Blyertsskisser av djur och människor. Tips för att rita snabba skisser från livet av Brenda Hoddinott Hur man börjar skissa

De största problemen uppstår när vi behöver skapa en exakt skiss på kort tid ( rörlig person, djur). Därför är det värt att visa det viktigaste och inte tänka mycket under arbetets gång. Människor är nästan likadana byggda, och djur också. Och vi behöver bara skildra huvudpunkterna och kassera onödiga detaljer.

Naturligtvis är vi mycket mer intressant rörelse figur eller kropp, hennes dynamik, snarare än bilden på hennes blus. Annars skulle vi rita henne själv. Det är därför grunden för skisserna är rörelselinjen, med vilken allt praktiskt taget börjar och som allt vårt arbete med en ritning strävar efter.

När vi skissar, rita små delar det är inte värt det, du behöver bara snabbt ställa in rörelsen och kroppens proportionella förhållande, dess karakteristiska siluett. Så utvecklas förmågan till helhetssyn.

Ritning enligt schemat– för att vi snabbt ska kunna visa föremålet behöver vi veta varför och hur det gjordes, var och varför det finns något i det. Därför måste vi demontera objektet i dess huvudkomponenter.

Djurskisser

Träning

Jag erbjuder dig en övning. Ta bilden av vår hjälte i vilken position som helst, bygg enligt systemet:

1. Huvudaxel

2. Objektets rörelseaxel (här bör det noteras att referenspunkt och tyngdpunkten ska vara i nivå med c-axeln - om inte figuren förstås står), i de flesta fall - benet och ryggraden.

3. Vi gör en tredimensionell, linjär-spatial konstruktion av kroppen. Vi skisserar skelettet, armar, ben med linjer med cirklar - vi bygger almar, ritar volym med cirklar på de platser vi behöver.

Mänsklig kontur

Skisstyper

Det finns 2 typer av skisser: tonal och linjär. Om du ska rita linjära skisser behöver du bara hålla dig till en typ. Praxis visar att detta är mycket obekvämt. Ibland är det bättre att kombinera: först avbilda en person med en fläck och sedan med en linje. Och ofta behöver naturen en kombination av dessa två typer.

Tekniken i dessa typer av skisser skiljer sig från varandra, och de kräver olika material. Linjära skisser är mer typiska för att förmedla ett objekts rörelse med flera linjer. Sådana skisser kan ritas med pennor, heliumpennor, tuschpennor (som du vill) och allt som du kan dra en linje med.

Och med tonen är allt mycket mer komplicerat. Bakgrundskontrasten genererar en kant som ersätter linjen. Och det finns mycket mer material. Lämpligt mjukt material som: kol, krita, markörer, bläck, pastell och till och med en pensel. Jag tyckte ännu mer om att rita en skiss med bläck än med andra material.

Vilka steg krävs för att skissa ordentligt?

1. Vi lär ut, analyserar naturen, väljer vinkel, poserar.

2. Vi kommer fram till förhållandet mellan våra skisser på papper. Alla layouter som vi kommer att avbilda på ett ark ska alltid antingen se i vår riktning eller se i mitten. Du måste börja arbeta från det övre vänstra hörnet av papperet.

3. Skiss av en person. Hela kroppsformen måste beskrivas sekventiellt: första plats för huvudet och dess storlek, förläng sedan linjen till hälarna. Med bara en linje skisserar vi formen på en person i rörelse. Sedan förfinar vi modellens kontur och markerar benen. I vår ritning kommer vi att tillämpa en fullständig fyllning, detta är inte alls nödvändigt, det är bara användbart att visa ritningen i två toner.

4. Skisser av djur. Formen på kroppen som helhet beskrivs i följande ordning: först bålen och sedan benen. Sedan, med en linje eller en fläck, ritar vi hela kroppens rörelse. Förfina sedan kroppens kontur och benens placering. Huvudet är ritat i slutet. För att ställa in huvudstorleken - förläng linjen av åsen från skulderbladet till slutet av näsan. Det är möjligt att inte rita en stängd konturlinje, men i andra fall kan den försvinna helt.

Att noggrant bemästra alla lektioner i denna kurs hjälper dig att ta de första stegen i att studera mänsklig anatomi och proportioner, lära ut rita människor från livet och från din fantasi, i olika poser och i rörelse, naken och i kläder.

Den första lektionen är en förberedelse för själva studien av figuren och lägger också grunden för strukturen för det fortsatta arbetet. Praktisk övning i slutet av lektionen kommer att vara av särskilt värde för dig som artist när skapa en modell av en person och i att förbereda preliminära skisser, skisser, tänka på idéer, förslag, handlingar och poser där figuren ska ritas utan användning av modeller eller kopiering. jag rekommenderar verkligen ge honom det mesta extra uppmärksamhet , och på intet sätt hoppa över det.

Vi ritar en person från naturen

För att rita något väl ur minnet eller från din fantasi måste du först bygga upp ett lager av grundläggande kunskaper i ämnet. Det är bäst att börja rita från naturen. Genom att ständigt observera omgivningen kan du enkelt och snabbt lära dig mycket information om proportioner, form och struktur och i processen kommer du också att utveckla dina teckningsfärdigheter. Ingen mängd information hämtad från läroböcker på rita en person kan inte tjäna som ett substitut för denna värdefulla övning.

Du måste lära dig information inte bara om kroppens form och struktur, utan också få en djup kunskap om hur människor står, sitter och rör sig om du vill att de ska vara övertygande på papper. Av denna anledning måste du använd alltid en skissbok.

skissbok

Precis som en författare behöver anteckningsbok För korta anteckningar tankar, och en idrottare måste träna regelbundet för att vara i bra form, artisten behöver ett album eller skissbok att ständigt finslipa dina färdigheter och visuella minne. Din skissbok ska alltid finnas med dig, så välj den optimala storleken för dig själv och bär den i väskan eller ryggsäcken med med en enkel penna. Det är inte nödvändigt att köpa en dyr skissbok, eftersom. du kommer att behöva göra många skisser och anteckningar, och du kommer inte ens märka hur snabbt det kommer att sluta. Köp något enklare så att du inte behöver oroa dig för kostnaden. Skissbokkatalog från web-paint.

Det bästa stället att börja förmodligen hemma. Dina familjemedlemmar är idealiska barnvakter eftersom de är lättillgängliga och ofta inte gör så mycket. kraftig aktivitet som att läsa eller titta på TV.

För att hålla dina "modeller" redo att posera är det bäst att inte lägga för mycket tid på varje ritning. Varje skiss får inte göras mer än 10 minuter. Det har stor betydelse, därför att I detta skede är kvantitet viktig, inte kvalitet. Du kommer snabbt att lära dig hur du fångar essensen av en pose eller karaktär med några få drag och ditt arbete kommer att vara mycket realistiskt.

Efter att ha gjort några skisser i en bekant miljö kommer du snart att känna dig säker nog att ta med din skissbok ut. Hitta en lämplig avskild plats för dig själv där ingen kommer att störa dig och försök göra några skisser.

Du bör ta för vana att rita hela tiden. När du har en ledig minut, ta fram en skissbok och skissa på människorna runt omkring dig: att stå vid busshållplatsen, sitta på ett kafé eller på jobbet är ett bra tillfälle att skissa på folk i närheten. En penna eller kulspetspenna är idealisk som verktyg.

Använd endast en sida av papperet. Det finns tre skäl till detta. Först kommer billigt papper igenom, så linjerna du ritar på ena sidan kan påverka kvaliteten på ditt arbete på den andra. För det andra, även om du använder papper bra kvalitet, kommer blyertsteckningarna på baksidorna att gnugga bort grovheten och förstöra varandra. Det tredje skälet till att bara använda en sida är att du i sinom tid kan plocka isär din skissbok sida för sida och jämföra ett arbete med ett annat för att kontrollera dina framsteg.

Till en början kommer du inte ha mer än en lutning på huvudet eller en sväng på axlarna innan motivet börjar röra sig. Detta är normalt: allt du gör bidrar till att öka din kunskap om den mänskliga figuren. Dessa detaljer kanske inte verkar särskilt värdefulla, men de är det. Om du kan skildra en stökig look ung man böjd framför en busshållplats eller en trött gammal kvinna som är belastad med shopping, kommer ditt arbete att vara äkta, eftersom karaktärens väsen ligger just i subtiliteten i sådana detaljer. Du kommer att bli förvånad över hur lätt det är att märka och hur det kommer att uppskattas av alla som ser ditt arbete.

Din skissbok ska fungera som ditt personliga dokument. Faktum är att många konstnärer också tar anteckningar i den och lägger till kommentarer till skisser, och ökar därmed deras användbarhet senare, särskilt om skissen ska användas som grund för en färdig ritning.

Sträva inte efter snygga, välvårdade teckningar, konstnärligt arrangerade på sidan. Ditt album är inte för det. Nu är ditt mål — fånga karaktär och positionen för det valda objektet inom några minuter. Välj någon som sannolikt kommer att stanna i samma position ett tag till och börja arbeta. Var inte blyg. Försök inte att göra attraktiva linjer, den här övningen är att snabbt fånga ögonblicket. Dina skisser ska vara ett sant nöje att se och skissa livet runt dig, samt hjälpa dig att utveckla ett skarpt öga och en självsäker stroke.

Om du aldrig har provat att skissa kanske du tycker att det är hårt arbete, men det är det inte. Detta är den roligaste och mest givande aktiviteten. Det slappnar av och stärker och är också ett sätt att förbättra teckningsfärdigheterna.

Ha alltid en skissbok med dig, var du än är. Det här är så viktigt att jag inte tröttnar på att upprepa det. Rita människor som väntar på en tågperrong, personer som sitter på en parkbänk eller dina familjemedlemmar som tittar på TV. På barer, restauranger, kaféer och på gatan kan du se människor i olika storlekar och byggnader. Markera dem i din klippbok och du kommer aldrig att ångra dig. Att skissa är inte bara roligt, det är det också det bästa sättet utöka dina kunskaper och förmågor. Om du vill skapa levande realistiska verk bör detta bli en vana. Ibland är det värt att ta med bakgrunden och omgivande detaljer i skissen. Det kan vara omgivande träd eller byggnader. När du börjar rita från ditt huvud kommer denna erfarenhet att vara mycket värdefull.

När vi går vidare genom kursen kommer vi med jämna mellanrum att återkomma till detta ämne och rita skisser från livet. Utan denna övning kommer dina observationsförmåga och dina teckningar från minnet gradvis att försämras tills de är lite mer än en serie klichéer.

Praktisk uppgift

Gör minst 20-30 skisser olika människor i olika miljöer. Jag rekommenderar inte att gå till nästa lektion tills du slutför denna uppgift. Denna övning bör bli din vanliga dagliga träning.

I artikeln användes material från boken Ron Tiner "Figure Drawing without a model".

Videolektion av ritning med markörer "Tangerine humör" Videolektion av ritning med markörer "Tangerine humör". Konstnär-lärare: Irina Shelmenko Irina är konstnär, illustratör och skissare. Utexaminerades med utmärkelser från Moskvas statliga universitet för humaniora "konstnärlig och grafisk" fakultet. äger olika material som akvarell, akryl, olja, pastell, etc. Men nu är hennes favoritmaterial alkoholmarkörer. Ritar och leder för närvarande projekt i riktning mot skiss och illustration. I den här videolektionen om att rita med markörer inbjuder Irina dig att lära dig att rita med markörer, rengöra några mandariner med henne och rita en vinterillustration med dem! ✔ Rita med alkoholmarkörer; ✔ Arbeta med formen och skildra och se en bländning, ljus, halvton, egen skugga, reflex, skugga; ✔ Uppnå realism i ämnet; ✔ Dra från naturen och arbeta med naturen; ✔ Komponera en komposition och referens för en skissillustration. ✔ Detaljera bilden ✔ Rita textur av citrusskal och bladstruktur ✔ Hur man ritar med alkoholmarkörer ✔ Hur man ritar från naturen ✔ Hur man skapar kompositionsskisser framtida arbete✔ Hur du gör din illustration/målning realistisk ✔ Hur man ritar textur av citrusskal och bladstruktur ✔ Hur man gör gradienter med markörer Resultatet av videolektionen blir vinter nyår illustration med mandariner - en bra idé för alla nyårskort! Längd på videolektionen: 2 timmar 13 minuter För bekväm inlärning, se till att du har följande konstmaterial: ✔ MARKERINGAR Alkoholmarkörer från alla tillverkare. Irina använder Copic alkoholmarkörer i följande färger: - Copic Y11, Y13, Y15, Y18, Y35, Y23 (gul) - Copic YR12 (orange) - Copic E11, E43 (beige-brun) - Copic G20, G24, BG99, G94, YG93 (grön) - Copic W2, W5, W7 (taupe) - Copic C0, C2, N2, N4, C6 (grå) ✔ LINERS OCH pennor - Liner 0,1 mm och 0,5 mm, svart, vattentät - Vit gelpenna - Vit akvarellpenna - Vit pastellpenna - Mörkbrun färgpenna Du kan använda andra liknande medier. ✔ SKISSBOK FÖR MARKÖRER Du kan använda vilket märkpapper som helst eller en skissbok med specialpapper.?supply=548||a]Doodle&Sketch Sketchbook[||a||], storlek 14x28 cm, med 200g papper. ✔ BLYTTA OCH suddgummi Alla. Videohandledningen om att rita med markörer kommer att vara intressant för både nybörjare och avancerade illustratörer. Du kan hitta alla videolektioner från ArtProfessor Irina Shelmenko på hennes personliga sida nedan.

Samla rätt material. Som med alla konstformer är det svårt att skissa med material av dålig kvalitet (eller olämpligt). Allt du behöver finns lätt att hitta i lokala konst- och hantverksbutiker. Spendera lite pengar och samla allt du behöver, inklusive:

• Pennor H. Dessa är de flesta hårda pennor, som används för att skissa tunna, raka, icke-fjädrande linjer. De används främst i arkitektoniska och affärsskisser. Sätt ihop ett sortiment av 6H, 4H och 2H pennor (6 är hårdast, 2 är mjukast).
• Pennor B. Dessa är de flesta mjuka pennor, som används för att skapa kladd- och fjäderlinjer och för att applicera skuggor. De föredras av de flesta artister. Sätt ihop ett sortiment av 6B, 4B och 2B pennor (6 är mjukast, 2 är hårdast).
• Papper för att rita med en penna. Blyertsskiss på vanligt skrivarpapper är möjligt, men pappret är väldigt tunt och håller inte pennan särskilt bra. Använd speciellt konstpapper som har struktur och är bäst för att skissa och som även ser bra ut när det är klart.

Välj ett ritobjekt. För nybörjare är det enklast att rita från livet eller från en bild än att använda fantasin för att skapa sin teckning. Hitta en bild på något du gillar, eller leta efter ett föremål eller en person du vill rita. Ta några minuter att studera ämnet innan du börjar skissa. Var uppmärksam på följande saker:

• Hitta en ljuskälla. Genom att bestämma huvudljuskällan kan du förstå var skissen ska vara ljusast och var mörkast.
• Var uppmärksam på rörelse. Oavsett om det är rörelsen av en levande modell eller rörelse i en bild, låter rörelsedetektering dig bestämma rörelseriktningen och formen på dina drag i din skiss.
• Var uppmärksam på grundläggande former. Alla föremål är byggda av en kombination av grundläggande former (fyrkanter, cirklar, trianglar, etc.). Se vilka former som ligger bakom ditt motiv och skissa dem först.

Hallå! I Nyligen Jag kan bara inte sitta ner för att filma nästa videolektion, och ännu mer videokurser, men jag försöker fortfarande rita regelbundet. Det är klart att med hög belastning finns det ingen tid över för stora mästerverk. Men detta är inte en anledning att helt överge den kreativa komponenten i livet. I en sådan period kommer konsten att skissa till undsättning eller snabba skisser. Om du bara har 10-30 minuter lediga om dagen, är de tillräckligt för att ägna dig åt snabba skisser, och därigenom bibehåller inte bara din ritfärdighet, utan också förbättrar din syn på saker, självförtroendet för streck och linjer.

I den här artikeln kommer jag att prata om några tjänster som gör att du kan skissa mer effektivt. Låt mig påminna dig om det huvudtanken skissa - för mycket en kort tid att på papper skildra huvudidén, konceptet med ritningen, så att denna idé är tydlig för alla tittare. Samtidigt spelar tidsgränsen en mycket viktig roll - konstnären börjar titta på objektet att rita annorlunda, framhäver bara karaktärsdrag och objektets egenskaper. I skissning kan konstnärens individuella egenskaper, inklusive känslor, manifesteras mycket tydligt. ritningen görs snabbt, levande, med önskan att förmedla bilden av objektet så snabbt som möjligt.

Jag bestämde mig för att prova på konsten att skissa och nu vet jag säkert att jag inte kommer att ge upp den här verksamheten, eftersom. Jag ser många användbara saker för mig själv i den här processen, speciellt i utvecklingsriktningen kreativitet. För experimentet använde jag en av utlandstjänsterna snabba poser, där bilder av modeller tillhandahålls gratis för skissning ett tag. Jag återkommer till den här sidan lite senare, men låt oss nu titta på andra:

characterdesigns.com

Denna resurs, förutom information om karaktärens utveckling, erbjuder en hel uppsättning fotouppsättningar som kan användas som referens för skisser. Det finns ingen tidsbegränsning här, liksom alternativ för att välja objekt. Principen är enkel - välj en uppsättning bilder mittemot " Välj en fotouppsättning:"och tryck på knappen . Välj sedan ditt favoritfoto och rita en skiss. Detta är det enklaste alternativet och ger dig i princip bara bilder. Du måste själv styra rittiden, vilket är ett stort minus.

reference.sketchdaily.net

En utmärkt tjänst med ett verktyg för att skicka in referenser i olika ämnen med möjlighet att välja tidsintervall. Genom att klicka på länken kan du välja vad du vill rita - hela kroppen (Full Body), kroppsdelar (Body Parts) eller djur (Animals). Till exempel bestämmer du dig för att rita händer. För att göra detta måste du gå till bokmärket Kroppsdelar och ställ in inställningarna:

• Kroppsdel ​​(del): händer (Händer)
• Kön: man (man)
• Visa (Visa): fram (fram)
• Tidsintervall (Tid): t ex 2 minuter

Klicka sedan på knappen . Ett slumpmässigt foto öppnas för dig och nedräkningen börjar, under vilken du måste ha tid att rita objektet som avbildas på bilden. Adrenalinet börjar gå ur skalan när du inte har tid, och tiden tar slut väldigt snabbt 🙂 Det är då du på nästa bild börjar fundera på hur du ska vara i tid och vilka steg du behöver ta för detta. Din egen syn föds på vad som måste ritas först och vad som ska detaljeras senare, så att det kan förmedla huvuddragen i föremålet.

Jag kommer inte att översätta alla inställningar här. Även om du inte vet på engelska, sedan genom att helt enkelt räkna upp parametrarna kan du ta reda på vad varje inställningsobjekt är ansvarigt för. Det är inget svårt där. Låt oss gå vidare till nästa tjänst.

artists.pixelovely.com

Också en väldigt trevlig sida speciellt gjord för att skissa med möjlighet att välja vad man vill rita. Och som i den tidigare tjänsten, förutom mänskliga gestalter, kan du välja referenser av olika djur och fåglar. Överväg att välja en referens för att rita en mänsklig figur. För att göra detta, gå till avsnittet Öva figurteckning och välj svaren på frågorna.

Till exempel vill vi rita endast mansklädda (täckta) modeller med ett tidsintervall på 2 minuter. I det här fallet kommer inställningarna att se ut så här:

Klicka sedan på knappen och börja rita. Efter 2 minuter ändras bilden till en annan och du börjar en ny skiss. Av minusen - det är inte synligt hur mycket tid som är kvar till slutet av tidsintervallet, det finns ingen timer.

quickposes.com

Nåväl, vi kom till tjänsten, som jag stoppade vid en gång. Tjänsten skiljer sig från liknande genom att man under ett visst antal timmar får intyg från quickposes . Det finns 3 certifieringsnivåer:

• Nivå 1 (för 10 timmars ritning)
• Nivå 2 (för 30 timmars ritning)
• Nivå 3 (för 70 timmars ritning)

MEN! Det finns en förutsättning! Endast 30 minuters dragning per dag krediteras certifikatet. Det innebär att du kan få ett första nivå certifikat på max 20 dagar, förutsatt att du drar 30 minuter varje dag.

Detta görs mest för att ingjuta i dig skickligheten att rita dagligen. Själva certifikatet ska inte vara ett mål, det är bara ett trevligt tillägg, som författaren till sajten skriver.

Om du vill spåra tid och få ett certifikat, förbered din e-postadress och gå till startsida sajtens snabbställningar:

Här måste vi välja alternativ:

1. temaposer, som idrottare eller krigare
2. referensvisningstidsintervall
3. din email
4. inverterat läge (jag sätter alltid nej)

Och tryck på knappen för att börja rita.

För att kontrollera dina framsteg kan du ange din e-post i den vänstra kolumnen på sidan (nummer 5 i skärmdumpen ovan) och klicka på knappen .

Det är viktigt att alltid använda samma e-postadress, eftersom senare skickar den ett certifikat till dig.

Här är några av mina skisser som jag ritade med hjälp av referenserna för denna tjänst:

Det var väldigt intressant att testa att skissa olika material t ex penna, penna, kol, pastell och så vidare olika papper. Jag ställer alltid in intervallet till 120 sekunder, eftersom utöver huvudsiluetten ville jag hinna lägga till några detaljer. Men ibland var detta svårt att göra, eftersom. tiden rann ut snabbt.

Jag skulle vilja notera att jag flera gånger hade ett mycket intressant tillstånd, när alla tankar lämnade mitt huvud och handen själv ritade vad den ansåg nödvändigt. Samtidigt tänkte jag på ritningen helt och hållet, och inte några enskilda detaljer och drag. Det är ganska svårt att sätta ord på, men det är mycket lättare att känna när man ritar snabbt och vill göra teckningen igenkännbar.

Jag lyckades inte rita varje dag. Det fanns dagar då det inte ens fanns tid att avsätta 10 minuter. Antingen fanns det tid, men det fanns ingen kraft. Så istället för 20 dagar fick jag 10 timmars teckning på ungefär en månad. Samtidigt, den 4:e-5:e dagen, började tankar smyga sig in i mitt huvud, som varför behöver du detta, du behöver inte tvinga dig själv att göra det varje dag etc. 🙂 Men om du gör det' inte uppmärksamma dem och fortsätt att rita, så går de snart och du bara njuter av processen.

Som ett resultat, efter ungefär en månad, fick jag ett sådant certifikat i pdf-format per post:

Samtidigt märkte jag, både av resultaten och av förnimmelserna, att strecken och linjerna i skisserna blev mer självsäkra och mycket mer tilltalande för ögat.

Jag föreslår att du provar snabba skisser. Rita när som helst, var som helst, bli befriad i ritningen. Det är inte nödvändigt att bara skapa fullfjädrade bilder. Även 5 minuters skiss är bra för kreativ utveckling.