Teater för drama och komedi tiraspol affisch. Pridnestrovian State Theatre of Drama and Comedy

Den fick sitt namn efter den hedrade konstarbetaren i Moldavien SSR, grundaren av teatern, Nadezhda Stepanovna Aronetskaya.

Pridnestrovian State Drama and Comedy Theatre. N. S. Aronetskaya

På scenen i den nya teatern började deras kreativt sätt framstående mästare teaterkonst Moldavien: skådespelare - Konstantin Konstantinov, Ekaterina Kazimirova, Kirill Shtyrbul, Domnika Dorienko, Evgeny Kazimirov, Evgeny Diordiev, Mifodiy Apostolov; chefer för den musikaliska delen - Valery Polyakov, David Gershfeld; regissör Viktor Gerlak m.fl.

Den stora invigningen av den nya, tekniskt utrustade teatern ägde rum den 25 juni 1936.

Under de stora åren Fosterländska kriget Teaterbyggnaden fick stora skador. Först 1963 restaurerades det helt och fungerade i fem år som en plattform för olika turnerande grupper och alla viktiga stadsevenemang, arkitekterna I. L. Shmurun och D. I. Palatnik.

En ny milstolpe i historien om den professionella konsten Pridnestrovie och teaterns födelse börjar i augusti 1969 och är förknippad med namnet på regissören och läraren Nadezhda Stepanovna Aronetskaya. Tillsammans med 17 utexaminerade från skådespelaravdelningen vid Chisinau Institute of Arts kom Nadezhda Stepanovna till Tiraspol-teatern och blev dess första chefschef.

Den officiella invigningen av teatern ägde rum den 26 mars 1970 med pjäsen "Staden i gryningen" baserad på pjäsen av A. Arbuzov. I teater affisch första säsongen: kompositionen "Om tid och om mig själv"; iscensatta berättelser av A.P. Tjechov, "Oskyldiga tal"; "Vi kommer att räkna vårt folk" - A. Ostrovsky, sagan "Att vara rädd för sorg - inte att se lycka" av S. Marshak. Den unga truppens framträdanden lämnade ingen oberörd, väckte varma reaktioner från publiken och professionella kritiker. Teatern bildade en intressant repertoar som inte upprepade någons affisch. Allt oftare och mer framgångsrikt deltar teatern i internationella festivaler, prestigefyllda teaterrecensioner och tävlingar.

Under teaterns historia har mer än 30 föreställningar belönats med prestigefyllda priser på olika fackliga, republikanska och internationella teatertävlingar och festivaler. Bara 1975 gav pjäsen "Vasily Terkin" sju utmärkelser till statskassan silvermedaljer dem. A. Popova. Priserna gavs till regissören N. Aronetskaya, produktionsdesignern A. Zheludev och fem skådespelare - E. Tolstov, V. Uvarov, M. Isaev, A. Alekseev, V. Sukhomlinov.

Under de följande åren multipliceras listan över festivaler, antalet föreställningar med vilka truppen reser till teaterforum växer, vilket utökar omfattningen av teaterutrymmet. Dessa är All-Union-recensionen av Pushkins föreställningar ("The Tradition of the Deep Antiquity"), All-Union Festival of Polish Drama ("Widow's House"), All-Union Festival of Czechoslovakia ("Innan tuppen kråkar" ), den internationella festivalen "Winter Avignon" i St. Petersburg ("Om ett ögonblick"), den internationella festivalen i Rumänien, Tulcea ("Notes of a Madman"), recension av teaterkonsten i Moldavien och Ukraina "Florar-88" ( "Den siste passionerade älskaren"), Internationell teaterfestival"Ternopil Evenings" ("Mozart och Salieri"), International Theatre Festival "Melpomene of Tavria", Kherson ("Namnlös stjärna").

Periodvis besöker teatern Chisinau och deltar i Internationell festival uppkallad efter V. Alexandri ("The History of a Golden One"), i den internationella festivalen - Biennalen uppkallad efter E. Ionesco ("Spelare"), i festivalerna "Gala Premiilor" i olika år("Baikal Quadrille", " Privat samling masker", "The Game of Love and Chance", "Cat's House", "Kid and Carlson", "Jourdain, Jourdain!", "... i Jakthallen").

Ledande kritiker och teaterkritiker skrev om teatern och dess föreställningar på republikanska och ryska tidskrifter("Ung kommunist", "Teater", " Teaterlivet", "Passionate Boulevard", "World of Beauty", etc.).

Idag tjänar skådespelare i teatern, som har varit trogna en teater i nästan 45 år - det här är Folkets konstnär i Republiken Moldavien, Nationell konstnär PMR I. Taran, Folkets konstnär PMR A. Ravlo-Doreanu, konstnär V. Nagapetyan. People's Artist of the PMR V. Klimenko, Honoured Artists of the PMR N. Volodina, T. Dikusar, Honored Artist of the Republic of Moldavien och PMR I. Serikova, Honored Artist of the Republic of Moldavien A. Klimenko har arbetat i teatern i mer än 30 år.

A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, chef. trupp V. Zembitskaja, chef. den litterära delen av S. Belov, L. Snopkova och andra, och nu fortsätter sådana mästare som T. V. Sologor, L. V. Chernova, T. A. Salova, A. E. Demin, I. Z. Roitman att tjäna, L. T. Konovalova.

Samarbetade med teatern kända regissörer, som People's Artist of the RSO M. M. Abramov (Minsk), I. S. Petrovsky (honored artist of the TASSR) V. S. Mazhurin (honoured artist of the Kazakh SSR) B. L. Martynov (Simferopol), A V. Kuznetsov (Moskva), G. L. Vasiliev (St. Petersburg), Yu. P. Gorin (Moskva), T. V. Chibotaru (Kishinev), V. A. Gunin (hedrad konstnär i Litauen och Ryssland), B. Abdurazakov (hedrad konstnär i Tadzjikistan), E. Konstantinova (folkets konstnär i Republiken av Moldavien), V. Mikhelson (St. Petersburg) och många andra som gjorde ett betydande bidrag till bildandet och utvecklingen av teatern.

Under sin historia har teatern satt upp mer än 200 föreställningar baserade på pjäser samtida dramatiker, samt inhemska och utländska klassiker. Hans framträdanden sågs av mer än 9 miljoner åskådare.

Teatern besökte städerna: Moskva, Chisinau, Odessa, Novorossiysk, Kerch, Lviv, Ternopil, Mariupol, Chernivtsi, Petersburg, Saransk, Krivoy Rog, Rivne, Cherson, Nikolaev, Zhitomir, Ivano-Frankivsk, Kharkov, Novorossiysk, Pinsk, Baranovichi , Chernigov, Bobruisk, Brest, Riga, Daugavpils, Lutsk, Gomel, Vitebsk, Nizhny Novgorod, Kaluga, Tver, Vidin (Bulgarien), Tulcea (Rumänien), Tskhinval (Sydossetien) och många andra.

Den 14 augusti 1969 utfärdades en order av MSSR:s kulturminister om utnämningen av N. S. Aronetskaya till chefschef för den ryska dramateatern i Tiraspol. Därmed skedde invigningen av en ny teater, med ett eget kreativt ansikte, en mångsidig och djärv repertoar, en vacker, ung och levande trupp. Professionell och kreativ tillväxt unga skådespelare utexaminerade från Chisinau Institute of Arts. G. Muzichesku är nära förknippad med namnet på denna enastående regissör. Fick status som teaterstudio, kreativt team bildade sitt eget ansikte och agerade enligt principen att "lära andra - jag lär mig själv." Skola och inkarnationstradition scenbilder från första början var baserade på dramaturgin av ryska och utländska klassiker och de bästa fungerar samtida.

Teateraffischen innehöll namnen på författare till världsklassiker. Föreställningar baserade på pjäser av Sheridan, Eduardo de Filippo, Lope de Vega, Carlo Goldoni, Tirso de Molina, Molière, Andersen, A.N. Ostrovsky, A.P. Chekhov, M.M. Roshchin, A.V. Vampilov, I. S.Turgenev, I.Drutse, B.L.Vasiliev , A.N.Arbuzov, S.Ya.Marshak, E.L.Schwartz, A.T.Tvardovsky, V.M. per år, vilket väcker allmänhetens ständiga intresse.

Men det första erkännandet kom till de framtida skådespelarna i Tiraspol-teatern redan 1969, när deltagarna i examensföreställningen "Om tid och om mig själv" regisserad av N.S. i Leningrad. Samma år fick en annan examensföreställning "Innocent Speeches" baserad på A.P. Chekhov, regisserad av N. Aronetskaya, utmärkelsen från Moldavian Theatre Society. Senare kom dessa två föreställningar, samt examensföreställningen "We'll Settle Our People" av A. Ostrovsky i regi av Y. Doronchenko och hans egen föreställning "Worry to be afraid - not to see happiness" av S. Marshak. den första repertoaren av Tiraspol-teatern.

Den 27 mars 1970 ägde den officiella invigningen av teatern rum med pjäsen "Staden i gryningen" av A. Arbuzov. Föreställningen var mycket uppskattad av publiken och teaterkritiker, och regissörerna N. Aronetskaya och Y. Doronchenko, skådespelarna B. Aksyonov, O. Lachin, E. Myznikov, L. Rusnac belönades med priser från Moldaviska teatersällskapet. Teatern vinner berömmelse, tar välförtjänt och fast sin plats bland de bästa scengrupperna i republiken. Enligt många teaterkritiker den tidens produktioner av N. S. Aronetskaya är innovativa, djupa och oväntade penetrationer i litterärt material, respekt för författaren, ljus teatralitet och en välkoordinerad ensemble av skådespelare. "Enastående regissör - lärare": hennes kollegor kallar henne. Tittare av den äldre generationen, som deras dyraste teatermöten, minns de föreställningar som mästaren iscensatte. Detta är pjäsen "Straw Hat" av E.Labish, där regissören N.Aronetskaya, skådespelarna B.Aksenov, L.Kolokhina, E.Myznikov och L.Sher belönades med priser från kulturministeriet. Det här är föreställningarna "Duenna" av R. Sheridan, för vilka regissören N. Aronetskaya, skådespelarna I. Taran och B. Aksyonov fick priser från Moldavian Theatre Society och "Jokers" av A. N. Ostrovsky, där N. Aronetskaya och skådespelare B Aksyonov belönades också med priser från Moldaviska teatersällskapet. Detta var början på erkännandet av teaterns speciella stil, som inkluderade hög andlighet, poesi och utmärkt scenografi.

1974 fick föreställningen av N. Aronetskaya "Samodura" av K. Goldoni ett pris vid All-Union Review om att arbeta med kreativ ungdom. Då blir pjäsen "The Traditions of the Deep Antiquity" av A. S. Pushkin vinnaren av All-Union-recensionen av Pushkins föreställningar. Och föreställningen "Upplyst av solen är törstig" av L. Latyeva fick titeln pristagare av den republikanska teatertävlingen. Med anledning av 30-årsdagen av segern i det stora fosterländska kriget, pjäsen "Vasily Terkin" baserad på A. Tvardovsky, regissören N. Aronetskaya, skådespelarna E. Tolstov, V. Sukhomlinov, A. Alekseev, M. Isaev, V. Uvarov, konstnären A. Zheludev tilldelades silvermedaljer uppkallad efter A. Popov. Och 1977 fick pjäsen "Änkans hus" av Z. Nalkowska, regisserad av N. Aronetskaya, ett diplom från All-Union Festival of Polish Drama.

1978 erkändes två föreställningar på en gång av den republikanska festivalen "Farvälvals" av L. Tabukashvili och "Key" av V. Levashov. Under de följande åren multipliceras listan över festivaler och utmärkelser, antalet föreställningar med vilka truppen reser till teaterforum och turnéer växer, vilket utökar omfattningen av teaterutrymmet. Dessa är All-Union Festival "Dramaturgy of Czechoslovakia", recensionen av teaterkonst i Moldavien och Ukraina "Florar-88", den internationella teaterfestivalen "Ternopil Evenings", den internationella teaterfestivalen "Melpomene of Tavria" i Kherson. Periodvis besöker teatern Chisinau och deltar i den internationella festivalen - Biennalen uppkallad efter E.Ionesco, i festivalerna "Gala-Premiilor". Teatern har deltagit i internationella teaterfestivaler: "A Man Playing" Ukraine (Nikolaev), "Compatriots" Republic of Mordovia (Saransk), "Meetings in Russia" (St. Petersburg), International Theatre Festival "MOLDWEST-RAMPA. RU " (Kishinev). Under många år har teatern turnerat och presenterat sin konst för publiken i sådana städer som Kiev, Kharkov, Ternopil, Chernivtsi, Odessa, Chisinau, Riga, Zhytomyr, Novorossiysk, Ivano-Frankivsk, Vitebsk, Bobruisk, Pinsk, Moskva, St. Petersburg, Krivoy Rog, Rivne, Cherson, Nikolaev, Baranovichi, Chernihiv, Brest, Daugavpils, Lutsk, Gomel, Nizhny Novgorod, Kaluga, Tver, Vidin (Bulgarien), Tulcea (Rumänien). Hans framträdanden sågs av mer än 9 miljoner åskådare.

Ledande kritiker och teaterkritiker skrev om teatern och dess föreställningar i fackliga, republikanska och ryska tidskrifter. År 1982 fick den status som Republikanska teatern för drama och komedi, 1992 kom den under Jurisdiktionen av Pridnestrovian Moldavian Republic, och i juni 2001 blev den känd som State Theatre of the Pridnestrovian Moldavian Republic med namnet den hedrade. Art Worker av MSSR N. S. Aronetskaya. Trots de svårigheter som föll i samband med återuppbyggnaden och reparationen av teaterbyggnaden, som sammanföll med den allmänna ekonomiska nedgången och den politiska situationen, berikade teatern sin pjäs med nya författare - publiken såg föreställningar baserade på verk av V. Alexandri N. Gogol, A. Philip, M. Bulgakov, N. Erdman, M. Sebastian. Sökandet efter en ny vision av ryska klassiker fortsatte och föreställningar baserade på A. Pushkin och A. Chekhov skapades igen. År 2011 satte teatern upp cirka 250 föreställningar baserade på pjäser av moderna dramatiker, såväl som inhemska och utländska klassiker.

Den kreativa framgången för laget tilldelades medaljen "For Labor Valour", 2006 tilldelades Pridnestrovian State Theatre hederstitel"Hedrat team av PMR". 1993 fick föreställningen "One Moment" av A. Philip diplom från den internationella festivalen "Winter Avignon" i St. Petersburg. 1995 iscensatt berömt verk N. Gogols "Notes of a Madman" blev vinnaren av "Grand Prix" av den internationella festivalen i staden Tulcea (Rumänien) International Black Sea Club "HOMO LUDEN" I. Taran fick priset för bästa manliga roll "Golden Dolphin", och A. Ravlo-Doryanu priset "Bästa kvinnlig roll andra planen" för medverkan i pjäsen "Jourdain, Jourdain" av M. Bulgakov. Teaterchefen M.Kyrmyz (honored Worker of Culture of the PMR), som leder teatern sedan 1999, fick specialpris juryn för denna festival för hög teaterkonst.

Ett ljust märke i teaterns historia lämnades av teaterns grundare, skådespelare: B. Aksenov, E. Bogdanova, L. Gubareva, O. Lachin, L. Kolokhina, A. Levitsky, E. Myznikov, V. Nefedov, V. Pashkov, E. Rubinstein, L. Rusnak, V. Sukhomlinov, I. Taran, S. Toma, L. Sher, A. Sholosh. Skådespelare i andra generationen: A.Alekseev, L.Bayraktarova, A.Ravlo-Doryanu, E.Tolstov, V.Nagapetyan, M.Zabolotnaya, L.Karagodina, L.Kondyreva, N.Kyrnats, O.Prikhodko och andra. I mer än 40 år har de varit trogna en teater - Honoured Artist of the MSSR, People's Artist of the PMR I. Taran, People's Artist of the PMR A. Ravlo-Doryanu, People's Artist of the PMR E. Tolstov, artist V Nagapetyan. Hedrade artister från PMR N. Volodina, T. Dikusar, A. Klimenko, V. Klimenko, I. Serikova och andra har arbetat i teatern i mer än 30 år.

Teaterkonsten är en kollektiv konst. I mer än ett år arbetade konstnärer i det: A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, chef. trupp V. Zembitskaja, chef. den litterära delen av I. Reiderman, S. Belova, L. Snopkov. Regissörer M.M. Abramov (folkets konstnär i republiken Nordossetien-Alania), I.S. Petrovsky (hedrad konstnär av TASSR), Y.S. Doronchenko (hedrad konstnär i Ukraina), E.V. Arts of the PMR), V.S. Mazhurin (honored artist of the Kazakh SSR), B.L. Martynov (Simferopol) och många andra som gjorde ett betydande bidrag till lagets bildande och utveckling.

Foto: Drama- och komediteater. Aronets

Foto och beskrivning

Teater för drama och komedi. Aronetskaya i Tiraspol är den enda teatern i hela Pridnestrovie som har status som professionell. Sedan invigningen har teatern upprepade gånger ställts inför många problem. Men trots detta, från en vanlig teaterstudio, växte han gradvis till en pridnestrovian statlig teater dramer och komedier. Teatern är uppkallad efter Nadezhda Stepanovna Aronetskaya, som gjorde ett stort bidrag till utvecklingen av teatern och förde honom världsomspännande framgång.

1934 beslutade de lokala myndigheterna att bygga en speciell teaterbyggnad i staden Tiraspol. Författare det här projektet blev arkitekten G. M. Gotgelf, professor vid Engineering and Construction Institute i Odessa. Projektet var ett kompakt, symmetriskt neoklassiskt komplex.

Fram till den tiden hade tre teatertrupper redan bildats fullt ut: moldaviska, ukrainska och ryska, som historiskt sett var avsedda att arbeta i en ny byggnad fram till 1940, och efter grundandet av MolSSR flyttade två av dem till den nya huvudstaden - den staden Chisinau.

Teaterbyggnaden skadades svårt under det stora fosterländska kriget. Restaureringsarbetet slutfördes först 1963. Under 5 år användes teatern som scen för alla stadsevenemang, såväl som för uppträdanden av besökande grupper.

Sedan 1969, efter utfärdandet av ordern från MSSR:s kulturministerium "Om organisationen av den ryska dramateatern i Tiraspol", började historien om teaterkonsten i denna region ny sida. Den officiella invigningen av Dramateatern ägde rum i mars 1969 med framförandet av A. Arbuzovs "Staden i gryningen" uppsatt av N.S. Aronetskaya, som bestämde alla teaterns lagar och traditioner.

Mer än 30 föreställningar uppsatta av Drama- och komedieteatern. Aronetskaya, noterades höga utmärkelser vid olika internationella, fackliga och republikanska teatertävlingar. Först 1975, tack vare pjäsen "Vasily Terkin", lade teatern till 7 silvermedaljer uppkallade efter A. Popov till sin skattkammare.

Idag sysselsätter teatern ett 30-tal skådespelare. Tillsammans med folkkonstnären i Republiken Moldavien och PMR I. Taran, folkkonstnärerna i PMR A. Ravel och E. Tolstoy, de hedrade konstnärerna av PMR I. Serikova, V. Klimenko, N. Volodina och T Dikusar, en ung generation skådespelare, som redan lyckats nå framgång inom teaterkonsten.

Den fick sitt namn efter den hedrade konstarbetaren i Moldavien SSR, grundaren av teatern, Nadezhda Stepanovna Aronetskaya.

Berättelse

Under Sovjetunionen

Enastående mästare inom teaterkonst i Moldavien började sin karriär på scenen i den nya teatern: skådespelare - Konstantin Konstantinov, Ekaterina Kazimirova, Kirill Shtyrbul, Domnica Dorienko, Evgeny Kazimirov, Evgeny Diordiyev, Mifodiy Apostolov; chefer för den musikaliska delen - Valery Polyakov, David Gershfeld; regissör Viktor Gerlak m.fl.

Den stora invigningen av den nya, tekniskt utrustade teatern ägde rum den 25 juni 1936.

Under det stora fosterländska kriget skadades teaterbyggnaden svårt. Först 1963 restaurerades den helt och fungerade i fem år som en plattform för olika turnerande grupper och alla viktiga stadsevenemang, arkitekterna I. L. Shmurun och D. I. Palatnik.

Under Nadezhda Stepanovna Aronetskaya

En ny milstolpe i historien om professionell konst i Transnistrien och födelsen av teatern börjar i augusti 1969 och är förknippad med namnet på regissören och läraren Nadezhda Stepanovna Aronetskaya. Tillsammans med 17 utexaminerade från skådespelaravdelningen vid Chisinau Institute of Arts kom Nadezhda Stepanovna till Tiraspol-teatern och blev dess första chefschef.

Den officiella invigningen av teatern ägde rum den 26 mars 1970 med pjäsen "Staden i gryningen" baserad på pjäsen av A. Arbuzov. I teateraffischen för den första säsongen: kompositionen "Om tid och om mig själv"; iscensatta berättelser av A.P. Tjechov, "Oskyldiga tal"; "Vi kommer att räkna vårt folk" - A. Ostrovsky, sagan "Att vara rädd för sorg - inte att se lycka" av S. Marshak. Den unga truppens prestationer lämnade ingen oberörd, väckte varma svar från publiken och professionella kritiker. Teatern bildade en intressant repertoar som inte upprepade någons affisch. Allt oftare och mer framgångsrikt deltar teatern i internationella festivaler, prestigefyllda teaterrecensioner och tävlingar.

Under teaterns historia har mer än 30 föreställningar belönats med prestigefyllda utmärkelser vid olika fackliga, republikanska och internationella teatertävlingar och festivaler. Först 1975 gav pjäsen "Vasily Terkin" sju silvermedaljer till dem. A. Popova. Priserna gavs till regissören N. Aronetskaya, produktionsdesignern A. Zheludev och fem skådespelare - E. Tolstov, V. Uvarov, M. Isaev, A. Alekseev, V. Sukhomlinov.

Under de följande åren multipliceras listan över festivaler, antalet föreställningar med vilka truppen reser till teaterforum växer, vilket utökar omfattningen av teaterutrymmet. Dessa är All-Union-recensionen av Pushkins föreställningar ("The Tradition of the Deep Antiquity"), All-Union Festival of Polish Drama ("Widow's House"), All-Union Festival of Czechoslovakia ("Innan tuppen kråkar" ), den internationella festivalen "Winter Avignon" i S:t Petersburg ("Om ett ögonblick"), den internationella festivalen i Rumänien, Tulcea ("Notes of a Madman"), recensionen av teaterkonst i Moldavien och Ukraina "Florar-88 " ("Den siste älskaren"), den internationella teaterfestivalen "Ternopil Evenings" ("Mozart och Solieri"), den internationella teaterfestivalen "Melpomene of Tavria", Kherson ("Namnlös stjärna").

Periodvis besöker teatern Chisinau och deltar i den internationella festivalen uppkallad efter V. Alexandri ("The History of a Golden One"), i den internationella festivalbiennalen uppkallad efter E. Ionesco ("Spelare"), i festivalerna "Gala". -Premiilor” under olika år (“ Baikal quadrille”, ”Privat samling av masker”, ”The game of love and chance”, ”Cat's house”, ”Kid and Carlson”, ”Jourdain, Jourdain!”, ”... i "Jaktsalen").

Ledande kritiker och teaterkritiker skrev om teatern och dess föreställningar i republikanska och ryska tidskrifter (Ungkommunist, Teater, Teaterliv, Passion Boulevard, World of Beauty, etc.).

Under PMR

Efter återuppbyggnaden av teatern gjordes många nya saker:

  • till minne av grundaren av teatern N. S. Aronetskaya den 29 september installerades en minnesplatta till Nadezhda Stepanovna Aronetskaya på teaterbyggnaden;
  • öppnade den första teatermuseum(3: e våningen);
  • ett fotogalleri skapades till minne av skådespelare och teaterarbetare som satt outplånliga spår i historien Transnistrien teater(lobby på andra våningen);
  • en utställning av verk av den hedrade konstarbetaren PMR L. A. Pirozhenko, som tjänade teatern i mer än 25 år, ramades in.
  • en utställning med verk av teaterkonstnären A.S. Kazaku (1:a, 2:a våningen i huvudtrappan) ramades in.

Permanent skådespelargrupp

Idag tjänar skådespelare på teatern som har varit trogna en teater i nästan 45 år - dessa är Moldaviens folkkonstnär, folkkonstnären för PMR I. Taran, folkkonstnären för PMR A. Ravlo-Doreanu, Folkets konstnär av PMR E. Tolstov, konstnär V. Nagapetyan. People's Artist of the PMR V. Klimenko, Honoured Artists of the PMR N. Volodina, T. Dikusar, Honored Artist of the Republic of Moldavien och PMR I. Serikova, Honored Artist of the Republic of Moldavien A. Klimenko har arbetat i teatern i mer än 30 år.

Teaterns första trupp

Konstnärer

A. Zheludev, A Kazak, L. Pirozhenko, I. Salov, V. Izotov, chef. trupp V. Zembitskaja, chef. den litterära delen av S. Belov, L. Snopkova och andra, och nu fortsätter sådana mästare som T. V. Sologor, L. V. Chernova, T. A. Salova, A. E. Demin, I. Z. Roitman att tjäna, L. T. Konovalova.

direktörer

Sådana välkända regissörer som Folkkonstnären i republiken Nordossetien M. M. Abramov (Minsk), I. S. Petrovsky (honored Art Worker of the TASSR) V. S. Mazhurin (honoured artist of the Kazakh SSR) B. L. Martynov (Simferopol), A. V. Kuznetsov ( Moskva), G. L. Vasiliev (St. Petersburg), Yu. P. Gorin (Moskva), T. V. Chibotaru (Kishinev), V.A. Gunin (hedrad konstnär i Litauen och Ryssland), B. Abdurazakov (hedrad konstarbetare i Tadzjikistan), E. Konstantinova (Folkets konstnär i Republiken Moldavien), V. Mikhelson (S:t Petersburg) och många andra som har gjort ett betydande bidrag till bildandet och utvecklingen av teatern.

Geografi av turvägar

Under sin historia har teatern satt upp mer än 200 föreställningar baserade på pjäser av moderna dramatiker, såväl som inhemska och utländska klassiker. Hans framträdanden sågs av mer än 9 miljoner åskådare.

Teatern besökte städerna: Moskva, Chisinau, Odessa, Novorossiysk, Kerch, Lviv, Ternopil, Mariupol, Chernivtsi, Petersburg, Saransk, Krivoy Rog, Rivne, Cherson, Nikolaev, Zhitomir, Ivano-Frankivsk, Kharkov, Novorossiysk, Pinsk, Baranovichi , Chernigov, Bobruisk, Brest, Riga, Daugavpils, Lutsk, Gomel, Vitebsk, Nizhny Novgorod, Kaluga, Tver, Vidin (Bulgarien), Tulcea (Rumänien), Tskhinval (Sydossetien) och många andra.

Repertoar

Idag finns det föreställningar på teaterns pjässedel, 14 av dem är för barn och ungdom. Repertoaren består av föreställningar baserade på verk av hög konstnärlig standard av P. Fedorov, V. Sollogub, A. Ostrovsky, M. Bulgakov, A. Kazantsev, P. Beaumarchais, J.-B. Moliere, A. Cunningham, K. Magnier, V. Gurkin, A. Mardan, V. Merezhko, S. Maugham, N. Ptushkina, L. Andreev, A. Mariengof, M. Bartenev,

Pridnestrovian State Theatre of Drama and Comedy är en av de första moldaviska teatrarna. Dess upptäckt ägde rum på 1930-talet. Från början hette det helt enkelt Studioteatern, sedan Stadsdramateatern och Republikanska Dramateatern. 1992 blev det Pridnestrovian State Theatre of Drama and Comedy, och i början av 2001 döptes den efter Nadezhda Stepanovna Aronetskaya, en artist från Moldavien SSR.

1990-2005 höll de kapitalåteruppbyggnad teaterbyggnad. Trots svårigheterna i samband med denna period fortsatte institutionen att aktivt släppa föreställningar. 2005 öppnade de Stor hall och detta till ära satte de upp pjäsen "Crazy Day, or The Marriage of Figaro".

För närvarande imponerar teaterbyggnaden på turister och lokalbefolkningen dess skönhet och storhet. Vid ingången finns massiva rektangulära pelare, bakom vilka det finns en enorm halvcirkelformad balkong. Fasadens ovansida är dekorerad med naturlig marmor. Trots vissa barockdetaljer är hela byggnaden gjord i nyklassicistisk stil, så den har ett strikt och harmoniskt utseende.


Topp