Papirnati zatvori giovannija piranesija. Kronike mentalnog putovanja Giovanni Battista Piranske gravure izvrsne kvalitete

Giovanni Battista Piranesi

________________________________________________________

Biografija i kreativnost.

_________

Giovanni Battista Piranesi (tal. Giovanni Battista Piranesi, ili Giambattista Piranesi; 1720-1778) - talijanski arheolog, arhitekt i grafičar, graver, crtač, majstor arhitektonskih krajolika. Imao je snažan utjecaj na sljedeće generacije umjetnika romantičnog stila i - kasnije - na nadrealiste.

Gianbattista Piranesi rođen 4. listopada 1720. u Mogliano Veneto(u blizini grada Treviso), u obitelji klesara. Pravo prezime obitelji piranski(od naziva mjesta Pirano d'Istria, odakle se dopremao kamen za građenje) dobio je u Rimu zvuk " Piranesi".

Otac mu je bio klesar, a u mladosti Piranesi radio u očevoj radionici L'Orbo Celega na Veliki kanal koji je izvršavao naloge arhitekta D. Rossi. Studirao je arhitekturu od strica, arhitekta i inženjera Matteo Lucchesi kao i arhitekt G. A. Scalfarotto. Učio je tehnike perspektivnih slikara, pohađao poduku iz graviranja i perspektivnog slikanja od Carlo Zucchi, poznati graver, autor rasprave o optici i perspektivi (brat slikara Antonio Zucchi); samostalno proučavao rasprave o arhitekturi, čitao djela antičkih autora (mamin brat, opat, bio je ovisan o čitanju). U krugu interesa mladih Piranesi također uključuje povijest i arheologiju.

Kao umjetnik bio je pod značajnim utjecajem umjetnosti vedutisti, vrlo popularan sredinom XVIII stoljeća u Veneciji.

1740. odlazi zauvijek Veneto i od tada živi i radi u Rim. Piranesi došao je u Vječni grad kao graver i grafičar u sastavu delegacije veleposlanstva Venecije. Podršku mu je dao i sam veleposlanik Marco Foscarini, senator Abbondio Rezzonico, nećak "mletačkog pape" Klement XIII Rezzonico- prior Malteškog reda, kao i sam "mletački papa"; najgorljiviji štovatelj talenta Piranesi postao kolekcionar njegovih djela Lord Carlemont. Piranesi samostalno usavršavao u crtanju i graviranju, radio u Palazzo di Venezia, rezidencija mletačkog veleposlanika u Rimu; proučavao gravire J. Vazi. U radionici Giuseppe Vasi mlada Piranesi proučavao umjetnost graviranja na metalu. Od 1743. do 1747. živio je najvećim dijelom u Veneciji, gdje je između ostaloga radio s Giovanni Battista Tiepolo.

Piranesi bio visoko obrazovan čovjek, ali za razliku od Palladio nije pisao rasprave o arhitekturi. Određenu ulogu u oblikovanju stila Piranesi igrao Jean Laurent Le Gue(1710.-1786.), glasoviti francuski crtač i arhitekt, djelovao u Rimu od 1742., blizak krugu studenata Francuska akademija u Rimu, s kojim je i sam bio prijatelj Piranesi.

U Rimu Piranesi postao strastveni kolekcionar: njegova radionica u Palazzo Tomati na Strada Felice, punu antičkog mramora, opisali su mnogi putnici. Bavio se arheologijom, sudjelovao u mjerenjima antičkih spomenika, skicirao pronađena djela kiparstva i umjetničkog obrta. Volio ih je rekonstruirati, poput slavnih krater Warwick(sada u zbirci muzeja Burrell, ca. Glasgow), koju je nabavio u obliku zasebnih fragmenata od škotskog slikara G. Hamilton, također ljubitelj iskapanja.

Prvi poznati radovi - serija gravura Prima Parte di architettura e Prospettive(1743) i Varie Vedute di Roma(1741.) - nosio je pečat načina graviranja J. Vazi s jakim efektima svjetla i sjene, ističući dominantu arhitektonski spomenik a ujedno i tehnike scenografa Veneto koristeći "kutnu perspektivu". U duhu venecijanskih capriccia Piranesi kombinirani u gravurama stvarno postojeći spomenici i njegove imaginarne rekonstrukcije (frontispis iz serije Vedute di Roma- Fantazijske ruševine s kipom Minerve u središtu; naslov serije Carceri; Panteon Agrippa, Interijer Mecenine vile, Ruševine Galerije skulptura u Hadrijanovoj vili u Tivoliju- serija Vedute di Roma).

Godine 1743 Piranesi objavio je u Rimu svoju prvu seriju gravira. Zbirka velikih gravura doživjela je veliki uspjeh Piranesi « Groteskno"(1745) i niz od šesnaest listova" Zatvorske fantazije"(1745; 1761). Riječ »fantastika« ovdje nije slučajna: u ovim djelima Piranesi odao je počast takozvanoj papirnatoj, odnosno imaginarnoj, arhitekturi. U svojim je gravurama zamišljao i prikazivao fantastične arhitektonske građevine koje je bilo nemoguće realizirati.

Godine 1744. zbog teške materijalne situacije bio je prisiljen vratiti se u Veneciju. Usavršio se u tehnici graviranja, proučavajući rad G. B. Tiepolo, Canaletto, M. Ricci, čiji je način utjecao na njegova kasnija izdanja u Rimu - Vedute di Roma (1746-1748), Grotteschi (1747-1749), Carceri(1749-1750). Poznati graver J. Wagner ponudio Piranesi biti njegov agent u Rimu, te je ponovno otišao u Vječni grad.

Godine 1756. nakon duljeg proučavanja spomenika stari rim, sudjelujući u iskapanjima objavio temeljno djelo Le Antichita romane(u 4 sveska) uz financijsku potporu Lord Carlemont. Istaknuta je veličina i značaj uloge rimske arhitekture za antiku i kasnije europska kultura. Istoj temi - patosu rimske arhitekture - posvećena je serija gravura Della magnificenza ed architettura dei romani(1761.) s posvetom papi Klement XIII Rezzonico. Piranesi istaknuo je u njoj doprinos Etruščana stvaranju starorimske arhitekture, njihov inženjerski talent, osjećaj za strukturu spomenika i funkcionalnost. Sličan položaj Piranesi izazvao je iritaciju među pristašama najvećeg doprinosa Grka u antička kultura prema djelima francuskih autora Le Roy, Cordemois, opat Laugier, Comte de Queylus. Glavni eksponent pangrčke teorije bio je poznati francuski kolekcionar P. J. Mariette, govoreći u Gazette Litterere del'Europe uz primjedbe na stavove Piranesi. U književno djelo Parere su l'architettura (1765) Piranesi odgovorio mu je obrazlažući svoj stav. Junaci umjetnikova djela Protopiro i Didascallo raspravljati kao Marietta i Piranesi. u ustima Didascallo Piranesi uloženo važna misao da u arhitekturi ne treba sve svoditi na suhoparnu funkcionalnost. "Sve bi trebalo biti po razumu i istini, ali ovo prijeti da se sve svede na kolibe" , - napisao je Piranesi. Koliba je bila primjer funkcionalnosti u radu Carlo Lodoli, prosvijećeni mletački opat, čiji je rad proučavao Piranesi. Dijalog heroja Piranesi odražavao je stanje arhitektonske teorije u 2. kat. 18. stoljeće Prednost treba dati raznolikosti i fantaziji, vjeruje se Piranesi. To su najvažnija načela arhitekture koja se temelji na proporcionalnosti cjeline i njezinih dijelova, a zadaća joj je zadovoljiti suvremene potrebe ljudi.

Godine 1757. arhitekt je postao članom Kraljevsko društvo antikvara iz Londona. Godine 1761. za rad magnificenza ed architettura dei romani Piranesi primljen je u članstvo Akademija svetog Luke; 1767. dobio od pape Klement XIII Rezzonico titula" cavagliere".

Ideja da bi se bez raznolikosti arhitektura svela na zanat, Piranesi izraženo u njegovim narednim djelima – dekor engleski kafić(1760-ih) na Trgu Španjolske u Rimu, gdje je unio elemente egipatske umjetnosti, te u nizu gravura Diverse maniere d'adornare I cammini(1768, također poznat kao Vasi, kandelabri, cipi…). Potonji je proveden uz financijsku potporu senatora A. Rezzonico. U predgovoru ove serije Piranesi napisao da su Egipćani, Grci, Etruščani, Rimljani - svi dali značajan doprinos svjetske kulture obogatili arhitekturu svojim otkrićima. Projekti za ukrašavanje kamina, svjetiljki, namještaja, satova postali su arsenal iz kojeg su arhitekti Empirea posudili elemente dekoracije u uređenju interijera.

Godine 1763. Papa Klement III upućeni Piranesi izgradnja kora u crkvi San Giovanni in Laterano. Glavni posao Piranesi na polju prave, "kamene" arhitekture bila je preustroj crkve Santa Maria Aventina (1764-1765).

Godine 1770 Piranesi također napravio mjerenja hramova Paestum i izradio odgovarajuće skice i gravure, koje je nakon umjetnikove smrti objavio njegov sin Francesco.

Na J. B. Piranesi imao vlastitu viziju uloge arhitektonskog spomenika. Kao majstor stoljeća Prosvjetiteljstvo mislio je na to u povijesni kontekst, dinamičan, u duhu Venecije capriccio volio kombinirati razne privremene slojeve života arhitekture vječni grad . Misao koja novi stil rođen iz arhitektonski stilovi prošlosti, o važnosti različitosti i fantazije u arhitekturi, o tome da graditeljska baština s vremenom dobiva novu vrijednost, Piranesi izražena izgradnjom crkve Santa Maria del Priorato(1764-1766) u Rimu na aventinski brežuljak. Podignut je po nalogu priora Malteškog reda senatora A. Rezzonico i postao je jedan od glavnih spomenika Rima tijekom neoklasicizma. Živopisna arhitektura Palladio, barokna scenografija Borromini, pouke venecijanskih perspektivista - sve se spojilo u ovoj talentiranoj kreaciji Piranesi, koja je postala svojevrsna "enciklopedija" antičkih dekor elemenata. Pročelje s pogledom na trg, koje se sastoji od arsenala antičkih detalja, reproduciranih, kao na gravurama, u strogom okviru; ukrasi oltara, također njima prezasićeni, doimaju se poput kolaža sastavljenih od "citata" preuzetih iz antičkog dekora (bukrani, baklje, trofeji, maskaroni i dr.). Umjetnička baština prošlosti prvi se put tako jasno ukazala u povijesnoj ocjeni arhitekta stoljeća Prosvjetiteljstvo, slobodno i jasno te s prizvukom didaktike poučavajući svoje suvremenike.

Crteži J. B. Piranesi ne tako brojne kao njegove gravure. Muzej ima najveću njihovu zbirku. J. Soana u Londonu. Piranesi radila u raznim tehnikama - sanguine, talijanska olovka, kombinirala crteže talijanskom olovkom i perom, tušem, dodajući još jedno pranje bistre kistom. Skicirao je antičke spomenike, detalje njihova uređenja, spajao ih u duhu venecijanskog capriccia, prikazivao prizore iz suvremenog života. U njegovim se crtežima očituje utjecaj venecijanskih perspektivnih majstora, manira G. B. Tiepolo. Na slikama venecijanskog razdoblja dominiraju slikovni efekti, u Rimu mu postaje važnije prenijeti jasnu strukturu spomenika, sklad njegovih oblika. Crteži vile izvedeni su s velikim nadahnućem Adriana V Tivoli koju je nazvao mjesto za dušu“, skice Pompeji napravljeno u kasnije godine kreativnost. Suvremena stvarnost i život antičkih spomenika spojeni su u listovima u jedinstvenu poetsku priču o vječnom kretanju povijesti, o povezanosti prošlosti i sadašnjosti.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || ).push(());

Giovanni Battista Piranesi (talijanski Giovanni Battista Piranesi, ili talijanski Giambattista Piranesi; 4. listopada 1720., Mogliano Veneto (blizu grada Treviso) - 9. studenog 1778., Rim) - talijanski arheolog, arhitekt i grafičar, majstor arhitektonskih krajolika. Imao je snažan utjecaj na sljedeće generacije umjetnika romantičnog stila i - kasnije - na nadrealiste. Napravio je veliki broj crteža i crteža, ali je podigao malo zgrada, pa se uz njegovo ime veže pojam "papirnate arhitekture".

Za čovjeka možemo reći da je bio genij, ne treba biti skeptičan prema njegovim djelima, jer ona sadrže više pitanja nego odgovora. Prva poznata djela - serija gravira "Prima Parte di architettura e Prospettive" (1743.) i "Varie Vedute di Roma" (1741.) - nosila su pečat manire gravira J. Vasija s jakim efektima svjetla i sjene. , ističući dominantni arhitektonski spomenik i ujedno tehnike scenografa iz Veneta koji su koristili "kutnu perspektivu".

Usavršavao se u tehnici graviranja, proučavajući djela G. B. Tiepola, Canaletta, M. Riccija, čiji su načini utjecali na njegova daljnja izdanja u Rimu - "Vedute di Roma" (1746.-1748.), "Grotteschi" (1747.-1749.). ), "Carceri" (1749-1750). Poznati graver J. Wagner ponudio je Piranesiju da mu bude agent u Rimu, a on je ponovno otišao u Vječni grad.

U 1770-ima, Piranesi je također izvršio mjerenja hramova u Paestumu i izradio odgovarajuće skice i gravure, koje je nakon umjetnikove smrti objavio njegov sin Francesco.

Piranesijeve gravure dugo vremena skrivena, tek 2010. godine prošla je cenzuru nakon čega je “izdana” javnosti, poticaj za to bilo je mnoštvo činjenica i pozivanje drugih na ovog “genija” više od 500 gravura trenutno je zabranjeno. Sve gravure o arhitekturi su numerisane, rađene su bilješke, kalkulacije, iz čega je jasno da rad ove osobe nije plod mašte, već posao koji je dobro obavio, što će nam i kasnije dati više odgovora o nama i naše prošlosti

Giovanni Battista Piranesi (talijanski Giovanni Battista Piranesi, ili Giambattista Piranesi; 1720-1778) - talijanski arheolog, arhitekt i grafičar, graver, crtač, majstor arhitektonskih pejzaža. Imao je snažan utjecaj na sljedeće generacije umjetnika romantičnog stila i - kasnije - na nadrealiste.

Gianbattista Piranesi rođen je 4. listopada 1720. u Mogliano Venetu (blizu grada Trevisa), u obitelji klesara.

Otac mu je bio klesar, a Piranesi je u mladosti radio u očevoj radionici "L'Orbo Celega" na Canalu Grande, koja je izvršavala narudžbe arhitekta D. Rossija.Studira arhitekturu kod svog ujaka, arhitekta i inženjera Mattea Lucchesi, a također i kod arhitekta J. A. Scalfarotto. Proučavao tehnike perspektivnih slikara, uzimao poduke iz graviranja i perspektivnog slikanja od Carla Zucchija, poznatog gravera, autora rasprave o optici i perspektivi (brat slikara Antonija Zucchija) ; samostalno proučavao rasprave o arhitekturi, čitao djela antičkih autora (mamin brat, opat, ovisan o čitanju).Interesi mladog Piranesija također su uključivali povijest i arheologiju.
Kao umjetnik bio je pod značajnim utjecajem umjetnosti vedutista, koja je bila vrlo popularna sredinom 18. stoljeća u Veneciji.

Godine 1740. zauvijek je napustio Veneto i od tada živi i radi u Rimu. Piranesi je u Vječni grad došao kao graver i grafičar u izaslanstvu veleposlanstva Venecije, a podršku su mu pružili i sam veleposlanik Marco Foscarini, senator Abbondio Rezzonico, nećak "mletačkog pape" Klementa XIII. Rezzonica - priora Reda sv. Malta, kao i sam "mletački papa"; Lord Carlemont postao je najgorljiviji štovatelj Piranesijeva talenta, kolekcionar njegovih djela.Piranesi se usavršavao u crtanju i graviranju, radio u Palazzo di Venezia, rezidenciji venecijanskog veleposlanika u Rimu; proučavao gravire J. Vazija. U radionici Giuseppea Vasija mladi je Piranesi učio umijeće graviranja na metalu, a od 1743. do 1747. uglavnom je živio u Veneciji, gdje je, između ostalog, radio s Giovannijem Battistom Tiepolom.

Piranesi je bio vrlo obrazovana osoba, ali za razliku od Palladija nije pisao rasprave o arhitekturi Jean Laurent Le Gey (1710.-1786.), poznati francuski crtač i arhitekt koji je od 1742. radio u Rimu i bio blizak studentima Francuska akademija odigrala je određenu ulogu u oblikovanju Piranesijeva stila u Rimu, s kojom je sam Piranesi bio prijatelj.

U Rimu je Piranesi postao strastveni kolekcionar: njegovu radionicu u Palazzo Tomati na Strada Felice, punu antičkog mramora, opisali su mnogi putnici. poput poznatog kratera Warwick koji je sastavio (sada u zbirci muzeja Burrell, ca. Glasgow) , koje je u obliku zasebnih fragmenata nabavio od škotskog slikara G. Hamiltona, koji je također bio ljubitelj iskapanja.

Prva poznata djela - serija gravira "Prima Parte di architettura e Prospettive" (1743.) i "Varie Vedute di Roma" (1741.) - nosila su pečat manire gravira G. Vasija s jakim efektima svjetla i sjene. , ističući dominantni arhitektonski spomenik i istodobno tehnike scenografa iz Veneta koji su koristili "kutnu perspektivu".U duhu venecijanskog capriccija, Piranesi je spojio stvarne spomenike i svoje imaginarne rekonstrukcije u gravurama (frontispis iz Vedute di Roma serija - Fantastične ruševine s kipom Minerve u središtu; naslov publikacije serije Carceri; Pogled na Panteon Agripa, Unutrašnjost Mecenine vile, Ruševine galerije skulptura u Hadrijanovoj vili u Tivoliju - serija "Vedute di Romi").

Godine 1743. Piranesi je objavio svoju prvu seriju gravira u Rimu. Zbirka velikih gravira Piranesija "Groteske" (1745.) i serija od šesnaest listova "Fantazija na teme zatvora" (1745.; 1761.) bili su vrlo uspješni. Riječ "fantazija" ovdje nije slučajna: u tim djelima Piranesi odao je počast tzv.

Godine 1744. bio je prisiljen vratiti se u Veneciju zbog teške financijske situacije.-1748.), "Grotteschi" (1747.-1749.), "Carceri" (1749.-1750.) Poznati graver J. Wagner ponudio je Piranesiju da bude njegov agent. u Rimu, te je ponovno otišao u Vječni grad.

Godine 1756., nakon dugotrajnog proučavanja spomenika starog Rima, sudjelovanja u iskapanjima, uz financijsku potporu lorda Carlemonta objavio je temeljno djelo "Le Antichita romane" (u 4 sveska) u kojem je istaknuta veličina i značaj uloge rimske arhitekture za antičku i kasniju europsku kulturu. Ovoj istoj temi - patosu rimske arhitekture - posvećena je serija gravira "Della magnificenza ed architettura dei romani" (1761.) s posvetom papi Klementu XIII Rezzonicu. Piranesi je naglasio u njemu doprinos Etruščana stvaranju starorimske arhitekture, njihov inženjerski talent, smisao za strukturu spomenika, funkcionalnost. Ovaj Piranesijev stav iritirao je pristaše najvećeg doprinosa Grka antičkoj kulturi, koji su se oslanjali na djela francuskih autora Le Roy, Cordemois, Abbé Laugier, Comte de Caylus. Glavni eksponent pangrčke teorije bio je poznati francuski kolekcionar P. J. Mariette, koji je u „Gazette Litterere del'Europe" istupio s prigovorima na Piranesijeva stajališta. U književnom djelu „Parere su l'architettura" (1765.) , odgovorio mu je Piranesi obrazlažući svoj stav. Junaci umjetnikova djela, Protopiro i Didascallo, raspravljaju poput Mariette i Piranesija. U usta Didascalla, Piranesi je stavio važnu ideju da se arhitektura ne smije svesti na suhoparnu funkcionalnost. "Sve treba biti po razumu i istini, ali to prijeti da sve svede na kolibe", napisao je Piranesi. Koliba je bila primjer funkcionalnosti u spisima Carla Lodolija, prosvijećenog venecijanskog opata, čije je djelo Piranesi proučavao. Dijalog Piranesijevih junaka odražavao je stanje arhitektonske teorije u 2. kat. 18. stoljeće Prednost treba dati različitosti i fantaziji, smatrao je Piranesi.To su najvažniji principi arhitekture koja se temelji na proporcionalnosti cjeline i njezinih dijelova, a zadaća joj je zadovoljiti suvremene potrebe ljudi.

Godine 1757. arhitekt je postao član Londonskog kraljevskog društva antikvara. Godine 1761. za djelo "Magnificenza ed architettura dei romani" Piranesi je primljen na Akademiju sv. Luke; 1767. od pape Klementa XIII Rezzonica dobio je naslov "cavagliere".

Ideju da bi se bez raznolikosti arhitektura svela na zanat, Piranesi je izrazio u svojim narednim djelima - dekoru English Cafe (1760-ih) na Plaza de España u Rimu, gdje je unio elemente egipatske umjetnosti, te u nizu gravure "Diverse maniere d'adornare I cammini" (1768., poznat i kao Vasi, candelabri, cippi...). Potonji je proveden uz financijsku potporu senatora A. Rezzonica.U predgovoru ove serije Piranesi je napisao da su Egipćani, Grci, Etruščani, Rimljani - svi dali značajan doprinos svjetskoj kulturi, obogativši arhitekturu svojim otkrićima. za ukrašavanje kamina, svjetiljki, namještaja , satovi postali su arsenal iz kojeg su arhitekti Carstva posudili elemente dekoracije u uređenju interijera.

Papa Klement III je 1763. godine naručio Piranesija da izgradi kor u crkvi San Giovanni in Laterano.Glavno Piranesijevo djelo na polju prave, "kamene" arhitekture bilo je preuređenje crkve Santa Maria Aventina (1764.-1765.).

U 1770-ima, Piranesi je također izvršio mjerenja hramova u Paestumu i izradio odgovarajuće skice i gravure, koje je nakon umjetnikove smrti objavio njegov sin Francesco.

G. B. Piranesi imao je vlastitu viziju uloge arhitektonskog spomenika, kao majstor prosvjetiteljstva, promišljao ju je u povijesnom kontekstu, dinamično, u duhu venecijanskog capriccia, volio je kombinirati različite privremene slojeve o životu arhitekture Vječnog grada Ideja da se novi stil rađa iz arhitektonskih stilova prošlosti, o važnosti različitosti i fantazije u arhitekturi, o tome da graditeljsko nasljeđe s vremenom dobiva novo vrednovanje, Piranesi izražena izgradnjom crkve Santa Maria del Priorato (1764.-1766.) u Rimu na brdu Aventin.Dao ju je malteški prior reda senatora A. Rezzonica i postala je jedan od glavnih spomenika Rima u vrijeme neoklasicizma. Slikovita arhitektura Palladija, barokna scenografija Borrominija, lekcije venecijanskih perspektivista - sve je spojeno u ovoj talentiranoj Piranesijevoj kreaciji, koja je postala svojevrsna "enciklopedija" elemenata antičkog dekora.Pročelje s pogledom na trg, koje se sastoji od arsenal antičkih detalja, reproduciranih, kao u gravurama, u strogom okviru leniya; dekoracija oltara, također prezasićena njima, doima se kolažom sastavljenom od "citata" preuzetih iz antičkog dekora (bukranije, baklje, trofeji, maskaroni i sl.) i s daškom didaktike poučava svoje suvremenike.

Crteži G. B. Piranesija nisu tako brojni kao njegove gravure. Najveća njihova zbirka nalazi se u muzeju J. Soana u Londonu Piranesi je radio u različitim tehnikama - sanguine, talijanskom olovkom, kombinirao crteže talijanskom olovkom i perom, tušem, dodajući još jednu ispiranje bistre kistom. Skicirao je antičke spomenike, detalje njihova uređenja, spajao ih u duhu venecijanskog capriccia, prikazivao prizore iz suvremenog života. U njegovim se crtežima očituje utjecaj venecijanskih perspektivnih majstora, manira G.B.Tiepola.U crtežima venecijanskog razdoblja dominiraju slikoviti efekti, u Rimu mu postaje važnije prenijeti jasnu strukturu spomenika, sklad njegovih oblika Crteži Hadrijanove vile u Tivoliju, koju je nazvao "mjesto za dušu", skice Pompeja, nastale u kasnijim godinama stvaralaštva. Suvremena stvarnost i život antičkih spomenika spojeni su na listovima u jedinstvenu poetsku priču o vječnom kretanju. povijest, komunikacija prošlost i sadašnjost.

Riječi G. B. Piranesija: "the Parere su l' Architettura" ("Oni preziru moju novost, ja - njihovu plašljivost") - mogle bi postati moto rada ovog izvanrednog majstora doba prosvjetiteljstva u Italiji. Njegova umjetnost imala je značajan utjecaj na mnoge arhitekte (F. Gilly, R. i J. Adam, J. A. Selva, C. Percier i P. Fontaine, C. Clerisso i dr.) Elementi dekora iz njegovog djela „Diverse maniere“ .. . reproducirao u svojim publikacijama T. Hope (1807), Percier i Fontaine (1812) i mnogi drugi. U gravuri nije imao učenika, osim svog sina Francesca (1758-1810), koji je objavio seriju "Raccolta de Tempi antichi " (1786. ili 1788. ) i posljednje djelo njegova oca "Differentes vues de la quelques restes" ... s pogledima na hramove Paestuma, koje je Francesco posjetio s njim 1777. i 1778. Njegova kći Laura, koja je izvodila crteže, također pomagala ocu u njegovom poslu.

Umjetnik je nakon duge bolesti preminuo 9. studenog 1778. u Rimu, a pokopan je u crkvi Santa Maria del Priorato.

136 JPEG|~3800x2800|625 MB RAR

Preuzimanje datoteka:

Preuzmite s RapidShare

Preuzmite s Depositfilesa

Preuzmite s Uploadboxa

Ostalo, moje publikacije, možete vidjeti

Giovanni Battista Piranesi (1720. - 1778.), istaknuti talijanski grafičar, arhitekt i arheolog. Njegove monumentalne studije o Vječnom gradu izražene su u oko dvije tisuće fini radovi. Tako je umjetnik stvorio seriju bakropisa "Rimske antike" četvrt stoljeća. "Vidi Rima" Piranesi je posvetio cijeli svoj život.

Piranesijevi crteži sačuvali su izvorni Rim 18. stoljeća. Od djetinjstva, zadivljen ljepotom arhitekture (Piranesijev otac je klesar, ujak umjetnik), Giovanni Batista sanjao je o tome da se ostvari kao arhitekt. Gotovo svako djelo potpisao je "mletački arhitekt". Utoliko je upečatljiviji paradoks njegova života – projektirao je samo jednu zgradu. Prema njegovim crtežima obnovljena je crkva Santa Maria Aventina. Stoga se njegovo ime povezuje s pojmom "papirnate arhitekture". Kasnije je crkva preimenovana u Santa Maria del Priorato, u kojoj je umjetnik i pokopan.

No, u njegovom stvaralaštvu izdvaja se ciklus “Fantastične slike zatvora”. Kolosalne i veličanstvene, ove fantazmagorične građevine trebale bi zatvorenika držati u labirintu svojih prolaza sigurnije od bilo kojih dvoraca. Svatko tko odluči opisati tajanstvenu tamnicu, uranjajući zatvorenika u strahopoštovanje, trebao bi se obratiti umjetnička baština Piranesi. Kao što je to učinio, primjerice, Umberto Eco, opisujući knjižnicu labirinta u romanu Ime ruže. A nedavno su se Piranesija prisjetili na stranicama DARKERA u recenziji .

A evo što Thomas de Quincey piše u "":

« Prije mnogo godina, kad sam gledao Piranesijeve Rimske starine, g. Coleridge, koji je stajao pokraj, opisao mi je gravure istog umjetnika […] One sadrže slike onih vizija koje su se umjetniku pojavile u deliriju. Neke od tih gravura […] prikazivale su prostrane gotičke dvorane u kojima su bile nagomilane razne vrste strojeva i mehanizama, kotača i lanaca, zupčanika i poluga, katapulta itd. – izraz prevrnutog otpora i sile pokrenute. Opipavajući svoj put duž zidova, počinjete razlikovati stepenice i na njima - samog Piranesija, koji se probija; slijedeći ga, iznenada otkrivate da se stubište iznenada prekida i njegov kraj, lišen balustrade, ne dopušta onome tko je došao do ruba da išta zakorači, osim u ponor koji se otvara ispod. Ne znam što će biti sa jadnim Piranesijem, ali je barem jasno da je njegov trud ovdje donekle završio. Međutim, podigni oči i pogledaj taj let koji visi još više - i opet ćeš naći Piranesija, koji sada već stoji na samom rubu ponora. Ali vidite novu bestežinsku platformu, i opet je nesretni Piranesi zauzet velikim poslom - i tako dalje, sve dok beskrajne stepenice, zajedno sa svojim tvorcem, ne potonu pod sumorne svodove. Ista neodoljiva samoekspanzija nastavila se u mojim snovima».

Ukupno je Giovanni Battista Piranesi izradio 16 ploča sa slikama nevjerojatnih zatvora. Prvo izdanje ove serije dogodilo se 1749. godine. 10 godina kasnije, umjetnik je gotovo završio nove serije na istim pločama.

VIII - Trijem ukrašen trofejima ()

X - Zatvorenici na platformi ()

Aleksandra Lorenz

Giovanni Battista Piranesi (tal. Giovanni Battista Piranesi, ili Giambattista Piranesi; 1720.–1778.) bio je talijanski arheolog, arhitekt i grafičar, graver, crtač, majstor arhitektonskih pejzaža. Rođen 4. listopada 1720. u Moglianu kod Mestrea. Studirao je u Veneciji kod oca, koji je bio zidar, kod strica, inženjera i arhitekta, te kod još nekih majstora. Od 1740. do 1744. uči tehniku ​​graviranja kod Giuseppea Vasija i Felicea Polanzanija u Rimu; ondje je 1743. objavio svoju prvu seriju gravira, Prvi dio arhitektonskih i perspektivnih konstrukcija (La parte prima di Architetture e Prospettive). Zatim se nakratko vratio u Veneciju, a od 1745. trajno se nastanio u Rimu. Do kraja života (umro je 9. studenog 1778.) Piranesi je postao jedan od najpoznatijih građana Rima. Imao je snažan utjecaj na sljedeće generacije romantičarskih umjetnika, a kasnije i na nadrealiste.

Ovdje je Teatro di Marcello:

Ovo je moderan izgled:

Odmah upada u oči velika razlika u sigurnosti zgrade. Je li se stvarno toliko istrošio u manje od 3 stoljeća? Dok je prethodno stajao u izvrsnom stanju više od tisuću godina?
Odmah napominjemo da ono što je bilo očito 1750-ih - ponovno otkrivamo. Prvi kat zgrade prekriven pijeskom. Giovanni piše: “Prvi kat kazališta se napola vidi, ali ranije su on i onaj iznad njega bili iste visine”
Također boli nešto drugo. Grafikon pouzdano prikazuje podzemni dio kazališta, snažan temelj. Evo druge slike:

Ovdje Piranesi dovoljno detaljno crta strukturu temelja Kazališta. Je li iskapao? Iz slike se može procijeniti da je za takav crtež potrebno ne samo iskopati, već i rastaviti dio zgrade.
Tako je Giovaniya koristio više drevnih izvora, gradeći svoje slike. One koje mi nemamo.
Skrećem vam pozornost na detalje dizajna:
Poznate "bradavice" na blokovima. Baš kao u Južnoj Americi!

Točnost u izradi cikloskopskih blokova.

Neviđena snaga zgrade. Za naše standarde – neopravdano. Proučavajući arhitekturu Rima, ne mogu se osloboditi ove misli - sve je napravljeno vrlo čvrsto, pouzdano, precizno. Troškovi izgradnje su nevjerojatni!

Graditelji Rima imali su duboko znanje o sopromatu. Ovdje i na drugim crtežima koje ću objaviti kasnije, možete vidjeti kako zidanje u ogromnim blokovima ponavlja dijagrame opterećenja. Moderna gradnja takve "nakaze" nisu dostupni.

Koristi se baza od hrpe. Ne usuđujem se dati ocjenu takvog rješenja ispod kamenih zgrada, ali možda su piloti, kao "jastuk", zaštitili zgradu od jakih potresa. I nisu istrunuli?

Složeni kovrčavi utori, kanali, izbočine, lastini repovi - sve to ukazuje da su blokovi izrađeni lijevanjem ili nekom drugom metodom plastificiranja.

Kao i drugdje u Rimu, koristi se zatrpavanje šutom i šutom unutarnjih šupljina zidova.

Prije svega, upečatljivi su super-moćni temelji zgrada i građevina. Na primjer, ovaj most:

Svaki arhitekt, graditelj će vam reći: „Sada se tako ne gradi. Skupo je, nije racionalno, nije potrebno"
Ovo nije most, već nekakva piramida! Koliko kamenih blokova. Kako ih je teško napraviti. Kako su jaki. Kako točno. Koliko je potrebno radne snage, transporta, proračuna. Osamnaest uskličnika. I još pitanja.
Evo drevnih zidova i temelja:

Impresivan? Zašto takva moć? Obraniti se od topovske kugle ili balvana s brončanim vrhom?

Evo ljepote, dijagrama naprezanja u kamenu. Poznate "bradavice", nevjerojatno pristajanje. Upada u oči visoka kultura gradnje i znanja iz područja čvrstoće materijala.
A evo i našeg omiljenog mosta:

Još uvijek stoji - most koji je izgradio car Elius Adriano:

Izgleda kao normalan most. A koja mu je osnova?
U usporedbi, promijenjena razina vode odmah upada u oči. Sve grandiozne građevine ostale su skrivene od pogleda.
Također ću vam skrenuti pozornost na planine pijeska na Giovannijevom crtežu. "D je pijesak nataložen u vremenu..." Nikad nisam mogao pronaći prijevod ovoga tajanstvena riječ. I talijanski prijatelji nisu mogli pomoći. Koja su vremena? Mislim da je riječ namjerno promijenjena. Da ne mogu prevesti. Ili su sve reference na ta vremena izbrisane iz povijesti.
Opet misterij.

Ovdje je crtež nosača mosta. Zašto takva moć? I obratite pozornost na činjenicu da su blokovi pričvršćeni zajedno. I opet jastuk hrpa.

Evo još jednog mosta. Ista moćna jednostruka konstrukcija mosta podupire tijelo i zajednički temelj ispod.
Stječe se dojam da su graditelji bili suočeni sa zadaćom otpora snažni potresi. Očito je da je naš planet u tim vremenima, kada se brzo širio, bio podvrgnut vrlo snažnoj seizmičkoj aktivnosti. Možda su potoci vode i blata kao rezultat titanskih kiša ili otapanja ogromnih količina snijega i leda u planinama imali razornu moć.
Naravno, upada u oči i moć građevinske industrije koja im je stajala na raspolaganju. U pozadini ovih crteža, konstrukcija trojanskih bedema, zmija i piramida postaje razumljivija. Ne vjerujem da je samo teglećom snagom stoke i robova bilo moguće izgraditi tako nešto.
Želim vam skrenuti pozornost na konfiguraciju blokova koji čine stepenice amfiteatara:

Pa, još jednom napominjem: Giovanni Piranesi je imao pristup određenim arhivima u kojima su bili pohranjeni građevinski nacrti ovih drevnih građevina. Vjerujem da su crteži kelnske katedrale, katedrale Notre Dame u Parizu i drugi hramovi, čiji su graditelji "u jednoj noći đavo šapnuo kako će sagraditi hram")))))
I najvjerojatnije, te dokumente trebate potražiti u Vatikanu. Zato što je crkva željela svojedobno prisvojiti plodove rada "drugačije" civilizacije. Kasnije mi je rekla da je papa taj i taj postavio prvi kamen u temelje hrama. Težak 600 tona!
Upravo u trezorima Vatikana čekaju nas odgovori na mnoge tajne! Tamo su sigurno dospjele knjige iz "spaljenih" svjetskih knjižnica.

"Piranesi. Prije i poslije. Italija – Rusija. XVIII-XXI stoljeća. dio I

Od 20. rujna do 13. studenog u Puškinovom muzeju otvorena je izložba “Piranesi. Prije i poslije. Italija – Rusija. XVIII-XXI stoljeća.
Izložba uključuje više od 100 bakropisa majstora, gravure i crteže njegovih prethodnika i sljedbenika, odljeve, kovanice i medalje, knjige, kao i modele pluta iz zbirke Istraživačkog muzeja na Ruska akademija umjetnost, grafički listovi iz Zaklade Cini (Venecija), Istraživački muzej arhitekture nazvan po A.V. Shchusev, Muzej povijesti Moskovske škole arhitekture pri Moskovskom arhitektonskom institutu, ruski državni arhiv književnost i umjetnost, Međunarodna arhitektonska dobrotvorna zaklada Yakov Chernikhov. Po prvi put pozornosti ruske publike bit će ponuđene ploče za graviranje Piranesi, koje je osigurao Središnji institut za grafiku (Rimska kalkografija). Ukupno je na izložbi bilo izloženo oko 400 radova. Izložba pokriva puno više širok krug probleme i daleko nadilazi granice vlastite kreativnosti umjetnika. "Do" su Piranesijevi prethodnici, ali i neposredni učitelji; "Nakon" - umjetnici i arhitekti kasnog XVIII-XIX stoljeća, do XXI stoljeća.
bijela dvorana

Bijela dvorana posvećena je antici. Piranesi je cijeli život proveo u istraživanju stari rim, dajući svijetu niz velikih arheoloških otkrića. Ruski će posjetitelji prvi put moći vidjeti listove iz magistrovih najvažnijih teorijskih djela, prije svega četverotomnog djela "Rimske starine" (1756.) i drugih. Piranesi je opisao preživjele spomenike starog Rima, rekonstruirao topografiju antičkog grada, uhvatio nestajuće ostatke antičkih spomenika.

Piranesi nije bio samo neumorni istraživač graver, već i poduzetna osoba koja je svoj talent i znanje uspješno koristila u komercijalne svrhe. Od druge polovice 1760-ih sudjelovao je u iskapanjima i počeo ponovno stvarati spomenike antička umjetnost prodajući ih zajedno s gravurama.

Papa Klement XIII. i ostali članovi obitelji Rezzonico bili su pokrovitelji Piranesija, potičući njegove kreativne ideje. Osim grandioznog, nikad realiziranog projekta iz 1760. obnove oltara i zapadnog dijela bazilike San Giovanni in Laterano, Piranesi je 1764.-1766. obnovio crkvu Malteškog reda Santa Maria del Piorato na brdu Avetine u Rim, a također je dizajnirao niz interijera u rezidenciji pape u Castel Gandolfu i njegovih nasljednika - kardinala Giovannija Battiste Rezzonica i senatora Rima Abbondia Rezzonica.

Giovanni Battista Piranesi Portret pape Klementa XIII. Frontispis serije "O veličanstvenosti i arhitekturi Rimljana ..." 1761. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Giovanni Battista Piranesi Urne, nadgrobni spomenici i vaze u Villi Corsini. . List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Gravura prikazuje pogrebne urne, stele, nadgrobne spomenike pronađene u vrtovima vile Corsini iza Porta San Pancrazio u Rimu (okrug Trastevere).Vjeruje se da je Piranesi koristio izmjenu pogrebnih urni i stela prilikom projektiranja ograde crkve sv. Malteški red, Santa Maria del Piorato. Ova je crkva jedina građevina koju je izgradio Piranesi.

Giovanni Battista Piranesi Unutrašnji pogled na grobnicu Lucija Arruncija. List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Grobnica Lucija Arrucija - kompleks od tri kolumbarija, sobe s polukružnim nišama za pohranu urni s pepelom robova i potomaka državnika, konzula 6. godine, povjesničara Lucija Arrunija. Ukop je otkriven 1736. godine, au 19. stoljeću grobnica je potpuno uništena.

Nadgrobni spomenik Lucija Volumnija Herakla Gips toniran, lijevan u obliku Izvornik: mramor, 1 c, čuva se u Lateranskom muzeju, Rim Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Nadgrobni spomenici u obliku oltara bili su vrlo popularni u pogrebni obredi Italija u ranom carskom razdoblju. Izvornik je izrađen od jednog bloka mramora s reljefnim ukrasima na zabatu i stranama. Gornji dio nadgrobnog spomenika oblikovan je u obliku jastuka s dva podupirača, čiji su uvojci ukrašeni rozetama. U središnjem dijelu polukružnog zabata prikazan je vijenac s girlandama.

Na prednjoj strani nišana, u okviru, nalazi se natpis s posvetom bogovima podzemlja - manns - i navođenjem imena pokojnika i njegove dobi; ispod nje je maska ​​Gorgone Meduze uokvirena likovima labudova. Na uglovima spomenika nalaze se maske ovnova, ispod kojih su postavljene slike orlova. Bočni dijelovi nadgrobnog spomenika ukrašeni su vijencima od lišća i plodova koji vise s ovnujskih rogova.

Giovanni Battista Piranesi "Pogled na drevni Appevski put". List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Jedna od glavnih tema u umjetnosti Piranesija je tema veličine drevne rimske arhitekture. Na mnogo načina, ova veličina je postignuta zahvaljujući inženjerskim i tehničkim vještinama. Gravura prikazuje sačuvani popločani dio drevnog Apijskog puta, Kraljice cesta, kako su ga Rimljani nazivali.

Giovanni Battista Piranesi Naslovna stranica za II. svezak "Rimske starine" 1756. Bakropis, rezač, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

U eseju "Rimske starine" Piranesi je pokazao povećani interes za pogrebne strukture. U proučavanju grobnica s brojnim umjetninama umjetnik je vidio put oživljavanja veličine Rima i njegove kulture. Prije Piranesija proučavanju i dokumentiranju starorimskih grobnica posvetili su se Pietro Santi Bartoli, Pier Leon Ghezzi i drugi. Njihovi su spisi imali značajan utjecaj na umjetnika, ali Piranesi ide dalje od jednostavnog popravljanja vanjskog i unutarnjeg izgleda grobnica. Njegove su skladbe pune dinamike i dramatičnosti.

Giovanni Battista Piranesi "Grobnica smještena u vinogradu na putu za Tivoli". List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Gravura prikazuje grobnicu smještenu u vinogradu na putu za Tivoli. Umjetnik demonstrira izgled grobnicu, prikazujući je u prvom planu s niske točke gledišta. Zahvaljujući tome, struktura se ističe na pozadini krajolika i uzdiže se iznad gledatelja.

Giovanni Battista Piranesi "Veliki sarkofag i kandelabri iz mauzoleja sv. Konstancije u Rimu". List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Gravura prikazuje sarkofag i kandelabar pronađene u mauzoleju Konstance (oko 318.-354.), kćeri cara Konstantina Velikog. Piranesi je reproducirao jednu od strana porfiriranog sarkofaga s prikazom vinove loze i Kupida kako gnječe grožđe. Bočna strana poklopca ukrašena je Silenus maskom i girlandom. Kako je primijetio Piranesi, mramorni luster služi kao uzor umjetnicima u 15. stoljeću, a ostaje uzor i ljubiteljima ljepote. Trenutno se sarkofag i luster čuvaju u Muzeju Pija Klementina u Rimu.

Giovanni Battista Piranesi "Ulomak pročelja grobnice Caecilije Metelle". List iz suite "Vide Rima" 1762. Bakropis, rezač, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Piranesi je prilično precizno reproducirao gornji dio grobnice Caecilije Metelle s dotrajalim vijencem i frizom ukrašenim lubanjama bika i vijencima. Na mramornoj ploči ispisano je ime pokopane: Cecilija Metela, kći Kvinta s Krete, žena Krasova.

Giovanni Battista Piranesi "Grobnica Cecilije Metelle". List iz suite "Vide Rima" 1762. Bakropis, rezač, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Giovanni Battista Piranesi "Tlocrt, pročelje, vertikalni presjek i detalji zidanja grobnice Caecilije Metelle". List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Nekoliko gravura iz serije posvećeno je grobu Cecilije Metele. Masivna cilindrična građevina podignuta je oko 50. pr. na Apijevoj cesti u blizini Rima. U srednjem vijeku pretvorena je u dvorac s kruništem izgrađenim na vrhu u obliku "lastavih repova". Za detaljna slika spomenik Piranesi koristio je dvoslojnu kompozicijsku shemu posuđenu od Pietra Santi Bartollija iz knjige Drevne grobnice ”(1697.)

Giovanni Battista Piranesi uređaji za podizanje veliko kamenje traventin korišten u izgradnji grobnice Cecilije Metele. List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina.

Piranesijeva gravura prikazuje metalne naprave za podizanje masivnih kamenih ploča, od kojih je jedna Piranesijevim suvremenicima bila poznata pod imenom "ulivella". Vjerovalo se da je o njoj pisao Vitruvije u 1. stoljeću prije Krista pod nazivom "tanaglia", au 15. stoljeću ju je ponovno otkrio još jedan arhitekt, Filippo Bruneleschi. Prema Piranesiju, instrumenti Vitruvija i Bruneleschija razlikuju se jedni od drugih, a prednost je iza drevnih, lakših za korištenje

Giovanni Battista Piranesi "Podzemni dio temelja mauzoleja cara Hadrijana". List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Gravura prikazuje podzemni dio temelja Hadrijanova mauzoleja (dvorac svetog anđela). Umjetnik je uvelike preuveličao veličinu strukture, prikazujući samo dio goleme okomite izbočine (kontrafora). Umjetnik se divi pravilnosti i ljepoti drevnog zidarstva, otkrivajući plastičnost kamenja uz pomoć oštrih kontrasta svjetla i sjene.

Giovanni Battista Piranesi Pogled na most i mauzolej. podigao car Hadrijan. List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Mauzolej cara Hadrijana (Dvorac svetog anđela) više puta je postao objektom velika pozornost Piranesi. Grobnica je sagrađena pod carem Hadrijanom oko 134.-138. Ovdje je počivao pepeo mnogih predstavnika carske kuće. X. godine zgradu je preuzeo patricij iz roda Creshenci, koji je grobnicu pretvorio u tvrđavu. U 13. stoljeću, pod papom Nikolom III., dvorac je spojen s Vatikanskom palačom i postao je papinska citadela. U donjim prostorijama bio je postavljen zatvor.

Giovanni Battista Piranesi, Mauzolej i most cara Hadrijana. List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Ovaj veliki list sastoji se od 2 otiska, zamišljena kao jedna cjelina i otisnuta s 2 ploče.

Lijeva strana. Umjetnik je prikazao dio mosta s podzemnim dijelom i pažljivo reproducirao podzemno zidanje. On daje neobične pojedinosti o konstrukciji stupova mosta: vjerovalo se da je Hadrijan ili usmjerio Tiber u drugom smjeru, ili je njegov kanal blokirao palisadom, dopuštajući mu da teče s jedne strane. Piranesi se divio snazi ​​konstrukcije koja može izdržati česte poplave. U 3 središnja lučna otvora prikazana je razina vode u Tiberu ovisno o godišnjem dobu (s lijeva na desno V) prosinac, lipanj i kolovoz. Zanimljivo je da je umjetnik tehnički crtež nadopunio elementima pejzaža s pogledom na obalu Tibera.

S desne strane prikazan je zid mauzoleja i njegov podzemni dio. Kako piše Piranesi, mauzolej je “bio prekriven raskošnim mramorom, ukrašen brojnim kipovima s prikazima ljudi, konja, bojnih kola i drugih najvrjednijih skulptura koje je Hadrijan skupio na proputovanju Rimskim Carstvom; sada, bez ˂…˃ svih svojih ukrasa ˂…˃, izgleda kao velika, bezoblična masa zida." Kasnije je gornji dio mauzoleja (A-B) obložen opekom. Umjetnik je također predložio da je visina tornja mauzoleja 3 puta veća od visine temelja (F-G). Piranesi je veliku pozornost posvetio podzemnom dijelu građevine, izgrađenom od nizova sedre, sedre i kamenih ulomaka, ojačanom kontraforima i posebnim lukovima (M).

Giovanni Battista Piranesi - Ulaz u gornju sobu mauzoleja cara Hadrijana. List iz serije "Rimske starine" 1756. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina.

Prikazan je ulaz koji vodi u gornju sobu mauzoleja cara Andrijana. XVI-XVII stoljeća služila je za sudske sjednice i zvala se Dvorana pravde. Ulaz je napravljen od ogromnih blokova travestijskog kamena, toliko moćnih i izdržljivih da ih je Piranesi usporedio sa slavnim egipatskim piramidama. Kao što je umjetnik primijetio, luk je izvrsno ojačan sa strane, jer je prisiljen izdržati ogromnu težinu zida iznad njega. Na kamenu su jasno vidljive izbočine koje su služile za podizanje blokova tijekom gradnje.

Godine 1762. objavljeno je novo Pironesijevo djelo posvećeno topografiji Marsova polja - središta starog Rima - ogromnog teritorija na lijevoj obali Tibera, koji graniči s Kapitolijem, Kvirinalom i brdom Pincio. Ovo teoretsko djelo sastojalo se od teksta temeljenog na klasičnim izvorima; i 50 gravura, uključujući golemu topografsku kartu Marsova polja, "Ikonografija" s kojom je Piranesi započeo rad na zbirci.

Giovanni Battista Piranesi "Ikonografija" ili plan Campus Martiusa u starom Rimu. 1757. List iz serije “Marsovo polje starog Rima”, rad G. B. Piranesija, člana Kraljevskog društva antikvara iz Londona. 1762" Bakropis, rezač, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Godine 1757. Piranesi je urezao veliku kartu-rekonstrukciju Campus Martiusa kasnog carstva. Umjetnika je na ovu ideju potaknuo drevni monumentalni plan starog Rima, isklesan na mramornim pločama pod carem Septimijem Severom 201.-0211. Fragment ovog plana otkriven je 1562. i čuvao se u vrijeme Piranesija u Kapitolskom muzeju. Piranesi je nacrt posvetio škotskom arhitektu Robertu Adamu, umjetnikovom prijatelju. Vjeruje se da ga je upravo Adam nagovorio da krene raditi na kompoziciji Marsova polja s ove karte, najvažnijeg djela majstora, koje je postalo Antologija arhitektonskih ideja!, koja je uzbuđivala maštu arhitekata sve do godine. 21. stoljeće.

Giovanni Battista Piranesi Capitoline Stones…1762” Bakropis, rezač, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Naslovna stranica izrađena je u obliku kamene ploče na kojoj je uklesan latinski naziv. Ploča je ukrašena reljefima koji ukazuju na slavnu prošlost Rima i njegovih vladara. Iznad, među mitološkim likovima, predstavljeni su osnivači grada, Romul i Rem, a na antičkim novcima prikazani su veliki državnici - Julije Cezar, Lucije Brut, car Oktavijan August. Piranesi koristi dekorativne motive tradicionalne za starorimsku umjetnost: vijence od lovorovih grana, rog izobilja, ovnujske glave. Isti se motivi pojavljuju iu Piranesijevim projektima primijenjenih stvari.

Giovanni Battista Piranesi „Teatri Balbe, Marcela, Amfiteatar Statiusa Taurusa, Panteon“ iz serije „Marsovo polje“ ... 1762 „Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Piranesi rekonstruira gusto izgrađene četvrti antičkog Campusa Martiusa iz ptičje perspektive.

Gornja gravura s lijeve strane prikazuje kameno kazalište koje je sagradio Lucije Kornelije Balbus Mlađi, rimski general i dramatičar 13. pr. Kr. Desno je još jedna kazališna zgrada - Marcelovo kazalište, drugo kameno kazalište u Rimu (nakon Pompejevog kazališta)

Srednja gravura prikazuje slavni Panteon i vrtove iza njega, umjetno jezero i Agrippine terme.

Ispod je prvi kameni amfiteatar u Rimu, izgrađen 29. godine prije Krista, na trgu ispred njega - sunčani sat, postavljen po nalogu cara Augusta. Ove su rekonstrukcije imale snažan utjecaj na formiranje arhitekture, posebno su značajno utjecale na umove sovjetskih arhitekata 20. stoljeća.

Giovanni Battista Piranesi "Mramorne ploče s popisima rimskih konzula i pobjednika" listovi za seriju "Kapitolsko kamenje" Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Gravura prikazuje sačuvane mramorne ploče s popisom rimskih konzula i pobjednika od osnutka Rima do vladavine cara Tiberija (14.-37.). Iz natpisa uklesanog na gornjoj ploči proizlazi da su u antičko doba ploče bile postavljene na rimskom forumu.

Giovanni Battista Piranesi "Primjeri rimskih jonskih kapitela u usporedbi s grčkim, pravedni u Le Royu" listovi za seriju "O veličanstvenosti i arhitekturi Rimljana" 1761. Bakropis, dlijeto, Puškinov muzej im. KAO. Puškina

Ovaj je list Piranesijev grafički odgovor J.D. Le Roy "Ruševine najljepših spomenika Grčke" 1758. Piranesi