Balett saga nötknäppare sammanfattning. Allt du ville veta om Nötknäpparen

Inför lördagens konsert, lite inspiration till dig.
En underbar tecknad film från vår barndom, men den ser fortfarande bra ut nu. Det är synd att återställarna ännu inte har återställt bilden, det är det värt! Du kan titta med barnet, introducera honom för musiken som han kommer att höra på konserten.

Den andra tecknade filmen på temat Nötknäpparen - "Fantasy" - filmades av Walt Disneys studior 1940. Du kan se ett utdrag ur den till Tjajkovskijs musik "Blommornas vals".

Premiären av baletten Nötknäpparen och operan Iolanta ägde rum den 6 (18) december 1892 på Mariinskijteatern i St. Petersburg. Och detta var den sista föreställningen av Tjajkovskij som han hade en chans att se på scenen. Mariinsky-teatern. Nötknäpparen pågår fortfarande på Mariinsky.

Balettens historia
P. I. Tchaikovskys härlighet i början av 90-talet av XIX-talet spred sig över hela världen. Vid sekelskiftet gick den ryska balett in i en av de mest lysande perioderna i dess historia. Tjajkovskijs balettreform, påbörjad av honom i Svansjön, som gjorde Törnrosa till en koreografisk symfoni, slutade med skapandet av Nötknäpparen.
"Iolanthe" och "Nötknäpparen" senaste verken Tjajkovskij för musikteater, detta är kompositörens "andliga testamente". Koreografernas väg att förstå musiken från Nötknäpparen visade sig vara lång och taggig, men samtidigt förblir partituren till Nötknäpparen otroligt attraktiv för modern balett teater XXI århundradet.

Målning av Zinaida Serebryakova. Snöflingor. Nötknäppare. 1923

Nötknäpparens födelse berodde på regissören för de kejserliga teatrarna - I. A. Vsevolozhsky. I slutet av januari 1890, efter Törnrosabalettens triumferande framgång, uppstod en idé om en föreställning som kombinerade två enaktersföreställningar - operan Iolanthe och baletten Nötknäpparen på en kväll. Denna idé föreslogs för Vsevolozhsky av exemplet Paris Opera, Det är därför ny produktion Säsongen 1891/92 var tänkt att vara en "rysk zest", en föreställning - en extravaganza med det oumbärliga deltagandet av en utländsk primaballerina, en massa originalfynd i utformningen av kulisser och kostymer. P. I. Tjajkovskij välkomnade denna typ av ny syntetisk föreställning.

Skisser av kostymer av I. A. Vsevolozhsky för baletten Nötknäpparen.
Första iscensättningen. Mariinskijteatern, 1892

Litterär grund

Den litterära grunden för balettens tillkomst var sagan av E. T. A. Hoffmann "Nötknäpparen och muskungen" (tyska: Nußknacker und Mausekönig). Hoffmanns saga publicerades första gången 1816 i Berlin. Handlingen var att den tolvåriga flickan Marichen Stahlbaum fick en julklapp av sin gudfar Drosselmeyer en nötknäppardocka för att knäcka nötter. På julnatten vaknade Nötknäpparen till liv och gick in i kampen med musarmén. På morgonen berättade Drosselmeyer historien om sin brorson, som blev förhäxad av muskungen. Och på natten attackerades Marihen, hennes favoritdocka Clara och nötknäpparen igen av musarmén, slogs med möss och gick efter att ha vunnit till dockriket, där Marihen valdes till prinsessa.

Scen från baletten Nötknäpparen. Första iscensättningen.
Nötknäpparen - Sergei Legat, Clara - Stanislava Belinskaya. Mariinskijteatern, 1892

Tecken

Det finns flera upplagor av Nötknäpparen-baletten. I olika utgåvor finns avvikelser i namnet på huvudpersonen: Clara och Marie. I originalverk Hoffmann, flickans namn är Marihen (på franska - nämligen fransk översättning fick till I. Vsevolozhsky - Marie), och Clara är hennes favoritdocka. Men i scentolkningen försvann dockans roll helt och hållet och dess handlingar överfördes till verkets huvudperson - i vissa upplagor, tillsammans med namnet.
I produktioner i Sovjetunionen sedan mitten av 1930-talet, i samband med den allmänna ideologiska miljön, var balettens handling russifierad, och huvudkaraktär började kallas Masha, och hennes bror - ursprungligen Fritz - Misha. Julens ursprungliga högtid var sovjetiska år ersatt av Nyår.

Trots att Tjajkovskij uppskattade Petipas prestationer mycket och rådgjorde med honom när han arbetade med skisser, visade sig balettmusiken ändå vara ganska svår för en scenisk lösning - kompositören gick mer och mer framåt, mot balettens symfonisering , och tanken på koreografen, liksom nivån på dåtidens balettteater, höll inte jämna steg med honom. Som ett resultat arrangerades baletten av koreografen L. Ivanov, landskapet skapades av konstnärer - K. Ivanov, M. Bocharov, kostymerna gjordes enligt skisserna av I. Vsevolozhsky.
Efter Lev Ivanov tog många stora koreografer i Ryssland, såsom A. Gorsky, F. Lopukhov, V. Vainonen, Yu. Grigorovich, I. Belsky, I. Chernyshev, på sig den svåra rollen som tolkarna av Nötknäpparen. Var och en av dem tog hänsyn till sina föregångares erfarenhet, men var och en erbjöd en originalversion, med fokus på sin egen förståelse av Tjajkovskijs musik, personliga estetiska böjelser och tidens krav.

Variationer på musik

Musiken från baletten, som blivit klassisk, moderniseras med helt andra intriger (se produktioner av Maurice Bejart (Frankrike) - 1999 och humoristisk (inklusive med svart humor) av Matthew Bourne (England) - 2003).
Om Béjarts framträdande, även om det är långt ifrån en välkänd handling, ändå gör anspråk på att vara improvisation enl. klassisk dans, då gör Bournes koreografi inte anspråk på att vara honom. Men det spelar ingen roll. Båda baletterna erkändes som intressanta och förtjänade förståelsen av betraktaren och kräver därför en viss uppmärksamhet.
Nötknäpparen av Maurice Bejart dök upp 1999. Till balettens odödliga musik och i bakgrunden modern dans Maurice Béjart berättar sitt egen biografi- på franska. Men dansens, plasticitetens och ansiktsuttryckens språk gör hans framträdande begripligt för alla.
"Nötknäpparen" av den engelske koreografen Matthew Bourne (Matthew Bourne) är en helt annan genre, uppsatt på Sadler's Wells Theatre. Handlingen flyttas till Dr. Dross barnhem för hemlösa barn. Denna balett av Matthew Bourne orsakade mycket kontrovers. Oavsett hur de kallade honom: både "konstigt" och "oväntat", och helt enkelt "vem vet vad" - och på alla språk. Men det fanns en kritiker som definierade Borns verk (vilket menar just denna produktion) med följande ord: "I slutändan, klassisk balett- en extremt konservativ genre, det är inte brukligt att göra några betydande förändringar i nya produktioner. Men bortsett från klassiska produktioner"Nötknäpparen" verkar icke-klassisk. Matthew Bourne regisserar baletter modern teknologi dans: jazz och samtida. Han tar klassisk musik, som redan har spelats på bio en miljon gånger, och visar något ovanligt under det. Han tolkar den på sitt eget sätt och komponerar en ny saga.

Balett "Nötknäpparen": en sammanfattning

Första åtgärden

Familjen Stahlbaum firar det nya året. Vänner hemma kommer till receptionen. En av gästerna är gudfadern till husets ägare, Marie och Fritz. Han heter Drosselmeyer. Han är den mest välkommen gäst, eftersom han tog med presenter till barnen, inklusive en rolig nötknäppare.

Några ögonblick av plågsam förväntan. Och så, äntligen, hände det: dörrarna öppnas, och en julgran som lyser med ljus dyker upp inför de upphetsade barnen. Semestern börjar.

Plötsligt dyker en mästerdockor upp någonstans ifrån. Det är Drosselmeyer, men han har en mask och barnen tror att han är en annan gäst. Dockor vaknar till liv i hans händer. Barn är chockade, intresserade, bara mästaren själv skrämmer dem lite. En god gudfar öppnar sitt ansikte, och all rädsla försvinner omedelbart.

Marie ber sin gudfar om lov att få leka lite med dockorna, men det visar sig att de redan har lagts undan i garderoben. Bara nötknäpparen finns kvar, som Drosselmeyer ger till flickan. Den roliga träsoldaten väcker sympati hos Marie, och hon leker villigt med honom.

Men här ingriper den motbjudande brodern Fritz i spelet, som precis som alla pojkar börjar experimentera med dockans mekanism. Nötknäpparen är inte bara en docka, den är designad på ett sådant sätt att den kan knäcka nötter. I Fritz odugliga händer går leksaken så småningom sönder. Marie är väldigt ledsen för Nötknäpparen. Hon tar honom i sin famn och vaggar honom. De glada pojkarna gör narr av Marie, klädd i musmasker. Men som tur är tar semestern slut. Gästerna dansar den sista dansen och börjar skingras.

Så fort alla i huset somnar går Marie tyst tillbaka till rummet med granen. Ljusen släcks och själva det festliga trädet är mystiskt upplyst av månen, som kikar genom fönstret. Lite läskigt, men Marie hittar tappert den förlamade nötknäpparen kvar under trädet och tar honom igen i famnen för att medlida och trösta honom.
Och så kommer trollkarlen. Han har ansiktet som en god gudfar, men den här gången utför han verkliga mirakel. Drosselmeyer viftar med händerna och världen förvandlas. Rummet förvandlas till en enorm hall, trädet växer snabbt upp och ner. Dockor och andra leksaker-dekorationer ökar också och kommer till liv. Semestern måste fortsätta.

Men plötsligt dyker en armé av möss upp, ledda av deras kung. Det råder panik bland leksakerna, bara den modige nötknäpparen vet vad han ska göra. Vid hans uppmaning att slåss med möss dyker en formation av tennsoldater upp. Det finns bara fler möss. De välter raden av leksakssoldater, och den modiga nötknäpparen lämnas ensam mot fiendens armé.

Marie är väldigt rädd och vänder sig till trollkarlen för att få hjälp. Han erbjuder flickan ett brinnande ljus. Marie kastar den på mössen och får dem att fly. Nötknäpparen är räddad, men något verkar ha hänt honom. Han ligger fortfarande ensam på det öde slagfältet. Marie och hennes dockvänner springer mot honom.

Och här händer något otroligt! Istället för den klumpiga, om än söta nötknäpparen, reser sig den vackra prinsen från golvet och räcker ut sina händer mot Marie.

Och världen förändras igen. Husets tak och väggar försvinner helt. Allt som återstår är granen och stjärnorna på himlen ovan. Men stjärnan i toppen av trädet lyser starkast av alla. Marie och nötknäpparen, i form av en prins, sätter sig i en magisk släde och rusar mot henne. Och alla leksaker springer efter dem.

Andra akten

Nötknäpparen Prinsen och Marie simmar bland grantassarna ända till toppen av nyårsträdet. De har sällskap av leksaksvänner. Det är väldigt lite kvar att nå målet. Men mössen som rusar i jakten övertar resenärerna. Nötknäpparprinsen tvingas återigen slåss mot dem. Marie och dockorna är mycket oroliga, men den här gången besegrar prinsen fienderna.

Och semestern börjar. Alla är så glada att den elake muskungen har besegrats. Dockorna börjar dansa. Trädet är översvämmat med ljus. Nötknäpparens prins och Marie inser att de har nått platsen där alla drömmar går i uppfyllelse. De är väldigt glada.

Marie lyfter, svävar, svävar ... och vaknar. Det var bara en vision, en dröm. I händerna på flickan är samma trä Nötknäppare. Men Marie är inte längre sig lik. Hon besökte landet där önskningar går i uppfyllelse, och nu vet hon hur lycka uppnås.

Baletten "Nötknäpparen" är en sann symbol för det nya året och julen, precis som granen och presenterna.
Visste du att han fyllde 120 i år!
Och denna saga, enligt en lång tradition, är närvarande i repertoaren av olika ledande teatrar i världen på nyårsafton.
Föreställ dig hur många generationer av barn som redan har sett den!
Från generation till generation tar föräldrar sina barn till denna balett under vinterlovet.
För mig är den här balett ett riktigt minne från min barndom.
Och när ska man falla in i barndomen, om inte på nyårsafton?
Faller vi?
Låt kunniga balletomer förlåta mig, men jag vill inte systematisera information och hålla mig inom gränser och kanoner.
Jag bestämde mig för att lägga in bilder från föreställningar i olika upplagor, eftersom jag förberedde inlägget för den lilla prinsessan bara för att göra henne nöjd.
Så låt oss bara kasta oss in i sagan!

Sammanfattning av baletten "Nötknäpparen".

Balett i två akter;
libretto av M. Petipa baserat på sagan av E.T.A. Hoffmann.
musik - P.I. Tjajkovskij
Första iscensättningen:
St. Petersburg, Mariinsky-teatern, 1892.

Akt ett

Julen är kommande. Osynliga för respektabla medborgare önskar Fairies alla lycka och kärlek.
I herr Stahlbaums hus förbereder de sig för semestern. Barn får efterlängtade presenter. De är i vördnad för det gröna underverket, dekorerade med ljus, leksaker och godis.
Plötsligt dyker en man i en konstig outfit upp i vardagsrummet som skrämmer barn och vuxna.
Detta är den excentriske Drosselmeyer, dockmästaren - gudfadern till Marie och Fritz, barnen till Stahlbaums. Som alltid förberedde han överraskningar. Den här gången var det bisarra dockor - Pajac, Ballerina och Arap. Men Marie vill inte spela. Den snälla tjejen blev kränkt av gudfadern för att han skrämde alla. Den upprörde Drosselmeyer tar fram en annan leksak - en klumpig, ful, men godmodig nötknäppare. Barnen gillar inte freaken. Bara Marie trycker försiktigt till sig leksaken.
Den busiga Fritz tar bort den underhållande lilla mannen från sin syster och ... bryter sönder den. Drosselmeyer lugnar den otröstliga flickan, fixar nötknäpparen och lämnar tillbaka den till Marie.
Samtidigt är semestern i full gång. Berusade vuxna i karnevalsmasker blir som läskiga monster, och den respektabla grossvaterdansen förvandlas till något hotfullt och fullt av fara. Eller det kanske bara är vad Marie tänker? Vid midnatt skingras gästerna. Lullade bra älvor, Marie somnar och kramar om Nötknäpparen...
Oavsett om i en dröm, i verkligheten, plötsligt är flickan omgiven av en hord av grå möss.
Och bland dem blinkar samma fruktansvärda karnevalsmasker som skrämde Marie så mycket på semestern. Och det som är mest förvånande, hela denna armé verkar ledas av gudfadern Drosselmeyer. Men ett mirakel hände: nötknäpparen i trä vaknade plötsligt till liv. Inför den häpna Marie började han samla en armé av tennsoldater och pepparkakshästar för att skydda henne.
En strid utbröt, men krafterna var inte jämställda. Rasande monster omgav Nötknäpparen mer och mer. Marie övervann sin rädsla och kastade av sig sin sko och kastade den med all sin kraft in i fiendens horder. I samma ögonblick försvann allt, och Marie blev medvetslös.
När hon kom till sig själv såg hon Drosselmeyer, men inte längre en excentrisk gammal man, utan en underbar trollkarl (en magiker är trots allt gömd i varje riktig mästarkonstnär). Gudfadern kallade till världen av evig glädje och skönhet.
Det är sant att för att komma dit måste du gå igenom en snöstorm och andra tester.
Hand i hand kom Marie och Nötknäpparen ut på vägen.

Åtgärd två

I staden Confiturnburg är allt redo för att ta emot gäster. Dragee Fairy och Prince Orshad, omgivna av eleganta sötsaker och vänliga dockor, träffar Marie och nötknäpparen. Efter att högtidligt ha tillägnat Marie till prinsessan (och bara en mycket snäll och väldigt modig tjej kan bli en prinsessa här), öppnar de balen.
Hovmännen utför "goda" danser för Marie: spanska - "choklad", arabiska - "kaffe", kinesiska - "te", ryska - "pepparkakor", franska - "marshmallow".
Och slutligen dansar härskarna över godisvärlden själva - Dragee Fairy och Prince Orshad.
Gudfadern Drosselmeyer tar Marie tillbaka från sin magiska resa.
Men flickan kommer aldrig att glömma vacker saga där godhet och skönhet råder.

Balett "Nötknäpparen" framförd av den amerikanska baletten Brandywine Ballet.

Balett "Nötknäpparen" framförd av engelska Royal Ballet Company.
Koreografi: Marius Petipa och Lev Ivanov.
Solister: Steven McRae och Roberta Marquez.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann visste hur man var en magiker!
Han komponerade berättelsen om nötknäpparen medan han lekte med barnen till sin vän Hitztg - Marie och Friedrich.
De blev prototyperna unga hjältar"Nötknäpparen" - barn till medicinska rådgivaren Stahlbaum.
Läsaren lär känna dem genom att öppna första sidan i Hoffmanns saga.
Den första produktionen av Tjajkovskijs Nötknäpparen ägde rum 1892 på Mariinskijteatern.
Marius Petipa, som skulle komponera en balett, blev sjuk, produktionen anförtroddes till teaterns andra koreograf - Lev Ivanov.
Baletten ansågs misslyckad, den har inte överlevt (med undantag för vissa danser). Ja, och musiken var svår att iscensätta.
I framtiden försökte 1900-talets största ryska koreografer, var och en på sitt sätt, kombinera librettot och sin musikförståelse, för att ge baletten en mer mystisk karaktär, karaktäristisk för Hoffmanns saga.
Petipa hette av misstag flickan Clara - detta namn i sagan är faktiskt hennes docka.
I Ryssland fick hjältinnan tillbaka det namn som Hoffmann gav henne: Marie eller Masha, men i väst fortsätter hon att gå från föreställning till föreställning under namnet hennes docka.

Varje år på scen Bolsjojteatern det finns en magi som ger oss pjäsen "Nötknäpparen".
En söt barnsaga blev till scenhandling, full av mystik, mystik och magi, kampen för komplexa och djupa mänskliga känslor.

Jag gillade verkligen dessa massscener – en riktig vintersaga!
Den legendariska balettproduktionen av George Balanchines "Nötknäpparen" framförd av New York City Ballet.
Tjajkovskijs magiska musik, otroliga kostymer, en riktig gran som växer fram under föreställningen, och, naturligtvis, den världsberömda historien om flickan Marie och träprinsen, som vann tillsammans mus kung.
Produktionen har över 70 balettdansare, ackompanjerade av en liveorkester från New York City Ballet.
Barnpartierna framförs av 50 unga dansare från School of American Ballet, den officiella avdelningen för City of New York Ballet.

Och det här är bilder på föreställningen Cheryl Cencich \ Port Huron, MI - USA \
Jag tycker att det blev en väldigt vacker historia!
När allt kommer omkring, oavsett produktion, den tidlösa sagan om Hoffmann, magisk musik Tjajkovskij, vinterns sagolandskap - allt detta gör Nötknäpparen till en odödlig klassiker.
Berättelsen fängslar hjärtat sagoland, och baletten förblir i unga tittares minnen som en underbar symbol för nyårshelgerna.

Men sådana jultomten och snöjungfrun - nötknäpparna.
För ett leende!)))
Hoffmann talar i sin berättelse om nötknäpparens utseende med stor ömhet.
Förmodligen för att han ser på honom med söta Maries ögon.
Här är ordboken tyska språket sammanställd av bröderna Grimm i mitten av nittondeårhundradet, beskriver Nötknäpparen (Nussknacker) annorlunda: "oftast har den formen av en ful liten man, i vars mun en nöt förs in och stickas med en speciell spak."
"Föräldrarna" till vanliga statyetter för att hacka nötter var hantverkare som bodde i Sonneberg, i Ertsbergen (Tyskland).
Ganska snabbt slutade tränötknäppare att användas för sitt avsedda ändamål.
De började göra dem så söta att från den andra hälften av XIX de har blivit en juldekoration av inredningen.

Och slutligen, en liten present - du kan föreställa dig själv i sagan "Nötknäpparen" och försöka återuppliva leksakerna.
Tips - klicka först på mössen på bilden och kom rätt under trädet, och sedan måste du peta mössen på musen - direkt på magen.
Mycket viktigt - i centrum. Annars startar den inte!

Enligt min uppfattning är det nya året mitt hemland Omsk, där det finns mycket fluffig, snövit snö, en riktig sibirisk gelé i varje kök, en skridskobana, varefter du springer till närmaste kafé, värm dig med något gott och väldigt varmt, titta från fönstret glittrande med flerfärgade lampor barn som springer med slädar mot stadens julgran och, naturligtvis, en traditionell resa till Musikteater till Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskijs sagolika balett Nötknäpparen. Folk i Omsk älskar att fira det nya året och älskar att gå på teater. Jag råkade vara i olika städer i vårt land, men eftersom de applåderar i Omsk applåderar de inte någon annanstans. Om Feodosia är en stad av museer, så är Omsk en riktig teatrstad.

Omsk musikteater

Jag har alltid varit intresserad av hur kompositörer skriver musik för balett. I synnerhet har jag alltid undrat varför Tjajkovskij bestämde sig för att skriva baletten Nötknäpparen, som utspelar sig i ett av de tyska furstendömena under Hoffmanns tidevarv, nämligen i den sagolika staden Konfiturenburg. En gång fick Pjotr ​​Iljitj en order från direktionen för de kejserliga teatrarna om en enaktsopera och en tvåaktersbalett som skulle sättas upp på en kväll. Tjajkovskij valde för operan den danske författaren H. Herz verk "Kung Renés dotter" ("Iolanthe"), och berömd saga Hoffmann "Nötknäpparen och muskungen" för balett. Denna berättelse togs i en fransk återberättelse, som gjordes av A. Dumas - fadern och kallades "Berättelsen om nötknäpparen".

Först beskrev Tjajkovskij handlingen i Nötknäpparen i skrift, och först därefter började han arbeta med den store koreografen Marius Petipa, som gjorde detaljplan- ordning och koreografs utställning. Vid den tiden tjänade Petipa Ryssland i mer än fyrtio år och satte upp mer än en föreställning. Den berömde mästaren gav Tjajkovskij detaljerade rekommendationer och råd om vilken musik som borde vara för denna magiska och vintersaga. 1891 reste Tjajkovskij till USA för premiär Carnegie Hall, men han fortsatte att komponera musik även när han seglade på en ångbåt. När han inser att han inte är i tid för deadline skickar han ett brev från Paris med en begäran om att skjuta upp premiärerna av Nötknäpparen och Iolanthe till nästa säsong. Arbetet gick mer aktivt när Pjotr ​​Iljitj kom tillbaka från sin resa. Baletten avslutades under januari och februari 1892. En av symfoniorkestrar ryska musiksällskap framförde sviter ur musiken till baletten Nötknäpparen under stafettpinnen av kompositören själv. Sex nummer lät, varav fem upprepades på begäran av allmänheten - det blev en dundersuccé.

Produktionen av baletten kommer att slutföras av den andra koreografen vid Mariinsky-teatern, L. Ivanov, enligt de exakta scenarierna och instruktionerna från den allvarligt sjuke Petipa. Lev Ivanovich Ivanov ägde föreställningar av polovtsiska danser i Borodins prins Igor och danser i Rimsky-Korsakovs operabalett Mlada. Repetitionerna för Nötknäpparen började i slutet av september 1892 och premiären ägde rum den 18 december. Överraskande nog var kritiken annorlunda, både positiv och skarpt negativ. Ändå hindrade ingen kritik baletten från att stanna i Mariinsky-teaterns repertoar i mer än trettio år. 1923 restaurerades baletten av koreografen F. Lopukhov. 1929 skapar han en ny koreografisk version av pjäsen. Vad förändrades? Till en början hette balettens hjältinna Clara, under sovjetåren började de kalla henne Masha. (Marie på Dumas). Senare utfördes produktioner av Nötknäpparen på olika scener i landet av olika koreografer.

Varför älskar vi Nötknäpparen så mycket på nyårsafton? Allt börjar med julafton i Zilbergauz-huset, när gästerna samlas för en semester. Clara, Fritz och deras små gäster kommer in i hallen. I centrum för absolut alla är en fluffig och elegant julgran. Klockan slår midnatt, och med deras sista slag dyker Claras gudfar, den mystiske Drosselmeyer, upp, som tar med sig enorma mekaniska dockor som en gåva till barnen - kandidaten, soldaten, harlekinen och akleja. Zilbergauz, som fruktar att barnen ska förstöra gåvorna, beordrar att de ska tas till hans kontor. Barnen är fruktansvärt upprörda och Drosselmeyer, för att trösta dem, tar fram en konstig leksak ur fickan - en rolig liten nötknäppare och visar hur han gnager nötter. Fritz tvingar nötknäpparen att knäcka de hårdaste nötterna, och nötknäpparens käke går sönder. Sedan slänger den irriterade Fritz leksaken på golvet, men Clapa tar upp honom, vaggar honom till sömns, lägger honom på sängen till sin favoritdocka och lindar in honom. varm filt. Zilbergauz beordrar att möblerna ska tas ut ur vardagsrummet, balen börjar.

I slutet av firandet skickas barnen till sängs och gästerna och värdarna skingras. Mjukt månsken tränger igenom fönstret i den tomma hallen och fluffiga snöflingor faller långsamt utanför fönstret. Clara kan inte sova. Hon oroar sig för nötknäpparen. Plötsligt hörs prasslande, springande och repande. Flickan blir rädd och vill fly, men den stora väggklockan börjar slå tiden. Clara ser att i stället för en uggla sitter Drosselmeister på klockan och viftar med kaftanflikarna som vingar. Små lampor flimrar på alla sidor när möss fyller rummet. Clara springer till nötknäpparens säng. Men plötsligt börjar trädet växa och blir enormt, dockorna vaknar till liv och springer runt i rädsla. Pepparkakssoldaterna ställer upp och striden med mössen börjar. Nötknäpparen reser sig från sin säng och ger order om att slå larm. Lådor med tennsoldater öppnas, Nötknäpparens armé är byggd på ett stridstorg. Musarmén attackerar, men soldaterna motstår tappert anfallet och mössen drar sig tillbaka. Sedan går den lömska Muskungen in i duellen. Han vill döda nötknäpparen, men Clara tar av sig sin toffel och kastar den på kungen. Nötknäpparen sårar honom, och han, tillsammans med resten av armén, flyr från slagfältet. Nötknäpparen närmar sig Clara med ett draget svärd i handen. Han förvandlas till en vacker ung man och ber flickan följa efter honom. Båda gömmer sig i granens grenar. Det är här den riktiga nyårsmagin börjar, för hallen förvandlas till en riktig vinterskog. Snö faller i stora flingor och en riktig snöstorm reser sig. Snöflingor, drivna av vinden, dansar. I fantastisk stad I Confiturünburg väntar redan ankomsten av Clara och nötknäpparprinsen i Palace of Sweets Fairy Dragee och Prince Kikhosta. I en båt gjord av förgyllda snäckor seglar Clara och Nötknäpparen till palatset, där allt är förberett för det kommande firandet. Börjar vacker semester, där sötsakers älskarinna Fairy Dragee själv, Mother Zhigon och andra sagofigurer deltar.

Nötknäpparen är kompositörens sista balett. Här vänder sig Tjajkovskij till ett tema som redan har "låtit" i "Svansjön" och "Törnrosa" - detta är temat för att övervinna onda trollformler med kärlekens kraftfulla kraft. I Nötknäpparen berikas musiken med allt möjligt uttrycksfulla medel. I denna balett finns en fantastisk blandning av fint och uttrycksfullt, teatraliskt och psykologiskt. Musiken förkroppsligar mycket subtilt allt som händer på scenen: julgranens tillväxt, vaktpostens rop, trumspel, leksaksfanfar, gnisslet från en mus och Nötknäpparens mirakulösa förvandling. När blanka och lätta snöflingor dansar förmedlar musiken magiskt känslan av kyla, leken månsken och känslorna hos hjältinnan, som plötsligt befann sig i en mystisk och sagovärlden. Olika danser hörs i andra akten: dansen av choklad, kaffe, te (ljust karaktäristisk, kinesisk full av komiska effekter), såväl som en livlig rysk trepak i folklig anda, en elegant och stiliserad dans av herdinnor, och komisk dans av Matushka Zhigon. Naturligtvis är toppen av divertissementet den berömda valsen av blommorna med dess variation av melodier, symfoniska utveckling, pompa och högtidlighet. Dragee-fens dans är överraskande graciös och subtil. Den lyriska kulmen på hela baletten, varav gåshud, är adagio, som ursprungligen sattes upp för Dragee Fairy and the Prince, nu för Clara och Nötknäpparen.

Rysk balett och ryska kompositörer är naturligtvis guld visitkort vårt land. Det kommer för alltid att förbli ett mysterium för oss hur Tjajkovskij hörde all denna majestätiska musik, exakt vad som inspirerade honom att skriva den och vilka känslor han upplevde när han skapade sin odödliga mästerverk. Pjotr ​​Iljitj var briljant kompositör och lämnade oss ett stort och vackert musikaliskt arv. Tyvärr har Feodosiya ännu ingen teater där det skulle vara möjligt att sätta upp baletter och ta emot artister från andra teatrar i vårt land. Men vi hoppas att denna situation kommer att förändras inom en snar framtid. Det är väldigt viktigt för oss alla, och särskilt våra barn, att lyssna på musiken från de stora ryssarna och utländska tonsättare. När det gäller baletten är den separat, magisk värld där dansens nåd är subtilt sammanflätad med själens skönhet, dess smärta och glädje. Det är bara otroligt vackert. Det här är konst, det här är vår kultur, utan vilken vi inte kan ha en anständig framtid. Idag har alla feodosianer möjlighet att beröra den store kompositörens verk genom att delta i en konsert tillägnad 175-årsdagen av Pyotr Ilyichs födelse.

Tecken

Silbergaus

Clara (i den moderna versionen - Masha) och Fritz, deras barn

Drosselmeyer

Nötknäppare

Nötknäpparen Prince

Clara Prinsessan

Fairy Dragee

Prins Kikhosta

majordomo

mus kung

Åtgärd ett.

Liten tysk stad. Det är en semester i Zilbergaus huset. Många gäster är inbjudna till granen.

Lyxigt inrett, det glädjer Silberghaus barn - Clara, Fritz och deras små gäster. Barnen leker och beundrar de mottagna gåvorna.

Gäster anländer. Klockan slår midnatt. Men gamle Drosselmeyer, gudfar till lilla Clara, syns inte bland gästerna. Och här är han! Hans utseende ger en ny väckelse. gammal raring kommer alltid på något roligt. I dag ger han också barn fyra stora mekaniska dockor i kostymer av en matsal, en soldat, Harlequin och Columbine.

De avvecklade dockorna dansar.

Barnen är förtjusta, men Zilbergaus, som fruktar att de intrikata leksakerna ska försämras, beordrar att de ska tas bort tills vidare.

Detta orsakar nöd för Clara och Fritz.

Drosselmeyer vill trösta barnen och tar fram en ny rolig docka, Nötknäpparen, ur resväskan. Hon vet hur man knäcker nötter. Den gamle mannen visar barnen hur man sätter dockan i verket.

Den busiga Fritz tar tag i Nötknäpparen och stoppar den största nöten i munnen på honom. Nötknäpparens tänder är trasiga. Fritz kastar leksaken. Men Clara plockar upp den stympade nötknäpparen från golvet, knyter hans huvud med en halsduk och somnar honom på sängen till sin älskade docka. Gästerna utför en gammeldans.

Bollen är över. Alla skingras. Det är dags för barnen att sova. Lilla Clara kan inte sova. Hon reser sig ur sängen och går fram till Nötknäpparen, som har stannat kvar i den mörka hallen. Men vad är det? Från sprickorna i golvet dyker många briljanta ljus upp. Dessa är ögonen på möss. Hur skrämmande! Det finns fler och fler av dem. Rummet är fyllt med möss. Clara springer till Nötknäpparen för att söka skydd.

Månens strålar översvämmar salen med sitt magiska ljus. Trädet börjar växa och når gigantiska proportioner. Dockor och leksaker vaknar till liv, kaniner slår larm. Vakten vid båset hälsar med en pistol och skjuter, pupporna springer förskräckta och söker skydd.

En grupp pepparkakssoldater dyker upp. Musarmén kommer. Möss vinner och triumferande slukar troféer - bitar av pepparkakor.

Nötknäpparen beordrar kaninerna att slå larm igen. Locken flyger av lådorna som tennsoldaterna ligger i: det finns grenadjärer, och husarer och artillerister med kanoner.

Muskungen beordrar armén att återuppta attacken och, när han ser misslyckande, går han in i singelstrid med nötknäpparen. Clara tar av sig sin sko och kastar den på muskungen. Nötknäpparen sårar allvarligt sin fiende, som tillsammans med musarmén flyr. Och plötsligt förvandlas nötknäpparen från ett missfoster till en stilig ung man. Han knäböjer framför Clara och uppmanar henne att följa honom. De närmar sig trädet och gömmer sig i dess grenar.

Åtgärd två.

Hallen förvandlas till en vintergranskog. Snön faller mer och mer, snöstormen stiger. Vinden driver de dansande snöflingorna. En snödriva bildas av levande figurer av gnistrande snöflingor. Efter hand avtar snöstormen, vinterlandskapet upplyses av månsken.

Confiturenburg - godispalatset. Drageefen och prinsen Kikhosta bor i ett sockerpalats dekorerat med delfiner, från vars mun fontäner av vinbärssirap, orshad, lemonad och andra söta drycker slår.

Melodifejer, blommor, målningar, frukter, dockor, nattens älvor, dansares älvor och drömmar, älvor av karamellgodis dyker upp; kornsocker, choklad, kakor, mynta, dragéer, pistagenötter och kex dyker upp. Alla bugar sig inför Pelletsfen, och silversoldaterna hälsar henne.

Majordomo arrangerar små morer och sidor, vars huvuden är gjorda av pärlor, deras kroppar är rubiner och smaragder, och deras fötter är av rent guld. De håller brinnande facklor i sina händer.

I en båt i form av ett förgyllt skal flyter Clara och Nötknäpparen sakta nerför floden. Här är de på stranden. Silversoldater hälsar dem, och små morer i kostymer av kolibrifjädrar tar Clara i armarna och hjälper henne att komma in i palatset.

Från den brännande solens strålar börjar palatset vid den rosa floden gradvis smälta och försvinner slutligen. Fontänerna slutar slå.

Drageefen med prins kikhosta och prinsessorna, nötknäpparens systrar, hälsar de anlända; följet bugar respektfullt för dem, och major-domo hälsar nötknäpparen med en säker återkomst. Nötknäpparen tar Clara i handen och berättar för de omkring honom att han ensam är skyldig sin frälsning.

Semestern börjar: dans Choklad ( spansk dans), kaffe ( arabisk dans), Te (kinesisk dans), clowner (dans av buffoner), klubbor (dans av rör med grädde); Polichinelle dansar med mamma Zhigon.

Som avslutning dyker Drageefen upp med sitt följe och prins kikhosta och deltar i dansen. Clara och nötknäpparprinsen strålar av glädje.

Balettens apoteos skildrar en stor bikupa med flygande bin som vaksamt vaktar över sin rikedom.