Gambar cembung dari patung parfum Kiss of Auguste Rodin. Patung ciuman kematian di barcelona

Dan disajikan pada tahun 1889 di Pameran Dunia di Paris. Pasangan berpelukan yang digambarkan awalnya adalah bagian dari kelompok bantuan yang menghiasi gerbang pahatan perunggu besar "Gerbang Neraka", yang ditugaskan oleh Rodin untuk Museum Seni masa depan di Paris. Belakangan, itu dipindahkan dari sana dan diganti dengan patung sepasang kekasih lainnya, yang terletak di kolom kanan kecil.

Belum ada dan tidak akan ada seorang master yang mampu menuangkan daging ke dalam tanah liat, perunggu, dan marmer dengan lebih tajam dan intens daripada yang dilakukan Rodin.

Cerita

Patung Ciuman awalnya bernama Francesca da Rimini, untuk menghormati wanita bangsawan Italia abad ke-13 yang digambarkan di atasnya, yang namanya diabadikan Komedi Ilahi Dante (Lingkaran Kedua, Canto Kelima). Wanita itu jatuh cinta dengan adik suaminya Giovanni Malatesta, Paolo. Jatuh cinta saat membaca kisah Lancelot dan Guinevere, mereka ditemukan dan kemudian dibunuh oleh suaminya. Pada patung itu, Paolo terlihat memegang sebuah buku di tangannya. Sepasang kekasih itu sebenarnya tidak saling menyentuh dengan bibir, seolah mengisyaratkan bahwa mereka dibunuh tanpa melakukan dosa.

Mengganti nama patung menjadi lebih abstrak - Ciuman (Le Baiser) - dibuat oleh kritikus yang pertama kali melihatnya pada tahun 1887.

Menggambarkan dengan cara saya sendiri karakter wanita, Rodin memberikan penghormatan kepada mereka dan tubuh mereka. Wanitanya tidak hanya dalam kekuatan pria, mereka adalah mitra yang setara dalam hasrat yang mencengkeram keduanya. Erotisisme patung yang tampak telah menyebabkan banyak diskusi. Salinan perunggu ciuman(tinggi 74 cm) dikirim ke Pameran Dunia 1893 di Chicago. Salinan tersebut dianggap tidak dapat diterima untuk dilihat publik dan dipindahkan ke ruangan kecil yang terpisah, dengan akses melalui aplikasi pribadi.

Opsi kecil

Sambil berkreasi patung besar Rodin mempekerjakan asisten yang membuat versi patung yang lebih kecil dari bahan yang lebih mudah dikerjakan daripada marmer. Ketika versi ini selesai, Rodin menambahkan sentuhan akhir pada patung versi besar itu.

Sebelum membuat Kiss dari marmer, Rodin membuat beberapa patung kecil dari plester, terakota, dan perunggu.

Patung marmer besar

Pesan untuk Prancis

Pada tahun 1888, pemerintah Prancis menugaskan Rodin untuk versi marmer skala penuh pertama. ciuman untuk Pameran Dunia, tetapi baru dipamerkan pada tahun 1898 di Salon Paris. Patung itu mendapatkan popularitas sedemikian rupa sehingga Perusahaan Barberdinni menawarkan kontrak kepada Rodin untuk sejumlah salinan perunggu yang telah dikurangi. Pada tahun 1900, patung tersebut dipindahkan ke Museum di Taman Luxembourg, dan pada tahun 1918 ditempatkan di Musée Rodin, hingga hari ini.

Perintah Warren

Pada tahun 1900, Rodin membuat salinan untuk Edward Perry Warren, seorang kolektor Amerika eksentrik dari Lewis (Inggris, Sussex), yang memiliki koleksi seni yunani kuno. Setelah melihat The Kiss at the Paris Salon, seniman William Rothenstein merekomendasikan patung tersebut kepada Warren untuk dibeli, tetapi patung tersebut dipesan oleh pemerintah Prancis dan tidak dijual. Alih-alih patung asli Rodin menawarkan untuk membuat salinan, yang ditawarkan Warren setengah dari harga awal 20.000 franc, tetapi penulisnya tidak mengalah. Ketika patung itu tiba di Lewes pada tahun 1904, Warren meletakkannya di kandang di belakang rumahnya, di mana patung itu disimpan selama 10 tahun. Tidak diketahui mengapa Warren memilih tempat seperti itu untuknya - karena ukuran besar atau karena dia tidak sepenuhnya memenuhi harapannya. Pada tahun 1914, patung itu dipinjam oleh otoritas lokal dan dipajang di depan umum di balai kota. Banyak penduduk puritan setempat, dipimpin oleh kepala sekolah Miss Fowler-Tutt, menyatakan ketidaksetujuan mereka dengan latar belakang erotis dari patung tersebut. Yang menjadi perhatian khusus adalah fakta bahwa dia dapat mengobarkan semangat para prajurit, di banyak tempat di kota. Patung itu akhirnya dibungkus dan disembunyikan dari pandangan publik. Patung itu kembali menjadi milik Warren pada tahun 1917, di mana ia disimpan di kandang selama 12 tahun, sampai kematiannya pada tahun 1929. Ahli waris Warren melelang patung itu, di mana ia tidak menemukan pembeli dengan harga awal dan ditarik dari penjualan. Beberapa tahun kemudian, patung tersebut dipinjamkan oleh Tate Gallery di London. Pada tahun 1955, Tate membeli patung ini seharga £7.500. Pada tahun 1999, dari 5 Juni hingga 30 Oktober, Ciuman sebentar kembali ke Lewes sebagai bagian dari pameran karya Rodin. tempat permanen penempatan patung - Tate Modern, meskipun pada tahun 2007 dibawa ke Liverpool, di mana ia diberi tempat kehormatan pada perayaan ulang tahun ke-800 kota tersebut, serta pengumuman Liverpool European modal budaya pada tahun 2008 saat ini(Maret 2012) dipinjamkan dari museum seni kontemporer Turner di Kent.

Ordo Jacobsen

Salinan ketiga ditugaskan pada tahun 1900 oleh Carl Jacobsen untuk museum masa depannya di Kopenhagen. Salinannya dibuat pada tahun 1903 dan menjadi bagian dari koleksi asli New Carlsberg Glyptothek, dibuka pada tahun 1906.

12 November 1840 di Paris lahir di seluruh dunia pematung terkenal François Auguste Rene Rodin. Ayah Rodin bertugas di prefektur dan berharap putranya memiliki nasib yang sama sekali berbeda dari seni, tetapi pada tahun 1854 Auguste masuk ke Sekolah Menggambar dan Matematika Paris, di mana dia belajar sampai tahun 1857. Belakangan, Rodin belajar dengan pematung hewan Prancis terkenal Antoine-Louis Bari, yang bekerja di sana cara realistis dan yang ingin menjauh dari aturan akademis yang dingin.

Pengakuan tidak datang ke Auguste Rodin dengan mudah - karya pertamanya tidak diterima, dan dia juga gagal mencoba tiga kali untuk masuk ke Sekolah Paris. seni rupa. Hal ini sebagian karena Rodin yang dikenal sebagai pendiri impresionisme dalam seni pahat pun memiliki sikap berani yang kemudian mendominasi karya-karyanya. Sepanjang kehidupan selanjutnya, Rodin akan menumbuhkan ketidaksukaan terhadap seni konvensional, melanggar tradisinya dalam karyanya. Pematung berusaha menyampaikan momen dalam ekspresi wajah dan pose pahatannya, untuk mengekspresikan gerakan dan emosi, ketegangan batin, terbiasa dengan akademisi yang pelit emosi, kritikus tidak siap dengan penampilan segar senimannya. Tetapi pendekatan inovatif pada saat itu yang membawa ketenaran dan pengakuan Rodin di kemudian hari.

Sang Pemikir (1880-1882, Museum Rodin)

Pada periode tahun 1880-an hingga 1890-an, Rodin menciptakan sejumlah ciptaannya yang paling signifikan, termasuk Eve, The Old Woman, The Thinker, The Eternal Idol, The Kiss, The Eternal Spring, dan lain-lain. . Semua pahatan ini akan menjadi bagian dari kelompok patung perunggu "Gerbang Neraka", yang dipesan oleh otoritas Paris untuk Museum yang tidak pernah dibangun. seni dekoratif. Dalam membuat gambar, pematung mengandalkan plot Divine Comedy karya Dante Alighieri.

Hari ini, dapat dikatakan dengan pasti bahwa patung terkenal Kepengarangan Rodin adalah "The Kiss" - sebuah mahakarya marmer, yang dipresentasikan pada tahun 1889 di Pameran Dunia di Paris. Versi perunggu dari patung itu sekarang disimpan di Museum Pushkin im. pushkin. Pada masa The Kiss diciptakan, Rodin aktif mengembangkan tema cinta dalam karyanya. Kritikus sering mengkorelasikan hal ini dengan hasrat pematung untuk muridnya yang berusia 19 tahun, Camille Claudel, yang pada tahun 1885 mulai mengambil pelajaran dari sang master.

"The Kiss" (1882, Museum Rodin)

Murid Rodin, pematung Prancis Emile Antoine Bourdelle, berkata tentang Ciuman: "Belum ada dan tidak akan ada seorang master yang mampu menuangkan daging ke dalam tanah liat, perunggu, dan marmer dengan lebih tajam dan intens daripada yang dilakukan Rodin." Namun, sensualitas inilah yang menyebabkan banyak orang menganggap patung itu tidak senonoh untuk dipamerkan kepada khalayak luas. Menariknya, dalam patung Rodin, sepasang kekasih sebenarnya tidak saling bersentuhan. Berdasarkan Komedi Ilahi yang sama oleh Dante, karya pematung itu menceritakan tentang bangsawan Italia Francesca de Rimini, yang jatuh cinta dengan adik laki-laki suaminya. Yang terakhir membunuh pasangan itu, meskipun tidak ada pengkhianatan fisik yang terjadi.

"Danaid" (1901, Carlsberg Glyptothek Baru)

Komposisi The Kiss terkesan sangat dinamis, garis-garis tubuh sepasang kekasih menarik perhatian penonton, sementara di saat yang sama wajah mereka tetap berada dalam bayang-bayang. Kedekatan dan obsesi patung tersebut, yang diekspresikan dalam kenyataan bahwa para kekasih berpaling secara eksklusif satu sama lain, menyampaikan fakta bahwa perasaan yang mencengkeram para pahlawan harus dirahasiakan dan tidak bisa bebas. Kritikus dan peneliti karya Rodin mencatat dengan gembira bagaimana sang master berhasil menyampaikan ketegangan yang mencengkeram pasangan itu.

Rodin sendiri bereaksi agak dingin terhadap The Kiss, percaya bahwa tidak ada yang istimewa dalam kelompok pahatan ini, dan tidak mengerti mengapa dia membuat begitu banyak keributan. Pada tahun 2004 opini publik Inggris Raya mengakui patung itu sebagai yang paling dicintai di antara penduduknya Albion berkabut. "The Kiss" asli dapat dilihat di Paris, di Musée Rodin.

Ekspresi Perancis tercermin dalam batu. Pelarian fantasi, momen yang telah berhenti, sensualitas karya yang diucapkan. Ini semua adalah patung karya Rodin.

Hari ini kita akan berbicara tentang karya seniman hebat ini, yang memberikan kontribusi besar budaya dunia. Selain itu, ia membuat terobosan revolusioner dalam seni pahat.

Biografi

Auguste Rodin adalah anak kedua dari pernikahan kedua seorang pejabat Paris. Dia memiliki seorang kakak perempuan, Marie, yang berhasil membujuk ayahnya untuk menyekolahkan adiknya ke Sekolah Kecil. Di sana bocah itu mulai menguasai profesi masa depannya.

Ia tertarik pada segala hal yang berhubungan dengan seni pahat, mengikuti berbagai kursus, namun usahanya tidak berhasil. Misalnya, dia tidak masuk Sekolah Seni Rupa bahkan untuk ketiga kalinya. Setelah kematian saudara perempuannya, pemuda itu mulai mengalami masalah, dan dia waktu singkat ditinggalkan kegiatan ini.

Dia dibawa kembali ke "jalan yang benar" oleh pendeta Piey Eymar, kepada siapa Rodin menjadi samanera di masa sulit dalam hidupnya. Di usia 24 tahun, pemuda itu bertemu dengan penjahit Rosa Bere, yang memengaruhi kepercayaan dirinya. Setelah awal hubungan mereka, Auguste membuka bengkel pertamanya.

Setelah pengakuan pada usia empat puluh tahun, artis tersebut memulai hidup serba cepat. Dia menerima pesanan negara bagian pertama untuk sebuah portal di museum Paris, yang tidak pernah dia selesaikan. patung terkenal Pemikir oleh Rodin, seperti banyak lainnya, pada awalnya direncanakan sebagai bagian dari komposisi ini.

DI DALAM tahun-tahun terakhir Rodin menjadi kaya, memperoleh tanah untuk dirinya sendiri, dan seluruh paviliun dialokasikan untuknya dari pemerintah. Menjelang akhir hidupnya, pematung itu mendapatkan uang tambahan dengan membuat patung dan potret orang Eropa berpangkat tinggi. Di antara kliennya adalah para jenderal, seniman, dan bahkan raja.

Pembentukan

Bekerja pematung Prancis untuk waktu yang lama tidak menemukan tanggapan di hati para kritikus dan masyarakat. Dia mulai sebagai dekorator dan kemudian membuka bengkel pertamanya di kandang. Dia baru berusia lebih dari dua puluh tahun.

Pertama pekerjaan yang signifikan untuk Rodin ada patung Bibi, hari ini karya ini dikenal sebagai "Pria dengan Hidung Patah". Tetapi publik baru mengetahuinya beberapa tahun kemudian, karena Salon Paris tidak setuju untuk memamerkannya pertama kali.
Patung Rodin secara bertahap diperbaiki. Dua wanita memiliki pengaruh terbesar dalam hidupnya - Rosa dan Camilla. Citra merekalah yang tercermin di sebagian besar karya.

Belakangan, Auguste mulai mempraktikkan gagasan "perwujudan gerakan dalam batu". Beginilah karya "Berjalan" dan "Yohanes Pembaptis" muncul. Pengasuh mereka adalah seorang petani Italia tak dikenal yang menawarkan jasanya kepada pematung setelah pematung kembali dari Italia.

Pengakuan terakhir datang ke Rodin setelah empat puluh tahun. Peristiwa penting yang memengaruhi seluruh kehidupan artis selanjutnya adalah perkenalannya dengan Antonin Proust. Ini adalah Menteri Seni Rupa Prancis, yang, seperti Auguste Rodin, mengunjungi salon Madame Juliette Adam.

Gerbang Neraka

Sekarang kita akan berbicara tentang komposisi Auguste Rodin yang paling terkenal dan signifikan. Dia mengabdikan seluruh hidupnya untuk mahakarya ini. "Gerbang Neraka" kemudian menghasilkan sebagian besar patung, yang penulisnya adalah Rodin. Patung dengan nama "Kiss", "Thinker" dan banyak lainnya dulunya hanya berupa sketsa dalam proses pembuatan sebuah mahakarya.

Anda akan kagum, tetapi orang Prancis itu mengerjakan pekerjaan ini selama lebih dari dua puluh tahun. Komposisi tersebut dipesan sebagai hiasan untuk pintu masuk museum Paris, saat itu pembangunannya baru direncanakan.

Patut dicatat bahwa mulai saat ini pengakuan resmi pematung dimulai di kalangan tertinggi. Hingga tahun delapan puluhan abad kesembilan belas, karyanya dievaluasi terlalu ambigu. Sebagian besar umumnya dianggap sebagai serangan ke samping. prinsip moral masyarakat. Namun setelah dimulainya pengerjaan pesanan negara bagian pertama, patung Rodin membangkitkan minat para kolektor dari berbagai negara.

Faktanya, sang master tidak punya waktu untuk menyelesaikan Gerbang Neraka sebelum kematiannya. Mereka diciptakan kembali dan akhirnya dibuat dari perunggu setelah kematiannya. Banyak patung yang ada bagian penyusun komposisi telah menjadi karya seni yang mandiri.

Apa tujuan dari desain tersebut pintu depan museum? Terinspirasi August Rodin berusaha untuk mewujudkan semuanya di kanvas ini kehidupan manusia. Dia mengambil puisi Dante Alighieri sebagai dasar, tetapi dalam proses pengerjaannya dia sangat dipengaruhi oleh Baudelaire dan Simbol Prancis. Ketika semua ini jatuh di tanah subur impresionisme pribadi penulis, karya agung mulai muncul. Selanjutnya, kita akan membicarakannya lebih terinci.

Musim semi abadi

Patung Rodin "Eternal Spring" adalah perwujudan dari mood impresionistik pengarang. Di dalamnya, dia mengungkapkan esensi sejati dari hasrat pada saat tidak ada lagi yang tersisa. Ini adalah yang kedua ketika semua larangan runtuh dan pikiran mati.

Komposisi tersebut menunjukkan pertemuan seorang anak laki-laki dan perempuan di suatu tempat di taman atau hutan. Tubuh mereka telanjang, tetapi ditampilkan secara samar-samar, berkat itu penulis menunjukkan waktu acara tersebut. Gairah mencengkeram pasangan muda itu saat senja.

Gadis itu melengkung dengan anggun, tetapi posturnya menunjukkan bahwa dia kehilangan kekuatannya, mati rasa di bawah serangan cinta pemuda itu. Berkat momen yang terhenti, patung "Musim Semi" telah menjadi sebuah mahakarya.

Rodin, jauh sebelum komposisi ini dibuat, mulai mengeksplorasi sensualitas wanita, bekerja dengan model. Selain itu, sebagian besar patung terinspirasi oleh hubungan eksentrik dengan hasrat Rodin terhadap wanita ini yang diekspresikan dalam "The Kiss", " Musim semi abadi"dan komposisi erotis lainnya.

Ciuman

Patung "Spring" dan "The Kiss" karya Rodin memukau dengan gambar wanita yang tergambar di dalamnya. Mari kita lihat lebih dekat yang terakhir.

Jadi, patung Rodin "The Kiss" awalnya bernama "Francesca da Rimini". Baru pada tahun 1887 para kritikus memberinya nama panggilan yang melekat dengan bantuan media.

Karya ini memiliki cerita yang luar biasa. Itu dibuat di bawah pengaruh Komedi Ilahi. Puisi ini menceritakan tentang pahlawan wanita ini. Dia jatuh cinta dengan adik laki-laki suaminya. Pertemuan mereka berlangsung saat membaca cerita tentang Lancelot. Melihat gairah di mata mereka, suami Francesca membunuh mereka berdua. Tragedi itu dijelaskan dalam Canto Kelima dari Lingkaran Neraka Kedua.

Perlu dicatat bahwa di komposisi pahatan ciuman itu tidak terjadi. Bibir mereka berdekatan tapi tidak bersentuhan. Pemuda itu memegang sebuah buku di tangan kanannya. Artinya, dengan ini penulis ingin mengatakan bahwa kekasih "Platonis" mati tanpa berbuat dosa.

Perbedaan utama perempuan Rodin adalah pada posisi yang setara dengan laki-laki. Mereka bukan bawahan, tetapi berada dalam posisi pasangan, mengalami perasaan yang sama dalam kekuatan. Mereka juga memiliki hak yang identik dengan lawan jenis untuk mewujudkan cita-citanya.

Ketika salinan perunggu The Kiss yang lebih kecil dikirim ke sebuah pameran di Chicago, panitia juri tidak mengizinkannya untuk dipajang di depan umum. Dia berada di ruangan tertutup dengan akses hanya dengan janji temu dan izin. Dasar dari sikap ini adalah erotisme yang jelas pada saat itu, yang mengekspresikan komposisi. Selain itu, kealamian antik dari figur-figur tersebut tidak sepenuhnya diterima dalam masyarakat Amerika pada masa itu.

Saat ini ada juga salinan resmi dari patung tersebut, yang dibuat oleh seniman sesuai pesanan. Yang pertama ada di Museum Rodin dan ditugaskan oleh pemerintah Prancis seharga 20.000 franc. Yang kedua dibeli oleh seorang kolektor dari Inggris, tetapi tidak memenuhi harapannya dan untuk waktu yang lama berada di belakang kandang. Saat ini terletak di Liverpool, tetapi museum Inggris sering menyewanya. Salinan ketiga ada di Kopenhagen. Tiga patung lagi dibeli oleh Musée d'Orsay. Dengan demikian, komposisi yang awalnya diterima dengan permusuhan, namun mendapat pengakuan publik setelah kematian pengarangnya.

Pemikir

Sekarang kita akan membahas tentang karya terkenal Patung "The Thinker" karya Auguste Rodin dibuat dalam dua tahun, dari tahun 1880 hingga 1882.

Patung ini membawa pengaruh jenius Michelangelo Buonarotti, penulis Italia Dante Alighieri dan Divine Comedy-nya. Nama asli patung itu adalah "Penyair". Tata letak ini pernah menjadi bagian dari komposisi pahatan "Gerbang Neraka". Hari ini, karya tersebut dipamerkan di Museum Paris artis ini.

Adapun banyak komposisi lainnya, petinju Paris dan petarung jalanan Bo Jean berpose untuk Auguste Rodin. Dia memiliki tubuh atletis dan kelegaan otot yang baik. Patut dicatat bahwa patung ini dibuat dengan alegoris yang maksimal. Penulis mencoba mengungkapkan kekuatan fisik secara terpisah dari citra orang tertentu.

Anehnya, patung "The Thinker" karya Rodin pertama kali diperlihatkan kepada publik dalam bahasa Denmark, kemudian dicetak dengan perunggu dan dipamerkan di Paris. Ukuran versi perunggu baru telah ditingkatkan menjadi 181 sentimeter. Hingga tahun 1922, dia berada di Pantheon, dan setelahnya - di Museum Rodin.

Patut dicatat bahwa pada pembukaan patung di Pantheon pada tahun 1904, penulis menyatakan bahwa komposisi ini adalah monumen bagi para pekerja Prancis.

Saat ini ada lebih dari dua puluh salinan patung ini di Prancis dan negara lain. Misalnya di Philadelphia, dekat Museum Rodin, di Kopenhagen, dekat pintu masuk

Warga Calais

Sangat pendekatan baru seni membedakan patung Rodin dari massa. Foto komposisi "Citizens of Calais" hanya menegaskan hal ini.

Jika Anda mencoba menganalisis patung-patung ini, Anda bisa sampai pada kesimpulan yang ambigu. Inovasi seniman diekspresikan terutama dengan tidak adanya alas. Auguste Rodin bersikeras pada posisi figur di level orang yang lewat, selain itu, reservasi penting adalah tentang ukurannya. Mereka direncanakan dalam pertumbuhan manusia.

Mengapa konvensi seperti itu penting bagi seorang seniman? Untuk memahami hal ini, seseorang harus beralih ke sejarah yang menjadi dasar monumen tersebut.

Selama raja Inggris mengepung kota Calais. Penduduk, menolak untuk menyerah, mengunci gerbang dan bersiap untuk blokade yang lama. Pengepungan berlangsung lebih dari setahun. Persediaan makanan semakin menipis dan penduduk Calais terpaksa menyerah.

Raja Inggris Edward III mengajukan syarat-syarat berikut di mana dia akan menerima penyerahan. Dia akan diberikan enam warga kaya dan terkemuka untuk dieksekusi. Tapi undian itu tidak diperlukan. Yang pertama keluar adalah Eustache de Saint-Pierre, bankir terkaya di kota. Dia memutuskan untuk mengorbankan dirinya untuk menyelamatkan kota tercinta. Di belakangnya datang lima warga bangsawan lagi.

Dipukul oleh pengorbanan diri seperti itu, sang istri raja Inggris memohon suaminya untuk memaafkan mereka. Keenam orang ini tidak dieksekusi.

Maka dari itu, pahatan Rodin melambangkan bahwa kepahlawanan tersembunyi dalam diri kita masing-masing. Hanya perlu menciptakan kondisi tertentu untuk perwujudannya.

Jaman perunggu

Karya selanjutnya dari pematung Prancis yang hebat memiliki sangat cerita yang menarik. Ini berisi kekaguman seniman untuk mengunjungi monumen Renaisans dan kegagalan akademisi untuk merangkul ide-ide baru.

Jadi, apa yang salah dengan seni Auguste Rodin? Patung biasanya menggambarkan beberapa ide di bidang material. Itu bisa abstrak atau konkret.

Kesulitannya terletak pada kenyataan bahwa, saat membuat patung, yang kemudian disebut "Zaman Perunggu", penulis tidak terganggu oleh detailnya. Dia hanya membuat gips dari tubuh seorang tentara Belgia, yang memukulnya dengan fisiknya yang atletis.

Belakangan, sosok perunggu dilemparkan begitu saja ke gips ini. Inilah yang membuat marah sebagian besar kritikus. Mereka merasa itu bukan ekspresi seni, tapi hanya proyek amatir biasa. Tapi elit kreatif Prancis membela patung Rodin.

Apa yang penulis sendiri katakan tentang ini? Ia ingin mengungkapkan seluruh keberanian para prajurit Prancis dalam sosok prajurit ini. Namun dalam proses pengerjaan karya tersebut, konsepnya berubah total. versi akhir dimaksudkan untuk membangkitkan rasa pemberontakan dan kebangkitan kekuatan manusia di antara penonton, dan bukan sebagai cerminan penderitaan.

Jika kita melihat lebih dekat pada sosok itu, kita akan melihat tiruan yang jelas dari "The Dying Slave" karya Buonarotti. Memang demikian, karena karya itu dibuat setelah berwisata ke Italia.

Warisan

Hingga saat ini, secara resmi ada tiga museum di dunia, didedikasikan untuk kreativitas artis ini. Patung karya Rodin dipamerkan di Paris, Philadelphia, dan Meudon, tempat makam dan bekas vila sang master berada.

Auguste Rodin, selama hidupnya, mengizinkan salinan ciptaannya dibuat untuk tujuan komersial. Dengan demikian, lebih dari setengah ribu duplikat patung Idola Abadi dan Ciuman secara resmi diproduksi di pengecoran.

Berkat kebijakan master hebat ini, mahakaryanya dalam bentuk salinan ada di museum paling terkenal di dunia. Mereka dapat ditemukan di antara pameran di Hermitage (St. Petersburg), Museum Pushkin (Moskow), Galeri Nasional seni (Washington), Metropolitan (New York), Museum Kopenhagen dan institusi lainnya.

Namun, pada tahun 1956, sebuah undang-undang secara resmi disahkan di Prancis yang melarang semua salinan yang sudah dibuat dari tanggal tiga belas dianggap asli. Secara hukum, sejak saat itu, hanya dua belas eksemplar yang boleh diambil dari setiap karya Auguste Rodin. Tetapi karena semua hak setelah kematian artis dipindahkan ke museum Prancisnya, keputusan ini tidak mempengaruhi hak ahli waris.

Peringkat kritikus

Kami berkenalan dengan fenomena budaya Prancis seperti Auguste Rodin. Patung seniman ini berakhir di banyak museum di seluruh dunia. Mengapa penonton sangat menyukai gayanya? Mari kita dengar pendapat para kritikus.

Karya Rodin diresapi melalui dua ide inovatif, dengan bantuan yang dia merevolusi seni akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh.

Pertama, itu gerakan. Ciptaannya hidup hidup sendiri. Mereka hanya membeku sesaat di bawah pengawasan penonton yang menguji. Tampaknya suatu saat akan berlalu, dan mereka akan mulai bernapas lagi, pembuluh darah mereka akan berdenyut, dan sosok itu akan bergerak.

Untuk menciptakan efek seperti itu, sang master menghabiskan berjam-jam menonton dan membuat sketsa dari pengasuh telanjang yang berjalan di sekitar studionya. Apalagi, dia sama sekali tidak mengakui jasa poseur profesional. Auguste hanya mengundang anak muda dari orang awam. Pekerja, tentara dan lain-lain.

Kedua, itu emosional. Penulis percaya bahwa patung-patung itu menjalani kehidupannya sendiri, berubah setelah penciptanya. Oleh karena itu, Rodin tidak mengenal kelengkapan dan kanon. Saat bekerja, pria Prancis itu membuat serangkaian pemeran pengasuh dari berbagai sudut. Beginilah mahakaryanya terbentuk secara bertahap, dihasilkan dari kaleidoskop detail yang dilihat dari beberapa sudut.

Nah, hari ini kita berkenalan dengan kehidupan dan karya Auguste Rodin, salah satunya pematung terbesar abad kesembilan belas.

Lebih sering bepergian teman-teman! Nikmati hidup dalam segala manifestasinya.

Teman-teman, kami menaruh jiwa kami ke dalam situs. Terima kasih untuk itu
untuk menemukan keindahan ini. Terima kasih untuk inspirasi dan merinding.
Bergabunglah dengan kami di Facebook Dan Berhubungan dengan

Keheningan patung besar menyimpan banyak rahasia.

Ketika Auguste Rodin ditanyai bagaimana dia membuat patungnya, pematung itu mengulangi kata-kata Michelangelo yang agung: "Saya mengambil balok marmer dan memotong semua yang tidak berguna darinya." Ini mungkin mengapa patung seorang master sejati selalu menimbulkan perasaan keajaiban: tampaknya hanya seorang jenius yang dapat melihat keindahan yang tersembunyi di sebongkah batu.

Kami masuk situs web yakin bahwa di hampir setiap pekerjaan yang signifikan seni adalah sebuah misteri, sebuah "dasar ganda" atau sejarah rahasia yang ingin Anda buka. Hari ini kami akan membagikan beberapa di antaranya.

Musa bertanduk

Michelangelo Buanarotti, Musa, 1513-1515

Michelangelo menggambarkan Musa dengan tanduk di pahatannya. Banyak sejarawan seni mengaitkan hal ini dengan salah tafsir terhadap Alkitab. Kitab Keluaran mengatakan bahwa ketika Musa turun dari Gunung Sinai dengan tablet, sulit bagi orang Yahudi untuk melihat wajahnya. Pada bagian ini dalam Alkitab, sebuah kata digunakan yang dapat diterjemahkan dari bahasa Ibrani sebagai "sinar" dan "tanduk". Namun, dari konteksnya, dapat dikatakan dengan pasti bahwa kita berbicara tentang sinar cahaya - bahwa wajah Musa bersinar, dan tidak bertanduk.

Warna Purbakala

August from Prima Port", patung antik.

Untuk waktu yang lama diyakini bahwa patung Yunani dan Romawi kuno yang terbuat dari marmer putih pada awalnya tidak berwarna. Namun, studi terbaru oleh para ilmuwan telah mengkonfirmasi hipotesis bahwa patung-patung itu dicat dalam berbagai warna, yang akhirnya menghilang di bawah paparan cahaya dan udara yang terlalu lama.

Penderitaan Putri Duyung Kecil

Edvard Eriksen, Putri Duyung Kecil, 1913

Patung Putri Duyung Kecil di Kopenhagen adalah salah satu yang paling menderita di dunia: dialah yang paling dicintai oleh para pengacau. Sejarahnya sangat bergejolak. Itu rusak dan digergaji berkali-kali. Dan sekarang Anda masih dapat menemukan "bekas luka" yang hampir tidak terlihat di leher, yang muncul dari kebutuhan untuk mengganti kepala patung. Putri Duyung Kecil dipenggal dua kali: pada tahun 1964 dan 1998. Pada tahun 1984, tangan kanannya dipotong. Pada tanggal 8 Maret 2006, sebuah dildo diletakkan di tangan putri duyung, dan wanita malang itu sendiri disiram dengan cat hijau. Selain itu, ada tulisan tertulis “Sejak 8 Maret!” di bagian belakang. Pada tahun 2007, otoritas Kopenhagen mengumumkan bahwa patung tersebut dapat dipindahkan lebih jauh ke pelabuhan untuk menghindari vandalisme lebih lanjut dan untuk mencegah turis terus mencoba memanjatnya.

"Ciuman" tanpa ciuman

Auguste Rodin, Ciuman, 1882

Patung terkenal Auguste Rodin "The Kiss" awalnya disebut "Francesca da Rimini", untuk menghormati wanita bangsawan Italia abad XIII yang digambarkan di atasnya, yang namanya diabadikan Komedi Ilahi Dante (Lingkaran Kedua, Canto Kelima). Wanita itu jatuh cinta dengan adik suaminya Giovanni Malatesta, Paolo. Saat mereka membaca kisah Lancelot dan Guinevere, mereka ditemukan dan kemudian dibunuh oleh suaminya. Pada patung itu, Paolo terlihat memegang sebuah buku di tangannya. Namun nyatanya, sepasang kekasih itu tidak saling bersentuhan dengan bibir, seolah mengisyaratkan bahwa mereka dibunuh tanpa melakukan dosa.

Penggantian nama patung menjadi lebih abstrak - Kiss (Le Baiser) - dilakukan oleh kritikus yang pertama kali melihatnya pada tahun 1887.

Rahasia kerudung marmer

Raphael Monti, "Kerudung Marmer", pertengahan XIX V .

Saat Anda melihat patung-patung yang ditutupi kerudung marmer tembus pandang, Anda tanpa sadar berpikir tentang bagaimana mungkin membuatnya dari batu. Ini semua tentang struktur khusus dari marmer yang digunakan untuk patung ini. Balok yang akan menjadi patung harus memiliki dua lapisan - satu lebih transparan, yang lain lebih padat. Batu alam seperti itu sulit ditemukan, tetapi ada. Sang master memiliki plot di kepalanya, dia tahu blok seperti apa yang dia cari. Dia mengerjakannya, mengamati tekstur permukaan normal, dan berjalan di sepanjang perbatasan yang memisahkan bagian batu yang lebih padat dan lebih transparan. Alhasil, sisa-sisa bagian transparan ini "bersinar", yang memberi efek kerudung.

David sempurna terbuat dari marmer yang rusak

Michelangelo Buanarotti, "David", 1501-1504

Patung David yang terkenal dibuat oleh Michelangelo dari sepotong marmer putih yang tersisa dari pematung lain, Agostino di Duccio, yang gagal mencoba mengerjakan karya ini dan kemudian meninggalkannya.

Ngomong-ngomong, David, yang selama berabad-abad dianggap sebagai model kecantikan pria, tidak begitu sempurna. Masalahnya, dia brengsek. Kesimpulan ini dicapai oleh ilmuwan Amerika Mark Levoy dari Universitas Stanford, yang memeriksa patung tersebut menggunakan teknologi komputer laser. "Cacat penglihatan" dari patung setinggi lebih dari lima meter itu tidak terlihat, karena diletakkan di atas alas yang tinggi. Menurut para ahli, Michelangelo sengaja menganugerahi keturunannya dengan kekurangan ini, karena ingin profil David terlihat sempurna dari sudut manapun.

Kematian mengilhami kreativitas

"Ciuman Maut", 1930

Patung paling misterius di pemakaman Catalan di Poblenou disebut "The Kiss of Death". Pematung yang membuatnya masih belum diketahui. Biasanya kepenulisan The Kiss dikaitkan dengan Jaume Barba, namun ada yang yakin bahwa monumen tersebut dipahat oleh Joan Fonbernat. Patung itu terletak di salah satu sudut terjauh pemakaman Poblenou. Dialah yang menginspirasi sutradara film Bergman untuk membuat film "The Seventh Seal" - tentang komunikasi antara Knight dan Death.

Tangan Venus de Milo

Agesander (?), Venus de Milo, c. 130-100 SM

Sosok Venus menempati tempat kehormatan di Louvre di Paris. Seorang petani Yunani menemukannya pada tahun 1820 di pulau Milos. Pada saat ditemukan, sosok itu pecah menjadi dua bagian besar. Di tangan kirinya, sang dewi memegang sebuah apel, dan dengan tangan kanannya dia memegang jubah yang jatuh. Menyadari pentingnya sejarah ini patung kuno, perwira angkatan laut Prancis memerintahkan untuk mengambil patung marmer dari pulau itu. Saat Venus diseret melewati bebatuan ke kapal yang menunggu, perkelahian terjadi antara pembawa dan kedua lengannya putus. Pelaut yang lelah dengan tegas menolak untuk kembali dan mencari suku cadang yang tersisa.

Ketidaksempurnaan Indah dari Nike Samothrace

Nike dari Samothrace", abad II SM

Patung Nike ditemukan di pulau Samothrace pada tahun 1863 oleh Charles Champoiseau, seorang konsul dan arkeolog Prancis. Diukir dari marmer Parian emas, sebuah patung di pulau itu memahkotai altar dewa laut. Para peneliti percaya bahwa seorang pematung tak dikenal menciptakan Nike pada abad ke-2 SM sebagai tanda kemenangan angkatan laut Yunani. Tangan dan kepala sang dewi hilang tak dapat diperbaiki lagi. Berulang kali dilakukan dan dicoba untuk mengembalikan posisi tangan dewi semula. Diasumsikan bahwa tangan kanan, terangkat, memegang piala, karangan bunga atau terompet. Menariknya, upaya berulang kali untuk mengembalikan tangan patung itu tidak berhasil - semuanya merusak mahakarya itu. Kegagalan ini memaksa kita untuk mengakui: Nika cantik begitu saja, sempurna dalam ketidaksempurnaannya.

Penunggang Kuda Perunggu Mistik

Etienne Falcone, Monumen Peter I, 1768-1770

Penunggang Kuda Perunggu- sebuah monumen yang dikelilingi oleh cerita mistis dan dunia lain. Salah satu legenda yang terkait dengannya mengatakan itu selama Perang Patriotik Pada tahun 1812, Alexander I memerintahkan agar karya seni yang sangat berharga dibawa keluar kota, termasuk monumen Peter I. Pada saat ini, seorang mayor Baturin mengadakan pertemuan dengan teman pribadi tsar, Pangeran Golitsyn, dan memberi tahu dia bahwa dia, Baturin, dihantui oleh mimpi yang sama . Dia melihat dirinya di Lapangan Senat. Wajah Peter berubah. Pengendara meninggalkan batu karangnya dan menyusuri jalan St. Petersburg ke Kamenny Ostrov, tempat tinggal Alexander I. Pengendara memasuki halaman Istana Kamenostrovsky, tempat sultan keluar untuk menemuinya. "Anak muda, untuk apa kamu membawa Rusiaku," Peter the Great memberitahunya, "tetapi selama aku ada di tempat, kotaku tidak perlu takut!" Kemudian pengendara berbalik, dan "berpacu dengan suara berat" terdengar lagi. Terpesona oleh cerita Baturin, Pangeran Golitsyn menyampaikan mimpi itu kepada sultan. Akibatnya, Alexander I membatalkan keputusannya untuk mengevakuasi monumen tersebut. Monumen itu tetap di tempatnya.

Kami sudah mengenal karya Rodin, tetapi hari ini kami akan melihat lebih dekat salah satu karya Auguste Rodin yang paling terkenal dan dicintai adalah patung KISS.

Itulah yang mereka katakan tentang Rodin.

“Tidak ada dan tidak akan ada master yang mampu berinvestasi dalam tanah liat, perunggu, dan marmer

aliran daging lebih tajam dan intens daripada yang dilakukan Rodin"

(E.A. Bourdelle)

Pematung Prancis Auguste Rodin, salah satu pendiri impresionisme dalam seni pahat. Ia lahir pada 12 November 1840 di Paris, dalam keluarga seorang pejabat kecil. Pada 1854-1857 ia belajar di Sekolah Menggambar dan Matematika Paris, di mana ia masuk bertentangan dengan keinginan ayahnya. Pada tahun 1864 ia belajar dengan A.L. Bari di Museum Sejarah Alam.

Camille Claudel.

Pada tahun 1885, Auguste Rodin mengambil Camille Claudel yang berusia sembilan belas tahun (saudara perempuan penulis Paul Claudel), yang bercita-cita menjadi pematung, sebagai asisten di bengkelnya.

Camille adalah siswa berbakat, model dan kekasih Rodin, terlepas dari perbedaan usia dua puluh enam tahun dan terlepas dari kenyataan bahwa Rodin terus tinggal bersama Rose Boeret, yang telah menjadi pendamping hidupnya sejak 1866, dan tidak akan putus. hubungan dengan dia.

Namun selama bertahun-tahun, hubungan antara Rodin dan Claudel mulai dibayangi pertengkaran. Camille menyadari bahwa Auguste tidak akan meninggalkan Rose untuknya, dan ini meracuni hidupnya. Setelah istirahat mereka pada tahun 1898, Rodin terus mempromosikan karir Claudel, melihat bakatnya.

Namun, peran anak didik Rodin tidak menyenangkan baginya, dan dia menolak bantuannya. Sayangnya, banyak karya Camille Claudel hilang selama bertahun-tahun sakitnya, tetapi karya yang selamat membuktikan bahwa Rodin benar ketika dia berkata: "Saya menunjukkan padanya di mana mencari emas, tetapi emas yang dia temukan benar-benar miliknya. "

Camille Claudel sedang bekerja.

Selama tahun-tahun keintiman dengan Camille, Auguste Rodin menciptakan banyak kelompok pahatan kekasih yang penuh gairah - THE KISS. Sebelum membuat Kiss dari marmer, Rodin membuat beberapa patung kecil dari plester, terakota, dan perunggu.

Ada tiga karya asli KISS.

Patung pertama disajikan Auguste Rodin pada tahun 1889 di Pameran Dunia di Paris. Pasangan berpelukan yang awalnya digambarkan adalah bagian dari kelompok bantuan yang menghiasi gerbang pahatan perunggu besar.Gerbang Neraka, ditugaskan oleh Rodin untuk Museum Seni masa depan di Paris. Belakangan, itu dipindahkan dari sana dan diganti dengan patung sepasang kekasih lainnya, yang terletak di kolom kanan kecil.

Patung itu mendapatkan popularitas sedemikian rupa sehingga perusahaan itu barberdinni menawari Rodin kontrak untuk jumlah terbatas salinan perunggu yang dikurangi. Pada tahun 1900 patung itu dipindahkan ke Museum di Kebun Luksemburg , dan pada tahun 1918 ditempatkan di Musée Rodin di mana itu tetap sampai hari ini.

Rodin. Ciuman. ​​1882. Museum Rodin. Asli.

Melihat sepasang kekasih yang berpelukan, sulit membayangkan perwujudan tema cinta yang lebih ekspresif. Betapa banyak kelembutan, kesucian dan sekaligus sensualitas dan gairah dalam pose pasangan cinta ini.

Semua sensasi dan kelembutan sentuhan tanpa sadar ditransmisikan ke pemirsa. Sepertinya Anda mulai merasakan sepenuhnya ... gairah, masih terkekang oleh kesopanan. Karya ini, seperti berlian, mencerminkan semua corak perasaan. Kami tidak melihat pelukan panas dan hasrat yang tak terpuaskan, tetapi ciuman cinta sejati.

Saling berhati-hati dan peka. Bibir mereka hampir tidak bersentuhan. Mereka dengan ringan menyentuh satu sama lain dan pada saat yang sama berusaha untuk saling mendekati.

Keindahan tubuh telanjang membuat Rodin terpesona. Tubuh manusia adalah sumber inspirasi yang tidak ada habisnya bagi pematung dan dalam garis besar dan garisnya menyembunyikan kemungkinan interpretasi yang tak terhitung jumlahnya. “Terkadang terlihat seperti bunga. Lekukan batang tubuh seperti batang, senyum dada, kepala danpancaran rambut seperti bunga mahkota ... "

Dalam The Kiss, kabut lembut menyelimuti tubuh seorang gadis, dan kilatan cahaya dan bayangan meluncur di atas tubuh berotot seorang pria muda. Keinginan Rodin untuk menciptakan "suasana lapang", permainan chiaroscuro, yang meningkatkan efek gerakan, membawanya lebih dekat ke kaum Impresionis.

Pekerjaan kedua.

Pada tahun 1900, Rodin membuat salinan untuk Edward Perry Warren, seorang kolektor Amerika eksentrik dari Lewis (Inggris, Sussex), yang memiliki koleksi seni Yunani kuno. Alih-alih patung aslinya, Rodin menawarkan untuk membuat salinannya, yang mana Warren menawarkan setengah dari harga awal 20.000 franc, tetapi penulisnya tidak mengalah. Ketika patung itu tiba di Lewes pada tahun 1904, Warren meletakkannya di kandang di belakang rumahnya, di mana patung itu disimpan selama 10 tahun.

Ahli waris Warren melelang patung itu, di mana ia tidak menemukan pembeli dengan harga aslinya dan ditarik dari penjualan. Beberapa tahun kemudian, patung itu dipinjam Galeri Tate di London. Pada tahun 1955, Tate membeli patung ini seharga £7.500. Pada tahun 1999, dari 5 Juni hingga 30 Oktober,Ciumansebentar kembali ke Lewes sebagai bagian dari pameran karya Rodin

Salinan ketiga dipesan pada tahun 1900. Carl Jacobsen untuk museum masa depannya di Kopenhagen . Salinan dibuat pada tahun 1903 dan menjadi bagian dari koleksi aslinya Carlsberg Glyptothek Baru, dibuka pada tahun 1906

"The Kiss" dalam marmer di New Carlsberg Glyptothek, Kopenhagen (salinan ketiga).

Sejak pertengahan 1880-an. cara kerja Auguste Rodin berangsur-angsur berubah: karya-karya tersebut memperoleh karakter yang samar. Pada Pameran Dunia tahun 1900, pemerintah Prancis memberi Auguste Rodin seluruh paviliun.

19 Januari di sebuah vila di MeudonRodin menikah dengan Rose Boeret. Rosa sudah sakit parah dan meninggal dua puluh lima hari setelah upacara.. Pada 12 November, Rodin jatuh sakit parah. Dokter mendiagnosisnya dengan pneumonia.. Pematung itu meninggal pada pagi hari tanggal 17 November di rumahnya di Meudon. Pemakaman berlangsung di tempat yang sama, salinan The Thinker dipasang di kuburan.

Pada tahun 1916, Rodin menandatangani surat wasiat, yang menurutnya semua karya dan manuskripnya dipindahkan ke negara bagian. Di tahun-tahun terakhir hidupnya, Rodin dikelilingi oleh banyak wanita simpanan yang hampir secara terbuka menjarah hartanya, mengambil karya seni dari koleksi pematung.

Surat wasiat Rodin berisi kata-kata berikut:

“Bagi seorang seniman, semuanya baik-baik saja, karena di setiap makhluk, di setiap
hal-hal, tatapannya yang tajam mengungkapkan karakter, yaitu kebenaran batin yang bersinar bentuk luar. Dan kebenaran ini adalah keindahan itu sendiri. Pelajarilah dengan hormat, dan dalam pencarian ini Anda pasti akan menemukannya, Anda akan menemukan kebenaran.