Kako je snimano: "Doručak kod Tiffanyja. Truman Capote "Doručak kod Tiffanyja"

Istoimena priča, objavljen 1958. godine, u književni svijet proizvela učinak eksplozivne bombe. Sam Norman Mailer predvidio joj je status "klasika" i nazvao Trumana Capotea " najbolji pisac generacije." Međutim, Hollywood nije dijelio entuzijazam i knjigu je rangirao kao "ne preporučljivu za filmsku adaptaciju". Priča o prijateljstvu gay pisca s poduzetnom djevojkom ne baš teškog ponašanja bila je u to vrijeme previše skandalozna i nije obećavala dobru zaradu.

Međutim, postojao je par avanturistički nastrojenih producenata - Marty Jurow i Richard Shepherd - u potrazi za nekim istinski revolucionarnim materijalom. Po njihovom mišljenju, nestandardna radnja mogla bi privući pozornost publike, samo je potrebno učiniti probavljivijom. Tako se rodila ideja da se Doručak kod Tiffanyja pretvori u romantičnu komediju, a neimenovani homoseksualni narator u junaka-ljubavnika, naravno - hetero muškarca. Prilikom sklapanja ugovora o stjecanju prava na filmsku verziju, Truman Capote za svaki slučaj nije bio obaviješten o toj okolnosti te je krenuo u potragu za odgovarajućim scenaristom - na njihovu radost, pisac se nije ni prijavio za tu ulogu.

George Axelrod, zaglavljen u ulozi autora laganih komedija o glupim seksi plavušama poput "The Seven Year Itch", preuzeo je inicijativu i ponudio svoju kandidaturu producentima, želeći se riješiti slave "gospodina Titkina". " i stvoriti nešto stvarno originalno. Shepherd i Jurow odbili su Axelrodove usluge i za ulogu angažirali scenarista Sumnera Lockea Elliota, kojeg su smatrali ozbiljnijim piscem. Međutim, Elliotove sposobnosti nisu prošle test prvog nacrta, a mjesto o kojem je Axelrod sanjao ponovno je upražnjeno.

Kako bi ga zaokupio, komičar je na brzinu napravio ono što njegov prethodnik nije uspio - smislio je logičan razvoj događaja ljubavna linija koje nije bilo u originalu. Poteškoća je bila u tome što je, prema standardima rom-coma iz 1950-ih, glavna prepreka za mlade ljubavnike obično bila nepristupačnost junakinje. Holly Golightly, u čiji je pseudonim Capote stavio srž svojih težnji - vječni odmor (Holliday) i Lagan život(olako) - nije se odlikovala takvim kvalitetama, a nema romantične filmske povijesti bez sukoba i prevladavanja. Axelrod je pronašao izlaz tako što je od glavnog lika napravio svojevrsnog dvojnika same Holly – sanjara kojeg uzdržava bogata zaštitnica. Producentima se ideja toliko svidjela da o drugom scenaristu nije moglo biti govora.

George Axelrod je u svom djelu pokušao pobjeći od provokativnosti Capoteove priče, ali u isto vrijeme - "dati u stomak" dupli standardi Hollywood, gdje ljubavne priče seks između protagonista mogao se dogoditi tek nakon vjenčanja. U njegovoj verziji, “djevojka Golightly”, doduše ne tako direktna kao u knjizi, ali očito, trči između muškaraca i mjesečine kao pratnja, a uz to pokazuje i nečuveno neozbiljan odnos prema najvažnijoj javnoj instituciji. Za Holly brak nije cilj, već sredstvo za postizanje čisto osobnih ciljeva.

Pobjegla je od teksaškog supruga jer joj nije mogao pružiti željenu razinu blagostanja. Od novootkrivenog prava ljubav spremni odustati iz istog razloga. I to usprkos činjenici da zbog nje Paul postaje razborit, vrijedan, raskida s žigoloizmom i od kutije krekera urezuje na prsten (još jedno suptilno satirično ruganje Axelroda bračnim konvencijama). Zaista nečuvena heroina! Čak i malo uglađeni Golightly potkopao je temelje američke kinematografije u kojoj je muški promiskuitet bio samo izgovor za šale, a ženski tabuiziran i demoniziran. Samo kompetentan casting mogao bi natjerati gledatelja da se zaljubi u takav lik.

Casting: Hepburn umjesto Monroe, Peppard umjesto McQueena, Rooney umjesto Japanca, Edwards umjesto majstora

Kandidaturu Marilyn Monroe, na kojoj je inzistirao Capote, Jurow-Shepherd je odmah odbacio (da bi skrenuli oči, ipak su kontaktirali glumicu, ali joj je Paula Strasberg zabranila glumiti "ulogu prostitutke"). U tada prihvaćenoj podjeli ženskih filmskih likova na “svetice i kurve”, glavni holivudski seks simbol utjelovljavao je prije drugu opciju, a filmaši su nastojali prikriti tamna strana heroine. Prema producentima, ili Shirley MacLaine, koja je u to vrijeme bila zauzeta drugom slikom, ili Jane Fonda, uspjeli su "izbijeliti" sliku Holly, ali njezina je kandidatura odustala zbog njezine premlade dobi.

Iako je glumica bila starija (22) od knjige Golightly (19), željeli su ekranizaciju Holly učiniti zrelijom kako bi izbjegla provokativna pitanja. Tada se Jurow-Shepherd sjetio tridesetogodišnje Audrey Hepburn, koja je, naravno, pripadala "taboru svetaca". Unatoč kolosalnom honoraru od 750 tisuća dolara, glumica je dugo razmišljala o prijedlogu producenata, sve dok je nisu uspjeli uvjeriti da je Holly Golightly prije svega sanjarski ekscentrik, a ne djevojka lake vrline.

Potraga za redateljem počela je tek kad je glavna zvijezda odobreno je. U ovoj su ulozi Shepherd i Jurow vidjeli Johna Frankenheimera, no Hepburnov agent Curt Frings ga je odbio. Majstori poput Wildera i Mankiewicza bili su zauzeti drugim filmovima, a kreatori su morali birati između redatelja drugog reda. Martyju Jurowu palo je na pamet pozvati Blakea Edwardsa, čiji se film "Operation Petticoat" pohvalio sudjelovanjem samog Caryja Granta i impresivnim prihodima na blagajnama.

Edwards je rado prihvatio ponudu, vjerujući da će mu materijal "...Tiffany" omogućiti da snimi sliku u duhu svog idola i priznatog razarača predložaka Billyja Wildera. Kao i potonji, redatelj je bio i scenarist, pa je promijenio neke točke u scenariju Georgea Axelroda. Konkretno, prepravio je završetak, dodavši dramatičan monolog Paula Varzhaka ("... Gdje god pobjegneš, ipak ćeš dotrčati k sebi") i povećao broj gegova zbog dodatnih scena s Mr.

Edwards je također pokušao biti samovoljan u pitanjima glumca. Tako je na glavnu mušku ulogu želio "odvući" kolegu Tonyja Curtisa, no njemu u inat Kurt Frings ponudio je Stevea McQueena. Kao rezultat toga, pobijedila je diktatura producenta - Jurow-Shepherd je inzistirao na kandidaturi Georgea Pepparda, s kojim je cijela filmska ekipa na kraju bila nezadovoljna njegovim radom. Iz neobjašnjivog razloga, ne najviše poznati glumac sebe smatrao glavnom zvijezdom filma i tako se i ponašao.

No, Blake Edwards je ipak uspio sam odabrati jednog glumca. Uvjerio je producente da čak ni Japanci ne mogu glumiti g. Yunoshija onako iskričavo kao što je to mogao njegov dugogodišnji prijatelj, rođeni komičar Mickey Rooney. Oko njegova sudjelovanja duhoviti redatelj odlučio je pokrenuti cijelu PR tvrtku. Tako je i prije snimanja u medije iz Paramounta stiglo priopćenje da japanska superzvijezda Oheyo Arigato leti u Hollywood zbog uloge u Doručku kod Tiffanyja. A na početku snimanja u novine je puštena "patka" da je izvjesni lukavi novinar potajno ušao na mjesto i tamo pronašao Mickeya Rooneya u obliku Japanca. Ironično, usprkos svim tim naporima, kada je film montiran, Shepherd, Jurow i Axelrod obrušili su se na Edwardsa kritizirajući gegove iz Younioshija. Epizode su im se činile neobveznima, a Rooneyjeva izvedba neuvjerljiva. Međutim, zbog svoje nedosljednosti, scene su postale jedan od glavnih vrhunaca filma.

Još jedan vrhunac bio je veliki crveni mačak po imenu Kot ili Bezimeni, kojeg je glumio poznati brkati glumac Orenji, koji je imao 12 funti i imao je onu “gangstersku njušku” koju je opjevao Capote. Inače, Orangeji je izabran između 25 prijavljenih koji su sudjelovali na castingu za mačke koji se održao 8. listopada 1960. u hotelu Commodore. Trener Frank Inn komentirao je njegovu odluku na sljedeći način: “Prava njujorška mačka je ono što vam treba. Brzo primijenite metodu Leeja Strasberga - tako da je brzo ušao u sliku.

Kostimi i mjesta: Givenchy i Tiffany

Likovno rješenje: voajerizam i koreografija

Slika djevojke koja se bori za ulazak u visoko društvo postala je tako nezaboravna i zahvaljujući snimatelju Franzu Planeru. Prethodno je surađivao s Hepburn na Roman Holiday, The Nun's Story i Unforgiven i smatran je "jedinim na svijetu koji je znao pucati u Audrey". Istovremeno, Planer nije bio nimalo "pjevačica glamura", nije težio surađivati ​​sa zvijezdama, a najviše je cijenio estetiku poetskog realizma.

Snimanje filma "Doručak kod Tiffanyja"

U vizualnom rješenju Tiffanyja pokušao je spojiti dokumentarnost s fiksacijom slika koje nadilaze uobičajeno. S ove strane indikativna je uvodna scena, u kojoj voajerska kamera promatra ženu odjevenu Večernja haljina haute couture djevojka koja sama dočekuje zoru, doručkuje u pokretu na pozadini poznate draguljarnice. Dakle, postiže se učinak uklanjanja zbog netipičnosti same situacije. Uroniti gledatelja u ovo " nestvarna stvarnost”i da bi se osjećao kao pip, Glider pribjegava (ovdje i u drugim epizodama) izmjeničnim subjektivnim planovima s gledišta likova s ​​onim općim.

Motiv zavirivanja općenito je vrlo jak u filmu, gdje glavna junakinja viri, dok cijeli grad spava, u prozore tražeći atribute lijepog života, zatim - kroz prozor iza susjeda.

Pa, u party sceni voajerizam se očituje tako što kamera hvata sočne detalje poput rasplesanih ženskih bokova ili nizanih nogu u elegantnim cipelama. Usput, sve te navodno nasumične pokrete gostiju Holly Golightly izmislila je koreografkinja Miriam Nelson, koja je pomogla Blakeu Evardsu, koji se držao metode "spontane učinkovitosti", u razvoju mise-en-scenesa trinaestominutne epizode.

Glazba: Swing Jazz & Moon River

Koreografija je bitna stvar za feštu, ali bez glazbe nigdje. Ovako zvuče swing ritmovi Henryja Mancinija u spomenutoj sceni - slavni jazzman i suradnik Blake Edwards. Teško je povjerovati, ali Mancinijevo sudjelovanje u "Tiffanyju" moglo se ograničiti na pisanje takvih pozadinskih skladbi, a Holly Golightly ne bi pjevala Moon River, već neku "pjesmu kozmopolitskog tipa s elegantnim brodvejskim zvukom". To je bio zahtjev glavnog producenta Paramounta Martyja Rakina, koji je inzistirao na tome kako bi napisao glavna tema filma, Edwards je pozvao drugog skladatelja.

Redatelj nije napravio ustupke i uključio Mancinijevu pjesmu u sliku, stvorenu uzimajući u obzir mali vokalni raspon Audrey Hepburn. I upravo je ona spriječila zamjenu Moon Rivera, čiju je potrebu Rakin najavio nakon što je pogledao montiranu vrpcu. "Samo preko mog leša", uzvratila je glumica. Na radost svih filmofila i ljubitelja glazbe, studijski velikaši nisu mogli podnijeti takve žrtve, a “prokleta pjesma” postala je ne samo lajtmotiv besmrtnog filma, već i najvažniji jazz standard koji je preživio mnoge interpretacije raznih glazbenika. Slušat ćemo istu, “jednostavnu” gitarističku verziju s vokalom nezaboravne Audrey Hepburn.

Na pitanje "Doručak kod Tiffanyja" (eng. Breakfast at Tiffany "s) Truman Capote. Vrlo ukratko prepričajte radnju. dao autor Vladislav Demčenko najbolji odgovor je Kratka priča opisuje jednogodišnji (od jeseni 1943. do jeseni 1944.)
Prijateljstvo Holly Golightly s neimenovanim pripovjedačem.
Holly je djevojka od 18-19 godina koja posjećuje društvena događanja.
primanja u potrazi za uspješnim muškarcima.
Pripovjedač je pisac u usponu.
Holly s njim dijeli sitnice iz svog života i
iskrena mišljenja o New Yorku.
Knjiga je lijepa. Ugodno, isto tako
može biti lijepa pulp fiction.
Panaceja za umor.
Jedna nevolja: nakon čitanja pseudopametnih monologa gđice
Golightly mnoge djevojke misle da je ona sa svojim ustima
govori istinu. Tako to treba biti: sjediti, piti vino
"Cutlet Paradise" i čekaj sljedećeg princa iz vreće novca,
spreman platiti račun i dodatno platiti za ugodan razgovor
ili nešto važnije.
Kraj knjige je drugačiji od kraja priče u filmu.
Izvor: ukratko

Odgovor od 2 odgovora[guru]

Zdravo! Ovdje je izbor tema s odgovorima na vaše pitanje: Doručak kod Tiffanyja Trumana Capotea Prepričajte radnju vrlo kratko.

Odgovor od SEREGA[guru]
Pogledajte Kinopoisk, tamo i tako i tako tamo ... pa mogu ja i ovako ... ukratko Film o jednoj "curi" koja? uopće misli samo na lijep život, drangulije i tako dalje... Ali jednog lijepog dana upoznaje tipa (susjeda, što ne čudi) i sada odlaze jedno drugom u posjet (na balkon) . .postupno saznaje puno zanimljivih stvari o njoj.


Odgovor od Crna Umka[guru]
Na Wikiju postoji radnja filma jer je stara (stara škola) - najvjerojatnije se poklapa s kopiranom knjigom - pa će se mnogi ubaciti - Paul Varzhak, pisac koji živi od bogate ljubavnice, seli se u novi stan i upoznaje susjedu - Holly Golightly, neozbiljnu djevojku, playboya koja sanja da postane držanica s bogatim mužem. Brka imena, telefon drži u koferu ispod kreveta, bježi iz stana kroz prozor i sanja o draguljarnici Tiffany & Co. Kada Holly upozna Paula, odmah mu kaže da su sada prijatelji i da će ga zvati po imenu svog voljenog brata, Freda. Upoznaje ga sa svojom mačkom i kaže da mu nema pravo dati ime, jer smatra da dok ne nađe svoje mjesto na ovom svijetu, ne pripada nikome, baš kao ni njena bezimena mačka. Kaže da će, kada nađe mjesto gdje će biti mirna kao Tiffany & Co., prestati bježati od života i svojoj mački dati ime. Paul (Fred) djevojku doživljava kao neozbiljnu djevojku, pomaže i podržava u na svaki mogući način njezini prijatelji postaju stvarno bliski. Provode vrijeme na zabavama, šetaju New Yorkom, dijele snove i planove za život. Odjednom se pojavljuje na horizontu bivši ljubavnik Holly (Doc, veterinar) koja pronalazi Paula i govori mu o svojoj prošlosti, dajući svoje pravo ime (Lilamea). Došao je dovesti djevojku kući i reći joj da je još uvijek voli, ali Holly ne gaji nikakve osjećaje prema Docu. Tijekom sastanka Paula i Doca, Paul pronalazi prsten u paketu slatkiša kao nagradu i, nakon što je posjetio Hollynu omiljenu draguljarnicu, daje ovaj prsten zlataru sa zahtjevom da ga ugravira.Nakon još jedne zabavne šetnje prijatelja, junaci shvate da su se zaljubili jedno u drugo, te se na kraju večeri poljube, ali sljedeći dan Holly ignorira Paula, a nekoliko dana kasnije mu kaže da se udaje za brazilskog bogataša Josea, kojeg je upoznala na zabavi. Djevojka se veseli novom životu - vježba portugalski i uči kuhati, ali vjenčanje nije suđeno da se održi. Holly završi u zatvoru na jednu noć, ali ovaj slučaj, koji je dospio u novine, neće dopustiti Joséu da se oženi skandaloznom osobom. Paulu je rečeno da spakira sve Hollyne stvari i slijedi je do postaje. Kad krenu taksijem, on je obavještava da je José poslao pismo neugodnog sadržaja, no djevojka ostaje nepokolebljiva, govori taksistu da ipak nastavi ići do zračne luke, jer ona nikada nije bila u Brazilu. Usput zamoli vozača da uspori i izbaci mačku na ulicu. Paul konačno gubi živce i djevojci iskazuje sve što se nakupilo. Objašnjava joj da, pokušavajući svima dokazati da je sama, sama oko sebe stvara kavez iz kojeg ne može izaći, čak ni ako ode u inozemstvo. Priznaje joj svoju ljubav i kaže da je neće pustiti nikamo. Izbija svađa između likova, a Paul napušta auto, bacajući Holly u krilo kutijicu s ugraviranim prstenom. Ovo postaje prekretnica u Hollynom životu. Stavlja prsten na prst, zatim iskače iz auta i trči tražiti prethodno odbačenu mačku, dok Paul promatra. Vani pada jaka kiša. Pronašavši mačku u jednoj od kutija u smeću, Holly je uzima i odlazi do Paula. Likovi se ljube. Ovdje film završava.


Godina osnutka: 1961

Redatelj: Blake Edwards

Država: SAD

Trajanje: 115

Kultni američki filmDoručak kod Tiffanyja (Doručak kod Tiffanyja)redatelja Blakea Edwardsa postao je klasik kinematografije još u 60-ima kada je prvi put prikazan. komedija drama saAudrey HepburnIGeorge Peppardu glavnim ulogama osvojila je dva Oscara i svojedobno postala jedan od filmova s ​​najvećom zaradom u Americi.


Film je snimljen prema istoimenom romanu.Truman Capote.

Također je glumio u filmuPatricia Neal.

Glumci i ekipa filma

Redatelj: Blake Edwards.

Pisci: George Axelrod Truman Capote.

Skladatelj: Henry Mancini

Umjetnici: Roland Anderson, Hal Pereira, Sam Comer. .

Uloge:Audrey Hepburn, George Peppard, Patricia Neal, Buddy Ebsen, Martin Balsam, Jose Luis de Villalonga, John MacGyver, Alan Reed, Dorothy Whitney, Beverly Powers i drugi.



Filmski sadržajDoručak kod Tifanija / Breakfast at Tiffany's

Kontradiktorno i nepredvidivoHolly Golightlyživi kao da pravila nisu pisana za nju. Na prvi pogled izgleda neozbiljno ili čak glupo, ali Holly je zapravo dosadno biti kao svi ostali.


Sanja da postane čuvarica s bogatim mužem, a najviše od svega voli trgovinu"Tiffany”, u kojoj se uvijek osjeća posebno mirno i dobro.



Možda će jednog dana pronaći sklad u sebi, ali Holly za sada lako mijenja muškarce, nosi prkosne haljine i neće svojoj mački dati ime.



I uvijek volim zadnje kadrove iz filma, kada Holly prvo izbaci svog mačka, a onda hoda po kiši i traži ga posvuda. I odjednom nađe I tako dirljiva slika! Holly, grli mokru mačku na svoj mokri kaput, ali sretna što ga je pronašla.


I film ostavlja sve isto povjerenje da će sigurno pronaći svoju sreću! A o tome svjedoči i posljednji kadar!



Trailer za Doručak kod Tiffanyja


I naravno poznata pjesma Mjesečeva rijeka!

Troškovi snimanja filma iznosili su2,5 milijuna dolarai isplatio se na blagajnama najmanje tri puta: samo u Americi film je zaradio oko 8 milijuna dolara. U cijelom svijetu, blagajne su zaradile približno 14 milijuna dolara.

Zainteresirani mogu pogledati cijeli film u rubrici "Kino dvorana" mog dnevnika.

Sastavila Valeria Polskaya

Pročitaj izvornik: http://www.vokrug.tv/product/show/Breakfast_at_Tiffanys/

Truman Capote


Doručak kod Tiffanyja


Uvijek me privlače mjesta gdje sam nekada živio, kuće, ulice. Postoji, primjerice, velika mračna kuća u jednoj od ulica East Sidea iz sedamdesetih, u koju sam se smjestio početkom rata, kad sam tek stigao u New York. Tamo sam imao sobu punu svakojakog smeća: sofu, trbušaste fotelje presvučene grubim crvenim plišem, na čiji se pogled prisjeća zagušljivog dana u mekanoj kočiji. Zidovi su bili obojani ljepljivom bojom boje žvakaće gume. Posvuda, čak iu kupaonici, visjele su gravure rimskih ruševina, pjegave od starosti. Jedini prozor gledao je na požarne stepenice. Ali svejedno, čim sam napipao ključ u džepu, duša mi je postala vedrija: ovo kućište, uza svu tupost, bilo je moje prvo vlastito stanovanje, tu su bile moje knjige, naočale s olovkama koje su se mogle popraviti - jednom riječju, sve, činilo mi se, postati književnik.

Tih dana mi nije palo na pamet pisati o Holly Golightly, a vjerojatno ne bih ni sada, da mi nije jedan razgovor s Joeom Bellom ponovno probudio sjećanja.

Holly Golightly živjela je u istoj kući, unajmila je stan ispod mene. A Joe Bell je držao bar iza ugla na Aveniji Lexington; još uvijek ga drži. I Holly i ja odlazili smo tamo šest puta, sedam puta dnevno, ne da pijemo - ne samo zbog toga - nego da telefoniramo: za vrijeme rata bilo je teško doći do telefona. Osim toga, Joe Bell je rado obavljao poslove, što je bilo teško: Holly ih je uvijek imala jako puno.

Naravno, sve je ovo duga priča, a do prošlog tjedna nisam vidio Joea Bella nekoliko godina. S vremena na vrijeme zvali smo jedno drugo; ponekad, kad sam bila u blizini, odlazila sam u njegov bar, ali nikad nismo bili prijatelji, a povezivalo nas je jedino prijateljstvo s Holly Golightly. Joe Bell - čovjeku nije lako, priznaje to i sam te objašnjava da je neženja i da ima povišenu kiselost. Svatko tko ga poznaje reći će vam da je s njim teško komunicirati. To jednostavno nije moguće ako ne dijelite njegove naklonosti, a Holly je jedna od njih. Među ostalima su hokej, Weimarski lovački psi, Our Baby Sunday (emisija koju sluša već petnaest godina) i Gilbert i Sullivan—on tvrdi da mu je jedan od njih u rodu, ne sjećam se tko.

Pa kad je kasno prošlog utorka poslijepodne zazvonio telefon i čula sam "Joe Bell govori", odmah sam znala da se radi o Holly. Ali on je samo rekao: “Možeš li svratiti do mene? Važno je”, a kreštavi glas na telefonu bio je promukao od uzbuđenja.

Po kiši koja je pljuštala, zaustavio sam taksi i na putu sam čak pomislio: što ako je ona ovdje, što ako opet vidim Holly?

Ali tamo nije bilo nikoga osim vlasnika. Joe Bell's Bar nije puno mjesto u usporedbi s drugim pubovima na Aveniji Lexington. Ne može se pohvaliti ni neonskim natpisom ni TV-om. U dva stara ogledala možete vidjeti kakvo je vrijeme vani, a iza pulta, u niši, među fotografijama hokejaških zvijezda, uvijek stoji velika vaza sa svježim buketom - s ljubavlju ih aranžira sam Joe Bell. To je radio kad sam ušao.

“Razumijete”, rekao je, spuštajući gladiolu u vazu, “shvaćate, ne bih vas tjerao da se vučete tako daleko, ali moram znati vaše mišljenje. Čudna priča! Dogodila se vrlo čudna priča.

- Vijesti od Holly?

Dotaknuo je papir kao da razmišlja što da kaže. kratko, teško sijeda kosa, isturene čeljusti i koščatog lica koje bi pristajalo puno višem muškarcu, uvijek je djelovao preplanuo, a sada je bio još crveniji.

Ne, ne u potpunosti od nje. Dapače, još nije jasno. Zato se želim posavjetovati s vama. Daj da ti natočim. To je novi koktel, Bijeli anđeo, rekao je, napola miješajući votku i gin, bez vermuta.

Dok sam pio ovaj sastav, Joe Bell je stajao sa strane i cuclao tabletu za želudac, pitajući se što će mi reći. Na kraju je rekao:

"Sjećate li se ovog gospodina I. Ya. Younioshija?" Gospodin iz Japana?

- Iz Kalifornije.

Dobro sam se sjećao gospodina Yunioshija. On je fotograf za ilustrirani časopis i jedno je vrijeme bio u studiju na gornjem katu kuće u kojoj sam ja živjela.

- Nemoj me zbunjivati. Znate li o čemu govorim? Vrlo dobro. Pa, taj isti g. I. Ya. Yunioshi pojavio se ovdje sinoć i otkotrljao se do šanka. Nisam ga vidio vjerojatno više od dvije godine. Što misliš gdje je bio sve ovo vrijeme?

- U Africi.

Joe Bell je prestao sisati tabletu i oči su mu se suzile.

- Kako znaš?

- Pročitao sam to kod Winchela. - Tako je stvarno i bilo.

Otvorio je ladicu s novcem i izvukao debelu papirnatu omotnicu.

"Možda ste to pročitali i kod Winchela?"

U kuverti su bile tri fotografije, više-manje iste, iako preuzete s različite točke: visoki, vitki crnac u pamučnoj suknji sa sramežljivim i istovremeno samozadovoljnim osmijehom pokazivao je neobičnu drvenu skulpturu - izduženu glavu djevojčice s kratkom, zaglađenom, poput dječaka, kosom i licem koje se sužava prema dolje; njezine ulaštene drvene oči, s kosim rezom, bile su neobično velike, a velika, oštro definirana usta izgledala su kao u klauna. Skulptura je na prvi pogled izgledala kao obična primitiva, ali samo na prvu, jer je to bila pljunuta slika Holly Golightly - ako tako mogu reći za tamni neživi predmet.

- Pa, što misliš o tome? rekao je Joe Bell, zadovoljan mojom zbunjenošću.

- Liči na nju.

“Slušaj,” udario je rukom po pultu, “to je to. Jasno je ko bijeli dan. Japanac ju je odmah prepoznao čim ju je ugledao.

Je li ju vidio? U Africi?

- Nju? Ne, samo skulptura. Koja je razlika? Ovdje možete pročitati što je napisano. I okrenuo je jednu od fotografija. Na poleđini je bio natpis: “Drvorezbarenje, C pleme, Tokokul, Istočna Anglija. Božić, 1956."

Na Božić, g. Younoshi je vozio svoju kameru kroz Tokokul, selo izgubljeno u nitko ne zna gdje, bez obzira gdje, samo desetak koliba od ćerpiča s majmunima u dvorištima i lešinarima na krovovima. Odlučio je ne stati, ali je odjednom ugledao crnca koji je čučao na vratima i rezbario majmune na štapu. Gospodin Yunioshi se zainteresirao i zamolio me da mu pokažem još nešto. Tada su iz kuće iznijeli žensku glavu, a njemu se učinilo - tako je rekao Joeu Bellu - da je sve to bio san. Ali kad ga je htio kupiti, crnac je rekao: "Ne." Ni funta soli i deset dolara, ni dvije funte soli, sat i dvadeset dolara, ništa ga nije moglo pokolebati. Gospodin Yunioshi odlučio je barem saznati porijeklo ove skulpture, koja ga je koštala svih njegovih soli i sati. Priča mu je ispričana mješavinom afričkog, blebetanja i jezika gluhonijemih. Općenito, pokazalo se da su u proljeće ove godine tri bijelca izašla iz šikare na konjima. Mlada žena i dva muškarca. Muškarci, drhteći od jeze, s grozničavim očima, bili su prisiljeni provesti nekoliko tjedana zatvoreni u zasebnoj kolibi, a ženi se svidio rezbar i počela je spavati na njegovoj prostirci.

Od života treba tražiti nemoguće. I tada nemoguće postaje stvarnost. Bez zaostale misli o briljantnom, bez idealiziranja sadašnjosti i bez savjesti koja nagriza podsvijest. Morate biti jednostavniji i uvijek zadržati dječju naivnost. Tako je lakše postići ono što želite, bez obzira na posljedice. Ako je osoba ležerna i emotivna, uvijek će joj biti dobro. Optimist je iz svoje volje, spaljivač, luđak. Doživljavaju ga kao odraslo dijete, s osmijehom se odnose prema njegovim postupcima i stalno sve opraštaju.

Upravo se takva osoba jednom pojavila u životu protagonista Doručka kod Tiffanyja, ostavljajući za sobom puno ugodnih i neugodnih uspomena. Bio je djevojka mračne prošlosti, dalekih planova i neuništive naivnosti. Truman Capote opisuje ono što se događa na takav način kao da se dogodilo njemu i on je bio taj koji se odlučio prisjetiti događaja koji su se jednom dogodili krivnjom prijatelja koji ga je podsjetio na njih.

Glavni junak djela je književnik. Posramljen je zbog svog posla i nije spreman upoznati s njim svoj najuži krug, bojeći se da će dobiti kritičke povratne informacije. Značajan dio pisaca je upravo takav - svoja iskustva su spremni prenijeti na papir, ali nisu spremni raspravljati o njima. Samopouzdanje je moguće povećati samo nauštrb naivnih ljudi koji u sebi mogu razaznati nešto zbog čega se doista mora oholiti i izgubiti osjećaj za stvarnost. Čak iu slučaju kritičko oko, svejedno, pisac će ostati uvjeren u ispravnost svog zanata.

Mogu ga zvati noću, slatko se smiješiti i neprestano se ispričavati: sve će se izvući s osobom čija neposrednost ide u beskonačnost. Ako vjetar hoda u glavi, onda nema smisla blokirati otvoreni prostor zid - vjetar će ga sigurno srušiti. Nema načina da odolite, možete biti skeptični i pokušati napraviti niz promjena. Jedno vrijeme može utjecati na ono što se događa, mijenjajući okolnosti i unoseći razdor u svjetonazor. Naivac će se nekad opeći i razmisliti. Tada više nitko noću neće zvoniti na vrata.

I ako nitko ne pozvoni na vrata, prestane uznemiravati i ode zauvijek - praznina će se već pojaviti unutar osobe koja je to htjela. Dobro će vam doći pripremljena otopina za zidanje zida. Njegova konstrukcija će ograditi sjećanja i omogućiti vam da živite, zaboravljajući na postojanje vjetra. I bol će probiti tijelo, a vi ćete se htjeti prisjetiti prošlosti: napišite knjigu o tome, dijeleći sa svijetom emocije koje ste nekada iskusili, izazivajući oluju u duši čitatelja, čije će mišljenje ovisiti o kako je spreman odnositi se prema postojanju vjetrovitih ljudi.

Uspjeh će sigurno doći, jer pad slijedi uspon - trebate pričekati potrebne promjene. Cikličnost procesa jedan je od zakona svemira. Na temelju obje ove izjave shvaćate koliko je teško čekati lošu fazu života, koliko je teško ostvariti oštar prekid u dobroj fazi. Ali uvijek morate vjerovati u najbolje, ne pridajući važnost negativnim epizodama. Neka prijeti zatvorska kazna ili vječno progonstvo - ništa ne znači ako duša zahtijeva ostvarenje najambicioznijih ciljeva, od kojih je glavni bolji život.

Kome se nije lako uzdići, osuđen je ostati u četiri zida malodušnosti. Kada se zemlja s toplom klimom nazire ispred, bogatstvo i lijep život, vrijedi li se onda pozivati ​​na nutrinu, pokušavajući pronaći opravdanja za krutost jedinog mišljenja koje određuje osobnu bit? Javlja se osjećaj srama: zbog onoga tko je prestao razvijati sebe, zbog sigurnog koraka drugih. Ne postoji recept za sreću za sve odjednom, ali svi su sretni u isto vrijeme, jer negativnost je uvijek jednaka sreći, samo je treba ispravno shvatiti.


Vrh