บทละครที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 21 คืออะไร? แนวโน้มหลักในการพัฒนาละครรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 - 21 นักเขียนบทละครชาวรัสเซียสมัยใหม่ในศตวรรษที่ 21

ละครสมัยใหม่เป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่ถกเถียงกันมากที่สุดในวรรณคดีและละครในช่วงปลายปี XX - ต้น XXIศตวรรษ. ค่อนข้าง เป็นเวลานานเกือบทั้งหมดของทศวรรษ 1980 และ 1990 นักวิจารณ์ นักแสดง ผู้กำกับหลายคนอ้างว่าไม่มีอยู่จริง และนี่คือช่วงเวลาที่มันปรากฏขึ้น ทั้งเส้นมีการจัดนักเขียนบทละครห้องปฏิบัติการและเทศกาลใหม่ ตามที่นักวิจารณ์ M. Davydova ตั้งข้อสังเกตโรงละครรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 กลายเป็นเรื่องที่ไม่เกี่ยวข้องและล้าสมัยอย่างน่าประหลาดใจเลิกสนใจปัญหาสังคม "ปิดตัวเองราวกับอยู่ในเปลือกตามประเพณี"1 ไม่ แม้กระทั่งพยายามที่จะควบคุมความเป็นจริงที่เปลี่ยนแปลงอย่างสุนทรีย์2 เหตุผลสำหรับสถานการณ์นี้ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลคือทัศนคติที่ระมัดระวังของโรงละครที่มีต่อละครร่วมสมัยซึ่งทำให้มั่นใจได้ว่าโรงละครจะมีปฏิสัมพันธ์กับความเป็นจริง "การเอาใจใส่อย่างแท้จริง" ความเชื่อที่ว่าไม่มีบทละครใหม่ๆ

ในปัจจุบัน สถานการณ์มีการเปลี่ยนแปลงโดยพื้นฐาน บทละครจัดพิมพ์โดยนิตยสาร "หนา" ผู้จัดพิมพ์หนังสือ5. และถ้าไม่กี่ปีที่ผ่านมานักวิจารณ์บ่นว่าไม่มีบทละครตอนนี้พวกเขาบ่นว่ามากเกินไป เบอร์ใหญ่ข้อความที่น่าทึ่ง

ในบรรดาปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งมากมายนักวิจารณ์ได้เลือก "โรงเรียนอูราล" ของ N. Kolyada (ในหมู่นักเรียนของเขา ได้แก่ V. Sigarev, O. Bogaev, Z. Demina, A. Arkhipov, Y. Pulinovich, P. Kazantsev และอื่น ๆ อีกมากมาย) , ความเคลื่อนไหว "ละครใหม่" ที่รวมนักเขียนบทละครหลากหลายโครงการ

1 Davydova M. การสิ้นสุดของยุคการแสดงละคร - ม.: OGI, 2548. - ส. 12.24, 26, 39.

2 คำว่า "ตาย" มักใช้ในความสัมพันธ์กับโรงละครรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งการแสดงละครและรูปแบบของผู้ประกอบการ M. Davydova ในหนังสือของเธออ้างถึงผู้กำกับ Peter Brook ผู้ซึ่งแบ่งออก ศิลปะการละครไม่เกี่ยวกับแนวคิดอนุรักษ์นิยมและนวัตกรรม แต่เกี่ยวกับคนเป็นและคนตาย กฤษฎีกา Co4.-C.20.

ทฤษฎีวรรณกรรม J: กวดวิชา: จำนวน 2 เล่ม / ฉบับ II.D. ทามาร์เชนโก้. -T.1 : น.ด. Tamprchenko, V.I. " Popa, S.N. Broitman ทฤษฎีวาทกรรมทางศิลปะ กวีเชิงทฤษฎี - M.: Academy, 2004 - P. 308

4 ในตำรา M.I. Gromova ยังเน้นย่อหน้าพิเศษ“ ปัญหาการเข้าถึงข้อความ บทละครร่วมสมัยสำหรับผู้วิจัย - Gromova M.I. ละครรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI: ตำราเรียน - ม.: Flinta, Nauka, 2550. - S.230-237.

นิตยสาร 5 ฉบับ: "Modern Dramaturgy" (เป็นเวลานานแล้วที่เป็นแหล่งตำราใหม่เพียงแห่งเดียว), "Theatre", "Art of Cinema", "October", " โลกใหม่"และอื่น ๆ สำนักพิมพ์: EKSMO, KOROVAKNIGI, K.OLONNA Publications, "Three squares", "Seance", "Amphora" เป็นต้น

โรงละครสารคดีซึ่งรวมกลุ่มผู้เขียนที่ทำงานร่วมกับเทคนิคคำต่อคำ 6 บนเว็บไซต์ของ Theatre.yoos, การประชุมเชิงปฏิบัติการ Tolyatti ฯลฯ ในเวลาเดียวกันกับพื้นหลังนี้เสียงของนักเขียนบทละครแต่ละคน - Vasily Sigarev, พี่น้อง Presnyakov, Maxim Kurochkin, Vyacheslav Durnenkov, Ivan Vyrypaev Evgeny Grishkovets ได้รับความนิยมมากที่สุดในฐานะนักเขียนบทละครและ "ละครคน"

เป็นไปได้ว่าชื่อและข้อความที่ดูเหมือนจะเป็นกุญแจสำคัญจะ "อยู่เบื้องหลัง" ในประวัติศาสตร์ อย่างไรก็ตามในปัจจุบันเพื่อชี้แจงคุณสมบัติของกวีนิพนธ์ ละครสมัยใหม่สิ่งที่จำเป็นไม่ใช่บทวิจารณ์เชิงวิพากษ์วิจารณ์เกี่ยวกับบทละครที่ตีพิมพ์มากเท่าการสะท้อนเชิงทฤษฎีและส่วนการจำแนกประเภทที่พิสูจน์ได้ของปรากฏการณ์ที่น่าทึ่ง ซึ่งเป็นไปไม่ได้หากปราศจากการวิเคราะห์ผลงานแต่ละชิ้นอย่างถี่ถ้วน

สถานการณ์ประเภทปัจจุบันเช่นเดียวกับ ทฤษฎีทั่วไปประเภทยังคงเป็นที่ถกเถียงกันในการศึกษา สิ่งที่พบได้บ่อยที่สุดสำหรับงานละครในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI คือแนวคิด

7 8 เล่น” และ “ข้อความ” คำจำกัดความ "ประเภท" ของผู้แต่งก็น่าสนใจเช่นกัน: "ความมหัศจรรย์ของเสื้อคลุมในฉากเดียว", ("Bashmachkin" โดย O. Bogaeva), "บทกวีที่น่าทึ่งในรูปแบบสารคดี" ("Apples of the Earth" โดย E. Narsha), "" stroke, วัสดุสำหรับการเล่น "("Sober PR-1" โดย O. Darfi), "ประวัติของเหตุการณ์จริง" ("Pitchfork" โดย S. Kaluzhanov), "แฟลชคอมเมดี้ (flashcom)" ( “ ความประหลาดใจของเด็ก คำต่อคำ” โดย A. Dobrovolskaya, V. Zabalueva, A. Zenzinov), “ บันทึกของแพทย์ประจำจังหวัด”, “ เรียงความของโรงเรียนในสองขั้นตอน คำต่อคำ” (“Doc.Top” และ “About my mother and about me” โดย E. Isaeva) รายชื่อสามารถดำเนินต่อไปได้ไม่เพียงแค่ชื่อใหม่ของนักเขียนบทละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคำจำกัดความ "ประเภท" ดั้งเดิมของบทละครของพวกเขาด้วย

6 คำต่อคำ (จากภาษาละตินคำต่อคำ - "ตามตัวอักษร") เป็นเทคนิคในการสร้างข้อความโดยการแก้ไขคำต่อคำที่บันทึกคำพูด

7 คำจำกัดความ งานที่น่าทึ่งเป็น "บทละคร" - โดยทั่วไปเป็นคุณลักษณะของละครแห่งศตวรรษที่ 20 เรื่องนี้พูดถึง ละครโซเวียตโดยเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 1920 V. Gudkov เขียนไว้ในหนังสือ "กำเนิดของแผนการโซเวียต: ประเภทของละครรัสเซียในทศวรรษที่ 1920 และต้นทศวรรษ 1930" - ม.: NLO, 2551.

นักวิจารณ์ G. Zaslavsky ตั้งข้อสังเกตว่านักเขียนบทละครใหม่ตั้งแต่ต้น "มุ่งเป้าไปที่ข้อความและเขียนข้อความ" ดังนั้นนักเขียนบทละคร Ivan Vyrypaev จึงเรียกรวมผลงานของเขารวมถึงละครสามเรื่องว่า "13 ข้อความที่เขียนในฤดูใบไม้ร่วง" (ม.: "Vremya", 2005) เป็นที่น่าสนใจว่าหนึ่งในบทละครของผู้แต่งคนนี้ ("Genesis No. 2") ตัวละครหลัก- ข้อความ.

อย่างไรก็ตาม "ลักษณะเฉพาะของประเภท" ของผู้แต่งดังกล่าวมักใช้เป็นวิธีสร้างการติดต่อกับผู้อ่าน / ผู้ชมโดยกำหนด "กรอบ" ของการรับรู้ของเขา นอกจากนี้ควรสังเกตว่า โรงละครสมัยใหม่ใช้ประเภทของประเภทอื่นอย่างแข็งขัน ศิลปะร่วมสมัยได้แก่ ภาพ (แอคชั่น การแสดง) โทรทัศน์ (ทอล์คโชว์) จิตวิทยา (ไซโคดราม่า) ภาพยนตร์ (<янимэ, триллер) и др.

ประเภทเวทีใหม่กำลังเกิดขึ้น การเล่นแบบคำต่อคำกระตุ้นให้เกิดปรากฏการณ์เช่นการแสดงแบบคำต่อคำและละครเสียง (ต่อไปนี้จะเรียกว่า "ละครเสียง") - เนื้อหาดนตรีและเสียงรบกวนของการแสดงสร้างขึ้นอย่างชัดเจนตามคะแนนโดยที่แต่ละเสียงพร้อมกับข้อความหรือ ไม่มีเสียงมีเนื้อหาความหมาย 9. การอยู่ร่วมกับปรากฏการณ์ใหม่บนเวทีคือความสับสนของนักวิจารณ์ว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะพูดถึงประเภทละครเวทีโดยเชื่อมโยงกับละครร่วมสมัย

สถานการณ์เลวร้ายลงอีกจากข้อเท็จจริงที่ว่านักวิจารณ์และนักวิจารณ์วรรณกรรม น่าเสียดายที่บางครั้งใช้คำศัพท์อย่างอิสระ ไม่ระบุกรอบเวลาของการวิจัย องค์ประกอบของข้อความที่พวกเขาพิจารณา เสนอการจำแนกประเภทที่ไม่ได้อิงตาม ในคุณสมบัติเดียว ฯลฯ นอกจากความสับสนทางคำศัพท์แล้ว ผลงานดังกล่าวยังสร้างแนวคิดที่ไม่เพียงพอเกี่ยวกับละครสมัยใหม่ ไม่ว่าจะเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่มีนัยสำคัญทางสุนทรียศาสตร์ หรือเป็นสิ่งที่ไม่สามารถลดทอนได้

9 วิธีปฏิบัติของครั้งแรก (การใช้เทคนิค Lifegame - การแสดงแบบโต้ตอบจากเนื้อหาชีวประวัติ "การสัมภาษณ์เชิงลึก" ของศิลปิน ฯลฯ ) - กลุ่มนักเขียนบทละคร ผู้กำกับและนักแสดงของโครงการ Documentary Theatre (ยืม เทคนิคบางอย่างจากเพื่อนร่วมงานชาวตะวันตก) ผู้ประดิษฐ์คนที่สอง - นักแสดงผู้กำกับและนักดนตรี Vladimir Pankov ซึ่งครั้งหนึ่งเคยสร้าง Pan Quartet ปัจจุบันเป็นหัวหน้าสตูดิโอ SounDrama คุณสมบัติของ "ละครเสียง" ทำให้สามารถแสดงข้อความสมัยใหม่หรือคลาสสิกได้เกือบทุกชนิดด้วยความช่วยเหลืออย่างไรก็ตามการผลิตครั้งแรกที่ใช้ประเภทละครเวทีนี้ดำเนินการบนพื้นฐานของสารคดีหรือสารคดีสารคดี: "ด้ายแดง " (แสดงโดย L. Zheleztsov, CDR, “TeaTp.doc”), “DOC.TOP” (แสดงโดย E. Isaeva, “Teatr.doc”), “Transition” (“บทพูดคนเดียวที่ได้ยิน” ข้อความที่ตัดตอนมาจาก LiveJournals คัดสรร โดย E. Isaeva, CDR, สตูดิโอ “ SoundDrama")

ความไร้ประเภทของการแสดงสมัยใหม่นั้นชัดเจน แต่ไม่เข้าใจโดยจิตสำนึกของการแสดงละคร มีประเภทหรือไม่? ประเภทละครเวทีสัมพันธ์กับประเภทคลาสสิกอย่างไร ประเภทคลาสสิกเกี่ยวข้องกับโรงละครของผู้แต่งและจิตสำนึกทางศิลปะที่พัฒนาแล้วของผู้สร้างอย่างไร - คำถามเหล่านี้และอื่น ๆ ถูกถามถึงผู้เข้าร่วม "โต๊ะกลม" ที่จัดโดยนิตยสารโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ดู "และคำพูดของฉันเกี่ยวกับความทรงจำของประเภท" (ความพยายามในการสนทนา) / / Petersburg Theatre Journal - 2545. - ฉบับที่ 27. - หน้า 13; G. Zaslavsky นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตว่า "ประเภท ประเภท - บางอย่างเกิดขึ้นกับประเภท ความบริสุทธิ์ของพวกเขาดูเหมือนจะเป็นสิ่งที่เก่า ลืมไปแล้ว และไม่สามารถรับรู้ได้" นักวิจารณ์ G. Zaslavsky กล่าว บันทึกการแสดงละครของ Grigory Zaslavsky // New World -2546. - หมายเลข 5 - S. 194. สำหรับเกณฑ์ใด ๆ "Tower of Babel" นั่นคือเหตุผลที่เราพิจารณาว่าจำเป็นต้องคำนึงถึงข้อกำหนดและแนวคิดที่เราใช้

แนวคิดทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของ "การแสวงหาประเภท" จะสะท้อนให้เห็นในรายละเอียดในบทที่ 1 ของการศึกษา เราทราบแต่เพียงว่าในระหว่างการศึกษา เราดำเนินการเฉพาะกับการสร้างประเภทที่ไม่ใช่แบบบัญญัติ ดังนั้น เราจึงใช้วิธีการที่จะช่วยให้เราสามารถทำงานกับข้อความที่ไม่ใช่แบบคลาสสิกได้ (ดูรากฐานของระเบียบวิธีในการทำงานในบทนำ)

วลี "Russian Dramaturgy" ในงานนี้ใช้ในความหมายของ "Russian-language Dramaturgy" ในการศึกษาต่างๆ คำว่า "การละครสมัยใหม่" ยังใช้กันอย่างแพร่หลาย ระหว่าง "ละครสมัยใหม่" อะไรคือกรอบลำดับเหตุการณ์ ไม่มีฉันทามติในการวิจารณ์วรรณกรรม เรายึดตามเหตุการณ์ของ M.I. Gromova ซึ่งแยกช่วงเวลาตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1980 ถึงปัจจุบันเป็นช่วงเวลาของ "ละครรัสเซียในระยะปัจจุบัน" มีเหตุผลที่จะรวมทั้งผลงานของนักเขียนบทละครของ "คลื่นลูกใหม่" ("หลัง Wampilians") และผู้สืบทอดของพวกเขา (บางครั้งเรียกว่า "คลื่นลูกใหม่ตอนปลาย") เช่นเดียวกับที่เรียกว่า "Novodramists" .

ในอีกแง่หนึ่ง ละครสมัยใหม่เรียกว่าเรื่องจริง ซึ่งเป็นไปตามคำจำกัดความของ “สำคัญ จำเป็นสำหรับช่วงเวลาปัจจุบัน” (Ozhegov) และเผยให้เห็นความเชื่อมโยงกับวิจิตรศิลป์ร่วมสมัย11

แยกจากกันมีความจำเป็นต้องระบุการใช้คำว่า "ละครใหม่" (ชื่อ "ละครใหม่", "ละครใหม่ -2" นั้นพบได้น้อยกว่ามาก) ซึ่งนักวิจารณ์มักใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับวลี " การละครสมัยใหม่" หรือเป็นการกำหนดความซับซ้อนของบทละครจำนวนหนึ่ง (ไม่ได้ระบุเกณฑ์การคัดเลือก)

11 ความเชื่อมโยงระหว่างละครสมัยใหม่กับศิลปะร่วมสมัยได้รับการเน้นย้ำแม้กระทั่งโดยนักวิจารณ์ที่มีทัศนคติเชิงลบต่อปรากฏการณ์ทั้งสอง ดูตัวอย่างเช่น Timasheva M. Nihilists, มือสมัครเล่น, เกจิและชนชั้นกลาง / / วัฒนธรรม - พ.ศ. 2545-2546. - 26 ธันวาคม-15 มกราคม ในขณะเดียวกัน แนวคิดของ "วรรณกรรมจริง" ก็ถูกนำมาใช้อย่างแพร่หลายในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ เช่น ในบทความของ New Literary Review

เห็นได้ชัดว่าการทำให้ชื่อเป็นจริงขึ้นในสมัยของเรา ไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของเทศกาลที่มีชื่อเดียวกัน12 แต่ยังเป็นการอ้างอิงถึงคำที่มีอยู่แล้ว ซึ่งตามที่ทราบกันดีว่าเกิดขึ้นเมื่อช่วงเปลี่ยนผ่านของวันที่ 19 -ศตวรรษที่ 20 และนำไปใช้กับงานของ G. Ibsen, G. Hauptmann, A. Strindberg, M. Maeterlinck, B. Shaw, A. Chekhov อย่างไรก็ตาม ในปัจจุบัน การกำหนด "ละครใหม่" ยังใช้เกี่ยวข้องกับการแสดงละครและการเคลื่อนไหวทางละครที่เกิดขึ้นในช่วงหัวเลี้ยวของ XX-XXI

ศตวรรษที่ 13 . ในตัวของมันเอง ปรากฏการณ์นี้ - การแสดงละครของขบวนการ "ละครใหม่" - ไม่ได้ทำให้ข้อความละครสมัยใหม่ที่หลากหลายหมดไป แต่ถือเป็นส่วนที่เป็นตัวแทนมากที่สุด

กรอบลำดับเหตุการณ์ของการศึกษา ช่วงเวลาที่เลือกเรียนคือ พ.ศ. 2541-2551 - โดดเด่นด้วยการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญสำหรับรัสเซียในด้านการเมือง, สถาบันทางสังคม, วัฒนธรรม มีการจัดตั้งรัฐบาลรูปแบบใหม่ สถานการณ์ทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมกำลังเปลี่ยนแปลงโดยพื้นฐาน สังคมกำลังสร้างความแตกต่างอีกครั้ง จิตสำนึกทางสังคมกำลังถูกปรับโครงสร้างใหม่ จริยธรรมใหม่กำลังถูกกำหนดขึ้น ซึ่งสะท้อนให้เห็นในกระบวนการแสดงละครและละครไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ของช่วงเวลานี้

วัตถุประสงค์ของการศึกษาคือบทละครภาษารัสเซียของขบวนการละครใหม่ ปรากฏการณ์ของ "ละครใหม่" รวมถึงข้อความที่เขียนและตีพิมพ์ตั้งแต่ปี 2541 ถึง 255114 โดยนักเขียนบทละครซึ่งในแง่หนึ่งวางตัวเป็นผู้เข้าร่วมในการเคลื่อนไหวนี้ในทางกลับกันพวกเขาไม่คิดว่าตัวเองเป็นเช่นนั้น แต่พวกเขาผลิต ข้อความที่เกี่ยวข้องกับ "ศีล" ทางศิลปะของ "ละครใหม่" เนื้อหาที่อยู่ระหว่างการศึกษาประกอบด้วยละครมากกว่า 200 เรื่อง15 แม้ว่าเนื้อหาของ "ละครใหม่" จะมีมากก็ตาม

12 เทศกาลละครใหม่ - newdramafest.ru

13 ที่นี่เราเห็นด้วยกับนักวิจารณ์ G. Zaslavsky ผู้เสนอให้แยกความแตกต่างระหว่างบทละครใหม่และบทละครของขบวนการละครใหม่ ในการวิจารณ์ ชื่อของการเคลื่อนไหวมักจะถูกกำหนดด้วยอักษรตัวใหญ่ - "ละครใหม่" ซึ่งบางครั้งก็ไม่มีเครื่องหมายอัญประกาศ เมื่อพูดถึงการเคลื่อนไหว เราตั้งชื่อด้วยอักษรตัวใหญ่และในเครื่องหมายคำพูด - "ละครใหม่" - เพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนกับ "ละครใหม่" ของต้นศตวรรษที่ 20 ในใบเสนอราคา เราให้ตัวสะกดของผู้เขียน บทละครอาจเขียนก่อนหน้านี้มากในทศวรรษที่ 1990 แต่เผยแพร่ในภายหลัง

ดีที่สุด: เล่น - สำนักพิมพ์ ม.เอกสโม, 2548; Vyrypaev I. 13 ข้อความที่เขียนในฤดูใบไม้ร่วง - ม.: เวลา, 2548; อีก 7 รายการ เมื่อเลือกเนื้อหา เรามุ่งเน้นไปที่การเป็นตัวแทนของบทละครในด้านมนุษยธรรมสมัยใหม่ เรากำลังพูดถึงไม่เพียง แต่เกี่ยวกับการผลิตบางอย่าง (แม้ว่าจะคำนึงถึงแง่มุมนี้ด้วย) แต่ยังเกี่ยวกับตัวแทนของตำราที่ศึกษาในการประชุมทางวิทยาศาสตร์เฉพาะทางในคอลเลกชันทางวิทยาศาสตร์ในรายการเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียล่าสุด (ดูโปรแกรมล่าสุด วรรณคดีรัสเซียของ RSUH D.P. Baka โปรแกรมของ S.P. Lavlinsky สำหรับชั้นเรียนมนุษยศาสตร์ "บทกวีและสุนทรียศาสตร์ของละครรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21" หลักสูตร "การวิเคราะห์ข้อความวรรณกรรม การละคร" ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐรัสเซีย สำหรับมนุษยศาสตร์, สาขาวิชาเลือก).

เมื่อเลือกข้อความ ปัญหาทางข้อความจะเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้ง เนื่องจากผู้เขียนมักจะเพิ่มหรือเขียนข้อความใหม่โดยตรงเพื่อจัดเตรียม - แต่สิ่งนี้ไม่รวมอยู่ในช่วงของปัญหาที่เรากำลังพิจารณา ในบทที่ 3 ของการศึกษานี้ เราวิเคราะห์ข้อความที่ตีพิมพ์อย่างแม่นยำว่าเป็นงานวรรณกรรม (แต่ละเรื่องเป็นศิลปะทั้งหมดโดยสมบูรณ์) โดยไม่คำนึงถึงการตีความการแสดงละครที่มีอยู่

หัวข้อของการศึกษาคือกลวิธีการจัดประเภทของบทละครที่เลือกไว้ ลักษณะการจำแนกลักษณะ และธรรมชาติของหน้าที่ในกระบวนการแสดงละครในช่วงเวลาที่กำหนด

รายละเอียดทางวิทยาศาสตร์ของหัวข้อ การวิเคราะห์เบื้องต้นและการประเมินบทละครสมัยใหม่นำเสนอในบทความเชิงวิพากษ์เป็นหลัก ซึ่งมักจะเป็นการตอบสนองโดยตรงต่อเหตุการณ์ในชีวิตการแสดงละคร ซึ่งมักจะน้อยกว่ามาก - การศึกษาวรรณกรรมเกี่ยวกับศิลปะ

Vyrypaev I. กรกฎาคม - ม.: Korovaknigi, 2550; Grishkovets E. ฉันกินสุนัขและบทละครอื่น ๆ ได้อย่างไร - ม.: 2ebraE / Eksmo / Dekont +, 2546; Grishkovets E. ฤดูหนาว ละครทั้งหมด - ม.: เอกสโม, 2547; โรงละครสารคดี การเล่น. - ม.: "สามช่อง", 2547; Durnenkov V.E., Durnenkov M.E. ชั้นวัฒนธรรม บทละคร / เรียบเรียงโดย K.Yu. คาลาตอฟ - สำนักพิมพ์ ม.เอกสโม, 2548; Isaeva E. ลิฟต์เป็นสถานที่สำหรับคนรู้จัก: บทละคร / เรียบเรียงโดย K.Yu คาลาตอฟ - ม.: เอกสโม, 2549; คาร์ดินัล 10. นักสะสมกระสุนและการทดสอบอื่น ๆ - ม.: Korovaknigi, 2549; Kurochkin M. Imago และบทละครอื่น ๆ รวมถึง Lunopat - ม.: Korovaknigi, 2549; Kurochkin M.A. อาหารชิ้น/ เรียบเรียงโดย K.Yu. คาลาตอฟ - สำนักพิมพ์ ม.เอกสโม, 2548; ศูนย์กิโลเมตร: บทละครของนักเขียนบทละครอูราลรุ่นเยาว์ - Yekaterinburg: สำนักพิมพ์ Ural, 2547; Privalov D. ผู้คนในอาชีพที่เก่าแก่ที่สุดและบทละครอื่น ๆ - ม.: Korovaknigi, 2549; Sigarev V. Agasfer และบทละครอื่น ๆ - ม.: Korovaknigi, 2549; Ugarov M.Yu. คนเกียจคร้าน: บทละคร เรื่องราว/เปรียบเทียบ เค คาลาโตวา - มอสโก: สำนักพิมพ์ Eksmo, 2549 และอื่น ๆ ; ละครใหม่: [บทละครและบทความ]. - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซสชั่น; อัมพร, 2551; คอลเลกชันของรางวัลเปิดตัว (2544, 2548), การแข่งขันรอบปฐมทัศน์ (2546, 2548, 2549), การแข่งขันนักแสดง (2546, 2547, 2548, 2549); สิ่งพิมพ์ในวารสาร "Modern Dramaturgy", "Theater" ตามระยะเวลาที่กำหนด ผู้เข้ารอบสุดท้ายของการแข่งขันละคร "Eurasia", "Lubimovka" (สิ่งพิมพ์บนเว็บไซต์ liUp: //kolvada-theatre.iir.ru. http://lubimovka.ru เป็นต้น) คุณสมบัติของข้อความใหม่ ในการวิจารณ์ มุมมองสุดโต่งสองประเด็นได้พัฒนาขึ้นเกี่ยวกับละครสมัยใหม่ ซึ่งแสดงโดยขบวนการละครใหม่ ซึ่งทั้งสองอย่างนี้มีทัศนคติต่อเรื่องนี้ว่าเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่มีนัยสำคัญทางสุนทรียภาพ อย่างแรกลดทอน "ละครใหม่" ให้เป็น "กระแสนิยมหลังสมัยใหม่" ดูหมิ่นและเหยียดหยาม16 อย่างที่สอง - เป็นตัวแทนของความรุนแรงในระดับเดียวกับ "ตำรวจ-มาเฟีย"

17 ซีรีส์และรายการอาชญากรรม อย่างไรก็ตาม ไม่มีฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งหรือฝ่ายอื่นๆ ระบุหรือบ่งชี้ว่าพวกเขาใช้เกณฑ์ใดในการวิเคราะห์ปรากฏการณ์บางอย่างของละครสมัยใหม่ การวิจารณ์ไม่ได้จำกัดเฉพาะตำแหน่งดังกล่าว แต่เราจำเป็นต้องระบุขีดจำกัดสูงสุดทั้งสองนี้ นอกจากนี้เรายังคัดแยกผู้แต่งคนอื่นๆ อีกจำนวนหนึ่ง ได้แก่ M. Lipovetsky, G. Zaslavsky, V. Zabaluev และ A. Zenzinov, P. Rudnev, K. Matvienko, E. Kovalskaya ซึ่งมีผลงานเชิงวิพากษ์ในการศึกษานี้

การวิเคราะห์งานละครสมัยใหม่จำเป็นต้องดึงดูดงานละคร เช่น "History of the Russian Drama Theatre: from Its Origins to the End of the 20th Century" (2004), "Suggested Circumstances" โดย A.M. Smelyansky (1999), "The End of the Theatrical Era" โดย M. Davydova (2005) และบทวิจารณ์ บทสัมภาษณ์ โต๊ะกลม ซึ่งสะท้อนการค้นหาประเภทในละครและความเข้าใจโดยนักวิจารณ์

เห็นได้ชัดว่าละครสมัยใหม่เป็นทายาทของประเพณีที่มีมาก่อน ดังนั้นเพื่อวิเคราะห์สถานะปัจจุบัน เราได้พิจารณาผลงานเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของโรงละครและละครโดย P. Pavis, A. Anikst, V.E. Khalizeva และคนอื่น ๆ รวมถึงงานเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ละครรัสเซียในศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เกี่ยวข้องกับปัญหาประเภทละคร: "บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ละครโซเวียตรัสเซีย" ซึ่งครอบคลุม

16 ดู Timashepa M. การทรยศของโรงละคร// หนังสือพิมพ์วรรณกรรม - 2551. - ฉบับที่ 5 (6157); Malyagin V. ฉากเหมือนกระจก // หนังสือพิมพ์วรรณกรรม - 2551. ฉบับที่ 9 (6161) และอื่นๆ.

17 Lipovetsky M. การแสดงความรุนแรง: "ละครใหม่" และขอบเขตของการวิจารณ์วรรณกรรม// ยูเอฟโอ. - 2551. - ฉบับที่ 89; โรงละครแห่งความรุนแรงในสังคมแห่งปรากฏการณ์: Farces ทางปรัชญาของ Vladimir และ Oleg Presnyakov// UFO - 2548.-№73. ช่วงเวลาตั้งแต่ปี 2460 ถึง 2497 "ละครโซเวียตรัสเซีย ปัญหาหลักของการพัฒนา "Boguslavsky A.O. และ Dieva V.A. "ชะตากรรมของประเภทละคร" Frolov V.V. และ "ละครโซเวียตรัสเซีย 1969 - 1970" Bugrov B.S. ด้วยความแตกต่างในแนวทางของนักวิทยาศาสตร์ที่มีต่อเนื้อหา เราอาจสังเกตเห็นกลยุทธ์เฉพาะเรื่องจำนวนหนึ่งที่โดดเด่นสำหรับละครในเวทีนั้น: ละครในประเด็นประวัติศาสตร์และการปฏิวัติ "การผลิตละคร" หรือ "ละครเกี่ยวกับธุรกิจ ผู้คน” ละครครอบครัวหรือละคร “เชิงจิตวิทยาจริงๆ” Lev 18 Anninsky ก็แยก "ละครอุปมาอุปไมย" ออกมาเช่นกัน

ผลงานโดย Gromova M.I. , Zhurcheva O.V. , Goncharova-Grabovskaya S.Ya. , Kanunnikova I.A. , Stepanova A.A. , Sverbilova T.G. , Yavchunovsky Ya.I. และอื่น ๆ ให้ข้อสังเกตมากมายในด้านการเปลี่ยนแปลงประเภทละครในศตวรรษที่ 20 เราได้คำนึงถึง "ละครรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI" โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดย M.I. Gromova "ความขบขันในละครรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21" S.Ya. Goncharova-Grabovskaya, "แนวโน้มประเภทและสไตล์ในละครแห่งศตวรรษที่ 20", "ผู้แต่งในละคร: รูปแบบการแสดงออกของจิตสำนึกของผู้แต่งในละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20" โดย O.V. ซูร์เชวา.

นอกจากนี้ยังมีกลุ่มงานที่อุทิศให้กับนักเขียนบทละครแต่ละคน ในหมู่พวกเขาเราได้บันทึกเอกสารของ H.JL Leiderman "Dramaturgy of Nikolai Kolyada", I.L. Danilova "สมัยใหม่ - หลังสมัยใหม่?" วิทยานิพนธ์โดย E.E. ชลีย์นิโควา, อี.วี. สตาร์เชนโก, วี.วี. Zarzhetsky, A.A. ชเชอร์บาโควา.

จากสถานะทั่วไปของการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ของหัวข้อ เราจะพิจารณาการเคลื่อนไหวทางการแสดงละครและละคร "ละครใหม่" เป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมที่แยกจากกัน และในฐานะส่วนที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของละครรัสเซียสมัยใหม่ในแง่ของการค้นหาประเภท การระบุคุณสมบัติประเภทของละครแต่ละเรื่องและในระดับทั่วไป - กลยุทธ์ประเภทชั้นนำจะช่วยให้เข้าใจดราม่าของการเคลื่อนไหว "ละครใหม่" เป็นระบบที่แน่นอน

ความเกี่ยวข้องของการศึกษาดูเหมือนชัดเจน ประการแรก จากมุมมองทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม จุดสิ้นสุดของ XX - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XXI โดดเด่นด้วยปรากฏการณ์ละครและการแสดงละครที่หลากหลายซึ่งมักแสดงด้วยคำว่า "ละครใหม่" ซึ่งความพยายามในการวิเคราะห์ของพวกเขา การจำแนกประเภทเป็นสิ่งที่จำเป็น ประการที่สอง ปัญหาของการกำหนดประเภทของวัตถุของละครรัสเซียสมัยใหม่นั้นมีความเกี่ยวข้อง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การระบุโครงสร้างที่ไม่แปรเปลี่ยนในกรอบลำดับเหตุการณ์เดียว การกำหนดคำถามนี้ทำให้การศึกษามีความสำคัญทางทฤษฎี

ดังนั้นความเกี่ยวข้องของหัวข้อวิทยานิพนธ์จึงถูกกำหนดโดยการขาดการศึกษาวรรณกรรมทางสังคมวัฒนธรรมและวิทยาศาสตร์ที่อุทิศให้กับการแสดงละครและปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI ซึ่งแสดงโดยคำว่า "ละครใหม่" การขาดการศึกษากระบวนทัศน์ประเภทและความคิดริเริ่มทางศิลปะของปรากฏการณ์ข้างต้น ความหลากหลายทางรูปแบบ

วัตถุประสงค์ของการวิจัยวิทยานิพนธ์: เพื่อชี้แจงกลยุทธ์ประเภทสำหรับการพัฒนาละครรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI

เพื่อให้สอดคล้องกับเป้าหมายนี้ วิทยานิพนธ์ได้กำหนดภารกิจต่อไปนี้: เพื่อสะท้อนความเฉพาะเจาะจงของการศึกษาประเภทละครในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ เพื่ออธิบายแนวคิดของ "การค้นหาประเภท" กำหนดแนวคิดของ "ละครใหม่" ว่าเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ เพื่อระบุลักษณะเฉพาะของการเคลื่อนไหวทางการแสดงละครและละคร "ละครใหม่" ว่าเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรม กำหนดกลยุทธ์ทางสุนทรียะของการเคลื่อนไหวทางละครและละคร "ละครใหม่"; เพื่อหาหลักการของประเภทของงานละครของ "ละครใหม่"; เพื่อสะท้อนกลยุทธ์ประเภทของละครรัสเซียสมัยใหม่

หลักการวิธีการและทฤษฎีของงานขึ้นอยู่กับการวิจัยของศตวรรษที่ 20 ที่อุทิศให้กับปัญหาประเภท เพื่ออธิบายโครงสร้างที่ไม่แปรเปลี่ยน ("มาตรการภายใน") ของละครของขบวนการ "ละครใหม่" แบบจำลองของประเภทวรรณกรรมที่เสนอโดย M.M. Bakhtin รวมถึงองค์ประกอบของทฤษฎีนวนิยายของเขาได้รับการพัฒนาโดย N.D. ทามาร์เชนโก้. ในวิทยานิพนธ์ การพูดถึงประเภท เราหมายถึงประการแรกคือ "มาตรการภายใน" (Tamarchenko N.D. , Broytman S.N.) เช่น พื้นฐานสำหรับการผลิตซ้ำของประเภทที่ไม่เป็นที่ยอมรับ ความสัมพันธ์เชิงไดนามิกของคุณสมบัติเชิงขั้วในแต่ละพารามิเตอร์ทั้งสามขององค์ประกอบทางศิลปะทั้งหมด19

นอกจากนี้เรายังคำนึงถึงความสำเร็จของนักวิจัยประเภทละครเช่น V.E. Khalizev, N.I. Ischuk-Fadeeva, M.S. Kurginyan, N.D. ทามาเชนโก, V.E. Golovchiner และอื่น ๆ สิ่งนี้กำหนดการรวมกันของแนวทางเชิงทฤษฎีและประวัติศาสตร์เพื่อศึกษากลยุทธ์ประเภทของละคร

การวิเคราะห์ข้อความของ New Drama เราไม่ได้ละทิ้งเครื่องมือทางทฤษฎีและวรรณกรรมที่มีอยู่ตามที่นักวิจัยบางคนเรียกร้องสิ่งนี้20 และเราถือว่าปรากฏการณ์นี้อยู่ในกรอบของประเพณีก่อนหน้าของละครรัสเซียและโลก ยิ่งไปกว่านั้น เราได้สร้างรูปแบบสำหรับบทละครของ New Drama แม้ว่าในแวบแรก “กระบวนการทางศิลปะที่คล่องแคล่วและลื่นไหลทำให้ความพยายามใดๆ ในการจัดประเภทไม่มีอำนาจ”21

ในการศึกษาเนื้อหานั้นใช้การศึกษาเชิงพรรณนาสังคมวัฒนธรรมประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมบริบทวิธีการเปรียบเทียบกับเนื้อหาและวิธีการวิเคราะห์แบบองค์รวมของงานวรรณกรรม หลังเกี่ยวข้องกับการรวมกันของหลักการ

19 Artemova S.Yu., Milovidov V.A. การวัดภายในของประเภท / / บทกวี: พจนานุกรมคำศัพท์และแนวคิดปัจจุบัน / Ch. ทางวิทยาศาสตร์ เอ็ด พี.ดี. ทามาร์เชนโก้. - ม.: สำนักพิมพ์ Kulagina; อินทรดา, 2551. - ส. 40-41.

20 Lipovetsky M. การแสดงความรุนแรง: "ละครใหม่" และขีด จำกัด ของการศึกษาวรรณกรรม // NLO.-2008 -น.89.-ส.196.

21 Vladimirov S. Action in Drama.-L., 1972.- P. 119. ของแนวทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมสมัยใหม่ด้วยแนวทางของกวีเชิงทฤษฎีและประวัติศาสตร์ซึ่งทำให้สามารถศึกษากลยุทธ์ประเภทในลักษณะซิงโครไนซ์และไดอะโครนิก

ดูเหมือนว่าจำเป็นต้องเข้าสู่พื้นที่ของสุนทรียศาสตร์ การศึกษาการละคร วัฒนธรรมศึกษา สังคมวิทยา ปรากฏการณ์วิทยาเชิงรับ และวิทยานิพนธศาสตร์ ควบคู่กับทฤษฎีและประวัติศาสตร์วรรณคดี

ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์ของผลงาน

1. การแสดงละครและการเคลื่อนไหวทางละคร "ละครใหม่" ได้รับการอธิบายเป็นครั้งแรกว่าเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมวัฒนธรรม มีการเปิดเผยกลวิธีทางสุนทรียภาพ

2. เป็นครั้งแรกที่มีการวิเคราะห์และอธิบายบทกวีของการละครของขบวนการละครใหม่ คำอธิบายประเภทจะได้รับ ประเภทของมาตรการภายในถูกเปิดเผย

ความสำคัญทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติของวิทยานิพนธ์นี้อยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าผลลัพธ์ของมันสามารถนำไปใช้ในการพัฒนาหลักสูตรในประวัติศาสตร์และทฤษฎีวรรณคดีได้ เนื้อหาที่รวบรวมโดยผู้เขียน (ดูภาคผนวก) สามารถใช้เป็นหัวข้อของการศึกษาวรรณกรรมและการละคร การตีความงานละครสมัยใหม่สามารถช่วยการอ่านของผู้กำกับได้ ข้อสรุปที่นำเสนอในงานมีความเกี่ยวข้องกับความเข้าใจเพิ่มเติมเกี่ยวกับกระบวนการวรรณกรรมและการแสดงละครในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI

การอนุมัติงาน บทบัญญัติหลักและผลลัพธ์ของการศึกษาได้หารือในการสัมมนาระดับสูงกว่าปริญญาตรีและภาควิชาวรรณคดีรัสเซียและวารสารศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 20 - 21 MGTGU. เนื้อหาสำหรับวิทยานิพนธ์ได้รับการรวบรวมตั้งแต่ปี 2545 มีการเขียนวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาตรีและปริญญาโทที่มีคุณสมบัติสุดท้าย จากเอกสารวิทยานิพนธ์รายงานและรายงานได้จัดทำขึ้นในการประชุมทางวิทยาศาสตร์แปดครั้ง: การประชุมทางวิทยาศาสตร์ของนักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ชาวรัสเซียครั้งที่สอง (มอสโก, 2546); X Sheshukov การอ่าน "วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX ลักษณะของการศึกษา” (มอสโก, 2004); การอ่านทางวิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศครั้งที่หกของห้องสมุดศิลปะแห่งรัฐรัสเซีย "หนังสือละครระหว่างอดีตและอนาคต" (มอสโกว 2547); XI Sheshukov อ่าน“ ประวัติศาสตร์ในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 20 และ 21: ประเพณีและมุมมองใหม่” (มอสโก, 2548); การประชุมทางวิทยาศาสตร์ระดับนานาชาติ "ละครรัสเซียสมัยใหม่" (คาซาน, 2550); การประชุมด้านมนุษยธรรมครั้งที่สี่ "ฉากแห่งชีวิต" ในละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20" (มอสโกว 2551); การสัมมนาเชิงปฏิบัติทางวิทยาศาสตร์ "ละครเรื่องล่าสุดของช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20-21: ปัญหาความขัดแย้ง" (ภายในกรอบของเทศกาลละครนานาชาติ การละคร และศิลปะร่วมสมัย "ละครใหม่ Togliatti") (Togliatti, 2008) ; การประชุมทางวิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศ "บทกวีวรรณคดีรัสเซีย ปัญหาในการศึกษาประเภท” (มอสโก, 2008)

เนื้อหาหลักนำเสนอในสิ่งพิมพ์ 12 ฉบับ: ใน 5 บทความเกี่ยวกับผลการประชุมในคอลเลกชันทางวิทยาศาสตร์ (2547, 2548, 2550) ใน 6 บทความในวารสาร Voprosy Literatury (2547), Art of Cinema (2551), Oktyabr (2549) ), "Modern Dramaturgy" (2549, 2550, 2551), การรวบรวมรางวัลวรรณกรรมอิสระ "เปิดตัว" (2548) นอกจากนี้ยังมีสิ่งพิมพ์ 37 ฉบับที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อวิทยานิพนธ์ในสื่อต่างๆ (“Modern Dramaturgy”, “Literary Russia”, “Literaturnaya Gazeta”, “NG. Ex libris” เป็นต้น): 16 บทความ, 9 บทวิจารณ์เกี่ยวกับ การผลิตละครสมัยใหม่ 12 บทสัมภาษณ์นักเขียนบทละครและผู้กำกับ ในปี 2546 เอกสารเรื่อง "Documentary Drama as a New Drama in Modern Drama" ได้รวมอยู่ใน Long List (ผลงานเจ็ดชิ้นที่ดีที่สุด) ของรางวัล National Award "Debut" ในการเสนอชื่อ "วรรณกรรมวิจารณ์และสื่อสารมวลชน"

ผู้เขียนการศึกษาได้เข้าร่วมในการจัดชั้นเรียนแยกต่างหากภายใต้กรอบของการสัมมนาพิเศษและหลักสูตรพิเศษเกี่ยวกับการละครรัสเซียสมัยใหม่ (มหาวิทยาลัยการสอนแห่งรัฐมอสโก, มหาวิทยาลัยมนุษยธรรมแห่งรัฐรัสเซีย) ได้รับเชิญให้เป็นผู้คัดเลือกบทละครในการเสนอชื่อ "Dramaturgy" ของ รางวัลระดับชาติ "เปิดตัว" (2549, 2550, 2551) และในฐานะสมาชิกคณะลูกขุน - ในการแข่งขันละคร "Eurasia" (Yekaterinburg, 2007)

บทบัญญัติที่ยื่นเพื่อการป้องกัน: 1. เมื่อสร้างแบบจำลองสากลของโครงสร้างประเภทของละครที่ไม่ใช่คลาสสิกในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI ขอแนะนำให้ใช้แนวคิดของ "การวัดภายใน" ของประเภท (M.M. Bakhtin, N.D. Tamarchenko) ซึ่งสามารถสร้างได้บนพื้นฐานของการวิเคราะห์เปรียบเทียบโครงสร้างประเภทของงานจำนวนหนึ่ง โดย "การค้นหาประเภท" อันดับแรกควรเข้าใจกลยุทธ์ประเภทที่กำหนดโดยความตั้งใจทางอารมณ์และคุณค่าของผู้เขียนโดยมุ่งเป้าไปที่การค้นหารูปแบบสำหรับการทำผลงานให้สมบูรณ์โดยรวมทางศิลปะ

2. ขบวนการละครและละคร "ละครใหม่" ควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นกิจกรรมเชิงวัฒนธรรมและยั่วยุของสมาคมนักเขียนบทละคร ผู้กำกับ นักแสดง นักวิจารณ์ ฯลฯ ที่ไม่เป็นทางการและไม่เป็นทางการ ตามหลักการทางศิลปะที่กำหนดขึ้นในแนวปฏิบัติ "เปิด" ของชีวิตการแสดงละคร ในฐานะที่เป็นปรากฏการณ์ทางสังคมวัฒนธรรม ขบวนการ "ละครใหม่" มีความโดดเด่นด้วยกลุ่ม "ภาพของโลก" และกลยุทธ์ในการเป็นตัวแทน ลักษณะที่เป็นปฏิปักษ์และสร้างสรรค์ โดยเน้นที่ประเภทต่างๆ เช่น "ความเป็นจริง" "สารคดี" (ที่เกี่ยวข้องกับ การใช้เทคนิคการแสดงละครและการแสดงละครใหม่: คำต่อคำ เป็นต้น), “การยั่วยุ”, “ใหม่”, “ที่เกี่ยวข้อง”, ความถูกต้องของข้อความ, ตำแหน่งที่ใช้งานของผู้อ่าน/ผู้ดู ขบวนการละครใหม่เป็นรูปแบบเฉพาะของการตระหนักรู้ในตนเองและการระบุตนเองของผู้เข้าร่วม

3. บทละครของ "ละครใหม่" สะท้อนถึงวิสัยทัศน์ทางสุนทรียะพิเศษของปัญหาวิกฤตอัตลักษณ์ - "ภาพลักษณ์ของวิกฤตอัตลักษณ์" ที่น่าทึ่ง มันแสดงถึงสภาวะวิกฤตของการระบุบุคลิกภาพประเภทที่จำเป็นทางสังคม วัฒนธรรม และจิตวิญญาณ ซึ่งมีความสัมพันธ์ตามลำดับกับบุคลิกภาพสี่ประเภท (“ชีวประวัติ”; บุคลิกภาพในฐานะหน่วยทางสังคม; บุคลิกภาพที่กำหนดด้วยตนเองผ่านวัฒนธรรม; การเปิดเผยตนเอง บุคลิกภาพในฐานะตัวแทนของเผ่าพันธุ์มนุษย์) และความขัดแย้ง 4 ประเภท "ละครใหม่. ประเภทของความขัดแย้งเป็นคุณสมบัติเดียวซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับการจำแนกปรากฏการณ์ของ "ละครใหม่" และกำหนดกลยุทธ์หลักสี่ประการสำหรับการเคลื่อนไหวโดยพิจารณาจากการปะทะกับตนเองเช่นเดียวกับคนอื่น ๆ หรือ - กับสังคม อื่นๆ; ขัดแย้งกับตัวเองในฐานะวัฒนธรรมอื่นและ/หรืออื่น ๆ เป็นสิ่งประดิษฐ์ทางวัฒนธรรม หรือ - กับอีกอันหนึ่งเป็น "ต่างชาติ" จุดเริ่มต้นสูงสุด 4. "มาตรการภายใน" ของการแสดงละครของขบวนการ "ละครใหม่" ถูกกำหนดโดยความขัดแย้งทางโครงสร้างและคุณค่าในระดับต่อไปนี้ของงานที่แยกจากกัน: (ระดับองค์ประกอบและคำพูด) การพูดคนเดียว "ส่วนตัว" แบบสารภาพ / โครงสร้างการวางกรอบของ " มนุษย์ต่างดาว” พล็อต ตำนาน; การสะท้อนตนเองทั้งหมด / การสะท้อนคำพูดของผู้อื่น สะท้อนให้เห็นในวัฒนธรรม คำสั่ง "สารคดี" / "หนังสือวรรณกรรม"; คำสั่ง "ผู้มีอำนาจ" / คำสั่งที่หยาบคาย; คำสั่ง "สูงส่งอย่างจริงใจ" / ท่าทางยั่วยุ - ขี้เล่น; (ระดับโครงเรื่อง) สถานการณ์ของการแปลกแยกของบุคคลจากผู้อื่นโดยสิ้นเชิง / สถานการณ์ของการค้นหาและค้นหาความจริง การสะสมของการกระทำด้วยวาจา - การกระทำที่นำฮีโร่ไปสู่ความหายนะ / การหมุนเวียนของเหตุการณ์ (การชี้แจงสถานการณ์เริ่มต้น); การสูญเสียตัวตน / การได้มาซึ่งตัวตนปลอม (หรือตรงกันข้าม จริง); (ระดับความสมบูรณ์ทางศิลปะ การต่อต้านคุณค่า) แดกดัน / งดงาม; แดกดัน / สง่างาม; แดกดัน / โศกนาฏกรรม

ความขัดแย้งที่ระบุได้แสดงออกมาในการปรับเปลี่ยนประเภท ซึ่งสามารถนิยามได้โดยใช้คำศัพท์เฉพาะ เช่น โมโนดราม่าเชิงสารภาพ (“ละครของฉัน”, “โรงละครสำหรับตัวฉันเอง”) ในกรณีหนึ่งมุ่งไปที่เรื่องตลกขบขัน (Grishkovets) ใน อีกประการหนึ่ง - เป็นเรื่องตลกหรือโศกนาฏกรรมที่น่าเศร้า ( Vyrypaev); โศกนาฏกรรม; เรื่องตลกที่น่าเศร้า; ละคร-mennipeu.

โครงสร้างและขอบเขตของวิทยานิพนธ์ วิทยานิพนธ์ประกอบด้วยบทนำ

3.3. บทสรุปในบทที่สาม

1. พื้นฐานสำหรับการจัดกลุ่มเบื้องต้นของบทละคร "ละครใหม่" และการเปรียบเทียบโครงสร้างเป็นหนึ่งในการปรับเปลี่ยนทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของ "วิกฤตชีวิตส่วนตัว" - "ภาพลักษณ์ของวิกฤตตัวตน" ที่น่าทึ่ง ซึ่งกำหนดความคิดริเริ่มของฮีโร่และความขัดแย้งของบทละครของขบวนการนี้

2. การแสดงละครของขบวนการละครใหม่แสดงถึงสภาวะวิกฤตของการระบุบุคลิกภาพสี่ประเภท: จำเป็น สังคม วัฒนธรรม และจิตวิญญาณ การระบุตัวตนนั้นดำเนินการโดยผู้อื่นเท่านั้น (แม้ว่าผู้อื่นนี้คือตัวฉันเอง)

3. สถานะวิกฤตที่ระบุของการระบุสี่ประเภทนั้นเกี่ยวข้องกับฮีโร่สี่ประเภท (บุคลิกภาพ "ชีวประวัติ" ที่กำหนดด้วยตนเองในชีวประวัติและวิวัฒนาการ; บุคลิกภาพที่เปิดเผยตนเองและสังคมที่เปิดเผยในฐานะหน่วยทางสังคม; บุคลิกภาพที่เปิดเผยตนเอง- กำหนดผ่านวัฒนธรรมและตำนานที่เกี่ยวข้องบุคลิกภาพที่กำหนดตนเองและเปิดเผยตนเองในฐานะตัวแทนของเผ่าพันธุ์มนุษย์) และความขัดแย้งสี่ประเภทในละครใหม่

4. ประเภทของความขัดแย้ง - คุณสมบัติเดียวที่สามารถใช้เป็นพื้นฐานในการจำแนกปรากฏการณ์ของ "ละครใหม่" - กำหนดกลยุทธ์หลักสี่ประการของขบวนการ "ละครใหม่" ซึ่งกำหนดโดยการปะทะกับตัวเอง เช่นเดียวกับคนอื่น ๆ ; หรือ - กับสังคม อื่นๆ; ความขัดแย้งกับตัวเองในฐานะสิ่งอื่นทางวัฒนธรรม และ/หรือ ผู้อื่นในฐานะสิ่งประดิษฐ์ทางวัฒนธรรม และ/หรือผู้ถือคุณค่า "อื่น ๆ" "ต่างประเทศ"; หรือ - กับอีกฝ่ายหนึ่งเป็น "ต่างชาติ" (เพราะ "ต่างชาติ" คือจุดเริ่มต้นที่สูงกว่า พระเจ้า) 5. ฮีโร่ของบทละคร "ฉันกินสุนัขได้อย่างไร" โดย E. Grishkovets มีลักษณะแปลกแยกและสำนึกในตนเองไม่สมบูรณ์ ชีวิตของฮีโร่และประสบการณ์ของเขามีความสำคัญเฉพาะในขอบเขตของ "คนอื่น" - ผู้อ่าน / ผู้ชมซึ่งปฏิกิริยาของคำพูดของฮีโร่และการสะท้อนตัวตนทั้งหมดที่แสดงออกมานั้นถูกตรวจสอบเพื่อความจริง ในละครของ Grishkovets สถานการณ์เริ่มต้นไม่ชัดเจน ความขัดแย้งยังคงไม่ได้รับการแก้ไข แต่ก่อนอื่นมีการระบุความขัดแย้งดังกล่าวและประการที่สองฮีโร่ผ่านการสะท้อนของความขัดแย้งสามารถเข้าสู่โลกส่วนตัวของผู้อื่นสร้างการติดต่อระหว่างพวกเขาและตัวเขาเองรวมถึง ผ่านอารมณ์ขัน เอฟเฟ็กต์การ์ตูน ซึ่งทำให้เราสามารถแสดงลักษณะเฉพาะของ "ละครของฉัน" โดย Grishkovets ว่ามีความโน้มเอียงไปทางคอมเมดี้ที่เรียบง่าย

7. พระเอกวัยรุ่นของละคร Claudel Models โดย V. Sigarev "เปิดเผย" "ความเป็นจริง" โดยไม่เปลี่ยนแปลง เป็นไปไม่ได้ที่ "ผู้บริสุทธิ์" จะอยู่รอด ทำลาย "ความไร้เดียงสา" นี้ ที่นี่ "ความเป็นจริง" เปรียบได้กับแนวคิดของ "หิน" ที่น่าเศร้า ความขัดแย้งของผู้ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดต่อสภาพแวดล้อมในทันทีและสังคมทั้งหมดแสดงให้เห็น แต่ในความเป็นจริงความขัดแย้งยังคงไม่ละลาย การตายของฮีโร่-เหยื่อทำให้ "ความปรองดอง" กลับสู่โลกที่ถูกหลอก - "ความเป็นจริง" แต่ไม่ใช่สำหรับผู้อ่าน/ผู้ชม ในความปรารถนาที่จะประเมินวินิจฉัยโลกผู้เขียนถูกบังคับให้ "เปิดเผย" ความเห็นอกเห็นใจของเขาที่มีต่อฮีโร่และทัศนคติเชิงลบต่อผู้ทรมานของเขาไม่เพียง แต่ในข้อความและคำพูดที่สมมติขึ้นเท่านั้น แต่ยังอยู่ในโครงเรื่องอีกด้วย นำเสนอโศกนาฏกรรมอันน่าสลดใจในละคร ซึ่งทำให้ "Plasticine" เป็นละครที่มุ่งสู่โศกนาฏกรรม

8. ความโดดเด่นในบทละคร "Three Acts in Four Scenes" โดย V. Durnenkov จะเป็นความขัดแย้งระหว่างตำแหน่งของผู้สร้างและตำแหน่งของผู้เขียนภาพวาดซึ่งสะท้อนถึงผู้สร้างของผู้เขียนในคำนำ ของการเล่น การสะท้อนของผู้เขียนเกี่ยวกับประเพณีที่มีอยู่นั้นแสดงผ่านเรื่องราวของนิโคลัสฮีโร่ของเขา การชนกันของ "ภาพ" แต่ละภาพแสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งระหว่างผู้ถือความคิดประเภทต่างๆ - แบบดั้งเดิมและหลังสมัยใหม่ ผู้เขียนไม่ได้เสนอ "วิธีที่สาม" แต่ในความเป็นจริงมันกลายเป็นกลยุทธ์ประเภท "สามการกระทำ": การดำรงอยู่ในกรอบของ "พล็อตของมนุษย์ต่างดาว" ตำนาน การประชดประชัน แทนที่จะเป็นอุดมคติ "การถอดรหัส" ตำนานสำหรับ จุดประสงค์ของการกำหนดวัฒนธรรมตนเองของผู้แต่ง-ผู้สร้างและผู้อ่าน/ผู้ดู อย่างเป็นทางการ ความขัดแย้งได้รับการแก้ไขโดยการตายของฮีโร่ แต่คำพูดสุดท้ายกลับทำให้ผู้อ่าน/ผู้ชมกลับไปสู่ความขัดแย้งที่ไม่สามารถแก้ไขได้ คุณสมบัติเหล่านี้ช่วยให้เราสามารถกำหนดลักษณะของกลยุทธ์นี้ว่าเป็นเรื่องตลกที่น่าเศร้า

9. เนื้อเรื่องของบทละคร "Oxygen" โดย I. Vyrypaev เป็นการตีความบัญญัติในพระคัมภีร์สมัยใหม่ ข้อพิพาทที่ฮีโร่ OH และ SHE เป็นผู้นำนั้นเกิดจากความขัดแย้งกับพระเจ้าเช่นเดียวกับผู้ที่ "ผลร้าย" ดังกล่าวมาจากผู้คน ความขัดแย้งแสดงออกผ่านการปะทะกันของบัญญัติในพระคัมภีร์และความจริงกับความคิดผิด ๆ ของผู้คนเกี่ยวกับพวกเขา "คำเผด็จการ" ด้วยคำหยาบคาย ความเป็นไปไม่ได้สำหรับคนสมัยใหม่ "กับผู้เล่น" ไม่เพียง แต่จะสังเกต แต่อย่างน้อยก็ได้ยิน พวกเขา. พฤติกรรมที่ลามกอนาจารและล่วงละเมิดในที่นี้ไม่ได้มุ่งไปที่พระเจ้า แต่มุ่งไปที่ผู้อ่าน/ผู้ชม ความขัดแย้งหลักซึ่งไม่สามารถแก้ไขได้ในหลักการ จะได้รับการแก้ไขในขณะที่ "การประชุม" ของจิตใจของผู้อ่าน/ผู้ดูและผู้เขียน-ผู้สร้าง เมื่อผู้อ่าน/ผู้ดู "ตอบสนอง" ต่อ "เหตุการณ์ของการค้นหา เพื่อความจริง” (M.M. Bakhtin) ของฮีโร่การรับรู้ถึงด้านจิตวิญญาณและศีลธรรมของมนุษย์ - มโนธรรม วิธีการที่ล่วงละเมิดของผู้เขียนและผู้สร้างต่อโลกและต่อตัวเขาเอง สถานการณ์การวางแผนของการทดสอบ "ความจริง" และผู้แบกรับไว้ ความยิ่งใหญ่ทำให้เราสามารถกำหนดลักษณะของกลยุทธ์นี้ว่าเป็นผู้ชาย

ตัวชี้วัดภายในของละครของ "ละครใหม่" ประกอบด้วยความขัดแย้งที่นำเสนอในตาราง 2301

บทสรุป

เมื่อกล่าวถึงปัญหาหลักที่เกี่ยวข้องกับการศึกษาละครรัสเซียในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21 (การใช้คำศัพท์ฟรี, การขาดการสะท้อนทางทฤษฎี, การจำแนกเชิงตรรกะ, การรวบรวมการศึกษา) เรา จำกัด ขอบเขต จากการศึกษาของเราถึงส่วนที่เป็นตัวแทนมากที่สุดของบทละครสมัยใหม่ - บทละครของละครใหม่" - ตรวจสอบการทำงานของพวกเขาภายใต้กรอบของกระบวนการทางสังคมวัฒนธรรม วิเคราะห์บทกวีและระบุมาตรวัดภายในของประเภท

เพื่อศึกษาการค้นหาประเภทของกระบวนการละครสมัยใหม่ เราได้สะท้อนความเฉพาะเจาะจงของการศึกษาประเภทในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ ระบุลักษณะทั่วไปและประเภทของละคร และปรับแนวคิดของ "การวัดภายใน" ของประเภท พัฒนาเป็น สร้างงานมหากาพย์ที่ไม่แปรเปลี่ยนสำหรับบทละคร เราได้อธิบายแนวคิดของ "การค้นหาประเภท" โดยที่เราเสนอให้เข้าใจก่อนอื่น กลยุทธ์ประเภท ซึ่งกำหนดโดยการค้นหาภายในสามด้านของ "ทั้งหมดทางศิลปะ" (M.M. Bakhtin) และความตั้งใจทางอารมณ์และคุณค่าของผู้เขียน มุ่งเป้าไปที่การค้นหาแบบฟอร์มสำหรับการทำงานให้เสร็จในฐานะหน่วยงานทางศิลปะ

พบว่าเป็น "ละครใหม่" ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 - 21 ดำเนินกลยุทธ์การจัดลำดับความสำคัญของละครในศตวรรษที่ 20 ต่อไป (ดึงดูดจิตสำนึกของผู้อ่าน/ผู้ชม เสริมความแข็งแกร่งให้กับหลักการของผู้เขียน) ซึ่งกระตุ้นให้เราหันไปหาที่มาของมัน นอกจากคำจำกัดความทางประวัติศาสตร์แล้ว คำว่า "ละครใหม่" ยังสามารถนำมาใช้ได้ ประการแรก เป็นหมวดหมู่ทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม (เราได้ระบุลักษณะภายนอกและภายในของละคร) และประการที่สอง เป็นการกำหนดสำหรับการแสดงละครและการเคลื่อนไหวที่น่าทึ่งของ ปลาย XX - ต้นศตวรรษที่ XXI สิ่งหลังได้รับการพิจารณาโดยเราว่าเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมที่แยกจากกันซึ่งเกิดขึ้นเพื่อต่อต้านโรงละครละครและโทรทัศน์โดยมีกลุ่ม "ภาพของโลก" และกลยุทธ์สำหรับการนำเสนอตัวละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่และรายการเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ ผลของกิจกรรมการเคลื่อนไหวเห็นได้ชัดโดยเฉพาะในด้านการปรับปรุงภาษาการแสดงละคร ทั้งใจความและสุนทรพจน์ ซึ่งอำนวยความสะดวกโดยการใช้วิธีเวทีใหม่และเทคนิคคำต่อคำ อิทธิพลของโรงละครและภาพยนตร์ของยุโรปตะวันตก

เราได้พิจารณาแล้วว่าหน้าที่หลัก (การเปลี่ยนแปลง, การสื่อสาร, โศกนาฏกรรมทางวัฒนธรรม, การชดเชยและการดำเนินการ) และการวางแนวของ "ละครใหม่" ("ความจริง", "สารคดี", "ใหม่", "ที่เกี่ยวข้อง" ความถูกต้องของ แถลงการณ์ จุดยืนที่แข็งขันของประชาชน การยั่วยุ และอื่น ๆ) ระบุว่าการเคลื่อนไหวแบบการแสดงละครและละครนี้เป็นรูปแบบหนึ่งของการตระหนักรู้ในตนเองและการระบุตนเองของผู้เข้าร่วม

เราพบว่าการแสดงละครของ "ละครใหม่" นั้นเป็นตัวแทนของปรากฏการณ์ของความเป็นจริง เช่น วิกฤตอัตลักษณ์ (โดยหลักแล้วคือวิสัยทัศน์เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์แบบพิเศษ) ซึ่งก่อให้เกิดความรุนแรงทางร่างกายและการสื่อสารภายในข้อความ ในบทละครของการเคลื่อนไหว นำเสนอสภาวะวิกฤตของการระบุบุคลิกภาพสี่ประเภท: จำเป็น สังคม วัฒนธรรม และจิตวิญญาณ ซึ่งเกี่ยวข้องกับฮีโร่สี่ประเภทและความขัดแย้งของละครใหม่

ในระหว่างการศึกษาเราสามารถค้นพบคุณลักษณะเดียวซึ่งเป็นไปได้ที่จะสร้างการจำแนกประเภทละครของ "ละครใหม่" - ประเภทของความขัดแย้งที่กำหนดกลยุทธ์หลักของการเคลื่อนไหว เพื่อเป็นภาพประกอบของแต่ละข้อความ เราได้วิเคราะห์สี่ข้อความที่สำคัญสำหรับละครเรื่องใหม่ (How I Ate a Dog ของ E. Grishkovets, Claudel Models ของ V. Sigarev, Three Actions จาก Four Scenes ของ V. Durnenkov, I. Vyrypaev) . การวิเคราะห์แสดงให้เห็นว่าประเภทหลักของการเคลื่อนไหวคือละครซึ่งกำหนดโดยประเภทของความขัดแย้งและความตั้งใจของผู้แต่ง

ดังนั้นการวัดภายในของละครของขบวนการละครใหม่จึงได้มาซึ่งเป็นระบบของความขัดแย้งที่ระบุในสามด้านของประเภททั้งหมด (M.M. Bakhtin) ซึ่งทำให้สามารถกำหนดเงื่อนไขสำหรับการเลือกทางศิลปะได้ ในแต่ละตัวอย่างเฉพาะระหว่างสิ่งเหล่านั้นหรือสิ่งตรงข้ามอื่นๆ

ในระหว่างการศึกษามีการชี้แจงแนวคิดคำศัพท์บางอย่าง: "ละครใหม่" (ในฐานะปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์), การแสดงละครและการเคลื่อนไหวที่น่าทึ่ง, "การค้นหาประเภท", "คำต่อคำ"

มีคำอธิบายที่ครอบคลุมเกี่ยวกับปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมเช่น "ละครใหม่" ความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและการทำงานของการเคลื่อนไหวนี้มีความสัมพันธ์กับโปรแกรมสุนทรียภาพ การเป็นตัวแทนของความเป็นจริงที่นำเสนอในการเคลื่อนไหว และบทกวีของงานละครของเขา

เป็นครั้งแรกที่ประเภทของความขัดแย้งในละครใหม่ซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับกลยุทธ์ประเภทได้รับการพัฒนา ความตั้งใจของผู้แต่งและการปรับเปลี่ยนประเภทที่กำหนดโดยพวกเขาได้รับการเปิดเผย การวิเคราะห์ข้อความของการเคลื่อนไหวแสดงให้เห็นว่ามาตรการภายในของ "ละครใหม่" สั่นคลอนระหว่าง "เสา" ของโมโนดราม่าสารภาพ ("ละครของฉัน", "โรงละครสำหรับตัวเอง" ในความหมายของ N. Evreipov) ในกรณีหนึ่งมุ่งไปสู่ความตลกขบขันที่งดงาม (กลยุทธ์ของ E. Grishkovets) ในอีกกรณีหนึ่ง - ไปสู่เรื่องตลกที่น่าเศร้าหรือโศกนาฏกรรม (กลยุทธ์ของ I. Vyrypaev) นี่คือขีดจำกัดสองประการของละครใหม่ ซึ่งงานอื่นๆ ทั้งหมดเชื่อมโยงกัน ภายในขอบเขตเหล่านี้ มีความเป็นไปได้ที่จะทำซ้ำหรือปรับปรุงเทคนิคที่พัฒนาขึ้น ละครที่ดึงดูดทั้งประเพณีของผู้ชาย หรือโศกนาฏกรรม หรือเรื่องตลกโศกนาฏกรรม โศกนาฏกรรม

วิธีการที่พัฒนาและนำเสนอในการศึกษานี้เพื่อศึกษาการวัดภายในประเภทของงานละครที่เกี่ยวข้องกับต้นกำเนิดทางสังคมวัฒนธรรมและการทำงานทำให้สามารถชี้แจงปัญหาเชิงทฤษฎีและระเบียบวิธีเฉพาะประเด็นได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งคำถามเกี่ยวกับธรรมชาติของประเภทที่ไม่ใช่ ตัวอย่างคลาสสิกของการละคร ความเป็นไปได้ของการจำแนกประเภท อัตราส่วนของการแสดงที่นำเสนอในความเป็นจริงของละครและกวีนิพนธ์ การต้อนรับของละครสมัยใหม่ โดยเทียบเคียงกับการแสดงละครและการเคลื่อนไหวทางละคร "ใหม่

2. พี่น้อง Presnyakov ดีที่สุด: เล่น - สำนักพิมพ์ ม.เอกสโม, 2548. - 352 น.

3. Vartanov A. , Malikov R. , Malikova T. Big zhrachka (MS)

5. Vyrypaev I. 13 ข้อความที่เขียนในฤดูใบไม้ร่วง ม.: เวลา, 2548. - 240 น.

6. Vyrypaev I. กรกฎาคม - ม.: Korovaknigi, 2550. 74 น.

7. Grishkovets E. ฉันกินสุนัขและบทละครอื่น ๆ ได้อย่างไร ม.: GebraE / Eksmo / Dekont +, 2546. - 348 น.

8. โรงภาพยนตร์สารคดี การเล่น. - ม.: "สามช่อง", 2547 - 240 น.

9. Durnenkov V.E., Durnenkov M.E. ชั้นวัฒนธรรม บทละคร / เรียบเรียงโดย K.Yu. คาลาตอฟ สำนักพิมพ์ ม.เอกสโม, 2548. - 352 น.

10. Isaeva E. Elevator เป็นสถานที่สำหรับคนรู้จัก: เล่น / เรียบเรียงโดย K.Yu คาลาตอฟ ม.: Eksmo, 2549. - 352 น.

11. Klavdiev Yu นักสะสมกระสุนและการทดสอบอื่น ๆ ม.: Korovaknigi, 2549. -214 น.

12. ชั้นวัฒนธรรม รวมบทละครโดยนักเขียนบทละครร่วมสมัย - ม.: เทศกาลละครหนุ่ม "Lubimovka", 2548 - 512 น.

13. Kurochkin M. Imago และบทละครอื่น ๆ รวมถึง Lunopat ม.: Korovaknigi, 2549.-170 น.

14. ศศ.ม. อาหารชิ้น/ เรียบเรียงโดย K.Yu. คาลาตอฟ สำนักพิมพ์ ม.เอกสโม, 2548. - 336 น.

16. ละครใหม่: บทละครและบทความ. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: เซสชั่น; โถ, 2551. - 511 น.

17. Zero km: บทละครของนักเขียนบทละครอูราลรุ่นเยาว์ / คอมพ์. Kolyada N.V. Yekaterinburg: สำนักพิมพ์ Ural, 2547. - 320 น.

18. Privalov D. ผู้คนในอาชีพที่เก่าแก่ที่สุดและบทละครอื่น ๆ ม.: Korovaknigi, 2549. - 104 น.

19. Putin.eos: บทละครปฏิวัติ 9 บท - ม.: "Mitin zhurnal", "สิ่งพิมพ์ของ KOLONNA", 2548. 384 น.

20. Ravenhill M. Shopping & Fucking / ต่อ เอ. โรดิโอโนวา. ม.: "เล่นใหม่", 2542. - 80 น.

21. Sigarev V. Ahasfer และบทละครอื่น ๆ ม.: Korovaknigi, 2549. - 226 น.

22. Sigarev V. Clay// เปิดตัวครั้งแรกในปี 2000 ดินน้ำมัน: ร้อยแก้วบทละคร - ม., 2544.-ส. 392-446.

23. Ugarov M.Yu คนเกียจคร้าน: เล่น เรื่อง / เรียบเรียงโดย K. Khalatova ม.: สำนักพิมพ์เอกสโม, 2549. - 416 น.

24. ฟัลคอฟสกี ไอ. รีบัลกา (MS).

25. เชอร์ชิลล์ แครอล เงินอย่างจริงจัง (ม.ป.ป.).

26 ดัลดรี เซนต์ การพูดคุยของร่างกาย (ม.ป.ป.).

27. แอนนา ดีเวอร์ สมิธ พลบค่ำ นิวยอร์ก 2537 - 265 น. พจนานุกรม:

28. แผ่นคำศัพท์ขนาดใหญ่ ที.แอล. - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Limbus Press, 2544 - 390 น.

29. การวิจารณ์วรรณกรรมตะวันตกในศตวรรษที่ XX สารานุกรม. - ม.: อินทรา, 2547. 560 น.

30. สารานุกรมวรรณกรรมเกี่ยวกับคำศัพท์และแนวคิด / เอ็ด หนึ่ง. นิโคลูคิน. สถาบันวิทยาศาสตร์ ข้อมูลเกี่ยวกับสังคมศาสตร์ของ Russian Academy of Sciences ม.: NPK "Intelvak", 2546 - 1,600 สต.

31. Pavis P. พจนานุกรมของโรงละคร. ม.: สำนักพิมพ์ "GITIS", 2546. - 516 น.

32. กวีนิพนธ์: พจนานุกรมคำศัพท์และแนวคิดปัจจุบัน / Ch. ทางวิทยาศาสตร์ เอ็ด เอ็น.ดี. ทามาร์เชนโก้. มอสโก: สำนักพิมพ์ Kulagina; อินทรดา, 2551. - 358 น.

33. เอกสาร ตำรา คอลเลกชันของเอกสารทางวิทยาศาสตร์:

34. อนิกส์ เอ.เอ. ประวัติของลัทธิละคร. ทฤษฎีการละครจากอริสโตเติลถึงเลสซิง M. , 1967. - 455 p.

35. อนิกส์ เอ.เอ. ประวัติของลัทธิละคร. ทฤษฎีการละครในรัสเซีย จากพุชกินถึงเชคอฟ M. , 1972. - 643 p.

36. Babicheva Yu.V. วิวัฒนาการของประเภทของละครรัสเซียในศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20: หนังสือเรียนสำหรับหลักสูตรพิเศษ Vologda: Vologda GPI, 1982. - 127 น.

37. บักติน ม. คำถามวรรณคดีและสุนทรียศาสตร์: การศึกษาปีต่างๆ ม.: นิยาย 2518 - 502 น.

38. บักติน ม. ปัญหาบทกวีของ Dostoevsky - ม.: ส. นักเขียน พ.ศ. 2506 -363 น.

39. บักติน ม. ระเบียบวิธีวิจารณ์วรรณกรรม / ป.ณ. เมดเวเดฟ - ม.: เขาวงกต, 2536. 205 น.

40. บักติน ม. สุนทรียภาพแห่งการสร้างสรรค์ทางวาจา. - ม.: ศิลปะ 2529 - 444 น.

41. Berger P.L., Berger B. เงื่อนไขประจำตัว: ตั้งใจหรือแนบ // สังคมวิทยาที่มุ่งเน้นบุคคล ม.: สถานศึกษา. โครงการ พ.ศ. 2547 น. 88 - 89.

42. Bosuglavsky A.O., Diev V.A. ละครโซเวียตรัสเซีย ปัญหาหลักของการพัฒนา พ.ศ.2489-2509. -ม.: Nauka, 2511. 240 น.

43. บรอทแมน เอส.เอ็น. กวีนิพนธ์ประวัติศาสตร์: อ. เบี้ยเลี้ยง. - ม.: RGGU, 2544. - 320 น.

44. Buber M. สองภาพแห่งศรัทธา: ต่อ. กับเขา / เอ็ด ป.ล. Gurevich, S.Ya. เลวิต, S.V. เลซอฟ M. Respublika, 1995. - 464 น.

45. บ. Bugrov ละครโซเวียตรัสเซีย (พ.ศ. 2503-2513) - ม.: โรงเรียนมัธยม, 2524. -286 น.

46. ​​Vattimo J. สังคมที่โปร่งใส: ต่อ จากนั้น / แปลโดย D. Novikov -ม.: โลโก้, 2545.- 128 น.

47. Vladimirov S. แอ็คชั่นในละคร - L.: ศิลปะ 2515. - 159 น.

48. วอลคอฟ ไอ.เอฟ. ทฤษฎีวรรณคดี: อุ้ย. การตั้งถิ่นฐาน ม.: การตรัสรู้, 2538. - 256 น.

49. วูลฟ์ วี. จากบรอดเวย์ไปหน่อย: บทความเกี่ยวกับชีวิตการแสดงละครของสหรัฐอเมริกา และไม่เพียงเกี่ยวกับเรื่องนี้เท่านั้น ยุค 70 - ม.: ศิลปะ 2525 - 264 น.

50. Goncharova-Grabovskaya S.Ya. ความขบขันในละครรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21: ตำราเรียน เบี้ยเลี้ยง. ม.: Flinta: Nauka, 2549. - 278 น.

51. Gromova M.I. ละครรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI: ตำราเรียน - ม.: Flinta, Nauka, 2550. - 368 น.

52. Gudkova V. การกำเนิดของแผนการโซเวียต: ประเภทของละครรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1920 และต้นทศวรรษที่ 1930 - ม.: NLO, 2551. - 453 น.

53. Davydova M. การสิ้นสุดของยุคการแสดงละคร M.: OGI: Golden Mask, 2548. -380 น.

54. Danilova I.L. โมเดิร์นโพสต์โมเดิร์น? พัฒนาการของละครในยุค 1990 - คาซาน 2542 - 96 หน้า

55. Dolin A. Lare von Trier: การสอบ วิเคราะห์ สัมภาษณ์. - ม.: NLO, 2550.-454 น.

56. Evreinov N. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับโมโนดราม่า เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2456 - 30 น.

57. เอซิน เอ.บี. หลักและวิธีการวิเคราะห์วรรณกรรม: แบบเรียน. - แก้ไขครั้งที่ 9 รายได้ - ม.: Flinta, Nauka, 2551. - 247 น.

58. Zhurcheva O.V. ประเภทและแนวโวหารในละครแห่งศตวรรษที่ 20: หนังสือเรียน Samara: สำนักพิมพ์ SamGPU, 2544. - 184 น.

60. Zalambani M. วรรณกรรมแห่งความจริง จากแนวหน้าสู่แนวเหนือจริง / Per. จากอิตาลี. เอ็น.วี. ล้อ. - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: โครงการวิชาการ 2549 - 224 น.

61. Ivasheva V. บนธรณีประตูของศตวรรษที่ 21: (NTR และวรรณกรรม) ม. , 2522. - 318 น.

62. Kanunnikova I.A. ละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX: ตำราเรียน - ม.: ฟลินท์, วิทยาศาสตร์. 2546. - 207 น.

63. Kozlova S.M. ความขัดแย้งของละคร Drama of Paradoxes: The Poetics of Drama Genres in the 1950s-1970s. - โนโวซีบีสค์: สำนักพิมพ์ NSU, 2537.-218 น.

64. Kugel A.R. การอนุมัติโรงละคร// โรงละครและศิลปะ - ม., 2466.

65. น.ส.คูร์กินยัน ละคร // ทฤษฎีวรรณคดี: ปัญหาหลักในการรายงานข่าวทางประวัติศาสตร์ ท.2. - ม., 2507. - ส. 253 - 304.

66. ไลเดอร์แมน เอ็น.แอล. การเคลื่อนไหวของเวลาและกฎของประเภท: ประเภทของการพัฒนาร้อยแก้วโซเวียตในยุค 60 - 70 - Sverdlovsk: กลางอูราล หนังสือ. สำนักพิมพ์ 2525 -254 น.

67. Leiderman N.L. , Lipovetsky M.N. วรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่: 1950-1990: ตำราสำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาระดับสูง: ใน 2 เล่ม ม. 2546. - V.2. - 688 หน้า

68. แนวโน้มวรรณกรรมและกระแสในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ XX ปัญหา. 2. ตอนที่ 2: นั่งกับศิลปะ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: คณะอักษรศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2548 - หน้า 54

69. แมนน์ ยู.V. วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ยุคโรแมนติก: หนังสือเรียน. เบี้ยเลี้ยง. ม.: RGGU, 2550. - 510 น.

70. Mikheicheva E.A. เกี่ยวกับจิตวิทยาของ Leonid Andreev - ม.: MPU, 2537. -188 น.

71. Mukarzhovsky Y. การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์และทฤษฎีศิลปะ: ต่อ จากเช็ก - ม.: ศิลปะ 2537. 605 น.

72. มิยาโล เค.จี. ภายใต้ธงแห่งการจลาจล: บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และจิตวิทยาของการประท้วงของเยาวชนในทศวรรษที่ 1950-1970 ม.: มอล. ยาม 2528 - 287 น.

73. ประวัติวรรณคดีต่างประเทศในศตวรรษที่ XX: Proc. / เอ็ด แอล.จี. Mikhailova และ Ya.N. ซาเซอร์สกี้. ม.: TK Velby, 2546. - 544 น.

74. ประวัติโรงละครรัสเซีย: จากจุดกำเนิดจนถึงปลายศตวรรษที่ XX: ตำราเรียน ม.: สำนักพิมพ์ "GITIS", 2547 - 736 น.

75. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ละครโซเวียตรัสเซีย / เอ็ด เอส.วี. วลาดิมีรอฟ, D.I. Zolotnitsky, S.A. แลปคิน่า,ย.ส. Bilinks, วี.เอ็น. Dmitrievsky และคนอื่น ๆ ใน 3 เล่ม - L.: "Art", M. , 1963, 1966, 1968 - 602 e., 407 e., 463 p.

76. โพลีคอฟ ม.ยา ในโรงละคร: กวีนิพนธ์ สัญศาสตร์ ทฤษฎีการละคร M. , 2544. -384 น.

77. โปสเปลอฟ G.N. ปัญหาพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของวรรณคดี M. , 1972. -271 p.

78. โปสเปลอฟ G.N. ทฤษฎีวรรณคดี: หนังสือเรียน. - ม.: โรงเรียนมัธยม, 2521. -351 น.

79. วรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ XX ในกระจกล้อเลียน: Anthology / Comp. เกี่ยวกับ. คุชลิน - ม.: มัธยมปลาย, 2536. 477 น.

80. Sverbilova T.G. โศกนาฏกรรมในวรรณคดีโซเวียต: (กำเนิดและแนวโน้มการพัฒนา). - เคียฟ: Naukova Dumka., 1990. - 145 p.

81. เซเลเมเนวา เอ็ม.วี. โลกศิลปะของละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20: ตำราเรียน Yelets: มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเยเรวาน ไอเอ Bunina, 2549. - 114 น.

82. Slavkin V. อนุสาวรีย์ถึงเพื่อนที่ไม่รู้จัก ม.: ศิลปิน 2539 - 311 น.

83. Smelyansky A.M. สถานการณ์ที่เสนอ: จากชีวิตของโรงละครรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ม.: ศิลปิน. ผู้อำนวยการ. โรงละคร 2542 - 351 น.

84. สเตฟาโนวา เอ.เอ. บทละครโซเวียตสมัยใหม่และประเภทของมัน ม.: ความรู้ 2528.- 112 น.

85. ทามาเชนโก้ เอ็น.ดี. ประเภทของนวนิยายที่เหมือนจริง: บทนำเกี่ยวกับประเภทของนวนิยายคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19: Uch. เบี้ยเลี้ยง. - Kemerovo, 1985. -89 น."

86. ทามาเชนโก้ เอ็น.ดี. ประเภทของนวนิยายสมจริง: จากตัวอย่างคลาสสิกของประเภทในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 - Krasnoyarsk, 1988. 195 น.

87. ทามาเชนโก้ เอ็น.ดี. เรื่องราวของรัสเซียในยุคเงิน (ปัญหาของบทกวีของพล็อตและประเภท). เอกสาร. - ม.: อินตราดา, 2550. - 256 น.

88. ทฤษฎีวรรณกรรม: Proc. เผื่อ: ใน 2 เล่ม / Ed. เอ็น.ดี. ทามาร์เชนโก้. - ท.1 : น.ด. ทามาร์เชนโก, V.I. ทูปา, S.N. บรอทแมน. ทฤษฎีวาทกรรมทางศิลปะ. กวีเชิงทฤษฎี - ม.: สถานศึกษา, 2547. 512 น.

89. กวีนิพนธ์เชิงทฤษฎี: แนวคิดและคำจำกัดความ: ผู้อ่านสำหรับนักเรียน / Ed. เอ็น.ดี. ทามาร์เชนโก้. ม.: RGGU, 2545. - 467 น.

90. ทิควินสกายา เจไอ. ชีวิตของโบฮีเมียละครแห่งยุคเงิน: คาบาเรต์และโรงละครขนาดเล็กในรัสเซีย พ.ศ.2451-2460. - ม.: Young Guard, 2548. 527 น.

91. โทมาเชฟสกี้ บี.วี. ทฤษฎีวรรณคดี. กวีนิพนธ์: Proc. การตั้งถิ่นฐาน ม.: Aspect Press, 1999.-333 p.

92. Tyupa V.I. การวิเคราะห์ศิลปะ: ไมโครฟอร์ม (การวิเคราะห์วรรณกรรมเบื้องต้น). ม.: เขาวงกต, RGGU, 2544. - 189 น.

93. Tynyanov Yu.N. ฉันทลักษณ์. ประวัติวรรณคดี. ภาพยนตร์. ม.: Nauka, 1977. -574 น.

94. Fedorov V.V. เกี่ยวกับธรรมชาติของความเป็นจริงในบทกวี: เอกสาร - ม.: ส. นักเขียน 2527. 184 น.

95. โฟรลอฟ วี.วี. ชะตากรรมของประเภทละคร -ม.: ส. นักเขียน 2522 -424 หน้า

96. Khalizev E.V. ละครเป็นศิลปะแขนงหนึ่ง - ม.: ศิลปะ 2521 - 240 น.

97. Khalizev E.V. ทฤษฎีวรรณคดี: หนังสือเรียน. แก้ไขครั้งที่ 3 รายได้ และเพิ่มเติม - ม.: สูงกว่า. โรงเรียน พ.ศ. 2545 - 436 น.

98. ชีวิตศิลปะของสังคมสมัยใหม่: ใน 4 เล่ม - V.1. - วัฒนธรรมย่อยและกลุ่มชาติพันธุ์ในชีวิตศิลปะ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2539 -238 หน้า

99. เชมานอฟ อ.หยู การระบุตัวตนของบุคคลและวัฒนธรรม ม., 2550. - 479 น.

100. ยาฟชูนอฟสกี้ ยา.ไอ. ละครเมื่อวานนี้และวันนี้: พลวัตของประเภท ความขัดแย้งและตัวละคร - Saratov: สำนักพิมพ์แห่งมหาวิทยาลัย Saratov, 1980 -254 หน้า

102. Zarzhetsky V.V. ประเพณี Balagan ในบทละครรัสเซียสมัยใหม่: วิทยานิพนธ์ ผู้สมัครของปรัชญา วิทยาศาสตร์ - ม., 2549. - 228 น.

103. Ivashnev V.I. เกี่ยวกับปัญหาการพัฒนาละครสารคดีโซเวียตสมัยใหม่: บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. โรค เทียน วิทยาศาสตร์ ม. 2520 - 27 น.

104. โรกินสกายา O.O. นวนิยายเกี่ยวกับจดหมายเหตุ; บทกวีประเภทและการเปลี่ยนแปลงในวรรณคดีรัสเซีย: วิทยานิพนธ์ ผู้สมัครของปรัชญา นวก.-ม., 2545.-237 น.

105. สตาร์เชนโก อี.วี. บทละครโดย N.V. กลยดา และ เอ็น.เอ็น. Sadur ในบริบทของละครในทศวรรษที่ 1980-90: วิทยานิพนธ์. ผู้สมัครของปรัชญา วิทยาศาสตร์ - ม., 2548.-213 น.

106. ทามาเชนโก้ เอ็น.ดี. ประเภทที่สมจริงของนวนิยาย (ความคิดริเริ่มทางประวัติศาสตร์ของประเภทและรูปแบบการก่อตัวของมันในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19): บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์ โรค เอกสาร วิทยาศาสตร์ ม., 2532. - 38 น.

107. Tyupa V.I. วรรณศิลป์ของงานวรรณกรรม: บทคัดย่อวิทยานิพนธ์. โรค เอกสาร วิทยาศาสตร์ ม. , 2533. - 25 น.

108. ชลีย์นิโควา E.E. การละคร O.A. Bogaev ในบริบทของละครรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 และ 21: บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์ โรค เทียน วิทยาศาสตร์ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2551.- 19 น.

109. ชเชอร์บาโควา เอ.เอ. ข้อความของ Chekhov ในละครสมัยใหม่: วิทยานิพนธ์ ผู้สมัครของปรัชญา วิทยาศาสตร์ - อีร์คุตสค์ 2549 184 หน้า 1 บทความ:

110. Bernatskaya V.I. การละครอเมริกันในยุค 70 // ปัญหาและแนวโน้มในการพัฒนาละครต่างประเทศสมัยใหม่ ทศวรรษที่ 1970 ม. 2525. - ส. 57 - 69.

111. Golovko V.M. ประเภทวรรณกรรม: แนวคิดโครงการวรรณกรรมศึกษา// การวิจารณ์วรรณกรรมในเกณฑ์ของศตวรรษที่ 21 -M.: Rendezvous -AM, 1998.-S. 207-211.

112. Gudkova V. ธีมแห่งความตายในแผนการของโซเวียตในปี ค.ศ. 1920 ความสัมพันธ์ระหว่างโลกของสิ่งมีชีวิตและโลกแห่งความตาย // ละครสมัยใหม่ 2550. - ครั้งที่ 2. -ส. 213-220.

113. Dramaturgy ตั้งแต่เริ่มต้น: บันทึกของ "โต๊ะกลม"// ตุลาคม ลำดับที่ 5. -ส. 167-176.

114. Zhurcheva T.V. จาก "ละครใหม่" ถึง "ละครใหม่": ความตายของโศกนาฏกรรม (คำแถลงปัญหา) (MS) // การดำเนินการประชุมทางวิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศ "ละครรัสเซียสมัยใหม่" - คาซาน 2550

115. Zhurcheva T.V. "Togliatti Dramaturgy": บทคัดย่อของบทความเชิงวิจารณ์ (MS) // เนื้อหาของการสัมมนาเชิงปฏิบัติทางวิทยาศาสตร์ "ละครเรื่องล่าสุดในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 - 21: ปัญหาความขัดแย้ง" - โทลยัตติ, 2551.

116. Zabaluev V. , Zenzinov A. เพลงแพะที่หนีไม่พ้น -3 // วารสารรัสเซีย (russ.ru) - 2546. 14 มกราคม.

117. Zabaluev V. , Zenzinov A. ละครเรื่องใหม่เป็นละครเรื่องใหม่ / / โรงละคร 2546. - ฉบับที่ 4. - ส. 128-131.

118. Zabaluev V. , Zenzinov A. ระหว่างการทำสมาธิและความรู้ // ละครสมัยใหม่ 2546. - ฉบับที่ 4. - ส. 163 - 166.

119. Zaslavsky G. กึ่งกลางระหว่างชีวิตและเวที// ตุลาคม - 2547. - ฉบับที่ 7.

120. Zaslavsky G. บันทึกการแสดงละครของ Grigory Zaslavsky // Novy Mir.-2003.-№5.-S. 194-196.

121. Zintsov O. ร่างกายและขอบเขต (โรงละครยุโรป: สรีรวิทยา) / / ศิลปะภาพยนตร์ 2550. - ฉบับที่ 3. - ส. 99 - 111.124. ". . และคำพูดของฉันเกี่ยวกับความทรงจำของประเภท” (ความพยายามในการสนทนา) // นิตยสารโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - 2545. น. 27. - ส. 13 - 17.

122. Kukulin I. โรงละครยุโรปแห่งยุค 2000: การวิจารณ์สังคมและบทกวีลึกลับ (จากบรรณาธิการ) // New Literary Review. -2548. น. 73. - ส. 241 - 243.

123. ลาฟลินสกี้ เอส.พี. ตามหา "ของหาย" การเล่าเรื่องและตรรกะที่เปิดกว้างของเรื่องราวของ T. Tolstoy

124. Yorik "// บทกวีวรรณคดีรัสเซีย: ส. บทความครบรอบ 75 ปีของศาสตราจารย์ Yu.V. มานา ม. 2549. - ส. 423 - 441.

125. ลาฟลินสกี้ เอส.พี. สถานการณ์ของ "การเรียนรู้จากสัตว์ประหลาด" ในวรรณกรรมของศตวรรษที่ 20: "บทเรียน" โดย D. Kharms, E. Ionesco, Y. Mamleev// วาทกรรม กลยุทธ์การสื่อสารของวัฒนธรรมและการศึกษา - ม., 2545. ครั้งที่ 10.

126. Lavrova A. ชีวิตในยุคแห่งการเปลี่ยนแปลง / / ชีวิตการแสดงละคร 2550. - ครั้งที่ 1. - ส. 58-60.

127. Lapkina G.A. วิภาษของการเคลื่อนไหว (เกี่ยวกับแนวโน้มในการพัฒนาละครโซเวียตร่วมสมัย) // โลกของละครสมัยใหม่: การรวบรวมเอกสารทางวิทยาศาสตร์ เอ็ด S. Bolkhontsev เลนินกราด 2528 -S. 6-20.

128. Lipovetsky M. การแสดงความรุนแรง: "ละครใหม่" และขีด จำกัด ของการศึกษาวรรณกรรม // การทบทวนวรรณกรรมใหม่ - 2551. ฉบับที่ 89. -ส. 192-200.

129. Lipovetsky M. โรงละครแห่งความรุนแรงในสังคมแห่งปรากฏการณ์: ปรัชญา Farces ของ Vladimir และ Oleg Presnyakov // การทบทวนวรรณกรรมใหม่ 2548. - น. 73. - ส. 244 - 276.

130. Mamaladze M. Theatre ofหายนะแห่งจิตสำนึก: เกี่ยวกับบทละคร - นิทานปรัชญาของ Vyacheslav Durnenkov กับฉากหลังของตำนานการแสดงละครรอบ "ละครเรื่องใหม่" / / บทวิจารณ์วรรณกรรมใหม่ - พ.ศ. 2548 -№73.-ส. 279-302.

131. Matvienko K. ละครใหม่ / / ชีวิตละคร. - 2550. ครั้งที่ 1. - ส. 55 -57.

132. Matvienko K. ใหม่และก้าวหน้า / / ชีวิตการแสดงละคร 2550. - ครั้งที่ 1.-ส.61-63.

133. Mestergazi E.G. เกี่ยวกับประเภท "สารคดี"// Bulletin of the Moscow State Regional University ชุด "ภาษารัสเซีย" มอสโก: สำนักพิมพ์ MGOU - 2550. - ครั้งที่ 2. - ส. 188 - 195.

134. Mestergazi E.G. ความจำเพาะของจินตภาพศิลป์ใน “วรรณคดีสารคดี”// ปรัชญาศาสตร์. - 2550. ครั้งที่ 1. -p.3-13.

135. Moskaleva E.K. แนวโน้มการพัฒนาประเภทของละครโซเวียตในทศวรรษที่ 1970 และ 80// โลกแห่งละครสมัยใหม่: การรวบรวมเอกสารทางวิทยาศาสตร์ เอ็ด เอส. โบลคอนเสฟ - เลนินกราด 2528 - ส. 59 - 71

136. Moskovkina E. , Nikolaeva O. โรงละครสารคดี: การกบฏแนวหน้าหรือการค้าโดยนัย?// การทบทวนวรรณกรรมใหม่ 2548.-№73.

137. Roginskaya O. ร่างกายและคำพูดของ Evgeny Grishkovets (MS)// วัสดุของการสัมมนาทางวิทยาศาสตร์ของศูนย์มานุษยวิทยาภาพและประวัติศาสตร์อัตตาแห่งมหาวิทยาลัยมนุษยธรรมแห่งรัฐรัสเซีย (1 เมษายน 2551)

138. Roginskaya O. เกี่ยวกับ "Po Po" และบริเวณใกล้เคียง เกี่ยวกับ Yevgeny Grishkovets และการแสดงใหม่ของเขา // Critical Mass - 2549. - ครั้งที่ 1. - ส. 11 - 14.

139. Rodionov A. สารคดีละครอังกฤษแบบคำต่อคำ (MS)// teatrdoc.ru

140. Rodionov A. คำต่อคำ (MS) // teatrdoc.ru

141. Salnikova E. ตรรกะของประเภท / / ละครสมัยใหม่ 2540. - ครั้งที่ 2. -ส. 162-170.

142. Smirnov I. การปฏิวัติย่อย// http://www.screen.ru/Smirnov/7.htm

143. Ushakin S. เกี่ยวกับประโยชน์ของเครือญาติที่สมมติขึ้น: บันทึกเกี่ยวกับชื่อ "หายไป"// UFO 2551. - น. 89. - ส. 201 - 212.

144. เชคอฟเซฟ ไอ.เอส. สารคดีและวรรณกรรม// สถาบันสอนเด็กเคิร์สต์ บันทึกทางวิทยาศาสตร์ ต.94. คำถามวรรณคดี. - เคิร์สต์ 2515 - ส. 3-47

145. Chernets L.V. ว่าด้วยทฤษฎีประเภทวรรณกรรม// ปรัชญาศาสตร์. -2549.-№3.-ส. 3-12.

146. Yakubova N. Verbatim: ตัวอักษรและข้อความล่วงหน้า / / โรงละคร 2549. - ครั้งที่ 4. -ส. 38-43.

147. Stephen Bottoms การใส่เอกสารลงในสารคดี การแก้ไขที่ไม่พึงปรารถนา"//"TDR: The Drama Review" ฤดูใบไม้ร่วง 2549 - ฉบับที่ 50:3 (T191)