Погано Відмінно

Реферат: Олени Васильєвої. Москва, 2006 р.

ОСНОВНІ МОТИВИ У ЛІРИЦІ С. А. ЄСЕНІНА

ВСТУП

Єсенін прожив лише тридцять років, але слід, залишений ним у поезії, незабутній. Багата на таланти російська земля. До вершин поезії Сергій Єсенін піднявся із глибин народного життя. Світ народно-поетичних образів оточував його з дитинства. Вся краса рідного краюз роками зобразилася у віршах, повних коханнядо російської землі:

Про Русь - малинове поле,
І синь, що впала в річку,
Люблю до радості та болю
Твою озерну тугу.

Болі та негаразди селянської Русі, її радості та надії - все це відбилося на поезії Сергія Єсеніна. "Моя лірика, - не без гордості говорив Єсенін, - жива однією великим коханням, любов до Батьківщини. Почуття Батьківщини - основне у моїй творчості". Край коханий! Серцю сняться Скирди сонця у водах лонних, Я хотів би загубитися У зеленях твоїх дзвінких, - писав поет. Такі рядки, на мій погляд, можуть народитися тільки в душі справжнього художникадля якого Батьківщина - це життя. Діду Єсеніна, " яскрава особистість, широка натура", за словами поета, мав чудову пам'ятьі знав напам'ять безліч народних пісень та припевок. Сам Єсенін досконало знав російський фольклор, який вивчав за книжками. Мати Єсеніна знала безліч пісень, які Єсенін згадував неодноразово. Єсенін знав пісні, як рідко хто їх знав, він любив їх - сумні та веселі, старовинні та сучасні. Пісні, сказання, приказки – на цьому виховувався Сергій Єсенін. У його зошитах було записано близько чотирьох тисяч мініатюрних шедеврів.

З часом талант Єсеніна набирав сили. Увійти в літературний світ Єсеніну допоміг Блок, перед яким він схилявся. Він (Блок) написав своєму другові Городецькому листа з проханням допомогти молодому таланту. У своєму щоденнику Блок писав: "Вірші свіжі, чисті, голосисті. Давно не відчував такої насолоди". Пізніше вірші Сергія Єсеніна почали друкувати столичні журнали: Мрійник сільський – я у столиці став першокласним поетом. Один із рецензентів сказав про ранні вірші поета: "Стомлений, пересичений городянин, читаючи вірші Єсеніна, долучається до забутого аромату полів, чимось радісним віє від його поезії".

Почалася перша світова війна. Всім серцем, усією душею поет відданий Батьківщині і своєму народу в ці довгі роки горя і смутку: Ой ти, Русь, моя батьківщина лагідна, Лише до тебе я бережу любов. Вірш "Русь" - це чудовий та широко знаменитий твір, це художнє кредо поета. За настроєм "Русь" чимось перегукується з блоківськими скорботними роздумами про Батьківщину:

Росія, жебраки Росія,
Мені хати сірі твої,

Твої мені пісні вітрові,
Як сльози перші кохання!

Час творчості Єсеніна - час крутих поворотів історія Росії. Він писав у автобіографії: "Революцію я прийняв, але з селянським ухилом". Інакше не могло бути. Єсенін не просто лірик, це поет великого розуму, глибоких філософських роздумів. Драматизм його світовідчуття, його напружені пошуки істини, помилки та слабкості - все це грані величезного таланту, але, вивчаючи його творчий шлях, можна сміливо сказати, що Єсенін завжди був вірний собі в головному - у прагненні осягнути складну долюсвого народу. Півтора року, проведені поетом за кордоном, були винятковим періодом у його житті: він не писав віршів, ніщо не надихало поета далеко від рідного краю. Саме там виник задум трагедійної поеми "Чорна людина". Це останній поетичний твір Єсеніна. Тільки за кордоном він зрозумів, які грандіозні зміни відбуваються на Батьківщині. Він зазначає у щоденнику, що, можливо, російська революція врятує світ безнадійного міщанства. Після повернення з-за кордону Єсенін відвідує рідні краї. Йому сумно, йому здається, що народ не пам'ятає про нього, що в селі відбулися величезні зміни, але в який бік він визначити не міг. Поет пише: Ось так країна!

Довгі роки у школі вивчали поезію Дем'яна Бідного, Лебедєва-Кумача, але молодь не знала Ходасевича, талановитого від бога, до шкільних підручників не включали лірику Єсеніна, хибно звинувачуючи його у безідейності, найкращих поетів викреслювали з літератури. Але вони живі, їхні вірші читають, люблять, вірять. Єсенін " кров'ю почуттів " писав свої вірші. Роздаючи себе, він рано згорів сам, його поезія – це його доля. Ще раніше у вірші "Втомився я жити в рідному краю" він пророкує своє майбутнє:

Втомився я жити у рідному краю
У тузі за гречаними просторами,
Покину хатину мою, піду волоцюгою та злодієм...
А місяць пливтиме і пливтиме, гублячи весла по озерах,

І Русь так само житиме, танцюватиме і плакатиме біля паркану.

У поезії наступних років все частіше звучить мотив смутку, жалю про розтрачені сили, від його поезії віє якоюсь безвихіддю. У "Чорній людині" він пише трагічні рядки: "Друже мій, я дуже і дуже хворий, сам не знаю, звідки узявся цей біль, чи то вітер шумить над порожнім і безлюдним полем, то, як гай у вересень, обсипає мізки алкоголь ". Це не хвилинна слабкість поета, це ясне розуміння, що життя його добігає кінця. Нещодавно в нашій пресі промайнуло повідомлення про те, що Єсенін не покінчив життя самогубством, що його вбили, тому що він дуже впливав на уми російського народу. Питання спірне, але рядки ("в цьому житті вмирати не нове, але і життя, звичайно, не нове") говорять про те, що він втомився боротися з навколишньою дійсністю. Мені хотілося б закінчити свій твір рядками з його вірша "Ми тепер йдемо потроху". Його слова - це данина Батьківщині, нащадкам:

Багато дум у тиші я продумав,
Багато пісень про себе склав,
І на цій по землі похмурий
Щасливим тим, що я дихав і жив.

АВТОБІОГРАФІЯ

Єсенін Сергій Олександрович (1895-1925 )

« Про себе»

ТВОРЧІСТЬ С. А. ЄСЕНІНА

Творчість Сергія Олександровича Єсеніна, неповторно яскрава і глибока, нині міцно увійшла до нашої літератури і має величезний успіх у численного радянського та зарубіжного читача. Вірші поета сповнені серцевої теплоти та щирості, пристрасної любові до безмежних просторів рідних полів, "невичерпний сум" яких умів він так емоційно і так дзвінко передати.

До нашої літератури Сергій Єсенін увійшов як видатний лірик. Саме в ліриці висловлено все, що складає душу Єсенінської творчості. У ній повнокровна, іскриста радість юнака, що знову відкриває дивовижний світ, що тонко відчуває повноту земної краси, і глибока трагедія людини, яка надто довго залишалася у "вузькому проміжку" старих почуттів і поглядів. І якщо в кращих віршахСергія Єсеніна - "половоддя" найпотаємніших, найінтимніших людських почуттів, вони до країв наповнені свіжістю картин рідної природи, то в інших його творах - розпач, тлін, безвихідь. Сергій Єсенін перш за все - співак Русі, і в його віршах, російською щирими і відвертими, ми відчуваємо биття неспокійного ніжного серця. Вони " російський дух " , у яких " Руссю пахне " . Навіть у любовній ліриці Єсеніна тема кохання зливається з темою Батьківщини. Автор "Перських мотивів" переконується в неміцності безтурботного щастя далеко від рідного краю. І головною героїнею циклу стає далека Росія: "Як би не був красивий Шираз, він не кращий за рязанські роздолля". З радістю та гарячим співчуттям зустрів Єсенін Жовтневу революцію. Разом із Блоком, Маяковським він без вагань став на її бік. Твори, написані Єсеніним на той час ("Преображення", "Інонія", "Небесний барабанщик"), пройняті бунтарськими настроями. Поет захоплений бурею революції, її величчю рветься до нового, до майбутнього. В одному з творів Єсенін вигукував: "Мати моя батьківщина, я – більшовик!" Але Єсенін, як і сам писав, сприйняв революцію по-своєму, " з селянським ухилом " , " більш стихійно, ніж свідомо " . Це наклало особливий відбиток на творчість поета і багато в чому зумовило його подальший шлях. Характерними були уявлення поета про мету революції, про майбутнє, про соціалізм. У поемі "Інонія" він малює майбутнє як таке собі ідилічне царство селянського благополуччя, соціалізм здається йому блаженним "мужицьким раєм". Такі уявлення далися взнаки і в інших творах Єсеніна того часу:

Бачу вас, злачні ниви,
Зі стадом буланих коней.
З дудкою пастушкою в вербах
Бродить апостол Андрій.

Але фантастичним баченням мужицької Іронії, природно, не судилося збутися. Революцію очолював пролетаріат, село вів за собою місто. "Адже йде зовсім не той соціалізм, про який я думав", - заявляє Єсенін в одному з листів того часу. Єсенін починає проклинати "залізного гостя", що несе загибель патріархальному сільському укладу, і оплакувати стару, що йде "дерев'яну Русь". Цим і пояснюється суперечливість поезії Єсеніна, який пройшов складний шлях від співака патріархальної, жебрака, знедоленої Росії до співака Росії соціалістичної, ленінської Росії. Після поїздки Єсеніна за кордон і на Кавказ у житті та творчості поета відбувається перелом і позначається на новий період. Вона змушує його міцніше і сильніше полюбити свою соціалістичну батьківщину та по-іншому оцінити все, що в ньому відбувається". ...Я ще більше закохався в комуністичне будівництво", - писав Єсенін після повернення на батьківщину в нарисі "Залізний Миргород". Вже в циклі "Любов хулігана", написаному відразу ж після приїзду з-за кордону, настрої втраченості та безвиході змінюються надією на щастя, вірою в кохання та майбутнє. Прекрасний вірш "Заміталася пожежа блакитної...", повне самозасудження, чистого та ніжного кохання, дає ясне уявлення про нові мотиви в ліриці Єсеніна:

Заміталася пожежа блакитна,
Забули рідні дали.
Вперше я заспівав про кохання,
Вперше зрікаюся скандалити.

Був я весь - як занедбаний сад,
Був на жінок і зілля ласий.
Сподобалося співати та танцювати
І втрачати своє життя без огляду.

Творчість Єсеніна - одна з яскравих сторінок історії радянської літератури, що глибоко хвилюють. Відійшла в минуле епоха Єсеніна, але його поезія продовжує жити, пробуджуючи почуття любові до рідного краю, всього близького і різного. Нас хвилює щирість та одухотвореність поета, для якого найдорожчою на всій планеті була Русь.

ТЕМА БАТЬКІВЩИНИ ТА ПРИРОДИ В ЛІРИЦІ С. А. ЄСЕНІНА

Тема батьківщини – одна з головних тем у творчості С. Єсеніна. Цього поета прийнято пов'язувати насамперед із селом, з рідною для нього Рязанщиною. Але з рязанської села Костянтинове поет поїхав зовсім молодим, жив потім і в Москві, і в Петербурзі, і за кордоном, до рідного села приїжджав час від часу як гість. Це важливо знати для розуміння позиції С. Єсеніна. Саме розлука з рідній землій надала його віршам про неї ту теплоту спогадів, що їх відрізняє. У самих описах природи у поета є той захід, який дозволяє цю красу гостріше побачити, відчути.

Вже у ранніх віршах З. Єсеніна звучать зізнання любові до Росії. Так, один із найвідоміших його творів - "Гой ти, Русь моя рідна..." З самого початку Русь тут постає як щось святе, ключовий образ вірша - порівняння селянських хат з іконами, образами в ризах, і за цим порівнянням - ціла філософія, система цінностей. Світ села - це як би храм з його гармонією землі та неба, людини та природи. Світ Русі для С. Єсеніна - це і світ убогих, бідних, гірких селянських будинків, край занедбаний, "село в вибоїнах", де радість коротка, а смуток нескінченний:

"Сумна пісня, ти – російський біль".

Особливо це почуття посилюється у віршах поета після 1914 року - початку війни: село здається йому нареченою, покинутою милим і чекає від нього звісток з поля бою. Для поета рідне село в Росії - це щось єдине, батьківщина для нього, особливо в ранній творчості, - це насамперед рідний край, рідне село, те, що пізніше, вже наприкінці XX століття, літературні критикивизначили як поняття "малої батьківщини". З властивою С. Єсеніну - лірику схильністю одушевлювати все живе, все оточує його, він і до Росії звертається як до близької йому людини: "Ой ти, Русь, моя батьківщина лагідна, / Лише до тебе я любов бережу". Іноді вірші поета знаходять ноту щемливого смутку, у яких виникає почуття неприкаяності, ліричний герой їхній - мандрівник, який залишив рідну хатину, всіма знехтуваний і забутий. І єдине, що залишається незмінним, що зберігає вічну цінність – це природа та Росія:

А місяць пливтиме і пливтиме
Ронячи весла по озерах...
І Русь все також житиме
Танцювати та плакати біля паркану.

С. Єсенін жив у переломну епоху, насичену драматичними і навіть трагічними подіями. На пам'яті його покоління – війна, революція, знову війна – тепер уже громадянська. Переломний для Росії рік – 1917 – поет зустрів, як і багато художників його кола, з надіями на оновлення, на щасливий поворот у селянській частці. Поети кола З. Єсеніна на той час - це М. Клюєв, П. Орєшин, З. Кличків. Надії ці виражені у словах М. Клюєва – близького друга і поетичного наставника З. Єсеніна: " Мужицька нині земля, /І церква не наймит казенний " . У Єсенінській поезії в 1917 році з'являється нове відчуття Росії: "Вже змила, стерла дьоготь/ Русь, що піднялася". Почуття та настрої поета цього часу дуже складні та суперечливі - це і надії, і очікування світлого та нового, але це і тривога за долю рідного краю, філософські роздумина вічні теми. Одна з них – тема зіткнення природи та людського розуму, що вторгається в неї та руйнує її гармонію – звучить у вірші С. Єсеніна "Сорокоуст". У ньому центральним стає змагання між лошатом і поїздом, що знаходить глибоко символічний сенс. При цьому лоша хіба що втілює у собі всю красу природи, її зворушливу беззахисність. Паровоз набуває рис зловісного чудовиська. У Єсенінському "Сорокоусті" вічна тема протистояння природи та розуму, технічного прогресу зливається з роздумами про долю Росії.

У післяреволюційній поезії С. Єсеніна тема батьківщини насичена нелегкими думами про місце поета в новому житті, він болісно переживає відчуження від рідного краю, йому важко порозумітися з новим поколінням, для якого календарний Ленін на стіні замінює ікону, а "пузатий "Капітал" - Біблію... Особливо гірко поетові свідомість того, що нове покоління співає нові пісні: "Співають агітки Бідолашного Дем'яна". ​​Це сумно, що С. Єсенін справедливо зауважує: "Я поет! І не подружжя якимось там Дем'янам". Тому так сумно звучать його рядки: "Моя поезія тут більше не потрібна, /Так і, мабуть, сам я теж тут не потрібен". Але навіть бажання злитися з новим життямне змушує С. Єсеніна відмовитися від свого покликання поета; він пише: "Віддам всю душу жовтню і маю, /Але тільки ліри милою не віддам". І тому таким глибоким пафосом наповнено його визнання:

"Я оспівуватиму
Всім єством у поеті
Шосту частину землі

З назвою коротким "Русь".

Сьогодні нам, що живуть у Росії, важко до кінця зрозуміти зміст цих рядків, адже написані вони були в 1924 році, коли сама назва - Русь - була чи не забороненою, а громадянам належало жити в "Ресефесері". З темою батьківщини у С. Єсеніна пов'язане розуміння своєї поетичної місії, своєї позиції "останнього співака села", зберігача її заповітів, її пам'яті. Одним із програмних, важливим для розуміння теми батьківщини, у поета став вірш "Спит ковила":

Спить ковила.Рівнина дорога
І свинцевої свіжості полин!
Жодна батьківщина інша
Не увіллє мені в груди мою теплиню.

Знати, у всіх у нас така доля,
І, мабуть, будь-якого запитай -
Радуючись, лютуючи і мучившись,
Добре живеться на Русі.

Світло місяця, таємниче і довге,
Плачуть верби, шепочуть тополі,
Але ніхто під окрик журавлиний
Чи не розлюбить вітчі поля.

І тепер, коли ось новим світлом
І моє торкнулося життя долі,
Все одно я залишився поетом
Золота колода.

Ночами, притулившись до узголів'я,
Бачу я, як сильного ворога,
Як чужа юність бризкає новою
На мої галявини та луки.

Але і все ж новою тісною,
Я можу відчутно проспівати:
Дайте мені на батьківщині коханої,
Все люблячи, спокійно померти.

Вірш цей датований 1925 роком, відноситься до зрілої лірики поета. У ньому виражені його потаємні думки. У рядку "радіючи, лютуючи та мучившись" – важкий історичний досвід, який випав на частку Єсенинського покоління. Вірш побудований на традиційно поетичних образах: ковила як символ російського пейзажу і водночас символ туги, полин з її багатою символікою та журавлиний крик як знак розлуки. Традиційному пейзажу, в якому уособленням поезії є не менш традиційне "світло місяця", протистоїть " нове світло", швидше абстрактний, неживий, позбавлений поезії. І на противагу йому звучить визнання ліричного герояЄсенінського вірша у прихильності віковому сільському укладу. Особливо значущий у поета епітет "золотий": "Все одно залишуся я поетом /Золотої зробленої з колод хати". Він один із найчастіше зустрічаються в ліриці С. Єсеніна, але зазвичай він пов'язаний з колірним поняттям: золотий - тобто жовтий, але неодмінно і з відтінком вищої цінності: "гай золотий", "золотою жабою місяць". У цьому вірші відтінок цінності переважає: золотий не тільки колір хати, скільки символ її неминущої цінності як символу устрою сільського життя з притаманною їй красою, гармонією. Сільська хата - це цілий світ, її руйнація не викупається для поета жодною привабливою новинкою. Фінал вірша звучить дещо риторично, але в загальному контекстіпоезії С. Єсеніна він сприймається як глибоке та щире визнання автора. Таким чином, тема батьківщини в поезії С. Єсеніна розвивається від несвідомої, майже по-дитячому природної прихильності до рідного краю до усвідомленої, що витримала випробування важким часом змін та переломів авторської позиції.

Я людина не нова, що приховувати, Залишився в минулому я однією ногою, Прагнучи наздогнати "сталеву рать", Скольжу і падаю іншою. Єсенін "Уся моя автобіографія - у віршах", - писав Єсенін. Чим більший художникЧим масштабніша його творчість, чим самобутніший талант, тим важче сучасникам повністю оцінити його внесок у духовне життя нації. У пізніших віршах Єсенін, ніби підбиваючи підсумки своєї творчої діяльності, писав: "Моє село лише тим і буде відомо, що тут колись баба народила російського скандального поету".

КОСМІЧНІ МОТИВИ В ПОЕЗІЇ С. ЄСЕНІНА

"Космос" - (від грецьк. порядок, світобудова) у міфологічній та міфологізованій ранньофілософській традиції світобудова, яка розуміється як цілісна, організована відповідно до певного закону всесвіт.

Всім міфологічним системам властивий загальний набір характеристик, що визначають космос. Він протистоїть хаосу і завжди вторинний. Взаємини космосу і хаосу здійснюються у часі, а й у просторі. І в цьому випадку космос нерідко здається як щось включене всередину хаосу, що оточує космос ззовні. Космічний закон ще тісніше пов'язує космос і людини (макрокосм і мікрокосм).

Космічні мотиви можна зустріти у творчості багатьох поетів, є вони й у Єсеніна. У нього практично в кожному вірші присутні небесні явища, космічні пейзажі. Так, наприклад, місяць (місяць) згадується в 52 віршах, сонце (10), зірки (32), небо (14).

Якщо в міфологізованих поняттях вертикальна структура космосу тричленна і складається з верхнього світу (небо), середнього (земля) та нижнього ( підземне царство), то в С. Єсеніна космічна модель світу двочленна (небо та земля). До першого – верхнього світу – відносяться небесні явища (небо, сонце, місяць, зірки), до другого ярусу – середнього – відносяться земля, дерева, тварини, людина, житлові та інші будови. Ці яруси тісно взаємопов'язані.

У лісової галявини - у свяслах копиці хліба,
Їли, наче списи, уперлися в небо.
("Задимився вечір ... ", 1912 р.)

Згасло сонце. Тихо на лужку.
("Табун", 1915 р.)

Гляну в поле, гляну в небо
І в полях, і в небі рай.
("Гляну в полі ...", 1917 р.)

У три зірки березняк над ставком.

Будинок, будучи центром всесвіту, пов'язаний із космосом через дах.

Від місяця світло велике
Прямо на наш дах.
("Ось уже вечір. Роса ...", 1910 р.)

Місяць над дахом, як злат бугор.
("Під червоним в'язом ганок і двір ...", 1915 р.)

Галоча зграя на даху
Служить вечірню зірку.
("Ось воно, безглузде щастя ...", 1918 р.)

Вийшовши з дому та вирушивши у подорож, ліричний герой також відчуває свій зв'язок із всесвітом. Тут набуває чинності "закон мікрокосму та макрокосму". Людина - своєрідний мікрокосм, з усіма своїми відчуттями, враженнями. Ці враження він отримує із взаємодії з природою, з іншими людьми, тобто з макрокосму.

Хочу кінці землі виміряти,
Довіряючи примарну зірку.
("Піду в скуфі смиренним ченцем ...", 1914 р.)

Манить ночівля, недалеко від хати,
Укропом млявим пахне город,
На грядки сірі капусти хвилястої
Ріжок місяця по краплині масло ллє.
("Голубень", 1916 р.)

Не гнітить німа млечність,
Не турбує зірковий страх
Покохав я мир і вічність,
Як батьківське вогнище
("Недаремно дмухали вітри ...", 1917 р.)

Тварини у творах Єсеніна також є частиною всесвіту та їх переживання, світовідчуття пов'язані з космосом. Наприклад, у вірші "Пісня про собаку" автор показує біль тварини, її страждання у вигляді космічних мотивів.

Здавався їй місяць над хатою
Одним із її цуценят.
(1915 р.)

Золотою жабою місяць
Розпласталася на тихій воді.
("Я залишив рідний будинок ...", 1918 р.)

Метафора в цих випадках виникає за формою, фігурою, силуетом. Але місяць - це не тільки небесне тіло, але ще й місячне світло, яке викликає у ліричного героя різні настрої.

Світло місяця, таємниче та довге
Плачуть верби, шепочуть тополі.
Але ніхто під окрик журавлиний

Чи не розлюбить вітчі поля.
("Спит ковила ...", 1925 р.)

Синій туман. Снігове роздолля,
Тонкий лимонний місячне світло.
("Синій туман ...", 1925 р.)

Незатишний рідкий місяць
І туга нескінченних рівнин…
("Незатишна рідка місячність ...", 1925 р.)

Космічні мотиви тісно сусідять і з релігійними.

З блакиті незримої кущі
Струменяться зоряні псалми.
("Не вітри обсипають пущі ...", 1914 р.)

Тихо - тихо в божничному кутку,
Місяць місить кутю на підлозі.
("Ніч і поле, і крик півнів.", 1917 р.)

У цьому вірші "місяць" та "кутя" взаємопов'язані стародавніми повір'ями. Місяць – у народних уявленнях асоціюється із потойбічним світом, а кутя – страва, яку готують для поминок померлих людей. Також у творах поряд із небесними явищами згадуються і "райські жителі":

О матір божа,
Спади зіркою
На бездоріжжі,

У яр глухий.
("Про матір божу ...", 1917 р.)

"О діво Маріє! -
Співають небеса.
("Октоїх", 1917 р.)

Релігійні обряди та свята:

Свічкою чисточетверговою
Над тобою горить зірка.
("Срібляста дорога", 1918 р.)

У творах на революційну тематику Єсенін знову звертається до "вселенського" простору, намагаючись зрозуміти і переосмислити події, що відбуваються:

Але знайте,
Сплячі глибоко:
Вона спалахнула

Зірка Сходу!
( " Співаючий поклик " , 1917 р.)

Небо - як дзвін,
Місяць - мова,
Мати моя - батьківщина,
Я – більшовик.
("Йорданська голубиця", 1918 р.)

а також вірші "Небесний барабанщик" (1918 р.) та "Пантократор" (1919 р.). Єсенін, описуючи небесні світила, звертається до фольклорної тематики щодо небесних світил. Наприклад, у вірші "Марфа - посадниця" (1914).

Чи не сестра місяця з темного болота
У перли кокошник у небо закинула, -
Ой, як Марфа виходила за ворота...

У фольклорі "сестра місяця" - сонце, яке протиставлене йому як джерело життя, тепла та світла.

Отже, розглянувши лірику З. Єсеніна бачимо, що поет звертається до космічним мотивам про те, щоб осмислити якісь події, зрозуміти навколишній світ.

"ДЕРЕВНІ МОТИВИ" ЛІРИКИ С. ЄСЕНІНА

Природа – всеосяжна, головна стихія творчості поета. Багато віршів раннього С. Єсеніна пройняті відчуттям нерозривного зв'язку з життям природи (" Матінка до Купальниці…", "Не шкодую, не кличу, не плачу…"). Поет постійно звертається до природи, коли висловлює найпотаємніші думки про себе, про своє минуле, сьогодення і майбутнє. У його віршах вона живе багатим поетичним життям. Подібно людині вона народжується, росте і вмирає, співає і шепоче, сумує і радіє.

Природа у Єсеніна антропоморфна: берізки уподібнюються дівчатам, клен - ліричному герою. Образ природи будується на асоціаціях із сільського селянського побуту, а світ людини розкривається зазвичай через асоціації із життям природи.

Одухотворення, олюднення природи властиво народній поезії. « Древня людинамайже не знав неживих предметів, - зазначає А. Афанасьєв, - всюди знаходив він розум, і почуття, і волю. У шумі лісів, у шелесті листя йому чулися ті загадкові розмови, які ведуть між собою дерева».

Центральним, всеосяжним поняттям поетичних поглядів слов'ян, згідно, А. Афанасьєву, є образ світового дерева або "дерева життя", що уособлює собою світову гармонію, єдність всього сущого. Таким є цей образ у народній поезії, такий він і в поетиці Єсеніна, ось чому в центрі багатьох віршів С. Єсеніна опинився образ дерева.

Поет з дитячих років увібрав у себе це народне світосприйняття, можна сказати, що воно утворило його поетичну індивідуальність.

«Все від дерева – ось релігія думки нашого народу… Дерево – життя. Витираючи обличчя своє об полотно із зображенням древа, наш народ немо говорить про те, що він не забув таємницю стародавніх батьків витиратися листям, що він пам'ятає себе насінням надмирного дерева і, вдаючись під покрив гілок його, поринаючи обличчям у рушник, він ніби хоче віддрукувати на щоках своїх хоч малу гілку його, щоб, подібно до дерева, він міг обсипати з себе шишки слів і дум і струмувати від гілок рук тінь-чесноту», - писав С. Єсенін у своєму поетико-філософському трактаті «Ключі Марії».

У стародавніх міфах образ дерева був багатозначним.

Дерево, зокрема, символізувало життя і смерть (квітуче або сухе), древні уявлення про всесвіт (верх - небо, низ - підземне царство, середина - земля), дерево загалом могло зіставлятися з людиною (голова - вершина, що йде в небо, ноги - коріння, що відчувають фортецю в землі, розкинуті руки, подібно до гілок, обіймають світ навколо). Отже, дерево - міфологічний символ, що означає всесвіт, гармонію всесвіту.

Втім, для Єсеніна уподібнення людини дереву більше, ніж «релігія думки»: він не просто вірив у існування вузлового зав'язі людини зі світом природи, він сам почував себе частиною цієї природи.

Єсенинський мотив «деревного роману», виділений М. Епштейном, перегукується з традиційному мотиву уподібнення людини природі. Спираючись на традиційний троп «людина-рослина», Єсенін створює «деревний роман», герої якого – клен, берези та верби.

Олюднені образи дерев обростають "портретними" подробицями: біля берези - "стан, стегна, груди, ніжка, зачіска, поділ, коси", у клена - "нога, голова".

Так і хочеться руки зімкнути
Над дерев'яними стегнами верб.

Зелена зачіска,
Девичні груди,
О тонка берізка,
Що задивилась у ставок?
("Зелена зачіска", 1918 р.)

Я не скоро, не скоро повернуся!
Довго співати і дзвеніти завірюху.
Стереже блакитну Русь
Старий клен на одній нозі.
("Я залишив рідний будинок ...", 1918 р.)

За словами М. Епштейна, «береза ​​багато в чому завдяки Єсеніну стала національною. поетичним символомРосії. Інші улюблені рослини - липа, горобина, черемха».

З розглянутих 339 віршів С. Єсеніна у 199 віршах є згадка того чи іншого дерева.

Береза ​​найчастіше стає героїнею його творів - 47. Далі йдуть ялина (17), клен (15), черемха, верба, сосна (14), липа (11), тополя, осика (10), горобина (9), верба ( 8), яблуня (7), бузок (6), ракита (5), калина (4), дуб (3), верба (3), вільха та кедр (1).

Найбільш сюжетно протяжні, найбільш значущі в поезії Єсеніна це все ж таки берези і клен.

Береза ​​в російській народній та класичній поезії є національним символомРосії. Це одне з найбільш шанованих у слов'ян дерев. У стародавніх язичницьких обрядах береза ​​часто служила «травневим деревом», символом весни.

Єсенін при описі народних весняних свят, згадує березу у значенні цього символу у віршах "Троїцина ранок ..." (1914 р.) і "Зашуміли над затоном тростини ..." (1914 р.)

Трійціний ранок, ранковий канон,
У гаю по берізках білий передзвін.

У вірші "Зашуміли над затоном тростини" йдеться про важливе і захоплююче дійство семицько-троїцького тижня - ворожіння на вінках.

Погадала червона дівчина в семик.
Розплела хвиля вінок із повилік.

Дівчата плели вінки і кидали їх у річку. По далеко відпливлому, що прибився до берега, вінку, що зупинився або потонув, судили про долю, що чекала їх (дальше або ближнє заміжжя, дівоцтво, смерть нареченого).

Ах, не вийти за дружину дівчині навесні,
Залякав її прикметами лісової.

У вірші "Зелена зачіска" (1918 р.) олюднення образу берези у творчості Єсеніна досягає повного розвитку. Береза ​​стає схожою на жінку.

Зелена зачіска,
Девичні груди,
О тонка берізка,
Що задивилась у ставок?

У таких віршах, як "Не шкодую, не кличу, не плачу ..." (1921 р.) і "Відмовила гай золотий ..." (1924 р.), ліричний герой розмірковує про прожите життя, про молодість:

Не шкодую, не кличу, не плачу,
Все пройде, як із білих яблунь дим.
В'янення золотом охоплений,
Я більше не буду молодим.
…І країна березового ситцю
Не заманить вештатися босоніж.

"Яблунь дим" - цвітіння дерев навесні, коли все довкола відроджується до нового життя. "Яблуня", "яблука" - у народній поезії це символ молодості - "молодильні яблука", а "дим" - символ хиткісті, скороминущості, примарності. У поєднанні вони означають швидкоплинність щастя, юності. До цього значення примикає і береза ​​– символ весни. "Країна березового ситцю" - це "країна" дитинства, пора найпрекраснішого. Недарма Єсенін пише "шлятися босоніж", можна провести паралель з виразом "босоноге дитинство".

Всі ми, всі ми в цьому світі тлінні,
Тихо ллється з кленів листя мідь.
Будь же ти навіки благословенна,
Що прийшло процвісти і померти.

Перед нами символ швидкоплинності людського життя. В основі символу лежить стежка: «життя - пора цвітіння», в'янення - наближення смерті. У природі все неминуче повертається, повторюється та заново зацвітає. Людина, на відміну природи, одноразовий, та її цикл, збігаючись з природним, вже неповторний.

З образом берези тісно переплітається тема Батьківщини. Кожен єсенинський рядок зігрітий почуттям безмежної любові до Росії. Сила лірики поета у тому, що у ній почуття любові до Батьківщини виражається не абстрактно, саме, у зримих образах, через картини рідного пейзажу.

Клен,на відміну з інших дерев, немає настільки певного, сформованого образного ядра у російській поезії. У фольклорних традиціях, пов'язаних із давніми язичницькими ритуалами, він не грав значної ролі. Поетичні погляди на нього в російській класичній літературів основному складаються в 20 столітті і тому ще не набули ясних контурів.

Образ клена найбільш сформований у поезії С. Єсеніна, де він постає як свого роду ліричний герой «деревного роману». Клен - це розудалий, злегка розухастий хлопець, з буйною копицею непричесаного волосся, так як у нього кругла крона, схожа на копицю волосся або на шапку. Звідси і мотив уподібнення, то первинне подібність, з якого розвинувся образ ліричного героя.

Тому що той старий клен
Головою схожий на мене.
("Я покинув рідний дім...", 1918 р.)

У вірші "Сукін син" (1924 р.) ліричний герой сумує про минулу юність, яка «відшуміла»,

Як підгнилий під вікнами клен.

У народній поезії гнилий або засохлий дерево це символ горя, втрати чогось дорогого, що вже не повернути.

Герой згадує своє юнацьке кохання. Символом кохання тут виступає калина, з її "гіркою" семантикою, вона поєднується до того ж із "жовтим ставком". Жовтий колір у забобонах народу є символом розлуки, горя. Тому можна сказати, що розставання з коханою дівчиною вже було призначено долею.

Клен або явір в етнологічних переказах слов'ян дерево, на яке перетворена людина ("заклятий"). С. Єсенін також антропоморфізує клен, він постає як людина з усіма властивими йому душевними станами та періодами життя. У вірші «Клен ти мій опалий…» (1925 р.) ліричний герой подібний до клену своєю розвагою, він проводить паралель між собою і кленом:

І, як п'яний сторож, вийшовши на дорогу,
Потонув у кучугурі, приморозив ногу.
Ах, і сам я нині щось стало нестійким,
Не дійду до будинку з дружньої пиятики.

Навіть не завжди зрозуміло про кого йдеться у цьому вірші – про людину чи дерево.

Там він зустрів вербу, там сосну помітив,
Розспівував їм пісні під хуртовину про літо.
Сам собі здавався я таким же кленом.

Нагадуючи клен своєю «безтурботно-кучерявою головою», тополяводночас аристократично «стрункий і прямий». Ця стрункість, спрямованість нагору є відмінною рисою тополі, аж до поезії наших днів.

У вірші «Село» (1914 р.) С. Єсенін порівнює листя тополі з шовком:

У шовковому листі тополі.

Це порівняння стало можливим від того, що у тополі листя має подвійну структуру: зовні листя блискуче-зелене, ніби відполіроване, з внутрішньої сторони – матово-сріблясте. Шовкова тканина теж має подвійне забарвлення: правий бік блискучий, гладкий, а лівий - матовий і невиразний. Коли шовк переливається, то відтінки кольору можуть змінюватися, так само і листя тополі при вітрі переливаються зеленувато-сріблястим кольором.

Тополі ростуть уздовж доріг і тому вони іноді асоціюються з босоногими мандрівниками. Ця тема мандрівництва відбито у вірші «Без шапки, з ликовою торбинкою…» (1916 р.).

У творах Єсеніна тополі теж знак Батьківщини, як і береза.

Прощаючись з будинком, їдучи в чужі краї, герой сумує за те, що

Вже не будуть листям крилатим
Наді мною дзвеніти тополі.
("Так! Тепер вирішено ...", 1922 р.)

Івуназивають «плакучою». Образ верби більш однозначний і має семантику меланхолійності.

У російській народній поезії верба - символ як любовної, а й всякої розлуки, горя матерів, що розлучаються зі своїми синами.

У поезії С. Єсеніна образ верби традиційно асоціюється з сумом, самотністю, з розлукою. Цей сум за минулої юності, за втратою коханої людини, від розлучення з батьківщиною.

Наприклад, у вірші «Ніч і поле, і крик півнів…» (1917)

«Застарілий поділ верб» - минулий, старий час, те, що дуже дорого, але те, що більше ніколи не повернеться. Зруйноване, понівечене життя народу, країни.

У цьому вірші згадується і осика. Вона підкреслює гіркоту, самотність, оскільки у народній поезії завжди є символом смутку.

В інших віршах верба, як і береза, є героїнею, дівчиною.

І телефонують у чотки
Верби - лагідні черниці.
("Край коханий ...", 1914 р.)

Так і хочеться руки зімкнути
Над дерев'яними стегнами верб.
("Я по першому снігу марю...", 1917 р.)

Ліричний герой, згадуючи свою молодість, сумуючи про неї, також звертається до образу верби.

І мені в віконце постукав
Вересень багряною гілкою верби,
Щоб я був готовий і зустрічав
Його прихід невибагливий.
(«Нехай ти випита іншим…», 1923)

Вересень – це осінь, а осінь життя – це швидкий прихід зими – старості. Цей "вік осені" герой зустрічає спокійно, хоч і з невеликим сумом про "пустотливу і непокірну відвагу", тому що до цього часу він набув життєвий досвіді на навколишній світ дивиться вже з висоти прожитих років.

Все те, чим дерево виділяється серед інших форм рослинності (міцність стовбура, могутня крона), виділяє дубсеред інших дерев, роблячи ніби царем деревного царства. Він уособлює собою високий рівень твердості, мужності, сили, величі.

Високий, могутній, квітучий - характерні епітети дуба, який у поетів постає як образ життєвої сили.

У поезії С. Єсеніна дуб не такий постійний герой, як береза ​​та клен. Дуб згадується всього у трьох віршах ("Богатирський посвист", 1914 р.; «Октоїх» 1917 р.; «Несказане, синє, ніжне…» 1925 р.)

У вірші «Октоїх» згадується Маврикійський дуб. Єсенін згодом пояснював значення цього образу у своєму трактаті "Ключі Марії" (1918 р.) "... то символічне дерево, яке означає "сім'ю", зовсім не важливо, що в Юдеї це дерево мало ім'я Маврикійського дуба..."

Під Маврикійським дубом
Сидить мій рудий дід.

Введення образу Маврикійського дуба в цей вірш не випадково, тому що в ньому йдеться про батьківщину:

Про батьківщину, щасливий
І невихідна година!

про рідних -

"Мій рудий дід".

У вірші "Богатирський посвист" Єсенін запроваджує образ дуба, щоб показати міць і силу Росії, її народу. Цей твір можна поставити в один ряд з російськими билинами про богатирів. Ілля Муромець та інші богатирі, жартома, граючи валили дуби. У цьому вірші чоловік теж "насвистує", і від його свисту

затремтіли дуби столітні,
На дубах від свисту листя падає.

Хвойні деревапередають інший настрій і несуть інший зміст, ніж листяні: не радість і смуток, не різні емоційні пориви, але скоріше таємниче мовчання, заціпеніння, зануреність у себе.

Сосни та ялини є частиною похмурого, суворого пейзажу, навколо них панує глуш, сутінки, тиша. Незмінна зелень викликає асоціацію хвойних деревз вічним спокоєм, глибоким сном, над яким не владний час, кругообіг природи.

Ці дерева згадуються у таких віршах 1914 року, як" Не вітри обсипають пущі." , " Сохне глина, що стояла" , " Чию радуницю божу..." , "Ус", "Хмара мереживо в гаю пов'язала" (1915 р.).

У вірші Єсеніна" Пороша" (1914 р.) Головна героїня- Сосна виступає як "старенька":

Немов білою косинкою
Підв'язалася сосна.
Нахилилася, як старенька,
Оперлася на журавлину ...

Ліс, де живе героїня, казковий, чарівний, також живий, як і вона.

Зачарований невидимкою,
Дрімає ліс під казку сну.

З іншим казковим, чарівним лісомми зустрічаємося у вірші" Чаклунка" (1915 р.). Але цей ліс уже не світлий, радісний, а навпаки грізний ("Гай загрожує ялиновими піками"), похмурий, суворий.

Темна ніч мовчазно лякається,
Шалями хмарок місяць закривається.
Вітер – співун із завиванням клікуш…

Розглянувши вірші, де зустрічаються образи дерев, бачимо, що вірші З. Єсеніна пройняті відчуттям нерозривної зв'язку з життям природи. Вона невіддільна від людини, від її думок та почуттів. Образ дерева в поезії Єсеніна постає у тому значенні, що у народної поезії. Авторський мотив "деревного роману" походить від традиційного мотиву уподібнення людини природі, спирається на традиційний стежок "людина- рослина".

Малюючи природу, поет вводить у розповідь опис людського побуту, свят, що так чи інакше пов'язані з тваринним та рослинним світом. Єсенін як би переплітає ці два світи, створює один гармонійний та взаємопроникний світ. Він часто вдається до прийому уособлення. Природа- це не застигло пейзажне тло: вона гаряче реагує на долі людей, події історії. Вона — улюблений герой поета.

ОБРАЗИ ТВАРИН у ЛІРИЦІ С. ЄСЕНІНА

Образи тварин у літературі- це свого роду дзеркало гуманістичної усвідомлення. Подібно до того, як самовизначення особистості неможливе поза ставленням її до іншої особистості, так і самовизначення всього людського родунеспроможна відбуватися поза його ставлення до тваринного царству " .

Культ тварин існує дуже давно. У далеку епоху, коли основним заняттям слов'ян було полювання, а не землеробство, вони вірили, що у диких тварин та людини спільні прабатьки. У кожного племені був свій тотем, тобто священна тварина, якій плем'я поклонялося, вважаючи, що саме воно є їхнім кровним родичем.

У літературі різних часів завжди були образи тварин. Вони послужили матеріалом для виникнення езопової мови в казках про тварин, пізніше в байках. У літературі "нового часу", в епосі та в ліриці тварини набувають рівноправності з людиною, стаючи об'єктом або суб'єктом оповідання. Часто людина "перевіряється на людяність" ставленням до тварини.

У поезії 19 століття переважають образи свійських і господарських тварин, приручених людиною, які поділяють її побут і працю. Після Пушкіна побутовий жанр стає переважним у анімалістичної поезії. Все живе вміщено у рамки домашнього інвентарю чи господарського двору (Пушкін, Некрасов, Фет). У поезії 20 століття набули поширення образи диких тварин (Бунін, Гумільов, Маяковський). Зникло схиляння перед звіром. Але "новокрестянські поети" знову вводять мотив "братства людини та тварини". У їхній поетичній творчості переважають свійські тварини- корова, кінь, собака, кішка. Відносини виявляють риси сімейного укладу.

У поезії Сергія Єсеніна також є мотив "кровної спорідненості" з тваринним світом, він називає їх "братами меншими".

Щасливий тим, що я цілував жінок,
М'яв квіти, валявся на траві
І звірина, як братів наших менших

Ніколи не бив по голові.
("Ми тепер ідемо потроху", 1924 р.)

У нього поряд із свійськими тваринами ми знаходимо образи представників дикої природи. З 339 розглянутих віршів у 123 згадуються тварини, птахи, комахи, риби.

Кінь (13) , корова (8), ворон, пес, соловей (6), телята, кішка, голуб, журавель (5), вівця, кобила, собака (4), лоша, лебідь, півень, сова (3), горобець, вовк, глухар, зозуля, кінь, жаба, лисиця, миша, синиця (2), лелека, баран, метелик, верблюд, грак, гусак, горили, жаба, змія, іволга, кулик, кури, дракон, осел, папуга , сороки, сом, свиня, таргани, чибіс, джміль, щука, ягня (1)

С. Єсенін найчастіше звертається до образу коня, корови. Він вводить цих тварин у розповідь про селянському побутіяк невід'ємну частину життя російського мужика. З давніх-давен кінь, корова, собака і кішка супроводжували людину в її нелегкій праці, ділили з ним і радості, і біди.

Кінь був помічником під час роботи на полі, у перевезенні вантажів, у ратному бою. Собака приносив видобуток, охороняв будинок. Корова була напувалкою і годувальницею в селянській сім'ї, а кішка ловила мишей і просто уособлювала домашній затишок.

Образ коня, як невід'ємна частина побуту, зустрічається у віршах "Табун" (1915 р.), "Прощавай, рідна пуща ..." (1916 р.), "Цього суму тепер не розсипати ..." (1924 р.). Картини сільського життя змінюються у зв'язку з подіями, що відбуваються в країні. І якщо у першому вірші ми бачимо "у пагорбах зелені табуни коней", то в наступних уже:

Покосила хатинка,
Плач вівці, і вдалині на вітрі
Махає худим хвостом коня,
Задивившись у неласковий ставок.
("Цього суму тепер не розсипати ...", 1924 р.)

Село занепало і гордий і величний кінь "перетворився" на "конячку", яка уособлює собою тяжке становище селянства в ті роки.

Новаторство і своєрідність С. Єсеніна-поета виявилося в тому, що малюючи або згадуючи тварин у побутовому просторі (поле, річка, село, двір, будинок тощо), він не є анімалістом, тобто не ставить за мету відтворити образ того чи іншого тварини. Тварини, будучи частиною побутового простору та оточення, постають у його поезії як джерело та засоби художньо-Філософського осмислення навколишнього світу, дозволяють розкрити зміст духовного життя людини.

У вірші "Корова" (1915 р.) С. Єсенін використовує принцип антропоморфізму, наділяючи тварину людськими думками та почуттями. Автор описує конкретну побутову та життєву ситуацію- старість тварини

старезна, випали зуби,
свиток років на рогах…

та його подальшу долю, "Незабаром ... зв'яжуть їй петлю на шиї // і поведуть на забій, він ототожнює стару тварину та стару людину

Думає сумну думу.

Якщо звернемося до тих творів, у яких зустрічається образ собаки, то, наприклад, у вірші "Пісня про собаку" (1915). "Пісня" (підкреслено "високий" жанр) це свого роду гімнографія, що стала можливою завдяки тому, що предмет "оспівування" - святе почуття материнства, властиве собаці так само, як і жінці-матері. Тварина переживає про загибель своїх дитинчат, яких "господар похмурий" втопив у ополонці.

Вводячи образ собаки у вірші, поет пише про давню дружбу цього звіра з людиною. Ліричний герой С. Єсеніна теж селянин за походженням, а в дитинстві та юності- селянин. Люблячи односельців, він водночас за внутрішньою суттю зовсім інший, ніж вони. Стосовно тварин це виявляється найвиразніше. Його ласка і любов до "сестер-сук" і "братів-кобелів"- це почуття до рівних. Саме тому собака "була моєї юності друг".

Вірш "Сукін син" відображає трагізм свідомості ліричного героя, який виникає від того, що у світі живої природи та тварин все виглядає незмінним:

Той собака давно здох,
Але в ту ж масть, що з відливом у синь,
З гавкотом лівисто-ошаленим
Мене встріл молодий її син.

Здається, що "син" генетично сприйняв від матері любов до ліричного героя. Однак ліричний герой поруч із цим псом особливо гостро відчуває, як він змінився зовні та внутрішньо. Для нього повернення до себе юному можливе лише на рівні почуття та на мить.

З цим болем я ніби молодший
І хоч знову записки пиши.

Одночасно усвідомлюється незворотність того, що минуло.

Ще одна тварина, яка дуже давно "супроводжує" людину по життю,- це кішка. Вона втілює в собі домашній затишок, тепле вогнище.

Старий кіт до махотки крадеться
На парне молоко.
("У хаті", 1914 р.)

У цьому вірші ми також зустрічаємося з іншими представниками тваринного світу, які теж є незмінним "атрибутом" селянської хати. Це таргани, кури, півні.

Розглянувши побутові значенняобразів тварин, переходимо до їх символічних значень. Символи, якими наділяються тварини, дуже поширені у фольклорному і класичному поетичному творчості. У кожного поета є своя символіка, але в основному всі вони спираються на народну основутого чи іншого образу. Єсенін також використовує народні повір'я про тварин, але в той же час багато образів тварин їм переосмислюються і набувають нової значущості. Повернемося до образу коня.

Кінь – у слов'янській міфології одна з священних тварин, атрибут богів, але водночас і хтонічна істота, пов'язана з родючістю та смертю, потойбічним світом, провідник на "той світ". Кінь наділявся здатністю віщувати долю, передусім смерть. А. Н. Афанасьєв так пояснює значення коня в міфології стародавніх слов'ян: "Як уособлення поривчастих вітрів, бурі та летких хмар, казкові коні наділяються крилами, що ріднить їх з міфологічними птахами… вогненний, вогнедишний… кінь служить поетичним чином… блискучою блискавками хмари…".

У вірші " Голубень " (1916 р.) кінь постає у вигляді " тихої долі " . Нічого не віщує змін і ліричний герой живе тихим, розміреним життям, своїми побутовими турботами день у день, як і жили його предки.

Згасне день, майнувши копною златою,
І в короб років улягуться праці.

Але історія країни відбуваються революційні події 1917 року, і душі героя стає тривожно за долю Росії, свого краю. Він розуміє, що тепер багато що зміниться і в його житті. Ліричний герой згадує з сумом про свій міцний, усталений побут, який тепер порушений.

…Мого повів коня…
Кінь мій - міць моя і кріплення.

Він знає, що тепер його майбутнє залежить від майбутнього батьківщини, намагається вирватися з тих подій, що відбуваються

...він б'ється, кидається,
Тереблячи тугий аркан…
("Відчини мені страж захмарний", 1918 р.)

але це не вдається, залишається лише підкоритися долі. У цьому творі ми спостерігаємо, поетичний паралелізм між "поведінкою" коня та його долею та душевним станом ліричного героя у "розгорнутому бурею побуті".

У вірші 1920 року "Сорокоуст" Єсенін вводить образ коня, як символ старого патріархального села, ще не усвідомила перехід до нового життя. Образом цього "минулого", яке намагається всіма силами боротися зі змінами, є лоша, яке постає як складова в цілому символічну ситуацію "змагання" між "чавунним конем-потягом" та "червоногривим лошатом".

Милий, милий, смішний дурнів,
Ну куди він, куди він женеться?
Невже він не знає, що живих коней
Перемогла сталева кіннота?

Боротьба села за виживання виявляється програною, дедалі більша перевага надається місту.

В інших творах кінь стає символом минулої юності, символом того, що людині повернути не дано, це залишається лише у спогадах.

Я тепер скуповіший став у бажаннях,
Життя моє? чи ти наснилася мені?
Немов я весняною гулкою ранню
Проскакав на рожевому коні.
("Не шкодую, не кличу, не плачу ...", 1921 р.)

"Проскакав на рожевому коні"- символ швидко минулої, безповоротної юності. Завдяки додатковій символіці кольору постає як "рожевий кінь"Що була моєї юності друг
("Сукін син", 1924 р.)

У цьому вірші поет згадує про свою юність, перше кохання, яке пішло, але живе у спогадах. Однак на зміну старого коханняприходить нова, на зміну старшому поколінню- молоде, тобто ніщо в цьому житті не повертається, але й життєвий цикл водночас безперервний.

Той собака давно здох,
Але в ту ж масть, що з відливом у синь…
Мене зустрів її молодий син.

Якщо ми звернемося до інших представників тваринного світу, наприклад, воронів, то побачимо, що Єсенін має таку ж символіку, як і в народній поезії.

Накаркали чорні ворони:
Грізним лихам широкий простір.
("Русь", 1914 р.)

У цьому вірші ворон є вісником майбутнього лиха, саме війни 1914 року. Поет вводить образ цього птаха не лише як народний символнещастя, але і для того, щоб показати своє негативне ставлення до подій, що відбуваються, переживання за долю Батьківщини.

Багато поети використовують із створення образів різні типи переносу слів, зокрема і метафору, У поезії метафора вживається переважно у вторинної нею функції, вносячи у іменні позиції атрибутивні і оціночні значення. Для поетичної мови характерна бінарна метафора (метафора-порівняння). Завдяки образу метафора пов'язує мову та міф з відповідним способом мислення- міфологічним. Поети створюють свої епітети, метафори, порівняння та образи. Метафоризація образів- це риси художнього стилю поета. С. Єсенін також звертається у своїх віршах на допомогу метафор. Він створює їх за фольклорним принципом: бере для образу матеріал із сільського світу та зі світу природи і прагне охарактеризувати одне іменник іншим.

Ось, наприклад, образ місяця:

"Місяць, як жовтий ведмідь, у мокрій траві повертається".

Своєрідно доповнюється мотив природи у Єсеніна образами тварин. Найчастіше найменування тварин наводяться у порівняннях, у яких з тваринами зіставляються предмети і явища, часто пов'язані з ними насправді, але об'єднані за якою-небудь асоціативною ознакою, що є основою його виділення. ( "ягнятко кучеряве", "лоша", "золота жаба", весна- "білка",хмари- "вовки".До тварин і птахів прирівнюються предмети, наприклад, млин- "зроблений з колод птах", пекти- "верблюд цеглянийНа основі складних асоціативних зіставлень у явищ природи з'являються властиві тваринам і птахам органи (лапи, морди, рила, пазурі, дзьоби):

Чистить місяць у солом'яному даху
Обіймати синій роги.
("Траснуть червоні крила заходу сонця", 1916 р.)

Хвилі білими кігтями
Золотий сріб пісок.
("Небесний барабанщик", 1918 р.)

Клен та липи у вікна кімнат
Гілки лапами закинувши,
Шукають тих, кого пам'ятають.
("Дорога, сядемо поруч", 1923 р.)

Чисто символічне значеннянабувають і кольору тварин: "червоний кінь"- символ революції, "рожевий кінь"- образ молодості, "чорний кінь"- провісник смерті.

Образне втілення, чітка метафора, чуйне сприйняття фольклору є основою художніх пошуків Сергія Єсеніна. Метафоричне використання анімалістичної лексики у оригінальних порівняннях створює своєрідність стилю поета.

Розглянувши образи тварин у поезії З. Єсеніна, можна дійти невтішного висновку у тому, що поет по-різному вирішує проблему використання анімалістики у творах.

В одному випадку він звертається до них для того, щоб показати за їх допомогою якісь історичні події, особисті душевні переживання. В інших- щоб точніше, глибше передати красу природи, рідного краю.

ВИСНОВОК

Підсумовуючи, слід зазначити, що міфопоетична картина світу З. Єсеніна знаходить свій відбиток, насамперед, у космізмі свідомості. Ліричний герой постійно звернений до неба, він бачить і відзначає складові небесного простору: сонце, зірки, місяць-місяць, зоря.

Як у зображенні деталей космічного простору, так і при відтворенні земних реалій поезія С.Єсеніна перегукується з міфопоетичним архітипом світового дерева, що втілює світову гармонію. Єсенинський мотив "деревного роману"- результат тотемістичних уявлень, які зокрема виявляються уподібненні дерева до людини. Малюючи численні дерева, поет не обмежується антропоморфними уособленнями, але здійснює і зворотний процес: його ліричний герой почувається кленом, у нього в'яне "кущ волосся золотистий",клен біля ганку рідного дому на нього "Головою схожий".

Тотемізм проявляється також в анімалістичних мотивах, які займають у поезії Єсеніна значне місце. Поет у прямому значенніне є анімалістом, тобто не ставить за мету відтворити образ тієї чи іншої тварини. Деякі їх стають мотивом, тобто періодично виникають у тих чи інших ситуаціях, набуваючи у своїй щось нове, додаткове у деталях, значенні. Так, наприклад, можна говорити про те, що до міфологічного значення сходить образ коня, одного з найміфологізованіших тварин. У слов'янській міфології кінь наділявся здатністю віщувати долю. Він постає у поезії Єсеніна в образі "тихої долі", символ старого патріархального села ("червоногриве лоша"), "рожевий кінь" - символ молодості.

Ворон у творах С. Єсеніна має те саме значення, що й у народній поезії. У вірші "Русь"(1914) він є вісником нещастя.

Багато тварин, наприклад, собака, у Єсеніна набувають іншого значення, ніж вони мають у фольклорі. Собака в міфології є провідником того світу, помічником диявола, охороняє вхід у потойбічний світ. У єсенинській ліриці собака- "юності друг".

Поет, малюючи тварин, найчастіше звертається до принципу антропоморфізму, тобто наділяє їх людськими якостями ("Корова", "Пісня про собаку".). Але не обмежуючись цим, він також наводить і зворотне порівняння, тобто надає людині рис будь-якої тварини. ("Я був, як кінь загнаний у милі…").

Тотемістичні ж уявлення не набувають у нього широкого розвитку, хоча вони теж зустрічаються. Зокрема у вірші "Ми тепер ідемо потроху”.(1924 р.) є мотив "кровної спорідненості" з тваринним світом, він називає "звірина" "братами меншими".

Міфологічне використання анімалістичної лексики у оригінальних порівняннях створює своєрідність стилю поета. Найчастіше найменування тварин наводяться в порівняннях, в яких з ними зіставляються предмети і явища, часто не пов'язані з ними насправді, але об'єднані за якоюсь асоціативною ознакою, яка є основою для його виділення ("По ставку лебедем червоним// Плаває тихий захід сонця ...", "Осінь - руда кобила - чухає гриву…").

Розглянувши тимчасову характеристику моделі світу у творах Єсеніна, можна побачити, що його лірика відображає світосприйняття, що формувалося на основі народних міфологічних уявлень про світ, які були закріплені у селянських землеробських та календарних обрядах та святах. Через війну час, відбиваючи річний коло, постає як циклічне і позначено вказівкою на низку свят і зміну пір року чи часу доби.

Звертаючись до просторових характеристик картини світу С. Єсеніна, можна говорити, що описуючи простір, автор також спирається на багатий досвід народної та класичної поезії. Простір постає в нього в "мозаїчному вигляді", тобто поступово розширюється від одного вірша до іншого та загалом створює картину авторського світосприйняття.

Простеживши рух ліричного героя у цьому просторі, можна сказати, що шлях ліричного героя Єсеніна за своєю структурою нагадує шлях героя у сюжеті чарівної казки: селянський син виходить з дому в дорогу для того, щоб щось добути або повернути втрачене і досягає цієї мети Єсенинський герой, вийшовши з дружнього простору рідного дому у пошуках слави поета, нарешті досягає міста, в яке давно мріяв потрапити. "Завоювання" міста аналогічне до ворожого простору в чарівних казках. "Завоювання" цього простору осмислювалося як утвердження себе як поета:

Кажуть я незабаром стану знаменитий російський поет.

Творче твердження відбулося, і як наслідок виникає сприйняття міста як простору, приєднаного до свого, дружнього.

Цікаво відзначити, як і осмислення політичних та соціальних реалій відбувається через систему просторових архетипів. Так, після Жовтневої революціїв ході громадянської війнимісто, яке герой любив ("Я люблю це місто в'язевий…"),поступово одержує негативну характеристику. Спочатку його простір звужується до шинку ("Шум і гам у цьому лігві моторошним ..."),оточення бачиться як "зброд",з яким герой перебуває у стані конфлікту ("Якщо раніше мені били в морду, то тепер вся в крові душа…"). Простір міста в такий спосіб набуває рис антибудинку, воно вороже стосовно ліричного героя, їх неприйняття взаємно.

Надалі увага ліричного героя зосереджується на опозиції "місто- село". Простір міста осмислюється як ворожий не тільки герою, а й його рідному "простору", його улюбленому будинку і краю. Місто по відношенню до села активно вороже, на відміну від казкового "Тридесятого царства", як ґвалтівник і руйнівник ("тягне до … рівнин п'ятірню", "здавили шию селі кам'яні руки шосе").

Коли ліричний герой повертається до рідний будинок, то його немає, він зруйнований, як і весь матеріальний та духовний устрій сільської Росії: у просторі хати немає ікон, їх "вчора викинули сестри", Зате з'явилася книга - "Капітал" Маркса, який замінив Біблію. Зруйновано навіть музичну культуру: комсомольці співають "Агітки Бідного Дем'яна".

Ми бачимо, що на відміну від кінця чарівної казки, який повернувся герой Єсеніна, не знаходить того дружнього простору, який був на початку шляху. Космос не відновлюється і скрізь править хаос.

СПИСОК ВИКОРИСТАНОЇ ЛІТЕРАТУРИ.

1.
2. Літературний енциклопедичний словник. / За ред. М. В. Кожевнікова та П. А. Ніколаєва. М., 1987.
3. Література та мистецтво: Універсальна енциклопедія школяра. / Упоряд. А. А. Воротніков. Мінськ, 1995.
4. Міфи народів світу. Енциклопедія у 2-х т. М.,1987.
5. Руднєв В. П. Словник культури 20 століття. М., 1997.
6. Словник літературознавчих термінів. / За ред. Л. І. Тимофєєва та М. П. Угорова. М., 1963.
7. Радянський енциклопедичний словник/Гол. ред. А. М. Прохоров. М., 1987.
8. Словник російської литературы. / За ред. М. Г. Уртмінцева. Н. Новгород, 1997.
9. Слов'янська міфологія Енциклопедичний словник. М., 1995.

"Співач і глашатай дерев'яної Русі" - так сам Єсенін дав визначення собі як поетові. Його твори по-справжньому щирі та відверті. Він без зайвого сорому оголює свою російську душу, яка страждає, тужить, дзвенить і радіє.

Теми лірики Єсеніна

Єсенін писав про те, що хвилювало його самого та сучасників. Він був дитиною своєї епохи, яка пізнала багато катаклізмів. Саме тому основні теми поезії Єсеніна - доля російського села, сьогодення та майбутнє Росії, розчулення природою, любов до жінки та релігія.

Червоною ниткою через усі творча спадщинапоета проходить животрепетна любов до Батьківщини. Це відчуття - відправна точка всіх його подальших літературних пошуків. Причому в поняття Батьківщини Єсенін вкладає насамперед аж ніяк не політичний зміст, хоча не оминув він стороною прикрості та радості селянської Русі. Батьківщина для поета — це поля, ліси, рівнини, що оточують його, які починаються від батьківського будинку ліричного героя і простягаються в неосяжні дали. Неймовірної краси образи поет черпав із спогадів дитинства та природи своєї вотчини — села Костянтинове, звідки й починалася для Єсеніна його "малинова Русь". Такі почуття трепетного коханнядо рідної землі висловилися у найніжніших віршованих акварелях.

Всі теми, зокрема, тема любові до Батьківщини і настільки тісно переплітаються, що їх не можна відрізнити одну від іншої. Він захоплювався навколишнім світом, як дитина, "народжена з піснями в травному ковдрі", вважаючи себе невід'ємною його частиною.

Любовна лірика – окремий пласт творчості поета-самородка. Образ жінки з його віршів списаний з російських красунь "з червоним соком ягоди на шкірі", "зі снопом волосся вівсяного". Але любовні стосунки завжди відбуваються як би на задньому плані, у центрі дії завжди та сама природа. Дівчину поет часто порівнює з тонкою берізкою, а її обранця – з кленом. Для ранньої творчості характерна юнацька палкість, зосередженість на фізичному аспекті відносин ("зацілую доп'яну, памятаю, як колір"). З роками, пізнавши гіркі розчарування на особистому фронті, поет висловлює свої почуття зневаги до продажних жінок, саму любов цинічно вважаючи не більше ніж ілюзією ("наше життя - простирадло та ліжко"). Сам Єсенін вершиною своєї любовної лірики вважав " Перські мотиви " , де залишила відбиток поїздка поета до Батумі.

Слід зазначити безліч філософських мотивів у віршах Єсеніна. Ранні роботиіскрять відчуттям повноти життя, точним усвідомленням свого місця в ньому та сенсу буття. Ліричний герой знаходить його в єднанні з природою, називаючи себе пастухом, чиї "палати - межі хистких полів". Він усвідомлює швидке в'янення життя ("все пройде, як з білих яблунь дим"), і від цього його лірика пройнята світлим смутком.

Особливий інтерес викликає тема "Бог, природа, людина у поезії Єсеніна".

Бог

Витоки християнських мотивів у Єсеніна треба шукати у дитинстві. Його бабуся та дід були глибоко релігійними людьми і прищепили онуку таке ж благоговійне ставлення до Творця.

Поет шукає і знаходить аналогії спокутної жертви в явищах природи ("схимник-вітер... цілує на горобиновому кущі виразки червоні незримому Христові", "дня західного жертва спокутувала весь гріх").

Бог у Єсеніна живе в тій самій, давній Русі, що йде, там, «де капустяні грядки червоною водою поливає схід». Творця поет бачить насамперед у творінні — навколишньому світі. Бог, природа, людина у поезії Єсеніна завжди взаємодіють.

Але не завжди поет був смиренним прочаєм. В один період у нього з'являється ціла низка бунтарських, богоборчих віршів. Це з його вірою і прийняттям нової комуністичної ідеології. Ліричний герой навіть кидає виклик Творцеві, обіцяючи створити нове суспільство без потреби у Бозі, "град Інонію, де живе божество живих". Але такий період був недовгим, незабаром ліричний герой знову називає себе "покірним ченцем", що молиться на копи та стада.

Людина

Досить часто поет зображує свого героя як мандрівника, що йде дорогою, або як гостя в цьому житті ("кожен у світі мандрівник - пройде, зайде і знову залишить будинок"). У багатьох творах Єсенін зачіпає антитезу "молодість - зрілість" ("Відмовив гай золотий ..."). Він часто міркує про смерть і бачить її як природний фінал кожного ("я прийшов на цю землю, щоб швидше її покинути"). Сенс свого існування кожен може пізнати, знайшовши своє місце у тріаді "Бог - природа - людина". У поезії Єсеніна головною ланкою цього тандему є природа, і ключ до щастя це гармонія з нею.

Природа

Вона є храмом для поета, а людина в ній повинна бути прочанкою ("я молюся на червоні зорі, причащаюся біля струмка"). Взагалі, тема Всевишнього та тема природи в поезії Єсеніна настільки взаємопов'язані, що немає чіткої лінії переходу.

Природа є головним героєм всіх творів. Вона живе яскравим, динамічним життям. Дуже часто автор застосовує прийом уособлення (кленочок смокче зелене вим'я, руда кобила-осінь чухає свою золоту гриву, хуртовина плаче, як циганська скрипка, черемха спить у білій накидці, сосна підв'язалася білою косинкою).

Найулюбленіші образи - береза, клен, місяць, зорі. Єсенін - автор так званого дерев'яного роману між березою-дівчиною та кленом-хлопцем.

Вірш Єсеніна "Береза"

Як приклад витонченого та водночас простого усвідомлення буття можна розглянути вірш "Береза". Це дерево з давніх-давен вважається і символом російської дівчини, і самої Росії, тому в цей твір Єсенін вклав глибокий зміст. Розчулення малою частинкою природи переростає у захоплення красою неосяжної російської землі. У звичайних буденних речах (сніг, береза, гілки) авторка вчить бачити більше. Такий ефект досягається за допомогою порівнянь (сніг - срібло), метафор (сніжинки горять, зоря обсипає гілки). Проста та зрозуміла образність робить вірш Єсеніна "Береза" дуже схожим на народний, а це найвища похвала для будь-якого поета.

Загальний настрій лірики

Потрібно відзначити, що в поезії Єсеніна так виразно відчувається легкий сум "по гречаних просторах", а іноді туга, що щемить, навіть у милуванні рідним краєм. Швидше за все, поет передбачав трагічну долю своєї Батьківщини-Русі, яка і надалі "все так само житиме, танцюватиме і плакатиме біля паркану". Читачеві мимоволі передається жалість до всього живого, тому що, незважаючи на свою красу, абсолютно все навколо швидкоплинно, і автор наперед сумує про це: "Сумна пісня, ти – російський біль".

Також можна відзначити деякі відмінні рисистилю поета.

Єсенін - король метафор. Він настільки вміло пакував ємні в кілька слів, що кожен вірш рясніє яскравими поетичними фігурами ("вечір чорні брови насопив", "по ставку лебедем червоним плаває тихо захід сонця", "галоча зграя на даху служить вечірню зірку").

Близькість поезії Єсеніна до фольклору дає відчуття, деякі його вірші — народні. Вони неймовірно легко лягають на музику.

Завдяки таким особливостям художнього світупоета "дерев'яної Русі" його вірші не сплутаєш з іншими. Не може не підкорити його беззавітна любов до Батьківщини, яка бере початок із рязанських полів і закінчується космосом. Суть тематики "Бог - природа - людина" в поезії Єсеніна можна підсумувати його словами: "Я думаю: як прекрасна земля і на ній людина ..."

З листів Єсеніна 1911-1913 років вимальовується важке життяпоета, його духовне дозрівання. Усе це знайшло свій відбиток у поетичному світі його лірики 1910–1913 років, коли було написано понад 60 віршів і поем. Тут виражена його любов до всього живого, до життя, до батьківщини. На такий лад поета особливо налаштовує навколишня природа. - аукає...», «Зірки», «Темна ноченька, не спиться...» та інших.).

З перших віршів у поезію Єсеніна входять теми батьківщини та революції. З січня 1914 року вірші Єсеніна з'являються у пресі («Береза», «Коваль» та інших.). "У грудні він кидає роботу і віддається весь віршам, пише цілими днями", - згадує Ізряднова. Поетичний світ стає більш складним, багатовимірним, значне місце у ньому починають займати біблійні образи та християнські мотиви. У 1913 року у листі Панфілову він пише: «Гриша, нині читаю Євангеліє і знаходжу дуже багато мене нового». Пізніше поет зазначав: «Рано завітали до мене релігійні сумніви. У дитинстві в мене дуже різкі переходи: то смуга молитовна, то надзвичайного бешкету, аж до богохульства. І потім і в моїй творчості були такі смуги».

У березні 1915 року Єсенін приїжджає до Петрограда, зустрічається з Блоком, який високо оцінив «свіжі, чисті, голосисті», хоч і «багатослівні» вірші «талановитого селянського поета-самородка», допоміг йому, познайомив із письменниками та видавцями. У листі до Миколи Клюєва Єсенін повідомляв: «Вірші у мене в Пітері пройшли успішно. З 60 прийнято 51». Того ж року Єсенін увійшов до групи «селянських» поетів «Краса».

Єсенін стає знаменитим, його запрошують на поетичні вечори та у літературні салони. М. Горький писав Р. Роллану: «Місто зустріло його з тим захопленням, як ненажера зустрічає суницю в січні. Його вірші почали хвалити, надмірно і нещиро, як уміють хвалити лицеміри та заздрісники».

На початку 1916 року виходить друком перша книга Єсеніна «Радуниця». У назві, змісті більшої частини віршів (1910–1915) та їх відборі видно залежність Єсеніна від настроїв і смаків публіки.

Творчість Єсеніна 1914–1917 років постає складною та суперечливою («Микола», «Єгорій», «Русь», «Марфа Посадниця», «Вус», «Ісус-немовля», «Голубень» та ін. вірші). У цих творах представлена ​​його поетична концепція світу та людини. Основою Єсенінського світобудови є хата з її атрибутами. У книзі «Ключі Марії» (1918) поет писав: «Хати простолюдина - це символ понять і стосунків до світу, вироблених ще до нього його батьками та предками, які невловимий і далекий світ підкорили собі уподібнення речам їх лагідних вогнищ». Хати, оточені дворами, обгороджені тинами і «пов'язані» дорогою, утворюють село. А село, обмежене околицею – це і є Єсенинська Русь, яка відрізана від великого світу лісами та болотами, «загубилася... у Мордві та Чуді». І далі:

Не видно кінця і краю,
Тільки синь смокче очі...

Пізніше Єсенін говорив: «Я просив би читачів ставитися до всіх моїх Ісусів, Божих матерей та Миколай, як до казкового у поезії». Герой лірики молиться «землі, що димиться», «на али зорі», «на копи і стоги», він поклоняється батьківщині: «Моя лірика, - говорив пізніше Єсенін, - жива однією великою любов'ю, любов'ю до батьківщини. Почуття батьківщини – основне у моїй творчості».

У дореволюційному поетичному світі Єсеніна Русь багатолика: «задумлива і ніжна», смиренна й буяча, жебрака та весела, яка справляє «свята переможні». У вірші «Не в мого ти бога вірила...» (1916) поет кличе Русь - «царівну сонну», що перебуває «на туманному березі», до «веселої віри», до якої тепер відданий він сам. У вірші «хмари з лошати...» (1916) поет ніби пророкує революцію - «перетворення» Росії через «муки і хрест», і громадянську війну.

І на землі і на небі Єсенін протиставляє лише добрих і злих, «чистих» та «нечистих». Поряд з Богом та його слугами, небесними та земними, у Єсеніна в 1914–1918 роках діє можлива «нечисть»: лісова, водяна та домашня. Зла доля, як думав поет, торкнулася його батьківщини, наклала свою печатку з її образ:

Не в мого ти бога вірила,
Росія, батьківщина моя!
Ти, як чаклунка, дали мірила,
І був, як твій пасинок, я.

Але й у ці передреволюційні роки поет вірив у те, що зачароване коло буде розірвано. Вірив тому, що вважав усіх «тісною ріднею»: отже, має настати такий час, коли всі люди стануть «братами».

Єсенін село.

Єсенін село.

образ Батьківщини.

образ Батьківщини.

klen.ppt

Тема батьківщини у поезії С. Єсеніна та А. Блоку

Перша книга віршів Єсеніна «Радуниця»з'явилася 1916 року, коли Блок вже був широко відомим поетом. Приблизно в цей же час відбулася зустріч Єсеніна та Блоку, про яку Блок залишив докладний запис у щоденнику. Йому запам'яталася історія про минь, яку розповів Єсенін. Миня, бачачи місячний місяць, що просвічує крізь лід, присмоктуються до льоду, щоб просмоктати його наскрізь і "виплеснутися до місяця". Це здалося Блоку алегорією творчого методу Єсеніна. Він записав у щоденнику: Образи творчості: схопити, прокусити. Говорячи про вірші Блоку, Єсенін наголошував на них "голландський романтизм". Він мав на увазі розповідь Блоку про двобій двох борців. Перший з них був "огидний російський важкоатлет", а другий - голландець, чия м'язова система була "досконалим механізмом". Здавалося б, що спільного може бути у цих двох поетів? Достатньо порівняти віршБлоку "Русь"з "Росією"Єсеніна, і спільність стане очевидною. "Русь"Блоку написано 1906 року, а " Русь"Єсеніна – 1914-го, вже під час війни. Але як схожа образна система цих віршів.

Русь, опоясана річками
І нетрями оточена,
З болотами та журавлями,
І з каламутним поглядом чаклуна...

Це пише Блок.
А в Єсеніна читаємо: "Залучала нас сила нечиста ... Що не ополонка - скрізь чаклуни". Але є і відмінність. Блок обмежується тим, що дає картину Русі, зображуючи чарівний світ. А Єсенін у своєму вірші говорить про тягар народного життя, згадує мужиків, які опинилися на фронтах далекої війни. В останньому главку єсенинському "Русі"відбувається ототожнення ліричного героя вірша зі своїм народом, своєю країною.

Сергій Єсенін та Олександр Блок – два великі лірики початку століття. Обидва вони брали активну участь у літературній боротьбі свого часу, примикали до різних напрямів у мистецтві. Тоді ця різниця могла здатися суттєвою, але сьогодні ми бачимо, наскільки Блок та Єсенін височіють над будь-якими літературними течіями. Ми згадуємо не символіста Блоку та імажыніста Єсеніна, а символізм та імажинізм як етапи шляху цих поетів. Час зблизив Блоку та Єсеніна, і стало помітним те спільне, що було у їхній творчості. А найважливішою загальною рисоюу них була любов до своєї країни.

Назвіть теми та мотиви ранньої лірики Єсеніна. У чому виявилося новаторство його поезії?

Естетичне новаторство Єсеніна виявилося у багатьох особливостях його поетичної творчості. Голос поета у Єсеніна — це значною мірою голос селянина, що трудиться землі і що у тісному єдності з природою, християнина, що йде нелегкою дорогою духовного пошуку. Поет ввів таку думку в літературу більш точно, ніж будь-хто до нього.

Життя рідного краю, його природа, любов, турботи та справи людей — все це стає предметом ранньої поезії Єсеніна. Незважаючи на те, що драматичні повороти доль, тривожні настрої входять у вірші Єсеніна вже на ранньому етапі, все ж таки переважає світла, життєстверджуюча тональність.

О Русь, малинове поле І синь, що впала в річку,

Люблю до радості та болю Твою озерну тугу.

(«Заспівали тесані дроги…»)

Народне творчість, поруч із класикою, було найважливішим витоком поезії Єсеніна. Навіть вірші Єсеніна, тематично близькі класичним, ґрунтуються на вельми оригінальній системі образної виразності. Наприклад, вірш «Не блукати, не м'яти в кущах багряних…» тематично близько пушкінському «Я вас любив: кохання ще, можливо…».

Вірш Єсеніна звучить, як і пушкінське, сумно-просвітленим прощанням з коханою. Абсолютно унікальна образна палітра Єсеніна:

…Зі снопом волосся твого вівсяного Відснилася ти мені назавжди.

З червоним соком ягоди на шкірі,

Ніжна, гарна, була На захід сонця ти рожевий схожа І, як сніг, промениста і світла.

Зерна очей твоїх обсипалися, зав'яли,

Ім'я тонке розтануло, мов звук.

Але залишився у складках зім'ятої шалі Запах меду від невинних рук.

У тиху годину, коли зоря на даху,

Як кошеня, миє лапкою рот,

Говор лагідний про тебе я чую Водяних співаючих з вітром сот.

Образ настільки цілісний, лист настільки щільно, що видається дуже скрутним вибіркове цитування наведеного уривка без небезпеки зруйнувати єдине живе враження. Єсенін втілює сам принцип світобачення людини, для якого зв'язок з живим життям землі органічний, як дихання — не відчутне, не контрольоване, але тим не менш життєтворне.

С. Єсенін своїми віршами висловив потребу народного духу у творчості та утвердив творчість як головний зміст народного буття. Ідеї ​​більшості його творів доступні без поблажливості, образність, як правило, яскрава без химерності. Моральна позиція поета найбільше узгоджується зі здоровою народною точкоюзору.

У раннього Єсеніна чимало віршів з урахуванням релігійної естетики, образності. Але за всіх польотів і устремлінь «дух» у поезії Єсеніна спирається на відчутну домінанту національно-історичної «тверди»:

Якщо крикне рать свята:

«Кинь ти Русь, живи в раю!»

Я скажу: «Не треба раю,

Дайте мою батьківщину».

(«Гой ти, Русь, моя рідна…»)

Поет ретельно фіксує деталі сільського домашнього побуту (вірш «У хаті»), почуттям любові та співчуття до «брати наших менших» пройняті його вірші про тварин: «Корова», «Лиса», «Пісня про собаку». Природа рідного краю у всьому нескінченному розмаїтті є палітрою поета, що дарує йому фарби, звуки, запахи, об'єктом творчого захоплення, співрозмовником у міркуваннях