Cara mengambil foto grup yang bagus. Cara memotret potret grup

Untuk mendapatkan bidikan grup yang sukses di mana semua wajah terlihat jelas, kami tip sederhana dan rekomendasi.

Potret grup: cara mengambil bidikan terbaik

  • Petir: pastikan ruangan cukup terang. Di ruangan gelap, lampu kilat kamera dapat menghasilkan cahaya yang berlebihan.
  • Lokasi orang: agar terlihat sebagai kelompok dalam sebuah foto, Anda harus berdiri berdekatan satu sama lain. Jika Anda memotret pernikahan atau hari Anak ulang tahun, yang terbaik adalah menyorot pengantin baru atau ulang tahun, (misalnya, dengan topi lucu atau aksesori lainnya).
  • Kreativitas: lepas landas potret kelompok, berpikir kreatif. Misalnya, semua peserta syuting tidak harus berdiri sama sekali; beberapa mungkin berjongkok, berbaring, atau bahkan melompat.
  • Cara menghindari mata tertutup: karena berkedip sangat normal bagi manusia, Anda, sebagai seorang fotografer, perlu mengambil beberapa bidikan. Bagilah jumlah orang yang hadir dengan tiga. Misalnya, jika ada sembilan orang di depan Anda, ambil tiga foto berturut-turut sehingga Anda memiliki setidaknya satu foto yang mata semua orang terbuka.
  • Komunikasi dengan orang: fotografer harus bisa berkomunikasi dengan orang yang dipotretnya dan memberikan instruksi yang jelas. Perhatikan bahwa instruksi ini tidak harus berupa perintah, dan ada baiknya membiarkan orang bersantai dari waktu ke waktu.
  • Waktu pengambilan gambar: Jika Anda memotret suatu acara, Anda harus mulai memotret sedini mungkin! Pada awalnya, semua orang masih masuk suasana hati yang baik dan lebih bersedia untuk difoto. Jangan memotret pada siang hari - lebih baik melakukannya pada sore hari. Pada siang hari, matahari sering membutakan dan menimbulkan bayangan yang tidak perlu. Dalam beberapa kasus, mungkin lebih baik menunggu sampai matahari tertutup awan. Jika Anda memotret di sore hari, saat matahari sudah terbenam, Anda perlu mengingat yang spesial.
  • Tempat pemotretan: Tentu, lokasi fotografi juga memiliki sangat penting. Pastikan itu cocok untuk pemotretan grup. Jika ada banyak orang di foto, Anda bisa mengaturnya, misalnya di lereng bukit atau di anak tangga.
  • Perspektif: dalam banyak kasus, perspektif baru membantu membuat bingkai yang benar-benar baru, jadi merupakan ide bagus untuk mengambil banyak foto grup dari sudut yang berbeda.

Saya yakin bahwa bacaan ini akan bermanfaat tidak hanya bagi para profesional fotografi pernikahan, tetapi juga bagi semua orang yang ingin meningkatkan keterampilan dan / atau hanya belajar cara kompeten menembak sekelompok orang pada hari libur. Dalam artikel tersebut, saya ingin menyoroti 12 tips agar Anda bisa berkreasi foto yang menarik, jika banyak mata yang digambarkan tertuju pada Anda.

Salah satu jenis fotografi yang paling umum adalah foto grup.

Gambar-gambar seperti itu khas untuk pernikahan, perjalanan, untuk olahraga, Untuk acara sekolah dll.

Di dunia setiap hari, orang mengambil ribuan foto di mana Anda dapat melihat dua orang atau lebih. Namun, sayangnya, banyak gambar yang saya lihat diposting di jejaring sosial di internet tidak menyebabkan saya apapun emosi positif meninggalkan saya acuh tak acuh. Lebih tepatnya, bidikan seperti itu sering kali mengisi gigi. Ada banyak alasan obyektif untuk kekecewaan ini.

Kesalahan foto umum potret grup dapat dinyatakan sebagai berikut:

- pandangan yang digambarkan diarahkan ke arah yang berbeda, karena itu gambar kehilangan "pusat gravitasi";

- seseorang pada saat memotret berkedip atau menutup matanya;

- bagian tubuh seseorang terlihat dalam bingkai, tetapi tidak ada wajah, atau sebagian kepalanya "terpotong";

- orang terlalu jauh dari kamera dan mereka hampir tidak terlihat, atau sebaliknya, mereka sangat dekat dengan lensa sehingga beberapa di antaranya tidak jatuh ke dalam bingkai, sedangkan foto mungkin buram karena kesalahan fokus.

Terlepas dari kesalahan langkah yang begitu jelas saat memotret sekelompok orang, seperti fotografer pernikahan Saya telah mengidentifikasi tip sederhana yang akan membantu Anda meningkatkan level profesional Anda dalam mendapatkan bidikan luar biasa yang pasti akan Anda banggakan.

Dan terlebih lagi, saya menganggap tidak dapat diterima untuk melakukan kesalahan seperti itu di acara-acara khidmat. Misalnya, fotografer pernikahan Anda hanya perlu mengingat hal-hal ini.

1. Persiapan.

Hanya sedikit orang yang suka menunggu. Jadi jangan menguji kesabaran orang yang Anda tembak. Anda hanya harus cepat dan siap untuk mengambil gambar. Artinya, Anda harus segera memperhatikan hal-hal berikut:

lokasi pemotretan Anda;

bayangkan bagaimana Anda bisa mengatur orang;

kamera siap untuk pertempuran: terbuka, lensa terpasang dengan benar, baterai terisi, lampu kilat mungkin sudah disiapkan.

2. Lokasi.

Lokasi yang dipilih untuk proses pembuatan film penting karena sejumlah alasan. Misalnya, untuk sprinter, bingkai kompetisi mereka di treadmill sesaat sebelum start akan menjadi ciri khas: kesiapan, ketegangan, daya tahan. Dan, Anda tahu, foto para pelari di depan tembok bata ini akan menjadi sama sekali tidak berarti. Alasan lain untuk memilih lokasi adalah untuk memastikan bahwa latar belakang cocok dengan maksud bidikan: tidak boleh mengganggu. Jadi, ingatlah estetika latar belakang.

Pilih lokasi yang memenuhi kondisi untuk pemotretan normal, di mana terdapat cukup cahaya untuk membidik dan di mana tidak ada masalah dengan latar belakang. Hindari juga lampu latar, kecuali, tentu saja, ini adalah ide kreatif pembuatnya.

3. Pengambilan gambar terus menerus.

Satu dari cara yang baik untuk menghindari masalah saat seseorang dalam kelompok yang digambarkan berpaling / berkedip / menutup matanya, adalah dengan cepat mengambil beberapa foto dari pemandangan yang sama. Saya sering mengganti kamera saya ke mode continuous shooting. Dan saya menemukan bahwa bidikan pertama seringkali tidak berguna, tetapi satu atau dua dalam rangkaian tertentu pasti akan berhasil.

Saya juga menembak orang "sebelum" saat saya meminta mereka untuk berkumpul. Karena momen persiapannya cukup menarik. Saya menggunakan teknik ini bahkan setelah saya memberikan "cahaya" dan mengatakan bahwa "Saya melepas semuanya, terima kasih." Sementara itu, saya menekan shutter kamera. Hasilnya, saya memiliki bidikan non-pentahapan saat lyuli alami.

4. Jarak "Nyaman".

Cobalah sedekat mungkin dengan subjek Anda sehingga, pertama, Anda memaksimalkan kemampuan teknis terbaik dari optik Anda, dan kedua, agar semua orang secara alami masuk ke dalam bingkai. Dengan mendekatkan diri ke subjek, fotografer memperoleh detail yang lebih besar, yang berarti bahwa potret akan menjadi lebih kontras dan ekspresif.

5. Pembentukan kelompok.

Yang paling akrab dan benar saat membentuk sekelompok orang yang syuting adalah situasi di mana yang lebih tinggi berada di belakang. Namun ada poin lain yang bisa diperhitungkan untuk bingkai yang harmonis. Pahlawan acara (jika kita berbicara tentang pernikahan) paling baik ditempatkan di tengah, yang akan memberi arti penting pada tokoh-tokoh ini. Selain itu, untuk meningkatkan efeknya, Anda dapat meminta semua yang hadir untuk melihat yang muda. meningkatkan perhatian visual.

Peserta pemotretan yang lebih tinggi dapat ditempatkan di tepi, dan tidak hanya di latar belakang.

Cobalah untuk meminimalkan jarak antara barisan tamu. Jika mereka berdiri dalam dua baris, lalu di antara yang pertama dan kedua, jika ada baris ketiga dan bahkan keempat, maka masing-masing di antara semuanya. Ini akan memudahkan bekerja dengan apertur, yang artinya akan memengaruhi ketajaman seluruh foto, saat tidak hanya orang di latar depan, tetapi juga di latar belakang akan menjadi fokus.

Minta semua orang untuk mengangkat dagu mereka sedikit lebih tinggi dari biasanya, ini secara visual akan menghilangkan "dagu ganda" di foto.

6. Waktu.

Mereka yang berpartisipasi dalam proses pembuatan film secara tidak sadar menunggu sinyal dari fotografer bahwa saat ini dia akan menekan tombol rana, dan mempersiapkannya: mereka membuat keributan, berpose. Tibalah saat tenang - semacam petunjuk bagi fotografer bahwa sebagian besar sudah siap, artinya sudah waktunya! Dan memang, detik ini lebih baik melakukan continuous shooting. Tapi saya ulangi bahwa "sebelum" dan "setelah" saat ini Anda tidak boleh berhenti memotret. Atau ucapkan dengan lantang: "Oh, ada yang tidak beres!" Jadi, untuk mengecilkan hati orang, untuk menarik perhatian mereka, untuk mengejutkan, sehingga emosi di wajah mereka berubah. Dan sekarang punya waktu untuk menembak mereka sampai mereka menjadi marah lagi, dan yang paling penting - jangan bubar! Trik ini bekerja luar biasa!

Cobalah, misalnya, di pesta pernikahan untuk membuat potret kelompok di depan meja prasmanan, sementara para tamu masih sadar.

Untuk mendapatkan detail yang cukup dalam foto Anda, Anda harus memiliki cukup cahaya saat mengambil foto. Jangan abaikan lampu kilat, tidak hanya di tempat gelap, tetapi juga di bawah sinar matahari yang cerah untuk menghilangkan bayangan kasar dari wajah.

Cobalah untuk menghindari situasi di mana orang menyipitkan mata karena cahaya berlebih, bawa mereka ke tempat teduh sebagian.

8. Organisasi.

Saya tahu betapa mudahnya kehilangan kendali atas sekelompok orang. Terkadang hal ini terjadi karena alasan obyektif, tetapi terkadang fotografer itu sendiri lambat, terlambat, tidak mudah bergaul, memikirkan hal lain, dll. Penting untuk tidak kehilangan kontak, menyatakan tugas dengan jelas dan sederhana, bersikap sopan tetapi gigih. Pastikan untuk berterima kasih kepada orang-orang atas partisipasi mereka dengan kata-kata yang baik.

9. Untuk kelompok besar.

Nyatanya, memotret beberapa lusin orang sekaligus bukanlah tugas yang mudah. Namun seringkali solusi untuk masalah ini terletak pada bidang yang berbeda, di secara harfiah Dunia ini. Sebaiknya ubah sudut pemotretan: posisikan diri Anda di atas - panjat lebih banyak titik tinggi, berdiri di atas bangku, di atas tembok pembatas, bahkan memanjat pohon atau tangga. Selain itu, ini memberikan perspektif yang tidak biasa pada jepretan foto Anda, dan Anda dapat menangkap lebih banyak orang dalam bingkai dari ketinggian.

Jangan lupa memotret dengan lensa sudut lebar.

10. Gunakan tripod.

Ada sejumlah alasan mengapa tripod bisa sangat berguna saat memotret orang. Pertama, kehadiran tripod dengan sendirinya memberi tahu mereka yang hadir bahwa fotografi adalah hal yang serius dan bertanggung jawab. Dan selain itu, itu menarik perhatian. Sungguh menakjubkan bahwa kit fotografi yang terlihat profesional dapat membuat orang menghargai apa yang sedang terjadi dan siap secara mental untuk mengambil bagian dalam pemotretan. Kedua, tripod memberi Anda lebih banyak kebebasan, memperluas batas manipulasi dengan mode pemotretan.

11. Gunakan jasa asisten.

Jika Anda harus mengatur sekelompok besar orang untuk syuting, maka diperlukan asisten di sini pada waktu yang tepat.

Seorang asisten seringkali merupakan orang yang sangat diperlukan di sebuah pernikahan ketika Anda harus memotret kerabat pengantin, teman, dll. Ketika Anda perlu mengatur para undangan ke dalam kelompok kekerabatan yang berbeda untuk pemotretan potret. Dalam kasus ini, saya sering meminta pengantin baru untuk mengirim salah satu kerabat mereka sebagai asisten saya, yang dapat dengan cepat, kompeten, dan bijaksana mengatur tamu untuk fotografi tanpa penundaan. Saya meminta orang seperti itu agar tidak ada yang dilupakan dan dirindukan. Memiliki pembantu dari anggota keluarga memastikan bahwa Anda, seperti fotografer pernikahan yang baik, pertimbangkan semua orang. Selain itu, mereka mendengarkan asisten dengan cermat dan memenuhi permintaannya dengan penuh semangat, karena para undangan sudah mengenalnya.

12. Tersenyumlah!

Ya, Anda harus tersenyum! Tidak ada yang lebih buruk dari fotografer pemarah dan lelah. Bersenang-senang dan nikmati proses pengambilan gambar dan Anda akan melihat bahwa orang-orang akan membalas kebaikan Anda. Saya biasanya pulang dari pernikahan yang baru saja saya kerjakan dengan otot wajah saya yang sangat lelah karena tersenyum. Saya menemukan bahwa dalam beberapa kasus, senyum dan kegembiraan saya untuk pasangan membantu pasangan untuk rileks dan menunjukkan emosi positif mereka yang tulus. Ini benar-benar bekerja!

Temukan ilmunya dengan membaca artikel "Tips untuk fotografer pernikahan".

03.11.2010 12817 Artikel fitur 0

Seperti yang Anda ketahui, salah satu jenis fotografi yang paling umum adalah "fotografi grup". Foto grup ada di mana-mana, mulai dari foto pernikahan hingga piknik, pesta, acara olahraga dan sekolah, dan banyak lagi.

Tidak diragukan lagi, ribuan foto grup diambil setiap hari di seluruh dunia - namun, sayangnya, banyak di antaranya, karena berbagai alasan, bahkan membuat penulis foto ini kecewa. Paling kesalahan Umum saat mengambil foto grup adalah sebagai berikut:

  • tentu satu atau lebih orang melihat "ke arah yang salah" atau ke arah yang berbeda (yaitu pada fotografer yang berbeda),
  • berkedip (seseorang pasti akan melakukannya),
  • seseorang hilang dari foto
  • suasana hati yang berbeda dalam grup (ada yang tersenyum, ada yang serius, ada yang bermain untuk kamera, dll.),
  • grup terlihat terlalu kecil atau sebaliknya tidak sesuai dengan bingkai.

Sementara kebanyakan orang terus menghadapi masalah ini, Anda dapat menggunakan berbagai trik dengan aman dan meningkatkan peluang untuk mendapatkan gambar yang Anda butuhkan.

1. Persiapan

Seringkali bidikan yang gagal adalah hasil dari ketidaksiapan fotografer itu sendiri. Orang tidak suka dibuat menunggu - jadi pertimbangkan aspek pembuatan film berikut:

  • mengevaluasi lokasi pengambilan gambar terlebih dahulu
  • putuskan bagaimana Anda menempatkan orang - buat garis besar batas-batas bingkai
  • pastikan tidak ada yang ditutupi oleh kepala orang lain
  • pastikan untuk memberi tahu semua orang yang Anda butuhkan dalam bingkai sebelumnya
  • pastikan kamera Anda dihidupkan dan baterai diisi, dan pengaturannya diatur.

2. Medan

Lokasi tempat Anda menempatkan grup penting untuk jenis pemotretan ini karena berbagai alasan. Untuk fotografer pemula, ini akan membantu menyampaikan konten semantik foto - misalnya snapshot tim olahraga di lapangan permainan mengungkapkan ide lebih baik daripada tembakan dari tim yang sama ke dinding batu. Alasan lain untuk pemilihan medan yang teliti adalah untuk mencegah munculnya detail yang dapat mengurangi citra itu sendiri.

Temukan lokasi grup dengan cahaya yang cukup untuk pembuatan film dan tidak ada detail yang mengganggu latar belakang. Selain itu, cegah grup agar tidak berada tepat di depan jendela - akibatnya, pantulan cahaya dari lampu kilat akan merusak bingkai.

3. Gunakan pemotretan beruntun

Salah satu cara terbaik untuk menghindari "multi-eye" dan kedipan pada foto Anda adalah dengan memotret secara terus menerus. Biasanya, bidikan pertama bukanlah yang terbaik, tetapi bidikan berikutnya setelahnya hampir selalu menampilkan grup dalam pose yang lebih santai, dan orang terlihat lebih alami.

Ambil beberapa bidikan sebelum semua orang siap - terkadang membuat foto grup bisa sangat orisinal dan lebih alami, dengan orang-orang saling menasihati di mana harus berdiri dan pose apa yang harus diambil. Jika Anda memiliki lensa zoom, lakukan pemotretan bergantian pada panjang fokus lebar dengan tepian yang lebih rapat.

4. Menembak "dekat"

Cobalah untuk memotret grup sedekat mungkin (sambil berhati-hati agar tidak memotong "model" ekstrim dari bingkai). Semakin dekat Anda dapat membidik, semakin banyak detail yang dapat Anda lihat pada wajah - inilah yang benar-benar meningkatkan kualitas bingkai.

Jika grup Anda kecil, dekati dan ambil beberapa bidikan hingga setinggi wajah dan bahu. Metode yang efektif- minta seluruh kelompok untuk memiringkan kepala agar Anda bisa lebih dekat dengan mereka. Pilihan lainnya adalah memindahkan orang dari satu baris dan menggabungkan posisi, menempatkan mereka lebih dekat atau lebih jauh.

5. Menulis

Dalam kebanyakan kasus, band Anda akan dapat membuat komposisi yang diinginkan secara alami (kita semua melakukannya sekali). Orang jangkung akan surut ke latar belakang, yang pendek - ke depan. Tapi ada hal lain yang bisa ditambahkan ke komposisi:

  • jika produksi berpusat di sekitar beberapa karakter utama (pernikahan, ulang tahun), identifikasi mereka di titik fokus utama, tempatkan mereka di tengah seluruh grup (Anda dapat mendiversifikasi bingkai dengan terlebih dahulu memfokuskan pandangan seluruh grup pada lensa , lalu pada karakter utama)
  • untuk bidikan formal, tempatkan peserta yang lebih tinggi tidak hanya di latar belakang, tetapi juga agar mereka berada di tengah, dan di kedua sisi tempatkan peserta yang lebih rendah, cobalah untuk tidak "memperdalam" kelompok (yaitu menjaga jarak minimum antara garis belakang dan garis depan). ). Ini akan membantu menjaga semua orang tetap fokus. Namun, jika pengaturannya ternyata "dalam", sesuaikan pengaturan apertur
  • minta semua orang untuk mengangkat dagu mereka - setelah syuting Anda akan berterima kasih atas pengambilan gambar tanpa dagu ganda

6. Menentukan waktu yang tepat untuk menembak

Pilih waktu pemotretan Anda dengan hati-hati. Cobalah untuk memilih momen yang cocok dengan acara tersebut. Yang terbaik adalah memotret saat grup sudah berkumpul dengan baik atau saat ada momen tenang dalam komunikasi.

Ini juga terbaik untuk memotret di awal acara, karena semua orang bersiap-siap dan mencari yang terbaik. Jika memungkinkan, pastikan orang yang berada di bawah pengaruh alkohol yang kuat tidak masuk ke dalam bingkai.

7. Pertimbangkan pencahayaan


Untuk mendapatkan detail sebanyak mungkin dalam gambar, Anda membutuhkan cahaya yang sempurna. Cara Anda melakukannya tergantung pada situasinya, tetapi ingatlah untuk menggunakan lampu kilat dan bidik dari dekat untuk mendapatkan efek yang Anda inginkan, khususnya jika grup cukup kecil untuk sumber utama cahaya datang dari belakang kelompok.

Jika Anda memotret pada hari yang cerah dan matahari rendah, pertimbangkan arah bayangan sehingga Anda tidak berakhir dengan kumpulan bidikan dengan ekspresi miring pada wajah.

8. Kontrol prosesnya

Seringkali ada situasi ketika fotografer kehilangan kendali atas apa yang terjadi pada para peserta. Mengobrol dengan grup. Sangat penting untuk berbicara dengan orang. Penting bagi mereka untuk memahami apa yang diinginkan dari mereka, membuat mereka tertawa, mengulangi bahwa mereka terlihat hebat, dan melanjutkan dialog selama pembuatan film. Ingatkan orang mengapa mereka perlu mengambil foto grup. Misalnya, selama pemotretan pernikahan, Anda dapat memotivasi tamu dengan frasa berikut: "(nama pengantin baru) meminta saya untuk mengambil beberapa foto grup." Atau di acara olahraga "mari kita berfoto bersama untuk menghormati kemenangan kita". Saat Anda menyebutkan alasannya, orang lebih bersedia untuk berpose dan difilmkan.

Teknik lain yang dapat digunakan dalam pemotretan grup adalah “jika Anda melihat kamera, maka ia akan melihat Anda juga”. Ini adalah kunci sukses jika Anda ingin setiap orang melihat ke dalam lensa.

Jika Anda bukan satu-satunya fotografer di acara tersebut, tunggu sampai yang lain selesai syuting dan kemudian tarik perhatian seluruh kelompok ke diri Anda sendiri, jika tidak semua orang akan melihat ke arah yang berbeda.

Namun, Anda tidak boleh bertindak seperti diktator saat syuting atau Anda akan berakhir dengan segunung tembakan orang yang sangat marah. Fotografer yang baik harus psikolog yang baik siapa yang tahu bagaimana mendapatkan perhatian, bagaimana berkomunikasi, tetapi terutama untuk memastikan orang merasa santai dan bersenang-senang.

9. Untuk kelompok besar

Memotret kelompok besar bisa sama menantangnya dengan memotret model yang gelisah. Mengatur ketinggian semua orang, Anda masih akan sampai pada kesimpulan bahwa Anda tidak akan bisa menyenangkan semua orang. Solusinya mungkin hanya opsi untuk "naik" pada sesuatu untuk mengambil gambar dari atas. Dengan menerapkan gerakan ini, Anda akan memasukkan lebih banyak orang ke dalam bingkai, namun akan ada banyak detail dalam bingkai (Anda akan mendapatkan gambar yang lebih banyak wajah daripada badan). Ini juga memungkinkan untuk mendapatkan sudut foto yang bagus - terutama jika lensa Anda memiliki panjang fokus yang bagus.

10. Gunakan tripod

Ada daftar panjang alasan mengapa Anda harus menggunakan tripod saat mengambil foto grup. Pertama, tripod segera memberi tahu orang lain bahwa Anda serius dengan apa yang Anda lakukan dan bahkan dapat membantu menarik perhatian (Anda tidak tahu betapa mengesankannya pengaturan peralatan). Kedua, bagi Anda, sebagai seorang fotografer, ini adalah kesempatan untuk lebih bebas dan lebih antusias mengikuti proses pembentukan grup. Atur kamera pada tripod sehingga siap untuk memotret kapan saja (lakukan semua pengaturan yang diperlukan), dan setelah Anda bekerja dengan grup, Anda dapat mengabadikan momen yang Anda butuhkan (sementara grup masih penuh energi dan tidak lelah dengan prosesnya ).

11. Dapatkan asisten untuk diri Anda sendiri

Seorang asisten akan berguna saat mengatur pembuatan film, sebaik mungkin, terutama dalam hal sangat kelompok besar. Terutama manfaatnya akan terasa selama pemotretan beruntun (seperti saat pernikahan, saat Anda memotret varian yang berbeda foto keluarga). Dalam kasus seperti itu, Anda dapat meminta pengantin baru untuk memberikan bantuan kepada anggota keluarga atau teman yang memiliki daftar tamu undangan yang dibagi menjadi beberapa kelompok untuk memudahkan pengambilan foto. Asisten membantu menentukan apakah setiap orang yang harus berada dalam bingkai. Jika Anda memiliki anggota keluarga yang membantu Anda, dia tidak hanya akan memberi tahu Anda jika semuanya ada dalam bingkai, tetapi dia juga akan dapat mengatur proses pengaturan dengan lebih efisien, karena dia mengenal para tamu dengan baik.

12. Senyum

Ya, Anda juga harus tersenyum! Tidak ada yang lebih buruk dari seorang fotografer yang mudah tersinggung. Bersenang-senang dan nikmati proses pembuatan film dan Anda akan melihat orang-orang mengikuti teladan Anda. Biasanya setelah syuting pernikahan, saya pulang dengan rasa sakit yang luar biasa di otot wajah, karena Jalan terbaik untuk menenangkan pasangan dan keluarganya - untuk tersenyum pada mereka. Ini benar-benar bekerja.

Sekarang mari kita bicara tentang fotografi grup.

Secara umum, ada tiga jenis fotografi grup. Tipe pertama - adalah foto resmi dengan jumlah peserta yang banyak. Yang kedua adalah foto teman yang lebih informal. Dan terakhir, tipe ketiga adalah foto keluarga. Mari kita lihat ide dan pose untuk pemotretan dalam urutan tersebut.

1. Saat bekerja dengan sekelompok besar orang, Anda tidak memiliki kemampuan untuk mengontrol postur atau ekspresi wajah setiap orang. Tidak ada yang perlu dikhawatirkan, selama Anda cukup memperhatikan komposisi secara keseluruhan. Pikirkan seluruh kelompok sebagai satu kesatuan. Pastikan semua peserta terlihat jelas.

2. Seringkali dalam sesi foto grup, satu-satunya komposisi yang memungkinkan Anda memasukkan semua orang ke dalam bingkai adalah bidikan tinggi penuh. Biasanya ini foto resmi yang di atasnya tercetak peristiwa penting, jadi tujuan utama Anda adalah memastikan bahwa semua peserta terlihat.

3. Jika memungkinkan, cobalah mengambil foto dari ketinggian rendah. Anda bisa pergi ke balkon atau naik ke mobil. Upaya tersebut pasti akan terbayar, karena alih-alih bidikan grup standar, Anda akan mendapatkan foto dengan komposisi yang menarik dan tidak standar.



4. Dalam beberapa situasi, orang yang berdiri sendiri terlihat lebih menguntungkan dalam bingkai daripada perusahaan yang ramai. Mungkin ini bukan pilihan terbaik untuk foto yang ramah, tetapi sangat cocok untuk foto tim, misalnya, grup musik atau orang-orang yang bekerja sama dalam sebuah proyek. Jika tim memiliki pemimpin yang teridentifikasi dengan jelas, tempatkan dia latar depan untuk komposisi yang lebih ekspresif.


5. Ini adalah versi foto sekelompok teman yang cukup standar. Ya, ini sederhana dan sedikit run-of-the-mill, tetapi berhasil. Jadi mengapa tidak?



6. Komposisi lucu ini akan tersampaikan dengan sempurna hubungan persahabatan antara peserta dalam gambar. Minta orang untuk berdiri lebih dekat dan sedikit memiringkan kepala ke arah satu sama lain dan ke arah kamera.



7. Minta peserta pemotretan untuk berbaring melingkar dengan kepala di tengah, di rumput, di atas udara segar atau di dalam ruangan. Tembak dari atas.



8. Sangat sederhana dan cara menang tempatkan sekelompok kecil orang dalam bingkai. Pilih "pemimpin grup" dan tempatkan dia di depan. Peserta yang lain harus bergabung satu per satu. Masing-masing harus melihat ke kamera dari belakang yang sebelumnya. Minta mereka untuk bersandar pada peserta di depan, ini akan menambah gambaran kejiwaan.



9. Varian dari pose sebelumnya. Tempatkan pemimpin di depan dan peserta lainnya sehingga mereka saling mengintip dari belakang. Cobalah bereksperimen dengan kedalaman bidang, lalu pilih bidikan mana yang paling Anda sukai - bidikan yang fokusnya hanya pada pemimpin atau semua peserta.



10. Cara yang sangat menyenangkan untuk mengabadikan sekelompok teman. Untuk hasil terbaik minta model untuk melompat setelah lari singkat.



11. sangat menguntungkan dan komposisi yang menarik untuk sekelompok orang yang berdiri berjajar. Pastikan Anda dapat melihat semua orang dengan jelas dan membidik secara dekat dengan apertur lebar dan fokus pada orang pertama dalam barisan. Memang peserta yang jauh akan terlihat buram, namun tidak akan tersinggung, karena hasilnya akan menjadi foto grup yang sangat menarik dan tidak biasa.



12. Untuk melanjutkan, mari kita lihat contoh fotografi keluarga. Lokasi paling umum untuk mengambil foto keluarga adalah sofa di ruang tamu. Ini bukan ide yang paling kreatif untuk foto keluarga, tapi ini bekerja dengan baik. Cara termudah untuk mendiversifikasi komposisi standar ini adalah dengan memangkasnya dengan rapat di bagian tepinya. Tidak perlu membuat sofa dan furnitur favorit Anda di ruang tamu menjadi peserta penuh dalam bingkai. Biarkan anggota keluarga ada di foto, dan hanya mereka.



13. Inilah ide bagus lainnya untuk foto keluarga - keluarlah di udara segar. Duduklah di halaman depan, di taman atau di pantai - semua tempat ini akan berfungsi sebagai latar belakang yang bagus. Yang terpenting, jangan lupa bahwa Anda tidak boleh memotret orang yang sedang duduk sambil berdiri. Berjongkok dan tembak dari level mereka.



14. Anggota keluarga duduk dengan nyaman berdampingan. Minta mereka untuk bangkit sedikit, bersandar pada siku. Tembak dari sudut yang lebih rendah.



15. Komposisi yang sangat bagus untuk foto keluarga. Bidikan dapat diambil baik di luar ruangan maupun di rumah di atas tempat tidur. Terlihat sama baiknya dengan sejumlah anak.



16. Pose yang nyaman, keluarga duduk dengan nyaman di sofa favorit mereka.



17. Untuk bidikan yang menarik dan tidak biasa, Anda harus sedikit mendiversifikasi foto di sofa. Ambil saja foto dari bagian belakang sofa dan Anda akan melihat bahwa bingkainya terlihat benar-benar baru.



18. Pilihan foto dari bagian belakang sofa.



19. Sangat pilihan yang indah foto keluarga. Minta orang tua untuk menunggangi anak mereka di punggung mereka.



20. Pose yang sangat sederhana untuk pemotretan panjang penuh. Sama-sama cocok untuk sejumlah orang.



21. Tambahkan bidikan keluarga yang bergandengan tangan sambil berjalan di luar ruangan ke pemotretan. Ambil serangkaian bidikan dan pilih foto dengan posisi kaki terbaik. Gunakan pelacakan AF untuk menangkap bidikan ini.



Kesimpulannya: jadilah orisinal dan cobalah untuk mendiversifikasi pose ini dengan ide Anda sendiri. Pikirkan tentang cara mengadaptasi satu atau beberapa pose standar ke lokasi dan skenario pemotretan Anda. Gunakan ide kami landasan pacu untuk kreativitas Anda sendiri!

Cukup sulit untuk mempelajari cara mengambil gambar yang baik jika Anda tidak mengetahui dasar dan istilah serta konsep utama dalam fotografi. Oleh karena itu, tujuan dari artikel ini adalah untuk memberikan pemahaman umum tentang apa itu fotografi, bagaimana cara kerja kamera dan mengenal istilah-istilah dasar fotografi.

Sejak hari ini, fotografi film sebagian besar sudah menjadi sejarah, kita akan terus berbicara tentang fotografi digital. Meskipun 90% dari semua terminologi tidak berubah, prinsip mendapatkan foto adalah sama.

Bagaimana sebuah foto diambil

Istilah fotografi berarti menggambar dengan cahaya. Nyatanya, kamera menangkap cahaya yang masuk melalui lensa ke matriks dan, berdasarkan cahaya ini, sebuah gambar terbentuk. Mekanisme bagaimana suatu gambar diperoleh berdasarkan cahaya cukup kompleks dan banyak yang telah ditulis tentang topik ini. karya tulis ilmiah. Pada umumnya, pengetahuan mendetail tentang proses ini tidak begitu diperlukan.

Bagaimana pembentukan citra terjadi?

Melewati lensa, cahaya memasuki elemen fotosensitif, yang memperbaikinya. Di kamera digital, elemen ini adalah matriks. Matriks awalnya ditutup dari cahaya oleh rana (rana kamera), yang, ketika tombol rana ditekan, dilepas untuk waktu tertentu (kecepatan rana), memungkinkan cahaya bekerja pada matriks selama waktu ini.

Hasilnya, yaitu foto itu sendiri, secara langsung bergantung pada jumlah cahaya yang masuk ke matriks.

Fotografi adalah fiksasi cahaya pada matriks kamera

Jenis kamera digital

Secara umum, ada 2 jenis kamera utama.

SLR (DSLR) dan tanpa cermin. Perbedaan utama di antara keduanya adalah pada kamera SLR, melalui cermin yang dipasang di bodi, Anda melihat gambar di jendela bidik langsung melalui lensa.
Artinya, "apa yang saya lihat, saya tembak."

Di modern tanpa cermin, 2 trik digunakan untuk ini

  • Jendela bidik bersifat optik dan terletak jauh dari lensa. Saat memotret, Anda perlu melakukan koreksi kecil untuk pergeseran jendela bidik relatif terhadap lensa. Biasa digunakan pada "tempat sabun"
  • Jendela bidik elektronik. Contoh paling sederhana adalah mentransfer gambar langsung ke tampilan kamera. Biasanya digunakan pada kamera point-and-shoot, namun pada kamera SLR mode ini sering digunakan bersamaan dengan optical dan disebut Live View.

Cara kerja kamera

Pertimbangkan pengoperasian kamera SLR sebagai opsi paling populer bagi mereka yang benar-benar ingin mencapai sesuatu dalam fotografi.

Kamera SLR terdiri dari badan (biasanya - "bangkai", "badan" - dari badan bahasa Inggris) dan lensa ("kaca", "lensa").

Di dalam bodi kamera digital terdapat matriks yang menangkap gambar.

Perhatikan diagram di atas. Saat Anda melihat melalui jendela bidik, cahaya melewati lensa, memantul dari cermin, kemudian dibiaskan dalam prisma dan masuk ke jendela bidik. Dengan cara ini Anda melihat melalui lensa apa yang akan Anda bidik. Pada saat Anda menekan tombol rana, cermin naik, rana terbuka, cahaya mengenai matriks dan diperbaiki. Dengan demikian, sebuah foto diperoleh.

Sekarang mari beralih ke istilah utama.

Piksel dan megapiksel

Mari kita mulai dengan istilah "era digital baru". Itu lebih milik bidang komputer daripada fotografi, tetapi tetap penting.

Setiap gambar digital dibuat dari titik-titik kecil yang disebut piksel. Dalam fotografi digital, jumlah piksel pada gambar sama dengan jumlah piksel pada matriks kamera. Sebenarnya matriks juga terdiri dari piksel.

Jika Anda memperbesar gambar digital berkali-kali, Anda akan melihat bahwa gambar tersebut terdiri dari kotak-kotak kecil - ini adalah piksel.

Satu megapiksel adalah 1 juta piksel. Dengan demikian, semakin banyak megapiksel dalam matriks kamera, semakin banyak piksel yang terdiri dari gambar tersebut.

Jika Anda memperbesar foto, Anda dapat melihat pikselnya.

Apa yang memberi banyak piksel? Semuanya sederhana. Bayangkan Anda sedang melukis gambar bukan dengan guratan, tetapi dengan titik-titik. Bisakah Anda menggambar lingkaran jika Anda hanya memiliki 10 poin? Dimungkinkan untuk melakukan ini, tetapi kemungkinan besar lingkarannya akan "bersudut". Semakin banyak titik, semakin detail dan akurat gambarnya.

Namun di sinilah letak dua tangkapan, yang berhasil dimanfaatkan oleh pemasar. Pertama, megapiksel saja tidak cukup untuk mendapatkan gambar berkualitas tinggi, untuk ini Anda tetap memerlukan lensa berkualitas tinggi. Kedua, sejumlah besar megapiksel penting untuk mencetak foto ukuran besar. Misalnya untuk poster di seluruh dinding. Saat melihat gambar di layar monitor, terutama yang diperkecil agar sesuai dengan layar, Anda tidak akan melihat perbedaan antara 3 atau 10 megapiksel karena alasan sederhana.

Layar monitor biasanya memuat piksel yang jauh lebih sedikit daripada gambar Anda. Artinya, di layar, saat mengompresi foto ke ukuran layar atau kurang, Anda kehilangan sebagian besar "megapiksel" Anda. Dan foto 10 megapiksel akan berubah menjadi 1 megapiksel.

Rana dan eksposur

Rana inilah yang menutupi sensor kamera dari cahaya hingga Anda menekan tombol rana.

Kecepatan rana adalah jumlah waktu rana terbuka dan cermin naik. Semakin lambat kecepatan rana, semakin sedikit cahaya yang mengenai matriks. Semakin lama waktu pencahayaan, semakin banyak cahaya.

Pada hari yang cerah, untuk mendapatkan cukup cahaya pada sensor, Anda memerlukan kecepatan rana yang sangat cepat - misalnya, hanya 1/1000 detik. Pada malam hari, mungkin diperlukan beberapa detik atau bahkan beberapa menit untuk mendapatkan cukup cahaya.

Paparan ditentukan dalam sepersekian detik atau dalam detik. Misalnya 1/60 detik.

Diafragma

Aperture adalah baffle multi-blade yang terletak di dalam lensa. Itu bisa dibuka atau ditutup sepenuhnya sehingga hanya ada lubang kecil untuk penerangan.

Bukaan juga berfungsi untuk membatasi jumlah cahaya yang akhirnya mencapai matriks lensa. Artinya, kecepatan rana dan apertur melakukan tugas yang sama - mengatur aliran cahaya yang memasuki matriks. Mengapa menggunakan tepat dua elemen?

Sebenarnya, diafragma bukanlah elemen wajib. Misalnya, di piring sabun murah dan kamera perangkat seluler, tidak ada kelas. Tetapi apertur sangat penting untuk mencapai efek tertentu yang terkait dengan kedalaman bidang, yang akan dibahas nanti.

Bukaan dilambangkan dengan huruf f diikuti dengan pecahan diikuti dengan nomor bukaan, misalnya f / 2.8. Bagaimana nomor kurang, semakin terbuka kelopaknya dan semakin lebar lubangnya.

Sensitivitas ISO

Secara kasar, ini adalah kepekaan matriks terhadap cahaya. Semakin tinggi ISO, semakin sensitif sensor terhadap cahaya. Misalnya, untuk mendapatkan bidikan yang bagus pada ISO 100, Anda memerlukan sejumlah cahaya. Tetapi jika ada sedikit cahaya, Anda dapat mengatur ISO 1600, matriks akan menjadi lebih sensitif dan Anda membutuhkan cahaya beberapa kali lebih sedikit untuk hasil yang baik.

Apa yang tampaknya menjadi masalah? Mengapa membuat ISO yang berbeda ketika Anda bisa maksimal? Ada beberapa alasan. Pertama, jika ada banyak cahaya. Misalnya, di musim dingin, pada hari yang cerah, ketika hanya ada salju di sekitar, kita akan memiliki tugas membatasi jumlah cahaya yang sangat besar dan ISO yang besar hanya akan mengganggu. Kedua (dan ini alasan utama) - munculnya "noise digital".

Kebisingan adalah momok matriks digital, yang memanifestasikan dirinya dalam penampilan "biji-bijian" di foto. Semakin tinggi ISO, semakin banyak noise, semakin buruk kualitas fotonya.

Oleh karena itu, jumlah noise pada ISO tinggi adalah salah satu indikator kualitas matriks yang paling penting dan dapat terus ditingkatkan.

Pada prinsipnya, performa noise pada ISO tinggi di DSLR modern, terutama kelas atas, tergolong lumayan tingkat yang baik tapi masih jauh dari ideal.

Karena fitur teknologi, jumlah derau bergantung pada dimensi fisik matriks yang sebenarnya dan dimensi piksel matriks. Semakin kecil matriks dan semakin banyak megapiksel, semakin tinggi noise.

Oleh karena itu, matriks kamera perangkat seluler yang "dipangkas" dan "tempat sabun" yang ringkas akan selalu menghasilkan lebih banyak kebisingan daripada DSLR profesional.

Exposure dan Expopara

Setelah mengenal konsep - kecepatan rana, apertur, dan sensitivitas, mari beralih ke hal yang paling penting.

Eksposur adalah konsep kunci dalam fotografi. Tanpa memahami apa itu eksposur, Anda tidak mungkin belajar cara memotret dengan baik.

Secara formal, eksposur adalah jumlah eksposur ke sensor fotosensitif. Secara kasar - jumlah cahaya yang mengenai matriks.

Gambar Anda akan bergantung pada ini:

  • Jika ternyata terlalu terang, gambar menjadi terlalu terang, terlalu banyak cahaya masuk ke matriks dan Anda "menerangi" bingkai.
  • Jika gambar terlalu gelap, gambar kurang terang, Anda memerlukan lebih banyak cahaya pada matriks.
  • Tidak terlalu terang, tidak terlalu gelap berarti exposurenya pas.

Dari kiri ke kanan - overexposed, underexposed dan benar

Eksposur dibentuk dengan memilih kombinasi kecepatan rana dan apertur, yang juga disebut "expopara". Tugas fotografer adalah memilih kombinasi untuk memberikan jumlah cahaya yang diperlukan untuk membuat gambar pada matriks.

Dalam hal ini, sensitivitas matriks harus diperhitungkan - semakin tinggi ISO, semakin rendah eksposurnya.

titik fokus

Titik fokus, atau fokus saja, adalah titik yang telah Anda "pertajam". Memfokuskan lensa pada suatu objek berarti memilih fokus sedemikian rupa sehingga objek tersebut menjadi setajam mungkin.

Kamera modern biasanya menggunakan fokus otomatis, sistem kompleks yang memungkinkan Anda untuk secara otomatis fokus pada titik yang dipilih. Namun prinsip fokus otomatis bergantung pada banyak parameter, seperti pencahayaan. Dalam pencahayaan yang buruk, fokus otomatis mungkin meleset atau gagal melakukan tugasnya sama sekali. Maka Anda harus beralih ke pemfokusan manual dan mengandalkan mata Anda sendiri.

Fokus mata

Titik fokus otomatis akan terlihat di jendela bidik. Biasanya itu adalah titik merah kecil. Awalnya terletak di tengah, tetapi pada kamera SLR, Anda dapat memilih titik berbeda untuk komposisi bingkai yang lebih baik.

Focal length

Panjang fokus adalah salah satu karakteristik lensa. Secara formal, karakteristik ini menunjukkan jarak dari pusat optik lensa ke matriks, tempat bayangan objek yang tajam terbentuk. Panjang fokus diukur dalam milimeter.

Lebih penting definisi fisik panjang fokus, dan apa efek praktisnya. Semuanya sederhana di sini. Semakin panjang focal length, lensa semakin “membawa” objek. Dan semakin kecil "sudut pandang" lensa.

  • Lensa dengan panjang fokus pendek disebut sudut lebar ("lebar") - tidak "memperbesar" apa pun, tetapi menangkap sudut pandang yang besar.
  • Lensa dengan panjang fokus panjang disebut lensa fokus panjang, atau lensa telefoto ("telefoto").
  • disebut "perbaikan". Dan jika Anda dapat mengubah panjang fokus, maka ini adalah "lensa zoom", atau, lebih sederhananya, lensa zoom.

Proses zooming adalah proses mengubah panjang fokus lensa.

Kedalaman bidang atau DOF

Lain konsep penting dalam fotografi adalah kedalaman bidang - kedalaman ruang yang digambarkan dengan tajam. Ini adalah area di belakang dan di depan titik fokus tempat objek dalam bingkai terlihat tajam.

Dengan depth of field yang dangkal, objek akan kabur beberapa sentimeter atau bahkan milimeter dari titik fokus.
Dengan depth of field yang besar, objek pada jarak puluhan dan ratusan meter dari titik fokus bisa menjadi tajam.

Kedalaman bidang bergantung pada nilai apertur, panjang fokus, dan jarak ke titik fokus.

Anda dapat membaca lebih lanjut tentang apa yang menentukan kedalaman bidang di artikel ""

Bukaan

Luminositas adalah throughput lensa. Dengan kata lain, ini adalah jumlah maksimum cahaya yang dapat diteruskan lensa ke matriks. Semakin besar aperture, semakin baik dan semakin mahal lensanya.

Bukaan bergantung pada tiga komponen - bukaan minimum yang memungkinkan, panjang fokus, serta kualitas optik itu sendiri dan desain optik lensa. Sebenarnya kualitas optik dan desain optik hanya mempengaruhi harga.

Mari kita tidak pergi ke fisika. Kita dapat mengatakan bahwa rasio apertur lensa dinyatakan dengan rasio apertur terbuka maksimum dengan panjang fokus. Biasanya, rasio aperturlah yang ditunjukkan produsen pada lensa sebagai angka 1:1.2, 1:1.4, 1:1.8, 1:2.8, 1:5.6, dll.

Semakin besar rasionya, semakin besar luminositasnya. Karenanya, dalam hal ini, lensa 1: 1.2 akan menjadi bukaan terbanyak

Carl Zeiss Planar 50mm f/0.7 adalah salah satu lensa tercepat di dunia

Pilihan lensa untuk bukaan harus diperlakukan dengan bijak. Karena apertur bergantung pada apertur, lensa cepat pada apertur minimumnya akan memiliki kedalaman bidang yang sangat dangkal. Oleh karena itu, ada kemungkinan Anda tidak akan pernah menggunakan f / 1.2, karena Anda tidak dapat memfokuskan dengan benar.

Rentang Dinamis

Konsep rentang dinamis juga sangat penting, meski tidak terlalu sering muncul. Rentang dinamis adalah kemampuan matriks untuk mentransmisikan area terang dan gelap dari suatu gambar tanpa kehilangan.

Anda mungkin memperhatikan bahwa jika Anda mencoba melepas jendela saat berada di tengah ruangan, gambar akan menampilkan dua opsi:

  • Dinding tempat jendela berada akan menjadi baik, dan jendela itu sendiri hanya akan menjadi titik putih
  • Pemandangan dari jendela akan terlihat jelas, namun dinding di sekeliling jendela akan berubah menjadi titik hitam

Ini karena rentang dinamis yang sangat besar dari pemandangan seperti itu. Perbedaan kecerahan antara di dalam ruangan dan di luar jendela terlalu besar untuk ditangkap oleh kamera digital secara keseluruhan.

Contoh lain dari rentang dinamis besar adalah lanskap. Jika langit cerah dan bagian bawah cukup gelap, maka langit pada gambar akan berwarna putih atau bagian bawah berwarna hitam.

Contoh tipikal adegan rentang dinamis tinggi

Kami melihat semuanya secara normal, karena rentang dinamis yang dirasakan oleh mata manusia jauh lebih luas daripada yang dirasakan oleh matriks kamera.

Bracketing dan kompensasi eksposur

Ada konsep lain yang terkait dengan eksposur - bracketing. Bracketing adalah pemotretan berurutan dari beberapa bingkai dengan eksposur berbeda.

Yang disebut bracketing otomatis biasanya digunakan. Anda memberi kamera jumlah bingkai dan offset eksposur secara bertahap (berhenti).

Paling sering tiga bingkai digunakan. Katakanlah kita ingin mengambil 3 frame dengan 0,3 stop offset (EV). Dalam hal ini, kamera pertama-tama akan mengambil satu bingkai dengan nilai eksposur yang ditentukan, kemudian dengan eksposur digeser -0,3 stop, dan bingkai dengan pergeseran +0,3 stop.

Hasilnya, Anda akan mendapatkan tiga bingkai - kurang terang, terlalu terang, dan terbuka normal.

Bracketing dapat digunakan untuk mencocokkan pengaturan eksposur dengan lebih akurat. Misalnya, Anda tidak yakin bahwa Anda telah memilih eksposur yang benar, potret rangkaian dengan bracketing, lihat hasilnya dan pahami ke arah mana Anda perlu mengubah eksposur, naik atau turun.

Contoh bidikan dengan kompensasi pencahayaan pada -2EV dan +2EV

Kemudian Anda dapat menggunakan kompensasi eksposur. Artinya, Anda mengaturnya di kamera dengan cara yang sama - ambil bingkai dengan kompensasi eksposur +0,3 stop dan tekan tombol rana.

Kamera mengambil nilai eksposur saat ini, menambahkan 0,3 stop padanya dan mengambil gambar.

Kompensasi eksposur bisa sangat berguna untuk penyesuaian cepat saat Anda tidak punya waktu untuk memikirkan apa yang perlu diubah - kecepatan rana, apertur, atau sensitivitas untuk mendapatkan eksposur yang tepat dan membuat gambar lebih terang atau lebih gelap.

Faktor pangkas dan sensor bingkai penuh

Konsep ini menjadi hidup seiring dengan fotografi digital.

Full-frame dianggap sebagai ukuran fisik matriks, sama dengan ukuran bingkai 35mm pada film. Mengingat keinginan untuk kekompakan dan biaya pembuatan matriks, matriks yang "dipotong" dipasang di perangkat seluler, tempat sabun, dan DSLR non-profesional, yaitu, ukurannya dikurangi relatif terhadap bingkai penuh.

Berdasarkan hal tersebut, matriks full-frame memiliki crop factor sama dengan 1. Semakin besar crop factor, semakin kecil luas matriks relatif terhadap full frame. Misalnya, dengan crop factor 2, matriks akan berukuran setengahnya.

Lensa yang dirancang untuk bingkai penuh, pada matriks yang dipangkas, hanya akan menangkap sebagian gambar

Apa kerugian dari matriks yang dipangkas? Pertama, semakin kecil ukuran matriks, semakin tinggi noise. Kedua, 90% lensa yang diproduksi selama beberapa dekade keberadaan fotografi dirancang untuk ukuran full frame. Jadi, lensa "mentransmisikan" gambar berdasarkan ukuran penuh bingkai, tetapi sensor kecil yang dipangkas hanya menangkap sebagian dari gambar ini.

keseimbangan putih

Ciri lain yang muncul dengan munculnya fotografi digital. Keseimbangan putih adalah proses menyesuaikan warna gambar untuk menghasilkan nada alami. Di mana Titik pangkal berfungsi sebagai putih bersih.

Dengan white balance yang tepat - warna putih pada foto (misalnya kertas) terlihat sangat putih, bukan kebiruan atau kekuningan.

Keseimbangan putih bergantung pada jenis sumber cahaya. Untuk matahari dia adalah satu, untuk cuaca mendung yang lain, untuk penerangan listrik ketiga.
Biasanya pemula memotret dengan white balance otomatis. Ini nyaman, karena kamera itu sendiri yang memilih nilai yang diinginkan.

Namun sayangnya, otomatisasi tidak selalu begitu cerdas. Oleh karena itu, para profesional sering mengatur white balance secara manual, menggunakan selembar kertas putih atau benda lain yang berwarna putih atau sedekat mungkin dengannya.

Cara lain adalah memperbaiki white balance di komputer setelah gambar diambil. Tetapi untuk ini sangat diinginkan untuk memotret dalam RAW

RAW dan JPEG

Foto digital adalah file komputer dengan sekumpulan data dari mana gambar terbentuk. Format file tampilan yang paling umum foto digital— JPEG.

Masalahnya adalah JPEG adalah apa yang disebut format kompresi lossy.

Katakanlah kita memiliki langit matahari terbenam yang indah, di mana terdapat seribu seminada dari berbagai garis. Jika kami mencoba menyimpan semua variasi corak, ukuran file akan sangat besar.

Oleh karena itu, saat disimpan, JPEG mengeluarkan nuansa "ekstra". Secara kasar, jika ada Warna biru, sedikit lebih biru, dan sedikit lebih biru, maka JPEG hanya akan menyisakan satu di antaranya. Semakin "terkompresi" sebuah Jpeg, semakin kecil ukurannya, tetapi semakin sedikit warna dan detail gambar yang disampaikannya.

RAW adalah kumpulan data "mentah" yang ditetapkan oleh matriks kamera. Secara formal, data ini belum berupa gambar. Ini adalah bahan mentah untuk membuat gambar. Karena fakta bahwa RAW menyimpan satu set data yang lengkap, fotografer memiliki lebih banyak pilihan untuk memproses gambar ini, terutama jika diperlukan semacam "koreksi kesalahan" yang dilakukan pada tahap pemotretan.

Nyatanya, saat memotret dalam format JPEG, hal berikut terjadi, kamera mentransmisikan "data mentah" ke mikroprosesor kamera, memprosesnya sesuai dengan algoritme yang tertanam di dalamnya "agar terlihat cantik", membuang segala sesuatu yang berlebihan dari tempatnya. melihat dan menyimpan data dalam format JPEG yang Anda lihat di komputer sebagai gambar akhir.

Semuanya akan baik-baik saja, tetapi jika Anda ingin mengubah sesuatu, mungkin prosesor telah membuang data yang Anda butuhkan karena tidak perlu. Di sinilah RAW datang untuk menyelamatkan. Saat Anda memotret dalam RAW, kamera hanya memberi Anda satu set data, dan kemudian melakukan apa pun yang Anda inginkan dengannya.

Pemula sering membenturkan dahi mereka pada hal ini - setelah membaca bahwa RAW memberikan kualitas terbaik. RAW tidak memberikan kualitas terbaik dengan sendirinya - RAW memberi Anda lebih banyak cara untuk mendapatkannya. kualitas terbaik selama pemrosesan foto.

RAW adalah bahan mentahnya - JPEG adalah hasil akhirnya

Misalnya, unggah ke Lightroom dan buat gambar Anda "secara manual".

Praktik yang populer adalah memotret RAW+Jpeg secara bersamaan, dengan kamera menyimpan keduanya. JPEG dapat digunakan untuk melihat materi dengan cepat, dan jika terjadi kesalahan dan diperlukan koreksi serius, maka Anda memiliki data asli dalam bentuk RAW.

Kesimpulan

Saya harap artikel ini akan membantu mereka yang hanya ingin mengambil fotografi pada tingkat yang lebih serius. Mungkin beberapa istilah dan konsep tampak terlalu rumit untuk Anda, tetapi jangan takut. Padahal, semuanya sangat sederhana.

Jika Anda memiliki saran dan tambahan untuk artikel - tulis di komentar.


Atas