lar › Sistema de combustível › Do que é feita a aquarela? Aquarela para iniciantes: quais cores você precisa? A composição das tintas aquarela regras para manuseá-las.

Do que é feita a aquarela? Aquarela para iniciantes: quais cores você precisa? A composição das tintas aquarela regras para manuseá-las.

Aquarela(derivado da palavra latina aqua - água) - tintas adesivas solúveis em água. A pintura feita com essas tintas também é chamada de aquarela.

Características da aquarela

Transparência.é exclusivo característica importante essas cores. As formas de aplicação da aquarela e os excelentes resultados são inteiramente baseados na transparência. A razão de tudo são as menores partículas de pigmento, que não podem ser vistas a olho nu. Isso é obtido pela moagem mais fina dos pigmentos de coloração e sua distribuição uniforme sobre a superfície. A distância entre as partículas deve ser suficiente para transmitir luz à superfície e luz refletida. papel branco, translúcido através de uma camada de tinta confere à pintura uma luminosidade e brilho incríveis. A qualidade da aquarela depende da qualidade de seus componentes e proporções.

Paleta de cores. As propriedades derivadas da aquarela incluem a mudança de tons aplicando camadas secas de tinta sobre as anteriores. Com a simplicidade aparente do que foi dito, não é nada fácil gerenciar cores usando camadas. O mestre deve ter uma boa ideia do resultado - afinal, não haverá oportunidade de corrigir a imagem. Na aquarela, é difícil conviver com três cores primárias. Portanto, o lançamento de aquarelas é sempre "multicolorido" (a partir de 16 cores ou mais). Com a mistura mecânica de cores, as propriedades das aquarelas são significativamente perdidas, a transparência e a pureza são reduzidas. Porém, é a transparência da aquarela que permite ampliar paleta de cores essas cores para tamanhos sem precedentes.

Matiz, saturação. Ao sobrepor camadas da mesma cor umas sobre as outras, a saturação de cores também é alcançada. Ao contrário do guache, a aquarela não se destina a ser aplicada de forma pastosa, pois todo o significado se perde. As propriedades da aquarela nos ditam regras, sendo a principal delas o uso de grande quantidade de água, pois até o nome aquarela vem da palavra “água”.

Das características negativas da aquarela, pode-se destacar a baixa solidez à luz - a pintura é destruída sob a influência da luz, simplesmente falando, ela desbota. Além disso, devido à grande quantidade de água, o filme de tinta é bastante frágil e pode ser facilmente destruído por influências físicas externas. Garantir a preservação a longo prazo dessas pinturas não é uma tarefa trivial.

Composição de aquarela

pigmentos (pós finos),
aglutinante - goma arábica, dextrina, goma de cereja ou abrunho,
plastificante (glicerina ou açúcar invertido),
surfactante - bílis de boi - permite espalhar facilmente a tinta no papel, evita que a tinta role em gotas,
anti-séptico - fenol, protege a tinta do mofo.

tipos de aquarela

Aquarela artística (para pinturas)
Desenho aquarela

Tintas baratas de mel são amplamente distribuídas em lojas para crianças em idade escolar. E é realmente possível começar a conhecer a aquarela com essas tintas. Depois de sentir a aquarela, você pode mudar para formulações profissionais. Além disso, tintas baratas podem ser usadas em arte e esboços, onde a qualidade do material não desempenha um papel tão importante, ao contrário da pintura.

Os recipientes de aquarela são sempre pequenos, ao contrário do guache, pois, novamente, requerem mais água quando usados, enquanto o guache pode ser usado sem água se as tintas estiverem frescas.

Produzem aquarela em bisnagas (aquarela semilíquida), em bisnagas plásticas (aquarela mole).

Para aquarela, papel especial também é aplicável. Essas folhas não permitem que a tinta "role", espalhando-se uniformemente sobre a superfície, e não permitem "cair", retendo o filme de tinta na superfície. Além disso, a densidade do papel permite manter a forma com muita água. Como você sabe, ao molhar e secar as folhas de papel estão sujeitas a deformação.

O trabalho com aquarelas costuma ser feito com pincéis de pelos de esquilos de grande número (pincéis do número 4), mas o refinamento dos detalhes é feito com pincéis de número menor. Um pré-requisito para um pincel ao trabalhar com aquarela é a capacidade de reter um grande suprimento de umidade e ter uma ponta fina em forma de lágrima. Artistas mestres habilidosos podem produzir um trabalho de qualidade em um quinto ou até mesmo em um sétimo, até os mínimos detalhes.

Armazene em uma sala seca e bem ventilada a uma temperatura não inferior a 0 graus e não superior a 30 graus, caso contrário, a qualidade se deteriora significativamente e não pode ser restaurada.

Aquarelas são cores de água. Mas a aquarela também é chamada de técnica de pintura, e trabalho individual feito com aquarelas. A principal qualidade da aquarela é a transparência e suavidade da camada de tinta.

O artista francês E. Delacroix escreveu: “O que dá a sutileza e o brilho da pintura em papel branco, sem dúvida, é a transparência que está na essência do papel branco. A luz que penetra na tinta aplicada na superfície branca - mesmo nas sombras mais espessas - cria o brilho e a luminosidade especial da aquarela. A beleza desta pintura também está na suavidade, na naturalidade das transições de uma cor para outra, na variedade ilimitada dos tons mais finos. No entanto, a aparente simplicidade e facilidade com que um artista profissional cria pinturas nesta técnica é enganosa. A pintura em aquarela requer habilidade com um pincel, a capacidade de aplicar tinta de forma inconfundível na superfície - de um preenchimento amplo e ousado a um traço final claro. Neste caso, é necessário saber como as tintas se comportam sobre Vários tipos papel, que efeito dão quando se sobrepõem, que cores podem ser escritas em papel cru na técnica Alla Prima para que fiquem suculentas e saturadas. EM belas-Artes a aquarela ocupa um lugar especial porque pode criar obras pitorescas, gráficas e decorativas - dependendo das tarefas que o artista se propõe. Para um artista que se dedica à pintura em aquarela, tanto as tintas em si quanto a conveniência de usá-las desempenham um papel importante. As possibilidades da aquarela são amplas: as cores são suculentas e vibrantes, ou arejadas, quase imperceptíveis, ou densas e tensas. O aquarelista deve ter o senso de cor desenvolvido, conhecer as possibilidades dos diferentes tipos de papel e as características tintas aquarela.

Agora, tanto na Rússia quanto no exterior, existem muitas empresas que produzem aquarelas, mas nem todas atendem aos altos requisitos que os artistas que trabalham com tecnologia impõem a elas. Pintura aquarela. Não faz sentido comparar as vantagens e desvantagens das tintas profissionais e semiprofissionais, pois suas diferenças são óbvias e é difícil confundi-las. Nossa tarefa é testar tintas aquarela profissionais modernas de vários fabricantes mundiais e ver quais recursos elas possuem e para qual técnica são adequadas.

Para testar, pegamos vários conjuntos de aquarelas.

É quase impossível determinar de relance quais cores estão à nossa frente: preto, azul, vermelho escuro e marrom pareciam iguais - manchas escuras sem diferenças significativas de cor, e apenas amarelo, ocre, escarlate e verde claro tinham suas próprias cor. As demais cores tiveram que ser determinadas empiricamente, experimentando cada cor da paleta. E no futuro, ao trabalhar em uma folha de aquarela, isso desacelerou significativamente o processo criativo, embora trabalhar com essas tintas deixe uma sensação agradável: elas se misturam facilmente e fornecem transições de cores sutis. Também é conveniente que as tintas sejam facilmente apanhadas em um pincel e colocadas suavemente no papel. Ao trabalhar em papel úmido na técnica Alla Prima, após a secagem, as cores clareiam bastante, portanto, é possível obter uma pintura contrastante apenas em papel seco, sobrepondo pinceladas anteriores com várias camadas. Em seguida, as tintas assentam bem, como guache.

Veneza (Maimery, Itália)

Aquarela suave em tubos. Estas tintas distinguem-se pelo seu design, impressionantes tubos de 15 ml para aguarela, estética de caras tintas artísticas quando tudo é pensado e trabalhado para que sejam escolhidos na hora da compra. Mas agora estamos interessados na coisa mais importante - como eles são fáceis de trabalhar e como os pigmentos retêm suas propriedades e características de cor ao interagir com o papel aquarela. Já os primeiros traços mostraram que as tintas merecem a atenção dos artistas, profissionais envolvidos na pintura em aquarela: uma boa paleta de cores, azuis suculentos, vermelhos, amarelos transparentes, ocres interagem suavemente entre si, criando nuances de cores adicionais da técnica de aquarela. Infelizmente, os pigmentos marrom e preto, mesmo com pinceladas repetidas, não ganham a saturação tonal desejada. A tinta preta parece sépia mesmo com prescrição de várias camadas. Há um inconveniente significativo em seu trabalho. Como a aquarela em tubos é macia e espremida na paleta, com pintura saturada, o pigmento nem sempre é captado uniformemente no pincel e também cai de maneira desigual na superfície do papel. Durante o envidraçamento, quando as tintas são aplicadas repetidamente em manchas secas anteriores, essas deficiências não são muito perceptíveis, mas ao trabalhar em uma superfície de papel úmida na técnica Alla Prima, isso interfere muito, pois se formam coágulos irregulares da camada de tinta, que , quando seco, destrói a integridade do golpe colocado. A aguarela suave é mais indicada para a pintura clássica, embora com alguma experiência com estas tintas e na técnica de forma crua, o aguarelador possa criar exemplares magníficos.

"Estúdio" (JSC "GAMMA", Moscou)

Vinte e quatro cores - a paleta não é inferior às melhores amostras de aquarelas profissionais estrangeiras. Quatro tipos de azul - do clássico ultramarino ao turquesa, boa seleção, amarelo, ocre, siena, vermelho, juntamente com outras cores criam uma rica esquema de cores. Ao trabalhar com vidrado em superfície seca, as tintas conferem uma camada transparente e, com prescrições repetidas, ganham tom e cor bem sem obstruir a estrutura. papel aquarela. Os pigmentos se misturam bem e se aplicam uniformemente na folha. Na técnica Alla Prima, as tintas dão uma pincelada uniforme, fluindo suavemente umas nas outras, criando muitas nuances sutis de aquarela, complementando a já rica paleta de cores. Como aquarela experiente, fiquei um tanto surpreso por não encontrar neste conjunto a tinta verde esmeralda que está presente em todos os conjuntos profissionais dos fabricantes mundiais de tintas aquarela, e o verde que, talvez, deveria substituir o verde esmeralda, “soa” mais monótono. A tinta bem misturada dá uma camada de cobertura uniforme, permanecendo fosca após a secagem. Então aquarela se encaixa na conta artistas profissionais. Caso contrário, as tintas são superiores a muitas amostras mundiais semelhantes.

"Noites Brancas" (Fábrica de tintas artísticas, São Petersburgo)

Na minha frente está uma caixa de tintas aquarela White Nights lançadas em 2005. Kohler é facilmente digitado nas cerdas do pincel e cai com a mesma facilidade na folha. A cor é distribuída uniformemente sobre a superfície em traços grossos e transparentes, após a secagem permanece fosca sem perder a saturação. Na técnica Alla Prima, em uma folha de papel molhada, as tintas fornecem muitas das melhores transições de aquarela, fluindo suavemente umas para as outras, mas, ao mesmo tempo, traços de desenho mais grossos mantêm sua forma e saturação. camada colorida não obstrui a estrutura do papel, dá-lhe a oportunidade de brilhar por dentro e, mesmo com cadernos repetidos, mantém a sua “aguarela”. Aquarela atende aos requisitos de artistas profissionais. A próxima tarefa é descobrir características aquarelas usando técnicas comuns. Durante a pintura, enquanto a aquarela ainda não está seca, ela pode ser removida com um pedaço de papelão duro, lâmina de metal ou cabo de pincel, deixando linhas finas e leves e pequenos planos, e após a secagem, pode-se

Aquafine (Daler-Rowney, Inglaterra)

Depois que as tintas Aquafine se espalham em pinceladas na folha de aquarela, removemos a camada de cor da superfície do papel com uma lâmina de metal. O resultado foram linhas leves, quase brancas - na forma bruta, as tintas são facilmente manejáveis. Quando a camada de aquarela estava seca, tentamos lavá-la com uma esponja. Descobriu-se que era impossível lavá-lo de branco. A cor penetrou na superfície colada da folha e foi absorvida pela fibra da pasta de papel. Isso significa que essas tintas devem ser pintadas em uma sessão com certeza, sem correções de descarga subsequentes.

Veneza (Maimery, Itália)

O mesmo teste, realizado com as tintas Venezia, mostrou que as tintas moles não são completamente removidas quando riscadas com uma lâmina, deixando bordas presas e tintas de cor, e quando a camada de tinta é completamente seca com uma esponja, a cor é lavada seletivamente, dependendo da densidade e espessura dos traços aplicados. .
As tintas aquarela dos fabricantes russos Studio GAMMA OJSC (Moscou) e as tintas White Nights produzidas pela fábrica de tintas artísticas de São Petersburgo podem ser combinadas em um grupo, pois não há diferenças significativas entre elas ao usar as técnicas neste texto.

A superfície semi-úmida é quase totalmente removida com uma lâmina, um pedaço de papelão duro, um cabo de pincel, de uma linha fina para uma superfície mais larga e, após a secagem, pode-se lavar quase completamente a camada de aquarela, que, é claro, , não ficará completamente branco, mas próximo disso. Carmim, kraplak e rosa-violeta também não são lavados de branco.

Outro teste que tanto profissionais quanto iniciantes podem realizar por conta própria pertence à categoria de extremo. Faça amostras de cores de tintas em papel aquarela. Corte metade de cada um para pintar e deixe em uma pasta na oficina, coloque a outra metade por um período bastante longo (um mês e meio) sob os raios diretos do sol. Deixe-os expostos a mudanças de temperatura, nevoeiros e chuvas. Este teste mostrará muitas qualidades de tintas, em particular, conformidade com a marcação de solidez da cor. Conhecendo as propriedades das aquarelas, ninguém, é claro, exibirá seus esboços sem a proteção do vidro ou do plástico, muito menos os colocará em condições tão impiedosas.

No entanto, este teste permitirá que você verifique visualmente, por experiência própria, que a aquarela é um material fino, plástico e macio que requer atitude cuidadosa e regras de armazenamento relacionadas. Se forem observadas, suas obras irão deliciar indefinidamente você e as pessoas ao seu redor com o frescor e a “aquarela” inerentes apenas a este material.

As tintas para os testes foram fornecidas pelos editores da revista "Conselho Artístico" (AKT SOUMS11). Em preparação lado técnico- a realização de testes, a filmagem de ilustrações contou com a presença de um aluno da Universidade Técnica do Estado de Moscou. UM. Kosygin Denis Denisov, foi aconselhado pelo Artista Homenageado da Rússia, um aquarelista com mais de cinquenta anos de experiência neste material Vasily Filippovich Denisov.

Alexander Denisov, Professor Associado, Departamento de Desenho e Pintura, Universidade Técnica Estadual de Moscou. UM. Kosygin

esquadrão completo Não é costume especificar aquarelas dos fabricantes. Na maioria das vezes, na embalagem, encontraremos apenas uma indicação dos pigmentos com base nos quais a tinta é feita. Mas vamos ver o que mais pode estar escondido dentro do tubo e qual o papel dos vários ingredientes.
⠀
Tudo o que vamos considerar neste artigo é apenas informações gerais, com base no qual você pode ter uma ideia da receita das tintas.
Na verdade, a formulação de cada tinta de cada fabricante é única e é um segredo comercial.
⠀
Então vamos começar!
⠀

agente de coloração

A base de qualquer composição de coloração é um agente de coloração. É ele quem determina a cor da tinta futura, sua capacidade de coloração, resistência à luz e muitas outras propriedades. Os corantes podem ser divididos em pigmentos e corantes.
⠀
Um corante é uma substância capaz de colorir outros materiais, geralmente solúveis em água.
O pigmento é uma substância colorida que é insolúvel em água. Simplificando, é um pó colorido (moído muito finamente), cujas partículas não estão conectadas entre si.
⠀
Se estamos falando de aquarelas profissionais, na maioria dos casos estamos lidando com pigmentos.
⠀
Não só as próprias partículas de pigmento não estão conectadas umas às outras, como também não formam nenhuma conexão com a superfície na qual são aplicadas. Se tentássemos pintar com uma mistura de pigmento e água, após a secagem, essa mistura começaria a desgrudar da folha.

⠀
Para garantir que as partículas de pigmento adiram à superfície e que a tinta interaja com o papel da forma a que estamos habituados, é utilizado um chamado aglutinante.
⠀
Além disso, é o aglutinante que determina o tipo de tinta futura. Claro, estamos falando de aquarela, onde é usado um aglutinante solúvel em água. Mas, se em vez disso tomarmos, por exemplo, óleo de linhaça, poderíamos obter tintas a óleo. Afinal, os pigmentos, em sua maioria, são os mesmos nas tintas.
⠀
A principal vantagem de um aglutinante para aquarela é que ele pode ser dissolvido novamente em água mesmo depois de completamente seco. É por isso que as tintas aquarela secas na paleta são suficientes para umedecer com água para reutilização, por isso podemos limpar e selecionar a tinta da folha mesmo depois que a camada de tinta secar.

O que pode servir de aglutinante para aquarela?

Historicamente, as pessoas usaram uma grande variedade de substâncias diferentes - podem ser resinas, amidos, adesivos de origem animal e assim por diante.
Ou seja, não havia uma única opção. A propósito, de acordo com uma teoria, é por isso que a aquarela recebeu esse nome não em homenagem ao aglutinante (como óleo ou acrílico), mas em homenagem ao seu solvente - a água.
⠀
No século 18, a goma arábica começou a ser usada na Europa e continua sendo o aglutinante de aquarela mais popular até hoje. A goma arábica é uma resina dura, transparente, de tonalidade amarelada, constituída pelo suco seco de alguns tipos de acácia.
⠀
O preço da goma arábica é bastante alto, então ligantes mais baratos são usados em séries de baixo custo e tintas de uso geral. Por exemplo, a dextrina é usada ativamente - uma substância obtida de vários amidos. Além disso, como substituto, existem opções valiosas não apenas para vegetais, mas também para aglutinantes sintéticos.

Aditivos e enchimentos

As primeiras aquarelas comerciais consistiam principalmente de pigmento, água e goma arábica e eram ladrilhos sólidos. Antes do uso, essas telhas tinham que ser raladas e muito tempo mergulhe na água.
⠀
Para que nossa tinta tenha a consistência pastosa usual e, quando seca, fica encharcada ao toque com um pincel úmido, vários plastificantes e hidratantes são adicionados a ela.
⠀
Um dos plastificantes mais populares em aquarela é a glicerina, e xarope de açúcar ou mel podem ser usados \u200b\u200bcomo hidratante.
⠀
E isso é só o básico! Além disso, as aquarelas também podem conter vários dispersantes, conservantes, espessantes e assim por diante. É importante entender que tudo isso está na composição por um motivo.
⠀
Cada pigmento tem suas próprias características e, para fazer tintas com consistência e comportamento aproximadamente semelhantes, é necessário abordagem individual e receitas exclusivas.

Deve-se acrescentar ainda que podem ser utilizadas cargas especiais para diminuir a concentração do pigmento e reduzir o custo final da tinta. Essas cargas são frequentemente usadas em tintas baseadas nos pigmentos mais caros. Também é prática normal usá-los em séries de alunos, isso torna as tintas mais acessíveis. A adição de tais cargas geralmente não afeta as propriedades de preservação da tinta. No entanto, seu uso excessivo pode levar ao chamado sabão da tinta e reduzir sua saturação.
⠀
Aditivos e cargas desempenham um papel importante na composição da tinta e, na maioria das vezes, funcionam a favor do consumidor, a menos que o fabricante abuse de sua quantidade em busca de uma produção mais barata.
⠀
neste nosso breve digressão chegou ao fim. Agora você sabe com certeza que a tinta aquarela não é apenas uma substância indefinida de alguma cor, mas uma substância complexa, cada elemento da qual cumpre seu propósito.

O artigo foi preparado pelos especialistas do laboratório de aquarela watercolor.lab.

AGUARELA E SUAS PROPRIEDADES (versão completa do autor do artigo)

Alexander Denisov, Professor do Departamento de Desenho e Pintura, Universidade Técnica Estadual de Moscou. UM. Kosygin

Uma aquarela é uma tinta de água. Mas a aquarela também é chamada de técnica de pintura e um trabalho separado feito com aquarelas. A principal qualidade da aquarela é a transparência e suavidade da camada de tinta aplicada sobre uma folha de papel branca.

No entanto, a aparente simplicidade e facilidade com que um artista profissional cria suas pinturas em aquarela é enganosa. A pintura em aquarela requer domínio do pincel, a capacidade de colocar a tinta com precisão na superfície do papel - desde um preenchimento amplo em negrito até um traço final claro. Isso requer conhecimento de como as tintas aquarela se comportam em diferentes tipos de papel, que efeito elas dão quando aplicadas umas às outras, quais tintas podem ser usadas para escrever em papel úmido usando a técnica “a la prima” e, ao mesmo tempo, permanecem os mesmos suculentos e saturados.

A aquarela é uma técnica muito antiga. Durante o Renascimento, Albrecht Dürer criou aquarelas maravilhosas. Ainda soam muito modernos, surpreendem pelo frescor, pureza, leveza das cores. O auge da aquarela na Europa cai no século XVIII. Ela atraiu a atenção especial dos pintores - românticos. pelo mais mestre famoso aquarelas na Inglaterra foi W. Turner, que descobriu as enormes possibilidades dessa técnica na criação de imagens românticas da natureza. Ele aperfeiçoou sua técnica de aquarela trabalhando em uma folha de papel molhada, o que criou o efeito de uma transição suave de uma cor para outra.

Na Rússia, na primeira metade do século XIX, o surgimento da pintura em aquarela está associado ao nome de K. Bryullov. O artista usou várias técnicas: pintou em uma camada de uma vez, colocou tinta em duas ou três camadas na superfície seca do papel e pintou repetidamente os detalhes com um pincel fino. Ao mesmo tempo, as aquarelas mantiveram o frescor, a transparência e a leveza.

Belas aquarelas foram criadas por I. Kramskoy, N. Yaroshenko, V. Polenov, V. Serov, I. Repin, V. Surikov, A. Ivanov. As aquarelas de M. Vrubel são muito características. Eles encantam com uma abundância das melhores transições de cores e tons, destaques luminosos e movimento. Mesmo os objetos mais insignificantes retratados pelo artista estão cheios de significado e encanto - flores, pedras, conchas, ondas, nuvens ...

Nas artes visuais, a aquarela ocupa um lugar especial porque pode criar obras pitorescas, gráficas e decorativas - dependendo das tarefas que o artista se propõe. As possibilidades da aquarela são amplas - suas cores às vezes são suculentas e vibrantes, às vezes arejadas, quase imperceptíveis, às vezes densas e tensas.

O aquarelista deve ter um senso de cor desenvolvido, conhecer as possibilidades dos diferentes tipos de papel e as características das tintas aquarela com as quais trabalha.

Agora, há um grande número de empresas diferentes, tanto na Rússia quanto no exterior, produzindo aquarelas, mas nem todas atendem aos altos requisitos que os artistas que trabalham na técnica de pintura em aquarela impõem a elas. Comparar as vantagens e desvantagens das tintas profissionais e semiprofissionais não faz sentido, porque. suas diferenças são óbvias e é difícil confundi-las. Nossa tarefa é testar tintas aquarela profissionais modernas de vários fabricantes mundiais e ver quais recursos eles têm e para qual técnica específica são adequados.

Para testar, pegamos vários conjuntos de aquarelas: AQUAFINE (DALER-ROWNEY, Inglaterra), VENEZIA (MAIMERI, Itália), "ESTÚDIO"(JSC "GAMMA", Moscou), "NOITES BRANCAS" (Fábrica de tintas artísticas, São Petersburgo).

Para um artista envolvido com pintura em aquarela, tanto as tintas em si quanto a conveniência de usá-las desempenham um papel importante. Levando uma caixa de tintas DALER-ROWNEY "AQUAFINE", descobriu-se que era quase impossível determinar de relance quais cores estavam à nossa frente - preto, azul, vermelho escuro e marrom pareciam a mesma mancha escura sem diferenças significativas de cor, e apenas amarelo, ocre, escarlate e verde claro tinha sua própria cor. As demais cores tiveram que ser determinadas empiricamente, experimentando cada cor da paleta. E no futuro, ao trabalhar em uma folha de aquarela, isso interferiu significativamente e retardou o processo criativo. Embora o próprio trabalho com essas tintas deixe uma sensação agradável, porque. eles se misturam facilmente e fornecem transições sutis de aquarela. Também é conveniente que as tintas sejam facilmente apanhadas em um pincel e colocadas suavemente no papel.

Há também uma desvantagem significativa dessas tintas - quando secas, elas perdem fortemente a saturação tonal e, ao trabalhar em papel úmido na técnica “ala prima”, perdem a saturação tonal e de cor quase pela metade, e é possível para obter contraste pintando apenas em papel seco. , sobrepondo várias camadas de pinceladas previamente colocadas. Ao mesmo tempo, as tintas não dão uma camada transparente, mas se depositam como guache, sobrepondo a cor anterior.

Tintas da empresa italiana MAIMERI "VENEZIA" - aquarela suave em tubos. Essas tintas impressionam pelo design externo, impressionantes bisnagas de 15 ml para aquarela - a estética de fornecer tintas artísticas boas e caras, onde tudo é pensado e funciona para garantir que sejam escolhidas na hora da compra. Mas agora estamos interessados \u200b\u200bna coisa mais importante - como eles são convenientes para trabalhar e como os pigmentos retêm suas propriedades e características de cor ao interagir com o papel aquarela.

Já os primeiros traços mostraram que as tintas merecem a atenção dos artistas envolvidos profissionalmente na pintura em aquarela - uma boa paleta de cores, azuis suculentos, vermelhos, amarelos transparentes, ocres interagem suavemente entre si, criando nuances de cores adicionais da técnica de aquarela. Infelizmente, os pigmentos marrons e pretos, mesmo com aplicação repetida de esfregaço a esfregaço, não obtêm a saturação tonal desejada. A tinta preta, mesmo com prescrição de várias camadas, parece sépia. Há um inconveniente significativo ao trabalhar com essas tintas - já que a aquarela em tubos é macia e espremida na paleta, então com pintura saturada, o pigmento nem sempre é desenhado uniformemente no pincel e também cai de maneira desigual na superfície do papel. Durante o envidraçamento, quando as tintas são aplicadas repetidamente nas camadas secas anteriores, essas deficiências não são muito perceptíveis, mas ao trabalhar em uma superfície de papel úmida usando a técnica “ala prima”, isso interfere muito e rasteja em coágulos irregulares da camada de tinta , que, ao secar, destrói a integridade do golpe colocado . As aguarelas suaves são mais indicadas para a pintura clássica, embora com alguma experiência com estas tintas e na técnica húmida, o aquarelista crie magníficos exemplares da pintura moderna.

As próximas tintas que levamos para o teste são um conjunto de aquarelas "STUDIO" , produzido por OJSC GAMMA. Vinte e quatro cores - a paleta não é inferior às melhores amostras de aquarelas profissionais estrangeiras. Quatro tipos de azul - do clássico ultramarino ao turquesa, uma boa seleção de amarelo, ocre, sienna, vermelho e outras cores criam um rico esquema de cores.

Ao trabalhar com vidrado em superfície seca, as tintas conferem uma camada transparente e, ao serem repetidas, ganham tom e cor bem, sem obstruir a estrutura do papel aquarela. Os pigmentos se misturam bem e se aplicam uniformemente na folha. Na técnica “ala prima”, as tintas dão um traço uniforme sem problemas, fluindo suavemente umas nas outras, criando uma massa das mais finas nuances de aquarela, complementando a já rica paleta de cores. Como aquarela de longa data, fiquei um tanto surpreso por não encontrar neste conjunto a tinta verde esmeralda que está presente em todos os conjuntos profissionais dos fabricantes mundiais de tintas aquarelas, e a verde, que deveria substituir o verde esmeralda, "sons" mais abafados.

Entre as deficiências, pode-se notar - algumas cores, como azul esverdeado, verde viridiano, vermelho ocre e preto neutro, com pincelada mais espessa e envolvente, deixam uma marca brilhante após a secagem. Nesse caso, sai o aglutinante de aquarela - solução aquosa de cola vegetal - goma arábica, concentrado em pinceladas densas, cria camada protetora pigmento, mas ao mesmo tempo, secando de forma desigual, permanece um ponto brilhante. Isso não contribui para a percepção geral da folha fosca, mas em salões de exposição com iluminação pontual direcional, esses lugares começam a ofuscar, impedindo que os espectadores vejam totalmente o trabalho escrito. Mas, conhecendo as características de cores específicas, essa desvantagem é fácil de evitar. A tinta bem misturada dá uma camada de cobertura uniforme, permanecendo fosca após a secagem. Caso contrário, as tintas são superiores a muitas amostras mundiais semelhantes.

E o último conjunto que decidimos testar são as tintas artísticas de aquarela, muito populares entre os aquarelistas, produzidas pela Fábrica de Tintas Artísticas WHITE NIGHTS de São Petersburgo. Cores familiares desde a infância. Mais de uma geração de artistas criou suas obras com tintas produzidas por esta fábrica em particular. Muitos aquarelistas, examinando seus esboços, escritos trinta anos atrás nas duras condições do Ártico, longas viagens para Ásia Central,V condições extremas As regiões polares podem dizer com orgulho que as cores resistiram ao teste do tempo, mantiveram sua saturação, suculência, frescor, parece que as folhas foram escritas recentemente, mas um período considerável se passou. Eram os longínquos anos setenta...

Agora na minha frente está uma moderna caixa de tintas artísticas aquarela "WHITE NIGHTS" lançada em 2005. A cor é facilmente desenhada nas cerdas do pincel e com a mesma facilidade cai em uma folha branca de papel aquarela. A cor é distribuída uniformemente sobre a superfície em pinceladas grossas e transparentes, após a secagem permanece fosca sem perder a saturação. Na técnica “ala prima”, em uma folha de papel molhada, as tintas fornecem muitas das transições de aquarela mais finas, fluindo suavemente umas para as outras, mas, ao mesmo tempo, traços de desenho mais grossos mantêm sua forma e saturação. A camada colorida não obstrui a estrutura do papel, dá-lhe a oportunidade de brilhar por dentro e, mesmo com cópias repetidas, mantém a sua aguarela. nada impede processo criativo ao trabalhar com essas tintas.

A próxima tarefa que estabelecemos para nós mesmos é descobrir as características do comportamento das aquarelas ao usar técnicas comuns que os aquarelistas usam ao escrever suas obras. Durante a pintura, enquanto a aquarela ainda não está seca, pode-se removê-la com um pedaço de papelão duro, lâmina de metal ou cabo de pincel, deixando finas linhas claras e pequenos planos, e após a secagem, torna-se possível lavar as áreas desejadas quase a uma folha de papel branca. É quase impossível fazer isso com um pincel, então usamos um padrão e uma esponja do mar para o nosso propósito.

Depois das tintas DALER-ROWNEY "AQUAFINE" » os traços foram colocados em uma folha de aquarela - removemos uma camada de cor da superfície do papel com uma lâmina de metal. Linhas claras, quase brancas, acabaram sem dificuldade - na forma bruta, as tintas são facilmente manejáveis. Quando a camada de aquarela estava seca, tentamos lavá-la com um padrão e uma esponja. Descobriu-se que não é possível lavá-lo em branco. A cor penetrou na superfície colada da folha e foi absorvida pela fibra da pasta de papel. Isso significa que essas tintas devem ser pintadas em uma sessão com certeza, sem correções de descarga subsequentes.

O mesmo teste, realizado com as tintas MAIMERI "VENEZIA", mostrou que as tintas moles não são completamente removidas quando riscadas com uma lâmina, deixando bordas presas e tintas de cor, e quando a camada de tinta é completamente seca com uma esponja e padrão, a cor é lavado seletivamente, dependendo da densidade e espessura dos esfregaços aplicados.

tintas aquarela fabricantes russos JSC GAMMA "STUDIO" e tintas produzidas pela fábrica de tintas artísticas de São Petersburgo "WHITE NIGHTS" podem ser combinadas em um grupo porque não há diferenças significativas no uso de técnicas neste teste entre eles.

A superfície semi-úmida é quase totalmente removida com uma lâmina, um pedaço de papelão duro, um cabo de pincel, de uma linha fina para uma superfície mais larga, e após a secagem completa ao longo do padrão, você pode lavar quase completamente a camada de aquarela, que obviamente não será completamente branco, mas próximo disso. As tintas que não ficam brancas incluem: carmim, kraplak e rosa-violeta.

▼ "ESTÚDIO" (JSC "GAMMA")

▼ "NOITES BRANCAS" (Fábrica de tintas artísticas)

A base da tinta aquarela é um pigmento colorido, que está em alta concentração em suspensão, e no processo de secagem se espalha por toda a superfície da tela, penetrando em seu interior e colorindo-a. Em aquarelas de fábrica, como aglutinante, mais frequentemente usado materiais naturais como goma arábica ou propilenoglicol. Cada fabricante tem seus próprios segredos da composição única da suspensão - esta é a composição principal (chave).

A tinta aquarela é um material solúvel em água, é possível conseguir esse efeito devido aos aglutinantes e pigmentos em sua composição, eles não se dissolvem na água. Os pigmentos podem ser divididos em várias categorias: inorgânicos naturais (pigmentos naturais ou metálicos de jazidas naturais), inorgânicos sintéticos (pigmentos naturais ou metálicos formados pela combinação de reagentes químicos e minérios feitos em produção industrial), orgânico natural (pigmentos criados com base em materiais animais ou vegetais), orgânico sintético (pigmentos - à base de carbono (na maioria das vezes compostos de petróleo) Hoje existe uma prática que os artistas que pintam suas telas principalmente para vendas , mais frequentemente usam materiais à base de pigmentos sintéticos em seus trabalhos. Em um sentido amplo, é pela quantidade de pigmento de tinta que você pode determinar a diferença entre as obras-primas de artistas profissionais e as obras de estudantes, nas telas de pintores que você pode observar mais pigmentos. Se quiser saber mais sobre este tema - Aconselhamos a leitura do artigo "Como são feitas as tintas aguarelas".

Tipos de tinta aquarela

Existem certos tipos de tinta aquarela produzida em massa: tintas em tubos de metal, que lembram a consistência pasta de dentes, semelhante a pequenos bolos em uma pequena forma de plástico, para que se tornem trabalháveis - é necessário adicionar muita água e tintas líquidas.

Tubos e tigelas

Nos séculos 17 e 18, os artistas extraíam pigmentos de plantas e minerais e tentavam produzi-los a partir de goma arábica, açúcar granulado e água. O primeiro conjunto de aquarelas foi criado no final do século 18 por Thomas e William Reeves (William e Thomas Reeves), e em 1832 foi finalizado por Winsor e Newton. Eles tornaram as tintas mais úmidas e decidiram substituir a caixa de madeira por uma tigela de porcelana embrulhada em papel alumínio, tornando as tintas mais móveis e fáceis de trabalhar.

Em 1846, surgiram as tintas para tubos: Winston e Newton as apresentaram como uma opção mais avançada. pinturas à óleo, que a empresa introduziu pela primeira vez em 1841. Para obter mais informações sobre a invenção do tubo de tinta e como ele influenciou o impressionismo, consulte Impressionismo e fotografia.

Aquarelas líquidas

As aquarelas líquidas são substâncias líquidas concentradas que podem variar de 1 a 8 onças (28 a 224 gr.) Ou em frascos ainda menores, dependendo da marca do fabricante. Dão uma cor viva e profunda, que, com a adição de água, adquire um certo borrão e tons claros. Essas tintas são mais adequadas para trabalhar com aerógrafo do que com o método padrão de aplicação de material com pincel na tela. A intensidade da cor e a espessura da tinta depende do fabricante, mas com base em suas características gerais, podemos dizer que eles são mais adequados para estudantes mais jovens do que para artistas profissionais.

Populares na categoria: