festivalen i Tsjekkoslovakia ("Før hanen kråker" ), den internasjonale festivalen "Winter Avignon" i St. Petersburg ("Om et øyeblikk"), den internasjonale festivalen i Romania, Tulcea ("Notes of a Madman"), anmeldelsen av teaterkunsten i Moldova og Ukraina "Florar-88 " ("Den siste elskeren"), den internasjonale teaterfestivalen "Ternopil Evenings" ("Mozart og Solieri"), den internasjonale teaterfestivalen "Melpomene of Tavria", Kherson ("Navnløs stjerne").

Med jevne mellomrom besøker teatret Chisinau, og deltar i den internasjonale festivalen oppkalt etter V. Alexandri ("The History of a Golden One"), i den internasjonale festivalbiennalen oppkalt etter E. Ionesco ("Spillere"), i festivalene "Gala" -Premiilor” i forskjellige år (“ Baikal quadrille”, “Privat samling av masker”, “The game of love and chance”, “Cat’s house”, “Kid and Carlson”, “Jourdain, Jourdain!”, “... i "Jakthallen").

Ledende kritikere og teaterkritikere skrev om teatret og dets forestillinger i republikanske og russiske tidsskrifter (Young Communist, Theatre, Theatre Life, Passion Boulevard, World of Beauty, etc.).

Under PMR

Etter gjenoppbyggingen av teatret ble det gjort mye nytt:

• til minne om grunnleggeren av teatret, N. S. Aronetskaya, ble den 29. september satt opp en minneplakett over Nadezhda Stepanovna Aronetskaya på teaterbygningen;
• åpnet den første teater museum(3 etasje);
• et fotogalleri ble opprettet til minne om skuespillere og teaterarbeidere som satte et uutslettelig preg på historien Transnistrisk teater(lobby i 2. etasje);
• en utstilling med verk av den ærede kunstarbeideren til PMR L. A. Pirozhenko, som tjente teatret i mer enn 25 år, ble innrammet.
• en utstilling med verk av teaterkunstneren A.S. Kazaku (1., 2. etasje i hovedtrappen) ble innrammet.

Fast skuespillertrupp

I dag tjener skuespillere i teatret som har vært trofaste til ett teater i nesten 45 år - disse er Folkets kunstner i Republikken Moldova, Folkets kunstner av PMR I. Taran, Folkets kunstner av PMR A. Ravlo-Doreanu, People's Artist av PMR E. Tolstov, kunstner V. Nagapetyan. People's Artist of the PMR V. Klimenko, Honoured Artists of the PMR N. Volodina, T. Dikusar, Honoured Artist of Republic of Moldova og PMR I. Serikova, Honoured Artist of Republic of Moldova A. Klimenko har jobbet i teatret i mer enn 30 år.

Den første troppen til teatret

Kunstnere

A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, leder. troppen V. Zembitskaya, leder. den litterære delen av S. Belov, L. Snopkova og andre, og nå fortsetter slike mestere som T. V. Sologor, L. V. Chernova, T. A. Salova, A. E. Demin, I. Z. Roitman å tjene , L. T. Konovalova.

direktører

Slike kjente regissører som Folkekunstneren i republikken Nord-Ossetia M. M. Abramov (Minsk), I. S. Petrovsky (Æret kunstner av TASSR) V. S. Mazhurin (Æret kunstner i den kasakhiske SSR) B. L. Martynov (Simferopol), A. V. Kuznetsov (Moskva) ), G. L. Vasiliev (St. Petersburg), Yu. P. Gorin (Moskva), T. V. Chibotaru (Kishinev), V.A. Gunin (æret kunstner fra Litauen og Russland), B. Abdurazakov (æret kunstarbeider i Tadsjikistan), E. Konstantinova (People's Artist of the Republic of Moldova), V. Mikhelson (St. Petersburg) og mange andre som har gitt et betydelig bidrag til dannelsen og utviklingen av teatret.

Teater i Tiraspol.jpg

teaterplassen på 2000-tallet

Geografi av turruter

I løpet av sin historie har teatret satt opp mer enn 200 forestillinger basert på skuespill av moderne dramatikere, samt innenlandske og utenlandske klassikere. Opptredenene hans ble sett av mer enn 9 millioner tilskuere.

Teateret besøkte byene: Moskva, Chisinau, Odessa, Novorossiysk, Kerch, Lviv, Ternopil, Mariupol, Chernivtsi, Petersburg, Saransk, Krivoy Rog, Rivne, Kherson, Nikolaev, Zhitomir, Ivano-Frankivsk, Kharkov, Novorossiysk, Pinsk, Baranovichi , Chernigov, Bobruisk, Brest, Riga, Daugavpils, Lutsk, Gomel, Vitebsk, Nizhny Novgorod, Kaluga, Tver, Vidin (Bulgaria), Tulcea (Romania), Tskhinval (Sør-Ossetia) og mange andre.

Repertoar

I dag er det forestillinger på skuespillet til teatret, 14 av dem er for barn og ungdom. Repertoaret består av forestillinger basert på verk av høy kunstnerisk standard av P. Fedorov, V. Sollogub, A. Ostrovsky, M. Bulgakov, A. Kazantsev, P. Beaumarchais, J.-B. Moliere, A. Cunningham, K. Magnier, V. Gurkin, A. Mardan, V. Merezhko, S. Maugham, N. Ptushkina, L. Andreev, A. Mariengof, M. Bartenev,