Frühstück bei Tiffany lesen Sie die Zusammenfassung. Truman Capote „Frühstück bei Tiffany“
Ich bin mir ziemlich sicher, dass die meisten Menschen, wenn sie an das Buch „Frühstück bei Tiffany“ denken, das Bild von Audrey Hepburn haben, die im gleichnamigen Film die Rolle der Holly Golightly spielte und auch die diversen Cover von ziert diese Arbeit, taucht automatisch in ihrer Erinnerung auf. Kurzhaarschnitt, oben gerafft, getönte Brille und ein leichtes Lächeln im Mundwinkel – genau so sieht uns Holly von den Covers und Postern zum Film an. Ob Sie es mögen oder nicht, es ist dieses Bild, das Sie beim Lesen verfolgt, und selbst wenn Sie Ihr eigenes Bild von Holly Golightly erstellen wollten, bin ich sicher, dass es sich in den meisten Fällen nicht wesentlich von dem unterscheiden würde, was Sie bereits gesehen haben .
Ich frage mich manchmal, was Bücher wie Frühstück und Tiffany anzieht? Bücher ohne besondere Handlungslast, ohne aktive Vorfälle und Ereignisse, die auf unregelmäßigen Gesprächen aufgebaut sind, manchmal klischeehaft, ähnlich wie wir es zuvor in Fitzgerald gesehen haben, vielleicht Jerome Salinger. Meiner Meinung nach ist die Antwort ganz einfach - es ist ihr Charme. Der Roman „Frühstück und Tiffany“ ist tatsächlich, wie die Bücher der oben genannten Autoren, mit einem ganz besonderen und einzigartigen Charme ausgestattet, dessen Atmosphäre den Leser mit seinem Kopf in seinen Bann zieht; Solche Bücher haben eine erstaunliche Fähigkeit, eine 3D-Realität zu schaffen, sie ermöglichen es, in der Zeit zu reisen. Wie ein Tourist, der durch verschiedene Teile der Welt reist, kann ich beim Lesen dieses Buches sagen, dass ich New York in den 50er Jahren besucht und das damalige Brasilien aus dem Augenwinkel betrachtet habe! Ähnliche Gefühle entstehen beim Lesen von Hemingways The Sun Also Rises: Es scheint, als würde man neben seinen Figuren nach Spanien fahren, einen Stierkampf beobachten, in einem Gebirgsfluss angeln...
Ehrlich gesagt habe ich nichts Geniales geschaffen! Er nahm eine eher durchschnittliche Handlungskomponente in ihrer Essenz, würzte sie mit ganz typischen klischeehaften Wendungen und entschied sich dafür, sein Werk nicht mit tiefer Moral aufzuladen Philosophische Reflexionen. Das Hellste in seinem Buch ist jedoch das Bild des jungen Mädchens Holly! Solche Bücher werden definitiv nicht nach Moral und Handlung bewertet, sondern nach ihren Bildern.
Wer ist Holly Golightly? Ein Abenteurer, ein Lebemann, ein Heuchler, ein Leichtsinniger? Jeder wird es sicherlich ohne Wiederholung in besonderer Weise charakterisieren können, und sicherlich reicht hier ein Beiname nicht aus. Ich würde sie eine nostalgische Frau nennen! In unserem Leben gibt es oft Menschen, die in einem bestimmten Stadium auftauchen und dann plötzlich spurlos verschwinden, und das Einzige, was von ihnen übrig bleibt, ist die Erinnerung. Natürlich kann diese Person eine fröhliche Postkarte aus Brasilien verschicken und ein paar Worte schreiben, aber das Gefühl, dass diese Person Ihr Leben für immer verlassen hat, verlässt Sie nie. Was bleibt, ist Nostalgie. Genau das tut Fred (der Erzähler im Buch) – er ist nostalgisch wegen seiner flüchtigen Bekanntschaft ungewöhnliches Mädchen und dieser flüchtige Abschnitt des Lebens, der neben ihr verbracht wurde.
Auch das Gefühl, dass Truman Capote würzt sein Buch mit Details aus eigenes Leben. Das Bild, das er von der 19-jährigen Holly schuf, war nicht aus dem Nichts gegriffen; Wie viele Süße hat er in seinem Leben gesehen?! Außerdem war Trumans Mutter mit einem Mann verheiratet, der 14 Monate im Sing-Sing-Gefängnis gesessen hatte, genau wie die Gangsterin Sally Tomato, die Holly bei wöchentlichen Besuchen besuchte. Es besteht kein Zweifel, dass Capote, obwohl er nicht kopierte, eindeutig von dem Bild von Marilyn Monroe inspiriert war, dessen Grundlage er für seinen Roman übernahm. Schließlich war es ihr Autor, der das Bild von Holly in der zukünftigen Verfilmung sah, und war daher sehr enttäuscht zu erfahren, dass eine andere Schauspielerin für diese Rolle zugelassen wurde.
Wie ich bereits erwähnt habe, wird die Geschichte aus der Perspektive von Fred erzählt, einem jungen aufstrebenden Schriftsteller, der mit der attraktiven Holly zusammen ist. Sie teilt sich während des Zweiten Weltkriegs eine Wohnung mit Fred in New York. Unter ungewöhnlichen Umständen trifft er sie zum ersten Mal, später finden in ihrem Haus oft Partys statt, deren Gäste hauptsächlich Männer mittleren Alters und verschiedene Typen sind. Eine solche Lebensweise kann natürlich nicht umhin, Seitenblicke auf sich zu ziehen.
Als Fred sich mit Holly anfreundet, entdeckt er eine andere Seite von Hollys Persönlichkeit. Sie ist einerseits ein ganz normaler Mensch, der mit Regisseuren aus Hollywood, reichen Leuten und anderen Prominenten zu Abend isst und natürlich von einer profitablen Party für sich selbst träumt. Im Wirbelsturm solcher Unbeständigkeit ist ihr einziger Trost die Niederlassung bei Tiffany's, die für sie wie die wahre Verwirklichung all ihrer Bestrebungen aussieht. Andererseits lebt sie in einer anderen Welt, in der das selbsterschaffene „Ich“ so weit von der stumpfen Realität abgekoppelt ist, dass selbst Holly ihre eigene Pose kaum von lässigem Verhalten unterscheiden kann. Sie sagt, dass dies ewig so weitergehen könnte, aber es gibt einige Momente in dem Buch, in denen sie wirklich ihre Seele und ihr wahres Selbst offenbart, nicht fiktiv oder pompös. bei den meisten ein Paradebeispiel, vielleicht können wir den Fall mit der rausgeschmissenen Katze in Betracht ziehen (eine weitere Manifestation ihrer Pose), aber keine Minute später sprang sie aus dem Auto und begann unter Tränen nach der Katze zu suchen, die bereits weggelaufen war. Leider wurde sie selten so aufrichtig.
Frühstück bei Tiffany wurde 1961 nach einem Roman von Truman Capote verfilmt. Audrey Hepburn spielte die Titelrolle Holly Golightly. Nach der Veröffentlichung des Films erlangte ihr Charakter eine Kult-Anhängerschaft.
Die kontroversen Aspekte des Films, darunter Mickey Rooney als Mr. Younoshi und Hollys Besetzung, haben der Popularität des klassischen Blake Edwards-Films auch 45 Jahre später keinen wirklichen Dämpfer verpasst.
Nachfolgend finden Sie einige der überraschendsten Fakten über Frühstück bei Tiffany.
Truman Capote wollte, dass Holly Marilyn Monroe spielt
Paula Strasberg, Beraterin und Schauspielcoach von Marilyn Monroe, sagte ihr, sie solle keinen „One-Night-Stand“ spielen, und die Schauspielerin nahm den Rat an. Capote widersetzte sich bis zuletzt der Wahl zugunsten von Audrey. Ihm zufolge wird der Film mit ihr "falsch" sein.
Shirley MacLaine lehnte das Angebot ab
Shirley MacLaine, damals und heute eine erfolgreiche Schauspielerin, sagt, es sei ihr Fehler gewesen, ein Angebot für eine Rolle in Breakfast abzulehnen. Jetzt erinnert sie sich mit Bedauern daran.
Audrey Hepburn zweifelte bis zuletzt
In einem Interview mit der New York Times sagte Audrey, dass es ihr sehr schwer gefallen sei, eine Entscheidung zu treffen. Vor allem aus eigener Selbstkritik. Hepburn hielt sich für eine sehr junge und unerfahrene Schauspielerin für eine solche Rolle und war sich nicht sicher, ob sie es aus einem "Instinkt" herausholen würde. Tatsache ist, dass sie es zu hundert Prozent bekommen hat. 
Übrigens war es Blake Edwards, der dieses Potenzial in ihr sah und zuerst sie und dann alle anderen überzeugte.
Regie führte Frankenheimer
Ursprünglich sollte Frankenmeicher der Regisseur des zukünftigen Meisterwerks sein. Aber Audrey akzeptierte die Rolle nur mit Blake Edwards an der Spitze.
Paul könnte Steve McQueen sein
Obwohl es Edwards gelang, Hepburn zu bekommen, war er nicht dazu bestimmt, McQueen als Hauptfigur zu sehen. Sowie eine weitere Option - Tony Curtis.
Niemand mochte Peppard
Letzter Darsteller Hauptrolle niemand mochte es. Edwards wollte ihn nicht, aber Peppard bettelte praktisch um einen Vollzeitjob. Selbst am Set stritt sich der Schauspieler bei jeder Gelegenheit ständig mit dem Regisseur. Audrey hingegen fand ihren Partner „aufgeblasen“, und sie mochte diese Einstellung ihm gegenüber nicht von anderen. 
"Betrug" für Zensoren
Das Drehbuch des Films schien für die damalige Zeit zu vulgär zu sein, also hatten Sumner Locke Elliot und George Axelrod Mühe, sich zurechtzufinden. scharfe Kanten". Sie konzentrierten sich auf Paul und nicht auf Hollys Beruf.
Das Kleid der Hauptfigur wurde auf Bestellung gefertigt.
Hollys kleines Schwarzes wurde von Hubert de Givenchy maßgefertigt. Es war die perfekte Kombination, schließlich hatte die Designerin schon mehr als einmal mit Audrey zusammengearbeitet.
Übrigens wurde Hepburns Tiffany-Outfit 2006 für 900.000 Dollar versteigert.
Geheimnisse über die Sprachausgabe
Fred Flintstone wurde von Alan Reed geäußert. Es ist eine Tatsache. Aber einige denken, er klang zu sehr nach dem legendären Mel Blanc. 
Tiffany öffnet am Sonntag zum ersten Mal seit dem 19. Jahrhundert
Eigentlich hat der berühmte Laden zu dieser Zeit nicht geöffnet. Aber für den Film haben sie sogar das getan. Außerdem waren vierzig bewaffnete Wachen im Einsatz, um Diebstähle zu verhindern.
Parteiopfer
Hollys Party ist so ziemlich der teuerste und zeitaufwändigste Teil des gesamten Films. Extras wie Edwards' Freunde, Champagner, 120 Liter Erfrischungsgetränke, 60 Schachteln Zigaretten, Hot Dogs, Würstchen, Pommes, Saucen und Sandwiches für diese Aufnahme. Um eine ausreichende Rauchmenge zu erzeugen, musste auch hart gearbeitet werden.
Mickey Rooney schämt sich für seine Rolle
Die Rolle des Mr. Yunioshi für Mickey Rooney war laut eigener Aussage nicht die beste. Der Schauspieler sagte, er schäme sich für sie. Edwards selbst drückte sein Bedauern aus.
"Moon River" wurde fast aus dem Film herausgeschnitten
Der Texter des schönen Liedes, das Holly auf dem Balkon singt, Johnny Mercer, nannte es ursprünglich "Blue River", bevor er feststellte, dass es bereits Lieder mit diesem Titel gab.
Henry Mancini verbrachte einen weiteren Monat damit, eine passende Melodie zu finden. „Es war eines der schwierigsten Dinge, die ich je schreiben musste, weil ich nicht herausfinden konnte, was und wie diese Dame da oben auf der Feuerleiter singen würde“, sagte Mancini.
Laut einer Version sagte der Präsident von Paramount Pictures, Marty Rankin, nach der ersten Vorführung des Films, dass der Song gekürzt werden sollte.
In einer anderen Version dieser Geschichte sagte einer der Produzenten, dass das Lied umgeschrieben werden sollte.
In beiden Fällen war die Reaktion Audreys freche und witzige Reaktion, die dem Lied „verhalf“, von der Welt gehört zu werden. Als Ergebnis gewann "Moon River" den Oscar für bestes Lied.
Hepburn schrieb eine Notiz an Mancini
In der Notiz stand: "Ich habe gerade unser Bild gesehen. Ein Film ohne Musik ist wie ein Flugzeug ohne Treibstoff. Die Arbeit ist jedoch wunderschön gemacht, obwohl wir immer noch am Boden und drin sind echte Welt. Ihre Musik ist inspirierend. Danke, lieber Hank."
Sie unterschrieb: „S große Liebe, Audrey."
Holly ist laut Capote kein Callgirl
Truman Capote In einem Interview mit dem Playboy im Jahr 1968 bemerkte er, dass Holly Golightly kein Callgirl sei. Vielmehr ist sie zu dieser Zeit ein gängiges Bild einer echten amerikanischen Geisha.
Das Studio stellte auch Hollys Integrität sicher
Golightly wurde nicht offiziell als "Callgirl" verpflichtet. In einer Pressemitteilung wurde sie mit dem Begriff "Köchin" definiert (laut Produzent Martin Dzhurov ist dies "ein Kätzchen, das niemals zu einer Katze heranwachsen wird"). Es war auch wichtig, darauf hinzuweisen, weil sie von "dem Star Audrey Hepburn gespielt wurde, nicht dem knalligen Hepburn".
Vanderbilt könnte Hollys Inspiration gewesen sein
Das Bild von Holly wurde teilweise von der Vanderbilt-Erbin, der Tänzerin Joan McCracken, Carol Grace, Lilly Mae (T. Capotes Mutter, ihr Name ähnelt echter Name Holly – Lula Mae), Carol Marcus, Autorin Doris Lilly, Phoebe Pierce (Capotes Highschool-Freundin), Oona O’Neil Chaplin, Schriftstellerin und Journalistin Maeve Brennan und Model und Schauspielerin Susie Parker.
Capote bestritt jedoch all dies und behauptete oft, dass die echte Holly eine Frau war, die Anfang 1940 unter ihm lebte.
Holly Golightlys Wohnung Nummer 18 wurde für sieben Millionen verkauft
Sieben Komma vier Millionen Dollar – so viel wurde im Juni 2015 die Wohnung von Holly Golightly verkauft, dem Mädchen, das das Frühstück bei Tiffany liebte. Das entsprechende Interieur wurde darin belassen, denn im Innern des 2014 für 10 Millionen erstmals versteigerten „Brownstone“ blieb die gleiche Atmosphäre erhalten.
Mich zieht es immer wieder zu den Orten, an denen ich einst gelebt habe, zu den Häusern, zu den Straßen. Da ist zum Beispiel ein großes dunkles Haus in einer der Siebziger-Straßen der East Side, in dem ich mich zu Beginn des Krieges niedergelassen habe, als ich zum ersten Mal in New York ankam. Dort hatte ich ein Zimmer voller Gerümpel: ein Sofa, dickbäuchige, mit grobem rotem Plüsch bezogene Sessel, bei deren Anblick man sich an einen stickigen Tag in einer weichen Kutsche erinnert. Die Wände waren mit Haftfarbe in der Farbe von Tabakkaugummi gestrichen. Überall, sogar im Badezimmer, hingen Gravuren römischer Ruinen, die vom Alter gesprenkelt waren. Das einzige Fenster blickte auf die Feuertreppe. Aber immerhin, sobald ich nach dem Schlüssel in meiner Tasche tastete, wurde meine Seele fröhlicher: diese Behausung war bei aller Stumpfheit meine erste eigene Behausung, da waren meine Bücher, Gläser mit reparierbaren Bleistiften - mit einem Wort, alles, so schien es mir, um Schriftsteller zu werden.
Damals wäre es mir nie in den Sinn gekommen, über Holly Golightly zu schreiben, und ich würde es wahrscheinlich auch heute nicht tun, wenn da nicht ein Gespräch mit Joe Bell gewesen wäre, das meine Erinnerungen wieder wachgerüttelt hätte.
Holly Golightly wohnte im selben Haus, sie mietete eine Wohnung unter mir. Und Joe Bell betrieb eine Bar um die Ecke in der Lexington Avenue; er hält es immer noch. Sowohl Holly als auch ich gingen sechsmal, siebenmal am Tag dorthin, nicht um zu trinken – nicht nur deswegen – sondern um zu telefonieren: Während des Krieges war es schwierig, ein Telefon zu bekommen. Außerdem erledigte Joe Bell bereitwillig Besorgungen, was lästig war: Holly hatte immer sehr viele davon.
Das ist natürlich alles eine lange Geschichte, und bis letzte Woche hatte ich Joe Bell mehrere Jahre nicht gesehen. Von Zeit zu Zeit riefen wir uns an; manchmal, wenn ich in der Nähe war, ging ich in seine Bar, aber wir waren nie Freunde, und unsere einzige Freundschaft mit Holly Golightly verband uns. Joe Bell - Mann ist nicht einfach, er selbst gibt dies zu und erklärt, dass er Junggeselle ist und eine hohe Säure hat. Jeder, der ihn kennt, wird Ihnen sagen, dass es schwierig ist, mit ihm zu kommunizieren. Es ist einfach nicht möglich, wenn Sie seine Zuneigung nicht teilen, und Holly ist eine von ihnen.
Andere sind Hockey, Weimarer Jagdhunde, Our Baby Sunday (eine Show, die er seit fünfzehn Jahren hört) und Gilbert und Sullivan – er behauptet, einer von ihnen sei mit ihm verwandt, ich weiß nicht mehr, wer.
Als am späten Dienstagnachmittag das Telefon klingelte und ich „Joe Bell sprechen“ hörte, wusste ich sofort, dass es um Holly ging. Aber er sagte nur: „Können Sie bei mir vorbeischauen? Es ist wichtig“, und die krächzende Stimme am Telefon war heiser vor Aufregung.
Im strömenden Regen habe ich ein Taxi angehalten und unterwegs sogar gedacht, was ist, wenn sie hier ist, was ist, wenn ich Holly wiedersehe?
Aber da war niemand außer dem Besitzer. Joe Bell's Bar ist im Vergleich zu anderen Pubs in der Lexington Avenue kein sehr überfüllter Ort. Es verfügt weder über eine Neonreklame noch über einen Fernseher. In zwei alten Spiegeln sieht man, wie das Wetter draußen ist, und hinter der Theke, in einer Nische, zwischen Fotografien von Eishockeystars, steht immer eine große Vase mit einem frischen Blumenstrauß – liebevoll arrangiert von Joe Bell höchstpersönlich. Das tat er, als ich hereinkam.
„Verstehst du“, sagte er und senkte die Gladiole ins Wasser, „verstehst du, ich würde dich nicht zwingen, dich so weit zu schleppen, aber ich muss deine Meinung wissen. Seltsame Geschichte! Es geschah eine sehr seltsame Geschichte.
- Neuigkeiten von Holly?
Er berührte das Papier, als würde er überlegen, was er sagen sollte. kurz, hart graue Haare, mit einem hervorstehenden Kiefer und einem knochigen Gesicht, das einem viel größeren Mann gut gestanden hätte, wirkte er immer gebräunt, und jetzt war er noch röter.
Nein, nicht ganz von ihr. Vielmehr ist es noch nicht klar. Deshalb möchte ich mich mit Ihnen beraten. Lass mich dir einschenken. Es ist ein neuer Cocktail, der White Angel, sagte er, eine Mischung aus Wodka und Gin, kein Wermut.
Während ich diese Komposition trank, stand Joe Bell daneben und lutschte an einer Magenpille und fragte sich, was er mir sagen würde. Endlich gesagt:
"Erinnerst du dich an diesen Herrn I. Ya. Younioshi?" Herr aus Japan?
- Aus Kalifornien.
Ich erinnerte mich sehr gut an Herrn Yunioshi. Er ist Fotograf für eine illustrierte Zeitschrift und bewohnte einst ein Atelier im obersten Stock meines Wohnhauses.
- Verwirren Sie mich nicht. Weißt du, worüber ich rede? Nun, das ist großartig. Letzte Nacht tauchte also derselbe Mr. Y. Y. Yunioshi hier auf und rollte zur Theke. Ich habe ihn wahrscheinlich über zwei Jahre nicht gesehen. Wo, glaubst du, war er die ganze Zeit?
- In Afrika.
Joe Bell hörte auf, seine Pille zu lutschen, und seine Augen verengten sich.
- Woher weißt du das?
- So war es wirklich.
Er öffnete die Kassenschublade und zog einen dicken Papierumschlag heraus.
„Vielleicht hast du das auch in Winchell’s gelesen?“
In dem Umschlag befanden sich drei Fotos, mehr oder weniger gleich, obwohl sie von ihm stammten verschiedene Punkte: ein hochgewachsener, schlanker Neger im Baumwollrock mit schüchternem und zugleich selbstzufriedenem Lächeln zeigte eine seltsame Holzskulptur - einen langgestreckten Mädchenkopf mit kurzen, glatten, knabenartigen Haaren und einem sich nach unten verjüngenden Gesicht; ihre polierten Holzaugen mit schrägem Schnitt waren ungewöhnlich groß, und ihr großer, scharf umrissener Mund sah aus wie der eines Clowns. Auf den ersten Blick sah die Skulptur aus wie ein gewöhnliches Primitiv, aber nur auf den ersten Blick, denn es war das Ebenbild von Holly Golightly – wenn ich das von einem dunklen, leblosen Objekt sagen darf.
- Nun, was denkst du darüber? sagte Joe Bell, erfreut über meine Verwirrung.
- Sieht aus wie sie.
„Hör zu“, er schlug mit der Hand auf den Tresen, „das ist es. Es ist klar wie das Tageslicht. Der Japaner erkannte sie sofort, sobald er sie sah.
Hat er sie gesehen? In Afrika?
- Ihr? Nein, nur eine Skulptur. Was ist der Unterschied? Was geschrieben steht, kannst du hier nachlesen. Und er drehte eines der Fotos um. Auf der Rückseite war die Inschrift: „Holzschnitzerei, C-Stamm, Tokokul, East Anglia. Weihnachten 1956“.
Zu Weihnachten fuhr Mr. Younoshi mit seinem Apparat durch Tokokul, ein Dorf, verloren in niemand weiß wo, egal wo, nur ein Dutzend Lehmhütten mit Affen in den Höfen und Bussarden auf den Dächern. Er beschloss, nicht anzuhalten, aber plötzlich sah er einen Neger, der vor der Tür hockte und Affen auf einem Stock schnitzte. Herr Yunioshi wurde interessiert und bat mich, ihm etwas anderes zu zeigen. Dann wurde der Kopf einer Frau aus dem Haus getragen, und es schien ihm - so sagte er Joe Bell -, dass alles nur ein Traum war. Aber als er es kaufen wollte, sagte der Neger: "Nein." Nicht ein Pfund Salz und zehn Dollar, nicht zwei Pfund Salz, eine Uhr und zwanzig Dollar, nichts konnte ihn erschüttern. Herr Yunioshi beschloss, zumindest den Ursprung dieser Skulptur herauszufinden, was ihn all sein Salz und seine Stunden gekostet hat. Die Geschichte wurde ihm in einer Mischung aus afrikanischem Kauderwelsch und der Sprache der Taubstummen erzählt. Im Allgemeinen stellte sich heraus, dass im Frühjahr dieses Jahres drei Weiße zu Pferd aus dem Dickicht auftauchten.
Eine junge Frau und zwei Männer. Die Männer, die vor Schüttelfrost zitterten, mit fiebrigen Augen, wurden gezwungen, mehrere Wochen in einer separaten Hütte eingesperrt zu verbringen, und die Frau mochte den Schnitzer, und sie fing an, auf seiner Matte zu schlafen.
„Das glaube ich nicht“, sagte Joe Bell zimperlich. „Ich weiß, dass sie alle möglichen Macken hatte, aber darauf wäre sie kaum gekommen.
- Und was kommt als nächstes?
- Und dann nichts. Er zuckte mit den Schultern. - Sie ging, wie sie kam - sie ging auf einem Pferd.
Allein oder mit Männern?
Joe Bell blinzelte.
Künstlerische Analyse des Frühstücks bei Tiffany
Die Handlung des Films basiert auf der melodramatischen Geschichte der charmanten Abenteurerin Holly Golightly, die der junge Schriftsteller Paul Varzhak durch das Prisma der Wahrnehmung ihres Lebens zeigt. Er versucht, die Jungen zu lernen und zu verstehen Prominenter Sie verliebt sich unmerklich in die frivole Holly und denkt über ihr Leben nach. So wird das Thema, sich selbst und seinen Platz in der Welt zu finden, zum zentralen Thema des Films, und die melodramatische Komödie erhält einen ausgeprägten inneren Konflikt zwischen den Charakteren, wodurch das Genre Frühstück bei Tiffany einem psychologischen Drama näher kommt.
Bild Hauptfigur sehr typisch für das moderne amerikanische Kino, und für letzten Jahren Dutzende Filme über Mädchen, die kamen, um New York zu erobern, kamen auf die Leinwand. Das Bild von Holly Golightly, aufgeführt von Audrey Hepburn, wurde zum Vorbild für das Bild eines Mädchens, das darin lebt große Stadt. Die Rolle brachte ihr nicht nur den Ruhm des bestbezahlten Stars in Hollywood ein, sondern machte sie auch zum Stilstandard, der Hepburn heute ist. Holly Golightly, übertragen von den Seiten gleichnamiger Roman Truman Capote auf dem Bildschirm öffnete die Welt neuer Typ. Zu Beginn der 60er Jahre wurden Frauen initiativ, unternehmungslustig und abenteuerlustig. Und Holly bekennt sich öffentlich zu ihrer Unabhängigkeit und Freiheit: von Männern, von der Meinung anderer, von ihrer eigenen Vergangenheit. Natürlich hat sie sich in letzterem geirrt, und ihre Philosophie bricht zusammen, wenn die Realität sie stört. Aber es ist falsch, dies zu berücksichtigen weibliches Bild Hymne des Feminismus, ist grundsätzlich falsch. Vielmehr gelang es Audrey Hepburn, eine solche Heldin zu spielen, die Millionen nachahmen wollen. Der Lebensstil, der Kleidungsstil, die Aussagen von Holly Golightly ließen sogar einen neuen Modetrend entstehen, obwohl der Film nicht als Arbeit über die Modeindustrie bezeichnet werden kann.
Der junge Schriftsteller Paul Varzhak ist eine erzählende Figur, auch wenn nicht in seinem Auftrag die Geschichte erzählt wird. Wenn er im Buch unpersönlich ist, dann haben ihm die Autoren im Film ihre eigene Geschichte gegeben, ähnlich der Geschichte der Hauptfigur. Paul hat auch eine große Mission – dem Mädchen die Augen für die Naivität ihrer Weltanschauung zu öffnen. Er lebt wie Holly vom Geld seiner Geliebten, nur ist seine Position viel demütigender. Dessen ist er sich bewusst und reagiert aggressiv auf Erinnerungen an seinen niedrigen Status als „Liebhaber auf Abruf“. Und wenn Holly erst nach seinen Worten „klar sieht“: „Du selbst hast deinen Käfig gemacht, und der endet nicht in Zürich oder Somalia! Wohin du rennst, rennst du immer noch zu dir selbst!“, so begreift Paul, eingetaucht in die Welt eines abenteuerlustigen Suchenden eines reichen Mannes, im Laufe des Films nach und nach den Irrtum sowohl seiner eigenen als auch ihrer Lebensorientierung.
Die Autoren des Films haben sich nicht auf zwei Hauptfiguren beschränkt, sondern eine dritte eingeführt, ohne die der Film nicht so stilvoll geworden wäre. Entfaltung auf den Straßen von New York Liebesgeschichte, gespielt von Audrey Hepburn und George Peppard. Im Original-Trailer zeigte Paramount eine faszinierende Stadt, Glitzer und Schimmer, die noch nie zuvor im Kino zu sehen war. „Breakfast…“ wird immer noch mit New York in Verbindung gebracht, obwohl nicht viele Szenen tatsächlich in der Stadt selbst gedreht wurden! Nur 8 Drehtage in der Stadt. Dies sind die Szenen am Wasser Zentralpark, Aussehen 10th Street Women's Prison, die Mauern des Hauses, in dem Holly lebte, der Bereich vor dem New York öffentliche Bibliothek und natürlich die Tiffany-Schmuckboutique. Zum ersten Mal in der Geschichte waren die Türen des Ladens an einem Sonntag geöffnet, und etwa 40 Verkäufer und Sicherheitskräfte behielten die Juwelen im Auge, während das Filmteam arbeitete.
Das Vorhandensein eines ernsten interner Konflikt und die komplexen Widersprüche zwischen den Charakteren machten Frühstück bei Tiffany nicht zu einem vollwertigen Psychodrama, obwohl es dem Melodrama seine Züge verlieh. Im Film sind die Zeichen der Komödie stärker ausgeprägt, und die Charaktere, die die Helden umgeben, sind übertrieben komisch. Alan Reed, der die japanische Fotografin Sally Tomato spielte, die das Beispiel einer hysterischen Vermieterin zum Leben erweckte, kann mit der brillanten Arbeit von Nina Ruslanova und Nonna Mordyukova in den Filmen Be My Husband bzw. The Diamond Arm verglichen werden. Partygäste, Polizisten Ex-Mann Holly ist ein Beispiel für verrückte Menschen, über die die Charaktere abends in Toms Schlafzimmer sprechen, nachdem sie sich gerade getroffen haben. Und vor ihrem Hintergrund, naiv, mit ihren Kuriositäten, hungrig nach einem reichen Bewunderer, sieht Holly zufrieden aus mit dem, was passiert. Für Paulus ist diese Welt fremd, lächerlich und falsch. Zwischen den Charakteren kommt es von Zeit zu Zeit zu Konflikten aufgrund unterschiedlicher Weltanschauungen, aber am Ende bleiben sie zusammen und überwinden alle Hindernisse und Probleme, die Holly Tag für Tag unwissentlich geschaffen hat. So "glücklich und", ein didaktisches Ende und hell Romantische Beziehung zwischen den Hauptfiguren machte aus Truman Capotes Kurzgeschichte ein vollwertiges Melodram.
Die Dramaturgie des Films ist klassisch: Ereignisse reihen sich aneinander. Doch durch die Präsenz zweier Hauptfiguren verändert sich die Erzählweise allmählich. Vor der Party in Hollys Wohnung fungiert sie als Ausguck für den neuen Mieter im Obergeschoss (Paul) und sieht, was auf dem Bildschirm passiert, als ob sein Umzug ihr Leben komplett verändern würde. Doch schon auf der Party wird Paul zum Hauptkontemplativen, für den Holly viel interessanter ist als er für sie. Für sie er neuer Freund, der nur ein gedrucktes Buch hat, was ihn, laut Holly, beinahe zu einem echten Schriftsteller gemacht hätte. Für Paul ist Miss Golightly jedoch nicht nur Anlass für eine neue Geschichte, die er zu schreiben unternimmt. Aus diesem Interesse an dem Mädchen und ihrem Schicksal entsteht eine Freundschaft zwischen ihnen und sie verlieben sich bald.
Die filmische Erzählung von „Frühstück bei Tiffany“ beginnt mit dem einleitenden Teil – dem Anknüpfungspunkt: Pauls Einzug neues Haus und Treffen mit Holly. Es folgen Wendungen in der Handlung, die die Handlung dem Höhepunkt näher bringen: ein Gespräch im Schlafzimmer (die erste Erwähnung eines Bruders), eine Party, ein Spaziergang durch New York und ein Besuch im Tiffany-Laden. Als nächstes der Höhepunkt selbst. IN dieser Fall dies ist die Nachricht vom Tod von Hollys Bruder Fred. Die Auflösung zeigt die Folgen der Naivität der Heldin Audrey Hepburn (Verhaftung und Enttäuschung über Jose (ein Politiker aus Brasilien)) und die Verbindung von Paul und Holly. Wichtig ist die Episode von Pauls Gespräch mit seiner Geliebten, in der der Mann die Beziehungen zu ihr abbricht und die arme, aber geliebte Holly bevorzugt. Nachfolgende Episoden zeigten die Reife von Paul im Gegensatz zu Miss Golightly, die sich immer noch nach Reichtum sehnte, und nicht selbstlose Liebe. Diese Episoden waren notwendig, um dem Film eine dramatische Färbung zu verleihen, sie sind extrem emotional und halten den Zuschauer in Atem – was wird die unberechenbare Heldin tun?
Der Schnitt von "Breakfast..." ist nicht innovativ, und die Bildsprache und Kameraeinstellungen sind typisch für Melodramen und Komödien aus dieser Zeit des amerikanischen Kinos. Trotzdem erhielt der Film 1962 fünf Oscar-Nominierungen und erhielt zwei Statuetten - für das beste Lied und den besten Soundtrack. Berühmtes Lied"Moon River" wurde speziell für Hepburn geschrieben. Da sie keine Gesangsausbildung hatte, wurde das Lied so angelegt, dass sie es in einer Oktave vortragen konnte. Das Lied selbst wollte während der Schnittzeit sogar aus dem Film ausgeschlossen werden, da es als "einfach und dumm" angesehen wurde, aber Audrey Hepburn konnte es verteidigen.
