Натюрморт святковий стіл креслення. Як намалювати натюрморт художнику-початківцю

Взагалі з приходом весни, здається, більше часу гулятиме і відпочиватиме, але як зазвичай роботи знаходиться втричі більше і ще навчання, сесія, іспити… Парадокс життя! Але скаржитися я не збираюся! Я беру цей бій!

У нас не буває перемог, у нас є лише битви. І найкраще, на що можна сподіватися, що ми знайдемо те, заради чого варто боротися. І якщо нам пощастить, ми знайдемо того, хто готовий прийняти цей бій разом із нами.

Нам писала Марина Байдакова:

Марина Байдакова

Якщо не складно, чи можна урок з малювання натюрморту олівцем? якщо можна простіше, а потім можна і складніше. Дякую!

Чесно кажучи, я й сам не освоїв таких складних технік, малюю зазвичай, тощо. Думаю, час починати займатися серйозною справою! вчити не беруся, а краще розповім, що радять професіонали у цій справі.

Почитав трохи книжок на цю тему і кілька порад:

• Вдивляючись в натуру і свій малюнок, примружтеся і ви побачите, що багато узагальнюється і видно лише тонові кольори, які вам необхідно передати у своєму малюнку.
• Під час роботи фарбою накладайте мазки за формою предмета, частіше відходьте і дивіться на свою роботу з відстані.
• Намагайтеся вислухати та проаналізувати будь-яку добру критику.
• Не розфарбовуйте фарбою предмети, які малюєте. Уважно вдивляйтеся і змішуйте, додайте до основного кольору інші кольори, присутні в даному предметі, інакше натюрморт не намальований, а розфарбований.
• Не варто опускати руки, якщо перша спроба виявилася не зовсім вдалою. Повторіть цей натюрморт, тільки з іншого погляду. Чим більше робітви зробите, тим краще. Кількість безпосередньо впливає якість.
• Роботи, навіть невдалі, не викидайте, а складайте в папку і через місяць-другий розкладіть їх, уважно проаналізуйте і відберіть найбільш успішні.
• Не зупиняйтеся на досягнутому, з кожною роботою ускладнюйте завдання, чергуючи малюнок з живописом, роботу з натури з роботою з пам'яті, за враженням.

Завдання полягає в тому, щоб у процесі малювання не порушувати задуму, що у вас склався. Тому не можна малювати, починаючи з окремого предмета, поступово намальовуючи до нього решту зображення. У цьому випадку неминуче буде порушено порівняльні розміри предметів, малюнок може не вкластися в лист або виявитися значно меншим, ніж потрібно. Я почав малювати олівцем яблука: Першим етапом задав контури майбутнього малюнка за допомогою олівця:
А далі розфарбував їх олівцями.
Це моя перша спроба, в майбутньому спробую зробити поетапний урок. Спробуйте також намалювати яблука, або взяти інший приклад. Показуйте свої малюнки і що хочете ще побачити на . Я робив цей урок давно. Тепер я малюю набагато краще. Подивіться мої нові уроки, вони взагалі супер:

1. Малюнок;
2. Натюрморт із

Робимо малюнок

Спочатку добре розгляньте, як розкладені фрукти і як обриси одного з них поєднуються з обрисами іншого. Потім візьміть чорну жорстку пастель і накидайте всю композицію. Малюйте короткими, легкими штрихами, пам'ятаючи, що це ескіз. Не прагнете абсолютної точності.

Наносимо фоновий тон

Використовуючи бічну сторону лимонно-жовтої пастелі, нанесіть фоновий тон на всі фрукти теплих квітів, тобто на червоне яблуко, помаранчевий апельсин, жовті банан і грушу (за винятком виноградин). Намагайтеся не виходити за межі контуру кожного плода і не зафарбовуйте ті місця, де згодом будуть намальовані відблиски. Змішування квітів У цьому випадку змішування квітів застосовувалося дуже обмежено, оскільки наш художник прагнув якнайповніше використовувати можливості, які надає шорстка поверхня спеціального паперу для пастели. Однак зовсім без змішування в цьому натюрморті не обійшлося - саме так було намальовано відблиски на виноградинах, що передають гру світла на поверхні ягід. Інтенсивність білого кольору тут збільшується з наближенням до серцевини відблиску. За тим же принципом зображена і тінь, що відкидається від фруктів. Вона насичена всього в центрі і поступово розмивається до країв.

Продовжуємо роботу

Намітивши контури предметів та покривши фрукти фоновим тоном, ви можете перейти до основних кольорів та відблисків. Відокремлюючи на папері один фрукт від іншого, використовуйте як плоску сторону, так і гострий пастельний кінчик.

Надамо форму апельсину

Візьміть помаранчеву пастель і проведіть усередині апельсина кілька коротких серпоподібних ліній, що повторюють контур плоду. Використовуйте гострий кінчик і плоску сторону пастели. Звичайний помаранчевий колірдобре змішується з світлішими теплими квітамитому він частково покриє лимонно-жовтий фон.

Нанесемо зелені штрихи на грушу та банан

Знову використовуючи і гострий кінчик, і плоску сторону пастели кольору хакі, додайте зелений відтінок на груші та банані. Зверніть увагу на складні лінії, що підкреслюють опуклості груші (у нижній її частині) та ніжку банана.

Додамо світлі тони на яблуко

Для промальовування яблука візьмемо світло-червону пастель. Покрийте рівними штрихами середню частину яблука, а потім проробіть те саме на лівій стороні плода. Потім гострим кінчиком пастелі необхідно підсилити колір навколо западинки з живцем і ще сильніше виділити основний контур яблука.

Малюємо виноград

Візьміть вишнево червону пастель і короткими штрихами зафарбуйте виноградні ягоди так, щоб штрихи повторили їх форму. Залишіть порожніми ті місця, де згодом з'являться відблиски.

Продовжуємо малювати яблуко та апельсин

Знову повернемося до вишнево-червоної пастелі, а також до тих ділянок яблука, які ми вже покрили світло-червоним кольором. Щільними штрихами наголосіть на формі плода. Не чіпайте середню ліву частину яблука. Перейдіть до апельсину, заштрихуйте його яскраво-жовтогарячою пастеллю, постарайтеся повторити форму плода.

Виявимо найтемніші тони у яблука

Візьміть темно-лілову пастель і гострим кінчиком виділіть контур яблука, а також вигнуту виїмку, в якій сидить черешок. Потім бічною стороною пастели трохи затемніть червону пляму в центрі яблука.

Тепер повернемось до винограду.

Використовуючи темно-лілову пастель, зафарбуйте дуже енергійними дрібними штрихами внутрішню частину кожної ягоди, намагаючись підкреслити їхню форму. Не забудьте залишити світлими ті ділянки, де пізніше з'являться відблиски.

Додамо темні тони на груші, на банані та виноградинах

Жовтою охрою позначте найбільш темні фрагменти на груші та шкірці банана, як показано на малюнку. Використовуйте більш щільні лінії в місцях, де виноградини відкидають на грушу невелику тінь. Щоб краще показати форму кожної виноградини, обведіть зовнішній край кожної ягоди гострим кінчиком чорної пастелі.

Доводимо виноградини до відблисків

Візьміть білу пастель і легкими рухамизафарбуйте все досі незаштриховані фрагменти на кожній виноградині. На деяких з них відблиски зробіть найбільш чіткими Для того щоб правильно розташувати відблиски, частіше звіряйте свій малюнок з фотографією.

Позначте на апельсині яскраву цятку кольору хакі і додайте білий відблиск.

Потім білі відблиски додайте на решту фруктів, як показано на малюнку використовуючи для цього плоску сторону пастели. Тепер гострим кінцем білої пастелі намалюй ті кілька скошених ліній у поглибленні, де сидить черешок яблука, а потім темно-коричневою пастеллю. Тим же кольором обведіть край яблука і злегка заштрихуйте світло-коричневі плями, щоб зробити їх темнішими. Обережно розітріть кінчиком пальця відблиски на виноградинах.

Закінчуємо малювати апельсин

Використовуючи плоску сторону пастели, зробіть кілька світло-червоних штрихів на апельсині, підкреслюючи його форму і контур. Наносити їх слід дуже легко.

Малюємо фон

Білою пастеллю зробіть серію горизонтальних та вертикальних штрихів навколо малюнка.

Залишіть без штрихування лише ділянки, що прилягають праворуч до груші та зліва до апельсину, - тут ви можете додати тіні.

Додаємо тінь від фруктів

Потім плоскою стороною чорної пастели нанесіть легку тінь на поверхню уявного столу і пальцем розітріть її так, щоб вона поступово переходила в біле тло.

Готовий натюрморт

А Багатошаровий колір

Пастель хороша тим, що її можна наносити за шаром шар. На світлий основний тон лягли темніші тони, що допомогло надати об'єм предмету.

Б Рівне тло

Рівне біле тло добре відтіняє складні форми яскраво забарвлених фруктів.

У Розмита тінь

Плавний перехід падіння від фруктів тіні в білому тлі робить її більш природним.

Чи знаєте ви, що процес малювання не тільки виховує в людині почуття прекрасного, але й допомагає впоратися стресовими ситуаціями, заспокоюючи нерви і народжуючи у душі умиротворення? З огляду на це рекомендується приділяти цьому заняттю хоча б трохи свого вільного часу. Давайте вивчимо, як намалювати натюрморт із фруктами олівцем.

Загальні відомості

Щоб навчитися зображати натюрморт із фруктами, необхідно спочатку зрозуміти, що означає сам термін. Крім того, потрібно знати, які атрибути для створення власного шедевра має підготувати майбутній митець. Картина із зображенням неживих предметів (не має значення, одного чи кількох) носить назву натюрморту. У перекладі з французької мовицей термін звучить як "мертва природа". Залежно від польоту фантазії у картинах можна використовувати квіти, предмети домашнього вжитку, фрукти та овочі. У натюрморті часто є такий елемент, як тканина (будь-якого кольору і фактури).

Необхідні атрибути

Щоб впоратися з майбутньою роботою та освоїти всі нюанси, потрібно заздалегідь підготувати необхідні інструменти. Вам знадобиться:

Аркуш паперу або полотно (тут все залежить від того, якого розміру ви хочете створити свій перший шедевр);

Звичайний олівець;

Тканина та предмети, які ви будете використовувати як натура;

Гарне висвітлення.

Якщо передбачається розфарбувати картину, то, крім усього, ви повинні визначитися, який вид фарб будете використовувати (акварель або масляні) і відповідно підібрати пензлі і палітру. І, звичайно, не забудьте про воду.

Техніка графіки

Щоб ваша картина вийшла найбільш схожою на вибрану композицію, спочатку необхідно освоїти техніку. Слід навчитися передавати відблиски, тіні та фактуру. Натюрморт із фруктами олівцем починають створювати з ескізу. Його зображують на окремому аркуші. Тут просто фіксують розміщення предметів, не промальовуючи їх повністю. Коли ж ескіз буде готовий, можна розпочинати зображення елементів на основному полотні. Під час малювання не варто надто сильно натискати на олівець. В іншому випадку слід видалити неправильно намальовану лінію на папері. Створюючи контури предметів, не варто промальовувати кожну лінію, наносите ескіз хаотичними рухами. Слід знати, що художники окремих ліній використовують олівці різної м'якості. У процесі зображення набір дозволяє створювати різні ефекти на папері. Саме тому, якщо ви хочете зробити все правильно та зобразити гарний натюрмортз фруктами, підходить до вибору "інструменту" з великою відповідальністю.

Створення ескізу

Як усі розуміють, щоби почати працювати, спочатку необхідно створити композицію. Ви повинні визначитися з основним фоном вашої картини, а також з тим, які елементи будуть на ній присутні - ви будете зображати один предмет або вирішите використовувати кілька. Наприклад, ви можете намалювати натюрморт з фруктами та овочами або урізноманітнити вашу картину букетом. Як фон бажано використовувати однотонні тканини. Далі на ватмані визначте центр композиції та накидайте ескіз майбутньої картини. Перше, що слід промальовувати, це прості елементи: овал чи коло. Наприклад, звичайне яблукозображується за допомогою кола, для замалювання винограду використовують деталі у вигляді невеликих кульок. Головне, стежте за тим, що предмети розташовувалися на своїх місцях, тобто дотримуйтесь пропорційності.

Зображаємо предмети

Коли вам вдалося правильно розмістити всі об'єкти на аркуші, настав час переходити до їх промальовування. Для цього в зображені фігури впишіть фрукти за допомогою чіткіших ліній. Зробіть чіткими всі деталі, контури та видаліть допоміжні лінії. Для створення правильного образу не забудьте за допомогою олівця правильно розташувати тіні. Цю дію виконують за допомогою штрихування, спочатку затемняючи темні місця з поступовим переходом до світліших. Промальовуються тіні вкрай гострим олівцем при нанесенні шару за шаром. Завершальний етап полягає у перевірці зображення всіх предметів, особливу увагу слід приділити тоновому розкладу.

Натюрморт із фруктами - поетапно

Давайте вивчимо, як створити картину на прикладі апельсина, винограду та ківі. З цією метою краще використовувати реальні предмети, тому їх заздалегідь придбайте. Повірте, для набуття умінь та тренування краще малювати з натури. Щоб вам було легше створити свій перший шедевр, суворо дотримуйтесь наших вказівок.

Промальовування деталей

Спочатку намічаємо розташування фруктів на папері. Для зображення половинок ківі та апельсина слід провести похилі лінії і лише після цього намалювати овали. Тепер можна приступати до безпосереднього промальовування фруктів. Почнемо із апельсина. Для цього поділяємо його ескіз за допомогою допоміжної лінії на дві частини. Після чого в кожній половині малюємо часточки, зображуючи їх трикутними секторами.

Ділянку, де має розташовуватися виноград, заповнюємо кружальцями, а у ківі малюємо лише серцевину. Штрихування ескізу доцільно почати з винограду. Для цього за допомогою м'якого олівця (8 "М") круговими рухами промальовуйте кожен кружечок. Врахуйте, що найсвітлішим місцем у виноградинках має бути середина, а також краї. Це робиться для того, щоб ягоди не зливались між собою. Тепер перейдемо до промальовування апельсину. Для початку заштрихуємо шкірку. Для цього за допомогою олівця "Т" накладемо штрихування за формою фрукта. Після чого нанесемо цятки і крапки. Це робиться олівцем ТМ. Так ви можете передати фактуру апельсина.

Частки фрукта промальовуємо олівцем "Т". Просуваємось при цьому від центру до країв. Щоб точніше передати зображення фрукта, олівцем "ТМ" зображаємо "пір'їни". Для надання малюнку більшої подібності з оригіналом за допомогою гумки робимо кути більш круглими і в центрі витираємо невеликий кружечок. Настав час зобразити ківі. З цією метою олівцем ТМ наносимо на його поверхню штрихи (без натиску). А щоб надати фрукту більшої реалістичності, зробимо на поверхні дрібні лінії з сильнішим натиском. Тепер зобразимо серцевину. У центрі ківі олівцем "ТМ" прорисуємо промінчики (кілька шарів). Так передамо фактуру справжнього фрукта. М'яким олівцеммалюємо насіння, потім за допомогою гумки робимо середину світлішою.

Виноградний лист

Якщо у вас на робочому полі залишилося вільне місце, можна додати до натюрморту такий елемент, як виноградний лист. Для цього зобразимо форму листа у вигляді лопаточки. Після чого створимо прожилки, які обов'язково повинні виходити з однієї точки (це характерна рисавиноградного листочка). Робимо точніший ескіз форми листа. Тепер можна доповнити прожилки дрібнішими відгалуженнями та створити куточки даного елемента. Приступаємо до штрихування. Олівцем "Т" від точки сходження прожилок наносимо штрихові лінії до кінців елемента. Далі надамо обсяг.

Для цього олівцем ТМ наносимо додатковий шар. Але зробити його потрібно лише у країв та верхній частині листа. Заключний етап малювання включає нанесення тіней і більш чітке зображення прожилок листа. Ваша картина готова. Багато хто вважає, що малювати натюрморт із фруктами значно легше, ніж зобразити, наприклад, натюрморт із букетом. У принципі, великої різниці між цими картинами немає. При створенні того й іншого малюнка необхідно зображати кожну деталь. Єдина відмінність полягає в тому, що натюрморти з фруктами та квітами мають більше елементів.

На сьогоднішній день, всім без винятку знайомі акварельні фарбиз раннього дитинства. Кожен малював ними бодай раз у житті. Вже з садка діти вчаться поводитися з фарбою та пензликом, наносити мазки, створювати найпростіші малюнки. Але нещодавно, до 19-го століття, акварель не була дуже популярна серед художників. Вважається, що батьківщина цієї фарби – Китай. У цій країні було створено папір, де майстри зображували свої твори використовуючи цей тип фарби.

Поступово, акварель досягла місця під сонцем і знайшла своє застосування у багатьох художників з усього світу. Техніка малювання такими фарбами дозволяє досягти особливий ефект деякого містицизму, ілюзорності, прозорості та легкості композиції на створеній картині. Лише здавалося б цей метод малювання здається важким. Насправді тут немає абсолютно нічого важкого. Ви зможете легко освоїтись, скориставшись нашим покроковим уроком.

У сьогоднішній статті ви дізнаєтесь, як намалювати натюрморт акварельними фарбами. Натюрморт цієї осені може привабити майже всіх. Спочатку треба вибрати, що хочемо відтворити зображення. Щоб натюрморт здавався яскравим та красивим, фрукти та овочі мають бути різними. Вони повинні відрізнятися кольором, формою та розміром. Ми візьмемо овочі, а саме баклажан, огірок та моркву. Овочі, вибрані нами, повністю відповідають вимогам, вони відрізняються один від одного у кожному аспекті. Тепер підготуємо матеріали та інструменти.

Знадобиться найпростіший і найпростіший набір:

• Білий аркуш паперу для акварелі
• Пензлі для малювання
• Ємність із водою
• Звичайний олівець
• Ластик
• Палітра

Перш ніж ви почнете працювати над натюрмортом, варто трохи змочити акварельні фарби, які нам знадобляться.

Крок 1

Потрібно накинути малюнок простим олівцем. Потрібні прості та м'які, майже непомітні лінії, накинути контури овочів. На цій стадії ми вирішуємо, з якого боку падатиме світло. Щоб було легше орієнтуватися, ми накидали сонце на ескізі, яке буде стерто пізніше гумкою. Також треба звернути увагу на лінію тіні, яку ми зобразимо пізніше.

Крок 2

Коли ескіз готовий, ви можете почати працювати аквареллю. Щоб це зробити, ми вибираємо один елемент малюнка і змочуємо його вологим пензлем. На нашому малюнку огірок став цим першим елементом фарбування. Тепер ми вибираємо дуже світлу зелену фарбу та наносимо її пензлем на огірок.

Пам'ятайте, ми не використовуватимемо розчини чистих кольорів. Щоб отримати той чи інший колір, потрібно змішати кольори один з одним на палітрі, яку ми підготували. Тим часом, поки поверхня огірка волога, ми затемнимо її трохи. Тільки не забудьте залишити невелике відображення на овочах.

Крок 3

Залишіть огірок і дайте фарбі на ньому висохнути і перейдемо до другого елементу. Тепер ми прикрасимо морквину. Ми зробимо це так, як і в першому випадку з огірком.

Фігуру ми зображуємо поступово, рухаючись від світлих до темних відтінків. Коли малюєте аквареллю, потрібно налаштувати тон.

Крок 4

У нас залишився ще один не намальований овоч. Це баклажан. Ми його намалюємо так само, як і в минулих двох випадках, дотримуючись тих самих принципів.

Не варто також забувати про сонячні відблиски. У випадку з відблисками все залежить від того, наскільки блискуча поверхня самого об'єкта. Чим більше він блищить, тим виднішим і яскравішим буде промінь. Розмір такого відблиску безпосередньо залежить від розміру овочів, а його колір від гладкості поверхні. У нашому випадку, відблиску зовсім немає на морквині, а на баклажанах найбільший, через гладку поверхню. І на ньому відблиск найяскравіший.

Крок 5

Повернімося до початкової стадії роботи малювання огірка. Темний відтінок нагадає реальний овоч, а також підкреслить його форму.

Крок 6

Ми зробимо ті ж дії з іншими овочами. У цьому випадку треба правильно передати риси кожного з об'єктів: колір, розмір, структуру, форму. Пам'ятайте, кожна ямка має темніший відтінок. Чим глибша ямка, тим темніший її колір.

Особливості кожного елемента повинні бути підкреслені у відповідність до натуральних овочів.

Крок 7

Дивлячись на малюнок, здається, що все важить у повітрі, треба додати тіні, що падають від овочів. Найтемніші тіні будуть біля та під овочами.

Потрібно домалювати зелену верхівку баклажану.

Крок 8

Так як морквина вийшла трохи блідою, треба це виправити і додати їй натурального кольору. Для цього ми беремо насичену помаранчеву фарбу та наносимо її на моркву. Якщо колір все ще недостатньо насичений, повторюємо процедуру ще раз.

Огірку ми додамо темно-зелені борозенки, а також прищики, характерні цьому овочу. А на моркві додамо виїмку темніше, ніж головний колір. Тепер перейдемо до баклажану. Сторону, на яку не падає світло, ми зробимо темнішою. Для цього візьмемо більш насичений відтінок. На панелі має бути достатня кількість кольорів, або навіть по три відтінки кожного кольору. Тепер ми повинні дати малюнку висохнути. Потім ми уважно дивимося на деталі. Якщо щось не подобається, є можливість це виправити і додати інші відтінки, які темніші за ті, які вже є на зображенні. Якщо вас все влаштовує, і ви задоволені тим, що бачите на малюнку, роботу можна вважати закінченою.

У роботі з цими фігурами головний принцип- Малювати по вологому. Також не менш важливе змішування кольорів для отримання правильного відтінку. Головне пробувати працювати з різними кольорами та відтінками, а не лише використовувати звичайні кольори.

Натюрморт з осіннім листям: три покрокових майстер-класудля дітей, приклади дитячих робіт, творчі завдання.

Натюрморт з осіннім листям: три майстер-класи для дітей

У цій статті Ви знайдете три варіанти такого натюрморту з осіннім листям з дітьми дошкільного вікув різних технікахвиконання з прикладами дитячих творчих робітта покроковими описами.

Підготовка до виготовлення натюрморту з осіннім листям з дітьми

Осінь - чудова пора, найбагатша пора року на найкрасивіші яскраві фарби природи. Якщо ви хочете надихнутись і помилуватися фарбами осені, то здійсніть прогулянку на природу і зберіть букет з опалого листя. Вони нам стануть у нагоді для наших творчих дитячих осінніх натюрмортів.

Повернувшись додому, розкладіть зібрані листочки на білому папері та розгляньте їх з дітьми уважно. Ви переконаєтеся в тому, що не знайшли двох абсолютно однакових листків за розміром, формою та кольором. Одне листя витягнуте, довге, інше – кругле, третє – різьблене. У одних листочків рівні краї, в інших - з дрібними зубчиками, у третіх - зубчики більші. А ось листок клена має особливу форму. Як ви можете її описати? Подумайте і разом із дитиною визначте, з яких дерев ви зібрали листя?

І звичайно, особливу увагу зверніть на те, що кожен лист має своє забарвлення, що один лист пофарбований в один колір, а інший має різні кольори і відтінки.

Перерахуйте з дитиною фарби осені (Ви будете використовувати їх у натюрморті). Вам допоможе вірш

Осінь довгим тонким пензлем
Перефарбовує листя.
Червоний, жовтий, золотий –
Як гарний ти, листок кольоровий!
А вітер щоки товсті
Надув, надув, надув.
І на дерева строкаті
Подув, подув, подув!
Червоний, жовтий, золотий.
Облетів весь лист кольоровий! (І.Михайлова)

А тепер ми вже готові малювати з дітьми натюрморту. Ми намалюємо букет з осіннього листя у вазі.

Натюрморт 1: ваза з осіннім листям

Матеріали та інструменти

Для роботи нам потрібні:

- альбомний лист для малювання,

- Звичайний олівець;

- акварельні або гуашеві фарби,

- Пензлики для малювання;

- Шаблони вази;

- Листочки різних дерев і, звичайно ж, гарний настрій!

Шаблони вази можуть бути різної форми(Див. фото варіантів). Ви можете самостійно зробити шаблон вази, будь-який за формою.

Покроковий опис

Крок 1.Обвести на аркуші паперу шаблон вази і додати до обведеного малюнка кілька зібраних листочків. Спробуйте з них композицію натюрморту «Букет з осіннього листя у вазі».

Крок 2Обвести листя по контуру на папір. Зверніть увагу на напрямок прожилок на кожному обведеному листочку.

Крок 3Розфарбуйте вазу та листя фарбами. Намагайтеся пензлик спрямовувати у напрямку прожилок. Листочки можна розфарбувати одним кольором. А краще на палітрі розмістити різні фарби та вмочувати пензель одразу в кілька кольорів фарби, а потім малювати нею. Або на розфарбовану поверхню додати невеликі цятки іншого кольору і злегка їх розмити водою.

Пробуйте, експериментуйте! Успіхів Вам у творчості!

Ось що вийшло у дітей: приклади дитячих натюрмортів.

Творче завдання:
Намалюйте візок іншої форми. Складіть свій букет із листя у вазі та намалюйте його.

Натюрморт 2. Букет у вазі за допомогою відбитків осіннім листям

Дорослий звертається до дітей: А зараз давайте з вами пофантазуємо. Як ви думаєте, а чи можна намалювати букет із зібраного листя у вазі іншим способом? Хто з вас уже здогадався, як це можна зробити?

А можна це зробити так:

Крок 1.Обвести вазу за шаблоном і розфарбувати її, як у першому варіанті складання букета.

Крок 2Аналогічно першому варіанту спробуйте створити композицію з листя у вазі (я цей момент не повторюю, тому що він описаний у першому варіанті натюрморту з осіннім листям).

Крок 3Потім на обраний листок по всій його поверхні нанести пензликом рівномірний шар фарби «з виворітного боку». Це необхідно для того, щоб прожилки чітко продрукувалися. Намагайтеся, щоб води було небагато, інакше фарба просто розмажеться і відбиток вийде нечіткий. Наносити фарбу можна як одного кольору, так і кількох осінніх відтінків, орієнтуючись на природні забарвлення. Виконувати цю роботу бажано на окремому аркуші паперу чи пластиковій серветці.

Крок 4.Пофарбованою стороною покласти лист на альбомний лист над приклеєною вазою і щільно притиснути його до паперу, намагаючись не зрушувати з місця, інакше відбиток буде нечітким, змащеним.

Крок 5.Взяти листочок за держак і обережно зняти його з поверхні паперового листка.

Крок 6Взяти наступний листочок, пофарбувати його в інший колір і надрукувати в іншому місці композиції, але так, щоб живці листочків були направлені у вазу.

Інші відбитки виконувати відповідно до задуманої композиції.

Лист можна покрити не одним кольором, а різними, тоді відбиток вийде двоколірним або багатобарвним.

Можна повторно використовувати вже забарвлений лист, нанісши на нього інший колір фарби, тоді при змішуванні різних фарбможе вийти незвичайний відтінок.

Таким чином можна наносити відбитки листя різної форми та різного кольору над розфарбованою вазою до бажаного результату.

Приклади дитячих робіт:

Творче завдання:

1. Подумайте, що ще можна зобразити відбитками листя?
2. Спробуйте намалювати дерева відбитками листя.
3. Складіть орнаментальну композицію із відбитків листя у колі, квадраті.

Натюрморт 3. Натюрморт з осіннім листям у техніці аплікації

У цьому варіанті для складання букета можна використовувати засушене під пресом опале листя. Але тільки шар клею на них наносити потрібно буде дуже обережно, тому що листя дуже тендітне і легко ламається. Я ж спробувала приклеїти сире листя і виконала цю роботу так.

Крок 1.Робимо заготовку вази. Мені дуже подобаються для роботи обкладинки від старих зошитів. Ось ними я й скористалася. Вирізала заготовку вази та приклеїла її на папір.

Крок 2Попередньо розклала листя, що зображує букет, у вазі. Намітила композицію.

Крок 3Зі сторони нанесла клей ПВА на поверхню листочків і приклеїла їх на папір, починаючи клеїти з нижнього листа. На нижніх листочках хвостики обрізала, щоб вони не створювали опуклості і не сповільнювали процес приклеювання листя, що накладається зверху. Бажано, щоб листя було різних квітівщоб вони не зливались один з одним за кольором у композиції. Натюрморт готовий.

Творче завдання:

1. Зберіть листочки від різних дерев, розкладіть їх у старі книги або пропрасуйте гарячою праскою. Подумайте, що можна зобразити із засушеного листя в техніці аплікації?
2. Спробуйте зобразити з листя рибку. Складіть композицію на тему «Акваріум» або «Морське дно».
3. Яких тварин можна зобразити за допомогою засушеного листя? Зобразіть цих тварин!

Удачі в роботі та творчих успіхів! До нових зустрічей на сайті «Рідна стежка».

Отримайте НОВИЙ БЕЗКОШТОВНИЙ АУДІОКУРС З ІГРОВИМ ДОДАТКОМ

"Розвиток мови від 0 до 7 років: що важливо знати і що робити. Шпаргалка для батьків"

Клацніть на або на обкладинку курсу нижче для безкоштовної передплати