Dom › Crash Test Auto › Zanimljive činjenice iz života Ivana Šiškina. Šiškin Ivan - biografija, činjenice iz života, fotografije, pozadinske informacije Zanimljive činjenice o životu Šiškina

Zanimljive činjenice iz života Ivana Šiškina. Šiškin Ivan - biografija, činjenice iz života, fotografije, pozadinske informacije Zanimljive činjenice o životu Šiškina

Šiškin Ivan Ivanovič(1832-98), ruski slikar i grafičar. Lutalica. U epskim slikama ("Raž", 1878; "Jutro u borovoj šumi", 1889) otkrio je ljepotu, snagu i bogatstvo ruske prirode (uglavnom šume). Majstor litografije i bakropisa.

Šiškin Ivan Ivanovič, ruski umjetnik. Izvanredan majstor pejzaža, u svom je slikarstvu i grafici organski spajao značajke romantizma i realizma.

Rođen je u trgovačka obitelj. Umjetnikov otac, I. V. Šiškin, nije bio samo poduzetnik, već i inženjer, arheolog i lokalni povjesničar, autor Povijesti grada Jelabuge. Završivši Moskovska škola slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu 1856. budući majstor studirao je na Sanktpeterburškoj umjetničkoj akademiji (1856.-60.). Kao umirovljenik Akademije živio je 1862.-65. u Njemačkoj i Švicarskoj, pohađao atelje švicarskog pejzažista R. Kollera. No, neusporedivo veći utjecaj na njega su imali epski veličanstveni krajolici drugog Švicarca, A. Kalama. Živio je uglavnom u Petrogradu. Od posebne važnosti za Šiškina bili su prirodni dojmovi primljeni u njegovim rodnim mjestima (gdje je često naletio), kao i na oko. Valaam te u okolici Petrograda i Moskve.

Rani rad

Za rani radovi majstor ("Pogled na otok Valaam", 1858., Kijevski muzej ruske umjetnosti; "Sječa šume", 1867., Tretjakovska galerija) karakterizira određena fragmentacija oblika; pridržavajući se "scenske" konstrukcije slike, tradicionalne za romantizam, jasno označavajući planove, on još uvijek ne postiže uvjerljivo jedinstvo slike. Na slikama poput “Podne. Na periferiji Moskve” (1869., ibid.), to se jedinstvo već pojavljuje kao očita stvarnost, prvenstveno zbog suptilne kompozicijske i svjetlozračno-kolorističke usklađenosti zona neba i zemlje, tla (potonje je Šiškin posebno osjetio). prodorno, u tom pogledu nemajući sebi ravnog u ruskoj pejzažnoj umjetnosti).

1870-ih godina majstor ulazi u vrijeme bezuvjetne stvaralačke zrelosti o čemu svjedoče slike „Borova šuma. mast šuma V Vjatka pokrajina"(1872) i" Raž "(1878; oba - Tretjakovska galerija).

Jutro u borovoj šumi

Uglavnom izbjegavajući nestabilna, prijelazna stanja prirode, umjetnica bilježi njezin najviši ljetni procvat, postižući dojmljivo tonsko jedinstvo upravo zahvaljujući jarkom, podnevnom, ljetnom svjetlu koje određuje cjelokupnu koloritnu skalu. Monumentalno-romantična slika Prirode s velikim slovom uvijek je prisutna na slikama. U pronicljivoj pažnji kojom se ispisuju znakovi pojedinog zemljišta, kutka šume ili polja, pojedinog stabla, pojavljuju se novi, realistični trendovi. Šiškin je divan pjesnik ne samo tla, već i stabla, koji suptilno osjeća prirodu svake vrste [u svojim najtipičnijim bilješkama obično ne spominje samo “šumu”, već šumu “posebnog drveća, brijestovi i dio hrastova” (dnevnik 1861.) ili “šuma smreke, bora, jasike, breze, lipe” (iz pisma I. V. Volkovskom, 1888.)]. S posebnom željom umjetnik slika najsnažnije i najsnažnije rase kao što su hrastovi i borovi - u fazi zrelosti, starosti i na kraju smrti u naletu. klasična djelaŠiškina - poput "Raži" ili "U ravnoj dolini ..." (slika je nazvana po pjesmi A. F. Merzlyakova; 1883., Kijevski muzej ruske umjetnosti), "Šuma Dali" (1884., Tretjakovska galerija) - su percipirano kao generalizirano, epske slike Rusija. Umjetniku podjednako uspijevaju i daleke vizure i šumski “interijeri” (“Borovi obasjani suncem”, 1886.; “Jutro u borovoj šumi” gdje je medvjede naslikao K. A. Savitsky, 1889.; oba su na istom mjestu). Samostalnu vrijednost imaju njegovi crteži i studije, koji su detaljan dnevnik prirodnog života.

Plodno je radio i na polju bakropisa. Tiskajući svoje fino nijansirane pejzažne bakropise u različitim uvjetima, objavljujući ih u obliku albuma, Šiškin je snažno potaknuo zanimanje za ovu umjetničku formu. Pedagoška djelatnost malo je radio (osobito je vodio pejzažnu radionicu Akademije umjetnosti 1894-95), ali je među svojim studentima imao umjetnike kao što su F. A. i G. I. Choros-Gurkin. Njegove su slike, unatoč njihovoj "objektivnosti" i temeljnom odsustvu psihologizma, karakterističnom za "pejzaž raspoloženja" tipa Savrasov-Levitan, uvijek imale veliku poetsku rezonancu (nije ni čudo što je Šiškin bio jedan od omiljenih umjetnika A. A.).

Kuća-muzej umjetnika otvorena je u Yelabugi.

Ivan Ivanovič Šiškin (1832-1898) - ruski pejzažist, slikar, crtač i graver-akvaforist. Predstavnik umjetničke škole u Düsseldorfu, akademik (1865), profesor (1873), voditelj pejzažne radionice (1894-1895) Umjetničke akademije. Članica utemeljiteljica Društva putujućih likovnih izložbi.

Biografija Ivana Šiškina

Ivan Ivanovič Šiškin poznati je ruski umjetnik (pejzaž, slikar, graver) i akademik.

Ivan je rođen u gradu Yelabugi 1832. godine u trgovačkoj obitelji. Umjetnik je dobio prvo obrazovanje u kazanskoj gimnaziji. Nakon što je tamo studirao četiri godine, Šiškin je ušao u jednu od moskovskih škola slikarstva.

Nakon što je 1856. završio ovu školu, nastavio je školovanje na Umjetničkoj akademiji u Petrogradu. Unutar zidova ove institucije Shishkin je dobio znanje do 1865. godine. Osim akademskog crtanja, umjetnik je svoje vještine usavršavao i izvan Akademije, na raznim slikovitim mjestima u predgrađu Sankt Peterburga. Sada su slike Ivana Šiškina visoko cijenjene kao nikada prije.

Godine 1860. Shishkin je dobio važnu nagradu - Zlatna medalja Akademija. Umjetnik odlazi u München. Zatim - u Zürich. Svugdje sudjelovali u radionicama najpoznatijih umjetnika tog vremena. Za sliku "Pogled u okolici Düsseldorfa" ubrzo dobiva titulu akademika.

Godine 1866. Ivan Šiškin vratio se u Petersburg. Šiškin je, putujući po Rusiji, zatim predstavio svoja platna na raznim izložbama. Naslikao je mnogo slika borove šume, među najpoznatijima su "Potok u šumi", "Jutro u borovoj šumi", "Borova šuma", "Magla u borovoj šumi", "Rezervat. Borik". Umjetnik je svoje slike izlagao iu Udruzi putujućih izložbi. Šiškin je bio član kruga akvaforista. Godine 1873. umjetnik je dobio titulu profesora na Umjetničkoj akademiji, a nakon nekog vremena bio je voditelj radionice za obuku.

Kreativnost Ivana Ivanoviča Šiškina

Rani rad

Za rana djela majstora ("Pogled na otok Valaam", 1858., Kijevski muzej ruske umjetnosti; "Rezanje šume", 1867., Tretjakovska galerija), karakteristična je neka fragmentacija oblika; pridržavajući se "scenske" konstrukcije slike, tradicionalne za romantizam, jasno označavajući planove, on još uvijek ne postiže uvjerljivo jedinstvo slike.

Na slikama poput “Podne. Na periferiji Moskve” (1869., ibid.), to se jedinstvo već pojavljuje kao očita stvarnost, prvenstveno zbog suptilne kompozicijske i svjetlozračno-kolorističke usklađenosti zona neba i zemlje, tla (potonje je Šiškin posebno osjetio). prodorno, u tom pogledu nemajući sebi ravnog u ruskoj pejzažnoj umjetnosti).

Zrelost

1870-ih godina Ivan Šiškin je ušao u vrijeme bezuvjetne kreativne zrelosti, o čemu svjedoče slike „Borova šuma. Šuma jarbola u pokrajini Vyatka "(1872) i" Raž "(1878; oba - Tretjakovska galerija).

Uglavnom izbjegavajući nestabilna, prijelazna stanja prirode, umjetnik Ivan Šiškin bilježi njezin najviši ljetni procvat, postižući dojmljivo tonsko jedinstvo upravo zahvaljujući jarkom, podnevnom, ljetnom svjetlu koje određuje cjelokupnu skalu boja. Monumentalno-romantična slika Prirode s velikim slovom uvijek je prisutna na slikama. U pronicljivoj pažnji kojom se ispisuju znakovi pojedinog zemljišta, kutka šume ili polja, pojedinog stabla, pojavljuju se novi, realistični trendovi.

Ivan Šiškin je divan pjesnik ne samo tla, već i stabla, koji suptilno osjeća prirodu svake vrste [u svojim najtipičnijim bilješkama obično ne spominje samo “šumu”, već šumu “posebnog drveća”. , brijestovi i dio hrastova” (dnevnik 1861.) ili “šumska smreka, bor, jasika, breza, lipa” (iz pisma I.V. Volkovskom, 1888.)].

Raž Borova šuma Među ravnim dolinama

S posebnom željom umjetnik slika najsnažnije i najsnažnije rase kao što su hrastovi i borovi - u fazi zrelosti, starosti i na kraju smrti u naletu. Klasična djela Ivana Ivanoviča - poput "Raži" ili "U ravnoj dolini ..." (slika je nazvana po pjesmi A. F. Merzlyakova; 1883., Kijevski muzej ruske umjetnosti), "Šuma Dali" (1884., Tretyakov Galerija) - doživljavaju se kao generalizirane, epske slike Rusije.

Umjetnik Ivan Šiškin podjednako uspijeva i u udaljenim vizurama i u šumskim “interijerima” (“Borovi obasjani suncem”, 1886.; “Jutro u borovoj šumi” gdje je medvjede naslikao K. A. Savitsky, 1889.; oba su na istom mjestu ). Samostalnu vrijednost imaju njegovi crteži i studije, koji su detaljan dnevnik prirodnog života.

Zanimljivosti iz života Ivana Šiškina

Šiškin i medvjedi

Jeste li znali da Ivan Šiškin svoje remek-djelo posvećeno medvjedima nije napisao sam u šumi.

Zanimljivo je da je za sliku medvjeda Šiškin privukao poznatog slikara životinja Konstantina Savitskog, koji se odlično nosio sa zadatkom. Šiškin je prilično pošteno cijenio doprinos suputnika, pa ga je zamolio da stavi svoj potpis ispod slike pored svoje. U ovom obliku, platno "Jutro u borovoj šumi" donijeto je Pavelu Tretyakovu, koji je uspio kupiti sliku od umjetnika u procesu rada.

Vidjevši potpise, Tretjakov je bio ogorčen: kažu da je sliku naručio Šiškinu, a ne tandemu umjetnika. Pa, naredio je da se opere drugi potpis. Pa su stavili sliku s potpisom nekog Šiškina.

Pod utjecajem svećenika

Bio je još jedan iz Jelabuge nevjerojatna osoba- Kapiton Ivanovič Nevostrojev. Bio je svećenik, služio je u Simbirsku. Primijetivši njegovu žudnju za znanošću, rektor Moskovske teološke akademije predložio je Nevostrojevu da se preseli u Moskvu i počne opisivati slavenske rukopise pohranjene u sinodskoj knjižnici. Počeli su zajedno, a onda je Kapiton Ivanovič nastavio sam i dao znanstveni opis sve povijesne dokumente.

Dakle, najveći utjecaj na Šiškina imao je Kapiton Ivanovič Nevostrojev (kao stanovnici Elabuge održavali su kontakte i u Moskvi). Rekao je: “Ljepota koja nas okružuje je ljepota božanske misli pretočene u prirodu, a zadatak umjetnika je da tu misao što točnije prenese na svoje platno.” Zato je Šiškin tako skrupulozan u svojim pejzažima. Ne možete ga zamijeniti ni s kim.

Reci mi kao umjetnik umjetniku...

- Zaboravite riječ "fotografski" i nikada je ne povezujte s imenom Shishkin! - Lev Mihajlovič je bio ogorčen na moje pitanje o nevjerojatnoj točnosti Šiškinovih krajolika.

– Kamera je mehanički uređaj koji jednostavno snima šumu ili polje dano vrijeme pod ovom rasvjetom. Fotografija je bez duše. I u svakom potezu umjetnika - osjećaj koji gaji prema prirodi koja ga okružuje.

U čemu je onda tajna velikog slikara? Uostalom, gledajući njegov “Potok u brezovoj šumi”, jasno čujemo žubor i pljusak vode, a diveći se “Raži”, doslovno svojom kožom osjećamo dah vjetra!

"Šiškin je poznavao prirodu kao nitko drugi", kaže pisac. - Jako je dobro poznavao život biljaka, donekle je čak bio i botaničar. Jednom je Ivan Ivanovič došao u Repinov atelje i, ispitujući ga nova slika, koji je prikazivao splavarenje rijekom, upitao od kakvog su drveta napravljeni. "Koga briga?!" Repin je bio iznenađen. A onda je Šiškin počeo objašnjavati da je razlika velika: ako izgradite splav od jednog stabla, trupci mogu nabubriti, ako od drugog, idu na dno, ali od trećeg ćete dobiti dobru plutajuću letjelicu! Njegovo poznavanje prirode bilo je fenomenalno!

Ne morate biti gladni

“Umjetnik mora biti gladan” – kaže poznati aforizam.

"Doista, uvjerenje da umjetnik treba biti daleko od svega materijalnog i baviti se isključivo kreativnošću čvrsto je ukorijenjeno u našim umovima", kaže Lev Anisov. - Na primjer, Aleksandar Ivanov, koji je napisao Pokazanje Krista narodu, bio je toliko strastven prema svom poslu da je ponekad zahvatio vodu iz fontane i zadovoljio se korom kruha! Ali ipak, ovaj uvjet je daleko od obveznog, a sigurno se nije odnosio na Šiškina.

Stvarajući svoja remek-djela, Ivan Ivanovič je ipak živio puni život i nije imao većih financijskih poteškoća. Bio je dvaput oženjen, volio je i cijenio udobnost. A bio je voljen i cijenjen prekrasna žena. I to unatoč činjenici da je umjetnik ostavljao dojam krajnje zatvorene, pa čak i tmurne teme za ljude koji ga nisu dobro poznavali (u školi su ga zbog toga čak zvali "redovnik").

Zapravo, Šiškin je bio svijetla, duboka, svestrana ličnost. Ali samo u uskom društvu bliskih ljudi očitovala se njegova prava bit: umjetnik je postao sam i pokazao se pričljivim i razigranim.

Glory je uhvatio vrlo rano

Ruski - da, međutim, ne samo ruski! - povijest poznaje mnogo primjera kada su veliki umjetnici, pisci, skladatelji dobili priznanje od šire javnosti tek nakon smrti. U slučaju Šiškina sve je bilo drugačije.

U vrijeme kad je diplomirao na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu, Shishkin je bio poznat u inozemstvu, a kad je mladi umjetnik studirao u Njemačkoj, njegova su se djela već dobro prodavala i kupovala! Poznat je slučaj kada se vlasnik dućana u Münchenu, bez novca, pristao odvojiti od nekoliko crteža i bakropisa Šiškina koji su krasili njegovu radnju. Slava i priznanje došli su slikaru pejzaža vrlo rano.

Umjetnik podneva

Šiškin je umjetnik podneva. Umjetnici obično vole zalaske, izlaske sunca, oluje, magle – sve te fenomene doista je zanimljivo pisati. Ali napisati podne, kad je sunce u zenitu, kad se ne vide sjene i sve se stapa, to je aerobatika, vrh. umjetničko stvaralaštvo! Da biste to učinili, morate tako suptilno osjetiti prirodu! Možda je u cijeloj Rusiji bilo pet umjetnika koji su mogli prenijeti ljepotu podnevnog krajolika, a među njima je bio i Šiškin.

U bilo kojoj kolibi - reprodukcija Šiškina

Živeći nedaleko od slikarevih rodnih mjesta, mi, naravno, vjerujemo (ili se nadamo!) da je upravo njih odrazio na svojim platnima. No, naš se sugovornik brzo razočarao. Geografija Shishkinovih djela iznimno je široka. Dok je studirao na Moskovskoj školi za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu, slikao je moskovske krajolike - posjetio Trojice-Sergijevu lavru, radio puno u Losinoostrovskoj šumi, Sokolniki. Živeći u Petrogradu, putovao je na Valaam, u Sestroreck. Postavši časni umjetnik, posjetio je Bjelorusiju - slikao je u Belovezhskaya Pushcha. Šiškin je također puno radio u inozemstvu.

Međutim, posljednjih godina života Ivan Ivanovič često je putovao u Yelabugu i također pisao lokalne motive. Inače, jedan od njegovih najpoznatijih udžbeničkih pejzaža - "Raž" - naslikao je upravo negdje nedaleko od njegovih rodnih mjesta.

“Vidio je prirodu očima svojih ljudi i ljudi su ga voljeli”, kaže Lav Mihajlovič. - U svakoj seoskoj kući, na vidnom mjestu, mogla se naći reprodukcija njegovih djela “U ravnoj dolini...”, “Na divljem sjeveru...”, “Jutro u borovoj šumi”, istrgnuta iz časopis, istrgnut iz časopisa.

Bibliografija

F. Bulgakov, “Album ruskog slikarstva. Slike i crteži I. I. Sh.” (Sankt Peterburg, 1892);
A. Palchikov, "Popis tiskanih listova I. I. Sh." (Sankt Peterburg, 1885.)
D. Rovinski, “Detaljni rječnik ruskih gravera 16.-19. stoljeća.” (sv. II, St. Petersburg, 1885.).
I. I. Šiškin. "Dopisivanje. Dnevnik. Suvremenici o umjetniku. L., Umjetnost, 1984. - 478 str., 20 listova. ilustracija, portret. - 50.000 primjeraka.
V. Manin Ivan Šiškin. M.: Bijeli grad, 2008., str.47 ISBN 5-7793-1060-2
I. Šuvalova. Ivan Ivanovič Šiškin. SPb.: Umjetnici Rusije, 1993
F. Maltseva. Majstori ruskog pejzaža: druga polovica 19. stoljeća. M.: Umjetnost, 1999

Prilikom pisanja ovog članka korišteni su materijali s takvih stranica:en.wikipedia.org ,

Ako pronađete netočnosti ili želite dopuniti ovaj članak, pošaljite nam podatke na email adresa [e-mail zaštićen] stranice, mi i naši čitatelji bit ćemo vam vrlo zahvalni.

Prije 185 godina, 25. siječnja (13. po starom stilu), u Jelabugi (Tatarstan) rođen je veliki ruski slikar Ivan Šiškin. Zbog svoje privrženosti ruskoj prirodi nazvan je " šumski kralj».

Na jednom od susreta potomaka velikog umjetnika, koji se održavaju na njegov rođendan u Yelabugi, prapraunuk umjetnika po liniji kćeri Lidije i njezinog supruga Borisa Riedingera, Sergej Lebedev, dr. Ekonomija, profesor Državne pomorske akademije u St. Petersburgu, posjetio je sa svojim sinom.

U. Kramskoj. Portret umjetnika I.I. Šiškin. 1873. godine

Donirao je Šiškinovom muzeju kopiju portreta umjetnikove unuke Aleksandre, koju je 1918. naslikao sam Ilya Repin. Potomak Šiškina rekao je autoru ovih redaka: “Jedina relikvija naše obitelji je isti crtež, čiju sam kopiju donio u Yelabugu. Naravno, Šiškinovi originali bili su u kući, ali tijekom opsade Lenjingrada baka ih je zamijenila za hranu. A kad je grad oslobođen, izdali su dekret kojim je bilo moguće vratiti prisilno prodane dragocjenosti. Baka je tada odlučno rekla: “Ovo ne dolazi u obzir! Da nije bilo Šiškinovih slika, ne zna se da li bismo preživjeli. Općenito, članovi naše obitelji, kao i svi ostali, dive se platnima slavnog pretka isključivo u muzejskim dvoranama ... "

ruski heroj

Šiškin je bio čovjek junačke građe - visok, vitak, široke brade i bujne kose, oštrog oka, širokih ramena i velikih dlanova koji su jedva stali u džepove. Suvremenici su o Šiškinu rekli: „Tesna mu je svaka odjeća, tijesna mu je kuća, tijesan je i grad. Samo u šumi je slobodan, tamo je gospodar.

Savršeno je poznavao život biljaka, iznenadio svoje kolege svojim znanjem, donekle je bio čak i botaničar. Jednom je Šiškin zapisao u svom dnevniku: „Pišem šumu, šumu više od četrdeset godina ... Zašto pišem? Ugoditi nečijem oku? Ne, ne samo za ovo. Nema ništa ljepše od šuma. A šuma je život. Ljudi bi to trebali zapamtiti." Strastveno je volio rusku prirodu, au inozemstvu je čamio dušom. Kad su mu 1893. peterburške novine ponudile upitnik, tada je na pitanje: "Koji je vaš moto?" odgovorio je: “Moj moto? Budite Rusi. Živjela Rusija!"

redovnik Mashilka

Kao dijete Vanju Šiškina zvali su "maš", slikao je sve, do ograde svog doma. Za razliku od oca, koji je podržavao sinovu želju da postane umjetnik, njegova majka, stroga Daria Romanovna, bila je ogorčena: "Hoće li moj sin stvarno postati soboslikar?" Strancima se činilo da je povučen i sumoran, u školi je imao nadimak "redovnik". Ali u uskom krugu bilo je veselo, dubok čovjek. I, kažu, s dobrim smislom za humor. Šiškin je jako cijenio svoje prijateljstvo s Ivanom Kramskojem. Bio je i prijatelj s Dmitrijem Mendeljejevim.

Vrijedan radnik

Šiškin je bio radoholičar: pisao je svaki dan, strogo slijedeći raspored. U njegovim bilješkama čitamo: “U 10.00. Radim skečeve na rijeci, u 14.00. - na terenu, u 17.00 sati radim na hrastu. Ni grmljavinska oluja, ni vjetar, ni snijeg, ni vrućina nisu mogli smetati. Šuma, priroda bile su njegov element, njegov pravi studio. Čak i kad mu je počelo narušavati zdravlje, otkazivale su mu noge, Šiškin je zimi nastavio putovati na skečeve. Prema memoarima starosjedilaca Jelabuge, posebna je osoba išla u šumu zajedno s umjetnikom: raspirivao je ugljen i stavljao majstora kraj njegovih nogu u posebnu grijaću podlogu kako mu ne bi bilo hladno , nije se ohladio.

Cijena talenta

Uspjeh i priznanje došli su mu rano. Šiškinova djela dobro su se prodavala: crtež ugljenom srednje veličine koštao je 500 rubalja, slikarski rad - jednu i pol do dvije tisuće rubalja. U vrijeme kad je diplomirao na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu, Šiškin je već bio cijenjen u inozemstvu. Opisan je slučaj kada se vlasnik trgovine u Münchenu glatko odbio odvojiti od Šiškinovih crteža i bakropisa, unatoč svim obećanjima o velikom jackpotu. Šiškinov rad još uvijek je vrijedan. U lipnju 2016. Šiškinov krajolik prodan je za 1,4 milijuna funti na tjednu ruske aukcije Sotheby'sa u Londonu. Usput, umjetnik je ovu sliku "Na rubu borove šume" stvorio na temelju sjećanja na svoje posljednje putovanje s kćeri Lydijom u rodnu Yelabugu.

Propali brakovi

Šiškin je bio oženjen dva puta, oba puta zbog ljubavi, ali nije pronašao obiteljsku sreću. U prvi brak ušao je sa 37 godina, supruga Evgenija (Vasiljeva) bila je 15 godina mlađa. Sreća nije dugo trajala, šest godina kasnije supruga mu je umrla od konzumacije. Eugenia je rodila kćer Lidiju i dva sina, ali dječaci nisu preživjeli. Samo tri godine kasnije, mlada žena pojavila se u Šiškinovom životu. talentirani umjetnik Olga Lagoda. Vjenčali su se 1880., rodila se druga Šiškinova kći Ksenija. Mjesec i pol nakon poroda Olga je umrla. Bebinu majku zamijenila je sestra njegove supruge, Victoria Ladoga. Ova nesebična žena cijeli je život živjela u obitelji Shishkin, brinula se i za dvije umjetnikove kćeri i za sebe. Ivan Ivanovič nikada nije imao više nasljednika.

Sanjati smrt

Sanjao je da će umrijeti trenutno i bezbolno. U dobi od 66 godina, 20. ožujka 1898., Shishkin je umro za štafelajem, tek je započeo sliku " šumska bajka". Kritičar je zapisao: "Pao je kao moćni hrast pogođen gromom". Umjetnik je pokopan na Smolenskom pravoslavnom groblju u Sankt Peterburgu, a 1950. godine njegov je pepeo prenesen na Tihvinsko groblje u lavri Aleksandra Nevskog.

Miški i Šiškin

Izjava da je Šiškin bio loš prema životinjama u osnovi je pogrešna. Prema riječima predstavnika drž Tretjakovska galerija Galina Churak, bilo je razdoblje kada se Shishkin izuzetno zanio " životinjska tema”: krave i ovce doslovno su se selile s jedne slike na drugu.

Vinska mrtva priroda

Šiškin je slikao velike uljane slike, stvorio ih je na tisuće grafički crteži, bakropisi. Ali tko je posumnjao u akvarelista Šiškina? Zbirke Ruskog muzeja sadrže albume izvanrednih Šiškinovih akvarela. O Šiškinu obično govorimo kao o nenadmašnom pejzažistu. Međutim, umjetnik se pokazao iu žanru mrtve prirode. Obično je Šiškin u kompoziciji koristio kuhinjsko posuđe, povrće, voće i ... vinske boce (Ivan Ivanovič je svojedobno postao vrlo ovisan o jakim pićima nakon smrti svoje prve žene).

Žetva nakon uništenja

U Rusiji postoji najmanje desetak Šiškinovih ulica. Petersburg je dobio ime po njemu umjetnička škola. Ali samo u Yelabugi nalazi se jedini spomenik na svijetu velikom slikaru u pune visine. Brončani spomenik stoji na nasipu rijeke Toime, nedaleko od spomen kuće-muzeja Šiškina. Ovdje je pohranjena i prva od poznatih slika "Žetva". Ivan ju je napisao u mladosti, još prije upisa u umjetničku školu. Dugo vremena slika se smatrala izgubljenom. Ali prije 40 godina obiteljsko gnijezdo Shishkin počelo se obnavljati (u Sovjetsko vrijeme kuća je potpuno opljačkana, postojao je zajednički stan) i podovi su otvoreni, a između stropova je pronađen zamotuljak. Stručnjaci su potvrdili autentičnost. A “Žetva” je ostala u kući u kojoj je nastala.

Usput

Sredinom 1980-ih mladi biolozi iz St. Petersburga proveli su eksperiment sa slikama poznati slikar i otkrio da uz Šiškinovu sliku "Brodski gaj" mlijeko ostaje svježe i do tri ili četiri dana. Ponovljenim iskustvom pokazalo se da se najbrže (za dva-tri sata) ukiselilo mlijeko pred slikama apstrakcionista i nadrealista - Dalija, Kandinskog, Picassa, ali najbrže - pred famoznim "Crnim". Kvadrat" Maljeviča. Prosječan rezultat pokazale su slike Levitana, Aivazovskog. Najviše najbolji rezultat pokazao je, posebno, djela Šiškina "Potok u šumi" i "Brodski gaj". Inače, autor je skice za ove slike pisao u šumi, u rodnoj Yelabugi i – iz prirode.

Od urednika: Ja, glavni urednik stranice, mogu lako potvrditi, prema vlastitom, subjektivnom dojmu, da najsjajniji osjećaj prilikom posjete Tretjakovskoj galeriji ostavlja dvorana s djelima I. I. Šiškina.

http://www.kazan.aif.ru/culture/person/mazilka_monah_lesnoy_car_lyubopytnye_fakty_iz_zhizni_ivana_shishkina

Bok svima! Evo što sam naučio. . .

Prije 185 godina, 25. siječnja (13. po starom stilu), rođen je veliki ruski slikar Ivan Šiškin. Zbog svoje privrženosti ruskoj prirodi nazvan je "šumskim kraljem". U čemu je tajna njegove popularnosti.
25. siječnja u Jelabugi (Tatarstan), domovini slikara pejzaža Ivana Šiškina, obilježena je 185. obljetnica njegova rođenja u velikim razmjerima.
Potomci slikara došli su u Yelabugu. Prema Nadeždi Kurilevoj, stručnjakinji za genealogiju Šiškinih i višoj znanstvenoj suradnici u Muzeju Ivana Šiškina, umjetnikova obitelj ima 15 generacija (506 imena), a njezina povijest traje već 300 godina. 80 ljudi su naši suvremenici. Žive u Rusiji, SAD-u, Ukrajini, Srbiji, Njemačkoj, Francuskoj, Češkoj, Švedskoj.

Zanimljivo je da su mnogi predstavnici roda obilježeni "kreativnim genom", pokazali su dobre sposobnosti za znanost, za crtanje. Tako se pra-praunuka Varvara Mezhinskaya-Antich (po liniji umjetnikove sestre Anne) bavi tehnikom mozaika, diplomirala je na Akademiji umjetnosti u Beogradu. Njezina sestra Elena Mezhinskaya-Milovanovič je filologinja i likovna kritičarka, zamjenica direktora umjetnička galerija na istoj Akademiji objavio više istraživački rad o doprinosu ruskih umetnika srpskoj umetnosti. Šiškinov praunuk Viktor Repin, koji živi u Njemačkoj, dizajner je i umjetnik. U ovoj obitelji ima dovoljno talenata.

Na jednom od susreta potomaka, pra-praunuk umjetnika po liniji kćeri Lidije i njezinog supruga Borisa Riedingera, Sergej Lebedev, doktor ekonomije, profesor na Državnoj pomorskoj akademiji u Sankt Peterburgu, posjetio sa sinom. Donirao je Šiškinovom muzeju kopiju portreta umjetnikove unuke Aleksandre, koju je 1918. naslikao sam Ilya Repin. Potomak Šiškina rekao je autoru ovih redaka: “Jedina relikvija naše obitelji je isti crtež, čiju sam kopiju donio u Yelabugu. Naravno, Šiškinovi originali bili su u kući, ali tijekom opsade Lenjingrada baka ih je zamijenila za hranu. A kad je grad oslobođen, izdali su dekret kojim je bilo moguće vratiti prisilno prodane dragocjenosti. Baka je tada odlučno rekla: “Ovo ne dolazi u obzir! Da nije bilo Šiškinovih slika, ne zna se da li bismo preživjeli. Općenito, članovi naše obitelji, kao i svi ostali, dive se platnima slavnog pretka isključivo u muzejskim dvoranama ... "

U Kazanu postoje predstavnici roda. Poznati istraživač povijesti i urbanizma, arhitekt Sergey Sanachin pra-praunuk je sestra umjetnica Olga Ivanovna Šiškina (udana Izhboldin). Sergej Pavlovič rekao je da su šezdesetih godina prošlog stoljeća njegovi djed i baka prebačeni u muzej likovne umjetnosti neke obiteljske ostavštine - fotografije, polica za knjige od bambusa, štap. O "Shishkinovim mjestima" u Kazanu, prema Sanachinu, nije potrebno govoriti. Izravno povezana sa slikarom samo je zgrada Prve gimnazije (danas zgrada KSTU-KAI nazvana po Tupoljevu u ulici Karla Marxa), u kojoj je umjetnik studirao od 1844. do 1848. godine. No, s druge strane, sačuvane su tri kuće koje su bile u vlasništvu slikareve sestre Olge Ivanovne. Ovo su prekrasne drvene zgrade u Shkolny Laneu, uključujući i onu u kojoj se sada nalazi kuća-muzej kemičara Arbuzova.

Zanimljivo je da među brojnim potomcima samo jedan nosi prezime Šiškin. Ovo je pra-praunuk ujaka umjetnika Vasilija Vasiljeviča, umirovljenog vojnog čovjeka Aleksandra Vasiljeviča iz Lipetska. Kažu da je nevjerojatno sličan Ivanu Ivanoviču.

Kao dijete Vanju Šiškina zvali su "maš", slikao je sve, do ograde svog doma. Za razliku od oca, koji je podržavao sinovu želju da postane umjetnik, njegova majka, stroga Daria Romanovna, bila je ogorčena: "Hoće li moj sin stvarno postati soboslikar?" Strancima se činilo da je povučen i sumoran, u školi je imao nadimak "redovnik". Ali u bliskom krugu bio je vedra, duboka osoba. I, kažu, s dobrim smislom za humor. Šiškin je jako cijenio svoje prijateljstvo s Ivanom Kramskojem. Bio je i prijatelj s Dmitrijem Mendeljejevim.

Svi znaju sliku "Jutro u borovoj šumi". Ali ne znaju svi da mladunce nije naslikao Ivan Šiškin, već njegov prijatelj, umjetnik Konstantin Savitski. Potonji je pogledao u radionicu, pogledao novi rad i rekao - "Ovdje očito nešto nedostaje." Tako je nastalo trojstvo klupavaca.
Izjava da je Šiškin bio loš prema životinjama u osnovi je pogrešna. Prema riječima predstavnice Državne galerije Tretyakov Galine Churak, postojalo je razdoblje kada je Shishkin bio iznimno zanesen "životinjskom temom": krave i ovce doslovno su se selile s jedne slike na drugu.

Kad čovjek ima puna kola novca, ima sve i dugo mu ništa ne treba, počinje skupljati umjetnine. Ovo je nepromjenjivi zakon. Tada postaje ludi kolekcionar i spreman je na sve da se domogne otrcanog komada platna umrljanog starim bojama.

Biznismen je imao dovoljno novca. Stoga je postao i fanatični kolekcionar, kupovao rusko slikarstvo iz devetnaestog stoljeća kao kobasicu tijekom perestrojke i smatrao se sretan čovjek... Sve dok nisam pozvao stručnjaka iz Tretjakovske galerije da pokaže moju kolekciju.

Da, prijatelju, imate više slika Kiseljova nego u Tretjakovskoj galeriji i Ruskom muzeju - rekao je stručnjak. - Možda nije Kiselev. Razmislio bih o ovom pitanju.

O ovom pitanju razmišljali su i poduzetnici i stručnjaci. Zadnji je dao zaključak - pejzaži devetnaestog stoljeća, nisu loši, samo su potpisi lažni.

Poslovni čovjek, koji se nadao supružnicima Urozhenskys (prezime promijenjeno) u poznatim moskovskim trgovcima umjetninama, koji su prikupili kolekciju za njega, obratio im se s pitanjem - dobro, kako se to dogodilo. Kako ćemo uništiti? Poslan je u neodređenom smjeru. Tada su mu obećali da će natjerati policiju i momke na njega. A žrtva je morala sama otići na policiju.

Tako nam je ovaj par zapeo za oko. I započeo je senzacionalni dugotrajni posao kolekcionara. Izvlačio ga je naš istražni tim zaposlenika GUUR-a, DEB-a i Istražnog odbora Ministarstva unutarnjih poslova Rusije tri godine. I slika pred nama ukazala se očaravajuća.

Početkom 2000-ih cijene nafte su počele rasti, novca je bilo mnogo, a buržoazija se počela pretrpavati umjetninama, razumno procjenjujući da je ovo Najbolji način kapitalna investicija. Iz ideoloških i patriotskih razloga preferirali su rusko slikarstvo kako bi šuma borova i rijeka. Kao rezultat toga, cijene ovih slika počele su divlje rasti. I dogodila se čudna situacija. Snimamo slike iste kvalitete i vrlina autora istog razdoblja. Onaj ruskog umjetnika desetke je puta skuplji od zapadnog. A onda se pojavila briljantna ideja - ako se slike razlikuju samo u potpisima, zašto onda ne prepraviti ovaj potpis. To je kao čekovna knjižica - cijena Rockefellerovog i Sidorovljevog potpisa je različita. Tako su se pojavili "okretači". I zapadne slike postale su ruske.

Otvorili smo shemu. Jedan antikvar, jedan od autoritativnih gruzijskih brata, Dima Lineinikov, kupio je slike na zapadnim aukcijama koje su po stilu bile slične ruskim klasicima. Odvedeni su u Rusiju, a uklonjeni su nepotrebni elementi krajolika, poput ovaca ili njemačkih kuća. A De la Cour vrijedan sedam tisuća eura postao je Alexander Kiselev vrijedan sto pedeset tisuća dolara. Za ovaj rad u Restauratorskom zavodu akademika Grabara pregled je obavio vrlo lakovjerni stručnjak. Nakon toga, slika je predana supružnicima Urozhensky, koji su imali puno klijenata. I taj je sustav funkcionirao bez greške, jer nikome nije palo na pamet prekontrolirati preglede. Tako su samo jednu žrtvu odvezli ispod desetak slika u iznosu od oko milijun dolara.

Kako je rekao jedan istražitelj iz naše grupe za petnaest godina službe, neće zapamtiti niti jedan takav skandalozan slučaj. Bitke su se vodile ne toliko na pravnom, koliko na korupcijskom i informacijskom polju. Nama, operama, obratili su se s prijedlogom: vama je milijun dolara dovoljno, ali trebate samo jedno - ne uzbuđivati se i ne pisati pisma višim instancama. A mi bili vrući, bez srebra, i uredili za svakoga takvu Kuzkinu majku da je ova mnogo puta pokopana uskrsnula kao Feniks. Bitke su bile i na informatičkim poljima. Mediji su se jasno podijelili na dvoje - za nas i protiv.

Dolazi ona do mene i kaže – jako zanimljiva stvar. I za nekih pet tisuća dolara napisat ću sve kako je bilo.

Tako nam je ozlijeđeni posjet opisao poznati kriminalistički reporter.

I bilo mi je neugodno. Svejedno sam opljačkan. Sada moram hraniti novinare. Općenito poslano. Pa, evo rezultata.

Poduzetnik je pokazao poznate novine čiji je cijeli prostor zauzeo suzav ekspoze o tome kako su jadni trgovci starinama pali u ralje profesionalnih prevaranata. Smiješno je to što je žrtva u Sovjetskom Savezu odslužila deset za prijevaru, a optuženi su oboje bili kandidati znanosti - Tanyusha Urozhenskaya, kandidatkinja umjetničke kritike, i njezin suprug Igor - izvanredni profesor, kandidat filozofije. Tako da je priča za one koji nisu bili upućeni bila vrlo uvjerljiva. Lupeži maltretiraju povjesničare umjetnosti.

Zapravo, nikada u životu nisam vidio tako promrzle tete poput Tanjuše. Kad bi zagrizla zalogaj, ne bi ga mogla zadržati. U Sankt Peterburgu je sama krenula na strijele s momcima i izašla kao pobjednica. Zajebala je svog drugog muža tako da se bojao disati bez njenog dopuštenja. A prvi muž uglavnom je nestao bez traga kad je imao neopreznost posvađati se s njom i dati joj crnicu na oku. Odlično je pucala, a kada smo otišli u njezin stan, dočekala nas je s ozljedom "ose" na gotovs. Hvala Bogu, Sovjeti na mitraljezu i refleksima je nisu gađali, nego su je samo razoružali.

Inače, ta se novinarka nije smirivala, pisala je članke i kad su njezini štićenici već dugo bili u zatvoru, a na kraju je objavila i knjigu o najpoznatijim autoritetima kriminalnog svijeta u Rusiji. I tu je već prvo poglavlje, pred Japanićkima, Kitaichikijima i Taivanchikijima, bilo o Poslovnjaku i njegovim pristašama policajcima – odnosno o nama, koji smo upropastili nedostojne intelektualce. Novinarka, pozvana da svjedoči, na suđenju je na pitanje odakle joj takve informacije rekla:

Tako su mi rekle Tatjana i njena majka.

Tanyusha je sama motala papire gdje god je morala. Kopiju prijave o samovolji žrtve poslala je na ime glavnog državnog odvjetnika i na ime jednog lopovskog organa. Pismeno - molim vas za poduzimanje radnji. Momci su se sklonili u stranu, zaključivši da će mu i sam vrag slomiti nogu u tim antiknim kovčezima, a Biznismen je izgledao kao normalna osoba.

Uzbuđenje oko slučaja diglo se divlje. Nekoliko ih se pojavilo na TV-u dokumentarni filmovi i bezbroj TV emisija. Umoran sam od davanja intervjua. Novinari svih naših medija, američkih novinske agencije, francuski i njemački časopisi, gdje su objavljene moje fotografije na pozadini večernje Moskve s postskriptumom - borac protiv antičke mafije. Tako sam dobio nekakvu nezdravu slavu, koja mi je onda išla po strani.

Što je najvažnije, tržište antikviteta bilo je u groznici. Jer samo pravi trgovac umjetninama zna koliko je "sranja" istresao svojim kolegama kolekcionarima. Ali to je bio početak. Nadalje, prava noćna mora stigla je u antički svijet u liku najeminentnijeg moskovskog stručnjaka Sidorova. Dao je mišljenje o gotovo svim ozbiljno prodanim slikama devetnaestog stoljeća. Pritom je imao lošu naviku fotografirati ih. Nakon početka skandala pretražio je svoje arhive, usporedio ih s katalozima Sotheby'sa, Christieja i otkrio dvjestotinjak lažnjaka o kojima je i sam dao krive zaključke. Značajan dio njih već je prodan, čak i federalnim muzejima. Cijena se kretala od sto tisuća dolara do dva milijuna. Ukupan iznos svega ovog okna bio je nekoliko stotina milijuna dolara. Cijela je Moskva znala za te Sidorove tajne popise, ali on ih nikome nije pokazao. S obzirom na cijenu izdanja, ugledni momci ozbiljno su razmatrali opciju njegove likvidacije, u vezi s kojom mu je prijatelj oligarh dao zaštitu.

Sa Sidorovom smo se susreli u središtu Moskve, gdje je šetao u pratnji krupnih muškaraca, ukleto gledajući oko sebe i izgledajući kao kamikaza koji je hrabro odlučio rastati se od života zarad svetog cilja.

Da, dao sam zaključak da su to slike ruskih umjetnika. Nema nikakve razlike između nekih zapadnih i ruskih umjetnika tog vremena. I lako ih je zbuniti. Ali treba imati na umu da je Dime uzeo slike vrlo dobrog likovnog kritičara. I jako dobar umjetnik napravio potpise.

Uzdahnuvši, nastavio je:

Shvatite, ovo je međunarodna mafija. Ovo je Cosa Nostra. Ogroman je novac. I što rade. Ne zavaravaju samo ljude. Pišu nova povijest umjetnost. Uništavaju čitava razdoblja djelovanja zapadnih umjetnika. I pojavljuju se nepoznata razdoblja Rusa. Ovo je stvaranje virtualne stvarnosti.

U to sam se ubrzo uvjerio kada sam saznao da je diplomski rad na nepoznate stranice klasična kreativnost.

Sidorov se prestao bojati za svoj život kada je rezultate svog istraživanja objavio na internetu, a potom je i Ministarstvo kulture objavilo crnu knjigu sa svim reprintima koje je identificirao. A onda je krik očaja i boli zapljusnuo Rusiju. Išli su povrati slika i novca. Počeli su kvarovi. Hvala Bogu da nitko nije stradao - u ovoj sredini stvari se rješavaju na inteligentan način.

Nadali smo se da će nam žrtve dolaziti u gomilama, ali oni su lakše djelovali. Počeli su oštro preprodavati ono što su im dovezli Uroženski. Jedan sanktpeterburški gangsterski oligarh, kojemu su ti prevaranti prodali "avangardiste" za pet milijuna dolara, uglavnom se skrivao od nas godinu dana, samo da ne svjedoči. Druga gospođa, supruga velikog dužnosnika, koja je kupila Šiškinov krajolik za gotovo milijun dolara, otvoreno se okrenula da napiše izjavu:

Što si ti. Muž će me prvo ubiti - kakvih milijun stvari. A onda će mediji razderati muža - odakle mu milijun.

Stvari nisu išle ni naopako ni naopako. Istražni odbor ga je tvrdoglavo uništio - zahvaljujući istražitelju. Kao rezultat skandala koji smo pokrenuli, kazneni predmet je prebačen u GSU Glavne uprave unutarnjih poslova Moskve, a tamo su ga gurnuli na sud prema dijelu 4. čl. 159 (osobito prijevara velikih razmjera) i c. 164 (krađa predmeta posebne kulturne vrijednosti). Rezultat: vještak se uspio izvući - "Nisam kriv, pogriješio sam, budalo." Izbačena je s posla, a mišljenja daje u privatnoj firmi. Trgovci umjetninama Urozhensky primili su desetak i pušteni su na uvjetnu slobodu nakon pola kazne. Dima Linneinikov uspio nam je prije uhićenja pobjeći ispred nosa u Belgiju (netko ga je upozorio), a onda je odjurio u jednu transkavkasku republiku i sada čeka da mu istekne zastara, s vremena na vrijeme šalje “ Humanitarna pomoć” Moskvi - nove lažne slike s mišljenjima stručnjaka.

Ali to je bio tek početak. Uronili smo bezglavo u čarobni svijet umjetničkih krivotvorina. I ubrzo su ustanovili da je sve krivotvoreno. Stare knjige, namještaj, posuđe. Dekorativna i primijenjena umjetnost. Jedan krivotvoritelj Fabergea (uvezen iz Izraela) pošteno je zaradio svoj milijun u gotovini na tome, ali nije imao vremena da ga iskoristi - njegov leš je pronađen u stanu na Olimpijskom prospektu, s njim nije bilo milijuna. Slučaj je visio, ali prema dostupnim informacijama, njegov suučesnik je lupio - tko mu je zviždao za kapu, bockao je babu. Krivotvorene stare knjige, marke. Čak crkvena zvona. Kuju porculan dvadesetih godina sa sovjetskim simbolima, prodaju posuđe sa srpom i čekićem za sto tisuća dolara. U Konakovu je cijela proizvodna linija proizvodila lažni sovjetski porculan, koji je skuplji od carskog. Jedan od Lansereovih potomaka vadio je kalupe i lijevao željezne i bakrene stvari, tvrdeći da su stare i naslijeđene.

U zanatu krivotvoritelja gotovo je glavna stvar izmisliti povijest stvari i pokušati je dokumentirati (provenencija). Priveli smo Ciganina koji je kupio sutanu i u klubu Numizmatičar nudio lažne zlatnike za dvadeset tisuća dolara koje je navodno pronašao popravljajući svoju crkvu. Za skeptike je organizirao izlete u vanjsku crkvu u blizini Moskve, koja stoji na skelama. Moskovski prevaranti pronašli su u pokrajini vrlo praunuka poznati umjetnik devetnaestog stoljeća, doveo ga je u Moskvu svjetlo. I usput je spomenuo da su slike na tavanu ostale od djeda. Te "cipele" danas vise u zbirkama mnogih banaka i kuća na Rubljovki, a ti prevaranti cvjetaju, jedan je napravio vrtoglavu karijeru u državnoj službi.

Trošak takve kreativnosti u pravilu je deset ili čak sto puta manji od dividendi. Sav ovaj posao je internacionalan. Slike se prodaju na zapadnim aukcijama, uz pomoć zapadnih drugova (uglavnom Nijemaca) se prepravljaju i prodaju naivčinama već u Rusiji. Ili obrnuto. Istovremeno, na samom Zapadu tržište krivotvorina je ogromno - krivotvore antikne figurice, slike - za deset eura, pa za deset milijuna. Jedan od velikih pomagača dvadesetog stoljeća, de Hory, nakon što je odležao kaznu, priznao je da hrpa njegovih slika visi u muzejima i privatnim zbirkama, ali on nikada nikome ne bi rekao za njih. Časni umjetnici počinju kovati još za života. Aivazovski je stvorio oko dvije tisuće djela, a sada ih petnaest tisuća hoda svijetom. Desetljećima se raspravlja o nekim slikama – original ili krivotvorina, a ostaje nejasno, jer za razliku od uvriježenog mišljenja, stručnjaci su daleko od svemogućih i često daju suprotne zaključke, potkrepljujući ih vrlo autoritativno, a onda ostaje na vašem ukusu vjerujte nekome od njih.

Uslijedile su nove stvari. Osobno je priveo utemeljitelja "re-faces" Alexa Lakhnovskog. Takvih pametnih i pohlepnih lupeža ima po cijeloj Zemlji. Svi moskovski prevaranti učili su od njega. Bog ga nije uvrijedio njegovom pameću. Šahovski velemajstor, igrao je na prvenstvima s Karpovom, Kasparovim. No, najveći uspjeh postigao je kao prevarant. Vezali smo ga kad je kupio sliku njemačkog Gugela za dvadeset tisuća eura, predao je u baltičkim državama, dobio zaključak i prodao za sedamsto pedeset tisuća jednoj od prijestolničkih banaka. Kad se raspravljalo o mjeri zabrane, on, star i bolešljiv čovjek, žalosno je jadao da je osoba koja poštuje zakon i da nema potrebe da ga drže iza rešetaka. Hvala Bogu, pitali smo Interpol za njega. Rotozei idu na sudske sjednice da bulje. A kad je sudac pročitao potvrdu Interpola, u dvorani je zavladala tišina puna divljenja.

Optužen za prijevaru sa slikama u Njemačkoj, Belgiji, persona non-grant na svim aukcijama. Progonjen desetljećima. ali niti jedan slučaj nije doveden do suđenja. Optužen je i za teške tjelesne ozljede”, zastao je i završio sudac. I u poslu s drogom.

Dvorana je eksplodirala od smijeha i pljeska. A odvjetnik je od viška osjećaja skoro nasrnuo na mene i istražitelja u tučnjavu.

Mogao je dobiti uvjetno, ali žrtvama nije vratio ni peni, iako je, prema najkonzervativnijim procjenama, ukrao stotine milijuna dolara - sav je novac prebacio u dijamante i ugurao u ćelije banaka diljem Europe. Sad mrtav. S obzirom na njegov odnos s rodbinom, blago leži bez vlasnika u ćelijama.

Zanimljivo, kad smo ga priveli, iz njemačkog veleposlanstva odmah su nam skočili - kažu, zašto pritvarate našeg državljanina. Tada su se Nijemci raspitivali o njemu i nikad se više nisu pojavili. Uspio je baciti šezdeset hiljada eura komšijama, koji su bili rođaci tužioca ovog grada. Stoga Nijemci nisu očekivali da će Alex otići kući.

Zatim su stvari otišle u avangardu. Ovo je apsolutno nevjerojatna tema. Ruska avangarda dvadesetih godina dvadesetog stoljeća najviše od svega voli lažirati. Jer košta puno novaca, a najlakše se crta. Tizian bit će ti neugodno napisati. A Chagall – za sat vremena rada. Općenito, avangarda je čista prevara. Postoji inozemni fond vrlo poznatog ruskog avangardnog umjetnika, tako da bez njegovog dopuštenja niti jedna slika nije priznata kao originalna. I priznaje se samo za povratak od dvadeset posto. Nasljednici slavnog moskovskog pisca, kojima je ovaj umjetnik sam poklonio svoje platno, odlučili su se dogovoriti zaobilazeći fond. Pa ipak, kupci su otišli do prodavača, a oni su od srca napisali da slika pripada studentima klasika, pa su je čak unijeli u odgovarajući katalog. Tako je s tri milijuna dolara smršavjela na tisuću. Ovaj fond ima svog "fondnog" umjetnika koji se dočepao ponavljanja klasika. I za godinu dana naprave jednu lažnu sliku, odmah je prepoznaju, a to je tri-četiri milijuna dolara.

Zajedno s FSB-om Rusije spakirali smo cijeli obiteljski ured. Momci su izmislili bajku da u Uzbekistanu živi siromašan kolekcionar, kojem je novac stvarno potreban. Jedno vrijeme je krao iz Sovjetski muzeji avangardne slike, koje su tada izbačene iz fondova zbog svoje stranosti i niske umjetničke vrijednosti. A sada ih je nakupio nekoliko stotina unikatne slike. Dva brata umjetnika sjedili su od jutra do večeri, crtali avangardne umjetnike i preko kćeri ih prodavali predsjedniku umjetničkog fonda, koji je potpuno poludio od spoznaje o bogatstvu koje je palo na njega. I tekla je rijeka dolara - stotine tisuća, uvijek iznova. Zaplijenili smo tri stotine lažnih radova. Tijekom uhićenja, kći, iskusna narkomanka, bacila je drogu, ugrizla našu djelatnicu hepatičnim zubima i pokušala skočiti s trinaestog kata.

A klaunova ima dosta. Na Zapadu se dogodio čitav niz skandala, kada je uz našu pomoć nekoliko galerija imigranata iz Rusije zatrpano stotinama slika lažnih avangardnih umjetnika.

Pojavila se i tema zamjene slika u fondovima krivotvorinama. U mom sjećanju, direktor i glavni kustos Astrahanskog muzeja bili su osuđeni zbog krađe slike Aivazovskog, koja je još uvijek na tjeralici. Sjećam se slučaja kada su se, čini se, na aukciji Christie's predstavnici Hanti-Mansijskog muzeja skoro urotili da kupe prilično velikog Šiškina za dva limuna petrodolara, kad je direktor aukcije Bukovsky Helsinki povikao:

Sjećam se nje. Ovo nije Šiškin. Nedavno sam ga kupio za devedeset tisuća! Još je bilo krava, ali su bile zataškane!

Koliko krivotvorina visi u muzejima - nitko ne zna. A koliko je novčića zamijenjeno - njih je najlakše ukrasti, u pravilu se ne opisuju.

Mogu uzeti sliku od osobe za prodaju, a vratiti lažnu - kažu, to je bilo to.

Naši djelatnici sudjelovali su u pretresima istaknutog vojnog zapovjednika Vasiljeva. Tako je cijeli njezin stan obložen lažnim slikama koje je kupila u Sankt Peterburgu.

Pa, što sad? Došli smo do glavne točke. Ako je ranije za prodaju slike bio dovoljan krivotvoren zapis stručnjaka i poštena riječ prevaranta, sada se ozbiljne stvari ne prodaju bez dva-tri pregleda. Tako da se tržište krivotvorina znatno smanjilo. Ali on postoji. Osim preslikača, postoje i takvi suučesnici, uglavnom iz Sankt Peterburga, koji na starim platnima starim bojama rade takve slike da im čitave komisije stručnjaka priznaju autentičnost.

Stručnošću je uspostavljen relativni red. Beskrupulozni stručnjaci počeli su se bojati. Pravila su postala stroža.

Stručnjaci su najvećim dijelom predani svom poslu. Ali ponekad naiđete na takve ... Sjećam se dvije užasno drske tete iz najpoznatijeg saveznog muzeja, s trideset tisuća rubalja plaće i dvokaratnim dijamantima u ušima. Dali su zaključak o autentičnosti takvog Aivazovskog, kojeg čak ni školarac ne bi pogledao bez suza sažaljenja. A kad smo im se pojavili s prezentacijama, drsko su objavili:

Onaj koji smo pregledali bio je, pa, potpuno isti Aivazovski kao i ovaj, samo pravi. Fotografije? X-zraka? Bilo je to tako davno. Sve je već uništeno.

I to je to. Dokumenti su uništeni. Prošla je zastara. Istraga je gotova, zaboravite.

Općenito, teško je dokazati krivnju vještaka. Predložili smo da se u Kazneni zakon uvede članak "Svjesno lažan zaključak ili ocjena povijesti umjetnosti". I također "Krivotvorenje djela i umjetnina." Danas za lažnjak bolovanje izraz, a za krivotvorinu Repina, javna osuda, budući da se prijevara dokazuje s velikim poteškoćama.

Pojavila se nova vrsta poslovanja. Sada stručnjaci uzimaju pravu stvar i kažu da je lažna. Ponovno ga učiniti autentičnim košta novaca. Oni uspijevaju opovrgnuti vlastite zaključke, dane prije nekoliko godina.

Postoji mnogo stvari koje možete učiniti ako želite. Ovo su putovnice umjetničkih djela. I razvijen sustav osiguranja transakcija, kao na Zapadu. I stvaranje moćnog ekspertnog sustava... Ali kome to treba, makar se ukinulo licenciranje antikviteta, a pravila trgovine antikvitetima izgubila u dubinama Ministarstva gospodarskog razvoja prije desetak godina.

Sada je tržište umjetninama mirno. Nedovoljno novca. Svi čekaju rast cijena nafte. Tada će posao krenuti iznova. Nažalost, sve pretrubacije u Ministarstvu unutarnjih poslova zadnjih godina dovela je do ukidanja specijaliziranih protuprovalnih jedinica kulturno dobro. Odjelima stvorenim 1992. u GUUR-u, MUR-u, legendarnom odjelu u Sankt Peterburgu, koji je Rusiji vratio predmete vrijedne stotine milijuna, ako ne i više dolara, naređeno je da žive još dugo. Iz nekog su razloga te jedinice otišle pod nož u bijesu rezova i optimizacija - kažu, prema statistici, imate malo zločina. Iako će jedna krađa iz Ermitaža prevagnuti deset tisuća krađa iz džepova. Tako novi val jednostavno se neće imati tko susresti s antičkim zločinima.

Jednog dana jedinice će biti ponovo stvorene, ali to će biti druga priča. I sve morate stvoriti ispočetka. Pa, dosta tužnih stvari.

Iako sam prekoračio dopuštene količine teksta, neću se suzdržavati. Na kraju, omiljena anegdota naše žrtve. Brat je ukrao novac, odlučio postati kolekcionar i otišao u antikvarijat. Tamo mu je stari židovski direktor, vidjevši pred sobom glupog bika, odvezao stari pionirski bubanj za sto tisuća dolara pod krinkom Stradivarijevog bubnja. Onda su bratu rekli da Stradivarius svira violine, pa je otišao kod Židova da to riješi.

Stradivari je napravio violine! viče buraz.

Ne, usprotivio se voditelj trgovine. “Izrađivao je violine za naivčine. I napravio je bubnjeve za prave momke...

Popularno u kategoriji: