I bunnen av det bitre uavhengige arbeidet. M

Stykket "At the Bottom" ble unnfanget av Gorky som et av de fire skuespillene i syklusen, som viser livet og verdensbildet til mennesker fra ulike samfunnslag. Dette er ett av de to formålene med å lage et verk. Den dype meningen som forfatteren legger inn i det, er et forsøk på å svare på hovedspørsmålene om menneskelig eksistens: hva er en person og om han vil beholde sin personlighet, synke "til bunnen" av moralsk og sosialt liv.

Historien om opprettelsen av stykket

Det første beviset på arbeidet med stykket dateres tilbake til 1900, da Gorky, i en samtale med Stanislavsky, nevner hans ønske om å skrive scener fra livet til et rom. Noen skisser dukket opp på slutten av 1901. I et brev til forlaget K. P. Pyatnitsky, som forfatteren dedikerte verket til, skrev Gorky at i det planlagte skuespillet er alle karakterene, ideen, motivene for handlingene klare for ham, og "det vil være skummelt." siste versjon Verket var klart 25. juli 1902, utgitt i München og ble lagt ut for salg på slutten av året.

Ting var ikke så rosenrødt med produksjonen av stykket på scenene Russiske teatre- Det er praktisk talt forbudt. Et unntak ble gjort bare for Moskva kunstteater, de andre teatrene måtte få spesiell tillatelse til å sette opp.

Navnet på stykket endret seg minst fire ganger i løpet av arbeidet, og sjangeren ble aldri bestemt av forfatteren - publikasjonen leste "På bunnen av livet: scener." Et forkortet og kjent navn for alle i dag dukket først opp i teaterplakat ved den første produksjonen på Moskva kunstteater.

De første utøverne var den fantastiske komposisjonen til Moscow Artistic akademisk teater: K. Stanislavsky fungerte som Satin, V. Kachalov som Baron, I. Moskvin som Luka, O. Knipper som Nastya, M. Andreeva som Natasha.

Hovedplottet i verket

Handlingen i stykket er knyttet til forholdet mellom karakterene og i en atmosfære av generell hat som hersker i romhuset. Dette er verkets ytre lerret. Parallell handling utforsker dybden av en persons fall "til bunnen", et mål på ubetydeligheten til et sosialt og åndelig nedstammet individ.

Handlingen i stykket begynner og slutter med historien om forholdet mellom to karakterer: tyven Vaska Ash og kona til eieren av romhuset Vasilisa. Ash elsker henne yngre søster Natasha. Vasilisa er sjalu, og slår hele tiden søsteren hennes. Hun har også en annen interesse for elskeren sin - hun vil bli kvitt mannen sin og presser Ash til å drepe. I løpet av stykket dreper Pepel virkelig Kostylev i en krangel. I siste akt av stykket sier gjestene i romhuset at Vaska må gå på hardt arbeid, men Vasilisa vil "komme seg ut" likevel. Dermed er handlingen loopet av skjebnen til de to heltene, men er langt fra begrenset til dem.

Tidsperioden for stykket er flere uker tidlig vår. Sesongen er en viktig del av stykket. Et av fornavnene som forfatteren har gitt til verket, «Uten solen». Ja, våren er rundt, et hav av sollys, og mørket er i romhuset og i sjelene til dets innbyggere. Luka, en vagabond, som Natasha tar med en dag, ble en solstråle for overnattingene. Luke bringer håp om et lykkelig utfall til hjertene til de som har falt og mistet troen på beste folk. På slutten av stykket forsvinner imidlertid Luka fra romhuset. Karakterene som stoler på ham mister troen på de beste. Stykket ender med selvmordet til en av dem - skuespilleren.

Lek analyse

Stykket beskriver livet til et rom i Moskva. Hovedpersonene var henholdsvis dens innbyggere og eierne av institusjonen. Også personer relatert til livet til institusjonen dukker opp i den: en politimann, som også er onkel til vertinnen til et rom, en dumplingselger, lastere.

Satin og Luca

Schuler, den tidligere straffedømte Satin og vagabonden, vandreren Luke, er bærere av to motstridende ideer: behovet for medfølelse for en person, en frelsende løgn av kjærlighet til ham, og behovet for å vite sannheten, som bevis på en persons storhet, som et tegn på tillit til hans styrke. For å bevise falskheten i det første verdensbildet og sannheten i det andre, bygde forfatteren handlingen i stykket.

Andre karakterer

Alle andre karakterer danner bakteppet for denne idékampen. I tillegg er de designet for å vise, for å måle dybden av fallet, som en person er i stand til å synke til. Den fulle skuespilleren og den dødelig syke Anna, mennesker som fullstendig har mistet troen på sin egen styrke, faller under kraften til et fantastisk eventyr som Luke tar dem inn i. De er mest avhengige av ham. Med hans avgang kan de fysisk ikke leve og dø. Resten av innbyggerne i romhuset oppfatter utseendet og avgangen til Luke, som leken til en solfylt vårstråle - han dukket opp og forsvant.

Nastya, som selger kroppen sin "på boulevarden", mener at det er en lys kjærlighet, og hun var i livet hennes. Kleshch, ektemannen til den døende Anna, tror at han vil reise seg fra bunnen og igjen begynne å tjene til livets opphold ved å jobbe. Tråden som knytter ham til hans arbeidende fortid forblir en verktøykasse. På slutten av stykket blir han tvunget til å selge dem for å begrave kona. Natasha håper at Vasilisa vil endre seg og slutte å torturere henne. Etter nok en juling, etter å ha forlatt sykehuset, vil hun ikke lenger dukke opp i hybelhuset. Vaska Pepel streber etter å bli hos Natalya, men kan ikke komme seg ut av nettverkene til den keiserlige Vasilisa. Sistnevnte venter på sin side på ektemannens død for å løsne hendene hennes og gi henne etterlengtet frihet. Baronen lever videre med sin aristokratiske fortid. Gambleren Bubnov, ødeleggeren av «illusjoner», misantropiens ideolog, mener at «alle mennesker er overflødige».

Verket ble til under forhold da fabrikker i Russland etter den økonomiske krisen på 90-tallet av 1800-tallet reiste seg, befolkningen ble raskt utarmet, mange befant seg nederst på den sosiale rangstigen, i kjelleren. Hver av heltene i stykket i det siste opplevde et fall "til bunnen", sosialt og moralsk. Nå lever de i minnet om dette, men de kan ikke reise seg «inn i lyset»: de vet ikke hvordan, de har ingen styrke, de skammer seg over sin ubetydelighet.

Hovedroller

Luke ble et lys for noen. Gorky ga Luka et "talende" navn. Det viser både til bildet av St. Lukas, og til begrepet «bedrag». Åpenbart prøver forfatteren å vise inkonsekvensen i Lukas ideer om den fordelaktige verdien av troen for en person. Gorky reduserer praktisk talt Lukes medfølende humanisme til begrepet svik - ifølge handlingen i stykket forlater trampet romhuset akkurat når de som stolte på ham trenger hans støtte.

Satin er en figur designet for å gi uttrykk for verdensbildet til forfatteren. Som Gorky skrev, er ikke Satin en passende karakter for dette, men det er rett og slett ingen annen karakter i stykket med så kraftig karisma. Satin er den ideologiske antipoden til Luke: han tror ikke på noe, han ser livets hensynsløse essens og situasjonen han og de andre innbyggerne i romhuset befinner seg i. Tror Satin på mennesket og dets makt over makten til omstendigheter og feil som er gjort? Den lidenskapelige monologen som han uttaler, og argumenterer in absentia med den avdøde Luka, etterlater et sterkt, men motstridende inntrykk.

Det er også en bærer av den "tredje" sannheten i verket - Bubnov. Denne helten, som Satin, "står for sannheten", bare hun er på en eller annen måte veldig skummel i ham. Han er en misantrop, men faktisk en morder. Bare de dør ikke av kniven i hendene hans, men av hatet han nærer mot alle.

Dramatikken i stykket øker fra akt til akt. Lukes trøstende samtaler med de som lider av hans medfølelse og Sateens sjeldne bemerkninger, som indikerer at han lytter oppmerksomt til trampens taler, blir det forbindende lerretet. Kulminasjonen av stykket er Sateens monolog, levert etter Lukes avreise. Fraser fra den blir ofte sitert fordi de ser ut som aforismer; "Alt i en person er alt for en person!", "Løgn er religionen til slaver og mestere ... Sannheten er guden til en fri person!", "Mann - det høres stolt ut!".

Konklusjon

Det bitre resultatet av stykket er triumfen av en falnes frihet til å dø, forsvinne, forlate, uten å etterlate spor eller minner. Innbyggerne i romhuset er fri fra samfunn, moralske normer, familie og levebrød. I det store og hele er de fri fra livet.

Stykket "At the Bottom" har levd i mer enn et århundre og fortsetter å være et av de mest sterke verk Russiske klassikere. Stykket får en til å tenke på troens og kjærlighetens plass i et menneskes liv, på sannhetens og løgnens natur, på en persons evne til å motstå moralsk og sosial forfall.

1 alternativ

    Sammenlign og kommenter detaljene i merknadene til den første og fjerde akt A.M. Gorkys skuespill "At the Bottom".

    Merknad til første akt

    Merknad til fjerde akt

    ... hjørnet er opptatt partisjonert av tynn skott Askerom ..., mellom ovnen og døren mot veggen - en bred seng, lukket skitten calico baldakin.

    ... Tick sitter foran ambolten og prøver nøklene til gamle låser.

    Midt i hybelhuset er det et stort bord, to benker, en krakk, alt er umalt og skittent.

    Lys- fra betrakteren og fra topp til bunn - fra det firkantede vinduet på høyre side.

    Begynnelsen av våren. Morgen.

    Settingen av første akt. Men det er ikke noe askerom - skott er ødelagt.

    Sitter ved bordet Midd, Han reparerer harmoni, noen ganger prøver bånd. I den andre enden av bordet er Satin, Baron og Nastya. Foran dem står en flaske vodka og tre flasker øl, en stor skive svart brød.

    Scenen er opplyst en lampe midt på bordet.

    Natt. Utenfor - vind.

    Nevn hovedpersonene i stykket.

    Gjenfortell i 3-5 setninger hvordan stykket «På bunnen» utvikler seg handling(Vasilisa - Ask). Hvilke karakterer fanger hun?

    Hvem av karakterene i stykket er talsmenn for de tre livsfilosofier(“sannheter”) presentert i stykket: sannheten om faktum 1.____________, den trøstende løgnen 2._________, tro på mennesket 3._________?

    Sett skuespillene og dem fremtidig skjebne: samsvar mellom tre tegn

TEGN

OKKUPASJON

1) Jeg vil gjerne ha et gratis vertshus

2) begår selvmord

3) står opp for Luka

4) dreper eieren av hybelhuset

    M. Gorky skildret "bunnen" av livet og fulgte tradisjonene litterær retning, som nådde sitt høydepunkt i andre halvdel av 1800-tallet. Angi navnet.

    Er det tilfeldig at vandreren bærer navnet til en av Kristi apostler? Gi et kort sammenhengende begrunnet svar i 2-3 setninger.

    Hvorfor prøver ikke Luka å "trøste" Bubnov og Satin? Svar i 1-2 setninger.

    Hvem eier replikkene som er viktige for problemene til «At the Bottom»?

    "Men strengene er råtne" ________

    "Det du tror er det du er" ______

    "Du kan ikke gå langt i fortidens vogn" _______

    "Det er ingen person uten navn" _________

11. De samme ordene finnes i skuespillerens bemerkning: " En gang til…først…Det er bra. N-ja... En gang til? Vel ja! jeg kan!? Tross alt jeg kan, A?" Hva er navnet på denne teknikken som forsterker mening?

12. Lag et litterært argument om et av problemene i stykket du velger:

1) Problemet med urettferdighet sosial struktur samfunn (Er det naturlig å dele inn mennesker i fattige og rike? Er samfunnet organisert riktig?)

2) En persons ansvar overfor seg selv og samfunnet som helhet for realiseringen av sine evner (Bør en person være ansvarlig overfor samfunnet for realiseringen av sine evner?)

Test basert på skuespillet av M. Gorky "At the bottom"

Alternativ 2

1. Når og hvor finner begivenhetene i stykket «På bunnen» sted?

2. Nevn hovedpersonene i stykket.

3. Gjenfortell i 3-5 setninger hvordan historien utvikler seg i stykket "At the Bottom" (Natasha - Ashes). Hvilke karakterer fanger hun?

4. Hvem av stykkets helter er talsmenn for de tre livsfilosofiene («sannheter») som presenteres i stykket: sannheten om faktum 1.___________, den trøstende løgnen 2.________, troen på mennesket 3._________ ?

5. Etabler en korrespondanse mellom de tre karakterene i stykket og deres yrke:

TEGN

A. Klesch

B. Bubnov

V.Satin

OKKUPASJON

1) låsesmed

2) tyv

3) kartuznik

4) telegrafist

6. Hvordan gjenspeiler navnene på helter i litteraturkritikk egenskapene til deres personlighet og karakter?

7. Definer begrepene: monolog, polylog, konflikt, replika?

8. Gi en generalisert beskrivelse av Kostylev og Vasilisa i 3-5 setninger.

9. Hva lover Lukas, hva ber han om? Hvorfor gagner ingen av løftene innbyggerne på «bunnen»? Svar i 3-5 setninger.

10. Hvem eier replikkene som er viktige for problemene til «At the Bottom»?

1) "Kristus syntes synd på alle og befalte oss ... Vi trenger å synes synd på mennesker" __________

2) "Utdanning er tull, hovedsaken er talent" _________

3) "Sannhet er religionen til slaver og herrer ... Sannheten er guden til en fri mann." __________

4) «Gjør arbeidet trivelig for meg – kanskje jeg jobber. Når arbeid er en plikt, er livet slaveri

11. Skuespilleren forklarer Luka hva applaus er, og tyr til en uventet analogi ("Dette, bror,som ... vodka!" Nevn teknikken som helten bruker i talen sin.

12. Før du rammer inn til litterær argumentasjon på et av stykkets problemer. Bestem problemet med denne teksten.

Luka, stykkets karakter, mener at hver person er et mysterium, men alle lever for det beste, så hver person må respekteres: «vi vet ikke hvem han er, hvorfor han ble født og hva han kan gjøre . .. kanskje han ble født et sted på lykke til oss ..; til vår store fordel? ..” Luke søker å hjelpe skjulte krefter mann fra hemmelighet til å bli klar. Hans tro på mennesker tilsvarer i utgangspunktet deres indre ambisjoner og evner (skuespiller, Pepel).

1) Problemet med miljøets påvirkning på en persons karakter

2) Troens problem på mennesket

3) Problemet med samfunnsstrukturen i samfunnet

4) Problemet med menneskelig ansvar for å realisere sine evner.

Et bemerkelsesverdig fenomen i russisk litteratur på begynnelsen av 1900-tallet var Gorkys skuespill "At the Bottom". Hva forklarer den eksepsjonelle suksessen? Et sterkt inntrykk på betrakteren ble gjort av kombinasjonen av en ekstremt realistisk skildring av mennesker som har nådd siste grad av elendighet, fortvilelse og mangel på rettigheter, med glorifiseringen av mennesket og dets sannhet. For øynene på offentligheten dukket for første gang den hittil usynlige verdenen av tyver, tramps, bedragere, det vil si mennesker som har sunket til "bunnen" av livet, opp for første gang. Og i den, som i et veltet speil, ble verden som disse menneskene ble styrtet fra reflektert. Gorkys skuespill var gjennomsyret av en protest mot den sosiale uroen i det kapitalistiske samfunnet og en lidenskapelig oppfordring til et rettferdig og fredelig liv. "Frihet for enhver pris - det er dens åndelige essens," - slik definerte K. S. Stanislavsky ideen om stykket, som iscenesatte det på scenen til Moskva kunstteater.
Det dystre livet til Kostylevo-romhuset er skildret av Gorky som legemliggjørelsen av sosial ondskap. Skjebnen til innbyggerne i «bunnen» er en formidabel tiltale mot et urettferdig sosialt system. Menneskene som bor i denne hulelignende kjelleren er ofre for en stygg og grusom orden der en person slutter å være en person, blir til en maktesløs skapning, dømt til å trekke ut en elendig tilværelse. Innbyggerne i «bunnen» blir kastet ut av normalt liv i kraft av ulvelovene som råder i samfunnet. Mennesket er overlatt til seg selv. Hvis han snublet, kom ut av et hjulspor, står han overfor en overhengende moralsk og ofte fysisk død. Vantro på rettferdighet tvang Sateen til uavhengig å ta hevn på skurken som drepte søsteren hans. Denne hevnen førte ham til fengsel, som avgjorde hans fremtidige skjebne. Bubnov blir tvunget til å forlate hjemmet, og overlater verkstedet til sin kone og hennes elsker, siden han ikke håpet på beskyttelse fra lovens representanter. Selvfølgelig er ikke menneskene som befinner seg i Kostylevs rom i det hele tatt ideelle. De gjør feil, gjør dumme ting, men de fortjener ikke å bli kastet til «bunnen» av livet av samfunnet uten noen støtte. Vaska Pepel, sønn av en tyv, født i fengsel, er dømt til å følge i fotsporene til sine foreldre, for en annen vei er beordret for ham. Arbeidsomheten og utholdenheten til Tick, som ikke ønsker å akseptere skjebnen til et rom, hjalp ham ikke med å reise seg fra "bunnen" av livet.
Dramatikeren berørte bildet av livet til de urbane underklassene faktisk problem modernitet: hva er veien ut av dagens situasjon, hva er redningen til folket på "bunnen"? I følge Gorky selv er hovedspørsmålet i stykket hva som er bedre: sannhet eller medfølelse? Er det nødvendig å bruke løgner som Luke? Vil den passive-medfølende humanismen til en trøstende løgn være helbredende for innbyggerne i rommet? Dens bærer, medlidende og trøstende mennesker, er vandreren Luke i stykket. Han sympatiserer oppriktig med ofrene for livet, ydmyket og fornærmede mennesker, søker uinteressert å lindre deres lidelser, for å hjelpe dem. Han lover døende Anna etter døden et liv i paradis, hvor hun skal hvile fra jordiske lidelser. Ash og Natasha, råder den gamle mannen til å starte nytt liv i Sibirs gyldne land. Han forteller skuespilleren om et gratis sykehus for alkoholikere, adressen han har glemt, men han vil definitivt huske, og gir denne fulle personen håp om å komme tilbake til sitt tidligere liv.
Lukas posisjon er ideen om medfølelse for mennesket, ideen om sublimt bedrag, som lar en person bære byrden av "lave sannheter" som han møter på hans tornefull sti. Luke formulerer selv sin posisjon. Han snur seg mot Ash og sier: "... hvorfor trenger du det virkelig smertefullt? .. Tenk på det, sannheten, kanskje det vil blåse opp for deg." Så snakker han om «det rettferdige landet». Luka tror ikke på henne, han vet at hun ikke eksisterer. Han er for nærsynt til å se dette landet som Satine forutser. Luke er klar til å ta imot enhver idé, hvis den er i stand til å trøste en person, lindre hans lidelse selv for et minutt. Han tenker ikke over konsekvensene av en løgn som før eller siden vil bli avslørt. I et forsøk på å beskytte en person, tror Luka samtidig ikke på ham, for ham er alle mennesker ubetydelige, svake, ynkelige, som trenger trøst: "Jeg bryr meg ikke! Jeg respekterer kjeltringer, etter min mening, ikke en eneste loppe er dårlig: helt svart, alle hopper."
Dermed er hovedtrekket i Lukas ideologi trekket ved slaveri. Og i dette ligner Luka på Kostylev, filosofien om tålmodighet gjenspeiler filosofien om undertrykkelse, synet til en slave - fra eierens synspunkt legger Gorky denne tanken i munnen på Satin: "Den som er sjelesvake og som lever på andres saft, de trenger en løgn ... støtter, andre gjemmer seg bak ... Og hvem er sin egen herre, som er uavhengig og ikke tar noen andres - hvorfor skal han lyve? Lukes humanisme er basert på passiv medfølelse, som gir en øyeblikkelig lettelse og utdyper gapet mellom en persons drøm om lykke og hans virkelige håpløse situasjon. Dette gapet kunne ikke tåles av skuespilleren, som fikk vite at den gamle mannen hadde løyet og at det ikke var noe sykehus, noe som betyr at det ikke var noe håp for fremtiden. Det er bare én vei ut - selvmord. I stedet for lykkelig liv i Sibir, som Peplu Luka lovet, havner han i hardt arbeid for drapet på Kostylev. Så Lukes trøstende løgner gjør bare ting verre for de utstøtte.
Lukes løgn leder romkameratene inn i en verden av illusjoner, som fratar dem deres siste styrke til å kjempe mot sosial ondskap, sosial urettferdighet, på grunn av hvilke det er Kostylevskie bunkhouses. Antipoden til Luke - Satin tilbakeviser verbalt filosofien om trøstende løgner: "Løgn er religionen til slaver og herrer", "Sannheten er guden til en fri mann." Han tror på mennesket, på dets evne til å tåle sannheten, uansett hvor bitter den måtte være. «Mann – det er sannheten», sier helten. I motsetning til Luke, er Satin krevende av en person og tror at en person kan gjøre alt, siden alt avhenger av hans gjerninger og ideer. Han trenger ikke å bli trøstet av løgner født av medlidenhet. Å synes synd på en person betyr å ydmyke ham med vantro på evnen til å oppnå sin lykke, det betyr å søke støtte i all slags bedrag og løgner som erstatter den manglende viljen til å leve. Under de mørke og dystre hvelvene i hybelhuset, blant elendige, uheldige, hjemløse omstreifere, høres ord om Mennesket, om hans kall, styrke og skjønnhet, som en høytidelig salme. "Mennesket - dette er sant! Alt er i en person, alt er for en person! Det er bare en person, alt annet er arbeidet til hans hender og hjerne! Mann! Dette er fantastisk! Det høres ut ... stolt!"
Mennesket selv er skaperen av sin egen skjebne, i ham er det skjulte krefter ved hjelp av hvilke det er i stand til å overvinne de mest grusomme vanskeligheter, skjebneforræderi, verdens urettferdighet, hans feil og samfunnets sosiale problemer. Medlidenhet og medfølelse er fantastiske, svært nødvendige egenskaper for oss alle, men bare en sannferdig, tilstrekkelig forståelse av ens feil og muligheter kan gi en person en sjanse til å overvinne den onde skjebnen og bli virkelig fri og lykkelig.

Drama i bunnen World of Perception of Heroes i Gorkys drama. Fra 1901-1906 skrev Gorky en rekke skuespill. I teatret ser Gorky en nær forbindelse med massene, der han kan berøre livets aktuelle spørsmål.

Stykket er sosialt: bitter parering av trampene, sa han direkte at det kapitalistiske samfunnet har skylden for deres liv. Stykket har filosofisk mening. Forfatteren reiser spørsmålet om «hva er sannhet?», hva er sann og falsk humanisme.

Bunnverdenen er mongolsk og sosialt vektlagt. Skjebnen brakte en tidligere låsesmed og en baron, en skuespiller og en hore fra fronten. Den første lemarque skaper rammen og atmosfæren til denne elendige menneskekaia. Det er vanskelig å legge ved all menneskelig redsel. Men en person beholder selv på bunnen av livet: ønsket om lykke, tro på fremtiden, ønsket om å overvinne omstendighetene. Hovedsaken i stykket er møtet mellom mennesker med forskjellige livsstillinger.

Den første handlingen er eksponering. Alle temaene i stykket lyder her: temaet illusjon, lidelse, et forsøk på å finne en vei ut. Det er konstant spenning mellom karakterene, krangler, mangel på forståelse. I fangenskap av illusjoner og Nastya og kvashnya. Baronen og flåtten prøver å knuse dem.

Slips. Luke dukker opp. Under hans innflytelse føler alle at det ikke er mulig å leve som før, ønsket om å rømme fra bunnen.

Andre handling. Spenning, lyst, håp, tro på det beste. Lukas vil si: "en mann kan gjøre alt, bare han vil ..." 3-4 handling er hva buenes trøst fører til.

Stykket nederst er en undersøkelse av oppførselen til en person som står overfor behovet for å leve og handle under ekstremt vanskelige omstendigheter for ham.

Bunnen er et sted som så å si er alle menneskers verdener, dette understrekes av symbolikk: et merke-helvete. "Du kan ikke drepe to ganger," sier Satin til skuespilleren. Toppen er til og med under bakkenivå. Det er tre grupper mennesker i stykket. 1-som har forsonet seg med sin eksistens og forlatt aktivt liv. 2- strenge mennesker lider av å bli her og ilderen starter et nytt liv. 3- Luka søker å lindre lidelsene til Nastya og Anna, prøver å hjelpe skuespilleren, Natasha og Sateen, i monologene hans aksepterer ikke andre som de er, og byen er en større person med stor bokstav.


1 alternativ
Sammenlign og kommenter detaljene i bemerkningene til første og fjerde akt av A.M. Gorkys skuespill "At the Bottom".
Merknad til første akt Merknad til fjerde akt
... hjørnet er okkupert av Ashs rom, avskilt med tynne skott ..., mellom ovnen og døren mot veggen - en bred seng, dekket med en skitten bomullshimling.
... Tick sitter foran ambolten og prøver nøklene til gamle låser.
Midt i hybelhuset er det et stort bord, to benker, en krakk, alt er umalt og skittent.
Lyset kommer fra betrakteren og fra topp til bunn fra det firkantede vinduet på høyre side.
Begynnelsen av våren. Morgen. Settingen av første akt. Men det er ikke noe Askerom - skottene er ødelagte.
Flåtten sitter ved bordet, han reparerer harmonien, noen ganger prøver han båndene. I den andre enden av bordet er Satin, Baron og Nastya. Foran dem står en flaske vodka og tre flasker øl, en stor skive svart brød.
Scenen er opplyst av en lampe som står midt på bordet.
Natt. Utenfor er vinden.
Nevn hovedpersonene i stykket.
Gjenfortell i 3-5 setninger hvordan historien utvikler seg i stykket "At the Bottom" (Vasilisa - Ashes). Hvilke karakterer fanger hun?
Hvilke av stykkets helter er talsmenn for de tre livsfilosofiene ("sannheter") som presenteres i stykket: sannheten om faktum 1.___________, den trøstende løgnen 2.________, troen på mennesket 3._________? skuespill og deres fremtidige skjebne: korrespondansen mellom de tre karakterene
TEGN
A. Skuespiller
B. Bubnov
V.Satin
OKKUPASJON
1) Jeg vil gjerne ha et gratis vertshus
2) begår selvmord
3) står opp for Luka
4) dreper eieren av hybelhuset
Hva er navnet på forfatterens indikasjon på gester, ansiktsuttrykk, intonasjon, bevegelser til skuespillere i litteraturkritikk? dramatisk arbeid?
M. Gorky skildret livets "bunn", og fulgte tradisjonene til den litterære bevegelsen, som nådde sitt høydepunkt i andre halvdel av 1800-tallet. Angi navnet.
Er det tilfeldig at vandreren bærer navnet til en av Kristi apostler? Gi et kort sammenhengende begrunnet svar i 2-3 setninger.
Hvorfor prøver ikke Luka å "trøste" Bubnov og Satin? Svar i 1-2 setninger.
Hvem eier replikkene som er viktige for problemene til «At the Bottom»?
"Men strengene er råtne" ________
"Det du tror er det du er" ______
"Du kan ikke gå langt i fortidens vogn" _______
"Det er ingen person uten navn" _________
11. De samme ordene finnes i skuespillerens bemerkning: "Igjen ... først ... Dette er bra. Y-ja... Igjen? Vel ja! Jeg kan!? Jeg kan, kan jeg ikke?" Hva er navnet på denne teknikken som forsterker mening?
12. Lag et litterært argument om et av problemene i stykket å velge mellom:
1) Problemet med urettferdigheten i den sosiale strukturen i samfunnet (Er det naturlig å dele mennesker inn i rike og fattige? Er samfunnet organisert riktig?) 2) En persons ansvar overfor seg selv og samfunnet som helhet for realiseringen av sine evner ( Bør en person være ansvarlig overfor samfunnet for å realisere sine evner?)
Kontrollarbeid basert på stykket av M. Gorky "At the bottom"
Alternativ 2
1. Når og hvor finner begivenhetene i stykket «På bunnen» sted?
2. Nevn hovedpersonene i stykket.
3. Gjenfortell i 3-5 setninger hvordan historien utvikler seg i stykket "At the Bottom" (Natasha - Ashes). Hvilke karakterer fanger hun?
4. Hvilke av stykkets helter er talsmenn for de tre livsfilosofiene («sannhetene») som presenteres i stykket: sannheten om faktum 1.___________, den trøstende løgnen 2.________, troen på mennesket 3._________? 5. Etabler en korrespondanse mellom de tre karakterene i stykket og deres snille klasser:
TEGN
A. Klesch
B. Bubnov
V.Satin
OKKUPASJON
1) låsesmed
2) tyv
3) kartuznik
4) telegrafist
6. Hvordan gjenspeiler navnene på helter i litteraturkritikk egenskapene til deres personlighet og karakter?
7. Definer begrepene: monolog, polylog, konflikt, replika?
8. Gi en generalisert beskrivelse av Kostylev og Vasilisa i 3-5 setninger.
9. Hva lover Lukas, hva ber han om? Hvorfor gagner ingen av løftene innbyggerne på «bunnen»? Svar i 3-5 setninger.

10. Hvem eier replikkene som er viktige for problemene til «At the Bottom»?
1) "Kristus syntes synd på alle og befalte oss ... Vi trenger å synes synd på mennesker" __________
2) "Utdanning er tull, hovedsaken er talent" _________
3) "Sannhet er religionen til slaver og herrer ... Sannheten er guden til en fri mann." __________
4) «Gjør arbeidet trivelig for meg – kanskje jeg jobber. Når arbeid er en plikt, er livet slaveri
11. Skuespilleren forklarer Luka hva applaus er, og tyr til en uventet analogi ("Dette, bror, er som ... vodka!" Nevn teknikken som helten bruker i talen sin.
12. Her er en ramme for en litterær argumentasjon om et av stykkets problemer. Bestem problemet med denne teksten.
Luka, stykkets karakter, mener at hver person er et mysterium, men alle lever for det beste, så hver person må respekteres: «vi vet ikke hvem han er, hvorfor han ble født og hva han kan gjøre . .. kanskje han ble født noe for vår lykke ..; til vår store fordel? .. ”Lukas søker å hjelpe menneskets skjulte krefter fra hemmeligheten til å bli åpenbar. Hans tro på mennesker tilsvarer i utgangspunktet deres indre ambisjoner og evner (skuespiller, Pepel).
1) Problemet med miljøets påvirkning på en persons karakter
2) Troens problem på mennesket
3) Problemet med samfunnsstrukturen i samfunnet
4) Problemet med menneskelig ansvar for å realisere sine evner.


Topp