Pintura de Rembrandt afetada por ácido 5 letras. Derrotando o ácido
15 de junho de 1985, desempregado de 48 anos de Kaunas Bronius Maygis visitou o Hermitage e entrou para a história. O futuro paciente de uma clínica psiquiátrica com diagnóstico de "esquizofrenia lenta" se distinguia dos demais visitantes pelo fato de ter trazido consigo ao museu uma faca e um pote de ácido sulfúrico. Antes de molhar o Danae de Rembrandt, ele atingiu a pintura duas vezes com uma faca. Segundo algumas testemunhas oculares, o ato de vandalismo foi acompanhado por gritos de "Liberdade para a Lituânia!". Porém, esse depoimento não pode ser considerado confiável, assim como relatos de que o homem também planejava armar uma explosão.
Apesar de o resgate da pintura ter começado imediatamente e à noite os restauradores pararam reação química, a parte central da imagem, a figura de Danae, foi seriamente danificada. O ácido deixado em camada colorida marcas profundas. O fragmento representando a cortina nas pernas foi quase completamente destruído.
Demorou 12 anos para restaurar a pintura. Após o ataque, os especialistas sugeriram colocar o original em um depósito e exibir uma cópia no museu. Porém, em 1997, a tela de Rembrandt foi novamente exposta no Hermitage, mas sob vidro blindado. AiF.ru fala sobre os segredos da pintura que Maygis quase destruiu.
Para onde foi a chuva de ouro?
Rembrandt pintou "Danaus" de 1636 a 1647. A obra-prima é baseada em mito grego antigo. Danae era filha do rei da cidade de Argos Acrisia. Segundo a lenda, este último morreria nas mãos de seu neto. Para evitar isso, o governante aprisionou sua filha em uma masmorra e designou uma empregada para ela. A garota teria passado a vida inteira em uma masmorra se não tivesse sido notada deus Zeus, que entrou na sala em forma de chuva dourada. Após o encontro com a divindade, Danae deu à luz um filho, Perseu, que mais tarde cumpriu a profecia.
A lenda era um assunto bastante popular entre os pintores. Por exemplo, ele foi abordado por artistas famosos como Ticiano, Correggio, Gossaert E Klimt. A principal diferença entre a pintura de Rembrandt e suas predecessoras era que ele não retratava Zeus na pintura. A chuva dourada tradicionalmente caindo, que os artistas pintaram com ocre, foi substituída pelo holandês na versão mais recente da pintura com luz dourada rompendo o dossel.
Os historiadores da arte reconhecem que o gênio de Rembrandt se desenvolveu em ordem crescente e últimos trabalhos artista são únicos. O artista é atraído pelos momentos das experiências humanas mais poderosas, por isso as pinturas último período Obras de Rembrandt - "Artaxerxes, Haman e Esther" (1660), "A Negação do Apóstolo Pedro" (1660), "O Retorno filho prodígio"(1666/1669)," Noiva Judaica "(1665) - cheio de tensão dramática.
Uma esposa com traços de amante
Outro mistério que há muito atormenta os críticos de arte é por que o rosto de Danae não se parece com o rosto da esposa de Rembrandt. Saskia, que era sua musa e morreu apenas oito anos após o casamento. O artista costumava usá-la como modelo. "Danae" Rembrandt começou a escrever dois anos depois de se casarem, o que significa que ele não escreveu de memória.
Em 1956-1962, a tela foi estudada por meio de fluoroscopia. Descobriu-se que o artista mudou a imagem após a morte de sua esposa. Os historiadores dizem que o pintor decidiu dar esse passo por causa do escândalo que uma de suas amantes lhe causou. Gert Dirks que estava com ciúmes de sua falecida esposa. Após uma briga, Rembrandt mudou o penteado, a expressão facial, a posição dos braços e pernas, bem como a iluminação do corpo de Danae. Deve-se notar que o caso com Dirks não durou muito. O caso terminou quando ela exigiu que artista famoso casou com ela. Este recusou, e ele foi condenado a pagar uma indenização à sua amante. Apesar da ajuda financeira, Dirks acabou na prisão um ano depois.
Sem arrependimento
No entanto, todos esses fatos da biografia do artista eram desconhecidos para Maigis, que mal se formou na quarta série da escola. O tribunal de Leningrado emitiu um veredicto de culpado em 26 de agosto de 1985. O homem foi liberado de responsabilidade criminal, pois foi reconhecido como doente mental. Por algum tempo, o homem foi tratado em uma clínica psiquiátrica em Leningrado e depois enviado para sua terra natal. Ele teve alta do hospital rapidamente, pois a Lituânia se tornou um estado independente. SOBRE destino futuro pouco se sabe sobre este homem. No entanto, ele dificilmente se arrependeu do que havia feito.
“Eu pessoalmente me considero uma pessoa saudável. Não sinto nenhum arrependimento por ter destruído uma obra-prima de importância mundial. Isso significa que ele estava mal guardado e protegido, se eu conseguisse fazer isso com relativa facilidade ”, disse Maigis a um dos jornais lituanos.
Recordamos casos de vandalismo artístico.
Ontem, 15 de junho, fez exatamente trinta anos desde que o Hermitage trabalho notável A Danae de Rembrandt foi encharcada com ácido sulfúrico. Infelizmente, isso está longe de ser o único caso danos a obras de arte.
"Santa Ana com Maria, o Menino Jesus e João Batista" de Leonardo da Vinci
Em 1987, a pintura foi filmada na National Gallery em Londres. Robert Cambridge, que disparou o tiro, disse que esta era sua maneira de expressar sua insatisfação com a "situação política, social e econômica do Reino Unido".
Ronda Noturna, Rembrandt Harmenszoon van Rijn
Esta pintura de Rembrandt ganhou fãs não só entre os conhecedores de arte, mas também entre os vândalos: a pintura foi estragada três vezes. O primeiro incidente ocorreu em 1911. O homem tentou atacar a tela com uma faca, mas a faca não atravessou uma espessa camada de tinta. O próximo ato de vandalismo aconteceu com a pintura em 1975. Um professor chamado William de Rijk realizou a ideia de seu "predecessor" e, mesmo assim, acertou a foto com uma faca. Segundo o professor, ele foi levado a esse ato pela voz do Senhor que ouviu.
E em 1990, o "Night Watch" sofreu o destino do já mencionado "Danai": a pintura foi encharcada com ácido sulfúrico.
Ivan, o Terrível, e seu filho Ivan, Ilya Repin
Na história da pintura, o pintor de ícones Ivan Balashov foi literalmente notado. Em 1913, ao visitar a Galeria Tretyakov, homem jovem houve uma convulsão - Balashov estava mentalmente doente - e com gritos de "Basta de sangue!" ele cortou a famosa tela. Graças a talentosos restauradores, a pintura foi restaurada em sua forma original.
Vênus com um Espelho, Diego Velasquez
1914 tornou-se fatal para a famosa criação de Velasquez. A sufragista (participante do movimento contra a discriminação contra as mulheres) Mary Richardson com um machado de carne deu sete golpes na foto. Richardson afirmou que ela tentou destruir a imagem "mais mulher bonita na história mitológica" como um protesto contra a prisão da Sra. Pankhurst (ativista política britânica), uma mulher "do caráter mais valente". Mary Richardson também enfatizou que também estava irritada com "a maneira como os homens olham para Vênus nua".
"Monalisa", Leonardo da Vinci
A famosa pintura é uma das obras de arte mais protegidas do mundo. Agora. E antes que a foto fosse colocada sob um vidro à prova de balas, ela sobreviveu a até quatro ataques. Em 1956, um turista jogou uma pedra na pintura e arranhou levemente a tela; mais tarde, no mesmo ano, uma pedra foi novamente atirada contra o quadro; em 1974, eles tentaram encharcar a Mona Lisa com tinta e, finalmente, em 1977, um turista russo jogou uma caneca de lembrança do Louvre na Mona Lisa.
"O Golfo", Helen Frankenthalen
A pintura foi arruinada em 2006 por um estudante que simplesmente colou chiclete em uma tela no valor de mais de um milhão de dólares. Os restauradores rasparam a goma de mascar, mas os fãs especialmente atentos da obra de Frankenthal dizem que a mancha no "Golfo" ainda permanece.
Fedra, Cy Twombly
De todas as opções de pinturas prejudiciais, o trabalho de Twombly foi o mais agradável - em 2007, o artista Rindy Sam beijou a foto. O batom de Sam - para inveja das amantes da maquiagem - revelou-se superresistente: os restauradores usaram 30 produtos químicos e nenhum deles apagou os vestígios de um beijo. Rindy Sam não considera seu ato de vandalismo; segundo ela, ela beijou a pintura para expressar sua simpatia.
"Mulher em uma poltrona vermelha", Pablo Picasso
Em 2012, o estudante Uriel Landeros, de 22 anos, fez suas “alterações” na foto. Com estêncil e tinta spray, deixou na tela a inscrição “Conquista” (traduzido do espanhol - conquista, captura) e a imagem de um touro e de um toureiro. Mais tarde, Landeros postou sua mensagem em vídeo no Youtube, na qual afirmou que não queria destruir a pintura e lamentou que "nossa sociedade se corrompeu, sedenta de guerra, matando e estuprando"
"Preto sobre Marrom", Mark Rothko
Contribuiu para a história de danos em pinturas e artista russo Vladimir Umanets, deixando sua assinatura na pintura de Mark Roth. Umanets não só não se arrependeu de seu ato, mas também afirmou repetidamente na mídia que aumentou o custo da pintura com sua assinatura.
"Liberdade Guiando o Povo" Eugene Delacroix
Aparentemente, o marcador preto substituiu a moda das facas entre os vândalos. Foi com um marcador preto que o último "crime" conhecido contra a pintura foi cometido - um visitante da filial do Louvre em Lance deixou a assinatura "AE911" na pintura. Provavelmente estava se referindo a Architects and Engineers for the September 2001 Truth, uma organização que pressiona por uma investigação sobre o maior ataque terrorista da história ocorrido em Nova York.
Texto: Alesya Sidnenko
Há exatos 25 anos, em 15 de junho de 1985, no Hermitage, a Danae de Rembrandt foi atacada por um louco que encharcou a tela com ácido sulfúrico e a esfaqueou duas vezes.
13 de janeiro de 1913 em Moscou, em Galeria Tretyakov, um ato de vandalismo foi cometido: um certo Abram Balashov gritando "Basta de sangue! Abaixo o sangue!" corte pintura famosa Ilya Efimovich Repin "Ivan, o Terrível, e seu filho Ivan, 16 de novembro de 1581" A imagem foi salva graças aos esforços dos restauradores e do próprio artista, que atendeu uma ligação de sua dacha na Finlândia.
Em fevereiro de 1914, a sufragista Mary Richardson cortou várias peças da Vênus com um espelho de Velasquez na London National Gallery. Por danificar a pintura, Richardson foi condenado a 6 meses de prisão. Após a restauração, a pintura voltou a ocupar seu lugar em um dos salões da galeria.
Na maioria das vezes, eles invadem as obras de Rembrandt. O grande holandês parece atrair pessoas com uma psique desequilibrada. Eles são especialmente atraídos pela obra-prima de Rembrandt" A Vigília Noturna', escrito em 1642.
14 (1) de janeiro de 1911 em museu estadual Amsterdam, a pintura foi danificada por golpes de faca. O culpado foi preso.
Em 14 de setembro de 1975, no Amsterdam Rijksmuseum, um ex-professor, um holandês mentalmente doente, Wilhelmus de Rink, infligiu 12 cortes na obra-prima de Rembrandt com uma faca de pão. Este já foi o segundo ataque a uma das criações mais famosas da arte mundial.
Em 1990, salpicou a pintura com ácido, danificando a camada de verniz.
Em 1977, o ácido foi derramado sobre várias obras de antigos mestres na Staatsgalerie em Kassel, incluindo duas de Rembrandt.
Em 15 de junho de 1985, a Danae de Rembrandt foi atacada no Hermitage por um louco que encharcou a tela com ácido sulfúrico e esfaqueou duas vezes. O vândalo era um morador da Lituânia, Bronyus Maigis, que explicou seu ato por motivos políticos. As partes mais importantes e delicadas em termos de representação pitoresca foram as que mais sofreram com a ação do ácido, mas graças ao trabalho dos especialistas do museu, "Danae" ressuscitou. O trabalho para salvar a obra-prima terminou 12 anos depois, em 1997.
Em dezembro de 1956, no Louvre, um jovem boliviano chamado Hugo Ungaza Villegas, em um ataque de raiva inexplicável, lançou uma pedra na mundialmente famosa pintura de Leonardo da Vinci "Mona Lisa" ("Gioconda") com uma pedra e feriu o cotovelo esquerdo da bela. Desde então, o cotovelo esquerdo da Mona Lisa apresenta uma marca quase imperceptível. Ela foi atacada várias vezes. A última tentativa foi feita em 1974, quando um turista japonês jogou uma garrafa de tinta na Mona Lisa. Felizmente, o vidro protetor salvou a obra-prima. Após esse incidente, a pintura foi colocada em uma caixa especial feita de vidro à prova de balas. É preenchido com hélio, o que permite criar a "atmosfera" perfeita para a preservação da obra-prima. Apenas uma vez por ano, os restauradores veem "La Gioconda" "ao vivo" quando examinam a pintura.
Em 1987, uma dupla tentativa foi feita no trabalho do artista abstrato americano Barnett Newman no Stedelijk Museum holandês. O maníaco cortou a pintura "Quem tem medo de vermelho, amarelo e azul III" com uma faca. Ele foi pego, cumpriu pena, saiu - e voltou ao museu, onde cortou outra pintura de Newman. Como se soube, o motivo de sua hostilidade ao abstracionismo era a monografia crítica lida pelo criminoso sobre arte contemporânea. O terrorista gostou tanto das ideias do autor que resolveu dar vida a elas - e foi ao museu. Por decreto especial das autoridades holandesas, o maníaco teve o acesso negado a todos os museus do país.
Em 1988, três pinturas de Albrecht Dürer foram danificadas por ácido na Alte Pinakothek em Munique. O agressor foi encontrado e encaminhado para uma clínica psiquiátrica. Acabou sendo Hans-Joachim Bohlmann, que cometeu esse ato de vandalismo após ser libertado da prisão, onde passou cinco meses.
Ele "ficou famoso" pelo fato de que em 1970-1980. causou danos materiais à arte por 270 milhões de marcos, derramando ácido em um total de 56 pinturas e desenhos, incluindo várias obras-primas de classe mundial, incluindo um antigo altar de igreja e pinturas de Rembrandt e Dürer. Sua técnica favorita era borrifar ácido sulfúrico nas pinturas. Bohlmann foi condenado três vezes por odiar a arte: em 1988, em Munique, foi condenado a dois anos prisão seguido de detenção em uma clínica psiquiátrica, após uma segunda sentença em 1990, ele foi enviado para um hospital psiquiátrico em Hamburgo.
Em 4 de janeiro de 1997, no Museu Stedelijk de Amsterdã, o artista russo Alexander Brener mutilou a pintura "Suprematismo" de Kazimir Malevich, na qual pintou um cifrão com tinta spray verde. Brener recebeu uma sentença de cinco meses de prisão mais cinco meses de liberdade condicional por ordem judicial.
Em 21 de janeiro de 1998, na exposição de Matisse no Museu Capitolino em Roma, os guardas do museu descobriram danos em três pinturas feitas por um objeto pontiagudo. Dois deles são da coleção galeria Nacional em Washington e de coleção privada- sofreu gravemente, na pintura "Standing Zora" ("Mulher Marroquina") de l'Hermitage, sob o pé direito, retratado por Matisse da menina, havia um pequeno traço, não mais que 4 cm. Acredita-se que um dos visitantes perfurou a pintura com um lápis. Simples assim, sem nada para fazer.
Em junho de 2006, um idoso encharcou uma pintura com uma substância cáustica artista XVII século Bartholomeus van der Helst "Banquete por ocasião da conclusão da Paz de Münster 1648" da coleção do Amsterdam Rijksmuseum ( Museu Real, Rijksmuseum). O autor do crime foi preso pela polícia. Não houve danos graves à pintura, apenas a camada de verniz que cobria a tela foi danificada.
Em abril de 2007, em um dos museus da cidade de Milwaukee (Minnesota, EUA), um visitante do museu danificou a tela "O Triunfo de David" mestre italiano Ottavio Vannini, datado de 1640. O homem, ao ver a foto, acertou-a com o punho, abrindo um grande buraco; então, tendo arrancado a tela da parede, começou a pisoteá-la com os pés. Em sua defesa, o americano, que foi detido no local do crime, disse que "ficou muito chateado e furioso ao ver Golias". A segurança do museu não teve tempo de intervir e salvar a tela.
Na noite de 7 de outubro de 2007, pessoas desconhecidas entraram em um dos museus centrais Paris - o Musée d'Orsay e mutilou a pintura de Monet "A Ponte de Argenteuil" em 1874. Um alarme disparou e, durante a fuga, um deles atingiu a pintura, deixando um buraco de cerca de 10 cm de comprimento. foram encontrados graças à gravação de vídeo de câmeras de vigilância e lixo deixado por hooligans.
Um dos detidos admitiu que conseguiu intoxicação alcoólica acertou a foto com o punho. Os suspeitos - quatro jovens e uma garota de 18 a 19 anos - moram nos subúrbios parisienses.
Em 16 de maio de 2008, Timur Serebrykov, um ex-guarda de segurança do Carnegie Museum of Art em Pittsburgh, abriu "Night Sky # 2" do artista letão-americano Vija Celmins com uma chave. Museu de Arte Carnegie. O custo da tela foi estimado em 1,2 milhão de dólares.
Segundo o advogado, as ações de Serebryukov não incluíram motivos políticos Ele simplesmente "não gostou" da foto. O museu gastou US $ 5.000 para restaurar a pintura. Segundo a equipe do museu, o custo da tela após o trabalho de restauração diminuiu 240 mil dólares.
Em 2 de agosto de 2009, um turista da Rússia jogou uma caneca de cerâmica na famosa pintura Mona Lisa de Leonardo da Vinci. A caneca quebrou na tela de proteção. A russa foi encaminhada para a delegacia e depois liberada. O motivo de um truque tão extravagante, segundo uma das versões, foi que as autoridades francesas recusaram a cidadania russa à mulher.
O material foi preparado com base em informações de fontes abertas
