Київський національний академічний театр Московська оперета

24 листопада 2017 року Московський державний академічний театроперети відзначатиме 90-річний ювілей. Багато яскравих сторінок, що запам'ятовуються, вписано за ці роки творчим колективомв історію музичного мистецтва. Оперети. Як багато в ній дивовижного у сценічних можливостях та силі впливу на публіку!

Початок епохи оперети

Але сьогодні поговоримо не про репертуар та артистів цього дивовижного, веселого жанру. Головною темоюДержавний академічний Державний архів зберіг запис, зроблений 24 листопада 1927 року, про те, що рада робітників, селян і армійських депутатів Москви вирішила зберегти оперету, запропонувавши оздоровити і наблизити її до завдань сучасності. Сказано зроблено. З цього дня розпочалася епоха театру оперети.

Знайомство з театром оперети

За час існування театру неодноразово доводилося змінювати адреси. А у воєнні роки він евакуювався з Москви. В даний час біля театру постійне місцепроживання на

Починаємо знайомство з театром із центрального входу. Відкривши двері, потрапляємо у просторий хол з афішею репертуару на поточний місяць та двома касами. Для глядачів, які прийшли за квитками до театру оперети, схему залу вміщено в інформаційній ніші праворуч біля входу. Вона ілюструє кольорові сектори залу, а також вартість квитків, яка залежить від того, який день тижня дається вистава, денний або вечірній сеанс і, власне, яка вистава. У ніші зліва біля входу - схема зали, де вказані номери крісел та назви ярусів у залі. Глядачеві ця інформація корисна у виборі місця на майбутній спектакль.

Гардеробів у театрі оперети два. Перший, що на вході, розділений на сектори для зручності обслуговування глядачів. На другому поверсі розташувався ще один гардероб, який обслуговує публіку цього поверху. Є на обох ярусах будівлі туалетні кімнати, місця відпочинку та буфети. Фото видатних солістів минулих років, артистів мюзик-холу, балетної трупита оркестрантів прикрашають театр оперети. Схема залу, яка розміщена на вході, є своєрідним путівником для знаходження сектора та місця, коли глядач потрапляє до зали. Познайомимось із нею ближче.

Зал театру оперети

Місткість зали -1600 місць. Перший поверх складається з 20 рядів крісел, партеру та ложі бенуару. На піднесенні - амфітеатр із сімома рядами крісел. Щоправда, не пощастить глядачам останньої низки амфітеатру. Їм доведеться знаходити таку позу для споглядання вистави, щоб голови глядачів попереднього ряду не заважали дивитись на сцену. Ну, такий амфітеатр має театр оперети. веде далі, на бельетаж та ложі на другому поверсі. А на третьому поверсі балкон першого ярусу та ложі. Четвертий поверх із балконами другого ярусу зайнятий світловим обладнанням.

Зачаровує затишне, в золотих тонах, оформлення залу, з оббивкою крісел, що м'яко поєднується, в бордових оксамитових чохлах. Під стелею розкішна люстра. Навколо неї обрамлення із графічних профілів дванадцяти зарубіжних та російських композиторів. Біля сцени – оркестрова яма.

Післямова

Не всі спектаклі йдуть під живу музику. Наприклад, вистава «Джейн Ейр» йде під живе звучання арфи та кларнету. А ось мюзикл «Анна Кареніна» є міксом з фонограми та живого оркестрового звучання. Варто відзначити красу 3D-проекцій, що зачаровують, і декорацій, що знаходяться на сцені, до спектаклів, які ставить театр оперети. Схема зали, з якою розпочали знайомство з театром, розповіла стільки цікавого. І ті глядачі, які прийдуть на чергову виставу, подивляться на театр іншими очима. Тими очима, якими театр дивиться на глядачів та дарує задоволення насолоджуватися музичною виставоюта грою талановитих виконавців.

Державний театр музичної комедії УРСР було засновано у 1934 році, так він називався до 1941 року.
Театр розмістився у приміщенні колишнього Троїцького народного будинку. Будівлю було збудовано на початку XX століття на благодійні кошти. У народному доміпроводилися концерти та ставилися вистави-водевілі, перша з яких відбулася 5 грудня 1902 року. Першою виставою Театру музичної комедії стала оперета «Продавець птахів» К. Целлера (прем'єра 1 грудня 1935 року). Поруч із нею в репертуарі театру були найкращі світові класичні оперети. Летюча миша», І. Штрауса, «Циганська любов» Ф. Лагера, «Синя борода» Ж. Оффенбаха.

1938 року відбулася знаменита подія в історії сучасного театру- блискуча прем'єра сучасної української оперети «Весілля у Малинівці» О. Рябова (мало хто пам'ятає, але один із найвідоміших радянських фільмів «Весілля у малинівці» знятий саме з використанням сюжетної лініїта музичних фрагментів цієї оперети).
У 1941 році театр був перейменований у Київський державний театр музичної комедії, ця назва проіснувала до 1966 року.
За часів війни з 1942 р. по 1944 р. Київський театр оперети було евакуйовано до Казахстану. Свій перший «військовий» сезон театр розпочав у Алма-Аті. Безпосереднім відкликанням театру на події ВВВ була злободенна за своєю тематикою оперета А.Рябова «Блакитний камінь» або «Максим» на лібретто Б. Туровського.
Протягом багатьох років існування театру у ньому працювали відомі актори, а саме В.Новинська, Г.Лойко, М.Блашук, Л.Пресман, Д.Пономаренко, Є.Мамикіна, Д.Шевцов та багато інших.
Серед перших режисерів театру – С. Каргальський, Б. Балабан, О. Барсегян. Довгий часголовним диригентом театру був відомий композиторта диригент Олексій Рябов – автор відомих українських оперет «Весілля в малинівці» (1938 р.), « Сорочинський ярмарок»(1943), «Червона калина» (1954).

На сцені театру ставилися постановки класичних водевілей. Таких як «Наталка-Полтавка» М.Лисенко (1943 р.), «Сватання в Гончарівці» К.Стеценко (1953 р.), «За двома зайцями» В.Рождественського (1953 р.).

На рівні з українськими творамиу театрі з незмінним успіхом йшли найкращі світові вистави: «Летюча миша», «Ніч у Венеції», «Сільва», «Принцеса цирку», «Баядера» та багато інших.
У 1966 році театр було перейменовано на Київський державний театр оперети, а у 2004 році - на Київський академічний театр оперети.
З 2009 року театр має назву Київський національний академічний театр оперети.
На сьогоднішній день, враховуючи модернізацію суспільства та якісно нові потреби глядача, колектив Київського державного театруоперети має перспективний планрозвитку театру Насамперед, використовуючи давні традиції театру оперети, осучаснюється його імідж, наближаючи театр до потреб молодого глядача. Тому поряд з традиційними популярними оперетами відбуваються постановки мюзиклів, музичних уявлень, музично-пластичних дійств, шоу-програм.

До співпраці запрошуються нові режисери та молоді актори. Нині у репертуарі театру понад 16 різножанрових вистав: оперети, мюзикли, музичні комедії та музичні казки.

Камерна сцена Київського театруоперети – «Театр у фойє» – відкрито у 2004 році (у 70 ювілейний для театру рік). Її створення ініціював художній керівник-директор театру Богдан Струтинський.

Історія театру Оперети розпочалася у 1922 році, проте спектаклі у його будівлі почалися раніше. Зал будинку купців Солодовникових, великих любителів мистецтва, вважався однією з найкращих концертних майданчиківМоскви. Після революції приватний підприємець відкрив у цьому будинку театр оперети, на сцену якого виходило багато тодішніх знаменитостей. На московській сцені ставилися оперети таких визнаних майстрів жанру, як Імре Кальман, Ференц Легар, Йоган Штраус. Купити квиток до театру оперети було модним та престижним. Кінець епохи непу міг стати і кінцем театру, проте було ухвалено рішення про підтримку Оперети державою. Першим радянським режисером театру Оперети став Г. Ярон. Репертуар театру розширився з допомогою творів вітчизняних композиторів: Кабалевського, Дунаєвського, Шостаковича. У різні рокина сцені Московського театру оперети та на виїзних спектаклях за кордоном сяяли десятки знаменитих артистів. Найвідоміша з них - Тетяна Шмига, народна артисткаСРСР, неперевершене сопрано.

1988 року театр було перейменовано. Тепер він офіційно називається "Державний Академічний театр "Московська оперета"". Кінець 1990-х - 2000-і роки новою епохоюу існуванні театру. Саме тоді на московську сцену впевнено вийшов новий для російського мистецтважанр – мюзикл. Перша прем'єра всесвітньо відомого мюзиклуу театрі Оперети відбулася 2001 року - це було знамените "Метро". У 2002 р. прийшла черга "Собора Паризької богоматері", а в 2003? - "Ромео та Джульєтти". З того часу в театрі постійно ставляться нові мюзикли, причому і від традицій - класичної оперети - ніхто відмовлятися не збирається. Купивши квиток до театру Оперети ви не залишитеся розчарованим. Затишний зал класичного типу Шедеври оперети та мюзиклу - від "Веселої вдови" до "Ромео і Джульєтти" і "Попелюшки" - найкраще сприймаються саме в цьому театрі, де все дихає оперетою. в касах або замовляйте їх по інтернету, з нашою допомогою.Відповідний розділ сайту містить інформацію про майбутні спектаклі та наявність вільних місць.Давайте осягати велике мистецтво разом!

Від перших власників – князів Щербатових – будинок на Великій Дмитрівці перейшов до купців Солодовникових. За безпосередньою участю нових господарів, на початку XX століття за допомогою знаменитих художниківу його стінах був створений один із найкращих концертних та театральних залівМоскви. Сьогодні сценічний майданчик Московського театру оперети також має велику популярність. Сучасне світлове та звукове обладнання чудово поєднується з класичною красою залу, його м'яким, оксамитовим затишком у бордово-золотих тонах, дивовижним розписним плафоном.
За даними Державного архівунаприкінці 1927 року Московська рада робітників, селянських і червоноармійських депутатів «категорично» ухвалила: «Оперетту зберегти. Репертуар оздоровити, наблизивши його до завдань сучасності. Практично відразу до молодого колективу, який очолює Г.Ярон, прийшов успіх і популярність. В афіші театру поруч із визнаними класиками Ж.Оффенбахом, І.Штраусом, Ф.Легаром, І.Кальманом, П.Абрахамом зайняли гідне місце блискучі композитори нашої країни І.Дунаєвський, Ю.Мілютін, Т.Хренніков, Д.Шостакович, Д. . Кабалевський. Вони із щирим інтересом створювали свої твори спеціально для сцени театру оперети. Завдяки яскравому таланту, чудовій майстерності акторів і режисерів, Московський театр оперети став провідним у своєму жанрі не тільки в Росії, а й завоював величезний авторитет у Європі.

Сьогодні «Московська оперета» залишається вірною своїм традиціям. На її підмостках працюють такі чудові актори, як народна артистка СРСР Т. Шмига, народні артистиРосії Л. Амарфій, В. Батейко, С. Варгузова, Г. Васильєв, М. Колєдова, Ю. Вєдєнєєв, В. Родін, А. Маркелов, В. Мішле, заслужені артисти Росії В. Білякова, І. Гулієва, Ж. Жердер, І. Іонова, Є. Зайцева, Т. Константинова, Є. Сошнікова, В. Іванов, В. Шляхтов, артисти С.Криницька, М. Беспалов, П.Борисенко, О. Голубєв, О.Камінський, О.Бабенко та інші. У репертуарі театру, розкриваючи величезний акторський та постановочний потенціал, поєднуються класика та сучасна оперета, мюзикл та шоу.