Istraživački rad. Tema: gitara

Zaštita projektnog rada na glazbi na temu:

"Odakle dolazi gitara?"

Izradio Drop Semyon

Učenica 6. razreda

Za svoj projekt odabrao sam temu “Otkud ti moja gitara?”. Klasičnu gitaru učim već 5 godina. glazbena škola. kako je stekla svoj moderni izgled i zvuk.

Cilj rada:

U nastavku vidite zadatke koje sam rješavao tijekom rada na projektu.

Radni zadaci:

Proizvod projekta moj rad ovu prezentaciju. Nadam se da će mi moja priča pomoći da kod svojih drugova pobudim želju da uhvate ovu nevjerojatnu stvar glazbeni instrument i naučite kako ga igrati.

Gitara je žičano trzalačko glazbalo koje pripada obitelji lutnji. Njegova se povijest proteže preko 4000 godina.

Najraniji dokazi o žičanim instrumentima, precima moderne gitare, datiraju iz drugog tisućljeća pr. e. Vidiš kinnor,žičani instrument spominje se u biblijskim pričama.

U starom Egiptu također su bili poznati slični instrumenti: nabla, tanbur u Egiptu, cithara u staroj Grčkoj. Kao što vidimo, preci gitare došli su u Europu iz Egipta i Mezopotamije.

Ti su rani instrumenti obično imali četiri žice. Riječ gitara dolazi od staroperzijskog "chartar", što doslovno znači "četiri žice". Slike gitare nalaze se na srednjovjekovnim freskama i slikama.

Sredinom XIII stoljeća Arapi su gitaru donijeli u Španjolsku, gdje je postala pravi narodni instrument, koji se koristio za solo sviranje, pratnju pjevanju i plesu. Do početka renesanse 4.st gudačka gitara postao dominantan u većini europskih zemalja.

mauritanskiIlatinski. Zvuk maurske gitare bio je oštar. Latinski je, naprotiv, davao vrlo mekan zvuk.

U 16. stoljeću u Španjolskoj gitara postaje pravi narodni instrument, na četiri žice dodaje se kvinta i od tada gitara dobiva španjolski sustav i naziv španjolska gitara.

U 17. stoljeću pojavljuje se cijela linija najtalentiraniji virtuozi i skladatelji koji su umijeće sviranja gitare uzdigli na vrlo visoka razina. Među njima Francesco Corbetta, dvorski gitarist španjolskih kraljeva, njegov učenik Robert de Wiese dvorski gitarist francuskog kralja Luja XIV.

Tijekom XVIII-XIX stoljeća, dizajn španjolske gitare prolazi kroz značajne promjene, majstori eksperimentiraju s veličinom i oblikom tijela, pričvršćivanjem vrata i dizajnom mehanizma klinova. Konačno, u 19. stoljeću, španjolski proizvođač gitara dao je gitari moderan oblik i veličinu. Gitare koje je dizajnirao Torres danas se nazivaju klasični.

U isto vrijeme pojavila se cijela galaksija izvrsnih gitarista i skladatelja. Oni su Španjolci i Talijani. .

U drugoj polovici 19. st. španjolski skladatelj, virtuozni solist i pedagog Francisco Tarrega Eschea. U njegovim rukama gitara se pretvara u mali orkestar. Radio je obrade djela Chopina, Bacha, Beethovena za gitaru.

Andres Segovia. U povijesti Španjolske nije bilo drugog umjetnika koji je tako aktivno promovirao španjolsku glazbu diljem svijeta.

Krajem 18. stoljeća u Rusiji se pojavila gitara sa šest žica, ali nije bila prilagođena strukturi ruske narodne glazbe, pa se pojavila verzija španjolske gitare sa sedam žica, tzv. "Ruska gitara".

Andrej Osipovič Sikhra. Bez gitare sa sedam žica teško je zamisliti tako veličanstveni fenomen glazbene kulture kao što je ruska urbana romantika i romska glazba.

Aleksandar Mihajlovič Ivanov-Kramskoj - izvanredan interpret, skladatelj i pedagog koji je svirao i solo, i uz orkestar, i uz orgulje, i u duetu s violinom, te u sastavu kvarteta i kvinteta.

Saznao sam da danas postoji mnogo varijanti gitare.

klasična gitara. Obično ima najlonske žice, imaju širok vrat i obično se sviraju bez trzalice.

Akustična gitara. Nazivaju se još i Country ili Western gitarama. Imaju jak zvuk jer se postavljaju na metalne žice i sviraju uglavnom trzalicom.

Ove gitare karakteriziraju velika tijela i vrlo glasan zvuk. Najprikladniji su za pratnju i koriste se u Rock, Pop, Blues, Country glazbi..

Ima šest žica, ispod kojih je nategnuta koža. Sviraju ga posebnim plektrom. Za razliku od zvučnog zvuka drugih gitara. Havajski ima mekan, otegnut, blago nazalan zvuk.

U dvadesetom stoljeću rađa se nova - električna gitara. Njenom pojavom u svijetu glazbe nastala je prava senzacija.

Viktor Ivanovič Zinčuk - najjači ruski virtuozni gitarist, skladatelj, aranžer, zaslužni umjetnik Rusije. Osim što je stvarao vlastitu glazbu, napravio je mnoge obrade klasične glazbe raznih skladatelja.

Poluakustična gitara. Gitare ove vrste najčešće možete čuti u jazzu, po čemu su dobile drugo ime - jazz.

postaje popularan glazbeni instrument u Rusiji.

Mislim da su razlozi sve većeg zanimanja mladih za gitaru razumljivi. To uključuje, prije svega, želju adolescenata da povećaju samopoštovanje svojih vršnjaka. Ali što je najvažnije, privlači svojom ljepotom zvuka.

Mislim da sam riješio problem svog projekta, jer se dosta radilo na tome da se skrene pažnja na gitarističku umjetnost. Ako nakon moje prezentacije barem jedan tinejdžer poželi uzeti u ruke ovaj alat ili prema njemu osjeti malo više poštovanja nego prije, tada ću svoj zadatak smatrati obavljenim.

Pogledajte sadržaj dokumenta
"000 Odakle dolazi projekt gitare"

OPĆINSKI PRORAČUN OPĆE OBRAZOVNA USTANOVA

SREDNJA OBRAZOVNA ŠKOLA № 1

Projektni rad za glazbu na temu:

"Odakle dolazi gitara?"

Izradio Drop Semyon

Učenica 6. razreda

Znanstveni savjetnik: Vakulenko G.A.

Plan:

ja .Uvod

II .Teorijski dio

2.1. Povijest gitare.

2.2. XVI-XVIII st. (gitara u Španjolskoj).

2.3. XIX stoljeće.

2.4. Povijest razvoja gitare u Rusiji.

2.5. XX. stoljeća.

2.6. Varijante gitare danas.

III . Zaključak

IV . Bibliografija

ja .Uvod

Za svoj projekt odabrao sam temu “Otkud ti moja gitara?”. Klasičnu gitaru učim 4 godine u glazbenoj školi. Htio sam znati kada se pojavila gitara kako je dobio svoj moderni izgled i zvuk, pratiti razvoj instrumenta, kao i učiti o poznatim gitarističkim skladateljima i izvođačima.

Cilj rada: upoznati se s poviješću nastanka gitare, vrstama gitare, skladateljima i gitaristima-izvođačima.

Radni zadaci:

1. Proučiti i analizirati povijest nastanka i razvoja instrumenta.

2. Upoznati se s radom najistaknutijih gitarista i skladatelja koji su skladali glazbu za gitaru.

3. Pokažite izvedbene mogućnosti klasične gitare na primjeru svoje izvedbe.

proizvod projekta moj rad će biti prezentacija “Odakle si moja gitaro”. Ovaj proizvod projekta pomoći će mi da inspiriram neke od mojih učenika da uzmu ovaj nevjerojatan glazbeni instrument i nauče ga svirati.

II .Teorijski dio

2.1. Povijest gitare.

Gitara je najtajanstveniji instrument u svojoj povijesti. Mnogo je kontroverzi, ali nitko ne može doista objasniti njegovu povijest. Odakle je došao ovaj instrument i što je predstavljao u tim dalekim vremenima? Pokušajmo razumjeti povijest gitare kao pretka svih vrsta modernih gitara.

Ovaj nevjerojatno lijep zvuk i danas vrlo popularan glazbeni instrument ima dugu povijest. Nakon višegodišnjih istraživanja znanstvenika, može se pretpostaviti da njegova povijest počinje na Istoku, kada su nastala prva trzalačka glazbala izrađena od kornjačinog oklopa ili bundeve. Prva slika glazbenog instrumenta u obliku gitare otkrivena je tijekom arheoloških iskapanja Belovog hrama u Nuffaru, koji se nalazi na nekadašnjem teritoriju Sumero-Babilonije. Glineni bareljef iz sredine 3. tisućljeća pr. Kr. prikazuje pastira kako sjedi na kamenu i svira glazbeni instrument. Duguljasto zaobljeno tijelo instrumenta i dugi vrat upućuju na to rodbinski , prototip gitare, često spominjan u biblijskim pričama.

Druga slika, otkrivena tijekom iskapanja na području bivšeg Novog Hetitskog Carstva (XV-XIV stoljeća prije Krista), prikazuje instrument s tijelom u obliku osmice s nekoliko malih glasova i dugim vratom s pločicama. Postoji pretpostavka da se instrument među Hetitima, kao i među Sumeranima, zvao rodbinski.

Kinnor bio poznat i u starom Egiptu. Prema jednoj verziji, Egipćanima dolazi oko 15. stoljeća pr. i dobije ime nefera ilinabla . Prema drugoj, ovaj se glazbeni instrument pojavio u Egiptu iu Sumero-Babiloniji otprilike u isto vrijeme.

Tijekom iskapanja asirske palače u gradu Ninivi (VIII - VII st. pr. Kr.) pronađen je bareljef koji prikazuje svečano bogoslužje u hramu. Na bareljefu vidimo dvije plesačice u maskama lavova i glazbenika s instrumentom nalik gitari. Ovaj glazbeni instrument je izvanredan po tome što izgleda kao latino gitara i trenutno se nalazi među narodima Male Azije pod imenom predvorje.

Babilonci iz vremena Nabukodonozora (VII - VI st. pr. Kr.) imali su glazbeni instrument podnazad ilisambuco , ima četiri žice, konveksno tijelo i vrat s pragovima. Od Babilonaca su ga preuzeli stari Grci i Rimljani. Prelazeći iz Azije u Europu, Sambuk tijekom vremena različitih naroda promijenio naziv (pectis, magadis ), ali je na kraju postao poznat kao azijska kithara ili jednostavno kitari (kitari).

u Ateni Nacionalni muzej nalazi se skulpturalna slika izvođača na ovom instrumentu. Slika datira iz 400. godine pr.

Postoji čak legenda o nastanku kithare. “Bog sunca, poezije i glazbe, Apolon, ugleda Kupida, Venerinog sina, zločestog i nestašnog dječaka, i poče ga grditi: “Dušo, prerano je da se igraš lukom i strijelama!”. Kupid je bio jako ljut. Pun osvetoljubivih osjećaja odapeo je strijelu u Apolonovo srce, koji se odmah zaljubio u Daphne, prelijepu nimfu koja je tuda slučajno prolazila. Kupid je ispalio još jednu strijelu u Daphnino srce kako bi joj se gadio Apolon. Apolon je počeo progoniti Dafnu, a kada ju je sustigao, ona je molila bogove za pomoć. Bogovi su uslišali molitvu i pretvorili ga u stablo lovora (grčka riječ "Daphne" znači stablo lovora). Apolon je od lovora izradio glazbeni instrument kitaru i od tada se lovorovim lišćem okrunjuju veliki pjesnici i umjetnici. Kitara je od svog ženskog podrijetla zadržala graciozne oblike tijela, sklonost hirovima i nepredvidivo ponašanje. Na jednom od starogrčkih bareljefa iz 4. stoljeća pr. e. prikazuje ženu koja svira glazbeni instrument nalik gitari. Vjeruje se da je gitara dobila ime po kitari.

Od sredine XIII stoljeća podaci o evoluciji gitare, o njezinim svojstvima, o njezinoj ulozi u glazbeni život postati točniji. U to su vrijeme Arapi donijeli gitaru u Španjolsku, gdje je postala pravi narodni instrument, korišten za solo sviranje, pratnju pjevanja i plesa, o čemu svjedoče minijaturni rukopisi na kojima su umjetnici snimili dvorske ministrante s gitarama.

2.2. XVI - XVIII st. (gitara u Španjolskoj).

Među prvima su bile dvije varijante španjolske gitare: mauritanski Ilatinski. Prvi ima konveksnu donju zvučnu ploču, glazbenik uglavnom koristi plektrum, žice su rastegnute tako da su pričvršćene za donju bazu instrumenta. Poznato je da je zvuk koji je emitirala maurska gitara bio oštar. Latinski je, naprotiv, davao vrlo mekan zvuk, zvučna ploča mu je bila ravna, sviralo se na njemu uz pomoć prstiju. Ali položaj koji se može pratiti za gitaru u to vrijeme je kos.

Latino gitara dizajnom i zvukom već podsjeća na modernu klasičnu gitaru.. Kod sviranja latinskog ili rimskog kithara koristila se tehnika punteado, odnosno sviranje štipaljkom. A kada svirate maurski ili arapski kithar - tehnika rasgeado, odnosno "zveckanje" po žicama svim prstima desne ruke. Kasnije je igra štipanja postala osnova klasične škole. S druge strane, sviranje tehnikom rasgeado postalo je temeljem španjolskog stila izvedbe flamenka, a izvlačenje zvuka uz pomoć raznih uređaja odrazilo se u suvremenom sviranju medijatorima.

Procvat glazbene kulture Europe u renesansi (XV - XVI. stoljeće) blagotvorno je utjecao na razvoj gitarističke umjetnosti. U 16. stoljeću u Španjolskoj gitara postaje pravi narodni instrument, na četiri žice poznate od davnina dodaje se kvinta i od tada gitara dobiva španjolski sustav i ime. španjolska gitara . Žice na takvoj gitari bile su udvostručene, a samo je prva žica "pjevačica" mogla biti jednostruka.

Stalno se traga za poboljšanjima u dizajnu instrumenta i tehnici sviranja. A u 17. stoljeću pojavio se niz talentiranih virtuoza i skladatelja koji su umjetnost sviranja gitare podigli na vrlo visoku razinu. Među njima su F. Corbetta, dvorski gitarist španjolskih, francuskih i engleskih kraljeva, njegov učenik R. de Vize, dvorski gitarist francuskog kralja Luja XIV., F. Campion, G. Sanz i mnogi drugi. Počele su se pojavljivati ​​prve zbirke tabulatura i priručnici za gitaru u kojima su tiskani stari španjolski plesovi - passaglia, chaconnes, sarabande, foliosi i druga djela.

Treba napomenuti da su gitare s pet žica takve izvanredne proizvođači violina XVIII stoljeća kao Antonio Stradivari i Giovanni Guadagnini. Žice koje su se koristile u to vrijeme nisu mogle osigurati stabilno, stabilno ugađanje, a dvostruke žice na gitari morale su se često ugađati. Zato krajem 18. stoljeća španjolskoj gitari s pet žica dodana je šesta žica i gitara dobio svoj klasičan izgled, malo promijenivši ugađanje kako bi bolje iskoristio zvuk otvorenih žica. U ovom obliku gitara je postala ozbiljan glazbeni instrument širokih mogućnosti.

A do kraja 18. stoljeća gitara sa šest žica prodire u komornu glazbu i postaje koncertni instrument. Ovo vrijeme u povijesti gitare naziva se "zlatnim dobom" gitare.

2.3. XIX stoljeća.

Valja napomenuti da se potkraj 18. st. znatno širi i repertoar djela, a u početkom XIX stoljeća među autorima se mogu pronaći imena poznatih glazbenika. Izvrsno sviranje gitare Nicolo Paganini. “Ja sam kralj violine,” rekao je, “a gitara je moja kraljica.” Paganini je napisao mnoga djela za gitaru - romanse, sonate, varijacije. Uključio je gitaru u svoje kvartete uz violinu, violu i violončelo.

Franz Schubert, Karl Weber, Hector Berlioz svirali su gitaru i pisali za nju. U Berliozovim bilješkama spominje se da svoje početno glazbeno obrazovanje duguje gitari.

U isto vrijeme pojavila se cijela plejada izvrsnih gitarista i skladatelja (ili skladatelja gitare) koji su uvelike obogatili samu sliku gitare kao solo instrumenta. Sada su ovi skladatelji neprikosnoveni autoriteti koji su postavili temelje moderne škole gitare.

Ovo su Španjolci Fernando Sor, Dionisio Aguado, Talijani Mauro Giuliani, Ferdinand Corulli, Matteo Carcassi, kao i skladatelji iz drugih zemalja koji su otišli glazbena literatura za ovaj instrument, u rasponu od malih skladbi do sonata i koncerata s orkestrom.

U drugoj polovici 19. stoljeća pojavilo se novo svijetlo ime u povijesti gitare - španjolski skladatelj, virtuozni solist i učitelj Francisco Tarrega Eschea. Stvara vlastiti stil pisanja. U njegovim rukama gitara se pretvara u mali orkestar.

Izvođački rad ovog izuzetnog glazbenika utjecao je na rad njegovih prijatelja – skladatelja Albeniz, Granados, de Falla i drugi. U njihovim klavirskim djelima često se može čuti imitacija gitare.

Fanatični gitarist, Tarrega skladao, obradio djela Chopina, Bacha, Beethovena, kao i svojih sunarodnjaka i dr. slobodno vrijeme posvetio razvoju svojih vještina. S pravom se smatra ocem moderne klasične gitare, budući da sav njezin daljnji razvoj nosi pečat rada ovog majstora. Tarrega je stvorio vlastitu školu sviranja gitare, koju su kasnije koristili, razvijali i nastavili njegovi učenici.

Slučaj koji je započeo Tarrega briljantno je nastavio drugi Španjolski gitarist - Andres Segovia. Nikad u povijesti Španjolske nije postojao umjetnik koji je bio toliko aktivan u promicanju španjolske glazbe diljem svijeta. Jednom je, objašnjavajući zašto je gitara omiljeni instrument u Španjolskoj, Segovia rekao da je jedan Španjolac već cijelo društvo, kao što je jedna gitara cijeli orkestar!

Tehnika sviranja ovih velikih glazbenika omogućila je izvođenje vrlo složenih djela u velikim koncertnim dvoranama. Upravo od tog razdoblja gitara dobiva status solo koncertnog instrumenta, zauzimajući jedno od vodećih mjesta među ostalima. klasični instrumenti.

Osim toga, tijekom XVIII-XIX stoljeća, dizajn španjolske gitare prolazi kroz značajne promjene, majstori eksperimentiraju s veličinom i oblikom tijela, pričvršćivanjem vrata, dizajnom mehanizma klinova i tako dalje. Konačno, krajem 19. st. španjolski majstor gitare Antonio Torres daje gitari moderan oblik i veličinu, koji se danas nazivaju klasičnim.

2.4. Povijest razvoja gitare u Rusiji.

Povijest gitare u Rusiji je zanimljiva i vrlo originalna. U svom razvoju prolazila je kroz približno iste faze kao i u zemljama zapadne Europe. Ruski povjesničar N. Karamzin zapisao je da su Slaveni još u 6. stoljeću voljeli svirati citru i harfu i od njih se nisu odvajali čak ni u oštrim vojnim pohodima. Svirao u Rusiji i gitaru s četiri žice. Godine 1769. akademik J. Shtelin pisao je o pojavi u Rusiji za vrijeme carice Elizabete talijanske gitare s pet žica, za koju su izdavani posebni glazbeni časopisi.

Krajem 18. stoljeća u Rusiji se pojavila gitara sa šest žica. Povijest je sačuvala imena dva Talijana - Giuseppe Sarti i Carlo Canobbio, koji su među prvima upoznali rusku javnost s ovim instrumentom. Uskoro postaje moderan alat u svim sferama života.

Talijani su pokušali obraditi ruske pjesme za gitaru, ali nisu dobro uspjeli, jer gitara sa šest žica nije bila prilagođena strukturi ruske narodne glazbe. Zato se otprilike u isto vrijeme pojavila verzija španjolske gitare sa sedam žica, nazvana "ruska gitara".

Njezina popularnost povezana je s glazbenikom Andrej Osipovič Sikhra. Bez gitare sa sedam žica teško je zamisliti tako veličanstveni fenomen glazbene kulture kao što je ruska urbana romantika i romska glazba. Romansa, ciganska pjesma i gitara sa sedam žica postali su jedno.

Prije Oktobarske revolucije u Rusiji je dominirala gitara sa sedam žica, tada su se profesionalni glazbenici okrenuli klasičnom instrumentu, a neki bardovi su nastavili koristiti gitaru sa sedam žica, kao i Cigani koji žive u Rusiji (otuda naziv "cigani").

Skladatelji A.Alyabiev, A.Varlamov, A.Gurilev, M.I.Glinka, P.I.Čajkovski, M.A.Balakirev, A.Dargomyzhsky svoje nadaleko popularne romanse i pjesme napisali uz pratnju gitare ili klavira na način blizak pratnji gitare. Putujući Italijom Glinka je pod utjecajem sviranja gitare Felixa Castilla stvorio svoja briljantna djela za Simfonijski orkestar: "Lov na Aragona" i "Noć u Madridu". I takvi ruski pisci i pjesnici kao G. R. Deržavin, A. S. Puškin, M. Ju. Ljermontov, L. N. Tolstoj posvetili su više od jedne stranice ovom instrumentu u svojim djelima.

U 19. stoljeću zahvaljujući Marko Aurelije Zani de Ferranti koji je došao u Petrograd i potom obilazio Mauro Giuliani i Fernando Sor, gitara sa šest žica ojačala je svoju poziciju u Rusiji. Zapadni gitaristi probudili su interes za klasičnu gitaru među ruskim glazbenicima. Na koncertnim plakatima počela su se pojavljivati ​​imena naših sunarodnjaka. Prvi od značajnih ruskih gitarista koji su svirali instrument sa šest žica bili su Nikolaj Petrovič Makarov, Mark Sokolovski.

2.5. XX stoljeća.

Ali već početkom 20. stoljeća u Rusiji se gitara mogla naći samo među gitaristima amaterima, stara romansa kod nas je u to vrijeme već bio zabranjen, a instrument se tretirao s predrasudama, kao malograđanski instrument. I pod tim uvjetima dolazi u Rusiju na turneju Andres Segovia. Turneja velikog španjolskog gitarista vratila je instrument u život.

Sa Segovijom sam se susreo nekoliko puta Alexander Mikhailovich Ivanov-Kramskoy je izvanredan izvođač, kompozitor i pedagog. Upravo su razgovori sa Segovijom pomogli ruskom gitaristu da izdrži najteže uvjete 30-50-ih godina dvadesetog stoljeća. Duge godine bio je jedini izvođački gitarist u našoj zemlji. Koncertno stvaralaštvo Ivanova-Kramskoya neobično je široko - svirao je i solo, i s orkestrom, i s orguljama, iu duetu s violinom, te kao dio kvarteta i kvinteta.

Podučavanje gitare na glazbenim fakultetima i školama u Rusiji počelo je tek 30-ih godina dvadesetog stoljeća. Jedan od prvih učitelja u gitara sa šest žica bio je Pjotr ​​Spiridonovič Agafošin. Do tog vremena, Agafoshin je sudjelovao kao izvođač na mnogim koncertima, pratio je izvanredne pjevače F. Chaliapin, D. Smirnov, T. Ruffo. Više od 40 godina Agafoshin je radio kao orkestralni umjetnik u Državnom kazalištu Maly. Za 20 godina rada na Visokoj glazbenoj školi. Oktobarska revolucija i Moskovskom državnom konzervatoriju, odgojio je ogroman broj gitarista, učitelja, među kojima su mnogi dobili široko priznanje.

Kasnije, sredinom 20. stoljeća, u večernju glazbenu nastavu Glazbene škole uvedena je nastava gitare sa šest žica. V. V. Stasov, u glazbenoj školi na konzervatoriju, na Institutu Gnessin i drugim sveučilištima u Rusiji. Trenutno se podučavanje sviranja gitare naširoko koristi u dječjim glazbenim školama, umjetničkim školama, drugim ustanovama dodatnog obrazovanja za djecu, kao iu srednjim i višim specijaliziranim obrazovnim ustanovama u Rusiji.

Do sada u Rusiji postoje dvije vrste gitara: ruska gitara sa sedam žica i klasična gitara sa šest žica. Svaki je alat dobar u svojoj inherentnoj ulozi. Tehnika sviranja klasične gitare sa šest žica i ruske gitare sa sedam žica gotovo je identična, ali je ugađanje gitare sa sedam žica manje prikladno u složenim polifonim djelima, prikladnije je za pratnju.

Nažalost, gitara sa sedam žica danas je gotovo zaboravljena i rijetko se pojavljuje na profesionalnoj pozornici, ali ona je kreativno otkriće ruskog naroda. Ovo je komunikacija sa narodna pjesma u nevjerojatnom aranžmanu izvrsnih ruskih gitarista, i popularnih klasika, i romanse, i pjesme bardova. Ovo je uvod u nacionalnu duhovnost.

Trenutno sve više mladih ljudi pokazuje interes za ovaj instrument, čak se može reći da gitara danas doživljava svoj novi preporod i

Mogućnosti gitare su beskrajne, čini se da može sve. A danas je gitara prepoznata kao instrument najvišeg stupnja ekspresivnosti, koji se pokazao podložnim različitim žanrovima i oblicima, kao i glazbenim sredstvima sposobnim za izražavanje najdubljih osjećaja.

2.6. Varijante gitare danas.

Klasična gitara. Ovo je najkonzervativnija vrsta instrumenta. Ona je izravni potomak same španjolske gitare. Klasične gitare obično imaju najlonske žice, imaju širok vrat i obično se sviraju bez upotrebe trzalice (male zaobljene ploče koja se koristi za udaranje po žicama). Zvuk je tih i nije glasan. Zbog toga su ovi instrumenti najprikladniji za sviranje klasične glazbe i stoga se najčešće koriste za nastavu u glazbenim školama.

Razvoj klasične gitare traje do danas. Gitare s najlonskim žicama sada mogu biti opremljene pickupom, elektroničkom obradom zvučnih efekata. Također možete instalirati polifoni pickup na klasičnu gitaru kako biste koristili MID pretvarač, nadopunjavajući zvuk gitare zvukovima sintisajzera.

Nazivaju se još i Country ili Western gitarama. Ovo su najpopularnije akustične gitare za sviranje neklasične glazbe. To najviše duguju svom glasnom zvuku i prilagodljivosti sviranju različitim stilovima. Na njih se stavljaju metalne žice i svira se uglavnom plektrom.

Ove gitare karakteriziraju velika tijela i vrlo glasan (čak u usporedbi s dreadnoughtom) zvuk. Najprikladniji su za pratnju i koriste se prvenstveno u rock, pop, blues, country glazbi. Ove gitare su danas prava rijetkost. Budući da su ove gitare također dizajnirane za sviranje trzalicom, imaju metalne žice i zaštitni plastični sloj na tijelu.

Reći ću vam više o ovim gitarama jer je njihovom pojavom u svijetu glazbe nastala prava senzacija. A pojavio se 1930. godine, kada je George Bischamp, otpušten iz nacionalne tvrtke za gudačke instrumente, izumio električni pickup.

Princip je bio sljedeći: vodič koji oscilira u polju koje stvara jedan ili više stalnih magneta proizvodi promjene u tom polju, koje zauzvrat proizvodi izmjeničnu struju u žici omotanoj oko tih magneta.

Još se naziva i jazz gitara koja kombinira prednosti akustične i električne gitare. Od prvog je dobila šuplje tijelo s rezonantnim rupama, od drugog, pickupove i sve elektroničko punjenje. Iako takva gitara ima obilježja akustičnosti, na njoj se ne može svirati bez pojačala, jer na gornjoj palubi nema velikog otvora za rezonator, a unutar nje ima premalo praznog prostora. Gitare ovog tipa najčešće se čuju u jazzu, po čemu su i dobile svoje drugo ime.

Trenutno Sve više mladih ljudi pokazuje interes za ovaj instrument, čak se može reći da gitara danas doživljava svoj novi preporod i postaje popularan glazbeni instrument u Rusiji. To potvrđuju aktivni koncertna djelatnost izvođača i propagatora gitarističke umjetnosti, kao i uvođenje instrumenta u mjuzikl obrazovne ustanove sve razine.

Mislim da su razlozi sve većeg zanimanja mladih za gitaru razumljivi. To uključuje, prije svega, želju adolescenata da povećaju samopoštovanje svojih vršnjaka. Ali što je najvažnije, čini mi se, privlači svojom ljepotom zvuka.“U svjetskoj glazbenoj kulturi postoji mnogo prekrasnih solističkih instrumenata koji, zahvaljujući talentu briljantnih glazbenika, mogu uzdići ljudski duh i obogatiti ga. Ali gitara je nešto posebno. Svojim plemenitim, intimnim zvukom, u stanju je stvoriti jedinstvenu, unutarnju, rekao bih, filozofsku tišinu ”(A.K. Frauchi). Možda je zato toliko ljudi koji žele naučiti svirati gitaru za sebe, za krug rodbine i prijatelja.

III . Zaključak

Mislim da sam riješio problem svog projekta, jer se dosta radilo na tome da se skrene pažnja na gitarističku umjetnost. A ako nakon moje prezentacije barem jedan tinejdžer poželi uzeti u ruke ovaj alat ili prema njemu osjeti malo više poštovanja nego prije, tada ću svoj zadatak smatrati obavljenim.

Zaključno, želio bih reći da je gitara "živi" instrument, koji se razvija preko ogromnog povijesno razdoblje. U dvadesetom stoljeću, kao rezultat takozvane električne revolucije, ponovno je rođena nova - električna - gitara, odnosno - električna gitara. I interes glazbenika, inženjera i izumitelja za njega ne jenjava, i mogu se pojaviti njegovi novi oblici i vrste, ali to će već biti novi instrumenti koji eksperimentiraju sa zvukom i pojačalima, koji nemaju ništa zajedničko sa živim zvukom obične klasike. gitara.

IV . Korišteni tiskani izvori i internetski izvori:

1. Weisbord M. Andres Segovia. - M .: Glazba, 1981.

2. Wolman B. Gitara u Rusiji. - L.: Muzgiz, 1961.

3. Wolman B. Gitara. - M .: Glazba, 1980.

4. Gazaryan S. U svijetu glazbenih instrumenata. – M.: Prosvjetljenje, 1985.

5. Ivanov M. Ruska gitara sa sedam žica. - M. - L.: Muzgiz, 1948.

6. http://www.guitarplans.co.uk.

7. http://guitarra-antiqua.km.ru.

8. http://ru.wikipedia.org.

9. http://mirasky.h1.ru.

10. http://guitarists.ru.

11. http://maurogiuliani.free.fr.

Pogledajte sadržaj prezentacije
"000 Odakle dolazi gitara"

"Odakle dolazi gitara?"

projektantski rad

završeno:

Baci Semjona

Učenica 6. razreda

Znanstveni savjetnik: Vakulenko G.A.

Cilj rada:

upoznati se s poviješću nastanka gitare, vrstama gitare, poznatim skladateljima i gitaristima-izvođačima.

Radni zadaci:

1. Proučiti i analizirati povijest nastanka i razvoja instrumenta.

2. Upoznati se s radom najistaknutijih gitarista i skladatelja koji su skladali glazbu za gitaru.

3. Pokažite izvedbene mogućnosti klasične gitare na primjeru svoje izvedbe.

Gitara – Ovo je žičano trzalo, koje je član obitelji lutnji.

Nabla, tanbur u starom Egiptu.

Kithara u staroj Grčkoj i Rimu

Maurska i latino gitara

u muzeju

Francesco Corbetta

Robert

de Vize

Fernando

Dionisio

Aguado

Matteo

Ferdinanda

Mauro

Corulli

Giuliani

Carcassi

Francisco Tarrega Eschea

Andres

Segovia

Aleksandar Mihajlovič

Ivanov-Kramskoj

Akustična gitara drednot

Pobjednik

Zinchuk

poluakustični

(jazz) gitara

MINISTARSTVO KULTURE RUSKE FEDERACIJE

DRŽAVNA GLAZBENA ŠKOLA
ESTRADNO-JAZZ UMJETNOST
(KOLEDŽ)

119017, Moskva, ul. B.Ordynka, 27, tel. 953-58-80
IZVJEŠĆE
O održavanju II sveruskog festivala-natjecanja "Gitara s više lica"

U travnju 2003. godine održan je II sveruski festival-natjecanje "Gitara s više lica". Natjecanje je održano u sljedećim kategorijama:

• klasična gitara
• Fuzija

Na natjecanju je prvi put predstavljena nominacija akustična gitara.

Organizator i izvršni direktor bio je profesor gitare Državnog glazbenog učilišta za estradnu i jazz umjetnost (koledž) Sudzhyan M.A.

Sudionike je ocjenjivao žiri u sastavu:

• Predsjednik - počasni umjetnik Ruske Federacije - Garin A.A.,
• članovi žirija - Narodni umjetnik Ruske Federacije - Kuznetsov A.A.,
• Laureati međunarodnih natjecanja i festivala - Maloletov D.I., Sudzhyan M.A., Petrov A.L.

Na natjecanju su sudjelovali gitaristi iz raznih regija Rusije: Moskva, Moskovska oblast, Kaluga, Soči, Stary Oskol, Brjansk, Primorski kraj, Vladimir, Astrahan, Murmansk, Republika Komi. U natjecanju su sudjelovali i gitaristi iz zemalja ZND-a. Konkretno, iz Ukrajine, Baškirije, Kazahstana.

Nagrade su raspoređene na sljedeći način:

"Grand Prix" festivala - natjecanje - F.Dosumov (Taškent) i A.Davidyants (Moskva)

U raznim nominacijama osvojili su nagrade:

1. "Klasična gitara"

I mjesto - Minchenko N.. - (Moskva)
II mjesto - Nakhumova I. (Aleksandrov)
III mjesto - Boldyrev N. (Moskva), Zabolotin P. (Penza)

Diploma - Yakimenko N. (Moskva)
Diploma Roshchupkin S. (Stary Oskol)

2. Jazz

1. mjesto - ne dodjeljuje se
II mjesto - Malanov P. (Moskva)
III mjesto - Korop I. (Syktyvkar), Shibin M. (Moskva)

Diploma - Anikina E. (Moskva)

3. "Stijena"

I mjesto - O. Izotov (Moskva), A. Tsygankov (Moskva)
II mjesto - Sanok M. (Tyumen), Golubev G. (Korolev)

Diploma - Orlovsky S. (Moskva)

4. "Fuzija"

1. mjesto - ne dodjeljuje se
II mjesto – ne dodjeljuje se
III mjesto - Ivanov A. (Žukov)

5 "Akustika"

I mjesto - Trukhanov I. (Moskva)

Diploma - Ansambl Dječje glazbene škole nazvan. Verstovsky, Khimki - voditelj Smirnov A. (diplomirao na GMUEDI)

Natjecanje je otkrilo nove svijetle talente u području sviranja gitare i stvorilo uvjete za njihovo daljnje stručno usavršavanje i usavršavanje umjetničkih vještina.

Konkretno, pobjednici posljednjeg natjecanja I.Kukalo i I.Trukhanov stvorili su grupu "Acoustic-Band" i uspješno nastupaju u Rusiji. Pobjednici ovog natjecanja F. Dosumov i A. Davidyants dobili su prijedloge za daljnju kreativnost.

Direktor
Kandidat pedagoških znanosti
Počasni djelatnik kulture Ruske Federacije

Veličina: px

Započni dojam sa stranice:

prijepis

1 Istraživački rad Tema: Gitara. Povijest nastanka instrumenta. Izvršila: Alexandra Sergeevna Guseva, učenica 8. razreda Državne proračunske obrazovne ustanove regija Samara osnovna opća škola 2 str. Novosemeykino, općinski okrug Krasnoyarsk, regija Samara. Voditelj: Marchenko Valentina Vasilievna, učiteljica povijesti prvog kvalifikacijska kategorija GBOU OOSH 2 p.g.t. Novosemejkino 2017

2 Sadržaj Uvod p. Poglavlje I p. I.1 Povijest gitare p. I.2. Konstrukcija stranice gitare Poglavlje II Vrste gitara stranica Poglavlje III stranica. III.1 Gitara u različitim stilovima glazbe str III.2 Gitara i bardska pjesma str Poglavlje IV Gitara u mom životu str Zaključak str Literatura str Prilozi str.

3 Uvod. Glazba je oblik umjetnosti. Svaka umjetnost ima svoj jezik: slikarstvo govori ljudima kroz boje, boje i linije, književnost kroz riječi, a glazba kroz zvukove. Čovjek je od djetinjstva uronjen u svijet glazbe. Glazba ima veliki utjecaj na čovjeka. Sasvim malo dijete može iznenada zaplakati na tužnu melodiju i nasmijati se na veselu ili veselo skakutati, iako još ne zna što je ples. Kakve sve osjećaje čovjek ne izražava uz pomoć glazbe! “U svjetskoj glazbenoj kulturi postoji mnogo prekrasnih solističkih instrumenata koji, zahvaljujući talentu briljantnih glazbenika, mogu uzdići ljudski duh i obogatiti ga. Ali gitara je nešto posebno. Svojim plemenitim, intimnim zvukom u stanju je stvoriti jedinstvenu, unutarnju, rekao bih, filozofsku tišinu. Za gitaru su se otvorila vrata najprestižnijih koncertnih dvorana na svim kontinentima, našla je svoje mjesto u komornim i simfonijskim djelima najvećih svjetskih skladatelja, pojavili su se vrsni gitaristi i visokoprofesionalne izvođačke škole u mnogim zemljama. Zanimanje za ovaj instrument vodi ljubitelje gitare u krugove, studije, glazbene škole, a taj interes nije slučajan. U našem radu razmotrit ćemo povijest razvoja gitare od davnina do danas, pratit ćemo razdoblja njezinih uspona i padova. Gita ra je žičano trzalačko glazbalo. Koristi se kao prateći ili solo instrument u mnogim stilovima i pravcima glazbe, uključujući romantiku, blues, country, flamenco, rock, metal, jazz. 1

4 Kako se gitara širila od središnje Azije preko Grčke do Zapadna Europa riječ "gitara" doživjela je promjene: "cithara (ϰιθάϱα)" u staroj Grčkoj, latinsko "cithara", "guitarra" u Španjolskoj, "chitarra" u Italiji, "guitare" u Francuskoj, "gitara" u Engleskoj i, konačno, "gitara" u Rusiji. Naziv “gitara” prvi put se pojavio u europskoj srednjovjekovnoj književnosti u 13. stoljeću (vidi str. 19).Tema mog istraživačkog rada je “Gitara. Povijest nastanka instrumenta. Odabir teme uvjetovan je spoznajnim i kreativnim interesima autora projekta i povezan je s glazbenim stvaralaštvom. Aktualnost ove teme proizlazi iz činjenice da je gitara jedan od najpopularnijih i najsavršenijih žičanih instrumenata iz skupine klasičnih instrumenata. Problem: Gitara je vrlo popularan glazbeni instrument, mnogi studenti i tinejdžeri slušaju glazbena djela uz zvuk gitare, ali ne znaju svi porijeklo ovog instrumenta, nekada i sada. Svrha istraživačkog rada: Naučiti povijest pojave gitare, pratiti put njezina razvoja, pokazati vrijednost gitare u glazbi. Zadaci: Proučiti povijesnu, obrazovnu, referentnu literaturu o glazbenom instrumentu gitari; organizirati primljene informacije; saznati podrijetlo gitare, vrste ovog instrumenta provesti anketu za utvrđivanje razine znanja o gitari među učenicima (prilog 8) Metode istraživanja: Teorijska analiza moderna književnost generalizacija, klasifikacija, usporedba, 2

5 promatranje Sociološka istraživanja. Praktična primjena stečenih znanja. Hipoteza istraživanja: Svake godine raste interes za glazbenim instrumentom gitarom i njegova popularnost igra veliku ulogu u razvoju i formiranju suvremena glazba. Predmet proučavanja: obrazovna, referentna literatura o glazbenom instrumentu gitari, internetski izvori. Novost studija: rad sadrži teoretsku građu koja ispituje nastanak i razvoj gitare, kao i razloge popularizacije instrumenta. Ovaj materijal predstavlja vlastitu studiju o razini popularnosti ovog instrumenta među učenicima. Predmet proučavanja: gitara, njena prošlost i sadašnjost. Praktični značaj studije: rezultati mog rada mogu se koristiti u nastavi Moskovskog umjetničkog kazališta, za sociološko istraživanje razine razvoja opće glazbene kulture učenika. 3

6 Poglavlje I 1.1 Povijest gitare Najraniji sačuvani dokazi o žičanim instrumentima s rezonantnim tijelom i vratom, precima moderne gitare, datiraju iz 2. tisućljeća pr. e. Slike kinnora (sumersko-babilonskog gudačkog instrumenta, koji se spominje u biblijskim legendama) pronađene su na glinenim reljefima tijekom arheoloških iskapanja u Mezopotamiji. (Prilog 1) U starom Egiptu i Indiji također su bili poznati slični instrumenti: nabla, nefer, citra u Egiptu, vino i sitar u Indiji. U staroj Grčkoj i Rimu instrument citra bio je popularan. (vidi 2, str. 19) prvi spomen gitare seže daleko u prošlost, 3700. pr. Tog datuma, prema arheolozima, datira grobnica tebanskog kralja, unutar koje je na zidu bio prikazan prototip moderne gitare. Riječ "gitara" na sanskrtu znači "šest žica". U početku je to bila riječ "kutur" koja je kasnije postala riječ "sitaru", a još kasnije je ova riječ prerasla u gitaru. Riječ "gitara" dolazi od spoja dviju riječi: sanskrtske riječi "sangita", što znači "glazba" i staroperzijske riječi "tar", što znači "žica". Prema drugoj verziji, riječ "gitara" dolazi od sanskrtska riječ "kutur", što znači "četiri žice" (usp. setar s tri žice). (Vidi 3, str. 19) Kako se gitara širila iz srednje Azije preko Grčke u zapadnu Europu, riječ "gitara" je doživjela promjene : "cithara (ϰιθάϱα)" u staroj Grčkoj, latinski "cithara ", "guitarra" u Španjolskoj, "chitarra" u Italiji, "guitare" u Francuskoj, "gitara" u Engleskoj i konačno, "gitara" u Rusiji. Prvi put se naziv "gitara" pojavljuje u europskoj srednjovjekovnoj literaturi u XIII st. (vidi 1, str. 19) U 13. st. arapski osvajači donose gitaru u Španjolsku, a nakon toga gitara postaje narodni instrument u Španjolskoj. (Vidi 4 str. 19) Sredinom 13. stoljeća cijela je Europa saznala za gitaru, a izgled instrumenta bio je gotovo formiran. Do početka renesanse gitara s 4 para žica usklađenih unisono postala je dominantna u najmanje 4

7 većina europskih zemalja. Najranije poznata glazba za nju je "chitarra" napisana u Španjolskoj u 16. stoljeću. Broj žica u talijanskoj "guitarra battente" povećan je na šest pari u 17. stoljeću, a proizvođači gitara diljem Europe slijedili su taj trend. Šest pari žica postupno je zamijenjeno sa šest pojedinačnih žica. Instrument sa šest žica postao je tek početkom 18. stoljeća. Početkom 19. stoljeća gitare počinju poprimati svoj moderni oblik. Klasična gitara ostala je gotovo nepromijenjena do danas (vidi 10, str. 19). U Rusiji se gitara pojavila relativno kasno, dok je u Europi bila poznata već pet stoljeća. Pojavu gitare na domaćem tlu pogodovao je prodor zapadnoeuropske glazbe u Rusiju (kraj 17. - početak 18. st.). Ovaj utjecaj ostvaren je sudjelovanjem talijanski kompozitori te glazbenici Giuseppe Sarti i Carlo Cannobio, koji su posjetili Rusiju krajem 17. stoljeća. Početkom 19. stoljeća položaj gitare u Rusiji učvrstili su turnejski virtuozni talijanski gitaristi i skladatelji Mauro Giuliani i Fernando Sor. I to već na kraju XVII rano 18. stoljeće u Rusiji, verzija španjolske gitare sa sedam žica postaje sve popularnija, koja postaje široko rasprostranjena među romskim izvođačima romansi i pjesama (vidi stranicu 11, str. 20) passacaglia, sarabande, folije, pjesme, romanse), rad je u tijeku poboljšati dizajn gitare i tehniku ​​sviranja iste. Tijekom svog rada obraćala sam se raznim izvorima kako bih pronašla što više informacija o svojoj temi. To nisu bili samo udžbenici i literatura, glazbene zbirke, već i internetski izvori.Ova stranica ima Kratki opis gitare i malo povijesti

8 Stranica je napisana o podrijetlu instrumenta, podrijetlu imena instrumenta, njegovoj strukturi, vrstama gitara. Članak govori o tome što je gitara i njeno podrijetlo. Članak je napisan o povijesti gitare 5. Ovo članak opisuje strukturu gitare 6. Ovaj blog opisuje aranžman i ugađanje gitare. 7. %D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%B3 %D0%B8%D1%82%D0%B0%D1%80 %D0%B0 Sve o klasičnoj gitari je napisano na ovoj stranici. 8. D0%B0%D1%8F_%D1%81%D0%B5%D0%BC%D0%B8%D1%81%D1%82%D 1%80%D1%83%D0%BD%D0%BD %D0%B0%D1%8F_%D0%B3%D0%B8%D 1%82%D0%B0%D1%80%D0%B0 Stranica pruža informacije o ruskoj gitari sa sedam žica Članak govori o različite vrste gitare Ova stranica sadrži povijest nastanka gitare

9 Stranica opisuje akustičnu gitaru Članak opisuje vrste gitara Puno zanimljivih materijala o akustičnoj gitari?template=accessibility Članak opisuje ulogu gitare u različitim žanrovima glazbe, njen vrijedan doprinos razvoju kulture stranica pruža opsežne informacije o gitarama pronađite slike poznatih bardova. Zaključak: Gitara svojim korijenima zadire u duboku prošlost, u II tisućljeće prije Krista, a svoj moderni izgled počinje dobivati ​​od 18. stoljeća i usavršava se do danas. Analiza proučavane literature omogućila je povećanje razine znanja o gitari, upoznala me sa zanimljivim činjenicama (Prilog 7), velikim gitaristima, poznatim bardovima. Pomogao je razumjeti i osjetiti što ljudi doživljavaju kada sviraju gitaru, pjevaju svoje pjesme, jednostavne, ali vrlo duševne, tople, nježne. 7

10 1.2 Konstrukcija gitare. (Dodatak 2) Važna komponenta je držač glave. Na njemu se nalaze klinovi. Klinovi su kod akustičnih i klasičnih gitara u većini slučajeva spojeni sa po tri dijela sa svake strane, kod električnih gitara klinovi mogu biti spojeni ili svaki klin zasebno. Okretanjem gumba za ugađanje gitara se ugađa promjenom napetosti žica. Pragovi se nalaze na vanjskoj strani vrata na određenoj udaljenosti jedan od drugog. Stezanjem žica između priječnica, gitarist izvlači zvukove više ili niže. Pragovi mogu biti izrađeni od čelika ili bjelokosti na skupim gitarama. Oznake pragova pomažu gitaristu da brzo identificira koji je koji prag. Oznake se obično stavljaju na treći, peti, sedmi, deseti i dvanaesti prag za akustične gitare. Uzice su pričvršćene na uzicu. Zvuk u akustici i klasici je prilično glasan i bez dodatnih uređaja za pojačavanje zvuka. To je zato što je bubanj takvih gitara iznutra šupalj. Bubanj je izrađen od drva, izdržljive šperploče ili plastike. Kada kupujete jeftinu gitaru, obratite pozornost na materijal bubnja, jer gitare s plastičnim bubnjevima zvuče mnogo "prigušeno" od gitara s bubnjevima od šperploče. Da bi se sakrili lijepljeni šavovi bubnja, koristi se potez, obično u kontrastu s glavnom bojom bubnja gitare. Potez se također koristi u dekorativne svrhe. Otvor rezonatora nalazi se neposredno ispod žica i ukrašen je rozetom za ljepotu. Zastava se ne koristi na svim gitarama, a ne treba svima. Ako gitaru svirate solo, a dio dlana naslonite na bubanj, tada će vam zastavica spriječiti klizanje ruke, također štiti zvučnu ploču od oštećenja trzalicom i ukrasni je dio. (Vidi str. 5 str. 19) Pragovi (pril. 1) Vibracije su izvor zvuka gitare rastegnute žice. Visina izdvojenog zvuka određena je snagom napetosti žice, duljine 8

11 vibrirajući dio i debljina same strune. Ovdje je ovisnost sljedeća: što je žica tanja, što je kraća i jače rastegnuta, to više zvuči. Glavni način kontrole visine tona tijekom sviranja gitare je promjena duljine vibrirajućeg dijela žice. Gitarist pritišće žicu na prag, uzrokujući skraćivanje radnog dijela žice i povećanje tona koji emitira žica ( radni diožice u ovaj slučaj bit će dio žice od matice do matice praga na kojem se nalazi gitaristov prst). Prepolovljenje duljine žice uzrokuje povećanje visine tona za oktavu. Moderna zapadnjačka glazba koristi jednako temperamentnu ljestvicu od 12 nota. Kako bi se olakšalo sviranje u takvoj ljestvici, u gitari se koriste takozvani "pragovi". Prag je dio praga čija duljina uzrokuje podizanje žice za jedan poluton. Na rubu pragova u pragu ojačani su metalni pragovi. U prisutnosti pragova, promjena duljine žice i, shodno tome, visine tona postaje moguća samo na diskretan način. (vidi 6, str. 19) Žice (prilog 2) Moderne gitare koriste čelične, najlonske ili karbonske žice. Žice su numerirane prema rastućoj debljini žice (i opadajućem tonu), najtanja žica je broj 1. Gitara koristi set žica - skup žica različite debljine, odabranih na način da istovremeno napetost svake žice daje zvuk određene visine. Žice su na gitari postavljene prema debljini - debele žice daju niži zvuk na lijevoj strani, tanke na desnoj. Za ljevoruke gitariste redoslijed žica može biti obrnut. Trenutno se proizvodi veliki broj varijanti setova žica koje se razlikuju po debljini, tehnologiji izrade, materijalu, boji zvuka, tipu gitare i primjeni (vidi 6, str. 19) 9

12 Suvremena sredstva komunikacije aktivno promiču različite stilove i pravce glazbene kulture. Ne zadnje mjesto gitara u svoj svojoj raznolikosti zauzima ovaj ogromni protok informacija. Slobodno se može reći da je danas klasična gitara postala sastavni dio svjetske akademije glazbena umjetnost. Kada gitarista pitaju zašto je odabrao gitaru, najčešći odgovor je: Svidjelo mi se kako zvuči. Da, sviđa mi se zvuk gitare i to je njena prednost. Zaključak. Gitara nije tako jednostavna po strukturi kao što mislimo. Postoji nekoliko vrsta struna: najlonske, karbonske, na bazi čelika, različite debljine. Tijela različitih gitara izrađena su od smreke, mahagonija, cedra, javora, ružinog drveta, johe, lipe. Vratovi gitara izrađeni su od bukve, mahagonija i drugog tvrdog drva. 10

13 Poglavlje II. Vrste gitara Postoje mnoge vrste gitara: klasična gitara, ruska gitara sa sedam žica, električna gitara, akustična gitara i druge. Klasična gitara (pril. 3) glavni je predstavnik obitelji gitara, a posebno akustičnih gitara. U moderni oblik postoji od druge polovice XVIII. stoljeća, koristi se kao solistički, ansamblski i prateći instrument. Gitara ima izvrsnu umjetničku izvedbu i širok izbor boja. (vidi str. 7) Ruska gitara sa sedam žica (pril. 3) - pojavila se u Rusiji krajem 18. stoljeća. Njezino glavno obilježje je sustav koji se razlikuje od klasičnog šestožičnog gitara. (vidi 8, str. 19) Električna gitara (pril. 3) - vrsta gitare s elektromagnetskim snimačima koji pretvaraju vibracije metalnih žica u vibracije električne struje. Signal s hvatača može se obraditi kako bi se dobili različiti zvučni efekti a zatim pojačan za reprodukciju kroz zvučnike. Riječ "električna gitara" nastala je od izraza "električna gitara". (vidi 9, str. 19) Bas gitara (adj. 4) (također se naziva električna bas gitara ili samo bas) je glazbeni instrument sa žičanim trzalicama dizajniran za sviranje u bas opsegu. Svira se uglavnom prstima, ali je prihvatljivo i sviranje plektrom (vidi str. 9, str. 19) vibracija žica, pojačana rezonancijom šupljeg tijela (vidi 12, str. 20). Akustična gitara je glavni instrument žanrova kao što su umjetnička pjesma, narodna, zauzima važno mjesto u romskoj i kubanskoj narodnoj glazbi, rocku, bluesu i drugim žanrovima (vidi 13, str. 19). Naziv "Akustika" može se protumačiti u dva načina: s jedne strane to znači 11

14 način pojačavanja zvuka rezonirajućim tijelom instrumenta, bez upotrebe električne energije; s druge strane, zasebna klasa gitara s metalnim žicama i tijelom kao što su Dreadnought, Folk i Jumbo.(vidi 13, str. 19) Akustično tijelo je također dizajnirano sa pickupima (vidi 15, str. 20) , str. 20). Sintesajzer gitara(app.4) (MIDI gitara) Gitara dizajnirana da se koristi kao ulazni uređaj za sintesajzer zvuka (vidi 14, str. 20). Veliki broj vrsta gitara koje trenutno postoje mogu se klasificirati prema sljedećim kriterijima: prema metodi pojačanja zvuka, prema dizajnu tijela, prema rasponu, prema prisutnosti pragova, prema zemlji (mjestu) podrijetla. Razmotrili smo samo jednu vrstu klasifikacije gitare: metodom pojačavanja zvuka. Zaključak. Postoji velik broj rjeđih srednjih i hibridnih oblika gitara s povećanim brojem žica. Postoji jednostavno dodavanje žica za proširenje raspona instrumenta (npr. bas gitare s pet i šest žica), kao i udvostručenje ili čak utrostručenje nekih ili svih žica kako bi se dobio bogatiji ton zvuka. Postoje gitare s dodatnim (obično jednim) vratom za praktičnost solo izvedbe nekih djela. 12

15 Poglavlje III III.1 Gitara u različitim stilovima glazbe Gitara u jazzu. Nakon otkrića Amerike, naselja ljudi s različitim glazbenim kulturama počela su se pojavljivati ​​na novim zemljama. Višestoljetni zajednički, iako život Europljana s doseljenicima iz Afrike, rezultirao je rađanjem novog glazbenog pravca - jazza. Podrijetlo ovog stila, prema stručnjacima, je na različite načine. narodna umjetnost Američki crnci, posebno, u specifičnim pjesmama – bluesu. Osebujan način crnačkog pjevanja (netemperirane note u melodiji, ritmičko pulsiranje, improvizacija itd.) odrazio se i na tehniku ​​sviranja gitare koju su, počevši od 19. stoljeća, koristili kao pratnju. Iz blues stila izvođenja nastale su nove tehnike sviranja gitare (bands, slide, sliding i mnoge druge), koje su činile osnovu škole jazz gitare (vidi 16 str. 20) Gitara u rock glazbi. Rock glazba ima posebno mjesto u povijesti električne gitare. Ukorijenjena u crnačkom arhaičnom bluesu i djelomično u europskom folkloru, ova je glazba postala izvor daljnji razvoj specifični načini sviranja gitare. U rock glazbi gitara je postala glavni instrument bez kojeg je nemoguće zamisliti zvuk rock grupe.Većinu pjesama koje su ušle u povijest rocka napisali su gitaristi koji su bili predvodnici svojih ansambala (D. Hendrix, A. Young, od modernih - E. Hallen, G. Moore i mnogi drugi. U ruskom rocku, autori velikog broja skladbi koje su ušle u povijest sovjetske rock glazbe su gitaristi A. Makarevich, K. Nikolsky , V. Kuzmin, V. Butusov, E. Khavtan (vidi 17 str. 20) Razvoj gitarske rock škole neraskidivo je povezan s tehničkim napretkom u području elektroničke opreme za gitaru Zaključak Nevjerojatno svojstvo gitare je da u bilo kojem kulturnom okruženju nalazi svoje pravo mjesto; španjolski flamenko, ruska romansa ili američki blues. 13

16 III.2 Gitara i bardska pjesma Gitara je simbol bardovske pjesme i ruske šansone. Ovaj je instrument najizravnije vezan uz autorsku pjesmu. Autorsku pjesmu često nazivaju bardovskom. Je li doista ispravno reći "bardska pjesma"? Možda bolje - studentski, autorski, gitaristički, amaterski, amaterski, turistički, uz logorsku vatru, kamping? U svakom naslovu ima nešto. Uistinu, u studentskom okruženju nakon rata nastalo je mnogo, mnogo pjesama ovog žanra. Pokupila ih je ova sredina i provela u praksi. A te su se pjesme često pjevale na kampovima, uz vatre i uvijek uz gitaru. Glavna kvaliteta takve pjesme je da iza nje uvijek postoji nekakav osjećaj, značenje, duša autora. Bardska pjesma je živa pjesma, ona pita, savjetuje, kazuje, rastužuje i raduje. Da biste napisali dobru bardovsku pjesmu, uopće nije potrebno biti profesionalac u glazbi, poeziji ili biti profesionalni gitarist. Pjesmi treba dati djelić svoje duše, kao što su to činili i čine slavni ruski bardovi V. Visocki, B. Okudžava, A. Rosenbaum, Ju. Vizbor, T. i S. Nikitin, O. Mitjajev i drugi. Bard pjesma ima dugu povijest i postoji od zore čovječanstva. Imao je različita imena, postojao u različitim zemljama. Autorska pjesma ili, kako kažu, bardska glazba, žanr je pjesme koji je nastao sredinom dvadesetog stoljeća u Savezu Sovjetskih Socijalističkih Republika (SSSR). Autorska glazba izrasla je iz amaterskih izvedbi i odmah dosegla široku popularnost u društvu. Obično bardsku glazbu izvođač-autor izvodi s jednom akustičnom gitarom. Kod izvođenja autorske pjesme bitna je kvaliteta teksta u odnosu na poeziju, ali kako je uopće nastala autorska pjesma? Preci bardske glazbe su urbane romanse i minijature pjesama. Bardovi (tekstopisci) pisali su vrlo ljudske tekstove koji su se zavlačili u najudaljenije kutke duše. Bila je to glazba iz srca za 14

17 duša ... Obično su tekstopisci ovog istoimenog žanra bili sastavljači i teksta i glazbe pjesme. Otuda, općenito, naziv: BARDY.Vrlo snažan poticaj u smjeru autorske pjesme dao je pojavljivanje magnetofona, što je lančanu reakciju izazvalo pojavljivanje pjesama B. Okudzhave i N. Matveeva. Prošlo je još malo vremena prije nego što su V. Vysotsky, A. Galich, V. Berezhkov, V. Dolina postali klasični bardovi. Osamdesetih i devedesetih pridružio im se i Ščerbakov; Ivaščenko i Vasiljeva ( kreativni dvojac Bilo je sasvim očito da je bardovski žanr društvo prihvatilo za samoizražavanje, otvaranje srca, svoje sreće, svoje nevolje pred ljudima – bila je to prava glazba za dušu. Kasnije je stvoren festival autorske pjesme, čiji je predstavnik bio poznati Grushinski festival. Zaključak. Bardske pjesme uz gitaru su ujedno i jedinstven žanr bliski duši i daleko od svakodnevice velikih gradova, kvalitetna glazba ukras je svakog odmora. Ovo je čestica iskrenosti, koja nam toliko nedostaje u modernom brzom životu. 15

18 Poglavlje IV. Gitara u mom životu. Uz dugoočekivanu gitaru tiho ću se držati. Pažljivo i oprezno Prijestoli žicu... Prvi put sam čuo gitaru u rano djetinjstvo. Svi u našoj obitelji vole glazbu, tata dobro svira gitaru, kod kuće ima glazbenih instrumenata: sintisajzer, gitara, tambura. S godinama se interes za gitaru pojačao. Tata je pričao o gitari, o velikim gitaristima, slavni bardovi i uživao sam slušajući njegove priče. Želio sam naučiti što više o ovom prekrasnom glazbenom instrumentu. Kada sam odlučila upisati glazbenu školu. O. V. Čerkasova, morao sam izabrati glazbeni instrument i moj izbor je pao na gitaru. Sate gitare vodi prekrasna profesorica S. F. Severina. U glazbenoj školi učili su me ne samo svirati gitaru, već i notni zapis, horsko pjevanje i mnogo više. Sa zadovoljstvom idem na satove glazbe, stvarno volim učiti nešto novo, svirati djela različitih žanrova, nastupati na izvještajnim koncertima. Zahvaljujući glazbenoj školi stekao sam mnogo novih poznanstava i prijatelja koji podržavaju moje glazbene interese. Jako volim puštati glazbu jer smiruje i razvija motoriku ruku. Zaključak. Vjerujte mi, kada duša traži glazbu, puno je ugodnije ne uključiti audio player, već sami puštati ovu glazbu. A za to ne morate biti virtuozni izvođač, dovoljno je naučiti četiri ili pet gitarskih akorda. I to će biti glazba koju svirate! Harmonija akorda gitare će vas zadiviti. Nema puno toga u životu osobe pozitivne emocije dajte ih sebi! 16

19 Zaključak Zvuk gitare, prenošen kroz mnoga stoljeća, i dalje očarava, privlači pažnju skladatelja kako klasične tako i pop glazbe.Gitara je danas najzastupljeniji glazbeni instrument. Trenutačno svi kontinenti sviraju gitaru, pjevaju se duševne pjesme, a vještina izvođača oduzima dah! Ovo je i solo izvedba i pratnja stare i moderne romanse, turističkih i studentskih pjesama. Gitara je neizostavan sudionik u umjetnosti flamenca, romskih pjesama i plesova, au jazzu je zauzela mjesto bendža. Dobro ide u ansamblu s drugim instrumentima - violinom, domrom, mandolinom, balalajkom. Najvrjednija kvaliteta gitare je to što može biti najintimniji instrument. Netko je primijetio da svaki drugi instrument prekida tišinu, ali gitara je stvara. Možda je zato toliko ljudi koji žele ovladati ovim instrumentom koji iznenađuje raznolikošću tehnika sviranja. Umjetnost gitare neprestano se razvija, virtuozne i izražajne mogućnosti daju razlog za pretpostavku daljnjeg procvata umjetnosti sviranja ovog instrumenta. U ovom smo radu pokazali kakav je zanimljiv, težak, popularan, moderni instrument gitara. Možda studenti koje planiramo uvesti u praktični dio ovog istraživanja rade na sati učionice i MHC lekcije, bit će još više zainteresirani za ovaj nevjerojatan instrument. Rad na ovoj temi dao nam je priliku da se upoznamo ne samo s glazbenim instrumentom, već i s njegovom poviješću i suvremenošću, otvorio je nove strane glazbeni svijet. 17

20 Popis literature i internetskih izvora. Internetski resursi: %D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%B3 %D0%B8%D1%82%D0%B0%D1% 80%D0%B0 8. D0%B0%D1%8F_%D1%81%D0%B5%D0%BC%D0%B8%D1%81%D1%82%D 1%80%D1%83%D0% BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F_%D0%B3%D0%B8%D 1%82%D0%B0%D1%80%D0%B %D0%B ?template=accessibility Reference: 18

21 1. Ivanov-Kramskoy A. Škola sviranja gitare sa šest žica. M.: Muzyka, 1989. 152 str. 2. Kako naučiti svirati gitaru. M.: Izdavačka kuća "Klasici XXI", str. 3. Katansky A. V., Katansky V. M. Škola sviranja gitare sa šest žica. Ansambl, tablice akorda. Pratnja pjesme: Edukativni priručnik. M.: Izdavač V. Katansky, str. 4. Kofanov A. Knjiga o gitari. Sankt Peterburg: Petar, str. 5. Noyd V. Udžbenik za sviranje gitare / Frederic Noud; po. s engleskog. K. A. Davidova. Moskva: Astrel, str. 6. Sor F. Škola sviranja gitare / F. Sor; ispravio i dopunio stupanj složenosti N. Kost; ukupno ur. N. A. Ivanova-Kramskoy; po. s francuskog A. D. Visockog. Rostov n/a: Phoenix, s. 7. Šumidub A. Škola gitarista-izvođača. M. Ed. A, Šumidub, 1999. 112 str. 19

22 Dodatak 1. Slika kinora. Pragovi 20

23 Dodatak 2 Struktura gitare sa žicama. 21

24 Dodatak 3 Klasična gitara Akustična gitara Ruska gitara sa sedam žica. Električna gitara. 22

25 Dodatak 4. Bas gitara Poluakustična gitara Rezonatorska gitara Sintesajzer gitara. 23

26 Dodatak 5. Bulat Okudzhava. Vladimir Vysotsky Alexander Rosenbaum 24

27 Dodatak 6. Tatjana i Sergej Nikitin. Jurij Vizbor Oleg Mityaev 25

28 Dodatak 7 Zanimljivosti o gitari: Sedmerožičana i klasična gitara čitavo je skladište različitih činjenica. Na primjer, najzabavniji od njih: instrument sa sedam žica ima najtanje žice, zbog čega je zvuk tako visok. Nekadašnje žice napravljene od crijeva životinja, vjerovalo se da su takve žice najzvučnije i najjače. Oni koji izrađuju gitare nazivaju se luthiers. Najskuplji instrument na svijetu košta gotovo 3 milijuna dolara. Najmanja gitara sa sedam žica duga je samo 10 mikrona. Sakupljen je pod snažnim mikroskopom. U Engleskoj možete oženiti gitaru ili se oženiti njome. Gitara ima 4 oktave. Najveća gitara duga je 13 metara. Cigani znaju pogađati na gitari. Samo 6 posto ljudi na svijetu zna svirati takav instrument. Nekada se gitara svirala samo gudalom, diranje žica rukama smatralo se lošim tonom Postoji gitara na svijetu koja ima čak 15 žica. Ne igra se često, ali ima više nego dovoljno obožavatelja! Oni koji sanjaju gitaru obećavaju nova poznanstva. Djevojčicama je lakše naučiti svirati instrument sa sedam žica nego dječacima. lijep ženska figura u usporedbi s gitarom. 26

29 Ali sljedeća činjenica nije povijest stvaranja gitare, ali se može nazvati zanimljivom za opći razvoj. Za one koji su slobodni i traže svoju drugu polovicu, znanstvenici savjetuju da uzmu gitaru u ruke. Za što? Za privlačenje pripadnika suprotnog spola. Naš mozak reagira na tipa ili damu s gitarom na čudan način. Takva nam se osoba čini privlačnom, aktivnom i vrlo ljubaznom. Pet puta je veća vjerojatnost da će se sresti osoba s gitarom u rukama nego osoba koja nema gitaru. Osim toga, ne morate svirati instrument! Prilog 8. Rezultati sociološkog istraživanja U tijeku rada provedena je sociološka anketa među učenicima 7.-8. Postavljeno je pet pitanja: 1. Želite li naučiti svirati gitaru? Dobiveni su sljedeći rezultati: Ukupno je anketirano 30 osoba Da-19 Ne-6 Mogu-2 Učim-3 2. Što znaš o gitari? Ništa 6 Neke informacije 4 Vrste gitara 5 Značajni gitaristi Koju biste gitaru odabrali? Acoustic-10 Classical-8 27

30 Električna gitara-9 Ne znam-3 4. Što trebate naučiti svirati gitaru? Želja-13 Strpljenje-5 Sluh-6 Dobar instrument-3 Po mogućnosti dobar mentor-3 5. Kako glazba utječe na vaše raspoloženje? Podiže raspoloženje 19 Pomaže pri ugađanju 8 Ometa rad 2 Ništa 1 Prema rezultatima ove ankete došli smo do sljedećih zaključaka o utvrđivanju razine znanja o gitari među učenicima škole. Zvuk gitare poznat je svima, ali malo ljudi zna povijest i sadašnjost ovog instrumenta. Većina učenika jako voli zvuk glazbenog instrumenta gitare, ali u isto vrijeme ne mogu reći tko nastupa glazbena kompozicija. Zaključak. Prema statistici, samo svaki treći od onih koji žele može naučiti svirati gitaru, za ostale to nije moguće. Čak se govori o genetskoj predispoziciji za posjedovanje ovog glazbenog instrumenta, ali zapravo svi mogu naučiti svirati gitaru, od malih do starih! U svakom gradu možete pronaći trgovinu u kojoj se prodaju alati, njihova cijena može biti od 50 dolara do vrlo impresivnih brojeva. Možete naučiti svirati gitaru u glazbenoj školi, sami uz pomoć tutoriala, interneta ili dobiti satove gitare od privatnog učitelja. 28

Istraživački rad Gitara. Prošlost i sadašnjost. Izvršila: Ostrikova Anastasia Aleksandrovna, chenitsa 3 "B" razred MBOU "Srednja škola 49 u Kalugi Voditelj: Kavitskaya

GITARA MOJ SAN GITARA MOJ SAN “Glazba nosi nešto vječno i univerzalno: budi u nama želju za pjevanjem i plesom, dodirujući posebne žice u duši. Od Beethovena do Beatlesa, od Bacha do Bluesa

1. OBJAŠNJENJE Ovaj krug će vam pomoći u savladavanju sviranja gitare sa šest žica. Počevši od najjednostavnijih akorda, melodija i pjesama, postupno ćemo prijeći na složenije. Naučite pratnju gitare. „Edukativni

Kako odabrati gitaru iz snova? Danas je gitara najpopularniji glazbeni instrument. Uvijek ga možete ponijeti sa sobom na bilo koji odmor i posjetiti te odsvirati nekoliko jednostavnih komada ili pjesama

OPĆINSKA AUTONOMNA INSTITUCIJA DODATNOG OBRAZOVANJA KHABAROVSKA "CENTAR ZA ESTETSKO OBRAZOVANJE DJECE" Otrada "DODATAK 41 METODIČKI RAZVOJ Pop-jazz gitara: izbor instrumenta

Objašnjenje U današnjem svijetu postoji nekoliko glazbenih instrumenata koji su toliko uobičajeni među ljudima svih dobi, bez obzira na njihovo zanimanje. Gitara je u gotovo svakoj

Objašnjenje Umjetnost poboljšava i razvija osjećaje ljudi, kroz nju osoba ne samo da uči okolnu stvarnost, već i prepoznaje i potvrđuje sebe kao osobu, jer umjetnost

UVOD Ova je knjiga namijenjena svima koje zanima sviranje gitare. Odgovarat će i onima koji su instrument prvi put uzeli u ruke, ali i onima koji već znaju svirati. Svi zadaci prikazani su jednostavno i dosljedno,

Program rada udruge dodatnog obrazovanja "Vokalno-instrumentalni ansambl" Voditelj Vakhromeev I.V. OBJAŠNJENJE Težište programa je umjetničko. Glazba je

MINISTARSTVO RADA I SOCIJALNOG RAZVOJA KRASNODARSKE REGIJE socijalne službe Krasnodarski kraj"Slavjanski centar za socijalnu rehabilitaciju maloljetnika"

Objašnjenje. Posljednjih godina gitara postaje sve popularniji glazbeni instrument među tinejdžerima, posebice među 14-18 godina. Uz gitaru možeš sjediti uz vatru, u društvu vršnjaka,

Programer: Aleksey Leonidovich Minaev, nastavnik društvenih i humanitarnih disciplina, BPOU VO "Vologda Pedagoški fakultet" Objašnjenje Dodatne općeobrazovne općerazvojne

Sadržaj Uvod... 3 Gitara... 4 Kako odabrati gitaru... 6 Kako odabrati i kupiti gitaru... 8 Kako njegovati svoju gitaru...12 Početak...13 Kako držati vaša gitara... 14 Kako ugoditi gitaru...23 Naznake

PREDGOVOR U vašim je rukama vodič s kojim možete postići svoj cilj - naučiti svirati gitaru. Znanstveno dokazano: uho za glazbu velika većina ljudi ima (istina,

ODJELJENJE ZA OBRAZOVANJE GRADA MOSKVE DRŽAVNA PRORAČUNSKA OPĆA OBRAZOVNA USTANOVA GRADA MOSKVE "ŠKOLA 64 NAZIVA SERGEJA JESENJINA" DOGOVORENO Koordinator programa dodatnog obrazovanja

Obrazloženje Težište dodatnog obrazovnog programa: čl. Novost, relevantnost, pedagoška svrhovitost. Žanr pjesme za gitaru nastao je među studentima u

Objašnjenje U kulturi bilo koje nacije glazba je uvijek zauzimala jedno od vodećih mjesta. Gitara je igrala i još uvijek ima veliku ulogu u glazbenoj kulturi zbog svoje pristupačnosti. Poznato je da utjecaj

Sadržaj programa. 1. Obrazloženje 2. glavni cilj i ciljevi programa 3. sadržaj teorijske nastave 4. praktična obuka 5. preporuke o organizaciji metodičke podrške

Općinska državna obrazovna ustanova za dodatno obrazovanje djece i mladih "Kuća djetinjstva i mladosti" grad Kataysk. Tehnološki opis radnog iskustva Tema: "Korištenje vokala,

Nedržavna obrazovna privatna ustanova dodatnog obrazovanja "KUĆA DJEČJE KREATIVNOSTI" NAPOMENA NA PROGRAM na subjekt GLAZBALA GITARA DODATNO OPĆI RAZVOJ

Dodatak programu dodatnog obrazovanja MBOU "Lyceum" za akademsku godinu 2015-2016 Naredba 445 od 31.08.2015. OPĆINSKA PRORAČUNSKA OPĆE OBRAZOVNA USTANOVA "LICEJ"

MINISTARSTVO OBRANE RUSKE FEDERACIJE SAVEZNA DRŽAVNA OPĆE OBRAZOVNA USTANOVA "ORENBURG PREDSJEDNIČKA KADETSKA ŠKOLA"

Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) Musical Instruments Quiz 1. Kako se zove struna se povila

DRŽAVNI PRORAČUN OBRAZOVNA USTANOVA SAMARSKE REGIJE OSNOVNA OBRAZOVNA ŠKOLA 20 NAZIVA V.F.

Odjel za kulturu grada Moskve Državna proračunska ustanova za dodatno obrazovanje grada Moskve "Moskovski gradski centar za dječju kreativnost "Kultura i obrazovanje" Dodatni

MOŽETE IGRATI ZA MOSKVU 2018 ., -,.,. I w қ ғ ғ ғ O AUTORU Dan Holton počeo je svirati gitaru s 15 godina, nakon što se zaljubio u blues, i od tada se nije odvajao od instrumenta. Obišao je

OBJAŠNJENJE Program ima umjetničko usmjerenje a povezana je s učenjem sviranja gitare i pjevanja, razvojem izvođačkih i umjetničko-kreativnih sposobnosti djece. Koncept "autorskog

Napomena za program rada na glazbi u razredima 5-7

Općinska proračunska obrazovna ustanova Srednja opća obrazovna škola Mohsogollokh s produbljenim proučavanjem pojedinih predmeta "Odobravam" Ravnatelj škole Danilova V.V. Red 2017

ODJEL ZA KULTURU GRADA MOSKVE pedagoško vijeće GBUDO Moskva

Odjel za obrazovanje grada Moskve GBOU "Škola 734" Škola samoodređenja "Odobravam" Direktor GBOU škole 734 Gritsay Yu.V. Odobren na sjednici pedagoškog vijeća.06.06 PROGRAM RADA

Stranica sa sadržajem 1. Obrazloženje 3 2. Nastavni i tematski planovi za 1-2 godine studija. 6 2. Sadržaj dodatnog obrazovnog programa 8 3. Metodička podrška programi 13 4. Popis

Program vokalno-instrumentalnog sastava Pojašnjenje Glazba ima važnu ulogu u životu djece. Dobra pjesma postaje prvi idol i prilika da se izrazi. Pjesma nije samo forma

Sadržaj Uvod Poglavlje 1. Podrijetlo gitare Poglavlje 2. Razdoblje razvoja gitare Poglavlje 3. Modernost 10. Poglavlje 4. Zaključak istraživanja Popis literature Dodaci stranica 3. stranica 4. stranica 6. stranica 11. stranica 13. stranica 14. str. 15.

Poglavlje 1. Podrijetlo gitare. Kad budem jako star, uzet ću gitaru u ruke, I trpajući akorde žica, bit ću opet svjež i mlad. Obline, lak. . . Kako si dobar za ruku i za dušu! Pjevati s tobom o ljubavi, O, to ti je u krvi!

Legenda o nastanku gitare. Bogovi su uslišali molitvu i pretvorili ga u drvo lovora (grčka riječ "daphne" znači drvo lovora). Apolon je od lovora izradio glazbeni instrument kitaru i od tada su veliki pjesnici i umjetnici krunjeni lovorovim lišćem. Kitara je od svog ženskog podrijetla zadržala graciozne oblike tijela, sklonost hirovima i nepredvidivo ponašanje.

Pedigre gitare Povijest gitare počinje na Istoku, kada su stvorena prva trzalačka glazbala. A ovo vrijeme je duboka starina prije početka nove ere. O njima nam govore mezopotamski spomenici kulture koji prikazuju instrument koji je izgleda napravljen od kornjačinog oklopa na koji je za bolji zvuk bila nategnuta koža.

. 2. Poglavlje Počevši od 10. stoljeća slika trzalačkih instrumenata sa žicom postaje općeprihvaćena. Španjolski izvori pokazuju da su se do trinaestog stoljeća pojavile dvije vrste gitara - maurska i latinska.

Renesansa (Renesansa) 1400 -1600. Kao i za svu umjetnost, tako je i za evoluciju gitare renesansa bila zlatno doba, vrijeme uspona i prosperiteta. U to vrijeme pojavljuju se mnogi uzorci gitara, poboljšani u usporedbi s prethodnima. Gitara se oslobađa glomaznih oblika, postaje lakša, velika pažnja počinje se pridavati njezinim ukrasima.

Od baroka do klasicizma. (XVII-XIX st.) Upravo je Francuska pridonijela oživljavanju i novom valu zanimanja za ovaj instrument. I to ne samo Francuzi, već i monarsi koji su bili iskreno oduševljeni gitarom i njezinim mogućnostima. Poznato je da je Ludovic Solntse od djetinjstva učio gitaru kod posebno pozvanog učitelja, u čemu je bio vrlo uspješan. Pa, instrument ponovno postaje popularan u cijeloj Europi laganom Louisovom rukom. Kraj Louisove vladavine poklopio se sa sljedećim padom interesa za gitaru.

Doba prosvjetiteljstva Gitara je postala instrument koji zahtijeva profesionalan pristup, proučavanje, a ne domaći “milje za drndanje”. Napisane su male, ali vrlo efektne predstave, operne pratnje.

Poglavlje 3. Modernost Vrste i oblici gitare, razni sustavi pričvršćivanja, načini sviranja i tehnologije izrade - sve je to kroz stoljeća prolazilo kroz promjene, sve dok majstor Antonio de Torres nije stvorio gitaru koja je do danas postala uzor. Ovu osobu nazivaju i "Gitara Stradivarius", tako je velik njegov doprinos razvoju i završnoj fazi evolucije gitare. Daje gitari moderan oblik i veličinu. Gitare koje je dizajnirao Torres danas se nazivaju klasičnima

Poglavlje 4. Istraživačko pitanje 1: Koji je najpopularniji glazbeni instrument? Pitanje 2: Jeste li ikada željeli naučiti svirati gitaru? Pitanje 3: S čime glazbenih žanrova povezana gitara? 4. pitanje: Koje autore poznajete koji su svoje pjesme izvodili uz gitaru? Pitanje 5: Hoće li gitara biti popularna za 50 godina, 100 godina.

Zaključak Kao rezultat svog istraživačkog rada, uvjerio sam se da je gitara, unatoč činjenici da je ovo glazbalo zasigurno svima poznato, najpopularnija među mlađom generacijom. Na temelju svojih istraživanja, uvjeren sam da se gitara uspjela prilagoditi dinamičnoj i svestranoj kulturi 21. stoljeća, zauzevši vodeću poziciju u mnogim žanrovima i stilski pravci. U toku svog rada, ja Ponovno pobrinula se da uvijek ima ljudi spremnih slijediti njezinu nježnu glazbenu pjesmu kako bi stvorili remek-djela. Općenito, rad me jako zanimao. Praktični značaj mog rada je očit, može se koristiti u nastavi glazbe kao dodatni materijal. Zahvalan sam svojim kolegama iz razreda na pomoći u radu i podršci koju su mi davali.