ความต้องการศิลปะในช่วงเวลาของการโต้เถียง ศิลปะในช่วงปีแห่งสงคราม ตามตำราของ Yu.Yu

บทบาทของศิลปะในสมัยมหาราช สงครามรักชาติ

เป็นเวลา 66 ปีแล้วที่การระดมยิงของมหาสงครามแห่งความรักชาติยุติลง และมันยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คน ในหัวใจของผู้คนนับล้าน ทั้งในด้านศิลปะและการแต่งเพลง

ระฆังแห่งความทรงจำกำลังดังขึ้น พวกเขาฮัมเพลงไปทั่วทุ่งอันเงียบสงบของเบลารุส เหนือคาตินและเบรสต์ บาบียาร์และเคียฟ เหนือหมู่บ้านเล็กๆ และ เมืองใหญ่- ทุกที่ที่รองเท้าบู๊ตปลอมแปลงของฟาสซิสต์ก้าวไป และในเสียงก้องนี้ เราได้ยินเสียงบังสุกุลและเพลงสรรเสริญ บังสุกุลสำหรับผู้เสียชีวิตหลายพันคน ถูกทรมาน ถูกเผาทั้งเป็น และเป็นเพลงสวดเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้ที่รอดชีวิต อยู่รอดในสภาวะเลวร้ายของสงครามและได้รับชัยชนะ และมีบทบาทอย่างมากในชัยชนะครั้งนี้โดยชอบธรรม วัฒนธรรมโซเวียต. บุคคลสำคัญทางวรรณกรรมและศิลปะรู้สึกว่าตัวเองถูกระดมและเรียกร้องให้รับใช้ประชาชนด้วยงานศิลปะตั้งแต่วันแรกของสงคราม ศิลปะทำให้จิตวิญญาณของผู้คนแข็งแกร่งขึ้นและเป็นแรงบันดาลใจให้หาประโยชน์สนับสนุนความเชื่อมั่นในชัยชนะตัวมันเองกำลังต่อสู้ บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมหลายพันคนลุกขึ้นยืนและปกป้องเอกราชของมาตุภูมิด้วยอาวุธในมือ

วรรณกรรมของ Great Patriotic War เริ่มเป็นรูปเป็นร่างทันทีหลังจากวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2484 ดังนั้นงานหลักของวรรณกรรมคือการช่วยพรรคจัดระเบียบ, ชี้นำ, สร้างจิตวิญญาณการต่อสู้ของผู้คนอย่างเด็ดเดี่ยวและไม่อาจต้านทานได้, เสริมสร้างศรัทธาในความแข็งแกร่งของตนเอง, ความพร้อมในการต่อสู้เพื่อปิตุภูมิของพวกเขา ในวันแรกของสงคราม นักเขียนประมาณหนึ่งพันคนก้าวไปข้างหน้าในฐานะนักสู้และผู้บัญชาการ คนงานทางการเมืองและผู้สื่อข่าว เรื่องราวที่มีชื่อเสียงของ M. Sholokhov "The Science of Hate" เกี่ยวกับผู้หมวด Gerasimov ยังเป็นการสื่อสารมวลชนในการปฐมนิเทศ ผู้เขียนแสดงพลังสองประการที่ช่วยให้ Gerasimov เอาชนะการทดลองที่น่ากลัว - ความเกลียดชังของผู้รุกรานและความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับอุดมคติที่เห็นอกเห็นใจ คนโซเวียต. ฟังข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องนี้…”

“... และพวกเขาเรียนรู้ที่จะต่อสู้เพื่อความจริง ความเกลียดชังและความรัก บนมาตรฐานเช่นสงคราม ความรู้สึกทั้งหมดได้รับการขัดเกลาอย่างสมบูรณ์แบบ ดูเหมือนว่าความรักและความเกลียดชังไม่สามารถอยู่เคียงข้างกันได้ คุณรู้ว่าพวกเขาพูดว่า: "คุณไม่สามารถควบม้าและกวางตัวเมียที่สั่นเทาลงในเกวียนคันเดียวได้" แต่ที่นี่พวกเขาถูกควบคุมและดึงอย่างยอดเยี่ยม! ฉันเกลียดพวกฟาสซิสต์อย่างสุดซึ้งสำหรับทุกสิ่งที่พวกเขาทำกับบ้านเกิดของฉันและต่อตัวฉันเอง และในขณะเดียวกันฉันก็รักประชาชนของฉันอย่างสุดหัวใจและไม่ต้องการให้พวกเขาต้องทนทุกข์ภายใต้แอกของพวกฟาสซิสต์ นี่คือสิ่งที่ทำให้ฉันและพวกเราทุกคนต่อสู้กับความขมขื่น ความรู้สึกสองอย่างนี้ซึ่งรวมอยู่ในการกระทำที่จะนำไปสู่ชัยชนะของเรา และถ้าความรักที่มีต่อมาตุภูมิยังคงอยู่ในหัวใจของเราและจะคงอยู่ตราบเท่าที่หัวใจเหล่านี้ยังเต้นอยู่ เราก็จะมีความเกลียดชังต่อศัตรูที่ปลายดาบปลายปืนของเราเสมอ ขออภัยหากมีการพูดที่ซับซ้อน แต่ฉันคิดอย่างนั้น - ผู้หมวด Gerasimov พูดจบและเป็นครั้งแรกระหว่างที่เรารู้จักยิ้มด้วยรอยยิ้มที่เรียบง่ายและอ่อนหวานแบบเด็ก ๆ

ในวันแรกของสงคราม นักเขียนและกวีแห่งมอสโกมารวมตัวกันเพื่อชุมนุม Alexander Fadeev กล่าวว่า: “พวกเราหลายคนต่อสู้ด้วยอาวุธในมือ หลายคนต่อสู้ด้วยปากกา”. บทกวีสวมเสื้อคลุมทหารและก้าวเข้าสู่สนามรบ ในวันที่สามของสงคราม เพลง "Holy War" ในโองการของ Lebedev-Kumach

“ในวันเดียวกันนั้น เธอฟังวิทยุที่ขับร้องโดย นักแสดงที่มีชื่อเสียงโรงละคร Maly Alexander Ostuzhev เผยแพร่พร้อมกันใน Krasnaya Zvezda และ Izvestia บทกวีทำให้ทุกคนตกใจอย่างแท้จริง ตกตะลึงด้วยพลังโกรธและความสามารถที่น่าทึ่งในการแสดงสิ่งที่เดือดดาลในจิตวิญญาณของทุกคน บรรทัดในชื่อบทกวี "Holy War" แทงใจฉัน ใช่ มันศักดิ์สิทธิ์! ภายใต้ความประทับใจอันแรงกล้าเดียวกัน หัวหน้าของ Red Army Song and Dance Ensemble A.V. ได้สร้างดนตรีสำหรับเพลงนี้ อเล็กซานดรอฟเกือบจะเร็วพอๆ กัน สว่างไสวอย่างแท้จริงจากเสียงชั่วครู่ในตัวเขา ธีมดนตรี. เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน ทหารกองทัพแดงร้องเพลง "Holy War" เป็นครั้งแรกที่สถานีรถไฟ Belorussky ถึงทหารที่เดินไปข้างหน้า และบรรดาผู้ฟังที่ออกไปด้านหน้า เห็นญาติพี่น้องและมิตรสหาย และผู้ที่แสดงก็กลั้นน้ำตาไว้ไม่อยู่ กวีเรียกเพลงของเขาว่า "สุนทรพจน์ที่ตื่นเต้น" และสุนทรพจน์นี้ก้องอยู่ในใจของเพื่อนร่วมชาติหลายล้านคนราวกับเพลงสรรเสริญพระบารมี เพลงนี้กลายเป็นช่วงเวลาหนึ่งในประวัติศาสตร์ยืนร่วมกับทหารในแถวกลายเป็นตัวมันเอง

ข้อความ.

“ในช่วงสงคราม เพลงมวลชนเป็นแนวเพลงที่พบบ่อยที่สุด เพลงโซเวียต. เธอเป็นคนกลุ่มแรกๆ ที่สะท้อนเหตุการณ์ในสงครามและกลายเป็นบันทึกประวัติศาสตร์ทางดนตรี 4 ปีของสงครามกลายเป็นช่วงเวลาสำคัญที่ยอมรับสไตล์เพลงใหม่ซึ่งโดดเด่นด้วยการแทรกสอดของเนื้อเพลงและความกล้าหาญ เพลงนี้เป็นอาวุธทางวิญญาณที่ทรงพลังทั้งด้านหน้าและด้านหลัง ธีม รูปภาพ และเนื้อหาของเพลงสะท้อนถึงการต่อสู้ของชาวโซเวียตต่อผู้รุกรานของนาซี ซึ่งเป็นบรรยากาศแห่งอารมณ์ในช่วงสงคราม เพลงหลายเพลงถูกเขียน แสดง สัมผัส และยอมรับ: "The Treasured Stone" โดย Mokrousov และ Zharov, "Evening on the Road" โดย Solovyov-Sedov และ Churkin, "In the Dugout" โดย Listov และ Surkov และเพลงอื่นๆ พวกเขาร้องเพลงที่ด้านหลังและด้านหน้า ในสนามรบและในช่วงเวลาสั้นๆ ของการพักผ่อน ในที่ดังสนั่นและ การแยกพรรคพวก. แสดงโดยทีมคอนเสิร์ตและนักร้องแต่ละคน นักแสดงที่โดดเด่น ได้แก่ Lidia Ruslanova, Leonid Utesov, Claudia Shulzhenko…”

และแต่ละเพลงก็มีชะตากรรมของตัวเอง

ข้อความของนักเรียน

เหตุใดจึงมีความสำคัญในการเลี้ยงดู จิตวิญญาณการต่อสู้เพลงมีไหม

คุณรู้จักเพลงอะไรในสงครามโลกครั้งที่ 2 บ้าง?

นักเรียนฟังเพลงและเล่าเรื่องการสร้างสรรค์ของพวกเขา

1. 1. "สงครามศักดิ์สิทธิ์"
2. 2. "คืนที่มืดมิด"
3. 3. "ในดังสนั่น"
4. ซิมโฟนี 4.7 โดย D. Shostakovich
5. 5. "ป่า Bryansk เคร่งขรึม"

• ดนตรีสามารถช่วยให้บุคคลรู้สึกถึงความสวยงาม หวนนึกถึงช่วงเวลาในอดีต
• พลังของศิลปะสามารถเปลี่ยนชีวิตคนได้
• ภาพวาดของศิลปินที่มีความสามารถอย่างแท้จริงสะท้อนไม่เพียง รูปร่างแต่ยังรวมถึงจิตวิญญาณของมนุษย์ด้วย
• ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก ดนตรีเป็นแรงบันดาลใจให้บุคคล ทำให้เขามีชีวิตชีวา
• ดนตรีสามารถสื่อถึงความคิดของผู้คนที่ไม่สามารถแสดงออกมาเป็นคำพูดได้
• น่าเสียดายที่ศิลปะสามารถผลักดันคนไปสู่ความเสื่อมโทรมทางจิตวิญญาณ

ข้อโต้แย้ง

แอล.เอ็น. ตอลสตอย "สงครามและสันติภาพ". Nikolai Rostov ผู้สูญเสียเงินจำนวนมหาศาลให้กับครอบครัวของเขาในไพ่ อยู่ในสภาพสลดใจและหดหู่ใจ เขาไม่รู้จะทำอย่างไรจะสารภาพทุกอย่างกับพ่อแม่ของเขาได้อย่างไร เมื่อถึงบ้านแล้วเขาได้ยินเสียงร้องเพลงอันไพเราะของ Natasha Rostova อารมณ์ที่เกิดจากดนตรีและการร้องเพลงของน้องสาวท่วมท้นจิตวิญญาณของฮีโร่ Nikolai Rostov ตระหนักดีว่าไม่มีอะไรสำคัญในชีวิตไปกว่านี้อีกแล้ว พลังแห่งศิลปะช่วยให้เขาเอาชนะความกลัวและสารภาพทุกอย่างกับพ่อของเขา

แอล.เอ็น. ตอลสตอย "อัลเบิร์ต" ภายในงาน เราได้เรียนรู้เรื่องราวของนักไวโอลินผู้ยากจนที่มีพรสวรรค์อันโดดเด่น เมื่อได้ลูกบอลแล้ว ชายหนุ่มก็เริ่มเล่น ด้วยดนตรีของเขา เขาสัมผัสหัวใจของผู้คนมากมายจนเขาเลิกดูน่าสงสารและน่าเกลียดสำหรับพวกเขาในทันที ผู้ฟังดูเหมือนมีชีวิตอีกครั้ง ช่วงเวลาที่ดีที่สุดชีวิตของพวกเขากลับคืนสู่สิ่งที่สูญหายไปตลอดกาล ดนตรีมีอิทธิพลต่อ Delesov อย่างมากจนน้ำตาเริ่มไหลอาบแก้มของผู้ชาย: ต้องขอบคุณดนตรีที่พาเขาไปสู่วัยเยาว์จำจูบแรกได้

กิโลกรัม. Paustovsky "พ่อครัวเก่า" ก่อนตาย แม่ครัวชราตาบอดขอให้มาเรียลูกสาวของเขาออกไปข้างนอกและโทรหาใครก็ได้เพื่อสารภาพว่ากำลังจะตาย มาเรียทำสิ่งนี้: เธอเห็นคนแปลกหน้าบนถนนและบอกคำขอของพ่อ แม่ครัวชราสารภาพ หนุ่มน้อยในชีวิตของเขาเขาทำบาปเพียงอย่างเดียว: จากการรับใช้ของเคาน์เตส Thun ได้ขโมยจานรองทองคำเพื่อช่วย Martha ภรรยาที่ป่วยของเขา ความปรารถนาของชายที่กำลังจะตายนั้นง่ายมาก: อยากเห็นภรรยาของเขาอีกครั้งในขณะที่เธอยังเป็นสาว คนแปลกหน้าเริ่มเล่นฮาร์ปซิคอร์ด พลังของดนตรีมีอิทธิพลอย่างมากต่อชายชราที่เขามองเห็นช่วงเวลาจากอดีตราวกับว่ามันเป็นความจริง ชายหนุ่มที่ให้ช่วงเวลาเหล่านี้แก่เขากลับกลายเป็น Wolfgang Amadeus Mozart นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่

กิโลกรัม. Paustovsky "ตะกร้าพร้อมกรวยเฟอร์" ในป่าเบอร์เกน นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม Edvard Grieg พบกับ Dagny Pedersen ลูกสาวของป่าไม้ในท้องถิ่น การสื่อสารกับหญิงสาวทำให้นักแต่งเพลงเขียนเพลงให้ Dagny รู้ว่าเด็กไม่สามารถชื่นชมเสน่ห์ทั้งหมด งานคลาสสิก Edvard Grieg สัญญาว่าจะให้ของขวัญ Dagny ในอีกสิบปี เมื่อเธออายุสิบแปด นักแต่งเพลงเป็นจริงตามคำพูดของเขา: สิบปีต่อมา Dagny Pedersen ได้ยินเพลงที่อุทิศให้กับเธอโดยไม่คาดคิด องค์ประกอบดนตรี. ดนตรีทำให้เกิดพายุแห่งอารมณ์: เธอเห็นป่าของเธอ, ได้ยินเสียงของทะเล, เสียงของคนเลี้ยงแกะ, เสียงนกหวีด Dagny ร้องไห้น้ำตาไหลด้วยความซาบซึ้งใจ Edvard Grieg ค้นพบความงามของสิ่งที่คน ๆ หนึ่งควรมีชีวิตอยู่

เอ็น.วี. โกกอล "แนวตั้ง". ศิลปินหนุ่ม Chartkov ได้รับภาพลึกลับด้วยเงินก้อนสุดท้ายของเขาโดยบังเอิญ คุณสมบัติหลักของภาพนี้ - ดวงตาที่แสดงออกอย่างเหลือเชื่อซึ่งดูเหมือนมีชีวิต ภาพที่ไม่ธรรมดาไม่ให้ทุกคนที่เห็นได้พักผ่อน: ดูเหมือนว่าทุกคนจะมีสายตาติดตามเขา ต่อมาปรากฎว่าภาพวาดถูกวาดอย่างมาก ศิลปินที่มีความสามารถตามคำขอของผู้ให้กู้เงินซึ่งเรื่องราวชีวิตของเขาโดดเด่นในความลึกลับ เขาทำอย่างดีที่สุดเพื่อถ่ายทอดดวงตาเหล่านี้ แต่แล้วเขาก็ตระหนักว่าดวงตาเหล่านี้เป็นดวงตาของปีศาจเอง

O. Wilde "ภาพเหมือนของ Dorian Grey" ภาพของ Basil Hallward ของ Dorian Grey หนุ่มหล่อ - งานที่ดีที่สุดศิลปิน. ชายหนุ่มเองก็พอใจกับความงามของเขา ลอร์ดเฮนรี่ วอตตันบอกเขาว่าสิ่งนี้ไม่คงอยู่ตลอดไป เพราะทุกคนล้วนแก่ตัวลง ในความรู้สึกของเขา ชายหนุ่มปรารถนาให้ภาพนี้แก่ลงแทนเขา ต่อมาเห็นได้ชัดว่าความปรารถนาเป็นจริง: การกระทำใด ๆ ของ Dorian Grey สะท้อนให้เห็นในภาพเหมือนของเขาและตัวเขาเองก็ยังเหมือนเดิม ชายหนุ่มเริ่มกระทำการที่ไร้มนุษยธรรมและผิดศีลธรรม ซึ่งสิ่งนี้จะไม่ส่งผลกระทบต่อเขาแต่อย่างใด โดเรียนเกรย์ไม่เปลี่ยนเลย: เมื่ออายุสี่สิบเขาดูเหมือนกับในวัยหนุ่ม เราเห็นว่าภาพที่สวยงามแทนที่จะส่งผลดีกลับทำลายบุคลิกภาพ

ที่. Tvardovsky "วาซิลีเทอร์กิน" ดนตรีทำให้จิตวิญญาณของคนเราอบอุ่นได้แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบาก เวลาสงคราม. Vasily Terkin ฮีโร่ของงานนี้เล่นหีบเพลงปากของผู้บัญชาการที่ถูกสังหาร จากคนดนตรีกลายเป็นคนอบอุ่น ไปสู่ดนตรีดั่งไฟ เริ่มเต้นรำ สิ่งนี้ทำให้พวกเขาลืมความยากลำบาก ความยากลำบาก ความโชคร้ายไปได้สักระยะหนึ่ง สหายของผู้บัญชาการที่ถูกสังหารมอบหีบเพลงให้ Terkin เพื่อที่เขาจะได้สร้างความสนุกสนานให้กับทหารราบของเขาต่อไป

V. Korolenko "นักดนตรีตาบอด" สำหรับฮีโร่ของงานนักดนตรี Petrus กลายเป็นดนตรี ความหมายที่แท้จริงชีวิต. ตาบอดตั้งแต่กำเนิด เขาไวต่อเสียงมาก เมื่อ Petrus ยังเด็ก เขาหลงใหลในท่วงทำนองของท่อ เด็กชายเริ่มเข้าถึงดนตรีและกลายเป็นนักเปียโนในเวลาต่อมา ในไม่ช้าเขาก็มีชื่อเสียง ความสามารถของเขาเป็นที่พูดถึงอย่างมาก

เอ.พี. Chekhov "ไวโอลินของ Rothschild" ผู้คนพยายามหลีกเลี่ยง Yakov Matveevich ซึ่งเป็นคนที่มืดมนและหยาบคาย แต่ท่วงทำนองที่พบโดยบังเอิญสัมผัสจิตวิญญาณของเขา: เป็นครั้งแรกที่ Yakov Matveyevich รู้สึกละอายใจที่ทำร้ายผู้คน ในที่สุดพระเอกก็ตระหนักได้ว่าปราศจากความอาฆาตพยาบาทและความเกลียดชัง โลกมันจะวิเศษมาก

การแนะนำ

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ ผู้คนของเรายืนหยัดปกป้องปิตุภูมิ ศิลปินยังไม่ละทิ้ง เพลง การเต้นรำ นิทาน เรื่องตลก บทกวีในหมู่ทหาร "ได้รับสิทธิพิเศษ" ระหว่างการพักผ่อนก่อนการสู้รบ พฤกษ์ของชีวิตศิลปะเป็นสิ่งจำเป็นในสงครามเหมือนอากาศ เหมือนน้ำ และเหมือนอาหาร

อะไรคือบทบาทของศิลปะในช่วงหลายปีแห่งการทดลองที่รุนแรง? ปัญหานี้เกิดขึ้นในข้อความนี้โดย Yu.Yu

ยาโคฟเลฟ. มันยากมากที่จะต่อสู้กับศัตรูที่มีอาวุธพร้อมฟัน บ่อยครั้งที่ไม่เพียง แต่คำสั่งของผู้บัญชาการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงท่วงทำนองที่ชื่นชอบบทกวีที่สดใส เพลงเนื้อเพลงปลุกจิตวิญญาณของทหาร เสริมสร้างศรัทธาในชัยชนะเหนือลัทธิฟาสซิสต์

“ผู้คนกำลังเหนื่อยล้า พวกเขาต้องการพักผ่อน…” และฮีโร่คนที่สองปฏิเสธบทบาทนี้ โดยบอกว่าสงครามไม่ใช่สถานที่สำหรับเรื่องนี้

จุดยืนของคุณในประเด็นนี้

ฉันเข้าใจตำแหน่งของผู้เขียนดี ฉันแบ่งปันความคิดเห็นของเขาอย่างเต็มที่ และฉันเชื่อว่าความสำคัญของศิลปะในสงครามนั้นยิ่งใหญ่มาก มันยกระดับจิตวิญญาณของผู้คนและทำให้ทหารต้องปกป้องครั้งแล้วครั้งเล่า ดินแดนพื้นเมือง. การเต้นรำช่วยให้สงครามดำเนินต่อไปและลืมวันอันเลวร้ายและนองเลือดเหล่านั้นแม้สักนาทีเดียว เพื่อพิสูจน์มุมมองของฉัน ฉันจะพยายามโต้แย้งปัญหานี้

ข้อโต้แย้งจากวรรณคดี

ด้วยความเจ็บปวดฉันจำประโยคจากบทกวี "Holy War" ได้ เราได้ยินพวกเขาอย่างแท้จริงทุกปี แต่หัวใจหยุดเต้นครั้งแล้วครั้งเล่า Lebedev-Kumach รวมความแข็งแกร่งของคนของเรา, ความสามารถ, พลัง, ความกล้าหาญของทหารและการเสียสละไว้ในงานเดียว คำพูดเหล่านี้ช่วยทหารในสนามรบมากกว่าหนึ่งครั้ง มีคนจำได้ บ้านพื้นเมืองกระท่อมจากบ้านไม้โอ๊ก มีคนรู้ว่าความเจ็บปวดของสงครามจะผ่านไป และผู้เขียนได้ช่วยใครบางคนให้ค้นหาความหมายที่ควรค่าแก่การมีชีวิตอยู่:

ลุกขึ้นเถิด ประเทศที่ยิ่งใหญ่

ลุกขึ้นสู้เพื่อความตาย

ด้วยอำนาจฟาสซิสต์มืด

กับฝูงเหี้ย!..

ฉันอดไม่ได้ที่จะจำเรื่องราวของ Boris Vasiliev เรื่อง "The Dawns Here Are Quiet" และ Sonya ซึ่งนั่งอยู่ในร่องลึกอ่านออกเสียง Blok แม้ภายใต้แอกของสงครามความสำคัญของศิลปะไม่ได้หายไป แต่ในทางกลับกันเพิ่มขึ้นเท่านั้นซึ่งหมายความว่ามีความน่าเกรงขามเป็นพิเศษสำหรับบทกวีพวกเขาได้รับการดูแลทางจิตวิญญาณเป็นพิเศษ: "... นักสู้ Gurvich อ่าน หนังสือที่อยู่เบื้องหลังก้อนหินของเธอ เธอฮัมเพลง ราวกับสวดมนต์ และ Fedot Evgrafych ก็ฟังก่อนจะเดินเข้ามา:

เกิดในปีหูหนวก

เส้นทางจำไม่ได้ของตัวเอง

เราเป็นเด็ก ปีที่แย่มากรัสเซีย -

คุณไม่สามารถลืมอะไรได้เลย"

บทสรุป

ดังนั้นศิลปะจึงมีบทบาทพิเศษในสงครามเพราะมันยกระดับจิตวิญญาณของผู้คน ช่วยให้ผู้คนค้นหาความหมาย ความปรารถนาที่จะชนะ ปลูกฝังความแข็งแกร่งให้กับเรา พวกเขาอยู่ในใจเราจนถึงทุกวันนี้ ซึ่งหมายความว่าบทบาททางศีลธรรมของพวกเขาไม่สามารถประเมินค่าสูงเกินไปได้

อัปเดต: 2016-11-20

ความสนใจ!
หากคุณสังเกตเห็นข้อผิดพลาดหรือพิมพ์ผิด ให้ไฮไลท์ข้อความแล้วกด Ctrl+Enter.
ดังนั้นคุณจะให้ประโยชน์อันล้ำค่าแก่โครงการและผู้อ่านรายอื่น

ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ.

ศิลปะมีผลกระทบอย่างมากต่อผู้คนตลอดเวลา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสงคราม ดังนั้นผู้เขียนข้อความ Viktor Nekrasov จึงยกปัญหาเกี่ยวกับอิทธิพลของงานศิลปะที่มีต่อบุคคล

ควรสังเกตว่ามีความเกี่ยวข้องตลอดเวลา Viktor Nekrasov เชื่อว่าภาพวาดแนวทหารนั้นมีเสน่ห์อย่างมาก สามารถดูได้ไม่รู้จบ เขาสรุปว่าจะไม่มีอะไรน่ากลัวและยิ่งใหญ่ไปกว่านี้อีกแล้วในภาพวาดที่แสดงถึงสงคราม

ตำแหน่งของผู้เขียนชัดเจนสำหรับฉัน ในขณะที่อยู่ในสตาลินกราด Viktor Nekrasov เข้าใจว่าคนที่มาจากวัยเด็กนั้นซีดเซียวเมื่อเปรียบเทียบกับ รูปภาพจริงสงคราม. ในตอนท้ายของข้อความจะได้ยินว่าไม่สามารถถ่ายทอดความรู้สึกที่ผู้เขียนประสบในสตาลินกราดที่กำลังลุกไหม้

เป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับตำแหน่งของ Nekrasov ฉันเชื่อว่าความรู้สึกและความรู้สึกทั้งหมดถูกทำให้รุนแรงขึ้นในสงคราม ฉันสามารถยืนยันตำแหน่งของผู้เขียนด้วยตัวอย่างจำนวนหนึ่ง

เข้ามาแล้ว Tretyakov แกลเลอรี่ฉันดึงความสนใจไปที่ภาพวาดของศิลปิน V. Vereshchagin "The Apotheosis of War" ในนั้นศิลปินแสดงวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับสงครามซึ่งเป็นฉากสุดท้ายที่เลวร้าย

นี่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งจากวรรณคดี ในช่วงเริ่มต้นของสงคราม มีการเขียนบทกวีที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับนักสู้และช่วยให้พวกเขาอดทนต่อความยากลำบากของสงคราม หนึ่งในบทกวีเหล่านี้คือ "รอฉันด้วย" โดย Konstantin Simonov มันให้ความหวังและความศรัทธา

ดังนั้นงานจิตรกรรมจึงมีอิทธิพลต่อบุคคลตลอดเวลา แต่ในช่วงสงคราม ความรู้สึกเหล่านี้เปลี่ยนไป เมื่อความจริงอันโหดร้ายทิ้งร่องรอยไว้