Musik har alltid varit det viktigaste i mitt liv. Musik framför allt

Underbar konsert!

Hej kompisar!
Den 15 september var jag på en konsert med Central Concert Exemplary Orchestra. PÅ. Rimsky-Korsakov från den ryska flottan, som ägnades åt 175-årsdagen av N.A. Rimsky-Korsakov. Och det var jättebra!
Allra i början av konserten berättade dirigenten för orkestern Alexei Karabanov att vi hade tur))) Faktum är att i konsertprogram tre kompositioner för soloinstrument med blåsorkester, skrivna av N.A. Rimsky-Korsakov speciellt för den konsoliderade orkestern i Kronstadthamnen - och dessa verk spelas sällan alla samtidigt på en konsert! Vanligtvis en eller två, men inte tre! Det är allt!
Du vet, jag beundrar uppriktigt musiker som spelar blåsinstrument - hur kraftfulla deras lungor är, så att de kan blåsa in i röret i fem minuter eller mer utan att avbryta för ett andetag! Och musikernas andetag är väldigt korta! Och inte bara blåsa, utan det är så fantastiskt att spela sådant komplexa verk! Fantasy är enkelt!
När orkestern spelade Capriccio Espagnol (Op. 34) föreställde jag mig det så här: den spanska kusten Atlanten, varm, tyst sommarnatt, bål och vacker tjej dansar kachucha med kastanjetter. Till och med havets ljud hördes!
Tack vare den symfoniska sviten för orkester "Scheherazade" transporterades vi till Kairo. Arabiska berättelser, tusen och en natt, Sinbad och hans skepp, andar och den mystiska östern och en fiol som lockar in dig i denna saga. Allt detta var på konserten!
Du vet, det var en bra avslutning på veckan och bara en fantastisk kväll i sällskapet vacker musik och magisk prestation!
Jag tackar Centralkonsertens exemplariska orkester. PÅ. Rimsky-Korsakov från den ryska flottan för en sådan magisk kväll!

Utmärkt program som bäst konsertlokal i Moskva

Den store ryska kompositören Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov var den första inspektören för de ryska marinbanden, han kom från en adlig familj av Rimsky-Korsakovs, känd för sina traditioner av tjänst i flottan.
1856 gav hans far Nikolai, som drömde om att resa, till Morskoy kadettkår. Efter att ha flyttat till S:t Petersburg träffade Rimsky-Korsakov Cui, Mussorgsky och andra kompositörer som var medlemmar i Balakirev-kretsen, Balakirev hjälpte själv aktivt unga tonsättare. Det var från detta ögonblick som kompositörens liv och öde delades upp i två - flottan och musiken. Han kommer att skriva musik på havsexpeditioner och försöka hitta ett sätt att "avbilda med hjälp av orkesterfärger havets element". 1971 blev han professor vid Sankt Petersburgs konservatorium och efter det slutade han militär karriär för alltid.

Det är ingen slump att namnet Rimsky-Korsakov gavs till den ryska flottans anmärkningsvärda orkester under hans 150-årsdag. Denna underbara orkester består av 36 musiker och spelar under ledning av en dirigent
Kapten 1:a rang Karabanov Alexey Alekseevich. Orkestern uppträder ofta med kompositioner från Rimsky-Korsakov, men konserten som hölls den 15 september i Stor sal Moskvas konservatorium. Alla tre konserterna för blåsorkester skriven av kompositören för den konsoliderade orkestern i Kronstadthamnen, samt kända verk"Spansk Capriccio" och "Scheherazade". Jag gillade konserten väldigt mycket!

bra konsert

15 september i stora salen i konservatoriets centralkonsert exemplarisk orkester. PÅ. Rimsky-Korsakov Den ryska flottan under ledning av Alexei Karabanov presenterade en konsert tillägnad Rimsky-Korsakov, en kompositör vars namn för alltid är inskrivet i den ryska och världsmusikens historia och i den ryska flottans historia.

Konserter av denna grupp hålls på olika platser, men i konservatoriet är de särskilt bra.
Den klassiska interiören bidrar till en speciell atmosfär, S:t Andrews flaggor på scenen verkar ge havsfräschhet till salen.

Före konserten och under pausen kunde man märka det ökade intresset från publiken för filmen "Slaviska kompositörer" - gruppporträtt ryska, polska och tjeckiska tonsättare skriven av I.E. Repin 1871-72 på order av affärsmannen A.A. Porokhovsjtjikov. Rimsky-Korsakov visas här i militäruniform.

I den första delen framfördes tre konserter för ett blåsorkester, skrivna av kompositören för den konsoliderade orkestern i Kronstadthamnen. Det är intressant och märkligt att dessa verk sällan framförs tillsammans, även om de låter väldigt harmoniska tillsammans. Jag var nöjd med den ljusa och energiska "Spanish Capriccio". Konsertens apoteos var den berömda symfoniska sviten "Scheherazade", framförd i den andra delen.

Handlingen till "Scheherazade" är hämtad från boken "1000 och 1 natt" som bygger på folksagorna om Indien, Iran och de arabiska folken.
På 1800-talet använde tonsättare villigt orientaliska teman i sina verk. Vi kan minnas "Khovanshchina" av Mussorgsky, "Ruslan och Lyudmila" av Glinka. Men det var Rimsky-Korsakov som vänder sig till en svår och provocerande primärkälla, särskilt djupt berörd, kände och föreställde sig östern, som förkroppsligade dess finaste och intrikata nyanser i en symfonisk svit.

Rimsky-Korsakov var en sjöman, deltog i jorden runt sjöresa och kunde med hjälp av musik perfekt avslöja bilderna av havet.
Strängar och blåsinstrument de berättar om vattenelementets upproriskhet och skönhet, och om hjältarnas karaktärer - starka och originella, lyriska och lekfulla.
Och hur representeras Scheherazade? Bilden av den charmiga berättaren är en soloviolin, förtrollande, mild, insinuerande, som knyter ihop hela historien.

En speciell och genialisk titt på orientalisk berättelse och havselementet uppskattades både av kompositörens samtida och kommande generationer av musikälskare.
Intressant nog används variationer av Rimsky-Korsakovs "Scheherazade" ofta av musiker av olika genrer, inklusive rock och jazz.

Vi njöt av klassikerna och tackar marinorkestern för nöjet.

Värt att gå!

Denna söndag (15 september), efter en lång sommarlov min kulturella fritid började igen. Och återigen, musik, som en ivrig musikälskare kunde jag inte passera denna händelse. För det första, 175 år sedan Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakovs födelse, och för det andra den 20:e jubileumsfestival"Amiralitetsmusik". Och efter nästan 8 månader, återigen Konservatoriets stora sal. Och det hände så att för första gången i under en lång tid Min man och jag gick på konserten tillsammans.
Först vill jag notera Konservatoriets stora sal, som alltid, väldigt mysigt och stämningsfullt. Du förstår omedelbart att du har hittat dig själv på en plats där musik är älskad: alla runt omkring är väldigt väluppfostrade, de kommer alltid att uppmana och hjälpa när de kontaktar, och auran är också annorlunda. Det är alltid trevligt att vara här. Själva hallen anses vara den vackraste och mest kända konserthall Moskva, som är värd för den världsberömda tävlingen. PI. Tjajkovskij. Akustiken är fantastisk. Därför rekommenderar jag starkt att besöka hallen minst en gång, och du kan även med ett barn. Bekantskapen med det vackra bör börja på en symbolisk plats.
Så, den 15 september, öppningskonserten för den nya säsongen "Offering to N.A. Rimsky-Korsakov”, tillägnad 2:an årsdagar. Programmet bestod av 2 delar och innehöll sig självt: 1:a delen - kompositioner för klarinett, oboe och trombon med blåsorkester, "Spanish Capriccio", 2:a delen - Svit "Scheherazade", op. 35.
Spelet var fantastiskt, och ja, det märktes direkt att musiken var skriven i de bästa marintraditionerna. Kanske inte alla vet att Rimsky-Korsakov tog examen från Naval Corps och ägnade flera år åt sjötjänst.
Separat vill jag notera det välkoordinerade och organiska spelet av Central Concert Exemplary Orchestra uppkallad efter. PÅ. Rimsky-Korsakov från den ryska flottan under ledning av Alexei Karabanov. Och också att tacka Alexei Alekseevich för dirigentens fantastiska skicklighet och orkesterns behärskning. Det var mycket trevligt att se musikernas omedelbara reaktion på dirigentens gester. Jag tycker att detta är väldigt avslöjande och demonterar inte bara skickligheten hos deltagarna i processen, utan även de förtroendefulla relationerna inom orkestern.
Söndagskvällen var underbar och jag råder dig helhjärtat att besöka Konservatoriets stora sal och lyssna till Central Concert Exemplary Orchestras underbara spel. PÅ. Rimsky-Korsakov.

Nu är det inte alls så. Brassbandet består av erfarna musiker och på repertoaren finns olika vackra verk, inklusive orkesterns direkta beskyddare.
Jag personligen var särskilt intresserad av den första delen av konserten, där tre konserter för olika blåsinstrument framfördes: klarinett, oboe och trombon. Som ni vet har N.A. Rimsky-Korsakov lärde sig personligen att spela flöjt, klarinett och trombon, och för att hjälpa sig själv, även som artist, skrev han virtuosa kompositioner för dem. En sak är synd: konserterna är korta, de låter inte långa.
Sergey Petrov solo på klarinett. Jag kunde inte säga om han höll i en fransk eller tysk klarinett, men instrumentet lät bra.
Klarinettkonsertstycket fortsatte med oboekonserten, ett instrument med komplex natur och nasal, igenkännbar klang. (duduk är en släkting till oboen) Vladimir Vyatkin spelade den. Och underbart.
Dessa var alla träblåsare. Trombonen är av mässing, och den har allmänhetens respekt. Glans av metall, storlek, infällbar scen, som solisten (i den här konserten spelade han enastående musiker Erkin Yusupov) rör sig fram och tillbaka. Effektivt, minst sagt.
Orkesterns dirigent är också en mycket imponerande figur.
Kapten av 1:a rangen, långe, magra Aleksey Karabanov spelade en gång klarinett, förresten, han har ett riktigt militärt lager, en blogg i livejournal och en mustasch nästan som Salvador Dalis. Nästan. Inom gränserna för maskulin elegans.
Manliga orkestermedlemmar tittar på ledaren uppmärksamt, blygsamt, nästan skyggt, tydligen disciplinerat. Endast fiolen hålls självständigt. Pyotr Fedotov ler arrogant, toner de berömda Scheherazade-melodierna lågt och njuter av sitt arbete. Vi gillar det också. Musiken i denna svit är mycket känd och mycket vacker. Jag älskar delen med havet och Sinbads skepp. Så turkarna uppskattar, verkar det som, eftersom de tog den här musiken som ett soundtrack till TV-serien "Tusen och en natt". Målning, inte musik, Aivazovsky vilar.
Förutom blås och fiol spelar de harpa, slagverk (en! Och enorma timpanicymbaler steg upp i luften, bredvid lyser en blek nymf med glasögon och knackar på en triangel) och kontrabasister stödjer allt detta i grunden, utan dem på något sätt.
Jag är säker på att det skulle låta ännu mer inspirerande i parkerna, och trevliga känslor garanteras i Stora salen.

Legend pianomusik, ett modernt geni, en favorit bland miljontals musikälskare och en auktoritativ artist Evgeny Kissin kommer att ge en fantastisk solokonsert i Moskva. Många väntar på detta evenemang och vill du vara med bland de närvarande på programmet är det dags att köpa biljetter till Evgeny Kissins konsert på vår hemsida.

Från barndomen blev Eugene ett objekt extra uppmärksamhet. Den begåvade pojken kallades ett underbarn och förutspådde fenomenal framgång. Och när de tittade ut i vattnet: Kissin är galet populär över hela världen! De utmärkelser och titlar som tilldelas musikern kan inte räknas. Listan över ledande orkestrar, stjärnmusiker och lysande dirigenter som han delade scen med är enorm. tajt schema turnéer ersätts av klasser i prestigefyllda skolor som musiklärare.

Finns det något tvivel om att hans konsert i Moskva - stor lycka till för finsmakare klassisk musik? Mästaren i pianokonst med den ursprungliga speltekniken kommer att ge publiken en oförglömlig kväll, där gränserna för tid och länder kommer att raderas. Den 8 september är det bara Hennes Majestät Musik med fantastisk energi och en ocean av känslor kvar! Skynda dig att köpa biljetter till Evgeny Kissins konsert i Konservatoriets stora sal.

Pianisten Yevgeny Kissin var under lång tid under vapen från sovjetiska tv-kameror, som visade honom bara som ett underbarn och profeterade enorm popularitet för honom. Och så hände det, och på båda sidor om havet. Och Yevgeny Kissin fick i väst inte bara flyktig popularitet, utan säkrade auktoritet för sig själv. Idag i Amerika är han hedersdoktor i musik i en av de mest prestigefyllda musikskolor och en medlem av London Royal Academy of Music.

Pianomusiklegenden Evgeny Kissin

Hans namn lyssnas på och det är mycket auktoritativt, med stöd av seger i ett stort antal tävlingar. Bland dem är priserna Sjostakovitj, Herbert von Karajan, Arturo Benedetti Milangeli.

Han har även mottagit prestigefyllda internationella priser som Grammis. Listan över orkestrar som han uppträdde med som solist är enorm. Hans turné har berört alla avancerade länder som förstår vikten av att bevara och utveckla klassisk musik.

Moskvakonservatoriet är en speciell plats för Jevgenij Kissin, där han uppträdde i förra gången för mer än tio år sedan och här är återkomsten, och även med ett så viktigt tillfälle - trettioårsjubileet för den berömda Moskva Virtuos-orkestern.

Dirigent denna kväll kommer att vara Vladimir Spivakov, och sanna klassiker kommer att låta. Bach, Schoenberg och Beethoven. I allmänhet är att lyssna på Beethoven framförd av Yevgeny Kissin en stor framgång för alla fans av klassisk musik, eftersom pianisten under många år fascinerades av det tyska geniets musik och förde sin prestation till perfektion.

När det gäller själva Moscow Virtuosi Orchestra är de starkaste musikerna samlade i den och effekten av deras framträdande kommer att bedöva varje åskådare.