Vad är färger gjorda av? Konstnärliga färger Typer av färger för ritning och deras egenskaper.

Alla barn älskar att rita och använder aktivt alla tillgängliga verktyg - pennor, tuschpennor, färger. Överväga populära arter färger lämpliga för barns konst.

Ritning är en av de mest favoritaktiviteter för barn. Från det ögonblick ett barn har sin förstaset med tuschpennoreller pennor, ungen med stor entusiasm ritar först slumpmässiga linjer och klotter, sedan ganska meningsfulla intriger. Det svåraste visuella verktyget att bemästra är målning. Överväga olika sorter färger som används för att rita barn.

Fingerfärg

Färger för de minsta barnen som ännu inte kan hålla i händernafärgade barnpennoreller penslar, kallade finger. Som namnet antyder kräver ritning med sådana färger inga ytterligare verktyg: du kan helt enkelt doppa fingrarna i burkar och lämna spår på papper med dem. Fingerfärger är idealiska för spädbarn: de är gjorda av naturliga ingredienser och är helt säkra för barnet när de kommer in i munnen. Som regel är sådana färger obehagliga i smaken (sur, salt, bitter), så du behöver inte oroa dig för att barnet aktivt kommer att slicka av dem.

Akvarellfärger

Dessa är de vanligaste färgerna för barns kreativitet som bokstavligen alla är bekanta med från barndomen. Du kan använda akvarell, från och med den ålder då barnet kan hålla en pensel i handen. Akvarellfärger kan ha 4-6 färger, och i vissa uppsättningar når antalet färger och nyanser upp till tre dussin. Billig och prisvärd akvarell - optimalt val att starta kreativ konstnärlig verksamhet.

gouachefärger

Gouache är en ganska tjock och fet färg som har rika färger och en tätare struktur jämfört med akvarell. Gouachefärger är uppdelade i konst, avsedd för målning, och designaffisch. Gouache är förpackad i burkar, set kan innehålla både vanliga färger och pärlemorfärger eller fluorescerande färger, färger med gnistrar.

Vad ska man titta efter när man väljer färg?

När du väljer färg för ritning bör du fokusera på barnets ålder och närvaron av vissa visuella färdigheter. Du bör också vara uppmärksam på färgens utgångsdatum, dess miljövänlighet och säkerhet. För små barn rekommenderar experter att man väljer färger med naturliga färger, vilket hjälper till att utveckla barnets estetiska smak.

Läs mer om barnhantverksprodukter på

Bilden är en representation inre frid konstnär. Genom att rita ett annat mästerverk förmedlar författaren stämningen, tankarna och idéerna på duken. Samtidigt använder han olika stilar och tekniker för att måla, en bred palett av färger. För att skapa en bild krävs förstås talang, men det är också nödvändigt att kunna rita, för att kombinera färger korrekt. Allt detta kan man lära sig från en ung ålder. Om du vill avgöra om ditt barn har konstnärlig potential, ge honom färger för att rita, låt honom skapa.

Konstmaterial är olika typer, sammansättningar och syften. För att inte gå vilse i all denna mångfald, låt oss ta en närmare titt på vilka färger som bäst används för att rita. Köp högkvalitativa färger och lacker för barns kreativitet för att inte orsaka en allergisk reaktion.

Om du länge har drömt om att bli konstnär, hålla penslar, en palett i händerna, rita drag på papper fäst vid ett staffli, kommer denna information att hjälpa dig att välja rätt konstnärliga verktyg för kreativitet.

Det är dags att förverkliga dina planer. Tänk först på vilka typer av färger, deras egenskaper. Detta kommer att hjälpa till att göra rätt val och köp önskat material.

Vattenfärg

Förmodligen hade alla akvareller i barndomen, så det är inte värt att introducera dem för mycket. Redan från namnet "akvarell" kan du förstå att färgämnets sammansättning inkluderar vatten (aqua). Sådant material är avsett för att rita uteslutande på papper.

Uppsättningar akvarellfärg för barn är det osannolikt att vara lämpliga för seriös målning. Professionella konstnärer använda akvarell för att måla stilleben, porträtt och landskap, som produceras i tuber eller kyvetter. När du arbetar med akvarell måste du använda ett staffli. Materialets vattniga struktur absorberas i papperet och det kan skeva.

Akvarellkompositionens struktur är lätt, genomskinlig. Färgerna är väl kombinerade, du kan enkelt skapa olika nyanser.

Gouache

Gouachefärger är täta i sammansättning, har mättade färger. Efter fullständig torkning bildas en matt beläggning på ytan. Det är inte svårt för konstnärer med erfarenhet att måla med gouache. Med dess hjälp kan du ta bort de erkända bristerna, blockera lätt färg mörk färg, och att skapa nya nyanser kommer att kräva professionella färdigheter och fantasi.

Gouachefärger finns i 3 typer:

• Konstnärlig - används för att måla bilder.

• Affisch – med hjälp av materialet utformas olika visuella propaganda.

• Barns - har en giftfri sammansättning, som används för att rita på papper.

Gouachekompositionen tillverkas i små burkar. Före användning späds den med vatten med tillsats av trälim. Om du förvarar gouache i utspädd form torkar den snabbt. Med den kan du rita något på annan yta(kartong, papper, tyg etc.). Applicera inte ett tjockt lager gouache på duken, efter torkning börjar sprickor uppstå och färgen smulas sönder.

Akryl

Akryl är en av de nya typerna konstnärliga färger, är populär bland professionella målare. Materialet används för att rita på glas, keramik, papper, tyg, metall och trä. Akrylfärger har en ljus färgschema. Efter applicering på ytan bildar de en icke-smutsig, resistent beläggning som inte tvättas bort med vatten.

Akrylfärger tillverkas i tuber. Före applicering späds de med vatten eller ett speciellt lösningsmedel. Konsistensen kan vara tjock eller flytande. Om du köpte akryl i det andra alternativet är det inte nödvändigt att späda ut det med vatten.

Materialets struktur kan vara: pärlemor, matt, glänsande, glansig. Om du applicerar outspädd akryl av tjock konsistens på duken får du en unik ljus struktur.

Oljig

En av de första färgkompositionerna, som användes för målning redan på 1500-talet, anses vara olja. För dess tillverkning användes valnöts-, solros- eller linfröolja, liksom ett färgpigment. Färgen kommer i individuella tuber.

För att arbeta med oljematerial behöver du en palett, högkvalitativa penslar, duk, staffli och lösningsmedel. Rita med denna komposition på kartong, duk, trä, vanligt eller grundmålat papper. På grund av den täta strukturen och ljusa färgerna kan du skapa en realistisk bild av ett landskap eller en person.

Viktig! Bland konstnärer kallas sådant material "volymetriska färger för ritning." Oljemålningar bevaras under en lång tid och bleknar inte.

Innan du applicerar oljekompositionen på ytan, späd den med ett lösningsmedel. Men överdriv inte så att kompositionen inte visar sig vara flytande.

Tempera

Temperafärgämnets sammansättning inkluderar olja, lim, vatten och ett färgpigment. Det råder ingen tvekan om materialets hållbarhet, eftersom målningarna som målats av honom har överlevt till denna dag sedan renässansen. Temperan torkar mycket snabbt, färgen bleknar inte med tiden, den kombineras väl med andra typer av färger, den tvättas inte av med vatten.

Men den viktigaste fördelen med ett sådant material är att det kan appliceras olika tekniker, medan de kommer att likna strukturen hos en transparent akvarell eller tät gouache. Och om du applicerar pasty tempera, blir bilderna som om de målats med oljefärger. Om du målar en bild med sådan färg, med hjälp av olika tekniker, kommer andra inte omedelbart att gissa vilket material som användes.

För att temperamålningar ska behålla sitt ursprungliga utseende så länge som möjligt kan de lackas efter fullständig torkning.

Barnfärger

Om du märker att barnet har börjat rita på tapeten, är det dags att berätta för honom hur man gör det utan att skada interiören. Materialen som används för detta kan vara pennor, kritor, färgpennor, tuschpennor etc.

Många pedagoger och psykologer råder föräldrar att ta itu med ett barn med unga år pedagogiska och pedagogiska spel. Det bästa av dem för alla barn är att rita. För det första vidgar den horisonten och utvecklar finmotorik i händerna; för det andra avslöjar det kreativ potential och logiskt tänkande om barnet.

Innan du väljer vilken färg ditt barn ska måla, läs materialets sammansättning mer detaljerat. Hans huvuduppgift i arbetet kommer inte att skada barnets hälsa.

Barnfärger för att rita är:

• Finger;

• Vattenfärg;

• Gouache.

Fingerfärger rekommenderas för bebisar med tidig ålder. Det vill säga, om ett barn fortfarande inte kan hålla en borste, men vill rita, är det här alternativet bara för honom. Allt som krävs är att doppa fingret i vattnet och sedan i färgen och göra några drag på papper. Materialet har en viskös textur, flyter inte från fingret. Sammansättningen av färg för ritning inkluderar livsmedelstillsatser och färgämnen med en ljus bitter smak. Detta kommer att avskräcka barnet från att smaka på dem.

Akvarell- och gouachefärger för teckning motsvarar i kompositionen konstmaterial. Det rekommenderas att köpa dem för barn från 5-6 år. Det vill säga att barnet måste lära sig att hålla borsten i händerna, och sedan kan du lära honom rittekniken.

Var kan man köpa färger för ritning?

Hittills har ett stort antal specialiserade butiker skapats som säljer varor för kreativitet. I deras sortiment finns det ett stort antal färger för ritning, vilket gör att du enkelt kan välja alternativet av intresse för dig själv eller dina nära och kära.

På videon: ett experiment med akvarell.

Också bra färger du kan välja från webbutiken. Rimligt pris, brett utbud olika material, leverans kan ske direkt till dörren till din lägenhet. Och kvaliteten på färger och lacker för målning skiljer sig inte från butiken. Samtidigt kan du välja relaterade produkter: penslar, lösningsmedel, palett, papper (eller canvas) och mycket mer.

Intressanta fakta om färger (1 video)

Olika produkter (25 bilder)

anteckning

Färgernas historia började förmodligen med människans tillkomst. Till vår tid, bevarad primitiva teckningar gjord med kol och sangvin (lera). Grottborna målade på stenarna det som omgav dem: springande djur och jägare med spjut. Medeltida konstnärer förberedde också sina egna färger genom att blanda pigmentpulver och fetter. Sådana färger kunde inte lagras mer än ett dygn, eftersom de oxiderade och stelnade när de exponerades för luft.

I 3 år har jag målat på konststudion med olika färger: akvarell, gouache, oljefärger, pasteller. Dessa färger kan köpas i vilken kontorsbutik som helst. OCH samtida konstnärer det är så de gör. Men för länge sedan, när det inte fanns några butiker och färger inte tillverkades i fabriker, var fick konstnärerna sina färger? För närvarande är färger gjorda av kemiska grundämnen. Är det möjligt att göra miljövänliga färger?

Syftet med studien:

Ta reda på vilka ämnen färger består av, bestämma fördelarna och nackdelarna med "hemgjorda" färger.

Forskningsmål:

1. Bekanta dig med populärvetenskap, utbildningslitteratur och tidskrifter om forskningsämnet;
2. Studera vilka ämnen färger består av.
3. Gör ett experiment: gör dina egna färger hemma.
4. Jämför färger tillverkade hemma och köpta i butik.
5. Rita en bild från de mottagna färgerna.

Hypotes: Jag antar att färgerna kan göras självständigt hemma, men de kommer att skilja sig från butiken.

TEORETISK DEL

Sammansättning av färger

Färg är ett material som används för att ge färg.
Färger består av ett pigment och ett bindemedel.
Pigmentet är ett torrt färgämne.

Världen omkring oss är färgstark.

Forntida konstnärer letade efter material för färger precis under fötterna. Från röd och gul lera, fint gnidad, kan du få ett rött och gult färgämne, eller, som konstnärerna säger, ett pigment. Pigmentsvart ger kol, vitt - krita, azurblått eller grönt ger malakit och lapis lazuli. Metalloxider ger också ett grönt pigment.

Den första blå lapis lazuli såldes i 1 kg för 600 franc. Färger från naturliga pigment var inte bara av olika nyanser, utan också av fantastisk hållbarhet. Pskov-ikonen av Dmitry Solu har överlevt till vår tid. Denna ikon är över 600 år gammal och är fortfarande i gott skick. Pskov-mästaren själv gjorde dessa färger. Fortfarande känt: Pskov greener, röd cinnober och gul Pskov.

För närvarande tillverkas nästan alla färger i laboratorier och fabriker av kemiska grundämnen. Därför är vissa färger till och med giftiga, till exempel röd cinnober från kvicksilver. Violettfärgämnen kan tillverkas av persikogropar eller druvskal.

Torr färg kan inte fastna på duken, så du behöver ett bindemedel som håller ihop, binder partiklar av torrt färgämne till en enfärgad färgmassa. Konstnärer tog det som fanns till hands: olja, honung, ägg, lim, vax. Hur närmare vän till de andra pigmentpartiklarna, desto tjockare färg. Färgens densitet kan bestämmas genom att titta på hur en droppe honung, ett ägg, breder ut sig på en långtorkande droppe olja, som inte ens kombineras med vatten, och lämnar ett fett märke när den torkar.

Olika bindemedel ger olika färger med olika namn.

Lim är en del av akvarellen och gouache. akvarell ljus, en genomskinlig färg som kräver utspädning med vatten. Själva namnet säger det.
Olja ingår oljemålningar, de är de mest hållbara och faller på papper med djärva drag. De förvaras i rör och späds ut med ett lösningsmedel, fotogen eller terpentin.
En av de gamla målningstekniker- tempera. Dessa är äggfärger, ibland kallade "äggfärger". För mer än två tusen år sedan gjordes tempera genom att blanda pigment med äggula, och för åttahundra till femhundra år sedan med äggvita, till vilken man samtidigt tillsatte fikonsaft, honung eller andra för oss okända ämnen.
Det fanns en annan färg, mycket resistent, men receptet för dess beredning har gått förlorat. Detta är enkaustisk - färg blandad med vax. Figur 1 visar Fayum-porträttet. Denna målning är ungefär två tusen år gammal, den hittades i en grav, vi ser ett uttrycksfullt och ljust utseende.
I dagsläget har det inte varit möjligt att förbereda en vaxbaserad färg.
Så jag fick reda på att färger består av ett pigment och ett bindemedel.

Processen att göra färger.

Efter att ha analyserat litteraturen och artiklarna på Internet är det möjligt att beskriva hur färger framställs. Först letar de efter råvaror. Det kan vara kol, krita, lera, lapis lazuli, malakit. Råvaror måste rengöras från främmande föroreningar. Materialen ska sedan malas till ett pulver.
Kol, krita och lera kan malas hemma, men malakit och lapis lazuli är mycket hårda stenar, specialverktyg behövs för att slipa dem. Forntida konstnärer malde pulvret i en mortel med en mortelstöt. Det resulterande pulvret är pigmentet.
Sedan måste pigmentet blandas med ett bindemedel. Som pärm kan du använda: ägg, olja, vatten, vax, lim, honung. Färgen ska blandas väl så att det inte blir några klumpar. Den resulterande färgen kan användas för målning.
Efter att ha tagit reda på färgsammansättningen, lärt mig om processen att tillverka färger, insåg jag att jag kunde göra några färger själv.

PRAKTISK DEL

Beskrivning av experiment

För att genomföra experiment var jag tvungen att skaffa naturliga pigment och bindemedel. Till mitt förfogande fanns lera, krita och kol. Jag gjorde en plan med tre experiment.

Experimentplan 1
1. Rena kol från föroreningar.
2. Mal kol till pulver.
3. Sikta pulvret.
4. Blanda kol med vatten.

Experimentplan 2
1. Rengör leran från föroreningar.
2. Mal lera till pulver.
3. Sikta pulvret.
4. Blanda lera med olja.

Experimentplan 3
1. Rengör kritan från föroreningar.
2. Mal kritan till pulver.
3. Sikta pulvret.
4. Blanda krita med ägget.

Alla experiment var framgångsrika och jag fick svart, brun och vit färg. brun färg Jag ritade en teckning.

Efter att ha genomfört dessa experiment ville jag prova andra råvaror, så jag gjorde några fler experiment. Jag blandade varje typ av råvara med vatten, olja och ägg, vilket resulterade i färger i olika färger och konsistens.

Experimentella resultat

Nu vet jag vad färger är gjorda av. Du kan förbereda några färger hemma.

De resulterande färgerna skilde sig åt i konsistens och kvalitet:
Kol med vatten gav färgen en metallisk nyans, den var lätt att plocka upp på en pensel och lämnade ett ljust märke på papperet, den torkade snabbt
Lera med olja gav en smutsig brun färg, blandade sig dåligt med olja, var svår att ta upp på en pensel, lämnade ett fett märke på papper och torkade länge.
Krita med ett ägg gav vit färg, som lätt plockades upp på en pensel, lämnade ett tjockt märke på papper, torkade länge, men visade sig vara den mest hållbara

Resultaten av andra experiment kan ses i tabellen.
De resulterande färgerna har fördelar och nackdelar: miljövänliga, gratis, har naturliga färger, men är arbetsintensiva, det finns inga ljusa färger och de är obekväma att lagra.
Dessutom ritade jag en teckning med mina egna färger.
Så för att förbereda färgen måste du blanda pigmentet (krita, kol, lera, malakit, lapis lazuli) med ett bindemedel (olja, ägg, vatten).

Slutsatser

* Färgernas historia började med människans tillkomst.
* Färger för ritning består av ett pigment och ett bindemedel.
* Till en början användes jord, lera, kol, krita, malakit, lapis lazuli som pigment.
* Ägg, olja, vatten, vax användes som bindemedel.
* Nu tillverkas färger i laboratorier och fabriker av kemiska grundämnen.
* Under experimenten lyckades jag skaffa färger olika färger och nyanser, rita en bild.

Handledare: Tarasova Natalia Gennadievna

MOU "Initial grundskola №5”
Ryssland, Nefteyugansk

Det händer att en musa vaknar upp i själen och du vill skapa, nämligen att rita, och till och med försöka göra det i en ovanlig teknik för dig själv. Jag tror att många gillar att stänka sina känslor på duken, men det är inte alla som gör det med oljefärger. Men förgäves. Oljefärger har ett antal fördelar, och varje nybörjare som har kopplat ihop sin fantasi kommer att kunna rita en underbar bild.

Idag föreslår jag att överväga vilken utrustning som behövs för oljemålning. Setet är i princip standard, som för många tekniker. Men överallt finns det nyanser.

1. Färger

Oljefärger är standard, de fungerar med en thinner och de är vattenlösliga. De skiljer sig endast genom att en speciell vätska tillsätts till den senare, vilket gör att vatten och olja kan interagera. För många konstnärer är den här typen av oljefärg vild. Men det är faktiskt ett väldigt bra alternativ för den som inte vill syssla med thinner.

Det är viktigt att veta vad oljefärger är gjorda av. Vanligtvis är det ett pigment, olja och terpentin. Pigment är naturliga och syntetiska, naturligtvis, beroende på typ varierar både priset och färgmättnaden. Olja har också sina egna sorter - valnöt, linfrö, hampa, soflor och vallmo.

Det är bäst för nybörjare att välja syntetiska för att prova sig fram i denna teknik och se om det går längre.

2. Borstar

Denna artikel är en av de viktigaste. Detta är det perfekta verktyget för det perfekta uttrycket av författarens idéer och bildens struktur. Det beror på penseln om färgen kommer att lägga sig som den ska, om du kan markera små delar och göra bilden djupare, mer levande.

Vilket material är borstarna gjorda av?

- gjord av syntetfiber;

- från naturliga fibrer (grova grisborst, samt från pälsdjur såsom sobel).

Naturliga borstar är relativt dyra. Men deras kvalitet talar för sig själv - penseln behåller sin form med den maskinskrivna färgen och tar exakt samma sak efter drag.

Vilken form har cystorna:

– platta borstar- längden är större än bredden, har en rektangulär form. Sett från sidan ser de platta ut. De är de mest praktiska: du kan göra ett brett, triangulärt slag när du vrider och en smal linje. Det är också huvudborsten för att blanda färger.

– halvcirkelformad platt- penslar som ursprungligen gjordes runda och sedan blev tillplattade. De låter dig kontrollera konturens noggrannhet om dess form är ovanlig och oregelbunden.

– retuschering- en platt borste med en spets skuren i vinkel. Vanligtvis tillverkad av syntetfiber. Används för färgplaner, skisser, som de tydliggör skarpa hörn. De gör ett utmärkt jobb med färgövergångar, vilket gör dem mindre grova.

– fläkt- även platt, har en inte särskilt tjock stråle som liknar en fläkt. Nödvändigt för att skapa subtila färgsträckningar, kan användas för att minska kontrasten mellan konturer och textur.

– "katttunga"- en platt borste med kupolformad eller oval form. Kan skrivas som vanligt platt borste, och i ett vinkelrätt läge mot ytan - som rund. Ledaren bland penslar i övergångar från en färg till en annan.

– stencil- nässpetsen på en sådan borste är trubbig och platt, och drag måste appliceras på duken med vertikala drag.

– linjär- en variant av runda borstar med en tunn och långt hår. Idealisk för fina linjer, långa streck och bokstäver.

3. Palett

Paletten är en viktig sak för konstnären, de blandar färger i den och får nya. önskade färger. Du kan hålla den i handen eller placera den bredvid bordet, vilket som är lämpligast. Finns i tre varianter - glas, plexiglas (plexiglas) eller trä.

Man måste komma ihåg att vården av paletten beror på materialet från vilket den är gjord. Före användning ska träpaletten gnidas med linolja och torkas torr. Skölj omedelbart efter användning, gnugga med olja och torka igen.

Glas är lättare att använda - det är inte nödvändigt att ta bort färgrester direkt efter målning, eftersom de skalas av från det även när de torkat.

Det är också lämpligt att rengöra plexiglaspaletten omedelbart, underlåtenhet att följa denna regel kommer att leda till att du kan repa materialet och försöka separera den torkade färgen från den.

4. Tunnare

Denna vätska behövs för att göra färgerna mindre tjocka för en bekväm process.

Vanligtvis används en av tre - linolja, petroleum eller en tee. Petroleum kommer att bli oumbärligt för allergiker, såväl som de som helt enkelt inte kan tolerera starka lukter, eftersom denna vätska inte har det.

5. Canvas

Egentligen det material som konstnären målar en bild på. Nuförtiden finns det ett stort utbud av dukar som kan förbrylla och förvirra alla nybörjare. Men var inte rädd. Faktum är att allt är enkelt - de är vanligtvis gjorda av linne eller bomull. Det är materialets egenskap som ger dem grynighet, det finns finkornig, medelkornig, grovkornig.

Om du tydligt behöver rita varje detalj är det bättre att köpa en finkornig duk, den här typen låter dig också göra mjuka övergångar från en färg till en annan. Om du bestämmer dig för att måla med stora drag och helt enkelt rita objektens konturer, kommer grovkorniga och medelkorniga dukar att fungera.

Dukar säljs också på kartong eller direkt i en bår, vilket avsevärt förenklar processen att förvandla en vanlig tavla till en tavla fäst på väggen.

6. Färgborttagningsmedel för penslar

Man måste komma ihåg att efter ritningsprocessen är det nödvändigt att noggrant rengöra inte bara paletten utan också penslarna. Skötsel i rätt tid av detta viktiga verktyg säkerställer din nästa målningssession.

För att göra detta kan du köpa ett lösningsmedel lacknafta för oljefärger, eller gör det med lösningsmedlet som du spädde ut färgerna med. Dessutom kan etiketten på färgtuben indikera exakt hur den behöver lösas upp.

7. Skål för tvättborstar

Du kan antingen köpa en speciell liten hink för detta arbete i konstnärens butik, eller ta det som finns till hands: en liten burk eller en gammal onödig kopp.

8. Bra humör

Målningarna som konstnären ritar kommer alltid från själen. Denna process är mystisk och vacker. Att måla betyder att tillhöra sig själv och hela världen på samma gång. Se därför till att närma dig denna underbara aktivitet med bra humör, avslappnad, spiritualiserad. Och då kommer du att få ett resultat som kommer att erövra all fantasi.

Skapa och var glad!

Utvecklingen av kreativt tänkande hos ett barn börjar nästan från födseln. Kreativitet och tal är oupplösligt sammanlänkade. Och ju tidigare föräldrar ger sin bebis färgpennor, färger och papper, desto mer harmonisk blir personlighetsbildningen.

Att rita är en fascinerande och lärorik process. Barn visar tidigt intresse för flerfärgade burkar med färg. Och ögonblicket när ett flerfärgat spår kvarstår från att röra vid ett vitt lakan orsakar dem glädje och förvirring.

Onlinebutiker erbjuder en mängd olika produkter för kreativitet. Hur väljer man säkra färger? När allt kommer omkring lär sig små barn världen inte bara genom beröring, utan också genom smak. Med vilka färger är det bättre att börja introducera ett barn till målarvärlden? Vilka färger fungerar bäst?

Färger är olika

Du kan säkert ge färger till ett barn från det ögonblick han lärde sig att sitta självsäkert. Huvudsaken är att ta hand om ung konstnär. Hur äldre barn, desto fler färger bör visas i paletten. Först kommer han att rita med fingrarna. När han växer upp och skaffar sig nya färdigheter kommer han att lära sig att hålla en pensel, kommer att skapa mer och mer komplexa och meningsfulla teckningar.

Färger för barn är av följande typer:

• finger;
• gouache;
• akryl;
• olja.

Fingerfärger rekommenderas att ges från tidig ålder. De designades bara för de små. Barnet kan fortfarande inte hålla penseln korrekt, doppa den i färgen, rita exakt på papper. Med fingerfärger är allt enkelt. Doppa fingrarna och applicera på papperet. Dessa färger utvecklar finmotorik och kreativt tänkande. Färger har en bitter smak. Detta görs med avsikt, efter att ha smakat dem, kommer barnet inte att vilja äta dem. De har en trögflytande konsistens, rinner inte av fingrarna och blandas väl. Färgämnen och livsmedelstillsatser.

Gouache kan köpas till ett barn så fort det lär sig att hålla en borste. Dessa färger används i klassrummet i dagis och i de lägre årskurserna. Tjock konsistens gör att du kan rita på papper, trä, glas och andra ytor. När ett barn lär sig att arbeta med den här typen av färg kan du lägga till en palett till arbetet. Det är bekvämt att blanda färger och få nya nyanser. För tillverkning av gouache används naturliga och kemiska färgämnen. De är oätliga. Om barnet plötsligt smakar på dem finns det ingen anledning att få panik. Färger är giftfria.

Akvarellfärger har ett brett utbud av färger. Akvareller köps bäst för äldre barn, från 6-7 år. Att arbeta med dem kräver vissa färdigheter. Barnet måste självsäkert använda borsten, kontrollera tryckkraften, förstå hur man späder färgerna med vatten. Akvarell är vattenbaserad färg. Den passar bra på papper och trä. För fullfjädrad arbete med sådana färger behöver du en palett.

Kreativitet är en möjlighet att lära känna sig själv och världen. Under de kreativa processerna utvecklar en person många användbara färdigheter från finmotorik till koncentrationsförmågan. Uppsättningar för kreativitet och hobbyer är spännande pedagogiska spel inte bara för barn utan också för vuxna. De kommer att hjälpa till att förena familjen, eller omvänt, ge föräldrar möjlighet att vara i tysthet och njuta av fred. Medan barnet skapar är han "säker" för det inre av lägenheten, husdjur och, viktigast av allt, för sig själv.