hjem › Salong › Sangeren marvin gay. Marvin Gaye - retromusikk

Sangeren marvin gay. Marvin Gaye - retromusikk

Marvin Gaye (Marvin Pentz Gaye) ble født i 1939 i Washington i en kristen familie. Fra han var tre år gammel sang han i kirkekoret, så som tenåring lærte han å spille orgel. I en alder av 15 hadde han mestret keyboard og trommer og opptrådt med forskjellige black street-band, inkludert The Rainbows og Moonglows, som spilte rhythm and blues. I 1957 sluttet han seg til Marquees, som fremførte romantiske jazzballader og ga til og med ut ett album. I 1961 ble Marvin lagt merke til av Berry Gordy, grunnlegger av plateselskapet Motown Records, som ble slått av sin vakre unge stemme med en rekkevidde på tre oktaver, og tilbød en kontrakt.

Fra 1962 til 1965 fortsatte Marvin Gaye å jobbe hovedsakelig i rhythm and blues-stilen, hans mest kjente komposisjoner var "Can I get a witness" (1963) og "Stubborn kind of fellow", inkludert i TOP10 reb. Så, på ideen til Motown-produsenter, begynner Marvin å spille inn en duett med så kjente artister som Mary Wells (Mary Wells), Kim Weston (kim Weston) og Tammi Terrell (Tammi Terrell). Blant komposisjonene hans var for det meste romantiske blues- og rytmiske dansejazzsuiter, inkludert den berømte "Baby don't do it" (1967). I 1970, etter tragisk død hans siste partner Tammy Terrell fra et slag rett på scenen, endrer Marvin dramatisk stil. Hans nye album «What's going on» (1971), som var en blanding av jazz, funk og klassisk, berørte mange alvorlige problemstillinger, som rasisme og rusavhengighet. Til tross for bekymringene til Motown Records, var dette albumet en stor suksess. Funkkomposisjonen «Mercy, mercy me» var spesielt populær. Takket være utgivelsen av dette albumet oppnår Marvin Gaye gradvis kreativ og økonomisk uavhengighet fra Motown. Og neste album «Let's get it on» (1973) blir hans aller vellykket arbeid.

Marvin Gaye banet vei for mange dyktige funkartister på scenen. Det var han som brakte den unge Stevie Wonder til scenen, og i 1973 ble hans felles album med Diana Ross gitt ut.

Dessverre gikk ikke ondskapen som Marvin kjempet mot i sangene hans utenom ham heller. Innspillingene hans fra slutten av 1970-tallet viser hans sakte forverrede kokainavhengighet. På flukt fra skatteproblemer flyttet Marvin til Europa i 1980, hvor et av hans siste live-album "In our lifetime" snart ble utgitt.

Hans siste album "Midnight love" (1982) og komposisjonen "Sexual healing" fra det ble tildelt Grammy Award i kategorien "Beste mannlige vokal i stil med Rhythm & Blues".

Marvins far, en prest, med tanke på at yrket som en sanger er en skam for familien hans, i en av krangelene ved familiebordet ... skjøt Marvin. 1. april 1984

I 2008 rangerte det amerikanske musikkmagasinet Rolling Stone Marvin på 6. plass på listen over de mest de største sangerne gjennom tidene, og den 18. av de 100 største artistene gjennom tidene.

Diskografi:

1961 - Den sjelfulle av Marvin Gaye
1963 - Den sta typen kar
1964 - Når jeg er alene gråter jeg
1964 - Sammen (med Mary Wells)
1964 - Hei Broadway, dette er Marvin
1965 - Så søtt det er å bli elsket av deg
1965 - En hyllest til den store nat king cole
1966 Moods of Marvin Gaye
1966 - Ta to (med Kim Weston)
1967 - United (med Tammy Terrell)
1968 - Jeg hørte det gjennom vinranken
1968 - Du er alt jeg trenger (for å klare deg) (med Tammy Turrell)
1969 - Marvin Gaye & His girls (med Mary Wells, Kim Weston og Tammy Terrell)
1969 - Easy (med Tammy Terrell)
1969 - Marvin Pentz Gay
1970 - Det er slik kjærlighet er
1971 - Hva skjer
1972 - Trouble man (filmlydspor)
1973 - La oss sette i gang
1973 - Diana & Marvin
1976 - Jeg vil ha deg
1977 - På London Palladium (live)
1978 - Her min kjære
1981 - I livet vårt
1982 - Midnattskjærlighet

Den ekstraordinære karrieren til Marvin Gaye Marvin Gaye) tilsvarte hans ekstraordinære liv, en blanding av godt og ondt, storslått suksess og uforståelig smerte. Hans biografi og diskografi er doble refleksjoner av den samme dualiteten: en kunstnerisk og personlig kamp for å lukke splittelsen mellom hode og hjerte, kjød og ånd, ego og Gud. I mellomtiden eksisterer musikken på grunn av gleden av å tenke på dens skjønnhet og underet som var Marvins stemme.
Marvins arbeid er delt inn i flere tiår – sekstitallet, da han oppnådde berømmelse som en noe opprørsk kunstner, et strålende produkt fra Motowns samlebånd; på syttitallet, da han modnet som en uavhengig kraft, en nugget filmskaper som både tok utfordringen og falt for sin tids fristelser; og tidlig på åttitallet da han for et kort øyeblikk tok scenen for den siste, tragiske handlingen i hans gripende drama.
Frøene til misnøyen hans ble sådd i barndommen. Han ble født 2. april 1939 i Washington, DC. Marvin Pentz Gaye, Jr. var den eldste sønnen til en karismatisk predikant. Kirken var i glede, hellig berusende musikk spilte; men kirken var også seriøs og holdt seg til sine rent forretningsmessige strenge instrukser, ingen dans, ingen drikking og andre ting. Kirken var også eksentrisk – en liten kristen subkultur som feiret jødiske hellige dager.
Helten i denne historien dro videregående skole like før eksamen og begynte i Luftforsvaret, bare for å bli utskrevet. Etter å ha jobbet med den originale rockeren Bo Diddley, ble han med i Moonglows, den mest harmoniske av de eksisterende gruppe. Det var på slutten av femtitallet, og Marvins inntrykk av den spirende gullalderen til Doo-Wop – med sin frodige romantikk, sin overjordiske glorie, sin idealisering av kvinner og rene melodiske skjønnhet – vil vise seg sterke og varige.
Harvey Fuqua grunnla og promoterte Moonglows. Han var en utmerket forfatter og musiker og ble farsguruen til Marvin. Da bandet ble oppløst, brakte Fikua Gaye til det nyopprettede Detroit Motown Records, Berry Gordy. Marvin ønsket å være både i studio og i Gody-familien. Gay fikk det han ville ved å gifte seg med Berrys søster Anna, en kvinne 17 år eldre enn han, og spille inn den første serien av verkene hans, som raskt spredte seg mot Godys forestillinger om å selge "svart" dansemusikk til hvite tenåringer.
Marvin drømte om å være pop sanger i «silkemyk» Nat Cole-stil, som Frank Sinatra og Perry Como. Sjenert, men ambisiøs, moden, men redd, gjennomtenkt alvorlig, sangeren ønsket å sitte på en stol, røyke en sigarett, sakte nippe til martini og tolke balladene til Geshivn og Porte (Gershwin, Porter). Gody henga Marvins fantasier, og produserte til og med mange av hans tidlige kreative bestrebelser. Men Marvin og Motown klarte ikke å knekke voksenmarkedet. Gaias skjebne var topp ti.
Da han så på jevnaldrende - Mary Wells, Marvelettes, Miracles - kom Gay inn i spillet med "Stubborn Kind of Fellow", en selvskrevet del av en selvbiografi som etablerte hans evne til å spille til rytmene til Young America. Sangen ble en hit i 1962, det samme gjorde en rekke andre - "Pride and Joy", "Can I Get A Witness?", "I" ll Be Doggone "," Ain "t that Peculiar". Som låtskriver var Marvin med på å promotere sangen "Dancing In The Street", som ble den hemmelige revolusjonære hymnen til Martha Reeves and the Vandellas.
Ikke bare viste Gay seg som soloartist, men han var i stand til å bevise at han er den perfekte partneren for en duett. "What's the Matter With You, Baby" med Mary Wells, "It Takes Two" med Diana Ross, fikk stor popularitet. Men det var kombinasjonen av talentet hans med talentet Tammy Terrel (Tammi Terrel) som skapte en rekke klassikere - "You" re All I Need to Get By", "Ain" t Nothing Like the Real Thing", "You Ain" t Livin "Till You" re Lovin "", "Good Lovin" Ain "t Easy to Come By "- viktig for lyrikken deres.
Norman Whitfield ble en viktig faktor i Marvins motivasjon i siste halvdel av sekstitallet. Forholdet deres var vanskelig. To sta mennesker som nesten kom i kamp, de skapte lyder som kombinerer lidenskapelig lengsel og rastløst sinne. Whitfields sanger, som henvendte seg til Gay, reflekterte problemene med Marvin og Annas ekteskap. Den viktigste frukten av samarbeidet deres, "I Heard It Through The Grapevine", uttrykte angst som aldri før har vært hørt i Marvins stemme.
På begynnelsen av et nytt tiår, og med fornyet salg av platene hans, artikulerte Marvin sin uavhengighetserklæring fra 1971. Nå blir han sin egen produsent, synger sine egne sanger, setter sin egen agenda. Resultatet ble en vending til verdensomspennende popularitet med "What's Going On", en forbløffende kompleks konstruksjon og et av de første konseptalbumene der Gay uttrykte sitt syn på Vietnam, økologi, rasisme og religion i sofistikerte musikalske metoder.
Han likte å sjokkere; han likte overraskelser. Hvem andre ville byttet ut en jobb med høy sosial verdi mot en feiring av vill erotikk? Endringen fra "What's Going On" til "Let's Get It On" i 1973 gledet Gayes fans og befestet bildet hans som både en uforutsigbar opprører og en mystisk kjærlighetsmann. Mens han skapte "Let" s Get It On ", møtte 33 år gamle Marvin Janis Hunter (Janis Hunter), som med 16 år blir den andre stor kjærlighet i livet hans. (Marvin og Anna adopterte en gutt, Marvin III; før de skilte Anna, hadde Marvin og Janice allerede to barn, Frankie og Nona, nåværende sangere).
I 1976 fortsatte Gay å utforske forestillinger om seksualitet med "I Want You", en mengde overveldende sensuell energi. Et år senere slo han alle igjen med «Got to Give It Up», en forførende hjemlig dansehit som ble en vellykket kuriositet på datidens diskoteker. Ironisk nok snakker sangen til Marvins sjenanse og hans obsessive frykt for å danse.
Hans besettelse er en selvbiografi med «Here, My Dear» fra 1978 – et elegant epos som dokumenterer sammenbruddet av ekteskapet hans med Anna. Temaet "When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You" var spesielt gripende; da albumet hans ble gitt ut, hadde Marvins andre ekteskap også falt fra hverandre, noe som utløste kollapsen av sjelen og karrieren hans.
Kriger raste i både Marvins sinn og hjerte. Han snakket om å gi opp musikken og bli munk. Han snakket om at han er enda mer et sexsymbol enn Elvis Presley. Han strømmet ut sine desperate konflikter på sitt siste album for Motown i 1981 kalt "In Our Lifetime". Hans redning, bare midlertidig, kom med en flytting til Oostende, Belgia, hvor han og jeg, basert på et Odell Brown-spor, skrev teksten til sangen "Sexual Healing". Som forfatter av biografien hans var det min måte å tilby det jeg trodde han trengte, en forsoning av det uforsonlige, fra barndommen, mellom nytelse og smerte.
Ved å signere en ny kontrakt i 1982 med CBS, toppet «Sexual Healing» listene, og Marvin avsluttet tre år med eksil. Hans retur var triumferende, men ble raskt tragisk. Hans avhengighet til narkotika økte, hans emosjonelle stabilitet ble erodert, hans humor og lette sjarm ga plass til paranoia og frykt.
1. april 1984, hjemme hos foreldrene i Los Angeles, angrep Marvin faren for å ha misbrukt moren. Faren svarte med å skyte sønnen – ved å bruke våpenet som Marvin selv hadde gitt ham fire måneder før den skjebnesvangre dagen.
Siden den gang har kraften og rekkevidden til Marvins musikk økt. Hans posisjon som kunstnerisk rebell og sensuell romantiker er sterk. Sangene hans er elsket over hele verden, sunget og coveret yngre generasjoner som føler oppriktigheten i hans kamp og gleden i hans ånd. Marvin Gaye lever fortsatt i våre hjerter.

Hei alle sammen. Marvin Gaye, personen denne artikkelen vil handle om. Han jobbet i den musikalske sjangeren rhythm and blues. Du har kanskje hørt sangene hans et sted før.

Ikke glem å se Marvin Gayes video på slutten av artikkelen. Dessverre er han allerede død, men sangene hans lever fortsatt med oss den dag i dag. I siste nummer av bloggen vår kom jeg inn på temaet.

Marvin sto ved opprinnelsen til rhythm and blues, han er også en arrangør, amerikansk sanger, låtskriver, multi-instrumentalist musiker og musikkprodusent. Etter å ikke ha levd en dag før han var førtifem år, døde han i hendene på faren i en familiekrangel.

Øyeblikk i livet hans:

Ungdom
Første soloopptak
Svarte mennesker kjemper for sine rettigheter
Ikke lenge før døden

Ungdom

Fullt navn Marvin Pentz Gay Jr. Født i Washington 2. april 1939. Faren hans var konservatorieminister for Syvendedags Adventistkirken. Som i mange familier, slo han sønnen sin for moralens skyld. Etter videregående ble Marvin Gaye trukket inn i US Air Force. Etter gudstjenesten sang han i forskjellige band, et av dem var The Rainbows.

I 1961, mens de turnerte i Detroit, vakte bandet oppmerksomheten til en ung produsent, Berry Gordy. Han tilbød seg å signere en kontrakt med sitt nye merke Motown. I samme 1961 signerer Marvin Gay med Anna Gordy (17 år eldre enn ham), hun er søsteren til Berry.

Soloopptak

Unge Marvin så på seg selv som den nye Sinatra, men kollegene hans så fremtiden hans innen dansenumre. I 1963 nådde innspillingen hans av "Pride and Joy" topp ti på noen hitlister.

Marvin Gaye spilte inn mer enn femti album, 39 av dem kom inn på 40 beste sanger USA, de fleste av disse sangene har han skrevet og bearbeidet selv. I 1965 ble han en av de suksessrike Motown-utøverne, som inkluderte hans verk: "I'll Be Doggone", "Ain't That Peculiar" og "How Sweet It Is".

Den mest populære sangen var "I Heard It Through the Grapevine", som ble utgitt i 1968 og nådde nummer én på Billboard Hot 100. Marvin Gayes singler brukte Amy Winehouse og Elton John.

Marvin var en mester i romantiske duetter. I 1964 spilte han inn et album som duett med Mary Wells, og i 1967 med Tammi Turrell. I mars 1970, på grunn av oppdagelsen av Turrells hjernesvulst og påfølgende død, falt Gay inn i en dyp depresjon som varte resten av livet.

Kjemp for dine rettigheter

I løpet av disse vanskelige årene unngikk Motown-artister lidenskapens sosiale hete. Misforståelser med kona og konflikter med svogeren førte til at Marvin Gaye spilte inn nesten ingenting.

I 1971 kom Marvin Gaye tilbake med et nytt album, What's Going On. Disse verkene ble påvirket av historiene til broren hans, som nylig kom tilbake fra Vietnamkrigen. Essensen av dette albumet er som følger - "gutta, la oss leve sammen" (verdensfred).

Dette albumet inneholdt klassisk musikk og jazzmotiver, plastisk og sofistikert lyd som forandret soulmusikken. Hvis du er interessert i soulmusikk, kan du lese en artikkel om en jente med en nydelig stemme.

Etter å ha jobbet med platen, skriver Marvin et jazzlydspor for filmen «Trouble Man». Denne filmen handler om de aktive årene med svartes kamp for deres rettigheter.

Ikke lenge før døden

Ved slutten av livet klarte Marvin Gaye å skilles to ganger og opplevde hva skatter og underholdsbidrag er. Flytter til Hawaii for å rydde opp og få lysten tilbake kreativ aktivitet(Jeg ville sett på deg etter 2 vanskelige skilsmisser). På det nye stedet blir han avhengig av kokain. I 1981 begynte han arbeidet med et nytt prosjekt "In Our Lifetime", som ble utgitt for salg uten hans samtykke.

Etter å ha forlatt Motown, spilte han inn et nytt album, Midnight Love. Sangen "Sexual Healing" var ment å være "et akkompagnement for å elske" (veldig interessant å høre på). I 1983 likte hele verden det (noe som godt kan være det).

Marvin Gaye døde av et skudd under en latterlig krangel med faren. Han levde 44 år av sitt vanskelige liv.

Konklusjon

Marvin Gaye var en god mann, om hvis liv jeg fortalte deg litt i dag. Hvor han vokste opp, hva han gjorde, var glad i, hvem han var gift med og hvor mange ganger han skilte seg. Vi lærte også om albumet "Midnight Love", der det anbefales å elske (jeg vil definitivt høre på det).

Marvin Gaye - Hva skjer

Marvin Gaye - Ain't no Mountain High Enough

Takk for at du leser meg

Mikhail Marvin er en aspirerende singer-songwriter fra Ukraina. Inkludert i etiketten "Black Star". Fikk berømmelse takket være hiten «I Hate». Det er spesielt populært blant unge mennesker, som aktivt samarbeider med andre vellykkede utøvere.

Barndom

Misha Marvin ble født i den pittoreske byen Chernivtsi (Ukraina), hvor han tilbrakte barndommen. Han var en vanlig gutt, det eneste som skilte ham fra de fleste jevnaldrende var en oppriktig kjærlighet til musikk og et ønske om å bruke evnene sine maksimalt.

Mikhail studerte ved en av skolene i Chernivtsi og viste seg allerede på den tiden kreativ person. Etter at han ble uteksaminert fra skolen i 2006, flyttet han til Kiev for å komme seg inn i showbusiness der, i hovedstaden. For å realisere drømmen sin bestemte Mikhail seg for å få yrkesutdanning, og gikk derfor inn på Akademiet for ledende kadre for kultur og kunst (avdeling for musikkvitenskap).

Musikalsk karriere

Mens han fortsatt var student, begynte Mikhail å skrive sine egne tekster. I de samme årene ble han medlem av en mannlig popgruppe. Gutta spilte inn flere sanger og tok til og med en video, som kostet dem bare $350. Det var komposisjonen "Super Song", og forresten, selv om musikeren selv er flau over å huske denne perioden med kreativitet, ble sangen til og med tatt i rotasjon av et par musikkkanaler. Men snart bestemte de seg for å avslutte gruppens eksistens.

Samtidig med sammenbruddet av gruppen ble Marvin utvist fra det tredje året på akademiet etter nok en mislykket økt. Aktivitetene til gruppen, aktive musikktimer tok fyren mesteparten av tiden med musikk, og han hadde rett og slett ikke tid til å forberede seg til eksamenene.

Misha Marvin på radioen

Først jobbet han som leder i en karaokeklubb og jobbet med tekster til sanger. Misha likte å sette følelsene sine i rimende linjer, så tekstene viste seg å være sterke, emosjonelle. Ikke rart at talentet hans ble lagt merke til veldig snart.

I 2013 skrev Misha et par sanger med en venn som solgte dem dagen etter for tusen dollar. Den samme vennen introduserte Misha Marvin for Pavel Kuryanov, direktøren for Black Star inc-etiketten, som tilbød den ambisiøse unge mannen samarbeid.

Til å begynne med hjalp Misha Marvin med utarbeidelsen av Hannahs album. Deretter kom sangen "Modest to be out of fashion", hvis tekst ble skrevet av Mikhail, fast inn i repertoaret til den unge sangeren.

Videre jobbet Marvin og andre medlemmer av teamet på Yegor Creeds album "The Bachelor". Mikhail har også skrevet de berømte hitene til Nathan, Mot og en rekke andre artister. For eksempel ble Misha forfatteren av sangen "Oxygen", som Mot fremførte sammen med gruppen " VIA Gra". Denne typen samarbeid varte i to år.

I 2015 inviterte Pasha Marvin til å prøve seg som utøver. Hans første verk var sangen "Well, what's up." Misha skulle fremføre sangen sammen med DJ Kan, men så ville en annen sanger være med på duetten. De viste seg å være alt kjent rapper Timati. Det var utvilsomt en spektakulær trio, resultatet som lytterne var fornøyd med. Olga Buzova deltok til og med i innspillingen av videoen. Litt senere presenterte Marvin og Dj Kan en sang med det vanvittige navnet «Bitch».

Midt på sommeren 2016 presenterte Misha Marvin sin første sololåt - "I Hate", som det også ble spilt inn en video av meget høy kvalitet for.

Misha Marvin - I Hate (2016)

Noen timer etter utgivelsen ble komposisjonen leder av iTunes-poplisten og tok en plass i topp fem av hele diagrammet, og konkurrerte med suksess med duetten til Creed og Timati "Hvor er du, hvor er jeg". Videoen til sangen "I Hate" tok sjetteplassen i YouTube-vurderingen og fikk mer enn en halv million visninger på bare en dag.

Dette ble fulgt av samarbeid med hans gamle venn Mot, som endte med utgivelsen av komposisjonen "Kanskje ?!".

Misha Marvin ft Mot - Kanskje?! (2016)

Misha Marvins personlige liv

Mikhail Marvin prøver å unngå spørsmål om hans personlige liv, selv om paparazziene konstant prøver å finne ut informasjon om dette spesielle emnet. Journalister trakk for eksempel oppmerksomheten til sangen "Bitch", fordi slike tekster ikke er skrevet uten psykiske traumer. Misha måtte innrømme at - ja, en jente knuste hjertet hans. Fyren husket denne hendelsen som følger: "Da bodde jeg i Kiev, jobbet i karaoke, og du vet hva lønnen min var. Jeg møtte en jente som bodde i Vladivostok, var fra en velstående familie. Vi hadde følelser, hun flyttet for å bo hos meg, men etter en måned skjønte hun at hun var ukomfortabel med den stakkars fyren. Kim Kardashian. Det skal være morsomt og oppriktig – det er helt sikkert.

Misha er fokusert på selvutvikling og tar koreografi og skuespill veldig seriøst for å se perfekt ut både i videoer og på konserter. I tillegg lærer en talentfull fyr å spille piano, siden han mener at enhver musiker bør mestre akkurat dette instrumentet.

Misha Marvin nå

Den unge artisten planlegger å gi ut sin soloalbum. Han ønsker å vokse og utvikle seg som utøver. For å forstå utsiktene og lønnsomheten ved å skrive tekster for andre artister, prøver Misha fortsatt å formidle sine egne tanker til publikum fra sine egne lepper.

Marvin ble født 2. april 1939 i Washington, DC. Foreldrene hans var presten Marvin Gay Sr. og Alberta, en husholderske.
Takket være farens yrke ble unge Marvin introdusert for musikk veldig tidlig. Allerede som 4-åring sang han i kirken eller akkompagnerte foreldrene sine på piano. I tillegg var det i disse årene Gay Jr. fikk sin første trommeopplevelse.
Deretter husket musikeren at moren hans ikke oppmuntret lidenskapen for å synge, noe som plantet tanker om selvmord i sønnens barns sjel. I tillegg sa Marvins søster at han ble utsatt for vold i hjemmet fra han var 7 år og frem til ungdomsårene.
Etter å ha droppet ut i en alder av 17, lei av familiekrangel og drømt om himmelen, meldte Marvin seg på som frivillig i det amerikanske luftvåpenet. Tjenesten varte imidlertid ikke lenge. Gay ble frustrert over å måtte gjøre dårlig arbeid sinnslidelse og ble snart tatt i bruk. Sersjanten, som Marvin var underordnet, vil i fremtiden si at den fremtidige musikeren rett og slett nektet å følge ordre.
I 1957 dannet Gay Gruppen telt. Bandet ga ut sangen Wyatt Earp, med backing vokal av Bo Diddley.
Til tross for den korte karrieren til The Marquees, vakte Gayes aktiviteter i denne gruppen oppmerksomheten til Harvey Fuqua. Harveys kone, Gwen, introduserte Marvin for broren, Berry Gordy, en aspirerende produsent som nettopp har startet ny etikett— Motown Records. Gordy ble imponert over den hyggelige tonen i Gays stemme og tilbød ham en kontrakt. Og Berrys eldre søster, Anna Gordy, ble Marvins første kone.
Likevel, med alle sine vokale talenter, begynte Marvin sin karriere på Motown som økttrommeslager på Smokey Robinson-plater.
Før utgivelsen av sin første singel endret Marvin etternavnet noe. Han begynte å bli lei av det tvetydige spørsmålet de ertet ham med – «Er Marvin Gay?». Som et resultat begynte sangeren å skrive navnet sitt som "Marvin Gaye". Han la også til bokstaven "e" fordi hans idol, Sam Cooke, gjorde det samme på en gang. Interessant nok vil disse musikerne, Cook og Gay, lide en lignende skjebne - begge vil bli skutt, og er fortsatt ikke gamle mennesker.
I lang tid, under press fra etiketten, var Marvin engasjert i ganske lett, fra hans synspunkt, rhythm and blues. Det var ikke før tidlig på 1970-tallet at Gay oppnådde kreativ kontroll over sine egne innspillinger (i likhet med Stevie Wonders). Resultatet ble albumet What's Going On, som imponerte publikum med kompleksiteten i lyden og det sofistikerte i fremføringen. Albumet regnes nå som en milepæl i historien til rhythm and blues og et av de lyseste eksemplene på soul.
Til tross for slik suksess var det ikke en lett tid i Marvins liv. På 1960-tallet spilte han av og til inn romantiske duetter med Motown-sangere. En av partnerne hans, Tammi Terrell, besvimte en gang mens han opptrådte med Gay. Legene diagnostiserte henne med en hjernesvulst, sykdommen utviklet seg, og i 1970 døde Tammy. Hans død kastet Marvin inn i en dyp depresjon, inntil slutten av livet kom han seg aldri helt fra dette sjokket. Det er verdt å merke seg at det var fra begynnelsen av 1970-tallet at Gay gikk bort fra en aktiv politisk posisjon, og arbeidet hans ble mer innadvendt.
For eksempel ble Marvins hitsingel Let's Get It On opprinnelig tenkt som en politisk sang, men endte opp med å omhandle mer personlige temaer som kjærlighet og sex.
Tittelen på et av Gays senere album (Here, My Dear) var en referanse til hans første kone, den samme Anna, søsteren til Berry Gordy. På det tidspunktet hadde paret skilt seg, og pengene mottatt fra salget av plata gikk til å betale barnebidrag.
Totalt knyttet Marvin to ganger. Den første kona, Anna Gordy, var 17 år eldre enn musikeren, og den andre, Janice Hunter, var 17 år yngre.
De siste årene av Marvins liv ble overskygget av rettssaker om skatter og skilsmisser fra konene hans, en konflikt med ledelsen i Motown og, viktigst av alt, alvorlige narkotikaproblemer. Ikke desto mindre, selv i denne vanskelige tiden, oppnådde musikeren suksess - sangen Sexual Healing ble en populær hit, og Gayes fremføring av den amerikanske hymnen på NBA All-Star Game i 1983 ble anerkjent som en klassiker.
Samme 1983 dedikerte den engelske «nyromantikken» Spandau Ballet, påvirket av soulmusikk, sin mest kjente hit til Marvin – sangen True – og nevnte til og med navnet hans i teksten.
En av Gayes uoppfylte kreative planer var en duett med Barry White. Marvin døde en uke før prøvene begynte.
Aprilsnarr i 1984 ble overskygget av tragedie. Som et resultat av en familiekrangel kjent musiker Marvin Gaye ble drept av sin egen far. Ved skjebnens ond ironi ble pistolen som Gay Sr. avfyrte de dødelige skuddene en gang presentert for ham til jul ... av sønnen hans, Marvin Gay Jr. Sangeren levde ikke en dag før sin 45-årsdag.