Anime karakter çizim stilleri. Bir kalemle kendi anime karakterinizi nasıl çizersiniz (detaylı eğitim)

Zaten çizilmiş +224 +224 çizmek istiyorum teşekkür ederim + 3530

Şöyle detaylı fotoğraf ders nasıl çizileceğini öğreneceksin kendi animesi karakter basit bir kalemle adım adım kağıt üzerinde. Ders 15 fotoğraf adımından oluşur.

Adım adım kendi anime karakterinizi nasıl çizersiniz?

  • Aşama 1

    Başlamak için, kafanın konumunu dörtte üç oranında biraz analiz edelim Anime karakterlerini çizmek genellikle eksenlerle başlar. 13. satırda burun ve ağız, 11. satırlar arasında gözler, bir daire içinde 18, kulak için bir yer bulunmalıdır.


  • Adım 2

    Şimdi profil yan görünümünü inceleyelim Burada her şey basit, 11. satırlar arasında gözler olacak, 18. satırda - ağız, bu çizginin üstünde - burun, daire 18 - kulak için yer


  • Aşama 3

    Yukarıda, yüzün 2 pozisyonunu analiz ettim ama yine de bunları çizmek tam yüze (IMHO) göre daha zordur, bu yüzden onunla başlayalım, yaptığımız ilk şey bir daire çizmektir.


  • Adım 4

    Bu adım daha zor olacak, bir çene çizmemiz gerekiyor, 11 ve 13 numaralı çizgileri işaretleyin, gözlerinizin olacağı yeri de işaretleyebilirsiniz, gözler arasındaki mesafe yaklaşık olarak gözün boyutuna eşittir, buna dikkat edin.


  • Adım 5

    Bu adımda karakterimizin gözlerini, ağzını, burnunu ve kaşlarını çiziyoruz.


  • Adım 6

    Bazı insanlar göz çizmede iyi değildir, bu yüzden onları ayrıntılı olarak ayırdım. kadın gözleri:


  • Adım 7

    Erkek gözler:


  • Adım 8

    Bu adımda karakterimizin kulaklarını çiziyoruz, Ayrıca bu aşamada çene çizgisini düzeltebilirsiniz.


  • Adım 9

    İşte bazı kulak örnekleri: 1.Regular.2. Vampir kulağı (iblis) 3-4.Bunlar elf kulaklarıdır.5.Köpek.6. Kedi.


  • Adım 10

    Karakterimize saç çiziyoruz. Baş çizgisinin üzerine yerleştirilmelidirler.


  • Adım 11

    Saç modeli türleri:


  • Adım 1/2

    Bence düz saç çizmekle bir sorununuz yok, o halde kıvırcık saça bir göz atalım:


  • Adım 13

    Artık karakterimizi siyah kalem/işaretleyici/kalem ile daire içine alabiliriz.


  • Adım 14

    Ayrıca istediğiniz gibi renklendirebilirsiniz.

  • Adım 15

    Dışında kadın karakter erkek çizebilirsiniz, hemen hemen aynı şekilde çizilir.(Erkeklerde çene kadınlara göre daha uzundur)


Japon çizgi romanları (manga) ve çizgi filmleri (anime), kendi gelenekleri ve kuralları olan devasa bir kültür katmanıdır. Anime karakterleri kolayca tanınabilir ve bu akımın milyonlarca hayranı görsel Sanatlar tüm dünyaya dağılmış.

Bir dizi dersimizde manga ve animeyi nasıl doğru ve güzel çizeceğimizden bahsedeceğiz. İlk derste çizimin temelleri ile başlayacağız.

Hareket hayattır

Dinamikler olmadan anime ve manga imkansızdır. Her bölüm belirli bir olay ve belirli bir hareketle karakterize edilir. Anime karakterinizi çizeceğiniz zaman öncelikle çizimde hangi pozu alması gerektiğini düşünün. "Hafızadan" veya "uygun gördüğünüz şekilde" çizmeye çalışmayın. Manga sadece (ve her zaman değil) iri gözler değil, her şeyden önce "gerçek dünya" ile açık bir yazışmadır. Örneklere kesinlikle ihtiyacınız olacak. Başka çalışmalardan benzer görüntüler çekin veya kendinize poz vermek için büyük bir ayna kullanın. Son taslağa geçmeden önce farklı açıları deneyin.

Çizimin temelleri. Bir kahraman figürü oluşturun

"" Dersinden de bildiğiniz gibi, bir kişinin boyu ortalama olarak "başının" yedi buçuk katıdır. Çünkü anime kahramanları hala bir tür kahramandır, o zaman boyları kural olarak 8 veya daha fazla "kafa" dır. Böylece kahramanlarımız kendilerini daha iyi ifade ediyor. Vücudun geri kalan oranları, bir kişinin oranlarıyla aynıdır.

Çizimin ilk aşamasında, sadece gelecekteki karakterimizin başka bir element efendisinden çok mafsallı bir bebeğe benzeyen bir mankenini yaratırız.

Çerçeveden genel yapıya

O halde karakterimize daha spesifik özellikler vermeye çalışalım. Kolaylık sağlamak için en basit pozu alalım. Kasları belirleyin, eklem noktalarına küçük ovaller koyun. Lütfen bileklerin ve bacakların en alt kısmının çubuk olarak kaldığını unutmayın. Gövde de bacaklara sabitlenmemiştir.

Konturları bitirmek

Şimdi nihayet vücudun hatlarını oluşturacağız. Tamamen kahramanımızın görüntüsünü oluşturan hafif kavisli çizgileri dikkatlice çizin. Çizgilerin düzgünlüğü son derece önemlidir. Herhangi bir açı, mekanik ve doğal olmayan bir etki yaratacaktır.

Sakız bizim her şeyimiz

Tüm yardımcı hatları nazikçe silin. Gördüğünüz gibi bir adamımız var. Bir kadını canlandırmak istiyorsanız, belirgin bir göğsün yanı sıra, ona bir kum saati şekli vererek daha geniş kalçaları ve daha ince bir bel yapmanız gerekir. Manga kanonuna göre kadınların daha dar omuzları ve daha ince boyunları vardır. Çoğu zaman, bir kadının bacakları, kum saati şeklini daha da vurgulayacak şekilde çizilir.

Bu nedenle, gereksiz tüm ayrıntıları silin. Tümsekleri temizlemekten çekinmeyin. Vücudumuz detaylandırmaya hazır.

poz vermek

Genel olarak ve bu eğitimde uyguladığımız "çubuk-çubuk-salatalık" yaklaşımı, yeni başlayanlar için farklı pozları öğrenmeleri ve karakterlerini gerekli pozisyonda doğru şekilde çizmeleri için çok uygun bir yoldur. Bu eklemli yönteme alıştıktan sonra, daha sonra bu adımı atlayarak karakter çizebilirsiniz. Örneğin, yukarıdaki resimde olduğu gibi figürler çizerek karakterlerin çeşitli konumlarını çizme alıştırması yapın.

İÇİNDE sonraki dersler Anime ve manga çizmenin temellerini adım adım incelememize devam edeceğiz.

Japon çizim tarzı - anime - yetişkinler ve çocuklar arasında çok popüler. Birçoğu bu tekniğe hakim olmak istiyor.

Bu konuda, tek bir hedefe ulaşmayı amaçlayan - bir kişiye önce kalemle, sonra boyalarla doğru şekilde çizmeyi kademeli olarak öğretmek için birçok kılavuz ve öğretici yayınlandı.

Anime sanatı, geçen yüzyılın altmışlı yıllarının sonunda Japonya'da ortaya çıktı ve başlangıçta yalnızca animasyonda kullanıldı.

tanıtım ile modern teknolojiler bilgisayar grafik görüntüsünü hızlı ve kolay bir şekilde oluşturmak mümkün hale geldi, ancak insan yapımı türün hayranları hala vardı.

Bunu veya bu çizimi anime tarzında sıfırdan nasıl çizeceğinizi öğrenin.

Sıfırdan anime tarzında çizmeyi nasıl öğrenebilirim?

Ayrıntılı bir analizle ağır ve karmaşık bir çizim oldukça basit çıkıyor.

Tekniğe hakim olmak Japon modeli, sabırlı olmalı, azim göstermeli ve kılavuzdaki metodolojiye bağlı kalarak, anime'nin uygulanmasında sıfırdan kademeli olarak ustalaşmalısınız.

Öncelikle, aşağıdaki tabloda verilen gereksinimlerden bazılarını hazırlamanız ve bunlara aşina olmanız gerekir:

  • Onun keskinleştirilmiş bir kalemle uygulanır, doğru şekilde gölgelenir.
  • İlk aşama- bir kontur çizmek. Bunu yapmak için, başlangıçta hücrelerde eskizler yaparak bir cetvel veya öğrenci defteri kullanabilirsiniz.
  • Seçildi resmin detayları birbirine yakın çizilmiştir, aksi takdirde bütünlük olmayacaktır.
  • Kuluçka paralellikten sapmalardan kaçınarak minimum çizgi mesafesinde gerçekleştirilir.
  • gölgeler Ufalanan kurşunu tuvalet kağıdı veya kuru parmak ile ovalayarak uygulayınız.
  • Dikkatlice sadece yumuşak bir silgi kullanarak bir silgiyle çalışın. çizmeyi unutma güzel çizim hasarlı bir kağıt yüzeyinde mümkün değildir.
  • İle ekstra konturları kaldırın veya resmin gölgelerini azaltın, hamuru gibi görünen özel bir silme kütlesi kullanın.

    Görevle kolayca başa çıkabilir. Eğer yoksa, ekmek kırıntılarını kullanabilirsiniz.

Anime tekniğinin ana kurallarına aşina olduktan sonra çizime geçiyoruz. Karmaşık bir kompozisyonun uygulanmasını hemen üstlenmemelisiniz. Her zaman en basitinden başlamalısın.

Önemli olan elinizi doğru yerleştirmek ve basit figürleri nasıl yapacağınızı öğrenmek.

Yavaş yavaş, çizim tekniğinin anlaşılması gelecek, bir el dolacak ve daha zor unsurları denemek mümkün olacak: masal kahramanları(tam yüz veya profilde), doğa, arabalar.

Son olarak, becerilerini geliştirerek insan portreleri çizmeye başlarlar. Bu çok zor bir iş, özellikle insani duyguları bir öpücük, öfke, neşe ve diğer duygu ve hallerle ifade etmek istiyorsanız.

Güzel bir anime yüzü nasıl çizilir?

Bir kişinin yüzünü güzel bir şekilde tasvir etmek kolay bir iş değildir, ancak aşağıdaki kılavuza sıkı sıkıya bağlı kalarak basit ve eğlenceli hale gelecektir.

Bir insan yüzü çizmek için adım adım talimatlar:

  1. pusula bir daire çizin - bu kafa olacak.
  2. Kabul edilmiş daire dikey olarak ikiye bölünür.
  3. bulunan merkez ve dikey işaretleme merkez çizgisi çizilir.
  4. Her ortaya çıkan dikey bölüm de bölümlere bölünür.
  5. Toplam:üç dikey çizgi. Gözleri, saçı ve alnı doğru şekilde çizmek için gereklidirler.
  6. Başlayalım yüz boyamak için.

    Bunu yapmak için, dairemizi üçte iki aşağı doğru uzatmamız ve her iki taraftaki alt segmentte belirtilen uzunluğa eşit bir yüksekliğe dikey çizgiler çizmemiz gerekiyor.

    Orta dikey çizgi, segmentin sonuna kadar uzatılmalıdır.

  7. Kabul edilmiş segmentleri dikey olarak böleriz: birincisi dairenin son alt noktası, ikincisi beyan edilen işaretlemenin sonu, ortada eksenel olan.
  8. bunlarda alanlar kişinin burnu ve dudakları olacaktır.
  9. Başlarkenşekillerle yüzleşmek. Karakterin türü, onları nasıl gösterdiğimize bağlıdır.

    Bunu yapmak için, dairenin alt yatay çizgisinden başlayarak, V harfini gösteren orta dikey çizginin alt noktasında birleşen iki dikey çizgiyi açılı olarak yerleştiriyoruz.

  10. Önce, Gözleri çizmeye başladığınızda, yüz üzerinde eşit aralıklarla yerleştirildiklerinden emin olmanız gerekir.

    Gözler tamamen açık olabilir veya kavisli bir çizgi olarak tasvir edilebilir. Çeşitli seçenekler gözlerin görüntüleri, tam olarak, gerçekleştirmenin yanı sıra sayısızdır.

  11. altta dairenin dalı burnu çizin. Şekli, hangi karakteri canlandıracağımıza bağlıdır. Ana şey, bunu merkezi dikey eksene simetrik olarak yapmaktır.
  12. ağız ve dudaklar ortaya çıkan V harfinden çıkmadan kesinlikle burun altına uygulanır.
  13. Sonraki yanaklar aşamalı olarak tasvir edilmiştir. Karakterin zayıf mı yoksa şişman mı olacağı nasıl çizildiğine bağlıdır.

    Simetrik olarak çalışırlar. orta çizgi alt köşeden daireye bitişik çizgilerin başına kadar.

  14. Kulaklar Karakter, daireye bitişik dikdörtgenin üst kısımlarında bulunur. Göz hizasında olmalılar.
  15. Başlayalım saça Üst yatay çizginin orta dikey (eksenel) ile kesişme noktasından başlamalıdırlar.

    Saç modeli konfigürasyonu, karakterin türüne bağlı olarak ayarlanır.

  16. Gerekliçizim gerektiriyorsa iris, gözbebekleri ve vurguları çizerek gözlere dikkat edin.

Anime ruhun yaratılmasıdır. Çizgileri birbirine göre nasıl yerleştirdiğiniz, hangi kıvrımı tercih ettiğiniz genel olarak ortaya çıkan yüzün ve karakterin tipine bağlıdır.

Aşamalarda tam büyümede bir anime kızı nasıl çizilir?

Bir anime kızı çizmeye karar verirseniz tam yükseklik, çizimin yaşayan bir insanla benzerliği olması gerektiği unutulmamalıdır.

Bu nedenle, aşağıdaki sıra izlenmelidir:

  • Birinci yaka çizgisini omurga, omuzlar ve bacaklarla birlikte çizin. Burada resmin dinamik olup olmayacağına hemen karar verebilir ve poza karar verebilirsiniz.
  • Daha öte iskelet ince çizgilerle çizilir - bu şematik sunum eklemlerin ve vücudun diğer bölümlerinin yerlerinde daireler ile.
  • KAFA. Yukarıda belirtildiği gibi çiziyoruz. Ancak figürdeki yüz hatlarının anlamlı olması, gözlerin iri olması gerektiğini unutmamalısınız.
  • Saç. Herhangi bir saç modeli önceden belirtilen kurallara göre seçilir ve gerçekleştirilir.
  • şematik görüntü gerçek formlarla özetlenmiştir, ancak kızların erkeklerden daha fazla zarafete sahip olduğunu unutmayın, bu nedenle ince bir bel ve gür kalçalar sergilenir.

    Göğüse özellikle dikkat edilir - mümkün olduğunca doğal görünmelidir.

  • Seçildi kıyafetler - güzel bir elbise veya dar bir takım elbise olabilir, seçim sizin.
  • uzuvlar Kızlar her zaman erkeklerden daha zayıftır. Kolların ve bacakların mükemmel bir şekilde eşit olamayacağı unutulmamalıdır - kıvrımlar yapılmalıdır.
  • resim dur ve eller. Dirsek ve bilek eklemlerini vurgulamayı unutmayın.
  • Ekçizgiler silinir - bu, işin tamamlanmasıdır.

Kalemle anime hayvanları nasıl çizilir?

Anime evrensel bir çizim tekniğidir. Bir şeyi tasvir etmeyi öğrendikten ve tekniğe hakim olduktan sonra, her şeyi çizebilirsiniz.

Çeşitli çizim örneklerini kullanarak çocuklara bu tekniği öğretmek özellikle ilginçtir. masal karakterleri ve hayvanlar:

  • kurt.
  • Köpekler
  • Midilli.
  • Melek.
  • Tilkiler vb.

Yeni başlayanlar için basit bir kalemle bu çizim tekniğini bir kedi örneğini kullanarak inceleyelim:

  • İlk önce büyük bir oval çizmeniz gerekiyor - bu, hayvanın başı olacak. Yardımcı çizgilerle, kulakları, gözleri, burnu, ağzı olan bir insanla aynı prensibe göre işaretlenir.
  • Daha sonra, boyun bölgesinde büyük olanla doğrudan kesişen daha küçük bir oval çizilir - bu vücuttur. Bacaklar ve kuyruk çıkıyor.
  • Kedinin gözlerinin büyük olduğu ve merkez çizgiye simetrik olarak yerleştirildiği unutulmamalıdır; ortasında biraz daha alçak, yuvarlak bir burun çizilir, kulaklar ovalin üst sınırının ötesinde yapılır ve sivri bir şekle sahiptir.
  • Ortaya çıkan yavru kediyi, çizimi parlak renklerle tamamlayan lüks bir bıyık, kabarık saçlarla süslemeye devam ediyor.

Herhangi bir çizim ve özellikle anime, sadece çocuklar için değil yetişkinler için de heyecan verici bir eğlencedir. Öğrenin, çizin ve eğlenin.

Yararlı video

sahip olmadan bile Sanat eğitimi, evde benzersiz anime karakterleri yaratabilirsiniz! Bu yazıda MirSovetov ana anime çizim tekniklerini anlatacak ve bunun ne kadar basit ve heyecan verici olduğunu göreceksiniz.

Anime tarihi

Başlangıçta anime, resimlerdeki hikayeler olarak konumlandırıldı. En eski arkeolojik buluntular Japon Kültürü anime temellerinin, animasyon ve basılı zanaatın ortaya çıkmasından çok önce ortaya çıktığına tanıklık edin. Eski Japon hükümdarlarının mezarlarında, yapısı ve ideolojisi açıkça klasik anime'ye benzeyen çizimler hala bulunur.

Yaratıcı modern tarz anime ve manga Osamu Tezuka olarak kabul edilir. Dünyanın dört bir yanındaki insanlara aşık olan ve takip edilecek bir örnek haline gelen kendi benzersiz tarzını yarattı. Arka uzun yıllar onun yaratıcı aktivite Osamu 500'den fazla çizgi roman çizdi, bunlardan bazıları birkaç sayfa ile sınırlı kalmayıp 5 cilt kadar sürdü! Gerçek bir çizgi roman hayranıydı. Anime tutkusuna takıntılı olan Tezuka, duygularını dünyanın dört bir yanındaki sanatçılara aktardı ve bugüne kadar yaşayan büyük bir miras bıraktı.

Diğer birçok kültürün aksine Japon animasyonu kimliğini kaybetmekten korkmaz ve sürekli olarak kendini ödünç alır. sanatsal teknikler diğer insanların. Buna rağmen anime, benzersiz ve tanınabilir bir tarz olarak kalırken yalnızca daha çeşitli ve zengin hale geliyor. O kadar köklü ki, Japon animatörler tamamen "Avrupalı" bir şey yaratmaya çalışsalar bile, geleneksel anime tarzından uzaklaşamıyorlar.

Stil Özellikleri

Anime tarzını diğer çizgi roman tarzlarından ayıran ana özellik, en karmaşık insani duyguları sadece birkaç dokunuşla sergilemenizi sağlayan geliştirilmiş sembolik grafiklerdir. En küçük nüanslar kahramanın karakterini aktarır, hikayesini anlatır ... Bu animede, tek bir satır izleyiciye tüm hikayeyi anlatabildiğinde, eski Doğu çizim tekniklerine benziyor.

En önemlilerinden biri ayırt edici özellikler anime gözlerin görüntüsüdür. Boyutları ve parlaklık dereceleri, kahramanın ne kadar genç olduğunu gösterir - karakter ne kadar gençse, gözleri o kadar büyük ve parlaktır.

Kahramanın büyümesi de önemli bir rol oynar. Uzun boylu ve görkemli figürler, bunun cesur ve cesur bir karakter olduğunu ve karikatür-küçük boyutun gençlik ve çocuksuluğun bir işareti olduğunu gösterir.

Batılı çizgi romanlar, süper kahraman hikayelerine ve fanteziye odaklanma eğilimindedir. Anime kurgu ile sınırlı değildir, tüm yelpazeyi kapsar. insan hayatı. anime hikayeleri arasında var peri masalları, tarihi kronikler, korkular, dramalar. Bu, herhangi bir konuya açık olan tam teşekküllü bir türdür. Bunu takip eder hedef kitle sadece çocuklar ve ergenler değil, aynı zamanda yetişkinlerdir.

Bir kızın yüzünü çizmek

Sanatsal beceri düzeyi ne olursa olsun herkes profesyonel bir anime sanatçısı olabilir. Tek ihtiyacınız olan pratik ve sabır. Tüm çizim kurşun kalemle yapılır ve yalnızca son konturlar kalem, işaretleyici veya mürekkeple yapılır. Çizimi suluboya veya yardımıyla renklendirebilirsiniz. grafik editör Bir tablette çizim yapmayı tercih ederseniz.

Bir daire çizin ve dikey bir çizgi ile ikiye bölün. Bu, yüz özelliklerinin simetrik gösterimi için gereklidir. Zamanla, yüz tipine ve başın dönüşüne bağlı olarak farklı varyasyonlarda dikey bir çizgi çizebilirsiniz.

Çemberin ortasının hemen üzerine, çizin yatay çizgi karakterin gözlerinin yerini belirtmek için. Yine yüz tipine göre gözlerin pozisyonu değişkenlik gösterebilir. Bir kız çizdiğiniz için gözleri iri olacaktır (genç karakter). Bu önemli nokta, anime çizerken her zaman akılda tutulması gereken.

Öğrencilere de büyük rol düşüyor. Birkaç yanıp sönen büyük göz bebekleri, karakterin şaşırdığını veya sevindiğini ve geniş olduğunu gösterir. açık gözler küçük göz bebekleri ile korku ve korkuyu ifade eder.

Kızın yüzünün ayrıntılarını çizin. Burun genellikle düz ve hafif sivridir, ağız küçüktür ve dudaklar dardır. Erkeklerin kızlardan daha büyük burunları vardır. Karakter neşeli ise burun olması gerekenden biraz daha yukarı çekilir ve daha yuvarlak hale getirilir.

Kaşlar, duyguları ifade etmek için güçlü bir araçtır. gerçek hayat anime çizgi romanlarında olduğu gibi. Karakter kızgınsa, kaşları çekik olacaktır. Kalkık kaşlar şaşkınlığı, düz kaşlar - kayıtsızlığı vb. yansıtır.

Saçı çiz. Anime'de saç çizmek için özel kurallar olmadığı için burada tüm hayal gücünüzü gösterebilirsiniz. Karakterlerin saç stilleri ve saç yapısı çok çeşitli ve sıra dışı olabilir!

Ana hatları boya veya mürekkeple çizerek çizimi bitirin. Geleneksel olarak, anime sanatçıları bunun için suluboya veya doğal mürekkep kullanır.

göz çizimi

Gözler, anime çizme sanatında en önemli ifade aracıdır. Karakterleri icat etmeye başlamadan önce nasıl göz çizileceğini öğrenin. Buna özellikle dikkat edin çünkü en ufak bir hata çiziminizi mahvedebilir veya kahramanın yanlış ruh halini aktarabilir. Genel olarak, anime gözlerini nasıl çizeceğinizi öğrenirseniz, bu ilginç bilimde pratikte ustalaşmışsınız demektir!

Açık kurallara rağmen grafik görüntü göz, ​​belirli bir karaktere uygulanabilecek kesin kalıplar yoktur. Gözler kirpikli veya kirpiksiz, tek bir parıltıyla veya küçük yansımaların saçılmasıyla, yuvarlak bir irisle veya hiç olmadan olabilir.

Gözleri tasvir ederken tüm hayal gücünüzü gösterebilirsiniz, ancak birkaç basit kuralı hatırlamanız gerekir:

  • Nasıl daha fazla göz, karakter ne kadar gençse;
  • çok sayıda vurgu, kahramanın dünyaya "açıklığını" gösterir;
  • erkeklerin gözleri daha dar ve daha küçüktür ve kadınlarınkinden farklıdır.

Herhangi bir göz çizmek birkaç standart adıma ayrılabilir:

  1. İlk önce yüzün oranlarına göre göz küresini çizin.
  2. Üst ve alt göz kapaklarından bir çizgi çizin, bir göz bölümü oluşturun. Gözler ne kadar geniş olursa, karakter o kadar saf ve "çocukça" görünecektir.
  3. Kahramanın bakış yönüne göre bir iris çizin.
  4. Kaşları çizin. Kaşların şekli dilediğiniz gibi seçilebilir ancak erkek ve kadın kaşlarının önemli ölçüde farklı olduğunu unutmayın. Kaşların yüzdeki konumu (yüksek, alçak, eğik, düz) kahramanın ruh halini ve karakterini oluşturur.
  5. Ayrıntıları tamamlayın - göz bebeği, kirpikler vb.
  6. Kılavuz çizgileri silin ve sonucun tadını çıkarın!

Parlamaya özellikle dikkat edilmelidir. İrisin kendisinde bulunabilirler veya onu geçebilirler. Vurgular yalnızca parlak beyaz değil, aynı zamanda net veya bulanık kenarlıklarla yarı saydamdır. İris ve gözbebeğinin dış hatları ne kadar parlak ve kalınsa, karakterinizin gözü o kadar etkileyici olacaktır. çizmeye çalış farklı şekiller göz atın ve en çok sevdiğinizi seçin!

İşte çizim ve renklendirme alıştırmaları için manga karakterlerinin bazı adım adım çizgi çizimleri. Saç stillerine dikkat edin - karakterlerin saç stilleri, manganın bir tür ticari markasıdır - genellikle karakterler yalnızca saç stillerinden tanınır:

1. 2.

3. 4.

Sasami kawaii

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

Son Goku

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

Kül Ketchum

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/


1) Saçı çizmeden önce tabanı çizin - baş, omuzlar, yüz vb.
Başın nerede bittiğini bilmek için başın arkasını çizin.


2) Şimdi saçın tüm kıvırcık olmayan kısımlarını çizin. Örneğin, bu kıza düz bir patlama çizdim.
Karakterinizin nasıl bir saç stiline sahip olmasını istediğiniz konusunda zaten bir fikriniz olmalıdır. At kuyruğu, at kuyruğu veya açık saç - şimdi bir fikir sahibi olmak İyi bir fikir(gerekirse kaba bir eskiz yapabilirsiniz)


3) Bu, bukleleri kendileri çizmek için yaptığım hazırlıkların sonu. Kızımın saçını düğüm (ya da odango, ne demek istersen) şeklinde ördüm ve saçları sıkıca geri çekilmiş gibi görünmesi için birkaç tutam ekledim.
Saçını benim gibi yapmak zorunda değilsin, bu karakterini kıvırcık aşamasına nasıl hazırlayacağına dair sadece bir örnek.


4) Şimdi kıvırmaya başlıyoruz. İlk kıvrılmanın arkasını temsil etmek için bazı eğri çizgiler çizin. Kıvrım ince ve kalın kısımlara ayrıldı, ancak isterseniz bir kalın da yapabilirsiniz.


5) Şimdi ön kısmı çizelim. Biraz ağırlık ve kalınlık vermek için bir tarafta hafif bir yuvarlama yapın. Bitmiş kıvrımı elde etmek için 4. adımda çizilen çizgileri kapattığınızdan emin olun.


6) İkinci kıvrımın arkasını çizin. Çünkü bu saç çok gevşek ve "yaylı" olacak, bukleler arasında yeterince boşluk bırakıyorum.


7) Girdabın ön yarısını çizin, bu kez önceki girdaptan farklı olarak arkasına bir eğri ekleyin. Her kıvrımın farklı kalınlığına dikkat edin.


8) Bu sefer başka bir bukle seti yapın daha yakın arkadaş bir arkadaşa - sıkı bukleler yapmak istiyorsanız, benim yaptığım gibi mesafeler bırakmak yerine onları her yere yakın çekin.


9) Kalınlığı ve aralarındaki mesafeyi değiştirerek kıvrılmadan sonra kıvrılmaya devam edin. Kıvrımın arkasına bazı çizgiler ekleyebilirsiniz.


10) Kıvırmaya devam edin. Nerede kalacağınızı bildiğinizden emin olun (kısa da iyidir!)


11) Küçük bir bukle ile bitirin.


12) Tüm işlemi başın diğer tarafında tekrarlayın. Arkadakilere geçmeden önce tüm ön bukleleri çizin.


13) Şimdi arkaya geçelim. Kafanız karışmaya başlarsa, daha az kalem basıncıyla çizmeyi deneyin. Çok fazla bukle varsa bu yardımcı olabilir.


14) Bu, tüm bukleler ile bitmiş versiyondur! Hala birkaç küçük şey eksik. Şimdi onları ekleyelim.


15) Sadece birkaç küçük bukle ekleyin (her sırayı bitirdiğimiz gibi).
Nihayet! Eskiz hazır!


16) Şimdi inme. Farklı kalınlıklarda çizgiler yapın. Tıpkı eskizdeki gibi, önce ön sıraları yapmaya çalışın ve kafanızın karışmaması için her kıvrımı ayrı ayrı yapın.


17) Bunlar daire içine alınmış bukleler. Alternatif ince ve kalın çizgiler.
Burada tüm görüntünün nasıl görüneceğini göstermek için karakterin üzerine çizdim. Ancak bukleleri yapmaya başlamadan önce karakterinizi tamamen çizebilirsiniz. Tüm bu çalışmalardan sonra resmin geri kalanını beğenmezseniz çok yazık olur. ;R


18) Artık renk ekleyebilirsiniz!
Gölgeler için daha koyu gölgeler ekleyerek, katman katman renklendirme için işaretleyiciler kullanıyorum.
Çünkü bu bir boyama dersi değil, sana ne yapman gerektiğini söylemeyeceğim. Deneyin veya bir ders bulun.


Resim şu an böyle görünüyor. Bitmekten çok uzak.
Umarım bu eğitim, karakterlerim için nasıl kıvırcık saç çizdiğimi anlamanıza yardımcı olur.
Bunların sadece yönergeler olduğunu unutmayın. Bunları pratik yapmak ve kendi tarzınızı geliştirmek için kullanabilirsiniz.
İyi şanlar!

Tercüme: Nancy namı diğer Lalaokati

1.Haydi temellere inelim!
Neyi yanlış yapıyorsun?

Örneğin aşağıdaki A, B ve C noktalarını ele alalım.
Düz bir çizgi - B ve eğri bir çizgi - C - B çizdiğinizde neye bakıyorsunuz? Bir kalemde mi? Veya C veya B noktaları?

Resim çizerken çizdiğiniz çizginin yönünü görmeli, kalemin sadece ucuna değil A, B ve C noktalarına da eşit olarak bakmalısınız. kalemin ucu.

Ardından, aşağıdaki 7 rastgele noktaya bakın. Ne görüyorsun?
Sadece bir nokta grubu mu? Veya şekli hafifçe ayırt edebiliyor musunuz?

Noktaları rastgele numaralandıralım. Hala istediğiniz şekli alamadınız mı?

Noktaları, gözlerinizin şekil üzerinde otomatik olarak takip edeceği anlamlar verecek şekilde yeniden numaralandıralım. Bu şekilde noktalara bakarak şekli çıkarabilenler şekil çizebilirler.

Sonunda noktalar birleştirilir. Rastgele çizgiler bir şekil oluşturmak için birleşir yetenekli insanlarçizim yaparken resim içindeki gizli çizgileri hissedip izini sürebilirler. Şekil çizme yeteneğiniz, noktaları gerçekten doğru sırada oluşturup oluşturamadığınıza bağlıdır.

2. "İyi bir resim" nasıl çizilir? "

Bir işi iyi yapan nedir? Taslak mı? İlginç detay? proje? Ders? Birleştirmek? Tüm bu bileşenler önemlidir, ancak duymak istiyorsanız olumlu eleştiriler Başkalarından çalışmanız hakkında bir izlenim yaratmalı ve duygularınızı iletmelisiniz. Başka bir deyişle, işinizi görenlerle bilinçaltında bağlantı kurabilmelisiniz.
Başlayın, bir kare kutu çizin. Bu bir Grafik testidir.



1-6 numaralı odalarda, yeni bilgi Yavaş yavaş kutuya eklenir. Mutlak başlangıç ​​seviyesinde yapılan çizimlerde yer alan bilgi miktarı, basit bir kutudan ileri seviyeye kadar mükemmeldir. Bu, 1 ve 8 sayıları arasındaki farkla gösterilmektedir.

Gözlemci (kutuyu çizme görevini belirleyen kişi) yalnızca istediğini görmeyi bekler, 6 - 8 numaralı kare kutu bu beklentileri aşıyor. 6 - 8 rakamlarının hata olduğunu söyleyemezsiniz. Etkili bir anahtar, bireysel bir yorum göstermektir.

Çizime bir sürpriz unsuru vermek ve dahil etmek gerekir. Ek Bilgiler içine, bu da onu daha ilginç kılacaktır. Elbette bunu yapabilmek için eskiz konusunda iyi olmalısınız. Ama bunun da ötesinde, şunu da bulmalısın ilginç konu, karakter pozu ve proje.

Örnek 9 ve 10'daki karakter aynı olsa da, sadece tasarım olarak değil, kişilik olarak da ne kadar farklı olduklarını görebilirsiniz. Okuyucunun ana anime ve manga karakterinin çekici olduğu görüşündeki bilinçaltı bir öncüldür. Bu, çekiciliklerine derinlik katan, beklenen şeydir. Beklentilerini aşarak okuyucuyu şaşırtabiliriz, birisi çiziminizin "iyi" olduğunu söylediğinde bu ilk adımdır, ancak asıl başlangıç, "harika" dedikleri zamandır.

Circle dergilerine benzer şekilde okuyucunun beklentilerine göre de çizim yapabilirsiniz.
Örneğin, kutulara bakıldığında, bir animatör 8. seviyeye kadar çizim yapabilse de okuyucular 6. seviye çizimleri görmeyi bekledikleri için bunu yapmazlar. Benzer şekilde animatör, gerçekçi illüstrasyonlar çizmek yerine basit çizgilerle manga çizer ve Simple Distortion (SD) gibi uygun karakterler oluşturur.

Her şeyden önce, kare kutular çizin.
Ne? Tekrar!
Temelleri öğrenmeliyiz!




Doğru perspektifle nasıl çizileceği özel kitaplarda anlatılıyor ama bir mimar gibi hassasiyetle çizmek zorunda değilsiniz. Bir kez alıştığınızda, çizim yapmak veya kaçış noktası hakkında düşünmek için fazla zaman harcamazsınız.
Elle düz çizgiler çizin (cetvel veya şablon yok). üzerine bir çizgi çiz temiz sayfa kağıdı bir noktadan diğerine, sonucu zihninizde hayal ederek. Eskizlerinizle aynı şeyi yaparsınız, sadece daha büyük ölçekte.

3. Başlamadan önce.
Çizmeye başla! Ama ondan önce.

Çizmeye başlayacağınız iyi söyleniyor ama ne çizeceksiniz?
İster istemez kalemde ustalaştın mı? Bir RPG (Rol Yapma Oyunu) karakteri mi çizeceksin? Manga karakteri? Dövüşte bir kahraman mı? Veya bir illüstrasyon veya logo çizmeyi mi planlıyorsunuz? Karakter Temel İfade Diyagramları? Çizip karalamanız önemli değil. Karakterin, konumun ve pozun belirli bir görüntüsüne sahip olduğunuzdan emin olun. İyi resimler bir proje ile başlar.
Buna karar verildikten sonra, çizimin temizliği veya sayfada yeterli diz mesafesi olup olmadığı konusunda endişelenmenize gerek olmayan genel bir görüntü oluşturmak için hareketin ana hatlarını çizersiniz. iyi resim sağlam bir taslağı vardır. Bu, taslağın ilk adımıdır.

Şimdi taslağı detaylandırın!

Genel olarak, insanlar basit çokgenler çizerseniz uyumlu bir eskiz elde etmenin çok zor olduğunu düşünürler. Aslında bir illüstrasyon çizdiğinizde bir kare çizmiyorsunuz. Bununla birlikte, vücudun her bir bölümünün hangi pozisyonda olduğuna karar vermelisiniz. Ve doğru yaptığınızda, iyi ve hızlı bir şekilde çizeceksiniz.

Şimdilik kare kutular çizebilirsiniz, ancak yakında karakter çizebileceksiniz.

4. Temel konulara geçelim

Vücut boyutunu düşünmenin zamanı geldi.

4. Shoujo Manga (Çizgi Roman Kızları)
Çok ince belli bir karakter ve uzun bacaklar. Kızlarda vücut hatları orantılı olarak belirgindir, ancak kafa küçüktür. Oğlanlar hemen hemen aynı şekilde çizilir, ancak daha geniş omuzlarla.

5. Komik SD karakteri
Bu tip, küçük bir vücutla ama büyük kollar, bacaklar ve kafa ile komik görünüyor.

6. Gerçekçi tip.
Gövde, vücut ve bacakların uzunluğu orantılıdır - abartılı dar bel dışında kabaca aynı Kızlar.

Karakter çizimi stil ile farklıdır. Manga ya da illüstrasyon olmasına bağlı olarak sadece vücut oranındaki bir değişiklik değil, örneğin aynı karakterin farklı özellikleri olacaktır. Karşılaştırmak çeşitli çizimler Aşağıdaki aynı karakterden, özellikle gözlerin ve ellerin nasıl çizildiğine bakın. Bazı detayların ayrıntılı olarak işlendiğini, bazılarının ise atlandığını fark edersiniz.

5. Çizim Detayları
karakter çizimi
Tek tek karakterlere baktığınız sürece, ancak tek bir karakterle animasyon veya manga çalışması üretilemez. Ayrıca destek karakterleri çizebilmelisiniz.
Destek karakterlerinin nasıl çizileceğini de görün. Her birinin bireyselliğini hassasiyetle ifade etmelisiniz. Yapmanız gereken iki şey var, baş karakterlerin öne çıkmasını sağlayın ve destek karakterlerin onları ilginç kılmak için yeterli kişiliğe sahip olmasını sağlayın. Her karakterin kişisel geçmişini (geçmişlerini, inançlarını, ana karakterle ilişkilerini vb.) düşünün ve ardından bu bilgileri ifadeleri, saç modeli, kostümü ve aksesuarları gibi şeylerle esere aktarın.


3 - 7 numaralı karakterlerin çizilmesi, çekici ana karakterlerden çok daha zordur. Yaşlı insanları çizmek, çalışmalarınıza ve karakterlerinize gerçek hayatı yansıtacak.



kötüler

1- Düşman Danışmanı: Sihirbaz (Karakter #1) Sırtı bükülmüş yaşlı bir adam.
2- Düşman Lideri.İnatçı.
Omuzları, yandaki Güçlü Askerin omuzlarından daha dar. güzellikler.
3 - Düşman Danışmanı: kötü Cadı (karakter #2), Goodies tarafındaki cadı ile aynı boyuttadır, ancak kadınsı bir pozda değildir.
4 - 2 numaralı düşman lideri. Baş, Kahramanınkinden daha uzun ama Düşman Şefininkinden daha incedir. Çekici karakter.
5- Kadın Düşman Karakter
Güç duruşu benden bağımsız bir tür. Hero'dan biraz daha yüksek.
6 - Düşman Casusu. Maymun tipi (Kısa ve uzun kollu)
Ninja gibi adımlar.
7 - Canavar. Büyük eller gücünü vurgular.
8 - Willens'in evcil hayvanı
Tarihte özel bir anlamı yoktur.
Tarihte, şeytanın işlenmesini vurgulamak için.

6. Uygun bir poz arıyoruz.

Söyleyebileceğiniz çeviri:

1. Adım: Temel Bilgiler

1) Vücudun kıvrımlarını tanımlamama yardımcı olduğu için omurga ile başlıyorum. Tepeden başlıyorum ve omurganın sonunu (koksiks) aldığımızı düşündüğümüz yere kadar düzgün bir S-şeklinde eğri çiziyorum.

2) Sonra gövdeyi detaylarla (baş, kollar ve bel hatları) çiziyorum. Henüz sandığın şeklini çizmiyorum, bu sadece başlangıç.

3) Vücudun iyi bir elastik taslağını elde ettikten sonra, göğüslerin dış kenarlarını hafif kavisli çizgilerle (kırmızı çizgiler) çiziyoruz. Kolların ve göğüslerin (koltuk altlarının) birleştiği küçük deri kıvrımlarını işaretlemeyi unutmayın.

4) Ayrıntıları eklemeye başlıyorum. Göğüs hacmi kılavuz çizgilerle gösterilebilir. Göğüslerin vücuda yapışık olduğunu unutmayın ve göğsün tüm kütlesini çizerseniz, göğüs ile şişkin değil, sağlam bir kütle gibi görünecektir.

5 ve 6) Bu iki adımda meme uçlarını bulmaya çalışıyorum. 6. adımda her memenin merkezini belirlemek için küçük bir numara kullanıyorum. Bu, göğsü üç boyutlu bir nesne olarak temsil etmenize yardımcı olacaktır: her memeyi ikiye bölüyormuş gibi, infraklaviküler fossadan göğüslerin merkezine doğru ve tabanda altta hafifçe birleşen dikey çizgiler çizin. Unutmayın: sadece düzgün eğri çizgiler!!!

7) Vücut yağı olmayan insan olmadığı için 7. noktada kalçalarda hafif yuvarlaklık ve göğüs altında gövde ile gövdeyi çiziyorum.

8) Aynı gövde üzerinde büyük bir sandığın kaba bir taslağı. Meme uçlarının yerleştirilmesi için aynı prensibi sadece düzeltme ile kullanıyorum: meme uçları daha büyük ve çap olarak daha büyük ve memenin ağırlığı ve hacmi nedeniyle daha aşağıda yer alıyor.

9) Aynı vücutta küçük göğüsler. Aynı kural geçerlidir: daha küçük göğüsler, daha küçük meme uçları ve daha yüksek pozisyon.

Adım 2: Açılar!

Bir kadın iri ya da küçük olabilir ve göğsü orantılı olarak çizmeye çalışmalısınız. Çoğunda bile karikatür stilleri bu kuralı uygulayın. Soldaki örnekte, göğüsler beysbol toplarına benziyor ve gövdeden ayrılmış gibi görünüyor. Doğru: uyumlu görünüyorlar. Vücudun eğrisi değişirse göğüs çizgisinin de değiştiğini unutmayın. Burada küçük bir şema çizdim: Vücudun ana kısımlarını olduğu gibi kutular içine aldım ve netlik için orta çizgilerle çizdim. Ve unutmayın: göğüsler iki, ve her birini ayrı ayrı çizmeniz gerekiyor, asla tek bir kütleye sıkıştırılmıyorlar!

Kollar kaldırıldığında göğüsler hafifçe yanlara doğru gerilir. Bir kol kaldırıldığında, göğüsler hafifçe farklı seviyelerde yer alacaktır (yakın olan kolun arkasına çekilecektir). Her iki kol da başın üzerine kaldırıldığında koltuk altlarının altına küçük kıvrımlı çizgiler çizmeyi unutmayın.

Adım 3: Meme Şekli ve Etkileme Yöntemleri!

İnsanlar genellikle önemli bir şeyi unuturlar: Göğüsler plastikten yapılmamıştır! O sağlam değil. Şekli bir toptan çok bir kaydırak gibidir. Göğüsleri suyla dolu bir balon gibi düşünün: balon serbestçe sallandığında bir sarkaç gibidir, ancak göğse bastırırsanız, basınç noktasında bir girinti ve kenarda hacim artışı elde edersiniz. girinti.

Bazı giysiler bile göğsü sıkıştırabilir veya çeşitli yerlerden dışarı çıkmasına neden olabilir. Göğüsler her zaman yuvarlak değildir ve nadiren yuvarlaktır. (Tabii ki silikondan yapılmadıkça).

Aşağıdaki şemada el hareketlerinin göğüs şeklini nasıl etkilediğini gösteriyorum. Solda - dinlenme halindeki göğüs. Sağda - sıkıldılar veya bastırıldılar. Göğüs ile gövde arasındaki dikey kıvrım uzar, göğüs vücuda bastırılır.

Adım 4: İpuçları

Soldan sağa - küçük, orta ve büyük göğüsler. Son çizim, göğsün ne olmaması gerektiğidir. Yakından bakın, her memenin altındaki kırmızı çizgi, meme ile göğüs kafesi arasındaki deri kıvrımını temsil eder. Sağdaki en dıştaki memenin neredeyse hiç ağırlığı yoktur, bu nedenle orada kırışık yoktur. Ama unutmayın ki en küçük göğüslerin bile ağırlığı vardır!

Meme uçlarının ne renk olduğunu düşünün. Onları çok pembe yapmaya gerek yok. Bir vücut tonuna sahipler, sadece daha kırmızımsı, kahverengimsi, turuncumsu.
En azından parlak pembe meme uçları görmedim.
(Çeviri notu: saf yazar, kızları asla meme uçlarından çekmedi))

Yakın: meme ucunun yandan görünüşü. Meme uçlarının her zaman göğse dik olarak çıkmadığını unutmayın. Kural olarak, oldukça düz olabilirler ve göze çarpmayabilirler, ancak bazen çok cesurca dışarı çıkarlar!
(Not çev.: evet, yazarın bu konuda hala biraz tecrübesi var))

Tercüme: Chloe

Bir anime kedi nasıl çizilir

Adım 1. Öyleyse başlayalım. Kafa için bir taban olarak bir oval çizin. Ardından yüz kılavuz çizgilerini çizin. Namlu detaylarını orantılı olarak düzenlemenize yardımcı olacaklar. Burun, ağız ve gözlerin küçük ayrıntılarını ekleyin. Vücuda geçelim. Uzun bir kalp çiziyoruz, bu kedimizin göğsü olacak. Kalpten aşağıya iki çizgi çizin. Bunlar yavru kedimizin ön patileri olacak. Bundan sonra yanlara iki eğri çizgi çiziyoruz, bunlar arka ayaklar. Sağa uzun bir eğri çizgi daha çizmeyi unutmayalım, atkuyruğu.

Adım 2. Namlu alt kısmının tasarımı ile adıma başlıyoruz. Gözün kemerli kemerlerini belirliyoruz. Sonra, çizgiler çiziyoruz - pençelerin ve kuyruğun eskizleri.

Adım 3. Yünü göğsüne, kuyruğuna çekiyoruz. Namlu, kulaklar hakkında ayrıntılar ekleyin. Pençeleri detaylandırıyoruz.

Adım 4. Bıyık ekleyin, gözleri çizin. Kulak detaylandırma. Pençeleri bitirip göğsüne işaretler ekliyoruz. Hazır!

Adım 5 Fazladan çizgileri sildikten sonra kedimiz böyle görünüyor. Son değişken. Dilerseniz göğüs kısmındaki izi bırakabilir veya kendinize ait bir şey ekleyebilirsiniz. Dersi olabildiğince basit hale getirmeye çalıştım.


Tepe