एक प्रसिद्ध अभिनेता कैसे बने। प्रतिभाशाली अज्ञानी: अभिनय शिक्षा के बिना घरेलू अभिनेत्रियाँ

अनुदेश

सबसे पहले, एक अभिनेत्री बनने के लिए आपको उपयुक्त शिक्षा प्राप्त करने की आवश्यकता है। यहाँ बिंदु न केवल और डिप्लोमा में इतना ही नहीं है, बल्कि सबसे महत्वपूर्ण पेशेवर कौशल प्राप्त करने में भी है। उनमें - अभिनय, भाषण तकनीक, प्लास्टिसिटी की महारत; मंच पर स्वाभाविक रूप से व्यवहार करने और कैमरे के सामने स्वतंत्र रूप से रहने की क्षमता। मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग, यारोस्लाव, येकातेरिनबर्ग, इरकुत्स्क, नोवोसिबिर्स्क में थिएटर विश्वविद्यालय और कॉलेज हैं। जो लोग दूसरे शहरों में रहते हैं, उन्हें स्थानीय शिक्षण संस्थानों में रुचि लेनी चाहिए: कभी-कभी संरक्षकों (उदाहरण के लिए, वोरोनिश में) के साथ-साथ संस्कृति और कला के क्षेत्र में अन्य शैक्षणिक संस्थानों में अभिनय विभाग बनाए जाते हैं।

हालाँकि, यह याद रखना चाहिए: अभिनय विभाग में प्रवेश करना हमेशा कठिन होता है, और लड़कियों के लिए ऐसा करना दोगुना कठिन होता है। समस्या यह है कि, इस तथ्य के बावजूद कि महिला अभिनेत्रियाँ कई थिएटरों (और, शायद, इस कारण से) की मंडली में प्रमुख हैं, वे अभिनय पाठ्यक्रम के लिए लड़कियों की तुलना में 2 गुना अधिक लड़कों को भर्ती करने का प्रयास करती हैं। यहाँ बिंदु बिल्कुल भी भेदभाव नहीं है, यह सिर्फ इतना है कि रूसी रंगमंच के साथ-साथ नाट्य शिक्षा में, लंबे समय से ग्रिबेडोव के विट फ्रॉम विट के पात्रों की एक मंडली बनाने की परंपरा रही है। इसके अलावा, विश्व नाट्य प्रदर्शनों में, महिलाओं की तुलना में काफी अधिक पुरुष भूमिकाएँ हैं।

अपरिहार्य भयंकर प्रतियोगिता के लिए यथासंभव सर्वोत्तम तैयारी करने के लिए, स्कूल में पढ़ाई के दौरान एक शौकिया थिएटर समूह में दाखिला लेना सबसे अच्छा है, चाहे वह मंडली हो या स्टूडियो। आदर्श विकल्पकला विद्यालय के रंगमंच विभाग में प्रशिक्षण प्राप्त कर सकते हैं। इसके अलावा, आपको अतिरिक्त कौशल हासिल करने की आवश्यकता है: स्वर, नृत्यकला, संभवतः खेल प्रशिक्षण। कभी-कभी एक अभिनेत्री से सबसे अप्रत्याशित कौशल और क्षमताओं की आवश्यकता होती है, उदाहरण के लिए, ज्ञान विदेशी भाषाएँ, सवारी करना या कार चलाना।

आपको प्रवेश परीक्षा के लिए सामग्री के चयन को भी गंभीरता से लेना चाहिए। यहाँ शास्त्रीय त्रय तैयार करना आवश्यक है: एक गद्य मार्ग, एक कविता और एक कथा, एक गीत या नृत्य करना भी आवश्यक हो सकता है। अभिनय परीक्षणों के अलावा, आपको एक बोलचाल को सहना होगा - रंगमंच और नाट्यशास्त्र के इतिहास पर एक साक्षात्कार। इसकी तैयारी के लिए संदर्भों की सूची आमतौर पर या में प्रकाशित होती है दिशा निर्देशोंआवेदकों के लिए। अभी भी सबसे पढ़ने की सलाह दी जाती है प्रसिद्ध नाटकऔर थिएटर की किताबें ताकि अज्ञानी न दिखें।

यदि आप पहली बार ऐसा करने में असफल रहे, तो आपको आत्मविश्वासी और आशावादी बने रहना चाहिए। अंत में, आप अधिक गंभीरता से तैयारी कर सकते हैं और पुनः प्रयास कर सकते हैं अगले वर्ष. हालांकि, यह मत भूलो कि आमतौर पर 21 वर्ष से कम उम्र की लड़कियों को थिएटर विश्वविद्यालयों में भर्ती कराया जाता है। अगर आपको वह मिल जाए जो आप चाहते हैं शैक्षिक संस्थाअभी भी विफल रहा है, और एक मंच के बिना जीवन अकल्पनीय लगता है, आगे की कार्रवाई के लिए कई विकल्प हैं।

आरंभ करने के लिए, आपको पूछना चाहिए कि क्या कोई सेट है अभिनय स्टूडियोथिएटर में से एक में गृहनगर. ऐसे विकल्प इतने दुर्लभ नहीं हैं। तब आप वहां पहुंचने का प्रयास कर सकते हैं। इसके अलावा, यदि थिएटर युवा कलाकारों को होनहार बनाने में रुचि रखता है, तो वह खुद उन्हें थिएटर विश्वविद्यालय में दूरस्थ शिक्षा के लिए भेजेगा। यदि प्राप्त करें अभिनय पेशाफिर भी विफल रहता है, आप अपनी अन्य प्रतिभाओं के बारे में सोच सकते हैं जो थिएटर में उपयोगी हो सकती हैं, और एक निर्देशक (हालांकि यह और भी कठिन है), एक कलाकार, एक निर्माता, एक थिएटर समीक्षक या एक फिल्म समीक्षक बनने की कोशिश करें। यदि इनमें से कोई भी विकल्प स्वीकार्य नहीं लगता है, तो शायद यह गतिविधि के किसी अन्य क्षेत्र में पेशा पाने के लायक है, भविष्य में इसे शौकिया रंगमंच में कक्षाओं के साथ जोड़ना।

यह हमेशा याद रखना चाहिए कि भले ही आप प्रवेश करने में सफल रहे हों और अभिनय विभाग से सफलतापूर्वक स्नातक हो गए हों, आपको जो पेशा मिला है, उसमें रचनात्मक आत्म-साक्षात्कार की संभावना के लिए बाद में कठिन संघर्ष शामिल है: ऑडिशन में अंतहीन उपस्थिति, एपिसोडिक भूमिकाएं निभाना और अथक अपने आप पर काम करो। केवल मंच या स्क्रीन की "स्टार" बनकर ही अभिनेत्री कई प्रस्तावों में से सबसे दिलचस्प का चयन कर पाएगी। लेकिन यह केवल लंबी, कड़ी मेहनत से ही हासिल किया जा सकता है।

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कई लड़कियां अभिनेत्री बनने का सपना संजोती हैं, लेकिन यह मानते हुए कि यह असंभव है, इस विचार को वास्तविकता में अनुवाद करने से इनकार करती हैं।

एक राय है कि अभिनेत्री को न केवल उल्लेखनीय प्रतिभा और अनुरूपता की आवश्यकता होती है, बल्कि लोहा, धीरज, दृढ़ संकल्प, सबसे कठिन परिस्थितियों में भी हार न मानने की क्षमता की आवश्यकता होती है। महत्वपूर्ण स्थितियाँ. लेकिन अगर आपको यकीन है कि एक अभिनेत्री का पेशा आपका पेशा है, तो मंच पर अपना हाथ आजमाएं। बेशक, सबसे अच्छा विकल्प उपयुक्त विश्वविद्यालय या कॉलेज में प्रवेश करना होगा। वहां आप अनुभवी शिक्षकों के मार्गदर्शन में मूल बातें सीख सकते हैं और समझ सकते हैं कि इस प्रकार की गतिविधि आपके लिए कितनी उपयुक्त है। लेकिन ऐसी भी स्थितियाँ हैं जिनमें किसी अभिनय स्कूल में प्रवेश या रंगमंच विश्वविद्यालयसंभव नहीं लगता। इस मामले में क्या करें? निराशा न करें, अक्सर होने वाले कई ऑडिशन में से किसी एक में अपना हाथ आजमाने का अवसर हमेशा मिलता है बड़े शहर. कास्टिंग आमतौर पर अनुभवी पेशेवरों द्वारा किया जाता है, जो एक प्रशिक्षित आंख के साथ, सामान्यता को वास्तविक से अलग कर सकते हैं प्रतिभावान व्यक्ति, जिनके पास भविष्य में एक लोकप्रिय अभिनेता बनने की संभावना है। मुख्य बात यह है कि स्थिति की सकारात्मक धारणा के लिए अग्रिम रूप से ट्यून करें और अपने लिए निर्धारित करने का प्रयास करें ताकतअपनी प्रतिभा के बारे में जिसे आप कास्टिंग के दौरान प्रदर्शित करना चाहते हैं। डरने की कोशिश न करें, शर्मीली न हों और मानसिक रूप से अन्य आवेदकों के साथ अपनी तुलना न करें - एक ऐसी लड़की के लिए अभिनेत्री बनना हमेशा आसान होता है जो आत्मविश्वासी हो और किसी भी आलोचना को रचनात्मक रूप से समझती हो। कास्टिंग में जा रहे हैं, मेकअप और पोशाक के साथ ज़्यादा मत करो - आपको यथासंभव प्राकृतिक दिखना चाहिए, क्योंकि आयोग के सदस्य सबसे पहले आपके प्राकृतिक डेटा का मूल्यांकन करेंगे। और अत्यधिक विचार-विमर्श और कृत्रिमता ही आपकी छवि खराब कर सकती है। और, निश्चित रूप से, कास्टिंग के साथ आने के लिए रात को अच्छी नींद लेने की कोशिश करें अच्छा मूडऔर खुशमिजाज मूड में।

कभी-कभी बचपन में हम खुद को देखते हुए गायक या कलाकार बनने का सपना देखते थे बड़ा मंचस्पॉटलाइट में या एक अच्छी फिल्म में अभिनय करना। यदि आप अभी भी इसके बारे में सपने देखते हैं, लेकिन यह नहीं जानते कि अपनी अभिनय प्रतिभा को कैसे और कहाँ दिखाना है, तो यह लेख आपके लिए है। टॉपसिटी बताएगा अभिनेता कैसे बने.

यदि आप अभिनेता बनना नहीं जानते हैं, लेकिन आप प्रतिभा, क्षमता और इस पेशे को समझने की एक बड़ी इच्छा देखते हैं, तो आपको पता होना चाहिए कि अभिनय कौशल में किसी की क्षमताओं के विकास में प्रतिभा और टाइटैनिक का काम शामिल है. इसके बिना, आप में से एक वास्तविक अभिनेता के सफल होने की संभावना नहीं है।

आप अभिनेता बनने के लिए कहाँ अध्ययन करते हैं?

प्रसिद्ध थिएटर और फिल्म अभिनेता, उस्ताद बनने से पहले, एक लंबे समय से गुजरते हैं और कांटेदार रास्ताअध्ययन. यदि आप अभिनेता बनने में गंभीरता से रुचि रखते हैं, तो थिएटर विश्वविद्यालय या कम से कम एक विशेष स्कूल में प्रवेश के लिए तैयार रहें। सबसे बड़ी कठिनाई स्नातक करने की नहीं, बल्कि उपयुक्त शिक्षण संस्थान में प्रवेश पाने की है। आखिरकार, आप जैसे बहुत सारे लोग हैं और हर कोई अभिनेता बनना चाहता है। चुने हुए लोग थिएटर के छात्र बन जाते हैं, जिनके पास वही अभिनय प्रतिभा होती है जिसे झूठ से भ्रमित नहीं किया जा सकता है।

प्रवेश की बात करते हुए, निष्पक्ष सेक्स की तुलना में पुरुषों के थिएटर में प्रवेश करने की अधिक संभावना है. लड़कियों को कड़ी प्रतिस्पर्धा का इंतजार है, जिसका उन्हें सामना करना होगा। तो धूप में जगह के लिए लड़ने के लिए तैयार हो जाइए।

थिएटर अभिनेत्री की तुलना में फिल्म अभिनेत्री बनना आसान है, क्योंकि आपके पास नाट्य शिक्षा के बिना स्क्रीन टेस्ट में अपनी क्षमताओं को दिखाने का अवसर है।

कुछ खुशनसीब लोग होते हैं जो बिना मेहनत किए अभिनेता बन जाते हैं।. वे बस सही समय पर सही जगह पर हुए। निर्देशक ने उन्हें देखा, उनमें कुछ खास देखा और वे पहले से ही फिल्माए जा रहे हैं। हालांकि अजनबियों से मिलने वाले ऐसे प्रस्तावों पर आंख मूंदकर भरोसा न करें। जिस व्यक्ति ने आपको एक निर्देशक के रूप में अपना परिचय दिया, वह केवल ठग हो सकता है। सावधान और सतर्क रहें।

थिएटर में प्रवेश की तैयारी

क्या आप अभी भी इस सवाल में रुचि रखते हैं कि अभिनेता कैसे बनें? तब गंभीर तैयारी आपका इंतजार कर रही है, जो वांछित थिएटर में प्रवेश करने से एक महीने पहले नहीं, बल्कि कम से कम एक साल पहले शुरू होनी चाहिए।

उसे याद रखो आयोग के सदस्यों को खुश करने के लिए एक अच्छी तरह से याद किया गया पाठ पर्याप्त नहीं है. आपको इसे अपने माध्यम से "पास" करना होगा, इसे महसूस करना होगा और अच्छी तरह समझना होगा कि आप किस बारे में बात कर रहे हैं। परीक्षा से दो या तीन सप्ताह पहले पाठ सीखना शुरू करें।

परीक्षा की तैयारी अकेले नहीं बल्कि ऐसे व्यक्ति के साथ करना बेहतर है जो अभिनय को समझता हो और आयोग की प्रतिक्रिया को पहले से जानता हो। यह बेहतर होगा कि आप एक थिएटर शिक्षक या कम से कम एक छात्र द्वारा प्रशिक्षित हों, क्योंकि यह तथ्य कि वह पहले ही प्रवेश कर चुका है, बहुत कुछ कहता है। अपने ट्यूटर को बाहर मत करो, इसे आयोग के सदस्यों के लिए थोड़ा गुप्त रहने दो।

नाट्य विश्वविद्यालयों में अभिनय पाठ्यक्रम हैंजहां वे ताल, मंचीय भाषण के सिद्धांत और अन्य महत्वपूर्ण चीजें सिखाते हैं। कोर्स के दौरान आपको ऐसे लोगों से मिलने का मौका मिलेगा जो भविष्य में आपके काम आ सकते हैं। अपना मौका न चूकें।

टॉपसिटी ने आपको बताया अभिनेता कैसे बने. यदि यह आपके पूरे जीवन का सपना है, तो इसके लिए बेझिझक जाएं, लेकिन याद रखें कि अभिनय एक पेशा है, और केवल प्रतिभाशाली ही थिएटर और बड़े सिनेमा की दुनिया में प्रवेश कर सकते हैं। कोशिश करने से डरो मत, तो तुम सफल हो जाओगे!

कई युवाओं के लिए जो खुद को खोजने की कोशिश कर रहे हैं, यह सवाल उठता है कि अभिनेता या अभिनेत्री कैसे बनें, और सामान्य रूप से फिल्मों में प्रमुख भूमिकाएँ कैसे प्राप्त करें। आज हम आपको देंगे विस्तृत निर्देशरूस, यूक्रेन और बेलारूस में अभिनेता कैसे बनें।

कुछ युवा अनुभवहीन लोगों को संदेह है कि अभिनेता एक पेशा है और उसे सीखने की जरूरत है। एक वकील बनने के लिए, आपको एक लॉ स्कूल पूरा करना होगा, और एक सर्जन बनने के लिए - एक मेडिकल स्कूल। और बनना है पेशेवर अभिनेता, एक थिएटर या सिनेमैटोग्राफिक विश्वविद्यालय से स्नातक होना और "नाटक थियेटर अभिनेता", "फिल्म अभिनेता" या "संगीत थिएटर अभिनेता" की विशेषता प्राप्त करना आवश्यक है।

युवा लोगों को तुरंत चेतावनी देना जरूरी है कि अभिनय कक्षाएं और रंगमंच स्टूडियो में प्रशिक्षण अभिनय शिक्षा नहीं है, भले ही उन्हें भर्ती करने वाले लोग क्या दावा करते हैं। आपको एक परीकथा सुनाई जा सकती है कि अभिनय की कक्षाएं पूरी करने के बाद आप एक अभिनेता या अभिनेत्री बन जाएंगे और फिल्मों में अभिनय कर पाएंगे, लेकिन कोई निर्देशक आपको किसी भूमिका में नहीं लेगा। अधिकतम जो आपके लिए चमकता है वह या तो कम बजट की श्रृंखला में कुछ पंक्तियों के साथ एक छोटा एपिसोड है। इसके अलावा, यदि आप बाद में एक थिएटर विश्वविद्यालय में प्रवेश करना चाहते हैं और प्रवेश पर कहते हैं कि आपने अध्ययन किया है थिएटर स्टूडियोया कुछ पाठ्यक्रमों में, तब आप 100% स्वीकार नहीं होंगे, क्योंकि आपके पास पहले से ही किसी अन्य मास्टर का कलंक है। इस कदर!

जो लोग अभिनेता बनना चाहते हैं वे पैसे के लिए कैसे पैदा होते हैं

कई स्कैमर्स, जिन्होंने महसूस किया है कि भोले-भाले युवाओं से लाभ कमाना आसान है, जितना संभव हो उतना पंप करने के लिए हर तरह के हथकंडे अपनाते हैं अधिक पैसेउनके साथ जो अभिनेता बनना चाहते हैं। अभिनय कक्षाओं को धोखाधड़ी भी माना जा सकता है, जहां वे दावा करते हैं कि पेशेवर अभिनेता बनने और फिल्में बनाने के लिए यह पर्याप्त है।

मूवी घोटाले का सबसे आम प्रकार यह है:

आप इंटरनेट पर या अखबार में एक विज्ञापन देखते हैं कि एक फिल्म को फिल्माने के लिए अभिनेताओं की आवश्यकता होती है, और यह चूसने वालों के लिए तुरंत उल्लेख किया जाता है कि आप इसे बिना अनुभव के कर सकते हैं। 18 से 25 वर्ष की आयु की लड़कियों पर जोर दिया जाता है, क्योंकि जो इस उम्र से अधिक उम्र की हैं, वे पहले से ही थोड़ी होशियार होंगी और स्कैमर्स के झांसे में नहीं आ सकती हैं।

आप निर्दिष्ट फ़ोन नंबर पर कॉल करते हैं और आपको निर्माता को कास्टिंग के लिए आमंत्रित किया जाता है। यह तत्काल आवश्यक है कि युवा लोगों के दिमाग को तुरंत सीधा किया जाए और कहा जाए कि एक भी निर्माता या निर्देशक बिना अभिनय शिक्षा के लोगों से नहीं मिलेंगे, लेकिन चूसने वालों को इस बात का अंदाजा भी नहीं है।

आप निर्दिष्ट पते पर आते हैं और निर्माता को कास्टिंग के लिए पूरी कतार देखते हैं। लाइन में लग जाओ और अपने भाग्य की प्रतीक्षा करो। कार्यालय में आओ, तुम फोटो खिंचवा रहे हो, तुम एक प्रश्नावली भरते हो, या वे तुम्हारे लिए करते हैं। डेटाबेस में प्रवेश करने के लिए उन्हें 500-1000 रूबल की आवश्यकता हो सकती है, लेकिन यह मुफ़्त भी हो सकता है, क्योंकि स्कैमर्स जल्द ही पीड़ित को और अधिक डाल देंगे एक बड़ी राशि. इस कास्टिंग के अंत के बाद, जो वास्तव में नहीं है, लेकिन बस आधार में एक सेटिंग है, वे आपको बताते हैं कि अगर कुछ आपके प्रकार के लिए उपयुक्त है, तो वे आपको कॉल करेंगे। क्या आप जा रहे हैं।

1-2 सप्ताह के बाद, आपको इस एजेंसी से एक कॉल आती है और वे आपको बताते हैं कि निर्देशक को वास्तव में आपकी तस्वीरें पसंद आई हैं और श्रृंखला में आपकी एक सहायक भूमिका है, जहां फिल्म के फिल्मांकन के दौरान आपके पास सप्ताह में 2-3 शूटिंग के दिन होंगे। पूरी श्रृंखला, और प्रति शूटिंग दिवस 3-8 हजार रूबल का वेतन। यह जानकारी युवा और अनुभवहीन लड़कियों की छतें पूरी तरह से उड़ा देती है, और कई लड़कों की भी। फिर आपको बताया जाता है कि निर्देशक यह देखना चाहता है कि आप अन्य छवियों में कैसे दिखते हैं, क्योंकि एजेंसी द्वारा ली गई तस्वीरों से यह स्पष्ट नहीं है। आपको कई छवियों में एक पोर्टफोलियो बनाने की पेशकश की जाती है। चूसने वाले में तुरंत सवाल उठता है कि मैं यह कहां कर सकता हूं? और फिर उन्हें बताया जाता है कि मोसफिल्म के फोटो स्टूडियो में और दूसरे फोटो स्टूडियो में एक अच्छा पोर्टफोलियो बनाया जा रहा है। आपको इन दोनों फोटो स्टूडियो के फोन नंबर दिए गए हैं। आप शुरू में मोसफिल्म को कॉल करते हैं, लेकिन आपको जो फोन नंबर दिया गया था, उस पर कोई फोन नहीं उठाता (जैसा कि होना चाहिए)। और दूसरे प्रयास में, आप दूसरे फोन नंबर पर कॉल करते हैं जो स्कैमर्स ने आपको दिया था, और लो और निहारना, वे फोन उठाते हैं और कहते हैं कि वे 8 हजार रूबल के लिए सही पोर्टफोलियो बना रहे हैं। यह एक ही गिरोह है यह पता लगाने के लिए आपको स्मार्ट होने की जरूरत नहीं है। हालांकि, इस तथ्य के बावजूद कि यह धोखाधड़ी योजनापहले से ही कई पोर्टल्स पर चित्रित, युवा लोग एक ऐसे पोर्टफोलियो के लिए दैनिक भुगतान करते हैं जिसकी किसी को आवश्यकता नहीं है।

चूसने वाला 8 हजार रूबल के लिए पोर्टफोलियो बनाने के बाद, एजेंसी को लाता है। उसे कहा जाता है कि वे इसे निर्देशक को दिखाएंगे। स्वाभाविक रूप से, आपको दोबारा नहीं बुलाया जाएगा। यदि आप स्वयं इस एजेंसी को फोन करते हैं और पूछते हैं कि आपकी भूमिका के साथ क्या हो रहा है, तो आपको सूचित किया जाएगा कि निदेशक ने आपको स्वीकृति नहीं दी है। कानूनी तौर पर, आप इन कार्यालयों के करीब नहीं जा सकते, क्योंकि उन्होंने कुछ भी अवैध नहीं किया है।

साथ ही इन एजेंसियों में एक समान प्रकार का तलाक होता है, जहां वे आपको बताते हैं कि चूंकि आपके पास अभिनय की शिक्षा नहीं है, कोई भी निर्देशक आपको एक भूमिका पर नहीं लेगा (जो वास्तव में सच है), इसलिए आपको लेने की पेशकश की जाती है एक दिन का कोर्स, जिसके बाद आपको यह बताते हुए एक दस्तावेज दिया जाएगा कि आपने एक्टिंग कोर्स पूरा कर लिया है, जो एक्टिंग एजुकेशन की गवाही देगा। वे। आपको 1 दिन में पूरे प्रशिक्षण कार्यक्रम से गुजरने की पेशकश की जाती है, जो वास्तव में एक थिएटर विश्वविद्यालय में 4 साल में पूरा करने वाले लोगों को उपहार में दिया जाता है। आपको यह सूचित करने की आवश्यकता नहीं है कि इस तरह के एक दिवसीय पाठ्यक्रम के पूरा होने पर दस्तावेज़ को शौचालय में लटका दिया जा सकता है।

एक पेशेवर अभिनेता या अभिनेत्री कैसे बनें

एक अभिनेता या अभिनेत्री बनने का एकमात्र तरीका मास्को में एक थिएटर विश्वविद्यालय में प्रवेश करना है, क्योंकि रूस, यूक्रेन और बेलारूस के अन्य शहरों में इसी तरह के संस्थान मास्को में निर्देशकों के बीच मूल्यवान नहीं हैं। मॉस्को को छोड़कर अन्य शहरों में, आप अपने सपने को पूरा नहीं कर पाएंगे, क्योंकि सभी फिल्म कंपनियां रूस की राजधानी में स्थित हैं और यहीं पर आपको फिल्मों में अभिनय करने के लिए जाने की जरूरत है। यदि आप एक अभिनेता के रूप में अध्ययन करना चाहते हैं तो आप केवल 25 वर्ष की आयु तक थिएटर विश्वविद्यालय में प्रवेश कर सकते हैं। हालाँकि ऐसे व्यावसायिक विश्वविद्यालय हैं जहाँ आप किसी भी उम्र में दाखिला ले सकते हैं, बशर्ते आपके पास शिक्षा के लिए पैसा हो। वाणिज्यिक विश्वविद्यालयों को निदेशकों द्वारा महत्व नहीं दिया जाता है, क्योंकि शिक्षा के लिए पैसा रखने वाले सभी लोगों को वहां ले जाया जाता है।

मॉस्को में सबसे प्रतिष्ठित सिनेमैटोग्राफिक और थिएटर विश्वविद्यालय हैं: VGIK, GITIS, मॉस्को आर्ट थिएटर, शेचपिन्स्की थिएटर स्कूल और शुकुकिन थिएटर स्कूल।

प्रश्न: किस नाट्य विश्वविद्यालय में प्रवेश लेना है?

सही उत्तर: एक ही बार में! यदि आपको एक, दूसरे या तीसरे में नहीं लिया जाता है, तो संभावना है कि वे आपको चौथे में ले जाएंगे। इन विश्वविद्यालयों में प्रति स्थान 200 लोगों की प्रतियोगिता है। वे सबसे अधिक उपहार और ठीक ही लेते हैं। केवल अगर आप इस विश्वविद्यालय में प्रवेश करते हैं और वहां अंत तक अध्ययन करते हैं, तो आप एक पेशेवर अभिनेता बन जाएंगे, जिसके पास मुख्य भूमिकाओं के लिए फिल्मों में आने का हर मौका होगा। बाकी सभी अतिरिक्त और समूहों द्वारा फिल्माए जाएंगे।

बिना अभिनय शिक्षा के अभिनेता या अभिनेत्री कैसे बनें

बिना अभिनय शिक्षा के लोग फिल्मों में भी अभिनय कर सकते हैं और शब्दों के साथ भूमिकाओं में भी, हालांकि, ऐसी छोटी भूमिकाओं के लिए भर्ती निर्देशक और निर्देशक द्वारा नहीं, बल्कि अतिरिक्त फोरमैन द्वारा की जाती है। सबसे पहले, आपको एक्स्ट्रा की तरह काम करना होगा और राहगीरों को गोली मारनी होगी, इससे पहले कि आपको एक छोटे एपिसोड में शूटिंग सौंपी जा सके। कैमरे के सामने भीड़ के दृश्यों में अधिकांश कलाकार स्तब्ध हो जाते हैं और वे एक-दो शब्द भी नहीं निकाल पाते हैं। जीवन में ऐसे लोग काफी वाक्पटु हो सकते हैं, लेकिन कैमरे के सामने वे हमारी आंखों के सामने बदल जाते हैं। वीडियो देखें अच्छा उदाहरणआपको दिखाएंगे कि क्या अभिनय शिक्षा के बिना अभिनेता बनना संभव है।

देखा? क्या आपको लगता है कि आप इस भूमिका के लिए बेहतर होंगे? कैमरे के सामने ऐसा दिखता है ठेठ प्रतिनिधि, जिसे एक्स्ट्रा के फोरमैन ने भूमिका सौंपी।

बड़े पैमाने पर दृश्यों के कई अभिनेता कुछ समय के बाद खुद ही समझ जाते हैं कि अभिनय शिक्षा के बिना उन्हें कोई भूमिका नहीं दी जाएगी, इसलिए वे हर किसी को धोखा देने लगते हैं और कहते हैं कि उनके पास अधूरी अभिनय शिक्षा है या वे पेशेवर अभिनेता हैं और उनके पास स्नातक डिप्लोमा थिएटर है। विश्वविद्यालय। हालांकि, अगर वे एक्स्ट्रा के फोरमैन को धोखा देने में कामयाब रहे, तो यह संख्या निर्देशक के साथ काम नहीं करेगी, क्योंकि एक पेशेवर अभिनेता को एक गैर-पेशेवर से आसानी से अलग किया जा सकता है। ऊपर पोस्ट किए गए वीडियो में आप खुद इसे साफ तौर पर देख सकते हैं। फिर पूरा देश ऐसे पेशेवर अभिनेताओं से मर रहा है, और के लिए इस व्यक्तियह फिल्मांकन का आखिरी दिन था, जिसके बाद वह बदतमीजी से भाग गया। सिनेमा मंचऔर फिल्म उद्योग।

10, 11, 12, 13, 14, 15, 16 में अभिनेत्री कैसे बनें

फिल्में देखते हुए आप अभिनेताओं के बच्चों और किशोरों को देख सकते हैं जो शब्दों के साथ गंभीर भूमिकाओं में भी अभिनय करने में काफी सफल हैं। स्वाभाविक रूप से, उनकी उम्र में वे थिएटर विश्वविद्यालय से स्नातक नहीं हो सके। ज्यादातर मामलों में, ये किशोर अभिनेताओं के बच्चे हैं और प्रारंभिक अवस्थाथिएटर में प्रदर्शन में शामिल। वे। फिल्मांकन में आने से पहले, उनके पास थिएटर में पहले से ही अनुभव था, जिसमें इस मामले मेंअभिनय शिक्षा के बराबर है।

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अभिनय आपको नई भूमिकाएँ और चरित्र लेने की अनुमति देता है जो आपसे अलग हैं। यह थोड़ा डराने वाला हो सकता है, लेकिन याद रखें, हर प्रसिद्ध अभिनेता ने भी कभी न कभी शुरुआत की। एक अभिनेता बनने की कुंजी बहुत अभ्यास और अध्ययन, ब्रांडिंग और ऑडिशन है। कड़ी मेहनत और पेशे के प्रति समर्पण से आप बड़े पर्दे पर स्टार बन सकते हैं!

कदम

भाग ---- पहला

कौशल सुधार
  1. अपनी याददाश्त में सुधार करें उनकी भूमिकाओं को याद करने के लिए।स्क्रिप्ट के छोटे हिस्सों से शुरू करें, उन भूमिकाओं के साथ काम करें जिनमें समान भावनात्मकता हो। भूमिका को दोहराकर और दृष्टिगत रूप से याद करके उसमें सुधार करें। जब तक आप पूरे दृश्य को याद करने में निपुण नहीं हो जाते, तब तक पंक्तियों को याद करते रहें।

    • इसे नियमित रूप से करें शारीरिक व्यायामऔर अपनी याददाश्त में सुधार के लिए ओमेगा -3 फैटी एसिड से भरपूर आहार लें।
    • दृश्य के दौरान आप जो भी चाल चलते हैं, उसके साथ भूमिका को संबद्ध करें। इस तरह आपकी मदद करने के लिए आपके पास मानसिक संकेत होंगे।
    • अक्सर ब्रेक लें। हर बार जब आप फिर से पढ़ाना शुरू करने के लिए बैठें, तो उन पंक्तियों को दोहराने का प्रयास करें जिन्हें आपने पहले सीखा था।
  2. अपनी आवाज सेट करने पर काम करें।चूंकि दर्शक मंच से काफी दूर बैठ सकते हैं, शब्दों को स्पष्ट और जोर से कहने पर काम करें। सिगरेट, शराब और ऐसी किसी भी चीज़ से दूर रहें जो आपके वोकल कॉर्ड्स को डिहाइड्रेट करती है और आपके प्रदर्शन में बाधा डाल सकती है।

    • अगर आप कोई फिल्म शूट कर रहे हैं, तो सीन के फील पर ध्यान दें। अगर बाकी सब दुखी हैं तो जोर से और स्पष्ट रूप से न बोलें।
    • अपनी आवाज को शक्तिशाली बनाना चिल्लाने जैसा नहीं है।
    • अपनी आवाज से अधिकतम गहराई और मात्रा प्राप्त करने के लिए अपने डायाफ्राम से सांस लें।
  3. विभिन्न बोलियों पर काम करें।जोर से पढ़ने का अभ्यास करें विभिन्न आवाजेंऔर अधिक बहुमुखी अभिनेता बनने के लिए उच्चारण। यदि आपके पास अवसर है, तो आप जिस बोली का पूर्वाभ्यास कर रहे हैं, उसे बोलने वाले लोगों के वीडियो देखें कि वे शब्दों का उच्चारण कैसे करते हैं।

    • यदि आपके पास अवसर है, तो आप जिस बोली में महारत हासिल करना चाहते हैं, उसके मूल वक्ता से चैट करें - यह आपको नोटिस करने का अवसर देगा छोटे भागजिसे आपने पहले नोटिस नहीं किया था।
    • यदि संभव हो, तो आरंभ करने में आपकी मदद करने के लिए एक बोली शिक्षक को किराए पर लें।
  4. भूमिका में अपनी भावनाओं को चैनल करें।स्क्रिप्ट को देखें और दृश्य की मुख्य भावनाओं को पहचानें। उस पल में आपका चरित्र जो कुछ भी महसूस कर रहा है, सुनिश्चित करें कि आपका प्रदर्शन इसे व्यक्त करता है। उदाहरण के लिए, यदि आपका चरित्र उदास है, तो आपको अधिक उत्साहित चरित्र की तुलना में नरम बोलने और कम इशारों का उपयोग करने की आवश्यकता है।

    • दृश्य की भावनात्मक स्थिति भी आपको अपनी पंक्तियों को याद रखने में मदद करेगी, क्योंकि आप दृश्य के संवाद को अपनी भावनाओं से जोड़ेंगे।
  5. अपने मंच कौशल पर काम करें।अपने पूरे चेहरे से भावनाओं को व्यक्त करें और इशारों का उपयोग करें ताकि दर्शक समझ सकें कि आपका चरित्र कैसा महसूस करता है। अधिक प्रतिस्पर्धी होने के लिए नृत्य, गाना और नृत्य प्रदर्शन बनाने के तरीके सीखने जैसे अन्य कौशल पर काम करें।

    • स्टेज्ड कॉम्बैट क्लासेस आपको दिखा सकती हैं कि बिना चोटिल हुए दृढ़ता से कैसे लड़ना है। यह कैसे करना है, यह जानने से नाटकों और संगीत दोनों में कई भूमिकाएँ खुल सकती हैं।
    • डांस की शिक्षा लें। आपके पास जितने अधिक कौशल होंगे, आप उतने ही बहुमुखी होंगे, और आपको एक भूमिका मिलने की संभावना भी उतनी ही अधिक होगी।
    • कुछ असामान्य करें। कोई भी कौशल जो अधिकांश अन्य कलाकारों के पास नहीं है, वह लंबे समय में भुगतान कर सकता है, इसलिए अपने शौक को जारी रखें।
  6. एक थिएटर विश्वविद्यालय या कॉलेज में अभिनय का अध्ययन करें।हालांकि आप बिना अभिनेता बनने की कोशिश कर सकते हैं खास शिक्षा, थिएटर स्कूल या विश्वविद्यालय में प्रवेश एक पेशेवर वातावरण में प्रवेश करने का सबसे विश्वसनीय तरीका है। आप पेशेवरों से मिलेंगे, अभिनय कौशल में महारत हासिल करेंगे और मंच पर काम करने का मौका मिलेगा। यह आपको अपना रिज्यूमे बनाने, खुद को दिखाने और कनेक्शन बनाने में भी मदद करेगा। व्यावहारिक रूप से आपकी प्रेरणा की परवाह करते हुए, आपके शिक्षक आपको और अधिक करने के लिए लगातार धक्का देंगे।

    • एक्टिंग स्कूल इस बात की गारंटी नहीं देता कि आप एक पेशेवर अभिनेता बन जाएंगे। जब तक आप अपनी कला और अभ्यास को तराशते रहेंगे, आप अगले स्टार बन सकते हैं।
  7. आप जहां रहते हैं वहां अभिनय कक्षाएं लें।उनमें से कुछ इतने तीव्र हो सकते हैं कि आप 2-3 सप्ताह में सामग्री सीख सकते हैं। आप कई शो में हो सकते हैं, कई भूमिकाएँ निभा सकते हैं, और शायद आपको अपने काम के लिए भुगतान भी मिल सकता है।

    • यदि आप ऐसी कक्षाओं में भाग लेने के लिए काम या स्कूल में बहुत व्यस्त हैं, तो पढ़ना और सीखते रहना महत्वपूर्ण है। नई सामग्री. ऑडिशन में जाएं, थ्योरी पढ़ें और खुद को नए विचारों और विचारों के लिए खोलें।
    • यह देखने के लिए अपने स्थानीय थियेटर से जांचें कि क्या उनके पास कोई विशेष कार्यक्रम या कार्यशालाएं हैं जिनमें आप भाग ले सकते हैं।
    • यदि आप रंगमंच में रुचि रखते हैं, तो शरद ऋतु आरंभ करने का एक अच्छा समय है। नाटक, संगीत और यहां तक ​​कि ओपेरा बहुत मूल्यवान प्रदान करते हैं जीवनानुभव. नए सीज़न की तैयारी के लिए देर से वसंत या शुरुआती गर्मियों (थिएटर सीज़न बंद होने से पहले) में ऑडिशन।
  8. MOST Theatre, ELF Theatre, ZhIV Theatre और अन्य जैसे शौकिया थिएटरों में अभिनय का अभ्यास करें। अपने शहर के थिएटरों से पूछें कि वे वर्तमान में कौन से प्रदर्शन कर रहे हैं। किसी प्रोडक्शन में भूमिका निभाने से, आप अन्य अभिनेताओं से मिलेंगे जो आपकी तरह ही अपने कौशल में सुधार कर रहे हैं। इस तरह आप और अनुभव प्राप्त कर सकते हैं। आपको इस बात का भी अंदाजा हो जाएगा कि आप अपने प्रतिस्पर्धियों से कितने अलग हैं।

    • पर्दे के पीछे काम करने पर विचार करें यदि उनके द्वारा किए गए नाटकों में आपकी रुचि नहीं है।
    • यहां तक ​​​​कि अगर आप मंच पर काम नहीं करना चाहते हैं या नाटकों या संगीत का निर्देशन नहीं करना चाहते हैं, तो कोई भी थिएटर अनुभव आपके फिर से शुरू करने के लिए अच्छा होगा। साथ ही, इससे आपको कुछ नया सीखने का मौका भी मिलेगा। आप दोस्त भी बना सकते हैं!
  9. अपनी तकनीक के साथ आपकी मदद करने के लिए एक अभिनय ट्यूटर को किराए पर लें।व्यापक उद्योग अनुभव और कनेक्शन के साथ एक ट्यूटर की तलाश करें। वह आपको वह ध्यान दे सकता है जो आपको अपने पर काम करने के लिए चाहिए कमजोर बिन्दुऔर यह भी सुधारें कि आप पहले से ही अच्छा कर रहे हैं।

    • अपने दोस्तों से ट्यूटर के बारे में पूछें। आप जिन पाठ्यक्रमों में भाग ले रहे हैं या जिस थिएटर में आप काम कर रहे हैं, उसके कर्मचारियों और प्रशिक्षकों से बात करें। कोई शायद किसी पेशेवर को जानता है जो आपकी मदद कर सकता है।
    • में अनुभव के साथ किसी को खोजें विभिन्न शैलियों- कई विधाओं में प्रशिक्षण और ज्ञान प्राप्त करें।

    भाग 2

    एक व्यक्तिगत ब्रांड का निर्माण
    1. सामाजिक नेटवर्क पर रजिस्टर करें। YouTube पर अपने प्रदर्शन के वीडियो पोस्ट करें या Facebook, Instagram या VKontakte पर एक पेज बनाएं जहां प्रशंसक आपकी सामग्री देख सकें और अन्य उपयोगकर्ताओं के साथ आपकी तस्वीरें या प्रदर्शन साझा कर सकें। इसमें समय लगता है, लेकिन आप कभी नहीं जानते कि कौन आपकी जानकारी से रूबरू हो सकता है और आपको नियुक्त करने का निर्णय ले सकता है। सोशल मीडिया पर एक सक्रिय उपस्थिति बनाए रखें, और थिएटर और फिल्म जगत से जुड़ने के लिए अभिनेता खोज साइटों (जैसे अभिनेता डेटाबेस) पर पेज भी बनाएं।

      • अपने आप को एक उद्यमी के रूप में सोचें। आप एक कलाकार होने के साथ-साथ एक व्यवसायी भी हैं। अधिकतम दृश्य प्राप्त करने के लिए प्रासंगिक हैशटैग का उपयोग करें।
      • याद रखने में आसान पते के साथ एक निजी वेबसाइट बनाएं। वेब पते के रूप में अपने नाम का उपयोग करें यदि इसे पहले से नहीं लिया गया है।
      • में मौजूदा समुदायों के साथ जुड़ें सामाजिक नेटवर्कसमान विचारधारा वाले लोगों को खोजने के लिए, व्यावसायिक संपर्क खोजने और स्थापित करने के लिए।
    2. तस्वीरें ले।किसी पेशेवर फ़ोटोग्राफ़र से अपनी तस्वीर लेने के लिए कहें ताकि आपके पास खूबसूरत पोर्ट्रेट तस्वीरें हो सकें। अपना मेकअप कम से कम रखें ताकि निर्देशकों को पता चल सके कि जब वे आपकी तस्वीरों को देखेंगे तो आप कैसे दिखते हैं। तस्वीरें लेते समय सीधे कैमरे की तरफ देखें।

      • आकांक्षी फोटोग्राफरों से पूछें कि क्या वे आपके साथ एक छोटे से शुल्क या मुफ्त में काम कर सकते हैं। पोर्ट्रेट फ़ोटोग्राफ़ी की सबसे अच्छी बात यह है कि इस तरह के फ़ोटो सेशन के लिए आपको किसी विशेष प्रॉप या प्रॉप की आवश्यकता नहीं होती है।
      • हर 2 या 3 साल में अपना पोर्ट्रेट फोटो अपडेट करें ताकि कास्टिंग डायरेक्टर जान सकें कि आप अब कैसे दिखते हैं।
    3. उपयोगी संबंध बनाएं विभिन्न क्षेत्रों में।जुड़े रहें और एक पेशेवर के रूप में अपनी प्रतिष्ठा बनाएं। पहले व्यक्ति के पास जाइए और सच्ची दिलचस्पी दिखाइए। जिनके साथ आपके संबंध हैं, वे आपको उपलब्ध पदों में मदद कर सकते हैं और आपको अपनी नौकरी और व्यवसाय के बारे में बहुमूल्य जानकारी प्रदान कर सकते हैं।

      • अच्छी प्रतिष्ठा का ख्याल रखें। अगर हर कोई जानता है कि आप आलसी हैं और आपके साथ काम करना मुश्किल है, या आपको अहंकारी और अहंकारी के रूप में देखा जाता है, तो आपके पास नौकरी पाने की संभावना बहुत कम होगी।
      • अपने क्षेत्र और क्षेत्र में अन्य लोगों से जुड़ने के लिए खोज और नेटवर्किंग वेबसाइटों का उपयोग करें।
    4. उद्योग में क्या हो रहा है इसके साथ अद्यतित रहें।मौजूदा कारोबारी रुझान क्या हैं, यह जानने के लिए ट्रेड पेपर्स और वेबसाइटों की जांच करें। लगातार शो में जाएं और दोस्तों और परिचितों के साथ अन्य प्रोजेक्ट पर काम करें ताकि आपके रचनात्मक आगफीका नहीं पड़ा।

      • नए नाटककारों और निर्देशकों के साथ अप टू डेट रहें, सिद्धांत सीखें और आगे बढ़ें। यह जानना कि "दृश्य" किस दिशा में जा रहा है, आपको एक कदम आगे रहने में मदद करेगा। शायद आप अगले बड़े प्रोजेक्ट के लिए प्रेरणा बनेंगे!

    भाग 3

    भूमिका ऑडिशन
    1. बहुत सारे एकालापों का अध्ययन करें। 1-2 मिनट के मोनोलॉग ऑनलाइन देखें या मोनोलॉग वाली एक्टिंग बुक खरीदें प्रसिद्ध कृतियां. उन्हें अपनी आवाज और अभिनय शैली के साथ देने का अभ्यास करें। मोनोलॉग अक्सर नाटकों, फिल्मों और शो में उपयोग किए जाते हैं और आपको कम समय में अपनी प्रतिभा दिखाने की अनुमति देते हैं।

      • चरित्र के प्रकार के आधार पर एक एकालाप चुनें। यदि आप युवा हैं, और इसके विपरीत किसी वृद्ध व्यक्ति के एकालाप को न पढ़ें।
      • "विपरीत" मोनोलॉग का अध्ययन करें। भले ही आप हमेशा खेलते हों अजीब आदमी, अगर आपसे पूछा जाए तो उन्हें बताने के लिए कुछ गंभीर मोनोलॉग तैयार करें।
      • अगर आप सिंगर हैं तो कई गानों के 16-32 बार तैयार कर लें और उसमें महारत हासिल कर लें। कुछ ऑडिशन शैली को परिभाषित नहीं करते हैं, और कुछ चाहते हैं कि आप उन्हें उनके जैसा कुछ दिखाएं।
    2. बायोडाटा लिखें . में अपनी ताकत सूचीबद्ध करें अभिनयअपनी नोटबुक में और अपने सबसे महत्वपूर्ण कौशलों को सूचीबद्ध करें। आपके द्वारा शिविरों, कार्यशालाओं, विश्वविद्यालयों और सामुदायिक थिएटरों में किए गए किसी भी निर्माण को जोड़ें। सुनिश्चित करें कि आप केवल नवीनतम भूमिकाओं को सूचीबद्ध करते हैं ताकि कास्टिंग डायरेक्टर आपके फिर से शुरू होने वाले काम की मात्रा से अभिभूत न हो।

      • अपनी सभी क्षमताओं को सूचीबद्ध करें (नृत्य, गायन, मार्शल आर्टऔर इसी तरह) अपने फिर से शुरू पर। अपने कौशल के बारे में झूठ मत बोलो।
    3. तैयार होकर आओ।आपको समय पर आना होगा, ऑडिशन सामग्री सीखनी होगी, अपनी जरूरत की सभी सामग्री (पेन या पेंसिल सहित) लानी होगी और साफ-सुथरा दिखना होगा। आप यह नियंत्रित नहीं कर सकते कि प्रोजेक्ट शूट करने वाला निर्देशक आपके बारे में क्या सोचता है, लेकिन आप यह नियंत्रित कर सकते हैं कि आप खुद को कितनी अच्छी तरह पेश करते हैं।

      • बातूनी बनें और अपनी प्रतिभा पर भरोसा रखें। आप कभी नहीं जानते कि आप किससे और कहाँ मिलेंगे। वह आदमी कोने में एक हेडसेट के साथ छिपा हुआ है, आपके विचार से बहुत अधिक शक्ति हो सकती है, और यदि वह नहीं भी करता है, तो इसका मतलब यह नहीं है कि वह बाद में नहीं होगा। इसलिए दूसरों के साथ संवाद करें और इस क्षेत्र में "कूल" रहें।

फेना राणेवस्काया

20वीं सदी की सबसे महान अभिनेत्री, शानदार फेना जॉर्जिवना राणेवस्काया बचपन से ही लड़खड़ाती थी और बहुत शर्मीली थी। उसने कई में जाने की कोशिश की थिएटर स्कूललेकिन हर बार उन्हें कहा जाता था कि वह कभी एक्ट्रेस नहीं बनेंगी। उन्होंने अपनी अभिनय की शिक्षा किसी पेशेवर स्कूल में नहीं प्राप्त की, लेकिन पहली बार 38 साल की उम्र में फिल्मों में दिखाई दीं।

यूरी निकुलिन


यूरी निकुलिन को वीजीआईके और अन्य में स्वीकार नहीं किया गया था थिएटर संस्थान, यह कहते हुए कि उनमें अभिनय क्षमता की कमी है। फिर वह मास्को सर्कस में जोकर स्टूडियो में गया। पहली बार उन्हें फिल्म "गर्ल विद ए गिटार" में अभिनय करने के लिए आमंत्रित किया गया था। अभिनेता बनने के अपने असफल प्रयासों को याद करते हुए निकुलिन इस भूमिका से इंकार करना चाहते थे, लेकिन फिर उन्होंने अपना विचार बदल दिया। उस वक्त उनकी उम्र 36 साल थी।

इया सविना

यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट ने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के पत्रकारिता संकाय से स्नातक किया और दुर्घटना से सिनेमा में आ गए। इया ने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के छात्र थिएटर में "ऐसे प्यार" नाटक में अभिनय किया, जिसे अभिनेता अलेक्सी बटलोव को मिला। उस समय, निर्देशक जोसेफ खीफिट्स के साथ मिलकर वे तलाश कर रहे थे मुख्य चरित्रफिल्म "द लेडी विद द डॉग" में एक भूमिका के लिए। सविना को देखकर बटालोव को एहसास हुआ कि यह वही है। सच है, पहले तो निर्देशक को बट्टलोव के विचार पर संदेह था, और इया खुद वास्तव में अभिनय नहीं करना चाहती थीं। लेकिन अंत में सब कुछ काम कर गया। Ii की प्रतिभा और सहजता पेशेवर अभिनय कौशल से कहीं अधिक महत्वपूर्ण निकली।

इनोकेंटी स्मोकटुनोवस्की


मासूमियत को स्कूल में नाटक मंडली से निकाल दिया गया था। युद्ध के बाद, उन्होंने क्रास्नोयार्स्क थिएटर में स्टूडियो में प्रवेश किया, लेकिन एक साल भी नहीं होने के बाद, उन्होंने प्रांतीय थिएटरों में काम करना शुरू कर दिया। इनोकेंटी स्मोकटुनोव्स्की को 32 साल की उम्र में एक सुखद संयोग की बदौलत उनके जीवन की मुख्य भूमिका मिली। फिर जॉर्जी टॉवस्टनोगोव ने बोल्शोई में द इडियट का मंचन किया नाटक रंगमंच. अभिनेता पेंटेलिमोन क्रिमोव को प्रिंस मायस्किन की भूमिका के लिए नियुक्त किया गया था, जो पहले रिहर्सल में उपस्थित नहीं हुए थे और उन्हें निकाल दिया गया था। और फिर स्मोकटुनोव्स्की को टोवस्टनोगोव की सिफारिश की गई, और महान निर्देशकउनमें एक अनूठी प्रतिभा देखी। भूमिका पर काम बेहद कठिन था, ऐसी पीड़ा, जैसा कि अभिनेता ने खुद कहा था, वह सोच भी नहीं सकता था। लेकिन यह "द इडियट" के प्रीमियर के बाद था कि स्मोकटुनोवस्की "प्रसिद्ध हो गया।"

तात्याना पेल्टज़र


सोवियत सिनेमा की सबसे प्रसिद्ध दादी ने कभी भी अभिनय की शिक्षा प्राप्त नहीं की, जिस पर उन्हें जीवन भर बहुत गर्व था। पेल्टज़र के पिता एक अभिनेता और निर्देशक थे, और लड़की ने 9 साल की उम्र में अपने प्रदर्शन में अपनी पहली भूमिकाएँ निभाईं। उसने अपने पिता से अभिनय सीखा, लेकिन रचनात्मक तरीकाआसान नहीं था। अभिनेत्री, जिनके पास पेशेवर नाट्य शिक्षा नहीं थी, को मॉस्को सिटी काउंसिल ऑफ़ फायर एंड स्पोर्ट्स (मोसोवेट थिएटर) के सहायक कर्मचारियों में नामांकित किया गया था, लेकिन फिर "अनुपयुक्तता के लिए" निकाल दिया गया। 30 साल की उम्र में, उसे टाइपिस्ट बनना पड़ा और लिकचेव संयंत्र में लंबे समय तक काम करना पड़ा। फिर वह फिर से थियेटर में लौटी और ग्वालिनों, स्नान परिचारकों और गृह प्रबंधकों की छोटी भूमिकाएँ निभाईं। अपने जीवन के दौरान, उन्होंने कई नाटकीय और फिल्म सहायक भूमिकाएँ निभाईं, जिनमें से प्रत्येक एक छोटी कृति थी। और जब अभिनेत्री 73 वर्ष की थी, ज़खारोव ने व्यंग्य के रंगमंच में पांच प्रदर्शनों का मंचन किया - और सभी शीर्षक भूमिका में पेल्टज़र के साथ।

शिमोन फराडा

Semyon Farada ने VTU से स्नातक किया। बॉमन बॉयलर प्लांट के लिए मैकेनिकल इंजीनियर में डिग्री के साथ। लेकिन, हालाँकि फरादा ने कभी भी अभिनय की शिक्षा नहीं ली थी, लेकिन वे जीवन भर मंच से जुड़े रहे: एक बच्चे के रूप में उन्होंने एक नाटक क्लब में अभिनय किया, सेना में सेवा करते हुए - में पॉप समूह, और फिर मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के छात्र थिएटर में। 70 के दशक की शुरुआत में, फरादा को फिल्माया जाने लगा और यूरी ल्यूबिमोव ने उन्हें टैगंका थिएटर में काम करने के लिए आमंत्रित किया।

वेरा ग्लैगोलेवा

वेरा ने एक अभिनेत्री के करियर के बारे में नहीं सोचा था, वह तीरंदाजी में खेल में माहिर थी। और वह संयोग से सिनेमा में आ गई। उन्हें फिल्म "टू द एंड ऑफ द वर्ल्ड ..." के संचालक ने देखा और एक अन्य अभिनेता के साथ खेलने के लिए कहा। वेरा सहमत हुए और साथ खेले। और इतनी सफलतापूर्वक कि निर्देशक रोडियन नखापेटोव न केवल उसे ले गए अग्रणी भूमिकाफिल्म में, लेकिन शादी भी की। ग्लैगोलेवा ने लगभग 50 फिल्मों में अभिनय किया और 2011 में उन्हें इस खिताब से नवाजा गया लोक कलाकाररूस।

तातियाना ड्रूबिच

ड्रूबिच 12 साल की उम्र से फिल्मों में अभिनय कर रहा है, लेकिन स्कूल से स्नातक होने के बाद उसने अभिनय विश्वविद्यालयों में प्रवेश नहीं किया, बल्कि एक चिकित्सा संस्थान में गया, एक एंडोक्रिनोलॉजिस्ट की विशेषता प्राप्त की और यहां तक ​​​​कि एक जिला क्लिनिक में कई वर्षों तक काम किया। निर्देशक सर्गेई सोलोविएव, जो उनके पति बने, ने कहा कि तात्याना के पास पहले से ही सिनेमा के लिए सभी डेटा हैं, और उन्हें किसी अभिनय शिक्षा की आवश्यकता नहीं है।

सर्गेई बोडरोव

प्रसिद्ध निर्देशक सर्गेई बोड्रोव सीनियर के सबसे छोटे बेटे सर्गेई बोडरोव ने अभिनेता बनने की योजना नहीं बनाई, लेकिन मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के इतिहास संकाय के इतिहास और कला के सिद्धांत के विभाग में प्रवेश किया। लोमोनोसोव। अपनी पढ़ाई के दौरान, उन्होंने एक शिक्षक के रूप में, उदर्नित्सा कारखाने में एक हलवाई और यहां तक ​​​​कि समुद्र तट पर एक लाइफगार्ड के रूप में काम किया। 1996 में, सोची फिल्म फेस्टिवल में, बोडरोव ने निर्देशक अलेक्सी बालाबानोव से मुलाकात की, जिन्होंने सर्गेई को अपनी फिल्म ब्रदर में दानिला बगरोव की भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया।

मारिया शुक्शिना


उज्ज्वल सुंदरता, मारिया शुक्शिना, विदेशी भाषा संस्थान के अनुवाद संकाय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। मौरिस थोरेज़, जो उन्हें फिल्मों और टीवी शो में सफलतापूर्वक अभिनय करने से नहीं रोकता है।


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