Bagaimana cara memilih gitar bass? Panduan lengkap untuk pemain bass pemula. Belajar bermain gitar bass Tutorial bermain gitar bass dari awal

Tak satu pun dari tim musik modern dapat melakukannya tanpa gitar bass elektrik. Gitar bass memberikan volume dan soliditas pada suara ansambel, bersama dengan kelompok pemogokan mengatur ritme dan menentukan gaya seluruh komposisi. Agar gitar bass benar-benar terdengar di tangan Anda, pelatihan harus dilakukan di bawah bimbingan seorang guru yang berpengalaman. Sekolah Musik Rock kami "Red Khimik" di Moskow menawarkan program unik, yang dikembangkan oleh guru berpengalaman, untuk belajar memainkan alat musik yang luar biasa dan sangat penting ini.

Proses pembelajaran membutuhkan dedikasi penuh seseorang, menunjukkan kesabaran dan ketekunan yang besar. Dalam perjalanan menuju tujuan, kesalahan dan kegagalan, duri dan duri terkadang akan terjadi, tetapi di ujung jalan Anda akan menemukan mimpi bintang menjadi kenyataan - permainan profesional pada gitar bass, yang suaranya tidak akan membuat siapa pun acuh tak acuh. Jadi, waktu Anda, tenaga dan uang Anda tidak terbuang percuma.

Gitar bass: cara memilih yang benar

Pilihan gitar elektrik di toko alat musik cukup luas. Sulit bagi seorang pemula untuk memahami keragaman ini sendiri. Jika gitar dipilih tanpa partisipasi Anda, itu mungkin tidak cocok untuk Anda karena satu dan lain hal, Anda mungkin tidak menyukainya, dan akibatnya, Anda mungkin kehilangan keinginan untuk berlatih. Oleh karena itu, Anda perlu memilih gitar dengan hati-hati, dengan mempertimbangkan pabrikannya (Schecter, Squier, Epiphone, ibanez atau Yamaha), kategori harga, serta preferensi pribadi Anda terkait bentuk dan warnanya. Apa yang seharusnya menjadi karakteristik dan parameter instrumen, para guru di School of Rock Music "Red Khimik" akan memberi tahu Anda.

Parameter khas gitar bass:

  • bentuk dan warna;
  • bahan produksi - kayu lunak atau keras, grafit, lutit, digabungkan dari berbagai bahan;
  • jumlah string - dari 4 hingga 6;
  • panjang skala - pilihan ditentukan oleh preferensi dalam dimensi instrumen dan jarak antara fret, serta karakteristik suaranya;
  • ada atau tidak adanya fret - tergantung pada preferensi pribadi dan tingkat entri persiapan.
  • Alat apa pun yang Anda pilih, itu harus menyenangkan Anda penampilan, nyaman dan membuat Anda ingin bermain di atasnya.

    Guru Anda sendiri: Anda bisa, tetapi apakah itu perlu?

    Sangat mungkin untuk mempelajari cara bermain gitar bass dari awal sendiri di rumah. Dengan menonton berbagai kursus video atau pelajaran di Internet dan berusaha keras, Anda bisa mendapatkan hasil tertentu. Namun apakah waktu dan tenaga yang dikeluarkan sesuai dengan hasil yang diharapkan?

    Bagi yang sudah berpengalaman bermain gitar akustik, akan lebih mudah untuk menguasai bass. Yang utama adalah menguasai leher gitar bass dan mencari tahu perbedaannya dari leher gitar. Perhatian khusus perlu diberikan untuk menyiapkan instrumen.

    Tampaknya semuanya dilakukan sesuai dengan tutorial, tetapi ada yang tidak terdengar seperti instrumennya. Sama sekali tidak seperti lagu favorit Anda yang dibawakan oleh idola Anda. Dan tidak ada seorang pun di rumah yang menyarankan apa masalahnya - tidak ada mentor berpengalaman di sekitar.

    Bagaimana pelatihan di sekolah rock

    Di Sekolah Musik Rock kami "Red Khimik", seorang guru yang berpengalaman akan selalu membantu Anda, mengembangkan program pribadi dan repertoar pendidikan. Kami menawarkan pelatihan untuk pemula dan mereka yang ingin meningkatkan level profesional mereka.

    Bergantung pada tingkat pelatihan awal, program pelatihan individu dikembangkan untuk setiap siswa. Ini berisi keterampilan teoretis dan praktis yang paling penting untuk amatir pemula dan profesional yang sedang berkembang:

    • posisi tangan yang benar;
    • cara menyetem gitar bass;
    • aturan dan teknik produksi suara:
      • dengan bantuan seorang mediator;
      • gaya jari;
      • tampar dan lain-lain.
    • teori musik - not, ritme, meteran;
    • pelajaran harmoni - studi tentang akord dan mode, penggunaan praktisnya;
    • latihan praktis membantu dalam:
      • pengembangan rasa irama;
      • koordinasi gerakan dan penanganan alat yang tepat;
      • percaya diri menguasai fretboard gitar bass;
      • pengembangan teknis tangan.

      Apa yang disediakan sekolah:

    • kelas tanpa kebosanan dan menjejalkan;
    • hasil nyata setelah 2-3 bulan kelas;
    • memahami fungsi gitar bass dalam ansambel;
    • pengalaman konser

    Guru dalam proses pembelajaran sebagai contoh menggunakan bagian bass dari komposisi terbaik musisi terkenal:

    • Tebing Burton (Metallica);
    • John Paul Jones (Led Zeppelin);
    • Jaco Pastorius;
    • Ron Carter dan lainnya.

    Kurikulumnya termasuk klasik karya musik Contoh: Johan Sebastian Bach. Dalam proses pendidikan di kelas gitar bass, guru menggunakan berbagai manual yang telah teruji waktu: Yu.K. Andreev "Sekolah bermain gitar bass", Chuck Sher "Improvisasi pada gitar bass dan double bass" dan lain-lain.

    Guru sangat memperhatikan latihan praktis:

    • di sekolah, di mana latihan baru ditangani dengan siswa, tugas pekerjaan rumah diulangi, dan kesalahan dianalisis dan diperbaiki.
    • mandiri, ketika seorang siswa di rumah mengkonsolidasikan keterampilan yang diperoleh, membawanya ke hasil yang baik secara konsisten.

    Pelatihan teoretis tanpa penguatan dengan latihan praktis tidak akan membawa hasil yang nyata. Segala sesuatu yang diceritakan dan ditunjukkan oleh guru dalam pelajaran, siswa perlu berolahraga secara mandiri di rumah. Dianjurkan untuk melakukannya sedikit demi sedikit, tetapi secara teratur, setiap hari. Kesabaran, ketekunan, dan kerja keras akan membawa Anda ke tujuan yang Anda inginkan.

    Berapa harganya

    Harga kursus pelatihan instrumen apa pun adalah 9.000 rubel per bulan. Biaya ini sudah termasuk 4 kelas teori dan 4 praktik dalam spesialisasi pilihan Anda. Setiap yang mendaftar di School of Rock Music "Red Khimik" diberikan satu pelajaran sebagai hadiah.

    Bagaimana cara mendaftar

    Untuk mendaftar kelas, cukup mengisi formulir yang sesuai di situs web, yang menunjukkan detail kontak. Manajer kami akan menghubungi Anda dalam beberapa menit, menjawab semua pertanyaan Anda dan membuat janji dengan guru ke arah yang Anda minati.

    Jika mau, Anda bisa sekaligus belajar di dua spesialisasi, misalnya: gitar bass dan piano, gitar bass dan vokal. Guru berpengalaman menyarankan Anda tentang cara terbaik untuk menggabungkannya dan membantu mengatur kelas.

    Siapa pun dapat belajar cara memainkan gitar bass dengan baik, bahkan tanpa keterampilan musik. Kontribusi Anda adalah kesabaran dan kerja, kami menjamin bantuan dan dukungan. Selamat datang di Sekolah Musik Rock "Red Khimik"!

    JADWAL KELAS

    Ingin mencoba?

    Ya saya mau!

    Lulusan kami

    vokalis band punk rock Moskow "Kecoa!"

    Dmitry Spirin lahir pada 22 Februari 1975 di Moskow, tempat ia lulus dari sekolah No. 665. Sudah di tahun sekolah, yaitu pada usia 12 tahun ia mulai tertarik pada rock. Saat remaja, Dmitry mengenyam pendidikan musik pertamanya di sekolah gitar bass Krasny Khimik. Pada saat yang sama, Dmitry mendapatkan uang untuk alatnya sendiri, bekerja sambilan sebagai loader di grup populer"Kleopatra". Pada saat yang sama, dia mulai memainkan gitar bass di grup Kutuzovsky Prospekt.

    Yuri lahir pada tahun 1974 di ibu kota Rusia - di Moskow. Selama masa sekolahnya, dia belajar cello di sekolah musik, tetapi segera tertarik pada gitar. Band-band seperti Metallica, Annihilator dan Accept memiliki pengaruh khusus dalam pemilihan instrumen. Dan kemudian saya menjadi lebih dijiwai dengan musik band-band bergaya power metal. Sepulang sekolah, ia masuk MTUCI di Fakultas Teknik Radio.

    Untuk siapa kursus ini?

    Kursus ini sangat cocok untuk pemula mutlak dan mereka yang sudah memiliki pengalaman bermain gitar (dan belum tentu bass).

    Anda dapat mempelajari cara memainkan gitar bass meskipun Anda hanya tertarik pada alat musik ini dan belum pernah mencoba memainkannya secara "live". Dan bahkan jika Anda belum pernah memainkan gitar (klasik, akustik, elektrik).

    Kursus ini digabungkan dengan video instruksional kami yang lain. Oleh karena itu, jika Anda telah belajar bersama kami, Anda akan menemukan diri Anda dalam suasana yang mudah dan santai, di mana Anda akan terbiasa dan mudah untuk menguasai program kursus.

    Apa yang termasuk dalam kursus ini?

    Kursus kami mencakup latihan terperinci, teknik, trik, trik, dan semua yang Anda butuhkan untuk menguasai instrumen ini. Semua informasi disajikan dalam bahasa yang terperinci dan dapat dimengerti.

    Ringkasan:

    1. Gitar bass: sejarah, fitur, struktur
    2. Pengaturan
    3. Suara gitar bass, pickup, pendekatan suara
    4. Bermain Manners, Plectrum vs Fingers
    5. Memainkan bass dengan jari-jari Anda. Penempatan tangan, produksi suara
    6. Bermain sebagai penengah. Pukulan. Menyerang
    7. Riff bass sebagai dasar tema musik
    8. Tangga nada minor dan mayor
    9. Game berirama, menggambar
    10. Tema biru
    11. Pergantian string. Permainan penghancur
    12. Pergantian string. Bermain dalam oktaf
    13. Gambar berirama bagian 2
    14. bermain bass reggae
    15. Bagian bass, bagian lanjutan
    16. Permainan bass yang cepat, teknik yang benar, overclocking
    17. Dasar Tamparan
    18. akord bass
    19. Trik dan contoh produksi suara yang tidak biasa
    20. Praktek: contoh menggabungkan teknik yang berbeda

    Apa yang akan Anda pelajari setelah menyelesaikan kursus?

    Setelah menyelesaikan semua pelajaran kursus dan menyelesaikan semua latihan, Anda akan menguasai gitar bass dari awal dan memiliki keterampilan bermain dalam tim, Anda akan dapat membuat bagian bass Anda sendiri, musik Anda sendiri.

    Anda akan menguasai semua teknik teknik yang diperlukan permainan. Anda akan menguasai permainan dengan jari dan memilih, Anda akan dapat bermain secara ritmis, bersih, mengembangkan kecepatan. Anda akan belajar bagaimana berinteraksi dengan drum, Anda akan dapat menghias bagian Anda, mulai dari pengiring.

    Siapa penulisnya?

    Halo, nama saya Yakub Agishev dan saya penulis kursus ini. Saya telah bermain gitar listrik sejak tahun 2004. Saya telah bermain di band selama sekitar 7 tahun. Mulai mengajar pada tahun 2008. aku menghabiskan sesi individu dengan siswa (baik secara langsung maupun online).

    Selama waktu mengajar saya, saya telah mengumpulkan cukup banyak pengalaman hebat dalam hal belajar bermain gitar listrik.

    Bagaimana cara mendapatkan kursus?

    Kursus ini disediakan di dalam format elektronik(dapatkan tautan ke arsip dan unduh ke komputer Anda).

    Anda hanya perlu mengambil 3 langkah sederhana:

    1. Klik tombol kuning di bawah
    2. Bayar dengan cara yang nyaman
    3. Unduh kursus ke komputer Anda

    Penting! Selama proses checkout, Anda akan ditawari kursus kami yang lain dengan harga diskon. Jika Anda tertarik dengan topik kursus kami yang lain, Anda dapat memanfaatkan penawaran ini dan mendapatkan kursus dengan keuntungan maksimal.

    Selamat datang di sekolah gitar bass untuk pemula.

    Salah satu nuansa penting dalam produksinya adalah posisi instrumen relatif terhadap bodi. Nuansa ini terletak pada posisi gitar bass yang tidak berubah, saat berlatih sambil duduk dan saat bermain sambil berdiri. Ini dapat dicapai dengan memilih panjang sabuk yang tepat. Dengan demikian, pengaturan kedua tangan yang tidak berubah-ubah terbentuk. Jika Anda berlatih duduk di rumah, dan mengubah posisi bass selama latihan atau konser, maka posisi tangan berubah, yang dapat menyebabkan hilangnya kecepatan, ketidaknyamanan dalam permainan, dan bahkan cedera tangan.

    Fakta menarik: Leo Fender, ketika dia menciptakan gitar bass pertama - bass Fender Precision tahun 1951, mengira dia akan memainkannya dengan ibu jari tangan kanannya, dan harus ada mur untuk mengistirahatkan jari lainnya.

    Bass Presisi Fender - 1951

    Namun, cara utama mengeluarkan suara dengan tangan kanan telah terbentuk, saat senar berbunyi dari petikan jari tengah dan telunjuk tangan kanan, bergantian satu sama lain. Sebutan jari:

    Penunjukan jari tangan kanan berasal dari nama Spanyolnya (p - pulgar, i - index, m - medium, a - anular, e - extremo.)

    Penampil pertama pada gitar bass adalah musisi yang memainkan double bass atau gitar, sehingga teknik pertunjukan pada instrumen ini dibentuk seperti kedua instrumen ini dan diperolehnya sendiri. karakteristik. Jadi tangan kiri identik dengan settingan gitar klasik. Dan tangan kanan mengekstraksi dengan ujung jari (bukan dengan kuku), seiring waktu, segel kapalan terbentuk di jari, ini berkontribusi pada ekstraksi suara yang lebih baik.

    Dan tidak seperti gitar memetik jari-jari tangan kanan dengan cara tirando - ini adalah saat jari bergerak tanpa bergantung pada senar yang berdekatan (yaitu, saat berbunyi, jari tidak menyentuh senar lain kecuali senar yang berbunyi diekstraksi), gitar bass menggunakan - apoyando - ini adalah saat jari, mengekstraksi suara pada senar pertama (misalnya), berhenti setelah mengekstraksi suara pada senar kedua.

    Jempol tangan kanan berfungsi sebagai penopang tangan, selalu berada di pikap atau senar rendah. Dan saat dimainkan pada senar atas, ini berfungsi sebagai peredam tambahan, mencegah munculnya nada berlebih yang tidak diinginkan pada senar bawah, terutama jika itu adalah instrumen dengan 5 atau 6 senar.

    Lengan bawah tangan kanan rileks dan terletak di badan instrumen kira-kira di tengah panjangnya, sehingga mudah menjangkau senar apa pun, dan pada saat yang sama tidak banyak mengubah posisi ini. Indeks atau jari tengah, setelah mengeluarkan suara pada satu senar, mencapai senar "bawah", bersandar padanya, ini berfungsi sebagai penyangga jari lainnya dan memungkinkan Anda mendapatkan suara berkualitas tinggi.

    Ini harus diperhitungkan untuk mendapatkan kerja jari yang akurat dan aktif, gerakan ekonomi dasar. Dengan teknik ekstraksi suara dua jari, suara diekstraksi dengan menggerakkan jari telunjuk (i) dan tengah (m) secara bergantian ke atas dan di dalam telapak tangan. Gerakan-gerakan ini harus diperbaiki dengan baik untuk mendapatkan artikulasi yang benar: kemerataan permainan dan keseimbangan suara ketukan yang kuat dan lemah.

    Di awal latihan, sangat penting dan sesering mungkin untuk menganalisis dengan jari mana kita memainkan ketukan yang kuat, bagaimana penjarian berubah saat melakukan sinkopasi atau pukulan titik-titik. Pada dasarnya ketukan kuat dimainkan dengan jari pertama (telunjuk), ketukan lemah dengan jari kedua (tengah). Pada saat yang sama, bahkan denyut nadi ditandai dengan adanya bagian yang kuat di jari pertama. Dan saat memainkan triplet, aksennya bergantian (imi-mim-imi-mim.)

    Latihan 1

    Latihan 2

    Latihan 3

    Latihan 4

    Saat berpindah dari senar atas ke senar berikutnya, Anda harus meredam senar yang dibunyikan dengan tangan kiri agar tidak terjadi interval yang tidak perlu.

    Pilihan lokasi tangan kanan juga penting: di bridge, pickup tengah, dan bermain di neck. Produksi suara di ketiga posisi ini memungkinkan Anda mencapai timbre dan kualitas serangan yang berbeda secara fundamental, yang diperlukan untuk bermain dalam gaya yang berbeda. Picking di leher akan menghasilkan nada yang "lebih tebal, lebih kencang" dan sustain yang lebih lama, yang merupakan tipikal gaya balada yang lambat, dan juga sering digunakan saat memainkan alat musik tanpa fret untuk menghasilkan suara "mengeong" yang khas.

    Ekstraksi suara di bagian bridge akan memungkinkan Anda mencapai timbre yang "kering dan jernih", karakteristik dari bagian bass yang lebih mobile, dengan nada yang terbaca dengan baik. Paling sering digunakan untuk melakukan gaya funk.

    Ekstraksi suara di tengah masing-masing akan memberikan timbre yang cukup universal. Oleh karena itu posisi ini paling sering digunakan oleh pemain bass dalam permainannya.

    Tentu saja, setiap musisi mengembangkan posisi tangan individu, karena perbedaan fisiologis, berdasarkan ciri khas instrumennya, gaya permainannya, serta kenyamanan pribadi.

    Posisi tangan kiri

    Seperti halnya tangan kanan, ibu jari adalah penopang, bertumpu pada bagian belakang leher, berlawanan dengan jari pertama dan kedua, yang memberikan stabilitas yang cukup pada tangan. Dalam hal ini, semua ligamen tangan (tangan, pergelangan tangan, lengan bawah, dan bahu) harus dalam keadaan rileks. Dan cobalah untuk mengontrolnya sesering mungkin selama pekerjaan rumah.

    Senar harus ditekan secara tegak lurus dengan ujung jari Anda di sisi kanan fret (lebih dekat ke strip logam fret), jika tidak, nada berlebih dan gemerincing yang tidak diinginkan dapat terjadi. Tangan kiri harus terbiasa dengan posisinya - ini adalah saat setiap jari berada di atas fretnya sendiri, siap untuk mencubitnya. Susunan jari di atas fret ini disebut playing in position. Untuk membiasakan jari-jari tangan kiri dengan ini, tekan semua jari sekaligus dan perbaiki posisi tangan dengan cara ini selama beberapa menit. Kemudian tambahkan tangan kanan, ekstrak setiap suara secara berurutan.

    Sebagai kesimpulan, saya ingin mencatat bahwa pengaturan tangan kiri dan kanan ini bersifat universal, digunakan oleh sebagian besar pemain bass profesional di seluruh dunia. Setelah melatih dan mengkonsolidasikan keterampilan pertunjukan seperti itu, Anda dijamin akan mengatasi variasi ritme yang kompleks. gaya yang berbeda musik dan dengan kecepatan yang berbeda, kecepatan komposisi. Tetapi pada saat yang sama, ada pengecualian untuk aturan tersebut, contohnya adalah bassis Quintin Berry, yang memiliki posisi instrumen itu sendiri yang agak eksotis dan, karenanya, pementasan, tetapi pada saat yang sama kualitas suaranya tidak hilang, tetapi bahkan memperoleh keunikannya sendiri. Oleh karena itu, jangan takut untuk bereksperimen, coba hal baru dan cari sendiri.

    Quintin Berry

    Contoh penempatan tangan yang eksotis dan "klasik". Quintin Berry dan Victor Wooten


          Tanggal penerbitan: 27 Oktober 1999

    Awalnya kita akan mengenal cara kerja gitar bass. Kami akan mempertimbangkan versi klasik- empat senar, meskipun sekarang ada gitar bass lima dan enam senar. Tapi kami tidak tertarik dengan ini, tapi dengan cara kerjanya.

    Mari kita mulai dengan bass clef. Itu disebut kuncinya F. Koma raksasa ini menunjukkan lokasi nada sebagai awalnya. F. Dua titik di kedua sisi garis keempat paranada sekali lagi menekankan fakta ini. Dari situ kami menghitung semua catatan lainnya.

    Jadi, empat senar bass: G (garam) - string pertama, D (ulang) - Kedua, A (la) - yang ketiga dan e (mi) adalah yang keempat. Kami menghitung dari string tipis ke yang tebal. Singkatnya, ini adalah empat senar gitar tebal yang sama (ketiga, keempat, kelima, dan keenam), hanya satu oktaf lebih rendah.

    Saya tidak ingin terlihat membosankan, tetapi saya harus menceritakan beberapa hal dengan sangat detail, mengandalkan pemula (semoga yang "maju" memaafkan saya!) Dan satu hal lagi. Tidak semua dari kita beralih ke bass demi gitar; Saya curiga ada juga yang lahir "pemain bass" (kependekan dari "pemain bass" - kira-kira pengarang). Karena itu, saya tidak akan selalu merujuk gitar enam senar, dan saya akan menjelaskan sesuatu, seolah-olah untuk pertama kalinya.

    Untuk mempelajari cara menemukan not pada fretboard gitar bass, lihat pelajaran nomor 1 kelas master kami. Semuanya sama, tetapi tanpa dua senar tipis. Apakah ada latihan khusus untuk gitar bass? Tentu! Anda akan menemukan latihan ini dalam jumlah besar dengan pemain tertentu dari gaya favorit Anda. Paling sering - di sekolah video. Dan saya, pada gilirannya, tanpa mengklaim sebagai orisinal, menawarkan metode lama yang telah terbukti - ini, maafkan ekspresinya, skala. Dan meskipun banyak yang tidak menyukainya, mereka (skala), terlepas dari segalanya, berfungsi. Saya akan kembali ke mereka di bawah ini.

    Perlu dikatakan beberapa patah kata tentang tujuan fungsional bass. Saya akan mengatakannya seperti ini: fondasi harmonik. Atau, jika Anda suka, akar nada. Mari kita ambil triad sebagai contoh (selanjutnya lihat pelajaran No. 2). Misalkan lagu Anda dimulai, seperti yang sering terjadi, dengan akord Saya. Secara alami, pertama kita menemukan tonik, mis. catatan la pada string apa pun. Ini akan menjadi langkah pertama dan utama dari akord ini. Dan tahap selanjutnya, yang populer di kalangan bassis, adalah yang kelima. Lebih baik menemukannya di area bermain yang sama di mana Anda memiliki tonik. Sekarang Anda dapat mulai bermain. Aku tidak bercanda. Undang gitaris pengiring untuk bermain musik dengan Anda, memainkan apa yang disebut "fight" (saya lebih suka - "chesom"), dan biarkan dia memainkan akordnya. Hanya lebih baik melakukannya dengan metronom atau dengan mesin drum. Dan jika lagu Anda dalam 4/4 waktu (yaitu, tanpa merinci, jika dengan mudah dihitung menjadi /1-2-3-4/1-2-3-4/ dll.), maka Anda harus memainkannya ketukan pertama dan ketiga dari bar. Untuk membuatnya lebih profesional, dalam setengah durasi. Untuk setiap ketukan pertama metronom - langkah pertama akord, untuk setiap ketukan ketiga - langkah kelima. Saat akor berubah, begitu pula seluruh figur bass Anda. Sekarang Anda memainkan akar dari akord baru dan, karenanya, langkah kelima dari akord yang sama. Bagian ritme (sejauh ini) tetap tidak berubah.

    Angka-angka yang diambil dalam lingkaran menunjukkan senar, angka Romawi menunjukkan nomor fret, dan nama nada dan langkah apa yang berhubungan dengan akor, hitung sendiri. Dengan fingering (jari tangan kiri) Anda juga harus mengetahuinya sendiri. Hal utama adalah bahwa nada sesuai dengan durasinya dalam suara.

    Setelah memainkan musik tersebut beberapa saat, Anda akan melihat pola rasio posisi langkah pertama dan kelima di fretboard. Ini harus diingat. Tapi itu belum semuanya.

    Selama ini kita berbicara tentang tangan kiri, saatnya berbicara tentang tangan kanan. Ini tentang tentang produksi suara. Gitar bass, seperti halnya gitar, dimainkan dengan kedua jari dan plektrum. Itu semua tergantung pada gaya musik, pada komposisi tertentu, pada keinginan Anda untuk mendapatkan suara dengan warna tertentu (saya akui dengan rela seluruh baris alasan). Namun latihan menunjukkan bahwa kebanyakan pemain bass dengan gaya progresif menggunakan teknik permainan jari. Mari kita lihat mereka. Dengan menggunakan contoh latihan ini, cobalah bermain dengan gerakan berjalan jari telunjuk dan jari tengah tangan kanan, sedangkan setelah mengeluarkan bunyi, jari harus bertumpu pada senar berikutnya searah dengan gerakan. Dan dalam kasus senar keempat, senar terakhir, jari harus tampak bertumpu pada senar yang dimaksud. Sebut saja metode ini pivot.

    Langkah selanjutnya adalah menambahkan tahap ketiga. Di awal bunyi setiap akor, disarankan untuk mengambil langkah pertama (tonik) dari akor ini, tetapi alih-alih langkah kelima, atau sebagai tambahan, langkah ketiga dari akor yang sama dapat menjadi bunyi tambahan. Perlu diingat bahwa bergantung pada kemiringan akord, langkah ketiga akan berbeda. Dalam akord mayor, antara langkah pertama dan ketiga ada interval 2 nada (sepertiga besar), dan dalam akord minor - satu setengah nada (sepertiga kecil). Lihat pelajaran #2 untuk detailnya.

    Nomor fret dan senar sengaja saya tinggalkan dengan harapan Anda akan menemukan sendiri letak not di papan fret. Di semua bilah contoh ini, kecuali bilah terakhir, saya menggunakan langkah pertama dan ketiga untuk setiap akor. Pada contoh berikut, mari kita coba gabungkan semua langkah akord (1, 3, 5). Dan pada saat yang sama dan variasikan durasinya.

    Saya sendiri tidak terlalu suka suara contoh ini, tetapi ini hanya contoh untuk membuat Anda maju. Dengan memodifikasi pola melodi-ritmis, Anda dapat membuat sesuatu yang lebih menarik. Tentu saja, memainkan gitar bass tidak terbatas hanya pada gerakan di sepanjang suara akord, tetapi lebih dari itu pelajaran berikutnya. Di sini saya akan membiarkan diri saya memberikan beberapa contoh gaya sederhana dalam file midi yang tidak perlu Anda mainkan, cukup dengarkan:

    Dalam contoh Bossa-Nova, bas hanya memainkan langkah pertama dan kelima, sedangkan dalam contoh Raggey, ketiga langkah akord. Omong-omong, yang paling sederhana dan cara yang terjangkau untuk memahami fitur gaya tertentu adalah penggunaan yang disebut auto-arranger. program komputer Band-in-a-Box atau Jammer adalah contoh utama dari ini.

    Dan sebagai kesimpulan tentang gamma. Untuk mengembangkan teknik bermain alat-alat musik orang belum menemukan sesuatu yang lebih baik. Jadi bersabarlah dan lanjutkan.

    Gamma berbeda. Mulai dari mayor atau minor alami, melewati mayor atau minor harmonik dan melodi, kemudian fret mengikuti musik daerah(Mixolydian, Dorian, Phrygian, dll.), ada juga mode yang dibuat secara artifisial dan skala kromatik. Seperti yang Anda lihat, ada banyak dari mereka. Kami akan membatasi diri pada yang pertama dan terakhir untuk saat ini.

    Kotak menunjukkan suara tonik, yaitu, langkah pertama, relatif terhadap pembuatan model penjarian. skala besar. Tonik telah berubah - kami memindahkan tangan ke nada yang diinginkan dan memainkan model yang sama. Saat kita memainkan tangga nada yang terletak di empat fret, jari-jari tangan kiri masing-masing terletak di fretnya sendiri, dan pada gambar "tiga not pada satu senar melalui fret", saya sarankan Anda bermain dengan yang pertama, kedua dan jari keempat, masing-masing. Di sini harus dikatakan bahwa perlu menekan jari-jari tangan kiri ke senar pada fret dengan "palu", yaitu. jari tidak terletak pada tali dengan bidangnya, tetapi seolah-olah "menempel" ke dalamnya.

    Tangga nada ini baik untuk digunakan sebagai latihan musik, memainkannya naik turun di berbagai bagian papan fret, karena lebar fret berbeda di mana-mana. Dengan demikian, koordinasi gerakan dikembangkan.

    Informasi ini untuk pertama kalinya, menurut saya, sudah cukup. Dan kita akan membicarakan sisanya di pelajaran selanjutnya.

    9 dari 10 pemain bass pemula

    MEMUTUSKAN UNTUK BELAJAR MANDIRI

    ATAU DARI GURU SWASTA

    BAHKAN SAAT DATANG KE SEKOLAH/STUDIO YANG BERBEDA

    - jatuh
    ke dalam perangkap!*

    *Bagaimana kita tahu ini? Kita harus menyelamatkan mereka!

    Perangkap No. 1 Solfeggio, pendengaran, notasi musik, keputusasaan ...

    Aristarkh Vissarionovich, saya sudah sepanjang tahun Saya sedang belajar menulis catatan di buku catatan dan menyerahkan dikte pendengaran kepada Anda, dan kapan akhirnya kita akan mulai memainkan gitar bass?
    - Ketika Anda ingat bahwa peningkatan keempat dari mode Lydian diselesaikan menjadi seperenam minor dari minor dominan!
    Mereka bilang Kurt Cobain tidak tahu musik...
    “Ah, jangan ingat pembuat onar jahat ini di institusi budaya kita yang terhormat!

    Tampaknya sulit dipercaya, tetapi dialog seperti itu masih terdengar! Ketika Seorang guru gitar bass yang kompeten harus menyesuaikan metodologi dengan minat, waktu, dan kesabaran pribadi Anda. Dot!

    Perangkap nomor 2 Total menjejalkan - membosankan dan sia-sia!

    Bahkan jika Anda cukup beruntung untuk tidak tenggelam notasi musik, Anda berisiko mengalami "jejalkan total".
    - Mereka hanya menempatkan Anda di balik tumpukan tabulasi dan meminta Anda menjejalkan semua yang Anda lihat dengan bodohnya.
    Akibatnya, seorang pemula pemula hanya bisa memainkan gitar bass dengan kutipan yang dihafal.(dan itupun, jika mereka tidak lupa).
    Tetapi Anda tidak diajari untuk memahami bagaimana bagian instrumen itu dibangun pada prinsipnya- sehingga Anda dapat dengan mudah dan bebas memainkan gitar bass dari awal, apa pun yang Anda inginkan dan sesuka Anda!

    Jebakan #3 Tidak mengerti cara menerapkan diri dalam kelompok!

    Dengan menghindari Trap #2, Anda belajar cara mencapai nada, memainkan riff, dan frasa. Meskipun keren melakukannya - jika Anda cukup beruntung mendapatkan guru bass yang baik.
    Tetapi bagaimana menemukan catatan yang tepat sendiri saat Anda sadar pertunjukan band secara langsung dan bass Anda harus cocok dengan semua instrumen lainnya?
    Itu adalah bagian Anda yang dapat mengubah lagu menjadi hit yang hebat dan suara yang membosankan!
    Jadi apa sebenarnya yang harus dimainkan dan bagaimana caranya? Biasanya, saat mengajari pemula bermain gitar bass, ini tetap di latar belakang.
    Sendiri, Anda terdengar keren, karismatik, tetapi dalam grup semuanya berubah menjadi kekacauan yang lamban. Anda tidak tahu apa alasannya, Anda kehilangan minat pada latihan, pada musik, pada diri Anda sendiri sebagai pemain bass... Tapi apakah Anda yang harus disalahkan?

    
    Atas