Dom › Motor › Akrilne vodene boje za slikanje. Značajke akrilnih boja i tehnike crtanja

Akrilne vodene boje za slikanje. Značajke akrilnih boja i tehnike crtanja

Akrilna boja svestran je i živahan medij s kojim možete stvarati slike bilo kojeg stila. Ali prije nego što možete stvarati lijepe slike morate naučiti kako koristiti akrilnu boju.

Ako nikada prije niste koristili akrilnu boju, može vam se činiti da je teško svladati. Ali, kao što ćete vidjeti u ovom članku, to je jedan od najvažnijih dostupnih načina crtanje za početnike.
Istražimo prekrasan svijet akrilnog slikarstva kako biste mogli početi stvarati vlastite slike.

Akrilni alati

Što vam je potrebno za početak rada s akrilnom bojom? Zapravo, ne toliko. Evo nekih stvari koje će vam trebati.

akrilna boja

Akrilna boja dolazi u vrtoglavom nizu boja i tekstura. Koji vam odgovara? Općenito, naći ćete dva različiti tipovi akrilna boja:

Tekućina - istjecat će iz cijevi
Tvrdo - visoke viskoznosti, što je više poput mekog ulja.

Nema dobrih i loših. Sve ovisi o tehnici slikanja akrilom. Ako na kraju želite prijeći na debele komade u stilu Van Gogh, upotrijebite čvrsti akril. Ako želite stvoriti lagane, čarobne krajolike, isprobajte tekući akril.
Što se tiče boja, za početnika je dobro započeti s uglavnom crvenom, plavom, žutom, crnom i bijelom bojom u tubi. Pomoću ovih boja možete pomiješati bilo koju boju, od tonova kože do prirodnih scena.
Osim što je odabir minimalnog broja boja najekonomičniji način da počnete s akrilnom bojom, također će vam pomoći da naučite kako miješati boje kako biste mogli postići željenu nijansu i razumjeti značenje svake boje u mješavinama.

Akrilna četka

Prije nego što počnete, trebat će vam nekoliko kistova prikladnih za akrilne boje. Kistovi za akril obično su duži i izdržljiviji od kistova za akvarel jer su često jače pritisnuti na radnu površinu tijekom slikanja.
Za početak koristite minimalan set: idealni su jedan veliki i jedan mali okrugli kist ili možda jedan veliki i jedan mali pljosnati kist.

akrilna paleta

Trebate površinu za miješanje različite boje boje. Papir je previše upijajući i boja će se zalijepiti za njega. Potrebna vam je neljepljiva površina. Možete koristiti papir za palete, profesionalnu paletu ili čak porculanski tanjur.

Nož za razmazivanje boja na paleti

Paletni nož je jeftin i neprocjenjiv alat za rad s akrilnom bojom. Pomoći će vam da što učinkovitije miješate boje boje. Paletni nož možete koristiti ne samo za miješanje boja, već i za nanošenje boje na površinu - to će dati poseban efekt vašim slikama.
Tehnički, možete miješati boje kistom. Ali brzo ćete shvatiti da se boja upija u kist i na kraju se gubi i ne miješa pravilno. Osim toga, žustro miješanje može oštetiti dlake, pa se ne preporučuje korištenje kista za miješanje boja.

Akrilno platno

Na kakvoj podlozi voliš crtati? Ako volite slikati na platnu, onda je papirnato platno odličan izbor za početak. Nije skupo i ima teksturu razvučenog platna. Daska, drvo i šperploča također su izvrsni.
Ovisno o vašoj radnoj površini, možda će vam biti lakše koristiti stalak. Međutim, stalak nije prikladan za papir ili fleksibilnije radne površine.

Voda

Stavite šalicu vode da operete kist i razrijedite boju. Ako koristite čašu za piće, koristite je samo za slikanje akrilom.

Papirnati ostaci

Otpaci su idealni za brisanje viška boje s kista ili provjeru kvalitete boje. To može biti običan komad papira za pisač.

Radno mjesto

Ispravno uređenje radno mjesto, pojednostavit ćete postupak crtanja.

Priprema palete

Nakon što pripremite svoj radni stol, možete pripremiti svoju paletu. Što god želite slikati, može biti korisno imati porciju svake primarne boje plus crnu i bijelu.
Ostavite razmak između obroka kako biste mogli miješati boje.

Priprema površine za crtanje

Ako slikate na platnu, morat ćete ga obraditi prije nego počnete raditi. Gipsani temeljni premaz izvrstan je za akrilno slikanje. Ali ne zahtijevaju sve površine obradu. Prvo saznajte više o površini s kojom ćete raditi.

Miješanje akrila

Pomiješajte boje koje želite koristiti.

Crtamo akrilom

Počnite crtati! Namjestite željenu konzistenciju boje pomoću male količine vode. Počnite s jednostavnim oblicima, postupno prelazeći na složene.

Ne bojte se eksperimentirati

Morate napuniti ruku i doći do svog stila crtanja. Eksperimentirajte sa različitim stilovima, s različitim površinama i alatima, uključujući slikanje nožem za palete. Ovi savjeti pomoći će vam da uspijete u slikanju akrilnim bojama.

Pokrijte akril između radova

Akrilna boja se ne može popraviti nakon što se osuši, pa ako trebate uzeti pauzu, zatvorite svoju boju u hermetički zatvorenu posudu da ostane vlažna. Za kratku pauzu možete jednostavno pokriti paletu plastičnom vrećicom, prozirnom folijom ili vlažnom krpom; za dužu pauzu cijelu paletu možete staviti u hermetički zatvorenu posudu za pohranu ili pomoću nožića za palete prenijeti pojedine boje u hermetički zatvorene posude.

Neka se slika osuši

Kada je vaša slika gotova, ostavite je da se potpuno osuši prije nego što je stavite u okvir. Za umjetnika nema ništa gore nego zeznuti rad nakon što je stvorio remek-djelo.

Uživajte u procesu

Nećete moći odmah stvarati remek-djela, ali s vježbom ćete početi razvijati vještine i samopouzdanje u svom radu. Ovo je prekrasan proces - uživajte u njemu.

Alexey Vyacheslavov dijeli svoje iskustvo s akrilnim bojama. Majstor radi sustavno, niti jedna sitnica ne izmiče njegovom radoznalom pogledu. Događaji koje autor bilježi na papiru mogu biti neprocjenjivo blago za druge umjetnike nadobudne.

Paleta i Nož za razmazivanje boja na paleti.

Akril se vrlo brzo suši. To mu je mana u vrijeme dok je na paleti. I isto svojstvo je njegova prednost kada je akril na platnu. S brzim sušenjem na paleti treba se nekako boriti. Za sebe sam odabrao sljedeći put - Koristim mokru paletušto je i sam učinio. Postavlja se na sljedeći način

Imam kutiju na raspolaganju. Veličina kutije je oko 12x9 cm a visina oko 1 cm Kutija se otvara na šarku u 2 jednake polovice. Moja kutija je crna. I paleta bi trebala biti bijela. Stoga, kako bih izravnao (sakrio) crnu boju, stavio sam čisti sloj na dno jedne od polovica kutije. bijeli papir izrezati na veličinu dna. Radim nekoliko slojeva papira. Prije polaganja na dno, papir je potrebno dobro navlažiti, tako da bude zasićen vodom, ali ne toliko mokar da se stvori lokvica na dnu kutije. Na nekoliko slojeva vlažnog papira položio sam običnu bijelu salvetu. Salveta također treba biti vlažna i izrezana da odgovara dnu kutije. Mokri paus papir leži na vrhu salvete. pokušao sam različiti tipovi papir za precrtavanje. Paus papir, koji se prodaje u papirnicama kao paus papir, nije mi se svidio. S vremenom jako nabubri, na površini se stvori hrpa, a ta hrpa zatim zajedno s bojom pada na kist, a time i na platno. To stvara neugodnosti. Od svih vrsta paus papira koje sam imao priliku isprobati, ovaj nedostatak je lišen paus papir iz bombonijere "Samarski slastičar". Prema mojim osjećajima, ima neku vrstu impregnacije koja sprječava stvaranje hrpe. Naravno, s vremenom će se stvoriti i hrpa, ali na šest mjeseci ili godinu dana možete zaboraviti na ovaj problem. Tako, potrebno je koristiti dobar paus papir koji se pod utjecajem vode ne gomila na površini. Općenito, paleta je spremna. Boju iz tube ili staklenke raširim izravno na paus papir pomoću malog nožića za palete.

isto nož za razmazivanje boja na paleti, ako je potrebno, stvoriti šaržu boje željenu boju . Tijekom procesa crtanja, kada je paleta otvorena, voda isparava s površine palete. Paus papir, salveta i donji slojevi papira se s vremenom suše. Za vlaženje mi je dovoljno dodati malu količinu vode koju dodam na rub kutije. Naginjanjem palete voda se raspoređuje na sve rubove. Ako se tijekom rada paus papir previše zaprlja, što onemogućuje dobivanje čistih nijansi boja, može se paletnim nožem pažljivo odvojiti od ruba i izvaditi iz palete, isprati pod mlazom tople vode i vratiti natrag.

Ako je boja ostala na paleti...

Još se nikada nije dogodilo da sliku završim u jednom danu (večer). Stoga imam situacije kada određena količina boje ostane na paleti. Kako bih ga spremio za buduću upotrebu, postupit ću na sljedeći način. Ako je paleta dovoljno navlažena, jednostavno zatvorim paletu. Ako paleta nije dovoljno vlažna, onda joj dodam nekoliko kapi vode. Zatim sam stavio kutiju u plastičnu vrećicu, kao da je umotavam u vrećicu. A onda sam položio zamotanu kutiju u hladnjaku na gornjoj polici. Tamo se može čuvati do sljedeće upotrebe najmanje tjedan dana.. Obično sljedeći dan izvadim svoju paletu iz hladnjaka. Otvorim kutiju i vidim da se boja nije osušila, nego naprotiv, upila je određenu količinu vode i razrijedila se, taman za upotrebu, imitirajući efekte akvarela. Zaključujem da je paleta bila nepotrebno vlažna prije skladištenja. Međutim, s takvom mokrom bojom možete odmah bojati ili pričekati dok dio vode ne ispari. Ovu boju obično koristim za podlakiranje.

Akril

Akrilne boje koji koristim je Ladoga i francuski Pebeo Deco.

Pebeo Deco

Prva ispitivanja akrila pokazala su da dobro leži i ima dobra pokrivna svojstva.

Akril Pebeo Deco — Ovo je akril za dekorativne radove. Ovo objašnjava takva egzotična imena nijansi boja. Tada mi se učinilo da u paleti boja nedostaju bijela i crna da počnem crtati. Ove boje Pebeo Deco akrila nije bilo moguće kupiti. Zatim, kako bi se nadopunila paleta boja, kupljene su sljedeće boje akrila Ladoga

korišteno paleta bojaLadoga

Akrilna Ladoga također je testiran. Testovi su to pokazali u smislu pokrivne moći, inferioran je Pebeo Deco akrilu. Inače su bili slični i mogu se miješati.

Govoreći o akrilu, ipak želim spomenuti još jedno svojstvo akrila, a to je njegov nedostatak - to je njegovo tamnjenje nakon sušenja. Neki to zovu ocrnjivanje. Ali u suštini to je jedno te isto. Zatamnjenje se događa za oko 2 tona, a ovo je svojstvo najuočljivije pri polaganom radu s akrilom, kada se sljedeći sloj nanosi na već osušeni, a posebno je uočljivo pri glatkim prijelazima boja na velikim površinama platna.

četke

Za akril koristim samo sintetičke kistove. imam na raspolaganju ovalne četke od #4 do #14

Ovi kistovi imaju meku sintetičku dlaku koja ne ostavlja tragove na platnu. Najveće četke #8 do #14 koristim izvršiti podslikavanje ili završni crtež na dovoljno velikim površinama površine platna, na primjer, kao što je nebo. Manje četke 4 i 6 koristim za manje radove.

Također u mom arsenalu su okrugle i ravne četke. Iz pljosnate četke su br. 4 i br. 2. Iz okrugli kistovi su br. 2, br. 1, br. 0. Vrlo rijetko Koristim kist #00. Vrh mu se brzo istroši, rasprši i postane skoro kao broj 0. Stoga možemo reći da su kistovi #0 i #00 gotovo iste veličine.

Tehnika crtanja

Ja sam trenutno Crtam samo po fotografijama. Te su fotografije pohranjene na računalu. Ali ne volim stalno sjediti ispred monitora i crtati s monitora. Pa odem u foto studio i Svoju omiljenu fotografiju ispisujem na A4 mat foto papiru, ponekad A3.

Kad se skica prenese na platno, počinjem slikati. Prije svega, razmišljam o planu rada, određujem redoslijed manifestacije predmeta na platnu. Meni je prikladnije početi crtati iz pozadine, zatim prijeći u sredinu i završiti s prvim planom. Obično zacrtam približnu količinu posla koju mogu obaviti u jednoj večeri. Na temelju toga, gledajući fotografiju, određujem koje boje trebam. Kao što sam gore napisala, boje sam rasporedila po paleti nožem za palete. Brišem paletni nož o paletu. Za kraj obrišem paletni nož salvetom, koja obično leži na drugoj polovici moje otvorene palete. U procesu crtanja često moram prati svoje kistove, a kako bih uklonila višak vode s kista, kistom dodirnem upravo ovu salvetu i na taj način iscijedim kist. Dakle, potrebne boje leže na paleti, nož za palete je obrisan i ništa se na njemu ne suši. Dalje, postoje dva načina miješanja boja.

Prvi način— miješanje boja izravno na platnu.

Ovu metodu koristim za podslikavanje, crtanje nekih velikih objekata. Ova metoda vam omogućuje crtanje objekata u jednom prolazu, zaobilazeći fazu podcrtavanja. Na ovaj način crtam, na primjer, velike listove. Plosnatim kistom br.2 prvo uzmem jednu boju, zatim drugu i prenesem je na platno. Ispada da ja, takoreći, nanosim boju na dio platna, istovremeno je miješam i raznosim, kistom čineći pokrete koji podsjećaju na bockanje prema platnu. Ako vidim da se negdje dobiva pogrešna boja, tada se preko boje koja se još nije osušila može nanijeti druga nijansa, miješajući s donjim slojem. Istovremeno, na platnu ne ostaju potezi kistom.

Drugi način je miješanje boja na paleti. Ovu metodu koristim za daljnje razvijanje dijela slike kada već postoji podslikavanje ili u područjima bez podslikavanja prilikom glatkih prijelaza iz jedne boje u drugu, na primjer, u područjima kao što je nebo. Pritom postupam na sljedeći način. Na paletu sam namazala dovoljno veliku količinu bijele boje, toliko da možete slikati cijelo nebo. Zatim dodajem malu količinu plave boje u bijelu. Uz plavu ponekad dodam grimiznu ili tamnoplavu, ovisno o stanju neba. Sve pomiješam i dobijem neku plavu nijansu. Ako mi dobivena nijansa odgovara, onda uzmem kist i počnem ga nanositi na platno uz horizont. Ako mi dobivena nijansa ne odgovara, u ovu smjesu dodam malu količinu plave boje. To radim dok se ne dobije željena nijansa neba u blizini horizonta. Boju nanosim ovalnim kistom br. 14, 10 ili 8, ovisno o površini koju zauzima nebo na platnu. Što je manja površina neba, to manji kist koristim. Ovom plavom mješavinom slikam dio neba određene širine, krećući se od horizonta prema gore.

Obično do bijelo platno nije vidjela kroz boju, morate nanijeti dva sloja boje sa sušenjem između slojeva. Nakon toga na paleti ostaje prilično velika količina plave smjese. Zatim u ovu smjesu ponovno dodam plavu boju, čime dobivam novu tamniju nijansu. plava boja. Ovom novom smjesom slikam preko platna iznad već nanesene trake. Razlika u nijansama pruga ne bi trebala biti značajna. Trebali bi se razlikovati za oko 2 tona. Ranije sam napisao da akril potamni kada se osuši. Ova značajka se može primijetiti samo kada crtate nebo. I tako zamislimo da smo već naslikali plavu traku blizu horizonta na platnu i boja se osušila. Činjenicu da je potamnila na platnu, nismo primijetili. Ali ako usporedite boju na platnu i na paleti, bit će različite. Boja je svjetlija na paleti. Sada morate biti sigurni da su ove dvije boje identične. Da biste to učinili, potrebno je smjesi na paleti dodati toliku količinu plave boje da mješavina na paleti bude iste nijanse (ili približno iste) kao osušena pruga na platnu. Zatim morate nanijeti novu nijansu smjese pored osušene trake. U trenutku nanošenja nove nijanse smjese jasno je da je njezina boja identična već osušenoj, prethodno nanesenoj. I doslovno za nekoliko sekundi, pred našim očima, nova smjesa postaje tamnija. Kako bih izgladio prijelaz između nijansi neba, radim male poteze kistom na prvoj traci neba. U isto vrijeme koristim isti kist, ali gotovo suh, gotovo bez boje.

Radim križne pokrete četkom.

S ovom novom smjesom radim potpuno isto kao i s prethodnima. Završavam s nebom. No rad na nebu tu ne završava. Možemo reći da se radi o takvom podslikavanju neba, iako je već dosta trasirano. Obično nebo nije tako savršeno, pa dalje na njemu ispisujem razne nijanse u obliku jedva primjetnih raspršenih oblaka ili primjetnijih oblaka. Sve ovo također radim plavom bojom s varijacijama u nijansama do bjeljeg područja, ili do tamnije plave, ili do više grimizne (vidi sliku 8). U ovom slučaju koristim najmanje ovalne kistove br. 4 ili br. 6, s vrlo malo boje, da ne pretjeram.

Posebnu pozornost želim posvetiti tehnici crtanja životinjske dlake, posebice mačje dlake. Iste tehnike mogu se koristiti za crtanje dlake drugih sličnih životinja, pa čak i za crtanje perja ptica.

Kaput bi trebao izgledati pahuljasto, voluminozno i lagano. Stoga, kada crtam vunu, koristim nametanje nekoliko slojeva jedan na drugi. Vunu počinjem crtati podslikavanjem, korištenjem ravna četka broj 2. U isto vrijeme, pokušavam dobiti boju tamniju od konačne boje dlake.

podslika mačje glave

Za crtanje vune koristim kist broj 0. Prvi sloj radim preko podlakiranja najsvjetlijom bojom premaza. Ova boja može biti bijela (kao u mom slučaju), bež, krem, svijetlo siva ili neka druga svijetla nijansa. Ovom bojom pokrivam cijelo iscrtano područje vune. Četkom radim pokrete u smjeru rasta dlačica. Jedan potez kistom odgovara jednoj vlasi vune. S obzirom na prozirnost akrila, možete vidjeti kako se boja podloge pojavljuje kroz tanke poteze. U isto vrijeme, mrlje u boji ispod slike ne gube svoje obrise.

Prvi sloj vune (najlakši)

U ovoj fazi četku morate prati vrlo često. Napravim 3-4 poteza i operem kist. Ako se to ne učini, sušenje boje na kistu dovodi do njenog zgušnjavanja, finoća dlaka nestaje, nestaje osjećaj sjaja vune.

Drugi sloj vune radim bojom koja služi za prikaz sjenovitog dijela vune. To može biti neka srednja nijansa između najsvjetlije boje dlake i najtamnije. Ova srednja nijansa ne smije biti presvijetla. U mom slučaju, ovo je prirodna sienna razrijeđena bijelom bojom.

Drugi sloj vune (srednja nijansa)

Treći sloj vune je sloj u kojem se vrši završni rad vune. Korištene nijanse mogu biti vrlo različite ovisno o boji dlake. U mom slučaju, ovo je bijela, i nijanse crvene, i nijanse jarko narančaste, i nijanse smeđe. Što se više nijansi koristi, to kaput izgleda življe i realističnije (vidi sliku 12). Kao primjer, prikazan je crtež s malom obrađenom površinom vune s lijeve strane.

Treći sloj vune (završna studija)

Kod crtanja vune ispada da je jedna dlaka vune napravljena jednim potezom kista. Četkica koja se koristi je vrlo fina, #0 ili #00. Rad s takvim četkama zahtijeva puno strpljenja, ali rezultat je vrijedan toga.

akril o novi materijal V svijet umjetnosti i puno mlađi od maslaca, ali može biti odlična alternativa. Akrilna boja je boja na bazi poliakrilata (uglavnom polimera metil, etil i butil akrilata), kao i njihovih kopolimera kao tvoraca filma. To znači da možete bojati vodom, nisu potrebni razrjeđivači ili ulja.

Ovisno o tehnici, akril može izgledati kao akvarel ili ulje. Nakon sušenja, boja se pretvara u elastični film, ne blijedi tijekom vremena i može se čak izložiti na ulici, jer je otporna na vanjski utjecaji. Nakon sušenja, akril malo potamni, to treba uzeti u obzir prilikom crtanja.

Akril je divna stvar, gotovo da nema mirisa, jeftiniji je od ulja i njime se može slikati na gotovo svim površinama. Prikladna je i papirna knjiga za crtanje (bolje je uzeti gušće listove, jer papir može ići u valovima), platno na kartonu i karton. Ako slikate na drvenoj površini, bolje ju je prvo premazati temeljnim premazom. Najprikladnije je crtati sintetikom i čekinjama, jer je boja teška i osjetljive četke poput vjeverica ili ponija brzo se pokvare, plus četke je potrebno oprati odmah nakon rada, inače će se boja osušiti i četka će biti beznadno oštećena. Bolje je u posudu s vodom uliti hladnu, a ne toplu vodu - to može uzrokovati stvrdnjavanje akrila na dnu snopa kista. Nakon rada provjerite jesu li sve tube i limenke s bojom dobro zatvorene, inače će se boja osušiti.

Ako koristite više vode- akril može biti proziran, iako je inferioran akvarelu, ali još uvijek možete slikati glazurom. Nakon sušenja, akrilne glazure se ne zamagljuju, tako da možete sigurno slikati na vrhu. Radije imitiram ulje, pa slikam hrabrim potezima. U ovom slučaju uopće ne možete koristiti vodu, ali ja kistove svejedno perem u procesu, ali ih ocijedim da ne odnese višak vode na platno. Možete pisati prozirnim potezima na vrhu guste podloge. Najcool opcija je slikati na platnu na kartonu. Pogodno je umetnuti takvu sliku u okvir, ako je potrebno, lagana je i izgleda prikladnije, dok tekstura potpuno oponaša platno, što dodaje iluziju slikarstvo uljanim bojama, pogotovo ako koristite nož za palete.

Ljepota, a ujedno i kompleksnost akrilnih boja je u tome što se brzo suše, pa se i na paleti boje osuše. Možete koristiti usporivač sušenja, ali ne mogu ništa reći o tome, nisam ga probala.
Koristim prilagođenu paletu da malo usporim sušenje.

Uzmem porculanski ili stakleni tanjur (stabilniji je), pokrijem ga papirnatim ručnicima i cijelu konstrukciju pomokrim pod slavinom. Voda bi trebala biti pristojna, ali vrijedi malo stisnuti ručnike. Na vrh ručnika stavio sam list običnog paus papira, imam ga malo sjajnog, što je zgodno, četke bolje klize. Lagano pritisnem paus papir da postane vlažan, ali ne potpuno mokar. Sada možete istisnuti boju na paus papir, ispod će biti vode i boja se u ovom slučaju suši sporije. Nemojte istisnuti puno boje odjednom. Nakon rada, paletu možete zatvoriti prozirnom folijom i staviti u hladnjak, boje mogu ostati tekuće i do nekoliko dana. Ova metoda zapravo štedi boju. Vrlo je zgodno koristiti mali pištolj za prskanje u procesu vlaženja boja na paleti. Kistovi se prije slikanja mogu namočiti preko noći u vodi, tako će upiti malo vode i neće je upiti tijekom rada.

Isprobao sam akril različitih proizvođača, strane marke su nesumnjivo cool, od domaćih stvarno volim serije Master Class i Ladoga, crtam uglavnom s njima. Ako naiđete na akrilnu Gammu - ne bacajte novac uzalud, užasna je i odvratna. Akril dolazi u teglicama i tubama, u varalicama je boja tekuća, u tubama je gušća. Ja više volim tube, praktičnije su, zauzimaju manje prostora i boja se vjerojatno neće osušiti unutar tube. Idealan akril je malo vodenast, au isto vrijeme gust, konzistencija bi trebala biti nešto poput majoneze. Ne smije imati grudice i ne smije biti dosta gusta, kao pasta za zube. U ovom slučaju vrlo je teško napraviti glatke glatke preljeve i teško ga je uopće razmazati po površini. Gama je samo grudasta i pregusta, au svakoj tubi boja će biti različite konzistencije.

Nije potrebno kupiti 100 500 boja odjednom da biste ga isprobali, akril se dobro miješa i može biti dovoljan set od 6-12 boja.
Iz mog iskustva savjetujem da izbjegavate ultramarin kao bazu plave boje, bolje je uzeti nešto poput plave FC ili kobalt plave. Također je vrijedno odabrati neutralne zelene - na primjer srednje zelene. Bijeli je najbolji titan, ne požute s vremenom. Ovo je po mom mišljenju idealan set za početnike, vrlo ekonomičan i izvrsna kvaliteta.

Postoji i takav trenutak - ako biste trebali imati tamnu pozadinu, nemojte bojati cijelo platno. Bolje je ostaviti neobojana ona područja koja bi trebala biti druge boje. Akril je vrlo teško preklapati tamne boje poput crne i tamnoplave. U suprotnom, morat ćete prebojati predmete bijelom bojom i tek nakon toga pisati na vrhu željenom bojom.

Akril se dobro slaže s drugim materijalima, kao što su markeri, tinta, olovke u boji, isti akvarel, pastel. Mogućnosti su gotovo beskrajne, što je razlog zašto umjetnici mješovitih medija toliko vole akril.

Akril se gotovo nikad ne ispire s odjeće, pa pregača može biti vrlo korisna.

Na kraju, u galeriji je još nekoliko slika različite tehnike Sve slike u ovom postu preuzete su s Pinteresta.

Akril - plastična je, ali tehnika crtanja podsjeća na akvarel. Jedina razlika je u tome što nakon sušenja akrilne boje postaju vodootporne. Razmotrite neke od značajki rada s akrilom.

Na što crtati?

Prikladno za akrilno slikanje:

platno;
karton;
šperploča;
odbor;
staklo;
papir.

Također pripremite kistove s dugim drškama, paletu i vodu.

Što nacrtati?

Nemojte dugo razmišljati o ideji crtanja. Ako je teško smisliti nešto originalno, stvorite mrtvu prirodu od improviziranih predmeta. Također možete kupiti cvijeće ili ubrati ono poljsko. Prekrasan kamen, pogled s prozora - sve može poslužiti kao ljubazno.

Crtanje apstrakcija također može poslužiti za poboljšanje vještina. Nacrtajte točku i razmislite kako izgleda. Razvijte ideju, dodajte detalje. Postupno ćete naučiti osjećati boje.

1. Akril se brzo suši, pa imajte pri ruci bocu s raspršivačem vode da navlažite boje na paleti.

2. Koristite boju u malim količinama.

3. Akril istisnut iz tube je neproziran. Eksperimentirajte s prozirnošću boja dodavanjem vode u njih. Velika količina vlage omogućit će vam korištenje akvarel tehnika crtanje. Ali ne možete prekršiti omjer 50/50, inače se akril neće moći dobro učvrstiti i raspadat će se.

4. Počnite slikati s velikim mrljama u boji koristeći velike četke. Postupno prijeđite na posao male dijelove i uzmite tanke četke.

5. Kada ispirete boju s kistova, ne zaboravite ih upijati kako biste uklonili vodu.

6. Odraz rada u zrcalu pomoći će uočiti pogreške.

7. Vježbajte međusobno miješanje boja. Nije lako, ali uz praksu je moguće brže naučiti kako to učiniti.

8. Dodavanje razrjeđivača pomoći će usporiti sušenje akrila.

9. Kako biste postigli savršenu ravnu liniju, koristite ljepljivu traku.

10. Da bi boja bila svjetlija, pomiješajte boju s bijelom. Činite to pažljivo i malo po malo, temeljito mijesite.

11. Miješanje boje s crnom učinit će je tamnijom.

12. Osušena boja izgleda tamnije.

13. Radi sigurnosti rad se može lakirati.

Kako slikati akrilima na platnu ili papiru?

1. Morate odabrati osnovu za crtanje. Možete crtati na papiru, platnu ili ploči. Morate odabrati osnovu na kojoj se akril lako može popraviti.

2. Prikupite sve potrebne materijale. Za slikanje će vam možda trebati stvari kao što su: 1-2 šalice vode, stara krpa (možete koristiti krpu), nož za palete, sapun za čišćenje kistova, boca za raspršivanje vode.

Akrilne boje se vrlo brzo suše, pa morate svoju paletu poprskati vodom kako bi boja ostala mokra.
Koristite novine ili otpadni papir za svoj stol kako ne biste imali veliki nered.
Možete nositi radni ogrtač - tako će vaša odjeća biti čista.

3. Odaberite dobro mjesto. Mnogi stručnjaci preporučuju slikanje na prirodnom svjetlu. Dobra lokacija u blizini otvoren prozor kao i obična soba s dobrim prirodnim svjetlom.

4. Pripremite materijale. Ponesite čaše s vodom, kistove, boje, paletu. Obucite stari kućni ogrtač i prekrijte radno mjesto novinama.

5. Ideja za crtanje. Početnicima je teško odlučiti što će crtati. Zamislite da možda želite nacrtati određeni predmet ili 3-D objekt. Što se može slikati akrilnim bojama:

fotografije;
vaza s cvijećem;
zdjela voća;
izlazak/zalazak sunca;
stvari iz vašeg doma;
nešto iz vašeg sjećanja.

6. Skicirajte olovkom. Upotrijebite običnu olovku za grubo skiciranje glavnih oblika crteža na platnu.

7. Pomiješajte boje. Pripremite sve boje koje su vam potrebne za rad s crtežom.

8. Analizirajte svoj sastav. Postavite subjekt tako da ima neku vrstu lijepe pozadine na stražnjoj strani. Obratite pažnju na svaki detalj. Dok radite, morat ćete ponovno stvoriti sve što vam je potrebno za vaš crtež.

9. Obojite pozadinu. Prije svega morate početi crtati pozadinu. Crtanje od pozadine prema naprijed jedno je od naj jednostavnih načina stvoriti prekrasan crtež. Prvo ubacite srednje tonove, zatim one tamne, a zatim one najsvjetlije kako biste olakšali.

10. Odvojite vrijeme za male detalje. Nacrtajte sve glavne detalje pozadine. Nanesite sjene, svjetla, male neprimjećene detalje, dodajte teksturu itd.

11. Nacrtajte glavni objekt. Nacrtajte ga čvrstim bojama, razlomite predmet u jednostavne oblike ili dijelove. Kada razradite osnovne oblike i dijelove, vaš će crtež početi izgledati sjajno.

Zapamtite kako se primjenjuju tonovi, prvo srednji, zatim tamni, a zatim svijetli.
Nanesite boju isprekidanom linijom, držite kist okomito i lupkajte njime po papiru.
Nožem za palete razmažite široke poteze boje.
Da biste stvorili zamućenje boje, morate boju razrijediti vodom. Tako boja na platnu postupno postaje svjetlija. Na taj način možete stvoriti dobar efekt gradacije boja.

12. Prekrijte svoju sliku slojem laka. Kada je slika prekrivena slojem laka, zaštićena je od raznih oštećenja.

13. Očistite svoje četke, predmete i radni prostor.

14. Ostavite sliku neko vrijeme da se osuši. Obično se slika suši 1-2 dana.

Kako crtati akrilnim bojama u fazama - video

Paleta i Nož za razmazivanje boja na paleti.

Imam kutiju na raspolaganju. Veličina kutije je oko 12x9 cm a visina oko 1 cm Kutija se otvara na šarku u 2 jednake polovice. Moja kutija je crna. I paleta bi trebala biti bijela. Stoga, da bih izravnao (sakrio) crnu boju, na dno jedne od polovica kutije stavio sam čisti bijeli papir izrezan na veličinu dna. Radim nekoliko slojeva papira. Prije polaganja na dno, papir je potrebno dobro navlažiti, tako da bude zasićen vodom, ali ne toliko mokar da se stvori lokvica na dnu kutije. Na nekoliko slojeva vlažnog papira položio sam običnu bijelu salvetu. Salveta također treba biti vlažna i izrezana da odgovara dnu kutije. Mokri paus papir leži na vrhu salvete. Isprobao sam različite vrste kalica. Paus papir, koji se prodaje u papirnicama kao paus papir, nije mi se svidio. S vremenom jako nabubri, na površini se stvori hrpa, a ta hrpa zatim zajedno s bojom pada na kist, a time i na platno. To stvara neugodnosti. Od svih vrsta paus papira koje sam imao priliku isprobati, ovaj nedostatak je lišen paus papir iz bombonijere "Samarski slastičar". Prema mojim osjećajima, ima neku vrstu impregnacije koja sprječava stvaranje hrpe. Naravno, s vremenom će se stvoriti i hrpa, ali na šest mjeseci ili godinu dana možete zaboraviti na ovaj problem. Tako, potrebno je koristiti dobar paus papir koji se pod utjecajem vode ne gomila na površini. Općenito, paleta je spremna. Boju iz tube ili staklenke raširim izravno na paus papir pomoću malog nožića za palete.

isto nož za razmazivanje boja na paleti, ako je potrebno, Izrađujem seriju boje željene boje. Tijekom procesa crtanja, kada je paleta otvorena, voda isparava s površine palete. Paus papir, salveta i donji slojevi papira se s vremenom suše. Za vlaženje mi je dovoljno dodati malu količinu vode koju dodam na rub kutije. Naginjanjem palete voda se raspoređuje na sve rubove. Ako se tijekom rada paus papir previše zaprlja, što onemogućuje dobivanje čistih nijansi boja, može se paletnim nožem pažljivo odvojiti od ruba i izvaditi iz palete, isprati pod mlazom tople vode i vratiti natrag.

Ako je boja ostala na paleti...

Akril

Akrilne boje koje koristim Ladoga i francuski Pebeo Deco.

Pebeo Deco

Prva ispitivanja akrila pokazala su da dobro leži i ima dobra pokrivna svojstva.

Korištena paleta boja Ladoga

Akrilna Ladoga također je testiran. Testovi su to pokazali u smislu pokrivne moći, inferioran je Pebeo Deco akrilu. Inače su bili slični i mogu se miješati.

četke

Za akril koristim samo sintetičke kistove. imam na raspolaganju ovalne četke od #4 do #14

Tehnika crtanja

Prvi način— miješanje boja izravno na platnu.

Obično, kako se bijelo platno ne bi vidjelo kroz boju, potrebno je nanijeti dva sloja boje uz sušenje između slojeva. Nakon toga na paleti ostaje prilično velika količina plave smjese. Zatim u ovu smjesu ponovno dodam plavu boju, čime dobivam novu, tamniju nijansu plave. Ovom novom smjesom slikam preko platna iznad već nanesene trake. Razlika u nijansama pruga ne bi trebala biti značajna. Trebali bi se razlikovati za oko 2 tona. Ranije sam napisao da akril potamni kada se osuši. Ova značajka se može primijetiti samo kada crtate nebo. I tako zamislimo da smo već naslikali plavu traku blizu horizonta na platnu i boja se osušila. Činjenicu da je potamnila na platnu, nismo primijetili. Ali ako usporedite boju na platnu i na paleti, bit će različite. Boja je svjetlija na paleti. Sada morate biti sigurni da su ove dvije boje identične. Da biste to učinili, potrebno je smjesi na paleti dodati toliku količinu plave boje da mješavina na paleti bude iste nijanse (ili približno iste) kao osušena pruga na platnu. Zatim morate nanijeti novu nijansu smjese pored osušene trake. U trenutku nanošenja nove nijanse smjese jasno je da je njezina boja identična već osušenoj, prethodno nanesenoj. I doslovno za nekoliko sekundi, pred našim očima, nova smjesa postaje tamnija. Kako bih izgladio prijelaz između nijansi neba, radim male poteze kistom na prvoj traci neba. U isto vrijeme koristim isti kist, ali gotovo suh, gotovo bez boje.

Radim križne pokrete četkom.

Kaput bi trebao izgledati pahuljasto, voluminozno i lagano. Stoga, kada crtam vunu, koristim nametanje nekoliko slojeva jedan na drugi. Vunu počinjem slikati podlakiranjem, plosnatim kistom br.2. U isto vrijeme, pokušavam dobiti boju tamniju od konačne boje dlake.

podslika mačje glave

Prvi sloj vune (najlakši)

Drugi sloj vune (srednja nijansa)

Treći sloj vune (završna studija)

Popularno u kategoriji: