Παραστάσεις επίδειξης και μαθήματα Λατινικής Αμερικής. Ιστορία Χορού

Η ρούμπα είναι ένας χορός με βαθύ εσωτερικό περιεχόμενο. Ένας χορός αγάπης, εν μέρει δυστυχισμένος, μοναχικός και σκίζει την ψυχή. Το δράμα και ο αισθησιασμός συνδυάζονται στο χορό σε ένα ενιαίο σύνολο. Πιστεύεται ότι η ρούμπα γεννήθηκε από μια συμβίωση φλαμένκο και χορού Αφρικανοί σκλάβοιτον 19ο αιώνα. Σύμφωνα με μια εκδοχή, το όνομα προέρχεται από χορευτικά συγκροτήματα, που ονομάζονταν εκείνες τις μέρες «ρουμπόσο ορκέστρα». Πολλοί ερευνητές αναγνωρίζουν ότι η λέξη ρούμπα μεταφράζεται ως το μονοπάτι της ψυχής.

Πριν από πολλά χρόνια, η ρούμπα δεν ήταν αυτό που ξέρουμε τώρα. Αρχικά, ήταν ένα είδος αισθησιακής παντομίμας, που εκτελούνταν σε πολύ γρήγορο ρυθμό. Παράλληλα, η ρούμπα εκείνης της εποχής αντιστοιχούσε σε πολλές κινήσεις από συνηθισμένη ζωή. Για παράδειγμα, η συστολή της πλευράς στο χορό δεν είναι τίποτα άλλο από την κίνηση ενός δούλου με ένα βαρύ φορτίο στα χέρια του. Ένα στοιχείο cucaracha - έτσι συνθλίβονταν οι κατσαρίδες πριν. Οι σκλάβοι χόρευαν γύρω από τον τροχό! Η σημερινή αργή και αισθησιακή εκδοχή της ρούμπα έλαβε χώρα για πρώτη φορά το 1930 στις Ηνωμένες Πολιτείες. Συνδύασε πολλές παραλλαγές χορού από διάφορα μέρη του κόσμου. Σε αυτό το διάστημα, η εκλαΐκευση του χορού βρισκόταν σε πλήρη εξέλιξη, τα κοστούμια και τα παπούτσια για τον χορό ρούμπα βελτιώθηκαν. Για παράδειγμα, το 1920, συγκροτήθηκε μια ορχήστρα για να παίξει μουσική Λατινικής Αμερικής σε διάφορους χώρους, καθώς και σε σκηνικά ταινιών.

Η Ρούμπα ήρθε στην Ευρώπη με διάσημη χορεύτριαΠιερ Λαβέλ. Ενώ βρισκόταν στην Κούβα, παρατήρησε ότι η τοπική ρούμπα γίνεται σε βάρος των «δύο». Ήταν αυτή η τεχνική που άρχισε να διδάσκει σε μαθήματα χορού. Δεδομένου ότι ο χορός έχει γίνει πιο ρομαντικός και αισθησιακός, τα φορέματα για αυτόν τον αθλητικό χορό στην αίθουσα χορού είναι επίσης αισθησιακά και ρομαντικά. Είναι ενδιαφέρον ότι ακόμη και στη σύγχρονη ρούμπα, η ιστορία μπορεί να εντοπιστεί. Μετά από όλα, τότε, μια γυναίκα προσπάθησε να είναι πιο δυνατός από άντραμέσω της φιλαρέσκειας και της γοητείας. Εάν παρακολουθήσετε προσεκτικά το χορό, μπορείτε πάντα να παρατηρήσετε ένα στοιχείο όπου ο σύντροφος είναι πρώτα δίπλα στον σύντροφο και, σαν να λέγαμε, τον πειράζει και μετά αρχίζει να τρέχει μακριά στον άλλο σύντροφο.

Η Ρούμπα είναι το μονοπάτι μιας ψυχής που είναι έτοιμη για αγάπη, αλλά φοβάται τόσο πολύ να δείξει την αδυναμία της και να ανοιχτεί σε έναν σύντροφο που την κάνει δυστυχισμένη και μοναχική.

ρούμπα) - αυτή η λέξη έχει δύο διαφορετικές έννοιες.

Ένα από αυτά αναφέρεται στην κατεύθυνση του χορού και της μουσικής, που γεννήθηκε στην Κούβα. Το πιο διάσημο από αυτά είναι η ρούμπα Guaguanco. Η Rumba Yambu και η Rumba Columbia είναι επίσης δημοφιλή. Κάθε ένα από αυτά τα είδη ρούμπα έχει το δικό του στυλ μουσικής και χορού, αλλά σε γενικές γραμμές είναι πολύ κοντά.

Ένα άλλο νόημα εμφανίστηκε σχετικά πρόσφατα και αναφέρεται στο χορό από το πρόγραμμα χορός στην αίθουσα χορούπεριλαμβάνονται στο διαγωνιστικό πρόγραμμα. Υπό αυτή την έννοια, η ρούμπα είναι ο πιο αργός από τους πέντε χορούς του διαγωνιστικού προγράμματος της Λατινικής Αμερικής (οι άλλοι τέσσερις είναι το paso doble, η samba, το cha-cha-cha και το jive). Ο χορός Rumba και η μουσική από το διαγωνιστικό πρόγραμμα χορού της Λατινικής Αμερικής προέρχονται από την Κουβανική μουσικά στυλκαι χορεύει μπολερό και κοιμάται.

Στυλ ρούμπα

Rumba και cha-cha-cha

Chachacha Monkey Αρχικά, δεν υπήρχε σαφής διαχωρισμός μεταξύ των χορών rumba danson και cha-cha-cha, εξαιτίας του οποίου όλη η μουσική που κτυπούσε χαρακτηριστικά τον πρώτο ρυθμό (μερικοί ρυθμοί από τον ρυθμό που οδηγούσε στον πρώτο ρυθμό) έπεσε στην κατηγορία των ρούμπα. Με τον καιρό, οι χοροί ήταν ξεκάθαρα μοιρασμένοι. Η μουσική του ρούμπα ντανσον απέκτησε πιο αργό ρυθμό, άρχισε να συνθέτει, κατά κανόνα, σε δευτερεύουσα λειτουργία και απέκτησε τον ρυθμό της στον πρώτο ρυθμό (τύμπανα: όγδοος, όγδοος, όγδοος, τέταρτο - πρώτος ρυθμός). Η μουσική Cha-cha-cha έχει γίνει πιο γρήγορη, συντίθεται τόσο σε μεγάλες όσο και σε δευτερεύουσες λειτουργίες και έχει το δικό της, πολύ έντονο και τονισμένο παίξιμο του πρώτου ρυθμού (όγδοο, όγδοο, τέταρτο - πρώτος ρυθμός, το λεγόμενο "cha-cha -cha" ή "cha-cha-time").

Από αυτή την άποψη, πολλά από τα διάσημα ρούμπα στο παρελθόν από μια σύγχρονη άποψη θα πρέπει να θεωρηθούν μάλλον cha-cha-cha ή ακόμη και δεν μπορούν να ταξινομηθούν σαφώς ως ένας από αυτούς τους χορούς. Έτσι, για παράδειγμα, η διάσημη μελωδία «Cucaracha», που θεωρούνταν ρούμπα, δεν είναι ούτε τσα-τσα-τσα από σύγχρονη άποψη. Η Γκουανταναμέρα είναι περισσότερο γνωστή για το cha-cha-cha παρά για τη ρούμπα.

Έτσι, η ρούμπα οφείλει τη γέννησή της σε θρησκευτικές τελετουργίες, αναπτύχθηκε με βάση έντονους ρυθμούς και χορωδιακές φωνές. Μπορείτε επίσης να πείτε ότι σε κάποιο βαθμό όλοι οι χοροί που δημιουργήθηκαν από τους Κουβανούς είναι ρούμπα.

Επί του παρόντος, αυτός ο χορός είναι γνωστός σε όλες τις ηπείρους. Πρώτα ήρθε στο καμπαρέ και μετά στην τηλεόραση. Υπάρχει μια ρούμπα αίθουσας χορού, αλλά διαφέρει σημαντικά από την αυθεντική κουβανέζικη έκδοση.

Τύποι ρούμπα

ΣΕ αρχές XIXΓια αιώνες, υπήρχαν τρεις εκδοχές της ρούμπα στην Κούβα, αλλά η ρούμπα Guaguanco, ένας χορός κατά τον οποίο ο κύριος ακολουθεί την κυρία σε αναζήτηση επαφής με το ισχίο και η κυρία προσπαθεί να την αποφύγει, έχει γίνει ευρέως γνωστό. Σε αυτόν τον χορό, η κυρία είναι, λες, αντικείμενο αυθάδης ερωτοτροπίας και προσπαθεί να συγκρατήσει το πάθος του συντρόφου της. Ίσως εξαιτίας αυτού, το όνομα «χορός της αγάπης» κόλλησε πίσω από τη ρούμπα.

Επίσης στην Κούβα υπήρχαν διαφορετικά είδηρούμπες, που χορεύονταν σε γιορτές και απλώς συγκεντρώσεις κόσμου στο δρόμο. φωτεινός εκπρόσωποςείναι η Rumba Mimetika, η οποία απεικονίζει διάφορες σκηνές από τη ζωή απλοί άνθρωποι(Papilote, Mama "buela, Gavilan)

Η ρούμπα γνώρισε ριζική εξέλιξη όταν εξήχθη στις ΗΠΑ. Μαζί με την επεκτατική, ερωτική Κουβανέζα, εμφανίστηκε η αμερικάνικη ρούμπα - με πιο συγκρατημένες κινήσεις και στυλ. Ήταν αυτή η εκδοχή της ρούμπα που εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο, κερδίζοντας τις καρδιές πολλών γενεών χορευτών και γνώστες της λατινοαμερικανικής κουλτούρας. Το Guaguanco αποτελείται κυρίως από αφρικανικούς ρυθμούς ντραμς, οι οποίοι επικαλύπτονται με έναν ρυθμό clave που αντιπροσωπεύει μια μετατοπισμένη προφορά γνωστή ως 3-2. Τραγούδι χωρίς μουσική συνοδείαπου θυμίζει παλιές ισπανικές μελωδίες, που υπερτίθενται στους ρυθμούς των αφρικανικών ντραμς. Το Guaguanco εκτελείται από έναν ή περισσότερους σολίστ, το θέμα και οι λέξεις επινοούνται στην πορεία του τραγουδιού. Η δομή του ρυθμού guaguanco βασίζεται συχνότερα στον ρυθμό Rumba Son.

Rumba στην ακαδημαϊκή μουσική

Η Rumba χρησιμοποιήθηκε σε ορισμένα έργα συνθετών του 20ου αιώνα, για παράδειγμα, στο μπαλέτο του D. Milhaud Creation of the World (1923) και στο φινάλε του Δεύτερου Κοντσέρτου για πιάνο.

Το συναισθηματικό περιεχόμενο του χορού

Ένα απόσπασμα που χαρακτηρίζει τη Ρούμπα

- Τι πονάει; - ρώτησε ο στρατιώτης, κουνώντας το πουκάμισό του πάνω από τη φωτιά, και χωρίς να περιμένει απάντηση, γρυλίζοντας, πρόσθεσε: - Ποτέ δεν ξέρεις ότι χάλασαν τον κόσμο σε μια μέρα - πάθος!
Ο Ροστόφ δεν άκουσε τον στρατιώτη. Κοίταξε τις νιφάδες του χιονιού που κυμάτιζαν πάνω από τη φωτιά και θυμήθηκε τον ρωσικό χειμώνα με ένα ζεστό, φωτεινό σπίτι, ένα αφράτο γούνινο παλτό, γρήγορα έλκηθρα, υγιες σωμακαι με όλη την αγάπη και τη φροντίδα της οικογένειας. «Και γιατί ήρθα εδώ!» σκέφτηκε.
Την επόμενη μέρα, οι Γάλλοι δεν συνέχισαν τις επιθέσεις τους και το υπόλοιπο του αποσπάσματος Bagration εντάχθηκε στο στρατό του Kutuzov.

Ο πρίγκιπας Βασίλι δεν εξέτασε τα σχέδιά του. Ακόμη λιγότερο σκέφτηκε να κάνει κακό στους ανθρώπους για να κερδίσει ένα πλεονέκτημα. Ήταν μόνο ένας άνθρωπος του κόσμου που είχε πετύχει στον κόσμο και έκανε συνήθεια από αυτή την επιτυχία. Συνεχώς, ανάλογα με τις περιστάσεις, στις προσεγγίσεις με τους ανθρώπους, εκπόνησε διάφορα σχέδια και σκέψεις, στα οποία ο ίδιος δεν συνειδητοποίησε πλήρως, αλλά που αποτελούσαν όλο το ενδιαφέρον της ζωής του. Δεν του συνέβη ούτε ένα ούτε δύο τέτοια σχέδια και σκέψεις κατά τη χρήση, αλλά δεκάδες, από τα οποία άλλα μόλις άρχιζαν να του φαίνονται, άλλα επιτεύχθηκαν και άλλα καταστράφηκαν. Δεν είπε στον εαυτό του, για παράδειγμα: «Αυτός ο άνθρωπος είναι τώρα στην εξουσία, πρέπει να κερδίσω την εμπιστοσύνη και τη φιλία του και μέσω αυτού να κανονίσω ένα εφάπαξ επίδομα», ή δεν είπε στον εαυτό του: «Εδώ, ο Πιέρ είναι πλούσιος, πρέπει να τον δελεάσω να παντρευτεί την κόρη του και να δανειστώ τα 40.000 που χρειάζομαι». αλλά ένας ισχυρός άνδρας τον συνάντησε, και εκείνη ακριβώς τη στιγμή το ένστικτο του είπε ότι αυτός ο άνθρωπος θα μπορούσε να είναι χρήσιμος, και ο πρίγκιπας Βασίλι τον πλησίασε και με την πρώτη ευκαιρία, χωρίς προετοιμασία, ενστικτωδώς, κολάκευσε, έγινε οικείος, μίλησε για αυτό, για το τι χρειαζόταν.
Ο Πιέρ βρισκόταν στη Μόσχα και ο Πρίγκιπας Βασίλι κανόνισε να διοριστεί στην Αίθουσα Γιούνκερ, η οποία στη συνέχεια ισοδυναμούσε με τον βαθμό του Κρατικού Συμβούλου και επέμεινε να πάει ο νεαρός μαζί του στην Πετρούπολη και να μείνει στο σπίτι του. Σαν απουσία και ταυτόχρονα με αδιαμφισβήτητη σιγουριά ότι αυτό θα έπρεπε να είναι έτσι, ο πρίγκιπας Βασίλι έκανε ό,τι ήταν απαραίτητο για να παντρευτεί τον Πιέρ με την κόρη του. Αν ο πρίγκιπας Βασίλι είχε σκεφτεί πριν από τα σχέδιά του, δεν θα μπορούσε να έχει τέτοια φυσικότητα στον τρόπο του και τέτοια απλότητα και εξοικείωση στην αντιμετώπιση όλων των ανθρώπων που βρίσκονται πάνω και κάτω από τον εαυτό του. Κάτι τον προσέλκυε συνεχώς σε ανθρώπους πιο δυνατούς ή πλουσιότερους από αυτόν και ήταν προικισμένος σπάνια τέχνηγια να συλλάβει ακριβώς τη στιγμή που ήταν απαραίτητο και δυνατό να χρησιμοποιηθούν οι άνθρωποι.
Ο Pierre, έχοντας γίνει ξαφνικά πλούσιος και ο Count Bezukhy, μετά από πρόσφατη μοναξιά και ανεμελιά, ένιωσε τον εαυτό του περικυκλωμένο και απασχολημένο σε τέτοιο βαθμό που κατάφερε να παραμείνει μόνος στο κρεβάτι με τον εαυτό του. Έπρεπε να υπογράψει έγγραφα, να ασχοληθεί με κυβερνητικά γραφεία, το νόημα των οποίων δεν είχε ξεκάθαρη ιδέα, να ρωτήσει τον γενικό διευθυντή για κάτι, να πάει σε ένα κτήμα κοντά στη Μόσχα και να δεχτεί πολλούς ανθρώπους που προηγουμένως δεν ήθελαν καν να μάθουν για το ύπαρξη, αλλά τώρα θα ήταν προσβεβλημένος και αναστατωμένος αν δεν ήθελε να τους δει. Όλα αυτά τα διαφορετικά πρόσωπα - επιχειρηματίες, συγγενείς, γνωστοί - ήταν όλα εξίσου καλά, με στοργή προς τη νεαρή κληρονόμο. όλοι τους, προφανώς και αναμφίβολα, ήταν πεπεισμένοι για τα υψηλά πλεονεκτήματα του Pierre. Ασταμάτητα άκουγε τα λόγια: «Με την εξαιρετική καλοσύνη σου» ή «με το δικό σου όμορφη καρδιά», ή« εσύ ο ίδιος είσαι τόσο αγνός, μέτρησε ... »ή« αν ήταν τόσο έξυπνος όσο εσύ », κ.λπ., ώστε άρχισε ειλικρινά να πιστεύει στην εξαιρετική του καλοσύνη και το εξαιρετικό μυαλό του, ειδικά επειδή πάντα , στα βάθη της ψυχής του, του φαινόταν ότι ήταν πραγματικά πολύ ευγενικός και πολύ έξυπνος. Ακόμη και άνθρωποι που προηγουμένως ήταν θυμωμένοι και εμφανώς εχθρικοί έγιναν τρυφεροί και τρυφεροί μαζί του. Μια τόσο θυμωμένη μεγαλύτερη από τις πριγκίπισσες, με μακριά μέση, με τα μαλλιά της λειασμένα σαν της κούκλας, ήρθε στο δωμάτιο του Πιέρ μετά την κηδεία. Χαμηλώνοντας τα μάτια της και αστράφτοντας συνεχώς, του είπε ότι λυπόταν πολύ για τις παρεξηγήσεις που είχαν γίνει μεταξύ τους και ότι τώρα δεν δικαιούται να ζητήσει τίποτα, εκτός από την άδεια, μετά το εγκεφαλικό που της είχε συμβεί, να μείνει για αρκετές εβδομάδες στο σπίτι που αγαπούσε τόσο πολύ και όπου έκανε τόσες θυσίες. Δεν μπορούσε παρά να κλάψει με αυτά τα λόγια. Συγκινημένος από το γεγονός ότι αυτή η πριγκίπισσα που έμοιαζε με άγαλμα θα μπορούσε να είχε αλλάξει τόσο πολύ, ο Πιέρ την πήρε από το χέρι και ζήτησε συγχώρεση, χωρίς να ξέρει γιατί. Από εκείνη την ημέρα, η πριγκίπισσα άρχισε να πλέκει ένα ριγέ φουλάρι για τον Pierre και άλλαξε εντελώς προς το μέρος του.
«Κάνε το για εκείνη, mon cher. παρόλα αυτά, υπέφερε πολύ από τον νεκρό», του είπε ο πρίγκιπας Βασίλι, αφήνοντάς τον να υπογράψει κάποιο είδος χαρτιού υπέρ της πριγκίπισσας.
Ο πρίγκιπας Βασίλι αποφάσισε ότι αυτό το κόκκαλο, ένας λογαριασμός 30 τόνων, θα έπρεπε να πεταχτεί στη φτωχή πριγκίπισσα για να μην της περάσει από το μυαλό να μιλήσει για τη συμμετοχή του Πρίγκιπα Βασίλι στην υπόθεση του χαρτοφυλακίου μωσαϊκού. Ο Πιερ υπέγραψε το νομοσχέδιο και από τότε η πριγκίπισσα έγινε ακόμα πιο ευγενική. μικρότερες αδερφέςΈγιναν επίσης στοργικοί μαζί του, ειδικά ο νεότερος, όμορφος, με τυφλοπόντικα, συχνά ντροπιάστηκε η Pierre με τα χαμόγελά της και την αμηχανία στη θέα του.
Φαινόταν τόσο φυσικό στον Πιέρ που όλοι τον αγαπούσαν, θα φαινόταν τόσο αφύσικο αν κάποιος δεν τον αγαπούσε, που δεν μπορούσε παρά να πιστέψει στην ειλικρίνεια των ανθρώπων γύρω του. Επιπλέον, δεν πρόλαβε να αναρωτηθεί για την ειλικρίνεια ή την ανειλικρίνεια αυτών των ανθρώπων. Συνεχώς δεν είχε χρόνο, ένιωθε συνεχώς τον εαυτό του σε μια κατάσταση μειλίχιας και εύθυμης μέθης. Ένιωθε ότι ήταν το κέντρο κάποιου σημαντικού γενικού κινήματος. ένιωθε ότι κάτι αναμενόταν συνεχώς από αυτόν. ότι αν δεν το έκανε αυτό, θα στεναχωρούσε πολλούς και θα τους στερούσε αυτό που περίμεναν, αλλά αν έκανε αυτό και εκείνο, όλα θα ήταν καλά, και έκανε ό,τι του ζητούσαν, αλλά αυτό το κάτι καλό παρέμενε ακόμα μπροστά .
Περισσότερο από οποιονδήποτε άλλον αυτήν την πρώτη φορά, τόσο οι υποθέσεις του Pierre όσο και ο ίδιος ήταν κύριος του πρίγκιπα Βασίλι. Από τον θάνατο του Κόμη Έρλες, δεν έχει αφήσει τον Πιέρ. Ο πρίγκιπας Βασίλι έμοιαζε με έναν άνθρωπο βαρημένο από πράξεις, κουρασμένος, εξαντλημένος, αλλά από συμπόνια δεν μπορούσε να αφήσει επιτέλους αυτόν τον αβοήθητο νεαρό άνδρα, τον γιο του φίλου του, [στο τέλος] και με μια τέτοια τεράστια περιουσία να το έλεος της μοίρας και των απατεώνων. Εκείνες τις λίγες μέρες που πέρασε στη Μόσχα μετά τον θάνατο του Κόμη Μπεζούχι, κάλεσε τον Πιέρ κοντά του ή ήρθε ο ίδιος κοντά του και του διέταξε ό,τι έπρεπε να γίνει, με τέτοιο τόνο κούρασης και αυτοπεποίθησης, σαν να έλεγε πάντα:
"Vous savez, que je suis accable d" affaires et que ce n "est que par pure charite, que je m" occupe de vous, et puis vous savez bien, que ce que je vous propose est la seule chose faisable. , έχω κατακλυστεί από δουλειές· αλλά θα ήταν ανελέητο να σε αφήσω έτσι· φυσικά, αυτό που σου λέω είναι το μόνο δυνατό.]

Η ρούμπα είναι ένας χορός που προκαλεί συναισθηματικό ξέσπασμα, συνδυάζει τρελό πάθος και έλεγχο του νου, το στοιχείο της φωτιάς μαίνεται μέσα του και αντιτίθεται από ψυχρή αποφασιστικότητα, όλα αυτά είναι απλώς μια μικρή λίστα συναισθημάτων που αναδύονται στην ψυχή οποιουδήποτε ανθρώπου εξοικειωμένοι με αυτόν τον ενεργητικό χορό.

Η Rumba αναφέρθηκε για πρώτη φορά στις αρχές του 19ου αιώνα. Το μείγμα κρουστικών ρυθμών, χορών και τραγουδιών γεννήθηκε στην Κούβα. Είναι αφρικανικής καταγωγής. Ωστόσο, αυτός ο τελετουργικός χορός, που ήρθε από την Αφρική, έχει υποστεί πολλές αλλαγές, αλλά το πιο σημαντικό, η «ψυχή του χορού» έχει παραμείνει ίδια. Οι άγριες, ομαλές, ερωτικές κινήσεις γίνονταν όλο και πιο δημοφιλείς, γοήτευαν τον θεατή. Η «Ρούμπα» θεωρήθηκε ο χορός της αγάπης. Άλλωστε μόνο αυτός ο χορός συνδυάζει ομαλές κινήσεις και δραματική μουσική και όλα αυτά δίνουν ένα μοναδικό αισθητικό αποτέλεσμα. Πολλοί πίστευαν ότι ο χορός ήταν έκφραση ερωτικών συναισθημάτων, αλλά στην πραγματικότητα ήταν η ρούμπα χορός γάμουκαι οι κινήσεις του συμβόλιζαν τις οικογενειακές ευθύνες του συζύγου. Η πρώτη και μάλλον σοβαρή απόπειρα εισαγωγής της «Rumba» στις μάζες έγινε το 1913 στις ΗΠΑ. Αλλά, δυστυχώς, αυτή, όπως όλα τα επόμενα, απέτυχε. Μόλις το 1929 ο κόσμος άρχισε να ενδιαφέρεται για τη λάτιν μουσική. Αλλαγές όμως υπέστη και ο χορός, εμφανίστηκε η λεγόμενη αμερικάνικη ρούμπα, διακρίθηκε από πιο συγκρατημένες κινήσεις και στυλ. Ήταν αυτός ο χορός που εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο. Στην Ευρώπη, η "Ρούμπα" ήρθε μόνο μετά το τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Εκεί, ο χορός κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα και προσέλκυσε όλο και περισσότερους θαυμαστές. Οι πιο λαμπεροί και συναισθηματικοί χοροί παρουσιάζονται στα προγράμματα της Λατινικής Αμερικής και της Ευρώπης. Το πρόγραμμα της Λατινικής Αμερικής έχει πέντε χορούς και τους δικούς του τόπος τιμήςκαταλαμβάνει ένα χορό για τη δύσκολη αγάπη, τόσο αγαπημένη από πολλούς και έχει γίνει πολύ δημοφιλής σήμερα. Ο μοναδικός αφρικανικός ρυθμός, τα ένστικτα που προέρχονται από την αρχαιότητα και μια πραγματική πνευματική παρόρμηση - όλα αυτά κάνουν τις καρδιές των θαυμαστών να χτυπούν από κοινού για πολλά χρόνια. Η πιο διάσημη μελωδία για τη "Rumba" γράφτηκε από τον Joséit Fernandez και ονομάζεται "Guantanamera", και έγινε κλασική ρούμπα. Αρκετές σύγχρονες μελωδίες είναι γραμμένες σε μεγάλες, είναι σίγουρα πρωτότυπες με τον τρόπο τους, αλλά δεν αφήνουν τόσο βαθιά εντύπωση.

Σήμερα, ο χορός Rumba έχει υποστεί αλλαγές, έχει τυποποιηθεί, γίνει πιο κατηγορηματικός και αυστηρός. Ο χορός θεωρείται επίσημα ότι είναι πολιτιστικής κληρονομιάςΚουβανός λαός.

Παρόμοια άρθρα

Το Jive είναι μια διεθνής εκδοχή του χορού Swing. Σήμερα, το jive εκτελείται με το στυλ του International και του Swing και επίσης συνδυάζονται πολύ συχνά σε μια ποικιλία φιγούρων. Ροκ εν ρολ και...

Σύμφωνα με την ιστορία, ο χορός της κοιλιάς ξεκίνησε για πρώτη φορά στην Αίγυπτο. Στην αρχή της ύπαρξής του ο χορός ήταν λαογραφικός και δεν σχετιζόταν με κάποια τελετουργία, γινόταν κυρίως για διασκέδαση. Συνήθως...

Η ιστορία του χορού ρούμπα

Η Rumba είναι ένας χορός αφρικανών μαύρων που έφεραν στην Κούβα στα τέλη του περασμένου αιώνα. Ο χορός δίνει έμφαση στις κινήσεις του σώματος, όχι των ποδιών. Πολύπλοκοι, επικαλυπτόμενοι ρυθμοί, χτυπημένοι από κατσαρόλες, κουτάλια, μπουκάλια... ήταν πιο σημαντικοί για τον χορό παρά η μελωδία. Η Rumba εμφανίστηκε στην Αβάνα τον 19ο αιώνα σε συνδυασμό με την ευρωπαϊκή Contradanza. Το όνομα "Rumba" πιθανότατα προέρχεται από το όνομα των ομάδων χορού το 1807 - "rumboso orquestra", αν και στην Ισπανία η λέξη "rumbo" σημαίνει "τρόπος" (στα ρωσικά, το θαλάσσιο ανάλογο είναι "rumba", δηλαδή κατεύθυνση ), και το "rumba" είναι "ένας σωρός είναι μικρός" και το "rhum" είναι ένα είδος ποτού δημοφιλές στην Καραϊβική, οποιοδήποτε από τα οποία θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για να περιγράψει αυτόν τον χορό. Η αρχική σημασία του ονόματος, κατά τη γνώμη μου, είναι «ο δρόμος της ψυχής». Ο χορός έχει δύο πηγές - ισπανική και αφρικανική: ισπανικές μελωδίες και αφρικανικούς ρυθμούς. Αν και τα βασικά του χορού είναι κουβανέζικα, πολλές από τις κινήσεις έχουν εμφανιστεί σε άλλους Νησιά της Καραϊβικήςκαι στο Λατινική Αμερικήκαθόλου. Αρχικά, η ρούμπα είναι μια σεξουαλική παντομίμα που εκτελείται σε γρήγορο ρυθμό με υπερβολικές κινήσεις των γοφών στη φύση της σεξουαλικής επιθετικής παρενόχλησης από έναν άνδρα και προστατευτικών κινήσεων από μια γυναίκα. Συνοδευτικά μουσικά όργανα είναι οι μαράκες, τα claves, η marimbola και τα τύμπανα. Η αγροτική μορφή της ρούμπα στην Κούβα είναι ένα είδος χορού ζευγαρώματος κατοικίδιων ζώων, περισσότερο μια παράσταση παρά ένας χορός.

Η κίνηση των ώμων και η συστολή των πλευρών στο χορό είναι οι κινήσεις των σκλάβων κάτω από ένα βαρύ φορτίο στα χέρια τους. Η κίνηση "Cucaracha" (cucaracha) είναι μια απομίμηση συνθλίψεων κατσαρίδων. Spot-turn ("Spot Turn") στο χωριό της Κούβας χόρεψε με τόλμη γύρω από το χείλος του τροχού του καροτσιού! Η δημοφιλής μελωδία ρούμπα "La Paloma" είναι γνωστή στην Κούβα από το 1866. Μια παραλλαγή της ρούμπας, παρόμοια με αυτή που χορεύεται σήμερα, εμφανίστηκε στις ΗΠΑ τη δεκαετία του 1930, καθώς ένας συνδυασμός αυτής της αγροτικής ρούμπας με το Guaracha, το κουβανέζικο Bolero (καμία σχέση με το ισπανικό Bolero), αργότερα προστέθηκαν ο Son και ο Danzon. Μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο ήρθε ο χορός «Son», ένας χορός της μεσαίας τάξης της Κούβας, με πιο αργό ρυθμό και πιο αξιοπρεπείς κινήσεις. Ακόμα πιο αργό - "Danzon", ένας χορός μιας πλούσιας, αξιοσέβαστης κουβανέζικης κοινωνίας με πολύ μικρά βήματα, όταν οι σύντροφοι σχεδόν δεν κουνούν τους γοφούς τους, αλλά λυγίζουν προσεκτικά και ξελυγίζουν τα πόδια τους, δείχνοντας την αρμονία, τη χάρη και το μήκος τους.

Η αμερικανική ρούμπα είναι μια τροποποιημένη εκδοχή του χορού "Son". Η πρώτη σοβαρή προσπάθεια εκλαΐκευσης της ρούμπα στις ΗΠΑ ήταν το 1913 (Lew Quinn και Joan Sawyer). Δέκα χρόνια αργότερα, ο αρχηγός της μπάντας Emile Coleman κάλεσε ειδικά παίκτες ρούμπα και μερικούς χορευτές ρούμπα. Το 1925 ο Benito Collada άνοιξε το El Chico Greenwich Club. Αποδείχθηκε ότι κανείς στη Νέα Υόρκη δεν μπορεί να χορέψει ρούμπα ακόμα!

Το πραγματικό ενδιαφέρον για τη λάτιν μουσική ξεκίνησε γύρω στο 1929. Στα τέλη της δεκαετίας του 1920, ο Xavier Cugat σχημάτισε μια ορχήστρα που έπαιζε μόνο λατινοαμερικάνικη μουσική στο Coconut Grove στο Λος Άντζελες και έπαιζε σε πρώιμες ταινίες ήχου όπως το "In Gay Madrid". Αργότερα στη δεκαετία του 1930, ο Cugat έπαιξε στο Waldorf Astoria Hotel στη Νέα Υόρκη. Μέχρι το τέλος της δεκαετίας, η ορχήστρα του αναγνωρίστηκε ως η καλύτερη λατινοαμερικανική ορχήστρα της δεκαετίας. Το 1935, ο Τζορτζ Ραφτ έπαιξε τον ρόλο ενός ευγενικού χορευτή στη Ρούμπα, την πρώτη ταινία στην οποία ο ήρωας ανταμείβεται με την ηρωίδα λόγω της κοινή αγάπηστο χορό. Μετά από 52 χρόνια - η ταινία "Dirty Dancing", όταν ένας έμπειρος δάσκαλος αποπλανεί έναν αρχάριο, στη συνέχεια "Strictly Ballroom" με παρόμοια πλοκή και δύο ταινίες με αντίστροφη πλοκή, όταν οι συνεργάτες είναι σχεδόν αρχάριοι - "Dance with me" 98 και " Ας είμαι εγώ». Στην Ευρώπη, η ρούμπα προέκυψε χάρη στον ενθουσιασμό και τις λαμπρές ερμηνείες του Pierre Lavelle, του κορυφαίου καθηγητή αγγλικών του λατινοαμερικανικού χορού. Επισκέφτηκε την Αβάνα το 1947, αποδείχθηκε ότι η ρούμπα στην Κούβα εκτελείται με έμφαση στο μέτρημα του "δύο" και όχι στο "ένα", όπως στην αμερικανική ρούμπα. Αυτή την τεχνική, με τα ονόματα των κύριων μορφών που έλαβε από τον Pepe Rivera από την Αβάνα, άρχισε να διδάσκει στην Αγγλία. Στη δεκαετία του 1950, μαζί με τη σύντροφό του και σύζυγό του Doris Lavelle εμφανίστηκαν εκτενώς με επιδείξεις και μαθήματα λάτιν χορών στο Λονδίνο.

Με την καινοτομία να μετατοπίζεται μόνο το βάρος στην μέτρηση «ένα», χωρίς το πραγματικό βήμα, ο χορός απέκτησε έναν πολύ αισθησιακό και ρομαντικό χαρακτήρα. Το μέτρημα «ένα» είναι το πιο δυνατό μέτρημα στη ρούμπα, χωρίς να κάνουμε βήμα σε αυτό το μέτρημα, δίνουμε έμφαση στην ενεργή κίνηση των γοφών με τη μουσική. Μαζί με αργός βηματισμόςμουσική και μουσική έμφαση στο έργο των γοφών, ο χορός παίρνει λυρικό και ερωτικό χαρακτήρα. Τα βήματα γίνονται σε μετρήσεις 2, 3 και 4. Τα γόνατα ισιώνονται και λυγίζουν σε κάθε βήμα, γίνονται στροφές μεταξύ των μετρήσεων. Το βάρος του σώματος είναι μπροστά, όλα τα βήματα γίνονται από το δάχτυλο του ποδιού. Ο Pierre Lavelle παρουσίασε την αληθινή "κουβανική ρούμπα" η οποία, μετά από πολλές συζητήσεις, αναγνωρίστηκε επίσημα και τυποποιήθηκε το 1955. σύγχρονος χορόςπολλές από τις κύριες φιγούρες φέρουν παλιά ιστορίααπόπειρες μιας γυναίκας να κυριαρχήσει σε έναν άντρα με τη βοήθεια της γυναικείας γοητείας. Κατά τη διάρκεια του χορού, υπάρχει πάντα ένα στοιχείο όταν ο σύντροφος πειράζει τον σύντροφο και μετά τρέχει μακριά, ο άντρας πρώτα παρασύρεται και μετά ο σύντροφος τον αφήνει και προσπαθεί για άλλον. Σε άλλη σύντροφο, κριτή, θεατή... Στις παθιασμένες ερωτικές κινήσεις της συντρόφου, ο σύντροφος, μέσω των κινήσεων απάντησης, εκφράζει την επιθυμία να την κατέχει, προσπαθεί να αποδείξει την αρρενωπότητά του μέσω σωματικής κυριαρχίας, αλλά, δυστυχώς, συνήθως δεν καταφέρνει τίποτα. . Rumba - πνεύμα και ψυχή Μουσική της Λατινικής Αμερικήςκαι χορό. Οι μαγευτικοί ρυθμοί και οι κινήσεις του σώματος κάνουν τη ρούμπα έναν από τους πιο δημοφιλείς χορούς στην αίθουσα χορού και πολλοί συνεργάτες θεωρούν αυτόν τον χορό ως τον αγαπημένο τους.

Χαρακτηριστικά Rumba:

Κίνηση: Επί τόπου, Ομαλή, Συνέχεια με τόνους, Συρόμενη.

Ώρα υπογραφή: 4/4

TPM: 27-31

Έμφαση: στο 1 και 3 (1 δυνατότερο) χτύπημα.

Διαγωνισμός: 1,5 - 2 λεπτά

Αργός, παλλόμενος ρυθμός, ρομαντική μουσική - αυτό βοηθάει τη ρούμπα να μην γερνάει και να είναι πάντα στη μόδα. Η ιστορία που αφηγείται ο σύντροφος στο ρούμπι έχει απορροφήσει τα χαρακτηριστικά ενός ερωτευμένου άνδρα από τη Λατινική Αμερική - δύναμη και αυτοπεποίθηση, αισθησιασμό και επιθυμία να ευχαριστήσει μια γυναίκα. Ο έντονος ρυθμός του χορού θυμίζει το αιώνιο δράμα της αγάπης, όταν ο ένας τον βρίσκει και ο άλλος τον χάνει για πάντα. Ωστόσο, δεν πρέπει να πιστεύει κανείς ότι η ρούμπα προορίζεται κυρίως για έναν άνδρα σύντροφο.

Η παρτενέρ παίζει τον δικό της και πολύ σημαντικό ρόλο σε αυτόν τον χορό. Πειράζει τον σύντροφό της, τον αιχμαλωτίζει, τον σαγηνεύει για να τον απορρίψει αργότερα. Αν το ταγκό είναι πάθος, τότε η ρούμπα είναι αναμφίβολα μια ιστορία αγάπης. Η Rumba είναι υπέροχη από τις πρώτες κιόλας κινήσεις της και είναι γεμάτη με συγκρατημένη δύναμη και συναισθήματα, τα οποία αναδεικνύονται από έναν εξαίσιο ρυθμό - απλό και ρομαντικό, με συναρπαστικούς ήχους που μοιάζουν με ηχώ του guajira στο βάθος.

Μερικές φορές φαίνεται ότι ενώ χορεύουν τη ρούμπα, οι παρτενέρ κοιτάζονται στα μάτια όχι ο ένας τον άλλον, αλλά την ίδια τη μοίρα.

Το «διεθνές» στυλ της ρούμπας οφείλει μεγάλο μέρος του περιεχομένου του στο κουβανέζικο guajira - ένα παλιό λαϊκοί χοροί, το όνομα του οποίου έδωσε το όνομα στο ξύλινο μουσικό όργανο. Πολλά στοιχεία του guajira πέρασαν στη ρούμπα σχεδόν στην αρχική τους μορφή.

Η πιο διάσημη μελωδία ρούμπα σε ολόκληρο τον κόσμο πρέπει, προφανώς, να θεωρηθεί η περίφημη «Guantanamera», που έγραψε ο Joséito Fernandez και γρήγορα έγινε κλασική ρούμπα. Στην Κούβα, το ρήμα "rumbare" σημαίνει απλώς "χορεύω" και ως εκ τούτου εφαρμόζεται σε μια ολόκληρη σειρά χορών και μερικές φορές σημαίνει χορευτικό πάρτι ως τέτοιο. Στον ισπανόφωνο κόσμο, η ρούμπα ονομάζεται επίσης "bolero-rumba".

Υπάρχει επίσης μια «τετράγωνη ρούμπα», που χαρακτηρίζεται από πιο κοντινές θέσεις, ρευστές κινήσεις. Η Rumba εμφανίστηκε με αυτή τη μορφή στις αρχές της δεκαετίας του 1930. Στα τέλη της δεκαετίας του 1940, η ρούμπα έγινε γνωστή στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου συχνά αποκαλούνταν κουβανέζικη ρούμπα. Προκειμένου να γίνει πιο ουσιαστικό και δυναμικό, άρχισε να χρησιμοποιείται όλο και περισσότερο ανοιχτές θέσεις, που κάνει τη ρούμπα ακόμα πιο κορεσμένη. Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1990 διεθνές στυλΗ Rumba έφτασε σε νέο ύψος χάρη στις υπέροχες εμφανίσεις των 13 φορές παγκόσμιων πρωταθλητών στους διεθνείς χορούς της Λατινικής Αμερικής Dony Burns και Gaynor Fairweather από το Ηνωμένο Βασίλειο.

Πρέπει να ομολογήσουμε ότι όσοι ζουν στην Αβάνα και χορεύουν, όπως πριν, στα μπαρ της, δύσκολα μπορούν να αναγνωρίσουν τη γνώριμη ρούμπα τους στον ομώνυμο χορό που παίζεται στην επαγγελματική σκηνή. Από την άλλη πλευρά, όλο και περισσότεροι τουρίστες επισκέπτονται την πατρίδα της ρούμπα, και αν υπάρχουν λάτρεις του χορού ανάμεσά τους, δεν μπορούν παρά να σημειώσουν αυτό για το οποίο δικαίως υπερηφανεύονται οι ιθαγενείς Λατινοαμερικανοί στους χορούς τους - την απλότητα και την αγνότητα του γραμμές ρούμπα. Άλλωστε στο τέλος όλα Χοροί της Λατινικής Αμερικήςμιλούν για αγάπη, και για κανέναν από αυτούς χρειάζεσαι πολύ λίγα - έναν άντρα, μια γυναίκα και όμορφη μουσική.