Artefakter av de forntida egyptierna i det statliga historiska museet. Museets huvudbyggnad - ii

I mitten av den egyptiska huvudstaden Kairo finns en vacker byggnad som innehåller cirka 150 tusen unika utställningar, tillägnad historia forntida Egypten. Det handlar om nationellt.

National Egyptian (Cairo) Museum öppnades 1902 på enträget begäran av den franske egyptologen Auguste Ferdinand Mariet, som aktivt gräver ut antika egyptiska artefakter.

Museet, som består av mer än hundra rum, innehåller många sällsynta utställningar, så det kommer att ta mer än en dag att undersöka och studera allt. För det första, när du besöker museet, är den imponerande skulpturen av Amenhotep III och hans fru Tia slående. Nästa är en sal tillägnad dynastiken.

Kairos egyptiska museum och Tutankhamons grav

Av störst intresse är den välkända skattkammaren för farao Tutankhamons grav, upptäckt av arkeologer 1922 i kungadalen och placerad i åtta salar i museet. Detta är den enda egyptiska graven som har hittats nästan intakt och har bevarat alla värdefulla föremål som det tog nästan fem år att redogöra för och transportera. Kairos egyptiska museum (Egypten) har tre sarkofager, varav en hälls ut ur guld som väger 110 kilo.

Museets äldsta utställningar är cirka fem tusen år gamla. Gamla manuskript och rullar, konst och husgeråd, värdefulla reliker förvaras här, och det finns till och med en mumiesal där du kan se elva bevarade mumier av faraoner. Inte mindre imponerande är den tio meter långa statyn av kolossen av Ramses II, gjord av rosa granit.
Museum för egyptiska antikviteter: video

På kartan. Koordinater: 30°02′52″ N 31°14′00″ E

Men det räcker inte att besöka National Egyptian Museum om du vill gräva djupare in i det antika Egyptens hemligheter. Inte långt från Kairo, trettio kilometer bort, ligger ruinerna av staden Memphis, byggd för fem tusen år sedan, på vars territorium arkeologer har upptäckt många värdefulla reliker och artefakter.

Också i närheten av den egyptiska huvudstaden är den mest populära platsen bland turister - Giza, där det finns tre pyramider (Cheops, Khafre och Mykerin), berömd skulptur Sfinx som vaktar de stora pyramiderna och.

Samlingen av egyptiska original kom till museet från S:t Petersburgs akademiker Vladimir Semyonovich Golenishchev. V.S. Golenishchev var en vetenskapsman, arkeolog, han reste till Egypten med en expedition från Statens Eremitage och fungerade som arbetsledare för arbetet. Parallellt samlade han en samling till sig själv. St. Petersburg-samlingen samlades in under utgrävningar, så dess föremål är korrekt daterade, tillskrivna och knutna till en eller annan grav. Och för sig själv köpte V.S. Golenishchev föremål på den "svarta marknaden". Därför var de varken tillskrivna eller daterade. Senare bestämde forskare åldern på monumenten och tillhörande en viss grav parallellt med andra liknande artefakter.

1909 gick Golenishchev i konkurs och tvingades sälja sin samling. Men trots de lukrativa erbjudandena från olika länder, vetenskapsmannen ville att hans samling skulle finnas kvar i Ryssland, så han sålde den till den kejserliga skattkammaren för ett mindre belopp. Dessutom betalades den första hälften av beloppet till honom omedelbart, den andra utlovades att betalas senare, och de betalade aldrig vetenskapsmannen, som är vanligt i Ryssland.

De bestämde sig för att skicka samlingen till Moskva, eftersom Hermitage redan hade en samling av egyptisk konst. Som ett resultat visade sig Moskva-samlingen vara ännu bättre än den som ställdes ut i Eremitaget. Det är mindre i antal artiklar, men deras kvalitet är mycket högre. När allt kommer omkring försökte V.S. Golenishchev se till att varje epok, varje fenomen i egyptisk kultur, representerades av något slags föremål. Det är därför samlingen av egyptiska antikviteter i Pushkin-museet, även om den är mindre, är bättre än Eremitagesamlingen. Det är för närvarande den bästa samlingen av egyptisk konst i Ryssland. Och det blev den första samlingen av original i museet.

Hall nr 1, där monumenten i det antika Egypten nu är utställda, byggdes speciellt om för samlingen av V.S. Golenishchev. Hans samling kom till museet när det fortfarande var under uppbyggnad.

Taket stöds av kolonner i forntida egyptisk stil som imiterar buntar av papyrus. Hela hallens arkitektur går tillbaka till en av salarna i det antika egyptiska templet. För att föreställa sig atmosfären i den antika helgedomen reste Roman Ivanovich Klein till Egypten, besökte och undersökte templen. I synnerhet uppmärksammade han templet Amun i Luxor och leddes i första hand av det. Fönstren var draperier eftersom hallen i det egyptiska templet inte släppte in naturligt ljus. Ovanför, i taket, finns en upprepat upprepad bild av en fågel med utsträckta vingar, detta är bilden av himmelsgudinnan Nut.


Taket är också målat under stjärnhimlen.

En av salarna i det egyptiska templet återgav faktiskt naturen på Nilens stränder, ett berg av kunglig papyrus.
I.V. Tsvetaev bad specifikt R.I. Klein att göra en hall i denna stil så att besökaren inte bara tittade på enskilda föremål utan också kände atmosfären i det antika Egypten. Dessutom var museet ursprungligen planerat som ett pedagogiskt och syftet var att ge eleverna en idé inte bara om måleri, skulptur och mindre plastisk konst, utan även om arkitektur.

Om samlingen. Återutställningen i hallen ägde rum för flera år sedan, 2012. Vissa monument hamnade i fonderna, medan andra tvärtom sattes upp. För närvarande är ungefär en tredjedel av den befintliga samlingen representerad, det vill säga de flesta av de egyptiska antikviteterna finns i förråd.

MONUMENT
Sarkofag och mamma av Hor-Kha. Det är konstigt att denna mumie inte kan fotograferas på något sätt, röntgenstrålar erhålls aldrig. Mumien "vill inte" avslöja sina hemligheter. Detta är prästen Khor-Khas mumie, han dog under det andra årtusendet f.Kr.

Mumien står i en horisontell monter till höger om entrén till hallen

Hur balsamerade egyptierna en mumie? Det finns många recept och alla kommer i själva verket ner på samma teknik: ett snitt gjordes i sidan av en död kropp. Egot skapades av en specialutbildad person, som kallades en "paraschist" (ripper). En avliden persons kropp ansågs helig och därför anställdes å ena sidan paraschisten av den avlidnes anhöriga och betalade honom pengar för att ha gjort ett snitt på hans sida. Å andra sidan, så fort paraschisten gjorde ett snitt, sprang han iväg så fort han kunde. De som anställde honom sprang nu efter honom och kastade sten på honom för att han begått sådan helgerån.

Sedan, genom snittet, togs insidan ut, som tvättades, placerades i speciella kärl fyllda med balsameringsämnen. Sådana kärl finns i museets samling, de är placerade i en vertikal monter bakom Mumien av Khor-Kha, i hörnet, nästan mittemot ingången till hallen).


Alla håligheter i kroppen var också fyllda med balsameringsmedel. Kroppen placerades i "natron" - en sorts läsk. Natron drog ut all fukt ur kroppen och mumifieringsprocessen började. Kroppen torkades så att den inte längre kunde förmultna. Han lindades in i linnebindor och placerades i en sarkofag.

Prästen Hor-Has sarkofag är inte den bästa och inte den vackraste i samlingen. Bäst är Mahus sarkofag.

Sarkofag av Mahu.

Den upprepar formen av en mumie, graven smalnar av mot fötterna. En mask sattes alltid på sarkofagen, som var tänkt att indikera den avlidnes ansikte. Det är att beteckna, inte att avbilda. För oavsett vem som begravdes – en gammal man, en flicka, en kvinna, en ung eller gammal person – var masken alltid densamma. Maskens ansikte målades med vidöppna ögon, understrukna med svart eller mörkblå färg.

Egyptierna trodde att när själen återansluter till kroppen måste den komma in i sarkofagen genom ögonen. För detta bevarades kroppen, mumifierades.

Mahus sarkofag är ett lysande exempel på forntida egyptisk konst. Den är gjord av trä, detta material var högt värderat i det gamla Egypten, det fanns inte mycket trä. Den svarta färgen på sarkofagen framhäver förgyllningens utstrålning. Förgyllningen, detaljernas subtilitet tyder på att detta är en sarkofag av en mycket rik man, gjord av de bästa hantverkarna.

Utan tvekan gjorde de bästa egyptiska hantverkarna också trä statyer av Amenhotep och hans fru Rannai. Dessa figurer förbinder å ena sidan traditionerna för egyptisk konst.

Amenhotep och hans fru, "Amons sångare", Rannai, är präster i solgudens tempel.

Egyptierna har alltid avbildat människor i en frusen ställning med breda steg med raka ben. Det är inte riktigt verklighetstroget, för när man går böjer sig knäna. Här är benen raka, armarna sträcks ut längs kroppen och pressas mot den. Vänster hand Rannai är böjd i armbågen och pressas även mot kroppen. Regeln här kombineras med en mycket subtil psykologism. Figuren av en man är lång, han är bredaxlad. Han går självsäkert med huvudet högt och öppet. Han är präst, så han bär ingen peruk och håret mörknar inte hans ansikte, det är starkt upplyst. Han vrider huvudet lätt åt vänster. Han verkar motstå regeln att den porträtterade personen var tvungen att se rakt fram. Hans hustrus figur är tunn, skör, hon hackar sina fötter fint i sin smala klänning, i motsats till makens breda steg. Hennes ansikte är något sänkt, en skugga från håret faller på hennes ansikte. På höger sida fanns inte håret bevarat, men de fanns också. Ett drömskt, gåtfullt uttryck dyker upp i kvinnans ansikte. Så här föreställde sig egyptierna perfekt man Och perfekt kvinna. En man är stark och beslutsam, en kvinna är bräcklig, smal, mystisk. Och detta är skönheten i egyptisk konst. Å ena sidan har det strikta regler, å andra sidan kan det inom dessa regler finnas en mycket subtil och förfinad psykologisk egenskap.

Förutom trä var egyptierna mycket förtjusta i elfenben, och ännu mer - sten.
Kosmetisk sked. Museets mästerverk är en liten bensked, den är känd över hela världen. Detta är det finaste verket av elfenben. Skeden är avsedd för kosmetika.

Det är en låda för förvaring av kosmetika, den kan öppnas. Lådan är gjord i form av en flytande tjej med en lotusblomma i händerna. Förutom målat och omålat elfenben användes här bokträ, flickans peruk tillverkades av detta material. En sådan tunn, elegant sak kan ha använts i rika människors vardag, eller så var det kanske rituellt. Det kommer förstås från graven.

Ett kännetecken för den antika egyptiska kulturen i den form som den har kommit till oss är att föremål inte kommer från hus eller från palats, utan från gravar. Detta är det bästa som egyptierna ville ta med sig till livet efter detta.

Det representerar också Mellanrikes era i egyptisk konst. Namnet antyder att detta är mitten av existensen av det forntida egyptiska kungariket - det 2:a årtusendet f.Kr. Vid denna tidpunkt ägnas särskild uppmärksamhet i egyptisk konst åt porträttbilder.

Skulpturerna av Amenemhat III är intressanta eftersom ganska många av dem har bevarats.

Faraon regerade tillräckligt länge, han grundade Fayum-oasen i Egypten. Han avbildades upprepade gånger, i olika åldrar, hans bild kan hittas på olika museer - i Berlin, i Eremitaget. Från hans porträtt kan man observera hur faraos utseende förändrades med åldern. I Pushkin-museet presenteras Amenemhat III inte som en gammal man, men inte heller som en ung man. Tittar man noga kan man se påsar under ögonen, tunga, hängande ögonlock, skrynkliga läppar, det vill säga faraon är långt ifrån ung. Men hans huvud är fäst vid kroppen av en ung och stark ungdom, eftersom faraon i det gamla Egypten ansågs vara en gud och personifieringen av Egypten och alltid måste framställas som stark och ung. Därför finns här, å ena sidan, en porträttbild, och å andra sidan, förgudandet av faraon, representerad i kroppen av en ung och stark ungdom, som inte skiljer sig från gudarna.

På detta samtal om egyptisk konst kan slutföras, såg vi mästerverken i hallen. Har du tid kan du visa lättnad av chefen för skattkammaren Isi. ( Lättnad. Kalksten. Mitten av det 3:e årtusendet f.Kr e.)

Det finns flera reliefbilder av farao Isis skattmästare. Det bör betonas att egyptierna använde strikta regler när de avbildade en person. En persons axlar är vända framåt, huvudet har en komplex sväng. I själva verket är det absolut omöjligt att rulla ögat på det sätt som det är avbildat. Personen tittar direkt på oss, det vill säga ögat är avbildat framför, medan huvudet är vänt i profil. En sådan bild visade att den avbildade personen levde, att han kunde röra sig.

När egyptierna avbildade en mumie, inte en levande kropp, avbildades mumien i kompositionerna tillägnad begravningen antingen strikt framför eller strikt i profil. Den komplexa bilden av kassören Isi betonade att personen levde, varför de samlade in olika punkter syn. Det som anses orealistiskt för oss, ur deras synvinkel, var perfekt realism, en indikation på att detta är en levande person.

Komplexet, som grundades 1885, har den högsta koncentrationen av arkeologiska utställningar i världen. Detta museum har över 100 000 artefakter från alla perioder. Egyptisk historia. Var du än tittar kommer du att se något intressant. Det kommer att ta flera år att se alla skatterna i denna fantastiska plats! Eftersom de flesta kommer till Kairo för bara några dagar, är det bättre att fokusera på de mest populära och viktiga utställningarna för egyptisk historia.

Egyptiska museet i Kairo - video

Kairos museum - foto

För den som är imponerad av pyramiderna, eller här är originalet Farao Djoser statyer. Det finns också en liten elfenbensfigur som föreställer farao Cheops (den enda bilden av farao som har överlevt till denna dag) - skaparen av den stora pyramiden i Giza. Och den vackra statyn av hans son Khafre är ett av de antika egyptiska skulpturernas mästerverk. Han skyddas av guden Horus i form av en hök. Gömda i hörnet av första våningen finns flera stenfragment som hittades precis under huvudet på den stora sfinxen. Dessa är delar av det ceremoniella skägget och kungskobran som en gång prydde statyn.

De som har besökt den antika staden Akhetaten vill förmodligen se hallen där de befinner sig bilder av farao Akhenaton och Nefertiti. Egyptologer tror att Akhenaton, som skapade en ny religion, ville avbildas i manlig och kvinnlig form på samma gång, som den högsta skaparen.

Kommer du ihåg farao som förföljde Mose och hans folk i Sinaiöknen? Det här är Ramses den store. Det finns en hel del statyer av honom i Kairos egyptiska museum (han regerade i 66 år). Du kanske vill se honom i ögonen kungliga mumiers sal Det är en obeskrivlig känsla.

Nästan alla som kommer till Egypten besöker och Kairomuseet har en speciell avdelning för dem. Alla vill se skatterna i Tutankhamons grav. Nästan hälften av andra våningen i det egyptiska museet ges över till utställningen av dessa ovärderliga artefakter. Det finns mer än 1 700 utställningar som upptar 12 salar! Här kan du se en vacker staty av Tutankhamon stående på baksidan av en panter; en magnifik tron ​​gjord av trä, inlagd med guld och ädelstenar, på baksidan som föreställer farao med sin unga hustru, som var hans halvsyster; man kan också se guldamuletter och sarkofager gjorda av rent guld, samt små (38 cm) guldsarkofager, i vilka faraos inre förvarades. Och förmodligen är Tutankhamons främsta skatt en gyllene dödsmask som täckte mammans ansikte. Masken, gjord av rent guld, dekorerad med azurblått från dagens Afghanistans territorium, är en av de viktigaste skatterna på det egyptiska museet i Kairo.

Cairo Museum - öppettider, biljettpriser

Du kan besöka Kairomuseet dagligen från 9:00 till 17:00.

Kostnaden för biljetter för att besöka är 60 egyptiska pund. För ett besök i hallen med mumier behöver du betala en extra avgift på cirka 10 dollar.

Kairos museum - hur man tar sig dit, adress

Adress: Al Ismaileyah, Qasr an Nile, Cairo Governorate.

Egyptiska museet ligger i centrala Kairo. Du kan ta dig dit med tunnelbana - den första (röda) linjen, Urabi station.

Kairos egyptiska museum på kartan

Kairos egyptiska museum är en unik plats och en av huvudattraktionerna i Faraonernas land. Det ligger precis vid det centrala torget i den egyptiska huvudstaden. Detta museikomplex grundades 1885 och bygger på det här ögonblicket det är platsen för den största koncentrationen av historiska artefakter i världen.

Kairomuseet ställer ut cirka 100 000 artefakter som berättar om olika perioder av egyptisk historia. Man tror att inte ens några år kommer att räcka för att se dem alla. Och eftersom turister kommer till Egypten för en mycket en kort tid, är det bäst att stanna till vid de mest populära och hisnande utställningarna i egyptisk historia.

Skattkammaren för egyptisk historia

Kairomuseets samling är verkligen unik. Varje turist, som passerar genom många salar, gör en fascinerande resa in i den mystiska antika egyptiska civilisationen, slående i storheten och storheten i sina skapelser. Alla artefakter i museet är ordnade kronologiskt och tematiskt. Den första våningen är upptagen av stenskulpturer gjorda av kalksten, basalt, granit från antiken till erövringen av Egypten av romarna. Bland dem är en stor skulptural komposition Farao Menkaure, omgiven av gudinnor.

De som har imponerats av pyramiderna i Saqqara, Dashur och Giza kommer säkert att bli imponerade av den ursprungliga statyn av farao Djoser. Den enda bevarade bilden av den store faraon Cheops, skaparen av pyramiden i Giza, förvaras också här - en elfenbensfigur. Och statyn av hans son Khafre är ett av mästerverken i forntida egyptisk skulptur. Museet visar också flera stenfragment som hittats direkt ovanför huvudet på den stora sfinxen. Dessa är delar av det ceremoniella skägget och kungskobran som en gång prydde statyn av Khafre.

Det är omöjligt att ignorera hallen, som lagrar bilder av den kätterska farao Akhenaton och hans fru, drottning Nefertiti, vars skönhet är legendarisk. De berömda fotona av hennes profil talar vältaligt om skönheten och sofistikeringen i hennes drag. Kairos nationalmuseum är också känt för sina många bilder av farao Ramses den store, som enligt legenden förföljde Moses i Sinaiöknen. Se till att titta på honom i de kungliga mumiernas hall - detta skådespel lämnar ingen oberörd.

Och naturligtvis, vem vill inte titta på skatterna i Tutankhamons grav? Dessa ovärderliga utställningar upptar nästan hälften av andra våningen i museibyggnaden - 1700 artefakter som finns i mer än 10 salar. Här kan du hitta en majestätisk staty av Tutankhamon som står på baksidan av en panter, en tron ​​i massivt trä dekorerad med guld och dyrbara mineraler, gyllene amuletter, sarkofager.

Det är känt att denna härskare dog mycket ung, vid 18 års ålder, och hans död provocerades av en olycka. Han dog av malaria, som utvecklades efter att han fick en öppen knäfraktur vid ett fall från en vagn. Museet innehåller små kistor-sarkofager, i vilka den unge kungens organ placerades. Och naturligtvis är Tutankhamons mest kända skatt den gyllene masken som täckte ansiktet på den hittade mumin. Detta är en av de mest värdefulla antikviteterna som National Egyptian Museum i Kairo förvarar. Ett foto av masken kan lätt hittas på Internet - det är så vackert och så välbevarat att det är omöjligt att inte bli glad av att titta på den.

Ett separat rum är reserverat för skatterna av drottning Hetepheres, mor till Cheops, skaparen av den mest kända och största pyramiden i Giza. Detta är en stor tron ​​och en säng och en bår täckt med guld och skrin prydda med juveler och armband. Det finns enorma sarkofager här. olika epoker gjorda av röd och svart granit, granitsfinxer, skedar av de mest värdefulla träslag.

Under det 3:e årtusendet f.Kr. skrev någon på de stora pyramidernas väggar: "O Farao, du lämnade inte död, du lämnade levande!" Personen som skrev dessa rader hade ingen aning om hur rätt han visade sig ha. Hela historien om det antika Egypten är samlad inom väggarna på Kairos egyptiska museum. Endast här kan du fullt ut känna styrkan och kraften hos den största uråldrig civilisation, och detta fenomen kunde inte upprepas av någon annan stat.

Öppettider för Kairos egyptiska museum

Nationalmuseet för antikviteter ligger i centrala Kairo, på det stora torget. Det kan nås med tunnelbana (linje 1, Urabi station). Kairos egyptiska museum välkomnar turister varje dag från 9.00 till 17.00.

Biljetten kostar 60 egyptiska pund, men om du vill besöka mumihallen får du betala ytterligare 10 pund.

Beläget i den norra delen verkar det egyptiska museet nästan lika ålderdomligt som den civilisation det berättar om. Grundades 1858 av Auguste Mariette, som grävde ut flera av de största templen i övre Egypten (och senare begravdes på museiområdet), och har länge vuxit ur den befintliga byggnaden, som nu knappt har tillräckligt med utrymme för att hysa artefakter från den faraoniska eran. Om du ger varje utställning en minut kommer det att ta nio månader att inspektera alla 136 000 monument.

Ytterligare 40 000 är gömda i källare, varav många redan har uppslukats av mjuk jord, så det krävs nya utgrävningar redan under själva byggnaden. En ny är under uppbyggnad just nu stor byggnad Egyptiska museet kommer det att inrymma en del av utställningarna i den nuvarande samlingen. Det är planerat att öppna i slutet av 2015. Samtidigt, trots röran, dålig belysning och bristen på tillhörande inskriptioner i det gamla museet, gör samlingens rikedom det till ett av de få verkligt stora museerna i världen som ingen besökare i Kairo kan missa.

Ett besök på tre, fyra timmar är tillräckligt för att se utställningen av Tutankhamons skatter och några andra mästerverk. Varje besökare har sina egna favoritföremål, men listan bör innehålla på bottenvåningen Amarnas konsthallar (rum 3 och 8), de bästa statyerna av de antika, mellersta och nya kungadömena (rum 42, 32, 22 och 12) och föremål från den nubiska cachen (rum 44). På andra våningen finns Faiyum-porträtt (rum 14), modeller från gravar (rum 37, 32 och 27) och, naturligtvis, mumierummet (rum 56), även om de tar ut en extra avgift för att komma in i det.

Innan du går in i museet, var uppmärksam på dammen framför huvudentrén. Näckrosorna som växer där är nu sällsynta blå lotusblommor, en växt med psykotropa egenskaper som användes av de gamla egyptierna som medicin. Att döma av några av freskerna och relieferna doppade de lotusblommor i vin.

När du går in i museet kan du erbjudas en guidad rundtur, som vanligtvis varar i två timmar (cirka 60 pund i timmen), även om museet förtjänar minst en sex timmars rundtur. Guiderna kan sitt ämne mycket väl och hjälper dig att förstå vad du ser, och om du besöker museet i en liten grupp blir deras tjänster inte alls så dyra. Ett annat alternativ är att hyra en ljudguide med en tejpad rundtur (£20 på engelska, arabiska eller franska) som har knappar på panelen med numren på utställningarna i fråga.

Men eftersom utställningsföremålen var numrerade enligt minst två olika system, för att inte tala om de nya numren som används av audioguiden, blir det mer komplicerat. Vissa objekt har nu tre olika nummer och har ofta inga andra etiketter på dem. Den bäst publicerade guiden till museet är den illustrerade guiden till det egyptiska museet (£150) med många fotografier av museets finaste föremål.

Monumenten beskrivs inte i den ordning som de presenteras i utställningen, men det finns ett illustrerat register i slutet som hjälper dig att navigera i bokens text. Dessutom är den här boken en underbar souvenir av att besöka museet. Ingången till café-restaurangen, som ligger på bottenvåningen, går genom souvenirbutiken på utsidan av museet.

Första våningen i Egyptiska museet

Utställningen är organiserad i en mer eller mindre uthållig kronologisk ordning Därför kommer du medsols från ingången genom de yttre gallerierna att passera genom de antika, mellersta och nya kungadömena och avsluta turen med den sena och grekisk-romerska perioden i den östra flygeln. Detta är det korrekta förhållningssättet ur historiens och konstkritikens synvinkel, men ett mycket tråkigt förhållningssätt.

Ett enklare sätt att se är att gå genom Atrium, som täcker hela den faraoniska civilisationens era, till den vackra Amarna-tidens sal i norra flygeln, och sedan komma tillbaka och gå igenom de avdelningar som intresserar dig mest, eller gå upp till andra våningen till utställningen, tillägnad Tutankhamen.

För att täcka båda alternativen har artikeln delat upp den nedre våningen i sex sektioner: Atrium, det antika, mellersta och nya kungadömet, salen från Amarna-tiden och den östra flygeln. Vilken väg du än väljer bör du utgå från Atrium-foajén (rum 43), där berättelsen om faraonernas dynastier börjar.

• Rotunda och Atrium

I Rotundan, belägen i museets lobby, presenteras monumentala skulpturer från olika epoker, särskilt tre kolosser av Ramses II (XIX dynastin) som står i hörnen och en staty av Amenhotep, son till den kungliga arkitekten Hapu, som levde under XVIII-dynastins regeringstid. Här, i det nordvästra hörnet, finns sexton små trä- och stenstatyer av en tjänsteman från 2300-talet f.Kr. som heter Ibu, som föreställer honom vid olika perioder av hans liv.

Till vänster om dörren finns en kalkstensstaty av den sittande farao Djoser (nr 106), installerad i serdab på hans stegpyramid i Saqqara på 2600-talet f.Kr. och avlägsnad av arkeologer 4600 år senare. De som anser att Djosers regeringstid är början på en era forntida rike, kalla den föregående perioden den tidiga dynastiska eller arkaiska.

Den verkliga början av dynastiskt styre förevigas på den berömda utställningen som ligger i rum nummer 43, vid ingången till Atrium. Narmer-paletten (en dekorativ platt kakel som används för att gnida färg) skildrar föreningen av två kungadömen (cirka 3100 f.Kr.) av en linjal som heter Narmer eller Menes. På ena sidan av monumentet slår en vitkrönt härskare av övre Egypten en fiende med en mace, medan en falk (Chorus) håller en annan fånge och trampar papyrusen under fötterna, den heraldiska symbolen för Nedre Egypten.

Baksidan visar hur linjalen i den röda kronan inspekterar de dödas kroppar och även förstör fästningen i form av en tjur. Två nivåer av bilder är åtskilda av figurer av mytiska djur med sammanflätade halsar, som hålls från att slåss av skäggiga män, en symbol för härskarens politiska prestationer. Längs hallens sidoväggar ligger två begravningsbåtar från (Senusret III - XII dynastin).

När du går ner till hall nummer 33, som är museets atrium, kommer du att se pyramidionerna (slutstenarna i pyramiderna) från Dashur och sarkofagerna från New Kingdom-eran. Överskuggar Thutmos I:s och drottning Hatshepsuts sarkofager (som tillhör den period då hon ännu inte hade blivit farao), står Merneptahs sarkofag (nr 213), krönt med faraon själv i form av Osiris och dekorerad med en reliefbild av himmelsgudinnan Nut, som skyddar linjalen med sina armar. Men Merneptahs önskan om odödlighet gick inte i uppfyllelse. När sarkofagen upptäcktes i Tanis 1939, innehöll den kistan till Psusennes, härskare av den 21:a dynastin, vars guldtäckta mumie nu visas på översta våningen.

I centrum av Atrium finns ett fragment av ett målat golv från det kungliga palatset i Tel el-Amarna (XVIII-dynastin). Kor och andra djur strövar längs flodens vassklädda stränder, som vimlar av fiskar och vattenfåglar. Detta är ett fint exempel på den lyriska naturalismen i konsten från Amarnaperioden. För att lära dig mer om denna revolutionära era i faraonernas historia, klättra förbi de oförstörbara kolosserna av Amenhotep III, drottning Tiye och deras tre döttrar, föregångarna till Akhetaten och Nefertiti, vars bilder finns i den norra flygeln.

Men först måste du passera genom Hall 13, som (till höger) innehåller segerstelen Merneptah, även känd som Israels stel. Den har fått sitt namn från en fras från berättelsen om erövringarna av Merneptah - "Israel är ödelagt, dess frö är borta." Detta är det enda kända omnämnandet av Israel i texterna från det forntida Egypten.

Det är därför många tror att uttåget ägde rum just under Merneptahs regeringstid, son till Ramses II (XIX dynastin), även om denna synpunkt nyligen har blivit alltmer kritiserad. På andra sidan finns en tidigare inskription som berättar om Amenhotep III:s (Akhenatons far) gärningar begångna för att hedra guden Amun, som hans son senare avvisade. I andra änden av hallen finns en modell av ett typiskt egyptiskt hus från utgrävningarna av Tell el-Amarna, den kortlivade huvudstaden i Akhenaten och Nefertiti, som har äran att ha en egen separat utställning i rum 8 och 3, en lite längre.

• Gamla kungarikets salar

Det sydvästra hörnet av första våningen är tillägnat Gamla kungariket (cirka 2700-2181 f.Kr.), när faraonerna från III och VI dynastierna styrde Egypten från Memphis och byggde sina pyramider. Längs den centrala flygeln av rum 46-47 finns begravningsstatyer av viktiga adelsmän och deras tjänare (seden att begrava tjänare levande med mästaren avbröts i slutet av den andra dynastin). Reliefen från Userkafs tempel (rum nr 47, på norra sidan av ingången till rum nr 48) är det första kända exemplet på naturskildring i utsmyckning av kungliga gravbyggnader. Figurerna av en brokig kungsfiskare, en lila hedhöna och en helig ibis är tydligt urskiljbara.

Längs den norra väggen av rum 47 finns sex träpaneler från Khesirs grav som föreställer denna seniorskrivare av faraonerna från den 3:e dynastin, som också är den tidigaste tandläkaren vi känner till. I hall nr 47 finns också ushabti - figurer av arbetare som är avbildade när de lagar mat (nr 52 och 53). Det finns också tre skifferskulpturala triader av Menkaure som härstammar från templet i Giza från hans daltempel i Giza: faraon är avbildad bredvid Hathor och gudinnan av Afrodite-nomen. Ett par alabasterplattor som föreställer lejon vid den fjärde pelaren på norra sidan kan ha använts för offer eller dräktsoffer i slutet av 2:a dynastin.

Bland de mest imponerande utställningarna i rum nr 46 är statyetterna av dvärgen Khnumhotep, vårdaren av den kungliga garderoben, en man med ett missbildat huvud och krökt rygg, som tydligen led av Potts sjukdom (nr 54 och 65). Fragment av sfinxens skägg finns i slutet av vestibulen (rum nr 51), till vänster under trappan (nr 6031). Ytterligare ett meterlångt fragment finns i . Skägget verkar ha varit 5 meter långt innan det slogs sönder av mamlukska trupperna och Napoleons soldater under övningsskjutning. Dessutom finns i rum 51 ett skulpterat huvud av den 5:e dynastins farao Userkaf (nr 6051), som är den tidigaste kända statyn som är större än livet.

Vid ingången till rum nr 41, reliefer från en grav från 5:e dynastin vid Meidum (. nr. olika sorter jordbruksarbete. På en annan platta (nr 59) från den 5:e dynastins grav i Saqqara ser vi vägning, tröskning och sortering av spannmål, en glasblåsares och en statyristares arbete. Kvinnorna som avbildas i dessa reliefer är klädda i långa klänningar, männen i ländtyger och ibland utan kläder alls (det kan ses att omskärelseriten var en av de egyptiska sederna). Rum nr 42 ståtar med en magnifik staty av Khafre, med hans huvud överst av bilden av Horus (nr 37).

Statyn, hämtad från daltemplet Khafre i Giza, är huggen av svart diorit, och vita marmorinneslutningar framhäver framgångsrikt musklerna i faraos ben och knutna näve. Inte mindre imponerande är trästatyn av Kaaper (nr 40) som står till vänster, en figur av en kraftig man med en eftertänksam blick, som araberna som arbetade med utgrävningarna i Saqqara kallade "sheikh al-balad" eftersom han såg ut som deras bychef. En av de två nyligen restaurerade trästatyerna till höger (nr 123 och nr 124) kan föreställa samma person. Lägg också märke till den märkliga statyn av en skrivare (nr 43) som sprider en papyrusrulle på sina knän.

På väggarna i hall nr 31 finns sandstensreliefer som finns i Wadi Maragha, nära de gamla turkosa gruvplatserna. Parade kalkstensstatyer av Ranofer symboliserar hans dubbla status som överstepräst för guden Ptah och guden Sokar i Memphis. Statyerna ser nästan identiska ut och skiljer sig bara åt i peruker och länddukar, som båda skapades i de kungliga verkstäderna, möjligen av samma skulptör.

Rum 32 domineras av statyer i naturlig storlek av prins Rahotep och hans fru Nefert från deras mastaba i Meidum (4:e dynastin). Prinsens hud är tegelröd, hans hustrus är krämgul; en sådan distinktion är vanlig i egyptisk konst. Nefert är klädd i en peruk och ett diadem, hennes axlar är höljda i en genomskinlig slöja. Prinsen bär ett enkelt ländtyg lindat runt midjan. Var uppmärksam på den levande bilden av dvärgen Seneb och hans familj till vänster (nr 39).

Ansiktet på väktaren av den kungliga garderoben, som hans fru omfamnar, ser fridfullt ut; deras nakna barn höjer sina fingrar till sina läppar. I den andra nischen på vänster sida hänger ett ljust och livfullt exempel på väggmålning, känt som "Meidumgässen" (III-IV-dynastin). Gamla kungarikets storhetstid representeras endast av statyn av Ti till vänster (nr 49), nedgångsperioden för denna era är mycket rikare på monument: direkt bredvid ingången finns de äldsta metallskulpturer som vi känner till ( cirka 2300 f.Kr.) - statyer av Pepi I och hans son.

Drottning Hetepheres möbler, utställda i rum 37, restaurerades från en hög med guld och fragment av ruttet trä. Hetepheres - Sneferus hustru och Cheops mor - begravdes nära sin sons pyramiden i Giza; tillsammans med henne ställdes en bår, gyllene kärl och en säng med baldakin i graven. Dessutom, i samma hall, i ett separat skyltfönster, finns en liten statyett av Cheops, den enda porträttbilden av farao som vi känner till - byggaren av den stora pyramiden.

• Mellanrikes salar

I rum nummer 26 befinner du dig i Mellansrikets era, då under XII-dynastins styre etablerades centraliserad makt och byggandet av pyramiderna återupptogs (cirka 1991-1786 f.Kr.). En mörk relik från den tidigare eran av inre oroligheter (som fullbordade den första mellanperioden) finns till höger. Detta är en staty av Mentuhotep Nebhepeter med enorma fötter (en symbol för makt), en svart kropp, armarna i kors på bröstet och ett lockigt skägg (egenskaper som är karakteristiska för bilderna av Osiris).

I forntida tider gömdes den i en underjordisk kammare nära Mentuhoteps minnes tempel i Deir el-Bahri och upptäcktes därefter av misstag av Howard Carter, vars häst föll genom taket. På motsatta sidan av salen står Dagis sarkofag (nr 34). Om ägarens mumie fortfarande var i den, kunde hon med hjälp av ett par "ögon" målade på insidan av kistväggen beundra statyerna av drottning Nofret i en tight klänning och en peruk av gudinnan Hathor stående vid ingången till hall nr 21.

Figurinerna på baksidan av rum nr 22 häpnar med den atypiska livligheten i deras ansikten, som står i kontrast till den maniska, frusna blicken från trästatyn av Nakhti till höger. Hallen ställer också ut porträttbilder Amenemhet III och Senusret I, men framför allt kommer din uppmärksamhet att dras till Harhoteps gravkammare från Deir el-Bahri mitt i salen, som inuti är täckt av pittoreska scener, besvärjelser och texter.

Runt kammaren finns tio kalkstensstatyer av Senusret från hans pyramidkomplex vid Lisht. Jämfört med cederträstatyn av samma farao i montern till höger (nr 88) är dessa skulpturer väldigt formella. På tronerna av dessa statyer är avbildade olika varianter symbol för sematauis enhet: Hapi, Nilens gud, eller Horus och Seth med sammanflätade stammar av växter - symboler för båda länderna.

Huvudidén med egyptisk statsskap uttrycks av den unika dubbelstatyn av Amenemhet III (nr 508) i rum nr 16. Parade figurer - personifieringar av Nilens gudom som erbjuder fisk till sitt folk på brickor - kan symbolisera den övre och Lägre, eller farao själv och hans gudomliga väsen ka. När du lämnar salarna i Mellanriket, fem lejonhövdade sfinxer och mänskliga ansikten. Anarkins era - den andra mellanperioden och invasionen av Hyksos - presenteras inte i utläggningen.

• Nya Rikets salar

När du går in i hall nummer 11 befinner du dig i det Nya Riket - eran av återupplivandet av faraonernas makt och imperiets expansion under de 18:e och 19:e dynastierna (cirka 1567-1200 f.Kr.). Det egyptiska imperiet som förenade Afrika och Asien skapades av Thutmose III, som fick vänta länge på sin tur, medan hans inte alls krigiska styvmor Hatshepsut regerade som farao. Museet hyser en kolonn från hennes stora tempel i Deir el-Bahri: från ovan ser Hatshepsuts skulpterade huvud krönt med en krona (nr 94) häftigt på besökarna. På vänster sida av hallen finns en ovanlig staty av farao Horus (nr 75), monterad på en lutande fot, som symboliserar hans postuma vandringar.

I rum nr 12 ser du skifferstatyn av Thutmose III (nr 62), samt andra konstverk från den 18:e dynastin. Längst bak i salen, i den heliga arken från det ruinerade templet av Thutmose III i Deir el-Bahri, finns en staty av gudinnan Hathor i form av en ko som dyker upp ur ett snår av papyrus. Thutmose själv är avbildad framför statyn, under gudinnans huvud, och även i fresken på sidan, där han suger mjölk som en bebis. Till höger om arken finns en stenstaty av vesiren Hatshepsut Senenmut (nr 418) med drottning Neferurs dotter, i den andra nischen till höger finns en mindre staty av samma par.

Relationen mellan drottningen, hennes dotter och vesiren orsakar många olika spekulationer. Ett relieffragment från Deir al-Bahri (andra nischen från vänster) som föreställer expeditionen till Punt tillhör samma period. Den föreställer drottning Punta som lider av elefantiasis och hennes åsna, samt drottning Hatshepsut som tittar på dem under hennes resa till detta fantastiska land.

Till höger om reliefen finns en grå granitstaty av guden Khoneu med ett hårlock, som symboliserar ungdom, och ansiktet (som man brukar tro) på pojkens farao Tutankhamon. Hon togs från mångudens tempel i Karnak. På vardera sidan om denna skulptur och "Puntian Relief" finns två statyer av en man vid namn Amenhotep, som föreställer honom som en ung skriftlärare av ödmjuk börd och en 80-årig präst hedrad för att ha skött storskalig konstruktion, som den av "Kolosser av Memnon".

Innan du vänder hörnet in i norra flygeln kommer du att se två statyer av den lejonhövdade Sekhmet som hittades vid Karnak. I sal nummer 6 dominerar kungliga sfinxer med Hatshepsuts huvuden och medlemmar av hennes familj. Några av relieferna på den södra väggen kommer från Mayagraven i Saqqara. Graven upptäcktes på artonhundratalet, försvann och hittades igen 1986. Rum 8 är till stor del ett tillägg till Amarna-erans rum, det rymmer också en monumental dubbelstaty av Amun och Mut, bruten i bitar av medeltida stenhuggare och kärleksfullt sammansatt av fragment, under en lång tid liggande i källare på museet i Karnak, där monumentet ursprungligen stod. De delar som inte gick att sätta in i pusslet visas i ett stativ bakom skulpturen.

Till vänster om trappan i rum 10, notera den färgade reliefen på plattan från Ramses II-templet i Memphis (nr 769), som föreställer kungen underkuva Egyptens fiender. I ett motiv som upprepas på dussintals tempelpyloner håller kungen en libyer, en nubian och en syrier i håret och svingar en yxa. Ramessidedynastins faraoner, som aldrig hade slagit sig själva, var särskilt förtjusta i sådana reliefer.

Salen avslutas med en konstnärlig rebus (nr 6245): statyn av Ramses II föreställer kungen som ett barn med ett finger fäst vid läpparna och en växt i handen, han skyddas av solguden Ra. Gudens namn i kombination med orden "barn" (mes) och "växt" (su) bildar namnet på faraon. Från rum 10 kan du fortsätta din utforskning av Nya riket i den östra flygeln, eller ta trappan till Tutankhamons Galleri på nästa våning.

• Amarna era hall

Hall nr 3 och större delen av den angränsande salen nr 8 är tillägnad Amarna-perioden: en era av brytning med århundraden av tradition, som varade en tid efter slutet av farao Akhenatons regeringstid (cirka 1379-1362 f.Kr.) och drottning Nefertiti. De förkastade Amun och andra thebanska gudar och proklamerade kulten av en enda gud - Aton, byggde en ny huvudstad i centrala Egypten för att bli av med den gamla byråkratin och lämnade efter sig mystiska konstverk.

Fyra kolossala statyer av Akhenaton tittar ut på dig från väggarna i Hall 3. Deras långsträckta huvuden och ansikten, fylliga läppar och utsvängda näsborrar, rundade höfter och mage antyder en hermafrodit eller en urtidsgudinna av jorden. Eftersom dessa särdrag också är karakteristiska för bilderna av hans hustru och barn på några stelor (i den vänstra nischen och i fönstren mittemot) och gravreliefer, finns det en teori om att konststil Amarna-perioden återspeglar någon fysisk anomali hos Akhenaton (eller medlemmar Kungliga familjen), och inskriptionerna antyder någon form av perversion.

Motståndare till denna hypotes invänder: huvudet av Nefertiti, lagrat i, bevisar att det bara var en stilistisk anordning. Ett annat inslag i Amarnakonsten var det uttryckta intresset för Integritet: en stela föreställande kungafamiljen (nr 167 i rum nr 8) föreställer Akhenatons innehav äldsta dotter Meritaten medan Nefertiti vaggar sina systrar. För första gången i egyptisk konst dyker till exempel en frukostscen upp. Amarna-tidens mästare koncentrerade sin uppmärksamhet på jordiska världen, och inte på de traditionella tomterna förknippade med livet efter detta.

Konsten är fylld med nytt livskraft– var uppmärksam på de lösa penseldragen på fragmenten av fresken med scener i träsket, presenterade på väggarna i rum nummer 3. Showcase "A", placerad till vänster om ingången till hallen, visar några av dokumenten av Amarna-arkivet (resten finns i London och Berlin). De innehåller förfrågningar om att skicka trupper för att hjälpa anhängare till faraon i Palestina, berätta om konsekvenserna av hans död och Nefertitis sökande efter allierade för att bekämpa de som uppmuntrade Tutankhamon att vända Amarna-revolutionen tillbaka. Dessa kilskriftstavlor i bakade lerkuvert förvarades i Amarnas diplomatiska avdelnings arkiv.

Akhenatons kista, inlagd med karneol, guld och glas, kan ses i rum 8, dess lock visas bredvid den nedre delens guldkant. Dessa skatter försvann från museet mellan 1915 och 1931 men återupptäcktes 1980. Nu har gulddekorationen restaurerats och placerats på en modell av plexiglas, som har den förmodade formen som den ursprungliga kistan.

• östra flygeln

Incitamentet att flytta längre från det Nya Rikets salar till den östra flygeln kan vara statyn av Nakht Minas hustru (nr 71) som ligger i hallen nr 15, som ser väldigt sexig ut. Rum 14 visar en enorm alabasterstaty av Seti I, vars sensuella ansiktsmodellering framkallar en byst av Nefertiti.

Det är troligt att farao ursprungligen avbildades i en nemes - en huvudbonad som vi kan se på Tutankhamons begravningsmask. Ännu mer imponerande är den restaurerade trippelstatyn i rosa granit av Ramesses III som kröns av Horus och Seth, som representerar ordning respektive kaos.

Det nya riket sjönk gradvis under den 20:e dynastin och gick under under den 21:a dynastin. Den följdes av den så kallade senperioden, då utländska härskare var övervägande vid makten. Vid den här tiden går statyn av Amenirdis den äldre, utställd i mitten av sal nr 30, som farao placerade i spetsen för de thebanska prästinnor av Amon, tillbaka till denna tid.

På huvudet av Amenirdis, klädd som drottningen av det Nya Riket, finns en falkhuvudbonad dekorerad med en uraeus, som en gång kröntes med Hathors krona med en solskiva och horn. Den mest minnesvärda av de många statyerna av gudarna i rum nummer 24 är bilden av en gravid flodhästhona - förlossningsgudinnan Taurt (eller Toerit).

Rum 34 och 35 täcker den grekisk-romerska perioden (från 332 f.Kr.), då principerna för klassisk konst började aktivt tränga in i det antika Egyptens symbolik. Sammanslagningen av stilar som är karakteristiska för eran demonstreras av bisarra statyer och sarkofager i rum 49. Rum 44 används för tillfälliga utställningar.

Andra våningen i Egyptiska museet

Den viktigaste delen av utställningen på andra våningen är salarna med Tutankhamons skatter, som upptar de bästa områdena. Efter att ha undersökt dessa föremål verkar allt utom mumierna och några mästerverk mörka, även om det finns artefakter i andra rum som inte är sämre än de som visas nedan. För att se dem, kom till museet någon annan dag.

• Tutankhamons hallar

Tutankhamons pojke-faraos gravgodsuppsättning innehåller 1 700 föremål som fyller ett dussin salar. Med tanke på hur korta hans regeringstid (1361-1352 f.Kr.) och den lilla storleken på hans grav i Konungarnas dal, är de ovärderliga skatterna som verkar ha tillhört åtminstone sådana stora faraoner som Ramses och Seti ännu mer häpnadsväckande. .

Tutankhamon gick helt enkelt över till sidan av den tebanska kontrarevolutionen, som förstörde Amarna-kulturen och återställde den tidigare makten hos kulten av Amun och dess präster. Amarnas inflytande är dock tydligt i vissa utställningar, som är arrangerade på ungefär samma sätt som de var i graven: kistor och statyer (rum nr 45) framför möbler (rum nr 40, 35, 30, 25,15, 10), arkar (rum nr 9-7) och guldföremål (rum nr 3).

Bredvid dem finns dekorationer (rum nr 4) och andra skatter från olika gravar (rum nr 2 och 13). De flesta besökare rusar till de fyra sista hallarna (hallarna 2, 3 och 4 stänger femton minuter före resten), utan att ignorera den just angivna sekvensen. Om du är en av dessa besökare, hoppa över den detaljerade beskrivningen nedan.

När medlemmar av Howard Carter-expeditionen 1922 gick in i gravens förseglade korridor fann de den främre kammaren bokstavligen full av kistor och fragment av saker som rånarna lämnat. Det fanns också två statyer i naturlig storlek av Tutankhamon (stående vid ingången till rum nr 45), vars svarta hudfärg symboliserar kungens återfödelse. Direkt bakom dem finns gyllene statyer av Tutankhamon som föreställer honom på jakt med en harpun.

I sal nr 35 är huvudutställningen en förgylld tron ​​med handtag i form av bevingade drakar och ben i form av djurtassar (nr 179). Baksidan föreställer ett kungapar som vilar i solens strålar-Aton. Namnen på makarna ges i den form som accepterades för Amarna-eran, vilket gör det möjligt att hänföra tronen till den period då Tutankhamon fortfarande höll sig till den soldyrkande kulten.

Andra vardagliga föremål som pojken farao tog med sig till den andra världen var ett set av ebenholts och elfenben för en omgång senet liknande vår pjäs (nr 49). Många ushabti-figurer var tänkta att utföra uppgifter som gudarna kunde ge faraon i en annan värld (på sidorna av ingången till hall nr 34).

I rum nr 30 finns en kista med ”Fångarnas stavar” (nr 187), bilderna på vilka, inlagda med ebenholts och elfenben, symboliserar enheten i norr och söder. Bysten av en pojke-farao född från en lotusblomma (nr 118) vittnar om det fortsatta inflytandet av Amarna-stilen under Tutankhamons regeringstid. Den ceremoniella tronen (nr 181) i rum nr 25 är prototypen på biskopsstolarna i den kristna kyrkan. Baksidan är dekorerad med lyxigt ebenholts- och guldinlägg, men det ser obekvämt ut. Mer typiska för faraonisk tid är träfåtöljen och fotpallarna samt den utsmyckade byrån.

Kungens kläder och salvor förvarades i två praktfulla kistor. På locket och sidoväggarna till den "målade kistan" (nr 186) i rum nr 20 är han avbildad när han jagar strutsar och antiloper eller förstör den syriska armén från sin krigsvagn, visat mer naturlig storlek. Ändpanelerna visar farao i form av en sfinx som trampar på sina fiender.

I motsats till de krigiska bilderna av Tutankhamon på andra föremål, är scenen på locket till den "inlagda kistan" gjord i Amarna-stil: Ankhesenamun (dotter till Nefertiti och Akhenaton) tar med sig en lotus, papyrus och mandrake till sin make, omgiven genom att blomma vallmo, granatäpplen och blåklint. I en gyllene ark prydd med idylliska scener familjeliv, en gång fanns det statyer av Tutankhamon och hans fru Ankhesenamun, som stals i antiken.

Från de elfenbensfärgade nackstöden i rum 15 vore det helt logiskt att gå vidare till de förgyllda lådorna tillägnade gudarna, vars bilder i form av djur är inristade på ställen (nr 183, 221 och 732 i rum 10). I nästa rum, nr 9, finns Anubis heliga ark (nr 54), som bars före faraos begravningståg: de dödas beskyddare avbildas som en vaksam schakal med förgyllda öron och silverklor .

Fyra alabasterkärl med lock, placerade i en alabasterkista (nr 176), som blottades ytterligare, innehöll den avlidne faraos inälvor. Denna kista stod i sin tur inne i nästa utställning - en gyllene kista med lock och statyer av de skyddande gudinnorna Isis, Nephthys, Selket och Neith (nr 177). I salarna n:o 7 och 8 utställas fyra förgyllda arkar, som likt en rysk häckande docka placerats inuti varandra; de innehöll Tutankhamons sarkofag.

Hall nr 3, alltid fylld med besökare, ställer ut Tutankhamons guld, av vilka en del periodvis ställs ut utomlands. När skatterna är inne, dras den största uppmärksamheten till den berömda begravningsmasken med en nemyos huvudbonad, inlagd med lapis lazuli, kvarts och obsidian.

De inre antropomorfa kistorna är dekorerade med samma material, de föreställer en pojke-kung med armarna i kors, som de av Osiris, under skydd av gudinnorna Wadjet, Nekhbet, Isis och Nephthys, gjorda i tekniken med cloisonné-emalj . Tutankhamons mumie (som finns kvar i hans grav i Konungarnas dal) visade sig innehålla många amuletter, emaljerade ceremoniella rustningar med glas- och karneolinlägg, en pectoral med juveler och ett par gyllene sandaler, allt utställt här.

Nästa rum Smycken slår till fantasin. gyllene huvud En falk från 6:e dynastin (en gång fäst vid en kopparkropp) från Hierakonpolis anses vara stjärnan i samlingen, men prinsessan Khnumits krona och halsband, liksom prinsessan Sathatkhors diadem och bröstsmycken, är i allvarlig konkurrens med henne. Ett ametistbälte och en fotlänk från Mereret, en annan prinsessa av den 12:e dynastin, hittades nära kroppen av den senare i hennes grav i Dashur.

Den ceremoniella yxan av Ahmose firar minnet av utvisningen av Hyksos från Egypten. Yxan hittades i hans mor, drottning Ahhoteps grav. Från samma cache, upptäckt av Mariette 1859, kommer ett sammansatt armband av lapis lazuli och bisarra guldflugor med utbuktande ögon - Tapperhetsorden, en utmärkelse för tapperhet.

Föremål nr 787, utställt i rum nr 2, går tillbaka till dynastierna XXI-XXII, när norra Egypten styrdes från deltat, som hittades i sarkofagen Merneptah (belägen på nedre våningen). Hans guldhalsband i New Kingdom-stil är tillverkat av flera rader av skivformade hängen.

Mellan Hall 8 och Atrium finns två trävagnar som finns i den främre kammaren på Tutankhamons grav. De var avsedda för högtidliga ceremonier, deras förgyllda reliefer föreställer bundna asiater och nubier. Faraonernas verkliga krigsvagnar var lättare och starkare. Efter att ha avslutat din rundtur i Tutankhamons skatter kan du gå antingen till Mummies Hall i västra flygeln eller till andra rum.

• Museumumier

I södra delen av museets andra våning finns två salar där mumier ställs ut. Rum 53 innehåller mumifierade djur och fåglar från olika egyptiska nekropoler. De vittnar om förekomsten av animalistiska kulter i slutet av den hedniska eran, när deras anhängare balsamerade allt från tjurar till möss och fiskar.

Moderna egyptier ser lugnt på dessa vittnesmål om sina förfäders vidskeplighet, men utställningen av mänskliga kvarlevor kränkte känslorna hos många av dem, vilket ledde till att Sadats berömda mumiehall (tidigare rum nr 52) stängdes 1981. Sedan dess har Egyptiska museet och Getty Institute arbetat med att återställa kungarnas svårt skadade mumier. Resultaten av deras arbete visas för närvarande i rum 56, vilket kräver en separat biljett för att komma in (£70, £35 för studenter; stänger kl. 18:30).

Elva kungliga mumier ställs ut här (med detaljerade förklaringar; utställningarna är ordnade i kronologisk ordning, om man går runt hallen moturs), inklusive resterna av några av de mest kända faraonerna, i synnerhet de stora erövrarna av den 19:e dynastin, Seti I och hans son Ramesses II. Den senare hade en mycket mindre atletisk byggnad än den som sågs vid hans kolossala statyer i Memphis och på andra håll. Här finns också mamman till Ramses son, Merneptah, som av många anses vara farao i den bibliska utvandringen. Om du inte har så mycket intresse för mumier är det inte värt att betala så mycket för att se dem.

Alla mumier förvaras i förseglade, fuktkontrollerade behållare, och de flesta av dem ser väldigt fridfulla ut. Thutmose II och Thutmose IV verkar sova, många av dem har hår. Drottning Henuttauis lockiga lockar och vackra ansikte kan indikera hennes nubiska ursprung. Av respekt för de döda är visningar inte tillåtna här, det dova brummandet av besökarnas röster avbryts endast av periodiska samtal: "Var snälla håll tyst!".

Mumierna hittades i den kungliga cachen i Deir el-Bahri och i ett av rummen i Amenhotep II:s grav, där kropparna begravdes på nytt under den 21:a dynastins regeringstid för att skydda dem från rövare. För att se att mumien är tom inuti, titta genom Ramesses Vs högra näsborre - från denna vinkel kan du titta in direkt genom hålet i skallen.

• Museets övriga salar

För att se resten av utställningen i kronologisk ordning måste du börja i rum 43 (ovanför Atrium) och röra dig medurs som du gjorde på första våningen. Men eftersom de flesta besökare kommer hit från Tutankhamons hallar, beskriver vi de västra och östra vingarna från denna punkt.

Börja från den västra flygeln, notera "Hjärta Scarabs" som placerades på mumiernas halsar. De tillfogades en trollformel, som kallade den avlidnes hjärta att inte vittna mot honom eller henne under Osiris-domen (rum nummer 6). Bland de många föremålen från XVIII-dynastins kungliga gravar i rum nr 12 finns mumien till ett barn och en gasell (fall I); prästerliga peruker och perukaskar (case L); två leoparder från cachen till Amenemhat II:s grav (nr 3842) och Thutmose IV:s vagn (nr 4113). Rum nr 17 presenterar redskap från privata gravar, i synnerhet Sennedzhems gravar från arbetarbosättningen nära Kungadalen.

Med skicklighet finslipad i konstruktionen av kungliga gravar, ristade Sennedjem åt sig en stilfull krypta på dörren till graven (nr 215), han är avbildad när han spelar senet. På sarkofagen av hans son Khonsu avbildas lejonen av Ruti, gudarna från den nuvarande och den gångna dagen, som stöder den uppgående solen, och Anubis balsamerar sin kropp under skydd av Isis och Nephthys.

Lådor med baldakiner och kistor ställs ut i korridoren, i de inre salarna finns modeller från Mellanriket. Stora statyetter och genrescener kommer från Meketres grav i Thebe (rum nr 27): en kvinna som bär en kanna vin på huvudet (nr 74), bönder som fiskar med nät från vassbåtar (nr 75), nötkreatur driven förbi ägaren (nr 76). I rum 32, jämför modeller av båtar med en full besättning av sjömän (fall F) med solpråmar utan sjömän, designade för att resa till evigheten (fall E). Fans av soldater kommer att beundra falangerna av nubiska bågskyttar och egyptiska krigare från prins Mesehtis grav i (rum nummer 37).

Museets södra flygel ses bäst i rask takt. Den mellersta delen innehåller en modell av ett begravningskomplex som visar hur pyramiderna och deras tempel var kopplade till Nilen (rum nr 48), och en begravningstak av läder för en drottning från 21:a dynastin dekorerad med röda och gröna rutiga rutor (nr 3848) , nära den sydöstra trappan i hall nr 50). Mer imponerande är de två utställningarna i den centrala delen: nya fynd och bortglömda skatter som visas nära rum 54, samt rum 43 - föremål från Yuyas och Tuyas grav.

De vackraste av dessa föremål är Tuyas juvelförgyllda mask, deras antropomorfa kistor och statyerna av denna gift par. Som föräldrar till drottning Tiye (hustru till Amenhotep III) begravdes de i kungarnas dal, deras grav hittades intakt i slutet av artonhundratalet. Bakom ingången till hall nr 42, notera väggpanelen med blå fajansplattor som kommer från Djosers bårhustempel i Saqqara (nr 17).

I rum nr 48, nära räcket till det öppna galleriet ovanför Rotundan, finns en monter (nr 144) med ett stenhuvud av Akhenatons mor drottning Tia, som föregriper Amarna-stilen, och figurer av "dansande dvärgar" föreställande ekvatorialpygméer. I samma monter står en magnifik, mycket livlig statyett av en nubisk kvinna (möjligen också Queen Tii) med en flätad frisyr som ser väldigt modern ut.

Om du kommer från norra flygeln, så öppnar den östra flygeln för dig med rum nummer 14, som visar ett par mumier och mycket realistiska, men dåligt upplysta Faiyum-porträtt som hittats av arkeologen Flinders Petrie i Khawara. Porträtt som går tillbaka till den romerska perioden (100-250 år) gjordes med hjälp av enkaustisk teknik (färgämnen blandades med smält vax) från det levande livet, och efter den avbildade personens död placerades de på hans mumies ansikte.

Den slående mångfalden av det sena hedniska egyptiska pantheonet visas av statyerna av gudomar i rum 19. De små figurinerna förtjänar noggrann inspektion, särskilt de av den gravida flodhästen, gudinnan Taurt (i fall C), Harpocrates (Chora the Child) , Thoth med huvudet av en Ibis och dvärgguden Ptah-Socar (allt finns i fönster E), samt Bes, som nästan ser ut som en mexikansk gud (i fönster P). I monter V i mitten av rummet, notera bilden av Chorus i guld och silver, som uppenbarligen fungerar som en sarkofag för en falkmummie.

Nästa rum är tillägnat ostraca och papyrus. Ostraca var bitar av kalksten eller lerskärvor, på vilka ritningar eller obetydliga inskriptioner anbringades. Papyrus användes för att färdigställa konstverk och spela in värdefulla texter.

Utöver de döda boken (rum 1 och 24) och boken Amduat (där ceremonin för att väga hjärtat är avbildad, nr 6335 i södra delen av rum nr 29), uppmärksamma den satiriska papyrusen (nr 232 i fall 9 på norra sidan), som föreställer katter, tjänande möss. I bilderna som skapades under Hyksos-perioden representerar katterna egyptierna, och mössen representerar deras härskare, som kom från länder som tidigare var en del av den egyptiska staten.

Bilden anspelar på att utlänningsstyret i Egypten uppfattades som onaturligt. I rum nr 29 finns även en skriftskrivare och konstnärens färger och penslar (nära dörren i andra änden). I nästa rum nummer 34 finns musikinstrument och figurer av människor som spelar på dem.

I hallen (rum 33) finns två intressanta stolar: en sittplats från en Amarna-toalett står utställd i monter "O" nära dörren, och i monter "S" finns en förlossningsstol, mycket lik den som används. i dag. Rum 39 visar glasvaror, mosaiker och figurer från den grekisk-romerska perioden, medan rum 44 visar väggbeklädnad av fajans i mesopotamisk stil från Ramses II och III:s palats.

I kontakt med