Teatro Nacional Norueguês. Teatro Dramático Nacional

Junto com o teatro palco nacionalé o maior centro teatral do país.

História

O teatro foi inaugurado em um prédio construído especialmente para isso. O autor do projeto do prédio do teatro é o arquiteto Henrik Bull (norueguês Henrik Bull). Em 1983, o edifício do teatro foi reconhecido como patrimônio cultural.

No dia da estreia, 1º de setembro, eles representaram uma comédia de Ludwig Holberg, no segundo dia um drama de Henrik Ibsen "Um inimigo do povo", no terceiro dia um drama de Bjornson "Sigurd the Crusader" . Durante essas três noites, Bjornson e Ibsen estiveram presentes e, no primeiro dia, o rei da Suécia e da Noruega, Oscar II, também esteve no teatro.

O teatro foi fundado por iniciativa privada e, a princípio, existia apenas com fundos privados. Já em 1906, um ano após a independência da Noruega da Suécia, o teatro estava em crise econômica.

Encenado no palco do teatro os melhores trabalhos dramaturgos estrangeiros e nacionais: "Barabbas" de Nurdal Grieg (1927), "Our Honor, Our Power" de Nurdal Grieg (1935), "Professor Mamlok" de Wolff (1935), "The Executioner" de Lagerkvist (1935), " Victory in the Darkness" de Lagerkvist (1939), "Mother" de Czapek (1940), "The Lord and His Servants" de Hjellan (1955).

Em 9 de abril de 1940, a Noruega foi ocupada pela Alemanha nazista. Durante a ocupação da Noruega, o teatro foi usado para abrigar soldados nazistas. Mais tarde, as autoridades de ocupação forçaram várias apresentações de autores alemães, bem como óperas e operetas de Wagner, a Alemão. Em maio de 1941, 6 trabalhadores do teatro caíram sob a suspeita da Gestapo e foram imediatamente demitidos do teatro. Em 24 de maio, 13 pessoas já foram presas, foram libertadas apenas duas semanas depois.

Em 9 de outubro de 1980, ocorreu um incêndio no prédio do teatro, destruindo o palco e os equipamentos do palco. A sala do teatro quase não foi danificada, pois a cortina de incêndio foi abaixada a tempo. Posteriormente, foi determinado que a causa do incêndio foi a explosão de uma lâmpada embutida.

Atividade teatro norueguês e sua maior fama está associada ao nome de G. Ibsen (1828-1906). Ele cresceu na família de um comerciante, trabalhou como aprendiz de farmacêutico, escreveu seu primeiro drama juvenil "Catilina" em 1849. Em 1850-1851, Ibsen viveu em Christiania e se envolveu ativamente no jornalismo. Em 1852 foi convidado para o cargo diretor artistico, diretor e dramaturgo do Norwegian Theatre em Bergen.

O teatro norueguês em Bergen surgiu de um grupo amador. Em 1791-1793, nacional tragédias históricas"República na Ilha" e "Einer Tambe-shelver" de Brun. Na verdade teatro profissional sob o nome de Teatro Norueguês foi inaugurado em Bergen em 1850 (desde 1876 tornou-se conhecido como o "Palco Nacional"). Foi o primeiro teatro profissional verdadeiramente nacional na Noruega. A trupe de teatro consistia em noruegueses e o repertório consistia em obras de dramaturgos noruegueses. Ibsen dirigiu o teatro de 1852 a 1856, e então o dramaturgo B. Bjornson (1857-1858) chefiou a equipe. A gestão do teatro por famosos dramaturgos noruegueses tornou-se marco na formação da cultura do teatro dramático na Noruega. Ibsen durante este período trabalha ativamente como dramaturgo. Na década de 90 do século XIX, o crítico e historiador do teatro alemão Albert Dresdner, que visitou o Teatro de Bergen, disse que externamente o prédio do teatro impressionava com mau gosto e feiúra e não correspondia de forma alguma ao propósito festivo que a tradição atribuía a o prédio do teatro. No entanto auditório foi bastante decente (com um nível). Este teatro foi de interesse indiscutível para o crítico alemão - afinal, muitos atores noruegueses importantes vieram daqui, e os próprios Bergeners são conhecidos por sua natureza artística. O Teatro Norueguês de Bergen era algo como escola Preparatória, onde muitos jovens artistas promissores se mostraram e se testaram. Evidências curiosas foram deixadas por um observador alemão sobre o estilo de atuação. Ele diz que o tom principal dos diálogos do palco foi sem falso pathos, mas natural e simples. Os heróis atuaram no palco, parecendo pessoas reais e vivas. “Na maioria dos escritos noruegueses”, continua ele, “há algo desse monossilabismo, que se reflete de forma tão maravilhosa e convincente nas conversas dos camponeses em histórias camponesas Bjornson. Onde os tons cheios e sólidos dominam em nosso país, os noruegueses costumam soar meios-tons, os sons são rachados ou abafados ... "O teatro norueguês parecia ao estrangeiro bastante moderno, mas também com características nacionais próprias.

Em 1857, Ibsen foi convidado para dirigir o Teatro Norueguês em Christiania (mais tarde Oslo). Até 1862, Ibsen, com sua atividade de diretor, dramaturgia e artigos, luta por um verdadeiro arte nacional- pela arte de uma ideia, um tema profundo, pela nacionalidade da arte. Ele escreve que é no povo que o princípio nacional vive "como uma demanda inconsciente e como uma expressão completamente exaustiva para a percepção do princípio nacional característico de nossa época". visões estéticas Ibsen estão completamente subordinados neste momento à ideia de "espírito popular", a ideia do essencial na arte. Em Notas sobre a Questão Teatral, Ibsen escreveu: “Entre um povo, que é realmente um todo completo, a cultura nunca pode ser algo isolado da nacionalidade; ao contrário, esta última apenas determina aquelas formas peculiares nas quais ela se derrama. civilização comum na vida de um determinado povo... Promover o progresso cultura nacional significa servir no espírito da grande verdade cultura europeia, ao passo que colocar este último em seu povo na forma de um traje de feriado estrangeiro significa apenas suprimir nossas próprias e ricas inclinações de força futura, sem mover essas cultura comum nem um passo à frente para a vitória desejada."

O teatro norueguês em Christiania foi inaugurado em 1854. No entanto, antes, como em Bergen, existiam no século 18 amadores rodas de teatro. Uma das maiores delas foi a "Sociedade Dramática" cristã, fundada em 1780 e que existe há 40 anos, o que por si só já é um fato marcante. O teatro norueguês tornou-se um concorrente do já existente teatro cristão. Tendo dirigido o teatro norueguês, Ibsen é ativo na atividade publicitária, defendendo sua compreensão das tarefas do teatro nacional. posição dominante em vida de teatro A Noruega ocupou o teatro da cidade em estilo cristão, totalmente voltado para o dinamarquês cultura teatral e bastante hostil ao jovem drama norueguês. Seguiu-se uma luta entre os dois teatros. O teatro da cidade (cristão) encontrou apoio nos círculos superiores e nas esferas governamentais. Do lado do teatro norueguês estava a simpatia dos cidadãos e figuras de orientação nacional da cultura norueguesa. A luta assumiu formas agudas e ultrapassou o conflito interteatral - as autoridades estatais recusaram-se a conceder subsídios ao jovem teatro norueguês, dando-o ao Christian Theatre, indicando que este teatro poderia muito bem representar peças de dramaturgos noruegueses. Ibsen em seus artigos conduz uma polêmica decisiva com o teatro cristão e propõe unir as duas trupes em uma, construindo o trabalho do teatro unido com base nos "princípios corretos" do teatro norueguês. Esta luta de Ibsen pela teatro nacional refletiu, em particular, em seu artigo sobre o "Art Ensemble". "No teatro cristão", diz ele, "existe uma corporação que opera há muitos anos". É ela quem dá o tom na avaliação de suas atividades (são frequentadores de teatro, editores de jornais, críticos). Segundo eles, o teatro cristão é um teatro "clássico". Mas, diz Ibsen, este teatro carece desse genuíno espírito artístico. Quando cada artista "promete considerar a honra do teatro como sua, sentir-se responsável pelas atividades do teatro, por sua direção geral e, acima de tudo, nunca olhar para o palco apenas como uma moldura para a manifestação do virtuosismo pessoal. "O teatro deve se elevar acima do nível de um estabelecimento de entretenimento, o teatro deve ter seriedade e altura, continua o dramaturgo. Ele queria que os artistas manter um verdadeiro espírito corporativo, tão necessário no teatro; para que "estejam cientes das obrigações que lhes são impostas pela própria vocação". Em 1857, Ibsen deu seu novo drama"Guerreiros em Helgeland" . A encenação de uma peça norueguesa no palco de um teatro dinamarquês seria uma grande vitória para a cultura nacional norueguesa. No entanto, o teatro dinamarquês, alegando dificuldades financeiras, recusou-se a encenar a peça de Ibsen. Este evento (assim como a decisão da direção do teatro dinamarquês de não encenar peças norueguesas) foi o motivo das novas aparições de Ibsen na imprensa com os artigos "Sobre a caracterização do teatro dinamarquês em cristão" e "Mais sobre o questão teatral" - aqui ele fez uma crítica detalhada das atividades do teatro dinamarquês. Esses artigos se tornaram uma espécie de manifesto para o jovem teatro norueguês. Prestando homenagem ao antigo teatro dinamarquês em Christian, que já desempenhou um papel positivo na introdução da sociedade norueguesa ao drama da Europa Ocidental, Ibsen agora acusa o teatro dinamarquês do fato de que, ocupando uma posição privilegiada, esse teatro impede o desenvolvimento do norueguês arte dramática e drama norueguês. Por vários séculos, estado e linguagem literária A Noruega reconheceu oficialmente a língua dinamarquesa. O norueguês, por outro lado, era considerado uma língua rude - gente comum. De acordo com Ibsen, “No início, o teatro cristão recorreu à luta contra a emergente arte nacional norueguesa, à objeção de que nossa própria linguagem, nossa lentidão natural, etc., representam obstáculos intransponíveis Artes performáticas". Ibsen acusou diretamente a diretoria do teatro dinamarquês de que "está no caminho" de todos os esforços nacionais dos noruegueses e acusou o teatro cristão "com suas tendências estrangeiras e espírito antipovo". teatro afirmou fortemente a ideia de que o teatro respeita os interesses da arte dramática norueguesa. Mas o repertório do teatro ao mesmo tempo consistia em adaptações e traduções de peças "tiradas de todo o mundo" Ibsen escreveu com pesar sobre o público filisteu, " envernizado de semi-inteligência", que compunha o principal contingente de visitantes do Teatro Cristão. Ibsen lidera a polêmica e junto à imprensa, que defendia a política do teatro, um crítico do jornal Christiania-Posten afirmou que "peças norueguesas são, em geral, obras extremamente fracas, insignificantes; A literatura dramática norueguesa ainda está no primeiro período de seu crescimento, portanto, não deve ser permitida no palco por enquanto - deixe-a entrar em um período mais maduro de desenvolvimento. " Em resposta a isso, Ibsen disse: ".. . período maduro A literatura dramática norueguesa sob tais condições nunca pode vir."

Os esforços de Ibsen foram coroados de sucesso - em 1863 a trupe do Norwegian Theatre juntou-se ao Christian Theatre e as apresentações começaram a ser feitas apenas em norueguês. Mas o problema de criar um verdadeiro teatro nacional ainda não foi resolvido. Os principais atores do Teatro Cristão resistiram ao aparecimento no repertório teatral de peças de dramaturgos noruegueses - incluindo Ibsen e Bjornson, apesar do fato de Bjornson ter servido de 1865 a 1867 como diretor artístico do Teatro Cristão. Ele foi substituído pelo dinamarquês M. Brun. Em 1870, a maioria dos atores deixou o teatro e formou uma trupe independente sob a direção de Bjornson. Somente no início dos anos 90 do século XIX terminou a longa luta pela criação de um teatro nacional. Em 1899, o Christian Theatre encerrou suas atividades e seus principais atores mudaram-se para o Norwegian National Theatre organizado em Oslo no mesmo ano, dirigido pelo filho do dramaturgo Bjornson. O teatro tornou-se maior centro vida cultural países. Ibsen, em 1864, deixou a Noruega por motivos políticos e pessoais (criativos) - para ele o "americanismo norueguês" era inaceitável, o que, como disse o dramaturgo, "me esmagou em todos os aspectos". O exílio voluntário de Ibsen durou 27 anos. Durante esses anos, ele criou brilhantes obras dramáticas que o tornou famoso em todo o mundo. Ele voltou para sua terra natal apenas em 1891 ... A obra de Ibsen cobre todo o segundo metade do XIX século - sua primeira peça apareceu em 1849 e a última em 1899. fama mundial comprou seus dramas "Brand", "Peer Gynt", " Casa de boneca", "Fantasmas", "Inimigo do Povo", "Pato Selvagem", "Hedda Gabler", "Builder Solness" e outros.

teatro norueguês

As atividades do teatro norueguês e sua maior fama estão associadas ao nome de G. Ibsen (1828–1906). Ele cresceu na família de um comerciante, trabalhou como aprendiz de farmacêutico, escreveu seu primeiro drama juvenil Catilina em 1849. Em 1850-1851, Ibsen viveu em Christian e se envolveu ativamente no jornalismo. Em 1852 foi convidado para o cargo de diretor artístico, diretor e dramaturgo do Teatro Norueguês de Bergen.

O teatro norueguês em Bergen surgiu de um grupo amador. Em 1791-1793, as tragédias históricas nacionais "República em uma Ilha" e "Einer Tambeschelver" de Brun foram exibidas aqui pela primeira vez. Na verdade, um teatro profissional chamado Teatro Norueguês foi inaugurado em Bergen em 1850 (a partir de 1876 tornou-se conhecido como "Palco Nacional"). Foi o primeiro teatro profissional verdadeiramente nacional na Noruega. A trupe de teatro consistia em noruegueses e o repertório consistia em obras de dramaturgos noruegueses. Ibsen dirigiu o teatro de 1852 a 1856, e então o dramaturgo B. Bjornson (1857–1858) chefiou a equipe. A liderança do teatro por famosos dramaturgos noruegueses foi um passo importante na formação da cultura do teatro dramático norueguês. Ibsen durante este período trabalha ativamente como dramaturgo. Na década de 90 do século XIX, o crítico e historiador do teatro alemão Albert Dresdner, que visitou o Teatro de Bergen, disse que externamente o prédio do teatro impressionava com mau gosto e feiúra e não correspondia de forma alguma ao propósito festivo que a tradição atribuía a o prédio do teatro. No entanto, o auditório era bastante decente (com um nível). Este teatro foi de interesse indiscutível para o crítico alemão - afinal, muitos atores noruegueses importantes vieram daqui, e os próprios Bergeners são conhecidos por sua natureza artística. O Teatro Norueguês de Bergen era G. Ibsen em frente ao prédio do teatro, algo como uma escola preparatória, onde muitos jovens artistas promissores se mostravam e se testavam. Evidências curiosas foram deixadas por um observador alemão sobre o estilo de atuação. Ele diz que o tom principal dos diálogos do palco foi sem falso pathos, mas natural e simples. Os heróis atuaram no palco, parecendo pessoas reais e vivas. “Na maioria dos escritos noruegueses”, continua ele, “há algo daquele monossílabo, que se reflete de maneira tão maravilhosa e convincente nas conversas dos camponeses nas histórias camponesas de Bjornson. Onde os tons cheios e sólidos dominam em nosso país, os noruegueses costumam soar semitons, sons rachados ou abafados ... ” O teatro norueguês parecia a um estrangeiro bastante moderno, mas também com características nacionais próprias.

Em 1857, Ibsen foi convidado para dirigir o Teatro Norueguês em Christian (mais tarde Oslo). Até 1862, Ibsen, com sua direção, dramaturgia e artigos, lutou por uma arte verdadeiramente nacional - pela arte de uma ideia, um tema profundo, pela nacionalidade da arte. Ele escreve que é no povo que o princípio nacional vive "como uma demanda inconsciente e como uma expressão completamente exaustiva para a percepção do princípio nacional característico de nossa época". As visões estéticas de Ibsen estão totalmente subordinadas neste momento à ideia do "espírito popular", a ideia do essencial na arte. Em Notas sobre a Questão Teatral, Ibsen escreveu: “Num povo, que é realmente um todo completo, a cultura nunca pode ser algo separado da nacionalidade; pelo contrário, este último apenas determina aquelas formas peculiares em que a civilização geral se derrama na vida de um determinado povo ... Promover o progresso da cultura nacional significa servir a grande cultura européia no espírito da verdade, colocando ao mesmo tempo o último em seu povo na forma de um traje festivo estrangeiro significa apenas sufocar nossas próprias e ricas inclinações de força futura, não movendo assim a cultura comum um passo adiante em direção à vitória desejada.

O Teatro Norueguês em Christian foi inaugurado em 1854. No entanto, antes, como em Bergen, os círculos teatrais amadores existiam aqui desde o século XVIII. Uma das maiores delas foi a "Sociedade Dramática" cristã, fundada em 1780 e que existe há 40 anos, o que por si só já é um fato marcante. O teatro norueguês tornou-se um concorrente do já existente teatro cristão. Tendo dirigido o teatro norueguês, Ibsen é ativo na atividade publicitária, defendendo sua compreensão das tarefas do teatro nacional. A posição dominante na vida teatral da Noruega foi ocupada pelo teatro da cidade em Christian, totalmente voltado para a cultura teatral dinamarquesa e bastante hostil à jovem dramaturgia norueguesa. Seguiu-se uma luta entre os dois teatros. O teatro da cidade (cristão) encontrou apoio nos círculos superiores e nas esferas governamentais. Do lado do teatro norueguês estava a simpatia dos cidadãos e figuras de orientação nacional da cultura norueguesa. A luta assumiu formas agudas e ultrapassou o conflito interteatral - as autoridades estatais recusaram-se a conceder subsídios ao jovem teatro norueguês, dando-o ao Christian Theatre, indicando que este teatro poderia muito bem representar peças de dramaturgos noruegueses. Ibsen em seus artigos conduz uma polêmica decisiva com o teatro cristão e propõe unir as duas trupes em uma, construindo o trabalho do teatro unido com base nos "princípios corretos" do teatro norueguês. Essa luta de Ibsen pelo teatro nacional se reflete, em particular, em seu artigo sobre o "Art Ensemble". "No teatro cristão, ele diz, a corporação existe e opera há muitos anos". É ela quem dá o tom na avaliação de suas atividades (são frequentadores de teatro, editores de jornais, críticos). Segundo eles, o teatro cristão é um teatro "clássico". Mas, diz Ibsen, este teatro carece desse genuíno espírito artístico. Quando cada artista “promete considerar a honra do teatro como sua honra, sentir-se responsável pelas atividades do teatro, por sua direção geral, etc. acima de tudo, nunca olhe para o palco apenas como uma moldura para a manifestação do virtuosismo pessoal. O teatro deve se elevar acima do nível de um estabelecimento de entretenimento, o teatro deve ter seriedade e altura, continua o dramaturgo. Queria que os artistas mantivessem o verdadeiro espírito corporativo, tão necessário no teatro, para que "reconhecidos das obrigações que lhes são impostas pela própria vocação". Em 1857, Ibsen deu seu novo drama "Warriors in Helgeland" ao Christian Theatre da cidade. A encenação de uma peça norueguesa no palco de um teatro dinamarquês seria uma grande vitória para a cultura nacional norueguesa. No entanto, o teatro dinamarquês, alegando dificuldades financeiras, recusou-se a encenar a peça de Ibsen. Este evento (assim como a decisão da direção do teatro dinamarquês de não encenar peças norueguesas) foi o motivo das novas aparições de Ibsen na imprensa com os artigos "Sobre a caracterização do teatro dinamarquês em cristão" e "Mais sobre o questão teatral" - aqui ele fez uma crítica detalhada das atividades do teatro dinamarquês. Esses artigos se tornaram uma espécie de manifesto para o jovem teatro norueguês. Prestando homenagem ao antigo teatro dinamarquês em Christian, que já desempenhou um papel positivo na introdução da sociedade norueguesa ao drama da Europa Ocidental, Ibsen agora acusa o teatro dinamarquês de ter uma posição privilegiada que impede o desenvolvimento da arte dramática norueguesa e do drama norueguês. Por vários séculos, o dinamarquês foi oficialmente reconhecido como o estado e a língua literária da Noruega. O norueguês, por outro lado, era considerado uma língua rude - gente comum. De acordo com Ibsen, “No início, o teatro cristão recorreu à luta contra a emergente arte nacional norueguesa, com a objeção de que nossa própria linguagem, nossa lentidão natural, etc., representam obstáculos intransponíveis à arte cênica”. Ibsen acusou diretamente a diretoria do teatro dinamarquês de "atrapalhar" todos os esforços nacionais dos noruegueses, ele também acusou o Teatro Cristão "com suas tendências estrangeiras e espírito antinacional".

A direção do Christian Theatre de todas as formas possíveis afirmou a ideia de que os interesses da arte dramática norueguesa são observados no teatro. Mas o repertório do teatro ao mesmo tempo consistia em releituras e traduções de peças "retiradas de todo o mundo". Ibsen escreveu com pesar sobre o público pequeno-burguês, "envernizado de semi-inteligência", que constituía o principal contingente de visitantes do Teatro Cristão. Ibsen também discute com a imprensa, que defendeu a política do teatro. Um crítico do jornal Christiania-Posten argumentou que “As peças norueguesas são, em geral, obras extremamente fracas, insignificantes; A literatura dramática norueguesa ainda está no primeiro período de seu crescimento, portanto não deve ser permitida no palco por enquanto - deixe-a entrar em um período mais maduro de desenvolvimento.. Em resposta a isso, Ibsen disse: "... O período maduro da literatura dramática norueguesa sob tais condições nunca pode chegar."

Os esforços de Ibsen foram coroados de sucesso - em 1863 a trupe do teatro norueguês juntou-se ao teatro cristão, e as apresentações começaram a ser feitas apenas em norueguês. Mas o problema de criar um verdadeiro teatro nacional ainda não foi resolvido. Os principais atores do Teatro Cristão resistiram ao aparecimento no repertório teatral de peças de dramaturgos noruegueses - incluindo Ibsen e Bjornson, apesar do fato de Bjornson ter servido de 1865 a 1867 como diretor artístico do Teatro Cristão. Ele foi substituído pelo dinamarquês M. Brun. Em 1870, a maioria dos atores deixou o teatro e formou uma trupe independente sob a direção de Bjornson. Somente no início dos anos 90 do século XIX terminou a longa luta pela criação de um teatro nacional. Em 1899, o Christian Theatre encerrou suas atividades e seus principais atores mudaram-se para o Norwegian National Theatre organizado em Oslo no mesmo ano, dirigido pelo filho do dramaturgo Bjornson. O teatro tornou-se o maior centro da vida cultural do país.

Ibsen, em 1864, deixou a Noruega por motivos políticos e pessoais (criativos) - o “americanismo norueguês” era inaceitável para ele, o que, como disse o dramaturgo, "me esmagou em todos os aspectos". O exílio voluntário de Ibsen durou 27 anos. Durante esses anos, ele criou brilhantes obras dramáticas que o glorificaram em todo o mundo. Ele voltou para sua terra natal apenas em 1891 ... A obra de Ibsen abrange toda a segunda metade do século 19 - sua primeira peça apareceu em 1849 e a última - em 1899. Seus dramas "Brand", "Peer Gynt", "A Doll's House", "Ghosts", "Enemy of the People", "Wild Duck", "Hedda Gabler", "Solnes the Builder" e outros ganharam fama mundial.

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O Teatro Nacional é um dos principais teatros da Europa, respeita a tradição, mas não é contra a inovação. Centralmente localizado capital norueguesa Oslo, entre o castelo e o parlamento, num belo edifício do virar do século.

Histórico de ocorrência

O Teatro Nacional de Oslo, desde sua inauguração em 1º de setembro de 1899, era verdadeiramente norueguês e seus dramas eram representados exclusivamente nessa língua. O desejo de criar um teatro para dramaturgos e artistas de teatro noruegueses foi uma parte natural da construção do estado e da separação da Suécia na virada do século. Este processo foi concluído em 1905. O edifício foi posteriormente protegido pela Lei de herança cultural em 1983.
O projeto do prédio foi desenvolvido por Heinrich Bull, e vale dizer que deu muito certo, pois está em funcionamento há mais de cem anos.
A história do teatro e do conjunto começa no Teatro de Christiania, que existe desde 1829 e leva um estilo de vida nômade. Bjorn Bjornson se tornou o primeiro diretor. O Teatro Nacional de Oslo foi fundado, construído e operado inteiramente por fundos privados, talvez porque tenha enfrentado problemas financeiros tão cedo. Em 1906, o teatro experimentou sua primeira grande crise econômica.
Em 1911, o ator e diretor Halfdan Christensen assumiu a direção, iniciando-se o que costuma ser chamado de idade de ouro do teatro. Atores lendários começaram a tocar em seu palco: Seal Gustav Thomassen, Ragna Wettergreen, Ingolf Skchanch. E Giovanna Dubwad teve o direito de escolher os papéis, consagrado no contrato. Além de tudo, o teatro teve uma forte orquestra, e de 1910 a 1922, seu próprio balé.
1924 foi uma produção marcante de Journey to the Christmas Star, escrito pelo diretor Sverre Brandt. Trouxe grande sucesso e não perdeu sua relevância ao longo dos anos, cada vez reabastecendo de forma impressionante as finanças do teatro. A partir de 1928, o teatro de Oslo começou a receber modestos subsídios para doações. Sua parte aumentou lenta mas implacavelmente e, em 1975, representava mais de 90% dos ativos do teatro.

Arquitetura

O Teatro Nacional de Oslo abriga uma das melhores coleções de arte norueguesa. As paredes do edifício são decoradas com pinturas artista famoso como Karl Fjell, Erik Werenskiöld, Christian Krogh, P.S. Kroyer. Aqui você pode ver os bustos de Per Palle Storm, Gustav Vigeland e outros mestres famosos Noruega. Em frente ao teatro existem monumentos aos escritores noruegueses - Bjørn Bjornson e Henrik Ibsen. Junto com Ludwig Holberg, esses dois nomes importância nacional gravado na fachada do prédio do teatro.

Vizinhança

Você pode se hospedar no Rica Travel Hotel. Durante a caminhada, vale a pena dar uma olhada no prédio do Parlamento, admirar o Palácio Real e se maravilhar com a inusitada fonte em forma de luva na Praça Christiania.

Nota ao turista

A bilheteria do Teatro Nacional de Oslo está aberta das 09:30 às 18:30 de segunda a sexta-feira e das 11:00 às 17:00 no sábado. Os preços dos ingressos dependem do salão e assento que você escolheu:
Palco principal de 200 a 480 NOK; Anfiteatro de 260 a 320 NOK; Torshovteatret 240 NOK; Bakscenen 200 NOK;
Malersalen 190 NOK. Preços especiais são definidos para apresentações infantis. Para estudantes e pensionistas há um desconto de 25 a 50%. Para grupos superiores a 30 pessoas, o desconto será de 20%, a partir de 10 pessoas - 10%. Os restantes bilhetes para os espectáculos do dia em curso são vendidos duas horas antes do início do dia pela metade do preço. portas sala de teatro são fechadas imediatamente no início da performance.

Foto: Nacional teatro de drama

Foto e descrição

O National Drama Theatre, projetado pelo arquiteto Henrik Byll na capital da Noruega - Oslo - em 1899, é o maior centro de vida teatral do país. A abertura do palco, que aconteceu no dia 1º de setembro, contou com a presença do Rei da Suécia e da Noruega, Oscar II e outras personalidades famosas.

Nos primeiros anos, o teatro existia com fundos privados. Um ano após a independência da Noruega da Suécia (1906), ele começou a passar por uma crise econômica. A ajuda financeira constantemente necessária do estado levou à nacionalização do teatro.

Durante os anos da ocupação da Noruega pela Alemanha fascista, o teatro abrigou quartéis para soldados, e mais tarde até obrigaram a trupe a fazer várias produções em alemão.

Um incêndio em 1980, ocorrido devido à explosão de um holofote, destruiu o palco e os equipamentos do palco, porém o auditório não foi danificado.

Em 1983 O edifício do Teatro Nacional Norueguês recebeu o status de patrimônio cultural do país.