"เสียงกรีดร้อง" โดย Munch เกี่ยวกับภาพที่สะเทือนอารมณ์ที่สุดในโลก

Scream - เอ็ดวาร์ด มันช์ พ.ศ. 2436 กระดาษแข็ง น้ำมัน อุบาทว์ สีพาสเทล 91x73.5

รูปแบบการแสดงออก, ภาพวาด "กรี๊ด"ยังคงเป็นรุ่นที่มีมากที่สุดเช่นเดียวกับหลายรุ่น ผลงานชิ้นเอกลึกลับภาพวาดโลก นักวิจารณ์หลายคนเชื่อว่าเนื้อเรื่องของภาพเป็นผลมาจากจินตนาการที่ป่วยของคนที่ไม่แข็งแรงทางจิตใจ มีคนเห็นลางสังหรณ์ของภัยพิบัติทางนิเวศน์ในงานมีคนไขคำถามว่ามัมมี่แบบไหนที่เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้เขียนทำงานนี้ สิ่งสำคัญที่อยู่เบื้องหลังปรัชญาทั้งหมดหายไป - อารมณ์ที่ภาพนี้กระตุ้นบรรยากาศที่สื่อถึงและแนวคิดที่ผู้ชมแต่ละคนสามารถกำหนดได้อย่างอิสระ

ผู้เขียนเป็นตัวแทนของอะไร เขาใส่ความหมายอะไรลงในงานที่กำกวมของเขา? คุณต้องการบอกอะไรกับโลก คำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้อาจแตกต่างกัน แต่ทุกคนเห็นด้วยกับความคิดเห็นร่วมกัน - "กรีดร้อง" ทำให้ผู้ชมจมดิ่งลงสู่ความคิดที่ยากลำบากเกี่ยวกับตัวเขาเองและชีวิตสมัยใหม่

การวิเคราะห์ภาพวาด "The Scream"

ท้องฟ้าสีแดงร้อนที่ลุกเป็นไฟปกคลุมฟยอร์ดอันเย็นยะเยือก ซึ่งทำให้เกิดเงาที่น่าอัศจรรย์ คล้ายกับเงาบางอย่าง สัตว์ประหลาดทะเล. ความตึงเครียดบิดเบือนพื้นที่ เส้นแบ่ง สีไม่ตรงกัน มุมมองถูกทำลาย

มีเพียงสะพานที่ฮีโร่ในภาพยืนอยู่เท่านั้นที่ทำลายไม่ได้ มันตรงข้ามกับความโกลาหลที่โลกกำลังถาโถมเข้ามา สะพานเป็นอุปสรรคที่แยกมนุษย์ออกจากธรรมชาติ การคุ้มครองโดยอารยธรรม ผู้คนลืมความรู้สึก การมองเห็น และการได้ยิน ร่างสองร่างที่ไม่แยแสในระยะไกลไม่ตอบสนองต่อสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัว แต่เน้นย้ำถึงโศกนาฏกรรมของโครงเรื่อง

วางอยู่ตรงกลางขององค์ประกอบ ร่างหมดท่า ผู้ชายที่กรีดร้องดึงดูดความสนใจของผู้ชมตั้งแต่แรก บนใบหน้าที่ไม่มีตัวตนจากยุคดึกดำบรรพ์ ความสิ้นหวัง และความสยดสยอง มีพรมแดนติดกับความบ้าคลั่ง ผู้เขียนสามารถถ่ายทอดอารมณ์ของมนุษย์ที่ทรงพลังที่สุดด้วยวิธีที่ตระหนี่ ในแววตาแห่งความทุกข์ทรมาน ปากที่อ้ากว้างทำให้เสียงกรีดร้องเสียดแทงและสัมผัสได้จริงๆ มือที่ยกขึ้นปิดหูพูดถึงความปรารถนาสะท้อนกลับของบุคคลที่จะหนีจากตัวเองเพื่อหยุดการโจมตีด้วยความกลัวและความสิ้นหวัง

ความเหงาของตัวเอกความเปราะบางและความเปราะบางทำให้งานทั้งหมดเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมและพลังงานพิเศษ

ผู้เขียนใช้เทคนิคที่ซับซ้อนในงานเดียวโดยใช้และ สีน้ำมันและอุบาทว์ ในเวลาเดียวกันการระบายสีของงานนั้นเรียบง่ายและตระหนี่ ในความเป็นจริงสองสี - สีแดงและสีน้ำเงินรวมถึงส่วนผสมของสองสีนี้ - และสร้างผลงานทั้งหมด เส้นโค้งที่ซับซ้อนและไม่สมจริงในภาพของบุคคลสำคัญและธรรมชาติช่วยเติมเต็มองค์ประกอบด้วยพลังและความดราม่า

ผู้ชมตัดสินใจด้วยตัวเองสำหรับคำถาม: อะไรมาก่อนในงาน - เสียงร้องหรือการเสียรูป หัวใจของงานคืออะไร? บางทีความสิ้นหวังและความสยดสยองแสดงออกในเสียงร้องและก่อให้เกิดการเสียรูปรอบ ๆ ตอบสนองต่ออารมณ์ของมนุษย์ ธรรมชาติตอบสนองในลักษณะเดียวกัน คุณยังสามารถเห็น "เสียงตะโกน" ในการเสียรูป

ข้อมูลทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับภาพวาด

น่าแปลกที่ผลงานชิ้นนี้ของ Munch ถูกผู้โจมตีขโมยไปหลายครั้ง และมันก็ไม่ได้แพงมากสำหรับ "Scream" ประเด็นคือผลกระทบที่ไม่เหมือนใครและอธิบายไม่ได้ของงานนี้ที่มีต่อผู้ชม ภาพมีอารมณ์ที่หลากหลายและสามารถกระตุ้นอารมณ์ที่รุนแรงได้ ในทางกลับกัน ในทางที่ไม่เป็นที่รู้จักมากที่สุด หลังจากสร้างผลงานชิ้นเอกของเขาเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ผู้เขียนสามารถทำนายโศกนาฏกรรมและภัยพิบัติมากมายในศตวรรษที่ 20

ควรเพิ่มเติมว่างานนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้กำกับภาพยนตร์และนักเขียนบทหลายคนสร้างภาพยนตร์ประเภทต่างๆ อย่างไรก็ตาม ไม่มีภาพยนตร์เรื่องใดที่ใกล้เคียงกับผลงานชิ้นเอกของ Edvard Munch ในแง่ของโศกนาฏกรรมและอารมณ์

ภาพวาดเป็นเด็ก เอ็ดวาร์ด มุงค์ซึ่งเป็นหนึ่งในที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงศิลปะในประวัติศาสตร์ดึงดูดผู้ชมจำนวนมากในปัจจุบัน The Scream เวอร์ชั่นออริจินัลมีทั้งหมด 4 เวอร์ชั่นด้วยกัน ผืนผ้าใบถูกสร้างขึ้นโดยใช้สื่อทางศิลปะต่างๆ รวมถึงสีน้ำมัน สีฝุ่น และสีพาสเทล The Scream เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชั่นงานศิลปะขนาดใหญ่ ซึ่งเป็นผลงานชุดที่ตัวศิลปินเองเรียกว่า "The Frieze of Life"

สิ่งมีชีวิตที่ปรากฎใน The Scream เป็นมนุษย์ไร้เพศที่มีใบหน้าซีดขาว ยืนอยู่ข้างๆ รั้ว ดูกว้างขวางในสภาพแวดล้อมที่วุ่นวาย อะไรจับเขามากที่เขาเห็นข้างหน้าเขาในอีกด้านหนึ่งของภาพ? ชายคนนั้นกำลังกรีดร้อง ปากของเขาเปิดกว้าง มือของเขากดที่สีข้างของเขาจนถึงใบหน้าของเขา คุณสามารถเห็นเสียงกรีดร้องที่สะท้อนออกมาเป็นเลือดสีแดง ส้ม น้ำเงิน และดำ โทนสีพื้นหลัง. คนสองคนกำลังยืนหันหลังอยู่ไม่ไกลจากร่างที่กรีดร้อง โดยมีเงาดำอยู่ที่ขอบสุดของฉากภาพของเรา ในระยะไกลมีเงาของเมืองเล็ก ๆ หายไปเกือบหมดในท้องฟ้าที่หมุนวน

หอศิลป์แห่งชาติในกรุงออสโล ประเทศนอร์เวย์ เป็นเจ้าของผลงานจิตรกรรมชุด "Scream" ชิ้นหนึ่ง

เชื่อกันว่า The Scream เวอร์ชั่นสีพาสเทลเพียงเวอร์ชั่นเดียวจะขายได้ประมาณ 80 ล้านเหรียญสหรัฐ ทำให้เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่มีมูลค่ามากที่สุด งานศิลปะมากที่สุดเท่าที่เคยมีการประมูลมาในประวัติศาสตร์

แรงบันดาลใจในการเขียนเรื่อง The Scream

ผู้ชาย เชื้อสายนอร์เวย์ Edvard Munch ศึกษาที่ Academy ในออสโลกับ Christian Krogh ศิลปินชาวนอร์เวย์ที่มีชื่อเสียง เขาสร้าง The Scream เวอร์ชันแรกในปี พ.ศ. 2436 ขณะอายุได้ประมาณ 30 ปี และทำภาคที่สี่และ รุ่นสุดท้าย"กรีดร้อง" ในปี 2453 เขาอธิบายตัวเองในหนังสือที่เขียนในปี 1900 ว่าเกือบจะเสียสติ เช่นเดียวกับลอร่าน้องสาวของเขาที่ถูกจับเข้าคุก โรงพยาบาลโรคจิตในช่วงเวลานี้

โดยส่วนตัวแล้วเขากล่าวถึงการผลักดันอารมณ์ไปสู่การกระทำที่รุนแรง Munch กำลังเผชิญกับช่วงเวลาที่มืดมนในชีวิตของเขาในช่วงเวลานั้น

ภาพวาด Scream สร้างจากสถานที่จริงบน Ekeberg Hill ในนอร์เวย์ ระหว่างทางไปรั้วนิรภัย ทิวทัศน์เมืองที่สลัวๆ ถ่ายทอดทิวทัศน์ของออสโลและออสโลฟยอร์ด

ที่ด้านล่างของเนินเขา Eckeberg มีโรงพยาบาลรักษาคนบ้าซึ่งน้องสาวของ Edvard Munch เข้ารับการรักษา และยังมีโรงฆ่าสัตว์อยู่ใกล้ๆ บางคนอธิบายว่าในสมัยนั้น คุณสามารถได้ยินเสียงกรีดร้องของสัตว์ที่ถูกฆ่าจริงๆ เช่นเดียวกับเสียงกรีดร้องของผู้ที่ทุกข์ทรมานจากความผิดปกติทางจิตที่มีอาการทางจิต โรงพยาบาล ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ Edvard Munch มักได้รับแรงบันดาลใจจากเสียงกรีดร้อง ซึ่งเมื่อรวมกับโศกนาฏกรรมและความสับสนภายในใจของเขาแล้ว ทำให้เกิดแนวคิดในการสร้าง The Scream Edvard Munch เขียนไว้ในไดอารี่ของเขาว่าแรงบันดาลใจในการวาดภาพของเขาเกิดขึ้นในขณะที่เขากำลังเดินเล่นยามอาทิตย์อัสดงกับเพื่อนสองคน ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เขาเริ่มรู้สึกเหนื่อยล้าอย่างมากทั้งทางร่างกายและจิตใจ เขาหยุดยืนพิงราวบันได เขารู้สึกวิตกกังวลและประสบกับการร้องไห้ที่ดูเหมือนจะเกิดขึ้นจากธรรมชาติทั้งหมด ส่วนที่เหลือปล่อยให้เป็นการตีความที่ไม่มีที่สิ้นสุด

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Edvard Munch "The Scream" ในวันนี้ปรากฏต่อหน้าต่อตาชาวลอนดอนเป็นครั้งแรก เป็นเวลานานภาพวาดโดยนักวาดภาพชาวนอร์เวย์อยู่ในนั้น คอลเลกชันส่วนตัวเพื่อนร่วมชาติ Edvard Munch นักธุรกิจ Petter Olsen ซึ่งพ่อของเขาเป็นเพื่อน เพื่อนบ้าน และลูกค้าของศิลปิน น่าสนใจใช้ต่างกัน เทคนิคทางศิลปะ Munch เขียน สี่ตัวเลือกภาพวาดที่เรียกว่า "กรีดร้อง".

คุณสมบัติที่โดดเด่นภาพวาด "The Scream" ซึ่งนำเสนอในลอนดอนเป็นกรอบดั้งเดิมที่วางงานไว้ กรอบนี้วาดโดย Edvard Munch เอง ซึ่งได้รับการยืนยันโดยคำจารึกของผู้เขียนที่อธิบายเนื้อเรื่องของภาพ: "เพื่อนของฉันเดินต่อไป ฉันถูกทิ้งไว้ข้างหลัง ตัวสั่นด้วยความวิตกกังวล ฉันรู้สึกถึงเสียงร้องไห้ของธรรมชาติอันยิ่งใหญ่" ในออสโล ที่พิพิธภัณฑ์ Edvard Munch มี The Scream อีก 2 เวอร์ชั่น เวอร์ชั่นหนึ่งทำด้วยสีพาสเทลและอีกเวอร์ชั่นเป็นสีน้ำมัน ภาพวาดรุ่นที่สี่เป็นภาษานอร์เวย์ พิพิธภัณฑ์แห่งชาติศิลปะ สถาปัตยกรรม และการออกแบบ "The Scream" โดย Olsen เป็นภาพวาดชิ้นแรกในซีรีส์นี้ วาดด้วยสีพาสเทล และแตกต่างจากภาพวาดอีกสามภาพตรงที่สว่างผิดปกติ จานสี. ภาพวาด "The Scream" ของ Edvard Munch รวบรวมความโดดเดี่ยวของบุคคลความเหงาที่สิ้นหวังการสูญเสียความหมายของชีวิต ความตึงเครียดของฉากทำให้เกิดความแตกต่างอย่างมากระหว่างร่างโดดเดี่ยวเบื้องหน้ากับคนแปลกหน้าในระยะไกลซึ่งยุ่งอยู่กับตัวเอง

ถ้าคุณอยากมี การทำสำเนาภาพวาดคุณภาพสูงโดย Edvard Munchในคอลเลคชันของคุณ จากนั้นสั่งทำสำเนาภาพวาด "The Scream" บนผืนผ้าใบ เทคโนโลยีเฉพาะของการทำสำเนาการพิมพ์บนผืนผ้าใบจะสร้างสีเดิม ด้วยการใช้หมึกคุณภาพยุโรปพร้อมการป้องกันสีซีดจาง ผืนผ้าใบซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับการผลิตซ้ำของ "The Scream" ของ Munch จะถ่ายทอดโครงสร้างตามธรรมชาติของผืนผ้าใบที่เป็นศิลปะ และการผลิตซ้ำของคุณจะดูเหมือนงานศิลปะจริงๆ การจำลองทั้งหมดถูกใส่กรอบบนเปลหามแบบพิเศษ ซึ่งสุดท้ายจะทำให้การจำลองมีความคล้ายคลึงกัน งานเดิมศิลปะ. สั่งซื้อสำเนาภาพวาดของ Edvard Munch บนผืนผ้าใบ และเรารับประกันว่าคุณจะได้ภาพสีที่ดีที่สุด ผ้าใบผ้าฝ้าย และเปลไม้ที่หอศิลป์มืออาชีพใช้

ทำไมพวกเขาถึงกรีดร้อง? ใช่ถึงกับทำหน้าบูด เอามือปิดหู เอามือปิดหู? จากความกลัว จากความสิ้นหวัง จากความสิ้นหวัง นี่คือสิ่งที่ Munch ต้องการสื่อในรูปภาพของเขา ร่างที่บิดเบี้ยวบนนั้นเป็นศูนย์รวมของความทุกข์ พระอาทิตย์ที่กำลังตกดินเป็นแรงบันดาลใจให้เขาวาดภาพนี้ ระบายสีท้องฟ้าด้วยสีเลือด ท้องฟ้าสีแดงเพลิงเหนือเมืองสีดำทำให้ Munch รู้สึกเหมือนเสียงกรีดร้องที่เจาะทะลุทุกสิ่งรอบตัว

ควรเพิ่มเติมว่าในงานของเขาเขาแสดงภาพเสียงกรีดร้องมากกว่าหนึ่งครั้ง (มี "Scream" เวอร์ชันอื่น) แต่เสียงร้องของธรรมชาตินั้นสะท้อนถึงเสียงร้องภายในของเขาเอง ทุกอย่างจบลงด้วยการรักษาในคลินิก (มีหลักฐานว่า Munch ได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคจิตคลั่งไคล้และซึมเศร้า)

แต่สำหรับท้องฟ้าสีเลือด เขาไม่เห็นอะไรที่นี่ ไม่มีคำเปรียบเทียบในคำเหล่านี้ นักดาราศาสตร์กล่าวว่าภูเขาไฟกรากะตัวปะทุขึ้นในปี พ.ศ. 2426 เป็นเวลาหลายเดือนที่ภูเขาไฟพ่นฝุ่นก้อนใหญ่ออกมา ซึ่งทำให้พระอาทิตย์ตกดิน "นองเลือด" ในยุโรป

และยังมีรูปภาพเวอร์ชันที่ยอดเยี่ยมอย่างสมบูรณ์ ผู้สนับสนุนเชื่อว่า Munch มีโอกาสติดต่อกับหน่วยสืบราชการลับนอกโลก (เห็นได้ชัดว่าตัวเลขในภาพทำให้นึกถึงมนุษย์ต่างดาว) นี่คือความประทับใจที่เขามีต่อผู้ติดต่อรายนี้

ผืนผ้าใบที่มีชื่อเสียงที่สุดที่วาดโดยศิลปินชาวนอร์เวย์ Edvard Munch คือ "The Scream": ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ภาพวาดนั้นสำคัญพอๆ กับชื่อของมัน นี่คือหนึ่งในที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงในโลกที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับภาพยนตร์เขย่าขวัญเรื่อง Scream ที่มีชื่อเดียวกันในปี 1983

คำอธิบายของภาพวาด "The Scream" โดยนักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนมักจะมีข้อสันนิษฐานที่หลากหลายเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้เขียนต้องการแสดงออกด้วยโครงเรื่องที่แปลกประหลาดอย่างยิ่งของเขา จนถึงขณะนี้ผู้เชี่ยวชาญยังไม่สามารถเห็นด้วยกับความคิดเห็นได้อย่างสมบูรณ์ แต่มีข้อเท็จจริงหลายประการเกี่ยวกับประวัติของภาพวาด รวมถึงข้อสันนิษฐานที่น่าเชื่อถือเกี่ยวกับรายละเอียดของภาพ

"Scream" - อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปิน?

ภาพวาดของ Edvard Munch แสดงออกถึงความสิ้นหวังอย่างสุดขีดของตัวละครตัวหนึ่งที่ปรากฎบนนั้นอย่างปฏิเสธไม่ได้ ตามรายงานบางฉบับศิลปินตกเป็นเหยื่อของความเจ็บป่วยทางจิต เขาให้เครดิตกับโรคจิตคลั่งไคล้ซึมเศร้า การสร้างพล็อตซ้ำบนผืนผ้าใบที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดคือความหลงใหลของเขาซึ่งเขาสามารถกำจัดได้หลังจากเข้ารับการรักษาในคลินิกเท่านั้น แต่ก่อนหน้านั้นศิลปินสามารถสร้างสำเนาภาพได้ 40 ชุดโดยต้องวาดภาพนี้ซ้ำแล้วซ้ำอีก

ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นถึงสิ่งมีชีวิตที่ยากต่อการเรียกบุคคลอย่างมั่นใจ แต่ก็ยากที่จะบอกว่าสิ่งมีชีวิตนี้เป็นเพศอะไร เขามีหัวเป็นรูปลูกแพร์ซึ่งเขาเอามือประสานไว้ พยายามปิดหูไม่ให้ได้ยินเสียงกรีดร้องของตัวเอง หน้าตาบูดบึ้งของเสียงกรีดร้องบิดเบือนใบหน้าของตัวละครซึ่งสะท้อนถึงความเจ็บปวดและความปวดร้าว และเป็นไปไม่ได้ที่จะบอกได้อย่างแน่นอนว่าอารมณ์เหล่านี้เป็นสาเหตุหรือผลที่ตามมาของเสียงกรีดร้อง เพราะในท่าทางของตัวละครนั้น เราสามารถเห็นความตึงเครียดอย่างชัดเจนโดยที่เขาปิดหูเพื่อพยายามซ่อนเสียงกรีดร้องของตัวเอง

ในขั้นต้นผืนผ้าใบนี้มีชื่อว่า "The Cry of Nature" ในบริบทนี้ ข้อสันนิษฐานนี้ค่อนข้างเป็นไปได้ว่าร่างกลางของผืนผ้าใบเป็นสัญลักษณ์ของผู้เขียนเอง ผู้ซึ่งพยายามปกป้องตัวเองจากเสียงร้องของธรรมชาติ ปิดหูจากเสียงที่มีอยู่หรือเสียงในจินตนาการที่ทรมานเขา

ตามที่หนึ่งในนักวิจัยของงาน Munch - Robert Rosenblum - ต้นแบบของตัวละครที่วาดโดยศิลปิน เบื้องหน้ากลายเป็นมัมมี่ Edvard Munch ได้เห็นมัมมี่ที่จัดแสดงในงาน World Exhibition ในปารีสในปี 1889 การจัดแสดงนิทรรศการเดียวกันนี้ถือเป็นวัตถุที่ทำให้จินตนาการของ Paul Gauguin เพื่อนของ Munch

"กรี๊ด": เนื้อเรื่องของภาพ

ผู้เขียนใช้การแสดงออกเพื่อแสดงความซับซ้อนและความรุนแรงของประสบการณ์ของตัวละคร เส้นที่พร่ามัวดูเหมือนจะสั่นสะเทือน เลือนราง ไหลเข้าหากัน ดูเหมือนว่าผู้ที่มองภาพจะมีการมองเห็นที่พร่ามัวเล็กน้อย เอฟเฟ็กต์นี้ทำให้ผู้ชมดื่มด่ำกับเนื้อเรื่องอย่างสมบูรณ์: ประสบการณ์ของตัวละคร ผู้ชมเองจมดิ่งลงไปในหมอกแห่งความสิ้นหวังและความเศร้าโศกที่บุคคลสำคัญประสบเริ่มสัมผัสกับความตึงเครียดที่ฮีโร่ต้องทนทุกข์ทรมานดังที่เห็นได้จากภาพถ่ายของภาพวาด "The Scream" ของ Edvard Munch

อะไรที่ทำให้ฮีโร่ของภาพกรีดร้องหรือเสียงร้องของธรรมชาติที่เขาได้ยินสามารถเดาได้จากภาพทิวทัศน์ซึ่งแสดงถึงตัวละครหลัก นอกจากลายเส้นเลือนลางที่สื่อถึงความตึงเครียดของฮีโร่และประสบการณ์ของเขาแล้ว คุณยังพบว่าบุคคลสำคัญและภาพลักษณ์ของฮีโร่นั้นมีความสอดคล้องกัน เส้นที่พรรณนาถึงพวกมันรวมกันเป็นหนึ่งเดียวแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะตรวจจับขอบเขตระหว่างพวกมัน

บริบท

"The Scream" เป็นส่วนหนึ่งของวงจรภาพวาดโดย Edvard Munch เกี่ยวกับชีวิต ความตาย ความรัก ดังนั้นผู้เชี่ยวชาญบางคนจึงให้ความหมายลึกลับแก่บุคคลสำคัญที่แสดงในภาพ: สมมุติว่านี่คือวิสัยทัศน์ของศิลปินเองเกี่ยวกับภาพแห่งความตาย แต่ในกรณีนี้ สิ่งที่อธิบายไม่ได้ยิ่งกว่าคือเหตุใดตัวละครจึงสิ้นหวังเช่นนั้น ภาพวาดรอบเดียวกันรวมถึงผืนผ้าใบของศิลปินด้วย อักขระกลางเปลี่ยนไป แต่ปรากฎบนพื้นหลังของภูมิทัศน์เดียวกันกับพระอาทิตย์ตกสีม่วงเลือด

ในนิทรรศการครั้งแรกที่ผืนผ้าใบถูกนำเสนอต่อสาธารณชนโดยเป็นส่วนหนึ่งของผ้าสักหลาด ผู้ชมไม่ยอมรับ ภาพวาดนี้พบกับการประท้วง ซึ่งเจ้าของแกลเลอรีสามารถแก้ไขได้ด้วยความช่วยเหลือจากตำรวจเท่านั้น เนื่องจากฝูงชนที่ผิดหวังพร้อมที่จะก่อจลาจล

เชื่อกันว่า "Scream" นั้นเป็นที่เชื่อกันในหมู่ผู้หลงใหลในศิลปะลึกลับ ภาพเหี้ย. ความคิดดังกล่าวได้รับการแนะนำโดยบังเอิญหลายครั้งในระหว่างที่ผู้คนที่เข้ามาสัมผัสกับผืนผ้าใบต้องเผชิญกับความโชคร้าย ความล้มเหลว และเริ่มป่วย

เป็นเรื่องยากสำหรับแฟน ๆ ผลงานของศิลปินที่สนใจว่าภาพวาด "The Scream" ตั้งอยู่ที่ไหนเนื่องจากภาพวาดถูกนำเสนอมากกว่า 40 ชุด แต่เวอร์ชันแรกที่เขียนในปี 1893 ถูกเก็บไว้ หอศิลป์แห่งชาติในออสโล

หมวดหมู่

The Scream เป็นกลุ่มภาพวาดแนว Expressionist โดยศิลปินชาวนอร์เวย์ Edvard Munch ที่แสดงภาพร่างที่สิ้นหวังกับท้องฟ้าสีแดงเลือด ทิวทัศน์ด้านหลังคือทิวทัศน์ของฟยอร์ดออสโลจากเนินเขา Ekeberg ในเมืองออสโล ประเทศนอร์เวย์

Munch สร้าง The Scream สี่เวอร์ชัน แต่ละเวอร์ชันแสดง เทคนิคที่แตกต่างกัน. พิพิธภัณฑ์ Munch จัดแสดงภาพวาดสีน้ำมันหนึ่งในสองภาพ

ภาพวาด Scream ขายที่ Sotheby's ในนิวยอร์ก ก่อนหน้านี้เป็นของบุตรชายของมหาเศรษฐี Thomas Olsen และไม่เคยแสดงต่อสาธารณชนทั่วไป The Scream เวอร์ชันนี้เป็นหนึ่งในงานศิลปะที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดใน ประวัติศาสตร์ในระดับเดียวกับ "ดอกทานตะวัน" โดยแวนโก๊ะหรือ "Black Square" โดย Malevich

Munch ขายภาพวาดนี้ให้กับ Olsen ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 เจ้าของเรือชาวนอร์เวย์ที่อาศัยอยู่ข้างบ้านเป็นเพื่อนและผู้อุปถัมภ์ของศิลปิน มีรายงานว่าภาพวาดยังคงอยู่ในกรอบเรียบง่าย ซึ่ง Edvard Munch เป็นคนสร้างให้เธอเอง

ในการประมูล มันถูกขายภายใน 12 นาที และสร้างสถิติมูลค่างานศิลปะชิ้นหนึ่งที่เคยขายได้ 19.1 ล้านเหรียญสหรัฐ ด้านหลัง ทศวรรษที่ผ่านมามีงานศิลปะเพียงสามชิ้นเท่านั้นที่สามารถเอาชนะกำแพง 100 ล้านดอลลาร์ - ภาพวาดสองภาพโดย Picasso และอีกหนึ่งประติมากรรมโดย Alberto Giacometti The Scream ทำลายสถิติของ Nude, Green Leaves and Bust ของ Pablo Picasso ซึ่งขายได้ในปี 2010 ในราคา 106.5 ล้านเหรียญ

Munch เองอธิบายว่าแนวคิดของภาพวาดนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร “ฉันกำลังเดินไปตามถนนกับเพื่อนของฉัน พระอาทิตย์กำลังตกดิน ท้องฟ้ากลายเป็นสีแดงเลือด ฉันจมอยู่กับความเศร้า ฉันยืนเหนื่อยแทบขาดใจกับพื้นหลังสีน้ำเงินเข้ม ฟยอร์ดและเมืองแขวนอยู่ ลิ้นที่ลุกเป็นไฟเปลวไฟ. ฉันพลัดพรากจากเพื่อน ฉันได้ยินเสียงร้องจากธรรมชาติจนตัวสั่นด้วยความกลัว” ภาพสลักบนกรอบของล็อตที่ขายโดย Munch

ท้องฟ้าสีแดงอาจเกิดจากการระเบิดของภูเขาไฟกรากะตัวในปี พ.ศ. 2426 เถ้าภูเขาไฟแต่งแต้มท้องฟ้าเป็นสีแดงในภาคตะวันออกของสหรัฐอเมริกา ยุโรป และเอเชีย ตั้งแต่เดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2426 ถึงกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2427

ร่างเบื้องหน้าอาจแสดงถึงตัวศิลปินเอง ไม่ใช่เสียงกรีดร้อง แต่ในทางกลับกัน การปกป้องตัวเองจากเสียงร้องของธรรมชาติ ในแง่นี้ ท่าทางที่เขาแสดงตัวเองอาจเป็นปฏิกิริยาสะท้อนกลับของบุคคลที่พยายามหนีจากเสียงอึกทึก จริงหรือจินตนาการ

"เสียงกรีดร้อง" หมายถึงกลุ่มที่ไร้สติ ไม่ว่าคุณจะมีสัญชาติ ลัทธิ หรืออายุเท่าใด คุณก็จะต้องเคยประสบกับความสยดสยองแบบเดียวกันนี้อย่างน้อยหนึ่งครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคแห่งความรุนแรงและการทำลายตนเอง เมื่อทุกคนต่อสู้เพื่อเอาชีวิตรอด” เดวิด นอร์แมน ประธานร่วมของ The คณะกรรมการของ Sotheby ในวันประมูล s.

เขาเชื่อว่าผืนผ้าใบของ Munch เป็นงานเชิงพยากรณ์ที่ทำนายว่าศตวรรษที่ 20 จะเกิดสงครามโลกสองครั้ง หายนะ ภัยพิบัติด้านสิ่งแวดล้อม และอาวุธนิวเคลียร์

The Scream เวอร์ชันอื่นๆ อีก 3 เวอร์ชันถูกขโมยจากพิพิธภัณฑ์มากกว่า 1 ครั้ง แต่มักจะส่งคืนเจ้าของเสมอ

มีความเห็นว่าภาพวาดถูกสาป เวทย์มนต์ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะและผู้เชี่ยวชาญด้าน Munch Alexander Prufrock ได้รับการยืนยัน เรื่องจริง. ผู้คนหลายสิบคนที่สัมผัสกับผืนผ้าใบไม่ทางใดก็ทางหนึ่งล้มป่วย ทะเลาะกับคนที่รัก ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรงหรือเสียชีวิตอย่างกะทันหัน ทั้งหมดนี้สร้างชื่อเสียงที่ไม่ดีให้กับรูปภาพ และผู้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ในออสโลต่างมองดูด้วยความหวาดหวั่น

เมื่อพนักงานของพิพิธภัณฑ์เผลอทำผ้าใบตก หลังจากนั้นไม่นาน เขาเริ่มมีอาการปวดหัวอย่างรุนแรง อาการชักรุนแรงขึ้น และในที่สุดเขาก็ฆ่าตัวตาย

นอกจากนี้ยังมีรุ่นที่ภาพนี้เป็นส่วนหนึ่งของผลไม้ โรคทางจิตศิลปิน. มีหลักฐานว่า Munch ได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคจิตคลั่งไคล้และซึมเศร้าในขณะที่เขามีช่วงเวลาที่ยากลำบาก เด็กปฐมวัยการตายของน้องสาว

“Munch ทำซ้ำ The Scream อย่างไม่ลดละ ราวกับพยายามกำจัดเขาด้วยวิธีนี้ จนกระทั่งเขาเข้ารับการรักษาในคลินิก ด้วยชัยชนะเหนือโรคจิต เขาสูญเสียความสามารถ (หรือความจำเป็น) ในการทำเช่นนี้” เว็บไซต์สารานุกรมศิลปะกล่าว

“ความเจ็บป่วย ความบ้าคลั่ง และความตายคือทูตสวรรค์สีดำที่คอยปกป้องเปลของฉันและอยู่กับฉันมาตลอดชีวิต” Munch เขียนเกี่ยวกับตัวเขาเอง