Violinmakare: Antonio Stradivari, Nicolò Amati, Giuseppe Guarneri och andra. Violin makers of Italy Meddelande om den italienska fiolmakaren Amati

Dessa tre mästare anses vara skaparna av de första fiolerna. modern typ. Det vore dock en överdrift att i dem se de första mästarna som tillverkade stråkinstrument. Hög kvalitet. De ärvde traditionen att tillverka violer (och lutor), representerade av de få instrument som har överlevt. Det finns dokumentära bevis på existensen av fioler som användes 30 år (eller kanske till och med tidigare) innan de första instrumenten som Andrea Amati kände till, kom fram till 1546.

Å andra sidan visar bildmaterial att det under Andreas livstid fanns en modell av instrumentet som skilde sig från den som godkändes som standard av Amati i Cremona och hans kollegor i Brescia. Denna sista typ av instrument förändrades inte nämnvärt ett sekel senare. bra Antonio Stradivari. Amati etablerade först typen av fiol som ett instrument som i sin uttrycksfullhet närmade sig klangfärgen hos den mänskliga rösten (sopran).

Andrea Amati gjorde mestadels små violiner med låga sidor och ganska höga klangbotten. Huvudet är stort, skickligt snidat. För första gången bestämde han valet av trä som är karakteristiskt för Cremonese-skolan: lönn (nedre däck, sidor, huvud), gran eller gran (överdäck). På cello och kontrabas är de nedre klangplanen ibland gjorda av päron och platan. Uppnådde ett klart, silvrigt, mildt (men inte tillräckligt starkt) ljud. Andrea Amati tog upp vikten av yrket som fiolmakare. Den klassiska typen av fiol han skapade (modellens konturer, bearbetningen av däckens valv) förblev i princip oförändrad. Alla efterföljande förbättringar gjorda av andra mästare gällde främst ljudets kraft. Idag är Andrea Amatis instrument sällsynta. Hans verk kännetecknas av stor elegans och perfektion av geometriska linjer.

Amati förde den typ av fiol som utvecklats av sina föregångare till perfektion. I några storformatsfioler (364-365 mm) av den så kallade Grand Amati förstärkte han klangen samtidigt som klangfärgens mjukhet och ömhet bibehölls. Med formens elegans gör hans instrument ett mer monumentalt intryck än hans föregångares verk. Lacka guldgul med en lätt brun nyans, ibland röd. Nicolo Amatis cello är också utmärkta. Mycket få violiner och cellos, skapade av den mest kända av mästarna i Amati-familjen - Nicolo, har överlevt - drygt 20.

Amati violiner har en behaglig, ren, mild, men inte stark, ton; dessa fioler är små i storlek, vackert färdiga, betydligt välvda över och under, vilket gör att de inte har en bred och klangfull ton.

Det finns knappast en person som inte har hört talas om Stradivari violiner ( Antonio Stradivar i, 1644 - 18 december 1737), den berömda italienska mästaren, elev till Nicolo Amati ( Nicola Amati), på huvudet av en som överträffade sin lärare.

Endast en annan Amati-students ära kan jämföras med Stradivaris ära - Andrea Guarneri (Andrea Guarner i, 1626-1698).

Båda stora Cremonese (stad Cremona i Lombardiet, var en del av hertigdömet Milano, Italien) tillverkade cirka 1 500 stråkinstrument under sin livstid, varav cirka 650 Stradivari-violiner och cirka 140 Guarneri-violiner har överlevt till våra dagar.

Förutom fioler fanns det även gitarrer, altfiorer och cellos, men ingenting är känt om deras öde.

På samma sätt visste man tills nyligen ingenting om vem som var lärare till deras lärare, Amati, som hela sitt liv sa att han bara förmedlar de kunskaper och färdigheter han ärvt.

Här är vad Amati själv skrev i sina memoarer: " ... Vår Herre sände mig i sin oförklarliga barmhärtighet den skickligaste läraren som någonsin levt i världen och gav mig kraften att lära av honom de talanger som han generöst var utrustad med. Nu delar jag den mottagna skatten, och jag kommer att ge den till sista droppen.".

Men vem är den här mystiske läraren?

Inga andra uppgifter, inte ens ett namn, förutom Amati-familjen som registrerats i krönikorna, och faktumet om Nikolos tvååriga utbildning, har bevarats om honom.

Det verkar som att han dök upp från ingenstans och försvann in i ingenstans.

Men en upptäckt nyligen i fängelsehålan i ett av slotten i Krakow-regionen har äntligen avslöjat en av de mest fantastiska hemligheterna.

Vad gömde fängelsehålan i mer än två, som den är exakt etablerad, århundraden?

Som det visade sig, varken mer eller mindre - känd Äggledare (ytterligare MED - red.) en uppsättning av 9 instrument - horn, oboer, flöjter och klarinetter (två enheter av varje typ), samt en helikon, som ansågs förlorad i tidiga XIXårhundradet, och enligt många historiker fanns det inte alls, d.v.s. legendarisk.

Äggledare

Enligt vissa detaljer var det möjligt att fastställa att de gömdes i fängelsehålan på order av Napoleon, under den planerade omplaceringen stor armé för vinterkvarter under fälttåget 1812.

MED mycket känsliga för temperaturförändringar, så det enda sättet att bevara dem var att placera dem under förhållanden där temperaturen är stabil oavsett årstid.

Några förklaringar för att klargöra deras unika karaktär.

Varje musikinstrument har ett visst utbud av extraherade ljud.

Dessa intervall beskrivs av den sk. oktavsystem, enligt vilken det finns 9 oktaver totalt, som var och en har sitt eget namn - underräknare, räknare, stor, liten, såväl som från den första till den femte.

Varje oktav består i sin tur av 7 toner, från Innan innan Xi, vars frekvens ökar från vänster till höger.

Totalt 9 oktaver täcker frekvensområdet från 16.352 Hz (obs Innan subcontroctave) upp till 8372 Hz (övre Xi femte oktav).

Den mänskliga rösten lyder samma lagar.

En sångare från St Petersburg kom in i Guinness rekordbok

Tatiana (Tatiana) Dolgopologova som ägare till den mest unika rösten på jorden.

Den har ett fantastiskt omfång - 5 oktaver och 1 ton (!!!). Det finns knappast en person som kan överträffa hennes förmågor.

På samtida sångare mellanområdet är 2 oktaver, vilket är tillräckligt för fullvärdigt arbete på scenen.

Naturligtvis, bland dem finns det undantag.

Whitney Houston (Whitney Elizabeth Houston) varken mer eller mindre, FEM oktaver. Tack vare sin magnifika röst möttes sångerskan, som gjorde en världsturné sex gånger i sitt liv, med entusiasm i vilket land som helst i världen.

Och den oefterhärmliga karismatiska

Freddie Mercury (Freddie Mercury) med ett röstomfång på 3 oktaver fascinerade stadioner för flera miljoner dollar.

Det unika MED ligger i det faktum att de kan återge alla toner av alla oktaver, och med absolut noggrannhet i frekvens och utan att överlappa varandra.

Det är därför förekomsten av en sådan uppsättning ansågs omöjlig, eftersom problemet inte kan lösas även med hjälp av moderna elektroniska medel, främst på grund av de akustiska systemens ofullkomlighet.

Själva namnet MED fick namnet på mästaren som skapade dem i mitten av 1500-talet, Gabriel Fallopia (Gabriele Falloppio).

Vem var läraren, som etablerat, Nicolo Amati ...

Denna slutsats gjordes på grundval av en studie av det mirakulöst bevarade lädermunstycket från en av flöjterna, gjorda av stingrockaskinn, på baksidan som (munstycke) lyckades dechiffrera skivan:

Jag, Mykola Muzichko, i leden här är Gabriel Fallopius, efter att ha rånat antalet jungfrur "men verktyg för träning av min vihoventsya, Nicholas från Amati-familjen, för vilken jag tog en avgift på 404 dukater

Jag lyckades reda ut ljudets mysterium MED- som det visade sig är de gjorda av en legering av silver, titan, rubidium och platina.

Detta är, även om det är indirekt, men extremt kraftfull ytterligare bekräftelse, eftersom endast en fyndighet med en liknande sammansättning av metaller är känd i Europa, och den ligger i Poltava-regionen.

Enligt experter, marknadsvärdet MED kan vara från 8 till 12 miljarder euro.

Nu förhandlar Ukraina med Polen om återkomsten National skatt, eftersom hans tillhörighet inte lämnar utrymme för absolut inget tvivel för dem som förstår.

Namn för evigheten
På 1500- och 1600-talen utvecklades stora skolor för violinmakare i flera europeiska länder. Representanter för den italienska violinskolan var de berömda familjerna Amati, Guarneri och Stradivari från Cremona.
Cremona
Staden Cremona ligger i norra Italien, i Lombardiet, på Po-flodens vänstra strand. Sedan 900-talet har denna stad varit känd som ett centrum för tillverkning av pianon och stråkar. Cremona bär officiellt titeln världshuvudstad för produktion av strängade musikinstrument. Numera arbetar mer än hundra fiolmakare i Cremona, och deras produkter är mycket uppskattade av proffs. År 1937, på tvåhundraårsdagen av Stradivarius död, grundades en violinskola, nu allmänt känd, i staden. Den har 500 studenter från hela världen.

Panorama över Cremona 1782

Det finns många i Cremona historiska byggnader och arkitektoniska monument, men Stradivari-museet är kanske den mest intressanta attraktionen i Cremona. Museet har tre avdelningar dedikerade till fiolframställningens historia. Den första är tillägnad Stradivari själv: några av hans fioler förvaras här, prover av papper och trä som mästaren arbetade med ställs ut. Den andra delen innehåller verk av andra violinmakare: violiner, cello, kontrabasar gjorda på 1900-talet. Det tredje avsnittet berättar om processen att tillverka stråkinstrument.

Cremona var födelseplatsen för en enastående italiensk kompositör Claudio Monteverdi (1567-1643) och den berömda italienska stenhuggaren Giovanni Beltrami (1779-1854). Men mest av allt glorifierades Cremona av violinmakarna Amati, Guarneri och Stradivari.
De stora fiolmakarna lämnade tyvärr inte efter sig sina egna bilder, medan de arbetade för mänsklighetens bästa, och vi, deras ättlingar, har inte möjlighet att se deras utseende.

Amati

Amati (ital. Amati) - familj italienska mästare böjda instrument från den gamla Cremonese familjen Amati. Omnämnandet av namnet Amati finns i Cremonas annaler så tidigt som 1097. Grundaren av Amatidynastin, Andrea, föddes omkring 1520, bodde och verkade i Cremona och dog där omkring 1580.
Violintillverkning utfördes också av två berömd samtida Andrea - mästare från staden Brescia - Gasparo da Salo och Giovanni Magini. Breshan-skolan var den enda som kunde konkurrera med den berömda Cremonese-skolan.

Från 1530 öppnade Andrea tillsammans med sin bror Antonio sin egen verkstad i Cremona, där man började tillverka altfior, cello och violin. Det tidigaste verktyget som har kommit till oss är daterat 1546. Han behåller fortfarande vissa särdrag från Breschan-skolan. Med utgångspunkt från traditionerna och tekniken för att tillverka stränginstrument (violer och lutor), var Amati den första bland sina arbetskamrater som skapade en violin av den moderna typen.

Amati skapade violiner i två storlekar - en stor (grand Amati) - 35,5 cm lång och en mindre - 35,2 cm.
Fiolerna var med låga sidor och ett ganska högt valv av klangbotten. Huvudet är stort, skickligt snidat. Andrea var den första som bestämde valet av trä som är karakteristiskt för Cremonese-skolan: lönn (nedre däck, sidor, huvud), gran eller gran (överdäck). På cello och kontrabas var de nedre klangplanen ibland gjorda av päron och platan.

Efter att ha uppnått ett klart, silvrigt, delikat (men inte tillräckligt starkt) ljud lyfte Andrea Amati vikten av yrket som fiolmakare. Den klassiska typen av fiol han skapade (modellens konturer, bearbetningen av däckens valv) förblev i princip oförändrad. Alla efterföljande förbättringar gjorda av andra mästare gällde främst ljudets kraft.

Vid tjugosex års ålder hade den begåvade fiolmakaren Andrea Amati redan "gjort" sig ett namn och satt det på etiketterna som fästs på instrumenten. Ryktet om den italienska mästaren spred sig snabbt över hela Europa och nådde Frankrike. Kung Karl IX bjöd in Andrea till sin plats och beordrade honom att göra fioler till hovensemblen "24 Violiner of the King". Andrea gjorde 38 instrument, inklusive diskant- och tenorfioler. Några av dem har överlevt.

Andrea Amati hade två söner - Andrea-Antonio och Girolamo. Båda växte upp i sin fars verkstad, var partners till sin far hela livet och var förmodligen sin tids mest kända fiolmakare.
Instrumenten gjorda av Andrea Amatis söner var ännu mer eleganta än deras fars, och ljudet av deras fioler var ännu mildare. Bröderna förstorade valven något, började göra en urtagning längs däckens kanter, förlängde hörnen och böjde efs något, ganska mycket.

Nicolo Amati

speciell framgång Girolamos son, Nicolò (1596-1684), Andreas barnbarn, uppnådde violinframställning. Nicolò Amati skapade en fiol designad för offentliga uppträdanden. Han förde formen och klangen på sin farfars fiol till högsta perfektion och anpassade den till tidens krav.

För att göra detta ökade han något på kroppen ("stor modell"), minskade däckens utbuktningar, ökade sidorna och fördjupade midjan. Han förbättrade avstämningssystemet för däcken och ägnade särskild uppmärksamhet åt impregneringen av däcken. Jag valde trä för fiolen, med fokus på dess akustiska egenskaper. Dessutom såg han till att lacken som täckte instrumentet var elastisk och transparent, och färgen var gyllene brons med en rödbrun nyans.

Designförändringarna som Nicolo Amati gjorde gjorde att fiolen lät starkare och ljudet spred sig vidare utan att förlora sin skönhet. Nicolò Amati var den mest kända av familjen Amati, dels på grund av det stora antalet instrument han tillverkade, dels på grund av sitt lysande namn.

Alla Nikolos instrument är fortfarande prisade av violinister. Nicolo Amati skapade en skola av violinmakare, bland eleverna fanns hans son Girolamo II (1649 - 1740), Andrea Guarneri, Antonio Stradivari, som senare skapade sina egna dynastier och skolor, och andra elever. Sonen till Girolamo II kunde inte fortsätta sin fars arbete, och det dog ut.

Guarneri.

Guarneri är en familj av italienska stränginstrumentmakare. Släktens förfader, Andrea Guarneri, föddes 1622 (1626) i Cremona, där han bodde, arbetade och dog 1698.
Han var elev till Nicolò Amati och gjorde sina första violiner i Amati-stil.
Senare utvecklade Andrea sin egen fiolmodell, där ffs hade oregelbundna konturer, toppen av däcken var plattare och sidorna var ganska låga. Det fanns andra egenskaper hos Guarneris violiner, särskilt deras ljud.

Andrea Guarneris söner - Pietro och Giuseppe - var också stora mästare i violinframställning. Den äldre Pietro (1655 -1720) arbetade först i Cremona, sedan i Mantua. Han tillverkade instrument efter sin egen modell (bred "bröst", konvexa valv, rundade fästen, ganska breda krullar), men hans instrument var nära till sin fars fioler i tillverkning och ljud.

Andreas andra son, Giuseppe Guarneri (1666 - ca 1739), fortsatte att arbeta i familjeverkstaden och försökte kombinera modellerna av Nicolò Amati och hans far, men gav efter för det starka inflytandet från hans sons arbete (den berömda Giuseppe (Joseph) del Gesú), började imitera honom i utvecklingen starkt och maskulint ljud.

Den äldsta sonen till Giuseppe - Pietro Guarneri 2:a (1695-1762) arbetade i Venedig, den yngste sonen - även Giuseppe (Joseph), med smeknamnet Guarneri del Gesu, blev den största italienska violinmakaren.

Guarneri del Gesu (1698-1744) skapade sin egen typ av fiol, designad för att spela i en stor konserthall. De bästa violinerna i hans verk kännetecknas av starka röster med tjocka, fylliga toner, uttrycksfullhet och variation av klangfärg. Den första att uppskatta fördelen med Guarneri del Gesù-fioler var Niccolò Paganini.

Violin av Guarneri del Gesu, 1740, Cremona, Inv. №31-a

Tillhörde Xenia Ilyinichna Korovaeva.
Inträdde i statens samling 1948.
Huvudmått:
kroppslängd - 355
toppbredd - 160
bottenbredd - 203
minsta bredd - 108
skala - 194
hals - 131
huvud - 107
curl - 40.
Material:
nedre däck - från ett stycke lönn-platan semi-radial skärning,
sidan är gjord av fem delar platanlönn, övre däck är gjord av två delar gran.

Antonio Stradivari

Antonio Stradivari eller Stradivarius är en berömd mästare av stråk- och stråkinstrument. Man tror att han bodde och verkade i Cremona eftersom en av hans fioler är stämplad "1666, Cremona". Samma stigma bekräftar att Stradivari studerade med Nicolò Amati. Man tror också att han föddes 1644, även om det exakta datumet för hans födelse är okänt. Namnen på hans föräldrar är kända - Alexandro Stradivari och Anna Moroni.
I Cremona, från och med 1680, bodde Stradivarius i St. Dominic, där han öppnade en verkstad där han började tillverka stråkinstrument- gitarrer, altfiorer, cello och, naturligtvis, violiner.

Fram till 1684 byggde Stradivari små violiner i Amati-stil. Han reproducerade flitigt och förbättrade lärarens fioler och försökte hitta egen stil. Gradvis frigjorde Stradivari sig från Amatis inflytande och skapade ny typ en fiol som skiljer sig från Amati-fiolerna i klangrikedom och kraftfullt ljud.

Från och med 1690 började Stradivari bygga större instrument än sina föregångares violiner. En typisk "lång fiol" Stradivari är 363 mm lång, vilket är 9,5 mm större än en Amati-fiol. Senare minskade mästaren instrumentets längd till 355,5 mm, samtidigt som det gjorde det något bredare och med mer välvda valv - så föddes en modell av oöverträffad symmetri och skönhet, som ingick i världshistoria som en "Stradivarius-fiol", och täckte mästarens namn med oförminskad härlighet.

De mest framstående instrumenten tillverkades av Antonio Stradivari mellan 1698 och 1725. Alla violiner från denna period utmärker sig genom sin anmärkningsvärda finish och utmärkta egenskaper ljud - deras röster liknar en klangfull och mild kvinnlig röst.
Under hela sitt liv skapade mästaren mer än tusen violiner, altfiorer och cellos. Cirka 600 har överlevt till vår tid, några av hans fioler är kända under riktiga namn t.ex. fiolen "Maximilian", som spelades av vår samtida, den framstående tyske violinisten Michel Schwalbe - fiolen fick han för livstidsbruk.

Andra berömda Stradivari-violiner inkluderar Betts (1704) på ​​Library of Congress, Viotti (1709), Alard (1715) och Messias (1716).

Förutom fioler tillverkade Stradivari gitarrer, altfiorer, cello och skapade minst en harpa - mer än 1 100 instrument enligt nuvarande räkning. Cellorna som kom ur händerna på Stradivari har en underbar melodiös ton och yttre skönhet.

Stradivari-instrument kännetecknas av en karakteristisk inskription på latin: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Anno i översättning - Antonio Stradivari från Cremona gjord på året (sådan och sådan).
Efter 1730 signerades några Stradivari-instrument Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. i Cremona)