Vincent van gogh skapelseberättelse om stjärnklar natt. Stjärnklar nattmålning

Vincent van Gogh är en ganska mystisk person, hans kreativt sätt gick igenom ett alkoholberoende och en vistelse på mentalsjukhus.

Skapelsens historia

Målningen "Stjärnklar natt" skapades av författaren 1889 på sjukhuset Saint-Remy-de-Provence. Denna målning anses vara ett mästerverk. Den ligger i museet samtida konst i NYC. Medan han var på kliniken målade konstnären cirka 150 verk. Van Goghs bror Theo tog hand om tillstånd att måla på sjukhuset. För att distrahera sig från attackerna som plågade författaren kunde han måla flera bilder på en dag. detta jobb skapad av Van Gogh från minnet, inte från naturen. Detta gör att den sticker ut från resten av målningarna.

Målningskomposition

I målningen "Stjärnklar natt" är en speciell plats upptagen av halvmånen och stjärnorna. De fångar omedelbart tittarens uppmärksamhet på grund av den speciella prestationstekniken. Ljuset som kommer från månen och stjärnorna skapar sken av en spiral, som bara betonar himmelkropparnas oöverträffade skönhet i bilden. I sitt skapande försöker konstnären kombinera ouppnåelig storhet (stjärnor, måne) och jordelivet (cypress, by). Cypresser verkar vilja röra vid himlen, för att gå med i armaturernas milda dans. På grund av slagens säregenhet verkar det som att himmelkropparna rör sig på himlen.

På höger sida avbildade konstnären byn. Blå färg hustak reflekterar månskenet ännu mer. Bilden är full av mystik och prakt, även om mörka färger förekommer i den. Men mot den blå bakgrunden ser det gula ljuset från stjärnorna och månen fantastiskt ut.

Teknik, prestanda, tekniker

Tekniken för att utföra natthimlen, överföringen av alla nödvändiga nyanser samtidigt, bemästrades ännu inte under denna period. Vincent van Gogh var praktiskt taget en pionjär inom detta konstområde. holländsk konstnär använder en kombination av mörkblått, olika nyanser av gult, samtidigt som mörkgrönt, himmel, bruna nyanser. Färgskalan imponerar med sin ovanlighet. Alla färger förenar och kompletterar varandra, samtidigt som de framhäver bildens subtilitet och djup.

Duken föreställer 11 stjärnor och en avtagande månad. Så konstnären ville dra en parallell med Jesus Kristus och de 12 apostlarna.

Författaren till Starry Night lades in på sjukhuset med diagnosen temporallobsepilepsi. Innan dess levde han en omoralisk livsstil, missbrukade absint, arbetade hårt. Dessa faktorer har lett till mentala störningar. 1888, medan i fylleri och efter att ha bråkat med sin vän Paul Gauguin, skar konstnären av hans örsnibb. Konstnärens grannar klagade över honom till borgmästarens kontor på grund av det konstanta oväsen. Så han hamnade på kliniken.

Artister runt om i världen kopierar ständigt Van Goghs stjärnklara natt, Saint-Remy. Detta är en av de mest kända målningarna i världen. bild och form, och olika reproduktioner av denna duk pryder interiören i många hus. Omständigheterna för skapandet av "Starry Night", var och hur den målades, liksom konstnärens tidigare ouppfyllda drömmar, gör detta verk särskilt betydelsefullt för Van Goghs verk.

Vincent van Gogh "Starry Night, Saint Remy" 1889

När Van Gogh var lite yngre skulle han bli pastor och missionär, han ville hjälpa fattiga människor med Guds ord. Religionsundervisningen hjälpte honom på något sätt att skapa "Stjärnklar natt". 1889, när natthimlen målades med gnistrande månsken stjärnor, artisten varpå det franska sjukhuset Saint-Remy.

Räkna stjärnorna - det finns elva av dem.Vi kan säga att skapandet av bilden påverkades forntida legend om Josef från Gamla testamentet. "Se, jag hade en annan dröm: se, solen och månen och elva stjärnor dyrkar mig", läser vi i Första Moseboken.

Van Gogh skrev: "Jag längtar fortfarande efter religion. Det var därför jag gick ut på natten från huset och började rita natthimlen med stjärnor.
Detta känd bild mästaren visar för betraktaren konstnärens stora kraft, såväl som hans individuella och unika målarstil och hans speciella syn på hela världen omkring honom.Målningen "Stjärnklar natt" är mitten av 1800-talets mest framstående konstverk.

Det finns många anledningar till varför Starry Night är så tilltalande för människor, och det är inte bara mättnaden av blått och gult. Många detaljer i bilden och först och främst är stjärnorna medvetet förstorade. Det är som en gestaltad vision av konstnären: han omger var och en av stjärnorna med en boll, och vi observerar deras rotationsrörelse.
Precis som stjärnorna böjer sig på väg ner mot den kuperade horisonten, så kommer Van Gogh att vara benägen att lämna den välbekanta världen genom att kliva över tröskeln till sjukhuset. Fönstren i byggnaderna påminner om husen där han bodde som barn, och kyrkans spira avbildad av Van Gogh i The Starry Night påminner om att han en gång ville ägna sitt liv åt religiös verksamhet.

De viktigaste "pelarna" i kompositionen är de till synes enorma cypresserna på kullen ( förgrund), pulserande halvmåne och stjärnor i en "lysande", klargul färg. En stad som ligger i en dal kan till och med gå obemärkt förbi i början, eftersom huvudvikten ligger på universums storhet.

Månens halvmåne, stjärnorna rör sig i en enda böljande rytm. Träden som avbildas i denna bild balanserar i hög grad den övergripande kompositionen.

Virvelvinden på himlen påminner mig om Vintergatan, om galaxer, om kosmisk harmoni, uttryckt i både extatisk och saligt lugn rörelse av alla kroppar i mörkblått utrymme. På bilden är det elva otroligt stora stjärnor och en stor, men avtagande månad, som påminner om biblisk berättelse om Kristus och de 12 apostlarna.

Förgäves försöker geografer avgöra vilken typ av lokalitet avbildad längst ner på duken, och astronomer försöker hitta konstellationerna på bilden. Bilden av natthimlen är avskriven från hans eget medvetande. Om natthimlen vanligtvis är fridfull och kall-likgiltig, då virvlar den i Van Gogh av virvelvindar, full av hemligt liv.

Därmed antyder konstnären att fantasin är allsmäktig för att skapa en mer fantastisk natur än den vi ser i den verkliga världen.

"Starlight Night"

När nattens mörker faller på jorden -
Kärlek lyser upp stjärnorna på himlen...

Kanske någon inte lägger märke till dem,
Och någon observerar dem genom ett teleskop -

Där letar han efter livet, studerar naturvetenskap ...
Och någon bara tittar - och drömmer!

Ibland händer en fantastisk dröm,
Men han fortsätter att tro...

Hans stjärna lever, den lyser,
Han svarar på alla sina frågor...

Där, bland tusentals stjärnor - Vincent har en stjärna!
Hon försvinner aldrig!

Hon brinner över hela universum -
Hon sätter planeten i brand!

Så att det, mitt i den mörka natten, plötsligt blir ljusare -
Så att stjärnans ljus lyser som solen i människors själ!

Vincents syster

Stjärnornas avgrund är full.

Stjärnorna har inget nummer, bottens avgrund.

Lomonosov M.V.

Stjärnhimlen som en symbol för oändligheten lockar och fascinerar en person. Det är omöjligt att ta blicken från bilden, som föreställer en levande, vridande himmel i en virvelvind av evig galaktisk rörelse. Tvivel om vem som målat tavlan "Stjärnklar natt" uppstår inte ens bland dem som är dåligt insatta i konst. Inte en riktig, påhittad himmel är skriven i grova, skarpa drag, som betonar stjärnornas spiralrörelse. Ingen hade sett en sådan himmel före Van Gogh. Efter Van Gogh är det omöjligt att föreställa sig stjärnbeströdd himmel andra.

Historien om målningen "Starry Night"

En av de mest kända målningar Vincent van Gogh målade på asylanstalten Saint-Remy-de-Provence 1889, ett år före sin död. Konstnärens psykiska störning åtföljdes av svår huvudvärk. För att på något sätt distrahera sig själv målade Van Gogh, ibland flera målningar om dagen. Om att personalen på sjukhuset tillät den olyckliga och ingen vid den tiden okänd artist, till jobbet, togs om hand av sin bror Theo.

De flesta av landskapen i Provence med iris, höstackar och ett vetefält, målade konstnären från naturen och tittade genom fönstret på en sjukhusavdelning in i trädgården. Men "Starry Night" skapades från minnet, vilket var helt ovanligt för Van Gogh. Det är möjligt att konstnären på natten gjorde skisser och skisser, som han sedan använde för att skapa duken. Att rita från naturen kompletteras av konstnärens fantasi, som sammanflätar fantomer födda i fantasin med fragment av verkligheten.

Beskrivning av målningen av Van Gogh "Starry Night"

Den faktiska utsikten från det östra fönstret i sovrummet är närmare betraktaren. Mellan vertikal linje cypresser som växer på kanten av ett vetefält, och bilden av en icke-existerande by placerades diagonalt över himlen.

Bildens utrymme är uppdelat i två olika delar. Det mesta ges till himlen, den mindre delen ges till människor. Uppåt, mot stjärnorna, är toppen av cypressen riktad, liknande tungorna på en kall grönsvart låga. Kyrkans spira, som tornar upp sig mellan hukiga hus, strävar också mot himlen. Det mysiga ljuset från de brinnande fönstren är lite som stjärnornas sken, men mot deras bakgrund verkar det svagt och helt dunkelt.

Den andande himlens liv är mycket rikare och mer intressant än mänskligt liv. Ovanligt stora stjärnor utstrålar magisk strålglans. Spiralgalaktiska virvlar virvlar runt med skoningslös snabbhet. De drar in betraktaren, tar honom in i rymdens djup, bort från människors mysiga och söta lilla värld.

Mitten av bilden upptas inte av en stjärnvirvel utan av två. Den ena är stor, den andra är mindre, och den större verkar jaga den mindre ... och drar in den i sig, absorberar den utan hopp om frälsning. Duken framkallar i betraktaren en känsla av ångest, spänning, trots att färgschemat inkluderar positiva nyanser av blått, gult, Grön färg. Vincent van Goghs mycket mer fridfulla Starry Night Over the Rhone använder mörkare och dystrare toner.

Var förvaras Starry Night?

Det berömda verket, skrivet på ett asyl för psykiskt sjuka, förvaras på Museum of Modern Art i New York. Målningen tillhör kategorin ovärderliga dukar. Priset på originalmålningen "Stjärnklar natt" är inte fastställt. Det går inte att köpa för några pengar. Detta faktum bör inte uppröra de sanna kännarna av målning. Originalet är tillgängligt för alla besökare på museet. Högkvalitativa reproduktioner och kopior har naturligtvis inte riktig energi, men de kan förmedla en del av idén om en lysande konstnär.

Kategori

Vincent van Goghs "Stjärnklar natt" anses av många vara expressionismens höjdpunkt. Det är konstigt att konstnären själv ansåg att det var ett extremt misslyckat verk, och det skrevs vid tiden för mästarens mentala oenighet. Vad som är så ovanligt i den här duken - låt oss försöka lista ut det ytterligare i recensionen.

1. "Stjärnklar natt" skrev Van Gogh på ett mentalsjukhus

Ögonblicket för att skapa bilden föregicks av en svår känslomässig period i konstnärens liv. Några månader tidigare hade Van Goghs vän Paul Gauguin kommit till Arles för att utbyta målningar och erfarenheter. Men en fruktbar kreativ tandem fungerade inte, och efter ett par månader grälade artisterna äntligen. I värmen av känslomässig ångest skar Van Gogh av sin örsnibb och tog den till en bordell till den prostituerade Rachel, som gynnade Gauguin. Så gjorde de med en tjur som besegrades i en tjurfäktning. Matadoren fick det avhuggna örat på djuret.

Gauguin gick strax efter, och Van Goghs bror Theo, som såg hans tillstånd, skickade den olyckliga mannen till sjukhuset för psykiskt sjuka i Saint-Remy. Det var där expressionisten skapade sin berömda målning.

2. "Stjärnklar natt" är inget riktigt landskap

Forskare försöker förgäves lista ut vilken konstellation som avbildas i Van Goghs målning. Konstnären tog handlingen från sin fantasi. Theo gick med på kliniken att ett separat rum tilldelades hans bror, där han kunde skapa, men psykiskt sjuka fick inte komma ut på gatan.

3. Turbulens avbildas på himlen

Antingen den förhöjda uppfattningen av världen, eller det sjätte sinnet som öppnade den, tvingade konstnären att avbilda turbulens. På den tiden kunde virvelströmmar inte ses med blotta ögat.

Även om 4 århundraden före Van Gogh skildrades ett liknande fenomen av en annan lysande konstnär Leonardo Da Vinci.

4. Konstnären ansåg att hans målning var extremt misslyckad

Vincent van Gogh trodde att hans "Starry Night" inte var den bästa duken, eftersom den inte var målad från livet, vilket var väldigt viktigt för honom. När målningen kom till utställningen sa konstnären ganska nedsättande om den: "Kanske hon kommer att visa andra hur man gör bättre natteffekter än jag gjorde.". Men för expressionisterna, som trodde att det viktigaste är manifestationen av känslor, har "Starry Night" nästan blivit en ikon.

5 Van Gogh skapade ännu en stjärnklar natt

Det fanns ytterligare en "Starry Night" i Van Gogh-samlingen. Det fantastiska landskapet kan inte lämna någon oberörd. Konstnären själv, efter att ha skapat den här bilden, skrev till sin bror Theo: Varför ljusa stjärnor i himlen kunde inte vara viktigare än de svarta prickarna på kartan över Frankrike? Precis som vi tar tåget för att komma till Tarascon eller Rouen, så dör vi för att komma till stjärnorna.".

Idag kostar den här konstnärens verk fantastiska pengar, men

Stjärnklar natt - Vincent van Gogh. 1889. Olja på duk. 73,7x92,1

Det finns ingen konstnär i världen som inte skulle lockas av stjärnhimlen. Författaren har upprepade gånger vänt sig till detta romantiska och mystiska föremål.

Mästaren var trång inombords verkliga världen. Han ansåg att det var hans fantasi, fantasins spel, som var nödvändigt för en mer komplett bild. Det är känt att när bilden skapades genomgick författaren en annan behandlingskur, han fick arbeta endast om hans tillstånd förbättrades. Konstnären berövades möjligheten att skapa i naturen. Många verk under denna period (inklusive "Stjärnklar natt") skapade han efter minnet.

Kraftfulla, uttrycksfulla drag, tjocka färger, komplex komposition - allt i den här bilden är designat för uppfattning på långt avstånd.

Överraskande lyckades författaren skilja himlen från jorden. Man får intrycket att den aktiva rörelsen på himlen inte påverkar vad som händer på marken. Nedan finns en sömnig stad, redo att somna i lugn och ro. Ovan - kraftfulla strömmar, enorma stjärnor och oupphörliga rörelser.

Ljuset i verket kommer från stjärnorna och månen, men dess riktning är indirekt. bländning lysande nattstad, se slumpmässigt ut, avbruten från den allmänna mäktiga virvelvinden som härskar över världen.

Mellan himmel och jord, som förbinder dem, växer en cypress, evig, odödlig. Trädet är viktigt för författaren, det är det enda som kan överföra all himmelsk energi till dem som lever på jorden. Cypresserna strävar efter himlen, deras strävan är så stark att det verkar - ytterligare en sekund och träden kommer att skiljas från jorden för himlens skull. Som tungor av grön låga tittar de månghundraåriga grenarna upp.

Kombinationen av rika blå och gula färger, en välkänd heraldisk kombination, skapar en speciell atmosfär, fascinerar och lockar uppmärksamhet till verket.

Konstnären vände sig upprepade gånger till natthimlen. I berömt verk"Himlen över Rhone" mästaren är ännu inte så radikal och uttrycksfull inställning till bilden av himlen.

Den symboliska innebörden av bilden tolkas av många på olika sätt. Vissa tenderar att se målningen som ett direkt citat från Gamla testamentet eller Uppenbarelseboken. Någon anser att bildens överdrivna uttrycksfullhet är resultatet av mästarens sjukdom. Alla är överens om en sak - mästaren, mot slutet av sitt liv, ökar bara den inre spänningen i sina verk. Världen är förvrängd i konstnärens uppfattning, den upphör att vara densamma, den avslöjar nya former, linjer och nya känslor, starkare och mer precisa. Mästaren uppmärksammar betraktaren på de fantasier som skapar världen ljusare och mer ovanlig.

Idag har detta verk blivit ett av Van Goghs mest kända verk. Målningen finns på ett amerikanskt museum, men målningen kommer regelbundet till Europa, ställs ut i stora museer Gammal värld.