Državna Tretjakovska galerija Državna Tretjakovska galerija. Galerija Tretyakov: dvorane i njihov opis Slike čiji su umjetnici u galeriji Tretyakov

Tretjakovska galerija ima jednu od najvećih svjetskih zbirki ruskog likovne umjetnosti. Osnova zbirke Tretjakovske galerije bila su djela ruske umjetnosti iz zbirke moskovskog industrijalca Pavla Mihajloviča Tretjakova (1832.-1898.). Datum osnivanja muzeja smatra se 1856., kada je Tretyakov kupio slike umjetnika V.G. Khudyakova i N.G. Schilder. Gotovo od samog početka formiranja zbirke mecena je planirala njezin prijenos gradu. Godine 1860. Pavel Mihajlovič je u svojoj oporuci rekao: „Za mene, koji istinski i žarko volim slikarstvo, ne može biti najbolje želje kako pokrenuti javno, dostupno spremište likovne umjetnosti donoseći korist mnogima, zadovoljstvo svima.

U drugoj polovici 1850-ih. Tretyakov je kupio djela takvih majstora kao što su A.K. Savrasov, F.A. Bruni, K. A. Trutovsky. 1860-ih godina zbirka je nadopunjena djelima V.G. Perova, M.P. Klodt, K.D. Flavickog i niza drugih autora.

Muzej je prvi put otvoren za javnost 1867. Tada je zbirka uključivala oko 1200 slika, 470 crteža i 10 skulptura ruskih majstora, kao i 84 slike kistom strani umjetnici. Kao dar gradu Moskvi, Pavel Mihajlovič Tretjakov službeno je poklonio zbirku 1892. godine.

Tretjakovska galerija u Lavrushinsky Lane

Otvorenje muzeja održano je 15. kolovoza 1893. Prva zgrada u kojoj su bila izložena sva djela uključena u izložbu bila je kuća u Lavrushinsky Lane, koju je obitelj Tretyakov kupila davne 1851. Proširenje muzejskih zbirki zahtijevalo je dogradnja novih prostora i "upijanje" susjednih zgrada za potrebe galerije. U procesu obnove 1902.-1904. Tretjakovska galerija dobila je originalnu fasadu prema skicama V.M. Vasnetsova, koja i dalje ostaje njezina " posjetnica". Godine 1918. Tretjakovska galerija proglašena je državnim vlasništvom, u prvim godinama Sovjetska Rusija zbirka galerije značajno se proširila, ponajviše zahvaljujući brojnim primicima umjetnina iz nacionaliziranih privatnih zbirki iz cijele zemlje. Do 100. obljetnice Tretjakovske galerije, 1956. godine, u muzeju je registrirano više od 35 000 predmeta.

Sada se u glavnoj ("povijesnoj") zgradi Tretjakovske galerije u Lavrushinsky Laneu prikuplja zbirka ruske umjetnosti iz razdoblja od 11. do početka 20. stoljeća. Osim radova već spomenutih majstora slikarstva, ovdje možete vidjeti remek-djela I.I. Šiškina, V.D. Polenova, I.E. Repin, I.I. Levitan, V.A. Serova, M.A. Vrubel i mnogi drugi poznati umjetnici. Posebna dvorana posvećena je legendarnoj slici "Prikaz Krista ljudima" A.A. Ivanova. Tu je i bogata zbirka ruskih ikona XI-XVII stoljeća.

Kako doći do muzeja: čl. Metro stanice Tretyakovskaya, Polyanka, 5-10 minuta hoda do Lavrushinsky lane, 10. Radno vrijeme: utorak, srijeda, subota i nedjelja: 10-00-18-00 -00); Četvrtak i petak: 10-00-21-00 (blagajna i ulaz u galeriju do 20-00). Ponedjeljak je slobodan dan. Cijene ulaznica: odrasli - 360 rubalja, školarci i studenti - 220 rubalja.

Tretjakovska galerija na Krimskom dolu

Prostor Tretjakovske galerije na Krimskom dolu rezerviran je za veliki stalni postav "Umjetnost 20. stoljeća". Cijene ulaznica su iste kao i za glavnu zgradu u Lavrushinsky Lane. Radno vrijeme: od 10.00 do 19.30 sati. Tu je također obično nekoliko velikih tematskih izložbi. Veliki višekatni paviljon, orijentiran prema nasipu rijeke Moskve, izgrađen je kasnih 70-ih. 20. stoljeće Ovdje su prikupljena djela nekoliko desetaka poznatih ruskih umjetnika i kipara XX. stoljeća, uključujući A.N. Benois, Z.E. Serebryakova, P.P. Končalovski, I.E. Grabar, A.A. Deineki, A.A. Plastova, M.S. Saryan, T.N. Yablonskaya i mnogi drugi. Kako ljubitelji realističkog slikarstva (uključujući i socrealizam), tako i ljubitelji avangarde u ovom će paviljonu pronaći mnogo toga zanimljivog. U hodnicima muzeja možete vidjeti jednu od varijanti čuvenog Maljevičevog "Crnog kvadrata", niz kiparskih djela avangardnih majstora, instalacije, foto i video reportaže o kreativnim akcijama i događanjima.

U istom se paviljonu nalazi i nekoliko desetaka stalnih galerija u kojima se redovito održavaju izložbe, koncerti i druga događanja. Na području pored zgrade nalazi se park Muzeon, poznat po svojoj zbirci spomenika sovjetsko doba, uklj. spomenik Dzeržinskom, demontiran s Lubjanke 1991., spomenici I.V. Staljin, V.I. Lenjin, Ya.M. Sverdlov, L.I. Brežnjev i drugi simboli sovjetske ere.

Zgrade galerije na Krymsky Valu i Lavrushinsky Lane najveći su i najpopularniji odjel Državne Tretjakovske galerije u društvu javnosti. Osim njih, muzej-hram svetog Nikole u Tolmachiju, Kulturni centar u Tolmachiju, Inženjerska zgrada, muzej-radionica A.S. Golubkina. Posljednja tri objekta trenutno su u rekonstrukciji i ne primaju posjetitelje.

Spomenik Tretjakovu, kolekcionaru slika koje je darovao gradu Moskvi. Umjetnik Vasnetsov radio je na fasadi zgrade galerije.

Jedna od dvorana Tretjakovske galerije sa slikom "Pojava Krista narodu" umjetnika A.A. Ivanova.

Slika "Prikaz Krista narodu" Umjetnik A. A. Ivanov nakon završene slikarske akademije odlazi u Italiju, gdje punih 20 godina od 1837. do 1857. radi na ovoj golemoj i poznatoj slici. autor je nastojao pokazati kako ono uzvišeno, božansko utječe na ljude.

Umjetnik A.A.Ivanov nakon završene slikarske akademije odlazi u Italiju, gdje punih 20 godina od 1837. do 1857. radi na ovoj golemoj i slavnoj slici.U svom slikarstvu autor je nastojao prikazati kako uzvišeno, božansko utječe na narod.

S različitim osjećajima likovi slike gledaju na pojavu Kristovu. Neki su nadahnuti, drugi uplašeni, radosni.Svako lice ima nešto svoje....

"Ukazanje Krista narodu". Detalj.

Slika "Apolon, zumbul i čempres pjevaju".
Jedna od rijetkih slika A. A. Ivanova (1806.-1858.) autora "Prikaz Krista narodu". Napisao umjetnik 9. 1831. - 1834.) u Italiji po dolasku na stažiranje. Prije pisanja, radi razvijanja svog ukusa i plemenitog stila crtanja, autor otpisuje skupine, glave, draperije s fresaka Rafaela u Vatikanu i to kreativno koristi u slici. Slika prikazuje boga umjetnosti Apolona i dva mladića kako sviraju na travnjaku s talijanskim krajolikom.

Sliku I. I. Šiškina (1832. - 1898.) autor je naslikao 1878. godine i jedno je od najistaknutijih djela. Platno prikazuje beskrajna prostranstva ruskog polja s morem raži koja sazrijeva. Poljem se proteže prašnjava cesta s povremenim vjetrom. Klasje je već zrelo i teško se njiše protiv vjetra.. Polje čeka žeteoce. U središtu polja divovski borovi naglašavaju veličinu krajolika. Ova je slika mnogima poznata od djetinjstva, često se iz nje izrađuju kopije i reprodukcije.Slika je personifikacija ruske prirode i života.

"Ruralna procesija za Uskrs" Perov V.
Slika ruskog kritičkog realizma koji osuđuje poroke društva. Napisao Vasilij Perov (1834. - 1882.) u postreformnom razdoblju. Na slici je najekspresivniji pijani sveštenik i lik mlade seljanke sa ikonom.Mnoge slike na slici nisu trijezne. Umjetnik je time skrenuo pozornost javnosti na postojeće probleme. Psihološki tipovi likova i proljetno buđenje ruske prirode točno su prikazani na slici.Slika je u prvoj emisiji izazvala veliki skandal. No, mišljenja kritičara su bila podijeljena. Ljudi su u slici vidjeli bolest ruskog društva. Slika je mnoge natjerala na razmišljanje.

Orest Kiprenski jedan od poznati slikari portreta početak 19. st. A. Delvig predložio mu je da ga kontaktira oko pisanja portreta A. S. Puškina. U prikazu Puškina umjetnik daje romantično generaliziranu sliku pjesnika. Vidi se duboka usredotočenost pjesnika, blago dotaknuta sjenom tuge, koja otkriva prirodu Puškina. Rasvjeta jasno razrađuje lice na kojem se naslućuje trenutak pažnje i inspiracije. Pjesnik izgleda zamišljeno, ali su mu misli uznemirujuće i tužne. Portret je nastao 1828. godine i jedno je od remek-djela galerije.

I. N. Kramskoy, "Portret nepoznate žene".
Ovaj portret naslikao je umjetnik Ivan Nikolajevič Kramskoj 1883. godine. Na dan prvog predstavljanja ove slike u galeriji, oduševljeni gledatelji podigli su umjetnika na ruke i pronijeli ga dvoranom... Portret je postao jedno od najznačajnijih umjetnikovih djela.Umjetnik nikada nije otkrio tajnu od nastanka ovog portreta. Mnogi su je pitali tko je taj stranac u kočiji ohola pogleda i tamne puti šarmantnog lica, no umjetnik je odlučio da taj portret ostane njegova tajna.

"Ples među mačevima." Semiradsky G.I.
Umjetnik G. I. Semiradsky (1843. - 1902.) bio je briljantan majstor salonskog slikarstva. Slika "Ples među mačevima" nastala je 1881. godine i govori o drevni svijet, oh izgubljeno od strane ljudi "zlatno doba". Prekrasna gola žena na pozadini drevnog krajolika pleše među heterama stvarajući glazbu.Akademski umjetnik uspio je prenijeti gracioznu plastičnost tijela i veličanstveni mediteranski krajolik.

V. I. Surikov "Bojarica Morozova".
Slika "Boyarynya Morozova" umjetnika Vasilija Surikova (1848. - 1916.) naslikana je 1887. godine prema sjećanjima na njegovo djetinjstvo provedeno u Sibiru.Slika prikazuje starovjerku Fedosiju Morozovu koja je protjerana iz svog sela zbog svoje vjerske pripadnosti. pogleda. Svim svojim izgledom apelira na Boga i ljude u borbi za pravdu i vjeru. Zima je snijeg, deseci okupljenih imaju različite odnose prema vjeri i samoj plemkinji....na slici je desetine izraženih portreta, dobro je dočarana zimska sjeverna priroda Rusije. Iza osobne tragedije plemkinje Morozove, autor je prikazao cijeli povijesni narodni pokret

V. I. Surikov "Bojarica Morozova". Detalj.

Slika "Boyarynya Morozova" Detalj.
Detalj slike V. I. Skrikova "Bojarica Morozova". Tretjakovska galerija, detalj.Sliku je otkupio sam Tretjakov.

Jedna od dvorana ruskih ikona u Državnoj Tretjakovskoj galeriji.

Lica Majke Božje jedna su od najpoštovanijih ikona u Rusiji. Na fotografiji ikona Gospe od Dona od Feofana Grka, 1390.

Odabrani sveci: Paraskejeva, Grigorije Bogoslov, Ivan Zlatousti, Vasilije Veliki na ikoni iz 15. stoljeća iz Pskova.

Dvorana Tretjakovske galerije s ikonom "Trojstvo" Andreja Rubljova.

U posebnom ormariću s održavanom temperaturom i vlagom, iza posebnog debelog stakla, nalazi se ruska nacionalna relikvija ikona Andreja Rubljova iz 1420. godine "Trojstvo".

Ikona iz zbirke Tretjakovske galerije "Car Car. 1776. Škola oružarnice.

"Lovci na odmoru" Perova V.G. Slika umjetnika Putnika Vas.Grig.Perova odnosi se na kasno razdoblježivot. Umjetnik je i sam bio strastveni lovac.Slika prikazuje tri lovca kako razgovaraju jedan s drugim.. Glavna stvar psihološki portreti likovi.. Mladi lovac s povjerenjem sluša starijeg lovca, toliko je zadubljen u razgovor da zaboravi zapaliti cigaretu.. Prosječan lovac slušajući priču samo se više puta počeše po čelu slušajući te priče.. ... Slika lovaca s elementima mrtve prirode, pejzaža i kućne slike vrlo popularan kod publike.

Sliku je 1898. godine naslikao učenik I. Repina, umjetnik I. E. Braz. Na zahtjev Tretyakova za njegovu galeriju. Naslikana u Nici gdje je A. P. Čehov počivao. portret one vedrine svojstvene velikom piscu. Ali to može biti sve prozaičniji Čehov je već bio teško bolestan i nije bio veseo kao prije.

Vasnetsov V.M. (1848. - 1926.). Pripremni radovi za oslikavanje Vladimirske katedrale u Kijevu (1885. - 1896.). Zemljan uljanim bojama za galeriju je otkupio sam Tretjakov. Prikazuje krštenje Rusije od strane kneza Vladimira Svyatoslavovicha. Na slici, a zatim i na fresci, umjetnik je živopisno prikazao desetke likova obdarenih individualnim značajkama u to sudbonosno vrijeme. Freska je jedna od glavnih slika Kijevske katedrale.

Ruski umjetnik Viktor Mihajlovič Vasnecov rođen je u Vjatskoj guberniji 1848. Umro u Moskvi 1926. Povijesni slikar, arhitekt.. Završio vjersku školu. Upisao Akademiju umjetnosti u St. Petersburgu, studirao kod Kramskoya. Sudjelovao na izložbama umjetnika lutalica. Njegov brat Appolinary također je poznati ruski umjetnik.. Aktivirao se 1898. član Akademije slikarstva.na izložbi u Parizu..... Nasljedno plemstvo dobio je 1893. Pokopan je u Moskvi na Vvedenskom groblju.

"Ivan Tsarevich na sivom vuku." Vasnecov. Sliku je naslikao V. Vasnetsov 1889. tijekom razdoblja rada na muralima kijevske katedrale, kao da se želi odmoriti od glavne teme. Slika je, takoreći, ilustracija ruske bajke "Ivan Carevič i sivi vuk". Ivan Tsarevich otme ljepoticu Elenu i juri na vuku kroz šumu kako bi pobjegao od potjere. Poznata slika V.A. Serova "Djevojka s breskvama" koja se također nalazi u kolekciji Tretjakovske galerije.

Sliku Alyonushka naslikao je M.V. Vasnetsov 1881. godine inspiriran lirski Ruska bajka "Sestra Aljonuška i brat Ivanuška". Tužna Alyonushka, koja nije pronašla izgubljenog brata, sjela je na kamen pokraj jezerca. Prototip djevojčice bio je prava heroina iz sela Akhtyrka u blizini Moskve. Slika savršeno prikazuje jesen, a ne svijetlu rusku prirodu. Niti jedan element slike ne odvlači pažnju od tužnog lica djevojke. Samoća, čežnja, tuga na njenom ruskom licu.

Antokolsky M.M.. Car Ivan Grozni. Skulpturu "Car Ivan Grozni" izradio je 1875. godine profesor kiparstva M.M.Antokolsky. Olujni kralj koji juri u nedoumici prikazan je kako sjedi na prijestolju, zamišljen i bijesan u isto vrijeme..Za ovo djelo umjetnik je dobio titulu akademika..Za Ermitaž je ova skulptura izlivena u bronci..Kipar stvorio mnogo više živopisnih i sjajnih slika. Car Petar Veliki, Jaroslav Mudri, Mefistofel, Jermak i dr. Za skulpturu Glava Ivana Krstitelja autor je na Pariškoj izložbi odlikovan Ordenom Legije časti. Antokolsky je umro 1902. u Hamburgu.

Poprsje Petra I izradio je francuski majstor Nicolas Francois Gillet dugo vremena radio je kao profesor kiparstva na Umjetničkoj akademiji. Pod njegovim vodstvom radili su kasnije poznati ruski majstori Šubin, Ščedrin, Gordejev i dr. Uz skulpturu Petra Velikog nalazi se portret suradnika cara G.I.Golovkina.1720. Art.I.N.Nikitin.

Car Pavao Prvi (1754. - 1801.) prikazan je u posljednjoj godini života kratkog vijeka. Sin Petra III i carice Katarine II bio je car samo pet godina. Njegovim reformama bila je nezadovoljna sva vladajuća birokracija, koja ga je ubila 1801. godine u dvorcu Mihajlovski u Petrogradu.Bistu s imanja Nadeždino izradio je kipar Fjodor Ivanovič Šubin. U pozadini je portret tvrđavske glumice iz Ostankina

Serov V.A. bio je sin poznatog ruskog skladatelja A. N. Serova. Stoga, budući da rano djetinjstvo uključio se u umjetnost. Talent i zapažanje probudili su se u njemu neobično rano, stoga ne čudi što mu je Ilya Repin bio prvi učitelj. Godine 1880. stupio je na Akademiju umjetnosti, gdje se odmah istaknuo među nadarenim studentima. Putovanje u Francusku i rad na imanju Savve Mamontova "Abramtsevo" dali su mu puno. U Abramcevu je primijetio 12-godišnju djevojčicu Veru, s kojom je bio zapisan. Cijela prostorija imanja obasjana je suncem Na stolu su breskve, lisičji javor i sjajni nož Naslikana je poznata ruska slika. Slikao ga je 3 mjeseca. Na slici je mlada djevojka u ružičastoj haljini s mašnom. Djevojka s tankim osmijehom i samopouzdanjem vrlo je nemirna, ruke su joj zauzete plodovima breskve, a ona sama želi prošetati ... Umjetnikova slika zaslužila je divljenje suvremenika i ljudi sljedećih generacija. U muzeju u blizini Moskve, imanje "Abramtsevo". kopija ove slike visi u istoj prostoriji u kojoj je umjetnik radio.

"Djevojka obasjana suncem" jedno je od najznačajnijih djela Valentina Aleksandroviča Serova.. Koje je sam Serov izdvojio među najboljima. Sunčan dan, hrastova livada... Djevojka sjedi na klupi pod drvetom.Umjetnik majstorski prenosi puno sunčevog odsjaja i sjena na tlo, odjeću, djevojčino lice.. Lagana i tiha svjetlost izbija iz njenog lica s nježnim rumenilom.Stil portreta je rani ruski impresionizam.Duhovnost djevojke umjetnik majstorski prenosi.Svjetlost sunca i njezina duša kao da se stapaju jedna s drugom..Djevojka nadahnjuje prirodu i pejzaž.

Portret skladatelja, pomorskog časnika, glazbenika, javna osoba Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov naslikan je 1898. godine u stilu realizma s elementima impresionizma.Slika prikazuje živahnog, impulzivnog, stvaralački opsjednutog čovjeka-filozofa. Umjetnik ga slika širokim potezom, kao da fotografski hvata trenutak iz života slavnog skladatelja.

Sergej Konstantinovič Zorjanko (1818. - 1870.) bio je učenik i sljedbenik poznati umjetnik Venecija. formalni portret..Umjetnik u svojoj maniri suptilno i precizno ispisuje najsitnijih detalja haljine, frizure. Suptilno prenosi lice i lik portretirane osobe ..... Umjetnik S. K. Zoryanko izveo je desetke portreta svojih suvremenika, uključujući portret umjetnika Venetsianova, ministra komunikacija Melnikova, pjesnika Lermontova, glazbenik Taneyev i drugi.

Sliku "Opsada Pskova Stefana Batorija" naslikao je K.P. Bryullov 1839-1843. Autor ogromnog platna prikazao je epizodu Livonskog rata za vrijeme Ivana Groznog.povorka, praćena svim vojnicima koji su branili tvrđavu. Vojska, podignuta u duhu, oduzela je utvrde koje su neprijatelji ostavili i provalila u grad. Bathory je pobjegao s vojskom. Naknadna opsada Pskovljana u tvrđavi nije bila okrunjena uspjehom za S. Batoryja, te je napustio Rusiju s ostacima svojih trupa. Slika prikazuje vrhunac bitke za tvrđavu Pskov.

Fragment slike Opsada Pskova Stefana Batorija.. Ruski vojnici ponovno zauzimaju kule pskovske tvrđave koje je ostavio neprijatelj.Oružanjem i zastavama Rusi napadaju tvrđavu.

Karnina Karl Bryullov "Grofica Olga Orlova (1814. - 1874.) - Davydova s ​​kćeri Natalijom Davydovom". Ulomak.... 1834. Jedna od najzanimljivijih i najtajnovitijih slika Tretjakovske galerije. Slika prikazuje kćer princa Borjatinskog, ceremonijal majstora, cara Pavla Prvog. Orlova je bila po mužu i tako je bila rođakinja jednog i 5 poznate braće Orlov. Pozirala je Bryullovu u Italiji u dobi od 20 godina. Slika je bila obiteljsko nasljeđe... Ali nekada je slika bila druge veličine s ogromnim talijanskim krajolikom s desne strane portretirane osobe. Krajolik je prikazivao čovjeka na konju jašući do balkona na kojem sjedi žena s djetetom. Nije poznato zašto je slika prepolovljena, a ostao je samo portret Orlovovih. U predrevolucionarnim vremenima, postojao je pokušaj reproduciranja gubitka iz sjećanja od strane umjetnika koji je vidio ovu sliku u cijelosti.

Umjetnik slikar mora i pejzaža Bogolyubov A.P. (1824. - 1896.) rođen je u blizini Novgoroda. Završio kadetsku školu i Pomorsku školu.Profesionalni vojni mornar. Crtam od djetinjstva. Upisuje Akademiju umjetnosti gdje dolazi pod veliki utjecaj I. Aivazovskog. Postavši marinistikom i pejzažistom, proputovao je mnoge zemlje, slikao je Rim, vedute Carigrada, Ženevsko jezero, Revel... . Slike Bogolyubova također vise u poznatoj galeriji Feodosia Aivazovsky na Krimu.

Slika Alekseja Kondratijeviča Savrasova (1830. - 1896.) "Gradovi su stigli". koju je umjetnik naslikao 1871. u selu Moltvino (Susanino) u Kostromskoj pokrajini. Na prvom izlaganju platna u galeriji Wanderers, slika je doživjela zapanjujući uspjeh. Statični krajolici Šiškina i Kuindžija nestali su u pozadini, a sliku je odmah otkupila Tretjakovska galerija. Slika je bila otkriće nove ljepote ruske prirode .. Ona prikazuje samu misteriju početka našeg proljeća .. Gledajući sliku, osjeća se topljenje snijega, prozirnost i svježina zraka, radosno hučanje grabova. realizam onoga što se događa. Crkva prikazana na slici još uvijek raduje oko u blizini Kostrome. Od ostalih slika profesora slikarstva Moskovske akademije za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu A. Savrasova, vrijedi istaknuti slike "Otapanje", "Pečerski samostan", "Seoski pogled" i druge ...

Sorokin Evgraf Semenovič (1821. - 1892.) ruski slikar povijesnih i religijski žanr. Rođen u Kostromskoj oblasti. Počeo je crtati u radionici ikonopisca u Jaroslavlju. Do velikog slikarstva došao je naslikavši sliku “Car Petar na misi u katedrali”. Slika je predstavljena caru koji je stigao u Jaroslavlj, zbog čega je umjetnik poslan na Akademiju umjetnosti na studij. Nakon završene akademije usavršavao se u Španjolskoj, Italiji i drugdje. Ostavljajući cijeli ciklus slika o tim zemljama. Predavao je na moskovskoj Akademiji za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu, smatran je dobrim crtačem i koloristom. Za sliku "Navještenje" dobio je titulu akademika slikarstva.

Catherine i njezino vrijeme. U središtu je svečani portret Katarine Druge, takozvane "Katarine Zakonodavice". mramorni kip Temida s vagom pravde. Grimizna boja baršuna, igra bijele satenske odjeće, kraljevski hermelinski plašt stvaraju nezaboravan učinak. Carica se ovdje pojavila u obliku prosvijetljene lijepe ljubavnice. .... Dmitrij Grigorijevič Levitski (1735. - 1822.). Akademik slikarstva. Učenik A.P.Antropova. Način slikanja vrlo je neovisan i sukladan zapadnjačkom europska umjetnost. Umjetnik je slikao uglavnom rusko plemstvo, a za njega su rekli: "Svaki njegov portret sličniji je od samog modela."

Kipar Shubin (1740. - 1805.) rođen je u seljačkoj obitelji blizu Arhangelska. Od djetinjstva se bavio rezbarenjem kostiju. Po uzoru na sunarodnjaka Lomonosova odlazi na studij u Petrograd, gdje s mukom ulazi na Akademiju umjetnosti. Učio je kiparstvo kod Francuza N.F.Gellea. Po završetku studija bio je među prvima poslan na praksu u inozemstvo. Mukotrpno je radio u Parizu i Rimu. Na istom mjestu u inozemstvu stvara svoja prva djela, biste A.M.Golicina, F.G.Orlova, Šuvalova i dr. Djelo je donijelo veliki uspjeh.. Po povratku u Rusiju puno je radio na bistama. rusko plemstvo. Ukupno ih je stvorio preko 200. Ponekad je stvarao jednu mramornu bistu mjesečno. Izradio je biste Katarine Druge, Pavla Prvog, Lomonosova, Rumjanceva - Zadunajskog, Zavodovskog i mnogih drugih. Izradio je 58 medaljona – portreta ruskih velikih kneževa i careva koji se danas čuvaju u Oružarnici.Uveden je u zvanje profesora slikarstva. Zadnjih godinaživot je bio bolestan, živio u potrebi i zaboravu.

Nesterov "Viđenje mladima Bartolomeju" Mikh.Vas. Nesterov (1862. - 1942.). Umjetnik je rođen u imućnoj trgovačkoj obitelji Ufa s jakim vjerskim korijenima, što je predodredilo sav njegov daljnji rad. religiozne teme, slikanje katedrala je glavna stvar u njegovom radu.. "Izbjegavao sam crtati tzv. jake strasti, preferirajući naš tihi krajolik, živu osobu unutarnji život Ovako je umjetnik okarakterizirao svoj rad.Njegova najbolja slika prepoznata je kao rad posvećen Sergiju Rodoneškom "Vizija mladiću Bartolomeju".Slika prikazuje tipični ruski krajolik s poljima, šumom, crkvom, pa čak i krevetima s kupusom u vrt. prvi plan lik redovnika shimnika ispred kojeg je pastir. Dječak pred kojim život s vjerom i povjerenjem traži da pokaže put i prima blagoslov. Na slici nema molitvenog zanosa nadnaravnog čuda, sve je jednostavno .. Slika se pojavila pred publikom na izložbi umjetnika Lutalica i odmah zaprepastila publiku.

Umjetnik M.V. Nesterov Portret Nesterove O.M. umjetnikova kći. 1905. godine Bez upisa u Tehničku školu M.V. Nesterov je ušao u Školu za slikanje, ratovanje i arhitekturu gdje je studirao kod umjetnika P. Sorokina, I. Prjanišnikova, V. Perova, A. Savrasova, V. Makovskog. Godine 1881. upisao je Akademiju umjetnosti. Počeo je slikati slike na povijesnu temu i vjerske teme. Povjesničari umjetnosti za njegov rad kažu da je "slikao dušu naroda". Živio dugo umjetnički život. Portret kćeri naslikan je u stilu simbolizma koji je bio moderan početkom 20. stoljeća. U Sovjetsko vrijeme umjetnik nije smio pisati o vjerskim temama, ali ih je potajno slikao i izdavao kao svoja stara predrevolucionarna djela. Slikao je ilustracije za djela Puškina, Gogolja, Dostojevskog... Umro je u 81. godini (1942.) prije nego što je od sovjetske vlade dobio Staljinovu nagradu!

Portret E.A. Naryshkine Borovikovsky. S obzirom na njezino pamćenje, Njezinu trenutnu pozornost, Dugo mi je bila radost. Stvorih začarani stih, Moj stih malodušnosti živi je zvuk, Tako milo ponavlja ona, Zapaža duša. KAO. Puškina. Ove pjesme A. S. Puškina posvećene su junakinji portreta V. L. Borovikovskog, Eleni Aleksandrovnoj Nariškinoj (1785. - 1855.), kćeri glavnog komornika A. L. Nariškina. Široko obrazovana, muzikalna, lijepa, družila se s pjesnikom Žukovskim, Kozlovim, talijanski skladatelj J. Rossini joj je u čast napisao Contatu. Na portretu ona cvjeta, mlada, ali nije imala lak život, udavši se za sina zapovjednika A. V. Suvorova i rodivši 4 djece, postala je udovica. .
Slika Aleksandra Kondratijeviča Savrasova Pogled na Kremlj s Krimskog mosta po lošem vremenu dovela je mladih 20 ljetni umjetnik prvi uspjeh. Slika romantične prirode sa kontrastnim osvjetljenjem,bun prirode,grmljavinski oblaci kroz koje je sunce provirivalo..Osvijetljeni Kremlj i žena koja mirno korača.Kao da govore da će nered prirode proći privremeno..vječni ostaci vječni! Ova slika učinila je 20-godišnjeg Savrasova popularnim!

Kipar, akademik Chizhov M.A. (1838. - 1916.). dolazi od obični ljudi. Otac mu je bio klesar i sin mu je od djetinjstva pomagao ocu u teškom poslu, a ujedno je i sam naučio obrađivati ​​kamen. Diplomirao je na Akademiji umjetnosti pod vodstvom N. S. Pimenova i A. R. Boka. U svom radu često je koristio scene iz života običnih ljudi. Takva je i skulptura „Seljak u nevolji“ (1873.). Teška misao o nevolji koja se snašla u obitelji obuzima seljaka, dječak, koji još nije svjestan što se dogodilo, umiruje oca, što dodatno unosi dramatičnost u događaje. Ovu je skulpturu kupio sam Tretjakov!

Hood, Korzukhin A.I. "Prije ispovijedi" Umjetnik Aleksej Korzuhin, Ivanovič (1835. - 1894.).Rođen u Jekaterinburgu.U mladosti, prije studija na Akademiji umjetnosti, slikao je ikone za jekaterinburške crkve. Upisao je Umjetničku akademiju, gdje se zajedno s ostalim studentima pobunio zbog toga što su bili prisiljeni pisati na zadane natječajne teme... Za slike unutar zidova Akademije više su puta nagrađivani medaljama. Naslikane slike narodne teme." Komemoracija na seoskom groblju", "Ptičji neprijatelji", Za sliku "Povratak obitelji sa sajma" dobio titulu akademika. Bio je član Udruge umjetnika lutalica. "Slika prije ispovijedi" napisana je 1878. Prikazuje ljude koji se na svoj način pripremaju za sakrament ispovijedi... Slika je naslikana u više inačica. može se vidjeti u galeriji Tver. Prije smrti napisao je "Posljednju večeru" za katedrala Riga.

Sliku je naslikao Ilya Efimovich Repin 1882. godine. Prikazuje usnulu mladu djevojku iz bogate obitelji u opuštenoj pozi. Suptilni ružičasti tonovi lica djevojke govore o njezinoj mladosti.

Rjepin I. Portret Lava Tolstoja. Portret Lava Nikolajeviča Tolstoja napisao je I. Repin god Yasnaya Polyana godine 1887.. Ovo je jedan od najbolji portreti pisac. Tolstoj je prikazan kako sjedi u naslonjaču s knjigom u ruci.Jednostavna odjeća, svijetla, jednostavna pozadina tjera vas da zavirite u lice i lik pisca. Pogled spisateljice prodire u promatrača, to je snažan, siguran, ispitujući pogled... Slika prikazuje pisca, filozofa u trenutku razmišljanja. Gledajući portret osjeća se duhovna veličina portretirane osobe.

Victor Mikhailovich Vasnetsov radio je na slici "Tri heroja" 20 godina. Godine 1898. dovršena je i odmah otkupljena od strane Tretjakovske galerije. Sam umjetnik to opisuje na sljedeći način: "Bogatiri Dobrinja, Ilja i Aljoša Popović na junačkom izlazu gledaju rusku zemlju da vide ima li neprijatelja, uvrijede li koga negdje." Mač je izvađen, koplje, luk i buzdovan pripremljeni i spremni u svakom trenutku da jurnu u boj. Dobrynya Nikitievich na bijelom konju Ilya Muromets na crnom konju Alyosha Popovich s lukom u ruci na pintu. A oko njih je ruska priroda s poljima, šumama i brdima... Tri heroja doživljavaju se kao branitelji i personifikacija ruskog duha naše zemlje.

Umjetnik Ivan Ivanovič Šiškin (1832. - 1898.) rođen je u šumama Vjatke. trgovačka obitelj. Crtam od djetinjstva. Nakon škole, odmah sam ušao Moskovska škola slikarstvo, kiparstvo i arhitektura. Studirao je i na Umjetničkoj akademiji. Ruski pejzaž, ruska šuma, priroda glavna je stvar na njegovim slikama. O je bio aktivan član progresivnog društva putujućih umjetnika.Poznato je na stotine njegovih radova i crteža. Umjetnik I. Kraskoy predstavio je javnosti sliku "Borova šuma" na sljedeći način * - Shishkin je jednostavno nevjerojatan svojim znanjem. Kad je pred prirodom, svakako je u svom elementu. Šiškin je čovjek "Škola". Njegove slike šume simbol su herojske prirode Rusije. ". Kamenev Valerijan Konstantinovič. Jednostavan ruski službenik koji je već u zrelim godinama napustio službu i potpuno se posvetio slikarstvu Studirao je u razredu Akademije umjetnosti. Godine 1848. za sudjelovanje na brojnim izložbama dobio je titulu neklasnog umjetnika. Deset godina kasnije dobio je titulu akademika slikarstva. Slikao je poglede na Sankt Peterburg, Finska, portrete cara Pavla Prvog, carice Marije Fjodorovne itd. Njegovi su radovi predstavljeni u Tretjakovskoj galeriji, Umjetničkoj galeriji Taganrog., Muzeju umjetnosti u Sočiju ....

Sliku Ilya Repina "Oni nisu čekali" umjetnik je naslikao u dvije verzije 1883.-1888. Tretjakov nabavio od samog autora. Na slici je zabilježen trenutak kada se čovjek iz političkog progonstva neočekivano vraća u dvorac... Bio je vrlo očekivan i neočekivano se vratio po članove obitelji.. Njegova majka i supruga koje u žalosti sviraju na klaviru jednostavno su zaprepaštene. Iznenađenje je ispisano u pogledima posluge na vratima.Djevojčica za stolom je prestrašena od strane njoj nepoznate osobe... Dječak je prepoznao starijeg brata i, unatoč čudnom izgledu, jako je zadovoljan svojim starijim bratom. ... Slika je tragična, ali svijetle boje s prozora ublažavaju dramu. Sve će biti u redu u ovoj obitelji! Likovni kritičari Tretjakovske galerije smatraju da je ovo jedna od deset najboljih slika u galeriji, koje se moraju vidjeti na izložbi.

Zinaida Serebryakova (1884. - 1967.) bila je predodređena za slikanje. U obitelji Lencere iz koje je potekla svi su slikali. Njezin djed bio je poznati arhitekt Nicholas Benois. Živjela je u Sankt Peterburgu i na obiteljskom imanju u predgrađu glavnog grada. U dobi od petnaest godina strastveno se zaljubila u svog rođaka Borisa Serebrjakova, s kojim je išla na skečeve po okolnim selima... Pokušali su ih razdvojiti, ali su se samo zbližili.. Protiv vjenčanja su bili i crkvenjaci. bliži rođaci tim više što su bili različite vjere.Samo velika svota dao seoskom svećeniku povezao ih je. Slika je naslikana 1909. godine za izložbu u glavnom gradu i odmah je privukla svježim svijetlim bojama .... Tretjakovska galerija kupila je tri njezina djela odjednom .. Daljnja sudbina umjetnice razbila se o zid revolucije. muž je umro od tifusa. Nije imala od čega živjeti i oslanjati se. ... Godine 1924. otplovila je parobrodom u Francusku. Sudbina je nije mazila... Samo jednom je uspjela održati izložbu slika, i to u svom stanu.

K.A.Somov.Dama u plavom.Somov Konstantin Andrejevič.(1869. - 1939.). Slika "Dama u plavom" naslikana je 1897. - 1900. Umjetnik Shishkin naslikao je rusku šumu. Vasnetsov je slikao slike ruske povijesti, Kustodiev je slikao trgovce i trgovce .... Konstantin Somov crpio je inspiraciju iz 18. stoljeća, u svijetu galantne dame i muškarci, stari parkovi.. i imanja Svijet glazbe i cvijeća. Umjetnik je svoju voljenu ženu E.M.Martynovu (također umjetnicu) smjestio u svijet 18. stoljeća koji je toliko volio. Odjenuo ju je u široku, sjajnu haljinu u kojoj se slijevaju plavi valovi, u rukama joj je knjiga pjesama u kožnom povezu, čipka na krhkim ramenima i grudima. U pozadini slike je rezervoar u blizini kojeg mladi par svira glazbu na klupi, drveće dvorskog parka. Zaljubljeni umjetnik nije mogao a da ne nacrta samog sebe - čovjeka sa štapom autor je slike. Umjetnik je stvorio uzvišenu sliku svoje voljene u dobi od 27 godina. Ova slika je vrhunac njegove ljubavi i kreativnosti.

Slika VG Perova "Trojka".
Ova slika poznati slikar V. G. Perov (1834. - 1882.) napisao je 1866. Za galeriju otkupio sam Tretjakov. Na slici su prikazani majstori koje vlasnik tjera na hladnoću, led da nose vodu do vlasnikove kuće.Perov u početku nije uspijevao središnja slika dječak i nekako je u jednom samostanu upoznao ženu s djetetom koja je bila vrlo prikladna za umjetnika. Dječak se zvao Vasya, bio je iz pokrajine Ryazan ... Tada ga je umjetnik prikazao. Za ovu sliku V. G. Perov dobio je titulu akademika slikarstva. Slika je naslikana uza zid na padini ceste u blizini moskovskog samostana Rođenja.

Autogram umjetnika V. G. Perova na slici "Trojka", Moskva, 1866.

Slika "Nejednak brak". V.Pukireva.
Sliku "Nejednak brak" naslikao je umjetnik Vas. Pukireva 1862. godine i odmah dobiva sveopće priznanje.Za tu sliku Umjetnička akademija autoru je dodijelila naslov profesora. Tema slike je permisivnost moći bogataša koji rade što hoće i rade to bez obzira na osudu javnosti. Na slici, stari bogati sladostrasnik vodi mladu djevojku niz prolaz. Stav autora jer se nejednak brak izražava figurom Mladić stoji iza mladenke prekriženih ruku.. Vjeruje se da je osoba koja osuđuje pojavu nitko drugi nego sam umjetnik.

Ruski umjetnik Arkhip Ivanovich Kuindzhi naslikao je ovu sliku 1879. Njegov rad je umjetnikov prijenos ljepote ruske prirode, volio je kistom prenositi sunčevu svjetlost, prekrasnu jednostavnost i istodobno ljepotu ruske prirode. Na slici je sve neobično svijetlo, bez oblačnog neba, moćne krošnje breze koje daju sjenu i hladnoću.Umjetnikova priroda simbolizira život, ljubav prema ruskoj zemlji - jednostavna, prostrana i lijepa. Slika je svijetla i dugo se pamti.

Dvorana portreta V. L. Borvikovskog. u Tretjakovskoj galeriji. U sredini je veliki portret vicekancelara princa Nozadi kancelara s poprsjem cara Pavla Prvog. A. B. Kurakin (1752. - 1818.) s regalijama. Slika prikazuje sliku malteškog križa, čiji su članovi bili kraljevi i sam Kurakin. Slika je naslikana 1802.

Mramorna bista carice Katarine Druge i njen slikoviti portret u Tretjakovskoj galeriji. Portret je izradio Fjodor Stepanovič Rokotov prema najvišem caričinom nalogu, što je priznanje slikaričinom talentu. Ovaj portret jedan je od umjetnikova postignuća na području portreta.
Mudra žena i suverena vladarica!!! Tijekom godina svoje vladavine, njemačka Katarina oživjela je osjećaj nacionalnog dostojanstva i ojačala moć Rusije. Nije ni čudo što se razdoblje vladavine Katarine II naziva "zlatnim dobom" ...

Vrubelova slika "Sjedeći demon".
Vrubelovu sliku "Sjedeći demon" autor je napisao 1890. godine za obljetničko izdanje djela M. Lermantova. Demon je slika snage ljudskog duha, unutarnje borbe i sumnje. Tragično sklopivši ruke, Demon sjedi okružen cvjetovima bez presedana. Tužne velike oči gledaju u stranu. Slika je naslikana u Vrubelovom individualnom stilu u obliku kristalnih rubova izrađenih nožem za palete, što čini sliku poput vitraja ili ploče.

Vrubelova slika "Pan".
Sliku je naslikao umjetnik Vrubl 1899. godine i jedna je od najbolja djela Autor. "Pana" Vrubel je napisao u razdoblju najvećeg nadahnuća za samo 3 dana. Ovo je helenski bog s kozjim rogovima i istovremeno ruski goblin stopljen u sliku Pana. Pan je fantastičan, on je stanovnik šume, on je nešto što zamišljamo i zamišljamo izgubljeno u šumi. Noć, mjesec sja Pan počinje micati svojom čupavom glavom od mahovine. Na glavi kozji rogovi, u ruci svirala, okrugla Plave oči sjaje se kao gnjile stvari... Ali ima nešto tužno, milo, ljudsko u njegovu pogledu.

Izložba slika K. P. Brjulova (1799. - 1852.) u Tretjakovskoj galeriji. Umjetnik Karl Pavlovič Bryullov rođen je u Sankt Peterburgu, a kao slikar studirao je na Akademiji umjetnosti kod A. I. Ivanova. Dugi niz godina proveo je u Italiji gdje je studirao slikarstvo i arhitekturu. Tamo je naslikao svoju najpoznatiju sliku Posljednji dan Pompeja. Slika "Jahačica" koja se nalazi u Tretjakovskoj galeriji također je izazvala veliki senzaciju u Rusiji. Rad K. Bryullova postao je vrhunac ruskog umjetničkog romantizma .. Ali umjetnik je bio autor i prednjeg i komorni portret.... Uključeno slavni spomenik M. Mikeshin "1000. obljetnica Rusije" postavljen u Novgorodu među 16 figura povijesne osobe države također prikazuje K.P. Bryullov ..

K. Bryullov. "Bat-Šeba". Slika "Bathsheba" Karla Bryullova naslikana je 1832. Ovo je autorovo divljenje ljepoti ženskog tijela. Snažan mlaz svjetla izvlači iz polumraka ženu koja sjedi na zahodu. Crna sluškinja divila se i predano gleda svoju gospodaricu, bjelinu njezina tijela, ljepotu. Fontana pod nogama ljepotice naglašava prolaznost života i krhkost ljudskog postojanja.Slika je ostala nedovršena od strane autora. Ali ta nedovršenost ne utječe na percepciju autorova veličanstvenog djela.

Slika "Janjanica" K. P. Bryullov napisao je 1832. godine po narudžbi grofice Yu. P. Samoilve i prikazuje njezine udomljene kćeri ... Najstarija od sestara, jahačica Giovanna naglo zaustavlja svog crnog konja na ulazu u kuću .. Ali ona sama ostaje mirna i mirna .Na zvuk kopita i vatreni lavež psa, najmlađa kći istrčava na trijem kuće sa psom hrtom. živa slika mlađa sestra autoru je to posebno uspjelo Kompozicija slike odlikuje se uravnoteženošću, profinjenim bojama i daje cijeloj slici svečani karakter.

Galerija Tretyakov (Moskva, Rusija) - izložbe, radno vrijeme, adresa, telefonski brojevi, službena web stranica.

• Vruće ture u Rusiji

Prethodna fotografija Sljedeća fotografija

Lavrušinski put u Moskvi postao je poznat samo po tome što je ruski trgovac, milijunaš i filantrop Pavel Mihajlovič Tretjakov ovdje sagradio posebnu zgradu za svoju zbirku slika. To je osnova jedne od najvećih umjetničkih zbirki na svijetu. Tretjakovska galerija nastavlja pohranjivati, istraživati ​​i popularizirati rusku umjetnost, oblikujući tako naš kulturni identitet.

Malo povijesti

Tretjakov je prva platna buduće zbirke nabavio 1856. Desetljeće kasnije galerija je otvorena za javnost, a 1892. vlasnik ju je zajedno sa zgradom predstavio Moskvi. U prvim godinama 20. stoljeća pročelje je obnovljeno prema skici Vasnetsova.

Zaposlenici Tretjakovske galerije uvijek su revno obavljali svoje dužnosti. Nakon što je manijak nožem izrezao Repinovu sliku, galerijist se smatrao krivim za ovaj incident i bacio se pod vlak.

Nakon revolucije zbirka je nacionalizirana, zgrada je više puta dovršavana i obnavljana, a njoj su pridodate prostorije zatvorene crkve svetog Nikole u Tolmachiju. Tijekom rata platna i kipovi evakuirani su u Sibir, 1985. spojeni su s Državnom umjetničkom galerijom na Krymskom dolu, tamo je preseljena glavna izložba, a glavna zgrada restaurirana je 11 godina. Sada se gradi nova zgrada za Tretjakovsku galeriju na Kadaševskoj obali.

Što vidjeti

Više od 1300 djela ruskih umjetnika od 11. stoljeća do početka 20. stoljeća izloženo je u povijesnoj zgradi u Lavrushinsky Laneu. Dvorana drevnog ruskog slikarstva ukrašena je Rubljovim Trojstvom, koje stoji u staklenoj vitrini, gdje se održava posebna mikroklima. U posebnoj prostoriji izložena je Ivanovljeva slika "Ukazanje Krista narodu". Na zidovima su mnoga djela I. E. Repina, V. I. Surikova, V. A. Serova, V. V. Vereshchagina.

Crkva svetog Nikole u Tolmachiju kombinira funkcionalni hram i izložbenu dvoranu. Njegov ukras, ikonostas i posuđe dio su muzejske zbirke. Biser izložbe je ikona iz 12. stoljeća "Gospa Vladimirska", rusko svetište i umjetničko djelo svjetske klase.

U Novoj Tretjakovskoj galeriji na Krimskom dolu izložene su slike ruskih umjetnika 20. stoljeća. Izložba uključuje sve umjetničke trendove od revolucionarne avangarde do modernog undergrounda, najširu retrospektivu djela u stilu socijalistički realizam. Također organizira izložbe priznatih umjetnika i mladih talenata. Tu je predavaonica i kreativna radionica gdje se djeca i odrasli upoznaju s umjetnošću prošlog stoljeća i otkrivaju svoje sposobnosti crtanja i kiparstva.

Posjetitelji Nove Tretjakovske galerije sve se češće pitaju: "Gdje je ovdje Crni kvadrat Kazimira Maljeviča?" Umjetnički manifest Suprematizam se nalazi u 6. sobi pored slika Marca Chagalla i Vasilija Kandinskog. Vodiči će vam reći o njegovoj složenoj simbolici i duboko značenje. Zanimljiva činjenica- na slici nema niti jednog poteza crne boje, njena boja nastaje miješanjem različite boje. Rentgensko skeniranje otkrilo gornji sloj još dvije slike i riječi "Bitka crnaca noću".

O Tretjakovskoj galeriji

Praktične informacije

Adresa povijesne zgrade Tretjakovske galerije: Lavrushinsky per., 10 (stanica metroa "Tretyakovskaya").
Radno vrijeme: utorak, srijeda i nedjelja - od 10:00 do 18:00 sati, četvrtak, petak i subota - od 10:00 do 21:00 sat. Ponedjeljak je slobodan dan. Blagajne se zatvaraju sat vremena ranije.

Adresa Nove Tretjakovske galerije: Krymsky Val, 10 (stanica metroa "Park Kultury").
Radno vrijeme: utorak i srijeda - od 10:00 do 18:00 sati, četvrtak, petak, subota i nedjelja - od 10:00 do 21:00 sat. Ponedjeljak je slobodan dan.

Cijena ulaznice za odrasle - 500 RUB, za umirovljenike, studente, učenike - 250 RUB. Ulaz za posjetitelje mlađe od 18 godina je besplatan. Najam audio vodiča - 350 RUB. Cijene na stranici su za studeni 2018.

Bok svima! Nadam se da proljeće polako dolazi na svoje u vašem gradu, a danas se želim vratiti novogodišnji praznici i razgovarati o posjeti Tretjakovskoj galeriji.

Općenito, mislim da biste barem jednom u životu trebali posjetiti Tretjakovsku galeriju. Neka vrsta "mora vidjeti" za Rusa. Poznavatelji umjetnosti savjetuju "dodirivanje lijepog" u fazama, kako ne bi došlo do povratne reakcije.

Jednog mraznog novogodišnjeg jutra, autorica članka stigla je u Lavrushensky Lane 10 kako bi konačno vlastitim očima vidjela originalne slike, koje su se prije nalazile samo u udžbenicima. Ne, naravno da sam pretpostavljao da će biti red na ulazu, ali nisam ni zamišljao da će biti toliki red ....

Vidite li svijetložutu zgradu u daljini? Nas tamo. A ljudi su dolazili i dolazili. Prvo sam odlučio da je upravo danas ulaz u Tretjakovsku galeriju besplatan. Pokazalo se da – ne. Sami praznici, turisti i opće uzbuđenje učinili su svoje.

Moramo odmah rezervirati da Galerija Tretyakov ima dvije adrese: Lavrushensky Lane i Krymsky Val. Slike iz 11. - početka 20. stoljeća izložene su na Lavrushenskom putu, a slike iz 20. stoljeća izložene su na Krymsky Valu. U svakom slučaju, nisam mogla podnijeti toliko ljepote u jednom danu, pa sam izabrala Povijesna zgrada na Lavrušenskom.

Koliko je kratko, ali trajalo je 1,5 sat. Stražari propuštaju oboljele u porcijama, a turističke grupe - bez reda. Odbacivši sve epitete, reći ću da sam poludio i otišao se ugrijati popiti čaj u obližnji kafić. Onda se dogodila sreća i pustili su me u toplu prostoriju galerije. "Pa, konačno, sad ću vidjeti takve poznate slike iz djetinjstva", pomislio sam. Nije ga bilo 🙂

Vidjevši red u garderobi, pozlilo mi je. Ima još 20-30 minuta vremena, ali je barem toplo. Problem sam riješio na jednostavniji način, utrpao jaknu u ruksak, predao ruksak u skladište i tako uštedio vrijeme. Usput, karta je kupljena u posebnom automatu na ulazu, cijena je 400 rubalja. Postoje popusti za određene kategorije građana, pogledajte na poveznici.

Zanimljivo je prošetati Tretjakovskom galerijom s vodičem. Tko će vam drugi reći drugačije zanimljivi detalji? Pridružio sam se jednoj grupi i malo slušao priču.

Slike će biti prikazane nasumičnim redoslijedom, bez vezanja za hodnike galerije.

Karl Bryullov - Jahačica

Na slici su prikazane Giovannina (na konju) i Amalicia Pacini, učenice grofice Samoilove. Vide li svi zeleni veo na šeširu? Nikad prije nisam obraćao pozornost na ovaj detalj. Upravo ovaj dio ženske garderobe daje dinamiku slici. Neki su kritičari negativno govorili o "smrznutom" licu jahača, ali dovoljno je samo pogledati konja koji se diže i sve odmah dolazi na svoje mjesto.

A.A. Ivanov - Prikazanje Krista narodu

Tkanina je jednostavno ogromna. Nažalost, nisam uspio slikati sliku bez ljudi. Osim što je već bilo puno ljudi u galeriji, svatko se također trudio uhvatiti sebe na pozadini slike. Za što? nejasno.

Alexander Ivanov radio je na slici 20 godina i još uvijek nije stigao završiti je. Zamislite - 20 godina! Osim toga, Ivanov je napravio 600 skica iz prirode (kada je birao likove).

U sredini je Ivan Krstitelj koji pokazuje na Isusa koji se približava. Lik Mesije je malo zamagljen. Lijevo od Ivana je skupina apostola, desno su sasvim drugi ljudi, i stari i mladi. I imaju različite emocije. Netko se raduje, netko gleda s nepovjerenjem. Desno od Krista, čovjek u crvenom ogrtaču s nevjericom gleda u Isusa. Nikolaj Vasiljevič Gogol bio je Ivanov prijatelj i poslužio je kao prototip za lik. Umjetnik je zauvijek uhvatio svoj profil na platnu. A čovjek u sivom šeširu i sa štapom, odmah iza Ivana, sam je autor platna. Ivanov se odlučio ovjekovječiti kao lutalica.

Obratite pažnju na dvoje ljudi s lijeve strane slike - mladića i starca. Ako bolje pogledate, možete vidjeti da je starčev ogrtač siv, a odraz u vodi crvene boje. U središtu slike je muškarac u plavoj halji - lice mu ima zelenkastu nijansu. Upravo su to nesavršenosti koje umjetnik nije imao vremena dovršiti.

Vasilij Perov - Trojka

Trojka je zloglasna slika Vasilija Perova. Umjetnik dugo nije mogao pronaći prototip za dječaka u središtu kompozicije. Slučajno je u gomili imigranata ugledao pravog tipa i zamolio dječakovu majku da mu dopusti da pozira. Ona je pristala. Neko vrijeme nakon završetka slike, iscrpljena žena, majka dječaka Vasje, pokucala je na vrata Perovljeve kuće. Rekla je umjetniku da je Vasenka umrla i tražila da joj proda sliku. U to vrijeme “Trojka” je već bila u umjetničkoj galeriji i nije se moglo kupiti.

Vasilij Perov - Dolazak guvernante u kuću trgovca

Još jedna poznata slika Perova. Tužno pognute glave, mlada guvernanta čeka upute svog gospodara. Sluge imaju radoznalost na licu, ali mladi barchon obori pogled.

Slika "Tri heroja" poznata svima nama od djetinjstva. Uzeo sam pogrešan kut, ali nisam mogao slikati na drugi način 🙁

Ali razmjeri su razumljivi.

Vasnetsov - Tri heroja

Umjetnik je sliku stvarao oko 30 godina. Malo ljudi zna da se Vasnetsov predstavljao kao Dobrynya Nikitich. Ova činjenica nije dokumentirana, ali priča je bolno dobra).

Nikad se neću sjetiti odakle znam ovu ili onu sliku. Tako se dogodilo s bojarinom Morozovom. Duboka memorija radi naglo, kao na klik. Priđete slici i već znate kako se zove.

Desno od saonica bilo je plemstvo, a lijevo - obični ljudi. Dječak koji trči daje slici dodatnu dinamiku. Uz glavnu sliku, u Tretjakovskoj galeriji, nalaze se početne skice. Vrlo slično, ali je razlika ipak lako uočljiva.

V. Surikov - Bojarica Morozova

Repin - Pismo kozaka turskom sultanu

Kozaci pišu, smiju se i očito rugaju). Repin je uhvatio apsolutno stvarno povijesni događaj. turski sultan ultimatumom ponudio Zaporoškim kozacima da prestanu napadati na "Blistavu luku" i da se predaju. Najzanimljivije je to što je sačuvan izvorni odgovor Kozaka. Tekst je pun najprofinjenijih psovki.

Vereščagin - Apoteoza rata

Što je rat u biti? Ne hrabre pobjede i ne političke igre, već bol, smrt i osakaćeni životi. Upravo je to umjetnik htio reći. Nije ni čudo što je jedan pruski general savjetovao cara Aleksandra II da se riješi Vereščaginovih slika. Čekao sam osobni susret s ovim djelom umjetnika. Užasno je jednostavno i zastrašujuće stvarno...

Šiškin - Jutro u borovoj šumi

Dobra, dobro poznata slika iz djetinjstva. Malo ljudi zna da je Ivan Šiškin naslikao ovu sliku u suradnji s Konstantinom Savitskim. Šiškin je bio slikar pejzaža, a Savicki je slikao medvjede. Tretjakov je svojedobno izbrisao ime Savickog sa slike, smatrajući da je njegov doprinos premalen.

Usput, u obiteljima medvjeda nema tri mladunca, samo jedan ili dva. O tome nam je ispričao vodič Tretjakovske galerije. Samo tri mala medvjeda i veliki medvjed u sredini, izgledaju zanimljivije.

V. Surikov - Jutro streljačkog pogubljenja

"Jutro streljačkog smaknuća" prvo je Surikovljevo veliko platno. Iako je umjetnik tužni događaj povijesnog pokolja prenio na sliku, gledatelj ne promatra, ni u prvom ni u drugom planu, pogubljene strijelce. Prema jednoj verziji, Surikov je prvo želio prikazati obješene na slici i čak je napravio skice, ali je jedna od sluškinja bila toliko šokirana onim što je vidjela da se onesvijestila.

M. Vrubel - Sjedeći demon

Slika se može tumačiti na različite načine. Netko vidi umornog i iscrpljenog muškog demona, a netko snažnu, plemenitu osobnost, koja djeluje na strani dobra, ali zlo ga kontrolira i pobjeđuje. Možda je to osobitost slika - svatko vidi nešto svoje.

I još nekoliko eksponata Tretjakovske galerije:

Savrasov - Topovi su stigli

Zapravo, slika je vrlo mala. Fotografije varaju 🙂

Perov - Lovci na odmoru

Vasnetsov - Ivan Carevič o sivom vuku

Repin - Ivan Grozni i njegov sin Ivan

Epizoda s ubojstvom vlastitog sina povjesničarima još nije dokazana.

svi poznate slike iz Tretjakovske galerije jednostavno je nemoguće prikazati. Ovo se mora vidjeti vlastitim očima. Svatko od nas ima svoja sjećanja i asocijacije povezane s legendarnim platnima. Izranjaju odjednom iz skrivenih kutaka sjećanja...

Još uvijek ne mogu povući paralele s Vasnetsovljevom slikom "Ivan Carevič na sivom vuku". Neko daleko sjećanje komeša se u podsvijesti, ali nikako ne izlazi van. Ili sanja tkanina na zidu iz djetinjstva, ili slika iz neke knjige ...

Domaćini Tretjakovske galerije individualni izleti pa čak i potraga za djecu i odrasle. Na dvosatnom izletu "" upoznat ćete se s prekretnicom u povijesti ruske umjetnosti, a djeci pomoći da se upoznaju s umjetnošću.

Braća Tretyakov potječu iz stare, ali ne baš bogate trgovačke obitelji. Njihov otac, Mihail Zaharovič, dao im je dobro kućno obrazovanje. Od mladosti su se bavili obiteljskim poslom, prvo trgovačkim, a zatim industrijskim. Braća su stvorila poznatu Veliku kostromsku manufakturu platna, bavila se dobrotvornim radom i socijalne aktivnosti. Oba brata su bili kolekcionari, ali Sergej Mihajlovič se time bavio amaterski, ali za Pavla Mihajloviča to je postalo njegovo životno djelo, u kojem je vidio svoju misiju.

Pavel Mihajlovič Tretjakov nije prvi kolekcionar ruske umjetnosti. Poznati kolekcionari bili su Kokorev, Soldatenkov i Pryanishnikov, svojedobno je postojala Svininova galerija. Ali Tretjakov se nije odlikovao samo umjetničkim talentom, već i demokratskim uvjerenjima, dubokim istinski patriotizam, odgovornost za zavičajna kultura. Važno je da je bio i kolekcionar i mecena umjetnika, a ponekad i inspirator, moralni suautor njihova djela. Dugujemo mu veličanstvenu galeriju portreta ugledne ličnosti kulture i društvenog života. Bio je počasni član Društva ljubitelja umjetnosti i Glazbeno društvo od dana kada su osnovani, pridonijeli značajnim iznosima, podupirući sve obrazovne inicijative.

Prve slike ruskih umjetnika Tretjakov je nabavio već 1856. (taj se datum smatra godinom osnutka galerije). Od tada se zbirka stalno ažurira. Nalazio se u obiteljskoj kući u Zamoskvorečju, u Lavrušinskom prolazu. Ova zgrada je glavna zgrada muzeja. Stalno je proširivan i pregrađivan za potrebe izložbe, da bi početkom 20. stoljeća dobio poznati izgled. Pročelje joj je izrađeno u ruskom stilu prema projektu umjetnika Viktora Vasnetsova.

Od trenutka kada je galerija osnovana, Pavel Tretyakov odlučio ju je prenijeti u grad i već u svojoj oporuci iz 1861. odredio je uvjete za ovaj prijenos, ističući velike svote na njegov sadržaj. Dana 31. kolovoza 1892., u svojoj izjavi Moskovskoj gradskoj dumi o prijenosu svoje galerije i galerije njegova pokojnog brata u Moskvu, napisao je da to čini, "želeći pridonijeti uspostavi korisnih institucija u mom dragi grade, promicati procvat umjetnosti u Rusiji i ujedno sačuvati za vječnost vrijeme moje zbirke." Gradska duma sa zahvalnošću je prihvatila ovaj dar, odlučivši godišnje izdvojiti pet tisuća rubalja za kupnju novih predmeta u zbirci. Godine 1893. galerija je službeno otvorena za javnost.

Pavel Tretjakov bio je vrlo skromna osoba kojoj se nije sviđala pompa oko njegovog imena. Htio je tiho otvorenje, a kad su fešte organizirane, otišao je u inozemstvo. Odbio je plemstvo, koje mu je car dodijelio. “Rođen sam kao trgovac i umrijet ću kao trgovac”, objasnio je Tretjakov svoje odbijanje. Ipak, sa zahvalnošću je prihvatio titulu počasnog građanina Moskve. Tu titulu dodijelila mu je Gradska duma u znak visokog odlikovanja i zahvalnosti za visoke zasluge u očuvanju ruske umjetničke kulture.

Povijest Muzeja

Važna prekretnica u povijesti Tretjakovske galerije bilo je imenovanje 1913. Igora Grabara, umjetnika, likovnog kritičara, arhitekta i povjesničara umjetnosti, za njezinog upravitelja. Pod njegovim vodstvom Tretjakovska galerija postala je muzej Europska razina. U prvim godinama sovjetske vlasti Grabar je ostao ravnatelj muzeja koji je dekretom Vijeća narodnih komesara 1918. godine dobio status nacionalnog blaga.

Aleksej Shchusev, koji je postao ravnatelj galerije 1926., nastavio je širiti muzej. Tretjakovska galerija dobila je susjednu zgradu u kojoj su bili smješteni uprava, rukopisni i drugi odjeli. Nakon zatvaranja crkve svetog Nikole u Tolmachiju, ona je preuređena u spremišta muzeja, a 1936. pojavila se nova zgrada pod nazivom "Shchusevsky", koja je prvo korištena kao izložba, ali potom je u njoj bila smještena i glavna izlaganje.

Krajem 1970-ih otvorena je nova zgrada muzeja na Krimskom dolu. Velikih razmjera umjetničke izložbe, kao i zbirka domaće umjetnosti XX. stoljeća.

Ogranci Tretjakovske galerije su i Kuća-muzej V. M. Vasnetsova, Muzej-stan njegovog brata A. M. Vasnecova, Muzej-stan kipara A. S. Golubkina, Kuća-muzej P. D. Korina, kao i Hram-muzej Nikole u Tolmachiju, gdje su bogoslužja nastavljena od 1993. godine.

Muzejska zbirka

Najcjelovitija je zbirka umjetnosti druge polovice devetnaestog stoljeća, nema joj premca. Pavel Mihajlovič Tretjakov je možda bio glavni kupac djela Lutalica od njihove prve izložbe. Slike Perova, Kramskoja, Polenova, Gea, Savrasova, Kuindžija, Vasiljeva, Vasnjecova, Surikova, Repina, koje je kupio sam osnivač Tretjakovske galerije, ponos su muzeja. Ovdje su prikupljeni doista najbolji primjeri zlatnog doba ruskog slikarstva.

Zastupljena je i umjetnost umjetnika koji ne pripadaju lutalicama. Djela Nesterova, Serova, Levitana, Maljavina, Korovina, kao i Aleksandra Benoe, Vrubela, Somova, Roericha preuzela su počasno mjesto u izlaganju. Nakon listopada 1917. muzejska je zbirka nadopunjavana kako na račun nacionaliziranih zbirki, tako i zahvaljujući djelima suvremenih umjetnika. Njihova platna daju predodžbu o razvoju sovjetske umjetnosti, njezinim službenim pokretima i podzemnoj avangardi.

Tretjakovska galerija nastavlja popunjavati svoje fondove. Od početka 21. stoljeća odjel djeluje najnoviji trendovi, koja prikuplja djela suvremene umjetnosti. Osim slikarstva, galerija posjeduje veliku zbirku ruske grafike, skulpture i vrijednu arhivu rukopisa. Bogata zbirka drevna ruska umjetnost, ikone - jedan od najboljih na svijetu. Njegov početak postavio je Tretjakov. Nakon njegove smrti sastojala se od oko 60 predmeta, a trenutno ima oko 4000 predmeta.