Головна › Електроустаткування › Палац пити. Палац Пітті - «родзинка» Флоренції

Палац пити. Палац Пітті - «родзинка» Флоренції

Слово «палаццо» перекладається з італійської як «палац», «особняк». Етимологія передбачає ще один варіант походження: від латинського palatium (палац). Воно перегукується і з назвою одного із семи римських пагорбів – Палатинським, де спочатку будувалися розкішні палаци для імператорів.

Палаці-палаццо можна зустріти у будь-якому з міст Італії – торжество розкоші та аристократизму. Одним із таких палаців є і Палаццо Пітті (Palazzo Pitti) у Флоренції – резиденція флорентійських правителів.

Історія будівництва палацу у Флоренції

Історія будівництва Palazzo Pitti дуже цікава, причому в цій історії більше вигадок та чуток, ніж фактів та документальних підтверджень.

Коли до влади прийшов герцог Козімо Медічі на прізвисько Старий, то він отримав повчання від батька – не виставляти напоказ перед народом своєї величі та багатства, щоб не дратувати народні маси. Саме тому Медічі відмовився від розкішного проекту Філіппо Брунеллескі на користь скромнішого проекту архітектора Мікелоццо – усередині його палац був оздоблений з усією мислимою розкішшю та багатством, але зовні всі пристойності були дотримані.

Але проект Брунеллески не пропав даремно– на нього звернув увагу найбагатший банкір Лука Пітті. Справи його йшли добре, він був вхожий у багато знаменитих і багатих будинків Флоренції. І ось одного разу спала йому на думку побудувати палац, який би розмірами і пишністю перевершував palazzo самого Герцога Тосканського - Козімо Медічі (Старого).

Автором проекту палацу Палаццо Пітті імовірно виступав архітектор Філіппо Брунеллескі, а помічником його Лука Франчеллі, який на той час був учнем Брунеллескі. Але фахівці з історії архітектури Останніми рокамисходяться на думці, що автором проекту став саме Лука Франчеллі, який використав напрацювання та технології свого вчителя, Філіппо Брунеллескі. Цю версію підтверджує і той факт, що Брунеллескі до моменту початку будівництва палаццо Пітті вже не було живим.

Будівництво було розпочато у 1457-1458 роках. Плани Луки Пітті на будівництво були дуже грандіозними: він побажав, щоб вікна по висоті перевершували вікна палацу Медічі, а сад був набагато більше, ніж вся територія палацу Медічі-Рікарді.

Але будівництво йшло не так швидко, як того хотів власник. Незважаючи на те, що до будівництва не соромилися залучати навіть каторжан і злочинців-утікачів (для того, щоб палац був збудований якнайшвидше), фінансові труднощі стали значною перешкодою на шляху до торжества банкіра Пітті.

Парадокс у тому, що Palazzo Pitti таки опинився у власності сімейства Медічі. Це сталося вже після смерті і самого Лукі Пітті (1472), який не дожив до закінчення будівництва свого палацу (1487). Новим власником, а точніше - власницею, стала дружина Козімо Медічі, Елеонора Толедська, яка в 1549 році придбала палаццо у нащадка банкіра Пітті, що розорився, - Бонакоссро Пітті.

Перед тим, як переїхати з усім численним сімейством у нове палаццо, герцог Тосканський наказав розширити межі палацу за рахунок прибудов, додавши два бічні крила будівлі, через що площа будівлі збільшилася мало не вдвічі. Переплануванням palazzo зайнявся архітектор Аманнаті, а також майстер Джорджіо Вазарі, який додатково до проекту збудував – критий перехід із (Старого палацу) до палацу Пітті.

Спочатку будинок служив для розміщення іноземних послів та іменитих гостей міста, а вже за володарювання Фердинанда Першого сімейство Медічі остаточно переїхало в колишній будинокбанкіра Пітті.

За площею Пітті та палацом було викуплено землю на пагорбі Боболі – там під керівництвом декоратора садів Нікколо Тріболо розгорнулася грандіозна робота зі створення паркового комплексу – садів Боболі.

У 1737 році рід Медічі перервався, і влада перейшла до представників іншого сімейства – герцога Лотарингського. Після них Palazzo Pitti ставав притулком і Бурбонов, і династії Габсбургів. У період італійського національно-визвольного руху (Рісорджименто) Флоренція на якийсь час стала столицею держави, та король Віктор-Еммануїл III обрав палаццо Пітті як королівську резиденцію.

У 1919 році італійська влада оголосила палац муніципальною власністю.

Опис пам'ятки

Палаццо Пітті є похмурим триповерховим будинком., оброблене рустовим каменем (одна сторона каменю має гладку поверхню, а решта – шорстка та необтесана). Облицювання видає з головою амбіції Луки Пітті, який прагнув прирівняти себе до можновладців. Справа в тому, що рустовим каменем на той час оброблялися лише палаци, що належать герцогу (вперше облицювання рустом використовувалося при будівництві палацу герцога, відомого сьогодні як ).

Довжина палаццо Pitti – 205 метрів, а висота – 38 метрів. Будівля є найбільшою у всій Флоренції.

Особливість архітектури будівлі криється у чіткому поділі на три поверхи. На відміну від тогочасних палаців і віянь архітектурної моди, Palazzo Pitti майже не має зовнішніх прикрас – з обробки можна відзначити тільки кам'яні левині голови з коронами на ярусах нижнього поверху.

За палаццо Пітті розташовані сади Боболі – знаменитий парковий ансамбль., визнаний найкращим у самій Флоренції, а й у всій Італії. Його площа – близько 45 тисяч квадратних метрів, і тягнеться він аж до Форта Бельведер. Сади відкриті для публічного доступу із 1766 року.

Який він сьогодні, фото

В даний час Палаццо Пітті – не тільки визначна пам'ятка Флоренції, а й найбільший музейний та історико-архітектурний комплекс, який має цінні колекції творів італійського мистецтва.

Музейний комплекс поєднує між собою великі галереїта тематичні зали.

Музей срібла. Тут зібрано колекцію виробів із срібла – прикраси, предмети побуту (столові прилади, аксесуари). Крім срібних прикрас у музеї можна побачити колекції виробів із золота, слонової кістки, дорогоцінного та напівдорогоцінного каміння, а також колекцію ваз, початок якої поклав ще Лоренцо Медічі (Чудовий).
Тут можна побачити і вази давньоримської доби, вази з Візантії та Венеції (XIV століття) Родзинка колекції цього музею – мініатюрна копія площі Сеньорії, оброблена золотом та сріблом.

Палатинська галерея. У розкішних інтер'єрах стилю бароко є зали, присвячені героям римської міфології. Пишні інтер'єри створюють чудове тло для античних статуй богів – Марса, Аполлона, Венери, які були розписані майстром П'єтро та Кортоном.
У Палатинській галереї зберігаються унікальні роботиРафаеля та Тіціана(у галереї знаходиться 11 робіт Рафаеля – більше, ніж у будь-якому музеї світу), Караваджо та Рубенса, а також полотна знаменитих представників венеціанської школити Тінторетто та Джорджоне. Примітно, деякі роботи розташовані на тих місцях, куди їх визначили перші власники – члени сімейства Медічі.

Музей костюма. Розкішні вбрання та вишукані жіночі туалети XV-XVIII століть представлені в цій галереї (всього налічується близько 6 тис. костюмів та елементів гардеробу). Крім цього, низка експозицій присвячена аксесуарам та предметам інтер'єру. Експозиції в музеї змінюються лише двічі на рік.

Музей порцеляни. Знамениті столові сервізи з порцеляни, що належали династії Медічі (севрська порцеляна, мейсенська, античні керамічні колекції), а також статуетки з порцеляни.

Галерея сучасного мистецтва. У цій галереї зібрано роботи представників сучасних італійських шкіл живопису.

Вирушаючи до Флоренції – на батьківщину Відродження та найвидатніших майстрів цієї епохи: Да Вінчі, Мікеланджело, Макіавеллі та Данте – потрібно неодмінно зупинитися в цьому місті хоча б на тиждень: за менший термін вам просто не вдасться обійти всі визначні пам'ятки: палаци та храми, музеї і площі… За кожним новим поворотом старовинних вуличок відкриватимуться нові чудеса, наприклад, палаццо Пітті. Палаццо Пітті у Флоренції – це найбільше палаццо у місті та одне з найбільших та величних в Італії, історія його налічує вже 560 років, і сьогодні це – ціла криниця музейних експозицій, які будуть цікаві кожному допитливому туристу.

Приємний бонус тільки для наших читачів – купон на знижку при оплаті турів на сайті до 31 жовтня:

AF500guruturizma – промокод на 500 рублів для турів від 40 000 руб
AFTA2000Guru - промокод на 2000 руб. для турів до Таїланду від 100 000 руб.
AF2000TGuruturizma – промокод на 2 000 руб. для турів до Тунісу від 100 000 руб.

Історія будівництва

Перший камінь нового палацу було закладено у 1458 році, саме будівництво тривало шість років – досить небагато на ті часи. Але навіть цього вистачило, щоб історія зведення палаццо була огорнута цілою купою легенд і припущень. На жаль, сьогодні історики вже не можуть напевно сказати, де правда, а де вигадка?

Лука Пітті – найбагатший флорентійський банкір, який суперничав за впливовістю та багатством із самим Козімо Медічі, – був і другом останнього, і суперником одночасно. Відомо, що Пітті навіть влаштовував проти Медічі змову – не для того, щоб повалити чи вбити, а щоб змусити прислухатися до своєї думки у справах політичних.

І Медічі змушений був прислухатися: саме під впливом Пітті в середині 15 століття у Флоренції було тимчасово відновлено демократичну систему влади, а вибори знову почали організовуватися за жеребом, а не за правом спорідненості та спадкування. У той же час, останніми роками життя Медічі обдаровував Пітті щедрими дарами.

Будівництво нового палацу було для Пітті справою честі: кажуть, що він хотів «перевершити» палаци свого друга розмірами та величністю. З розмірами – однозначно вийшло: палаццо Пітті навіть через п'ять із половиною століть – найбільше у місті та одне з найбільших у країні. З величністю – фіфті-фіфті: будівля хоч і виглядає величною та монументальною, але її завжди звинувачували і досі звинувачують у сірості та громіздкості, і що «перегнати» Медічі таки не вдалося. На смак і колір, як кажуть…

Легенди розповідають, що Пітті наказав зробити вікна свого нового палаццо більше воріт у палацах Медічі, а ще – що всі шість років, поки велося будівництво, тут ховалися злочинці-втікачі: Пітті та його люди покривали шахраїв, злодіїв і навіть вбивць в обмін на те, що ті працюватимуть на будівництві, а саме будівництво, нібито, велося вдень і вночі, без перерв та вихідних. Щоправда, все це чи ні – зараз уже сказати неможливо.

1464 року будівництво було вимушено зупинено. Більшість палацу на той час була готова, але ще були потрібні якісь доопрацювання, оформлення фасаду та внутрішнього оздоблення. Але Пітті не міг більше вкладатися у справу свого життя: його друг і покровитель Козімо Медічі помер, до влади прийшов Джироламо Савонарола, відомий в історії як нещадний диктатор, який до того ж завзято засуджував багатство і розкіш, і в колишнього банкіра почалися серйозні фінансові проблеми. Впоратися з ними він не зміг, і в 1472 році, помітно розгубивши свій стан, помер, залишивши незавершений палац своїм нащадкам.

Але й нащадки Луки утримати будівництво в сімейній спадщині не змогли: в 1549 році Бонаккосро Пітті, який остаточно розорився, - достовірно не відомо, ким він доводився Луці: сином, онуком або іншим родичем, - був змушений продати палаццо. Новою його власницею стала Елеонора Толедська, дружина Козімо Медічі – іншого, – і саме під їх заступництвом будівлю було добудовано та розширено.

Хто був архітектором первісного варіанта палаццо, невідомо. Є припущення, що це були Брунеллескі та його підмайстер Франчеллі, але сучасні історики погоджуються лише з другим ім'ям: сам Брунеллескі помер ще за кілька років до закладання першого каменю майбутнього палацу. За часів Козімо та Елеонори будівництво велося під керівництвом самих Джорджо Вазарі та Бартоломео Амманаті. Найбільш примітним фактом можна назвати те, що між палаццо Пітті та палаццо Веккьо, попередньою резиденцією Медічі, було збудовано величезний коридор, що дозволяв переміщатися між палацами, не виходячи на вулицю.

При сині Козімо та Елеонори, Фердинанді Першому Медічі, тут зберігалися всі основні багатства та величезна колекціяприкраси знаменитої династії. Ще пізніше будинок належав сімействам Лотарингів та Савойєв. На початку 20 століття палаццо було націоналізовано, тобто передано державі, тут відкрили кілька музеїв та художні галереї. На сьогоднішній день палаццо Пітті – одне з найбільш відвідуваних туристичних місць Флоренції, тут щодня проводяться різноманітні екскурсії.

Архітектура

Стилістично палаццо Пітті відноситься до кватроченто (цей термін, до речі, теж народився у Флоренції): у ньому поєдналися образність Середньовіччя, норми християнської культурита віяння Проторенесансу. Потужна та велична будівля палаццо ніби тисне зверху, змушуючи покірно опустити погляди. Але Лука Пітті цього й домагався: те саме облицювання фасаду рустом – грубо обтесаним каменем, – натякає на те, що палац у його розумінні мав справляти грізне і жорстке враження.

У будівлі три поверхи, причому кожен верхній поверх менший за попередній, таким чином, палац ніби йде вгору, подібно до єгипетської піраміди. Також цей чіткий поділ помітний завдяки напівкруглим аркам та пілястрам, які були зроблені вже за часів Елеонори Толедської. Втім, вважається, що Вазарі та Амманаті дотримувалися початкового задуму та планів, зроблених ще за життя Пітті.

Галерея Палатина

Галерея Палатина – чи Палатинська, – як така, навіть без виставлених там шедеврів живопису, дуже гарна і самобутня. Деякі зали, розписані італійцем П'єтро да Кортона, є спільним міфологічним малюнком і навіть названі іменами давньоримських і давньогрецьких богів: Венери – богині краси та родючості, – Аполлона – бога світла та покровителя мистецтв, – Марса – бога війни та сільського господарства, – Юпіта – верховного бога, – і Сатурна – бога землеробства та часу.

Щодо картин галереї, то їх почали збирати ще Медічі, потім справа була продовжена і Лотарингами. Саме тут, у палаці Пітті, найбільша у світі колекція шедеврів Рафаеля: цілих одинадцять картин! Є тут і такі роботи найвідоміших майстрів, як Тіціан, Рубенс, Ван Дейк та Караваджо.

Галерея сучасного мистецтва

Окрім шедеврів часів Відродження славиться палаццо Пітті та галереєю сучасного мистецтва, де виставлені картини живописців 19 століття. Більшість із них писали в техніці маккьяйолі (ще одне флорентійське слово!) – особливому стилі, що відрізняється вільною манерою та яскраво вираженими «плямами». Цілком можливо, що саме з маккьяйолі виріс імпресіонізм.

Скарби великих герцогів

Друга назва – Музей срібла. Музей досить великий: майже тридцять залів, і один розкішний і багатший за інший. Ця колекція також зібрана сімейством Медічі: тут і віртуозно відлите, різьблене, витончене срібло столове, і ювелірні прикраси легендарної династії, і коралові і перлинні сувеніри, і мініатюрні фігурки, вирізані з вишневих кісточок і слонових костей. країн, і шедеври венеціанської ювелірної справи, і дорогоцінне і напівдорогоцінне каміння, і чудовий прозорий бурштин… Схожі розкішні та багаті колекції можна зустріти хіба що в залах Лувру та Ермітажу.

Музей моди та костюма

Це зібрання порівняно молоде – музей відкрився лише 1983 року. Тим не менш, сьогодні він налічує вже більше 6 тисяч експонатів, і кожне видання, що поважає себе, давно внесло його до списків найкращих музеївмоди та костюми у світі.

Безумовно, більшість костюмів колекції – італійські: шедеври Маріано Фортуні, Марії Галенга, Ельзи Скіапареллі. Всі ці жінки – відомі дизайнери та модельєри кінця 19 – початку 20 століття. Саме їхніми стараннями розвивалася сучасна італійська мода. Є тут і костюми аристократичного суспільства 18-20 століть, і театральні костюми, і деякі прикраси, і одяг знаменитих італійських актрис, наприклад, Елеонори Дузе. Тут же знамениті роботи з колекцій чудової Коко Шанель.

Крім того, у музеї моди є й транспортні засоби: карети, візки, перші автомобілі. Можна побачити цілісні композиції, коли поруч із жіночим та чоловічим манекенами у костюмах певних років знаходиться транспортний засіб того ж часу.

Оскільки тканина дуже швидко руйнується на світлі, всі експонати знаходяться під склом, а в самому приміщенні панують напівтемрява і прохолода. Крім того, щоб костюми не перебували надто довго на манекенах, кожні два роки вся експозиція повністю змінюється. Тимчасові виставки змінюються ще частіше. Фотографувати тут можна, але лише без спалаху. Крім того, вирушаючи в музей моди та костюма, обов'язково одягніться тепліше.

Королівські та імператорські апартаменти

Скарбницю Медічі, музеї порцеляни, срібла, карет, галереї костюма, сучасного мистецтва та Палатинську галерею дозволяє відвідати Палаццо Пітті – флорентійська пам'ятка, яка вражає не лише багатством колекції, а й грандіозністю розміру.

Як дістатися

Адреса: Piazza dei Pitti Firenze, Italia. Доїхати можна автобусами №11 та 36. Зупинка San Felice.

Час роботи: 8:00 - 19:00 (щодня, крім понеділка)

Старовинний палац, названий на честь свого першого господаря і розташований на площі "маєток його ж", - не рідкість в Італії. Величезний, найбільший музейний комплекс Флоренції, можна сміливо занести до списку таких «іменних» палаців. Сьогодні його будівля на Площі Пітті є просто міським музеєм, а ще кілька століть тому вона сяяла воістину королівською величчю, адже Медічі та герцоги Лотарингські «не гидували» будинком одного флорентійського банкіра і перетворили його на королівську резиденцію.

Палаццо Пітті. Сторінки історії

Історія створення Палаццо Пітті у Флоренції (особливо її ранній етап) є сумішшю історичних фактів, оповідань сучасників та здогадів істориків. Безперечним є те, що Флоренція на початку XV століття перебувала під владою сімейства Медічі. Одним із відданих друзів та помічників Козімо Медічі був у ті часи дуже заможний банкір Лука Пітті. За надану уряду допомогу він не соромився регулярно приймати щедрі дари, і навіть був здійснений у лицарі. Як виявилося, дружба старіючого Медічі та амбітного Пітті не витримала випробування владою, і влітку 1458 останній організував змову проти Медічі, домігшись обрання нового уряду.

Але простого повалення колишнього другаі покровителя Луке Пітті виявилося замало. У тому ж році банкір розпочав будівництво власного палацу, який за задумом перевершив би будь-який із будинків колишнього правлячого сімейства. Деякі історичні документи свідчать, що архітектору було замовлено палац настільки величний, що у його внутрішньому дворику міг би поміститися палац Медічі, яке вікна перевищували б вхід будинку колишнього друга.

У XVI столітті Вазарі стверджував, що створення такої грандіозної будови було доручено Філіппо Брунеллескі. Але останні дослідженнядоводять, що архітектором Палаццо Пітті був його учень Лука Франчеллі. Версія істориків підтверджується і тим, що Брунеллескі помер за 12 років до початку будівництва палацу у Флоренції. У масштабному процесі будівництва були задіяні практично всі, хто міг бути корисним тією чи іншою мірою. Макіавеллі писав, що у палаці знаходили притулок навіть вигнані з міста громадяни та злочинці-втікачі. Незважаючи на сміливість архітектурного задуму та суворість рустованого кам'яного фасаду, флорентійський Палаццо Пітті, так і не перевершив палаци Медічі у спокої та величі.

Смерть Козімо Медічі та порушення торговельних зв'язків призвело до руйнування багатьох багатих родин. Не стали винятком і Пітті. В 1464 їм довелося зупинити будівництво палацу, а ще через 6 років помер сам господар будинку, так і не побачивши його готовим. Тим не менш, якийсь вплив Пітті за собою все ж таки зберегли, оскільки продовжували жити в сімейному палаці. Але тривало це недовго. Вже в 1537 році Козімо I повернув владу у Флоренції Медічі, а в 1549 році викупив у зовсім зубожілих нащадків Луки Пітті Палаццо і подарував його дружині Елеоноре Толедській.

Щоправда, нового правителя не влаштували розміри палацу, і вирішив розширити його, взявши за основу початковий проект. За рахунок розширення тильного боку будинок було збільшено майже вдвічі. Зрештою, довжина будівлі досягла 205 метрів, а висота – 38 метрів, а її внутрішній простір розбивали на частини арки з пілястрами. Щоб об'єднати Палаццо Пітті з Палаццо Веккьо, в якому в ті часи проходили засідання уряду, Джорджо Вазарі побудував у 1565 критий коридор, що проходить і через палац і Понте Веккьо. Земля позаду палацу була також викуплена Медічі, і трохи згодом там був розбитий найкрасивіший парк, знайомий нинішнім туристам.

До 1737 Палац Пітті залишався офіційною резиденцією Медічі, поки не помер останній прямий нащадок по чоловічій лінії Джан Гастоне. Деякий час у будинку проживала сестра останнього з Медічі. З її смертю рід остаточно перервався, і палац, а разом із ним і влада перейшли до нового Великого герцога тосканського з Лотарингського дому. Австрійське правління недовго переривалася Наполеоном, а 1860 року Лотарингів у Палаццо Пітті змінила Савойська династія. Під час визвольного руху Рісорджименто Флоренція стала столицею Італії, у 1865–1871 роках у палаці жив король Віктор Еммануїл ІІ, а 1919 року його онук Віктор Еммануїл III націоналізував і подарував будинок державі.

Після успішної націоналізації Палаццо Пітті у Флоренції та прилеглі сади були поділені на музей та п'ять галерей мистецтв. Для відвідувачів відкрито близько 140 приміщень та виставкових залів, оформлення внутрішнього оздоблення яких відбувалося у XVII та XVIII століттях. Під час реконструкції 2005 року було знайдено кілька прихованих приміщень – ванних кімнат XVIII століття. Дивно, але влаштування водопроводу в них мало, чим відрізняється від сучасного.

Про архітектурні особливості Палаццо Пітті у Флоренції

Флорентійський Палаццо Пітті не тільки один з найбільших палаців в країні. Його з повним правом можна віднести і до найбільш вражаючих. Безумовно, зовнішнє оздоблення типового для ренесансної архітектури будівлі, дещо несподіване для тих часів. Рівний по глибині та висоті триповерховий куб зовні покриває грубий рустовий камінь, який зазвичай використовувався для облицювання громадських будівель, а ніяк не житлових будинків. Три великі вхідні двері ведуть до палацу, кожен з поверхів якого понад 10 метрів заввишки. По сім вікон розташовуються на другому та третьому поверхах, вікна фасаду з'єднує довгий балкон, а прямо під дахом розташовується лоджія.

Щоправда, вже перша реконструкція, ініційована Козімо Медічі, призвела до зміни вигляду палаццо: бічні входи були перетворені на вікна підлоги, а, завдяки новим сходам, можна було потрапити прямо на другий поверх. Але головні зміни, внесені до планування Амманаті, стосуються внутрішнього двору. Це один із найкрасивіших ренесансних внутрішніх двориків. Груба і гладка текстури чергуються на внутрішніх стінах палацу, а схожі на стовбури дерев шорсткі колони підкреслюють близькість живої природи та мистецтва.

Останні архітектурні зміни було зроблено наприкінці XVIII початку ХІХ століття. Архітектори Поччіанті та Паолетті з двох боків палацу прибудували по напівкруглому крилу, внаслідок чого площа палаццо виявилася оточеною стінами з трьох сторін. На честь статуї Бахуса, що знаходиться неподалік, ліве крило отримало назву «Рондо Бахуса», праве ж нарекли «Каретним рондо».

Інтер'єр Палаццо Пітті з XVIII століття до наших днів

На жаль, внутрішнє оздобленнякімнат часів Пітті та Медічі не збереглося, і більшість залів тяжіють до манер неокласицизму. Наприклад, білу кімнату з фресками братів Албертолі «довели до неокласики» архітектори Кастаньолі та Террені, а Джузеппе Чачіаллі створив знамениті ванну Наполеона та вестибюль Марії Бурбон, які є німими свідками французьких сторінок в історії палацу.

Сьогодні інтер'єр Палаццо Пітті вражає розкішшю: біла із золотим ліпнина, шовкові шпалери та цінні гобелени, фрески та меблі часів Наполеона.

Палатинська галерея

Початок колекції галереї Палаццо Пітті поклали Медічі, що перевезли з Палаццо Веккьо скульптури, полотна живописців, срібні вироби та коштовності. Продовжили їхню справу герцоги Лотарингські. При цьому розкішні приміщення у стилі бароко стали чудовим тлом для творів мистецтва, а картини майстрів – гідним декором. Майже відразу весь другий поверх був перетворений на галерею, особливої уваги в якій були гідні міфологічні зали Аполлона, Венери, Юпітера, Марса і Сатурна, розписані відомим П'єтро та Кортона.

За великим рахунком, унікальна колекція полотен, що вийшла в результаті, спочатку завозилася в палац лише як прикраси. Навіть сьогодні картини розташовані на стінах Плаццо Піттті так, як їх повісили господарі. А зовсім не згруповані залами чи художниками, як тому має бути в музеї. Незважаючи на це, жоден світовий музей не може похвалитися такою колекцією робіт Рафаеля. Його полотен тут одинадцята. А ще Караваджо, Тіціан, Рубенс, Ван Дейк, Тінторетто, Понтормо, Мурільйо та багато інших представників флорентійської та венеціанської шкіл живопису.

Галерея сучасного мистецтва

Тут відвідувачі зможуть ознайомитися з роботами майстрів пензля. пізнього періоду- XIX - XX століть. Особливої уваги варті роботи представників флорентійської групи "Маккьяйолі". Таку назву група однодумців одержала за свою вільну манеру листи у вигляді різноманітних кольорових плям (від італійського macchia – пляма).

Музей срібла

Унікальна колекція предметів мистецтва не лише італійських майстрів вражає уяву у музеї срібла. Безумовно, головною його особливістю є колекція ваз Лоренцо Чудового. Тут є і вази імперії Сасанідів, і давньоримські амфори, і візантійські витвори, і навіть роботи венеціанців XIV століття. Але не лише вазами славиться музей срібла Палаццо Пітті. Дорогоцінне каміння, вироби зі слонової кістки, срібла та золота «розкидані» по різних залах і створюють атмосферу казкового багатства. Чого варта одна площа Синьйорі в мініатюрі, викладена дорогоцінним каміннямі золотом!

Крім того, в музеї карет можна побачити перші автомобілі та візки без ресор. У музеї костюма, що розташувався в Малому палаці, оглянути колекцію з 6000 костюмів та аксесуарів. А у правому крилі Палаццо варто відвідати королівські апартаменти та відчути себе вінценосною особою.

Як бачите, Палаццо Пітті у Флоренції вартий уваги туристів. Приймає відвідувачів щодня, крім понеділка, з 8.00 до 19.00. Щоправда, вхід усередину зазвичай припиняється о 17.30. Це й не дивно. Щоб оглянути лише Палатинську галерею з її 500 полотнами, знадобиться не одна година.

Перші роботи з будівництва палацу відносяться до 15-го століття. Тоді, в 1458 році, він ще не мав жодного відношення до правлячої династії Медічі. Ініціатором будівництва став Лука Пітті – банкір, чиє ім'я завдяки цій споруді назавжди залишилося в літописі. Він був другом та соратником Козімо Медічі, але палаццо будував виключно для себе. Є думка, що зведенням цього палацу Пітті навіть прагнув перевершити основну резиденцію правлячої династії. Він приваблював кращих архітекторів і навіть спеціально наказав майстрам робити вікна палаццо такими, щоб вони були більшими за головний вход до резиденції Медічі. Про те, хто був головним архітектором палацу, точаться суперечки. Цю роботу приписують Луці Франчеллі. Однак є думка, що спроектував всю споруду не Лука, а його вчитель Філіппо Брунеллескі.

Грандіозне будівництво довелося призупинити 1464 року, коли помер Козімо Медічі. Залишившись без свого друга та покровителя, банкір Пітті почав відчувати фінансові труднощі. У результаті добудований палац так і не побачив, померши в 1472 році. У середині 16 століття нащадки банкіра опинилися на межі руйнування і були змушені продати будинок. Покупницею стала Елеонора Толедська - дружина правлячого тоді Козімо I Медічі. Коли Палаццо Пітті перейшов у її власність, було вирішено розширити його, що у результаті збільшило його площу вдвічі. Спочатку тут розміщувалися особливі гості, а Медічі продовжували жити на іншому березі річки. І лише до кінця 16-го століття правляча династія стала використовувати Палаццо Пітті в особистих цілях - для розміщення зборів художніх творів, які представники сімейства набували з великим бажанням. Медичі прожили тут до середини 18 століття, до смерті Анни Марії - єдиної прямої спадкоємиці. Після Палаццо Пітті став володінням іншої династії. Тут влаштувався наступний Великий герцог тосканський з Лотарингського дому – Франц I Стефан. У ході наполеонівських воєн палаццо якийсь період займав французький імператор. Пізніше, 1860 року, палаццо, як і вся Тоскана, опинився під керівництвом династії Савойських правителів.

До сучасного формату музею Палаццо Пітті наблизився у 1919 році, коли король Італії Віктор Еммануїл III передав споруду у державне володіння та розділив на кілька окремих художніх музеїв. З цього моменту в Палаццо Пітті стали зберігатися не тільки твори минулих століть, а й художні цінності, які набувають Італія в пізніші роки.

Архітектура Палаццо Пітті

Найчастіше споруду називають яскравим прикладомкватроченто – періоду італійського мистецтва 15-го століття в епоху Раннього Відродження. Традиційний палаццо, що представляє собою за формою, зовні палац Пітті явно відрізнявся від звичних для 15-го століття архітектурних віянь. Однією з головних особливостей став рустований головний фасад будівлі - він був щільно викладений правильним чотирикутним камінням з необтесаною передньою стороною. Передбачається, що цей прийом було скопійовано з Палаццо Веккьо – резиденції Медічі, при будівництві якої такий декор був застосований уперше у Флоренції.

Добудову Палаццо Пітті, ініціатором якої виступили нові господарі будівлі – Медічі, проводив Бартоломео Амманаті. У результаті довжина фасаду споруди дорівнювала 205 метрам, а висота трьох поверхів палацу позначилася на позначці 38 метрів. Будівництво стало одним із найкращих прикладів італійського ренесансуі продовжує залишатися ним донині.

Під час роботи Амманаті трансформувалися деякі елементи Палаццо Пітті: наприклад, бічні вхідні дверібули замінені високими вікнами, що доходять до самої статі. Але головною заслугою цього майстра стало спорудження внутрішнього двору Палаццо Пітті.

Для організації простору цієї частини палацу він використовував такі архітектурні елементи як напівкруглі арки, пілястри, колони. В обробці стін, що є межею внутрішнього дворика, чергуються різні матеріали.

На рубежі 18-го та 19-го століть Палаццо Пітті було знову розширено. Було прибудовано дві напівкруглі частини, які й зараз обрамляють площу перед палацом. Одна з них була названа Рондо Бахуса, а друга – Каретним Рондо.

Як дістатися

Палаццо Пітті можна знайти за адресою Piazza de’ Pitti, 1 (площа Пітті). Звідси ж видно і великі сади пагорба Боболі, які займають велику територіюпозаду палацу. Площа розташовується в самому центрі, тому потрапити сюди можна легко.

Точна адреса: Piazza de Pitti, 1 (площа Пітті).

Варіант 1

Автобус:маршрути № C3 та D до зупинки Pitti, яка розташувалася прямо перед переднім фасадом Палаццо Пітті.

Варіант 1

Автобус:маршрут №11 до зупинки Piazza San Felice.

Пішки:шлях від зупинки до палацу займе трохи більше 3-4 хвилин.

Палаццо Пітті на карті

Галерея Палатина (Galerie Palatine)

Зали цієї галереї розташовуються на другому поверсі споруди та займають практично все ліве крило Палаццо Пітті. Її інтер'єри виконані у стилі бароко та відрізняються розкішшю декору. Тут зібрані полотна великих художників різних років, колись придбані представниками династії Медічі. Пізніше колекцію доповнювали наступні правителі Тоскани - герцоги Лотарингські. Розміщуючи тут експонати, представники правлячих династій покладалися на власний смак і прагнули якимось чином класифікувати твори. Тоді головне завдання цих полотен полягало у прикрасі інтер'єру Палаццо Пітті. Сьогодні їм надається набагато більше значення. Але, незважаючи на це, було вирішено залишити багато картин на своїх місцях – там, де їх колись повісили Медічі.

Мешканці Флоренції вперше отримали доступ до цих залів Палаццо Пітті у 1828 році. Тоді найкращі творизмогли побачити не лише правителі та знатні громадяни, а й прості італійці. Особливою гордістю галереї Палатина є полотна Рафаеля. Це єдине місце, де вони зібрані в такій кількості: тут зберігається 11 його полотен. Не менш значущі і роботи, що належать пензлям інших творців. Так, у цій галереї можна помилуватись полотнами Тіціана, Рубенса, Караваджо, Ван Дейка. Тут же зберігаються картини італійських художників: наприклад, Джорджоне, Тінторетто, а також представників маньєризму Понтормо, Бронзіно та багатьох інших

Галерея сучасного мистецтва

Її зали також знаходяться на другому поверсі Палаццо Пітті. У них щонайменше розкішно декорованих стінах зберігаються роботи італійських художників, створені ними період із кінця 18-го століття і по 30-х 20-го століття. Картини та скульптури, виставлені тут, є найкращими прикладами стилів неокласицизму, романтизму та пізніших символізму та постімпресіонізму. Краєвиди та історичні портрети органічно вписуються у багатий декор цієї галереї Палаццо Пітті.

Одними з найзначніших і найяскравіших у цій частині вважаються роботи художників-флорентійців, які відносили себе до групи під назвою «Маккьяйолі». Ці збори художників працювали в особливій техніці, відповідно до якої зображення виходило шляхом поєднання колірних плям. Тут можна побачити картини глави цього творчого об'єднання- Джованні Фатторі. Особливо відомими у світі мистецтва стали його пейзажі. Крім його полотен, у цій галереї можна побачити картини таких художників, як Синьоріні, Піссаро, Болдіні, Хайєс, Магеллі, Лега та деяких інших.

Музей срібла (Museo degli Argenti)

Його музейні зали займають перший поверх і мезонін Палаццо Пітті, який колись служив Медічі літнім будиночком. Стіни цих кімнат вкриті фресками, частина з яких була створена в 17-му столітті з нагоди одруження Фердинандо II Медічі та Вікторії делла Ровере.

Цей музей відрізняється різноманітністю експонатів та ілюструє все багатство герцогського двору. Тут можна побачити ексклюзивні вази, тарілки та інше столове приладдя, елементи декору, ювелірні вироби, меблі. Всі ці експонати виконані зі срібла та золота, зі слонової кістки, напівдорогоцінного каміння та бурштину. Вони належать до різних періодів, епох і навіть держав: тут можна зустріти амфори Стародавнього Риму, перські вази, колекцію порцелянових виробів з і, яка зародилася завдяки сімейству Медічі ще в 15-му столітті, і не тільки. Крім цього, в цій частині Палаццо Пітті зберігається колекція європейської майоліки, вазочки маньєристських форм кінця 16 століття, різні елементи східних інтер'єрів.

Об'єктом гордості в музеї вважається колекція унікальних ваз, господарем якої був Лоренцо Чудовий. Тут же містяться ювелірні прикраси, що колись належали Ганні Марії Луїзі - останній із роду Медічі. Цікавими є збори, іменовані «Зальцбурзьким скарбом». На рубежі 18-го та 19-го століть воно було привезене до Палаццо Пітті з Лотарингії герцогом Тоскани Фердинандом III і складалося переважно зі срібних експонатів.

Сьогодні музей срібла Палаццо Пітті продовжує поступово поповнюватись. Відбувається це в основному за рахунок пожертвувань від нащадків дворянських сімей Флоренції, а також завдяки предметам різних приватних колекцій. Особливо цікаві та цінні експонати дістаються від династій флорентійських ювелірів. Для таких ювелірних прикрас, подарованих або пожертвуваних Музею Срібла, виділено спеціальну частину експозиції.

Музей карет (Museo delle carrozze) та костюма

Ця частина музею розташувалася в Палаццоне делла Мерідіана - прибудові до південного крила Палаццо Пітті. Її будівництво було розпочато в останні десятиліття 18 століття і завершено до 1830 року.

У частині, присвяченій каретам, можна з відривом витягнутої руки розглянути засоби пересування італійських монархів і знатних городян 18-19 століть. Однією з найстародавніших вважається карета 18-го століття. Встановити її власника історикам не вдалося. Карета багато декорована в стилі рококо і відрізняється гарною якістю елементів. У цих залах Палаццо Пітті можна побачити транспортні засоби італійських правителів різних часів. Так, тут зберігаються карети неаполітанського монарха Фердинанда II Бурбона та віз, створений спеціально під три пари коней для Фердинанда III.

Музей дозволяє розглянути елементи декору, виконаного з благородних металів і дорогоцінного та напівдорогоцінного каміння, різьблені та ліпні прикраси карет. Крім того, на стінах галерейних залів представлена колекція старовинних батогів, якими користувалися кучері.

Частина, присвячена костюмам, також є особливим видовищем. Заснована в Палаццо Пітті в 1983 році, вона стала першою в Італії. державним музеєм, присвяченим історії моди та її соціальної цінності. Експонати, що представлені у стінах цієї галереї, демонструють розвиток моди з 16-го століття. Колекцію складають основні елементи одягу, аксесуари, взуття, Нижня білизна, ювелірні вироби та біжутерія. Загалом близько 6 000 експонатів. Тут можна побачити повсякденні та урочисті сукні, виконані з різних матеріалів, ажурні парасольки від сонця, капелюхи та інші головні убори. Особливу цінність мають відреставровані похоронні костюми, які належали Козімо I Медічі, його дружині Елеоноре Толедській та їхньому синові, який помер у 15-річному віці.

З роками експозиція розширилася і почала включати не лише костюми правлячих династій. До неї увійшли костюми театру та кіно, предмети гардеробу відомих особистостей та твори найкращих італійських та іноземних дизайнерів одягу. Так, наприклад, у цих залах Палаццо Пітті можна побачити костюми Коко Шанель, приклади біжутерії, що використовується акторками в театрах Італії, весільні вбрання наречених 20-го століття, сукні, пошиті Версаче та Гуччі для зірок італійської естради, і зовсім сучасні предмети одягу кеди. Багато сукні, як створені кілька століть тому, так і нещодавно пошиті, багато декоровані бісером, унікальною вишивкою, мереживами та іншими подібними елементами.

За роки свого існування колекція музею стала такою великою, що одночасно демонструвати відвідувачам усі експонати, що знаходяться в розпорядженні цієї галереї Палаццо Пітті, неможливо. Тому було ухвалено рішення повністю змінювати всі експонати кожні два роки.

Години роботи та вартість квитків

Потрапити до Палаццо Пітті можна у всі дні тижня, окрім понеділка, у години роботи музею: з 08:15 до 18:50. На огляд витрачається чимало часу, тому останні квиткипродають лише до 18:05. За відвідування необхідно заплатити 13 євро ( ~923 руб. ). Передбачено пільговий тариф, ціна якого наполовину дешевша - 6,5 євро ( ~462 руб. )Але претендувати на нього можуть лише громадяни ЄС від 18 до 25 років. Всі відвідувачі віком до 18 років можуть пройти безкоштовно.

Також безкоштовний прохід доступний усім бажаючим у першу неділю кожного місяця.

Щоб уникнути довгого очікуваннябіля кас та входу в Палаццо Пітті, особливо у туристичний сезон, керівництво музею радить робити попередню броню квитка на або за телефоном (+39 055 294883). Для школярів ця процедура безкоштовна, а дорослим за неї доведеться доплатити ще 3 євро. ~213 руб. )до вартості квитка.

Палаццо Пітті - об'єкт з багатою історієюта архітектурою та не менш багатими музейними експозиціями. Кожна галерея, що існує в його стінах, є унікальною і неповторною. Колекції, багато з яких почали збирати ще представники сімейства Медічі та продовжили їхні наступники, сьогодні дбайливо зберігаються та поповнюються істориками, музейними працівниками та простими жителями Флоренції.

Цей палац відкриває для відвідувачів можливість побачити життя мистецтва Флоренції та всієї Італії з різних її сторін, простежити її розвиток, особливості, починаючи з 15-го століття і до наших днів, особисто побачити найкращі твори, що колись потрясли весь світ своєю геніальністю. Палац також прочиняє двері у повсякденне та публічне життя кількох поколінь Великих герцогів тосканських, знайомить з їхніми смаками, інтересами, звичками та традиціями, розповідає про них більше, ніж зміг би розповісти будь-який підручник.

Палаццо Пітті - відмінний спосібз головою зануритися в культуру цієї держави, спробувати розібратися в її особливостях та деталях та подивитися на все навколо її очима. найкращих художниківта великих правителів.

Візитна картка

Адреса

Piazza de" Pitti, 1, Флоренція, Італія

Офіційний сайт Палаццо Пітті

Вартість

Стандартний - 13 євро ( ~923 руб. );
Пільговий (громадяни ЄС від 18 до 25 років) – 6,5 євро ( ~462 руб. );
Відвідувачі молодше 18 років – безкоштовно;
Перша неділя кожного місяця – безкоштовно

Час роботи

Вівторок-неділя – з 08:15 до 18:50 (каси працюють до 18:05)

Щось не так?

Повідомити про неточність

Опубліковано: Червень 17, 2016

Галерея Палатина (Палаццо Пітті)

Галерея Палатина - головна галереяПалаццо Пітті містить великий ансамбль з понад 500 картин, в основному епохи Відродження, які колись були частиною колекції творів мистецтва Медічі та їх спадкоємців. У галереї, яка перетікає в королівські покої, знаходяться твори Рафаеля, Тіціана, Перуджино («Оплакування Христа»), Корреджо, Пітера Пауля Рубенса та П'єтро та Кортона. Особливістю галереї все також залишається приватна колекція та витвори мистецтва, розвішані аналогічно тому, як мали в великих залах, для яких призначалися, а не в хронологічній послідовності, або відповідно до школи мистецтва.

Карниз у залі Юпітера, показані фрески та ліпнина на люнеті, виконані П'єтро да Кортона.

Найкращі кімнати прикрашені П'єтро та Кортона у високому стилі бароко. Спочатку фресками Кортона була розписана невелика кімната на головному поверсі під назвою Sala della Stufa і серією «Чотири віку людини», яка була дуже добре сприйнята; «Золоте століття» та « срібний вік» були написані в 1637, за ними в 1641 послідували «Бронзовий вік» і «Залізний вік». Вони цінуються серед його творів. Художнику згодом було запропоновано створити фреску у вітальні великого герцога; анфілада п'яти кімнат у передній частині палаццо. У цих п'яти Планетарних кімнатах ієрархічна послідовність божеств ґрунтується на системі Птоломея; Венера, Аполлон, Марс, Юпітер (Тронний зал Медічі) та Сатурн, але не Меркурій та Місяць, оскільки вони мають йти перед Венерою. Надзвичайно багаті стелі з фресками та складною ліпниною фактично вихваляють рід Медічі та дар доброчесного правління.

Кортон залишив Флоренцію в 1647 році, а його учень і працівник, Чиро Феррі, завершив цикл у 1660-х роках. Пізніше вони стали джерелом натхнення для Лебрена, котрий розписав кімнати Людовіка XIV у Версалі.

Вперше колекцію відкрив для публіки наприкінці XVIII століття, хоч і досить неохоче, великий герцог Леопольд, перший освічений правитель Тоскани, який прагнув здобути популярність після заходу сонця династії Медічі.

Кімнати галереї Палатина

Галерея Палатина має 28 кімнат, серед них:

Кімната Кастаньолі:названо на честь художника стельових фресок. У цій кімнаті виставлені портрети Медічі та правлячих сімей Лотарингії, а також стіл муз, шедевр інкрустації камінням, виконаний Opificio delle Pietre Dure (Майстерня обробки самоцвітів) у 1837-1851 роках.

Артемізія Джентілескі «Юдіф та її служниця з головою Олоферна» 1613-1618

Кімната Ковчега:містить картину Джованні Баттіста Караччоло (XVII століття). У 1816 році стеля була прикрашена фрескою Луїджі Адемолло «Ній, що входить до Єрусалиму на ковчезі».
Кімната Психеїбула названа на честь стельової фрески Джузеппе Коліньйона; у ній виставлені картини Сальватора Роза 1640-1650 років.
Зал Поччетті.Фрески на склепінні колись приписували Бернардіно Поччетті, проте тепер Маттео Росселлі. У центрі зали стоїть стіл (1716) на замовлення Козімо III. Тут також знаходяться деякі твори Рубенса та Понтормо.
Кімната Прометея:названа на честь предмета фресок Джузеппе Коліньйона (XIX століття) і містить велику колекцію картин, що мають круглу форму: серед них - «Мадонна з немовлям» Філіппіно Ліппі (XV століття), два портрети Боттічеллі та картинами Понтормо та Доменіко Беккафумі.
Кімната Правосуддя:стеля прикрашена фресками Антоніо Феді (1771-1843), і виставлені портрети (XVI століття) Тіціана, Тінторетто та Паоло Веронезе.
Кімната Одіссея:у 1815 році розписана фресками Гаспаре Мартеліні, в ній знаходяться ранні роботиФіліппіно Ліппі та Рафаеля .
Кімната Іліади:містить «Мадонну Панчатики» та «Мадонну Пассеріні» (c-1522-1523 та 1526 відповідно) Андреа дель Сарто, та картини Артемії Джентілескі (XVII століття).
Кімната Сатурна:містить роботи Рафаеля "Портрет Аньоло Доні" (1506), "Мадонна в кріслі" (1516), і "Портрет Кардинала Інгірамі" (1516); тут також виставлені «Благовіщення» (1528) Андреа дель Сарто, та «Ісус та Євангелісти» (1516) Фра Бартоломео.
Кімната Юпітера:містить «Даму з вуаллю», знаменитий портрет Рафаеля (1516), що, згідно з Васарі, представляє жінку, яку любив художник. Серед інших робіт у кімнаті, картини Рубенса, Андреа дель Сарто та Перуджіно.
Кімната Марсавідрізняється роботами Рубенса: алегорії представляють «Наслідки війни» (звідси і назва кімнати) та «Чотири філософи» (серед них Рубенс зобразив себе, з лівого боку). На склепінні знаходиться фреска П'єтро та Кортона «Тріумф Медічі».
Кімната Аполлона:містить картину «Мадонна зі святими» (1522) Россо Фьорентіно, із церкви Санто-Спіріто, і дві картини Тіціана «Марія Магдалина» та «Портрет англійського дворянина» (між 1530 та 1540).
Кімната Венери:містить скульптуру «Венера Італійська» (1810) Антоніо Канова, створену на замовлення Наполеона. На стінах вивішені пейзажі (1640-50) Сальватора Роза та чотири картини Тіціана 1510–1545 років. Серед картин Тіціана: «Портрет папи Юлія II» (1545) та «Красуня» (1535).
Біла Зала:свого часу бальний зал палацу відрізняється білим оформленням і часто використовується для тимчасових виставок.

У королівські покоївходять 14 кімнат. Їхнє оформлення було змінено Савойями на стиль ампір, але в деяких кімнатах все ще зберігається оздоблення та меблі періоду Медічі.

Зелена кімнатабула розписана Джузеппе Кастаньолі на початку ХІХ століття. У ній виставлений комод з інтарсією XVII століття та колекція позолочених виробів із бронзи; Тронна залабув прикрашений для Короля Віктора Еммануїла II Савойського і відрізняється червоним брокатом на стінах і японськими та китайськими вазами (XVII-XVIII століття).

У Синій кімнатіміститься колекція меблів (XVII-XVIII століття) та портрети членів родини Медічі, написані Юстусом Сустермансом (1597-1681).

Основні твори:

Рафаель "Мадонна Грандука", 84 x 55 см

Рафаель "Мадонна під балдахіном", 276 x 224 см

Рафаель «Портрет Аньоло Доні, 63 x 45 см

Рафаель "Дама з вуаллю", 82 x 60 см

Рафаель "Портрет Томмазо Інгірамі", 90 x 62 см

Рафаель «Мадонна із завісою», 158 x 125 см

Рафаель "Портрет вагітної жінки", 66 x 52 см

Тиціан «Христос-Спаситель», 78 x 55 см

Тіціан "Перерваний концерт", 87 x 124 см

Тіціан "Ізабелла д"Есте" 100 x 75 см

Тіціан "Портрет Вінченцо Монті", 85 x 67 см

Тиціан "Портрет папи Юлія II" 99 x 82 см,

Пітер Пауль Рубенс «Чотири філософи», 167 x 143 см

Пітер Пауль Рубенс "Наслідки війни", 206 x 342 см

Пітер Пауль Рубенс "Святе сімейство", 114 x 80 см

Антоніс ван Дейк "Кардинал Гвідо Бентівольо", 195 x 147 см

Філіппо Ліппі «Мадонна Бартоліні», діаметр 135 см

Караваджо "Портрет Фра Антоніо Мартеллі", 118 x 95 см

Андреа Верроккьо «Ієронім Стрідонський», 72 x 105 см

Караваджо «Сплячий купідон», 41 x 27 см

Паоло Веронезе «Джентельтмен у хутрі рисі», 140 x 107 см

Інші галереї

Королівські покої

Покої складаються з 14 кімнат, які раніше використовувала родина Медічі та жили її спадкоємці. Основні зміни в них були здійснені після епохи Медічі, зовсім недавно у ХІХ столітті. У покоях міститься колекція портретів Медічі, багато з них належать пензлю художника Юстуса Сустерманса. На відміну від великих виставкових залів, що містять Палатинську колекцію, деякі з цих кімнат набагато менші та інтимніші, хоча все ще мають великі розміри і вкриті позолотою, більш відповідають вимогам повсякденного життя. Антикварні меблі включають ліжка з балдахіном та інші необхідні меблі, які не знайти більше ніде в палаццо. Останній разкоролі Італії використовували Палаццо Пітті у 1920-х роках. До цього часу він вже був перетворений на музей, але для них була збережена анфілада кімнат (нині Галерея сучасного мистецтва) для офіційних відвідувань Флоренції.

Галерея сучасного мистецтва (Галерея сучасного мистецтва в Палаццо Пітті)

Ця галерея виникла внаслідок модернізації флорентійської академії у 1748 році, коли було засновано Галерею сучасного мистецтва. Вона була призначена для зберігання мистецьких творів, які були володарями премій на змаганнях академії. У цей час Палаццо Пітті відремонтували з великим розмахом, а нові витвори мистецтва зібрали, щоб прикрасити нещодавно прикрашені виставкові зали. У середині XIXстоліття картин сучасного мистецтва великого герцога було так багато, що більшість передали Палаццо делла Кросетта, яке стало першим будинком нещодавно сформованого Музею сучасного мистецтва.

Після Рісорджименто та вигнання сім'ї великого герцога з палаццо, всі сучасні художні твори великого герцога були об'єднані під одним дахом «Сучасної галереї Академії». Колекція продовжувала розширюватися, особливо під патронажем Віктора Еммануїла ІІ. Однак це було після 1922 року, коли галерея була перенесена до Палаццо Пітті, де її доповніли сучасними творамимистецтва, що перебувають у власності, як держави, так і муніципалітету Флоренції. Колекція була розміщена у нещодавно звільнених покоях членів італійської королівської родини. Для широкої публіки галерею вперше було відкрито 1928 року.

На сьогоднішній день ця велика колекціярозширено та поширюється на 30 залів, вона включає роботи художників Маккьяйолі та інших сучасних італійських шкіл кінця XIXта початку XX століття. Варто особливо відзначити картини художників Маккьяйолі, ця тосканська школа художників XIXстоліття на чолі з Фатторі була піонерами та засновниками імпресіонізму. Назва «Галерея сучасного мистецтва» деяким може здатися неправильною, оскільки мистецтво в галереї охоплює період з XVIII до початку XX століття. Жодні приклади пізнього мистецтва до колекції не включені, оскільки в Італії, «сучасне мистецтво» відноситься до періоду до Другої світової війни; період, що слідував за ним, як правило, відомий як arte contemporanea. У Тоскані це мистецтво можна знайти в Центрі сучасного мистецтва Луїджі Печчі в Прато, місто знаходиться приблизно за 15 км від Флоренції.

Музей срібла

Музей срібла, іноді званий «Скарбниця Медічі», містить колекцію безцінного срібла, камей, і робіт з напівдорогоцінним дорогоцінним камінням, багато з останніх в колекції Лоренсо де Медічі, включають старовинні вази, більшість з тонкими срібними позолоченими кріпленнями додані, щоб показати велич . Ці кімнати, перш за частину особистих королівських покоїв, прикрашені фресками XVII століття, самим неймовірною людиноюДжованні і Сан-Джованні в 1635-1636 роках. Музей срібла також зберігає чудову колекцію німецьких золотих та срібних артефактів, придбаних великим герцогом Фердинандом після його повернення із заслання у 1815 році, після французької окупації.

Музей порцеляни

Вперше відкритий у 1973 році, музей розташований у Casino del Cavaliereу садах Боболі. Тут знаходиться порцеляна з безлічі найвідоміших європейських фабрик, добре представлені Севр і Мейсен під Дрезденом. Багато предметів у колекції були подарунками флорентійських правителів від європейських монархів, причому інші твори були спеціально виготовлені на замовлення двору великого герцога. Слід особливо відзначити кілька великих столових сервізів фабрики Вінсен, яку пізніше перейменували на Севр, та колекцію маленьких бісквітних фігурок.

Галерея костюму

Галерея, розташована в крилі, відомому як «Палаззіна делла Мерідіана», містить колекцію театральних костюмів, які датуються від XVI ст. Це також єдиний музей в Італії, який детально представляє історію італійської моди. Одна з нових колекцій палаццо була заснована в 1983 році Кірстен Ашенгрін П'яченті; Анфілада чотирнадцяти кімнат, покої Меридіан, були закінчені в 1858 році.

Крім театральних костюмів у галереї показано одяг, який носили з XVIII століття по сьогоднішній день. Деякі експонати є унікальними для Палаццо Пітті; до них належить похоронний одяг XVI століття великого герцога Козімо I де Медічі, а також Елеонори Толедо та її сина Гарції, обидва померли від малярії. До вбрання у відповідне вбрання для поховання їх тіла були представлені для публічного прощання в них кращому одязі.

У галереї також виставлено колекцію біжутерії середини ХХ століття. Спочатку Sala Meridiana був функціональний меридіальний прилад, вбудований в художнє оформлення фрески Антоніо Доменіко Габбіані.

Музей карет

Музей на першому поверсі демонструє карети та інші транспортні засоби, які використовувалися при дворі великого герцога наприкінці XVIII та XIX ст. У XIX столітті розмір виставки спонукав одного відвідувача запитати себе «В ім'я всього того, що вважається незвичайним, як можна знайти місце для всіх цих карет і коней». Деякі карети настільки пишно прикрашені, що мають на обшивці не лише позолоту, а й намальовані краєвиди. Карети, що використовуються з найбільш важливих випадків, на кшталт Carrozza d'Oro (золота карета), увінчувалися позолоченими коронами, які вказували б на соціальне становище і чин власника карети. Інші карети в експозиції використовував Король обох Сицилій, архієпископи та інші флорентійські офіційні особи.

Палаццо сьогодні

На сьогодні Палаццо, перетворений з королівського палацу в музей, знаходиться в руках італійської держави, а саме біля Polo Museale Fiorentino, установа, яка керує двадцятьма музеями, включаючи Галерею Уффіці, і несе абсолютну відповідальність за 250000 творів мистецтва, що каталогізуються. Незважаючи на перетворення з королівської резиденції на громадську будівлю, що належить державі, палаццо, сидячи на його піднятому місці, що не враховує Флоренцію, все ще зберігає повітря і атмосферу приватної колекції великого будинку. Значною мірою подібне можливе завдяки Amici di Palazzo Pitti («Друзі Палаццо Пітті»), організації добровольців та покровителів, заснованої у 1996 році, який займається збором коштів та вносить пропозиції щодо поточного обслуговування Палаццо та колекцій, а також постійного покращення їх візуального подання.