"Asya" de I. Turgenev

Alekseeva Evgeniya

Este trabalho examina algumas das "semelhanças" no gênero, composição, conteúdo ideológico, caracterização nas histórias de I.S. Turgenev "Asya" e "First Love".

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Instituição municipal de ensino

"Ginásio Verkhneuslonskaya"

distrito municipal de Verkhneuslonsky

República do Tartaristão

Análise comparativa

gênero-temática, paralelos composicionais

Nas histórias de I.S. Turgenev "Asya" e "First Love"

(Estudar)

Realizado:

Alekseeva Evgenia, aluna do 9º ano

Supervisor:

Tikhonova T.N., professora de russo

Língua e Literatura

1 categoria de qualificação

1. Introdução…………………………………………………………………………..2 p.

1. Análise comparativa das histórias de I.S. Turgenev

“Asya”, “Primeiro Amor”……………………………………………………….3 p.

Gênero, enredo………………………………………………………………………..3 p.

Sr. N. N. e Volodya………………………………………………..3 pp.

Imagens femininas……………………………………………………………..4 p.

O tema da morte nas histórias………………………………………………..6 p.

O papel das obras-primas da arte…………………………………………….6 p.

Características da composição……………………………………………..7 p.

3. Conclusão…………………………………………………………………………………… 9 p.

4. Lista de referências……………………………………………………………………………………………………………10

I. Introdução.

Amor... Este é provavelmente o mais misterioso de todos os sentimentos humanos. Como lidar com a doença cardíaca, como superar a tristeza? Amor não correspondido - o que é isso? Como se realiza este sacramento do amor, como acontece um milagre: o mundo muda magicamente para quem ama! As cores são mais brilhantes, os sons são mais claros! Tendo se apaixonado, a pessoa se sente mais sutil, vê com mais nitidez, seu coração se abre para a beleza e a bondade.

O amor, como uma vela trazida para um quarto escuro e abandonado, ilumina a vida. Mas ela é durável e feliz? Sim, a vela do amor dura pouco, mas simboliza tanto o sol eterno quanto o espírito inextinguível, aquecendo a pessoa por fora e por dentro.

I.S. Turgenev, talvez, seja um dos poucos escritores que conta com reverência poética sobre o nascimento de um sentimento eternamente jovem - o amor. Tragicamente indiferente e ao mesmo tempo sedutoramente belo, seu amor tem seu outro lado. A alegria e o prazer do primeiro amor suavizam sua dura tragédia. Nas histórias "Asya" e "First Love", o autor considera o sentimento de amor como uma submissão inevitável e dependência voluntária, destino que domina uma pessoa.

Em "Ace" e em "First Love" os temas principais são semelhantes. Essa felicidade perdida, tão próxima e tão possível, é um remorso amargo e infrutífero. O protagonista dessas histórias não é o organizador de seu próprio destino. Mais como um destruidor. O amor na visão de Turgenev é um elemento, não está sujeito a uma pessoa, uma pessoa não pode forçá-lo a servir à sua felicidade.

Apesar do século passado desde a escrita das histórias, apesar das relações significativamente alteradas entre as pessoas, a posição do autor de "First Love" e "Asia" permanece compreensível e próxima do leitor moderno, talvez porque o primeiro amor seja um conceito que existe fora do tempo. O talento e a habilidade de Turgenev nos permitem garantir que os sentimentos vivenciados por seus heróis no século passado sejam bastante relevantes hoje.

Ambas as histórias despertaram em mim um grande interesse e despertaram o desejo de estudá-las mais de perto. Portanto, neste trabalho, considero algumas “semelhanças” no gênero, composição, conteúdo ideológico, personagens dos personagens.

II. Análise comparativa.

I.S. Turgenev constrói a maioria de suas obras como uma narrativa - uma memória. Com isso, “não há apenas uma reprodução, mas também uma transformação do vivido na memória”. As obras do escritor distinguem-se por uma tonalidade única - a entonação de uma elegia, a entonação da leve tristeza das memórias.

"Asya" é construído como uma história em primeira pessoa. Um certo Sr. N.N. narra sobre seu amor, que, depois de muitos anos, resume própria vida. Já Velhote considera necessário destacar este pequeno episódio como talvez o principal de uma série de anos anteriores. Ele avalia suas palavras e ações de uma forma diferente, do alto do que viveu.

O enredo da história "First Love" tem muito em comum com Asya. Aqui e ali, um senhor idoso conta como foi sua primeira sensação. Lendo "Asya", só podemos adivinhar quem eram os ouvintes do Sr. N.N. Na introdução de "First Love", tanto os personagens quanto a situação são concretizados. Os heróis são nomeados pelo nome - "o dono, sim Sergey Nikolaevich, sim Vladimir Petrovich". Contar a história do primeiro amor - essa opção de passatempo é oferecida pela dona da casa aos convidados após um delicioso jantar. A decisão de fixar a experiência no papel mostra sua importância para Vladimir Petrovich. Assim, podemos classificar a história "Primeiro Amor" de Turgenev como gênero epistolar com uma composição pronunciada "história dentro de uma história".

Ambos os heróis estão unidos pela tragédia do amor e lamentam as palavras não ditas a tempo: “Não! nem um único olho substituiu para mim aqueles olhos que uma vez me olharam com amor, nema cujo coração, agarrado ao meu peito, o meu coração não respondeu com tão alegre e doce desvanecimento! ("Asya", cap. 22), "Oh, o que eu faria se perdesse tempo!" do que memórias daquela tempestade matinal voando rapidamente? (“Primeiro Amor”, cap. 22), “Ó sentimentos mansos, sons suaves, bondade e calma de uma alma tocada, derretendo a alegria da primeira ternura do amor, onde está você, onde está você?” (“Primeiro amor”, cap.7). Por que a felicidade de nossos heróis não aconteceu? Talvez por causa da atitude contemplativa excessiva para o mundo do Sr. N.N. e timidez excessiva e obediência ao padre Volodya?

É isso que não permite que os heróis compreendam a atitude para com as pessoas a tempo e nem mesmo se entendam, isso não permite que eles tomem as medidas certas. Em momentos decisivos de suas vidas, ambos começam a refletir, a mergulhar em si mesmos, a analisar seu estado mental e psicológico. Mas para a felicidade, às vezes basta uma palavra dita na hora certa. “... enquanto isso, meu coração estava muito amargo.” “No entanto”, pensei, “eles sabem fingir! Mas por que? Qual é o sentido de me enganar? Eu não esperava isso dele ... ”(“ Asya ”, cap. 6); “Minhas mãos já deslizaram em torno de sua figura… Mas de repente a memória de Gagin, como um raio, me iluminou.” (“Asya”, cap.16). “De repente me senti muito triste ... tentei não chorar ...” (“First Love”, cap. 4)

N.N. já um jovem adulto maduro de 25 anos, Volodya é um jovem entusiasta inexperiente de 16 anos ...

Ambos tiveram uma sorte incrível: o destino deu a eles um presente raro - eles amaram e foram amados. Mas o verdadeiro amor não passa despercebido. “Não consigo transmitir o sentimento com que parti. Eu não gostaria que isso acontecesse novamente; mas eu me consideraria infeliz se nunca tivesse experimentado isso. (“Primeiro amor”, cap.20).

A poesia especial espalhou imagens femininas na obra de Turgenev. Graças a Asya e Zinaida, as famosas termo literário"Garota Turgenev". O que une essas heroínas?

Asya é uma garota extravagante de 17 anos, uma pessoa de ação, vive em nome do amor e das pessoas. Ela "tinha algo próprio, especial, no depósito de seu rosto moreno e redondo, com nariz pequeno e fino, bochechas quase infantis e olhos negros brilhantes". Asya vive pelo movimento direto de seu coração; nela, nem um único sentimento é metade. Turgenev desde as primeiras páginas da história revela o mundo interior de Asya. É caracterizada por uma sutil experiência de beleza. Para viver, escolheu uma casa poética, de onde "a vista era definitivamente maravilhosa". Ela sabe ver beleza onde ninguém percebe. (Basta lembrar o pilar lunar quebrado pelo Sr. N.N.). Foi com o advento de Asya que o Sr. N.N. começa a sentir sutilmente a natureza: “... Fiquei especialmente impressionado com a pureza e profundidade do céu, a transparência radiante do ar” (cap. 2).

Zinaida aparece como uma visão entre arbustos de framboesa verdes no jardim, assim Turgenev enfatiza a unidade da heroína com a natureza, harmonia interior garotas. Não é por acaso que em momentos de tristeza ela pede a sua página para ler "On the Hills of Georgia" de Pushkin: "É para isso que serve a poesia: ela nos diz o que não é e o que não é apenas melhor do que o que é, mas também mais como a verdade ..." (cap. 9). Como o Assol de Grin, Zinaida "vê mais do que o visível".

Zinaida, apaixonada, revela-se uma talentosa poetisa: sugere um enredo para um poema dos tempos da Grécia e Roma Antigas, outra vez a heroína imagina “as velas roxas que Cleópatra tinha no navio dourado quando cavalgava para Antony."

Na orgulhosa princesa, surge um sentimento de rejeição, que a torna parente de Asya. Asya ilegítima quer

"... fazer o mundo inteiro esquecer sua origem ..." (cap. 8). Por causa da falsa posição, “a vaidade desenvolveu-se fortemente nela, a desconfiança também; os maus hábitos criaram raízes, a simplicidade desapareceu. “... mas seu coração não se deteriorou, sua mente sobreviveu.” (cap. 8). Zinaida também se incomoda com os maus modos da mãe, seu desleixo, pobreza e promiscuidade nos conhecidos: “Olhe ao seu redor ... Ou você acha que eu não entendo isso, não sinto? .. e você pode me assegure seriamente que tal vida vale a pena, não arriscar por um momento de prazer - não estou falando de felicidade ”(cap. 10)

Ambas as heroínas não se contentam com uma existência vazia e ociosa: Asya sonha em “ir a algum lugar ... para orar, para uma façanha difícil”, quer “viver por um bom motivo, deixar um rastro para trás ...” (cap. 9), voam como pássaros. Zinaida, por outro lado, "... eu teria ido até os confins do mundo" (cap. 9) ou correria noite adentro na escuridão com as bacantes.

Ambas as heroínas anseiam por sentimentos fortes e sinceros. Asya "... é capaz de adoecer, fugir, marcar um encontro ..." (cap. 14), ela "... precisa de um herói, uma pessoa extraordinária ..." (cap. 8). Zinaida confessa a Volodya: “Não; Eu não posso amar aqueles que eu tenho que desprezar. Preciso de alguém que me quebre sozinho ... ”(cap. 9). De fato, as meninas de Turgenev estão prontas para obedecer, prontas para suportar a dor por amor, prontas para se sacrificar. Asya, em um acesso de paixão, escreve uma carta ao Sr. N.N., convida-o para um encontro: “... a cabeça dela repousa silenciosamente em meu peito, sob meus lábios ardentes ...

Seu…” ela sussurrou em uma voz quase inaudível. (cap.16). Zinaida, com trêmula gratidão, aceita o golpe de chicote: “... lentamente levando a mão aos lábios, beijou a cicatriz que estava escarlate nela.” (cap.21). E até os sinais de enamoramento se manifestam neles da mesma forma: humildade, consideração, tristeza, frequentes mudanças de humor e abundância de perguntas, como se, perguntando aos outros, quisessem ouvir a resposta para seus sentimentos.

Talvez os homens de Turgenev sejam superiores às mulheres de Turgenev em prudência, mas imensamente inferiores em vitalidade e intransigência, eles cedem ao sentimento integral das heroínas.

Invariavelmente, ao lado do amor, o tema da morte soa em Turgenev. Asya morre moralmente, seus sentimentos e sua vida são destruídos, Anna Nikolaevna aparece nas páginas, que nunca olhará para o mundo com “olhos negros brilhantes” e rirá com “risos tranquilos e alegres”. A morte física atinge o padre Volodya e Zinaida. No final de ambas as histórias, soa um filosofar elegíaco sobre o tema da morte: “Então, a leve evaporação de uma grama insignificante sobrevive a todas as alegrias e tristezas de uma pessoa - ela sobrevive à própria pessoa”. (“Asya”, cap.22). A vida humana está rapidamente chegando ao fim. A natureza é eterna. Em "First Love" há uma interpretação ligeiramente diferente deste tópico: uma pessoa está disposta de tal forma que ama a vida e não quer se separar dela: "O velho corpo ainda persistia." O "horror da morte" é em grande parte devido à consciência de graves pecados impenitentes. “Senhor, perdoa-me os meus pecados”, a velha moribunda não parava de sussurrar. "E eu me lembro ... eu estava com medo de Zinaida e queria orar por ela, por meu pai - e por mim." (“Primeiro amor”, cap.22).

Todos os heróis de Turgenev são desenvolvidos esteticamente, daí a forte influência das obras-primas da arte e da literatura sobre eles. O pano de fundo do amor do Sr. N.N. e Asya toca a valsa de Lanner. Os heróis se lembram de Pushkin, lêem "Hermann e Dorothea" de I. Goethe. Volodya associa-se a Otelo de Shakespeare, inspira-se em Os ladrões de Schiller, recita de cor On the Hills of Georgia, de Pushkin.

A composição das histórias é interessante: logo no início, o autor prenuncia problemas pelos detalhes da paisagem: em "Ace" - quebrado pelo Sr. N.N. pilar lunar (cap.2). Em "First Love" - ​​​​uma tempestade (cap. 7).

Também fiquei surpreso ao descobrir que cada uma das histórias consiste em 22 capítulos! É por acaso? 22 é um número par, um par de números pares. Os heróis poderiam estar juntos, os heróis poderiam ser felizes se agissem a tempo. Sr. N. N. adiou sua felicidade “para amanhã”, mas “Felicidade não tem amanhã; ele também não tem ontem; não se lembra do passado, não pensa no futuro; ele tem um presente - e isso não é um dia - mas um instante ”(“ Asya ”, cap. 20). E Volodya ia visitar a antiga "paixão" por muito tempo: ela morreu. “O pensamento de que eu podia vê-la e não a via e nunca a veria - esse pensamento amargo me olhou com toda a força de uma reprovação irresistível” (“First Love”, cap. 22)

III. Conclusão.

Tentei traçar paralelos entre duas histórias de I.S. Turgenev sobre o primeiro amor. Depois de analisar as duas obras, percebi uma semelhança nos temas: experiências do primeiro amor, semelhança conteúdo ideológico: felicidade perdida, semelhança de gêneros: memórias elegíacas, semelhança de composições: 22 capítulos cada, a narração é em primeira pessoa, semelhança nos personagens dos personagens: mulheres fortes, apaixonadas, gentis e homens indecisos. No entanto, cada história é encantadora à sua maneira. Os enredos são linguagem de narração divertida, comovente e expressiva. Talvez essas histórias ainda atraem leitores com sua natureza autobiográfica? O próprio Turgenev apreciou muito suas criações: “Escrevi para ela (“Asya”) com paixão, quase com lágrimas”, “Isto (“Primeiro Amor”) é a única coisa que ainda me dá prazer, porque esta é a própria vida , não é composto ... ".

Quero terminar meu trabalho com as palavras de N.A. Verderevskaya: “Uma pessoa que conheceu o amor toca o grande mistério da vida ... o herói de Turgenev ... não pode parar de amar ... Uma vez experimentado é sempre único, e o traço que deixa na alma de uma pessoa é uma ferida que sangra. E aqui não há lugar para ceticismo, ironia ou distanciamento autoral acentuado.” Diante do poder do sentimento, Turgenev inclina a cabeça.

Literatura:

1. I.S. Turgenev “Contos. Histórias. Poemas em prosa, Moscou, Drofa, 2002.
2. O.V. Timashova "Clássicos russos do século 19", Saratov, "Lyceum", 2005
3. V.A. Nedzvetsky "Amor na vida do herói de Turgenev" - LVSh, 2006, nº 11.
4. V.A. Nedzvetsky Tempted Harmony” - LHS, 2002, nº 2.

Análise da história por I.S. Turgenev "Asya"

A história "Asya" foi escrita por I.S. Turgueniev em 1857. A caracterização de Dobrolyubov de Turgenev como artista pode ser aplicada a esta obra: “Turgenev ... fala sobre seus heróis como sobre pessoas próximas a ele, arranca sua sensação quente de seu peito e os observa com terna participação, com dolorosa apreensão, ele mesmo sofre e se alegra com os rostos que criou, ele mesmo se deixa levar pela atmosfera poética com que sempre gosta de envolvê-los ... E essa paixão é contagiante: conquista irresistivelmente a simpatia do leitor, desde a primeira página prende seu pensamento e sentimento à história, o faz vivenciá-la, re-sentir aqueles momentos em que os rostos de Turgenev aparecem diante dele. É curioso comparar com estas palavras de crítica a confissão do próprio Turgenev sobre o seu trabalho em "Asya": "... escrevi com muita paixão, quase com lágrimas ..."

O escritor realmente contribuiu muito para a história, muito pessoal, experiente e sentido por ele mesmo. Notável nesse sentido é um ponto no final do quarto capítulo, quando o herói da história para de repente no caminho para casa, atingido pelo cheiro de cannabis, que é raro na Alemanha. “Seu cheiro de estepe instantaneamente me lembrou minha terra natal e despertou em minha alma um desejo apaixonado por ela. Eu queria respirar o ar russo, andar em solo russo. “O que estou fazendo aqui, por que estou me arrastando em um país estrangeiro, entre estranhos?” - pergunta-se, e o leitor distingue claramente nestas palavras a expressão dos sentimentos do próprio escritor, com o seu amor espiritual e apaixonado pela pátria, à qual dedicou toda a sua vida.

O herói da história, Sr. N.N., Asya a princípio parece uma criatura rebelde, de modos estranhos, “uma garota caprichosa com uma risada forçada”, ele está pronto para considerar seu comportamento em uma caminhada indecente. Com leve condenação, ele observa que Asya "não parecia uma jovem". De fato, muitas coisas distinguem Asya da “jovem educada”: ela não tem capacidade de esconder seus sentimentos hipocritamente, nem coquetel calculado, nem rigidez e afetação. Ela conquista com sua espontaneidade viva, simplicidade e sinceridade. Ao mesmo tempo, ela é tímida, tímida, porque sua vida foi inusitada: a passagem de uma cabana de camponês para a casa de seu pai, onde ela não pôde deixar de sentir a ambigüidade de sua posição de filha “ilegítima”, vida em um internato, onde as outras “jovens ... zombavam dela e esfaqueavam assim que podiam ”, tudo isso explica a irregularidade e impetuosidade de seu comportamento, ora atrevido e cego, ora fechado com reserva.

Contando a história do despertar na alma dessa menina de um forte e profundo sentimento de amor, Turgenev, com grande habilidade como artista-psicólogo, revela a natureza original de Asya. “Ace precisa de um herói, uma pessoa extraordinária”, diz Ganin sobre ela. Ela ingenuamente admite que "gostaria de ser Tatiana", cuja imagem a atrai pela força moral e integridade; ela não quer que sua vida seja enfadonha e sem cor: ela é atraída pelo pensamento de algum tipo de "façanha difícil", de um vôo ousado e livre para uma altura desconhecida. “Se fôssemos pássaros, como voaríamos, como voaríamos” ... - diz Asya à pessoa por quem se apaixonou.

Mas ela deve ter ficado amargamente desapontada: o Sr. N.N. não pertence ao número de heróis capazes de uma façanha ousada, um sentimento forte e altruísta. Ele é sinceramente apaixonado por Asya à sua maneira, mas isso não é amor verdadeiro, livre de dúvidas e hesitações. Quando Ganin coloca diretamente a questão diante dele: "Afinal, você não vai se casar com ela?" - ele evita covardemente uma resposta clara, porque "a inevitabilidade de uma decisão rápida, quase instantânea" o atormentava. Mesmo sozinho consigo mesmo, ele não quer admitir que se assusta não só com o temperamento selvagem de uma garota de dezessete anos, mas também com sua origem "duvidosa", porque os preconceitos senhoriais estão profundamente arraigados em sua natureza. na cena último encontro com Asya, Turgenev desmascara seu herói, retratando-o como uma pessoa indecisa, moralmente flácida, obstinada e covarde. O autor finalmente revela o fracasso do Sr. N.N. em termos de público.

Reconhecendo que “o caráter do herói é fiel à nossa sociedade”, Chernyshevsky, em seu artigo crítico “O homem russo no encontro”, observa a tipicidade da figura miserável do Sr. N.N. com sua indecisão e "egoísmo mesquinho". Com mais nitidez e aderência aos princípios do que o autor da história, que um tanto suavizou a imagem de seu herói no epílogo, Chernyshevsky profere uma sentença impiedosa sobre todo o grupo social representado pelo herói da história.

L.N. Tolstoi falou sobre o trabalho de I.S. Turgenev, que ele usou seu talento não para esconder sua alma, como eles fizeram e fazem, mas para transformá-la. Tanto na vida quanto nos escritos ele foi movido pela fé na bondade - amor e abnegação...

Em 1857, um tocante, lírico e Belo trabalho Turgenev "Asya". A opinião pública sobre esta história superou todas as expectativas. Asya conquistou os corações de milhões de leitores em todo o mundo e foi traduzido para muitos dos principais idiomas europeus.

Qual é o segredo da atração e popularidade dessa triste e despretensiosa história de amor? Vamos descobrir.

Neste artigo, sua atenção será dada a uma análise concisa da obra, uma descrição concisa de seus heróis e uma breve releitura. "Asya" Turgenev certamente irá cativá-lo com sua sensualidade sentimental gentil e castidade simples e ingênua. Isso irá encorajá-lo a olhar para o mundo de uma nova maneira, ensiná-lo a apreciar a sinceridade e a pureza.

Então, conheça - "Asya" Turgenev, que conquistou milhões de corações! As citações e trechos da história mencionados neste artigo darão a você a oportunidade de apreciar o maravilhoso estilo e estilo do escritor, e as belas ilustrações abaixo o ajudarão a por muito tempo capturar as imagens dos personagens principais e suas características.

história da criação

Certa vez, durante uma viagem pela Alemanha, Ivan Sergeevich tornou-se um observador casual de uma imagem fugaz: uma idosa tranquila olhava pela janela do primeiro andar de uma pequena casa de pedra. Depois de um momento, o rosto bonito de uma jovem apareceu na janela do andar de cima. Qual foi o destino dessas mulheres? E o que poderia reuni-los em uma casa? As fantasias do escritor sobre isso se refletem na lírica Asya de Turgenev. A análise da narrativa sugere que a autora conseguiu transmitir a atmosfera de uma cidade alemã e a amizade de duas mulheres diferentes, mas muito doces, com um psicologismo sincero e sutil.

Protótipos

Dizem que o protótipo da tímida e sensual Asya era a própria filha ilegítima do escritor, Pauline Brewer. O protótipo do personagem principal também pode ser a meia-irmã de Turgenev, Varvara Zhitova. Ambas as meninas, profundamente preocupadas com sua posição duvidosa, não podiam se encontrar em uma sociedade aristocrática.

O que Turgenev queria transmitir ao seu leitor? “Asya” (uma análise do trabalho é apresentada no artigo) responde definitivamente a essa pergunta. Mas antes de prosseguir para um estudo detalhado da história, vamos relembrar brevemente o enredo.

O começo de uma triste história

Uma breve releitura da Asya de Turgenev deve começar com uma descrição do personagem principal, em cujo nome os eventos estão sendo narrados.

Diante do olhar crítico dos leitores, aparece o anônimo Sr. N.N.

Ele conhece os Gagins, um jovem e uma jovem, irmão e irmã, que viajam juntos. Os homens se aproximam rapidamente, muitas vezes passam tempo juntos para conversas e entretenimento.

Os personagens principais da Asya de Turgenev experimentam sentimentos genuínos de amizade e simpatia um pelo outro. Com o tempo, o Sr. N.N. começa a prestar atenção na irmã de seu camarada.

personagem principal

Asya é uma garota especial e incomum. Ela é muito culta e sabe desenhar lindamente, sente sutilmente o belo e tem um senso de justiça aguçado.

Asya tem um caráter mutável e natureza extravagante, às vezes ela é desesperada e imprudente. Por outro lado, a menina é vulnerável e impressionável, gentil e afetuosa, pura e natural.

Possuindo um personagem tão incrível e inusitado, ela chama a atenção do protagonista e o faz procurar os motivos de seu comportamento estranho. Seus sentimentos por ela são verdadeiramente contraditórios: ele simultaneamente condena a garota e a admira.

Observando o irmão e a irmã, o protagonista começa a suspeitar que na realidade não são. Que tipo de relacionamento eles têm? Eles são realmente amantes, brincando descaradamente com os sentimentos de seu amigo?

Para responder a essas perguntas, você precisa conhecer a história de vida do personagem principal. Este é o tema principal da Asya de Turgenev.

História da Ásia

Asya não é uma simples nobre. Ela é filha de um rico cavalheiro, pai de Gagin, e de um pobre servo. A posição ambígua, a falta de educação e as mágoas pessoais deixam uma certa marca no comportamento e nos maneirismos do personagem principal. Ela não pode conduzir uma conversa com habilidade e secularidade, não pode controlar seus sentimentos e emoções com confiança.

Por que Asya Turgeneva é atraente? Os comentários do narrador sobre ela indicam que as principais deficiências da menina são suas principais virtudes. Asya não é como coquetes seculares, jovens hipócritas e impensadas. Ela é dotada de imaginação, paixão, vivacidade e espontaneidade, o que a torna charmosa e desejável aos olhos do protagonista.

Irmão e irmã

Entre Asya e seu irmão existe uma relação difícil e peculiar. Gagin, cumprindo seu dever em relação irmã mais nova Ele sente amor e pena dela ao mesmo tempo. Ele a trata com condescendência e ao mesmo tempo com sinceridade, com arrogância e ao mesmo tempo com gentileza. E ela... Ela está apegada a ele genuína e apaixonadamente, com medo de perturbá-lo ou manchá-lo.

“Não, eu não quero amar ninguém além de você, não, não, eu só amo você
Eu quero amar - e para sempre ”, ela se abre com paixão e emoção para o irmão.

amor infeliz

A comunicação com o Sr. N.N. desperta no coração de uma jovem e inexperiente uma tempestade de sentimentos novos e incompreensíveis por ela. Ela, que não se entende e tem medo de seus sentimentos, se comporta de maneira estranha e mutável, mas não são caprichos comuns. O comportamento de Asya reflete sua luta interior e turbulência, seu desejo de agradar e encantar.

Sem saber esconder seus sentimentos e nem mesmo percebendo que é necessário fazer isso, a menina abre sua alma para seu irmão e amado. Neste ato infantil e ingênuo, tudo dela é revelado - a inocente e impulsiva Asya Turgeneva. Os personagens principais não conseguem apreciar sua franqueza e temperamento.

Gagin chama sua irmã de louca e lamenta que "ela se destruirá, sem falta". No entanto, ele ainda nota os sentimentos sublimes e nobres de Asya, bem como sua pureza e sinceridade.

O protagonista, ao contrário, não consegue apreciar as raras e maravilhosas qualidades de uma moça que o ama e que ele mesmo ama. "Casar com uma menina de dezessete anos, com a disposição dela, como é possível!" - pensa o Sr. N. N. Sim, ele não pode ir contra as regras seculares, não pode se casar com uma mulher ilegítima, não pode lutar por seu amor. E mesmo quando Gagin pergunta sem rodeios e com tristeza a um amigo se ele vai se casar com sua irmã, ele evita uma resposta direta e fica em silêncio.

Como Turgenev termina sua história "Asya"? Críticas e análises da obra indicam que o epílogo escolhido é muito realista e bem-sucedido.

Fim

A personagem principal, percebendo que não é amada e nem compreendida, decide deixar seu primeiro amor para sempre. Ela não se impõe, não faz cenas. Ela simplesmente se afasta, levando consigo um coração partido e uma dor implacável.

Isso mostra o lado forte do caráter da menina - ela é resoluta e inflexível no que considera certo, seu orgulho e sabedoria são dignos de imitação.

O que Ivan Sergeevich Turgenev queria mostrar com seu trabalho? “Asya” (o conteúdo e o enredo da história são brevemente descritos acima) ensina aos leitores que é importante lutar por sua felicidade, valorizar a sinceridade e a inocência e não se deixar levar pela opinião da maioria.

Críticas contemporâneas

Que impressão a pura e direta Asya Turgeneva causa nos leitores modernos? As críticas a esta história continuam a ser entusiásticas e positivas.

Apesar do fato de que muito do trabalho não está completamente claro para o coração e a mente dos leitores de hoje, a história de Asya encoraja a reflexão sobre sentimentos e relacionamentos verdadeiros.

Muitas pessoas gostam da profundidade dos sentimentos e da plenitude das emoções transmitidas por Turgenev no livro. O autor escreveu com precisão e vivacidade, sem frases e raciocínios vagos desnecessários. Ele toca o coração não com pathos ou erotismo, não com sarcasmo ou crueldade (como pode ser aceito em literatura contemporânea). Não, Ivan Sergeevich descreve nas páginas de sua história sentimentos tranquilos e simples, impulsos gentis e nobres que encontram bondade, dignidade e generosidade nos cantos ocultos da alma humana.

Realmente esperamos que este artigo o encoraje a pegar um volume de Asya da biblioteca e mergulhar no mundo gentil e romântico de Turgenev, um mundo onde reinam a compreensão mútua e a moralidade, a compaixão e a prudência. E, claro, amor.

A tradição mais importante da literatura russa pode ser chamada de "teste do amor", pela qual passaram quase todos os personagens. Só agora, passar em tal teste significava se apaixonar, abordar com toda a responsabilidade o destino da “alma gêmea”. Mais frequentemente acontecia que o homem se mostrava mais fraco: mesmo que a heroína fosse a primeira a confessar, ele se assustava com isso e recusava mais relacionamentos, mostrando indecisão e covardia.

EM "Ase" A história é contada na primeira pessoa. O protagonista permanece anônimo ao longo da história. O título incluía um nome feminino - Asya, que mais tarde permitiu aos críticos destacar um novo tipo de heroína - "a garota de Turgenev". Existem dois personagens principais na história - o narrador e a garota que de repente entrou em sua vida. Como muitas outras obras de I. S. Turgenev, esta pequena história é sobre amor, amor, que nunca aconteceu. Tendo feito do herói um narrador ao mesmo tempo, o autor parece ir para as sombras, dispensando a necessidade de comentar as ações dos heróis, aproximando o leitor do mundo interior e das vivências de seus personagens.

A história contada na história caiu na época do auge da alma do protagonista, na juventude de N.N. Contando muitos anos depois, ele mesmo descreveu sua condição da seguinte forma: “Então nunca me ocorreu que uma pessoa não é uma planta e não pode florescer por muito tempo”. Assim, dois tempos paralelos aparecem na história: o passado, o auge e a história de seu amor, e o presente sombrio. É no cruzamento do passado e do presente que cresce um sentimento de amargura, uma esperança de felicidade que se foi para sempre.

O monólogo interior do herói parece fluir do passado, cheio de fé na felicidade, para o presente, sombrio pelo fato de ter perdido o momento de felicidade. A culpa é do herói? O autor vai deliberadamente para a sombra do narrador, a fim de permitir que o próprio herói entenda como ele "Eu cometi um erro, como punido". Tendo conhecido Gagin e sua irmã Asya, o jovem não tinha ideia de que logo pensaria constantemente nisso "uma garota caprichosa com uma risada tensa".

Anna (esse era na verdade o nome da heroína) desde o primeiro minuto de seu conhecimento impressionou o herói com sua mobilidade e variabilidade de comportamento. Ou ela pulou como uma cabra sobre as ruínas da torre, depois marchou como um soldado, com um galho quebrado no ombro, assustando os ingleses rígidos, então ela era uma boa menina bordando em um arco. Adormecendo, o herói pensa: "Que camaleoa essa garota é!"

Mas o herói não é mais assombrado pelo pensamento de que Asya não é irmã de Gagin. Então ele conta a N.N. a história de Asya. Acontece que ela era filha do padre Gagin e sua empregada Tatyana. Após a morte da mãe, o pai levou a menina de treze anos para dentro de casa: vestiram-na com um vestido de seda, começaram a ensinar ciências e a trataram como uma jovem. Criada com rigor pela mãe, demorou muito para se acostumar com a nova posição na casa. Asya logo percebeu sua falsa posição, que se desenvolveu em sua desconfiança e ao mesmo tempo orgulho. Ela tinha vergonha de sua mãe e de seu pai mestre, e depois disso ela se esforçou "fazer o mundo inteiro esquecer sua origem". Ela encontrou a salvação nos livros, mas como resultado aprendeu muito que não deveria saber na sua idade.

Após a morte de seu pai, Gagin se tornou o novo guardião, mas Asya ficou tímida com ele até perceber que ele a tratava como uma irmã. Só depois disso ela se apegou apaixonadamente ao meio-irmão, e ele foi forçado a mandá-la primeiro para um internato e depois se aposentar para ir para o exterior. É por isso que eles estão aqui agora.

N. N. experimentou alívio e aborrecimento. Depois de passar vários dias com Asya, ele ficou feliz, mas não entendeu que o sentimento de felicidade é um prenúncio de amor. Olhando para Asya, seus movimentos graciosos, "o rosto mais mutável que eu já vi", ele começa a se sentir irritado. O aborrecimento surge sem querer: o herói não entende totalmente que está no limiar do amor, pois não está preparado para esse sentimento forte.

No início de sua jornada, N. N. apenas "pessoas observadas" de fora: fotos de sua vida, a vida passou diante de seus olhos, sem afetar profundamente o herói. Sentindo a necessidade de estar constantemente perto de Gagin e Asya, o jovem começou a sentir irritação pelo fato de dedicar tanto tempo a ela. Tendo aprendido sobre a verdadeira posição de Asya de seu meio-irmão, N.N. sentiu não apenas a necessidade de estar por perto, mas também uma grande responsabilidade, especialmente porque Gagin previu a situação com antecedência: ele disse afirmativamente do que interrogativamente que N.N. se casa com Asa. O herói, claro, ficou feliz em saber que Asya se apaixonou por ele. No entanto, seu amor não o agradou mais, mas o envergonhou: “Casar com uma menina de dezessete anos, com o temperamento dela, como é possível!”

N.N. toma tal decisão, e em um encontro que a própria garota o nomeia, ela culpa Asya por tudo. Ele a repreende por confessar seus sentimentos ao irmão, e então declara que foi ela quem não permitiu que o sentimento se desenvolvesse, o que "começando a amadurecer", ela cortou a conexão e questionou os sentimentos do herói. Incapaz de resistir a todas essas acusações, a garota fugiu e o herói, recusando a felicidade, de repente percebeu que a amava. E assim ele desperdiça juramentos e confissões na escuridão da noite, fica aborrecido consigo mesmo e está até pronto para pular a janela para pedir a mão de Anna Nikolaevna em casamento a seu irmão agora mesmo, mas decide adiar essa confissão para amanhã.

Mas a felicidade não tem amanhã. O herói entendeu isso quando no dia seguinte ele veio para Gagin e recebeu apenas uma nota de Asya. Ele entendeu qual foi seu erro: Asya escreveu que esperava apenas uma palavra dele, mas nunca o fez. N. N. se amaldiçoa pelo fato de que a consciência do amor por Asa "inflamou-se com força imparável" apenas quando, "aterrorizado pela possibilidade de infortúnio", ele começou a procurar e ligar para Asya. Mas já era tarde demais. O herói correu atrás deles, mas não a viu novamente. E embora ele logo tenha sido consolado, "um sentimento despertado por Asya", não voltou a acontecer. Herói, "condenado à solidão da família feijão" viveu anos chatos. O motivo de antecipar a felicidade é substituído no final pelo infortúnio e depois pela solidão.

Samosadkina Ekaterina

A história é um dos gêneros mais livres, em que cada época e cada escritor estabelece suas próprias leis. O volume médio entre o romance e a história, apenas um, mas dado no desenvolvimento do enredo, um pequeno círculo de personagens - isso esgota suas principais características. Mesmo na relativamente jovem prosa russa do início do século XIX. havia muitos variedades de gênero. As histórias sentimentais de Karamzin, as histórias de Belkin de Pushkin, as histórias de Gogol em São Petersburgo foram um fenômeno perceptível, e os gêneros de histórias românticas seculares e misteriosas foram difundidos.

Turgenev ao longo de sua obra desenvolveu este gênero, mas suas histórias de amor “Asya”, “First Love”, “Faust”, “Calm”, “Correspondence”, “Spring Waters” se tornaram as mais famosas. Eles também são frequentemente chamados de "elegíacos" não apenas pela poesia do sentimento e pela beleza dos esboços da paisagem, mas também por seus motivos característicos, do lírico ao enredo. Lembre-se de que o conteúdo da elegia é composto por experiências de amor e reflexões melancólicas sobre a vida: arrependimento pela juventude passada, memórias de felicidade enganada, tristeza pelo futuro, como, por exemplo, na “Elegia” de Pushkin de 1830 (“Mad anos desvaneceu-se da diversão...” ). Essa analogia é ainda mais apropriada porque, para Turgenev, Pushkin era o ponto de referência mais importante da literatura russa, e os motivos de Pushkin permeiam toda a sua prosa. Não menos importante para Turgenev foi a tradição literária e filosófica alemã, principalmente na pessoa de I.V. Goethe; não é por acaso que a ação de "Ásia" se passa na Alemanha, e a próxima história de Turgenev se chama "Fausto".

O método realista (representação precisa e detalhada da realidade, alinhamento psicológico de personagens e situações) é organicamente combinado em histórias elegíacas com os problemas do romantismo. Por trás da história de um amor, uma generalização filosófica em grande escala é lida, portanto, muitos detalhes (realistas em si mesmos) começam a brilhar com significado simbólico.

Florescimento e foco da vida, o amor é entendido por Turgueniev como uma força elementar e natural que move o universo. Portanto, sua compreensão é inseparável da filosofia natural (filosofia da natureza). Paisagens em "Ace" e outras histórias dos anos 50. não ocupam muito espaço no texto, mas estão longe de ser apenas uma elegante introdução ao enredo ou decoração de fundo. A beleza infinita e misteriosa da natureza serve para Turgenev como prova indiscutível de sua divindade. “O homem está ligado à natureza “por mil fios inextricáveis: ele é filho dela”. Todo sentimento humano tem sua origem na natureza; enquanto os heróis a admiram, ela dirige imperceptivelmente o destino deles.

Seguindo a compreensão panteísta da natureza, Turgenev a considera como um único organismo no qual “todas as vidas se fundem em uma só Vida do Mundo”, de onde sai “uma harmonia geral, infinita”, “um daqueles mistérios“ abertos ”que todos vemos e não vemos”. Embora nele “tudo pareça viver só para si”, ao mesmo tempo, tudo “existe para o outro, no outro só chega à sua reconciliação ou resolução” - esta é a fórmula do amor como essência e interior lei da natureza. “Sua vened é amor. Somente através do amor pode-se chegar mais perto dele ... ”- Turgenev cita o Fragmento sobre a natureza de Goethe.

Como todos os seres vivos, o homem ingenuamente se considera o “centro do universo”, até porque é o único de todos os seres naturais que possui razão e autoconsciência. Ele é fascinado pela beleza do mundo e pelo jogo das forças naturais, mas treme, percebendo sua condenação à morte. Para ser feliz, a consciência romântica precisa absorver o mundo inteiro, para desfrutar da plenitude da vida natural. Assim, Fausto do drama de Goethe no famoso monólogo sonha com asas, olhando da colina para o sol poente:

Oh me dê asas para voar para longe da terra
E corra atrás dele, sem se cansar no caminho!
E eu veria no brilho dos raios
O mundo inteiro está a meus pés: e vales adormecidos,
E picos ardentes com brilho dourado,
E um rio em ouro e um riacho em prata.
<...>
Infelizmente, apenas o espírito voa, tendo renunciado ao corpo, -
Não podemos voar com asas corpóreas!
Mas às vezes você não pode suprimir
Desejo inato na alma -
Esforçando-se... (por N. Kholodkovsky)

Asya e H.H., admirando o vale do Reno da colina, também estão ansiosos para voar alto. Com idealismo puramente romântico, os heróis de Turgenev exigem tudo ou nada da vida, definham com "desejos abrangentes" ("Se fôssemos pássaros, como voaríamos, como voaríamos ... Então nos afogaríamos neste azul .. Mas nós não são pássaros." - "E asas podem crescer conosco," eu objetei. "Como?" No futuro, o motivo das asas, repetido muitas vezes na história, torna-se uma metáfora do amor.

No entanto, o romantismo, por sua própria lógica, assume a inatingibilidade do ideal, pois a contradição entre sonho e realidade é insolúvel. Para Turgenev, essa contradição permeia a própria natureza do homem, que é ao mesmo tempo um ser natural, sedento de alegrias terrenas, “felicidade até a saciedade”, e uma pessoa espiritual, lutando pela eternidade e profundidade do conhecimento, como Fausto formula na mesma cena:

...duas almas vivem em mim
E ambos não estão em conflito um com o outro.
Um, como a paixão do amor, ardente
E avidamente se apega inteiramente à terra,
O outro é tudo para as nuvens
Portanto, teria saído do corpo (traduzido por B. Pasternak).

É daí que vem a perniciosa divisão interna. As paixões terrenas suprimem a natureza espiritual de uma pessoa e, tendo voado nas asas do espírito, a pessoa rapidamente percebe sua fraqueza. “Lembra, você falou sobre asas ontem?.. Minhas asas cresceram, mas não há para onde voar”, Asya dirá ao herói.

Os românticos alemães tardios representavam as paixões como forças externas, muitas vezes enganosas e hostis a uma pessoa, cujo brinquedo ela se torna. Então o amor foi comparado ao destino e se tornou a personificação de uma trágica discórdia entre sonho e realidade. Segundo Turgenev, uma pessoa pensante e espiritualmente desenvolvida está condenada à derrota e ao sofrimento (que ele também mostra no romance “Pais e Filhos”).

"Asya" Turgenev começou no verão de 1857 em Sinzig am Rhein, onde a história se passa, e terminou em novembro em Roma. É interessante notar que as “Notas de um caçador”, famosas por retratar a natureza e os tipos russos figura nacional, Turgenev escreveu em Bougival, na propriedade de Pauline Viardot perto de Paris. “Fathers and Sons” foi composta por ele em Londres. Se rastrearmos ainda mais esta "viagem européia" da literatura russa, descobrimos que "Dead Souls" nasceu em Roma, "Oblomov" foi escrito em Marienbad; O romance de Dostoiévski "O Idiota" - em Genebra e Milão, "Demônios" - em Dresden. São essas obras que são consideradas a palavra mais profunda sobre a Rússia na literatura do século 19, e os europeus tradicionalmente julgam a “misteriosa alma russa” por elas. Isso é um jogo de azar ou um padrão?

Em todas essas criações, de uma forma ou de outra, é levantada a questão do lugar da Rússia no mundo europeu. Mas raramente na literatura russa você encontrará uma história sobre a modernidade, onde a própria ação se passa na Europa, como em "Ace" ou em "Spring Waters". Como isso afeta o problema deles?

A Alemanha é retratada em "Ace" como um ambiente pacífico e amoroso. Pessoas amigáveis ​​​​e trabalhadoras, paisagens afetuosas e pitorescas parecem se opor deliberadamente às imagens "desconfortáveis" de "Dead Souls". “Saudações a você, um modesto canto da terra alemã, com seu contentamento despretensioso, com traços onipresentes de mãos diligentes, paciente, embora sem pressa de trabalho ... Olá para você e para o mundo!” - exclama o herói, e adivinhamos a posição do autor por trás de sua entonação direta e declarativa. A Alemanha também é um contexto cultural importante para a história. Na atmosfera de uma cidade velha, “a palavra “Gretchen” - seja uma exclamação ou uma pergunta - apenas implorava para estar nos lábios” (significando Margarita do Fausto de Goethe). No decorrer da história, H.H. lê Hermann e Dorothea de Goethe para Gagin e Asya. Sem esse “idílio imortal de Goethe” sobre a vida nas províncias alemãs, é impossível “recriar a Alemanha” e entender seu “ideal secreto”, escreveu A.A. Fet (ele mesmo meio alemão) em seus ensaios “From Abroad”. Assim, a história é construída em comparações com a tradição literária russa e alemã.

O herói da história é designado simplesmente como Sr. H.H., e não sabemos nada sobre sua vida antes e depois da história contada. Com isso, Turgenev o priva deliberadamente de características individuais brilhantes, para que a narração pareça o mais objetiva possível e para que o próprio autor possa ficar silenciosamente atrás do herói, às vezes falando em seu nome. H.H. - um dos nobres educados na Rússia, e todo leitor de Turgenev poderia facilmente aplicar o que aconteceu com ele a si mesmo e, mais amplamente - ao destino de cada uma das pessoas. Quase sempre ele é simpático aos leitores. O herói fala sobre os acontecimentos de vinte anos atrás, avaliando-os do ponto de vista da experiência recém-adquirida. Ora tocando, ora ironicamente, ora lamentando, ele faz sutis observações psicológicas sobre si mesmo e sobre os outros, por trás das quais se adivinha um autor perspicaz e onisciente.

Para o herói, uma viagem pela Alemanha é o início de uma jornada de vida. Como ele queria ingressar no negócio estudantil, isso significa que ele próprio se formou recentemente em uma das universidades alemãs e, para Turgenev, esse é um detalhe autobiográfico. Aquele H. H. encontra compatriotas nas províncias alemãs, parece estranho e fatídico, porque ele costumava evitá-los no exterior e em cidade grande Eu definitivamente evitaria namorar. Assim, o motivo do destino é pela primeira vez delineado na história.

H.H. e seu novo conhecido Gagin são surpreendentemente semelhantes. São pessoas suaves, nobres, educadas na Europa, conhecedores sutis de arte. Você pode se apegar sinceramente a eles, mas como a vida se voltou para eles apenas com seu lado ensolarado, sua “meia delicadeza” ameaça se transformar em falta de vontade. Um intelecto desenvolvido dá origem a uma reflexão aprimorada e, como resultado, à indecisão.

É assim que os traços de Oblomov aparecem em Gagina. Um episódio característico é quando Gagin foi estudar e N.N., tendo se juntado a ele, queria ler, então dois amigos, em vez de fazer negócios, “conversaram de maneira bastante inteligente e sutil sobre exatamente como deveria funcionar”. Aqui, é óbvia a ironia do autor sobre o "trabalho diligente" dos nobres russos, que em "Pais e Filhos" chegará a uma triste conclusão sobre sua incapacidade de transformar a realidade russa. Foi assim que N.G. entendeu a história. Chernyshevsky em seu artigo crítico “Russian man on rendez-vous” (“Atenaeus”, 1858). Fazendo uma analogia entre o Sr. N.N., a quem ele chama de Romeu, por um lado, e Pechorin ("Herói do nosso tempo"), Beltov ("Quem é o culpado?" Herzen), Agarin ("Sasha" Nekrasov), Rudin - por outro lado, Chernyshevsky estabelece a tipicidade social do comportamento do herói "Ásia" e o condena duramente, vendo-o quase como um canalha. Chernyshevsky reconhece que o Sr. N.N. pertence às melhores pessoas da nobre sociedade, mas acredita que papel histórico figuras deste tipo, ou seja, Nobres liberais russos, dizem que eles perderam seu significado progressivo. Uma avaliação tão precisa do herói era estranha para Turgenev. Sua tarefa era traduzir o conflito em um plano filosófico universal e mostrar a inatingibilidade do ideal.

Se o autor torna a imagem de Gagin completamente compreensível para os leitores, então sua irmã aparece como um enigma, cuja solução N.N. se deixa levar primeiro pela curiosidade e depois abnegadamente, mas ainda não consegue compreender até o fim. Sua vivacidade incomum é bizarramente combinada com uma timidez tímida causada por sua ilegitimidade e vida longa na Vila. Esta é também a fonte de sua insociabilidade e devaneios pensativos (lembre-se de como ela adora ficar sozinha, foge constantemente de seu irmão e de H.H., e na primeira noite de encontro ela vai para sua casa e, “sem acender velas, representa muito tempo atrás de uma janela fechada”). Os últimos recursos aproximam Asya de sua heroína favorita - Tatyana Larina.

Mas é muito difícil formar uma imagem completa do caráter de Asya: é a personificação da incerteza e da variabilidade. (“Que camaleoa essa garota é!” - H.H. involuntariamente exclama) Agora ela é tímida com um estranho, então ela ri de repente (“Asia, como se de propósito, assim que ela me viu, começou a rir sem motivo e , por hábito, fugiu imediatamente. Gagin ficou constrangida, murmurou atrás dela que ela estava louca, pediu-me para desculpá-la”); às vezes ele escala as ruínas e canta músicas bem alto, o que é completamente indecente para jovem secular. Mas aqui ela encontra os ingleses na estrada e começa a retratar uma pessoa bem-educada, certinha em manter as aparências. Depois de ouvir a leitura do poema de Goethe "Hermann e Dorothea", ela quer parecer caseira e tranquila, como Dorothea. Em seguida, ele “impõe jejum e arrependimento a si mesmo” e se transforma em uma provinciana russa. É impossível dizer em que ponto ela é mais ela mesma. Sua imagem brilha, cintilante Cores diferentes, golpes, entonações.

A rápida mudança em seu humor é agravada pelo fato de Asya frequentemente agir de maneira inadequada. próprios sentimentos e desejos: “Às vezes tenho vontade de chorar, mas dou risada. Você não deveria me julgar... pelo que eu faço”; “Às vezes não sei o que se passa na minha cabeça.<...>Às vezes tenho medo de mim mesmo, por Deus." última frase a aproxima do misterioso amado de Pavel Petrovich Kirsanov de "Pais e Filhos" ("O que se aninhou nesta alma - Deus sabe! Parecia que ela estava nas mãos de algum segredo, desconhecido de suas forças; eles a interpretaram como eles queria; sua mente pequena não poderia lidar com seus caprichos”). A imagem de Asya se expande infinitamente, porque nela o princípio elementar e natural se manifesta. Mulheres, por visões filosóficas Turgenev, mais próximo da natureza, porque sua natureza tem um dominante emocional (espiritual), enquanto o masculino tem um intelectual (espiritual). Se o elemento natural do amor captura um homem de fora (ou seja, ele se opõe a ele), então através de uma mulher ela se expressa diretamente. As “forças desconhecidas” inerentes a toda mulher encontram sua expressão mais completa em algumas. A incrível diversidade e vivacidade de Asya, o charme irresistível, o frescor e a paixão vêm precisamente daqui. Sua terrível "selvagem" também a caracteriza como " homem natural”, longe da sociedade. Quando Asya está triste, “sombras correm em seu rosto” como nuvens no céu, e seu amor é comparado a uma tempestade (“Garanto a você, somos pessoas prudentes e não podemos imaginar o quão profundamente ela sente e com que força incrível esses sentimentos são expressos nela, vêm sobre ela de forma tão inesperada e irresistível quanto uma tempestade.

A natureza também é retratada em uma constante mudança de estados e humores (um exemplo é o pôr do sol sobre o Reno do capítulo II). Ela está realmente viva. Ela definha, invade imperiosamente a alma, como se tocasse seus fios secretos, sussurra baixinho mas com autoridade sobre a felicidade: “O ar acariciou seu rosto e as tílias cheiravam tão bem que o peito involuntariamente respirou cada vez mais fundo”. A lua está "olhando" céu limpo, e ilumina a cidade com “uma luz serena e ao mesmo tempo silenciosamente emocionante”. Luz, ar, cheiros são retratados como perceptíveis à visibilidade. “Luz escarlate e tênue pairava sobre as videiras”; o ar "balançou e rolou em ondas"; “a noite derreteu-se silenciosamente e brilhou na noite”; cheiro “forte” de cannabis “espanta” H.H.; o rouxinol o “infectou” com “o doce veneno de seus sons”.

A natureza é dedicada a um separado, mais capítulo curto X é o único descritivo (o que já contradiz completamente a forma de uma história oral, para a qual é típica uma apresentação do esboço geral dos eventos). Este isolamento indica o significado filosófico da passagem:

<...>Tendo entrado no meio do Reno, pedi ao transportador que deixasse o barco descer o rio. O velho levantou os remos - e o rio real nos carregou. Olhando em volta, ouvindo, lembrando, de repente senti uma secreta inquietação em meu coração ... Ergui os olhos para o céu - mas também não havia paz no céu: pontilhado de estrelas, ele se agitava, se movia, estremecia; Inclinei-me para o rio... mas mesmo ali, e naquela profundidade escura e fria, também as estrelas balançavam e tremiam; uma animação alarmante parecia-me em todos os lugares - e a ansiedade cresceu em mim. Apoiei-me na beirada do barco ... O sussurro do vento em meus ouvidos, o murmúrio tranquilo da água atrás da popa me irritava, e o sopro fresco da onda não me esfriava; o rouxinol cantava na praia e contagiava-me com o doce veneno dos seus sons. Lágrimas brotaram em meus olhos, mas não eram lágrimas de prazer inútil. O que senti não foi aquele sentimento vago de desejos abrangentes que experimentei recentemente, quando a alma se expande, soa, quando lhe parece que tudo compreende e ama ... Não! Tenho sede de felicidade. Ainda não ousei chamá-lo pelo nome, mas felicidade, felicidade até a saciedade - era isso que eu queria, era isso que eu ansiava ... E o barco continuou correndo, e o velho barqueiro sentou e cochilou , curvando-se sobre os remos.

Parece ao herói que confia voluntariamente no fluxo, mas na verdade é atraído por um fluxo interminável de vida, ao qual não consegue resistir. A paisagem é misticamente bela, mas secretamente ameaçadora. A embriaguez da vida e a sede insana de felicidade são acompanhadas pelo crescimento de uma ansiedade vaga e persistente. O herói flutua sobre as "profundezas escuras e frias", onde se reflete o abismo das "estrelas em movimento" (Turgenev quase repete as metáforas de Tyutchev: "o caos se agita", "E nós flutuamos, cercados por todos os lados por um abismo flamejante").

O “majestoso” e “régio” Reno é comparado ao rio da vida e se torna um símbolo da natureza como um todo (a água é um de seus elementos primários). Ao mesmo tempo, é coberto por muitas lendas e profundamente integrado à cultura alemã: no banco de pedra da praia, de onde H.H. passou horas admirando o “rio majestoso”, “uma pequena estátua da Madona” espreita dos galhos de um enorme freixo; não muito longe da casa dos Gagins, ergue-se a rocha de Lorelei. Perto do próprio rio, “sobre o túmulo de um homem que se afogou há cerca de setenta anos, havia uma cruz de pedra com uma velha inscrição semienterrada no solo”. Essas imagens desenvolvem os temas do amor e da morte e ao mesmo tempo se correlacionam com a imagem de Asya: é do banco da estátua da Madona que o herói vai querer ir para a cidade de L., onde se encontrará Asya, e mais tarde no mesmo local aprenderá com Gagin o segredo do nascimento de Asya, após o que será possível a sua convergência; Asya é a primeira a mencionar o penhasco de Lorelei. Então, quando o irmão e H.H. procurando por Asya nas ruínas do castelo de um cavaleiro, eles a encontram sentada "na saliência de uma parede, logo acima do abismo" - nos tempos dos cavaleiros, ela se sentava no topo de um penhasco acima do redemoinho fatal de Lorelei, encantadora e arruinando aqueles que flutuam ao longo do rio, daí o “sentimento hostil” involuntário que H.H. ao vê-la. A lenda de Lorelei descreve o amor cativando uma pessoa e depois destruindo-a, o que corresponde ao conceito de Turgenev. Por fim, o vestido branco de Asya piscará no escuro na cruz de pedra na praia, quando o herói a procurar em vão após um encontro estranho, e essa ênfase no motivo da morte enfatizará o trágico fim da história de amor e o caminho terreno de H.H.

É simbolicamente importante que o Reno separe o herói e a heroína: indo para a Asya, o herói deve sempre entrar em contato com os elementos. O Reno acaba sendo um elo de ligação entre os heróis e, ao mesmo tempo, um obstáculo. É ao longo do Reno que Asya navega para longe dele para sempre, e quando o herói corre atrás dela em outro vôo do vapor, ele vê um jovem casal em um lado do Reno (a empregada Ganhen já está traindo seu noivo que tem ido para os soldados; aliás, Ganhen é um diminutivo de Anna, como Asya ), “e do outro lado do Reno, minha pequena Madona ainda olhava tristemente do verde escuro do velho freixo”.

As famosas vinhas do vale do Reno também estão associadas ao Reno, que em sistema figurativo As histórias simbolizam o florescimento da juventude, o suco da vida e sua doçura. É essa fase do zênite, plenitude e fermentação de forças que o herói vivencia. Esse motivo adquire desenvolvimento de enredo em um episódio de uma festa estudantil - “a alegre ebulição da vida jovem e fresca, esse impulso para frente - onde quer que seja, mesmo que seja para frente” (lembre-se da imagem anacreôntica de uma feliz “festa da vida” na poesia de Pushkin ). Assim, quando o herói atravessa o Reno para a “celebração da vida” e da juventude, ele conhece Asya e seu irmão, ganhando amizade e amor. Logo ele está festejando com Gagin em uma colina com vista para o Reno, curtindo os sons distantes da música do comerciante, e quando dois amigos bebem uma garrafa de vinho do Reno, “a lua nasceu e tocou ao longo do Reno; tudo se iluminou, escureceu, mudou, até o vinho em nossos copos facetados brilhou com um brilho misterioso. Assim, o vinho do Reno, no entrelaçamento de motivos e alusões, é comparado a um certo elixir misterioso da juventude (semelhante ao vinho que Mefistófeles deu a Fausto antes de ele se apaixonar por Gretchen). É significativo que Asya também seja comparada com vinho e uvas: “Havia algo inquieto em todos os seus movimentos: este animal selvagem havia sido enxertado recentemente, este vinho ainda estava fermentando”. Resta notar que no contexto da poesia de Pushkin, a festa da juventude também tem um lado negativo: “A alegria que se esvai dos anos loucos é difícil para mim, como uma vaga ressaca e, como o vinho, a tristeza dos dias passados em minha alma envelhece, mais forte.” Esse contexto elegíaco será atualizado no epílogo da história.

Na mesma noite, a despedida dos heróis é acompanhada pelo seguinte detalhe significativo:

Você dirigiu para o pilar da lua, você o quebrou - Asya gritou para mim.

Baixei os olhos; ao redor do barco, escurecendo, as ondas balançavam.

Vejo você amanhã,” Gagin disse depois dela.

O barco pousou. Saí e olhei em volta. Não havia ninguém à vista na margem oposta. O pilar da lua novamente se estendeu como uma ponte dourada por todo o rio.

O pilar lunar define o eixo vertical do universo - conecta o céu e a terra e pode ser interpretado como um símbolo da harmonia cósmica. Ao mesmo tempo, como uma “ponte de ouro”, liga as duas margens do rio. Este é um sinal da resolução de todas as contradições, a unidade eterna do mundo natural, onde, porém, uma pessoa nunca penetrará, como não seguir o caminho lunar. Com seu movimento, o herói destrói involuntariamente uma bela imagem, que pressagia a destruição de seu amor (Asya finalmente grita inesperadamente para ele: “Adeus!”). Naquele momento, quando o herói quebra o pilar da lua, ele não o vê e, quando olha para trás da costa, a “ponte de ouro” já foi restaurada à sua antiga inviolabilidade. Além disso, olhando para o passado, o herói entenderá que tipo de sentimento ele destruiu quando Asya e seu irmão desapareceram de sua vida há muito tempo (quando eles desapareceram das margens do Reno). E a harmonia natural acabou por ser perturbada por não mais que um momento e, como antes, indiferente ao destino do herói, brilha com sua beleza eterna.

Finalmente, o rio da vida, “o rio dos tempos em seu esforço”, na alternância sem fim de nascimentos e mortes, revela-se, como confirma o citado aforismo de Derzhavin, o rio do “esquecimento” - Lethe. E então o carregador do “velho vigoroso”, mergulhando incansavelmente os remos nas sombrias “águas escuras”, não pode deixar de evocar associações com o velho Caronte, transportando todas as novas almas para o reino dos mortos.

Particularmente difícil de interpretar é a imagem de uma pequena Madona católica “com um rosto quase infantil e um coração vermelho no peito, perfurado por espadas”. Como Turgenev abre e termina toda a história de amor com este símbolo, isso significa que ele é um dos principais para ele. Há uma imagem semelhante no Fausto de Goethe: Gretchen, sofrendo de amor, coloca flores na estátua da mater dolorosa com uma espada em seu coração12. Além disso, a expressão facial infantil de Madonna é semelhante à de Asya (o que dá à imagem da heroína uma dimensão atemporal). Um coração vermelho para sempre perfurado por flechas é um sinal de que o amor é inseparável do sofrimento. Gostaria de prestar atenção especial ao fato de que o rosto de Nossa Senhora sempre “espreita tristemente” “dos galhos” ou “do verde escuro do velho freixo”. Esta imagem pode ser entendida como uma das faces da natureza. Nos templos góticos, nos portais e capitéis, os rostos e figuras dos santos eram cercados por ornamentos florais - folhas e flores esculpidas em pedra, e as colunas do alto gótico alemão eram comparadas à forma de troncos de árvores. Isso se deveu ao eco pagão da cosmovisão cristã primitiva e, mais importante, à compreensão do templo como modelo do universo - com céu e terra, plantas e animais, pessoas e espíritos, santos e divindades dos elementos - um mundo transfigurado, harmonizado pela graça de Deus. A natureza também tem uma face espiritual e misteriosa, especialmente quando é iluminada pela dor. Outro panteísta, Tyutchev, também sentiu estados semelhantes na natureza: “... Dano, exaustão e em tudo / Aquele sorriso manso de murchar, / O que em um ser racional chamamos / A timidez divina do sofrimento”.

Mas a natureza é mutável não apenas em termos de iluminação e clima, mas também em termos de espírito geral, a estrutura do ser que ela estabelece. Na Alemanha, em junho, ela se alegra, inspirando o herói com uma sensação de liberdade e a imensidão de suas forças. Um humor diferente toma conta dele quando ele se lembra da paisagem russa:

...de repente fui atingido por um cheiro forte, familiar, mas raro na Alemanha. Parei e vi uma pequena cama de cânhamo perto da estrada. Seu cheiro de estepe instantaneamente me lembrou minha terra natal e despertou em minha alma um desejo apaixonado por ela. Eu queria respirar o ar russo, andar em solo russo. “O que estou fazendo aqui, por que estou me arrastando para um lado estranho, entre estranhos!” exclamei, e o peso mortal que senti em meu coração de repente se transformou em uma excitação amarga e ardente.

Pela primeira vez, motivos de saudade e amargura aparecem nas páginas da história. No dia seguinte, como se adivinhasse os pensamentos de N.N., a heroína mostra sua “russidade”:

É porque eu pensava muito na Rússia à noite e pela manhã - Asya me parecia uma garota completamente russa, uma garota simples, quase uma empregada. Ela estava com um vestido velho, penteava os cabelos atrás das orelhas e sentava-se imóvel à janela, costurando no bastidor, modesta, silenciosa, como se não tivesse feito outra coisa na vida. Ela não disse quase nada, olhou calmamente para o seu trabalho e seus traços assumiram uma expressão tão insignificante e cotidiana que involuntariamente me lembrei de nossas caseiras Katya e Masha. Para completar a semelhança, ela começou a cantarolar "Mãe, pomba" em voz baixa. Olhei para seu rosto amarelado e desbotado, lembrei-me dos sonhos de ontem e senti pena de alguma coisa.

Assim, a ideia de vida cotidiana, envelhecimento, declínio da vida está associada à Rússia. A natureza russa é emocionante em seu poder elementar, mas estrita e sem alegria. E uma mulher russa sistema de arte Turgenev dos anos 50, é chamado pelo destino à humildade e ao cumprimento do dever, como Tatyana Larina, que se casa com um homem não amado e permanece fiel a ele, como Liza Kapitana do "Ninho Nobre", com sua profunda religiosidade, renúncia à vida e felicidade (cf. poema de Tyutchev "mulher russa"). Em The Nest of Nobles, a descrição da estepe se desdobra em toda uma filosofia de vida russa:

...e de repente encontra um silêncio mortal; nada baterá, nada se moverá; o vento não move a folha; as andorinhas correm sem gritar uma após a outra sobre a terra, e a alma fica triste com seu ataque silencioso. “É quando estou no fundo do rio”, pensa Lavretsky novamente. - E sempre, a qualquer momento, a vida aqui é tranquila e sem pressa, - pensa ele, - quem entra em seu círculo, - submeta-se: não há nada com que se preocupar, nada para agitar; aqui só tem sorte aquele que pavimenta seu caminho lentamente, como um lavrador sulca com um arado. E que força está ao redor, que saúde nesta quietude inativa!<...>Cada folha de cada árvore, cada grama de seu caule, se expande em toda a sua largura. O amor das minhas mulheres se foi melhores anos, - Lavretsky continua a pensar, - deixe o tédio me deixar sóbrio aqui, deixe-o me acalmar, prepare-me para que eu também possa fazer as coisas devagar.<...>Ao mesmo tempo, em outros lugares da terra, a vida fervilhava, corria, estrondeava; aqui a mesma vida fluiu inaudivelmente, como água sobre a grama do pântano; e até a noite, Lavretsky não conseguia se afastar da contemplação dessa vida que partia e fluía; a tristeza pelo passado derreteu em sua alma como a neve da primavera - e uma coisa estranha! - nunca teve um sentimento de pátria tão profundo e forte nele.

Diante da antiga floresta de Polissya, que “está taciturnamente silenciosa ou uiva surdamente”, “a consciência de nossa insignificância” penetra no coração humano (“Uma viagem a Polissya”). Lá, ao que parece, a natureza diz a uma pessoa: "Eu não me importo com você - eu reino e você se preocupa em como não morrer". Na verdade, a natureza é uma, inalterada e multifacetada, apenas se volta para uma pessoa com novos lados, incorporando diferentes fases ser.

Mãe Asya, a empregada da falecida amante, se chama Tatyana (em grego, “mártir”), e em sua aparência se destaca rigor, humildade, prudência e religiosidade. Após o nascimento de Asya, ela mesma se recusou a se casar com seu pai, considerando-se indigna de ser uma dama. Paixão natural e rejeição dela - essas são as constantes do russo personagem feminina. Asya, lembrando-se de sua mãe, cita diretamente "Onegin" e diz que "gostaria de ser Tatyana". Contemplando a procissão dos peregrinos, Asya sonha: “Gostaria de poder ir com eles<...>Vá a algum lugar distante, para rezar, para uma façanha difícil ”, que já delineia a imagem de Lisa Kalitina.

Os motivos de Onegin se refletem diretamente na trama: Asya é a primeira a escrever H.H. nota com confissão inesperada após um breve conhecimento, e o herói, seguindo Onegin, responde a uma declaração de amor com uma “repreensão”, enfatizando que nem todos teriam lidado com ela tão honestamente quanto ele (“Você está lidando com um homem honesto - sim, com um homem honesto").

Como Tatyana, Asya lê muito indiscriminadamente (H.H. a encontra lendo um romance francês ruim) e, de acordo com estereótipos literários, compõe um herói para si mesma (“Não, Asya precisa de um herói, uma pessoa extraordinária - ou um pastor pitoresco em uma montanha desfiladeiro"). Mas se Tatyana “ama sem brincadeira”, então Asya também “não tem um único sentimento pela metade”. Seu sentimento é muito mais profundo do que o do herói. H.H. antes de tudo, um esteta: ele sonha egoisticamente com a “felicidade” sem fim, desfruta da poesia das relações com Asya, é tocado por sua espontaneidade infantil e admira, sendo um artista em sua alma, como “sua aparência esbelta era clara e lindamente desenhada ” na borda de uma parede medieval, enquanto ela se senta no jardim, "toda encharcada por um raio de sol claro". Para Asya, o amor é o primeiro teste de vida responsável, uma tentativa quase desesperada de conhecer a si mesmo e ao mundo. Não é por acaso que é ela quem pronuncia o ousado sonho de asas de Fausto. Se a sede de felicidade infinita Mr. H.H. pois toda a sua grandeza é egoísta em sua orientação, então o desejo de Asya por uma "façanha difícil", um desejo ambicioso de "deixar um rastro para trás" implica a vida com os outros e para os outros (uma façanha sempre é realizada por alguém). “Na imaginação de Asya, elevadas aspirações humanas, elevados ideais morais não contradizem a esperança de realização da felicidade pessoal, pelo contrário, eles se pressupõem. O amor que surgiu, embora ainda não realizado, a ajuda a determinar seus ideais.<...>Ela é exigente consigo mesma e precisa de ajuda para realizar suas aspirações. “Diga-me o que devo ler? Diga-me o que eu deveria fazer?" ela pergunta a H.H. No entanto, o Sr. H. H. não um herói, como Asya o considera, ele não é capaz de desempenhar o papel que lhe é atribuído. Portanto, o herói interpreta muito mal os sentimentos de Asya: “... não sou apenas sobre o futuro - não pensei no amanhã; Eu me senti muito bem. Asya corou quando entrei na sala; Percebi que ela estava arrumada de novo, mas a expressão de seu rosto não combinava com a roupa: era triste. E eu vim tão alegre!”

No momento mais alto do encontro em Asa, o princípio natural se manifesta com força irresistível:

Ergui a cabeça e vi seu rosto. Como mudou de repente! A expressão de medo desapareceu dele, seu olhar foi para algum lugar distante e me carregou com ele, seus lábios ligeiramente entreabertos, sua testa ficou pálida como mármore e os cachos se moveram para trás, como se o vento os tivesse jogado fora. Esqueci tudo, puxei-a para mim - sua mão obedeceu obedientemente, todo o seu corpo seguiu sua mão, o xale rolou de seus ombros e sua cabeça deitou-se silenciosamente em meu peito, sob meus lábios ardentes.

Também foi descrito como uma canoa foi puxada pelo rio. O olhar foi para longe, como se a distância do céu se abrisse, quando as nuvens se abriram e os cachos jogados para trás pelo vento transmitem as sensações de um vôo alado. Mas a felicidade, segundo Turgenev, só é possível por um momento. Quando o herói pensa que está próximo, a voz do autor claramente se intromete em sua fala: “A felicidade não tem amanhã; ele também não tem ontem; não se lembra do passado, não pensa no futuro; ele tem um presente - e isso não é um dia, mas um momento. Não me lembro como cheguei a oeste, não foram minhas pernas que me carregaram, não foi o barco que me carregou: uma espécie de asas largas e fortes me ergueram. Neste momento, Asya já está perdida para ele (assim como Onegin se apaixonou apaixonada e seriamente por Tatyana, já perdida para ele).

H.H. despreparado dar um passo decisivo pode ser atribuído ao caráter nacional russo, embora, é claro, não tão direta e vulgarmente sociologicamente quanto Chernyshevsky fez. Mas se tivermos motivos para comparar Gagin e H.H. com Oblomov (o trecho “Oblomov's Dream” já foi publicado em 1848), então a antítese na pessoa do alemão Stolz inevitavelmente surge na mente e busca a personificação, especialmente porque a ação da “Ásia” ocorre em solo alemão. Essa antítese não se expressa diretamente no sistema de personagens, mas aparece quando se considera os motivos de Goethe na história. Este é, em primeiro lugar, o próprio Fausto, que decidiu desafiar o destino e sacrificar a imortalidade em prol do mais alto momento de felicidade e, em segundo lugar, Hermann do poema de Goethe "Hermann e Dorothea", lido pelo Sr. novos conhecidos. Este não é apenas um idílio da vida alemã, mas também uma história de amor feliz, que não foi impedido pela desigualdade social de seu amado (a refugiada Dorothea está a princípio pronta para ser contratada como empregada doméstica na casa de Herman). O mais significativo é que em Goethe Hermann se apaixona por Dorothea à primeira vista e a pede em casamento no mesmo dia, enquanto é precisamente a necessidade de tomar uma decisão em uma noite que mergulha o Sr. N.N.

Mas é um erro pensar que o resultado do encontro dependia apenas de dois amantes. Ele foi predeterminado e destino. Lembre-se de que um terceiro personagem também participa da cena do encontro - a velha viúva Frau Louise. Ela patrocina os jovens com bom humor, mas algumas características de sua aparência devem nos alertar muito. Pela primeira vez, a vemos no capítulo IV, quando amigos vêm até a alemã para Asya, para que ela se despeça da partida de N.N. Mas, em vez disso, Asya dá a ele um ramo de gerânio por meio de Gagin (que mais tarde permanecerá a única memória de Asya), mas se recusa a descer:

Uma janela iluminada no terceiro andar bateu e abriu, e vimos a cabeça escura de Asya. O rosto desdentado e cego de uma velha alemã espiou por trás dela.

Estou aqui - disse Asya, coquetemente apoiando os cotovelos na janela -, me sinto bem aqui. Em você, pegue - ela acrescentou, jogando um galho de gerânio para Gagin, - imagine que eu sou a senhora do seu coração.

Frau Louise riu.

Quando Gagin passa N.N. ramo, ele volta para casa “com um estranho peso no coração”, que é substituído pela saudade da memória da Rússia.

Toda a cena está repleta de simbolismo sombrio. A adorável cabeça de Asya e o rosto da velha "sem dentes" atrás formam juntos uma imagem alegórica da unidade do amor e da morte - um enredo comum da pintura da igreja da era barroca. Ao mesmo tempo, a imagem da velha também está associada à antiga deusa do destino - Parka.

No capítulo IX, Asya admite que foi Frau Louise quem lhe contou a lenda de Lorelei, e acrescenta, como que por acaso: “Gosto desta história. Frau Louise me conta todo tipo de contos de fadas. Frau Louise tem um gato preto de olhos amarelos...”. Acontece que a feiticeira alemã Frau Luise conta a Asya sobre a bela feiticeira Lorelei. Isso lança um brilho sinistro e mágico sobre Asya e seu amor (a Velha Bruxa é novamente um personagem de Fausto). Vale ressaltar que Asya é sinceramente apegada à velha alemã e ela, por sua vez, é muito simpática ao Sr. N.N. Acontece que o amor e a morte são inseparáveis ​​e agem “juntos”.

Em um encontro com Asya, o herói não vai para a capela de pedra, como originalmente planejado, mas para a casa de Frau Louise, que parece um “enorme pássaro curvado”. Uma mudança de local de encontro é um sinal sinistro, pois uma capela de pedra pode simbolizar a longevidade e a santificação dos relacionamentos, enquanto a casa de Frau Louise tem um sabor quase demoníaco.

Bati fracamente na porta; ela abriu de uma vez. Atravessei a soleira e me vi em completa escuridão.

Dei um ou dois passos tateando, a mão ossuda de alguém pegou minha mão.

Você é Frau Louise, perguntei.

<...>Na luz fraca que entrava pela janelinha, vi o rosto enrugado da viúva do burgomestre. Um sorriso enjoativo e astuto esticou seus lábios fundos, seus olhos opacos se encolheram.

Alusões mais claras ao significado místico da imagem dificilmente são possíveis dentro da estrutura do realismo. Por fim, a viúva do burgomestre, "sorrindo com seu sorriso maldoso", chama o herói para lhe dizer última nota Asi com as palavras “adeus para sempre!”.

O motivo da morte diz respeito a Asya no epílogo:

... Guardo, como um santuário, suas anotações e uma flor seca de gerânio, a mesma flor que ela me jogou da janela. Ainda exala um cheiro fraco, e a mão que me deu, aquela mão que só uma vez tive que levar aos lábios, pode estar ardendo na sepultura há muito tempo ... E eu mesmo - o que aconteceu com meu? O que resta de mim, desses dias felizes e ansiosos, dessas esperanças e aspirações aladas? Assim, a leve evaporação de uma grama insignificante sobrevive a todas as alegrias e tristezas de uma pessoa - sobrevive à própria pessoa.

A menção da mão “talvez apodrecida” de Asya traz à mente a “mão ossuda” de Frau Louise. Assim, o amor, a morte (e a natureza, indicada por um ramo de gerânio) estão finalmente entrelaçados por um motivo comum e "apertam as mãos" ... crianças" com sua imagem filosófica de flores no túmulo de Bazárov.

No entanto, o círculo de associações com o qual Turgenev envolve sua heroína pode continuar. Em sua infinita variabilidade e brincadeira lúdica em seu comportamento, Asya se assemelha a outra heroína romântica e fantástica - Ondina do poema de mesmo nome de Zhukovsky (uma tradução poética do poema do romântico alemão de la Motte Fouquet, portanto, esse paralelo se encaixa organicamente no pano de fundo alemão da história de Turgenev). Ondine é uma divindade do rio, na forma de uma linda garota que vive entre as pessoas, por quem um nobre cavaleiro se apaixona, se casa com ela, mas depois a deixa.

A reaproximação de Asya com Lorelei e com o Reno por vários motivos comuns confirma esse paralelo (Ondina deixa o marido, mergulhando nos jatos do Danúbio). Esta analogia também confirma conexão orgânica Asi com a natureza, porque Ondina - criatura de fantasia, personificando o elemento natural - a água, daí sua inconstância e variabilidade infinitas, transita de piadas tempestuosas para mansidão afetuosa. E aqui está como Asya é descrita:

Eu não vi uma criatura mais móvel. Nem por um momento ela ficou parada; ela se levantou, correu para dentro de casa e voltou a correr, cantou em voz baixa, muitas vezes riu, e de uma forma estranha: parecia que ela ria não do que ouvia, mas de vários pensamentos que lhe vinham à cabeça. Seus olhos grandes pareciam retos, brilhantes, ousados, mas às vezes suas pálpebras se estreitavam ligeiramente e então seu olhar de repente se tornava profundo e terno.

A "selva" de Asya se manifesta de maneira especialmente vívida quando ela escala sozinha as ruínas do castelo de um cavaleiro coberto de arbustos. Quando ela pula sobre eles, rindo, “como uma cabra”, ela revela plenamente sua proximidade com o mundo natural e, naquele momento, H.H. sente nele algo estranho, hostil. Até sua aparência neste momento fala da selvageria selvagem de um ser natural: “Como se ela tivesse adivinhado meus pensamentos, ela de repente lançou um olhar rápido e penetrante para mim, riu de novo, pulou da parede em dois saltos.<...>Um sorriso estranho contraiu levemente suas sobrancelhas, narinas e lábios; olhos escuros semicerrados meio arrogantes, meio joviais. Gagin repete constantemente que deveria ser condescendente com Asya, e o pescador e sua esposa dizem o mesmo sobre Ondina (“Tudo será travesso, mas ela terá dezoito anos; mas seu coração é o mais gentil nela.<...>Embora às vezes você engasgue, você ainda ama Ondine. Não é?" - “O que é verdade é verdade; Você não pode deixar de amá-la de jeito nenhum."

Mas então, quando Asya se acostuma com H.H. e começa a falar francamente com ele, então torna-se infantilmente manso e confiante. Da mesma forma, Ondine, sozinha com um cavaleiro, mostra amor, humildade e devoção.

O motivo da fuga também é característico de ambas as heroínas: assim como Ondina costuma fugir dos velhos, e um dia o cavaleiro e o pescador vão juntos procurá-la à noite, Asya costuma fugir de seu irmão e depois de H.H., e então ele, junto com Gagin, embarca em sua busca no escuro.

Ambas as heroínas recebem o tema do mistério do nascimento. No caso de Ondina, quando a correnteza a leva até os pescadores, esta é a única forma de ela entrar no mundo das pessoas. É possível que o nascimento ilegítimo de Asya também se deva à semelhança motivacional com Ondine, que, por um lado, parece uma espécie de inferioridade e leva à impossibilidade de suportar a recusa do Sr. H.H., e por outro lado, dá-lhe genuína originalidade e mistério. Ondine tem 18 anos na época do poema, Asya tem dezoito anos (é interessante que os pescadores no batismo quisessem chamar Ondine Dorothea - 'presente de Deus', e Asya imita, em particular, Dorothea do idílio de Goethe).

É característico que se um cavaleiro se aproxima de Ondina no meio do mundo natural (em um cabo isolado do resto do mundo por uma floresta e depois também por um riacho inundado), então H.H. conhece Asya na província alemã, fora do ambiente urbano habitual, e seu romance se passa fora dos muros da cidade, às margens do Reno. Ambos Histórias de amor(na fase de reaproximação dos amantes) são orientados para o gênero do idílio. É Asya quem escolhe um apartamento fora da cidade, com uma vista magnífica do Reno e dos vinhedos.

H.H. o tempo todo ela sente que Asya se comporta de maneira diferente das garotas nobres (“Ela apareceu para mim como uma criatura semi-misteriosa”). E o cavaleiro, apesar de estar apaixonado por Ondina, sente-se constantemente constrangido com a sua alteridade, sente nela algo estranho, teme-a involuntariamente, o que acaba por matar o seu afeto. H.H. também experimenta algo semelhante: “A própria Asya, com sua cabeça de fogo, com seu passado, com sua educação, isso é atraente, mas Criatura estranha“Confesso, ela me assustou.” Assim, a dualidade de seus sentimentos e comportamento fica mais clara.

No poema de la Motte Fouquet - Zhukovsky, o enredo é construído sobre a ideia original da consagração cristã da natureza panteísta. Ondina, sendo essencialmente uma divindade pagã, é constantemente chamada de querubim, anjo, tudo o que há de demoníaco nela desaparece gradativamente. É verdade que ela foi batizada quando criança, mas não foi batizada com um nome cristão, mas com Uvdina - seu nome natural. Tendo se apaixonado por um cavaleiro, ela se casa com ele de maneira cristã, após o que ela tem um imortal. alma humana pelo qual ela humildemente pede ao padre que reze.

Tanto Ondine quanto Lorelei, como sereias, destroem sua amada. No entanto, ambos ao mesmo tempo pertencem ao mundo das pessoas e sofrem e perecem. Lorelei, enfeitiçada pelo deus do Reno, se joga nas ondas por amor ao cavaleiro que um dia a abandonou. Quando Gulbrand deixa Ondina, ela sofre duplamente, porque, continuando a amá-lo, agora é obrigada a matá-lo por traição de acordo com a lei do reino dos espíritos, por mais que tente salvá-lo.

Em termos filosóficos, o enredo de "Ondine" fala sobre a possibilidade de unidade da natureza e do homem, em que uma pessoa adquire a plenitude do ser elementar, e a natureza - razão e uma alma imortal.

Ao projetar as ideias do poema no enredo da história de Turgueniev, confirma-se que a união com a Asya equivaleria à união com a própria natureza, que ama e mata com carinho. Esse é o destino de quem quer se conectar com a natureza. Mas "tudo que ameaça a morte, pois o coração mortal esconde prazeres inexplicáveis, a imortalidade, talvez uma promessa". Mas o herói de Turgenev, o herói dos tempos modernos, recusa uma união tão fatal, e então as leis todo-poderosas da vida e do destino bloqueiam seu caminho de volta. O herói permanece ileso para declinar lentamente em direção ao seu próprio pôr do sol.

Lembremos que os dois lados do ser estão unidos em Asa - o todo-poderoso e misterioso, poder elementar do amor (a paixão de Gretchen) e a espiritualidade cristã de Tatyana, o “sorriso suave de murchar” da natureza russa. O texto de "Ondina" também ajuda a esclarecer a imagem da Madona, olhando por entre as folhas de um freixo. Esta é a face da natureza espiritualizada, que adquiriu uma alma imortal e, portanto, sofre para sempre.