क्लेव (बाद में क्लेव के रूप में संदर्भित) क्या है और वे इस पर कैसे नृत्य करते हैं? एफ्रो-क्यूबा संगीत क्लेव संगीत वाद्ययंत्र।

क्लेव (बाद में क्लेव के रूप में संदर्भित) क्या है और वे इस पर कैसे नृत्य करते हैं?
क्लेव, परंपरागत रूप से, - लकड़ी का उपकरण, जिसमें दो छड़ियाँ होती हैं जिन्हें आपस में टकराकर एक क्लिक या खोखली ध्वनि उत्पन्न होती है। एक आधुनिक क्लेव एक प्लास्टिक का खोखला आयताकार "बॉक्स" हो सकता है जिसे हाथ में पकड़ा जाता है या ड्रम के साथ एक रैक से जोड़ा जाता है, जिसमें शामिल हैं: टिम्बल, काउबेल, झांझ, वुडब्लॉक (वुडब्लॉक - खोखली लकड़ी जिसका उपयोग परकशन संगीत वाद्ययंत्र के रूप में किया जाता है) आदि। .

कभी-कभी क्लेव की लय अन्य कलाकारों द्वारा बनाई जाती है: एक ड्रमर - ड्रम के शरीर पर टैप करके, एक संगीतकार कॉंगास या बोंगो बजाता है; यहां तक ​​कि एक गायक, एक पियानो, या कोई अन्य वाद्ययंत्र भी क्लेव की लय निर्धारित कर सकता है। स्पैनिश में "क्लेव" शब्द का अर्थ है "कुंजी", कुछ-कुछ "जैसे" कीवर्डया "सिफर की कुंजी"। साल्सा संगीत में, क्लेव लय प्रमुख लय है, जो गीत के स्वर या संरचना को निर्धारित करती है। यह क्लेव की लय है जो समूह के अन्य सभी वाद्ययंत्रों और गाने के कलाकार का मार्गदर्शन करती है। और यद्यपि मूल रूप से आप इसे कुछ साल्सा धुनों में नहीं सुन सकते हैं लयबद्ध संरचनाकिसी भी साल्सा में हमेशा एक क्लेव लय होती है। क्लेव के कई प्रकार (पैटर्न) हैं, और उनमें से सोन क्लेव है। इसका उपयोग क्लासिक, मुख्यधारा न्यूयॉर्क कैरेबियन शैली साल्सा में किया जाता है, और इसे "न्यू यॉर्कर्स" द्वारा "ऑन 2" नृत्य के लिए भी पसंद किया जाता है।
यह एक दो-बार पैटर्न है, 4/4 समय (चार तिमाहियों) में (2 संगीत उपायों पर बजाया जाता है, उनमें से प्रत्येक में 4 बीट्स (गिनती), यानी 8 गिनती होती है)। लेकिन क्लेव पर ध्वनि (टैप) केवल एक निश्चित गिनती पर ही निकाली जाती है। तो, स्वप्न क्लेव को, बदले में, 2 और पैटर्न में विभाजित किया गया है: 3/2 और 2/3। पहले मामले में (क्लेव 3/2), बीट्स 1, 21/2, 4, 6, 7 की गिनती पर आती हैं और क्लेव 2/3 2, 3, 5, 61/ की गिनती पर टैप की जाती हैं। 2, 8 (परिशिष्ट 1 देखें) . क्लेव लयबद्ध संरचना में एक जटिल, समन्वित असमानता देता है: सबसे पहले, 3 नल के समूह में तनाव पैदा होता है, और फिर यह तनाव 2 नल के समूह में हल हो जाता है, प्रत्येक दो संगीत उपायों में एक बार। ऐसा इसलिए होता है क्योंकि पहले क्लेव को बीच में टैप किया जाता है, और फिर मुख्य 8 बीट्स के साथ एकसमान में; मानो दो वाद्ययंत्र एक साथ बज रहे हों: एक 4/4 में और दूसरा 3/4 में। यह सिंकोपेशन अनुभवी "2" नर्तकियों को आकर्षित करता है जो असाधारण रूप से अच्छी तरह से संगीत सुनते हैं और वास्तव में "संगीत नृत्य" कर सकते हैं, और उनके नृत्य, भावनाओं और आंदोलनों को एक अलग गुणवत्ता देते हैं।
आपने न्यूयॉर्क मम्बो "ऑन 2" का वर्णन करने के लिए इस्तेमाल की जाने वाली अभिव्यक्ति "डांसिंग टू द क्लेव" सुनी होगी। स्पष्टता आवश्यक है. इसका वास्तव में मतलब यह है कि क्लेव लय को 8 लयबद्ध बीट्स में जोड़ा जाता है जो साल्सा की संरचना बनाते हैं, और इसलिए संगीत को महसूस करने और नृत्य करने के तरीके में कुछ जोड़ते हैं। लेकिन हम वस्तुतः नृत्य नहीं करते, अर्थात्। हम उपकरण द्वारा क्लेव पर दिए जाने वाले सभी प्रहारों का जवाब देने के लिए कदम नहीं उठाते हैं। उदाहरण के लिए, 2/3 क्लेव 2, 3, 5, 61/2, 8 पर ध्वनि बनाता है, और हम 1, 2, 3, 5, 6, 7 पर कदम उठाते हैं, इस प्रकार केवल 2, 3 की गिनती मेल खाती है। और 5 टूल के साथ. और क्लेव 3/2 1, 21/2, 4, 6, 7 पर दस्तक देता है, जबकि हम 1, 2, 3, 5, 6, 7 पर कदम उठाते हैं - यानी। गिनती 1, 6 और 7 पर हम उपकरण का मिलान करते हैं। उदाहरण के तौर पर कि क्लेव हमें कैसा महसूस कराता है और आगे बढ़ता है: हम 2 और 6 पर ब्रेक लगाते हैं, लेकिन 6 पर ब्रेक 2 पर ब्रेक की तुलना में अधिक अभिव्यंजक होता है जब हम क्लेव 3/2 के साथ संगीत पर नृत्य करते हैं, क्योंकि ब्रेक 6 गिर जाता है "क्लेव पर," कम से कम तब जब यह संगीत में स्पष्ट रूप से सुनाई दे। इसके विपरीत, जब हम जिस राग पर नृत्य कर रहे हैं उसकी संरचना 2/3 है, तो 2 पर ब्रेक 6 की तुलना में अधिक मजबूत होता है। अधिकांश अनुभवी "2" नर्तक इस अंतर को महसूस करते हैं, खासकर वे जो संगीत को अच्छी तरह से "सुनते" हैं।
क्लेव हमेशा एक माप में दो बीट और अगले में तीन बीट पैदा करता है। क्लेव 2/3: पहले माप में दो बीट, दूसरे में तीन बीट। क्लेव 3/2: पहले माप में तीन बीट, दूसरे में दो बीट। यह क्लेव की लयबद्ध संरचना की विशेषता है कि दो ताल हमेशा तीन ताल की तुलना में अधिक अभिव्यंजक और मजबूत लगते हैं। यह आंशिक रूप से इसलिए है क्योंकि 2 बीट्स सिंकोपेटेड असमानता या तनाव को हल करती हैं जो तीन बीट्स पैदा करती हैं। जब हम 2 और 6 पर टूटते हैं, तो हम वास्तव में सबसे मजबूत लयबद्ध तनाव के साथ-साथ शरीर की गति की दिशा बदल रहे होते हैं। इसलिए, यद्यपि हम प्रत्येक क्लेव बीट पर कदम नहीं रखते हैं, हम मुख्य क्लेव बीट पर एक बुनियादी शारीरिक गति (दिशा परिवर्तन) करते हैं जो तनाव को हल करता है। इस अर्थ में, हम "क्लैव में नृत्य" कर रहे हैं। और नृत्य की इस शैली का तात्पर्य है कि हम मुख्य झटका, 2 पर क्लेव का जोर, और शरीर के आंदोलन के साथ इसे मजबूत करते हैं। एक अलग गिनती पर नृत्य करना, जैसे 1 या 3 पर ब्रेक, 2 पर क्लेव मारने पर जोर नहीं देता है।
आपने "क्लेव" शब्द का प्रयोग अन्य अर्थों में सुना होगा। सबसे पहले, "क्लेव ढूंढें": जब हम पहला कदम उठाते हैं, तो 1 की गिनती पर, "क्लेव ढूंढें" का अर्थ है "बार की आठ बीट्स में से पहली बीट ढूंढें।" दूसरे, डीजे के काम का वर्णन करते समय आप "कीबोर्ड पर गाने मिलाना" कह सकते हैं। इसका मतलब यह है कि एक साल्सा से दूसरे साल्सा में संक्रमण आठ बीट्स की गति से होता है। ये दोनों अभिव्यक्तियाँ ठीक-ठीक क्लेव की गिनती का उपयोग करती हैं - आठ नियमित बीट्स, न कि वाद्ययंत्र द्वारा बनाई गई लय
और अंत में, तीसरी अभिव्यक्ति "क्लेव चेंज" तब होती है जब किसी गाने में 4 बीट्स के तुरंत बाद गिनती फिर से शुरू होती है, 8 के बाद नहीं। और जब ऐसा होता है, तो नर्तक लय से बाहर हो जाता है, क्योंकि हम 8 काउंट्स पर नृत्य कर रहे हैं। अधिक अनुभवी नर्तक जो इस "क्लेव के परिवर्तन" को महसूस करते हैं, वे एक समान "संक्रमण" करते हैं ताकि गिनती की शुरुआत संगीत वाक्यांश की शुरुआत के साथ मेल खाए।

डाउनबीट।
महत्वपूर्ण विशेष फ़ीचरमम्बो न्यू यॉर्क "ऑन 2" का अर्थ यह है कि हम बार के बीट्स 1 और 5 पर अधिकांश मूवमेंट, टर्न और "शाइन" शुरू करते हैं, यानी। डाउनबीट्स. मैनी सिवेरियो का लेख, माइक बेल्लो की प्रैक्टिस एंड काउंटिंग सीडी और जय एंड कैंडी की टाइमिंग एंड स्पीड इंस्ट्रक्शनल सीडी की उनकी समीक्षा आपको संगीत में 1 और अन्य बीट्स को पहचानने और साल्सा में गिनती को समझने में मदद करेगी। उदाहरण के लिए, सीबीएल (क्रॉस-बॉडी-लीड) गिनती 1 पर शुरू होता है, जब साथी पहले ही अपने दाहिने पैर के साथ एक कदम आगे बढ़ा चुका होता है। महिलाओं की बारी आमतौर पर 1 से शुरू होती है, और पुरुषों की बारी अक्सर 5 से शुरू होती है। शाइन भी आमतौर पर 1 से शुरू होती है।
गिनती 1, साल्सा समय हस्ताक्षर की आठ बीट्स की शुरुआत है (जैसा कि ऊपर कहा गया है, यह वास्तव में संगीत के 2 उपाय हैं, जिनमें से प्रत्येक में चार बीट्स हैं)। संगीत में, और सालसा कोई अपवाद नहीं है, एक नियम के रूप में, 1 की गिनती पर एक विशेष "जोर", तीव्रता, जोर - डाउनबीट होता है। यह बार की सबसे तेज़ बीट है और सबसे अच्छी तरह सुनी जाती है। तदनुसार, नर्तक इसे एक निश्चित झटका, लय की "शक्ति" के रूप में महसूस करता है। फिर 5 की गिनती पर एक और डाउनबीट, थोड़ा कम मजबूत, (दूसरे संगीत माप की शुरुआत - दूसरी चार बीट्स) होती है, जिस पर अक्सर मोड़ आते हैं। गिनती 1 और 5 साल्सा में सबसे मजबूत लयबद्ध बिंदु हैं, यही कारण है कि जब "2 पर" नृत्य करते हैं, तो हम बार के बीट्स 1 और 5 पर अधिकांश गतिविधियां शुरू करते हैं।

तुम्बाओ.
तुम्बाओ मुख्यधारा के शास्त्रीय साल्सा में कोंगा ड्रम वादक द्वारा बजाए गए लय को संदर्भित करता है। अधिक सटीक रूप से, इसमें 8 बीट्स शामिल हैं। "हथेली-उंगली-थप्पड़-उंगली-हथेली-उंगली-खुली-खुली" - शास्त्रीय फिंगरिंग में। कभी-कभी यह दोनों संगीत बारों में सुना जाता है, कभी-कभी केवल पहले चार में। 2 त्वरित हिट (ओपन-ओपन) "8 और..." (वास्तव में 8 और 81/2), साथ ही "4 और..." (4 और 41/2) पर जाते हैं। ये दो तेज़ बीट्स बार की पहली और पाँचवीं बीट्स के परिचय के रूप में काम करती हैं, वही डाउनबीट्स जो हम तब शुरू करते हैं जब हम "2" पर नृत्य करते हैं। वास्तव में, जब ये दो तेज़ तुम्बाओ की थाप संगीत में स्पष्ट रूप से सुनाई देती है, तो नर्तक पर इसका प्रभाव पड़ता प्रतीत होता है - वे हमें चरण 1 और 5 उठाने के लिए "धक्का" देते हैं, ताकि हम उन्हें अधिक स्पष्ट रूप से नृत्य कर सकें, और कभी-कभी थोड़ा सा संगीत से पहले, जो इस शैली को इसकी मौलिकता, एक निश्चित दृश्य "विसंगति" प्रदान करता है।
कभी-कभी तुम्बाओ की "थप्पड़" या थपकी स्पष्ट रूप से सुनाई नहीं देती है। लेकिन जब इसे सुना जा सकता है, तो यह अक्सर कोंगा ड्रम की तुलना में अधिक मजबूत, भारी ध्वनि होती है। यह ध्वनि बार के बीट 2 पर उत्पन्न होती है। इसका मतलब यह है कि यदि दो मापों की 4 तालों में से प्रत्येक पर तुम्बाओ की ध्वनि सुनाई देती है (इस प्रकार 8 गिनती में हम नृत्य करते हैं), तो सबसे मजबूत धड़कन दूसरी और 6वीं गिनती में होती है, जहां हम ब्रेक लेते हैं, या जब हम "2 पर" नृत्य करते हैं तो शरीर की गति की दिशा बदल देते हैं।
हम मुख्य डाउनबीट पर शुरू करते हैं और हम क्लेव या टुम्बाओ के नीचे टूट जाते हैं
जब एडी टोरेस ने कहा कि "ऑन 2" पर मम्बो नृत्य की गिनती और शैली ही "... तार्किक रूप से साल्सा संगीत की लय में फिट बैठती है," उनका मतलब था कि सबसे मजबूत बीट्स, बार की मजबूत बीट्स, 1 और 5, हैं आंदोलनों की शुरुआत - हम शुरू करते हैं चाहे हम बुनियादी कदम हों, सीबीएल, मोड़ या चमक। दूसरे शब्दों में, यह सबसे स्पष्ट लयबद्ध तनाव (1 और 5) के साथ धड़कन है जो नर्तक को "2" पर हिलना शुरू करने के लिए "मजबूर" करती है। संगीत में एक मजबूत "धक्का" गति शुरू करता है और नर्तक की गतिविधियों को अभिव्यक्ति देता है। इसके अलावा, जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, हम 2 सबसे अभिव्यंजक आंदोलन करते हैं - 2 और 6 पर ब्रेक (शरीर की दिशा में परिवर्तन) - क्लेव की मुख्य लयबद्ध बीट्स और कोंगा ड्रम की सबसे मजबूत बीट्स, 2 और 6 के तहत। इस प्रकार , हम जो कुछ भी करते हैं वे उसके लिए लेते हैं संगीत आधार(मजबूत डाउनबीट्स, क्लेव या तुम्बाओ), हमारी गिनती और मम्बो नृत्य की शैली में लय की मजबूत धड़कनों द्वारा साल्सा राग की संरचना में जो व्यक्त किया जाता है उसे शरीर के साथ व्यक्त करना शामिल है। संगीत की इन तेज़ धुनों को सबसे अभिव्यंजक, बुनियादी शारीरिक गतिविधियों के लिए जिम्मेदार होना चाहिए। हम 1 पर शुरू करते हैं, 2 पर टूटते हैं। यह मानक न्यूयॉर्क शैली को "2 पर" दूसरों से अलग करता है, जहां वे 1, 3, आदि पर टूटते हैं। , और 1 गिनती पर आगे बढ़ना शुरू न करें। जहां नर्तक 2, 3, 4 और 6, 7, 8 में कदम रखते हैं, जैसे रेज़ एम' टैज़ शैली, साथ ही कुछ पैलेडियम, बॉलरूम और अंतर्राष्ट्रीय साल्सा शैलियाँ। क्यूबन पीट, पैलेडियम युग के महानतम नर्तकों में से एक, एक बार समझाया गया था: "1 पर नृत्य" का अर्थ है संगीत पर नृत्य करना। "2" पर नृत्य करना संगीत नृत्य करना है। और विश्व साल्सा कांग्रेस में एक समूह चर्चा के दौरान, उन्होंने इसे इस प्रकार तैयार किया: "जब हम 1 पर नृत्य करते हैं, तो हम राग पर नृत्य करते हैं, जबकि 2 पर नृत्य करने से हमें लय पर नृत्य करने की अनुमति मिलती है।" शायद यह कहना अधिक सटीक होगा कि "2 पर नृत्य करने से आप क्लेव की प्रमुख, मजबूत, तनाव-समाधान करने वाली 2 बीट्स की लय पर नृत्य कर सकते हैं।" और यद्यपि यह कथन केवल एक व्यक्तिगत राय है, यह कई "2" नर्तकियों की राय को प्रतिबिंबित करता है, विशेष रूप से उन लोगों की जिन्होंने पहले एक अलग शैली में, एक अलग गिनती में नृत्य किया है। उन सभी को लगता है कि "2" शैली उन्हें साल्सा संगीत के लयबद्ध ताल तत्वों से अधिक जोड़ती है।
कृपया फिर से ध्यान दें कि उपरोक्त सभी का मतलब यह नहीं है कि साल्सा नृत्य की अन्य शैलियों को अस्तित्व का अधिकार नहीं है। हमारा किसी को ठेस पहुंचाने का कोई इरादा नहीं था. कोई "सही" या "गलत" नृत्य नहीं है। कोई भी व्यक्ति संगीत के विभिन्न पहलुओं के आधार पर और उनके अनुरूप कई अलग-अलग तरीकों से नृत्य कर सकता है: लय, माधुर्य, मनोदशा, शब्दों के अर्थ, गति, सामंजस्य, अभिव्यक्ति, आदि। केवल एक चीज जो मायने रखती है वह यह है कि आपको क्या पसंद है और...डांस फ्लोर पर अपने पड़ोसियों से न टकराएं।

.. यह क्या है?
क्यूबा का एक संगीत वाद्ययंत्र जिसमें कठोर लकड़ी के दो बेलनाकार टुकड़े एक-दूसरे से टकराते हैं। अस्तित्व में सबसे सरल टक्कर, जो लैटिन अमेरिकी संगीत में मूल लय निर्धारित करती है। क्लेव की लय का अनुसरण पूरे ऑर्केस्ट्रा द्वारा किया जाता है; यह राग का केंद्रीय मूल है, कोई कह सकता है, रचना के "हृदय" की लयबद्ध धड़कन।

साथ ही, क्लेव न केवल वाद्ययंत्र का नाम है, बल्कि वह लय भी है जो वह निर्धारित करता है। लय अनुभाग को दो भागों में विभाजित किया गया है: एक में तीन बीट्स शामिल हैं, दूसरे में - केवल दो। आमतौर पर क्लेव तीन बीट से शुरू होता है और उसके बाद दो (3/2 क्लेव) होता है। अन्यथा (जब दो हिट के बाद तीन हिट हों) हम बात कर रहे हैंक्लेव 2/3 के बारे में। क्लेव की कई किस्में हैं, उदाहरण के लिए, रूंबा क्लेव (2/3 या 3/2) - लय थोड़ी अलग है, लेकिन एक ही सिद्धांत पर बनी है।

.. क्लेव की उत्पत्ति
में XVI-XVII सदियोंहवाना के बंदरगाह क्षेत्र राजधानी का घनी आबादी वाला केंद्र थे। बंदरगाह की विश्वसनीयता, जो कि अभेद्य माने जाने वाले किलेबंदी द्वारा सुनिश्चित की गई थी, ने इस तथ्य को जन्म दिया कि पूरे अमेरिका से लूटे गए खजाने वाले जहाज सबसे पहले यहीं आए थे। हवाना को "इंडीज़ की कुंजी" कहा जाता था। सैकड़ों लोग - नाविक, दास, सैनिक और श्रमिक निवास करते थे छोटी सी दुनियाएक बंदरगाह जहां गर्म स्थान फैल गए।

अपने लेखों और वीडियो ट्यूटोरियल में मैं अक्सर कीबोर्ड के बारे में बात करता हूं। यह एक ऐसी अवधारणा है जो रूसी संगीतकारों के लिए व्यावहारिक रूप से अज्ञात है और इसके बारे में बहुत कम जानकारी है।

इसलिए, मैंने इस अवधारणा का वर्णन करने और क्लेव का उपयोग करने के बुनियादी सिद्धांतों को दिखाने का निर्णय लिया।

क्लेव एक लयबद्ध पैटर्न है जो अफ़्रीकी-क्यूबा संगीत में लय का आयोजन तत्व है, जैसे रूंबा, साल्सा, लैटिन जैज़, मम्बो, टिम्बा, सोंगो और अन्य।

पांच-बीट क्लेव पैटर्न कई अफ़्रीकी-क्यूबा लय का आधार है। क्लेव की जड़ों को पारंपरिक अफ्रीकी संस्कारों में खोजा जाना चाहिए, जिसमें ताल वाद्ययंत्र बजाना भी शामिल है।

ऐसी लय, एक नियम के रूप में, स्थिर लयबद्ध मोड़ों पर बनी होती है, जिसने क्यूबा और को प्रभावित किया लैटिन अमेरिकी संगीत. अधिक आदिम रूप में, लोकप्रिय क्लेव संगीत में पैटर्न का उपयोग लयबद्ध ओस्टिनैटो रूपांकनों को बनाने या लयबद्ध सजावट के लिए किया जाता है।

स्पैनिश में, क्लेव का अनुवाद कोड के रूप में किया जाता है। इसके अलावा, एक ही नाम का एक ताल वाद्य यंत्र भी है (एक दूसरे से टकराई हुई दो छड़ियाँ)।

सामान्य तौर पर, अफ़्रीकी-क्यूबा संगीत दो क्लेव - सोन क्लेव और रूंबा क्लेव के आधार पर बनाया गया है।

सोन क्लेव और रुबमा क्लेव दोनों को ट्रिपल मीटर (12/8,6/8) और डबल मीटर (4/4,2/4) में प्रदर्शित किया जा सकता है। इसे लयबद्ध कहा जा सकता है। मूलतः, क्लेव का प्रदर्शन और जोर विभिन्न आकारों में समान हो सकता है।

दोनों प्रकार के क्लेव का उपयोग रूंबा में किया जाता है, जहां वे ड्रम, मधुर और हार्मोनिक संगत के लिए प्रमुख पैटर्न हैं। सोन क्लेव यंबू और गुआगुआन्को जैसी रुबमा शैलियों का आधार है।

19वीं सदी के दौरान, अफ़्रीकी और क्यूबाई संगीत का विलय हो गया, लेकिन 19वीं सदी के 40 के दशक में यह क्लेव लोकप्रिय संगीत में प्रवेश कर गया और अंततः बोसा नोवा शैली में स्थापित हो गया।

आज, क्लेव को न केवल पांच-बार लयबद्ध ओस्टिनैटो आकृतियों के रूप में समझा जाता है, बल्कि पैटर्न के एक सेट के रूप में भी समझा जाता है जो अनिवार्य रूप से अफ्रीका और क्यूबा की सबसे लोकप्रिय लय का आसवन है।

व्यवस्था में क्लेव का उपयोग करना सबसे कठिन काम है।

वाद्य रचना की परवाह किए बिना, प्रत्येक वाद्ययंत्र को किसी एक क्लेव पैटर्न का सख्ती से पालन करना चाहिए - अनुचित रुकावट और ठहराव अस्वीकार्य हैं।

कोई भी विराम क्लेव के अनुरूप होना चाहिए। यहां हम ओस्टिनैटो लाइनों की पॉलीरिदम, ऑलिमेट्री और पॉलीफोनी जैसी घटनाएं देख सकते हैं। यदि इस नियम का पालन नहीं किया जाता है, तो लय टूट जाती है और गलत मानी जाती है।

क्लेव पर निर्मित संगीत बजाने वाले संगीतकार को उसके द्वारा प्रस्तुत लयबद्ध पैटर्न के बारे में स्पष्ट रूप से पता होना चाहिए। अफ़्रीकी-क्यूबा संगीत का एक महत्वपूर्ण तत्व यह है कि प्रत्येक समूह को ऐसे बजाया जाता है जैसे कि वह अपनी ही लय में हो, यह घटना एक खेल के समान है सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, जिसमें ऑर्केस्ट्रा के बाएँ और दाएँ भागों के बीच की दूरी के कारण, वाद्ययंत्र 100-200 एमएस देर से या पहले दर्ज करते हैं। केवल क्लेव संगीत में यह सचेत रूप से किया जाता है और कोई एक पैटर्न अग्रणी नहीं होता है। साथ ही, परिणामस्वरूप लय टूटती नहीं है, बल्कि इसके विपरीत अधिक नृत्ययोग्य और जीवंत हो जाती है। इस सुविधा में महारत हासिल करना सबसे कठिन है। यही कारण है कि ऐसे संगीत की आँख बंद करके नकल करने से एक अजीब, यांत्रिक ध्वनि उत्पन्न होती है।

क्लेव सिद्धांत
क्लेव के तीन बुनियादी सिद्धांत हैं, जो पिछले दशकोंएक में जुट जाओ.
क्यूबा सिद्धांत- क्लेव को दो-बीट लयबद्ध अवधि के रूप में मानता है जो एक समूह में खेल का आयोजन करता है। इसके अलावा क्यूबन क्लेव सिद्धांत में, पैटर्न को लय के पहले भाग से दूसरे भाग के विरोध के रूप में देखा जाता है।
व्युत्पत्ति
1959 में आर्थर मौरिस जोन्स ने ए स्टडी ऑफ अफ्रीकन म्यूजिक प्रकाशित किया। दक्षिणी सहारा की लय का सामान्यीकरण करते हुए, वह इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि क्लेव मीटर 2 और 3 (क्रॉस रिदम) के विरोध के आधार पर तीन-बीट का आंकड़ा है।
तीसरी शाखासबसे लोकप्रिय और संयुक्त राज्य अमेरिका में दिखाई दिया।
यह सिद्धांत दुनिया भर में फैल गया है और इस विचार पर आधारित है कि क्लेव लय 2 बटा 3 या 3 बटा 2 का आंकड़ा है।
हालाँकि, यह सरल और अधिक समझने योग्य प्रावधान बहुत सरल है और हमें क्लेव के सार, अर्थात् इसकी मीट्रिक भूमिका को पूरी तरह से समझने की अनुमति नहीं देता है।

क्लेव के प्रकार

सबसे आम क्लेव पैटर्न सोन क्लेव है, जिसका नाम क्यूबा के नाम पर रखा गया है संगीत शैलीइसी नाम से. इस प्रकार का क्लेव द्विदलीय होता है, अर्थात इसे दो पैटर्न में विभाजित किया जा सकता है जो एक दूसरे के विपरीत होते हैं। यदि आप दो-चौथाई समय में सोन क्लेव लिखते हैं, तो लय के प्रत्येक भाग में ठीक एक बार लगेगा:

ट्रेसिलो

सोन क्लेव के पहले भाग में तीन बीट होते हैं और इसे त्रिपक्षीय क्लेव कहा जाता है। क्यूबा के लोकप्रिय संगीत में, क्लेव की पहली तीन बीट्स को ट्रेसिलो कहा जाता है, जिसका स्पेनिश में मतलब ट्रिपलेट होता है। यह बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि वास्तव में यह आंकड़ा त्रिक नहीं है, लेकिन अफ़्रीकी-क्यूबा संगीत के लिए यह स्पंदन का आधार है और इसे अक्सर त्रिक और आठवें स्वर के बीच कुछ के रूप में प्रदर्शित किया जाता है।

पश्चिमी यूरोपीय परंपरा में हम आमतौर पर बार के भीतर मीटर वितरण की दो-फुट प्रणाली देख सकते हैं। इसका मतलब यह है कि पहली धड़कन आमतौर पर मजबूत होगी और दूसरी कमजोर। या विपरीत।

क्लेव में, प्रत्येक माप को समतुल्य माना जाता है। आवेदन करते समय यह विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है अलग - अलग प्रकारक्लेव, यानी पॉलीरिदम (क्रॉस रिदम) के निर्माण के दौरान।

रुबमा

एक अन्य महत्वपूर्ण क्लेव पैटर्न, जैसा कि मैंने पहले ही लिखा है, रूंबा क्लेव है। जैसा कि नाम से पता चलता है, यह पैटर्न क्यूबा के रूबमा नृत्य में बुनियादी है। रूंबा क्लेव के दो संस्करण हैं, पहला 4/4 में दर्ज किया गया है, और दूसरा 12/8 में दर्ज किया गया है। पूरी दुनिया में रुबमा क्लेव को 3-3-2 पैटर्न के नाम से जाना जाता है।

मानक घंटी पैटर्न

क्लेव की इस लोकप्रिय विविधता में 7 नोट की संरचना है। इस पैटर्न को 4/4 या 12/8 में भी रिकॉर्ड किया जा सकता है

उत्तर पश्चिम अफ्रीका में माली से लेकर दक्षिण पूर्व अफ्रीका में मोजाम्बिक तक पारंपरिक अफ्रीकी संगीत में क्लेव की सभी तीन किस्मों का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

अफ़्रीकी-क्यूबा परंपरा में, क्लेव को अक्सर त्रिक में स्पंदन, या 6/8 में एक आकृति के रूप में माना जाता है। भले ही ढोलकिया 2/4 में बजाता हो, ताल की व्याख्या त्रिक के रूप में करने की प्रवृत्ति होगी।

इसके विपरीत, जैज़ परंपरा में, किसी भी लय को हमेशा 4/4 की स्थिति से माना जाता है और यहां तक ​​कि 6/8 को भी अक्सर 2/4 या 12/8 के रूप में लिखा जाएगा।

लय की धारणा में यह अंतर उस तरीके को प्रभावित करता है जिसमें क्लेव लय का प्रदर्शन और व्यवस्था की जाती है।

चूंकि क्लेव पॉलीरिदम पर आधारित है, इसलिए बुनियादी संरचनाओं को लिखने के कई तरीके हैं। जैसा कि हम पहले ही देख चुके हैं, दो बुनियादी क्लेव नोटेशन सिस्टम हैं: 6/8 और 2/4।

हालाँकि, क्लेव रिकॉर्ड करने के और भी विदेशी तरीके हैं। ऐसी विधियाँ आमतौर पर अधिक सटीक होती हैं और क्लेव पैटर्न में मीट्रिक स्टॉप के साथ वास्तविक संबंध को दर्शाती हैं।
यहां सोन क्लेव के लिए एंथोनी किंग का संस्करण है, जो परिवर्तनीय समय हस्ताक्षर में दर्ज किया गया है:

सद्भाव और क्लेव

प्रारंभ में, क्लेव मोडल संगीत का एक तत्व था, या ताल वाद्ययंत्र बजाने का आधार था।

कॉर्ड की प्रगति कहां से शुरू होती है, इसके आधार पर, क्लेव की लय बदल जाती है। दो बुनियादी हैं - यह तीन पर शुरुआत है - इसे 3/2 कहा जाता है और 2 पर प्रगति की शुरुआत होती है और तदनुसार इसे 2/3 कहा जाता है।

क्लेव आकृति के आधार पर विभिन्न प्रकार की मधुर आकृतियाँ बनती हैं, जिन्हें क्लेव मोटिफ्स कहा जाता है। निम्नलिखित उदाहरण मामूली संशोधनों के साथ एक बुनियादी क्लेव लय का उपयोग करता है और एक कट कुंजी में दर्ज किया गया है

क्लेव का उपयोग करने का एक अधिक प्रगतिशील तरीका ऑफबीट और ऑनबीट रूपांकनों के साथ है। बास या डबल बास अक्सर इसी तरह से बजाया जाता है, लेकिन पूरी धुन भी लिखी जा सकती है। पूरे पैटर्न का बदलाव बाईं ओर या दाईं ओर हो सकता है

स्वाभाविक रूप से, क्लेव मास्टर्स बीट स्तर पर और एक ही राग के भीतर क्लेव की संरचना को बदलकर परिवर्तन का उपयोग करते हैं। नीचे दिया गया उदाहरण इस अवधारणा को दर्शाता है:

यहां हम क्लेव के भीतर सिंकोपेशन और मॉड्यूलेशन दोनों देख सकते हैं।

गुफ़ा इतनी गहराई तक घुस गया है भिन्न शैलीकभी-कभी जटिल लय के पीछे मुख्य आकृति की पहचान करना काफी कठिन होता है।

अगले भाग में मैं लोकप्रिय संगीत में क्लेव के उपयोग और ब्राजीलियाई संगीत, जैज़, आर'एन'बी और अन्य शैलियों पर इसके प्रभाव के बारे में बात करूंगा।