Тематика та роль ліричних відступів у поемі «Мертві душі» М. Гоголя

Гоголь давно мріяв написати твір, у якому з'явилася вся Русь. Це мав бути грандіозний опис побуту та вдач Росії першої третини XIX століття. Таким твором стала поема Мертві душі", написана 1842 р."

Чому ж Гоголь назвав свій твір поемою?Визначення жанру стало зрозумілим письменнику тільки в останній момент, тому що, ще працюючи над поемою, Гоголь називає її то поемою, то романом. Жанр роману не задовольнив М. У. Гоголя, оскільки роман - це епічне твір, що розкриває історію долі конкретної людини, а задумом автора було показати всю Русь.Жанрова унікальність «Мертвих душ» у тому, що це досить великий за обсягом твір – поема у прозі.

Щоб зрозуміти особливості жанру поеми "Мертві душі", можна зіставити цей твір із "Божественною комедією" Данте, поета епохи Відродження. Її вплив відчувається у поемі Гоголя. "Божественна комедія" складається з трьох частин. У першій частині до поета є тінь давньоримського поета Вергілія, яка супроводжує ліричного герояв пекло, вони проходять всі кола, перед поглядом проходить ціла галерея грішників. Фантастичність сюжету не заважає Данте розкрити тему своєї батьківщини – Італії, її долі. По суті, Гоголь задумав показати ті ж кола пекла, але пекла Росії. Недарма назва поеми "Мертві душі" ідейно перегукується з назвою першої частини поеми Данте "Божественна комедія", яка називається "Пекло". Гоголь поруч із сатиричним запереченням вводить елемент оспівуючий, творчий - образ Росії. З цим чином пов'язаний "високий ліричний рух", яким у поемі часом замінюється комічне оповідання.

Значне місце в поемі "Мертві душі" посідають ліричні відступи та вставні епізодищо характерно для поеми як літературного жанру.У них Гоголь стосується найгостріших російських громадських питань. Думки автора про високому призначенні людини, про долю Батьківщини та народу тут протиставлені похмурим картинам російського життя.

Ліричний відступ- Позасюжетний елемент твору; композиційно-стилістичний прийом, що полягає у відступі автора від безпосереднього сюжетного оповідання; авторське міркування, роздуми, висловлювання, що виражає відношення до зображуваного або непряме ставлення, що має до нього. Може набувати форми спогадів, звернень автора. Застосовується в епічних чи ліро-епічних творах.

Ліричні відступидають автору можливість безпосередньо спілкуватися із читачем.Їх схвильованість, задушевність мають особливу силу переконання. При цьому ліричність відступів не означає, що письменник замикається у світі виключно власного «я»: вони передають важливі всім думки, почуття, настрої. Загальнозначний зміст виявляється у яких зазвичай від імені оповідача чи ліричного героя, що втілює типову позицію сучасника, його погляди і почуття.

У «Мертвих душах» Гоголь поєднує ліричний та епічний початки. Поетичність твору надають ліричні відступи, які є у кожному розділі поеми. Вони запроваджують образ автора, надають твору глибину, широту, ліризм. Тематика ліричних відступів різноманітна.Автор розмірковує про панів «середньої руки», «про юнацтво та юність», про міських людей, долю письменника в Росії. Особливо цікаві роздуми про виховання, влучне російське слово, про Росію, про «товстих і тонких».

У другому розділі, де ведеться розповідь про Манилова та її дружину, М. У. Гоголь пише, зокрема, у тому, яке виховання отримують дівчата в пансіонах.Іронічний тон оповідання («...в пансіонах... три головні предмети становлять основу людських чеснот: Французька мова, необхідний щастя сімейного життя; фортепіано, для доставлення приємних хвилин чоловікові, і... власне господарська частина: в'язання гаманців та інших сюрпризів») дає зрозуміти читачеві, що автор не вважає таку методику виховання правильною. Доказом марності подібного виховання є образ Манілової: у їхньому будинку «чого-небудь вічно бракувало: у вітальні стояли прекрасні меблі, обтягнуті чепурною шовковою матерією... але на два крісла її бракувало, і крісла стояли обтягнуті просто рогожею...», « увечері подавався на стіл дуже чепурний свічник з темної бронзи з трьома античними граціями, з перламутним чепурним щитом, і поряд з ним ставився якийсь просто мідний інвалід, кульгавий, що згорнувся набік і весь у салі...». Час подружжя полягає в довгих і важких поцілунках, приготуванні сюрпризів до дня народження і т.д.

У п'ятому розділі слово «заплатеним», яким назвав Плюшкіна простий мужик, змушує автора задуматися про влучність російського слова.Автор обіграє добре відоме прислів'я: «Вимовлене влучно, все одно що писане, не вирубується сокирою».Розмірковуючи про особливості інших мов, Гоголь підбиває підсумок: «…немає слова, яке було б так замашисто, жваво, так вирвалося б з-під самого серця, так би кипіло і животрепетало, як влучно сказане російське слово».

Роздуми автора про тонкість звернення викривають підлабузників, які мають фантастичною здатністю визначати свою лінію поведінки, манеру поводження з людьми різного соціального становища (причому цю особливість він відзначає виключно у росіян). Яскравим прикладомтакого хамелеонства служить поведінка Івана Петровича, «правителя канцелярії», який, коли перебуває «серед своїх підлеглих,- та просто від страху і слова не вимовиш! гордість і шляхетність... Прометей, рішучий Прометей! Виглядає орлом, виступає плавно, мірно». Але, підходячи до кабінету начальника, він уже «куропаткою такою поспішає з паперами під пахвою...». А якщо він у суспільстві і на вечірці, де люди трохи трохи вище його чином, то «з Прометеєм зробиться таке перетворення, якого і Овідій не вигадає: муха, менше навіть мухи, знищився в піщинку!».

Після відвідування Ноздрьова Чичикову дорозі зустрічається із прекрасною білявкою. Опис цієї зустрічі завершується чудовим авторським відступом: “… скрізь хоч раз зустрінеться на шляху людині явище, не схоже на все те, що траплялося йому бачити доти,яке хоч раз пробудить у ньому почуття, не схоже на ті, що судилося йому відчувати все життя”. Але це зовсім чуже Чичикову: його холодна обачність тут зіставляється з безпосереднім проявом людських почуттів.

Наприкінці п'ятого розділу"ліричний відступ" носить зовсім інший характер. Тут автор говорить вже не про героя, не про ставлення до нього, а про могутню російську людину, про талановитість російського народу. : справжня Росія- це не собаковичі, ніздрі та коробочки, а народ, народна стихія.

Наприкінці першого тому гімном на славу Батьківщини звучать слова автора про Росію.Образ необганяної трійки, що мчить дорогою, уособлює саму Русь:

Напам'ять:

«Чи не так і ти, Русь, що жвава неперевершена трійкамчить? Димом димить під тобою дорога, гримлять мости, все відстає і залишається позаду. Зупинився вражений божим дивом споглядач: чи не блискавка це, скинута з неба? що означає це рух, що наводить жах? і що за невідома сила укладена в цих невідомих світлом конях? Ех, коні, коні, що за коні! Чи сидять вихори у ваших гривах? Чи чуйне вухо горить у будь-якій вашій жилці? Зачули з висоти знайому пісню, дружно і разом напружили мідні груди і, майже не торкнувши копитами землі, перетворилися на одні витягнуті лінії, що летять повітрям, і мчить вся натхненна богом!.. Русь, куди ж мчить ти? дай відповідь. Чи не дає відповіді. Чудовим дзвоном заливається дзвіночок; гримить і стає вітром розірване в шматки повітря; летить повз все, що не є на землі, і, косячись, посторанюються і дають їй дорогу інші народи та держави».

Аналізуючи «Мертві душі» Гоголя, Бєлінський наголошував на «глибокій, всеосяжній і гуманній суб'єктивності» поеми, суб'єктивність, яка не допускає автора «з апатичною байдужістю бути чужим світові, що їм малюється, але змушує його проводити через свою душу живу явища зовнішнього світуа через те і в них вдихати душу живу ... ».

Гоголь невипадково вважав свій твір поемою. Тим самим письменник підкреслював широту та епічність розповіді, значення у ньому ліричного початку. Те саме відзначав і критик К. Аксаков, який побачив у поемі «стародавній, гомерівський епос». «Дехто може здатися дивним, що особи у Гоголя змінюються без особливої ​​причини... Саме епічне споглядання допускає цю спокійну появу однієї особи за іншою без зовнішнього зв'язку, тоді як один світ обіймає їх, пов'язуючи їх глибоко і нерозривно єдністю внутрішньою», — писав критик.

Епічність оповіді, внутрішній ліризм — усе це стало наслідком творчих задумів Гоголя. Відомо, що письменник планував створення великої поеми. Божественної комедії» Данте. Перша частина (1 том) її мала відповідати «Аду», друга (2 том) — «Чистилищу», третя (3 том) — «Раю». Письменник думав про можливість духовного відродження Чичикова, про появу в поемі персонажів, які втілили «незліченне багатство російського духу» — «чоловіка, обдарованого божественними доблестями», «чудової російської дівчини». Усе це надавало розповіді особливий, глибинний ліризм.

Ліричні відступи в поемі дуже різноманітні за своєю тематикою, пафосом та настроями. Так, описуючи подорож Чичикова, письменник звертає нашу увагу на безліч деталей, які якнайкраще характеризують побут російської губернії. Наприклад, готель, в якому зупинився герой, був « відомого роду, тобто саме такий, як бувають готелі в губернських містах, де за два рублі на добу проїжджають отримують покійну кімнату з тарганами, що виглядають, як чорнослив, з усіх кутів».

«Загальна зала», куди вирушає Чичиков, добре відома кожному, хто проїжджає: «ті самі стіни, пофарбовані олійною фарбою, що потемніли вгорі від трубкового диму», «та ж копчена люстра з безліччю висять скельця, які стрибали і дзвеніли щоразу, коли статевий бігав по зістертих клейонках», «ті ж картини на всю стіну, писані олійними фарбами».

Описуючи губернаторську вечірку, Гоголь розмірковує про два типи чиновників: «товстих» та «тоненьких». «Тоненькі» в авторському уявленні — чепуруни та франти, що увиваються біля жінок. Вони нерідко схильні до марнотратства: "у тоненького за три роки не залишається жодної душі, не закладеної в ломбард". Товсті ж часом не надто привабливі, зате «ґрунтовні і практичні»: вони ніколи «не займають непрямих місць, а всі прямі, і якщо сядуть де, то сядуть надійно і міцно...». Товсті чиновники — «справжні стовпи суспільства»: «послуживши богу і государю», вони залишають службу і стають славетними російськими барами, поміщиками. В цьому описі очевидна авторська сатира: Гоголь чудово уявляє, якою була ця «чиновницька служба», яка принесла людині «загальну повагу».

Часто автор супроводжує розповідь загальними іронічними зауваженнями. Наприклад, розповідаючи про Петрушку та Селіфана, Гоголь зауважує, що йому незручно займати читача людьми низького класу. І далі: «Така вже російська людина: пристрасть сильна дізнатися з тим, який би хоча одним чином був його вище, і шапкове знайомство з графом або князем для нього краще за будь-які тісні дружні відносини».

У ліричних відступах Гоголь міркує і про літературу, про письменницьку працю, про різні художніх стилях. У цих міркуваннях також є авторська іронія, вгадується прихована полеміка письменника-реаліста з романтизмом.

Так, зображуючи характер Манілова, Гоголь іронічно зауважує, що набагато легше зображати характери. великого розміру, щедро кидаючи фарби на полотно: «чорні палючі очі, брови, що нависли, перерізаний зморшкою лоб, перекинутий через плече чорний або червоний, як вогонь, плащ — і портрет готовий...». Але набагато важче описувати не романтичних героїв, а звичайних людей, «які на вигляд дуже схожі між собою, а тим часом, як придивишся, побачиш багато найбільш невловимих особливостей».

В іншому місці Гоголь розмірковує про два типи письменників, маючи на увазі письменника-романтика та письменника-реаліста, сатирика. «Завидна прекрасна доля» першого, котрий вважає за краще описувати характери піднесені, що виявляють «високу гідність людини». Але не така доля другого, який «смілив викликати назовні всю страшну, приголомшливу тину дрібниць, що обплутали наше життя, всю глибину холодних, роздроблених, повсякденних характерів, якими кишить наша земна, часом гірка і нудна дорога». «Сурове його терені», і уникнути йому сучасного суду, вважає твори його «образою людства». Безперечно, що Гоголь говорить тут і про власну долю.

Сатирично визначає Гоголь життєвий уклад російських поміщиків. Так, розповідаючи про дозвіл Манілова та його дружини, Гоголь як би мимохідь зауважує: «Звичайно, можна б помітити, що в будинку є багато інших занять, крім тривалих поцілунків і сюрпризів... Навіщо, наприклад, безглуздо і без толку готується на кухні ? навіщо досить порожньо в коморі? навіщо злодійка ключниця? ...Але це предмети низькі, а Манилова вихована добре».

У розділі, присвяченій Коробочці, письменник розмірковує про «незвичайне вміння» російської людини спілкуватися з оточуючими. І тут лунає відверта авторська іронія. Відзначивши досить безцеремонне поводження Чичикова з Коробочкою, Гоголь зауважує, що російська людина перегнала іноземця в умінні спілкуватися: «перерахувати не можна всіх відтінків та тонкощів нашого звернення». Причому характер цього спілкування залежить від розмірів стану співрозмовника: «у нас є такі мудреці, які з поміщиком, що має двісті душ, говоритимуть зовсім інакше, ніж з тим, хто має їх триста...».

У розділі про Ноздрьов Гоголь стосується тієї ж теми «російського спілкування», проте в іншому, більш позитивному аспекті її. Тут письменник відзначає своєрідність вдачі російської людини, її добродушність, відходливість, незлобивість.

Характер Ноздрьова цілком впізнаваний - це «розбитий малий», лихач, кутила, гравець і бешкетник. Він має звичай шахраювати під час гри в карти, за що його неодноразово б'ють. «І що найдивніше, — зауважує Гоголь, — що може тільки на одній Русі трапитися, він через кілька часу вже зустрічався знову з тими приятелями, які його тузили, і зустрічався, як ні в чому не бувало, і він, як то кажуть, нічого, і вони нічого».

В авторських відступах письменник міркує і про російський дворянський стан, показує, наскільки далекі ці люди від усього російського, національного: від них «не почуєш жодного порядного російського слова», натомість французькими, німецькими, англійськими «наділять у такій кількості, що й не захочеш». Вища суспільство поклоняється всьому іноземному, забувши свої споконвічні традиції, звичаї. Інтерес цих людей до національній культуріобмежується будівництвом на дачі «хати на російському смаку». У цьому ліричному відступі очевидна авторська сатира. Гоголь тут закликає співвітчизників бути патріотами своєї країни, любити та поважати рідна мова, звичаї та традиції.

Але основна тема ліричних відступів у поемі - це тема Росії та російського народу. Тут голос автора стає схвильованим, тон патетичним, іронія і сатира відступають на задній план.

У п'ятому розділі Гоголь прославляє «живий і жвавий російський розум», незвичайну талановитий народ, «влучно сказане російське слово». Чичиков, розпитуючи зустрінутого ним мужика про Плюшкіна, отримує вичерпну відповідь: «...заплатеної, заплатеної! — вигукнув чоловік. Було їм додано і іменник до слова «латаної», дуже вдале, але невживане у світській розмові...». «Виражається сильно російський народ! - вигукує Гоголь, - і якщо нагородить когось слівцем, то піде воно йому в рід і потомство, потягне він його з собою і на службу, і у відставку, і в Петербург, і на край світу».

Дуже важливим у ліричних відступах є образ дороги, що проходить через весь твір. Тема дороги з'являється вже в другому розділі, в описі поїздки Чичикова в маєток Манилова: «Щойно пішов назад місто, як уже пішли писати за нашим звичаєм нісенітниця і дичину по обидва боки дороги: купини, ялинник, низенькі рідкі кущі молодих сосен, обгорілі стовбури старих, дикий верес і тому подібна нісенітниця». У даному випадкукартина ця - фон, на якому відбувається дія. Це типовий російський краєвид.

У п'ятому розділі дорога нагадує письменнику про радощі та прикрощі людського життя: «Скрізь, поперек яким би не було смуткам, з яких пасе життя наше, весело промчить блискуча радість, як іноді блискучий екіпаж із золотою упряжжю, картинними кіньми і блискучим блиском стекол раптом несподівано пронесеться повз якусь заглухлу бідну дереву

На чолі про Плюшкіна Гоголь міркує про сприйнятливість людей різного віку до життєвих вражень. Письменник тут описує свої дитячі та юнацькі почуття, пов'язані з дорогою, з подорожжю, коли все навколишнє викликало в ньому живий інтерес та цікавість. А потім Гоголь порівнює ці враження зі своєю теперішньою байдужістю, охолодженням до явищ життя. Авторський роздум завершується тут сумним вигуком: «О моя юність! о моя свіжість!»

Це роздум автора непомітно перетворюється на думку у тому, як із віком може змінитися характер людини, її внутрішній образ. Гоголь говорить про те, як може змінитися людина в старості, до якої «нікчемності, дріб'язковості, гидоти» може вона дійти.

Обидва авторські відступи тут перегукуються з образом Плюшкіна, з історією його життя. І тому закінчується гоголівська думка щирим, схвильованим закликом до читачів зберегти в собі те найкраще, що властиво юності: «Забирайте ж із собою в дорогу, виходячи з м'яких юнацьких роківу сувору жорстоку мужність, забирайте з собою всі людські рухи, не залишайте їх на дорозі, не піднімете потім! Грозна, страшна попереду старість, і нічого не віддає назад і назад!

Закінчується перший том «Мертвих душ» описом трійки, що стрімко летить уперед, яке є справжнім апофеозом Росії та російського характеру: «І яка ж російська не любить швидкої їзди? Чи його душі, що прагне закружляти, загулятися, сказати іноді: «Чорт забирай все!» — чи його душі не любити її? ...Ех, трійко! птах-трійка, хто тебе вигадав? знати, у жвавого народу ти могла народитися, у тій землі, що не любить жартувати, а рівнем-гладнем розкинулася на півсвіту... Русь, куди ж мчить ти? дай відповідь. Чи не дає відповіді. Чудовим дзвоном заливається дзвіночок; гримить і стає вітром розірване в шматки повітря; летить повз все, що не є на землі, і, косячись, посторожуються і дають їй дорогу інші народи та держави».

Таким чином, ліричні відступи у поемі різноманітні. Це і сатиричні замальовки Гоголя, і картини російського побуту, і міркування письменника про літературу, і іронічні спостереження психологією російської людини, особливостями російського життя, і патетичні думки про майбутнє країни, про талановитість російського народу, про широту російської душі.

Жанрова унікальність «Мертвих душ» у тому, що це досить великий за обсягом твір — ема в прозі. Жанр роману не задовольнив М. У. Гого-ля, оскільки роман — це епічне твір, що розкриває історію долі конкретної людини, а задумом автора було показати «усю Русь».

У «Мертвих душах» Гоголь поєднує ліричний та епічний початки. Поетичність твору надають ліричні відступи, які є у кожному розділі поеми. Вони вводять образ автора, надають твору глибину, широту, ліризм. Тематика ліричних відступів різноманітна. Автор розмірковує про панів «середньої руки», «про юнацтво та юність», про міських людей, долю письменника в Росії. Особливо цікаві роздуми про виховання влучному російському слові, про Росію, про «товсті та тонкі».

У другому розділі, де ведеться розповідь про Манілову та його дружину, Н. В. Гоголь пише, зокрема, про те, яке виховання отримують дівчата в пансіонах. Іронічний тон оповідання («...в пансіонах... три головні предмети становлять основу людських чеснот: французька мова, необхідна для щастя сімейного життя; фортепіано, для доставлення приємних хвилин дружину, і... власне господарська частина: в'язання гаманців та інших сюр-призів») дає зрозуміти читачеві, що автор не вважає таку методику виховання правильною. Доказом марності подібного виховання є образ Манілової: в їхньому будинку «чого-небудь вічно бракувало: у вітальні стояли прекрасні меблі, обтягнуті чепурної шовкової матерією ... але на два крісла її бракувало, і крісла стояли обтягнуті просто рогожею. .», «ввечері подавався на стіл дуже ще-гольський свічник з темної бронзи з трьома античними граціями, з перламутним чепурним щитом, і поряд з ним ставився якийсь просто мідний інвалід, кульгавий, що згорнувся на бік і весь у салі...». Час подружжя полягає в довгих і важких поцілунках, приготуванні сюрпризів до дня народження і т.д.

У п'ятому розділі слово «заплатеної», яким назвав Плюшкіна простий мужик, змушує автора задуматися про влучність російського слова: «А куди буває влучно все те, що вийшло з глибини Русі, де немає ні німецьких, ні чухонських, ні всяких інших племен, а все сам-самородок, живий і жвавий російський розум, що не лізе за словом у кишеню, не висиджує його, як квочка курчат, а вліплює відразу, як паспорт на вічне носіння, і нічого додавати вже потім, який у тебе ніс чи губи,— однією рисою обмальований ти з ніг до голови!». Автор обіграє добре відоме прислів'я: «Вимовлене влучно, все одно що писане, не вирубується сокирою». Роздумуючи про особливості інших мов, Гоголь підбиває підсумок: «Серцезнавством і мудрим пізнанням життя відгукнеться слово британця; легким чепуруном блисне і розлетиться недовговічне слово француза; вигадливо придумає своє, не всякому доступне, розумно худорляве слово німець; але немає слова, яке було б так замашисто, жваво, так вирвалося б з-під самого серця, так би кипіло і животрепетало, як сказане російське слово».

Роздуми автора про тонкості звернення роздягають підлабузників, які мають фантастичну здатність визначати свою лінію поведінки, манеру поводження з людьми різного соціального становища (причому цю особливість він відзначає виключно у російських). Яскравим прикладом такого хамелеонства є поведінка Івана Петровича, «правителя канцелярії», який, коли перебуває «серед своїх підлеглих,— та просто від страху й слова не вимовиш! гордість і шляхетність... Прометей, рішучий Прометей! Виглядає орлом, виступає плавно, мірно». Але, підходячи до кабінету начальника, він уже «куропаткою такий поспішає з паперами під пахвою...». А якщо він у суспільстві і на вечірці, де люди трохи трохи вище його чином, то «з Прометеєм зробиться таке перетворення, якого і Овідій не вигадає: муха, менше навіть мухи, знищився в піщинку!».

У висновку першого тому, гімном на славу Батьківщини звучать слова автора про Росію. Образ необганяної трійки, що мчить дорогою, уособлює саму Русь: «Чи не так і ти, Русь, що жвава необганяна трійка мчить?» Непідробна гордість і любов звучать у цих рядках: «Русь, куди ж мчить ти? дай відповідь. Чи не дає відповіді. Чудовим дзвоном заливається дзвіночок; гримить і стає вітром розірваний у шматки повітря; летить повз все, що не є на землі, і косячись, посторанюються і дають їй дорогу інші народи та держави».

У ліричних відступах Гоголь звертається до народу та своєї батьківщини, висловлює в них свої думки, до зображуваних у поемі подій, явищ і героїв або розмірковує про життя взагалі, про юність, про людські чесноти. Загалом у поемі понад двадцять ліричних відступів.

Багато відступів хоч і різко контрастні комічному оповідному тону поеми, але тісно пов'язані з ідейним її змістом.
Поряд з невеликими за обсягом відступами, як, наприклад, роздумом, що «у всякого є свій запал» (на чолі про Манілова) або «Не те на світі дивно влаштовано...» (на чолі про Коробочку), в поемі є більше великі відступи, які становлять закінчені міркування чи вірші у прозі.

До перших відносяться, наприклад, тлумачення про «вміння звертатися» (у другому розділі) та про недоліки громадських зборів у Росії (у десятому розділі); до других - міркування про силу і влучність російського слова (наприкінці п'ятого розділу). Особливою силою почуттів відзначені ліричні місця, присвячені батьківщині та народу. Гарячою любов'ю до рідній країніперейнято звернення Гоголя: «Русь! Русь! бачу тебе з мого чудового, прекрасного далеко...» (в одинадцятому розділі). Неосяжні простори Русі захоплюють і чарують автора, і він сповнений гордості за свою чудову батьківщину, з якою скріплений міцним зв'язком.

У ліричному відступі «Яке дивне, і принадне, і несе, і чудове у слові: дорога!» Гоголь із любов'ю малює картини російської природи. Чудові задуми та поетичні мрії народжуються у його душі при погляді рідні картини.
Гоголь схиляється перед гострим розумом російської людини і перед влучністю його слова: «Легким чепуруном блисне і розлетиться недовговічне слово француза; вигадливо придумає своє, не кожному доступне, розумно худорляве слово німець; але немає слова, яке було б так замашисто, жваво, так вирвалося б з-під самого серця, так кишало б і животрепетало, як влучно сказане російське слово».
Урочисто звучить ліричне звернення Гоголя до Русі, що замикає собою перший том поеми, що мчить уперед, подібно жвавій і необганяючій трійці: «Чудним дзвоном заливається дзвіночок; гримить і стає вітром розірване в шматки повітря; летить повз все, що не є на землі, і, косячись, посторанюються і дають їй дорогу інші народи та держави».

Крім зазначених, у поемі чимало інших місць, перейнятих глибоким патріотизмом. Нерідко Гоголь вкладає свої думки в уста одного зі своїх героїв, До таких ліричних відступів ставився, наприклад, роздум Чичикова над списками куплених ним. мертвих душ». У цьому міркуванні Гоголь відбив своє співчуття російському народу, що нудився тоді під гнітом кріпацтва.
p align="justify"> Особливе значення ліричних відступів у поемі в тому, що вони врівноважують окремі місця поеми: жахливому справжньому, яке Гоголь бачив у житті, в них протиставляється прекрасне майбутнє Росії.
Велика кількість ліричних місць допомагає зрозуміти, чому Гоголь назвав свій твір не повістю і романом, а поемою.