Bilder av Levitan høstdag falkonerere. Historie og beskrivelse av maleriet "Høstdagen

Kunstner, Isaac Levitan - historien til maleriet "Høstdag. Sokolniki"

Vår referanse: Levitans maleri "Høstdagen. Sokolniki" ble malt i 1879, er i staten Tretyakov-galleriet i Moskva. Isaac Ilyich Levitan ble født 18. august 1860 (30. august, i henhold til en ny stil) i Kibarty-bosetningen, nær Verzhbolovo-stasjonen, Suwalki-provinsen, i familien til en jernbaneansatt. Malt over 1000 malerier. Dødsdato: 22. juli (4. august), 1900 (39 år).

Viser seg!

"Høstdag. Sokolniki" er det eneste landskapet av Isaac Levitan der en person er til stede, og denne personen ble ikke skrevet av Levitan, men av Nikolai Pavlovich Chekhov (1858-1889), bror til den kjente russiske forfatteren Anton Pavlovich Chekhov. Etter det dukket det aldri opp folk på lerretene hans. De ble erstattet av skog og beitemark, tåkete flom og fattige hytter i Russland, stum og ensom, som en person var stum og ensom på den tiden.

Hvordan møtte Levitan Tsjekhov?

Levitan forlot Moskva-skolen for maleri og skulptur uten vitnemål og levebrød. Det var ingen penger i det hele tatt. I april 1885 bosatte Isaac Levitan seg nær Babkin, i den avsidesliggende landsbyen Maksimovka. Tsjekhov-familien besøkte eiendommen Kiselev i Babkino. Levitan møtte A.P. Chekhov, som vennskapet hans fortsatte gjennom hele livet. På midten av 1880-tallet ble kunstnerens økonomiske situasjon bedre. Imidlertid påvirket en sulten barndom, et rastløst liv, hardt arbeid helsen hans - hjertesykdommen ble kraftig forverret. En reise til Krim i 1886 styrket Levitans styrker. Da han kom tilbake fra Krim, organiserer Isaac Levitan en utstilling med femti landskap.

I 1879 kastet politiet ut Levitan fra Moskva til sommerhytta Saltykovka. Det ble utstedt et tsardekret som forbød jøder å bo i den «opprinnelige russiske hovedstaden». Levitan var atten på den tiden. Levitan husket senere sommeren i Saltykovka som den vanskeligste i livet hans. Det var intens varme. Nesten hver dag dekket tordenvær himmelen, torden knurret, tørt ugress raslet under vinduene fra vinden, men ikke en dråpe regn falt. Skumringen var spesielt gripende. Lys ble slått på på balkongen til nabohuset. Nattsommerfugler flagret i skyer mot lampeglassene. Baller klirret på krokettbanen. Skoleguttene og jentene tøyset og kranglet, fullførte spillet, og så sent på kvelden, kvinnelig stemme sang en trist romanse i hagen:

Klikk på bildet med musen for å forstørre maleriet "Høstdagen. Sokolniki" i full størrelse

Det var tiden da diktene til Polonsky, Maikov og Apukhtin var bedre kjent enn enkle Pushkin-melodier, og Levitan visste ikke engang at ordene i denne romantikken tilhørte Alexander Sergeevich Pushkin.

Stemmen min er for deg og mild og sløv
Den sene stillheten i den mørke natten forstyrrer.
I nærheten av sengen min står et trist stearinlys
tent; mine dikt, smelter sammen og knurrer,
Flyt, strømmer av kjærlighet, flyt, full av deg.
I mørket skinner øynene dine for meg,
De smiler til meg, og jeg hører lyder:
Min venn, min milde venn... elsker... din... din!...

SOM. Pushkin.

Han lyttet om kveldene bak gjerdet til sangen til en fremmed, husket han fortsatt
en romanse om hvordan "kjærlighet hulket".
Han ville se kvinnen som sang så høyt og trist, å se
jenter som spilte krokket, og skolegutter som kjørte med seierskrik
trekuler til selve lerretet jernbane. Han ville drikke
te fra rene glass på balkongen, berør en sitronskive med en skje, vent lenge,
mens en gjennomsiktig tråd med aprikossyltetøy renner fra samme skje. Til ham
Jeg ville le og tulle, spille brennere, synge til midnatt, løpe rundt
på gigantiske trinn og lytt til skoleelevenes begeistrede hvisking om forfatteren
Garshin, som skrev historien "Fire dager", forbudt av sensurer. Han ønsket
se inn i øynene til en syngende kvinne - øynene til den syngende er alltid halvt lukkede og fulle
trist skjønnhet.
Men Levitan var fattig, nesten en tigger. Den rutete jakken var helt utslitt.
Den unge mannen vokste ut av det. Hendene smurt ut oljemaling stikker ut av ermene,
som fuglepoter. Hele sommeren gikk Levitan barbeint. Hvor var i et slikt antrekk
dukke opp foran blide sommerboere!
Og Levitan gjemte seg. Han tok en båt, svømte på den inn i sivet på
dacha dam og skrev skisser - ingen plaget ham i båten.
Det var farligere å skrive skisser i skogen eller på marka. Her var det mulig
å komme over den lyse paraplyen til en dandy, som leser Albovs bok i skyggen av bjørker,
eller guvernøren som klukker over hennes barnekull. Og ingen kunne forakte
fattigdom er like fornærmende som en guvernante.
Levitan gjemte seg for sommerboere, lengtet etter nattsangeren og skrev sketsjer.
Det glemte han helt hjemme, på School of Painting and Sculpture, Savrasov
les ham Corots herlighet, og kamerater - Korovin-brødrene og Nikolai Chekhov - alle sammen
en gang begynte de å krangle om maleriene hans om sjarmen til et ekte russisk landskap.
Den fremtidige herligheten til Koro druknet sporløst i harme for livet, for fillete albuer og
utslitte såler.
Levitan skrev mye i luften den sommeren. Det sa Savrasov. en eller annen måte
på våren kom Savrasov til verkstedet på Myasnitskaya full, slått ut i hjertet
støvete vindu og skadet hånden hans.
- Hva skriver du! ropte han med gråtende stemme og tørket den skitne nesen
lommetørkleblod - Tobakksrøyk? Gjødsel? Grå grøt?
Skyene suste forbi det knuste vinduet, solen lå på varme flekker
kupler, og rikelig lo fløy fra løvetann - på den tiden hele Moskva
meter var overgrodd med løvetann.
"Kjør solen på lerretet," ropte Savrasov, og allerede ved døren
den gamle vekteren så misbilligende ut - " Djevelskap". - Vår
savnet varmen! Snøen smeltet, rant langs ravinene kaldt vann, - hvorfor ikke
Jeg så det på skissene dine? Lindene blomstret, regnet var som om ikke
vann og sølv strømmet fra himmelen - hvor er alt dette på lerretene dine? skam og
tull!

Fra tidspunktet for denne grusomme dressingen begynte Levitan å jobbe i luften.
Til å begynne med var det vanskelig for ham å venne seg til den nye følelsen av farger. Hva er i
røykfylte rom virket lyse og rene, i luften uforståelig
måte visnet, dekket med et gjørmete belegg.
Levitan strebet etter å skrive på en slik måte at luft føltes i maleriene hans,
med sin gjennomsiktighet omfavner hvert gresstrå, hvert blad og høystakk. Alle
rundt så ut til å være nedsenket i noe rolig, blått og strålende. Levitan
kalte det luft. Men det var ikke den samme luften som den er
vises for oss. Vi puster det, vi kjenner lukten, kulden eller varmen.
Levitan, derimot, følte det som et grenseløst miljø av et gjennomsiktig stoff, som
ga en så fengslende mykhet til lerretene hans.

Sommeren er over. Sjelden ble stemmen til en fremmed hørt. På en eller annen måte i skumringen
Levitan møtte en ung kvinne ved porten til huset hans. De smale armene hennes ble hvite
fra under den svarte blonden. Ermene på kjolen var trimmet med blonder. myk sky
dekket himmelen. Det regnet sjelden. Blomstene i forhagen luktet bittert. På
jernbanepiler tente lykter.

Den fremmede sto ved porten og prøvde å åpne en liten paraply, men han
åpnet seg ikke. Omsider åpnet den seg, og regnet raste mot silken
topp. Den fremmede gikk sakte mot stasjonen. Levitan så ikke ansiktet hennes - det
var dekket med en paraply. Hun så heller ikke ansiktet til Levitan, hun bare la merke til det
hans bare skitne føtter og hevet paraplyen for ikke å fange Levitan. I
I feil lys så han et blekt ansikt. Det virket kjent for ham
vakker.
Levitan gikk tilbake til skapet sitt og la seg. Stearinlyset rykket, regnet surret,
stasjoner gråt full. Lengter etter mors, søsterlig, feminin kjærlighet
har siden gått inn i hjertet og forlot ikke Levitan før de siste dagene av hans liv.
Samme høst skrev Levitan «Høstdag i Sokolniki». Det var
hans første bilde, hvor grå og gylden høst, trist, som da
Russisk liv, som livet til Levitan selv, pustet forsiktig fra lerretet
varme og vondt i publikums hjerter.
Langs stien til Sokolniki-parken, langs haugene av fallne løv, en unge
kvinnen i svart er den fremmede hvis stemme Levitan ikke kunne glemme.
«Min stemme for deg er både mild og sløv ...» Hun var alene blant høsten
lunder, og denne ensomheten omringet henne med en følelse av tristhet og omtanke.

Maleriet "Høstdag. Sokolniki" ble lagt merke til av publikum og fikk kanskje den høyeste vurderingen som var mulig på den tiden - det ble kjøpt opp av Pavel Tretyakov, grunnleggeren av det berømte State Tretyakov Gallery, en følsom elsker landskapsmaleri, som fremfor alt setter ikke "naturens skjønnhet", men sjelen, poesiens og sannhetens enhet. Deretter slapp Tretyakov ikke lenger Levitan ut av synsfeltet, og i et sjeldent år skaffet han seg ikke nye verk fra ham til samlingen. Maleriet "Høstdagen. Sokolniki" er en av Tretjakovs perler!

Konstantin Paustovsky "Isaac Levitan"

BIOGRAFI av Isaac Levitan:

Skjebnen til Isaac Ilyich Levitan var trist og lykkelig. Trist - fordi, som ofte skjedde med dikterne og kunstnerne i Russland, fikk han en kort levetid, dessuten opplevde han på mindre enn førti år av sitt liv vanskelighetene med fattigdom, hjemløse foreldreløse, nasjonal ydmykelse, uenighet med urettferdig , unormal virkelighet. Glad - for hvis, som L. N. Tolstoy sa, grunnlaget for menneskelig lykke er evnen til å "være med naturen, se den, snakke med den", så fikk Levitan, som få mennesker, muligheten til å forstå lykken ved å "snakke" "med naturen, nærhet til henne. Han kjente også gleden ved anerkjennelse, forståelse av sine samtidige kreative ambisjoner, vennskap med de beste av dem.

Livet til Isaac Ilyich Levitan endte for tidlig på selveste omgang XIX og XX århundrer oppsummerte han i sitt arbeid mange Beste egenskaper Russisk kunst fra forrige århundre.

Levitan malte rundt tusen malerier, skisser, tegninger, skisser på mindre enn et kvart århundre.

Lykken til artisten, som sang sangen hans, som klarte å snakke alene med landskapet, ble med ham og ble gitt til folk.

Samtidige etterlot seg mange tilståelser om at det var takket være Levitan innfødt natur"dukket opp foran oss som noe nytt og samtidig veldig nært ... kjære og kjære." Bakgårdene til en vanlig landsby, en gruppe busker ved en bekk, to lektere ved bredden av en bred elv, eller en gruppe gulnede høstbjørker - alt ble under penselen hans til malerier fulle av poetisk stemning, og så på dem, vi følte at dette var det vi alltid hadde sett, men så ikke ut til å legge merke til det."

N. Benois husket at "bare med ankomsten av Levitans malerier" trodde han på skjønnheten i russisk natur, og ikke på "skjønnhet". "Det viste seg at den kalde buen på himmelen hennes er vakker, skumringen hennes er vakker ... den skarlagenrøde gløden fra solnedgangen, og de brune, vårlige elvene ... alle forholdene til hennes spesielle farger er vakre ... Alle linjer er vakre, selv de mest rolige og enkle."

Mest kjente verk Levitan, Isaac Iljitsj.

Høstdag. Falconers (1879)
Kveld på Volga (1888, Tretyakov-galleriet)
Kveld. Golden Reach (1889, Tretyakov Gallery)
Gylden høst. Slobodka (1889, russisk museum)
Birch Grove(1889, Tretyakov-galleriet)
Etter regnet. Ples (1889, Tretyakov Gallery)
Ved bassenget (1892, Tretyakov-galleriet)
Vladimirka (1892, Tretyakov Gallery)
Over evig hvile (1894, Tretyakov Gallery). Kollektivt bilde. Lake view brukt. Ostrovno og utsikt fra Krasilnikova Gorka til Lake Udomlya, Tverskaya Gubernia.
mars (1895, Tretyakov-galleriet). Type bart "Hill" Turchaninov I. N. nær landsbyen. Ostrovno. Tverskaya lepper.
Høst. Herregård (1894, Omsk Museum). Type bart "Gorka" Turchaninov nær landsbyen. Ostrovno. Tverskaya lepper.
Vår - stort vann(1896-1897, Tretyakov-galleriet). Utsikt over elven Syezha i Tver-provinsen.
Golden Autumn (1895, Tretyakov Gallery). Elven Syezha nær munningen. "Lysbilde". Tverskaya lepper.
Nenyufary (1895, Tretyakov Gallery). Landskap på sjøen. Øy ved munningen. "Lysbilde". Tverskaya lepper.
Høstlandskap med kirke (1893-1895, Tretyakov Gallery). Kirke i bygda Ostrovno. Tverskaya lepper.
Ostrovnosjøen (1894-1895, landsbyen Melikhovo). Landskap fra barten. Lysbilde. Tverskaya lepper.
Høstlandskap med kirke (1893-1895, Russisk museum). Kirke i bygda Øy fra barten. Ostrovno (Ushakov). Tverskaya lepper.
De siste solstrålene De siste dagene høst) (1899, Tretyakov-galleriet). Inngang til landsbyen Petrova Gora. Tverskaya lepper.
Skumring. Haystacks (1899, Tretyakov-galleriet)
Twilight (1900, Tretyakov-galleriet)
Innsjø. Rus. (1899–1900, russisk museum)

Hva skriver andre kilder om maleriet "Høstdagen. Sokolniki"?

Det faller blader i hagen
Par som kretser etter par
Ensom vandrer jeg
Gjennom løvet i den gamle bakgaten,
I hjertet - ny kjærlighet,
Og jeg vil svare
Hjertesanger – og igjen
Bekymringsløs lykke å møte.
Hvorfor gjør sjelen vondt?
Hvem er trist og synes synd på meg?
Vinden stønner og støver
Langs bjørkealléen
Tårer fyller mitt hjerte,
Og sirkler rundt i den dystre hagen,
gule blader flyr
Med trist støy!

I.A. Bunin. Det faller blader i hagen...

Maling høstdag. Sokolniki (1879, State Tretyakov Gallery, Moskva) er bevis på Levitans assimilering av poetiske tradisjoner og prestasjoner av det russiske og europeiske landskapet og originaliteten til hans lyriske gave. Etter å ha fanget smuget til den gamle parken strødd med fallne løv, langs hvilken en grasiøs ung kvinne i svart går stille (skolevenninnen Nikolai Chekhov, forfatterens bror hjalp Levitan med å male henne), fylte kunstneren bildet med elegiske og triste følelser av høstvisnende og menneskelig ensomhet. En jevnt buet bakgate som rammer den inn med tynne gulnede lønner og mørk høy bartrær, fuktig dis av luft - alt på bildet "deltar" i skapelsen av en sjelfull og helhetlig "musikal" figurativt system. Skyene som svever over den overskyede himmelen er fantastisk skrevet. Bildet ble lagt merke til av publikum og fikk kanskje høyest mulig vurdering på den tiden - det ble anskaffet av Pavel Tretyakov, en følsom elsker av landskapsmaleri, som fremfor alt plasserte ikke "skjønnhet", men sjelen, enhet av poesi og sannhet. Vladimir Petrov.

Høst regnfull, men stille og omtenksom dag. Store furuer har løftet toppene høyt til himmelen, og ved siden av dem på sidene av smuget står små, nylig plantede lønner i gyllen høstkjole. Bakgaten går langt innover landet, lett bøyd, som om vi trekker blikket dit. Og rett ved oss, i motsatt retning, sakte beveger seg gjennomtenkt kvinneskikkelse i mørk kjole.

Levitan streber etter å formidle luftfuktigheten på en regntung høstdag: avstanden smelter i en dis, luften føles både på himmelen og i blålige toner under, under store trær, og i uskarpe konturer av trestammer og kroner. Det generelle dempede fargeskjemaet til maleriet er bygget på kombinasjonen av furuenes myke mørkegrønne med den grå himmelen, blåtonene under dem og i kontrast til den varme gule lønnen til lønnene og deres falne blader på stien. Luftighet, det vil si bildet av atmosfæren, spiller en avgjørende rolle for å formidle landskapets tilstand og følelsesmessige uttrykksevne, dets høstfuktighet og stillhet.

Levitan erstatter motivet og detaljeringen av sine tidligere landskap med en bredere malerstil. Snarere betegner det trær, deres stammer, kroner, lønneblader. Bildet er malt med flytende fortynnet maling, formene til gjenstander er gitt direkte ved et penselstrøk, og ikke ved lineære midler. Denne skrivemåten var et naturlig ønske om å formidle presist generell tilstand, så å si, "været" i landskapet, for å formidle luftfuktigheten, som liksom omslutter gjenstander og sletter konturene deres.

Å kontrastere himmelens enorme og høyden på furuene med en relativt liten figur gjør henne så ensom i denne øde parken. Bildet er gjennomsyret av dynamikk: stien løper bort i det fjerne, skyer suser over himmelen, skikkelsen beveger seg mot oss, de gule bladene, bare sveipet til kantene av stien, ser ut til å rasle, og de rufsete toppene av furutrær svaier på himmelen. A.A. Fedorov-Davydov

Et essay basert på et maleri av student 8A Kochanova Natalia. På bildet hans Høstdag. Sokolniki Levitan avbildet en bakgate strødd med falne løv som en ung kvinne i svart går langs. I dette landskapet viste Levitan all skjønnheten til russisk høst. Den fremhever flere hovedmotiver. I maleriet kombinerer kunstneren spill av gull og opale nyanser av falne blader, som blir til dystre, mørkegrønne farger av furunåler. Den dystre, gråaktige himmelen kontrasterer uttrykksfullt med veien, som inneholder nesten alle de forskjellige nyanser og farger i bildet. Alt dette skaper et gjennomtenkt, dystert bilde. I den leses så å si tekstene til russisk poesi. Høstdag. Sokolniki? et av få malerier av Levitan, som inneholder dyp betydning og et bilde av omtenksomhet og ensomhet. Og bildet av en ensom, trist kvinne, veldig uttrykksfullt kombinert med det dystre bildet av landskapet, forsterker helhetsinntrykket av bildet. Jeg likte dette bildet veldig godt.

CHEKHOV OG LEVITAN Historien om ett maleri:

I 1879 fant en uhørt hendelse sted på skolen på Myasnitskaya: 18 år gamle Levitan, favorittstudenten til den fangede gamle Savrasov, malte et mesterlig maleri - høstdagen. Sokolniki. Den første som så dette lerretet var hans nærmeste venn Nikolai Chekhov.

Jeg skal introdusere deg for min venn på en eller annen måte, - sa jeg til Anton her om dagen, med henvisning til Levitan. - Du må like ham. Et så tynt, litt sykt utseende, men stolt! Ååå! Et usedvanlig kjekk ansikt. Håret hennes er svart, krøllete, og øynene er så triste og store. Fattigdommen hans trosser beskrivelsen: han tilbringer natten i hemmelighet på skolen, gjemmer seg for den rasende vekteren, eller går rundt bekjente ... Og et talent! Hele skolen forventer mye av ham, med mindre han selvfølgelig dør av sult ... Han er alltid kledd i Gud vet hva: en jakke med lapp over hele ryggen, tynne rekvisitter fra et utspekulert marked på beina og , ser du, filler setter bare i gang hans medfødte kunstnerskap. Dere minner hverandre på en eller annen måte ... Du vil imidlertid se selv.

Så da jeg klemte meg inn i Levitans skap, lyttet han interessert til nyhetene om brorens ankomst, og begynte så å vise sin sommerarbeid. Suksessen hans har vært imponerende. Etuder - den ene er bedre enn den andre.

Ja, du jobbet hardt, hva er der, i motsetning til meg ... Etuder skinner, du fanget solen, definitivt. Det er ikke falskt. Vel, skjønner du, venn, er det ikke på tide for deg å gå videre til å spikere ting?

Levitan smilte mystisk som svar på ordene mine, klatret inn i et mørkt hjørne, rotet der og la et ganske stort lerret foran meg. Det var den høstdagen. Sokolniki, hvorfra faktisk listen over berømte kreasjoner av Levitan begynner. Hvem husker ikke: en bakgate i Sokolniki Park, høye furutrær, en regnfull himmel i skyer, fallne løv ... det er alt! Lenge var jeg stille. Hvordan klarte han å venne seg til det mest vanlige landskap med en slik kraft og formidle tristheten og omtanken fra russisk høst gjennom en øde bakgate og en sutrende himmel! Hekseri!

Først ville jeg ikke vise det ... jeg vet ikke om jeg klarte å formidle de triste følelsene av ensomhet ... Om sommeren, i Saltykovka, kastet sommerboere alle slags støtende ord etter meg, kalt meg en ragamuffin, beordret meg til ikke å henge rundt under vinduene ... På kvelden hadde alle det gøy, men jeg visste ikke hvor jeg skulle gjøre, jeg unnlot alle. En kvinne sang i hagen. Jeg lente meg mot gjerdet og lyttet. Hun var sannsynligvis ung, vakker, hvordan kunne jeg nærme meg henne for å snakke? Dette er ikke for meg. Jeg er en utstøtt ... - Levitan ble oppgitt stille.

Og det virket for meg som om noe manglet i bildet hans ...

En kvinneskikkelse, det er det som mangler! Enn si gå gjennom høstparken, slank, attraktiv, i en lang svart kjole ... Jeg klarte å overbevise Levitan, han gikk motvillig med på, jeg la til en kvinneskikkelse.

Maling høstdag. Sokolniki ble vist på den andre studentutstillingen. Som vanlig kom hele Moskva til vernissagen. Broren min Anton og jeg var også der (på den tiden var han blitt medisinstudent). Og her er Levitan selv, blek og masete av begeistring. Han kikket på landskapet sitt, som hang over tre haller. Før høstdagen stimlet folk hele tiden. Anton tilbød seg å gå til utstillingens sentrale hall for å sammenligne andre malerier med Levitans lerret, men Isaac motsto. Vi forlot ham, Gud være med ham, la ham bekymre seg. Snart dukket Savrasov opp på utstillingen. Ristende på skjegget, tråkket med en blomst, slik at gulvbordene sprakk, gikk han gjennom gangene som en orkan.

Skam, enhet! Skrevet med gjørme, ikke maling! Og full av fluer! Håndverk! Savrasov, en akademiker av maleri, forstår ikke noe, eller han forstår mye, og en kunstner bør holde slikt søppel under et skap, tett kar med agurker! Kan ikke dras til hvitt lys! Skam! Og tull, tull!!!

Klønete, diger i skuldrene, beveget han seg fra sal til hall, akkompagnert av de fiendtlige blikkene fra fornærmede studenter, og dessuten professorer, fra hvis verksteder kom dårlige ting ut. Mange på skolen likte ikke Savrasov for hans direktehet og temperament.

Høstdag. Jeg vet. Jeg kjenner igjen bakgaten, ville fugler flyttet sørover. Katter klør seg i hjertet. Det er mange malerier i utstillingen, men sjelen er én. Her er hun, hjertelig. Mmm... Fem! Unnskyld meg, unnskyld meg, med et minus, med to, men hvor er Isak?! Hvorfor stakk han en unødvendig kvinne inn i landskapet?! Hvor er han?! Hvor er han?!!!

Hva er det, Anton? Jeg ser at Savrasov har sjarmert deg fullstendig.

Ha ha, virkelig... Fantastisk, fantastisk, livlig, hot, smart. Vel, Isaac, du er heldig. For en mentor! Da jeg så på Rooks hans som ankom, tenkte jeg ufrivillig at bare en bemerkelsesverdig person, en smart en, kunne skrive en så subtil ting, og han tok ikke feil. Glad du dro meg til vernissage. Én Savrasov er verdt noe! Hvordan han, hvordan han knuste all slags søppel!

Om kvelden, da publikum stilnet, kom Pavel Mikhailovich Tretyakov til utstillingen. Han undersøkte maleriene omhyggelig, uten hastverk. Studentene ble stille og så på den store samleren av de beste lerretene av nasjonalt maleri. Selv kjente kunstnere drømte om å selge et maleri til galleriet hans. Da Tretyakov nærmet seg Høstdag Levitan grøsset. Men Tretyakov kikket på lerretet og fortsatte. Isaac visste ikke hvordan han skulle skjule følelsene sine, han gikk nervøst rundt i gangen. Vel, det er enda enklere. Nå er i hvert fall alt klart. Pavel Mikhailovich vet mye, han forstår, han forstår ...

Mmmm... stakkars, helt utslitt, fornærmende, fornærmende! Jeg la så mange følelser, men jeg gjorde ikke inntrykk ...

Ja-ah-ah ... Hør, Nikolai, la oss ta ham til oss i dag?

Herlig!

Vi skal drikke te, Masha og vennene hennes vil juble, landskapsmaleren vil dra litt etter litt, igjen vil han tro på seg selv.

Veldig bra!

Sjekk ut dette!

Tretyakov igjen før høstdagen, kom tilbake! Jeg synes det er kjipt! Levitans navn er! Må gå! Raskere! Isak! Isak!

Vel lykke til.

Siden da ha en fin dag Det har gått flere år siden Tretjakov kjøpte det første maleriet av Isaac Ilyich Levitan. Stemmene til misunnelige mennesker stilnet gradvis, det ble tydelig at hendelsen på studentutstillingen ikke var en misforståelse, at det eksepsjonelle talentet til den unge landskapsmaleren vokser seg sterkere for hver dag. Levitan jobbet mye i nærheten av Moskva, hverdagens verden oppsto på lerretene og pappene hans. Kjent til alle veiene som tett flettet hele Russland, skogkanter, skyer, bakker, langsomme elver, men det var noe uvanlig friskt i alt dette, noe eget, og dette stoppet oppmerksomheten. Anton Pavlovich Chekhov, som kunstneren hadde et stadig sterkere vennskap med, kom til og med opp med et velrettet ord - "levitanist". Han skrev i brev: "Naturen her er mye mer leviterende enn din." Kunstnerens berømmelse vokste, men det var fortsatt vanskelig for ham å leve.

Det er umulig å ikke huske det berømte maleriet av Isaac Ilyich Levitan "Høstdagen. Sokolniki. Han skrev den i 1879 og den dag i dag står den på en hedersplass i Tretjakovgalleriet. To aspekter gjør dette bildet berømt og eksklusivt, det faktum at dette er det eneste landskapet der kunstneren avbildet en menneskelig figur, og det faktum at denne ensomme damen som gikk i parken ble malt ikke av forfatteren selv, men av hans venn, bror kjent forfatter, Nikolai Pavlovich Chekhov. Tidspunktet for å skrive bildet var veldig vanskelig for forfatteren vår. Etter dekretet som forbød oppholdet til en jøde i Moskva, ble Levitan tvunget til å flytte til Saltykovka. Alle landskapene hans fra den perioden er triste og nostalgiske.

På bildet ser vi mørke høye furuer. De vekker noen melankoli og følelser. Små trær vokser langs stien. Gule blader, henger knapt på små kvister gjennom den rasende vinden. Den samme vinden spikret et sjokk av løv til kantene av stien, som om den frigjorde passasjen for en mystisk dame. Og hva er denne kvinnen? Kanskje det bare er en tilfeldig forbipasserende som går i parken en høstdag. Og kanskje er dette ikke en tilfeldig kvinne. Kanskje hun betydde noe for forfatteren.

Når du ser på bildet, kan du forstå stemningen til forfatteren. De kjedelige fargene, den overskyede himmelen bølger fra sterk vind trærne og den mørke kvinneskikkelsen taler om hans lengsel. Og selve det faktum at kvinnen ikke ble tegnet av kunstneren selv, gir henne enda mer mystikk og mystikk.

 Sannsynligvis en stor prestasjon for Levitan var anerkjennelsen av maleriet hans og dets plass i Tretjakovgalleriet. Og selv om mange flere verk av forfatteren har funnet sitt hjem der, men det er den mørke figuren til en kvinne som alltid vil være den første. Mange av landskapene hans kalles musikalske, lyriske, poetiske. Det samme er bildet «Høstdagen. Sokolniki har blitt en inspirasjon for mange poeter og musikere.

Høstdag. Sokolniki

Bildet viser høsten og en kvinne i svart. Hun går langs stien til parken, som er omgitt av gylne unge trær (bladene har allerede begynt å fly rundt), og mørke trær er allerede bak dem med en høy vegg. De er høye og gamle, kraftige på samme tid. Det er ingen blomsterbed.

Det er en benk i nærheten av denne velpreparerte litt utsmykkede stien. (Dette er tross alt en park!) Men det er selvfølgelig ingen som sitter på den lenger - det er kaldt. Det er mulig det har regnet for ikke så lenge siden, platene kan være fuktige.

Denne dagen er ikke sol i det hele tatt. Himmelen er grå, skyene - solen er ikke synlig. Mest sannsynlig er det kult, da kvinnen krøp litt, som av kulde og fuktighet. Hun går, etter den flytende kjolen å dømme, ganske raskt - dette er ikke et gåsteg. Generelt er gående mennesker ikke lenger synlige. Kanskje det bare er en ukedag. Gresset er fortsatt grønnaktig. Det er ingen fugler, ingen blomster. Mer presist er det mørkere flekker i gresset. De ser ut til å være tørkede blomster.

Kvinnens blikk er distrahert. Hun ser sidelengs. Den svarte kjolen antyder at hun er enke. For eksempel går hun i parken med sine triste tanker, med minner om hvordan hun for eksempel gikk her med foreldrene. Hun har imidlertid hvite ermer og et ornament rundt halsen. Kanskje er dette ikke sorg, men rett og slett en hyllest til moten. Ung kvinne, nei grått hår V mørkt hår. Hun har fortsatt ikke paraply og en slags kappe, det vil si at det ikke er så kaldt der.

Denne parken ligner mer velstelt skog. Stien er ganske bred. Her kan du ri på hest. Stien gjentar den grå himmelen. Samme stripe øverst på bildet. Veien går et sted i det fjerne, svinger.

Bildet er noe urovekkende. Rolig på utsiden, men urolig på innsiden. Veldig høstlig: både i farger og i humør. Det forårsaker ikke avvisning hos meg, snarere nysgjerrighet.

Beskrivelse 2

Med dette bildet begynte anerkjennelsen av Levitan, som talentfull artist. Den ble kjøpt av Tretyakov for galleriet hans. Og på den tiden var det å komme inn i samlingen hans ensbetydende med å få Nobelprisen nå.

Bildet viser en høstpark. Vi ser en høy himmel med store hvite skyer som svever over den. De gir bildet et uklart preg. Det er i ferd med å regne.

Gresset er fortsatt grønt, men ikke så frodig grønt som om sommeren. Men stien er strødd med gult visnet løvverk som faller fra unge trær som vokser langs stien. De skiller seg sterkt ut mot bakgrunnen av høye furutrær med sin gulhet. Furutrær, som eviggrønne kjemper, står bak den unge veksten.

En ensom jente går langs stien. Dette er så ulikt Levitan. På lerretene hans er folk ekstremt sjeldne. Jenta ble malt av en venn av kunstneren, bror til forfatteren Chekhov.

Bildet er skrevet i triste farger. Hun reflekterer indre tilstand kunstner på maletidspunktet. Kunstneren var jødisk etter nasjonalitet. I Moskva startet polititerror mot dem. Og kunstneren ble kastet ut av byen. Han begynte å bo i nærheten av byen på et sted som heter Saltykovo.

Han henga seg til minner, og reproduserte favorittstedene sine på lerret. Ved nærmere undersøkelse av bildet kan du se tydelige streker som stien og furukronene er skrevet med. Og beveger du deg litt lenger bort fra bildet, så er ikke strekene synlige lenger. Alt smelter sammen, bildet virker luftig.

Børsten er følsom for stemningen til kunstneren. Hun formidler hans engstelige tilstand, usikkerhet i i morgen. Det føles som om du ser på bildet fra bunnen og opp. Derfor virker himmelen høy, og furuene er enorme og etterlater seg på himmelen.

Og stien virker så bred for en ensom skikkelse. Dette er veien kunstneren selv går. Hvor han skal vet han ikke. Som kvinnen på bildet. Vinden blafrer i kanten av kjolen hennes. Det får henne til å føle seg enda mer alene og forsvarsløs. Så jeg vil synes synd på henne.

Fantaserer du litt, ser det ut til at du kan høre løvruslingen på stien, vinden leker med dem. De høye furuene knirker. Du kan til og med høre jenta gå gjennom bladene. De knaser under føttene hennes. Og det er ingenting som kan sammenlignes med lukten av høstløv.

Komposisjonsbeskrivelse av maleriet Høstdag. Sokolniki Levitan

En ekte kunstner er i stand til å se og føle naturens skjønnhet, vise den på lerretet. Det samme gjorde en av de fremragende malermesterne - Isaac Levitan. Hans maleri - Høstdagen viste høsten i all sin prakt. Som om vingene til en fugl åpnet sin horisont over trærne. Høstdagen drev hvite røykfylte skyer over trærnes kroner, hvor de noen steder tittet grå nyanser lett overskyet himmel.

En tett rekke grantrær ser ut til å vokte stien, susende i det fjerne, plassert på begge sider av den. Og bare høye furutrær, som om de svaier litt med grenene, og gir ut høststemningen. Og stien mellom dem er omgitt av dem, nesten jevnt plassert ikke langt fra fortauskanten. Helt langs utkanten av turstien vokser det små trær, allerede fullstendig med gulnede blader, som tett dekker grenene. Og alene med naturen skynder en ensom kvinneskikkelse et sted, eller kanskje går en tur, drevet av en lett bris som flagrer med antrekket hennes.

I takt med dette er det som om gulltrærne vifter med greinene etter henne og hilser på henne i dette parkområdet. De vokser på en plen dekket med tett frodig grønt gress med en sjelden gulhet, som forble i den fargen når det fortsatt var varmt, som minner om slutten av sommeren. En ryddig sti, med falne gyldne blader, rammer den inn rundt kantene. De er så dyktig tegnet av mesteren og gir inntrykk av en gylden frynser. Den generelle bakgrunnen til bildet setter betrakteren til oppfatningen av høsten som en av de gunstige årstidene for refleksjon og rolige turer i naturen.

Kanskje dette landskapet ble malt av forfatteren etter slike turer i høstparken, hvor han så all skjønnheten til ekte høst. En liten sti i forgrunnen til høyre kryper umerkelig inn i det tette skogkrattet. Høstens gylne skjønnhet overskygger slett ikke stemningen som er vant til en munter sommer. Dette er hva Levitan ønsket å uttrykke, og la retten til høsten være en av favorittsesongene.

Valget av en slik plan vil ikke etterlate likegyldige de som elsker kunsten til ekte kunstnere, æret for deres utrettelige arbeid og ekte refleksjon av virkeligheten, når arbeidet deres vil bli beundret og beundret for alltid. Bare det å stå og se på bildet er nok til å mentalt besøke denne parken og være enig med kunstneren med høstens sjarm.

Dager med gratis besøk på museet

Hver onsdag er det adgang til den permanente utstillingen "Det 20. århundres kunst" og midlertidige utstillinger i ( Krim Val, 10) for besøkende uten omvisning er gratis (bortsett fra prosjektet "Avantgarde i tre dimensjoner: Goncharova og Malevich").

Ikke sant gratis inngang utstillinger i hovedbygningen i Lavrushinsky Lane, Engineering Building, New Tretyakov Gallery, husmuseet til V.M. Vasnetsov, museumsleilighet til A.M. Vasnetsov er gitt i neste dager for visse kategorier av borgere i rekkefølge generell kø :

Første og andre søndag i hver måned:

for studenter ved høyere utdanningsinstitusjoner i Den russiske føderasjonen, uavhengig av utdanningsform (inkludert utenlandske statsborgere-studenter ved russiske universiteter, doktorgradsstudenter, adjunkter, innbyggere, assistentpraktikanter) ved fremvisning av et studentkort (gjelder ikke for personer som presenterer student trainee-kort) );

for studenter ved videregående og videregående spesialiserte utdanningsinstitusjoner (fra 18 år) (borgere i Russland og CIS-land). På den første og andre søndagen i hver måned har studenter som har ISIC-kort rett til å besøke utstillingen "Art of the 20th Century" i New Tretyakov Gallery gratis.

hver lørdag - for medlemmer av store familier (borgere i Russland og CIS-land).

Vær oppmerksom på at betingelsene for gratis tilgang til midlertidige utstillinger kan variere. Sjekk utstillingssidene for detaljer.

Merk følgende! På billettkontoret til Galleriet leveres inngangsbilletter med en pålydende verdi på "gratis" (mot fremvisning av relevante dokumenter - for de ovenfor nevnte besøkende). Samtidig betales alle galleriets tjenester, inkludert ekskursjonstjenester, i henhold til fastsatt prosedyre.

Museumsbesøk i helligdager

Kjære besøkende!

Vær oppmerksom på åpningstidene til Tretyakov-galleriet på helligdager. Besøket er betalt.

Vær oppmerksom på at påmelding med elektroniske billetter gjennomføres etter førstemann til mølla-prinsippet. Med returrett elektroniske billetter du kan sjekke på.

Gratulerer med den kommende ferien, og vi venter i salene til Tretyakov-galleriet!

Ikke sant foretrukket besøk Galleriet, med unntak av det som er fastsatt i en egen ordre fra galleriets ledelse, leveres ved fremvisning av dokumenter som bekrefter retten til fortrinnsbesøk:

• pensjonister (borgere i Russland og CIS-land),
• fulle kavalerer av Glory Order,
• studenter ved videregående og videregående spesialpedagogiske institusjoner (fra 18 år),
• studenter ved høyere utdanningsinstitusjoner i Russland, så vel som utenlandske studenter som studerer ved russiske universiteter (bortsett fra studentpraktikanter),
• medlemmer av store familier (borgere i Russland og CIS-land).

Besøkende av de ovennevnte kategoriene av borgere kjøper en redusert billett i generell rekkefølge.

Rett til gratis inngang De viktigste og midlertidige utstillingene til galleriet, bortsett fra tilfeller gitt av en egen ordre fra galleriets ledelse, er gitt for følgende kategorier av borgere ved fremvisning av dokumenter som bekrefter retten til gratis adgang:

• personer under 18 år;
• studenter ved fakulteter som spesialiserer seg på feltet visuell kunst sekundære spesialiserte og høyere utdanningsinstitusjoner i Russland, uavhengig av utdanningsform (samt utenlandske studenter som studerer ved russiske universiteter). Bestemmelsen gjelder ikke for personer som fremviser studentkort til "praktikantstudenter" (i mangel av opplysninger om fakultetet i studentkortet, et sertifikat fra en utdanningsinstitusjon med obligatorisk indikasjon fakultet);
• veteraner og invalider fra de store Patriotisk krig, deltakere i fiendtligheter, tidligere mindreårige fanger i konsentrasjonsleire, gettoer og andre interneringssteder opprettet av nazistene og deres allierte under andre verdenskrig, ulovlig undertrykte og rehabiliterte borgere (borgere i Russland og CIS-landene);
• vernepliktige Den russiske føderasjonen;
• Helter fra Sovjetunionen, Helter fra Den russiske føderasjonen, Full Cavaliers av "Order of Glory" (borgere i Russland og CIS-land);
• funksjonshemmede i gruppe I og II, deltakere i avviklingen av konsekvensene av katastrofen ved atomkraftverket i Tsjernobyl (borgere i Russland og CIS-landene);
• en medfølgende funksjonshemmet person i gruppe I (borgere fra Russland og CIS-land);
• ett medfølgende funksjonshemmet barn (borgere fra Russland og CIS-land);
• kunstnere, arkitekter, designere - medlemmer av de respektive kreative fagforeninger Russland og dets konstituerende enheter, kunsthistorikere - medlemmer av Association of Art Critics of Russia og dets konstituerende enheter, medlemmer og ansatte Det russiske akademiet kunst;
• medlemmer av International Council of Museums (ICOM);
• ansatte ved museer i systemet til Den russiske føderasjonens kulturdepartement og de relevante kulturavdelingene, ansatte i den russiske føderasjonens kulturdepartement og kulturdepartementene til de konstituerende enhetene i den russiske føderasjonen;
• museumsfrivillige - inngang til utstillingen "Art of the XX century" (Krymsky Val, 10) og til museumsleiligheten til A.M. Vasnetsov (borgere i Russland);
• guide-tolker som har et akkrediteringskort fra Association of Guide-Translators and Tour Managers of Russia, inkludert de som følger med en gruppe utenlandske turister;
• en lærer ved en utdanningsinstitusjon og en som følger en gruppe studenter ved videregående og videregående spesialiserte utdanningsinstitusjoner (hvis det er en ekskursjonskupong, abonnement); én lærer ved en utdanningsinstitusjon som har statlig akkreditering av utdanningsvirksomhet ved gjennomføring av en avtalt treningsøkt og ha et spesielt merke (borgere i Russland og CIS-land);
• en som følger en gruppe studenter eller en gruppe militærtjenestemenn (hvis det er en ekskursjonskupong, abonnement og under en treningsøkt) (borgere i Russland).

Besøkende til de ovennevnte kategoriene av borgere mottar inngangsbillett valør "Gratis".

Vær oppmerksom på at vilkårene for fortrinnsrett til midlertidige utstillinger kan variere. Sjekk utstillingssidene for detaljer.

Maleri av Isaac Ilyich Levitan "Høstdagen i Sokolniki" i 1879 er det eneste i sitt slag og glad for kunstneren!

Faktum er at i dette bildet, for første og siste gang i Levitans kunstneriske liv, ble en mann avbildet på jobb. Det var ikke Isaac Iljitsj selv som malte den ensomme skjøre kvinneskikkelsen. I dette ble han hjulpet av sin venn, bror til forfatteren Anton Pavlovich Chekhov, Nikolai Pavlovich Chekhov.

Historien til dette spesielle maleriet er fantastisk beskrevet i essayet av Konstantin Paustovsky "Isaac Levitan".

Levitan ble ikke uteksaminert fra School of Painting, Sculpture and Architecture. Han hadde ingen vitnemål, ingen penger. I tillegg, ifølge tsardekretet, ble jøder forbudt å bo i hovedstaden, og han ble kastet ut til Saltykovka, som ligger nær Moskva. Der, for første gang, begynte Isaac Ilyich, som var atten år gammel i det øyeblikket, å male i luften, og lærte, etter råd fra Alexei Kondratievich Savrasov, å formidle "luft" i bildet.

Siden kunstneren ikke hadde noen inntekt, var han ekstremt fattig og anså det ikke som mulig å kommunisere med kretsen av sommerboere som var i landsbyen i det øyeblikket.

Den unge mannen tilbrakte hele sommeren i sivet, på en båt med en skissebok, og prøvde å formidle sommertilstanden til det landlige landskapet.

Latter, løpende barn og en ung stemme som sang romanser begeistret den unge mannen. En dag så han naboen sin på slutten av sommeren i et raskt tempo, gå forbi boligen hans. Hun bar en liten paraply i hendene, og ermene på den elegante kjolen hennes var trimmet med svarte blonder, som understreket hvitheten i hendene. Lengsel, inspirert av romantikkens ord, tjente skjønnheten i Moskva-regionen som en anledning for kunstneren til å skrive høstlandskap. høyt overskyet lys himmel lukker seg nesten i horisonten med en sti strødd med nedfallne løv. Skogen er fortsatt mørk og gresset er fortsatt grønt, men de unge lønnene plantet langs droshkyen skinner allerede med høstflammen av gule, oransje og røde blader.

Minner om en mystisk nabo tvang Levitan til å henvende seg til sin medstudent Nikolai Chekhov, som skrev en trist silhuett inn i landskapet.

Den skjøre kvinneskikkelsen virker så ensom, så liten i dette endeløse luftige rommet innrammet av den mystiske, mørke skogens vegg. Kvinnen er kledd i svart, som i sorg over sommeren.

Dette maleriet var det første som ble kjøpt fra Levitan av Tretyakov for samlingen hans.

Hele livet til kunstneren Isaac Ilyich Levitan var under nøye oppmerksomhet Tretyakov, som ofte kjøpte arbeidet hans.

Levitans verk er preget av en spesiell evne til å "snakke" med naturen og vise skjønnheten og sjarmen til helt enkle, upåfallende hjørner av landet hans.