Nabokov, yabancı edebiyat üzerine dersler okudu. Yabancı Edebiyat Üzerine John Updike Dersleri: Önsöz

Müzik okumak (Andrey Bitov)

Nabokov'un bir hikayesi var, tam olarak hangisinin, kahramanın nerede olduğunu, müzikten hiçbir şey anlamadığına dair her türlü çekincesiyle birinin evine veya salonuna girdiğini hatırlamıyorum (belki bu onun lirik deneyiminden kaynaklanmaktadır) ve yanlışlıkla belirli bir dörtlü veya üçlüye düşer ve edep uğruna katlanmaya ve sonuna kadar dinlemeye zorlanır. Ve böylece, nasıl hiçbir şey duymadığını veya anlamadığını anlatan Nabokov, öyle bir etki yaratıyor ki, bir okuyucu olarak sadece çaldıklarını değil, her enstrümanı ayrı ayrı duydum.

Tipik bir Nabokov etkisi: gerçekliğin yüksek doğruluğunu ortaya çıkarmak için bir inisiyasyon atmosferi yaratmak. Ne Tanrı'yı ​​ne de müziği inkar ederek, sadece onlardan bahsediyor.

Dolayısıyla bir nesir yazarı her şeyden önce bir bestecidir. Besteci, yalnızca ve o kadar da müzik kulağına sahip, melodik bir yeteneğe sahip bir kişi değil, aynı zamanda bütünü oluşturmak için parçaların uyumunu doğru bir şekilde birleştiren bir mimardır. Nabokov, kahramanına, müziği algılayamama konusundaki kendi özel itiraflarını, tam olarak büyük bir besteci olduğunu (bu arada, bir satranç bestecisi olarak bir büyükusta niteliğine sahipti) atfetti.

Bu müziğin ilk seslendirdiği yaprakları çizen bestecinin kafasında olmasına rağmen, müzik metninin yazıldığı notanın kendi başına ses çıkarmadığı, performans olmadan sadece kağıt olduğu açıktır.

Aynısı bir kitaptır. Bir pound kağıt. Yazar - yazar - besteci - okuyucusu olarak hareket edemez. Abartmadan, edebiyattaki okuyucu, müzikteki icracı ile aynı rolü oynar, bunun temel farkı, bunun uzlaşmacı bir eylem (orkestra - seyirci) değil, kendisiyle tek başına bireysel bir performans, yani anlayış olmasıdır.

Okuyucunun bu konumunu bir ayrıcalık olarak kabul edelim: Richter sadece senin için oynamayacak. Kural olarak, okuyucu muhatabına sevincini nasıl ileteceğini bilmez (eleştiri sayılmaz). Kötü edebiyat ve vasat okuyucular olduğu gibi, kötü müzik ve zayıf icracılar da vardır. Evrensel okuryazarlık bir engel değildir. Herkes müzik okuyabilseydi, dünyada nasıl bir kakofoninin hüküm süreceğini hayal edin!

Edebiyatta büyük bir besteci olduğunu dünyaya kanıtladıktan sonra edebiyatın en büyük icracısı oldu ve eserine kattı. (Besteci - icracı ve müzikte kombinasyon oldukça nadirdir: ya-ya da ...)

Bir kişiye kelimenin bu aziz, müzikal anlamıyla okumayı öğretecek böyle bir ders kitabı ancak hayal edilebilirdi.

Böyle bir ders kitabı önünüzde.

Yabancı edebiyatla ilgili derslerde bu nadir sanat okuma. Rus Edebiyatı Üzerine Dersler'de Nabokov'un kendisi yine de bunun bir parçasıdır: kural olarak mantıksız bir yabancıya öğretir, öğretir, yansıtır, ilham verir. Aklında her zaman Rus edebiyatının tüm gövdesi vardır, güzel kısımlarından birini veya diğerini tartışır. Bu kitapta yabancı edebiyatı, en sevdiği başyapıtlardan bazılarını okuyucunun performansı olarak sunuyor. Aradaki fark belki de bir orkestradaki solo bölüm ile bir maestro resitali arasındaki farkla aynıdır.

Bu dersleri okuduktan sonra Don Kişot'u gerçekten yeniden okumak istedim!

Ve ayrıca (zaten Nabokov'un notlarından) alıp okumak için nedense Jane Austen ve Stevenson'u kaçırdılar.

Okuyamadığım için kaçırmış olabilir miyim?..

Andrey Bitov

Önsöz (John Updike)

Vladimir Vladimirovich Nabokov, 1899'da St. Petersburg'da Shakespeare ile aynı gün doğdu. Hem aristokrat hem de zengin olan ailesi, belki de "nabob" kelimesiyle aynı Arapça kökten gelen bir soyadı taşıyordu ve 14. yüzyılda Tatar prensi Nabok-Murza ile Rusya'da ortaya çıktı. 18. yüzyıldan itibaren Nabokov'lar kendilerini askeri ve devlet alanlarında öne çıkardılar. Yazarımızın büyükbabası Dmitry Nikolaevich, II. İskender ve III. İskender altında Adalet Bakanıydı; oğlu Vladimir Dmitrievich, Rusya'daki umutsuz anayasal demokrasi mücadelesinde bir siyasetçi ve gazeteci olarak yer almak için umut verici bir mahkeme kariyerinden vazgeçti. 1908'de üç ay hapis yatan militan ve cesur bir liberal, önsezilere eziyet etmeden büyük bir şekilde yaşadı ve iki evi tuttu: modaya uygun bir bölgede, Morskaya'da babası tarafından yaptırılan bir şehir evi ve bir Sibiryalı Rukavishnikovs ailesinden gelen karısına çeyiz olarak getirdiği Vyra'daki kır mülkü. Küçük çocukların ifadesine göre, hayatta kalan ilk çocuk Vladimir, özellikle ebeveynlerin büyük ilgisini ve sevgisini gördü. Yaşının ötesinde gelişmişti, enerjikti, erken çocukluk döneminde sık sık hastaydı ama zamanla güçlendi. Evin bir arkadaşı daha sonra "alaycı kıvılcımlarla parıldayan, anlamlı, hareketli bir yüzü ve zeki, meraklı gözleri olan zayıf, narin bir çocuğu" hatırladı.

V. D. Nabokov, adil bir Anglo hayranıydı; çocuklara hem İngilizce hem de Fransızca öğretildi. Oğlu, "Memory, Speak" adlı anı kitabında şöyle diyor: "Rusça okumadan önce İngilizce okumayı öğrendim"; Nevsky'deki İngiliz Mağazasından bize akan "bir dizi İngiliz bonni ve mürebbiye" ve "sonsuz bir dizi rahat, kaliteli ürün" hatırlıyor. Kekler, kokulu tuzlar ve poker kartları ... ve renkli çizgili spor pazen ceketler ... ve talk beyazı, el değmemiş tüyler, tenis topları ... " Bu ciltte tartışılan yazarlardan ilk tanıdığı, muhtemelen Dickens'dı. Kırk yıl sonra Edmund Wilson'a, "Babam bir Dickens uzmanıydı ve bir zamanlar Dickens'ın büyük parçalarını biz çocuklara yüksek sesle okurdu," diye yazmıştı. "Belki de şehrin dışındaki yağmurlu akşamlarda Büyük Umutlar'ı yüksek sesle okumak... on iki ya da on üç yaşımdayken, gelecekte onu yeniden okumaktan vazgeçirdim." 1950'de Bleak House'u kendisine tavsiye eden Wilson'du. Nabokov, Playboy dergisinde yayınlanan bir röportajda çocukluk okumalarını hatırladı. “St. Petersburg'da on ila on beş yaşlarım arasında, muhtemelen hayatımın diğer beş yıllık dönemlerinden daha fazla -İngilizce, Rusça ve Fransızca - düzyazı ve şiir okudum. Özellikle Wells, Poe, Browning, Keats, Flaubert, Verlaine, Rimbaud, Chekhov, Tolstoy ve Alexander Blok'a bayıldım. Başka bir düzeyde, benim kahramanlarım Scarlet Pimpernel, Phileas Fogg ve Sherlock Holmes'du." Belki de bu "diğer düzey", Jekyll ve Hyde'ın Stevenson hikayesi gibi, Nabokov tarafından beklenmedik bir şekilde Avrupa klasikleri dersine dahil edilen, böylesine geç Viktorya dönemine ait, sisli bir Gotik örneği hakkındaki büyüleyici dersi açıklıyor.

Müzik okumak (Andrey Bitov)

Nabokov'un bir hikayesi var, tam olarak hangisinin, kahramanın nerede olduğunu, müzikten hiçbir şey anlamadığına dair her türlü çekincesiyle birinin evine veya salonuna girdiğini hatırlamıyorum (belki bu onun lirik deneyiminden kaynaklanmaktadır) ve yanlışlıkla belirli bir dörtlü veya üçlüye düşer ve edep uğruna katlanmaya ve sonuna kadar dinlemeye zorlanır. Ve böylece, nasıl hiçbir şey duymadığını veya anlamadığını anlatan Nabokov, öyle bir etki yaratıyor ki, bir okuyucu olarak sadece çaldıklarını değil, her enstrümanı ayrı ayrı duydum.

Tipik bir Nabokov etkisi: gerçekliğin yüksek doğruluğunu ortaya çıkarmak için bir inisiyasyon atmosferi yaratmak. Ne Tanrı'yı ​​ne de müziği inkar ederek, sadece onlardan bahsediyor.

Dolayısıyla bir nesir yazarı her şeyden önce bir bestecidir. Besteci, yalnızca ve o kadar da müzik kulağına sahip, melodik bir yeteneğe sahip bir kişi değil, aynı zamanda bütünü oluşturmak için parçaların uyumunu doğru bir şekilde birleştiren bir mimardır. Nabokov, kahramanına, müziği algılayamama konusundaki kendi özel itiraflarını, tam olarak büyük bir besteci olduğunu (bu arada, bir satranç bestecisi olarak bir büyükusta niteliğine sahipti) atfetti.

Bu müziğin ilk seslendirdiği yaprakları çizen bestecinin kafasında olmasına rağmen, müzik metninin yazıldığı notanın kendi başına ses çıkarmadığı, performans olmadan sadece kağıt olduğu açıktır.

Aynısı bir kitaptır. Bir pound kağıt. Yazar - yazar - besteci - okuyucusu olarak hareket edemez. Abartmadan, edebiyattaki okuyucu, müzikteki icracı ile aynı rolü oynar, bunun temel farkı, bunun uzlaşmacı bir eylem (orkestra - seyirci) değil, kendisiyle tek başına bireysel bir performans, yani anlayış olmasıdır.

Okuyucunun bu konumunu bir ayrıcalık olarak kabul edelim: Richter sadece senin için oynamayacak. Kural olarak, okuyucu muhatabına sevincini nasıl ileteceğini bilmez (eleştiri sayılmaz). Kötü edebiyat ve vasat okuyucular olduğu gibi, kötü müzik ve zayıf icracılar da vardır. Evrensel okuryazarlık bir engel değildir. Herkes müzik okuyabilseydi, dünyada nasıl bir kakofoninin hüküm süreceğini hayal edin!

Edebiyatta büyük bir besteci olduğunu dünyaya kanıtladıktan sonra edebiyatın en büyük icracısı oldu ve eserine kattı. (Besteci - icracı ve müzikte kombinasyon oldukça nadirdir: ya-ya da ...)

Bir kişiye kelimenin bu aziz, müzikal anlamıyla okumayı öğretecek böyle bir ders kitabı ancak hayal edilebilirdi.

Böyle bir ders kitabı önünüzde.

Bu nadir okuma sanatı her şeyden önce kendini yabancı edebiyatla ilgili derslerde gösterdi. Rus Edebiyatı Üzerine Dersler'de Nabokov'un kendisi yine de bunun bir parçasıdır: kural olarak mantıksız bir yabancıya öğretir, öğretir, yansıtır, ilham verir. Aklında her zaman Rus edebiyatının tüm gövdesi vardır, güzel kısımlarından birini veya diğerini tartışır. Bu kitapta yabancı edebiyatı, en sevdiği başyapıtlardan bazılarını okuyucunun performansı olarak sunuyor. Aradaki fark belki de bir orkestradaki solo bölüm ile bir maestro resitali arasındaki farkla aynıdır.

Bu dersleri okuduktan sonra Don Kişot'u gerçekten yeniden okumak istedim!

Ve ayrıca (zaten Nabokov'un notlarından) alıp okumak için nedense Jane Austen ve Stevenson'u kaçırdılar.

Okuyamadığım için kaçırmış olabilir miyim?..

Andrey Bitov

Önsöz (John Updike)

Vladimir Vladimirovich Nabokov, 1899'da St. Petersburg'da Shakespeare ile aynı gün doğdu. Hem aristokrat hem de zengin olan ailesi, belki de "nabob" kelimesiyle aynı Arapça kökten gelen bir soyadı taşıyordu ve 14. yüzyılda Tatar prensi Nabok-Murza ile Rusya'da ortaya çıktı. 18. yüzyıldan itibaren Nabokov'lar kendilerini askeri ve devlet alanlarında öne çıkardılar. Yazarımızın büyükbabası Dmitry Nikolaevich, II. İskender ve III. İskender altında Adalet Bakanıydı; oğlu Vladimir Dmitrievich, Rusya'daki umutsuz anayasal demokrasi mücadelesinde bir siyasetçi ve gazeteci olarak yer almak için umut verici bir mahkeme kariyerinden vazgeçti. 1908'de üç ay hapis yatan militan ve cesur bir liberal, önsezilere eziyet etmeden büyük bir şekilde yaşadı ve iki evi tuttu: modaya uygun bir bölgede, Morskaya'da babası tarafından yaptırılan bir şehir evi ve bir Sibiryalı Rukavishnikovs ailesinden gelen karısına çeyiz olarak getirdiği Vyra'daki kır mülkü. Küçük çocukların ifadesine göre, hayatta kalan ilk çocuk Vladimir, özellikle ebeveynlerin büyük ilgisini ve sevgisini gördü. Yaşının ötesinde gelişmişti, enerjikti, erken çocukluk döneminde sık sık hastaydı ama zamanla güçlendi. Evin bir arkadaşı daha sonra "alaycı kıvılcımlarla parıldayan, anlamlı, hareketli bir yüzü ve zeki, meraklı gözleri olan zayıf, narin bir çocuğu" hatırladı.

V. D. Nabokov, adil bir Anglo hayranıydı; çocuklara hem İngilizce hem de Fransızca öğretildi. Oğlu, "Memory, Speak" adlı anı kitabında şöyle diyor: "Rusça okumadan önce İngilizce okumayı öğrendim"; Nevsky'deki İngiliz Mağazasından bize akan "bir dizi İngiliz bonni ve mürebbiye" ve "sonsuz bir dizi rahat, kaliteli ürün" hatırlıyor. Kekler, kokulu tuzlar ve poker kartları ... ve renkli çizgili spor pazen ceketler ... ve talk beyazı, el değmemiş tüyler, tenis topları ... " Bu ciltte tartışılan yazarlardan ilk tanıdığı, muhtemelen Dickens'dı. Kırk yıl sonra Edmund Wilson'a, "Babam bir Dickens uzmanıydı ve bir zamanlar Dickens'ın büyük parçalarını biz çocuklara yüksek sesle okurdu," diye yazmıştı. "Belki de şehrin dışındaki yağmurlu akşamlarda Büyük Umutlar'ı yüksek sesle okumak... on iki ya da on üç yaşımdayken, gelecekte onu yeniden okumaktan vazgeçirdim." 1950'de Bleak House'u kendisine tavsiye eden Wilson'du. Nabokov, Playboy dergisinde yayınlanan bir röportajda çocukluk okumalarını hatırladı. “St. Petersburg'da on ila on beş yaşlarım arasında, muhtemelen hayatımın diğer beş yıllık dönemlerinden daha fazla -İngilizce, Rusça ve Fransızca - düzyazı ve şiir okudum. Özellikle Wells, Poe, Browning, Keats, Flaubert, Verlaine, Rimbaud, Chekhov, Tolstoy ve Alexander Blok'a bayıldım. Başka bir düzeyde, benim kahramanlarım Scarlet Pimpernel, Phileas Fogg ve Sherlock Holmes'du." Belki de bu "diğer düzey", Jekyll ve Hyde'ın Stevenson hikayesi gibi, Nabokov tarafından beklenmedik bir şekilde Avrupa klasikleri dersine dahil edilen, böylesine geç Viktorya dönemine ait, sisli bir Gotik örneği hakkındaki büyüleyici dersi açıklıyor.

Fransız mürebbiye, iri yarı Mademoiselle, Vladimir altı yaşındayken Nabokov'ların yanına taşındı ve Madame Bovary roman listesinde olmamasına rağmen suçlamalarına yüksek sesle okudu ("Zarif sesi akıyordu, akıyordu, asla zayıflamadan , aksamadan") - "tüm bu "Les Malheurs de Sophie", "Les Petites Filles Modeles", "Les Vacances" kitabı elbette aile kütüphanesindeydi. V. D. Nabokov'un 1922'de Berlin sahnesinde anlamsızca öldürülmesinden sonra, “bir zamanlar Kara Orman'da bisiklet gezisi yaptığı sınıf arkadaşı, o sırada babamın yanında olan dul anneme Madame Bovary'nin bir cildini gönderdi. eliyle flyleaf üzerinde bir yazı ile: "Fransız edebiyatının eşsiz incisi" - bu yargı hala geçerlidir. Nabokov, Memory, Speak'te, İrlandalı bir Western yazarı olan Mine Reed'i doymak bilmez okumasını anlatıyor ve eziyet çeken kadın kahramanlarından birinin elindeki lorgnette'i “Daha sonra Emma Bovary'de buldum ve sonra Anna Karenina aldı. , buradan bir köpekle Leydi'ye geçti ve Yalta iskelesinde onun tarafından kayboldu. Flaubert'in klasik zina çalışmasına ilk kaç yaşında başladı? Çok erken olduğu varsayılabilir; "Savaş ve Barış" ı on bir yaşında Berlin'de, Privatstrasse'de ağır rokoko ile döşenmiş bir apartman dairesinde, bir pufun üzerinde, karaçam ve karaçamların ve kitapta kalmış cücelerin olduğu karanlık, nemli bir bahçeye bakan pencerelerden dışarı bakarak okudu. sonsuza dek, eski bir kartpostal gibi."

Aynı zamanda, on bir yaşında, daha önce sadece evde eğitim görmüş olan Vladimir, nispeten gelişmiş Tenishev Okulu'na kaydoldu ve burada "çevreye katılma" isteksizliği, Fransızca kibirli gösteriş yapmakla suçlandı ve İngilizce ifadeler (Rusça yazılarıma yalnızca aklıma gelen ilk şeyi yuvarladığım için girdi), tuvalette iğrenç derecede ıslak bir havlu ve sıradan pembe sabun kullanmayı kategorik olarak reddetmede ... ve aslında kavgalarda Yumruğumun alt tarafını değil, İngilizce olarak dış eklemlerini kullandım. Tenishevsky okulunun bir başka öğrencisi Osip Mandelstam, oradaki öğrencileri "çocuklarının manastırındaki küçük münzevi, keşişler" olarak nitelendirdi. Edebiyat çalışmasında, Orta Çağ Rus - Bizans etkisi, kronikler - daha sonra derinlemesine, Puşkin ve dahası - Gogol, Lermontov, Fet, Turgenev üzerinde durulmuştur. Tolstoy ve Dostoyevski programa dahil edilmedi. Ancak genç Nabokov'u en az bir öğretmen etkiledi: "harika şiirlerin gizli yazarı" Vladimir Gippius; Nabokov on altı yaşında bir şiir kitabı yayınladı ve Gippius "bir gün sınıfa koleksiyonumun bir kopyasını getirdi ve onu evrensel ya da neredeyse evrensel bir kahkahayla ayrıntılarıyla parçaladı. O büyük bir avcıydı, bu kızıl sakallı ateşli beyefendi ... ".

Nabokov'un eğitimi, dünyası çöktüğü anda sona erdi. 1919'da ailesi göç etti. "Kardeşimle Cambridge'e bir bursla gitmemiz konusunda anlaşmıştık, entelektüel değerden çok siyasi zorlukları telafi etmek için." Tenishevsky'de başladığı işi sürdürerek Rus ve Fransız edebiyatı okudu, futbol oynadı, şiir yazdı, genç bayanlara kur yaptı ve üniversite kütüphanesini bir kez bile ziyaret etmedi. Parça parça anılar arasında üniversite yılları"P.M., Paris'ten yeni kaçırılmış Ulysses'in bir kopyasıyla odama nasıl girdi?" ile ilgili bir tane var. Nabokov, Paris Review dergisine verdiği bir röportajda bu sınıf arkadaşının adını Peter Mrozovsky olarak koyuyor ve kitabı yalnızca on beş yıl sonra olağanüstü bir zevkle okuduğunu itiraf ediyor. Otuzlu yılların ortalarında, Paris'te Joyce ile birkaç kez karşılaştı. Ve bir kez Joyce konuşmasında hazır bulundu. Nabokov, sessiz ve karmakarışık bir seyirci önünde aniden hastalanan Macar bir romancının yerini aldı: "Unutulmaz bir teselli kaynağı, bir Macar futbol takımıyla çevrili, kollarını kavuşturmuş ve ışıltılı gözlüklerle oturan Joyce'un görüntüsüydü." Başka bir anlamsız karşılaşma, 1938'de ortak arkadaşları Paul ve Lucy Leon ile öğle yemeği yerken gerçekleşti; Nabokov sohbetten hiçbir şey hatırlamadı ve karısı Vera, "Joyce Rus balının neyden yapıldığını sordu ve herkes ona farklı cevaplar verdi" diye hatırladı. Nabokov, yazarların bu tür dünyevi toplantılarına soğuk davrandı ve biraz önce Vera'ya yazdığı mektuplardan birinde Joyce ile Proust arasındaki efsanevi, benzersiz ve sonuçsuz buluşmadan bahsetti. Nabokov Proust'u ilk ne zaman okudu? İngiliz romancı Henry Greene, Packaging My Suitcase adlı anı kitabında 1920'lerin başında Oxford hakkında şöyle yazmıştı: "İyi edebiyatla ilgileniyormuş gibi davranan ve Fransızca bilen herkes Proust'u ezbere bilirdi." Nabokov, öğrencilik yıllarında Rusluğa takıntılı olmasına rağmen, Cambridge bu anlamda pek farklı değildi: “Ancak Rusya'dan oldukça güçlü pençelerle çizmeyi başardığım tek şeyi unutma veya tıkama korkusu doğrudan bir hastalık haline geldi. ” Her halükarda, bir Riga gazetesinin muhabirine verdiği ilk yayınlanan röportajda Nabokov, Berlin dönemindeki çalışmaları üzerinde herhangi bir Alman etkisinin olduğunu reddederek şöyle diyor: “Fransız etkisinden bahsetmek daha doğru olur: Flaubert'e bayılıyorum. ve Proust”.

On beş yıldan fazla bir süredir Berlin'de yaşayan Nabokov, -kendi yüksek standartlarına göre- hiçbir zaman öğrenmedi. Almanca. Bir Riga muhabirine "Zorlukla Almanca konuşabiliyorum ve okuyabiliyorum" dedi. Otuz yıl sonra, Bavyera Radyosu için yaptığı ilk röportajda Nabokov bu konuyu şöyle detaylandırdı: “Berlin'e geldiğimde, akıcı bir şekilde Almanca konuşmayı öğrendiğim için değerli Rusçamı bir şekilde bozacağım korkusuyla paniğe kapılmaya başladım. Rus arkadaşlardan oluşan kapalı bir göçmen çevresi içinde yaşamam ve yalnızca Rus gazetelerini, dergilerini ve kitaplarını okumam, dil koruma görevini kolaylaştırdı. Anadili konuşmaya yönelik baskınlarım, bir sonraki ev sahibi veya ev sahibesiyle hoş sohbetler ve mağazalardaki rutin diyaloglarla sınırlıydı: Ich möchte etwas Schinken. Şimdi dilde çok az şey yaptığım için pişmanım - kültürel açıdan pişmanım. Bununla birlikte, çocukken Alman entomoloji eserlerine aşinaydı ve ilk edebi başarısı, Heine'nin şarkılarının Kırım'da konser performansı için yaptığı bir çevirisiydi. Karısı Almanca biliyordu ve daha sonra onun yardımıyla kitaplarının bu dile çevirilerini kontrol etti ve "Metamorfoz" konulu dersleri için Willa ve Edwin Muir'in İngilizce çevirisini düzeltmeye cesaret etti. Nabokov'un, bu oldukça Kafkavari romanın önsözünde iddia ettiği gibi, İdam Davetiyesi'nin yazıldığı 1935 yılına kadar gerçekten Kafka'yı okumadığından şüphe etmek için hiçbir neden yok. 1969'da BBC'ye verdiği bir röportajda şu açıklamayı yaptı: "Almanca bilmiyorum ve bu nedenle Kafka'yı ancak otuzlu yıllarda," La Metamorphose "La nouvelle revue francaise'de çıktığında okuyabildim". İki yıl sonra, Bavyeralı bir radyo muhabirine şunları söyledi: "Goethe ve Kafka'yı ilgili olarak okudum - tıpkı Homer ve Horace gibi."

Bu derslerin başladığı eser hakkında bir hikaye ile yazar, Nabokov'un kursuna dahil ettiği son kişiydi. Bu tarih, Nabokov ve Wilson arasındaki yazışmalardan ayrıntılı olarak izlenebilir. 17 Nisan 1950'de Nabokov, yakın zamanda bir öğretmenlik pozisyonu aldığı Cornell Üniversitesi'nden Wilson'a şöyle yazıyor: “Gelecek yıl Avrupa Düzyazı (19. ve 20. yüzyıllar) adlı bir ders vereceğim. hangisi İngiliz yazarlar(roman ve kısa öykü) Bana tavsiyede bulunur musunuz? En az iki taneye ihtiyacım var." Wilson hemen yanıtlıyor: "İngiliz romancılara gelince: bence açık ara en iyi ikisi (İrlandalı olarak Joyce hariç) Dickens ve Jane Austen. Yeniden okumadıysanız, merhum Dickens'ı yeniden okumaya çalışın - "Kasvetli Ev" ve "Küçük Dorrit". Jane Austen baştan sona okunmaya değer - bitmemiş romanları bile harika. 5 Mayıs'ta Nabokov yeniden şöyle yazıyor: “Düzyazı kursumla ilgili tavsiyeleriniz için teşekkür ederim. Jane'i sevmiyorum ve kadın yazarlara karşı ön yargılıyım. Bu farklı bir sınıf. Gurur ve Önyargı'da hiçbir şey bulamadım ... Jane O. yerine Stevenson'u alacağım. Wilson karşı çıkıyor: “Jane Austen konusunda yanılıyorsunuz. Bence Mansfield Park'ı okumalısın... Bence o, en büyük yarım düzine İngiliz yazardan biri (diğerleri Shakespeare, Milton, Swift, Keats ve Dickens). Stevenson ikinci sınıf. Bazı güzel hikayeler yazmasına rağmen ona neden bu kadar hayran olduğunuzu anlamıyorum.” Nabokov, her zamanki alışkanlığının aksine teslim oldu ve 15 Mayıs'ta şöyle yazdı: “Kasvetli Ev'in ortasındayım - Yavaş ilerliyorum çünkü derslerde tartışmak için çok fazla not alıyorum. Harika şeyler… Mansfield Park'ı aldım ve onu da kursa dahil etmeyi düşünüyorum. Son derece yararlı öneriler için teşekkürler." Altı ay sonra, neşe içinde Wilson'a rapor verdi: "Çalışmam için bana tavsiye ettiğin iki kitapla bağlantılı olarak yarım dönem rapor vermek istiyorum. "Mansfield Park" için karakterlerin bahsettiği eserleri okuttum - "The Song of the Last Minstrel"den ilk iki şarkı, Cooper'ın "The Task"ı, "VIII. Henry"den, "The Idle"dan alıntılar. Johnson, Brown'ın "Appeal to Tobacco" (Pop taklidi), Stern's Sentimental Journey (anahtarsız kapılar ve sığırcıkla tüm parça) ve tabii ki Bayan Inchbold'un taklit edilemez tercümesindeki Vows of Love (çığlık) ... Görünüşe göre öğrencilerimden daha çok eğlendiğim için.

Nabokov, Berlin'deki ilk yıllarında, beş farklı disiplinde özel öğretmenlik yaparak hayatını kazandı: İngilizce ve Fransızca, boks, tenis ve şiir. Daha sonra Berlin'de ve Prag, Paris ve Brüksel gibi diğer göç merkezlerinde halka açık okumalar ona Rusça kitaplarının satışından daha fazla para kazandırdı. Bu nedenle, bir derece olmamasına rağmen, 1940'ta Amerika'ya taşındığında öğretim görevlisi rolüne bir şekilde hazırlanmıştı ve Lolita'nın piyasaya sürülmesine kadar, öğretmenlik onun ana gelir kaynağıydı. Konuları farklı olan ilk ders dizisini - "Okuyucularla İlgili Süslenmemiş Gerçekler", "Sürgün Çağı", "Rus Edebiyatının Garip Kaderi", vb. - 1941'de Wellesley Koleji'nde okudu; Bunlardan biri, Edebiyat Sanatı ve Sağduyu bu ciltte yer almaktadır. 1948'e kadar Cambridge'de yaşadı (en uzun adresi olan 8 Craigie Circle, 1961'de son evi olan Montrö'deki Palace Hotel'e kadar) ve iki akademik pozisyonu birleştirdi: Wellesley College'da öğretmenlik ve Harvard Karşılaştırmalı Bilimler Müzesi'nde bilimsel entomolog. Zooloji. O yıllarda inanılmaz derecede çok çalıştı ve iki kez hastaneye kaldırıldı. Genç öğrencilerin zihinlerine Rusça dilbilgisi unsurlarını tanıtmanın ve kelebek cinsel organlarının minyatür yapıları üzerine kafa yormanın yanı sıra, art arda iki roman yayınlayarak (ilki Paris'te İngilizce yazılmıştı), eksantrik ve esprili bir Amerikalı yazar olarak gelişti. Atlantic Monthly ve New Yorker dergilerinde Gogol hakkında, yaratıcılık ve enerji dolu öyküler, şiirler, anılarla dolu bir kitap. İngilizce çalışmalarına giderek artan hayranlarından biri, virtüöz bir ışık şairi ve Cornell Üniversitesi'nde romantizm bölümü başkanı olan Morris Bishop; Nabokov'u, işinin hem güvencesiz hem de düşük ücretli olduğu Wellesley'den çıkarmak için başarılı bir kampanya başlattı. Bishop'ın anılarına göre Nabokov, Slav çalışmaları yardımcı doçenti olarak atandı ve ilk başta "Rus edebiyatında bir ara kurs ve genellikle Puşkin veya Rus edebiyatındaki modernist eğilimler üzerine özel bir ileri karmaşık kurs öğretti.<…>Rus grupları görünmez olmasa da kaçınılmaz olarak küçük olduğundan, ona Avrupa düzyazı ustaları konusunda bir İngilizce kursu verildi. Nabokov, öğrenciler arasında "Edebiyat 311-312" dersinin "Pohablit" olarak adlandırıldığını hatırladı. kitaplarından daha fazla."

Kursunun eski bir öğrencisi olan Ross Wetstion, Trickwaterly'nin aynı sayısında Nabokov'un bir öğretim görevlisi olarak hoş anılarını yayınladı. "Ayrıntıları okşa," dedi Nabokov yuvarlanan bir "g" ile ve sesinde bir kedinin dilinin kabaca okşaması duyuldu, "ilahi ayrıntılar!" Öğretim görevlisi her çeviride düzeltmeler yapmakta ısrar etti, tahtaya komik bir diyagram çizdi ve öğrencilerden şaka yollu bir şekilde "onu aynen benimki gibi yeniden çizmeleri" için yalvardı. Aksanından dolayı öğrencilerin yarısı "nükteli" yerine "epigramatik" yazmıştır. Wetstion şu sonuca varıyor: "Nabokov, konuyu iyi öğrettiği için değil, öğrencilerinde konuya yönelik derin bir sevgi uyandırdığı ve somutlaştırdığı için mükemmel bir öğretmendi." Edebiyat 311-312'nin bir başka galibi, Nabokov'un sömestr dönemine şu sözlerle başladığını hatırlattı: “Koltuklar numaralandırılmıştır. Sizden kendinize bir yer seçmenizi ve ona bağlı kalmanızı istiyorum çünkü yüzlerinizi isimlerinizle ilişkilendirmek istiyorum. Herkes oturduğu yerden memnun mu? İyi. Konuşma, sigara içme, örgü örme, gazete okuma, uyuma ve Allah aşkına yaz." Sınavdan önce şunları söyledi: “Bir temiz kafa, bir mavi defter, düşünün, yazın, acele etmeyin ve Madame Bovary gibi bariz isimleri kısaltın. Cehaleti belagat ile tatlandırmayın. Sağlık raporu olmadan tuvalete gitmek yasaktır. Dersleri heyecan vericiydi, evanjelik coşkuyla doluydu. Nabokov'un son kurslarına katılan eşim -1958'in ilkbahar ve sonbahar yarıyıllarında, Lolita'da aniden zengin olmadan önce bir tatile çıktı ve bir daha geri dönmedi- onun cazibesine o kadar kapıldı ki, Nabokov'un derslerinden birine onunla gitti. yüksek ateş ve oradan doğruca hastaneye gitti. “Bana okumayı öğretebileceğini hissettim. Bana bir ömür yetecek bir şey vereceğine inandım ve öyle oldu. Bugüne kadar Thomas Mann'ı ciddiye alamıyor ve Edebiyat 311-312'de öğrenilen dogmadan bir nebze olsun ayrılmadı: “Stil ve yapı kitabın özüdür; büyük fikirler çöptür.”

Ancak ideal bir Nabokov öğrencisi gibi ender bir yaratık bile onun şakalarının kurbanı olabilir. Yirmi yaşındaki genç Bayan Ruggles, dersin sonunda ortak yığından bir değerlendirme ile sınav defterini almaya geldi ve onu bulamayınca öğretmene başvurmak zorunda kaldı. Nabokov, kürsüde yükseldi, dalgın dalgın kağıtları karıştırdı. Özür diledi ve işinin gitmiş gibi göründüğünü söyledi. Kaşlarını kaldırarak ona doğru eğildi, "Adın ne?" Cevap verdi ve bir hokkabazın hızıyla arkasından defterini çıkardı. Defterde "97" yazıyordu. "Bir dahinin neye benzediğini görmek istedim," diye bilgilendirdi onu. Ve tepeden tırnağa renkten kıpkırmızı olmuş ona soğukça baktı; konuşmalarının sonu buydu. Bu arada, kursun adının "Hablit" olduğunu hatırlamıyor. Kampüste ona kısaca "Nabokov" deniyordu.

Nabokov, ayrılışından yedi yıl sonra bu gidişatı karışık duygularla hatırladı:

“Öğretme yöntemim, öğrencilerle gerçek bir teması engelledi. En iyi ihtimalle, sınav sırasında beynimin parçalarını geğirdiler.<…>Kürsüdeki fiziksel varlığımı kolej radyo ağı üzerinden çalınan kasetlerle değiştirmeye boşuna uğraştım. Öte yandan, konuşmamdaki şu ya da bu yere tepki olarak dinleyicilerin şu ya da bu köşesindeki onaylayıcı kıkırdamalardan çok memnun kaldım. Benim için en büyük ödül mektuplardır. eski öğrenciler, on veya on beş yıl sonra, Emma Bovary'nin yanlış tercüme edilmiş saç stilini veya Samsa'nın dairesindeki odaların düzenini hayal etmeyi önerdiğimde onlardan ne istediğimi artık anladıklarını bildirdiler ... "

Montreux Sarayı'nda gazetecilere 3x5" kartlarda verilen röportajlardan biri, Cornell konferanslarının gelecekteki bir kitabından bahsetmedi, ancak bu proje (resimli inceleme Sanatta Kelebekler "ve" Orijinal roman gibi eserlerdeki diğer kitaplarla birlikte) Laura ") 1977 yazında büyük bir adamın ölümü sırasında hala havada asılıydı.

Şimdi ne mutlu ki bu dersler önümüzde. Ve yazarın düzenlemesinin silip süpürebileceği izleyici kokularını hâlâ koruyorlar. Daha önce onlar hakkında ne okunmuş ne de duyulmuş, kuşatıcı pedagojik sıcaklıkları hakkında bir fikir veremez. Seyircinin gençliği ve kadınsılığı, akıl hocasının ısrarlı, tutkulu sesine bir şekilde damgasını vurmuştu. "Grubunuzla çalışmak, konuşmamın kaynağı ile kulaklar bahçesi arasında olağanüstü hoş bir etkileşimdi - bazıları açık, diğerleri kapalı, daha sıklıkla alıcı, bazen tamamen dekoratif, ancak her zaman insani ve ilahi." Bizden çok alıntı yapıldı - babası, annesi ve Matmazel genç Vladimir Vladimirovich'e böyle yüksek sesle okuyor. Bu alıntılar sırasında, bir zamanlar atlet olan ve Rus gösterişli sözlü sunum geleneğini miras almış, şişman, saçsız bir öğretim görevlisinin aksanını ve teatral gücünü hayal etmeliyiz. Bu nesir canlı bir tonlamayla nefes alıyor, gözlerde neşeli bir parıltı, bir sırıtış, heyecanlı bir baskı, akıcı konuşma dili nesri, parlak ve zorlamasız, her an mecaz ve cinasla mırıldanmaya hazır: öğrencilerin çok sevdiği sanatsal ruhun çarpıcı bir gösterimi o uzak, bulutsuz ellilileri görmek şanslıydı. Nabokov'un bir edebiyat eleştirmeni olarak bugüne kadar Puşkin'in devasa bir anıtı ve Freud, Faulkner ve Mann'ın küstahça inkarı ile damgasını vuran ünü, şimdi bu cömert ve sabırlı analizle pekiştiriliyor. İşte Osten'in "gamzeli" tarzının bir tasviri, sulu Dickens'la manevi bir akrabalık, Flaubert'in kontrpuanının saygılı bir açıklaması, Joyce'un meşgul tik taklı senkronizasyonunun mekanizmasıyla - hayatındaki ilk saati parçalayan bir çocuk gibi - büyüleyici bir hayranlık. . Nabokov kısa sürede ve uzun bir süre kesin bilimlere bağımlı hale geldi ve mikroskobun göz merceğinin önünde parlak bir sessizlik içinde geçirilen keyifli saatler, Madame Bovary'deki atlar veya Bloom ve Daedalus'un ikiz rüyaları temasının mücevher gösterisinde devam etti. Lepidoptera, sağduyu çitinin ötesindeki dünyaya taşıdı, burada bir kelebeğin kanadındaki büyük göz, bir sıvı damlasını o kadar doğaüstü bir mükemmellikle taklit ediyor ki, kanattan geçen çizgi hafifçe kıvrılıyor, içinden geçiyor, doğanın olduğu yerde, "Katlanmış bir callima kelebeğinden, damarları ve sapı olan kuru bir yaprağa inanılmaz bir benzerlik yaptığı şeyle yetinmez, ayrıca bu "sonbahar" kanadında, böcek larvalarının tam da bu şekilde yediği deliklerin fazladan bir kopyasını ekler. yapraklar. Bu nedenle, sanatından ve başkalarının sanatından gereksiz bir şey - mimetik bir sihir darbesi veya aldatıcı bir ikilik - bu değersizleştirilmiş kelimelerin temel anlamında doğaüstü ve gerçeküstü talep etti. Bu keyfi, insanüstü, faydacı olmayanın titremediği yerde, cansız maddenin doğasında var olan yüzsüzlüğe, ifadesizliğe düşerek sert ve hoşgörüsüz hale geldi. “Pek çok yerleşik yazar benim için yok. İsimleri boş mezarlara kazınmış, kitapları mankenler…” O parıldayan parıltıyı bulduğu her yerde, coşkusu akademisyenliği aştı ve ilham verici - ve kesinlikle ilham verici - bir öğretmen oldu.

Kendilerine böylesine ustaca bir önsöz hazırlayan ve varsayımlarını ve önyargılarını gizlemeyen derslerin uzun bir önsöze ihtiyacı yoktur. 1950'ler - özel alana duydukları özlem, kamusal sorunlara karşı küçümseyici tavırları, bağımsız, tarafsız sanat zevkleri, "yeni eleştirmenler"in öğrettiği gibi, tüm temel bilgilerin eserin kendisinde yer aldığına olan inançlarıyla - , belki de Nabokov'un fikirlerini sonraki on yıllara göre daha takdir eden bir tiyatro. Ancak Nabokov'un savunduğu gerçeklik ve sanat arasındaki uçurum, herhangi bir on yılda radikal görünebilir. "Gerçek şu ki, büyük romanlar harika peri masallarıdır ve bizim kursumuzdaki romanlar da en büyük peri masallarıdır.<…>Edebiyat, Neandertal vadisinden "Kurt, kurt!" - çocuk kaçtı ve sonra kendisi gri Kurt boynundan aşağı nefes almak; Edebiyat, çocuğun "Kurt, kurt!" Bağırarak koşarak geldiği gün doğdu ve arkasında kurt yoktu. Ama "Kurt!" diye bağıran çocuk kabilenin canını sıktı ve ölmesine izin verildi. Bir başka hayal gücü rahibi olan Wallace Stephens, "Doğru bir şiir kuramı formüle etmek istiyorsak, o zaman gerçekliğin yapısını araştırmamız gerekir, çünkü gerçeklik şiirin başlangıç ​​noktasıdır." Nabokov'a göre gerçeklik bir yapıdan çok bir kalıp, bir alışkanlık, bir aldatmacadır: “Her büyük yazar büyük bir düzenbazdır, ama bu baş dolandırıcı Doğa da öyledir. Doğa her zaman aldatır. Estetiğinde, mütevazi tanınma sevincinin ve gerçekçiliğin düz erdeminin fiyatı düşüktür. Nabokov için sanatın hammaddesi olan dünya, kendisidir. sanatsal yaratım, o kadar asılsız ve yanıltıcı ki, bir şaheser, sanatçının buyurgan iradesinin tek bir eylemiyle, hiç yoktan örülmüş gibi görünüyor. Ancak Madame Bovary ve Ulysses gibi kitaplar, bu manipülatif iradeye sıradan, ağır dünyevi nesnelerin gösterdiği direnişle alevlenir. Kendi bedenlerimizde ve kaderlerimizde tanıdık, itici, çaresizce sevilen şey, Dublin ve Rouen'ın dönüştürülmüş sahnelerine dökülür; Salammbô ve Finnegans Wake gibi kitaplarında bundan uzaklaşan Joyce ve Flaubert, kendi tutkularının peşinden koşarak hayalperest sahte egolarına teslim olurlar. Dönüşüm'ün tutkulu bir analizinde Nabokov, Gregor'un küçük-burjuva ailesini "dehayı çevreleyen sıradanlık" olarak basar ve romanın belki de merkezi, belki de sinirini - Gregor'un bu kalın derili ama hayat dolu ve çok özel dünyevi varlıklar. Kafka'nın trajikomedisine nüfuz eden müphemlik, Nabokov'un ideolojisine tamamen yabancıdır, ancak sanatsal pratiği - örneğin Lolita romanı - onunla ve şaşırtıcı ayrıntı yoğunluğuyla - "seçilmiş, asimile edilmiş ve gruplandırılmış duyusal veriler" - doymuş olmasına rağmen. kendi formülünü kullanmak için.

Cornell yılları Nabokov için verimli geçti. Ithaca'ya vardığında "Hafıza, konuş" yazmayı bitirdi. Orada, arka bahçede, 1953'te tamamladığı Lolita'nın zorlu açılışını yakmasına karısı engel oldu. Pnin hakkındaki iyi huylu hikayeler tamamen Cornell Üniversitesi'nde yazılmıştır. "Eugene Onegin" in çevirisiyle bağlantılı kahramanca aramalar çoğunlukla kütüphanelerinde yapıldı ve Cornell'in kendisi "Pale Flame" de sıcak bir şekilde tasvir ediliyor. Doğu Sahili'nden iki yüz mil içeriye taşınması ve Uzak Batı'ya sık sık yaz gezileri yapması, Nabokov'un benimsediği "güzel, güvenilir, rüya gibi, büyük ülke"de (Humbert Humbert'ten alıntı yapacak olursak) daha sıkı bir şekilde kök salmasına izin verdiği hayal edilebilir. o. Nabokov İthaka'ya vardığında ellili yaşlarının sonlarındaydı ve sanatsal açıdan bitkin düşmesi için yeterince sebep vardı. İki kez Rusya'dan Bolşeviklerden ve Almanya'dan Hitler'den kaçan bir sürgün olarak, gitgide eriyen göçmen bir dinleyici kitlesi için ölmekte olan bir dilde bir yığın muhteşem eser yaratmayı başardı. Bununla birlikte, Amerika'da kaldığı ikinci on yılda, yerel edebiyata alışılmadık bir cüret ve parlaklık aşılamayı, fantezi zevkini geri kazanmayı ve kendisi için uluslararası ün ve zenginlik kazanmayı başardı. Bu derslere hazırlanmak için gerekli olan yeniden okumaların, her yıl bölümde onlara eşlik eden öğütlerin ve sarhoşluğun Nabokov'un yaratıcı alet çantasını mükemmel bir şekilde güncellemesine yardımcı olduğunu varsaymak hoş. O yıllardaki nesirinde Austen'in zarafetinden, Dickens'ın canlılığından ve Avrupa'da topladığı kendi eşsiz nektarına baharat katan Stevenson'ın "lezzetli şarap zevkinden" bir şeyler görmek güzel. Bir keresinde en sevdiği Amerikalı yazarların Melville ve Hawthorne olduğunu itiraf etmişti ve onlar hakkında ders vermemiş olması üzücü. Ama okunup kalıcı bir şekle bürünenlere minnettar olalım. Yedi başyapıtı açan çok renkli pencereler - Nabokov'un bahçeye baktığı ve ailesinin evinin verandasında okumayı dinlediği "palyaço renkli gözlük seti" kadar canlandırıcı.

1. JANE AUSTEN

"MANSFIELD PARK" (1814)

"Mansfield Park" Hampshire, Chaton'da yazılmıştır. Çalışma Şubat 1811'de başladı ve Haziran-Temmuz 1813'te tamamlandı. Yani kırk sekiz bölümden oluşan yüz altmış bin kelimelik bir romanın yaratılması Jane Austen'ın yaklaşık yirmi sekiz ayını aldı. 1814'te yayınlandı (aynı zamanda W. Scott'ın Waverley'i ve Byron'ın Corsair'i de yayınlandı) üç cilt halinde yayınlandı. Üç bölüm, o zamanın yayınları için gelenekseldir ve bu durumda kitabın yapısını yansıtır - bu, sırasıyla on sekiz, on üç ve on yedi bölüme ayrılan üç perdelik bir görgü ve hileler, gülümsemeler ve gözyaşları komedisidir.

Biçim ve içeriği ayırmaya ve genel olay örgüsünü hikâye ile karıştırmaya karşıyım. Şimdi, kitabı incelemeye dalmadan ve kafamızın içine girmeden önce (ve zar zor ıslak tabanlarla çakıl taşlarının üzerinden geçmeden) önce fark etmem gereken tek şey, dışardaki eyleminin karmaşık bir yapıya dayandığıdır. toprak sahibi iki aileyi birbirine bağlayan duygu oyunu. Bunlardan biri, Sir Thomas Bertram ve karısı, uzun boylu, pembe çocukları - Tom, Edmund, Maria ve Julia ile yazarın favorisi, algı olaylarının filtrelendiği bir karakter olan uysal yeğeni Fanny Price. Fanny, amcasının bakımında fakir bir akraba olan evlatlık bir akrabadır (annesinin kızlık soyadının Ward olduğunu unutmayın). Bu, 18. ve 19. yüzyılların birçok romanında vazgeçilmez bir figürdür. Bu tür edebi yetimliğin romancı için bu kadar çekici olmasının birkaç nedeni vardır. Birincisi, yalnız, aslında, garip bir ailede, fakir bir yetim, tükenmez bir şefkat uyandırır. İkincisi, öğrenci, oğlu ve varisi ile kolayca romantik bir ilişkiye başlayabilir ve bu, kaçınılmaz çatışmalara neden olur. Üçüncüsü, dışarıdan bir gözlemcinin ve aynı zamanda ailenin günlük yaşamındaki bir katılımcının ikili rolü, onu yazarın görevlerini çözmek için uygun hale getirir. Uysal bir öğrenci imajını sadece yazarlarda değil, Dickens, Dostoyevski, Tolstoy ve diğerlerinde de buluyoruz. Erdem mantığı hayatın tesadüflerine galip geldiğinde, utangaç güzelliği sonunda tevazu ve alçakgönüllülüğün perdesinden göz kamaştırıcı bir şekilde parlayacak olan tüm bu sessiz genç hanımların prototipi, elbette, prototipleri Külkedisi'dir. Savunmasız, yalnız, bağımlı, görünmez, herkes tarafından unutulmuş - ve sonunda kahramanın karısı oluyor.

Mansfield Parkı masal ama aslında bütün romanlar peri masalıdır. Jane Austen'in tarzı ve malzemesi ilk bakışta modası geçmiş, yapmacık ve gerçekçi görünmüyor. Ancak bu, kötü okuyucuların eğilimli olduğu bir yanılgıdır. İyi bir okuyucu, bir kitapta gerçek hayatı, yaşayan insanları vb. aramanın anlamsız bir egzersiz olduğunu bilir. Kitapta, bir kişinin imajının, olgunun veya koşulların doğruluğu, yalnızca sayfalarında yaratılan dünyayla ilişkilendirilir. Özgün bir yazar her zaman özgün bir dünya yaratır ve bir karakter ya da olay bu dünyanın yapısına uyuyorsa, karakter ya da olgu, eleştirmenlerin, sefil korsanların gerçek hayat dediği şeyle ne kadar çelişirse çelişsin, sanatsal gerçekle buluşmaktan mutluluk duyarız. Yetenekli bir yazar için gerçek hayat diye bir şey yoktur - onu kendisi yaratır ve yaşanabilir hale getirir. Mansfield Park'ın cazibesini ancak yasalarını, geleneklerini ve keyifli kurgu oyunlarını kabul ederek hissedebilirsiniz. Aslında, Mansfield Parkı yoktu ve sakinleri hiçbir zaman var olmadı.

Bayan Austen'in romanı, bu dizinin diğer bazı eserleri kadar parlak bir şaheser değil. "Madam Bovary" veya örneğin "Anna Karenina" kontrollü patlamalar gibidir. Mansfield Park ise kadınların el işi ve çocuk oyuncağı. Bununla birlikte, bu iş sepetindeki iğne işi büyüleyici ve çocukta inanılmaz bir deha parlıyor.

"Otuz yıl önce ..." - roman böyle başlar. Bayan Austen bunu 1811 ile 1814 yılları arasında yazdı, yani otuz yıl öncesi, romanın başında 1781 anlamına geliyor. Böylece, 1781 civarında, "Yalnızca yedi bin poundu [çeyiz] olan Huntingdonlu Bayan Mary Ward, Northamptonshire ilçesindeki Mansfield Park'tan Sir Thomas Bertram'ın kalbini ele geçirecek kadar şanslıydı ...". Burada, böylesine önemli bir duruma ("büyüleyecek kadar şanslı") küçük burjuva coşkusu çok ince bir şekilde aktarılıyor ve bu, parasal düşüncelerin güzelce ve ustaca gönül meselelerine göre öncelik verildiği sonraki sayfalar için doğru tonu belirliyor. ve dindar. Bu giriş sayfalarındaki her cümle net ve kesindir.

Ama önce zaman ve mekanla ilgilenelim. Kitabı açan cümleye geri dönelim. Yani, "Otuz yıl önce ...". Jane Austen, romanın ana karakterleri olan gençlerin zaten rollerini oynadıkları ve başarılı bir evliliğin ya da umutsuz yaşlı bir genç kızın unutulmaya yüz tuttukları bir zamanda yazıyor. Romanın ana eylemi 1809'da geçiyor. Mansfield Park'taki balo 22 Aralık Perşembe günü gerçekleşti ve eski takvimlere baktığımızda 22 Aralık'ın sadece 1808'de bir Perşembe gününe denk geldiğini rahatlıkla görebiliriz. Fanny Price kitabının genç kahramanı o zamanlar on sekiz yaşındaydı. 1800'de on yaşında Mansfield Park'a geldi. O sırada tahtta garip bir insan olan Kral George III vardı. 1760'tan 1820'ye kadar hüküm sürdü - adil bir dönem ve zavallı kralının sonunda neredeyse umutsuz bir delilik halindeydi ve başka bir George olan naip onun için hüküm sürdü. Fransa'da 1808, Napolyon'un kariyerinin zirvesiydi; Büyük Britanya onunla savaş halindeydi; Amerika'da Jefferson, Birleşik Devletler gemilerinin İngiliz ve Fransız ablukası altındaki limanlara girmesini yasaklayan bir yasa olan Ambargo Yasasını Kongre'den yeni geçirmişti. ("Ambargo" kelimesini tersten okursanız, "beni soy" alırsınız.) Ancak Mansfield Park'ın sığınağında, "tüccar rüzgarı" denen zayıf bir alize rüzgarı dışında tarihin rüzgarları neredeyse hiç hissedilmez. ", Küçük Antiller'de Sir Thomas'ın işinin olduğu yer.

Böylece zamanla eylemi anladık. Konum ne olacak? Bertram arazisi olan Mansfield Park, İngiltere'nin tam merkezinde, Northampton'da (gerçek bir ilçe) kurgusal bir yerdir.

"Otuz yıl önce, Bayan Maria Ward ... şanslıydı ..." - hala ilk cümledeyiz. Koğuş evinde üç kız kardeş vardır ve o zamanın adetlerine göre en büyüğüne kısaca ve resmi olarak - Bayan Ward, diğer ikisinin soyadı ve adının önüne konularak çağrılır. 1781'de baronet Sir Thomas Bertram ile evli olan, en genç ve muhtemelen en güzel, halsiz, kayıtsız ve bitkin bir kişi olan Mary Ward'a Leydi Bertram denir. Dört çocuğu var: iki kız ve iki erkek ve kuzenleri Fanny Price onlarla birlikte büyüdü. Ailede Fanny olarak da anılan, ifadesiz Bayan Francis Ward annesi, 1781'de fakir bir sarhoş teğmenle kötülükten evlendi ve ona, romanın kahramanı Fanny'nin ikinci çocuğu olduğu on çocuğu doğurdu. Ve son olarak, üçünün en çirkini olan en büyük kız kardeş Bayan Ward, aynı yıl 1781'de gut hastası bir rahiple evlendi ve ondan çocuğu olmadı. O Bayan Norris, en eğlenceli, komik karakter.

Tüm bunları anladıktan sonra, Jane Austen'in kahramanlarını nasıl tarif ettiğini görelim, çünkü bir sanat eserinin güzelliği, ancak yapısı anlaşıldığında, mekanizmasını sökebildiğinizde gerçekten algılanır. Romanın başında Jane Austen, karakterleri karakterize etmek için dört yol kullanır. Her şeyden önce, bu, ışıltılı yazarın mizahının değerli sıçramalarıyla doğrudan bir açıklamadır. Bayan Norris hakkında bildiklerimizin çoğu bu şekilde iletilir ve aptal ve aptal karakterler bundan tamamen yorulur. İşte Rushworth'un malikanesi olan Sotherton'a yapılacak olan geziyle ilgili bir tartışma: "Gerçekten, bu geziden başka bir şey hakkında konuştuklarını hayal etmek zor, çünkü Bayan Norris'in onun yüzünden keyfi yerindeydi ve Bayan - konuşkan, kibirli. sadece kendisini veya oğlunu ilgilendiren şeyi anlayan kişi, Leydi Bertram'ı herkesle birlikte gitmeye teşvik etti. Leydi Bertram her zaman daveti geri çevirdi, ancak Bayan Rushworth'un sakin reddetme tarzı Bayan Rushworth'u ikna etmedi ve Bayan Bertram'ın gerçekten gitmek istemediğini ancak Bayan Norris araya girip ona gerçeği açıkladığında anladı. daha ayrıntılı ve daha yüksek sesle.

Başka bir karakterizasyon yolu doğrudan konuşmadır. Okuyucunun kendisi, konuşmacının karakterini ve dahası, sadece söylenenlerle değil, aynı zamanda konuşmacının konuşmasının özellikleriyle, tavrıyla da belirler. Açık bir örnek, Sir Thomas'ın mantığıdır: "... tüm akrabaların durumuyla bu kadar tutarlı bir plana hayali engeller dikmek benim düşüncelerimde değildi." Fanny'nin yeğenini büyütülmek üzere Mansfield Park'a davet etme teklifinden bahseden odur. Kendini ağır ve karmaşık bir şekilde ifade ediyor, yani sadece yeğeninin gelişi tüm akrabaları oldukça tatmin edici olduğu için itirazlar icat etmeyeceğini söylemek istiyor. Biraz aşağıda, saygıdeğer beyefendi fil gibi konuşmalarına devam ediyor: “... bunun Bayan Price'a gerçekten fayda sağlaması ve şerefimize (virgül) hizmet etmesi için, kızı sağlamak veya ona bakmayı görevimiz yapmak gerekiyor, bizim sınıftaki bir kadına yakışır şekilde, gelecekte (virgül) bu konuda bir ihtiyaç olacağı zaman (virgül), eğer kaderi bu kadar güvenle tahmin ettiğiniz gibi çıkmazsa. Burada tam olarak neyi ifade etmeye çalıştığı bizim için önemli değil - kendisini nasıl ifade ettiğiyle ilgileniyoruz ve bu örneği Jane Austen'ın konuşmasıyla karakteri ne kadar ustaca karakterize ettiğini göstermek için veriyorum. Bu, asil bir baba rolünde ağır, yavaş bir adam.

Jane Austen'ın karakterleri karakterize etmek için kullandığı üçüncü yöntem, dolaylı konuşmadır. Yani hikâyede onların sözlerine atıflar yer alır ve kısmen alıntılanırken şu veya bu ifadenin nasıl ve hangi durumlarda söylendiği anlatılır. Açıklayıcı bir örnek, Bayan Norris'in merhum kocasının yerine gelen yeni bakan Dr. Grant hakkında nasıl onaylamadan konuştuğunun hikayesidir. Grant yemeğe çok düşkündür ve Bayan Grant, "bağımlılığını en mütevazı masrafla tatmin etmek yerine, aşçısına neredeyse Mansfield Park'taki kadar cömert bir maaş verdi" diye anlatıyor Bayan Austen. "Bayan Norris, bu tür şikayetlerden veya yeni bakanın evinde tüketilen tereyağı ve yumurta miktarından bahsederken kendini tutamadı." Sıradaki gelir dolaylı anlatım: “Bolluğu ve misafirperverliği o değilse kim severdi ( Bu, Bayan Norris'in ağzında zaten ironik bir nitelendirmedir, çünkü Bayan Norris bolluğu ve misafirperverliği yalnızca başkasının pahasına sever. - V.N.) ... kim, o değilse, tüm cimriliğe dayanamazdı ... onun zamanında, cemaat evi, elbette, hiçbir zaman rahatlıktan yoksun değildi, kimse onun hakkında asla kötü bir söz söyleyemezdi, ama yol ev artık koştu, anlamak imkansız. Kırsal bir cemaatte bir aristokratın görgü kurallarına sahip bir kadın uygunsuzdur. Bayan Grant, White Cottage'daki kilere baksa iyi ederdi. Ne de olsa, kime sorsanız, herkes Bayan Grant'in hiçbir zaman beş binden fazla parası olmadığını söyler.

Dördüncü yöntem, anlatılan karakterin konuşmasının taklididir, ancak Austen buna nadiren başvurur, yalnızca bazı konuşmaları aktarır, örneğin Edmund, Bayan Crawford'un pohpohladığı gibi Fanny'yi yeniden anlattığında.

Bayan Norris grotesk bir figür, her yere burnunu sokan çok zararlı, takıntılı bir kişi. Tamamen kalpsiz değil ama kalbi ham bir organ. Yeğenleri Maria ve Julia, onun için zengin, sağlıklı, görkemli kızlardır (kendi çocuğu yoktur), onlara kendi tarzında tapar ve Fanny'yi hor görür. Romanın başında Bayan Austen, her zamanki ince alayıyla, Bayan Norris'in Fanny'nin annesi olan kız kardeşinden gelen sert bir mektupta yer alan "Sir Bertram'a yönelik aşağılayıcı saldırıları kendine saklayamayacağını" açıklıyor. Bayan Norris'in imajı başlı başına bir sanat eseri olmakla kalmaz, aynı zamanda işlevseldir, çünkü onun ısrarlı müdahalesi sayesinde Sir Thomas, Fanny Price'ı evine alır. Ve bu zaten olay örgüsünü oluşturan bir bileşen olarak bir karakterizasyon aracıdır. Bayan Norris neden Bertram'ların Fanny'yi alması için uğraşıyor? Cevap: “…her şey ayarlandı ve cömert hareketlerinin tadını şimdiden çıkardılar. Doğrusunu söylemek gerekirse, hissettikleri sevinç aynı olmamalıydı, çünkü Sir Thomas seçilmiş küçük kişinin gerçek ve sürekli koruyucusu olmaya kararlıydı, oysa Bayan Norris'in onun bakımı için herhangi bir masrafa girmeye en ufak bir niyeti yoktu. Yürüyüşler, sohbetler, her türden planlar konusunda Bayan Norris çok cömertti ve başkalarından doğanın enginliğini talep etme sanatında kimse onu geçemezdi; ama para sevgisi, yönetme sevgisine eşitti ve akrabalarının parasını, zor kazandığı parasını kurtarmaktan daha kötü harcamayı biliyordu.<…>İstifçilik tutkusuna kapılmış ve aynı zamanda kız kardeşine karşı gerçek bir sevgi beslemediği için, böylesine pahalı bir hayır kurumunu icat etme ve eyleme geçirme onurunu talep etmeye hazırdı; kendini o kadar kötü tanıyor olabilirdi ki, Sir Thomas'la bir konuşmadan sonra, dünyada kendisinden başka bu kadar geniş bir doğaya sahip olabilecek hiçbir kız kardeş ve teyze olmadığına dair mutlu bir inançla eve döndü. Bu nedenle, kız kardeşine sevgi duymadan, Fanny için tek kuruş harcamadan ve hiçbir şey yapmadan, sadece onu Sir Thomas'ın öğrencilerine sokmaktan başka bir şey yapmayan Bayan Norris, yeğeninin geleceğini ayarladığı düşüncesinden memnundur. Kendisi hakkında Bayan Norris, boş yere laf sokanlardan değil, gerçekte geveze bir ağız olduğunu söylüyor. iyi kadın basmakalıp laflar fışkırtmak. Yüksek sesle konuşuyor. Bayan Austen bu gürültüyü iletmenin ve vurgulamanın bir yolunu bulur. Bayan Norris ve Bertram'lar arasında Fanny Price'ı evlat edinme konusunda hala aynı konuşma var: “Gerçekten öyle! diye haykırdı Bayan Norris. "Bu düşüncelerin ikisi de çok önemli ve elbette Bayan Li için üç kıza mı yoksa sadece iki kıza mı ders verdiği önemli değil - hiç farketmez. Keşke daha fazla yardımcı olabilseydim, ama görüyorsun, elimden gelenin en iyisini yapıyorum. Beladan kaçanlardan değilim ben…” Ve aynı çizgide devam ediyor. Bertram'lar cevaplıyor. Ve yine Bayan Norris araya giriyor: "Ben de aynı şeyi düşünüyorum ve bu sabah kocama bunu söyledim," diye haykırdı Bayan Norris. Ve biraz önce Sir Thomas ile bir sohbette: “Seni tamamen anlıyorum! diye haykırdı Bayan Norris. "Çok cömert ve dikkatlisiniz ..." Austen, "haykırdı" fiilini tekrarlayarak bu anlayışsız kişinin gürültülü tavrını aktarıyor ve küçük Fanny'nin nihayet Mansfield Park'a geldiğinde özellikle nahoş bir şekilde etkilendiği belirtilebilir. Bayan Norris'in yüksek sesiyle.

İlk bölümün sonunda, tüm ön adımlar tamamlanır. Telaşlı ve kaba geveze Bayan Norris, kaya gibi sert Sir Thomas, kasvetli, sefil Bayan Price ve aylak, uyuşuk Leydi Bertram ve boksörüyle tanıştık. Fanny Price'ı Mansfield Park'a getirip yerleştirme kararı verildi. Miss Austen'daki karakterlerin özellikleri genellikle yapısal bir önem kazanır. Örneğin Leydi Bertram'ın tembelliği yüzünden aile kalıcı olarak köyde yaşıyor. Londra'da bir evleri var ve daha önce, Fanny'nin ortaya çıkmasından önce, baharı - moda sezonunu - başkentte geçirdiler, ancak "Leydi Bertram, hafif bir hastalık ve büyük tembellik nedeniyle terk edildi. Daha önce her baharı geçirdiği ve şimdi kalıcı olarak şehrin dışında yaşadığı Londra'daki ev, Sir Thomas'ı Parlamento'daki görevlerini yerine getirmeye ve bundan böyle onun yokluğundan kaynaklanan daha fazla ve belki de daha az rahatlıkla yaşamaya bıraktı. Böyle bir rutinin, Fanny'nin taşrada büyüyüp büyüyebilmesi için Jane Austen için gerekli olduğuna ve Londra'ya seyahatinin olay örgüsünü karmaşıklaştırmadığına cüret ediyoruz.

Fanny'nin eğitimi devam ediyor, on beş yaşına geldiğinde mürebbiye ona Fransızca ve tarih öğretti ve kızda rol alan kuzeni Edmund Bertram ona “boş zamanlarında onu büyüleyen kitaplar verdi, zevkini geliştirdi ve muhakemesini düzeltti. ; Edmund onunla okudukları hakkında konuştuğu ve ihtiyatlı övgü kitabı daha da çekici kıldığı için okuma ona faydalı oldu. Fanny, erkek kardeşi William ve kuzeni Edmund arasındaki sevgisini paylaşır. Jane Austen döneminde, çevresinde çocuklara ne öğretildiğini öğrenmek ilginçtir. Fanny, Mansfield Park'a vardığında, Bertram kardeşler "onun inanılmaz bir aptal olduğunu düşündüler ve ilk iki veya üç hafta boyunca, bunu doğrulamak için oturma odasında ara sıra yeni bir şeyler söylendi.

“Anneciğim, bir düşün, kuzen Avrupa haritasına doğru düzgün bir devlet yerleştiremiyor... Ya da - kuzen Rusya'nın ana nehirlerini gösteremiyor... Ya da - Küçük Asya'yı hiç duymamış... Veya - suluboya ile renkli kalemler arasındaki farkın ne olduğunu bilmiyor! .. Nasıl yani! .. Hiç böyle bir aptallık duydunuz mu? Burada, diğer şeylerin yanı sıra, yüz elli yıl önce coğrafya öğretmek için - bizim katlanan resimlerimiz gibi - parçalara bölünmüş bir harita kullanıyor olmaları önemlidir. O dönemde kapsamlı bir şekilde incelenen bir diğer konu da tarihti. Kız kardeşler şaşırırlar: “Teyze, İngiltere'de ne tür kralların olduğunu, kimin kimden sonra tahta çıktığını ve aynı zamanda ne olduğunu uzun zaman önce öğrendik. büyük olaylar, [diyor biri. ] "Evet ve biz Roma imparatorlarını uzun zamandır tanıyoruz, hatta kuzeyden bile," diye ekledi ikinci kuzen. "Evet, kaç tane pagan efsanesi, tüm metaller, metaloidler, gezegenler ve ünlü filozoflar."

Roma imparatoru Severus 3. yüzyılın başında yaşadığından, tarih öğretiminin hangi antik çağlardan itibaren başladığı görülebilir.

Bay Norris'in ölümü değişiklikleri gerektirir: bölge rahibinin yeri boştur. Gelecekte rahipliği alacağı zaman Edmund'a yönelikti, ancak Sir Thomas'ın işleri biraz alt üst oldu ve cemaati ömür boyu geçici bir papaza değil, kalıcı bir papaza vermek zorunda kaldı ve bu önemli ölçüde olacak Edmund'un beklenen gelirini azaltın - yalnızca yine Sir Thomas tarafından tutulan Thornton Lacey'nin gelişiyle yetinmesi gerekecek. Mansfield Park'ın koşullarıyla ilgili olarak mahalleler ve kilise rahipleri hakkında birkaç söz söylenmelidir. Bir bölge rahibi, yararı olan, yani kiliseyi besleyen bir papazdır. Bu din adamı cemaati kişileştiriyor, yerleşik bir papaz. Onun papazlığı bir ev ve bir miktar topraktır. Ayrıca tarım ve yerel zanaatlardan gelir, bir tür vergi, ondalık alıyor. Uzun bir sonuç olarak tarihsel gelişim başka bir yerdeki bölge rahibinin seçimi meslekten olmayan bir kişiye gitti, Mansfield Park'ta o Sir Thomas Bertram'dı. Daha sonra, seçiminin yine de piskoposun onayını alması gerekir, ancak bu sadece bir formalitedir. Gelirini şu veya bu kişiye veren Sir Thomas, yerleşik geleneğe göre ondan belirli bir ödeme alır. Ve bütün mesele bu. Bölge rahibinin ofisini kiralıyor gibi görünüyor. Edmund burayı almaya istekli olsaydı, Mansfield Parish'in geliri ona gidecekti ve gelecekteki refahı güvence altına alınmış olacaktı. Ancak Edmund henüz rahipliğe geçmedi ve rahip olamaz. En büyük oğul Tom'un borçları ve kayıpları olmasaydı, Sir Thomas, cemaatlerindeki rahipliği Edmund atanana kadar bir süredir tanıdığı birine verebilir ve bu gelirden vazgeçebilirdi. Ancak konumu öyledir ki bunu karşılayamaz ve gelişi farklı bir şekilde elden çıkarmak zorunda kalır. Tom, kardeşinin kaderine kayıtsız kaldığını gösteren bu umursamaz ifadeyle Dr. Grant'in "dünyada yaşamayacağına" dair umudunu dile getiriyor.

Belirli miktarlardan bahsedersek, Bayan Norris'in evlendikten sonra yıllık yaklaşık bin sterlinlik bir geliri olduğu söylendi. Hesap kolaylığı açısından, çeyizinin kız kardeşi Leydi Bertram'ın çeyizine eşit, yani yedi bin sterlin olduğunu varsayalım, o zaman aile gelirindeki payı yaklaşık iki yüz elli sterlin ve böylece Bay Norris'in mahalleden elde edilen gelir yılda yaklaşık yedi yüz pound.

Burada yazarın yeni durumları ortaya koymak ve romanın aksiyonunu ilerletmek için kullandığı araçlardan birini görüyoruz. Grant'lerin papaz evine yerleştirilmesi, yerini Dr. Grant'in aldığı Bay Norris'in ölümüyle şartlandırılmıştır. Ve Hibelerin gelişi, romanda çok önemli bir rol oynayacak olan Bayan Grant'in akrabaları olan genç Crawfords'ın ortaya çıkmasını gerektirir. Ayrıca Bayan Austen, gençlerin özgürlüklerini kötüye kullanabilmeleri için Sir Thomas'ı geçici olarak Mansfield Park'tan uzaklaştırmak ve ardından belirli bir oyunun provasıyla sonuçlanan küçük bir seks partisinin ortasında onu eve döndürmek istiyor.

Bunu nasıl yapıyor? En büyük oğul ve varis Tom çok para harcıyor. Bertramların işleri alt üst olur. Ve zaten üçüncü bölümde yazar, Sir Thomas'ı sahneden kaldırır. Yıl 1806. Sir Thomas, yaklaşık bir yıl kalmayı planladığı işlerini düzeltmek için Antigua'ya kendisi gitmek zorunda kalır. Northampton'dan Antigua'ya uzun bir yol var. Antigua, Venezuela'nın 500 mil kuzeyinde, Küçük Antiller'den biri olan Batı Hint Adaları'ndaki bir adadır. O zamanlar İngiltere'ye aitti. Antigua tarlalarında ucuz köle emeği kullanılıyor ve bu, Bertramların zenginliğinin kaynağı.

Bu nedenle Crawford'lar, Sir Thomas'ın yokluğunda Mansfield Park mahallesinde görünür. "Temmuz ayında işler böyleydi ve Bayan Grant'in erkek ve kız kardeşi, annesinin ikinci evliliğinden olan Bay ve Bayan Crawford, yerel köye eklendiğinde Fanny henüz on sekiz yaşındaydı. toplum. İkisi de genç ve zengindi. Oğlunun Norfolk'ta iyi bir mülkü vardı, kızı yirmi bin pound. Çocukken kız kardeşleri onları çok severdi; ama ortak ebeveynlerinin ölümünden kısa bir süre sonra evlendiği ve onlar, Bayan Grant'in hiç tanımadığı babalarının erkek kardeşinin gözetiminde kaldığı için, o zamandan beri onları neredeyse hiç görmedi. Amcalarının evi onların gerçek evi oldu. Her zaman her şeye farklı bakan Amiral ve Bayan Crawford, bu çocuklara olan sevgileriyle birleşmişlerdi, en azından, yalnızca her birinin özel sevgi gösterdikleri kendi favorisi olması gerçeğinde farklılık gösteriyorlardı. Amiral oğlana hayran kaldı, karısı kıza bayıldı; ve Leydi Crawford'un ölümü, amcasının evinde birkaç ay daha süren denemelerden sonra, çırağının başka bir kalacak yer aramasına neden oldu. Ahlaksız bir adam olan Amiral Crawford, yeğenini yanında tutmak yerine metresini eve getirmeyi tercih etti; Bayan Grant, kız kardeşinin bir taraf için hoş olduğu kadar diğer taraf için uygun olan ona gelme isteğini buna borçluydu. Bayan Austen'in, Crawford'ların gelişine yol açan işlerin mali yönünü ne kadar titizlikle araştırdığını görebilirsiniz - peri masallarında her zamanki gibi, peri masallarıyla birleştirilmiş pratiklik.

Şimdi Bayan Crawford'un gelişinin Fanny'nin neden olduğu ilk sıkıntıya geçelim. Atla alakalıdır. Fanny'nin on iki yaşından itibaren sağlık için bindiği sessiz yaşlı fare midillisi 1807 baharında ölür ve zaten on yedi yaşında olan Fanny'nin hala ata binmeye ihtiyacı vardır. Bu, romandaki ikinci işlevsel ölümdür - ilki, Bay Norris'in ölümüdür. Burada "işlevsel" terimini, her iki olayın da romanın gidişatını etkilemesi anlamında kullanıyorum: yapıcı amaçlar için kullanılıyorlar, kompozisyon rolü oynuyorlar. Bay Norris'in ölümü, Grant'leri Mansfield'a getirir ve Bayan Grant, kısa süre sonra hikayeye acımasızca romantik bir tat katan Henry ve Mary Crawford'u da beraberinde sürükler. Bayan Norris de dahil olmak üzere birçok karakterin kendilerini büyüleyici bir şekilde ifade ettiği dördüncü bölümde bir midillinin ölümü, Edmund'un Fanny'ye yürüyüş için üç atından birini, uysal bir kısrak, "tatlı, keyifli, güzel" vermesine yol açar. - daha sonra Mary Crawford hakkında konuşacak. Tüm bunlar, 7. Bölüm'deki harikulade duygusal sahne için hazırlık niteliğindedir. Güzel, minyon, esmer ve koyu saçlı Mary arptan ata geçer. İlk binicilik dersleri için Edmund, Fannin'in atını ona ödünç verir ve ayrıca ona öğretmesi için gönüllü olur. Dizginleri nasıl tutacağını göstererek onun küçük, inatçı eline bile dokunuyor. Fanny'nin bu sahneyi bir tepeden izlerken yaşadığı duygular harika bir şekilde anlatılmış. Ders uzadı, günlük binişine kadar at ona geri verilmemişti. Fanny, Edmund'un nerede olduğunu görmek için evden çıkar. “İki ev birbirinden neredeyse yarım mil uzakta olmalarına rağmen birbirlerinin görüş alanı içinde değildi; ama ön kapıdan elli adım yürür ve park boyunca bakarsanız, köy yolunun arkasından yavaşça yükselen papaz evi ve tüm arazisini görürsünüz; Grant'in çayırında Fanny hepsini aynı anda gördü, Edmund ve Bayan Crawford yan yana at sürerken, doktor ve Bayan Grant ve Bay Crawford, iki ya da üç seyisle yakınlarda durup izlediler. Ona hepsinin en iyi ruh halindeymiş gibi geldi, hepsi aynı şeye ilgi duyuyorlardı, hepsi şüphesiz neşeliydi, çünkü neşeli gürültü ona ulaştı. Ama bu ses onu hiç memnun etmedi; Edmund'un onu unutmuş olması gerektiğini düşündüm ve aniden kalbi acıyla battı. Gözlerini çayırdan alamıyor, orada olup biten her şeye bakmaktan kendini alamıyordu. İlk olarak, Bayan Crawford ve arkadaşı, hiç de küçük olmayan tarlada yürüdüler; sonra, belli ki onun önerisiyle, dörtnala yola koyuldular; ve çekingen yapısıyla Fanny, bir ata ne kadar ustaca oturduğuna hayret etti. Birkaç dakika sonra durdular, Edmund Bayan Crawford'un yanında konuşuyordu, elini onun elinde tutarak ona dizginleri nasıl tutacağını öğretiyor gibiydi; Fanny bunu gördü ya da belki de göremediğini hayal gücünde resmetti. Bütün bunlara şaşırmamalı; Edmund için daha doğal ne olabilir, çünkü o her zaman herkese yardım etmeye çalışır, herkese ve herkese karşı şaşmaz bir şekilde naziktir. Ama Bay Crawford'un onu kaygısından pekala kurtarmış olabileceğini, erkek kardeşinin kendine bu kadar özen göstermesinin özellikle uygun ve uygun olacağını düşünmeden edemedi; ama Bay Crawford, tüm övülen iyi kalpliliği ve at kullanma konusundaki tüm becerisiyle, muhtemelen burada saygısız biri olurdu ve Edmund'un aktif nezaketinden çok uzaktı. Bir kısrak için iki biniciye hizmet etmenin kolay olmadığı aklına geldi; ikinci biniciyi unuttuysanız, zavallı atı düşünmelisiniz.

Olayların gelişimi devam ediyor. At teması bir sonraki bölüme götürür. Mary Bertram ile evlenmek üzere olan Bay Rushworth'u zaten tanıyoruz. Onunla tanışma, neredeyse sessiz bir kısrakla aynı anda oldu. Artık at temasından "The Sotherton Escapade" olarak belirleyeceğimiz temaya geçiş yapılıyor. Güzel Amazon Mary'den büyülenen Edmund, atı zavallı Fanny'den aldı. Uzun süredir acı çeken bir kısrağın üzerindeki Mary ve o, yol atıyla Mansfield Merasında gezintiye çıkıyor. Ve sonra geçiş: "Bu türden başarılı bir plan genellikle yeni bir plana yol açar ve Mansfield Çayırına gittikten sonra, hepsi ertesi gün başka bir yere gitmeye meyilliydi. Hayran olunacak çok güzel manzaralar vardı ve hava sıcak olmasına rağmen gittikleri her yerde gölgeli patikalar vardı. Genç bir toplum için her zaman gölgeli bir yol vardır.” Sotherton'a, Rushworth'a, Mansfield Merasından daha uzak. Motif üstüne motif, bir bahçe gülünün yaprakları gibi açılır.

Bay Rushworth'un bir arkadaşının mülkündeki "iyileştirmeleri" övdüğünü ve aynı bilirkişiyi kendi yerine davet etme niyetini ifade ettiğini Sotherton'dan zaten duymuştuk. Daha sonraki bir sohbette muhataplar, Rushworth'u bu planları ücretli bir arazi araştırmacısıyla değil, Henry Crawford ile tartışma kararına yavaş yavaş yönlendirir ve tüm şirket, planlanan yolculukta ona eşlik etmeye davet edilir. Sekizden onuncuya kadar olan bölümler yolculuğun nasıl geçtiğini anlatır, Sotherton Escapade ortaya çıkar ve bu da başka bir kaçışa - oyunun sahnelenmesine - yol açar. Her iki tema da kademeli olarak gelişir, ortaya çıkar ve birbirinden oluşur - bu kompozisyondur.

Sotherton temasının kökenine dönelim. Romanda ilk kez, Henry Crawford, kız kardeşi genç Rushworth, nişanlısı Maria Bertram, Grants ve diğerlerinin doğrudan konuşma yoluyla gösterildiği geniş bir konuşma bölümü var. Tartışma konusu, mülklerin yeniden inşası, yani "pitoresk" vermektir. iç dekorasyon ve evlerin cepheleri ve yaratılış peyzaj parkları Bu, Papa'nın zamanından Henry Crawford'un zamanına kadar, eğitimli ve aylakların en sevdiği eğlenceydi. O zamanlar bu konularda en yüksek otorite olan Bay Humphrey Repton'ın adı geçiyor. Bayan Austen, tesadüfen bulunduğu kır evlerinin oturma odalarındaki masalarda onun albümlerini defalarca görmüş olmalı. Jane Austen, ironik bir karakterizasyon fırsatını kaçırmayacaktır. Bayan Norris, Bay Norris'in kötü sağlığı olmasaydı Mansfield papaz evinin ve arazisinin nasıl yeniden inşa edileceği konusunu genişletiyor: Sir Thomas ve benim bir kereden fazla konuştuğumuz iyileştirmeleri ele almak için. Bay Norris'in hastalığı olmasaydı, Dr. Grant'in yaptığı gibi, bahçe çitine devam etmeyi ve mezarlığı çevrelemek için ağaç dikmeyi planladık. Hep bir şeyler yaptık. Bay Norris ölmeden sadece bir yıl önce, ahırın duvarına bir kayısı diktik ve şimdi o kadar harika bir ağaca dönüştü ki, bakmak bir zevk efendim, ”diye bitirdi Dr. Grant'e dönerek.

"Ağaç çok güzel büyümüş, hanımefendi," dedi Dr. Grant. “Toprak iyidir ve meyvelerin onları çıkarmak için gereken çabaya değmeyeceğine pişman olmadığım hiçbir durum yoktu.

"Burası bozkır efendim, bu araziyi bozkır olarak satın aldık ve bize mal oldu... yani Sir Thomas'tan bir hediye ama faturada gözüme takıldı ve arazinin yedi şilin değerinde olduğunu ve şu şekilde kaydedildiğini biliyorum: bozkır

Grant, "Kandırıldınız hanımefendi," diye yanıtladı. “Şu anda yediğimiz patates, o ağaçtan alınan meyve kadar bozkırdan gelen kayısı sanılabilir. En iyi ihtimalle tatsızdır; iyi bir kayısı yemek için iyidir ve bahçemden tek bir kayısı bile iyi değildir.

Bu yüzden, Bayan Norris'in mahalle malikanesinin yeniden düzenlenmesi ve zayıf kocasının boş emekleri hakkındaki gevezeliği, yalnızca ekşi bir küçük kayısı olarak kalır.

Genç Rushworth şaşkın ve iki kelimeyi gerçekten birbirine bağlayamıyor - yazar, bu üslup özelliğini, konuşma girişimlerinin ironik bir açıklaması aracılığıyla dolaylı olarak aktarıyor: "Bay Rushworth, leydi hazretlerine mükemmel anlaşmasını sağlamaya hevesliydi ve söylemeye çalıştı. gurur verici bir şey; ama, ebedi niyetinin her zaman örtüştüğü görünen tam da onun zevkine olan itaatinden bahsetmek ve dahası, tüm hanımların rahatlığına ne kadar her zaman özen gösterdiğini açıklığa kavuşturmaya çalışmak ve yavaş yavaş tutkuyla yalnızca birini arzuladığını öne sürmek. lütfen, kafası tamamen karışmıştı ve Edmund ona şarap ikram ederek konuşmasını bitirmekten memnundu.

Benzer bir teknik, örneğin Lady Bertram'ın top hakkında konuştuğu Bayan Austen tarafından kullanılır. Konuşmanın kendisi çoğaltılmaz, yazar bir tanımlayıcı ifadeyle sınırlıdır. Ve bu cümlenin sadece içeriğinin değil, aynı zamanda yapısının, ritminin, tonlamasının da anlatılan konuşmanın özgünlüğünü taşıdığı ortaya çıktı.

Malikanelerin yeniden geliştirilmesiyle ilgili tartışma, Mary Crawford'un arp ve amiralin amcası hakkındaki şirin hikayesiyle kesintiye uğrar. Bayan Grant, arazi yönetimi konusunda biraz deneyimi olan Henry Crawford'un Rushworth için yararlı olabileceğini söylüyor; Henry Crawford alçakgönüllülükten direnerek kabul eder ve Bayan Norris'in önerisiyle Sotherton'a ortak bir gezi fikri doğar. Bu altıncı bölüm, romanda bir dönüm noktasıdır. Henry Crawford, Rushworth'un nişanlısı Maria Bertram'a kur yapıyor. Kitapta kişileştirilen vicdan Edmund, "her şeyi duydu ama tek kelime etmedi." Kitabın anlamına göre, kör Rushworth'a ait parkta gençlerin büyüklerinin uygun gözetimi olmadan dolaşmalarında, bu gezi fikrinde günahkar bir şeyler var. Bu bölümdeki tüm karakterler mükemmel bir şekilde ortaya çıkıyor. Sotherton Escapade, önemli bölümleri hazırlar ve önsözler: Mansfield Park'ın gençliğinin hazırladığı gösteriyle bölümü anlatan on üçüncü ila yirminci bölüm.

Malikanenin yeniden şekillendirilmesi hakkında konuşurken Rushwater, Repton'ın daha geniş bir görüş sağlamak için evin batı cephesinden ayrılan sokağın kenarları boyunca iki sıra asırlık meşe ağacını hiç şüphesiz keseceğine olan inancını ifade ediyor. Bayan Crawford'un tam karşısında, Edmund'un diğer kolunda oturan ve dikkatle dinleyen Fanny, şimdi ona baktı ve alçak sesle şöyle dedi:

- Kes şunu! Ne yazık! Bu sana Cooper'ı düşündürmüyor mu? "Kesildin eski sokaklar, hüzünlü ayrılışının yasını tutuyorum ...".

Unutulmamalıdır ki Fanny'nin zamanında şiir okumak ve bilmek şimdi olduğundan çok daha yaygın, doğal ve yaygın bir meseleydi. Kültürel ya da sözde kültürel üretimimiz geçen yüzyılın ilk on yıllarına göre belki daha bol ve çeşitlidir, ancak radyo ve videonun bayağılığını, günümüzün kadın dergilerinin akıl almaz bayağılığını düşünmelisiniz. ve gerçekten, ne kadar banal ve ayrıntılı olursa olsun, Fannin'in şiir tercihini tercih edeceksiniz.

Uzun şiir The Task'in (1785) bir bölümü olan William Cooper'ın Divan'ı, Jane Austen ve Fanny Price'ın ait olduğu yaş ve çevredeki kızlara aşina olan karakteristik bir şiir parçasıdır. Cooper, ahlaki bir yazarın didaktik tonlamalarını, daha sonraki şiirlere özgü romantik fanteziler ve renkli manzaralarla birleştirir. "Kanepe" çok uzun bir şiir. Mobilya tarihine dair zengin ve ayrıntılı bir genel bakışla başlar ve ardından doğanın getirdiği zevkleri açıklamaya devam eder. Cooper'ın şehir hayatının kolaylıklarını, zevklerini ve bilgeliğini, büyük şehirlerin ahlaksızlığını basit ve engebeli doğanın, ormanların ve tarlaların yüksek ahlaki etkisiyle karşılaştırarak ikincisinin tarafını tuttuğunu vurguluyoruz. Cooper'ın bir arkadaşının parkındaki asırlık gölgeli ağaçlara hayranlığını ifade ettiği ve eski sokakları kesmeye ve bunun yerine çimleri kırmaya ve modaya uygun çitler dikmeye başladığı için pişmanlık duyduğu The Couch'ın ilk bölümünden bir alıntı. çalılar:

Çok uzakta değil - doğrudan sütun dizisi

Çağırır kendine, geçen yüzyılın izi,

Unutulmuş ama daha iyi bir paylaşıma layık.

Babalarımız savunmayı severdi

Yazın sıcağından ve gölgede

Alçak çatılı sokaklar ve çardaklar

Serin alacakaranlığın tadını çıkarıyor

öğle vakti; gölge giyiyoruz

Seninle, kafanın üzerinde açık bir şemsiyeyle,

Kızılderililer arasında ağaç gölgesi olmayan çıplak.

Yani kır arazilerimizde ağaç kesiyoruz, sonra da şemsiye altında yürümek zorunda kalıyoruz. Ve Fanny'nin, Rushworth ve Crawford'un Sotherton Malikanesi'ni yeniden inşa etme planını tartıştıklarını dinledikten sonra aktardığı satırlar:

Kesildiniz, eski sokaklar!

hüzünlü ayrılışının yasını tutuyorum

Ve kalan satırlarda sevinin

Son. Tonoz yeşili ne kadar zarif,

Çok fazla havası, alanı, ışığı var,

Ve bu kubbe sanki çok ciddi

İlahilerin okunduğu yüksek tapınak;

Altındaki zemin gölgelerle noktalı,

Rüzgârın altındaki pürüzsüz sular gibi,

Fırfırlar, sallanmalar ve ışık oyunları,

Dans eden yapraklarla uyum içinde dans etmek

Araya serpiştirici ve dokuma parıltı ...

18. yüzyıl şiirinde ve nesirinde nadiren bulunan ışık ve gölge oyununun harika bir tasvirini içeren muhteşem bir pasaj.

Sotherton'da Fanny, romantik fikirlerine uymayan evin kilisesinin görünümünden hayal kırıklığına uğradı: "Fanny, dua etmeye elverişli olacak şekilde döşenmiş, geniş, dikdörtgen bir odadan daha fazlasını hayal etti - başka bir şey yoktu. maun bolluğu ve koyu renkli yastıklardan daha heybetli veya etkileyici - tepeden giden aile galerisinde göze sunulan kırmızı kadife.

Fanny, Edmund'a usulca, "Hayal kırıklığına uğradım," dedi. “Bir ev kilisesini böyle tasavvur etmedim. Onun hakkında hayranlık uyandıran hiçbir şey yok, üzücü hiçbir şey yok, görkemli hiçbir şey yok. Yan koridorlar, kemerler, yazıtlar, pankartlar yok. "Gökten esen gecenin rüzgarını estirecek" sancak yok kuzen. "İskoç hükümdarının bu taşın altında uyuduğuna" dair hiçbir belirti yok.

Burada Fanny, Sir Walter Scott'ın Son Ozanın Şarkısı (1805), Kanto İki'den kilisenin tanımını biraz gevşek bir şekilde aktarıyor:

Duvarlarda armalar ve harap pankartlar var,

Rüzgâr milleri dallar gibi sallar.

Doğu pencerelerinde renkli camdan

Parlaklık sızıyor, ayın saçtığı.

Vitray pencerelerde çeşitli resimler ve

Gümüş bir kiriş kutsal vitray pencerelere yapışır,

Kanlı yansımalar levhalarda yatıyor,

Ve mermer kraliyet küllerini saklar.

Daha ince bir araç, doğrudan bir alıntı değil, oynayan bir hatıradır. edebi tekniközel rol. Edebi hatıralar, bazı öncüllerin bilinçsiz bir taklidinin tahmin edildiği kelimeler, resimler veya pozisyonlardır. Yazar bir yerde okuduğu bir şeyi anımsar ve bunu kendince yazısında kullanır. Bunun çarpıcı bir örneğini Sotherton'daki onuncu bölümde buluyoruz. Kapı kilitli, anahtar kayıp, Rushworth anahtarı almaya gidiyor ve Mary ve Henry Crawford'u baş başayken kibar olmaya bırakıyor. Maria şöyle diyor: “Evet, tabii ki güneş parlıyor ve park göze çok hoş geliyor. Ama maalesef bu demir kapı, bu çit yüzünden zincirlenmiş, bir şeyden mahrum kalmış gibiyim. Starling'in dediği gibi kurtulamam. Bu sözler üzerine ve bunlar ifadeyle söylendi, kapıya gitti; Crawford onu takip etti. "Bay Rushworth anahtarı ne kadar süreyle taşıyor!" Mary burada Lawrence Sterne'in A Sentimental Journey Through France and Italy (1768) adlı kitabından, Yorick adlı anlatıcının kafese kapatılmış bir sığırcık yavrusunun ağıtlarını duyduğu ünlü bir pasajdan alıntı yapıyor. Sığırcık yavrusunun bu davadaki şikayeti yerinde: Mary, Rushworth ile yaklaşmakta olan nişanla bağlantılı olarak endişesini ve korkularını ifade ediyor. Ama hepsi bu kadar değil. Starling'in A Sentimental Journey'deki şikayeti, Stern'in kitabındaki daha önceki bir bölüme götürür; bununla ilgili belirsiz bir anısı Jane Austen'in kafasından geçmiş ve parlak fikirli kadın kahramanına geçmiş olabilir ve onda bu, şimdiden net ana hatlar almıştır. Yorick, İngiltere'den Fransa'ya giderken Calais'e gelir ve onu Paris'e götürecek bir araba aramaya koyulur. Bir fayton kiralayabileceğiniz veya satın alabileceğiniz yere Fransızca remise - fayton evi denir ve Calais'deki bu remise'nin girişinde aşağıdaki sahne geçer. Sahibinin adı Mösyö Dessen. (Bu yüz gerçektir ve daha sonra Benjamin Constant de Rébeck'in 19. yüzyılın başlarına ait ünlü Fransız romanı Adolphe'de (1815) bahsedilmiştir.) Dessen, o zamanlar kapalı dört tekerlekli vagonlar olarak adlandırıldığı için, bir posta arabası seçmesi için Yorick'i arabalık evine götürür. Yorick, "ilk üç parmağı olmayan siyah ipek eldivenli" genç gezgin arkadaşını beğendi. Ona elini uzatır ve sahibini kapıya kadar takip ederler; ancak Mösyö Dessen, kilitle oynayıp anahtara elli kez küfrettikten sonra, sonunda ele geçirdiği anahtarın aynı olmadığına ikna olur. Yorick şöyle diyor: “Neredeyse istemsizce elini tutmaya devam ettim; Mösyö Dessen beş dakika sonra döneceğini söyleyerek el ele bizi kapının önünde bıraktı.

Ve bizim durumumuzda, genç çiftin yüz yüze vakit geçirebilmesi sayesinde kayıp anahtarın nedeni ile karşı karşıyayız.

Sotherton Escapade, yalnızca Mary ve Henry Crawford için değil, aynı zamanda Mary Crawford ve Edmund için de yüz yüze iletişim için nadir bir fırsat sunuyor. Ve her iki çift de diğerlerinden emekli olma fırsatını kullanır. Mary ve Henry, çitle kilitli kapı arasına sıkışıp diğer taraftaki koruda saklanırken, Rushworth anahtarı arıyor ve Mary ve Edmund, sözde parkın boyutlarını ölçerek dolaşırken, zavallı terk edilmiş Fanny bir bankta tek başına oturuyor. Bayan Austen ortamı çok dikkatli bir şekilde düşünmüş ve roman bu bölümlerde bir oyun gibi gelişiyor. Sırayla sahnede üç oyuncu kadrosu belirir:

1. Edmund, Mary Crawford ve Fanny.

2. Henry Crawford, Maria Bertram ve Rushworth.

3. Julia, Henry'yi aramak için acele ediyor ve Bayan Norris ile Bayan Rushworth'u geçiyor.

Julia, Henry ile parkta yürüyüş yapmak ister; Mary, kendi payına aynı şeyi isteyen Edmund ile dolaşmak istiyor; Maria, Henry ile yalnız kalmayı özlüyor, Henry de öyle; Fanny'nin değerli düşünceleri elbette Edmund hakkındadır.

Eylem sahnelere ayrılabilir:

1. Edmund, Mary ve Fanny "orman çalılığının" - aslında bir koruluğun - kemerlerinin altına girerler ve rahipler hakkında konuşurlar (Mary, ev kilisesinde Edmund'un tören için beklediğini duyduğunda şok oldu: bunu bilmiyordu rahipliğe hazırlanıyordu, bu rolde müstakbel kocasını hiç görmedi). Yedek kulübesine giderler ve Fanny oturup dinlenme arzusunu ifade eder.

2. Fanny yedek kulübesinde kalır ve Edmund ile Mary parkın el değmemiş kısmına giderler. Fanny bir saat boyunca bankında tek başına oturacak.

3. İkinci takım ona yaklaşıyor - bunlar Henry, Maria ve Rushworth.

4. Rushworth, kapının anahtarı için ayrılır. Önce Henry ve Bayan Bertram kalıyorlar ama sonra çitin diğer tarafındaki koruyu incelemek için Fanny'den ayrılıyorlar.

5. Kapı ile çit arasına sıkışıp koruda saklanırlar. Fanny yine yalnız.

6. Giulia, üçüncü kompozisyonun gelişmiş müfrezesi belirir. Anahtarı almak için aceleyle eve giden Rushworth ile karşılaştı. Fanny ile konuştuktan sonra Julia da aceleyle kilitli kapı ile çit arasında sürünerek "parka bakıyor." Sotherton yolunda, Crawford onun dikkatini çekti ve şimdi onu kıskanıyor.

7. Fanny, elinde bir anahtarla nefes nefese kalan Rushworth belirene kadar tek başına oturur. İkilinin buluşması kaldı.

8. Rushworth, kapının kilidini açar ve aynı zamanda koruya girer. Fanny yine yalnız.

9. Fanny, Edmund ve Mary'yi aramaya karar verir ve kaderi daha önce tartışılan meşe sokağının yanından dönerken onlarla tanışır.

10. Üçü eve doğru döner ve üçüncü grubun başıboş kalanları Bayan Norris ve Bayan Rushworth ile tanışırlar.

Her iki Bertram kız kardeşin tahminine göre Kasım ayı "kaba bir aydı": Kasım ayında babanın dönüşü bekleniyordu. Sir Thomas, Eylül paketiyle yelken açmayı planladı ve bu nedenle, gelmeden önce, gencin on üç haftası kaldı: Ağustos ortasından Kasım ortasına kadar. (Aslında, Sir Thomas Ekim ortasında kiralık bir gemiyle dönecek.) Bayan Crawford'un alacakaranlık penceresinde Edmund'a söylediği gibi, bakireler Bertram, Rushworth ve Crawford piyanonun üzerindeki mumları yakarken, babanın beklenen gelişi gelecek. , "ayrıca başka olayların da habercisi: kız kardeşin evlenecek ve sen atanacaksın." Edmund, Bayan Crawford ve Fanny'yi etkileyen koordinasyon teması yeniden gelişmeye başlar. Kilise kariyerini seçenlere neyin rehberlik ettiği ve beklenen gelirle tutarlı olmanın ne kadar uygun olduğu hakkında canlı bir sohbet başlar. On birinci bölümün sonunda Bayan Crawford, piyanonun etrafında toplananların neşeli şarkılarına katılıyor; Edmund da Fanny ile yıldızlara hayran olmak yerine, yavaş yavaş, adım adım, müzik dinlemek için salonun derinliklerine iner ve Fanny, açık pencerede tek başına ürperir - Fanny'nin terkedilmesi temasına dönüş. Edmund'ın, Mary Crawford'un kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kıpır kılar.

Babasının katı yaşam kurallarından ayrılması, Sotherton'a yaptığı bir gezi sırasındaki özgür davranışı, eğlence düşkünü gençleri Sir Thomas gelmeden önce bir performans sergileme fikrine yönlendirir. Oyunun teması romanda büyük bir sanatla detaylandırılmıştır. Büyü ve kader çizgisi boyunca on ikinci - yirminci bölümlerde gelişir. Her şey yeni bir yüzün ortaya çıkmasıyla başlar - bu olay örgüsünde ilk ortaya çıkan ve oradan en son ayrılan kişi. Bu Yeats, Tom Bertram'ın içki arkadaşı. “O toplum bir oyun sahneleyecekken, kafası sahnede performans göstermeyle ilgili düşüncelerle dolu bir hayal kırıklığının kanatlarında uçtu; kendisinin de rol aldığı oyun, iki gün sonra o ailenin en yakınlarından birinin ani ölümü planlarını bozup oyuncuları dağıtınca sahnelenecekti.

"Oyuncu kadrosundan sonsöze kadar her şey büyüleyiciydi..." Bay Yates, Mansfield Park'ta arkadaşlarına anlatıyor. (NB! Büyü, büyücülük.) Anlatıcı, hayatın ya da daha doğrusu ölümün uygunsuz bir şekilde araya girip konunun tamamlanmasına izin vermediğinden acı bir şekilde şikayet eder. "Şikayet etmeye gerek yok ama gerçekten bu akraba öbür dünyaya gitmek için daha uygunsuz bir zamanı seçemezdi. Ve bu haberin ihtiyacımız olan sadece üç gün saklanmasını nasıl istemezsiniz? Üç gün kadar, ve o sadece bir büyükanneydi ve iki yüz mil uzakta oldu, bu yüzden büyük bir sorun olmazdı ve önerildiğini biliyorum, ama bence görünüşe göre daha katı olan Lord Ravenshaw İngiltere'de kimse ve bunu duymak istemedi.

Tom Bertram bu noktada büyükannenin ölümünün perdenin sonunda bir tür eğlence işlevi gördüğünü belirtiyor - aslında bir ölüm değil, bir cenaze töreni; Lord ve Leydi Ravenshaw, bu eğlenceyi kimsenin katılımı olmadan kendileri oynamak zorunda kalacaklar (o günlerde performanstan sonra, genellikle komedi niteliğinde kısa bir sahne vermek alışılmış bir şeydi). Burada, olduğu gibi, teatral girişime müdahale eden başka bir beklenmedik olayın habercisi olduğuna dikkat edin - ailenin babası Sir Thomas'ın Mansfield Park'taki "Aşk Yeminleri" provalarına son veren aniden gelişi. Babanın ortaya çıkışı aynı son eğlencedir, sadece dramatik bir yapıya sahiptir.

Yeats'in Ravenshaw evindeki bir tiyatro girişimiyle ilgili hikayesi, Mansfield Park'ın genç sakinlerini cezbeder ve hayal güçlerini ateşler. Henry Crawford, Shylock ve III. . "Oyunun sadece yarısı olsun... bir perde... bir sahne." Tom yeşil kumaştan bir perdeye ihtiyacı olacağını söylüyor; Yes, bazı manzaraları listeleyerek onu yansıtıyor. Edmund paniğe kapılır ve alaycı bir cümleyle genel şevki yumuşatmaya çalışır: “Hiçbir şeyi yarı yolda bırakmayalım. Oynayacaksak, bir tiyatro olsun, tezgahlı, localı, galerili olsun, oyunu baştan sona bir bütün olarak ele alalım; yani bir Alman oyunuysa, ne olursa olsun, içinde pandomim, bir denizci dansı ve perdeler arasında bir şarkı olsun. Ecclesford'u geçemezsek ( başarısız performansın yeri. - V.N.) kabul edilmemelidir. Yukarıda bahsedilen "perde saptırma" bir büyü, sihirli bir formül görevi görür: gerçekte olan tam olarak budur - babanın erken gelişinin tam da bu "perde sapma" olduğu ortaya çıkar.

Ayrıca bir oda var - bir bilardo odası, sadece Sir Thomas'ın ofisindeki kitaplığı hareket ettirmeniz gerekiyor ve ardından bilardo odasındaki her iki kapı da açılacak. O günlerde mobilyaların yeniden düzenlenmesi ciddi bir meseleydi ve Edmund'un korkuları artıyor. Ancak Bertram'ın genç hanımlarına düşkün olan hoşgörülü anne ve teyze umursamıyor. Aksine, Bayan Norris perdeyi kesmeyi ve sahneyi bir araya getirme işini denetlemeyi bile taahhüt ediyor. Ancak oyun henüz seçilmedi. Sihirli notaya, artistik rock oyununa bir kez daha dikkat çekelim: Yeats'in bahsettiği “Vows of Love” oyunu unutulmuş gibi görünse de aslında bu hazine kanatlarda yatıyor ve bekliyor. Diğer oyunlar tartışılır - ancak çok fazla veya tam tersine çok az karakter vardır; topluluktaki görüşler de ne oynanacağı sorusunda farklılık gösteriyor: komedi mi yoksa trajedi mi? Ve burada yine büyü, büyücülük iş başında. Tom Bertram, “masanın üzerinde duran ciltler dolusu oyundan birini alıp sayfalarını karıştırırken aniden haykırdı:

— "Aşk Yeminleri"! Ve neden Ravenshaw'da icra edilen "Aşk Yemini"ni yapmıyoruz? Bunu daha önce nasıl düşünemedik!”

Vows of Love (1798) - Bayan Elizabeth Inchbold'un August Friedrich Ferdinand Kotzebue'nin oyunu Das Kind der Liebe'den uyarlaması. Oyun oldukça işe yaramaz, ancak belki de günümüzün büyük bir başarı olan dramatik eserlerinin çoğundan daha aptalca değil. Konusu, Baron Wildenheim'ın gayri meşru oğlu Frederick ve baronesin annesinin hizmetçisi Agatha Fribourg'un kaderi etrafında inşa edilmiştir. Aşıklar ayrıldıktan sonra Agatha erdemli bir hayat sürer ve oğlunu büyütür ve baron, Alsace'den zengin bir gelinle evlenir ve onun mülküne yerleşir. Eylemin başlangıcında, Alsas'ın karısı çoktan ölmüştür ve baron, tek kızı Amelia ile birlikte Almanya'ya, aile şatosuna döner. Aynı zamanda, inanılmaz bir tesadüf eseri, onsuz ne trajedi ne de komedi mümkün değildir, Agatha da kalenin yanındaki memleketi köyüne döner ve onu köydeki handa kovulduğu anda buluruz, çünkü o sahibine verecek hiçbir şeyi yoktur. Başka bir mutlu tesadüf, beş yılını askeri seferlerde geçiren ve şimdi barışçıl bir iş aramak için anavatanına dönen oğlu Frederick tarafından bulunur. Bunu yapmak için bir doğum belgesine ihtiyacı vardır ve isteği karşısında dehşete düşen Agatha, şimdiye kadar sakladığı doğumunun sırrını ona açıklamak zorunda kalır. Böyle bir itirafta bulunarak bayılır ve onu köylünün evine bağlayan Frederick, ekmek almak için sadaka dilenmeye gider. Başka bir tesadüf: sahada baronumuz ve Earl Cassel (Amelia'nın elini arayan zengin ve aptal bir arayıcı) ile tanışır, onlardan belirli bir miktar alır, ancak bu yeterli değildir, bunun ne olduğunu bilmeden baronu tehdit etmeye başlar. babasını arar ve kaleye hapsedilmesini emreder.

Frederick'in hikayesi, Amelia ve baron tarafından onu Kont Cassel ile ayarlaması talimatı verilen öğretmeni Rahip Angelt'ın sahnesiyle kesintiye uğrar. Ancak Amelia, Angelt'ı seviyor ve onun tarafından seviliyor ve Bayan Crawford'un cilveli bir şekilde itiraz ettiği açık sözlü konuşmalarla ondan bir itiraf alıyor. Sonra, Frederick'in hapsedildiğini öğrendikten sonra ikisi de ona yardım etmeye çalışır: Amelia ona zindana yiyecek getirir ve Keşiş Ankhelt, onun için baronla bir seyirci arar. Anhelt ile yaptığı bir konuşmada Frederick, babasının adını verir ve ardından baronla yaptığı görüşmede her şey açıklanır. Her şey mutlu biter. Gençlik hatasını telafi etmeye çalışan Baron, Agatha ile evlenir ve oğlunu tanır; Cassell Kontu hiçbir şey başaramadan çekip gidiyor; Amelia utangaç Angelt ile evlidir. ( Özet Oyun, Clara Linklater Thomson'ın Jane Austen, Review, 1929 adlı kitabından alınmıştır.)

Bu oyun, Bayan Austen onu özellikle ahlaksız bulduğu için seçilmedi, ancak oyundaki roller romandaki karakterlerin üzerine çok iyi bindirildi. Bununla birlikte, Bertrams çevresine "Aşk Yeminleri" koyma fikrini kınadığına şüphe yok ve sadece gayri meşru çocuklarla ilgilendiği ve gençler için fazla açık sözlü sözler ve eylemler içerdiği için değil. soylular, ama aynı zamanda ve çünkü Agatha'nın rolü, tövbekar olmasına rağmen, yine de yasadışı aşkı bilerek ve gayri meşru bir çocuk doğurarak, kesinlikle genç bayanlar için uygun değil. Bu tür özel itirazlar hiçbir yerde dile getirilmez, ancak Fanny'nin oyunu okuduğunda yaşadığı nahoş şokta ve ayrıca, en azından ilk başta, Edmund'un oyunun olay örgüsüne ve aksiyonuna karşı olumsuz tutumunda kesinlikle önemli bir rol oynarlar. .

“Yalnız kaldığında önce masanın üzerinde duran kitabı eline aldı ve hakkında çok şey duyduğu oyunu okumaya başladı. İçinde merak uyandı ve sayfa sayfa açgözlülükle koştu, ki bu zaman zaman yerini yalnızca sürpriz aldı - bu nasıl ev sineması için teklif edilip kabul edilebilirdi! Agatha ve Amelia, her biri kendi yolunda, ona ev içi temsil için o kadar uygunsuz görünüyordu ki, birinin konumu ve diğerinin dili, herhangi bir değerli kadının tasvir edilmesi için o kadar uygun değildi ki, kuzenlerinin herhangi bir şeye sahip olduğunu hayal edemiyordu. ne yaptıklarına dair fikir; ve Edmund'un elbette kaçınılmaz olan öğütlerinin akıllarını çabucak toparlamasını özlüyordu.

Jane Austen'in kahramanının görüşlerini paylaşmadığına inanmak için hiçbir sebep yok. Ancak buradaki mesele, oyunun bu haliyle ahlaksızlıkla suçlanması değildir. Sadece profesyonel tiyatro için uygun ve Bertram evinde oynamak tamamen imkansız.

Rollerin dağılımı aşağıdaki gibidir. Sanatsal kader, romanın karakterleri arasındaki gerçek ilişkinin oyundaki karakterlerin ilişkisine yansımasını gözetmiştir. Henry! Crawford, kendisi ve Mary için uygun roller, yani sürekli birlikte oldukları ve sürekli kucaklaştıkları bu tür roller (Frederick ve annesi Agatha) sağlamayı başardı. Öte yandan, Julia'ya çoktan aşık olan Yeats, Julia'ya küçük bir rol teklif edilmesine sinirlenir ve bunu reddeder. "Köylü karısı! Yeats haykırdı. - Neden bahsediyorsun? En önemsiz, önemsiz rol, çok sıradan bir rol ... Kazanan tek bir söz yok. Kız kardeşin için böyle bir rol! Evet, böyle bir şeyi önermek hakarettir. Ecclesford'da bu rol mürebbiye içindi. Bunun başka kimseye teklif edilmemesi konusunda hepimiz hemfikirdik.” Tom, “Hayır, hayır, Julia Amelia olmamalı. Bu rol hiç ona göre değil. Bundan hoşlanmayacak. Ve başaramayacak. Julia çok uzun ve güçlü. Amelia küçük, hafif, kız gibi bir figür ve huzursuz olmalı. Bu rol Bayan Crawford'a yakışıyor ve sizi temin ederim ki sadece Bayan Crawford, Bayan Crawford Amelia'ya benziyor ve elbette onu harika bir şekilde oynayacak.

Julia'yı Mary'ye aldığı için Agatha rolünden uzak tutan Henry Crawford, şimdi de Amelia'yı oynayan Julia'dan yana. Ancak kıskanç Julia, onun iknalarından şüphelenir. Kızararak onu suçlar, ancak Tom, Amelia rolüne yalnızca Bayan Crawford'un uygun olduğu konusunda ısrar etmeye devam eder. "Korkma, bu rolü istemiyorum," diye bağırdı Julia öfkeyle, aceleyle. "Agatha olmayacağım ve başka birini oynamayacağım. Amelia'ya gelince, beni tüm rollerden daha çok tiksindiriyor. . Ve bunu söyledikten sonra aceleyle odadan çıktı ve neredeyse herkes rahatsız oldu, ancak her şeyi sessizce dinleyen ve büyük bir acımayla Julia'nın huzursuzluğunun nedeninin acımasız kıskançlık olduğunu düşünen Fanny dışında kimse ona sempati duymadı.

Diğer rollerin tartışılması, Mansfield Park'ın genç sakinlerinin portrelerine çok şey katıyor. Tom Bertram'ın tüm komik rolleri kendisi için yakalaması özellikle karakteristiktir. Kendini beğenmiş aptal Rushworth, kendisine alışılmadık bir şekilde uyan Cassell Kontu rolünü üstleniyor, mavi ve pembe saten giymiş, kırk iki satırıyla gururla şişerek gözlerimizin önünde tam anlamıyla çiçek açıyor. ezbere öğrenemez. Fanny, genel heyecanın arttığını korkuyla görüyor. Yaklaşan performans, özellikle Mary Bertram ve Henry Crawford'un günahkâr tutkusu için gerçek bir müsamaha cümbüşüne dönüşüyor. Kritik bir soru ele alınmaktadır: Genç rahip Angelt'ı kim oynamalı? Angelta'nın Amelia - Mary Crawford'a aşkını ilan ettiği bu rol için, kader açıkçası inatçı Edmund'u zorlar. Sonunda minyon bir güzelliğin ona aşıladığı tutku, tüm itirazları bırakmasına neden olur. Kabul eder, çünkü bir yabancının, genç bir komşu olan Charles Maddock'un bu role davet edilmesine ve Mary'nin onunla bir aşk sahnesi çekmesine izin veremez. Edmund, Fanny'ye çok inandırıcı olmayan bir şekilde, oyuna yalnızca tanıtımı sınırlamak amacıyla katılmayı taahhüt ettiğini, "pervasız girişimimizi daha sıkı bir çerçeveye sokarak", böylece her şeyin aile çevresinde kalmasını açıklar. Edmund'un sağduyusuna karşı zafer kazanan erkek ve kız kardeş zafer kazanır. Onu saflarına sevinçle karşılarlar ve seyirci sayısını sınırlama isteklerini sakince göz ardı ederler. Yaklaşan performansa davetler tüm komşulara gönderilir. Bunun bir tür başlangıcı da oynanır: Hüzünlü bir seyirci olan Fanny, önce Mary Crawford'un rolünü prova etmesini dinler ve ardından Edmund'dan benzer bir isteği yerine getirir. Fanny'nin odası onlar için bir buluşma yeri görevi görüyor, kendisinin aralarında bir bağlantı olduğu ortaya çıkıyor, özenli, nazik bir Külkedisi, hiçbir umut beslemeyen, her zamanki gibi başkaları hakkında telaşlı.

Son icracıyı belirlemeye devam ediyor ve ilk üç perdenin genel bir provasını ayarlayabilirsiniz. Fanny ilk başta kararlı bir şekilde Julia tarafından reddedilen köylünün karısı rolünü üstlenmeyi reddediyor: oyunculuk yeteneklerine inanmıyor ve tüm bunlardan hoşlanmıyor. Bayan Grant, köylünün karısı rolünü üstlenir, ancak provadan hemen önce evden çıkamayacağı ortaya çıkınca, herkes, hatta Edmund bile, Fanny'den en azından Bayan Grant rolünü kitaptan okumasını ister. . Zorla rızası büyüyü bozar, cilve ve günahkar tutku iblisleri saflığının önünde dağılır. Ancak prova hiçbir zaman tamamlanmadı. "Gerçekten irkildiler ve kendi çıkardıkları gürültüye kendilerini kaptırdılar, evin diğer yarısındaki olağandışı gürültüyü duymadılar ve bir süre prova yapmaya devam ettiler, ama birden odanın kapısı ardına kadar açıldı, Julia göründü. korkudan bembeyaz bir yüzle eşik haykırdı:

- Baban geldi! Şu an koridorda."

Böylece Julia hala ana rolü üstlendi ve bu, romanın ilk cildini bitiriyor.

Bayan Austen'ın yönetimi altında iki soylu baba, Mansfield Park'ın bilardo salonunda bir araya geliyor: otoriter Wildenheim Baronu rolünde Yeats ve Sör Thomas Bertram rolünde Sör Thomas Bertram. Yeats bir reverans ve cana yakın bir gülümsemeyle Sir Thomas'a boyun eğiyor. Bu bir tür epilog. “... [Tom] tiyatroya gitti ve babasının arkadaşıyla ilk buluşmasında hazır bulunmak için tam zamanında geldi. Sir Thomas, odasında mumların yandığını görünce oldukça şaşırdı ve etrafına baktığında, burada son zamanlarda birinin kaldığına dair izler ve mobilya düzeninde genel bir düzensizlik fark etti. Bilardo salonuna açılan kapıdan uzağa taşınan kitaplık onu özellikle etkiledi ama tüm bunlara hayret edecek zamanı bulur bulmaz bilardo salonundan gelen sesler onu daha da şaşırttı. Orada biri çok yüksek sesle konuşuyordu - ses ona yabancıydı - ve sadece konuşmuyor, hayır, daha çok bir şeyler bağırıyordu. Sör Thomas kapıya doğru adım attı, doğruca bilardo salonuna girebildiği için mutluydu ve kapıyı açınca kendisini sahnede ezberden okuyan genç bir adamla yüz yüze buldu. . Yeats'in Sir Thomas'ı fark ettiği ve tüm provalardan daha başarılı bir şekilde rolüne girdiği anda, Tom Bertram odanın diğer ucunda belirdi; ve daha önce hiç gülmemek için bu kadar çabalamamıştı. Hayatında ilk kez sahneye çıkan babasının ciddi ve şaşkın yüzü ve tutkulu Baron Wildenheim'ı, özür dileyen iyi huylu ve rahat bir Bay Yeats'e dönüştüren kademeli başkalaşım Sir Thomas Bertram - öyle bir manzaraydı ki, öyle bir tiyatro sahnesi Tom'un dünya için özlemeyeceği. Bu, büyük olasılıkla, bu sahnedeki son sahne, diye düşündü, ama en iyisini oynamak imkansız. Tiyatro büyük bir başarıyla kapanacak.”

Sör Thomas tek kelime etmeden dekoratörü gönderir ve marangoza bilardo salonunda biriktirdiği her şeyi parçalamasını söyler.

“Bir iki gün sonra Bay Yeats de ayrıldı. Sir Thomas'ın en çok kimin ayrılışıyla ilgilendiği buydu; ailenle yalnız kalmayı özlediğin zaman, bir yabancının varlığından bıktın ve Bay Yeats'ten daha iyisin; ama o -önemsiz ve kendine güvenen, aylak ve müsrif- aşırı yük altındaydı. Kendi başına yorucu ama Tom'un arkadaşı ve Julie'nin hayranı olarak dayanılmaz olduğunu kanıtladı. Sir Thomas, Bay Crawford'un gitmesi ya da kalması umurunda değildi, ama Bay Yeats'e kapıya kadar eşlik ederek, içten bir memnuniyetle, ona esenlik ve iyi yolculuklar diledi. Bay Yates, Mansfield'daki tiyatro hazırlıklarının nasıl sona erdiğini, oyunla ilgili her şeyin nasıl elinden alındığını kendi gözleriyle gördü; tüm ılımlılığını yeniden kazandığında mülkü terk etti; ve Sir Thomas ona eşlik ederken, bu girişimin en kötü kısmından ve dahası, kaçınılmaz olarak son varlığını hatırlatacak olan son kısmından ayrıldığını umuyordu.

Norris Teyze, gözlerinden onu üzmüş olabilecek tek bir cismi çıkarmayı başardı. Böylesine bir yetenek ve başarıyla diktiği perde, onunla birlikte kulübesine gitti ve burada, olması gereken, sadece yeşil bir kumaşa ihtiyacı vardı.

Henry Crawford, Mary ile flörtünü aniden keser ve herhangi bir yükümlülük altına girmeden zamanında Bath'a gider. İlk başta Rushworth'a iyi davranan Sir Thomas, kısa süre sonra kiminle uğraştığını anlar ve Mary'yi isterse nişanı bozmaya davet eder. Nişanlısına ne kadar soğuk ve gelişigüzel davrandığını görüyor. Ancak Mary, babasının teklifini reddeder: "Mevcut ruh halindeyken, Sotherton'la yeniden ilişki kurduğu için memnundu ve Crawford'a zafer kazanması için bir neden vermekten korkamadı, onun ruh halini belirlemesine ve gelecek için umutlarını mahvetmesine izin verdi. gelecek; ve bundan böyle Rushworth'a karşı daha dikkatli davranma kararlılığıyla, gururlu bir kararlılıkla emekli oldu.

Düğünü kutladıkları zamanda gençler balayını Brighton'da geçirmek için ayrılırlar ve Julia'yı da yanlarına alırlar.

Fanny, alçakgönüllülüğü nedeniyle Sir Thomas'ın koşulsuz onayını alır ve onun favorisi olur. Bir gün sağanak yağışa yakalanan Fanny, papaz evinde saklanır ve bazı iç rahatsızlıklarla, Edmund'un arpta en sevdiği parçayı onun için çalan Mary Crawford ile yakın bir dostluk geliştirir. Kısa süre sonra Edmund ile birlikte Grants'e akşam yemeğine davet edilir ve burada birkaç günlüğüne kız kardeşlere uğrayan Henry Crawford'u bulur. Romanın olay örgüsünde yeni bir dönüş gerçekleşir: Henry, Fanny'nin çiçek açan güzelliğinden büyülenir ve bu dönemde Fanny'ye eğlenmek için aşık olmak için iki gün yerine iki hafta geçirmeye karar verir. Erkek ve kız kardeş neşeyle planını tartışıyorlar. Henry şöyle açıklıyor: “Onu her gün görüyorsun ve bu yüzden fark etmiyorsun, ama seni temin ederim ki o hiç de sonbahardaki gibi değil. O zaman sessizdi, utangaçtı, kesinlikle çirkin değildi ama şimdi sadece bir güzel. O zaman onun ne teniyle ne de yüz hatlarının doğruluğuyla övünemeyeceğini düşündüm; ama dün olduğu gibi sık sık renkten kızaran narin teninde şüphesiz bir çekicilik var ve gözleri ve dudaklarına gelince, ifade edecek bir şeyi olduğunda çok anlamlı olabileceklerine inanıyorum. Ve sonra tavırları, davranışları, tout topluluğu daha iyiye doğru tarif edilemez bir şekilde değişti! Ve Ekim'den bu yana en az beş santim büyümüş."

Kız kardeşi onun hayranlığıyla alay ediyor, ancak Fanny'nin güzelliğinin "gittikçe fark edeceğiniz türden" olduğunu kabul ediyor. Henry'nin kabul ettiği özel çekicilik, Fanny'nin kırılması zor bir ceviz olmasıdır. "Daha önce hiç bir kızın yanında onu eğlendirmek için bu kadar çok zaman geçirmemiştim ve bunda bu kadar az başarılı olmuştum! Hayatımda bana bu kadar katı bakan bir kızla hiç tanışmadım! Onu alt etmeye çalışmalıyım. Tüm görünüşüyle ​​bana "Senden hoşlanmayacağım. Senden hiçbir şey için hoşlanmayacaksın" diyor ve ben de senden hoşlanacağımı söylüyorum. Mary, Fanny'nin onun insafına kalarak acı çekmesini istemezdi: "... Biraz sevgi belki onu canlandırır ve ona fayda sağlar, ama cidden onun kafasını çevirme." Henry, bunun sadece iki hafta olduğunu söyler. "Hayır, ona zarar vermeyeceğim, bu tatlı küçük bebek! Tek ihtiyacım olan, bana şefkatle bakması, bana gülümseyip kızarması, nerede olursak olalım yanında bana da yer ayırması ve yanına oturduğumda hemen canlanıp sohbete başlaması. Benim düşündüğüm gibi, beni ilgilendiren ve bana zevk veren her şeyle ilgilenmesi gerektiğini, beni Mansfield'da tutmaya çalışacağını ve ben gittiğimde kendini sonsuza kadar mutsuz hissedeceğini düşünüyor. Daha fazla bir şey istemiyorum.

— Moderasyonun kendisi! Meryem dedi. "Artık vicdan azabı çekmiyorum. Pekala, birlikte çok zaman geçirdiğimiz için en iyi yönünüzü göstermek için pek çok fırsatınız olacak.

Ve artık erkek kardeşini teşvik etmeye çalışmadan, Fanny'yi kaderiyle baş başa bıraktı, böylece Fanny'nin kalbi Bayan Crawford'un şüphelenmediği özel bir şekilde korunmasaydı, kaderi hak ettiğinden çok daha zor olurdu.

Birkaç yıl yelken açtıktan sonra, Fanny'nin erkek kardeşi William anavatanına döner ve Sir Thomas'ın daveti üzerine Mansfield Park'ı ziyarete gelir. "Sir Thomas, yedi yıl önce yolculuk için donattığı çırağının hiç şüphesiz tamamen farklı biri olduğunu görmekten memnun oldu," önünde açık, hoş yüzlü, doğal bir rahatlıkla hareket eden genç bir adam duruyordu. , ama aynı zamanda samimi ve saygılı bir şekilde, bunun gerçekten bir arkadaş olduğu açıktı. Fanny, sevgili erkek kardeşiyle son derece mutludur ve kendisi adına onu çok sever. Henry Crawford, "Nasıl kızardığına, gözlerinin nasıl parıldadığına, nasıl yakalandığına, deniz yolculuğundaki kaçınılmaz tehlikelerden herhangi birini, korkunç bir tablodan herhangi birini anlatırken kardeşini ne kadar derin bir ilgiyle dinlediğini" doyamıyor. denizde çok zaman geçirdi, çok şey biriktirdi.

Henry Crawford, gördüklerini takdir edecek kadar manevi zevke sahipti ve Fanny onun için daha da çekici hale geldi, yüzünü renklendiren ve aydınlatan duyarlılığın kendisi çekici olduğu için iki kat daha çekici hale geldi. Artık kalbinin cömertliğinden şüphe duymuyordu. Hissetmeye, gerçek hissetmeye muktedirdir. Böyle bir kız tarafından sevilmek, onun saf, genç ruhunda ilk şevki uyandırmak - bu harika olurdu! Onu tahmin ettiğinden daha fazla ilgilendiriyordu. İki hafta onun için yeterli değildi. Süresiz kaldı."

Tüm Bertram'lar, Grant'lerin yemek masasının etrafında toplanır. Akşam yemeğinden sonra büyükler ıslık oyunu oynarken, gençler "spekülasyon" adı verilen bir kart oyununa başladılar; Leydi Bertram onlara katıldı. Henry Crawford, Edmund'a yanlışlıkla Thornton Lacy'ye yaptığı ziyaretten bahseder. Orayı çok beğendi ve daha önce Sotherton'da olduğu gibi, müstakbel sahibini bazı iyileştirmeler yapmaya ikna etmeye başladı. Crawford tarafından önerilen iki yeniden geliştirme planının, kur yaptığı iki nesneye nasıl karşılık geldiği merak ediliyor. Her ikisinde de plan ve öngörü teması kitapta dile getirilmiştir. Daha önce, Rushworth malikanesini yeniden geliştirmeyi planladı ve bunu yaparken Rushworth'un gelini Maria'yı baştan çıkarmayı planladı. Şimdi odak noktası Edmund'un müstakbel evidir ve Crawford, Edmund'un müstakbel eşi Fanny Price'ı bastırmak için planlar yapar. "Mansfield Park sakinleriyle her geçen gün daha da değerlenen dostluğu ve yakınlığı mümkün olan her şekilde sürdürmek, derinleştirmek, geliştirmek" için Thornton Lacey'de kış için bir ev kiralamak istiyor. Ancak Crawford, Sir Thomas'ın dostane reddi ile bekleniyor; Edmund'un birkaç hafta içinde rahipliği alacağı zaman Mansfield Park'ta kalmayacağını, ancak cemaatçileriyle yerinde ilgileneceği Thornton Lacey'ye yerleşeceğini açıklıyor. Henry'nin, Edmund'un pastoral görevlerini bir yardımcıya devretmeyeceği konusunda hiçbir fikri yoktu. Mary Crawford, Thornton Lacy'deki Papaz Evi'ni seçkin bir centilmenler konutuna dönüştürme önerisiyle ilgilendi. Tüm bu konuşma, gençlerin oynadığı bir kart oyunu olan "spekülasyona" ustaca dokunmuştur. Bir kart satın alan Bayan Crawford, rahip Edmund ile evlenip evlenmemesi gerektiğini hesaplar. Böylesine paralel bir düşünce ve oyun akışı, aynı Mary'nin Edmund-Anhelt ile eşleştirilmiş Fanny'nin önünde Amelia'yı canlandırdığı tiyatro provaları bölümünde fantezi ve gerçekliğin iç içe geçmesini anımsatıyor. Mülklerin yeniden düzenlenmesiyle bağlantılı olarak veya provalarda veya bir kart oyununda yankılanan planlar ve önyargılar teması, romanda güzel bir model oluşturur.

Olay örgüsünün geliştirilmesindeki bir sonraki aşama, top, bölüm 10, bölüm II'dir. Bunun için hazırlık, çeşitli deneyimler ve eylemlerle ilişkilendirilir ve romanın eylemine yeni bir ivme kazandırır. Fanny'nin ne kadar güzelleştiğini gören ve William'ı memnun etmek isteyen Sör Thomas, onun için bir balo ayarlamaya karar verir ve oğlu Tom'un bir ev performansına başladığında gösterdiği şevkle çalışmaya başlar. Edmund'un düşünceleri yaklaşmakta olan iki olayla meşgul: Noel haftasında gerçekleşecek olan tören ve henüz bir rüya olan Mary Crawford ile evlilik. İlk iki dans için Bayan Crawford'la nasıl meşgul olunacağına dair endişe, romantizmi teşvik eden ve topu yapısal bir olaya dönüştüren meşguliyetlerden biridir. Diğer bir öncül, Fanny'nin balo için yaptığı hazırlıklardır. Bayan Austen burada, Sotherton bölümünde ve oyunun hazırlanışının açıklamasındaki aksiyonu iç içe geçirme yönteminin aynısını kullanıyor. William, kız kardeşine tek mücevheri olan bir Sicilya kehribar haçı verdi. Ancak, bir kurdele dışında asacak hiçbir şeyi yok. Ama bir top için iyi mi? Pek uymuyor, ama haç olmadan bunu hiç yapamıyor. Ve elbise hakkında şüpheler var. Fanny, Bayan Crawford'dan tavsiye istemeye karar verir. Haçı duyduktan sonra, Fanny'ye Henry Crawford tarafından Fanny için satın alınan altın bir kolye sunar ve bunun erkek kardeşinden bir kutu içinde yatan eski bir hediye olduğuna dair güvence verir. Hediyenin kaynağı konusunda ciddi tereddütlere rağmen, Fanny sonunda kabul eder. Sonra Edmund'un haçı için ona basit bir altın zincir aldığı ortaya çıktı. Fanny, kolyeyi Bayan Crawford'a iade etmek üzeredir, ancak bu "niyetlerin çakışmasından" etkilenen ve ona Bayan Crawford'un nezaketinin yeni bir kanıtı gibi görünen Edmund, Fanny'yi hediyesini saklamaya ikna eder. Ve baloda her iki nişanı da takmaya karar verir. Bununla birlikte, Crawford kolyesinin çok kalın olması ve haçın gözüne sığmaması onu memnun etti ve kolyenin teması kaybolarak bir kez daha beş karakteri tek bir düğüme bağladı: Fanny, Edmund, Henry, Mary ve William .

Topun açıklaması, karakterlerin karakterlerini ortaya çıkaran yeni bir bölüm. "Hemen şömineye koşan ve kendi yolunda dönmeye başlayan ve uşağın mükemmel bir şekilde istiflenmiş kütüklerini böylesine görkemli bir alevle yanan" kaba ve telaşlı Bayan Norris'e bir göz atıyoruz. Ateşe uygulandığında bu "bozuk" kelimesi, Austen'in üslup bulgularından biridir ve bu arada, yazarın kitaptaki tek metaforudur. Soğukkanlı Leydi Bertram da Fanny'nin çok güzel göründüğüne ikna oldu çünkü o, Leydi Bertram, hizmetçisi Bayan Chapman'ı ona gönderdi ve o da elbisesine yardım etti. (Aslında Chapman çok geç gönderildi ve merdivenlerde çoktan giyinmiş Fanny ile karşılaştı.) Ve Sir Thomas, her zaman sağlam, çekingen, konuşması yavaş ve her biri kendi rolünde olan genç insanlar. Bayan Crawford, Fanny'nin Edmund'u sevdiğinden ve kardeşi Henry'ye tamamen kayıtsız olduğundan şüphelenmez. Fanny'ye sinsice Henry'nin neden aniden Londra'ya gideceğini bilip bilmediğini sorduğunda ve hatta gemiye geri dönmek zorunda kalan William'ı yanına almaya karar verdiğinde hesaplamalarında büyük bir hata yaptı; Bayan Crawford, Fanny'nin kalbinin neşeyle atacağını ve ruhunun başarının keyifli bilinciyle dolacağını düşündü, ama Fanny basitçe hiçbir şey bilmediğini söyledi. "Pekala," dedi Bayan Crawford gülerek, "o zaman bunu sadece kardeşinizi sürmek ve yolda sizden bahsetmek için yaptığını varsayabilirim." Fanny, beklediğinin aksine kafası karışmış ve mutsuzdur. "Bayan Crawford neden gülümsemediğini merak etti ve onu çok kısıtlı, tuhaf, anlaşılmaz buldu, ancak Henry'nin dikkatinin ona zevk veremeyeceği düşüncesine izin vermedi." Top, Edmund'a biraz neşe getirdi. O ve Bayan Crawford, onun rahipliği alma niyeti hakkında tekrar tartışıyorlardı, "kendini adamak üzere olduğu meslek hakkında konuşma tarzıyla onu tamamen yordu. Ya konuştular ya da sessiz kaldılar, ikna etti, alay etti ve sonunda ayrıldılar, birbirlerine kızdılar.

Bay Crawford'un Fanny'ye gösterdiği ilgiyi fark eden Sir Thomas, böyle bir evliliğin küçük bir değeri olmayacağını düşünüyor. Ve sabah Londra'ya bir gezi planlandığı için, “bir veya iki dakika düşündükten sonra, Sir Thomas Crawford'u onlarla erken bir kahvaltıyı paylaşmaya davet etti, tek başına kahvaltı etmek yerine kendisi de onlarla yemek yedi; ve davetin kabul edilme hazırlığı, onu yalnızca (bunu kendi kendine itiraf etmesi gerekiyordu) onu bugünün balosunu düzenleme fikrine götüren şüphelerin gerçekten çok sağlam temellere dayandığına ikna etti. Crawford, Fanny'ye aşıktır. Sör Thomas işlerin nasıl biteceğini zevkle öngördü. Ancak yeğeni, bu davet için ona hiç de minnettar değildi. Geçen sabahı William'la yalnız geçirmeyi umuyordu. Bu tarifsiz bir merhamet olurdu. Ve umutları paramparça olsa da homurdanmayı düşünmedi. Aksine, duygularının hesaba katılması ya da kendi arzusuna göre bir şeyler yapılması onun için o kadar sıra dışıydı ki, beklenmedik bir başka durumdan şikayet etmektense başardıklarına şaşırmaya ve sevinmeye daha yatkındı. olayların dönüşü. Sir Thomas, Fanny'ye sabahın üçü olduğu için yatağa gitmesini söyler, balo devam etse de "beş veya altı kararlı çift" hala dans etmektedir. "Sör Thomas, Fanny'yi gönderirken yalnızca onun sağlığıyla ilgilenmemiş olabilir. Belki Crawford'un yanında çok uzun süre oturduğunu düşündü ya da belki de ona ne kadar itaatkar olduğunu göstererek onu iyi bir eş olarak tavsiye etmek istedi. Muhteşem son not!

Edmund, bir arkadaşını ziyaret etmek için bir haftalığına Peterborough'a gitti. Onun yokluğunda, balodaki davranışından pişmanlık duyan Bayan Crawford, Fanny'den onun niyetleri ve duyguları hakkında bildiklerini öğrenmeye çalışır. Henry Crawford, Londra'dan döner ve ertesi gün kız kardeşine bir sürpriz yapar: Henry, oynadıktan sonra Fanny'ye ciddi şekilde aşık olduğunu ve şimdi onunla evlenmeyi planladığını duyurur. Ayrıca Fanny için hoş bir sürpriz getirdi - etkili amiralin üzerinde baskı yaptığı ve William'ın sonunda subaylığa terfi ettiği açık olan mektuplar şeklinde. Bu mesajın ardından Henry nefes bile almadan ona elini ve kalbini uzatır. Bu konuşma Fanny için o kadar beklenmedik ve o kadar nahoş ki, dehşet içinde kaçıyor. Bayan Crawford ona ve erkek kardeşine bir not gönderir:

"Sevgili Fanny'ciğim, çünkü bundan böyle sana böyle seslenebileceğim için içim rahatladı, çünkü özellikle son bir buçuk aydır "Bayan Price" demem gerektiğinde dilim neredeyse hiç bana itaat etmiyordu. — Sana birkaç tebrik sözü yazmadan ve en sevinçli rızamı ve tasvibimi belirtmeden kardeşimin gitmesine izin veremem. Kararını ver sevgili Fanny ve daha cesur ol! Burada bahsetmeye değer bir zorluk olamaz. Rızama olan güvenin size kayıtsız kalmayacağı umuduyla kendimi pohpohluyorum; bu yüzden bu gece, ona en büyüleyici gülümsemenizle nazikçe gülümseyin ve onu bana şimdi olduğundan daha mutlu gönderin.

Seni seviyorum M.K.”

İlk bakışta çok zarif görünen bu notun üslubu, yakından incelendiğinde oldukça kaba görünmektedir. "En güzel gülümsemeyi" istemek gibi pek çok şirin basmakalıp sözler var. Bütün bunlar Fanny için değil. Crawford ayrılmadan önce ondan kız kardeşi için bir cevap istediğinde, “tek bir duyguyla, Tanrı korusun, mektubun gerçek anlamını anladığını göstermemek, ruhu titreyerek, titreyen bir el ile, Fanny yazdı:

"Kıymetli William'ımla ilgili nazik tebrikleriniz için size çok minnettarım sevgili Bayan Crawford. Mektubunuzun geri kalanının sadece bir şaka olduğunu anlıyorum ama ben böyle şeylere alışık değilim ve ben Umarım unutmanı istersem alınmazsın. Bay Crawford'u eğilimleri hakkında fikir sahibi olacak kadar gördüm. O da beni anlasaydı, sanırım bana karşı farklı davranırdı. Ne yazdığımı bilmiyorum ama bu konudan bir daha bahsetmezsen bana en büyük iyiliği yapmış olacaksın. Mektubunuzla beni onurlandırdığınız için minnettarım, sevgili Bayan Crawford.

İçtenlikle senin kalıyorum."

Bu notanın üslubu ise tam tersine samimi, saf ve nettir. Fanny'nin cevabı romanın ikinci cildini bitiriyor.

Bu noktada, uysal Fanny'yi Crawford'la evlenmeye ikna etmek için tüm gücünü ve tüm etkisini kullanan katı bir amca olan Sir Thomas'tan yeni bir kompozisyon ivmesi gelir. "Kızını Rushworth'a veren adam. Ondan romantik karmaşıklığı nerede bekleyebilirsiniz? Doğu Odası'nda amca ve yeğen arasındaki konuşma sahnesi (bölüm 1, kısım III) kitaptaki en güçlü sahnelerden biridir. Sör Thomas son derece hoşnutsuzdur ve hoşnutsuzluğunu gizlemez, bu da Fanny'yi tamamen umutsuzluğa sürükler, ancak onun onayını alamaz. Crawford'un niyetinin ciddiyetine ikna olmaktan çok uzaktır ve bunların onun adına sadece boş nezaketler olduğu fikrine sarılır. Üstelik bu kadar karakter farkıyla evliliğin ikisi için de talihsizlik olacağına inanıyor. Sir Thomas, anlaşmazlığının nedeninin Edmund'a olan bağlılığı olduğunu mu düşündü? Ancak bu düşünceden hemen vazgeçer. Kınamasının tüm gücü Fanny'ye düşer. “…Sör Thomas durdu. Bu sırada Fanny o kadar şiddetli ağlıyordu ki tüm öfkesine rağmen devam etmedi. Onun tarafından çizilen portresi ve çok ciddi, çok sayıda ve daha da acımasız olan suçlamalar neredeyse kalbini kırıyordu. İnatçı, inatçı, bencil ve hatta nankör. İşte onun hakkında nasıl düşündüğü. Beklentilerini aldattı, iyi fikrini kaybetti. Ona ne olacak?"

Crawford baskı uygulamaya devam ediyor ve Sir Thomas'ın tam onayıyla neredeyse her gün Mansfield Park'ı ziyaret ediyor. Edmund geri döndü ve oyunun temasının bir tekrarı var: Crawford, Henry VIII'den sahneler okuyor. Şüphesiz Shakespeare'in en zayıf oyunlarından biridir, ancak 1808'de sıradan İngiliz okuyucular, Shakespeare'in tarihi dramalarını, Hamlet veya Kral Lear gibi büyük trajedilerinin ilahi şiirlerine tercih ettiler. Performansın teması, erkeklerin konuyla ilgili konuşmasında (zaten Edmund tarafından alınmış) rahiplik temasıyla ustaca iç içe geçmiştir: sadece bir vaaz okuyun veya ustaca verin. Edmund, Crawford'a yakın zamanda verdiği ilk vaazdan bahsetti ve Crawford onu "duyguları ve vaazın başarısı ile ilgili; bu sorular, canlı dostça bir ilgi ve tercihle, ancak Fanny'yi hiç şüphesiz aşağılayacak olan o iyi huylu şaka veya uygunsuz neşe dokunuşu olmadan soruldu - ve Edmund gerçek bir zevkle yanıtladı; ve Crawford diğer ofislerin nasıl okunması gerektiğini sorduğunda ve konu hakkında kendi fikrini açıklayarak bunu daha önce düşündüğünü gösterdiğinde, Edmund artan bir zevkle dinledi. Bunun Fanny'nin kalbine giden yol olduğunu anladı. Her türlü nezaket ve nüktedanlığa ek olarak iyi huylu bir şekilde kazanamayacaksınız ya da her halükarda anlayış, duyarlılık ve ciddi konulara karşı ciddi bir tavır olmadan kısa sürede kazanamayacaksınız.

Crawford, zihninde her zamanki hafifliğiyle kendisini modaya uygun bir Londra vaizi olarak hayal ediyor: “Ustalıkla bestelenmiş ve ustaca yapılmış bir vaaz, kıyaslanamaz bir zevktir. Böyle bir hutbeyi büyük bir şevk ve saygıyla dinliyorum ve hemen hemen emir alıp vaaz vermeye hazırım.”<…>“Gerçekten, Londra halkına ihtiyacım var. Sadece sanatımı takdir edebilecek eğitimli bir sürüye vaaz verebilirdim. Ayrıca, vaazları sık sık okumaktan pek memnun olmayacağım. Belki arada bir, ilkbaharda iki kez, beş veya altı Pazar gününden sonra beni dört gözle bekleyecekler, ama sürekli değil, sürekli - bu bana göre değil. Bu tamamen oyunculuk yaklaşımı Edmund'u gücendirmiyor çünkü konuşan Mary'nin erkek kardeşi. Ama Fanny başını sallıyor.

İkinci dereceden Sir Thomas, şimdi, Fanny'yi Crawford ile evlenmeye davet edebilecek, nüfuzu kullanması için asistanı olarak oldukça ikinci dereceden Edmund'u alıyor. Onunla bir sohbete başlayan Edmund, Fanny'nin Crawford'u henüz sevmediğini itiraf ediyor, ana fikri, zamanla Crawford'un kur yapması engellenmezse, onu takdir edecek ve onu sevecek ve yavaş yavaş onu Mansfield Park'a bağlayan ipler zayıflayacak. , gelecekte evden ayrılmak ona artık imkansız görünmeyecek. Aşık olan Edmund, Fanny aracılığıyla evleneceği Mary Crawford'u övmek için hızla harekete geçer. Konuşma, dikkatli bir bekleme notuyla sona eriyor: Crawford'un önerisi çok beklenmedikti ve bu nedenle kabul edilemezdi. Onlara [Grants ve Crawfords'a] alışkanlığın yenilikten çok daha güçlü bir şekilde hükmettiği kişilerden biri olduğunuzu ve Crawford'un flörtünün beklenmedikliğinin onun aleyhine çalıştığını söyledim. Çok yeni, çok yeni ve bu nedenle onun lehine değil. Alışık olmadığın her şeye dayanamazsın. Ve karakteriniz hakkında bir fikir vermeye çalışarak onlara aynı türden daha birçok şey anlattım. Bayan Crawford, kardeşini nasıl neşelendirmek istediğini söylediğinde bizi güldürdü. Zamanla sevileceğine ve on yıllık mutlu bir evliliğin sonunda flörtünün çok olumlu karşılanacağına dair umudunu kaybetmemesi için onu ikna etmeyi planlıyor. Fanny güçlükle gülümsedi çünkü ondan bunu bekliyordu. Tam bir kargaşa içindeydi. Kendini bir talihsizlikten korumak ve böylece başka bir talihsizliğe karşı savunmasız kalmak için gerekli gördüğü korkularında çok ileri gidiyor gibi görünüyordu ve böyle bir anda ve böyle Edmund'dan bir şaka duyma fırsatı Bayan Crawford özellikle acıydı."

Edmund'ın, Fanny'nin Crawford'u sadece kendisi için tamamen yeni olduğu için reddettiğine olan inancı, aynı zamanda kompozisyon işlevine de hizmet ediyor, çünkü eylemin daha fazla geliştirilmesi Crawford'un Mansfield Park'ta kalmasını ve ona kur yapmaya devam etmesini gerektiriyor. Fanny'nin reddinin basitleştirilmiş bir açıklaması, ona bunu yapması için bir bahane ve Sir Thomas ile Edmund'un desteğini verir. Pek çok okuyucu, özellikle de kadın okuyucular, akıllı ve kurnaz Fanny'nin Edmund gibi sıkıcı bir adama olan sevgisini affedemez. Buna göre, kitap okumanın en kötü yolunun çocukça aksiyona atlamak ve karakterlerle sanki gerçek insanlarmış gibi etkileşime geçmek olduğunu tekrarlayabilirim. Tabii ki, hayatta sık sık zayıf, zeki kızların sıkıcı aptalları özveriyle sevdiklerini duysanız da. Ancak Edmund -ona hakkını vermeliyiz- aslında iyi, dürüst, hoş ve nazik bir insandır. Ve hepsi dünyevi tarafla ilgili.

İnsanlar zavallı Fanny'yi farklı şekillerde etkilemeye çalışıyor - Mary Crawford onun gururuna hitap ediyor. Henry'nin sevgisini kazanmak büyük bir başarıdır. Sonuçta, pek çok kadın onun için iç çekti. Mary o kadar duyarsız ki, farkında olmadan ağzından kaçırıyor: erkek kardeşinin aslında sürüklenme ve "kızlar için biraz aşık olma" gibi bir dezavantajı var. Şunları ekliyor: “Daha önce hiçbir kadına karşı sana duyduğu duyguları hissetmediğine, seni tüm kalbiyle sevdiğine ve olabildiğince uzun süre seveceğine gerçekten ciddi ve içtenlikle inanıyorum. Eğer herhangi bir erkek bir kadını sonsuza kadar sevebiliyorsa, bence Henry de seni böyle sevecektir." Fanny biraz gülümsemekten kendini alamaz ama yanıt olarak hiçbir şey söylemez.

Edmund'un Mary Crawford'a aşkını neden henüz ilan etmediği psikolojik olarak tam olarak açık değil; ancak romanın kompozisyonu, onun flörtünde belirli bir yavaşlık gerektiriyor. Sonuç olarak, erkek ve kız kardeş Crawford, Fanny ve Edmund'dan kesin bir şey almadan, her biri kendi önceden ayarlanmış işleri için Londra'ya gider.

Sir Thomas, "muhteşem düşünceleri" sırasında, Fanny'nin birkaç ay Portsmouth'ta ailesiyle kalmasının iyi olacağını düşündü. Mahkemede Şubat 1809. Fanny, ailesini yaklaşık dokuz yıldır görmemişti. Sir Thomas'ın hesabı zayıf: “Tabii ki isteyerek gitmesini istiyordu, ama bundan da öte, ayrılma zamanı gelmeden evde iyice hasta olmasını istiyordu; ve Mansfield Park'ın kısa süreli zarafet ve lüks eksikliğinin onu ayıltması ve kendisine sunulan muhteşem ve zaten kalıcı olan evi takdir etmeye yöneltmesi gerektiğini. Orası Everingham, Crawford'un Norfolk malikanesi. Aşağıda, Bayan Norris'in, Price'ın sevgili kız kardeşini yirmi yıldır görmediği için, Sir Thomas'ın arabasının ve yol masraflarının kendi yararına kullanılabileceği fikrine nasıl sahip olduğu komik bir parçadır. Ama sonra, William ve Fanny'nin tarif edilemez sevincine göre, "şimdi Mansfield Park'ta onsuz yapamayacağınızı" fark etti - ve meselenin sonu buydu. “Aslında, Portsmouth'a bedavaya teslim edilecek olsa da, geri dönerken, istese de istemese de, kendisi için çatal atmak zorunda kalacağını fark etti. Bu yüzden, zavallı sevgili kız kardeşi Price, Bayan Norris'in böyle bir fırsatı kaçırması nedeniyle derin bir hayal kırıklığına uğrayacak; ve görünüşe göre yirmi yıllık bir ayrılık daha olacak.

Edmund'a pek ikna edici olmayan bir pasaj adanmıştır: “Fanny'nin ayrılışı, onun Portsmouth'a yaptığı bu gezi, Edmund'un planlarına yansıdı. Teyzesi gibi o da kendini Mansfield Park'a feda etmek zorunda kaldı. Bu sıralarda Londra'ya gidecekti ama annenle babanı zaten rahatsız oldukları bir zamanda bırakamazsın çünkü en çok ihtiyaç duydukları herkes tarafından terk edilmişlerdi; ve kendisine zorlukla verilmeyen ama gurur duymadığı bir çaba sarf ettikten sonra, dört gözle beklediği geziyi bu sayede bir veya iki hafta daha erteledi. sonsuza dek mutluluk bul. Kompozisyon nedeniyle, Edmund'un Bayan Crawford ile kur yapması yine engellendi.

Sir Thomas, ardından Edmund, ardından Mary Crawford, zavallı Fanny ile Henry Crawford hakkında konuştuktan sonra, şimdi Fanny'nin erkek kardeşiyle Portsmouth'a yaptığı gezi sırasında Jane Austen bu konudan hiç bahsetmiyor. 6 Şubat 1809 Pazartesi günü Mansfield Park'tan ayrıldılar ve ertesi gün İngiltere'nin güneyindeki büyük bir liman olan Portsmouth'a vardılar. Fanny, planlandığı gibi iki ay içinde değil, üç ay içinde Mansfield Park'a dönecek - 4 Mayıs 1809 Perşembe günü, on dokuz yaşına bastığı gün. Portsmouth'a varır varmaz, William gemide görünme emri alır ve Fanny kendi ailesinde yalnız kalır. "Sir Thomas, teyzesine ilk mektubunu yazdığında yeğeninin tüm duygularını anlasaydı, umutsuzluğa kapılmazdı.<…>William gitmişti ve ona bıraktığı ev -Fanny bunu kendinden saklayamıyordu- neredeyse her yönden onun istediğinin tam tersiydi. Gürültünün, düzensizliğin ve müstehcenliğin meskeniydi. Kimse yerinde düzgün davranmadı, hiçbir şey olması gerektiği gibi yapılmadı. Umduğu gibi ailesine saygı duyamadı. Babasından pek bir şey beklemiyordu ama şimdi onun ailesine karşı daha da ilgisiz olduğuna, alışkanlıklarının daha da kötü olduğuna ve edep kurallarına sandığından daha az saygılı olduğuna ikna olmuştu.<…>Küfür eder, Rabbin adını boş yere anar ve içer, görgüsüz ve bayağıdır.<…>Ara sıra yaptığı beceriksizce şaka dışında, şimdi onu pek fark etmiyordu.

Annesi onu çok daha fazla hayal kırıklığına uğrattı; güvendiği kişi buydu ve onda neredeyse hiçbir şey bulamadı.<…>Bayan Price kaba değildi, ancak kızına sevgi ve güven vermek ve onu her geçen gün daha fazla el üstünde tutmak yerine, Bayan Price ona geldiği günkü kadar şefkat göstermedi. Doğal içgüdü hemen tatmin oldu ve Bayan Price'ın başka bir sevgi kaynağı yoktu. Kalbi ve zamanı zaten tamamen meşguldü; Fanny için ne boş zamanı ne de sevgisi vardı.<…>Günleri bir tür yavaş telaş içinde geçti; her zaman başı beladaydı ama işler ilerlemiyordu, hiçbir şeye zamanında yetişemiyor ve bundan şikayet ediyordu ama her şey eskisi gibi devam ediyordu; tutumlu olmak istiyordu, ama beceri ve düzenden yoksundu; hizmetlilerden memnun değildi, ancak onları nasıl yönlendireceğini bilmiyordu ve onlara yardım etmek mi, azarlamak mı yoksa hoşgörü göstermek mi onlardan saygı göremedi.

Fanny'nin başı gürültü ve havasızlıktan, pislik ve kötü yemekten, kirli bir hizmetçiden ve sürekli anne şikayetlerinden dolayı ağrıyor. "Fanny kadar kırılgan ve gergin tabiatlar için, sürekli gürültü içinde hayat kötüdür.<…>Burada herkes gürültülü, herkesin yüksek sesleri var (belki de sesi Leydi Bertram'ınki gibi aynı notadan çıkan, ancak şimdi tembel değil, kaprisli bir şekilde çıkan anne dışında). Ne pahasına olursa olsun, herkes çığlık attı ve hizmetçiler mutfaktan bahanelerini haykırdı. Kapılar her zaman çarpıyordu, merdivenler durmuyordu, her şey bir gümbürtüyle yapılıyordu, kimse sessizce oturmuyordu ve konuştuktan sonra kimse onu dinletemezdi. Fanny'ye göre yalnızca on bir yaşındaki kız kardeş Susan biraz umut veriyor ve Fanny ona görgü kurallarını öğretmeyi ve onu kitap okumaya daha yatkın hale getirmeyi taahhüt ediyor. Susan her şeyi anında kavrar ve ablasına karşı sevgiyle doludur.

Fanny'nin Portsmouth'a taşınması, Fanny ile Mary Crawford arasındaki kaçınılmaz ve oldukça doğal mektup alışverişi dışında, henüz on sekizinci yüzyıl İngiliz ve Fransız romanlarının kusuru olan, romandaki eylem birliğini bozmuştur. yazışma yoluyla bilgi Ama şimdi romanın kompozisyonunda yeni bir dönüşle karşı karşıyayız: aksiyon mektupların yardımıyla daha da ilerler, karakterler haber alışverişinde bulunur. Londra'dan Mary Crawford, Fanny'ye ihtiyatlı bir şekilde, Mary Rushworth'un adı anıldığında ifadesinin değiştiğini ima eder. Yates hala Julia'ya kur yapıyor. 28 Şubat'ta Crawfords, Rushwots'un resepsiyonunda olacak. Ve Mary, Edmund'un "acelesi olmadığını" fark eder: cemaatin işleri tarafından köyde tutulması gerekir. "Belki de Thornton Lacey'de, yaşlı bir günahkarın doğru yola girmesi gerekiyor. Genç bir günahkar uğruna beni terk ettiğini hayal etmeye meyilli değilim.

Beklenmedik bir şekilde Henry Crawford, Fanny'nin kalbine son bir saldırı yapmak için Portsmouth'da belirir. Ev hanımlarının onun görünüşü karşısında daha prezentabl bir görünüm kazanması ve konuğa yeterli nezaketle davranması onu büyük bir rahatlattı. Henry'de de daha iyiye doğru bir değişiklik olduğunu fark eder. Şimdi mirasıyla ilgileniyor. “Daha önce hiç görmediği bazı kiracılarla tanıştı, arazilerinde olmasına rağmen varlığından daha önce şüphelenmediği kulübelerle tanışmaya başladı. Aklında Fanny ile konuştu ve hesaplama doğruydu. Ondan böyle düzgün konuşmalar duymaktan hoşlanıyordu - tüm bunlarda olması gerektiği gibi davrandı. Mazlumun, mazlumun dostu ol! Hiçbir şey onun için daha değerli olamazdı ve tam ona onaylayarak bakmak üzereyken, kısa süre içinde her planında bir asistanı, arkadaşı, danışmanı olmasını umduğuna dair çok net bir şey ekleyerek onu korkutup kaçırdı. sadaka ve Everingham'ın iyiliği, Everingham'ı ve onunla bağlantılı her şeyi her zamankinden daha değerli kılan biri.

Fanny böyle bir şey söylememesinin kendisi için daha iyi olacağını düşünerek arkasını döndü. Onun düşünmeye alışık olduğundan daha iyi niteliklere sahip olduğunu hemen kabul etti. Ne de olsa onun oldukça iyi biri olabileceğini hissetmeye başlamıştı.<…>Birbirlerini görmedikleri için, onun gözle görülür şekilde daha iyiye doğru değiştiğini fark etti; Mansfield'da olduğundan çok daha yumuşak, daha yardımsever ve diğer insanların duygularına karşı daha dikkatli hale geldi; daha önce ona karşı hiç bu kadar hoş olmamıştı, daha doğrusu, ona karşı hoş olmaya bu kadar yakın olmamıştı; Babama karşı tavrında rahatsız edici hiçbir şey yoktu ve Susan'a alışılmadık derecede hassas bir nezaketle hitap etti. Evet, kesinlikle daha iyisi için değişti. Fanny ertesi günün çoktan geçmiş olmasını diledi, Crawford'un sadece bir günlüğüne gelmiş olmasını diledi, ama beklendiği kadar kötü olmadı: Mansfield hakkında konuşmak büyük bir zevk. Crawford, Fanny'nin sağlığı konusunda çok endişelidir ve herhangi bir bozulma olup olmadığını kız kardeşine bildirmesi için ona yalvarır, böylece onu Mansfield'a geri götürebilirler. Burada, romanın diğer birçok yerinde olduğu gibi, Edmund Mary ile evlenmiş olsaydı ve Henry aynı örnek davranmaya devam etmiş olsaydı, Fanny'nin her şeye rağmen onunla evleneceği açıkça belirtilir.

Postacının vuruşu, daha incelikli kompozisyon tekniklerinin yerini alıyor. Roman, giderek daha fazla özgür bir epistolar türe kayarak dikiş yerlerinde çözülmeye başladı. Bu, yazarın bir miktar yorgunluğunu gösterir, böylece kompozisyon zorluklarını atlatır. Ama aynı zamanda hikayenin en dramatik anının eşiğindeyiz. Konuşkan Mary'nin mektubundan, Edmund'un Londra'da olduğunu öğreniyoruz ve “Bayan Fraser (iyi bir yargıç), Londra'da yüzü, boyu, görünüşü çok iyi olacak en fazla üç adam tanıdığını belirtiyor; ve dürüst olmak gerekirse, geçen gün burada yemek yediğimizde kimse onunla kıyaslanamazdı ve on altı kişi toplanmıştı. Neyse ki, günümüzde herkes aynı şekilde giyiniyor ve elbise bir kişi hakkında çok az şey söylüyor, ama ... ama yine de ... "

Henry, Fanny'nin onayladığı bir iş için Everingham'a geri dönüyor, ancak Londra'dan ancak Crawfords'u aldıktan sonra ayrılabilir. "Dürüst olmaktan memnuniyet duyduğum, çünkü biraz merak ettiğim için Rushots'ı görecek ve itiraf etmese de o da olacak." Mektuptan, Edmund'un hâlâ kendini açıklamadığı açıktır; yavaşlığı gülünç değil. Portsmouth'ta planlanan iki ayın yedi haftası böylece nihayet Mansfield'lı Edmund'dan bir mektup geldiğinde geçti. Bayan Crawford'un ciddi meselelere karşı anlamsız tavrından ve Londralı arkadaşlarının kötü tavırlarından rahatsız. "Size olan sınırsız sevgisini ve genel olarak mantıklı, açık sözlü, gerçekten kardeşçe davranışlarını düşündüğümde, bana tamamen farklı bir doğa, gerçek bir asalet yeteneğine sahip görünüyor ve aşırı sert bir davranış için kendimi suçlamaya hazırım. oyunculuğun yorumu. Onu reddedemem, Fanny. O, tüm dünyada karım olarak hayal edebileceğim tek kadın." Ona bir mektupla evlenme teklif etmekle mi yoksa Mansfield'a döneceği Haziran ayına kadar ertelemekle mi tereddüt ediyor? Mektup, belki de hala en iyi yol değil. Bu arada, Bayan Fraser'da Crawford'u görmüş. “Davranışlarından ve konuşmalarından giderek daha fazla memnunum. Tereddüt gölgesi yok. Ne istediğini çok iyi biliyor ve niyetine göre hareket ediyor - paha biçilmez bir mülk. Onu ve ablamı aynı odada görünce, bana bir keresinde söylediklerini hatırlamadan edemedim ve arkadaş olarak tanışmadıklarını söylemeliyim. Onun tarafında bir soğukluk vardı. Neredeyse birkaç kelime alışverişinde bulundular; Onun şaşkınlıkla ondan uzaklaştığını gördüm ve Bayan Rushworth'un Mary Bertram'a sözde küçümsediği için onu affetmesini diledim."

Sonunda üzücü bir haber var: Sör Thomas, Fanny'yi Portsmouth'tan ancak Paskalya'dan sonra, iş için Londra'ya gitmek zorunda kalacağı zaman, yani başlangıçta planlanandan bir ay sonra almayı planlıyor.

Fanny'nin Edmund'un âşık olmasına tepkisi, bizim şimdi bilinç akışı ya da iç monolog dediğimiz, James Joyce'un yüz elli yıl sonra çok takdire şayan bir şekilde kullandığı bir teknikle aktarılıyor. O kadar yaralanmıştı ki, Edmund onun neredeyse düşmanlığını ve öfkesini uyandırdı. "Ertelemek iyi değil," dedi. Neden her şeye henüz karar verilmedi? O kör ve hiçbir şey onu akla getirmeyecek, hiçbir şey çünkü gerçek kaç kez gözlerinin önünde belirdi ve hepsi boşuna. Onunla evlenir ve mutsuz olur, acı çeker. Tanrı, onun etkisi altında asaletini kaybetmediğini kabul etsin! Fanny mektuba tekrar baktı. İçimde bir ruhu yok! Ne saçma. Kendinden ve kardeşinden başka kimseyi sevmez. Arkadaşları yıllardır onu yoldan çıkarıyor! Onları yoldan çıkarmış olması çok muhtemeldir. Belki de hepsi birbirini yozlaştırıyor; ama onlar onu onun onları sevdiğinden çok seviyorlarsa, pohpohlamaları dışında ona zarar vermeleri o kadar az olasıdır. Tüm dünyada karısı olarak hayal edebileceği tek kadın. Bundan hiç şüphem yok. Bu bağlılık tüm hayatı boyunca ona rehberlik edecektir. Kabul etse de etmese de, kalbi sonsuza dek onunla birleşmiştir. "Mary'yi kaybetmek, benim için Crawford ve Fanny'yi kaybetmek anlamına gelir." Edmund, beni tanımıyorsun. Eğer iki ailemizi birleştirmezseniz, asla birleşemeyecekler. Ey Edmund! Ona yaz, ona yaz. Buna bir son verin. Belirsizlik bitsin. Kararını ver, kendini bağla, kendini kına.

Bununla birlikte, bu tür duygular, Fanny'nin kendisiyle konuşmasında uzun süre hakim olamayacak kadar kötü niyete benzer. Kısa sürede yumuşadı ve üzüldü.

Fanny, Leydi Bertram'dan Tom'un Londra'da ciddi bir şekilde hastalandığını ve orada kimsenin ona bakmadığını öğrenir, bu yüzden tamamen hasta olarak Mansfield'a nakledilir. Erkek kardeşinin hastalığı, Edmund'un Bayan Crawford'a bir açıklama mektubu yazmasını engelledi. Edmund'un kasıtlı olarak birikmiş gibi göründüğü ilişkilerinin önünde sürekli olarak engeller çıkar. Mary Crawford, Fanny'ye yazdığı bir mektupta Bertram malikanesinin en iyi eller, Sir Thomas'ın değil, Sir Edmund'un elleri olsun. Henry, Mary Rushworth'u oldukça sık görüyor ama Fanny'nin endişelenmesine gerek yok. Mary'nin mektubundaki neredeyse her şey Fanny'yi tiksindiriyor. Ve sık sık Tom Bertram ve Mary Rushworth'tan bahseden mektuplar gelmeye devam ediyor. Ama işte Mary'den korkunç bir söylenti hakkında alınan bir uyarı mektubu:

"Az önce bana tamamen çirkin, kötü niyetli bir söylenti ulaştı ve sana sevgili Fanny, senin yerlerine gelmesi durumunda sana engel olmak ve ona en ufak bir güven vermemek için yazıyorum. Bu şüphesiz bir tür hata ve bir veya iki gün içinde her şey düzelecek - her halükarda Henry hiçbir şeyden suçlu değil ve kısacık étourderie'ye rağmen senden başka kimseyi düşünmüyor. Ben sana tekrar yazana kadar kimseye tek kelime etme, hiçbir şeyi dinleme, tahminde bulunma, kimseyle paylaşma. Şüphesiz, her şey sakinleşecek ve sadece Rushworth'un kaprisine dönüşecek. Eğer gerçekten ayrıldılarsa, o zaman yemin ederim ki sadece Mansfield Park'a ve Julia ile birlikte. Ama neden senin için gelmemi söylemiyorsun? Sonradan nasıl pişman olmazsın?

Sizin vb…”

Fanny şaşkına döndü. Gerçekte ne olduğuna anlam veremiyor. Ve iki gün sonra, “oturma odasını dolduran güneş ışığının onu daha mutlu değil, hatta daha da üzdüğü oturma odasında oturuyor; hiç de kırsaldaki gibi değil, güneş şehirde parlıyor. Buradaki gücü yalnızca kör edici parlaklığında, acımasız, acı verici, kör edici parlaklığındadır, bu yalnızca aksi takdirde sakin bir şekilde dinlenecek olan lekeleri ve kiri açığa çıkarmak için iyidir. Şehirde güneş canlılık veya sağlık getirmez. Fanny, güneşin parlak ışınlarının delip geçtiği huzursuz bir toz bulutunun içinde bunaltıcı bir havasızlık içinde oturdu ve babasının kafasından lekeli duvarlardan, her zamanki gibi kardeşlerin çizdiği kesim masasına baktı. düzgün temizlenmemiş çay tepsisi, fincanlar ve tabaklar, bir şekilde yıpranmış, içinde film parçalarının yüzdüğü mavimsi süt ve Rebecca'nın elinde her dakika ilk olduğundan daha şişman hale gelen ekmek ve tereyağı. Fanny bu kirli odada kirli haberler duyar. Babası, Mary Rushworth'un Henry Crawford ile kaçtığını gazetelerden öğrendi. Haberin bir gazete makalesinde yer aldığına dikkat edin ve bu aslında bir mektuptakiyle aynıdır. Aynı mektup formu.

Diğer olaylar şiddetli bir hızla gelişir. Londra'dan Edmund, Fanny'ye kaçan çiftin bulunamadığını, ancak belanın başladığını yazar: Julia, Yeats ile İskoçya'ya kaçtı. Ertesi sabah Edmund, onu ve Susan'ı Mansfield Park'a götürmek için Portsmouth'dan Fanny'yi alacak. O geldi ve "görünüşünde meydana gelen değişiklikten şaşkına döndü ve babasının evinde her gün hangi denemelerin başına geldiğini bilmeden, bu değişikliğin aşırı büyük bir bölümünü, hatta tüm değişikliği son olaylara bağladı. ve onun elinden tutarak sessizce ama derin bir duyguyla dedi ki:

- Neden şaşırıyorsun ... inciniyorsun ... acı çekiyorsun. Zaten aşık olmuş biri seni nasıl terk edebilir! Ama senin... senin sevgin benimkine kıyasla oldukça yeni... Fanny, nasıl hissettiğimi bir düşün!

Görünüşe göre, skandal yüzünden Mary'yi terk etmeyi gerekli bulmuş. Portsmouth'daki Fiyatlar'da görünerek, içeri girerken Fanny'yi göğsüne bastırdı ve zar zor duyulabilen bir sesle mırıldandı: "Fanny benim ... tek kız kardeşim ... şimdi tek tesellim."

Fanny'nin hayatındaki üç ay olan Portsmouth ara dönemi sona erdi ve onunla birlikte epistolar şeklinde hikaye anlatma biçimi de sona erdi. Kaldığımız yere geri döndük, tek fark Crawford'ların artık bizimle olmaması. Bayan Austen, kaçış öyküsünün geri kalanını, Fanny'nin Portsmouth'a gitmesinden önceki Mansfield Parkı'ndaki eğlenceler ve tutkular kadar doğrudan ve dolaysız anlatmış olsaydı, beş yüz sayfalık bir cilt daha yazmak zorunda kalacaktı. Portsmouth ara geçişinde kullandığı mektup biçimi, kompozisyon rolünü oynadı, ancak perde arkasında çok fazla şey olduğu ve eylemi düzelten yazışmaların özel bir sanatsal değeri olmadığı açıktı.

Bu arada romanda sadece iki bölüm kalmıştır ve içlerinde son uçlar bağlanır ve çöpler süpürülür. Sevgilisi Maria'nın günah işlemesi ve tasarımını her zaman gururla kendisine atfettiği evliliği sona erdiren boşanma karşısında şok olan Bayan Norris, hikâyeye göre bambaşka, sessiz, her şeye kayıtsız ve sonunda Maria ile "uzak inziva yerinde" yaşamaya gitti. Bize bu değişiklik gösterilmedi, bu yüzden doğal olarak Bayan Norris'i romanın büyük bölümünden grotesk bir hiciv figürü olarak hatırlıyoruz. Edmund sonunda Bayan Crawford konusunda hayal kırıklığına uğrar. Görünüşe göre ahlaki sorunun tüm derinliğini hiç anlamıyor ve yalnızca erkek kardeşi ve Mary'nin pervasızlığını kınıyor. Edmund dehşete kapılır. "Pervasızlıktan daha sert bir kelime bulamayan bir kadını dinleyin! .. Kendi başına bu kadar özgürce, bu kadar sakince konuşmak! .. Zorlama olmadan, korku olmadan, kadın alçakgönüllülüğünün tiksinti özelliği olmadan! .. İşte burada , ışığın etkisi. Sonuçta, doğanın bu kadar cömertçe bağışladığı başka bir kadın var mı? .. O yozlaşmış, yozlaşmış! .. Fanny, Fanny, günahı kınamadı, ama onu bir sır olarak saklayamamayı, ”diye açıklıyor Edmund, zar zor kendini tutarak. hıçkırıklar Ve Bayan Crawford'un Fanny hakkındaki sözlerinden alıntı yapıyor: “Onu neden reddetti? Hepsi onun suçu. Basit! Onu asla affetmeyeceğim. Ona düzgün davranmış olsaydı, düğünleri hemen köşede olacaktı ve Henry başka birine bakamayacak kadar mutlu ve meşgul olacaktı. Biraz flört etmek dışında Bayan Rushworth ile ilişkilerini düzeltmek için parmağını kıpırdatmazdı ve yılda bir kez Sotherton ve Everingham'da buluşurlardı. Edmund şu sonuca varıyor: "Ama büyü bozuldu. olgunlaştım." Bayan Crawford'a, onun bu konudaki tavrından ve özellikle de Sir Thomas şimdi karışmaktan vazgeçerse Henry'nin Mary ile evlenebileceğini ummasından etkilendiğini söyledi. Cevabı, rahiplik konusundaki tartışma konusunu kapatıyor. “... Yüzünü değiştirdi. Hepsi boya ile dolu.<…>Kendini bıraksa gülerdi. Ve neredeyse gülerek cevap verdi: "Pekala, sana bir ders veriyorum. Bu senin son vaazının bir parçası mı? Bu şekilde, Mansfield ve Thornton Lacey'deki herkesi hızla doğru yola çevireceksin. Ve bir dahaki sefere Adını duydum, kesinlikle ünlü bir Metodist topluluğundan ünlü bir vaizin veya yabancı ülkelerdeki bir misyonerin adı olacak.

Vedalaşıp odadan çıkar. "Birkaç adım attım Fanny ve sonra arkamdan kapının açıldığını duydum. "Bay Bertram," dedi. arkamı döndüm "Bay Bertram," dedi gülümseyerek... ama bu gülümseme az önce biten sohbete pek uymuyordu, tasasızdı, şakacıydı, beni küçük düşürmek için arıyor gibiydi; en azından bana öyle geldi. Direndim -o anda böyle bir dürtü vardı- ve uzaklaştım. O zamandan beri ... bazen ... farklı bir anda ... Geri dönmediğim için pişman oldum. Ama tabii ki doğru olanı yaptım. Ve bu tanışmamızın sonuydu." Bölümün sonunda Edmund asla evlenmeyeceğine ikna olmuştur. Ama okuyan daha iyi bilir.

Son bölümde ahlaksızlık cezalandırılır, erdem liyakatine göre ödüllendirilir ve günahkarlar daha iyi davranmaya başlar.

Yes, Sir Thomas'ın düşündüğünden daha fazla paraya ve daha az borca ​​sahip olur ve aileye kabul edilir.

Tom'un sağlığı ve ahlakı gelişiyor. Acı çekti ve düşünmeyi öğrendi. burada, içinde son kez Gösterinin motifi geçerken ortaya çıkıyor: Tom, "haksız tiyatronun ona verdiği tehlikeli yakınlık nedeniyle, [bu] pişmanlık uyandırdı ve ayrıca, zaten yirmi altı yaşında ve yeterince zeka, iyi yoldaşlar vardı - ve tüm bunlar birlikte ele alındığında, ruhunda kalıcı ve mutlu değişikliklere yol açtı. Olması gerektiği gibi oldu - babasının yardımcısı, dengeli ve güvenilir ve şimdi sadece kendi zevki için yaşamıyordu.

Sir Thomas birçok yönden, özellikle de çocuklarını yetiştirme yöntemlerinde yanıldığını anlıyor: "Bir ahlaki ilke, etkili bir ahlaki ilke eksikliği vardı."

Bay Rushworth aptallığından dolayı cezalandırılır ve tekrar evlenmeye karar verirse tekrar kandırılabilir.

Zina yapan Mary ve Henry önemsiz ve ayrı yaşarlar.

Bayan Norris, Mansfield Park'ı "kendisini talihsiz Mary'sine adamak için ve yabancı bir ülkede onlar için satın alınan, birinin diğerine sevgisi yokken kendilerini neredeyse kimsesiz buldukları uzak, tenha bir meskene adamak için ayrılır. diğerinin sağduyusu yoktu, her ikisi için de kendi mizaçlarının nasıl bir ceza olduğunu tasavvur etmek kolaydır.

Julia, yalnızca Mary'nin örneğini izledi ve bu nedenle affedildi.

Erken bağımsızlık ve kötü bir iç örnek tarafından mahvolmuş olan Henry Crawford, kalpsiz kibirinin kaprislerine belki de çok uzun süre boyun eğmiştir.<…>Duygularına gerçekten sadık kalsaydı, Fanny onun ödülü olacaktı ve Edmund, Mary ile evlendikten kısa bir süre sonra ona çok isteyerek sunulacak bir ödül olacaktı. Ancak Londra'da tanıştıklarında Maria'nın sahte kayıtsızlığı, görünüşe göre onu özüne vurdu. “Kısa bir süre önce, her bakışına her zaman gülümseyerek cevap veren bir kadın tarafından itilip kakılmasına dayanamadı; Fanny yüzünden kızgın olduğu için kesinlikle gururunun ve öfkesinin üstesinden gelmeli, ruh halini değiştirmeli ve Bayan Rushworth'un ona yine Mary Bertram gibi davranmasına izin vermeli. Dünya, bu tür kamusal skandallar durumunda erkeklere kadınlardan çok daha hoşgörülü davranıyor, ancak "Henry Crawford gibi aklı başında bir adamın küçük bir sıkıntı ve pişmanlık yaşamadığını, bazen vicdan azabına dönüşen sıkıntı ve pişmanlık - acı, çünkü misafirperverliği için ona çok teşekkür etti, ailenin huzur ve sükunetini bozdu, elinden gelenin en iyisini, en değerlisini ve en değerlisini feda etti. kalbime sevgili hem aklıyla hem de kalbiyle sevdiğini tanıdı ve kaybetti.

Bayan Crawford, Londra'ya taşınan Grant'lerin yanına taşınır.

“Mary'nin son altı aydır yeterince arkadaşı oldu, kibirden, hırstan, aşktan ve hayal kırıklığından bıktı ve bu nedenle kız kardeşinin gerçek nezaketine, onun değişmeyen sağduyusuna ve sakinliğine ihtiyacı vardı. Mary onun yanına yerleşti; ve bir hafta içinde üç tören yemeği nedeniyle Dr. Grant apopleksi geçirip öldüğünde, ayrılmadılar; Mary, hayatını bir daha asla küçük erkek kardeşiyle ilişkilendirmemeye kararlıydı, ancak güzelliğinin ve yirmi bin poundun hizmetlerine hazır parlak genç insanlar ve aylak doğrudan mirasçılar arasında, kendisine uygun birini uzun süre bulamadı. Mansfield'da rafine zevk, doğası ve davranışı orada takdir etmeyi öğrendiği ev içi mutluluk için umut uyandıracak veya Edmund Bertram'ı kalbinden çıkarabilecek tek bir kişi bile yoktu.

Edmund Bertram, katı kurallara göre evliliklerinin ensest olarak kabul edilebileceği gerçeğine rağmen, Fanny'de ideal bir eş bulur. “Mary'yi kaybettiği için pişmanlık duymayı bırakıp Fanny'ye böyle bir kızla bir daha asla karşılaşmayacağını açıkladığında, tamamen farklı bir depodan bir kızın ona yakışacağını düşündü ... çok daha iyi olmaz mıydı; Fanny, tüm gülümsemeleri, tüm alışkanlıklarıyla, Mary Crawford'un hiç olmadığı kadar onun için çok değerli ve gerekli hale gelip gelmediğini; ve ona gösterdiği kardeşçe sıcaklığın evlilik sevgisi için yeterli bir temel oluşturacağına onu ikna etme umudu yok mu?<…>Umut etmeye cesaret edemediği aşk güvencesi alan bir kızın duygularını tarif edebileceğini kimse hayal etmesin.

Leydi Bertram şimdi Fanny'yi Susan'ın görevdeki yeğeniyle değiştirdi, yani Külkedisi teması burada bitmiyor.

“Bu kadar çok gerçek erdem ve gerçek aşkla, ne yolun ne de arkadaşların eksikliğini bilmeden, evliliğe giren kuzen ve kuzen, dünyevi mutluluğun sağlayamayacağı korumayı daha güvenilir bir şekilde buldu. Her ikisi de eşit derecede aile eğlenceleri için yaratılmış, kırsal zevklere bağlı ve evleri sevgi ve barışın odak noktası olmuş; ve bu güzel tabloyu tamamlamak için şunu da eklemek gerekir ki, uzunca bir süre birlikte yaşadıktan sonra daha fazla gelir arzulamaya ve ailelerinden bu kadar uzakta olmanın sıkıntısını çekmeye başladıklarında, Dr. Mansfield cemaatinin sahipleri onlar.

Bu olaydan sonra Mansfield'a taşındılar ve oradaki papaz evi, son iki sahibi altında Fanny'nin her zaman acı verici bir duygu utancıyla veya endişeyle yaklaştığı, kısa süre sonra kalbi için çok değerli ve onun gözünde her şey gibi çok güzel hale geldi. Etrafta uzun bir süredir vardı, her şey Mansfield Park'ın himayesi altındaydı."

Komik inanç, bittikten sonra detaylı hikaye yazar, tüm karakterlerin hayatı sorunsuz ve güvenli bir şekilde akar. Endişelerin geri kalanı, olduğu gibi, Rab Tanrı tarafından devralındı.

Söz konusu romanın yapım ilkelerine dönersek, Kasvetli Ev'de (ve ayrıca diğerlerinde) oldukça gelişmiş bir biçimde bulunabilen Mansfield Park'ın (Miss Austen'in diğer eserlerinde de bulunur) bazı özelliklerine dikkat edilmelidir. Dickens'ın eserleri). Bu, Austen'in Dickens üzerinde doğrudan bir etkisi olarak kabul edilemez. Bu özellikler her ikisinde de komedi -daha doğrusu görgü komedisi- alanına aittir ve on sekizinci ve on dokuzuncu yüzyılların duygusal romanlarına özgüdür.

Jane Austen ve Dickens için ilk ortak özellik, bir turnusol testi olarak genç kadın kahramandır - gözlerinden, algısından diğer karakterlerin görüldüğü Külkedisi, öğrenci, yetim, mürebbiye vb.

Diğer bir karakteristik ve göze çarpan benzerlik, (Jane Austen'da bunu fark etmek kolaydır) sempatik olmayan ya da sempatik olmayan karakterlerde, doğanın alışkanlıklarında, alışkanlıklarında ya da özelliklerinde bazı komik özellikleri fark etme ve bu karakterin her ortaya çıkışında bu çizgiyi sergileme tarzıdır. Hemen akla iki örnek geliyor: Sağduyulu Bayan Norris ve pug köpeğiyle Leydi Bertram. Bayan Austen, tabiri caizse ışığı değiştirerek resimleri ustaca çeşitlendiriyor: aksiyon gelişiyor ve portreler şu veya bu ek gölgeyi alıyor, ancak genel olarak, bu komedi karakterleri, bir oyundaki gibi, yanlarında her komik kusuru taşıyor. tüm roman, sahneden sahneye. Daha sonra Dickens'ın da aynı yöntemi kullandığını göreceğiz.

Üçüncü benzerliği keşfetmek için Portsmouth sahnelerine dönmeliyiz. Dickens, Austen'dan önce yazmış olsaydı, Price ailesinin Dickensçı terimlerle tasvir edildiğini ve buradaki çocuk imgelerinin, Kasvetli Ev'in tamamına yayılan çocuk temasıyla bağlantılı olduğunu söylerdik.

Jane Austen'in stilinin en dikkate değer özelliklerinden bazılarını dikkate almaya değer. Görüntüsü sessiz. Zaman zaman fildişi bir tabak üzerine ince bir fırçayla uygulanan (kendisinin söylediği gibi) zarif kelime çizimleri olsa da, çoğunlukla manzaraları, jestleri ve renkleri son derece idareli tasvir ediyor. Gürültülü, kırmızı, safkan Dickens, solgun, zarif, nazik Jane Austen ile konuştuktan sonra şaşkına döndü. Nadiren karşılaştırmalar ve mecazi yaklaşımlar kullanır. Portsmouth'daki "neşeyle dans eden ve setin taşlarına saldıran" dalgalar, ona hiç de özgü değil. Price ve Bertrams'ın ev içi tarzını karşılaştırırken kullanılan, örneğin "okyanusta bir damla" gibi geleneksel veya basmakalıp ifadelere sık sık rastlanmaz: , sürekli kargaşaya kıyasla önemsiz, okyanusta bir damla şimdiki evinde.

Bayan Austen, "eğlenceli bir gülümsemeyle" gibi jestlerin ve konumların ve ifadelerin açıklamalarında ortacı ustaca kullanır, bazen sözleri - "dedi", "cevap verdi" - bir oyundaki sahne yönergelerini anımsatır. Bu tekniği Samuel Johnson'dan öğrendi ama Mansfield Park için bu çok doğal çünkü romanın tamamı bir oyun gibi. Johnson'ın etkisinin, örneğin, Rushworth'un söylediğinin bildirildiği 6. bölümde (bölüm I) olduğu gibi, karakterlerin konuşmasının dolaylı aktarımındaki yapının ve tonlamanın yeniden üretilmesinde de kendini göstermesi mümkündür. Leydi Bertram. Eylem ve özellikler diyalog ve monolog yoluyla verilir. Bunun mükemmel bir örneği, Mary'nin ev sahibinin gelecekteki evi olan Sotherton'ın girişinde yaptığı konuşmadır:

"Artık yollarda çukur olmayacak Bayan Crawford, dertlerimiz sona erdi. O zaman yol olması gerektiği gibi olacak. Bay Rushworth, mülkü miras aldığında düzene koydu. Köyün başladığı yer burasıdır. Oradaki evler gerçekten rezalet. Kilise kulesi, dikkat çekici derecede güzel olarak saygı görüyor. Eski malikanelerde çoğu zaman olduğu gibi, kilisenin konağa çok yakın olmamasına sevindim. Zillerin çalması çok sinir bozucu olmalı. Burada bir de papazlık var; güzel bir eve benziyor ve anladığım kadarıyla rahip ve karısı çok değerli insanlar. Orada bir yetimhane var, onu Rushot'lardan biri inşa etti. Sağda kâhyanın evi var, çok saygın bir adamdır. Şimdi parkın ana kapısına yaklaşıyoruz ama parkın içinden geçmek için hala neredeyse bir mil var.

Austen, Fanny'nin duygu ve düşüncelerini anlatırken, benim "şövalye hamlesi" dediğim şeyi, Fanny'nin deneyimlerinin siyah beyaz tahtasında şu ya da bu yönde atılmak için kullanılan bir satranç terimini kullanıyor. Sir Thomas Küçük Antiller'e gittiğinde, "Fanny kuzenleriyle aynı rahatlamayı yaşadı ve bunu tamamen anladı, ancak doğal olarak daha vicdanlı olduğu için nankörlük olarak gördü ve yas tutmadığı için içtenlikle üzüldü." Sotherton gezisine katılmaya davet edilmeden önce, meşe sokağı kesilmeden önce gerçekten görmek istiyordu ama Sotherton çok uzakta ve şöyle diyor: “Hiç önemli değil. Sonunda onu gördüğümde at hareketi - V.N.), bana içinde neyin değiştiğini söyle. Başka bir deyişle, sokağı yeniden yapılanmadan önceki haliyle görecek, ancak Edmund'un anıları aracılığıyla. Mary Crawford, kardeşi Henry'nin Bath'tan çok kısa mektuplar yazdığını fark ettiğinde, Fanny ona şöyle yanıt verir: "Bütün aileden uzaktayken ( at hareketi - V.N.), uzun mektuplar da yazarlar," dedi Fanny, William'ın düşüncesiyle kızararak. Fanny, Mary için Edmund'u kıskandığını ve kendine acımadığını kendi kendine itiraf etmiyor, ancak Julia, Henry'nin Mary'yi kendisine tercih etmesine gücendiğinde, rol dağılımının yapıldığı odadan öfkeyle ayrıldığını anladı. Julia'nın ruhunda olup bitenlerin çoğu onun için üzüldü. Dürüstlük ve saflık nedenleriyle oyunda yer alıp almamakta tereddüt eden Fanny, "şüphelerinin gerçekliğinden ve saflığından şüphe etme eğilimindeydi." Grant'lerin akşam yemeği davetini kabul ettiği için "çok memnun" ama hemen kendine soruyor ( at hareketi - V.N.): “Ama neden sevineyim? Ne de olsa, muhtemelen orada beni incitecek bir şeyler duyup göreceğim.” Kolyeyi Mary'nin kutusundan çıkaran Fanny, "seçimini, kendisine göründüğü gibi, diğerlerinden daha sık çeken bir zincirde durdurdu.<…>Bayan Crawford'un en az değer verdiği kişiyi seçmiş olmayı umuyordu."

Austen'in tarzının dikkate değer bir özelliği, benim "yanaktaki gamze" dediğim şeydir - cümlenin doğrudan bilgilendirici kısımları arasına ince bir ironi unsuru fark edilmeden eklendiğinde. Burada ne demek istediğimi italik olarak yazıyorum: “Bayan Price da incinmiş ve kızmıştı; ve kız kardeşlere karşı kinle dolu ve Sir Bertram hakkında öyle saygısız sözler içeren bir cevap mektubu ki, Bayan Norris bunu bir sır olarak saklayamazdı. uzun bir süre aralarındaki tüm ilişkilere son vermek. Kız kardeşlerin hikayesi şöyle devam ediyor: “Birbirlerinden o kadar uzakta yaşadılar ve o kadar farklı çevrelerde yaşadılar ki, sonraki on bir yıl boyunca birbirlerinden haber alma fırsatından neredeyse tamamen mahrum kaldılar; Neyse, Bayan Norris aniden öfkeyle onlara söylediğinde Sör Bertram çok şaşırdı.- zaman zaman yaptığı gibi - Fanny'nin bir çocuğu daha olduğunu. Küçük Fanny, Bertram kardeşlerle tanıştırılır: "İnsanların içinde olmaya ve kendilerine yöneltilen övgüleri duymaya çok alışkın olduklarından, gerçek çekingenlik gibi bir şey bilmiyorlardı ve kuzeninin güvensizliği sadece güvenlerini artırdı böylece çok geçmeden, sakin bir kayıtsızlıkla onun yüzünü ve elbisesini incelemeye başladılar. Ertesi gün, “sadece iki kaseti olduğunu ve hiç Fransızca çalışmadığını öğrenince, ona olan ilgilerini kaybettiler; ve bunu anladıklarında nezaketle onun için bir piyano düeti yapıyor, sanatlarıyla onu etkilemediler, sadece onların aklına geldi ona en az sevdiğin oyuncaklardan cömert hediyeler ver ve kendi haline bırak." Ve Leydi Bertram hakkında: "Akıllıca giyinmiş, bütün gün kanepede oturmuş ve sonu gelmeyen iğne oyaları yapmış. işe yaramaz ve çirkinçocuklar hakkında değil, boksörünüz hakkında giderek daha fazla düşünürken ... ". Bu tür açıklamalara, yanağında bir gamze bulunan pasajlar denilebilir - yazarın soluk kız gibi yanağında ironik, hassas bir gamze ile.

İşaret etmek istediğim bir sonraki özellik, epigramatik tonlama, biraz paradoksal bir düşüncenin zarif bir ironik sunumuyla belirli bir katı ritim. Konuşma net ve hassas, ölçülü ama aynı zamanda melodik, yoğun bir şekilde karıştırılmış ve aynı zamanda şeffaf ve ışık geçirgen. Bir örnek, Mansfield Park'a yeni gelmiş olan on yaşındaki Fanny'nin tanımıdır. “Yaşına göre küçüktü, yüzü allıksızdı, diğer göze çarpan güzellik belirtileri yoktu; son derece utangaç ve ürkekti, dikkati üzerine çekmekten kaçınıyordu; ama tavrında garip olmasına rağmen kabalık yoktu, sesi nazikti ve konuştuğunda ne kadar tatlı olduğu açıktı.

Mansfield'da kaldığı ilk günlerde Fanny "onu görmedi ( Tom. - V.N.) yanlış bir şey değil, ona her zaman küçük bir şaka yaptı, on yedi yaşındaki bir çocuğa on yaşındaki bir çocuk için uygun bir muamele gibi geldi. Tom hayata yeni giriyordu, içinde neşe tüm hızıyla ilerliyordu ve gerçek bir en büyük oğul gibi, sadece parayı israf etmek ve eğlenmek için doğduğunu hissederek, herkese ve her şeye yatkındı. Küçük kuzenine makamına ve haklarına tam uygun bir şekilde iyilik etmiş, bazen ona güzel hediyeler vermiş, onunla alay etmiştir. Bayan Crawford göründüğünde, ilk başta varisi olan en büyük oğluna bakmaya kararlıdır, ancak kısa süre sonra niyetini değiştirmiştir: "Bayan Crawford'un kredisine göre, o olmasa da ( Edmund. - V.N.) ne laik bir insan ne de bir ağabey, pohpohlama veya laik sohbeti eğlendirme sanatında ustalaşmamış olmasına rağmen, ona karşı tatlı oldu. Bunu hiçbir şekilde önceden görmemesine ve güçlükle anlayamamasına rağmen hissetti; ne de olsa genel kabul görmüş şekilde hoş değildi - saçma sapan konuşmadı, iltifat etmedi, fikirlerinde sarsılmazdı, dikkatini sakince ve basit bir şekilde ifade etti. Belki de samimiyetinde, kararlılığında, dürüstlüğünde belli bir çekicilik vardı ve Bayan Crawford bunu fark edemese de muhtemelen hissedebiliyordu. Bununla birlikte, bunun hakkında fazla düşünmedi: Edmund ona karşı hoştu, varlığını seviyordu, bu yeterliydi.

Bu tarz Jane Austen tarafından icat edilmedi ve genel olarak bir İngiliz icadı değil; Aslında, 18. ve 19. yüzyılın başlarındaki yazılarda geniş ölçüde temsil edildiği Fransız edebiyatından uyarlandığından şüpheleniyorum. Austen Fransızca okumadı, ancak o zamanlar moda olan zarif, kesin ve gösterişli üsluptan nükteli ritmi öğrendi. Her neyse, ama mükemmel bir şekilde ona sahip.

Stil bir araç, bir yöntem veya bir sözcük seçimi değildir. Stil bundan çok daha fazlasıdır. Yazarın kişiliğinin organik, devredilemez bir özelliğidir. Bu nedenle üsluptan bahsetmişken, sanatçının kişiliğinin özgünlüğünü ve bunun eserlerini nasıl etkilediğini kastediyoruz. Herkesin kendi üslubuna sahip olabilmesine rağmen, bir yazarın üslubunun özelliklerini keşfetmenin ancak bu yazar yetenekliyse mantıklı olduğu her zaman akılda tutulmalıdır. Bir yazarın edebi üslubunda ifade bulması için yeteneğinin zaten buna sahip olması gerekir. Bir yazar yazma tekniklerini geliştirebilir. Bu süreçte sıklıkla olur edebi etkinlik yazarın tarzı daha kesin ve anlamlı hale geliyor. Yani Jane Austen ile oldu. Ama yeteneği olmayan bir yazar ilginç bir şey geliştirmekten acizdir. edebi tarz- en iyi ihtimalle, kasıtlı olarak tasarlanmış ve Tanrı'nın kıvılcımından yoksun yapay bir mekanizma ile sonuçlanacaktır.

Bu yüzden edebi yetenek olmadan kimsenin kurgu yazmayı öğrenebileceğine inanmıyorum. Ancak acemi bir yazarın yetenekli olması durumunda, kendisini bulmasına, dilini klişelerden ve yapışkan dönüşlerden temizlemesine, doğru kelimeyi, tam olarak bu gölgeyi maksimum iletecek tek doğru kelimeyi amansız, amansız arama alışkanlığını geliştirmesine yardım edilebilir. doğruluk, düşünceler ve tam olarak gerekli olan yoğunluk derecesi. Ve böyle bir bilim için Jane Austen en kötü öğretmen değil.

notlar

10. Koğuş (İngilizce) - "vesayet", "vesayet" ve ayrıca "koğuş kişisi". - Not. başına.

12. Bayan Austen'ın bir miktar küçük burjuva merkantilizmiyle karakterize olduğuna şüphe yok. Gelire olan ilgisinde ve şefkatli duygulara ve doğaya karşı ölçülü bir tavırla kendini gösterir. Ancak sağduyu tamamen grotesk bir görünüme büründüğünde, Bayan Norris kuruş cimriliğiyle olduğu gibi, Bayan Austen kendini yakalar ve alaycı renkler kullanır. (Austen klasöründeki ayrı bir sayfada V.N.'nin açıklaması. - Fredson Bowers, ed. İngilizce metin; bundan sonra - Fr. B.)

13. İngiltere ve Fransa bu önlemden pek zarar görmedi, ancak New England'ın birçok armatörü ve tüccarı mahvoldu. - Not. ed. Rusça metin.

14. Başka bir yerde, Osten klasöründeki ayrı bir sayfada V.N., "olay örgüsünü" "söylenecek", "güdüleri" "fügdeki temalar gibi romanda tekrarlanan görüntüler veya düşünceler" olarak anladığını açıklıyor. "yapı" - "bir kitabın kompozisyonu, birbiriyle nedensel olarak ilişkili olayların gelişimi, bir motiften diğerine geçiş, yeni karakterleri tanıtmak için kurnazca araçlar veya olayların yeni bir dönüşü veya bir tezahürü" olarak motifler arasında bir bağlantı veya kitaptaki eylemi ilerletmek için yeni bir durumu kullanmak. "Stil, yazarın tavrı, özel bireysel tonlaması, kelime dağarcığı - ve okuyucunun paragrafı okuduktan sonra hemen Dickens tarafından değil Austen tarafından yazıldığı sonucuna varmasını mümkün kılan başka bir şeydir." - Fr. B.

15. Dickens, Flaubert, Tolstoy'un kitaplarında sıklıkla olduğu gibi, Mansfield Park'ta hiç kimse yazarın ve okuyucunun kollarında ölmez. "Mansfield Park"ta perde arkasında bir yerlerde neredeyse hiç acımadan ölüyorlar. Bununla birlikte, bu sessiz ölümlerin olay örgüsünün gelişimi üzerinde oldukça güçlü bir etkisi vardır. Yani, kompozisyon olarak çok önemlidirler. Böylece fare midillisinin ölümü atın motifini ortaya çıkarır ve Edmund, Bayan Crawford ve Fanny arasındaki ilişkideki duygusal gerilim bununla bağlantılıdır. Rahip Bay Norris'in ölümü, Grant'lerin Mansfield'a gelişine ve onlar aracılığıyla romanın eğlenceli kötü adamları Crawford'ların gelişine yol açar. Kitabın sonunda ikinci rahibin ölümü, Bayan Austen'in zarif bir şekilde yazdığı gibi, "( Edmund ve Fanny) muhtaç hissedecek kadar uzun süre birlikte yaşamışlardı." Artan gelir, "Fanny'nin ilginç bir konumda olduğuna dair hassas bir ipucu. Yeats'in tanıdıklarının büyükannesi olan dul bayan da ölür ve bunun sonucunda Tom, Mansfield Park'a bir arkadaşını ve onunla birlikte kitabın kompozisyonunda büyük önem taşıyan oyunun motifini getirir. Ve son olarak, küçük Mary Price'ın ölümü, Portsmouth Interlude'da, Price çocuklarının üzerinde tartıştığı gümüş bir bıçakla canlı bir bölüm eklemek için bir fırsat sağlar. ("Austen" klasöründeki ayrı bir sayfada V.N. tarafından açıklama.

16. Humphrey Repton, 1803'te yayınlanan "Park Planlama Teorisi ve Uygulaması Üzerine" kitabının yazarıdır. Helen ve Gotik mimarisi hakkında bazı bilgilerin dahil edilmesiyle, adına yazıldıkları soylu kişilere ait bir dizi el yazmasından derlenmiştir.

17. "Aşk çocuğu" (Almanca).

18. Kitabın çalışma nüshasındaki bu paragrafa bir ek VN var: “Ve kesinlikle haklı. Amelia rolünde müstehcen bir şeyler var." - Fr. B.

19. Linklater Thomson gibi eleştirmenler, Jane Austen'ın gençliğinde duygusallığa ve abartılı duygulara yol açan "duyarlılığa" - gözyaşları, bayılmalar, titreme ve herhangi bir acıya veya olduğu iddia edilen şeye ayrım gözetmeyen bir sempatiyle - nasıl güldüğünü merak ediyorlar. yüce ve ahlaki olarak kabul edildi - diğer tüm karakterlerine tercih ettiği ve sevgili yeğeninin adını verdiği sevgili kahramanını karakterize eden bir özellik olarak tam olarak hassasiyeti nasıl seçti? Ama Fanny'de bu moda belirtileri o kadar tatlı görünüyor ki, deneyimleri bu hüzünlü romanın inci grisi gökyüzüyle o kadar uyumlu ki, Thomson'ın şaşkınlığı göz ardı edilebilir. (Osten klasöründeki ayrı bir sayfada V.N. tarafından açıklama. - Fr. B.)

20. Anlamsızlık (fr.).

İgor Petrakov

YABANCI EDEBİYAT DERSLERİ

yirminci yüzyıl

Bölüm Bir

Edebiyat dergisi "Buzovik"

Giriş.. 3

Herbert Wells. Adam görünmez.. 5

James Joyce. Ulysses.. 12

Marcel Proust. Svan'a Doğru.. 40

Hermann Hesse. Boncuk Oyunu.. 43

Franz Kafka. Dönüşüm.. 49

Franz Kafka. İşlem.. 55

Antoine de Saint-Exupéry. Küçük Prens.. 62

Albert Camus. Defterler.. 67

Albert Camus. Caligula.. 71

Jean-Paul Sartre. Mide bulantısı.. 74

Agatha Christie. On Küçük Kızılderili.. 84

Şekerleme. Hikayeler.. 92

Gaito Gazdanov. Hawaii gitarları.. 97

Vladimir Nabokov. İdama davet.. 102

Vladimir Nabokov. Lolita.. 116

Ernest Hemingway. Yaşlı adam ve deniz.. 127

Graham Yeşil. Onuncu.. 131

Colin McCullough. Diken çalılarında şarkı söylemek.. 135

Ray Bradbury. Fahrenhayt 451. 143

Ray Bradbury. Hikayeler.. 150

Umberto Eko. Gülün adı.. 155

James Hadley Chase. Fakir kalmayı tercih ederim.. 168

Kobo Abe. Gemiye girdi.. 171

Natalie Sarrot. Çocukluk.. 173

Stephen King. Sis.. 178

Stephen King. Langolier.. 190

Roger Zelazny. Fred Saberhagen. Bobinler.. 197

Douglas Copeland. X Kuşağı.. 203

GİRİİŞ

Gerçek edebiyat, gerçek şaheserler - bu, okuyucunun anlayabileceği edebiyat, "yürüme mesafesinde" edebiyattır. Bunun en iyi örneği, on dokuzuncu yüzyılın son on yıllarında ve yirminci yüzyılın başlarında yazılan Arthur Conan Doyle'un polisiye öyküleridir. Anlamlarını ve olay örgüsünü anlamak ve bilmecelerini bağımsız olarak çözmeye çalışmak için okuyucunun adli tıp ders kitaplarını almasına, kütüphanede oturmasına ve yapraklardan alıntılar yapmasına gerek yoktur. Tüm bunlar, anlatı öğelerinin benzersiz kombinasyonu, benzersiz olay örgüsü ile bir hikaye biçiminde zaten tamamlanmış bir biçimde sunuluyor.

Bununla birlikte, er ya da geç, uygulamanın gösterdiği gibi, gerçek bir edebiyat şaheseri, bilimsel ve sözde bilimsel (ve ikincisi çok daha fazladır) yorumlar ve yorumlarla büyümüştür. Boş zamanları olan ve çalışkan araştırmacılar, kendilerine sunulan semboller ve metaforlar için onu incelemeye alınır. Geçen yüzyılın yirmili ve otuzlu yıllarında, "" sembolizmini arıyorlardı. Viyana okulu"ve şahsen Bay Freud ve Sovyet Rusya'da - bir burjuva toplumu fikri, sınıf mücadelesi ve kahramanın devrimci doğası.

Kırklı ve ellili yıllarda, edebi şaheserlerin "varoluşsal", felsefi bir açıklaması moda oldu. Örneğin Jean-Paul Sartre ve Albert Camus, yalnızca "ateist varoluşçuluğun" temsilcileri olarak onaylandı. 1980'lerde ve 1990'larda edebiyat eserleri "metinler", yani semboller dizisi olarak görülüyordu ve genellikle biyografik ve biyografik yapıtlardan soyutlanıyordu. tarihi özellikler yazarları. Bu teorilerin her birinin kendi yolunda iyi olduğu ve son ikisinin hala bilimsel toplulukta var olduğu kabul edilmelidir (ki kendisi bunu veya bu fenomeni açıklayan teoriler olmadan yaşayamaz). M. Bulgakov'un romanındaki karakterlerden birinin dediği gibi, "tüm teoriler birbirini destekler." Bu durumun farkına vararak, bu derslerde öncelikle yabancı edebiyatın şaheserlerinin pratik ve doğrudan analizine, eserin dikkatli bir şekilde okunmasını içeren bir analize, yazarın içindeki bazı gizemlerin keşfedilmesine ve ayrıca özellikleri üzerinde durulacaktır. yazarının üslubu (veya dili). Vladimir Nabokov bir keresinde "Her edebi eserde, öncekilerden farklı olarak yeni bir dünya yeniden yaratılır" demişti. Buna rağmen adil genel açıklama, sadece seçilmiş bir hikayenin, kısa hikayenin veya romanın analizi üzerinde durmuyoruz, onları yazarın tüm eseri bağlamında da değerlendiriyoruz, ilgimizi çeken olay örgüsü, tema ve benzer eserler buluyoruz. stil. Bu, geleneksel edebiyat eleştirisi yoluna yakın bir yoldur. Bununla birlikte, geleneksel anlamıyla edebiyat eleştirisinin vurguladığı belirtilmelidir.

ilk olarak, yazarın şu veya bu sosyal sisteme karşı tavrının, şu veya bu hükümete karşı tavrının, yazarın bireyselliğini ve yaratıcı düşüncesini gizleyen, ön plana çıkardığı tarihsel gerçeklerin tasvirinde,

ikincisi, yazarın şu ya da bu biçimsel şeye aidiyeti ya da basitçe ilişkisi üzerine edebi hareket, devasa binasının altında, çalışmalarının kendisini yalnızca okulun görevlerine tabi ve hizmet eden bir konumda bulduğu bir edebiyat okulu, araştırmacı tarafından seçilen edebi yön.

Ve elbette, bütün "okullar" vardır - yani, edebiyat eleştirisinde, belirli bir eserle ilgili bir dizi gözlemin, baskın ideolojiye veya edebi modaya gerekli uygunluk derecesine göre genelleştirildiği yönler vardır. En şaşırtıcı şey, en iyi yazarların eserleriyle eşit düzeyde incelenmeleridir.

Çoğu zaman, modern felsefe ve edebiyat eleştirisi terminolojisiyle donanmış modern araştırmacılar, klasiğin çalışmasına ilişkin gerekli sonuçlara, yazarın büyük olasılıkla şüphelenmediği sonuçlara varırlar; daha sonra şu ya da bu "okul"un anlamını karartan teorik bağlamına çekilir.

Bunun gerçeği aramak için değil, yeni bir takipçi kazanmak için yapıldığını düşünüyorum.

Bu tür araştırmacılar genellikle yazarın biyografisinden teorilerini doğrulayan birkaç gerçek seçerler, gerekli sayıda alıntı ve "yetkili" kaynaklara yapılan atıflarla kağıt kilitlerini kilitlerler ve ardından makalelerini okuyucuya hiç düşünmeden sunarlar. vicdan.

Analiz yöntemimiz de kusursuz veya ideal olarak kabul edilemez. Çalışmanın teması, kompozisyonu, stili, olay örgüsünün ayrıntılı bir incelemesi, hiçbir şekilde bağımsız dikkatli okumasının yerini almayacaktır. Bu bağlamda, bu dersler, nostaljik yazarın geleneksel edebi yöntemin bazı önemli özelliklerini koruduğu bir el kitabı olan geçen yüzyılın yabancı edebiyat eserlerini incelemek için yalnızca bir yardımcıdır.

Son on yılda, öncelikle dil ve üslup üzerinde odaklanma eğilimi olmuştur. Orijinal iş. Bununla birlikte, yabancı edebiyat eserleriyle çalışırken, Rusya'da her şeyden önce çevirilerinden birinin veya diğerinin tanınma ve popülerlik kazandığı dikkate alınmalıdır. Bu durumda eserin dilinden çok, bir dilden başka bir dile çevrildiğinde değişmeyen konusu, konusu ve içeriği hakkında konuşmak gerekir.

Vladimir Nabokov şöyle dedi: "Büyük edebiyat, fikirlerin değil, dilin bir olgusudur." Ancak bu durumda, eseri Rus okuyucu için erişilebilir kılan çeviri olgusuyla da ilgileniyoruz. Özel durumlarda, klasik eserlerin Puşkin dilinde yeni bir ses aldığı tercüman figürlerini de vurgulamalıyız.

YABANCI EDEBİYAT ESERLERİ

Herbert Wells. Görünmez Adam

Ders. Hikayenin teması insan yalnızlığı, bir bilim adamının düşmanca, düşmanca bir toplumdaki yalnızlığı, kahramanı insan aklıyla deliliği ayıran sınıra götürmektedir. Kahramanın görüntüsü - Griffin - araştırmacılar tarafından insan toplumundan acı çekmeye zorlanan bir dışlanmışın görüntüsü olarak yorumlanıyor. Temanın bir başka yönü de, Nietzsche'nin dediği gibi, güç arzusu, "tüm karınca yuvası" üzerinde güç kazanma arzusu temasıdır. Nitekim, belirli bir süre için, Görünmez Adam bilinci devralır ve Marvel'in (özellikle kitap aktarmasına yardım eden) ve Kemp'in (hikayenin yazarının emriyle dinleyen) eylemlerini yönlendirir. Görünmez Adam'ın uzun hikayesi neredeyse sorgusuz sualsiz). Bununla birlikte, kahramanın hikayenin ikincil karakterleri üzerindeki gücünün çok kırılgan olduğu ortaya çıkıyor - evsiz Marvel bile görünmez patronundan kaçıyor, yanına kitaplar ve banknotlar alıyor (bunun için daha sonra bir taverna ve kitaplar satın alacak) biraz kömürleşmiş ve perişan, çalışacak).

Hikayenin merkezinde, sonuçlarla baş edemeyen bir bilim adamı olan kahramanın görüntüsü var.

Keşfi ("çarpıcı keşfi mutluluk getirmiyor

ne bilim insanına ne de etrafındaki insanlara). Jules Verne'nin romanlarının kahramanlarının bir dizi görüntüsüne devam ediyor - Kaptan Grant'in Çocukları'ndan eksantrik ama çok güzel ve akıllı bir Paganel, Camare ("Barsac Keşif Gezisinin İnanılmaz Maceraları"), rüyaları ve Kaptan Nemo tarafından ele geçirilmiş zamanının tüm yeni teknik başarılarının farkında olan ve eşsiz bir denizaltıyı kontrol eden.

Ayrıca bilim adamının imajı, Wells'in "Doktor Moreau'nun Adası" adlı romanının merkezinde yer alır.

"G. Wells'in romanı ayrıntılar açısından harika olmaya devam ediyor, ancak insanın hayvanları yeniden yaratıp yeniden şekillendirebileceği temel kavram,

artık sadece pek bir fantezi gibi görünmüyor: bilim adamının ölçülü hesaplamalarının sınırları içinde, "diye yazdı M. Zavadovsky. Moreau, Griffin gibi bilime adanmıştır, ancak yavaş yavaş toplumla bağlarını koparır ve bu da yol açar. kendi anlayışına göre "ıstırabın kaynağına dalma" hakkına sahip olduğu canlı varlıklara karşı bilinçli bir zulme başvurabilir. Moreau gelişigüzel bir şekilde S. Prendik ile bir sohbete girer.Açıkçası, Moreau her şeyin yanı sıra aynı zamanda bir ateisttir ve evrim teorisinin hayranıdır (şüphesiz, güzel dünya, Nabokov'un kahramanının dediği gibi).

Hem Moreau hem de Griffin kendilerini toplumun geleneksel sosyal temellerinden, bu tür ahlaktan bağımsız olarak görüyorlar. Kendi riskleri altında, onlar bilimsel deney modern toplum açısından sorumsuz olarak kabul edilmesi gereken.