Carl orff ชีวประวัติสั้น ๆ สำหรับเด็ก Karl Orff: ชีวประวัติ, ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ, ความคิดสร้างสรรค์

ในปี 1920 Orff แต่งงานกับ Alice Solscher (Alice Solscher) หนึ่งปีต่อมาเขาเกิด ลูกคนเดียวลูกสาวของโกเดล และในปี 1925 เขาก็หย่ากับอลิซ?

ในปี 1923 เขาได้พบกับ Dorothea Günther และในปี 1924 ร่วมกับเธอได้สร้างโรงเรียนยิมนาสติก ดนตรีและการเต้นรำ ("Günther-Schule" ["Günther-Schule"]) ในมิวนิค ตั้งแต่ปี 1925 จนถึงวาระสุดท้ายของชีวิต Orff เป็นหัวหน้าแผนกที่โรงเรียนแห่งนี้ซึ่งเขาทำงานร่วมกับนักดนตรีรุ่นเยาว์ เขาได้พัฒนาทฤษฎีการศึกษาดนตรีของเขาด้วยการติดต่อกับเด็ก ๆ อย่างต่อเนื่อง

แม้ว่าความสัมพันธ์ของ Orff (หรือขาดการเชื่อมต่อ) กับพรรคนาซียังไม่ได้รับการจัดตั้งขึ้น แต่ " คาร์มิน่า บูรณะ" ได้รับความนิยมอย่างมากในนาซีเยอรมนีหลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ในแฟรงค์เฟิร์ตในปี 2480 แสดงหลายครั้ง (แม้ว่านักวิจารณ์นาซีจะเรียกมันว่า "เสื่อม" - "entartet" - พาดพิงถึงการเชื่อมต่อกับนิทรรศการ "Degenerate Art" ที่น่าอับอายที่เกิดขึ้นในเวลาเดียวกัน ) . ควรสังเกตว่า Orff เป็นนักแต่งเพลงชาวเยอรมันเพียงคนเดียวในช่วงระบอบนาซีที่ตอบสนองต่อการเรียกร้องให้เขียน เพลงใหม่สำหรับบทละครของเชกสเปียร์ A Midsummer Night's Dream หลังจากที่ดนตรีของ Felix Mendelssohn ถูกแบน ส่วนที่เหลือปฏิเสธที่จะมีส่วนร่วมในเรื่องนี้ แต่อีกครั้ง Orff ทำงานเพลงสำหรับละครเรื่องนี้ในปี 2460 และ 2470 นานก่อนที่รัฐบาลนาซีจะเข้ามา

หลุมฝังศพของ Carl Orff ใน Andechs

Orff เป็นเพื่อนสนิทของ Kurt Huber หนึ่งในผู้ก่อตั้งขบวนการต่อต้าน "Die Weiße Rose" ("White Rose") ซึ่งถูกตัดสินประหารชีวิตโดยศาลประชาชนและประหารชีวิตโดยพวกนาซีในปีค.ศ. หลังสงครามโลกครั้งที่ 2 Orff ระบุว่าเขาเป็นสมาชิกของขบวนการและตัวเขาเองมีส่วนร่วมในการต่อต้าน แต่ไม่มีหลักฐานอื่นนอกจากคำพูดของเขาเอง และแหล่งข่าวหลายแห่งโต้แย้งข้อความนี้ (เช่น) แรงจูงใจดูเหมือนชัดเจน: คำประกาศของ Orff ได้รับการยอมรับจากหน่วยงานที่ทำให้เสียชื่อเสียงของอเมริกา ทำให้เขาสามารถแต่งเพลงต่อไปได้

Orff ถูกฝังอยู่ในโบสถ์สไตล์บาโรก ซึ่งเป็นอารามเบเนดิกต์ที่ผลิตเบียร์ของ Andechs Abbey ทางตอนใต้ของมิวนิค

การสร้าง

Orff ต่อต้านไม่ให้มีผลงานใด ๆ ของเขาที่เรียกง่าย ๆ ว่าโอเปร่าในความหมายดั้งเดิม ตัวอย่างเช่นผลงานของเขา "Der Mond" ("Moon") () และ "Die Kluge" ("Wise Woman") () เขานำมาประกอบเป็น "Märchenoper" ("เทพนิยายโอเปร่า") งานทั้งสองมีคุณลักษณะ: พวกเขาทำซ้ำเสียงเดียวกันโดยปราศจากความรู้สึกของจังหวะซึ่งไม่มีการใช้เสียง เทคนิคทางดนตรีสมัยที่แต่งขึ้นจนไม่อาจกล่าวได้ว่าอยู่ในยุคสมัยใด ท่วงทำนองจังหวะและข้อความของงานเหล่านี้แสดงออกมาในการรวมกันของคำและดนตรี

งานสอน

ในแวดวงการศึกษา เขาน่าจะรู้จักกันเป็นอย่างดีจากผลงาน "Schulwerk" ("Schulwerk", -) เครื่องดนตรีที่เรียบง่ายทำให้แม้แต่นักดนตรีเด็กที่ไม่ได้รับการฝึกฝนสามารถแสดงชิ้นส่วนต่างๆ ได้อย่างง่ายดาย

แนวคิดของ Orff ร่วมกับ Gunild Keetman ได้รวมอยู่ในแนวทางที่สร้างสรรค์ การศึกษาดนตรีเด็ก ๆ เรียกว่า "Orff-Schulwerk" คำว่า "Schulwerk" เป็นคำภาษาเยอรมันแปลว่า งานโรงเรียน". ดนตรีเป็นพื้นฐานและนำมาซึ่งการเคลื่อนไหว การร้อง การเล่น และการแสดงด้นสด

วรรณกรรม

• อัลแบร์โต ฟาสโซเน: "คาร์ล ออร์ฟฟ์", Grove Music Online ed. L. Macy (เข้าถึงวันที่ 27 พฤศจิกายน ), (การเข้าถึงแบบสมัครสมาชิก)
• Michael H. Kater, "Carl Orff im Dritten Reich," Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (มกราคม 1995): 1-35.
• Michael H. Kater นักแต่งเพลงแห่งยุคนาซี: แปดภาพ นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด, 2543.

Carl Orff เกิดเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม พ.ศ. 2438 ที่เมืองมิวนิค นักแต่งเพลง นักดนตรี ครูชาวเยอรมัน

ตอนเป็นเด็ก (ตั้งแต่อายุห้าขวบ) เขาเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโน ออร์แกน และเชลโล ไกลออกไป การศึกษาดนตรีได้รับที่มิวนิค Academy of Music; ลูกศิษย์ของ A. Beer-Walbrunn, G. Zilcher (จบการศึกษาในปี 2457) ต่อจากนั้น (พ.ศ. 2464-2465) เขาได้ศึกษากับ G. Kaminsky นักเล่นโพลีโฟนีชื่อดัง

จากปี 1915 ถึง 1919 วาทยกรในมิวนิค มันไฮม์ ดาร์มสตัดท์ ในปี 1924 เขาก่อตั้งในมิวนิกร่วมกับ D. Günther ซึ่งเป็นโรงเรียนสอนดนตรี (Günterschule) โดยอาศัยพื้นฐานที่เขาสร้างระบบ การศึกษาดนตรีพัฒนาเด็กด้วยความช่วยเหลือของการเคลื่อนไหว (ยิมนาสติก, เต้นรำ) และดนตรี ชนิดใหม่ เครื่องดนตรี(“เครื่องดนตรีออร์ฟ”) ผลงานนี้นำเสนอในรูปแบบละครเพลงพิเศษ สื่อการสอน (1930-1935).

ในเวลาเดียวกันเขาได้กำกับการแสดงคอนเสิร์ตของ Bach Society ตั้งแต่ปี 1950 เขาเป็นศาสตราจารย์ด้านการประพันธ์เพลงที่ Munich Conservatory สมาชิก
Bavarian Academy of Arts, Academy of Santa Cecilia, ปรัชญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์แห่งมหาวิทยาลัยTübingen

Orff เป็นศิลปินแนวมนุษยนิยมที่เด่นชัด พื้นที่สร้างสรรค์หลักคืองานดนตรีและละครเวทีประเภทต่าง ๆ รวมทั้งรูปแบบเดิมที่ผสมผสานการท่อง ขับร้อง โขน นาฏศิลป์ และดนตรีเข้าด้วยกันทั้งภายใน การแสดงบนเวทีและในแผนคอนเสิร์ต (cantata-oratorio) บางส่วนเกี่ยวข้องกับศิลปะดนตรีและบทกวีพื้นบ้านของบาวาเรีย

"บนพื้นหลัง ชีวิตดนตรีศตวรรษที่ 20 งานศิลปะของ K. Orff มีความโดดเด่นในด้านความคิดริเริ่ม การแต่งเพลงใหม่ของนักแต่งเพลงแต่ละคนกลายเป็นหัวข้อของการโต้เถียงและอภิปราย นักวิจารณ์มักจะกล่าวหาว่าเขาฝ่าฝืนประเพณีนั้นโดยสิ้นเชิง เพลงเยอรมันซึ่งมาจาก R. Wagner ถึงโรงเรียนของ A. Schoenberg อย่างไรก็ตามการยอมรับเพลงของ Orff อย่างจริงใจและเป็นสากลกลับกลายเป็นว่า ข้อโต้แย้งที่ดีที่สุดในการเรียบเรียงบทสนทนา-วิจารณ์.

... Orff มีส่วนร่วมอันล้ำค่าในด้านการศึกษาดนตรีของเด็ก เมื่ออายุยังน้อยเมื่อเขาก่อตั้งโรงเรียนยิมนาสติกดนตรีและการเต้นรำในมิวนิก Orff หมกมุ่นอยู่กับแนวคิดในการสร้างระบบการสอน ที่หัวใจของมัน วิธีการสร้างสรรค์- การแสดงด้นสด, การสร้างดนตรีของเด็กฟรีร่วมกับองค์ประกอบของพลาสติก, การออกแบบท่าเต้น, โรงละคร

* “ใครก็ตามที่เด็กจะกลายเป็นใครก็ตามในอนาคต” Orff กล่าว “งานของครูคือการให้ความรู้ในตัวเขา ความคิดสร้างสรรค์, ความคิดสร้างสรรค์…

ความปรารถนาและความสามารถในการสร้างสรรค์ที่ปลูกฝังจะส่งผลต่อกิจกรรมในอนาคตของเด็ก ก่อตั้งขึ้นโดย Orff ในปี 1962 สถาบันการศึกษาดนตรีในซาลซ์บูร์กได้กลายเป็นศูนย์ฝึกอบรมนานาชาติที่ใหญ่ที่สุด นักการศึกษาดนตรีสำหรับ สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนและ โรงเรียนศึกษาทั่วไป". (http://belcanto.ru/orff.html)

“ต่างจาก Stravinsky, Hindemith, Bartok ซึ่งงานของพวกเขาเปลี่ยนแปลงและคาดเดาไม่ได้ เช่น ภูมิทัศน์ของเมือง Orff นั้นเรียบและสะอาด เหมือนกับที่ราบสูงที่ไม่มีคนอาศัยอยู่ เมื่อเทียบกับคนรุ่นราวคราวเดียวกัน เขาแพ้ใครก็ได้ อย่างไรก็ตามมันชนะอย่างแน่นอน - มันง่ายที่สุด
... ในการสร้างสรรค์ของ Orff คำนี้ฟังดูเป็นภาษาโบราณและภาษาใหม่ เรื่องตลกเกี่ยวกับหน้ากากของอิตาลี เรื่องตลกพื้นบ้าน เรื่องลึกลับและเรื่องตลก
... Orff เป็นคนแรกที่นำภาษาของดนตรีไปสู่ความเรียบง่ายที่ชัดเจนและใส่ใจ - และความเรียบง่ายของเขาไม่สามารถปฏิเสธความซับซ้อนที่แท้จริงได้
คำพ้องเสียงพื้นฐานสูตร ostinato - โดยไม่แยแสต่อ polyphony และ การพัฒนาใจความรสนิยมของการร้องเพลงแบบโบราณ เกรกอเรียนหรือไบแซนไทน์ พลังจังหวะการเต้นรำพื้นบ้าน การผสมผสานระหว่างสีสันและการบำเพ็ญตบะในวงออร์เคสตรา ซึ่งสายที่ไพเราะค่อยๆ ถูกขจัดออกไป แต่จำนวนเปียโนและเครื่องเคาะจังหวะจากแหล่งกำเนิดข้ามชาติเพิ่มขึ้น
Orff เป็นตัวเป็นตนในโลกแห่งตำนานและนิทานปรัมปรา หลากสี พูดได้หลายภาษา บางครั้งก็น่ากลัว ความทันสมัยในศิลปะทำให้เขารู้สึกขยะแขยง
... (ในปี 1960) ... ปรากฎว่าโมเดลที่ Orff พบนั้นเหมาะสำหรับเกือบทุกอย่าง วัฒนธรรมของชาติที่ตัดสินใจมองหาแรงบันดาลใจใกล้จุดกำเนิดของเธอ "เพลงเคิร์สต์" โดย Georgy Sviridov, ... * หรือ "Creole Mass" โดย Ariel Ramirez เป็นเพียงตัวอย่างแบบสุ่มของสิ่งนี้ ... ")

มูลนิธิ Belcanto จัดคอนเสิร์ตในมอสโกโดยมีเพลงของ Orff ในหน้านี้ คุณสามารถดูโปสเตอร์คอนเสิร์ตที่กำลังจะมีขึ้นในปี 2019 พร้อมเพลงของ Orff และซื้อตั๋วสำหรับวันที่เหมาะกับคุณ

ออร์ฟฟ์ คาร์ล (พ.ศ. 2438–2525) - นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน, ครู (เยอรมนี). สมาชิกของ Bavarian Academy of Arts (1950), National Academy "Santa Cecilia" ในกรุงโรม (1957) ตั้งแต่ปี 1915 Kapellmeister ของโรงละคร ในปี 1924 ร่วมกับ D. Günther เขาได้ก่อตั้ง School of Gymnastics, Dance and Music (Günterschule) ในมิวนิก ในช่วงอายุ 30 ต้นๆ ร่วมกับนักชาติพันธุ์วิทยาดนตรี K. Huber รวบรวมและประมวลผลบาวาเรีย เพลงพื้นบ้านและการร่ายรำซึ่งสะท้อนให้เห็นในแบบฉบับของเขา ผลงานดนตรี. สาขาหลักของความคิดสร้างสรรค์คืองานละครเวที (ประมาณ 15 ชิ้น) ซึ่งโดดเด่นด้วยความเรียบง่ายของภาษาดนตรี (ส่วนใหญ่เป็น diatonic) การเชื่อมต่อกับละครสมัยใหม่และประเพณีประชาธิปไตยของศิลปะดนตรีและการแสดงละครยุโรปตะวันตก (ความลึกลับ, หุ่นกระบอก โรงละครตลกหน้ากากอิตาลี) เริ่มต้นด้วยงานสำคัญชิ้นแรก - ละครเวที "Carmina Burana" Orff พัฒนารูปแบบใหม่ การแสดงดนตรี. ลักษณะเด่นคือ: ความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างดนตรี ข้อความ และการเคลื่อนไหวบนเวที การจัดละครเพลงผ่าน ostinatos จังหวะยาว ในปี พ.ศ. 2493-54 เขาได้ตีพิมพ์คอลเลกชั่น Music for Children (Schulwerk) จำนวน 5 เล่ม ซึ่งกลายเป็นพื้นฐานของระบบดนตรีและการสอนของ Orff ซึ่งได้รับการยอมรับและเผยแพร่ไปทั่วโลก ในปี พ.ศ. 2493–60 เขาสอนในระดับอุดมศึกษา โรงเรียนดนตรีในเมืองมิวนิค ในปี พ.ศ. 2504 Orff Institute (สถาบันการศึกษาดนตรีที่โรงเรียนดนตรีระดับสูงและ ศิลปะการแสดงโมสาร์ทึม). ในบรรดานักเรียน: V. Egk, P. Kurzbach, G. Zoetermeister รางวัลระดับชาติ GDR (1949)
กิจกรรมสร้างสรรค์ Orff ดำเนินต่อไปเป็นเวลานานจนถึงวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเขา โชคชะตาดูเหมือนจะชดเชยนักแต่งเพลงสำหรับความสำเร็จที่ "ล่าช้า" กับสาธารณชน เขากลายเป็นบุคคลสำคัญในศิลปะเยอรมันสมัยใหม่หลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ของเวที Cantata Carmina Burana การแสดงครั้งแรกของเพลงขายดีในศตวรรษที่ 20 เกิดขึ้นในปี 2480 เมื่อนักแต่งเพลงอายุเกินสี่สิบแล้ว มาถึงตอนนี้ตัวแทนในรุ่นของเขา - Paul Hindemith, Arthur Honegger, Sergei Prokofiev - ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกมายาวนาน
แคนทาทาบนเวทีต่อมาของ Orff - "Catulli Carmine" และ "Triumph of Aphrodite" - ร่วมกับ "Carmina Burana" ประกอบเป็น "Triumphs" อันมีค่า
กลายเป็นประเภท Cantata บนเวที ชั้นต้นระหว่างทางของนักแต่งเพลงไปสู่การสร้างรูปแบบการแสดงละครสังเคราะห์อื่น ๆ ซึ่งเป็นตัวแทนของโรงละคร Orff ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ นี้:
คำแนะนำ นิทานดนตรี- "Moon", "Clever Girl" (ทั้งคู่อิงจากเทพนิยายของพี่น้องกริมม์), "Sly" ("Astutuli")
ความลึกลับ - "ความลึกลับของการฟื้นคืนชีพของพระคริสต์", "ปาฏิหาริย์ของการเกิดของทารก", "ความลึกลับของการสิ้นสุดของเวลา"
ละครเพลงเพื่อการสนทนาสำหรับนักแสดงละคร นักร้อง คณะนักร้องประสานเสียงและวงออร์เคสตรา - Bernauerin, Sly, Dream in คืนกลางฤดูร้อน».
โศกนาฏกรรมโบราณ - "Antigone", "Oedipus Rex", "Prometheus" (ไตรภาคโบราณ)
หากแคนทาทาบนเวทีและโศกนาฏกรรมโบราณเป็นองค์ประกอบทางดนตรีทั้งหมด ก็คงเป็นเรื่องลึกลับ การร้องเพลงประสานเสียงสลับกับฉากการสนทนา และในละครสำหรับนักแสดงละคร เฉพาะช่วงเวลาที่ "สำคัญ" ที่สุดเท่านั้นที่จะเปล่งเสียงโดยดนตรี Astutuli โดดเด่น เป็นชิ้นเดียวของ Orff ที่แทบไม่ใช้เสียงในบางระดับเสียง องค์ประกอบทางดนตรีหลักของมันคือจังหวะการกระทบและจังหวะของสุนทรพจน์บาวาเรียนเก่า ผิดปกติ หมายถึงการแสดงออกโดยเฉพาะอย่างยิ่งไม่ใช่การร้องเพลง แต่เป็นการประสานเสียงที่พูด นักแต่งเพลงใช้ในงานต่อมาของเขา ตัวอย่างคือองค์ประกอบสุดท้ายของเขา - "ชิ้น" สำหรับผู้อ่าน นักร้องประสานเสียงและเครื่องกระทบในบทของ B. Brecht (1975)

กิจกรรมของ Orff ผู้ค้นพบโลกใหม่ในวัฒนธรรมในอดีตเปรียบได้กับงานของกวีนักแปลที่รักษาคุณค่าของวัฒนธรรมจากการถูกลืม การตีความผิด ความเข้าใจผิด ปลุกพวกเขาจากการหลับใหลที่เซื่องซึม
O. Leontieva

กับฉากหลังของชีวิตดนตรีในศตวรรษที่ XX งานศิลปะของ K. Orff มีความโดดเด่นในด้านความคิดริเริ่ม การแต่งเพลงใหม่ของนักแต่งเพลงแต่ละคนกลายเป็นหัวข้อของการโต้เถียงและอภิปราย ตามกฎแล้วนักวิจารณ์กล่าวหาว่าเขาฝ่าฝืนประเพณีดนตรีเยอรมันที่มาจาก R. Wagner ไปจนถึงโรงเรียนของ A. Schoenberg อย่างไรก็ตามการยอมรับเพลงของ Orff อย่างจริงใจและเป็นสากลกลายเป็นข้อโต้แย้งที่ดีที่สุดในบทสนทนาระหว่างนักแต่งเพลงและนักวิจารณ์ หนังสือเกี่ยวกับนักแต่งเพลงตระหนี่ด้วยข้อมูลชีวประวัติ Orff เองเชื่อว่าสถานการณ์และรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขาไม่สามารถเป็นที่สนใจของนักวิจัยได้ และ คุณสมบัติของมนุษย์ผู้แต่งเพลงไม่ได้ช่วยให้เข้าใจงานของเขาเลย

Orff เกิดในครอบครัวเจ้าหน้าที่บาวาเรีย ซึ่งดนตรีอยู่คู่กับชีวิตที่บ้านมาโดยตลอด Orff เป็นชาวเมืองมิวนิค เรียนที่ Academy ที่นั่น ศิลปะดนตรี. หลายปีต่อมาได้อุทิศตนเพื่อทำกิจกรรม - ครั้งแรกในโรงละครมิวนิก Kammerspiele และต่อมาในโรงละคร Mannheim และ Darmstadt ในช่วงนี้นั่นเอง ผลงานในช่วงต้นนักแต่งเพลง แต่พวกเขาเต็มไปด้วยจิตวิญญาณของการทดลองที่สร้างสรรค์ความปรารถนาที่จะรวมหลาย ๆ อย่างเข้าด้วยกัน ศิลปะต่างๆภายใต้การอุปถัมภ์ของดนตรี Orff ไม่ได้รับลายมือของเขาในทันที เช่นเดียวกับนักแต่งเพลงอายุน้อยหลายคน เขาต้องผ่านการค้นหาและงานอดิเรกหลายปี: สัญลักษณ์ทางวรรณกรรมที่ทันสมัยในขณะนั้น ผลงานของ C. Monteverdi, G. Schutz, J. S. Bach, โลกที่สวยงามเพลงพิณในศตวรรษที่ 16

นักแต่งเพลงแสดงความอยากรู้อยากเห็นอย่างไม่สิ้นสุดในทุกแง่มุมของยุคสมัยของเขา ชีวิตทางศิลปะ. ความสนใจของเขา ได้แก่ โรงละครและสตูดิโอบัลเลต์ ชีวิตทางดนตรีที่หลากหลาย นิทานพื้นบ้านบาวาเรียโบราณ และเครื่องดนตรีประจำชาติของชาวเอเชียและแอฟริกา

การแสดงรอบปฐมทัศน์ของละครเวทีเรื่อง Carmina Burana (1937) ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนแรกของภาพยนตร์อันมีค่าของ Triumph ทำให้ Orff ประสบความสำเร็จและเป็นที่ยอมรับอย่างแท้จริง การประพันธ์เพลงสำหรับคณะนักร้องประสานเสียง ศิลปินเดี่ยว นักเต้น และวงออร์เคสตรานี้อิงตามบทประพันธ์ของเพลงจากการรวบรวมเนื้อเพลงภาษาเยอรมันในชีวิตประจำวันของศตวรรษที่ 13 เริ่มต้นด้วยคันทาทานี้ Orff พัฒนาการแสดงดนตรีสังเคราะห์ประเภทใหม่อย่างไม่ลดละ โดยผสมผสานองค์ประกอบของออราทอริโอ โอเปร่า และบัลเลต์ โรงละครและความลึกลับในยุคกลาง การแสดงคาร์นิวัลตามท้องถนน และหน้ากากแสดงตลกของอิตาลี นี่คือวิธีการแก้ไขส่วนต่างๆ ต่อไปนี้ของ Catulli Carmine อันมีค่า (1942) และ The Triumph of Aphrodite (1950-51)

ประเภท Cantata บนเวทีกลายเป็นเวทีบนเส้นทางของนักแต่งเพลงสู่การสร้างสรรค์โอเปร่า ซึ่งเป็นนวัตกรรมใหม่ในรูปแบบการแสดงละครและภาษาดนตรี The Moon (สร้างจากเทพนิยายของพี่น้องกริมม์, 1937-38) และ Good Girl (1941-42, a เสียดสีระบอบเผด็จการของ "Third Reich") . ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง Orff ชอบมากที่สุด ศิลปินชาวเยอรมัน, ถอนตัวออกจากการมีส่วนร่วมในที่สาธารณะและ ชีวิตทางวัฒนธรรมประเทศ. ชนิดของปฏิกิริยาต่อ เหตุการณ์ที่น่าเศร้าสงครามคือโอเปร่า Bernauerin (2486-45) จุดสูงสุดของผลงานดนตรีและละครของนักแต่งเพลง ได้แก่ Antigone (1947-49), Oedipus Rex (1957-59), Prometheus (1963-65) ซึ่งเป็นไตรภาคโบราณประเภทหนึ่ง และ The Mystery of the End of Time (2515). เรียงความสุดท้าย Orff ปรากฏตัว "เล่น" สำหรับผู้อ่าน นักร้องประสานเสียงและเครื่องกระทบในบทของ B. Brecht (1975)

โลกที่เป็นรูปเป็นร่างพิเศษของดนตรีของ Orff การอุทธรณ์ของเขาต่อเรื่องราวโบราณในเทพนิยาย ความคร่ำครึ ทั้งหมดนี้ไม่ได้เป็นเพียงการแสดงให้เห็นถึงแนวโน้มทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ในยุคนั้นเท่านั้น การเคลื่อนไหว "กลับสู่บรรพบุรุษ" เป็นพยานถึงอุดมคติของนักแต่งเพลงที่มีความเห็นอกเห็นใจอย่างสูงเป็นอันดับแรก Orff คิดว่าเป้าหมายของเขาคือการสร้างโรงละครสากลที่ทุกคนในทุกประเทศสามารถเข้าใจได้ "ดังนั้น" นักแต่งเพลงเน้น "และฉันเลือกธีมนิรันดร์ เข้าใจได้ในทุกส่วนของโลก ... ฉันต้องการเจาะลึกมากขึ้น ค้นพบความจริงอันเป็นนิรันดร์ของศิลปะเหล่านั้นที่ถูกลืมไปแล้วอีกครั้ง"

งานดนตรีและละครเวทีของนักแต่งเพลงก่อให้เกิด "Orff Theatre" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ดั้งเดิมที่สุดใน วัฒนธรรมดนตรีศตวรรษที่ 20 “นี่คือโรงละครทั้งหมด” E. Doflein เขียน - "เป็นการแสดงออกถึงความเป็นหนึ่งเดียวของประวัติศาสตร์ในลักษณะพิเศษ โรงละครยุโรป- จากชาวกรีกจากเทอเรนซ์จากละครบาโรกจนถึงโอเปร่าในยุคปัจจุบัน Orff เข้าหาวิธีแก้ปัญหาของงานแต่ละชิ้นด้วยวิธีดั้งเดิมอย่างสมบูรณ์ โดยไม่อายตัวเองกับแนวเพลงหรือแนวโวหาร อิสระในการสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งของ Orff นั้นมาจากความสามารถและความสามารถของเขาเป็นหลัก ระดับสูงสุดเทคนิคการแต่งเพลง ในเพลงที่แต่งขึ้น นักแต่งเพลงบรรลุการแสดงออกถึงขีดสุด ดูเหมือนจะมากที่สุด วิธีง่ายๆ. และมีเพียงการศึกษาอย่างใกล้ชิดเกี่ยวกับคะแนนของเขาเท่านั้นที่เผยให้เห็นว่าเทคโนโลยีแห่งความเรียบง่ายนี้มีความพิเศษ ซับซ้อน ละเอียดลออ และในขณะเดียวกันก็สมบูรณ์แบบเพียงใด

Orff มีส่วนร่วมอันล้ำค่าในด้านการศึกษาดนตรีของเด็ก เมื่ออายุยังน้อยเมื่อเขาก่อตั้งโรงเรียนยิมนาสติกดนตรีและการเต้นรำในมิวนิก Orff หมกมุ่นอยู่กับแนวคิดในการสร้างระบบการสอน วิธีการสร้างสรรค์ของเธอขึ้นอยู่กับการอิมโพรไวส์ การทำเพลงของเด็กโดยอิสระร่วมกับองค์ประกอบของพลาสติก ท่าเต้น และการแสดงละคร “ใครก็ตามที่เด็กจะกลายเป็นในอนาคต” Orff กล่าว “งานของครูคือการให้ความรู้แก่เขาในด้านความคิดสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์ … ความปรารถนาและความสามารถในการสร้างสรรค์ที่ปลูกฝังจะส่งผลต่อกิจกรรมในอนาคตของเด็ก” สร้างขึ้นโดย Orff ในปี 1962 สถาบันการศึกษาดนตรีในซาลซ์บูร์กได้กลายเป็นศูนย์นานาชาติที่ใหญ่ที่สุดสำหรับการฝึกอบรมผู้สอนดนตรีสำหรับสถาบันเด็กก่อนวัยเรียนและโรงเรียนมัธยม

ความสำเร็จที่โดดเด่นของ Orff ในด้านศิลปะดนตรีได้รับการยอมรับทั่วโลก เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Bavarian Academy of Arts (1950), Academy of Santa Cecilia ในกรุงโรม (1957) และองค์กรดนตรีที่มีอำนาจอื่น ๆ ในโลก ใน ปีที่แล้วชีวิต (พ.ศ. 2518-2524) นักแต่งเพลงกำลังยุ่งอยู่กับการเตรียมเนื้อหาฉบับแปดเล่มจากเอกสารสำคัญของเขาเอง

ในปี 1920 Orff แต่งงานกับ Alice Zollscher (ชาวเยอรมัน) อลิซ โซลเชอร์) หนึ่งปีต่อมาลูกคนเดียวของเขาเกิด ลูกสาวของ Godel ในปี 1925 เขาหย่ากับอลิซ

Orff เป็นเพื่อนสนิทของ Gauleiter แห่งเวียนนาและเป็นหนึ่งในผู้นำของ Hitler Youth, Baldur von Schirach

Orff ยังเป็นเพื่อนสนิทของ Kurt Huber ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งขบวนการต่อต้านกุหลาบขาว (ภาษาเยอรมัน. Die Weisse Rose) ถูกตัดสินประหารชีวิตโดยศาลประชาชนและประหารชีวิตโดยพวกนาซีในปี 2486 หลังสงครามโลกครั้งที่ 2 Orff อ้างว่ามีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวและตัวเขาเองมีส่วนร่วมในการต่อต้าน แต่ไม่มีหลักฐานอื่นนอกจากคำพูดของเขาเอง ดังนั้นแหล่งข่าวบางแห่งจึงโต้แย้งคำกล่าวอ้างนี้ แรงจูงใจดูเหมือนจะชัดเจน: คำประกาศของ Orff ได้รับการยอมรับจากหน่วยงานที่ทำให้เสียชื่อเสียงของอเมริกา ทำให้เขาสามารถแต่งเพลงต่อไปได้ เป็นที่ทราบกันว่า Orff ไม่กล้าใช้อำนาจและมิตรภาพของเขากับ von Schirach เพื่อปกป้อง Huber โดยอ้างว่ากลัว ชีวิตของตัวเอง. ในเวลาเดียวกัน เขาไม่ได้ออกแถลงการณ์ใดๆ ต่อสาธารณะเพื่อสนับสนุนระบอบการปกครอง

Orff ต่อต้านงานใด ๆ ของเขาที่ถูกเรียกว่าโอเปร่าในความหมายดั้งเดิม ผลงานของเขา "Der Mond" ("Moon" ภาษาเยอรมัน เดอร์มอนด์ , ) และ "Die Kluge" ("สาวฉลาด" ภาษาเยอรมัน. Die Kluge , ) ตัวอย่างเช่น เขาอ้างถึง "Märchenoper" ("เทพนิยายโอเปร่า") ลักษณะเฉพาะของผลงานทั้งสองชิ้นคือพวกเขาทำซ้ำเสียงที่ไม่มีจังหวะเดียวกัน ไม่ใช้เทคนิคทางดนตรีใด ๆ ของยุคสมัยที่สร้างสรรค์ขึ้น นั่นคือไม่สามารถตัดสินได้ว่าเกี่ยวข้องกับช่วงเวลาใดเวลาหนึ่งโดยเฉพาะ ท่วงทำนอง จังหวะ และพร้อมกับข้อความของงานเหล่านี้จะปรากฏเฉพาะในการรวมกันของคำและดนตรีเท่านั้น

รอบปฐมทัศน์ ผลงานล่าสุด Orff, "De Temporum Fine Comoedia" ("ความขบขันสำหรับจุดจบของเวลา") จัดขึ้นที่เทศกาลดนตรีซาลซ์บูร์กเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2516 และแสดง ซิมโฟนีออร์เคสตร้า Radio Cologne และคณะนักร้องประสานเสียงดำเนินการโดย Herbert von Karajan ในนี้ ระดับสูงสุดในงานส่วนตัวของเขา Orff นำเสนอบทละครลึกลับซึ่งเขาได้สรุปมุมมองของเขาเกี่ยวกับวันสิ้นโลก โดยร้องเป็นภาษากรีก เยอรมัน และละติน

"Musica Poetica" ซึ่ง Orff แต่งร่วมกับ Gunild Ketman ถูกใช้เป็นหลัก ธีมดนตรีสู่ภาพยนตร์ของ Terrence Malick เรื่อง "Desolate Lands" () ภายหลัง Hans Zimmer ได้นำเพลงนี้กลับมาทำใหม่สำหรับภาพยนตร์เรื่อง True Love ()

งานสอน

ในแวดวงการศึกษา เขาน่าจะรู้จักกันเป็นอย่างดีจากผลงาน "Schulwerk" ("Schulwerk", -) เครื่องดนตรีที่เรียบง่ายทำให้แม้แต่เด็กที่ไม่ได้รับการฝึกฝนก็สามารถเล่นส่วนต่างๆ ของชิ้นส่วนได้อย่างง่ายดาย

แนวคิดของ Orff ร่วมกับ Gunild Keetman ได้รวมอยู่ในแนวทางใหม่เพื่อการศึกษาดนตรีของเด็ก ๆ หรือที่เรียกว่า "Orff-Schulwerk" คำว่า "Schulwerk" เป็นคำภาษาเยอรมันหมายถึง "งานโรงเรียน" ดนตรีเป็นพื้นฐานและนำมาซึ่งการเคลื่อนไหว การร้อง การเล่น และการแสดงด้นสด

หน่วยความจำ

ในหมู่บ้าน Varna มีโรงเรียนชื่อ Karl Orff ซึ่งเด็ก ๆ จะได้เรียนดนตรีตามโปรแกรมของเขา

เขียนรีวิวเกี่ยวกับบทความ "Orff, Carl"

วรรณกรรม

• Leontieva O.คาร์ล ออร์ฟฟ์ - ม.: ดนตรี, 2507. -160 น., โน้ต ป่วย.
• อัลแบร์โต ฟาสโซเน"คาร์ล ออร์ฟฟ์" // Grove Music Online ed. L. Macy (สืบค้นเมื่อ 27 พฤศจิกายน),
• ไมเคิล เอช. เคเทอร์"Carl Orff im Dritten Reich" // Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (มกราคม 2538): 1-35
• ไมเคิล เอช. เคเทอร์"นักแต่งเพลงแห่งยุคนาซี: แปดภาพ" // นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด, 2543
• อันเดรีย ลีส คาร์ล ออร์ฟฟ์, Idea und Werk, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1955. Zweite überarbeitete Auflage, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1977, ISBN 3-7611-0236-4 Taschenbuchausgabe Wilhelm Goldmann-Verlag, มึนเช่น 1980, ISBN 3-442-33038-6
• อันเดรีย ลีส Zwei เรียงความโดย Carl Orff: De Temporum Fine Comoedia, Bohlau Verlag, Wien-Köln-Graz 1981

หมายเหตุ

ลิงค์

• Zakharova O. A. , Zakharov N. V. // สารานุกรมอิเล็กทรอนิกส์"โลกแห่งเช็คสเปียร์".

ข้อความที่ตัดตอนมาแสดงลักษณะของ Orff, Carl

เขาพิงโต๊ะด้วยปากกาในมือและเห็นได้ชัดว่ามีความยินดีกับโอกาสที่จะพูดทุกคำที่เขาต้องการเขียนได้อย่างรวดเร็วแสดงจดหมายถึง Rostov
- คุณเห็นไหม dg "ug" เขาพูด "เรานอนหลับจนกว่าเราจะรัก เราเป็นลูกของ pg`axa ... แต่คุณตกหลุมรัก - และคุณคือพระเจ้าคุณบริสุทธิ์เหมือนหมุด" วันสร้างตัว ... นี่ใครอีก? ส่งเขาไปที่โชก "ตู ไม่มีเวลา!" เขาตะโกนใส่ Lavrushka ซึ่งไม่อายเลยที่เดินเข้ามาหาเขา
- แต่ใครควรจะเป็น? พวกเขาสั่งตัวเอง จ่าสิบเอกมาเพื่อเงิน
เดนิซอฟขมวดคิ้วต้องการตะโกนอะไรบางอย่างและเงียบไป
“สควีก” แต่นั่นคือประเด็น เขาพูดกับตัวเอง “มีเงินเหลืออยู่ในกระเป๋าเท่าไหร่” เขาถามรอสตอฟ
“เจ็ดอันใหม่และอันเก่าสามอัน
“ อ่าเบ้” แต่ คุณกำลังยืนอยู่อะไรหุ่นไล่กาส่ง wahmistg "a" เดนิซอฟตะโกนใส่ Lavrushka
“ได้โปรด เดนิซอฟ เอาเงินของฉันไป เพราะฉันมีอยู่แล้ว” รอสตอฟพูดหน้าแดง
“ฉันไม่ชอบยืมของตัวเอง ฉันไม่ชอบ” เดนิซอฟบ่น
“และถ้าคุณไม่รับเงินจากฉัน คุณจะทำให้ฉันขุ่นเคือง ฉันมีจริงๆ - Rostov ซ้ำ
- เลขที่.
และเดนิซอฟไปที่เตียงเพื่อหยิบกระเป๋าเงินจากใต้หมอน
- คุณวางไว้ที่ไหน Rostov?
- ใต้เบาะล่าง.
- ใช่ไม่ใช่.
เดนิซอฟโยนหมอนทั้งสองใบลงบนพื้น ไม่มีกระเป๋าสตางค์
- เป็นเรื่องมหัศจรรย์!
“เดี๋ยวก่อนคุณไม่ได้ทำมันหล่นเหรอ” รอสตอฟพูดพลางหยิบหมอนขึ้นมาทีละใบแล้วเขย่าออก
เขาสลัดผ้าห่มออก ไม่มีกระเป๋าสตางค์
- ฉันลืมไปแล้วเหรอ? ไม่ฉันยังคิดว่าคุณกำลังวางสมบัติไว้ใต้หัวของคุณอย่างแน่นอน” Rostov กล่าว - ฉันวางกระเป๋าเงินไว้ที่นี่ เขาอยู่ที่ไหน? เขาหันไปหา Lavrushka
- ฉันไม่ได้เข้าไป วางไว้ที่ไหนก็ควรอยู่ที่นั่น
- ไม่เชิง…
- ไม่เป็นไร โยนทิ้งไปที่ไหนสักแห่งแล้วลืมมันไปซะ ดูในกระเป๋าของคุณ
“ไม่ ถ้าฉันไม่ได้คิดถึงสมบัติ” รอสตอฟพูด “ไม่อย่างนั้นฉันจะจำได้ว่าใส่อะไรลงไป”
Lavrushka คุ้ยไปทั่วเตียง มองไปข้างใต้ ใต้โต๊ะ คุ้ยไปทั่วห้องแล้วหยุดอยู่กลางห้อง เดนิซอฟติดตามการเคลื่อนไหวของ Lavrushka อย่างเงียบ ๆ และเมื่อ Lavrushka ยกมือขึ้นด้วยความประหลาดใจโดยบอกว่าไม่พบเขาแล้ว เขาก็หันกลับมามองที่ Rostov
- คุณ Ostov คุณไม่ใช่เด็กนักเรียน ...
Rostov รู้สึกถึงการจ้องมองของ Denisov เงยหน้าขึ้นและในขณะเดียวกันก็ลดระดับลง เลือดทั้งหมดของเขาซึ่งถูกกักไว้ที่ใดที่หนึ่งใต้คอของเขา พุ่งเข้าสู่ใบหน้าและดวงตาของเขา เขาหายใจไม่ออก
- และไม่มีใครอยู่ในห้องยกเว้นผู้หมวดและตัวคุณเอง ที่นี่ที่ไหนสักแห่ง” Lavrushka กล่าว
- คุณสำลัก "ตุ๊กตาพวกนั้นหันกลับมาดูสิ" ทันใดนั้นเดนิซอฟก็ตะโกนเปลี่ยนเป็นสีม่วงและพุ่งตัวไปที่ทหารราบด้วยท่าทางที่น่ากลัว แซ่บทุกคน!
Rostov มองไปรอบ ๆ Denisov เริ่มติดกระดุมเสื้อติดดาบและสวมหมวก
“ฉันบอกให้คุณมีกระเป๋าเงิน” เดนิซอฟตะโกน เขย่าไหล่ของแบทแมนแล้วผลักเขาพิงกำแพง
- เดนิซอฟ ปล่อยเขาไป ฉันรู้ว่าใครเป็นคนเอาไป” รอสตอฟพูดพร้อมกับเดินไปที่ประตูโดยไม่เงยหน้าขึ้นมอง
เดนิซอฟหยุดคิดและเห็นได้ชัดว่าเข้าใจสิ่งที่รอสตอฟบอกใบ้ จึงจับมือของเขา
“เฮ้อ!” เขาตะโกนจนเส้นเลือดที่คอและหน้าผากเหมือนเชือกพองออกมา “ฉันบอกแล้วไง ว่านายมันบ้า ฉันไม่ยอมหรอก กระเป๋าเงินอยู่ที่นี่ ฉันจะคลายผิวหนังของฉันออกจาก meg'zavetz นี้ และมันจะอยู่ที่นี่
“ ฉันรู้ว่าใครเอาไป” Rostov พูดซ้ำด้วยน้ำเสียงสั่นเครือแล้วเดินไปที่ประตู
“แต่ฉันจะบอกคุณว่า คุณไม่กล้าทำเช่นนี้” เดนิซอฟตะโกน รีบวิ่งไปที่นักเรียนนายร้อยเพื่อยับยั้งเขา
แต่ Rostov ดึงมือของเขาออกและด้วยความอาฆาตพยาบาทราวกับว่า Denisov เป็นศัตรูตัวฉกาจของเขา เขาจ้องตาเขาโดยตรงและแน่วแน่
- คุณเข้าใจสิ่งที่คุณพูดหรือไม่? เขาพูดด้วยเสียงสั่นเครือ “ไม่มีใครอยู่ในห้องนอกจากฉัน ถ้าอย่างนั้นก็...
พูดไม่จบก็วิ่งออกจากห้องไป
- โอ้ทำไมไม่อยู่กับคุณและกับทุกคน - มี คำสุดท้ายที่รอสตอฟได้ยิน
Rostov มาที่อพาร์ตเมนต์ของ Telyanin
“เจ้านายไม่อยู่บ้าน พวกเขาไปที่สำนักงานใหญ่แล้ว” เทลยานินบอกเขาอย่างมีระเบียบ หรือเกิดอะไรขึ้น? แบทแมนเสริม ประหลาดใจที่หน้าไม่พอใจของจังเกอร์
- ไม่มีอะไร.
“เราพลาดไปนิดหน่อย” แบทแมนพูด
สำนักงานใหญ่ตั้งอยู่ห่างจาก Salzenek สามไมล์ รอสตอฟขี่ม้าไปที่สำนักงานใหญ่โดยไม่กลับบ้าน ในหมู่บ้านที่ถูกครอบครองโดยสำนักงานใหญ่ มีโรงเตี๊ยมที่เจ้าหน้าที่แวะเวียนมา Rostov มาถึงโรงเตี๊ยม ที่ระเบียงเขาเห็นม้าของ Telyanin
ในห้องที่สองของโรงเตี๊ยม ผู้หมวดกำลังนั่งที่จานไส้กรอกและไวน์หนึ่งขวด
“อา และคุณก็แวะมาแล้ว ชายหนุ่ม” เขาพูด ยิ้มและเลิกคิ้วสูง
- ใช่ - Rostov พูดราวกับว่าต้องใช้ความพยายามอย่างมากในการออกเสียงคำนี้และนั่งลงที่โต๊ะถัดไป
ทั้งคู่เงียบ ทหารเยอรมันสองคนและเจ้าหน้าที่รัสเซียหนึ่งนายกำลังนั่งอยู่ในห้อง ทุกคนเงียบและได้ยินเสียงมีดบนจานและเสียงของผู้หมวด เมื่อเทลยานินรับประทานอาหารเช้าเสร็จ เขาหยิบกระเป๋าเงินสองใบออกมาจากกระเป๋า กางแหวนออกโดยงอนิ้วขาวเล็กๆ ขึ้น หยิบแหวนทองคำออกมา เลิกคิ้ว ยื่นเงินให้คนรับใช้
“โปรดรีบไป” เขากล่าว
ทองเป็นของใหม่ Rostov ลุกขึ้นและไปที่ Telyanin
“ขอฉันดูกระเป๋าเงินหน่อย” เขาพูดเสียงต่ำจนแทบไม่ได้ยิน
ด้วยสายตาที่เปลี่ยนไป แต่ยังคงเลิกคิ้ว Telyanin ยื่นกระเป๋าเงินให้
“ใช่ กระเป๋าสวยดี… ใช่… ใช่…” เขาพูด แล้วก็หน้าซีดทันที “ดูสิ ชายหนุ่ม” เขากล่าวเสริม
Rostov หยิบกระเป๋าสตางค์ไว้ในมือแล้วมองดูเงินที่อยู่ในนั้นและที่ Telyanin ผู้หมวดมองไปรอบๆ ตามนิสัยของเขา และดูร่าเริงขึ้นทันใด
“ถ้าเราอยู่ในเวียนนา ฉันจะทิ้งทุกอย่างไว้ที่นั่น และตอนนี้ไม่มีที่ไหนให้ไปในเมืองเล็กๆ เส็งเคร็งเหล่านี้” เขากล่าว - มาเถอะพ่อหนุ่ม ฉันจะไป
รอสตอฟเงียบ
- แล้วคุณล่ะ? กินข้าวเช้ากันยัง? พวกเขาได้รับอาหารที่เหมาะสม” Telyanin กล่าวต่อ - มาเร็ว.
เขาเอื้อมมือไปหยิบกระเป๋าสตางค์ รอสตอฟปล่อยเขา Telyanin หยิบกระเป๋าเงินและเริ่มใส่มันลงในกระเป๋ากางเกงของเขา คิ้วของเขาเลิกขึ้นอย่างสบายๆ และปากของเขาก็เปิดออกเล็กน้อยราวกับว่าเขากำลังพูดว่า: "ใช่ ใช่ ฉันใส่กระเป๋าเงินไว้ในกระเป๋าของฉัน และมันก็มาก เรียบง่ายและไม่มีใครสนใจเรื่องนี้” .
- อะไรนะชายหนุ่ม? เขาพูดพร้อมถอนหายใจและมองเข้าไปในดวงตาของ Rostov จากใต้คิ้วที่เลิกขึ้น แสงบางชนิดจากดวงตาด้วยความเร็วของประกายไฟพุ่งออกจากดวงตาของ Telyanin ไปยังดวงตาของ Rostov และหันหลังกลับไปกลับมาในทันที
“มานี่สิ” Rostov พูดพร้อมกับจับมือ Telyanin เขาเกือบจะลากเขาไปที่หน้าต่าง - นี่คือเงินของเดนิซอฟ คุณเอาไป ... - เขากระซิบข้างหู
“อะไรนะ… อะไรนะ… คุณกล้าดียังไง?” อะไรนะ ... - Telyanin กล่าว
แต่คำพูดเหล่านี้ฟังดูเหมือนคร่ำครวญ ร้องไห้อย่างสิ้นหวัง และวิงวอนขอการให้อภัย ทันทีที่ Rostov ได้ยินเสียงนี้ หินแห่งความสงสัยก้อนใหญ่ก็หล่นลงมาจากจิตวิญญาณของเขา เขารู้สึกมีความสุขและในขณะเดียวกันก็รู้สึกเสียใจต่อชายผู้โชคร้ายที่ยืนอยู่ต่อหน้าเขา แต่จำเป็นต้องเริ่มงานให้เสร็จ
“ผู้คนที่นี่ พระเจ้าทรงทราบดีว่าพวกเขาคิดอย่างไร” เทลยานินพึมพำ คว้าหมวกแล้วเดินเข้าไปในห้องเล็กๆ ที่ว่างเปล่า “เราต้องอธิบายตัวเอง...
“ ฉันรู้และฉันจะพิสูจน์” Rostov กล่าว
- ฉัน…
ใบหน้าซีดเผือดของ Telyanin เริ่มสั่นสะท้านไปทั้งกล้ามเนื้อ ดวงตาของเขายังคงวิ่งไป แต่ที่ไหนสักแห่งด้านล่างไม่เงยหน้าขึ้นมอง Rostov และได้ยินเสียงสะอื้น
- นับ! ... อย่าทำลาย หนุ่มน้อย... นี่เงินคนจนเอาไป ... - เขาโยนมันลงบนโต๊ะ - พ่อแก่ แม่แก่! ...
Rostov รับเงิน หลีกเลี่ยงการจ้องมองของ Telyanin และออกจากห้องไปโดยไม่พูดอะไร แต่ที่ประตูเขาหยุดและหันกลับมา “พระเจ้าของฉัน” เขาพูดทั้งน้ำตา “คุณทำอย่างนี้ได้อย่างไร?
“เคานต์” เทลยานินพูด เดินเข้ามาหานักเรียนนายร้อย
“อย่าแตะต้องฉัน” รอสตอฟพูดแล้วดึงออกไป ถ้าคุณต้องการก็เอาเงินนี้ไป เขาโยนกระเป๋าเงินใส่เขาแล้ววิ่งออกจากโรงแรม

ในตอนเย็นของวันเดียวกันการสนทนาที่มีชีวิตชีวาเกิดขึ้นที่อพาร์ตเมนต์ของ Denisov ท่ามกลางเจ้าหน้าที่ของฝูงบิน
“ แต่ฉันกำลังบอกคุณ Rostov ว่าคุณต้องขอโทษต่อผู้บัญชาการกรมทหาร” กล่าวโดยหันไปหา Rostov หัวหน้ากองบัญชาการระดับสูงที่มีผมหงอกมีหนวดขนาดใหญ่และมีใบหน้าที่เหี่ยวย่นเป็นสีแดงเข้ม .
กัปตันเจ้าหน้าที่ Kirsten ถูกลดระดับเป็นทหารถึงสองครั้งเพื่อศักดิ์ศรีและรักษาให้หายได้สองครั้ง
“ฉันจะไม่ยอมให้ใครรู้ว่าฉันโกหก!” รอสตอฟร้องไห้ เขาบอกฉันว่าฉันโกหก และฉันก็บอกเขาว่าเขาโกหก และมันก็จะยังคงอยู่ พวกเขาสามารถให้ฉันปฏิบัติหน้าที่ได้ทุกวันและทำให้ฉันถูกจับกุม แต่ไม่มีใครทำให้ฉันขอโทษเพราะถ้าเขาในฐานะผู้บัญชาการกรมทหารคิดว่าตัวเองไม่คู่ควรที่จะให้ความพึงพอใจกับฉัน ...
- ใช่คุณรอพ่อ; คุณฟังฉัน - กัปตันขัดจังหวะเจ้าหน้าที่ด้วยน้ำเสียงทุ้มของเขาและลูบหนวดยาวของเขาอย่างใจเย็น - คุณบอกผู้บัญชาการทหารต่อหน้าเจ้าหน้าที่คนอื่น ๆ ว่าเจ้าหน้าที่ขโมย ...
- ไม่ใช่ความผิดของฉันที่เริ่มบทสนทนาต่อหน้าเจ้าหน้าที่คนอื่นๆ บางทีฉันไม่ควรพูดต่อหน้าพวกเขา แต่ฉันไม่ใช่นักการทูต จากนั้นฉันก็เข้าร่วม hussars และไปโดยคิดว่าไม่ต้องการรายละเอียดปลีกย่อยที่นี่ แต่เขาบอกว่าฉันโกหก ... ดังนั้นให้เขาทำให้ฉันพอใจ ...
- ไม่เป็นไร ไม่มีใครคิดว่าคุณเป็นคนขี้ขลาด แต่นั่นไม่ใช่ประเด็น ถาม Denisov ดูเหมือนว่านักเรียนนายร้อยจะเรียกร้องความพึงพอใจจากผู้บัญชาการกรมทหารหรือไม่?
เดนิซอฟกัดหนวดของเขา ดูมืดมนฟังการสนทนาดูเหมือนจะไม่ต้องการเข้าร่วม เมื่อเจ้าหน้าที่ของกัปตันถาม เขาก็ส่ายหน้าปฏิเสธ
“คุณกำลังคุยกับผู้บัญชาการกองร้อยเกี่ยวกับอุบายสกปรกนี้ต่อหน้าเจ้าหน้าที่” หัวหน้ากองบัญชาการกล่าวต่อ - บ็อกดานิช (บ็อกดานิชถูกเรียกว่าผู้บัญชาการกรมทหาร) ล้อมคุณ
- เขาไม่ได้ล้อม แต่บอกว่าฉันพูดโกหก
- ใช่แล้วคุณพูดอะไรโง่ ๆ กับเขาและคุณต้องขอโทษ
- ไม่เคย! รอสตอฟตะโกน
“ฉันไม่คิดว่ามันมาจากคุณ” หัวหน้าสำนักงานใหญ่พูดอย่างจริงจังและเคร่งขรึม - คุณไม่ต้องการขอโทษและคุณพ่อไม่เพียง แต่ต่อหน้าเขาเท่านั้น แต่ต่อหน้ากองทหารทั้งหมดต่อหน้าพวกเราทุกคนคุณต้องตำหนิคนรอบข้าง และนี่คือวิธี: ถ้าคุณคิดและปรึกษาว่าจะจัดการกับเรื่องนี้อย่างไรมิฉะนั้นคุณโดยตรง แต่ต่อหน้าเจ้าหน้าที่และกระทืบ ผบ.ทบ.ควรทำอย่างไร? เราควรจะตัดสินคดีเจ้าหน้าที่และทำให้กองทหารทั้งหมดยุ่งเหยิงหรือไม่? อับอายทั้งกองทหารเพราะวายร้ายคนเดียว? ดังนั้นสิ่งที่คุณคิดว่า? แต่ในความคิดของเรามันไม่ใช่ และทำได้ดีมาก บ็อกดานิช เขาบอกคุณว่าคุณไม่ได้พูดความจริง มันไม่เป็นที่พอใจ แต่จะทำอย่างไรพ่อพวกเขาเองก็เจอมัน และตอนนี้เนื่องจากพวกเขาต้องการปิดเรื่องนี้คุณจึงไม่อยากขอโทษ แต่ต้องการบอกทุกอย่างเพราะความคลั่งไคล้บางอย่าง คุณไม่พอใจที่คุณปฏิบัติหน้าที่ แต่ทำไมคุณต้องขอโทษเจ้าหน้าที่เก่าและซื่อสัตย์! ไม่ว่าบ็อกดานิชจะเป็นอะไรก็ตาม แต่นายพันเก่าผู้ซื่อสัตย์และกล้าหาญทุกคน คุณโกรธเคืองมาก และการทำให้กองทหารยุ่งเหยิงไม่เป็นไรสำหรับคุณ? - เสียงของเจ้าหน้าที่กัปตันเริ่มสั่น - คุณพ่ออยู่ในกรมทหารเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์โดยไม่มีปี วันนี้ที่นี่ พรุ่งนี้พวกเขาย้ายไปเป็นผู้ช่วยทูตที่ไหนสักแห่ง คุณไม่ต้องสนใจสิ่งที่พวกเขาจะพูด: "หัวขโมยอยู่ในหมู่เจ้าหน้าที่ของ Pavlograd!" และเราไม่สนใจ แล้วอะไรล่ะ เดนิซอฟ? ไม่เหมือนกันทั้งหมด?
เดนิซอฟยังคงเงียบและไม่ขยับ บางครั้งก็มองด้วยดวงตาสีดำเป็นประกายของเขาที่รอสตอฟ