A.I.'nin bale yaratıcılığı. Modern müziğin klasik bir örneği olarak Haçaturyan

Aram Khachaturian'ın Moskova'daki Ermeni sanatının on yılındaki ilk balesi "Mutluluk" un başarısından sonra, S. M. Kirov'un adını taşıyan Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu müdürlüğü besteciye sipariş verdi. yeni bale. Konstantin Derzhavin tarafından yıl içinde yazılan libretto, Khachaturian'ın yeni eserinde ilk balesindeki en iyiyi korumasına, skoru önemli ölçüde tamamlamasına ve senfonik olarak geliştirmesine izin veren "Mutluluk" balesinin bazı olay örgüsüne dayanıyordu. .

Besteci, 1943'te SSCB Silahlı Kuvvetleri fonuna katkıda bulunduğu bu bale için 1. derece Stalin Ödülü'nü aldı. Besteci daha sonra bale müziğine dayanarak üç tane yarattı. orkestra süitleri. 1950'lerin ortalarında Bolşoy Tiyatrosu, Gayane balesine yöneldi. Boris Pletnev'in yeni librettosuna dayanan Aram Khachaturian, önceki müziğin yarısından fazlasını yeniden yazarak balenin notasını önemli ölçüde değiştirdi.

Karakterler

• Kollektif çiftliğin başkanı Hovhannes
• Gayane, kızı
• Armen, çoban
• Nune, kollektif çiftçi
• Karen, çiftçi
• Kazakov, jeolojik keşif başkanı
• Bilinmeyen
• Giko, kollektif çiftçi
• Aisha, kollektif çiftçi
• İsmail
• Ziraat Mühendisi
• Jeologlar
• Sınır Muhafızları Başkanı

Eylem bugün Ermenistan'da gerçekleşiyor (yani XX yüzyılın 30'larında).

sahne hayatı

S. M. Kirov'un adını taşıyan Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu

Karakterler

• Gayane - Natalia Dudinskaya (sonra Alla Shelest)
• Armen - Konstantin Sergeev (sonra Semyon Kaplan)
• Nune - Tatyana Vecheslova (daha sonra Peri Balabina)
• Karen - Nikolai Zubkovsky (sonra Vladimir Fidler)
• Giko - Boris Shavrov
• Ayşe - Nina Anisimova

Karakterler

• Gayane - Raisa Struchkova (daha sonra Nina Fedorova, Marina Kondratieva)
• Armen - Yuri Kondratov (daha sonra Yuri Hoffman)
• Mariam - Nina Chkalova (daha sonra Nina Timofeeva, Nina Chistova)
• George - Yaroslav Sekh
• Nunne - Lyudmila Bogomolova
• Karen - Esfandyar Kashani (daha sonra Georgy Solovyov)

Gösteri 11 kez yapıldı, son performans yılın 24 Ocak'ında gerçekleşti.

Libretto yazarı ve koreograf Maxim Martirosyan, yapım tasarımcısı Nikolai Zolotarev, orkestra şefi Alexander Kopylov

Karakterler

• Gayane - Marina Leonova (daha sonra Irina Prkofieva)
• Armen - Alexey Lazarev (sonra Valery Anisimov)
• Nerso - Boris Akimov (daha sonra Alexander Vetrov)
• Nune - Natalia Arkhipova (daha sonra Marina Nudga)
• Karen - Leonid Nikonov
• Lezginka - Elena Akulkova ve Alexander Vetrov

Gösteri 3 kez yapıldı, son performans yılın 12 Nisan'ında yapıldı.

K. S. Stanislavsky ve V. I. Nemirovich-Danchenko'nun adını taşıyan Moskova Müzikal Tiyatrosu

"" Gayane "balesinden süit" - tek perdelik bale. Libretto yazarı ve koreograf Alexei Chichinadze, yapım tasarımcısı Marina Sokolova, orkestra şefi Vladimir Edelman

Karakterler

• Gayane - Margarita Drozdova (sonra Eleonora Vlasova, Margarita Levina)
• Armen - Vadim Tedeev (daha sonra Valery Lantratov, Vladimir Petrunin)
• Nune - A. K. Gaysina (daha sonra Elena Golikova)
• Karen - Mihail Krapivin (sonra Vyacheslav Sarkisov)

Leningrad Maly Opera ve Bale Tiyatrosu

3 perdelik bale. Libretto, koreografi ve kompozisyon - Boris Eifman, yapım tasarımcısı Z. P. Arshakuni, müzik yönetmeni ve orkestra şefi-yapımcı A. S. Dmitriev

Karakterler

• Gayane - Tatyana Fesenko (daha sonra Tamara Statkun)
• Giko - Vasily Ostrovsky (daha sonra Konstantin Novoselov, Vladimir Adzhamov)
• Armen - Anatoly Sidorov (sonra S. A. Sokolov)
• Matsak - Herman Zamuel (sonra Evgeny Myasishchev)

Diğer tiyatrolardaki performanslar

Kaynakça

• Kabalevski D."Emelyan Pugachev" ve "Gayane" // Sovyet müziği: dergi. - M ., 1943. - 1 numara.
• Kabalevski D. Aram Khachaturian ve "Gayane" balesi // Pravda: gazete. - M., 1943. - No. 5 Nisan.
• Keldysh Yu. Yeni üretim"Gayane" // Sovyet müziği: dergi. - M., 1952. - 2 numara.
• Strazhenkova I."Gayane" - Aram Khachaturian'ın balesi. - M., 1959.
• Tigranov G.. - M .: Sovyet bestecisi, 1960. - 156 s. - 2750 kopya.
• Armashevskaya K., Vainonen N."Gayan". Son yıllarİşler // . - M .: Sanat, 1971. - S. 241-252. - 278 s. - 10.000 kopya.
• Şeremetevskaya N."Gayane" // Müzik hayatı: dergi. - M., 1978. - No. 10.
• Esambaev M. Sadece bir kelime değil Sovyet kültürü: gazete. - M., 1989. - Hayır. 11 Temmuz.
• Antonov K. Yaşam kutlaması, dans kutlamasıdır // Benoir Lodge No. 2. - Chelyabinsk: Yayıncı Tatyana Lurie, 2008. - S. 151-152. - 320 sn. - 1000 kopya. - ISBN 978-5-89851-114-2.

"Gayane (bale)" makalesi hakkında yorum yazın

notlar

Bağlantılar

• Aram Khachaturian Sanal Müzesi'nin web sitesinde

Gayane'yi (bale) karakterize eden bir alıntı

Fabvier çadıra girmeden girişte tanıdık generallerle konuşmayı bıraktı.
İmparator Napolyon henüz yatak odasından çıkmamıştı ve tuvaletini bitiriyordu. Homurdanarak ve inleyerek, şimdi kalın sırtıyla, sonra uşağın vücudunu ovuşturduğu bir fırçayla büyümüş şişman göğsüyle döndü. Şişeyi parmağıyla tutan başka bir uşak, imparatorun bakımlı vücuduna kolonyayı ne kadar ve nereye serpeceğini yalnız kendisinin bilebileceğini söyleyen bir ifadeyle kolonya serpti. Kısa saç Napolyon ıslaktı ve alnında keçeleşmişti. Ama yüzü şişmiş ve sarı olmasına rağmen fiziksel zevki ifade ediyordu: "Allez ferme, allez toujours ..." [Daha da güçlü ...] - sürekli omuz silkiyor ve inliyor, uşağı ovuşturuyordu. Dünkü davada kaç esir alındığını imparatora bildirmek için yatak odasına giren emir subayı, gerekeni teslim ederek kapıda durup ayrılmak için izin bekledi. Napolyon yüzünü buruşturarak kaşlarını çatarak emir subayına baktı.
"Point de mahkumlar," emir subayının sözlerini tekrarladı. – Yazı tipi bozulur. Tant pis pour l "armee russe" dedi. "Allez toujours, allez ferme, [Mahkum yok. Onları yok edilmeye zorluyorlar. Rus ordusu için çok daha kötü.
- C "est bien! Faites entrer monsieur de Beausset, ainsi que Fabvier, [Güzel! De Bosset ve Fabvier de gelsin.] - emir subayına başını sallayarak dedi.
- Oui, Efendim, [Dinliyorum efendim.] - ve emir subayı çadırın kapısından kayboldu. İki uşak hızla Majestelerini giydirdi ve o, Muhafızların mavi üniforması içinde, sert, hızlı adımlarla bekleme odasına çıktı.
O sırada Bosse, imparatoriçeden getirdiği hediyeyi imparatorun girişinin hemen önündeki iki sandalyeye koyarak ellerinde telaşla koşuyordu. Ancak imparator o kadar beklenmedik bir şekilde giyinip dışarı çıktı ki, sürprizi tam olarak hazırlamak için zamanı olmadı.
Napolyon ne yaptıklarını hemen fark etti ve henüz hazır olmadıklarını tahmin etti. Onları kendisine sürpriz yapma zevkinden mahrum etmek istemiyordu. Mösyö Bosset'i görmemiş gibi yaptı ve Fabvier'yi yanına çağırdı. Napolyon, Fabvier'in Avrupa'nın diğer ucunda Salamanca'da savaşan ve tek bir düşüncesi olan birliklerinin cesareti ve bağlılığı hakkında anlattıklarını kaşlarını çatarak ve sessizce dinledi - imparatorlarına layık olmak ve biri korku - onu memnun etmemek. Savaşın sonucu üzücüydü. Napolyon, Fabvier'in yokluğunda işlerin farklı gidebileceğini hayal etmemiş gibi, Fabvier'nin hikayesi sırasında ironik açıklamalar yaptı.
Napolyon, "Moskova'da düzeltmem gerekiyor," dedi. - Bir tantot, [Güle güle.] - ekledi ve o sırada zaten bir sürpriz hazırlamayı başarmış olan de Bosset'i aradı, sandalyelerin üzerine bir şey yerleştirdi ve bir şeyi battaniyeyle örttü.
De Bosset, yalnızca Bourbon'ların eski hizmetkarlarının nasıl eğileceğini bildikleri o kibar Fransız reversiyonuyla eğildi ve yaklaştı, zarfı verdi.
Napolyon ona neşeyle döndü ve kulağından çekiştirdi.
- Acele ettin, çok memnun oldum. Peki, Paris ne diyor? dedi, az önceki sert ifadesini birdenbire en sevecen ifadesine çevirerek.
-Efendim, tout Paris pişmanlığı yokluğu, [Efendim, tüm Paris yokluğunuzdan pişmanlık duyuyor.] -olması gerektiği gibi, diye yanıtladı de Bosset. Ancak Napolyon, Bosset'in şunu ya da benzerini söylemesi gerektiğini bilse de, açık anlarında bunun doğru olmadığını bilmesine rağmen, bunu de Bosset'ten duymaktan memnun oldu. Kulağına bir dokunuşla onu bir kez daha onurlandırdı.
"Je suis fache, de vous avoir fait faire tant de chemin, [Seni bu kadar uzağa sürdüğüm için çok üzgünüm.]" dedi.
- Sayın! Je ne m "attendais pas a moins qu" a vous trouver aux portes de Moscou, [Sizi Moskova'nın kapılarında nasıl bulacağımdan daha azını beklemiyordum hükümdar.] - dedi Bosse.
Napolyon gülümsedi ve dalgın dalgın başını kaldırarak sağına baktı. Emir subayı altın bir enfiye kutusuyla yüzen bir basamakla geldi ve onu kaldırdı. Napolyon onu aldı.
- Evet, senin için iyi oldu, - dedi burnuna açık bir enfiye kutusu koyarak, - seyahat etmeyi seviyorsun, üç gün sonra Moskova'yı göreceksin. Muhtemelen Asya başkentini görmeyi beklemiyordunuz. Keyifli bir yolculuk yapacaksınız.
Bosse (şimdiye kadar bilmediği) seyahat etme eğilimine gösterdiği bu ilgiden dolayı minnetle eğildi.
- A! Bu ne? - dedi Napolyon, tüm saray mensuplarının bir örtü ile kaplı bir şeye baktığını fark ederek. Bosse, kibar bir çeviklikle, sırtını göstermeden, iki adım geri çekildi ve aynı anda perdeyi çekti ve şöyle dedi:
"Majestelerine İmparatoriçe'den bir hediye.
Gerard'ın Napolyon'dan doğan bir çocuğun ve bir nedenle herkesin Roma kralı dediği Avusturya imparatorunun kızının parlak renklerle yaptığı bir portresiydi.
İsa'nınkine benzer bir görünüme sahip, çok yakışıklı, kıvırcık saçlı bir çocuk. Sistine Madonna, bilbock oynarken tasvir edilmiştir. Küre küreyi, diğer eldeki asa ise asayı temsil ediyordu.
Ressamın sözde Roma Kralı'nı bir sopayla yerküreyi delip geçtiğini tasavvur ederek tam olarak ne anlatmak istediği tam olarak anlaşılamasa da bu alegori, Paris'te ve Napolyon'da resmi gören herkes gibi belli ki açık ve net görünüyordu. çok memnun.
Portreyi zarif bir şekilde işaret ederek, "Roi de Rome, [Roma Kralı]," dedi. – Takdire şayan! [Harika!] - İtalyanların ifadeyi istediği zaman değiştirme yeteneğiyle portreye yaklaştı ve düşünceli bir şefkatmiş gibi davrandı. Şimdi söyleyeceği ve yapacağı şeyin tarih olacağını hissetti. Ve ona öyle geliyordu ki, şimdi yapabileceği en iyi şey, büyüklüğüyle, bilbock'taki oğlunun küreyle oynamasının bir sonucu olarak, bu büyüklüğün aksine, en basit baba şefkatini göstermesiydi. . Gözleri karardı, hareket etti, sandalyeye baktı (sandalye altına atladı) ve portrenin karşısına oturdu. Ondan bir jest - ve herkes parmak uçlarına basarak dışarı çıktı, kendisini ve büyük bir adam olduğu hissini bıraktı.
Bir süre oturduktan ve bilmediği şey için eliyle portrenin kabaca yansımasına dokunduktan sonra ayağa kalktı ve tekrar Bosse ve nöbetçiyi aradı. Çadırının yanında duran yaşlı muhafızı, çok sevdikleri hükümdarın oğlu ve varisi olan Roma kralını görme mutluluğundan mahrum bırakmamak için portrenin çadırın önüne çıkarılmasını emretti.
Beklediği gibi, bu şerefe layık görülen Mösyö Bosset ile kahvaltı ederken, çadırın önünde eski muhafız subay ve askerlerinin coşkulu bağrışmaları duyuldu.
- Yaşasın "İmparator! Yaşasın Roi de Rome! Yaşasın" Empereur! [Çok yaşa imparator! Yaşasın Roma kralı!] – coşkulu sesler duyuldu.
Kahvaltıdan sonra Napolyon, Bosset'in huzurunda orduya emrini yazdırdı.
Nezaket ve enerjik! [Kısa ve enerjik!] - Napolyon, değişiklik yapılmadan yazılan bildiriyi hemen okuduğunda dedi. Sipariş şuydu:
"Savaşçılar! İşte özlediğiniz savaş. Zafer size kalmış. Bizim için gereklidir; bize ihtiyacımız olan her şeyi sağlayacak: konforlu daireler ve anavatana hızlı bir dönüş. Austerlitz, Friedland, Vitebsk ve Smolensk'te yaptığınız gibi davranın. Daha sonra gelecek nesiller, bu günkü kahramanlıklarınızı gururla hatırlasın. Her biriniz hakkında şunu söylesinler: Moskova yakınlarındaki büyük savaştaydı!
– De la Moskowa! [Moskova yakınlarında!] - Napolyon'u tekrarladı ve seyahat etmeyi seven Bay Bosse'yi yürüyüşüne davet ettikten sonra çadırı eyerli atlara bıraktı.
- Votre Majeste a trop de bonte, [Majesteleri, çok naziksiniz] - Patron, imparatora eşlik etme davetine şöyle dedi: uyumak istedi ve nasıl olduğunu bilmiyordu ve ata binmekten korkuyordu.
Ancak Napolyon gezgine başını salladı ve Bosset gitmek zorunda kaldı. Napolyon çadırdan çıkınca, oğlunun portresinin önündeki muhafızların bağrışmaları daha da şiddetlendi. Napolyon kaşlarını çattı.
Görkemli bir hareketle portreyi zarif bir şekilde işaret ederek, "Çıkar şunu," dedi. Savaş alanını görmesi için henüz çok erken.
Bosse, gözlerini kapatıp başını eğerek derin bir nefes aldı ve imparatorun sözlerini nasıl takdir edeceğini ve anlayacağını bildiğini gösteren bu hareketle.

Tarihçilerinin söylediği gibi, 25 Ağustos'ta Napolyon tüm günü at sırtında, bölgeyi araştırarak, mareşalleri tarafından kendisine sunulan planları tartışarak ve generallerine şahsen emirler vererek geçirdi.
Rus birliklerinin Kolocha boyunca orijinal yerleşim çizgisi kırıldı ve bu hattın bir kısmı, yani Rusların sol kanadı, 24'ünde Shevardinsky tabyasının ele geçirilmesi sonucunda geri püskürtüldü. Hattın bu kısmı tahkimatlı değildi, artık nehir tarafından korunmuyordu ve sadece önünde daha açık ve düz bir yer vardı. Hattın bu kısmının Fransızlar tarafından saldırıya uğrayacağı her askeri ve askeri olmayan için açıktı. Görünüşe göre bu çok fazla düşünmeyi gerektirmiyor, imparatorun ve mareşallerinin bu kadar özen ve zahmetine ihtiyaç duymuyor ve Napolyon'un çok sevdiği, deha adı verilen o özel yüksek yeteneğe hiç ihtiyacı yok; ancak daha sonra bu olayı anlatan tarihçiler ve daha sonra Napolyon'u çevreleyen insanlar ve kendisi farklı düşündü.
Napolyon tarlayı geçti, düşünceli bir şekilde araziye baktı, onaylayarak veya inanmayarak başını salladı ve etrafındaki generallere kararlarına rehberlik eden düşünceli hareket hakkında bilgi vermeden, onlara yalnızca nihai sonuçları emirler şeklinde iletti. Napolyon, Eckmuhl Dükü olarak adlandırılan Davout'un Rus sol kanadını döndürme teklifini dinledikten sonra, neden gerekli olmadığını açıklamadan bunun yapılmaması gerektiğini söyledi. General Compan'ın (fleches'e saldırması gereken) tümenini ormanın içinden geçirme önerisi üzerine Napolyon, sözde Elchingen Dükü, yani Ney'in bunu söylemesine izin vermesine rağmen, rızasını ifade etti. ormanda ilerlemek tehlikeliydi ve tümeni alt üst edebilirdi.
Napolyon, Shevardinsky tabyasının karşısındaki alanı inceledikten sonra bir süre sessizce düşündü ve yarına kadar Rus tahkimatlarına karşı harekete geçmek için iki bataryanın düzenleneceği yerleri ve yanlarında sahra topçularının sıralanacağı yerleri gösterdi. .
Bunları ve diğer emirleri verdikten sonra karargahına döndü ve savaşın gidişatı onun emriyle yazıldı.
Fransız tarihçilerinin hayranlıkla, diğer tarihçilerin ise derin bir saygıyla bahsettiği bu eğilim şöyleydi:
"Şafakta, Prens Ekmülski'nin işgal ettiği ovada gece ayarlanan iki yeni batarya, iki karşıt düşman bataryasına ateş açacak.
Aynı zamanda, Compan tümeninin 30 topu ve Desse ve Friant tümeninin tüm obüsleriyle 1. Kolordu topçu şefi General Pernetti ilerleyecek, ateş açacak ve düşman bataryasını el bombalarıyla bombalayacak. hangisini yapacaklar!
24 muhafız topçu silahı,
Kompan bölümünün 30 silahı
ve Friant ve Desse tümenlerinden 8 top,
Toplamda - 62 silah.
3. kolordu topçu şefi General Fouche, 3. ve 8. kolorduların toplam 16 obüsünü, karşı toplam 40 top olacak olan sol tahkimatı bombalamakla görevli bataryanın yan taraflarına koyacak. BT.
General Sorbier, muhafız topçularının tüm obüsleriyle şu veya bu tahkimata karşı ilk sırada hazır olmalıdır.
Top atışının devamında, Prens Poniatowski köye, ormana gidecek ve düşman mevziini atlayacak.
General Kompan, ilk tahkimatı almak için ormanın içinden geçecek.
Bu şekilde savaşa girildiğinde düşmanın hareketlerine göre emirler verilecektir.
Sağ kanattan top atışı duyulur duyulmaz sol kanattan top atışı başlayacak. Moran'ın ve Genel Vali'nin tümenlerinin tüfekçileri, sağ kanat saldırısının başladığını görünce ağır ateş açacaklar.
Vali, köyü [Borodin] ele geçirecek ve liderliği altında tabyaya doğru ilerleyecek ve geri kalanıyla aynı çizgiye girecek olan Moran ve Gerard'ın tümenleriyle aynı yükseklikte takip ederek üç köprüsünü geçecek. ordu.
Bütün bunlar, birlikleri mümkün olduğu kadar yedekte tutarak sırayla (le tout se fera avec ordre et methode) yapılmalıdır.
Mozhaisk yakınlarındaki imparatorluk kampında, 6 Eylül 1812.
Çok belirsiz ve kafa karıştırıcı bir şekilde yazılmış bu eğilim - eğer onun emirlerini Napolyon'un dehasına karşı dini bir korku duymadan ele almanıza izin verirseniz - dört nokta - dört emir içeriyordu. Bu emirlerin hiçbiri yerine getirilemedi ve uygulanmadı.
Mevzuat ilk olarak şöyle der: Napolyon'un seçtiği yere Pernetti ve Fouche'nin toplarıyla birlikte yerleştirilen bataryalar, onlarla aynı hizada toplam yüz iki topla ateş açar ve Rus flaşlarını ve tabyalarını mermilerle bombalar. Napolyon'un belirlediği yerlerden mermiler Rus işlerine ulaşmadığı ve bu yüz iki top, Napolyon'un emrinin aksine en yakın komutan onları ileri itene kadar boş ateş ettiği için bu yapılamadı.

BALE

"GAYNE"

Bu partisyonun geçmişi 1939'da bestelenen “Mutluluk” balesine kadar uzanıyor…
“İlk bale partimi bestelemeye başladığımda, bir müzik türü olarak balenin özellikleri hakkında kesinlikle hiçbir şey bilmiyordum. Zaten çalışma sürecinde, karakteristik özelliklerini hızla kavramaya ve fark etmeye başladım. Myaskovsky'nin dediği gibi, Khachaturian'ın müziğinde dans unsurunun yaşadığı durum muhtemelen bir dereceye kadar bana yardımcı oldu ... ”Bu, yazarın kendisinin itirafıdır.
O zamanın en önde gelen bestecisi ile dostane bir sohbette Siyasi figür Anastas Mikoyan, yaklaşan Ermeni Sanatı On Yılı için bir bale performansı yaratma arzusunu dile getirdi (Ermeni müzikal tiyatrosunda ilklerden biri ve ilklerden biri oldu). ulusal bale savaş öncesi yıllarda gösterilmiştir). Bu fikir, bestecinin kendi yaratıcı özlemlerine tamamen karşılık geldi. Balenin teması, aynı zamanda, Aram Khachaturian'a Sovyet sınır muhafızlarının hayatı ve çalışmaları hakkında “Mutluluk” bale librettosunu yazan ünlü Ermeni yönetmen Gevork Hovhannisyan ile görüşmesini tavsiye eden Mikoyan ile aynı zamanda doğdu. kollektif çiftçiler
Son tarihler son derece sıkıydı. Khachaturian, 1939 ilkbaharını ve yazını Ermenistan'da folklor materyali toplayarak geçirdi - melodilerin en derin çalışması burada başladı. memleket. Bu ona yazar Maxim Gorky tarafından tavsiye edildi. Müziğin tamamen dans edilebilir doğasıyla Khachaturian, baleyi "senfonize etme" görevini üstlendi. Halkın yarattığı şarkıların, dans ezgilerinin organik olarak baleye girmesini, balenin tüm müziklerinden ayrılmaz olmasını istiyordu. Böylece Khachaturian, müzikal ve koreografik estetiğinin ana hükümlerini oldukça hızlı bir şekilde gerçekleştirdi ve formüle etti.
"Mutluluk" puanı üzerindeki çalışma sadece altı ay sürdü. provaları devraldı ünlü şef Konstantin Saradzhev, Artur Nikish'in öğrencisidir.
Ülkenin en genci olan (o sırada henüz 6 yaşındaydı) Spendiarov'un adını taşıyan Ermeni Opera ve Bale Tiyatrosu turunun Ermeni on yılı çerçevesinde olabildiğince başarılı olması için her şey yapıldı. K.Sarajev muhteşem bir orkestra kurdu. 24 Ekim 1939'da Moskova'da "Mutluluk" balesi sahnelendi. Bolşoy Tiyatrosu ve seyirciyi tam anlamıyla büyüledi. Pek çok katılımcı hükümet ödülleri aldı ve coşkulu eleştiriler gazetelerin sayfalarını doldurmayı bırakmadı.
Ancak bu, bestecinin bazılarının ayık bir şekilde farkında olmasını engellemedi. zayıf taraflar makalesinin. Libretto da kusurlardan muzdaripti. Ve yine de "Mutluluk", Khachaturian'ın bale becerilerinin gerçek anlamda gelişmesi için iyi bir sıçrama tahtası oldu. Yakında Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu'nun liderliği. Kirov, sahnesinde yeni bir libretto ile "Mutluluk" oyununu sahnelemeyi teklif etti ...
Sonuç olarak, "Mutluluk" puanının tamamı, göre figüratif ifade yazarın kendisi, onun tarafından “mülksüzleştirildi” ...
Her şey "Gayane" balesinin yaratılmasıyla sona erdi, ancak zaten İkinci Dünya Savaşı sırasındaydı. Besteci bu dönemi şöyle hatırlıyor:
“Perm'de Tsentralnaya Hotel'in 5. katında yaşadım. Bu zamanı hatırladığımda, o zamanlar insanlar için ne kadar zor olduğunu tekrar tekrar düşünüyorum. Cephenin silahlara, ekmeğe, sevişmeye ihtiyacı vardı ... Ve sanatta - manevi gıdaya, herkesin ihtiyacı vardı - hem cepheye hem de arkaya. Ve biz sanatçılar ve müzisyenler bunu anladık ve tüm gücümüzü verdik. Altı ay içinde piyano, tabure, masa ve yatağın olduğu soğuk bir otel odasında yazdığım Gayane notasının yaklaşık 700 sayfası. Bu benim için daha da değerli çünkü Gayane baledeki tek bale. Sovyet temasıçeyrek asırdır sahneden inmeyen ... "
Yazarın kendisine göre "Kılıç Dansı" tesadüfen doğdu. Gayane'nin müzikleri tamamlandıktan sonra provalara başlandı. Tiyatronun yönetmeni Khachaturian'ı aradı ve son perdeye bir dans eklenmesi gerektiğini söyledi. Besteci bunu gönülsüzce üstlendi - balenin bittiğini düşündü. Ama bu düşünceyi düşünmeye başladı. “Dans hızlı, militan olmalı. Haçaturyan hatırlıyor. - Eller sanki sabırsızlıkla bir akor aldı ve onu bir ostinato gibi, tekrar eden figür gibi parçalamaya başladım. Keskin bir geçiş gerekiyordu - en üstteki açılış tonunu aldım. Bir şey beni "bağladı" - evet, farklı bir anahtarda tekrar edelim! Bir başlangıç! Şimdi bir karşıtlığa ihtiyacımız var... Balenin üçüncü sahnesinde melodik bir tema var, lirik bir dans. Militan başlangıcını bu temayla birleştirdim - bir saksafonla çalınıyor - ve sonra başlangıca geri döndüm, ancak yeni bir kapasitede. Öğleden sonra saat 3'te işe oturdum ve sabah saat 2'de her şey hazırdı. Sabah saat 11'de dans bir provada gerçekleştirildi. Akşam sahnelendi ve ertesi gün zaten bir general vardı ... "
K. Derzhavin'in librettosundaki "Gayane" balesi, Aralık 1942'de - Stalingrad yakınlarındaki görkemli destanın ortaya çıktığı sırada N. Anisimova tarafından sahnelendi. Prodüksiyon, Leningrad Kirov Tiyatrosu'nun boşaltıldığı Molotof'ta gerçekleşti. Baleyi galada yöneten P. Feldt, eleştirmenlerin yazdığı gibi kendini aştı. Besteci Dmitry Kabalevsky, "Yetenekli bir bale şefi olarak bazen eksik olduğu", "Feldt bu ilham verici şevkten özellikle memnun kaldı" dedi ...
Gayane'yi tiyatroda izleseniz de, bu müziği bir konserde veya kayıtta dinleseniz de, ondan aldığınız izlenim bir şekilde hemen doğar ve uzun süre hafızanızda kalır. Müzik tarihinde çok az benzerine sahip olan Aram Khachaturian'ın cömertliği, melodik ve orkestral, modsal ve armonik cömertliktir, partisyonda somutlaşan en geniş düşünce ve duygu yelpazesiyle ilişkilendirilen cömertliktir.
Khachaturian'ın bale notalarından bestelediği üç senfonik süit, Gayane'nin müziğinin dünya çapında ün kazanmasına katkıda bulundu.
Şarkıcı N. Shpiller, “Gayane'den First Suite'in ilk performansının akşamı, anılarıma sıkıca yerleşti” diyor, “Golovanov, All-Union Radio orkestrasını yönetti. O günden ne önce ne de sonra - 3 Ekim 1943'tü - böyle bir alkış yağmuru, böyle koşulsuz evrensel bir başarı duymadım. yeni iş, o zamanlar olduğu gibi, Birlikler Evi'nin Sütunlar Salonu'nda.
6 yıl sonra, Gayane müziğinin dünyanın diğer ucundaki eşit derecede oybirliğiyle elde ettiği başarı, 20. yüzyılın büyük bestecisi Dmitry Shostakovich'i New York'ta düzenlenen All-American Congress of Sciences and Culture Figures'da memnuniyetle karşıladı. Gayane müziğinin seçkin şef Stokowski yönetiminde icra edildiği Defence of Peace.
"Gayane" balesinin müziği için Aram Khachaturian, 1. derece Stalin Ödülü'ne layık görüldü.

24 Temmuz tarihinde tarihi aşama Bolşoy, büyük besteci A.I.'nin yıldönümüne adanmış tek bir performans olacak. Haçaturyan ve Birinci Ermenistan Cumhuriyeti'nin 100. Yıldönümü! Gayane'nin balesine Ermenistan Cumhurbaşkanı ve çok sayıda Rus yetkili katılacak.

Ne zaman

Nerede

Bolşoy Tiyatrosu, Teatralnaya metro istasyonu.

Fiyatı nedir

Biletlerin maliyeti 10.000 ila 15.000 ruble arasındadır.

olayın açıklaması

2018 dolu önemli olaylar Ermeni devletçiliği ve kültürü ile ilgili! Bu yıl 115. yıl dönümü en büyük besteci Aram İlyiç Haçaturyan. Ermenistan ayrıca Birinci Ermenistan Cumhuriyeti'nin 100. yılını kutluyor ve eski başkent Erivan 2800. yılını kutluyor!

Doğal olarak, tüm bu olaylar, sunmak için tasarlanmış bir dizi etkinlik için mükemmel bir fırsattı. Ermeni kültürü Rusya'da tüm ihtişamıyla. 2017'de yeni Büyükelçi Vartan Toganyan'ın gelişiyle özel ilgi görmeye başlayan Rusya Federasyonu'ndaki Ermenistan Büyükelçiliği'nin aktif çalışmaları sayesinde yakın ilgiİki ülke arasındaki kültürel ve insani bağların gelişmesi için yaklaşık 60 yıllık bir aradan sonra Moskova, Rusya Bolşoy Tiyatrosu'nun tarihi sahnesinde Haçaturyan'ın "Gayane" balesini izleyecek!

Büyük sanatçı Minas Avetisyan'ın eskizlerine göre restore edilmiş şaşırtıcı derecede renkli dekor ve kostümler, iki kez aday gösterilen Rusya'nın Onurlu Sanatçısı tarafından yönetilen bir bale ve muhteşem bir orkestra ile Erivan'dan gelecek. Grammy Ödülleri- Konstantin Orbelyan! İÇİNDE son kez"Gayane" balesi 57 yıl önce - Şubat 1961'de Bolşoy Tiyatrosu'nda sahnelendi.

Kimler için uygun

Yetişkinler için, bale hayranları.

neden gitmelisin

• Moskova'daki tek performans
• Ünlü bale Bolşoy Tiyatrosu'na dönüyor
• Yetkililerin katıldığı önemli etkinlik

"Gayane" balesi, her şeyden önce Aram Khachaturian'ın müziğiyle dikkat çekerken, uzmanlar haklı olarak librettoyu yapmacık olarak adlandırıyor. Senarist ve librettist Konstantin Derzhavin tarafından 1940 yılında Khachaturian'ın önceki Mutluluk balesine dayanarak yazılmıştır. Besteci, "Gayane"de "Mutluluk"taki en iyi özellikleri korudu ve müziği önemli ölçüde tamamladı ve geliştirdi. Balenin prömiyeri 1942'de Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu'nun bulunduğu Perm'de gerçekleşti. Kirov. Sonrasında Sovyet tiyatroları sık sık Khachaturian'ın balesine döndü. "Gayane" Sverdlovsk, Erivan, Kiev, Riga, Novosibirsk, Chelyabinsk'te sahnelendi. Kirov Tiyatrosu'nda 1945 ve 1952'de iki kez daha devam etti. ana sahnede müzikal tiyatroülkeler - Bolşoy - "Gayane" ilk kez 1957'de sahnelendi. Dikkatinizi çok daha sonraki bir prodüksiyonun kaydına davet ediyoruz.

Bu nedenle uzmanlar müziği "Gayane" nin ana avantajı olarak görüyor. Khachaturian, “Mutluluk” balesinin müziği üzerinde çalışırken Ermeni folkloruna yöneldi, - “Modern Ev Müziği Tarihi” kitabında okuduk. – Bütün bunlar Gayane'ye dahil edildi. Ve balede az sayıda halk ezgisi olmasına rağmen, tonlama doğası Ermeni müziği ritmik, armonik özelliklerle yeniden yaratıldı ve besteyi Rus klasik "Doğu müziği" geleneğine yaklaştırdı. Bu arada, Khachaturian'ın genellikle bağımsız bir çalışma olarak icra edilen Sabre Dance'ı Gayane balesi için yazmıştı. Koreografiye gelince, bale ayrı çıkışlara ayrılıyor. “Çeşitli sololar ve düetler, genellikle senfonize edilmiş dramatik sahneler (“Pamuk toplama”, “Pamuk dansı”, “Pembe kızların dansı” ve diğerleri), folklor dansları (“Lezginka”, “Rus dansı”, “Schalakho”, “Uzundara”, “Gopak”) - tüm bunlar, balenin hacimli ve zıt bir skorunu oluşturur ”(“ Modern Rus Müziği Tarihi ”).

neden içinde Ermeni tarihi hopak, Rus dansı ve SSCB halklarının diğer dansları için bir yer var mı? Bu hikayenin sonunda kardeş cumhuriyetlerden konuklar hasat bayramı için Ermeni kollektif çiftliğine gelirler. Ancak ondan önce, dağ kolektif çiftliği ve çevresinde tamamen dedektif bir hikaye yaşanıyor. Bir casus paraşütle Ermenistan dağlarına iner. Jeologları takip edecek - akıllı çoban Armen'in yardımıyla, kollektif çiftlikten çok uzak olmayan nadir ve değerli cevher yataklarını keşfettiler. Doğal olarak, uyanık Sovyet kolektif çiftçileri düşmanı ifşa edecek. Ancak balede ortaya çıkan casusluğa paralel olarak elbette Aşk hikayesi. Çoban Armen ve Gayane kollektif çiftlik başkanının kızı birbirlerini sevmektedir ancak Gayane'nin hayranı olan kıskanç Giko'nun saldırılarını sürekli püskürtmek zorundadırlar.

Bugün "Gayane" özel bir döneme ait bir anıt gibi görünüyor. Sovyet sanatı halkların kardeşliğinin yüceltilmesi tuhaf biçimler aldığında. Ancak bu, Aram Khachaturian'ın güçlü müziğinin keyfini çıkarmanızı engellemez ve yüksek beceri Bolşoy Tiyatrosu'nun bale dansçıları.

Sanatçı N. Altman, şef P. Feldt.

Prömiyer 9 Aralık 1942'de S. M. Kirov'un adını taşıyan Opera ve Bale Tiyatrosu'nda gerçekleşti ( Mariinskii Opera Binası), Molotof şehri (Perm).

karakterler:

• Kollektif çiftliğin başkanı Hovhannes
• Gayane, kızı
• Armen, çoban
• Nune, kollektif çiftçi
• Karen, çiftçi
• Sefer başkanı Kazakov
• Bilinmeyen
• Giko, kollektif çiftçi
• Aisha, kollektif çiftçi
• Ziraat Mühendisi, kollektif çiftçiler, jeologlar, sınır muhafızları ve sınır muhafız başkanı

Eylem, XX yüzyılın 1930'larında Ermenistan'da gerçekleşir.

Karanlık gece. Kalın yağmur ağında bilinmeyen bir figür belirir. Dikkatle dinleyip etrafına bakınarak paraşüt hatlarından kurtulur. Haritayı kontrol ederek hedefte olduğuna ikna olur. Yağmur azalır. Uzaklarda, dağlarda, köyün ışıkları titriyor. Yabancı tulumunu atar ve yara için çizgili tuniği içinde kalır. Ağır topallayarak köye doğru yürür.

1. Güneşli sabah. Toplu çiftlik bahçelerinde kaynama bahar çalışması. Keyifle, Giko tembel tembel işe gider. Kollektif çiftliğin en iyi tugayının kızlarının acelesi var. Onlarla birlikte ustabaşı genç, neşeli bir Gayane'dir. Giko onu durdurur, aşkından bahseder, ona sarılmak ister. Yolda genç bir çoban Armen belirir. Gayane sevinçle ona doğru koşar. Armen, dağların tepesinde, çoban kampının yakınında cevher parçaları buldu ve bunları Gayane'ye gösterdi. Giko onları kıskançlıkla izler.

Dinlenme saatlerinde kollektif çiftçiler dans etmeye başlar. Giko, Gayane'nin kendisiyle dans etmesini ister, ona sarılmaya çalışır. Armen, kızı ısrarcı flörtlerden korur. Giko öfkelidir ve tartışmak için bir sebep arar. Fidanlı bir sepet kapan Giko, onu öfkeyle fırlatır, yumruklarıyla Armen'e atar. Gayane aralarına girer ve Giko'nun gitmesini ister.

Genç kolektif çiftçi Karen koşarak gelir ve misafirlerin geldiğini duyurur. Sefer başkanı Kazakov liderliğindeki bir grup jeolog bahçeye giriyor. Onları bir bilinmeyen takip eder. Jeologların valizlerini taşımak için kendini tuttu ve onlarla kaldı. Kolektif çiftçiler, ziyaretçileri içtenlikle karşılar. Huzursuz Nune ve Karen, konukların onuruna dans etmeye başlar. Dans ve Gayane. Misafirler Armen'in dansını hayranlıkla izlerler. Çalışmaya başlamak için bir sinyal verilir. Hovhannes bahçeleri ziyaretçilere gösterir. Gayane yalnız kalır. Yerli kolektif çiftliğinin uzak dağlarına ve bahçelerine hayran.

Jeologlar geri döndü. Armen onlara cevheri gösterir. Çobanların keşfi jeologları ilgilendiriyor ve keşfetmeye gidiyorlar. Armen onlara eşlik etmeyi taahhüt eder. Onları bilinmeyen bir kişi takip ediyor. Gayane, Armen'e şefkatle veda eder. Bunu gören Giko kıskançlığa kapılır. Bilinmeyen, Giko'ya sempati duyarak arkadaşlık ve yardım teklif eder.

2. Gayane'de işten sonra arkadaşlar toplandı. Kazakov girer. Gayane ve arkadaşları Kazakov'a dokudukları halıyı gösterirler ve saklambaç oynamaya başlarlar. Sarhoş Giko gelir. Çiftçiler ona gitmesini tavsiye ediyor. Kollektif çiftliğin başkanı konukları uğurladıktan sonra Giko ile konuşmaya çalışır, ancak o dinlemez ve müdahaleci bir şekilde Gayane'ye yapışır. Öfkelenen kız, Giko'yu uzaklaştırır.

Jeologlar ve Armen seferden dönüyor. Armen'in keşfi bir tesadüf değil. Dağlarda nadir bir metal yatağı keşfedildi. Odada oyalanan Giko, sohbete tanık olur. Jeologlar yolda. Armen, Gayane'ye dağdan getirdiği bir çiçeği şefkatle verir. Bu, bilinmeyenle pencerelerin önünden geçen Giko tarafından görülür. Armen ve Hovhannes seferle birlikte yola çıkarlar. Kazakov, Gayane'den cevher örneklerinin olduğu çantayı kurtarmasını ister.

Gece. Gayane'nin evine kimliği belirsiz bir kişi girer. Hasta gibi davranır ve yorgunluktan yere yığılır. Gayane ayağa kalkmasına yardım eder ve su için acele eder. Yalnız bırakıldığında, jeolojik keşif gezisinden malzeme aramaya başlar. Geri dönen Gayane, düşmanın karşısında olduğunu anlar. Kimliği belirsiz kişi tehdit ederek Gayane'den malzemeleri teslim etmesini ister. Kavga sırasında nişin üzerini örten halı düşer. Cevher parçaları olan bir çanta var. Kimliği belirsiz kişi çantayı alır, Gayane'yi bağlar ve evi ateşe verir. Ateş ve duman odayı doldurur. Giko pencereden atlar. Yüzünde korku ve şaşkınlık. Bilinmeyen bir kişinin unuttuğu bir sopa gören Giko, suçlunun yakın zamanda tanıdığı biri olduğunu anlar. Giko, Gayane'yi yanan evden çıkarır.

3. Yıldızlı gece. Dağların tepesinde, kollektif çiftlik çobanlarından oluşan bir kamp var. Bir grup sınır muhafızının yanından geçer. Çoban İsmail, çok sevdiği Aişe'yi flüt çalarak eğlendiriyor. Aisha yumuşak bir dansa başlar. Çobanlar toplanır. Armen gelir, jeologlar getirir. Burada, uçurumun dibinde cevher buldu. Çobanlar performans sergiliyor Halk dansı"Hoçari". Yerine Armen gelir. Elinde yanan meşaleler gecenin karanlığını yarıp geçti.

Bir grup dağlı ve sınır muhafızı gelir. Dağlılar buldukları paraşütü taşırlar. Düşman Sovyet topraklarına girdi! Vadinin üzerinde bir parıltı patlak verdi. Köy yanıyor! Herkes oraya koşar.

Alev şiddetleniyor. Yansımalarında, bilinmeyen bir kişinin figürü parladı. Saklanmaya çalışır, ancak kollektif çiftçiler her taraftan yanan eve koşar. Kimliği belirsiz kişi çantayı saklar ve kalabalığın içinde kaybolur. Kalabalık yatıştı. Bilinmeyen bir kişi Giko'ya yetişir, sessiz olmasını ister ve bunun için bir tomar para verir. Giko yüzüne parayı fırlatır ve suçluyu yakalamak ister. Giko sakatlandı ama savaşmaya devam ediyor. Gayane kurtarmaya gelir. Giko düşüyor. Düşman, Gayane'ye bir silah hedefliyor. Armen kurtarmaya geldi ve sınır muhafızlarıyla çevrili düşmandan bir tabanca aldı.

4. Sonbahar. Kollektif çiftlik bol bir hasat yaptı. Herkes bir tatilde birleşir. Armen aceleyle Gayane'ye gider. Armena çocukları durdurur ve onun etrafında dans etmeye başlar. Kolektif çiftçiler meyve sepetleri, testiler şaraptır. Tatile gelen misafirler kardeş cumhuriyetlerden - Ruslar, Ukraynalılar, Gürcüler. Sonunda Armen, Gayane'yi görür. Buluşmaları neşe ve mutluluk dolu. İnsanlar meydana akın ediyor. İşte kollektif çiftçilerin eski dostları - jeologlar ve sınır muhafızları. En iyi tugay bir pankartla ödüllendirilir. Kazakov, Hovhannes'ten Armen'in okumaya gitmesine izin vermesini ister. Hovhannes aynı fikirde. Bir dans diğerini takip eder. Gürültülü teflere vuran Nune ve arkadaşları dans eder. Konuklar ulusal danslarını - Rusça, atılgan Ukrayna hopaklarını - sergiliyorlar.

Meydanda masalar var. Kalkık gözlüklerle, herkes bedava emeği, yıkılmaz dostluğu övüyor Sovyet halkları, güzel vatan.

1930'ların sonlarında Aram Khachaturian (1903-1978), Mutluluk balesi için beste yapmak üzere görevlendirildi. O zamanlar için geleneksel bir olay örgüsüne sahip bir performans mutlu hayat"Stalinist güneş altında" Moskova'da Ermeni Sanatının On Yılı için hazırlanıyordu. Khachaturian şöyle hatırladı: “1939 ilkbaharını ve yazını Ermenistan'da, gelecekteki“ Mutluluk ”balesi için malzeme toplayarak geçirdim. Halk sanatı". Altı ay sonra, Eylül ayında bale Ermeni Opera ve Bale Tiyatrosu'nda sahnelendi. A. A. Spendiarov ve bir ay sonra Moskova'da gösterdiler. Büyük başarıya rağmen senaryo ve müzikal dramaturjideki eksiklikler kaydedildi.

Birkaç yıl sonra besteci, Konstantin Derzhavin (1903-1956) tarafından yazılan yeni bir librettoya odaklanarak müzik çalışmalarına geri döndü. Adını yeniden işlenmiş bale ana karakter"Gayane" Devlette sahnelenmeye hazırlanıyordu akademik tiyatro S. M. Kirov'un adını taşıyan opera ve bale, ancak Büyük'ün başlangıcı Vatanseverlik Savaşı tüm planları alt üst etti. Tiyatro, bestecinin çalışmaya devam etmek için geldiği Molotof (Perm) şehrine tahliye edildi.

Khachaturian, "1941 sonbaharında bale üzerinde çalışmak için geri döndüm" diye hatırladı. - Bugün, o çetin imtihanların olduğu günlerde, söz konusu olabilecek şeyler garip gelebilir. bale performansı. Savaş ve bale? Kavramlar gerçekten uyumsuz. Ancak hayatın gösterdiği gibi, ülke çapında büyük bir ayaklanma temasını, korkunç bir istila karşısında insanların birliğini tasvir etme planımda garip bir şey yoktu. Bale, Anavatan'a sevgi ve sadakat temasını teyit eden vatansever bir performans olarak tasarlandı. Tiyatronun ricası üzerine, oyunu bitirdikten sonra, daha sonra "Kılıç Dansı" olarak anılacak olan "Kürtlerin Dansı"nı tamamladım. Öğleden sonra saat üçte bestelemeye başladım ve sabah saat ikiye kadar kesintisiz çalıştım. Sabah ertesi gün orkestra sesleri yeniden yazıldı ve bir prova yapıldı ve akşam - tüm balenin kostümlü provası yapıldı. Kılıç Dansı, orkestrada, balede ve salonda bulunanlar üzerinde hemen bir izlenim bıraktı.

Molotof'taki başarılı prömiyerin ilk oyuncuları Natalya Dudinskaya (Gayane), Konstantin Sergeev (Armen), Boris Shavrov (Giko) oldu.

"Gayane" ve "Spartaküs" balelerinin müziği, en iyi işler Haçaturyan. "Gayane" müziği, ana motifler, parlak ulusal renk, mizaç ve parlaklık kullanımıyla geniş senfonik gelişimi ile dikkat çekiyor. Organik olarak otantik Ermeni melodilerini içerir. Gayane'nin şefkatli bir duyguyla dolu ninnisi hatırlanır. Uzun yıllar boyunca, ateş ve cesur güçle dolu Kılıç Dansı, Borodin'in Prens İgor operasındaki Polovtsian Danslarını anımsatan gerçek bir hit oldu. Sürekli ezme ritmi, keskin armoniler, kasırga temposu, güçlü, cesur bir halkın canlı bir görüntüsünü yaratmaya yardımcı olur.

Müzikolog Sofia Katonova şunları yazdı: Khachaturian'ın değeri, hem eski Ermeni sanatının karakteristik geleneklerinin ve türlerinin yeniden üretilmesi hem de bunların belirli bir üslupla aktarılmasıydı. halk performansı. "Gayane"de hitap eden besteci için önemliydi. çağdaş tema, yalnızca dönemin otantik özelliklerini değil, aynı zamanda ilhamını ödünç alarak uluslarının görünümünü ve zihinsel yapısını da yakalamak için yaratıcı tavırçevredeki yaşamın yansımaları.

"Gayane" oyununun koreografı Nina Anisimova (1909-1979), 1929'dan 1958'e kadar Kirov Tiyatrosu'nun seçkin bir karakter dansçısı olan ünlü Agrippina Vaganova'nın öğrencisiydi. "Gayane" üzerinde çalışmadan önce Anisimova, yalnızca birkaç konser numarası sahneleme konusunda deneyime sahipti.

Bale uzmanı Marietta Frangopulo, "Tiyatronun bu müzik eserine olan çekiciliği," diye yazmıştı, "Sovyet ordusunun özlemlerini ifade ediyordu. koreografik sanat enkarnasyona kahramanca görüntüler ve bununla bağlantılı olarak, büyük senfonik formlara bir çağrı. Khachaturian'ın drama ve lirik seslerle dolu parlak müziği, geniş bir senfonik gelişim tekniklerinde geliştirilmiş Ermeni halk ezgileriyle doludur. Khachaturian, müziğini bu iki ilkenin birleşimi üzerine yarattı. Anisimova kendisine benzer bir görev koydu. "Gayane", zengin müzikal ve koreografik içeriğe sahip bir performanstır. Nune'un varyasyonu olan Nune ve Karen düeti gibi bazı bale numaraları daha sonra birçok bale parçası haline geldi. konser programları, tıpkı müziği genellikle radyoda icra edilen Sabre Dance gibi, ancak balenin dramaturjisinin aşağılığı, izleyici üzerindeki etkisini büyük ölçüde zayıflattı, bu da librettoyu birkaç kez elden geçirme ihtiyacına yol açtı ve buna göre , performansın sahne görünümü ".

Olay örgüsünün temelindeki ilk değişiklikler, 1945'te, Leningrad'a dönen Kirov Tiyatrosu'nun Gayane'yi tamamlamasıyla gerçekleşti. Gösteride prolog kayboldu, sabotajcı sayısı üçe çıktı, Giko Gayane'nin kocası oldu. Yeni kahramanlar ortaya çıktı - Nune ve Karen, ilk oyuncuları Tatyana Vecheslova ve Nikolai Zubkovsky idi. Senaryo da değişti, yeni sanatçı Vadim Ryndin oldu. Oyun 1952'de aynı tiyatroda yeniden işlendi.

1957'de "Gayane" balesi Bolşoy Tiyatrosu'nda Boris Pletnev'in yeni bir açıklayıcı-natüralist senaryosuyla sahnelendi (3 perde, prologlu 7 sahne). Koreograf Vasily Vainonen, yönetmen Emil Kaplan, sanatçı Vadim Ryndin, şef Yuri Fire. Prömiyerdeki ana roller Raisa Struchkova ve Yuri Kondratov tarafından dans edildi.

1970'lerin sonuna kadar bale, Sovyet ve yabancı sahnelerde başarıyla sahnelendi. İlginç kararlardan, Boris Eifman'ın (1972) Leningrad Maly Opera ve Bale Tiyatrosu'ndaki mezuniyet performansını belirtmekte fayda var (daha sonra koreograf, Riga ve Varşova'da balenin yeni baskılarını yarattı). Müziğin yazarının izniyle koreograf, casusluk ve kıskançlık sahnelerini reddetti ve izleyiciye sosyal bir drama sundu. Arsa, Ermenistan'da Sovyet iktidarının oluşumunun ilk yıllarını anlattı. Gayane Giko'nun kocası - Yumruk Matsak'ın oğlu - babasına ihanet edemez. Yoksul bir ailede büyüyen Gayane, kocasını içtenlikle sever ama destekler. yeni güç Armen'in liderliğinde. Komsomol'ün "tarihsel olarak belirlenmiş" "kırmızı kamasının" Matsak'ı nasıl ezdiğini hatırlıyorum. Zengin bir babanın öldürülmesi, eski klişelere verilen tavizdi. kendi oğlu. Prömiyer, Tatyana Fesenko (Gayane), Anatoly Sidorov (Ermen), Vasily Ostrovsky (Giko), Alman Zamuel (Matsak) tarafından dans edildi. Oyun 173 performans için koştu.

21. yüzyılda Gayane balesi, öncelikle başarısız bir senaryo nedeniyle tiyatro sahnelerinden kayboldu. Nina Anisimova'nın oyununun ayrı sahneleri ve sayıları her yıl Vaganova Rus Bale Akademisi'nin mezuniyet gösterilerinde sahnelenmeye devam ediyor. Sabre Dance, konser sahnelerine sık sık konuk olmaya devam ediyor.

A. Degen, I. Stupnikov